MANCODE | Fashion Edition ( Issue 10) by MANCODE

l i v e

w i t h

s t y l e

10 Oκτώβριος 2017

Fashion ΤΗΝ 1/10 ΜΕ ΤΗΝ «ΚΑΘΗΜΕΡΙΝΗ ΤΗΣ ΚΥΡΙΑΚΗΣ» ΚΑΙ ΜΕΤΑ ΣΤΑ ΠΕΡΙΠΤΕΡΑ ΜΕ 5 €

Editor's Letter

A Man in a Suit is always charming Α πό τη μόδα έως το στυλ η απόσταση είναι μεγάλη. Τα εξώφυλλα στα μεγαλύτερα διεθνή εμπορικά περιοδικά μόδας σήμερα προβάλλουν αθλητές με ρούχα χρώματος φλούο Stabilo boss, εννοείται με τατουάζ και ράπερ με χοντρή χρυσή αλυσίδα στον λαιμό έξω από τη φαρδιά μπλούζα. Τα δε γυναικεία αφιερώνουν πολυσέλιδα άρθρα για τις απανταχού Kardashians. Κάποτε βλέπαμε γυναίκες με έναν κομψό διακριτικό αισθησιασμό.

Στις πρώτες σειρές στα διεθνή ντεφιλέ κάθονται οι bloggers, οι περισσότεροι ντυμένοι για να προκαλούν. Όσοι διέθεταν class και αισθητική κρύφτηκαν. Νέες και νέοι με extreme απόψεις και πολλούς followers στα social media «φοβίζουν» τους μεγάλους οίκους μόδας. Οι επιλογές τους με αισθητική ροκ σακούλας σούπερ μάρκετ επιβάλλονται σε αυτούς που τους ακολουθούν.

Η αγορά και η μόδα όμως, όπως η φύση, διορθώνουν στο τέλος. Στην εποχή μας άτομα που εκθέτουν την αδιάφορη στην ουσία προσωπική Η κομψότητα και η παιδεία διαχρονικά κερδίζουν. τους ζωή δημιουργούν μόδα και η μόδα εγκλωβίζεται, τους αποθεώνει, με Ένα καλοραμμένο αντρικό κοστούμι πάντα έχει τη χάρη του. Classic is the new modern. στόχο τα εκατομμύρια followers τους.

Θαλής Πιτούλης

Getty Images / Ideal Image

Περιεχόμενα

VP photography - Μοντέλο: Ελευθερία Σορότου

16. Editor’s Letter: A Man in Suit is always charming. 20. Opinion: Η Ελλάδα στη μόδα... Οι Έλληνες ντεμοντέ... 28. Male Models 34. Haute Couture: House of Dior 42. Coco Chanel 48. Big in Japan 50. Sur-mesure Story 54. Mario Testino: Photo Emperor 60. Συνέντευξη της Όλγας Κεφαλογιάννη 68. Αχιλλέας Τσάλτας: Visionaire Journalism 76. Άρης Τερζόπουλος: H περιπέτεια της μόδας 80. Πότε φιλιούνται οι άνδρες; 90. Ευτύχιος Αλεξανδράκης: The Gentleman 92. Αθήνα ή Μιλάνο 120. Jazz attraction: Θωμαή Απέργη 124. Ντοκουμέντο: Τανζανία 138. Game of Thrones 144. Influencers: Elon Musk 160. Stinking Bishop

Η μόδα γίνεται για να γίνει ντεμοντέ. Coco Chanel (1883-1971)

Εκδότης - Head Creative: Θαλής Πιτούλης Διευθυντής: Απόστολος Α. Κοτσάμπασης (pr@mancode.gr) Εμπορική διεύθυνση: Νατάσσα Μπουτεράκου Διεύθυνση διαφήμισης: Μαρία Μίλτου (mmiltou@kathimerini.gr, 210-4808208) Ιδιοκτησία: McVictor & Hamilton A.E. Αγρινίου 3, Χαλάνδρι, Αθήνα, 15232, τηλ. 210-6898492, contact@mcvictor.gr Το MANCODE κυκλοφορεί με την ΚΑΘΗΜΕΡΙΝΗ την 1η Κυριακή κάθε μήνα και μετά στα περίπτερα με 5 ευρώ. Mancode.gr ISSN 2529-1149 Απαγορεύονται η αναδημοσίευση, η αναπαραγωγή ή η μετάδοση με οποιοδήποτε οπτικοακουστικό ή ψηφιακό μέσο όλου ή μέρους του περιοδικού χωρίς την έγγραφη άδεια του εκδότη. Κείμενα και φωτογραφίες που αποστέλλονται για δημοσίευση στο περιοδικό δεν επιστρέφονται.

Photo Agencies: Getty Images / Ideal Image, Visual Hellas Cover Story: Model - Noah Huntley / Next Models & photo: ©Julian Broad / Contour By Getty Images / Ideal Image Εκτύπωση-Βιβλιοδεσία: NONSTOP PRINTING Ltd. 18

Opinion

Η Ελλάδα στη μόδα... Οι Έλληνες ντεμοντέ... του Απόστολου Κοτσάμπαση

σοι ταξιδέψαμε φέτος μέσα στη χώρα διαπιστώσαμε το ίδιο. Παντού, ακόμη και σε απομακρυσμένα σημεία, υπήρχαν ταξιδιώτες απ’ όλο τον κόσμο. Εντύπωση μου προξένησε η συνεχής ροή οχημάτων από το βόρειο πέρασμα των συνόρων στον Προμαχώνα. H Ελλάδα είναι στα πρωτοσέλιδα των διεθνών ΜΜΕ, αλλά με θετικά σχόλια αυτή τη φορά. Το βραβείο του Condé Nast Traveller για το 2017 κερδίζουν τα ελληνικά νησιά. Όλοι θέλουν να την επισκεφτούν. Η συγκυρία λειτουργεί υπέρ της. Είναι ξανά στη μόδα. Μετά από 7 χρόνια μιζέριας, πήραμε μια μικρή δόση αισιοδοξίας. Επιστρέφοντας, ο κόσμος γύρω μας άρχισε να επιταχύνει ξανά. O Elon Musk σχεδιάζει το μέλλον μας. Το νέο iphone X ανοίγει καινούργιους δρόμους. Και εδώ τι γίνεται; Μην ανησυχείτε, μας απασχολούν ανάλογα «σημαντικά» θέματα. Μετά την ψυχιατρικού ενδιαφέροντος συζήτηση αν ο Αδόλφος ήταν κακός και ο Στάλιν καλός –ρωτήστε τους Πολωνούς, αυτοί ξέρουν– για άλλη μια φορά διαπιστώνουμε ότι η χώρα κατοικείται από «περιβαλλοντολόγους». Ο μπούφος φοβάται τις ανεμογεννήτριες στην Εύβοια. Οι κορμοράνοι κάνουν φωλιές στα μπάζα του Βοτανικού. Πάμε για πικνίκ στα πυκνά δάση στο Ελληνικό. Το σεληνιακό τοπίο του λιγνίτη στην Πτολεμαΐδα δεν ενοχλεί τους à la carte «οικολόγους». «Ευαίσθητοι» για το περιβάλλον, με τις χωματερές δίπλα στα χωριά τους. Πολιτικές πομφόλυγες οι οποίες μαύρισαν από την πετρελαιοκηλίδα του Σαρωνικού. Σε συνδυασμό με όλα αυτά, κρατικοδίαιτοι γραφειοκράτες και αρχαιολόγοι αποφασίζουν αν και εφόσον θα αναπτυχθεί η χώρα. Το Ελντοράντο των fake news. Το συντομότερο ανέκδοτο… «Grinvest». Μετρίως μέτριοι κυριαρχούν και παραφράζοντας τον στίχο «όλα τριγύρω αλλάζουνε, στην Ελλάδα όλα τα ίδια μένουν…». 20

Courtesy of NBC

Style

Sartor ialist

Courtesy of Freemans Sporting Club Barbershop

The

Modern Vintage

ι vintage ψυχές του σήμερα, που αναπολούν παλιές εποχές σαν να τις έζησαν, προτιμούν σακάκια με εκλεπτυσμένες ραφές, τα οποία φτιάχτηκαν από ανθρώπινα χέρια αντί για έτοιμα εργοστασίου, και στον ελεύθερο χρόνο τους προτιμούν να ζουν μέσα σε βιβλία όπως το «The Great Gatsby» του F. S. Fitzgerald εδώ θα βρουν τη χαρά τους.

της Μαριανίνας Πάτσα

Κάθε ένδυμα περνά από ελάχιστα χέρια μέχρι να φτάσει από τον δημιουργό στον αγοραστή του και φτιάχνεται από μια νέα γενιά έμπειρων τεχνιτών και ραφτών, επαγγέλματα που κάποτε ανθούσαν στις ΗΠΑ. Η εταιρεία αυτή παραμένει σταθερά αφοσιωμένη στο αμερικανικό προϊόν, με την ίδια εμμονή και πάθος που κάποτε ανθούσε το αμερικανικό όνειρο, υπηρετώντας το χειροποίητο έναντι του βιομηχανικού. Τα κοστούμια τους είναι κορυφαία, όπως Το Freemans Sporting Club and Barbershop αντιστέκεται σθεναρά στη μαζι- και η εξατομικευμένη επιλογή των πουκαμίσων, σακακιών και παντελονιών. κή παραγωγή made in China και αναβιώνει με εκλεπτυσμένο τρόπο παλιές εποχές, όταν τα ενδύματα ενός άνδρα ήταν λειτουργικά και μακράς διαρ- Και φυσικά, επειδή ο φετιχισμός είναι η βάση του πράγματος, κάθε κύριος κείας. Με μότο το «Κατασκευάζουμε τοπικά, αγοράζουμε τοπικά», σχεδόν μπορεί να περάσει από το retro αισθητικής κουρείο του F.S.C. στη Νέα Υόρολόκληρη η συλλογή του F. S. C. κατασκευάζεται το πολύ σε ακτίνα δέκα κη, με τα vintage style ξυριστικά, και να απολαύσει ένα κούρεμα ή, ακόμα μιλίων από το κατάστημα. καλύτερα, ένα παλιομοδίτικο, straight-razor ξύρισμα.

Courtesy of USA Network

Style

Suits, No 7 Αν οι Mad Men ήταν δικηγόροι στην post-millennium era, εδώ θα είχαν τα γραφεία τους. της Χριστίνας Μπίθα

ελικά, η Ντόνα και ο Χάρβεϊ θα γίνουν ζευγάρι; Αυτό είναι το ερώτημα εκατοντάδων φαν της δικηγορικής σειράς του Άαρον Κορς, που άρχισε να προβάλλεται στην Αμερική τον Ιούνιο του 2011 και μετράει ήδη έξι απόλυτα επιτυχημένες σεζόν. Η έβδομη περιλαμβάνει και το 100ό επεισόδιο, το οποίο, τιμητικά, σκηνοθέτησε ο Πάτρικ Τζ. Άνταμς. Ο Άνταμς υποδύεται στη σειρά τον πρώην απατεώνα, νυν επιτυχημένο δικηγόρο Ματ Ρος, ο οποίος εργάζεται στη νεοϋορκέζικη δικηγορική εταιρεία Pearson Specter Litt, εκεί όπου ξαναβρίσκονται μαζί οι Λιούις (Ρικ Χόφμαν), Ντόνα (Σάρα Ράφερτι), Ρέιτσελ (Μέγκαν Μαρκλ), καθώς και ο Χάρβεϊ (Γκάμπριελ Μακτ), που αναλαμβάνει πλέον τα ηνία της εταιρείας μετά την αποχώρηση (;) της Τζέσικα (Τζίνα Τόρες). Το μεγάλο ατού του «Suits» είναι το καστ: από τον Μακτ μέχρι τον what-a-character!-Χόφμαν, όλοι τους σε βάζουν κατευθείαν στον 24

κόσμο της Pearson Specter Litt, ακόμα κι αν δεν είσαι φαν του genre – έναν κόσμο όπου τα convertible αυτοκίνητα, τα top models, τα glossy πάρτι είναι απλώς μέρος της απίστευτα απαιτητικής δουλειάς και όπου οι ατάκες «Πότε ήταν η τελευταία φορά που έκανες διακοπές;», «Εννιά χρόνια πριν. Ήταν Ιούλιος» ξαφνικά φαίνονται απόλυτα φυσιολογικές (not). Όσο για τη σταρ της σειράς, Τζίνα Τόρες, μπορεί να μην εμφανίζεται πολύ στον έβδομο κύκλο, πρόκειται όμως να κάνει την παραγωγή σ’ ένα φιλόδοξο spin off, με πρωταγωνίστρια και πάλι την ίδια. * Ο 7ος κύκλος επεισοδίων του «Suits» προβάλλεται αποκλειστικά από την COSMOTE TV από τις 27 Σεπτεμβρίου. *Η Χριστίνα Μπίθα είναι συντάκτρια των άρθρων Riviera, Mostra, Ti amo d’Arte Cinematographica, Ewan McGregor και Plein Soleil τα οποία δημοσιεύτηκαν στο προηγούμενο τεύχος του MANCODE.

Courtesy of TASCHEN

About

Life in photographs Μια αναδρομή στη ζωή της Linda McCartney μέσα από τον φωτογραφικό της φακό Mancode Gang Of Style

ο 1967 η Linda πήγε στο Λονδίνο για να γυρίσει ένα ντοκιμαντέρ με τίτλο «Swinging Sixties», όπου συναντήθηκε με τον Paul McCartney στο club «O Nails». Κατά τη διάρκεια της εκδήλωσης φωτογράφισε αυτόν και την μπάντα του, τους Beatles. Ο Paul και η Linda ερωτεύτηκαν και παντρεύτηκαν στις 12 Μαρτίου 1969. Για τις επόμενες τρεις δεκαετίες, μέχρι τον πρόωρο θάνατό της, αφιέρωσε τη ζωή της στην οικογένειά της, στη χορτοφαγία, στα δικαιώματα των ζώων και στη φωτογραφία. Από τα πρώτα πορτρέτα που τράβηξε με αστέρες του rock ’n’ roll, μέχρι αυτά που έκανε για τους Beatles και την ανατροφή των τεσσάρων παιδιών που απέκτησε με τον Paul, η Linda αποτύπωσε ολόκληρη τη ζωή της σε φωτογραφικά φιλμ. Η συλλογή της περιλαμβάνει αυθόρμητες οικογενειακές φωτογραφίες, ηχογραφήσεις στο στούντιο με τους Stevie Wonder και Michael Jackson και συναντήσεις με τους καλλιτέχνες Willem de Kooning και Gilbert και George. Με τη λιτή και φρέσκια ματιά της, η δουλειά της Linda δίνει μια αίσθηση ότι βρίσκεσαι θεατής εκείνη τη συγκεκριμένη στιγμή που καταγράφεται το περιστατικό. Σαν να το ζεις μαζί της μέσα από τις λήψεις, είτε αυτές περιλαμβάνουν τα παιδιά της, σπουδαίες διασημότητες, τα αγαπημένα της ζώα είτε μια φευγαλέα στιγμή της καθημερινής ζωής. Αυτό το αναδρομικό βιβλίο, το οποίο δημιουργήθηκε σε στενή συνεργασία με την οικογένεια McCartney, αποτελεί βαθιά προσωπική απόδειξη του τεράστιου ταλέντου της Linda. Κυκλοφορεί από τις εκδόσεις Taschen. 26

Style

Male Models Τρεις άνδρες μοντέλα κυρίαρχοι στον κόσμο της μόδας Mancode Gang Of Style

David Gandy

σοι πιστεύετε ότι οι Βρετανοί απέχουν έτη φωτός από το κλασικό αρρενωπό πρότυπο πλανάσθε πλάνην οικτράν. Ρίχνοντας μια ματιά στον David Gandy, γίνεται απόλυτα αντιληπτό για ποιο λόγο θεωρείται ένας από τους πιο σέξι άνδρες παγκοσμίως. Ο 37χρονος Βρετανός, ο οποίος κοιτάζει τον κόσμο από το 1,91 ύψος του, είναι το πιο ακριβοπληρωμένο μοντέλο στον κόσμο, έχει κυκλοφορήσει τη δική του σειρά μαγιό και εσωρούχων, είναι το πρόσωπο της καμπάνιας του αρώματος Light Blue των Dolce & Gabbana τα τελευταία δέκα χρόνια, έχει προσωπικό blog στη βρετανική Vogue και έχει ξεκινήσει τη δική του εταιρεία παραγωγής, επενδύοντας σε κινηματογραφικά projects και μικρές επιχειρήσεις. Φαίνεται πως η ζωή αποδείχθηκε γενναιόδωρη με τον ανήσυχο μελαχρινό που μεγάλωσε στο Έσεξ της Αγγλίας, σε μια οικογένεια εργατικής τάξης, και αποφάσισε σε πολύ νεαρή ηλικία να δηλώσει συμμετοχή σε έναν τηλεοπτικό διαγωνισμό μοντέλων, τον οποίο και κέρδισε. Τα υπόλοιπα είναι απλώς ιστορία. 28

Getty Images / Ideal Image

Sean O'Pry

γαλανομάτης Αμερικανός φιγουράρει παντού, σε περιοδικά, τηλεοπτικά σποτ, γιγαντιαίες αφίσες, ενώ πρωταγωνιστεί στις καμπάνιες των μεγαλύτερων οίκων και σχεδιαστών μόδας. Ο 28χρονος θεωρείται ένα από τα πιο ακριβοπληρωμένα και περιζήτητα μοντέλα στον κόσμο. Το περιοδικό Forbes το 2009 τον κατέταξε στην πρώτη θέση των πιο επιτυχημένων μοντέλων όλων των εποχών. 30

Η καριέρα του ξεκίνησε στην τρυφερή ηλικία των 17 ετών, όταν ο «δαιμόνιος» Nole Marin, ιδιοκτήτης ενός από τα μεγαλύτερα πρακτορεία μοντέλων στη Νέα Υόρκη, «έπεσε» επάνω στις φωτογραφίες του νεαρού Sean στο My Space. Εκ τοτε ο O’Pry είδε την καριέρα του να εκτοξεύεται και τον τραπεζικό του λογαριασμό να «φουσκώνει» εντυπωσιακά.

Richard Biedul

ι δρόμοι του Λονδίνου είναι γεμάτοι με τις γιγαντιαίες φωτογραφίες του Richard, καθώς πρωταγωνιστεί σε όλες τις μεγάλες ανδρικές καμπάνιες στη Γηραιά Αλβιώνα. Αγαπημένο «παιδί» της εγγλέζικης μόδας, το 33χρονο μοντέλο λατρεύει εξίσου το Λονδίνο, απ’ όπου και κατάγεται, και θεωρεί το Soho το πιο cool αλλά και οικείο μέρος για να ζει κάποιος. Θεωρείται ένας από τους κομψότερους και καλοντυμένους άνδρες στον χώρο της μόδας, καθώς διαθέτει ένα εξαιρετικά προσεγμένο προσωπικό στυλ που τον καθιστά μοναδικό. Μεγάλωσε σε 32

μια αστική οικογένεια του Λονδίνου και σπούδασε νομικά – εργαζόταν μάλιστα ως δικηγόρος όταν τον ανακάλυψε ένας scouter σε μια παμπ στο East London. «Ήμουν 27 ετών και ήδη δικηγόρος όταν μου πρότειναν να ασχοληθω με το μόντελινγκ. Αρχικά θεώρησα οτι ήμουν μεγάλος γι’ αυτή τη δουλειά και ίσως όχι το κλασικό αρσενικό που αναζητούν οι οίκοι μόδας. Ωστόσο το τόλμησα», λέει ο ίδιος.

Style

All photos Courtesy of the National Gallery of Victoria Christian Dior, Paris (fashion house); John Galliano (designer) Models wearing springâ&#x2C6;&#x2019;summer 1997, featured in US Vogue, April 1997 Dior Heritage collection, Paris Photo ÂŠ Peter Lindbergh Models: Christina Kruse, Shalom Harlow, Carolyn Murphy, Ling Tan and Debra Shaw

Haute Couture House of Dior της Μαριανίνας Πάτσα

ο παρατσούκλι του Christian Dior ήταν «Couturier du Rêve», που σημαίνει «Ράφτης του Ονείρου». Και δεν υπάρχει τίποτα τυχαίο σ’ αυτό. Ο Dior γεννιέται το 1905 στην Γκρανβίλ. Στα πέντε του μετακομίζει στο Παρίσι. Μεγαλώνει σε ευκατάστατη οικογένεια, που θέλει να τον κάνει διπλωμάτη. Εκείνος θέλει να σπουδάσει αρχιτεκτονική. Τελικά σπουδάζει διπλωμάτης, μα ανοίγει μια γκαλερί τέχνης. Εκεί φιλοξενεί μέχρι και τον Pablo Picasso, όμως λίγα χρόνια αργότερα η γκαλερί κλείνει εξαιτίας οικονομικών προβλημάτων. Ο Christian εργάζεται ως εικονογράφος μόδας. Το 1930, έπειτα από παρότρυνση ενός φίλου, αποφασίζει να πουλήσει σχέδιά του σε διάφορους οίκους υψηλής ραπτικής κι έτσι ξεκινά να χτίζει το όνομά του. Δουλεύει για τον Robert Piguet, ο οποίος του δίνει την ευκαιρία να σχεδιάσει τρεις συλλογές. Ξεδιπλώνει την έμπνευσή του και μαθαίνει. Ο Dior θα έλεγε αργότερα ότι «ο Robert Piguet μού δίδαξε τις αρετές της απλότητας, μέσω της οποίας έρχεται η αληθινή κομψότητα». Έτος 1946. Ο Marcel Boussac, ένας επιτυχημένος επιχειρηματίας, γνωστός και ως ο πλουσιότερος άνθρωπος στη Γαλλία, καλεί τον Dior να σχεδιάσει για τον οίκο Philippe et Gaston, ιδιοκτησία του Boussac. Ο Dior αρνείται. Θέλει να κάνει νέο ξεκίνημα με το όνομά του, όχι να αναβιώσει μια παλιά μάρκα. Ο Boussac πείθεται και χρηματοδοτεί τον Christian. Κι έτσι ο οίκος Dior ανοίγει στο νούμερο 30 της Avenue Montaigne. 35

Christian Dior hat, spring−summer 1956 haute couture collection, Fleche line Dior Heritage collection, Paris © Henry Clarke, Musée Galliera. ADAGP, Paris. Licensed by Viscopy, Sydney

πρώτη του κολεξιόν παρουσιάζεται το 1947. Οι φαρδιές φούστες με τη στενή μέση χαρακτηρίζονται «New Look». Η υψηλή ραπτική του Παρισιού, που είχε παρακμάσει κατά τη διάρκεια του πολέμου, αναβιώνει στα χέρια του Dior. Οι περισσότερες δημιουργίες του δίνουν έμφαση στη γυναικεία σιλουέτα. Εμπνέεται από την αρχιτεκτονική. Οι γραμμές Tulip, Η, Α και Υ είναι δι-

κές του. Τα ρούχα του έχουν αισθησιακή πνοή. Δέχεται παραγγελίες από γνωστά ονόματα της εποχής, όπως η Rita Heyworth και η Margot Fonteyn. Δίνει το όνομά του σε σειρά αξεσουάρ, πρακτική που μέχρι τότε δεν είχε ακολουθήσει κανένας σχεδιαστής. Ο οίκος απογειώνεται και η άνοδός του δεν ανακόπτεται ούτε μετά τον αιφνίδιο θάνατο του Christian Dior, το 1957.

Christian Dior mannequins arriving in Australia for the presentation of the autumn−winter 1957, haute couture collection, Christian Dior’s last collection, November 1957 Dior Heritage collection.

α εβδομηκοστά γενέθλια του οίκου Dior εορτάζονται με τη μεγαλύτερη έκθεση υψηλής ραπτικής του οίκου που έχει γίνει ποτέ. Πάνω από 400 φορέματα που σχεδίασε ο ίδιος αλλά και οι διάδοχοί του (Yves Saint Lauren, Gianfranco Ferre, Maria Grazia Curie) παρουσιάζονται, αλλά δεν είναι μόνο αυτά. Το παζλ της ζωής του σχεδιαστή και του οίκου ξεδιπλώνουν φωτογραφίες μόδας, εικονογραφήσεις, σχέδια, επιστολές και φυσικά τα περίφημα αξεσουάρ του, από κοσμήματα και παπούτσια μέχρι αρώματα και τσάντες. 70 χρόνια DIOR παρουσιάζονται χρονολογικά:

από τα παιδικά του χρόνια στην ενήλικη ζωή και στον λαμπερό παρισινό τρόπο ζωής, την εκπαίδευσή του, την γκαλερί που του χάρισε φιλίες με σημαντικούς καλλιτέχνες, όπως οι Alberto Giacomeτti, Salvador Dali, Jean Cocteau, την είσοδό του στον κόσμο της υψηλής ραπτικής, το όραμα, τα ρούχα που άφησαν ιστορία, εκείνα που καθόρισαν τις τάσεις και τις γραμμές της εποχής, αλλά και όσα έμελλε να διαρκέσουν και να ντύσουν το μέλλον. Η έκθεση παρουσιάζεται στο Musée des Αrts Décoratifs στο Παρίσι έως τις 7 Ιανουαρίου 2018.

Inside the ateliers of the House of Dior, 2012 Dior Heritage collection, Paris ÂŠ Pol Baril

Douglas Kirkland / Getty Images / Ideal Image

Style

Coco Chanel Chic à la française της Μαριανίνας Πάτσα

ίχε πριγκίπισσες για πελάτισσες, μα τις έντυνε σαν γραμματείς, με ψεύτικες πέρλες, απλά πλεκτά και μικρά μαύρα φορέματα. Είναι γνωστή σε όλο τον κόσμο ως Coco Chanel, αλλά αυτό δεν ήταν το αρχικό της όνομα. Η Gabrielle Chanel έγινε «Coco» αφού της έδωσαν αυτό το ψευδώνυμο οι στρατιώτες που βρίσκονταν στο ακροατήριο ενώ τραγουδούσε στη σκηνή μιας παμπ, κατά τη διάρκεια της μικρής καριέρας της ως τραγουδίστρια. Η Coco Chanel έγινε πολύ πλούσια και διάσημη στη διάρκεια της ζωής της, αλλά η παιδική της ηλικία ήταν ταπεινή. Ήταν κόρη ενός χωρικού και, όταν πέθανε η μητέρα της, έζησε στο ορφανοτροφείο ενός μοναστηριού μέχρι την ηλικία των 18 ετών. Εκεί έμαθε να κεντάει και να ράβει. Ξεκίνησε την καριέρα της στη μόδα σχεδιάζοντας καπέλα. Με τη βοήθεια ενός θαυμαστή της, άνοιξε το πρώτο της κατάστημα στο Παρίσι το 1913. Όταν τα καπέλα της άρχισαν να γίνονται δημοφιλή, ξεκίνησε να φτιάχνει και ρούχα. Το 1920 εισάγει στη μόδα το μικρό μαύρο φόρεμα. Προσιτό και εύκολο στη χρήση, η Vogue ορθώς προέβλεψε ότι θα το φορούσαν σε όλη τη Γη. Τα επαναστατικά της σχέδια είναι κομψά, άνετα και πρακτικά. Απελευθερώνουν τις γυναίκες από τους κορσέδες και κάτω από τις τολμηρές για την εποχή φούστες φαίνονται οι αστράγαλοι. Την επιρροή της όμως η Chanel δεν την ασκεί μόνο στη μόδα. Το 1921 δημιουργεί το πρώτο της άρωμα, Chanel No 5. Είναι το πρώτο άρωμα που φέρει το όνομα ενός σχεδιαστή και ο αριθμός πέντε είναι ο τυχερός της. Εμφανίζεται στην όπερα με αγορίστικο κούρεμα, εμπνέοντας πολλές γυναίκες να υιοθετήσουν το στυλ «garçon» (αγόρι). Γίνεται μέρος της κλίκας των καλλιτεχνών της εποχής. Κάνει παρέα με τον Picasso και σχεδιάζει κοστούμια για το ρωσικό μπαλέτο Impresario Sergei Diaghilev και τον Γάλλο σκηνοθέτη Jean Cocteau. Εμπνέεται από τους εραστές της και δανείζεται τα ρούχα τους. Χρησιμοποιεί υλικά ανδρικών ρούχων στις γυναικείες κολεξιόν της. Τα ρούχα γίνονται ανάρπαστα. Η ερωτική της ζωή είναι επίσης πλούσια. Σχετίζεται με τον Igor Stravinsky. Με τον Δούκα του Westminster μένουν μαζί δύο δεκαετίες. Στην πρόταση γάμου του, απαντά: «Υπήρξαν πολλές δούκισσες του Westminster, αλλά μόνο μία Coco Chanel». Το 1954 η Chanel ανοίγει ξανά τον οίκο της, αφού είχε κλείσει για 15 χρόνια κατά τη διάρκεια του πολέμου, λέγοντας στην ηθοποιό Marlene Dietrich: «Το κάνω για να μην πεθάνω από πλήξη». Η Coco πεθαίνει τελικά το 1971 στο δωμάτιό της στο ξενοδοχείο Ritz. Όμως, το μικρό μαύρο φόρεμα, η τόλμη της και οι καινοτόμες ιδέες της θα ζουν «για πάντα». 43

Style

Modern Fashion Mancode Gang Of Style

Jason Wu

Ο κομψός και... ανήσυχος σχεδιαστής της Michelle Obama

ι δημιουργίες του αποπνέουν διαχρονική κομψότητα και τα σχέδιά του μπορεί να φορεθούν από κάθε γυναίκα που θέλει να δημιουργήσει θηλυκά και κλασικά σύνολα για να εντυπωσιάσει. Ο Jason Wu είναι ο νέος αγαπημένος σχεδιαστής των σταρ του Hollywood και ένας από τους πιο ανερχόμενους της γενιάς του.

κατακόκκινο φόρεμα. Έκτοτε η φήμη του απογειώθηκε και είδε το άστρο του να λάμπει. Φέτος κλείνει δέκα χρόνια στη βιομηχανία της μόδας και ήδη έχει φανατικές θαυμάστριες από τον χώρο της σόουμπιζ. O 34χρονος Wu εμπνέεται απο τους Charles James, Christian Dior και Yves Saint Laurent, αγαπάει τη δεκαετία των ’50s και έχει διατελέσει καλλιτεχνικός διευθυντής του οίκου Boss.

«Το προφίλ της γυναίκας για την οποία σχεδιάζω είναι μια μοντέρνα, sexy, γεμάτη αυτοπεποίθηση γυναίκα. Αυτή που αγαπάει πραγματικά τον εαυτό Πριν από λίγες εβδομάδες κυκλοφόρησε και το πρώτο άρωμα του Jason της». Wu σε ένα εντυπωσιακό διάφανο μπουκάλι με κυκλικό χρυσό καπάκι – παρόμοιο με το κούμπωμα στις νέες τσάντες του. Ανήσυχο πνεύμα, τολμηρός Ο νεαρός σχεδιαστής έγινε παγκοσμίως γνωστός όταν η Μισέλ Ομπάμα φό- και άκρως δημιουργικός, ο Jason θεωρείται το νέο αγαπημένο «παιδί» στη ρεσε στην πρώτη ορκωμοσία του Μπαράκ Ομπάμα, το 2008, ένα δικό του λαμπερή και ενίοτε σκληρή fashion industry. 44

Jonathan Anderson Provocative luxury

νας από τους μεγαλύτερους Bρετανούς σχεδιαστές της γενιάς του, ο J.W Anderson θεωρείται διεθνώς αναγνωρισμένος ως ένας σημαντικός και πρωτοπόρος δημιουργός. Από το 2013 είναι ο καλλιτεχνικός διευθυντής του ισπανικού πολυτελούς οίκου Loewe, έχοντας υιοθετήσει μια πιο εκλεπτυσμένη αισθητική. Το 2015 βραβεύτηκε ως σχεδιαστής της χρονιάς τόσο για τη γυναικεία όσο και για την ανδρική προσωπική συλλογή του στα βραβεία British Fashion – αυτή μάλιστα ήταν η πρώτη φορά που ένας designer κερδίζει και τα δύο βραβεία παράλληλα. Ο Anderson ξεκίνησε την καριέρα του ως σχεδιαστής ανδρικών ενδυμάτων το 2008. Έλαβε γρήγορα χορηγία από την επιτροπή NewGen της British Fashion Council και παρουσίασε την πρώτη του συλλογή στην εβδομάδα μόδας του Λονδίνου. Ωστόσο, είχε ήδη προλάβει να αποκτήσει πολύ καλή φήμη από τη συνεργασία που 46

έκανε με την εταιρεία-κολοσσό Topman. Η επιτυχία της ανδρικής συλλογής ήταν τόσο μεγάλη, που του ζητήθηκε να δημιουργήσει και μια γυναικεία στις αρχές του 2010, η οποία έλαβε διθυραμβικές κριτικές και είχε τεράστια εμπορική επιτυχία. Ταλαντούχος, φιλόδοξος και πολύ εργατικός ο νεαρός σχεδιαστής έχει αφήσει άφωνο τον κόσμο της μόδας με την ταχύτητα που σχεδιάζει τις τόσες πολλές και διαφορετικές συλλογές, οι οποίες, εκτός από εμπορικές, χαίρουν μεγάλης εκτίμησης από τον κόσμο της μόδας. «Φαίνεται να έχει μια τόσο νέα και ατρόμητη προσέγγιση στην ιδέα να είναι ο δημιουργικός διευθυντής δύο εμπορικών σημάτων», γράφει o Independent. «Είναι καταπληκτικό το πώς μπορεί να κάνει μια γιγαντιαία δουλειά, όπως η Loewe, αφήνοντας το προσωπικό του στίγμα».

Ταξίδι σε προορισμούς που είναι ΠΑΝΤΑ καλοκαίρι

ακετάρεις ελαφριά βαλίτσα. Δεν χρειάζονται πολλά όταν έχει πάντα καλοκαίρι. Κάνεις check in και λίγο μετά απογειώνεσαι με προορισμό τον ήλιο. Νιώθεις την ίδια ευτυχία που ένιωθες στα παιδικά σου καλοκαίρια. Αυτή η ανεμελιά που νόμιζες πως δεν θα ξαναβρείς τώρα ξεχύνεται από μέσα σου σαν φως. Και θα συνεχιστεί για δύο χρόνια. Έχεις πλέον τη δυνατότητα να πραγματοποιήσεις ένα όνειρο που είχες. Πώς είναι να ακολουθείς τον ήλιο χωρίς να ανησυχείς για το αύριο; Να ξυπνάς σε ένα σπίτι με θέα στον ωκεανό; Να μπορείς να πάρεις το αεροπλάνο ανά πάσα ώρα και στιγμή και να βρεθείς στα πιο ονειρεμένα μέρη της Γης; Να έχεις χρόνο για εσένα και να μπορείς να δώσεις και να μοιραστείς χωρίς πολλή σκέψη; Να ακολουθείς τον ήλιο σημαίνει να αισθάνεσαι την ίδια ευτυχία που ένιωθες στα παιδικά σου καλοκαίρια. Αυτή την ανεμελιά που νόμιζες πως δεν θα την ξαναβρείς. Τώρα μπορεί να συμβεί.

στο Τιμπουκτού. Ακολουθείς τον ήλιο μέχρι το Δυτικό Ακρωτήρι στη Νότιο Αφρική. Ανεβαίνεις στο Table Mountain, το βουνό που μοιάζει να αγγίζει το τέρμα του ουρανού με την επίπεδη κορυφή του. Το ακρωτήρι της Καλής Ελπίδας σε καλωσορίζει. Νοικιάζεις ένα σκάφος για να δεις τις φάλαινες να περνούν. Το τραγούδι τους είναι όμορφο. Επόμενη εξόρμηση; Με σκάφος δίπλα στους λευκούς καρχαρίες; Απίθανο; Για κάποιους σίγουρα. Εσύ όμως το μπορείς.

Συνεχίζεις το ταξίδι στον Μεγάλο Κοραλλιογενή Ύφαλο στην Αυστραλία. Ο μεγαλύτερος ύφαλος στον πλανήτη σε καλωσορίζει στα τιρκουάζ νερά του, που μοιάζουν σαν να δημιουργήθηκαν από το χέρι κάποιου μεγάλου ζωγράφου. Οργανώνεις scuba εκδρομή για όλη την παρέα. Αγοράζεις 4Κ κάμερες για να απαθανατίσεις τις στιγμές. Φεβρουάριος. Καλοκαίρι στις Σεϋχέλλες. Πας στο Mahe και κολυμπάς στη διάσημη παραλία Beau Vallon. Στο νησί Φαντάσου να γνωρίζεις πως για δύο ολόκληρα χρόνια θα ζεις και θα διευ- Praslin φυτρώνει το περίφημο φοινικόδασος Vallee de Mai. Οργανώνεις θετείς τον χρόνο και τη ζωή σου όπως εσύ θέλεις. Ο τρόπος που βλέπεις κομβόι με τζιπ και επισκέπτεσαι και το La Digue, με τους πελώριους βράτα πράγματα έχει ήδη αλλάξει ριζικά. Ξεκινάς ένα ταξίδι εμπειριών… και χους από γρανίτη οι οποίοι καταλήγουν σε εξωπραγματικές παραλίες. προσκαλείς φυσικά τους αγαπημένους σου ανθρώπους. Ο Οκτώβριος σε βρίσκει στο Πουέρτο Ρίκο. Εξερευνάς το εντυπωσιακό τροπικό δάσος El Yunque. Μάιος. Η Riviera Maya είναι περιοχή του Μεξικού που βρέχεται από την ΚαΚολυμπάς παρέα με θαλάσσιες χελώνες. Χαλαρώνεις στη Flamenco Beach, ραϊβική. Οι λευκές αμμουδιές με τους κοκοφοίνικες είναι σαν παράδεισος. που συγκαταλέγεται στις 5 καλύτερες παραλίες του κόσμου. Και το βράδυ Δεν είναι τυχαίο πως ο μύθος των Μάγια λέει ότι αυτό το μέρος το γέμισαν έχεις reserve όλο το μπαρ για την παρέα σου. Cuba libre και χορός. Τον Νο- οι θεοί με παραδείσια γνωρίσματα, για να το απολαμβάνει η ανθρωπότητα έμβριο φτάνεις στην έρημο Σαχάρα, καβάλα σε μια καμήλα, να αναρωτιέσαι αιωνίως. Αγοράζεις για όλη την παρέα ξυλόγλυπτα και διηγείσαι ιστορίες με αν όλο αυτό είναι πραγματικότητα. Ξεκουράζεσαι προστατευμένος στο κατά- εξερευνητές. Αργότερα τους καλείς σε ένα πάρτι στο beach bar που είναι λυμα και αποκοιμιέσαι στον απόηχο των ιστοριών που λένε οι Βέρβεροι για στη διάθεσή σου. Ακολουθώντας τον ήλιο, ζεις μοναδικές εμπειρίες. Ένα τα μεγάλα καραβάνια που ταξίδευαν μήνες με τις καμήλες για να φτάσουν προσωπικό ταξίδι ανεκτίμητης αξίας… Και θα συνεχίσεις να το κάνεις. 47

Style

Big in Japan Yohji Yamamoto της Μαριανίνας Πάτσα

Yohji Yamamoto είναι γνωστός για το πρωτοποριακό πνεύμα των ενδυμάτων του και τη σχεδόν πάντα παρούσα ιαπωνική αισθητική. Αρχικά ο Yamamoto σπούδασε Νομική. Η μητέρα του έφτιαχνε ενδύματα και είχε ένα κατάστημα στο Τόκιο. Μετά την αποφοίτησή του συνειδητοποίησε ότι μια καριέρα του δικηγόρου δεν ήταν για εκείνον. «Δεν ήθελα να ενταχθώ στη συνηθισμένη κοινωνία. Έτσι είπα στη μητέρα μου μία μέρα μετά την αποφοίτησή μου πως θέλω να τη βοηθήσω». Εκείνη συμφώνησε και ο Yamamoto έμαθε την τέχνη της ραπτικής στο μαγαζί. Στη συνέχεια σπούδασε και στο περίφημο Bunka Fashion College – στο οποίο σπούδασαν επίσης και άλλοι φημισμένοι σχεδιαστές, όπως οι Kenzo Takada και Junya Watanabe. Ο Yamamoto, ως πρωτοπόρος σχεδιαστής, συχνά δημιουργεί ενδύματα που απομακρύνονται από τις τρέχουσες τάσεις. Οι συλλογές του είναι κυρίως μαύρες, χρώμα το οποίο ο Yamamoto χαρακτηρίζει «γεμάτο μετριοφροσύνη αλλά και αλαζονικό ταυτόχρονα. Το μαύρο είναι τεμπέλικο και εύκολο, αλλά και μυστηριώδες. Όμως πάνω απ’ όλα το μαύρο λέει αυτό: Δεν σας ενοχλώ – μη με ενοχλείτε». Η εμπορικά επιτυχημένη κύρια γραμμή του, Yohji Yamamoto (για γυναίκες και άνδρες), είναι ιδιαίτερα δημοφιλής στο Τόκιο. Πωλείται όμως και σε κορυφαία καταστήματα πολυτελείας παγκοσμίως. Το ευρύ κοινό έχει εξοικειωθεί με τις δημιουργίες του μέσω συνεργασιών του με άλλα εμπορικά σήματα μόδας, όπως οι Adidas (Y-3), Hermès, Mikimoto και Mandarina Duck. Έχει όμως σχεδιάσει και ρούχα για ετερόκλητους καλλιτέχνες, όπως οι Tina Turner, Sir Elton John, Placebo, Takeshi Kitano, Pina Bausch και Heiner Müller. Ο προσωπικός του αισθητικός φάρος; Το ανθρώπινο στοιχείο. «Μην είστε μέλη μιας ομάδας», λέει. «Να είστε ο εαυτός σας. Μείνετε λίγο μονότονοι, μην περπατάτε το mainstream της μόδας. Θα μολυνθείτε από τις τάσεις!» 49

Style

Sur-mesure Story Τον ράφτη σου τον παντρεύεσαι

του Χρήστου Ζαμπούνη

πί μακρόν φορούσα έτοιμα. Ώσπου γνώρισα τον Νίκο Κούρλα. Ποιος είναι ο κύριος; Είναι ο ράφτης μου. Έκτοτε η σχέσις μας είναι συμβιωτική. Τι σημαίνει αυτό; Ότι το sur mesure και η ταπεινότης μου απέκτησαν την ίδια συνάφεια που έχουν ο ΠΑΟΚ με την Τούμπα. Όλα ξεκίνησαν στα τέλη του 18ου αιώνα, πού αλλού, στην Αγγλία.

ρούνται έως σήμερα: πρώτον, ο καλύτερος φίλος του κομψού άνδρα είναι ο ράφτης του. Και δεύτερον, απαιτούνται ώρες προετοιμασίας για να εμφανισθεί κανείς απολύτως ατημέλητος.

Το κίνημα των δανδήδων του οποίου ηγήθηκε ο Ωραίος Μπρούμελ, όπως πέρασε στην ιστορία, ήταν μια προσπάθεια αντιστάσεως στην ομοιομορφία Ένας τολμηρός, ψηλομύτης νέος, ονόματι Τζορτζ Μπρούμελ, γίνεται ο προ- και την ισοπέδωση που ευαγγελιζόταν η Βιομηχανική Επανάσταση. Έκτοτε η άγγελος της νέας εποχής, πρεσβεύοντας δύο βασικούς κανόνες που διατη- μοναδικότητα του ατόμου συνδέεται και με την επίσκεψη στον ράφτη. 50

CourtesyÂ of 20th Century Fox, Getty Images / Ideal Image

έραν όμως της ιδεολογικής προσεγγίσεως, υπάρχει και μια αδήριτη πρακτική διάσταση: ελάχιστοι σωματότυποι ανταποκρίνονται στο στατιστικό όραμα του πατρόν γύρω από το οποίο κινείται η βιομηχανία του έτοιμου ενδύματος. Είναι σπάνιο το ανδρικό σώμα με τις τέλειες αναλογίες: ή το ένα χέρι θα είναι μακρύτερο από το άλλο, ή ο ένας ώμος πιο φαρδύς από τον άλλον, ή το σακάκι θα είναι άλλο μέγεθος από το παντελόνι. Οι συμμετρικές διαστάσεις είναι άπιαστο όνειρο.

γηθεί το πατρόν, ένα σχέδιο χαρτοκοπτικής που θα βοηθήσει στο κόψιμο του υφάσματος. Εάν δεν υπάρχουν θεαματικές αλλαγές στο βάρος, το πατρόν χρησιμεύει και για τις επόμενες παραγγελίες – αν και μια πρόβα είναι πάντοτε απαραίτητη.

Μόλις ο ράφτης πάρει τα μέτρα, αρχίζουν τα ερωτήματα: πόσα κουμπιά στο σακάκι; Τι χρώματος θα είναι η φόδρα; Το παντελόνι θα έχει πιέτες; Με ρεβέρ ή χωρίς; Φερμουάρ ή κουμπιά; Θα υπάρχει μικρή τσέπη στο σακάκι (η Ως εκ τούτου, το ραμμένο, ή ραφτό όπως το λένε οι επαγγελματίες, για τον λεγόμενη τσέπη ticket); Από ποια μεριά θ’ αναπαύεται το «τέρας»; απαιτητικό σύγχρονο άνδρα φαντάζει μονόδρομος. Είναι αυτό που οι Γάλλοι αποκαλούν «seconde peau» –δεύτερο δέρμα–, διότι ακριβώς παίρνει τη Ο κόσμος του χειροποίητου κινείται σε εντελώς άλλους χρόνους από τα λίγα φόρμα του σώματος. Κάτι που δεν συμβαίνει στα βιομηχανοποιημένα ενδύ- λεπτά που απαιτούνται για ν’ αγοράσει κανείς έτοιμο κοστούμι. ματα. Η επιλογή του ράφτη γίνεται συνήθως με σύσταση. Είναι ένα μυστικό που μεταφέρεται συνωμοτικά από στόμα σε στόμα, δίνοντας τη σπάνια αί- Υπάρχουν ράφτες που το παραδίδουν σε δεκαπέντε ημέρες, όπως υπάρχουν σθηση ότι ανήκει κανείς σε μια αποκλειστική λέσχη μόνο για μέλη. Από τη –κυρίως στο εξωτερικό– συνάδελφοί τους που θέτουν χρόνους αναμονής στιγμή που δοθεί το πράσινο φως, αρχίζει μια ιεροτελεστία που συνήθως από τρεις έως έξι μήνες. διαρκεί μια ζωή. Είναι σχεδόν απίθανο να ξεκινήσεις να ράβεσαι και να επιστρέψεις πάλι στο έτοιμο, όπως είναι εξαιρετικά δύσκολο ν’ αλλάξεις Τελευταία και υψίστης σημασίας λεπτομέρεια: ο παλαιομοδίτης δεν φορά ράφτη. Τον ράφτη σου τον «παντρεύεσαι»! ποτέ ένα κοστούμι «του κουτιού». Ακολουθεί το παράδειγμα των Άγγλων λόρδων, που βάζουν πέτρες στις τσέπες των φρεσκοπαραδομένων από τη Το πρώτο στάδιο στην παραγγελία ενός χειροποίητου κοστουμιού είναι το Savile Row κοστουμιών τους, για να μη μοιάζουν με τους nouveaux. Το ράμέτρο (στήθος, μέση, περιφέρεια), το απαραίτητο στοιχείο για να δημιουρ- ψιμο, ως γνωστόν, ουδεμία σχέση έχει με οτιδήποτε nouveau. 52

Style

Mario Testino

Photo Emperor

«Οι αγαπημένες μου λέξεις είναι οι εξής: δυνατότητες, ευκαιρίες και περιέργεια. Νομίζω ότι η περιέργεια δημιουργεί ευκαιρίες και μέσα από αυτές τις ευκαιρίες ανοίγουν οι πόρτες των δυνατοτήτων». της Μαριανίνας Πάτσα

Mario Testino ξέρει τι σημαίνει να ανοίγεις πόρτες. Μεγαλώνοντας ως ένα από τα έξι παιδιά μιας μεσοαστικής οικογένειας στο Περού, ο Testino είχε μια ατρόμητη ανεξαρτησία που τον ξεχώριζε από το πλήθος. Οι στυλιστικές του επιλογές του τον στιγμάτιζαν. «Όλα μου τα χρήματα πήγαιναν στα ταξί. Δεν μπορούσα να πάρω το λεωφορείο έτσι όπως ντυνόμουν. Φανταστείτε τον David Bowie να περπατά στη Ρώμη. Μόνο που εγώ δεν ήμουν o Bowie στη Ρώμη!»

Φτάνοντας στο Λονδίνο το 1977, ο 22χρονος Mario βάφει τα μαλλιά του ροζ και βιώνει μια αποκάλυψη καθώς ανακαλύπτει επιτέλους έναν τόπο όπου μπορεί να είναι ο εαυτός του και να νιώθει άνετα, χωρίς να ταιριάζει με τα πρότυπα. «Η Αγγλία μού έδωσε μια ευκαιρία. Είναι μια πολύ ξεχωριστή χώρα, όπου οι άνθρωποι έχουν προσωπικό στυλ, δεν ακολουθούν όλες τις τάσεις, η λεπτότητα και το πνεύμα της Αγγλίας είναι απίστευτα και πολύ δημιουργικά».

Getty Images / Ideal Image

Courtesy of TASCHEN

πελευθερωμένος πια από τις συμβάσεις του Περού, ο Testino διαπρέπει στην Αγγλία και το 1980 παίρνει μια κάμερα και ξεκινά να φωτογραφίζει. Κι ενώ καταγράφει στιγμιότυπα φίλων γεμάτα αυθορμητισμό και γοητεία, τα επαγγελματικά του πορτρέτα τείνουν προς τις επίσημες συνθέσεις των Άγγλων φωτογράφων που θαυμάζονταν περισσότερο: Cecil Beaton, Diana Cooper, Norman Parkinson. Στα μέσα της δεκαετίας του ’90 συνεργάζεται με την τότε συντάκτρια της γαλλικής Vogue Carine Roitfeld και τότε αντιλαμβάνεται πως το στυλ αυτό δεν είναι δικό του. Έτσι αλλάζει ρότα και «απογειώνεται», δημιουργώντας καμπάνιες που αφήνουν εποχή. Η εμμονή του να φωτογραφίζει τη Gisele Bündchen σχετίζεται άμεσα με την εξέλιξή της σε super model. «Σε κανέναν δεν άρεσε, κανείς δεν την ήθελε», λέει ο Testino. «Έπρεπε να αγωνιστώ για να τη συμπεριλάβω στις ιστορίες μου, γιατί κανείς δεν πίστευε ότι είχα δίκιο –έβρισκαν υπερβολική τη μύτη, τα στήθη, τη μέση της–, αλλά εγώ αγαπώ τις εμμονές μου και πιστεύω σ’ αυτές». Πλέον ο Testino έχει γίνει ένας από τους πιο διάσημους φωτογράφους μόδας στον κόσμο. Έχει φωτογραφίσει με μοναδικό τρόπο από rock stars, super models και καλλιτέχνες μέχρι τα ταξίδια του. Μερικά από τα πιο αναγνωρίσιμα έργα του Testino είναι τα βασιλικά πορτρέτα, όπως αυτά της πριγκίπισσας Diana που έκανε το 1997. Έχει επίσης συμβάλει καθοριστικά στην εικόνα μεγάλων οίκων όπως οι Gucci, Burberry, Michael Kors, Dolce & Gabbana, Estée Lauder, Valentino, Versace, Calvin Klein και Salvatore Ferragamo. Το έργο του έχει δημοσιευθεί σε περιοδικά όπως τα Vogue, V, Vanity Fair, GQ, Allure κ.ά. Πολλές εκθέσεις και κάμποσα βιβλία ασχολούνται με τις φωτογραφίες του. O Mario Testino «αιχμαλωτίζει» στα κλικ του την Kate Moss, δημιουργώντας ένα μοναδικό φωτογραφικό άλμπουμ που κυκλοφορεί από τον εκδοτικό οίκο Taschen.

«Δεν βλέπω καμία διαφορά ανάμεσα στη φωτογράφιση ενός άνδρα και μιας γυναίκας· για μένα είναι απλώς άνθρωποι», λέει. «Δεν ήθελα ποτέ να προσδιορίζω τη σεξουαλικότητα, επειδή μισώ την ιδέα της απομάκρυνσης από την ελευθερία και νομίζω πως όλοι μπορούμε να είμαστε τα πάντα. Καταλαβαίνω ότι κάποιες στιγμές πρέπει να ορίζεται, αλλά η σεξουαλικότητά μου ήταν ανοιχτή και αυτό επηρέασε τη δουλειά μου. Νομίζω ότι της έδωσε ελευθερία». O Mario Testino απαθανατίζει τους άνδρες μέσα από τον φωτογραφικό του φακό στο βιβλίο SIR που κυκλοφορεί από τον Taschen. 58

Interview

Όλγα Κεφαλογιάννη «Τους νέους δεν τους σταματά τίποτα» του Απόστολου Κοτσάμπαση

Φωτογραφίες: Γιώργος Μαλεκάκης

ε μια πόλη με πολλά πρόσωπα όπως η Αθήνα, οι εικόνες εναλλάσσονται καθώς κυκλοφορείς. Το κέντρο της φέτος κατακλύζουν οι τουρίστες. Μια μητρόπολη αναζητεί κατεύθυνση. Ένα ζεστό φθινοπωρινό απόγευμα στη Δεξαμενή συναντήσαμε για μια χαλαρή συζήτηση την Όλγα Κεφαλογιάννη, βουλευτή της Νέας Δημοκρατίας και πρώην υπουργό. Η ίδια έχει μεγαλώσει σε αυτή την περιοχή. Κυκλοφορεί καθημερινά στην πόλη και συναναστρέφεται και με νέους. Ανήκει στη νέα γενιά και γνωρίζει ότι πέρασε η εποχή κατά την οποία ο πολιτικός υποσχόταν ό,τι ήθελε να ακούσει το ακροατήριό του. Ζείτε στην πόλη και βλέπετε την εικόνα με τα κλειστά καταστήματα… Πολλοί ιστορικοί εμπορικοί δρόμοι της Αθήνας εμφανίζουν δραματική εικόνα. Καταστήματα τα οποία αποτελούσαν σταθερές για πολλές γενιές Αθηναίων δεν υπάρχουν πια ούτε έχουν αντικατασταθεί από άλλες επιχειρήσεις. Επαγγέλματα και θέσεις εργασίας χάνονται. Δεν μπορώ να πιστέψω ότι αυτή είναι η Αθήνα που όλοι θέλουμε. Η κρίση είναι η εύκολη δικαιολογία. Στην ουσία, η αδιαφορία, η έλλειψη σχεδιασμού και μέριμνας οδηγούν την Αθήνα σε μαρασμό. Από την άλλη όμως ο τουρισμός εκτοξεύθηκε, η Αθήνα και όλη η χώρα είναι γεμάτη ταξιδιώτες. Τα ελληνικά νησιά αναδείχθηκαν πρώτα στα παγκόσμια βραβεία του Condé Nast Traveller… Όποιος γνωρίζει τα στοιχειώδη για το πολυσύνθετο οικονομικό φαινόμενο του τουρισμού αποφεύγει να προτάσσει τον αριθμό των αφίξεων ως αποτέλεσμα. Η ουσία βρίσκεται στα έσοδα αλλά και στον υπολογισμό της κόπωσης που προκαλούν οι ροές των τουριστών στους προορισμούς. Ούτε θα πρέπει να παραβλέπουμε τα ιδιαίτερα χαρακτηριστικά της αύξησης των αφίξεων. Για να έχουμε σαφή εικόνα, θα πρέπει να καταγραφεί ο αριθμός των διανυκτερεύσεων των τουριστών στον προορισμό, το είδος των καταλυμάτων τα οποία επιλέγουν, οι δραστηριότητες τις οποίες αγοράζουν, οι δαπάνες τους στον προορισμό και φυσικά το ποσοστό που απορροφάται από την οικονομία διαμοίρασης. Η αύξηση της επισκεψιμότητας της Αθήνας δεν επετεύχθη σε μία νύχτα. Από τη θέση μου ως υπουργός Τουρισμού για το διάστημα 20122014, σας βεβαιώνω ότι υπήρχε σχέδιο που υλοποιήθηκε μέσα από συνέργειες όλων των συναρμόδιων φορέων. Είναι ένα στοίχημα το οποίο η Αθήνα κέρδισε επάξια και τώρα δρέπει τα αποτελέσματα. Για την ποιότητα των αποτελεσμάτων όμως και την περαιτέρω αξιολόγησή τους πρέπει να γίνει μια ανάλυση σε βάθος, την οποία φοβάμαι ότι κανείς δεν έχει πραγματοποιήσει. 60

Συζητάτε με νέους. Τι μηνύματα λαμβάνετε; Συζητώ πολύ και λαμβάνω σοβαρά υπόψη μου τους προβληματισμούς τους. Δεν μπορώ παρά να παρακολουθώ τη σκέψη τους. Εξετάζω κάθε καινοτόμο πρωτοβουλία, για να είμαι σε θέση να κατανοώ τις πραγματικές τους ανάγκες. Οι νεότερες γενιές, αυτοί που σπουδάζουν τώρα ή μόλις έχουν αποφοιτήσει, είναι ελεύθεροι από δεσμεύσεις και προκαταλήψεις, έχουν ευθυκρισία και αρχές. Έχουν μεγάλες προσδοκίες από τη ζωή τους και δεν διστάζουν να τις διεκδικήσουν. Τους νέους δεν τους σταματά τίποτα. Ούτε η οικονομική κρίση ούτε η έλλειψη στήριξης από το κράτος. Δεν θα πρέπει όμως να παραβλέπουμε την υποχρέωση του κράτους να προσφέρει στους νέους ουσιαστική παιδεία και όλα τα απαραίτητα εφόδια για να προχωρήσουν στη ζωή τους και να συμβάλουν στην εξέλιξη. Με ενδιαφέρουν ιδιαίτερα οι νέοι καλλιτέχνες, όλοι όσοι επενδύουν τις γνώσεις τους σε έξυπνες επιχειρήσεις και στις δημιουργικές βιομηχανίες. Πιστεύω ότι κάθε κυβέρνηση οφείλει να εμπνέεται από τους νέους ανθρώπους και να βρίσκει τρόπους στήριξής τους. Υπάρχει ελπίδα για μια χώρα που πιστεύει ότι για όλα φταίνε κάποιοι «κακοί ξένοι»; Πάντα υπάρχει ελπίδα. Οι Έλληνες είμαστε έξυπνος λαός με οξυμμένο πολιτικό αισθητήριο και κρίση. O σύγχρονος Έλληνας έχει ανάγκη μια καθαρή πολιτική με μετρήσιμα αποτελέσματα. Αναπτυξιακά αποτελέσματα που θα διασφαλίζουν το δικαίωμα του ανθρώπου στην εργασία και στις καλές κοινωνικές υπηρεσίες. Παραβλέπω το σχόλιο για τους «κακούς ξένους». Είναι για κατανάλωση. Η δύναμη είμαστε εμείς και όλα είναι ζήτημα διαπραγματευτικής ικανότητας. Ποια είναι η σχέση σας με τα social media; Είναι μέρος της καθημερινότητάς μου. Ενημερώνομαι σε μεγάλο βαθμό από αυτά, είμαι ενεργή ως χρήστης και έχω λογαριασμούς μου στα πιο ενεργά, δηλαδή τα Facebook, Twitter και φυσικά το Instagram. Κάποια από αυτά υποστηρίζονται από ομάδα διαχείρισης. Μελετώ τη λειτουργία τους και την εξέλιξη των εφαρμογών που διαμορφώνουν την ψηφιακή συμπεριφορά των χρηστών. Αυτό με το οποίο ασχολούμαι προσωπικά είναι ο λογαριασμός μου στο Instagram: Olgakefalogianni. 62

Interview

Το Σινέ Δεξαμενή τι σας θυμίζει; Eίδατε μια ταινία που σας άρεσε; Το Σινέ Δεξαμενή είναι για μένα γειτονιά! Απολαμβάνω τον κινηματογράφο και ως σινεφίλ τιμώ δεόντως όλους τους θερινούς κινηματογράφους, φαινόμενο καθαρά ελληνικό! Παρακολουθώ επίσης θέατρο. Ενημερώνομαι διαρκώς για τις ιδιαιτερότητες του χώρου, τα προβλήματα και τις δυσκολίες που αντιμετωπίζει ο καλλιτεχνικός κόσμος στην Ελλάδα. Δεν μπορώ να φανταστώ τη ζωή χωρίς θέατρο και κινηματογράφο. Δεν είναι μόνο διασκέδαση, αλλά μια ευκαιρία για εσωτερική ενδοσκόπηση. Οι Έλληνες ηθοποιοί είναι ταλαντούχοι και αληθινοί στον τρόπο που υπηρετούν την τέχνη τους. Η πολιτεία οφείλει να σκύψει πάνω από τα προβλήματά τους και να προσφέρει κάποιες λύσεις για να υποστηρίξει τη δημιουργικότητά τους. Με λίγη βοήθεια θα διαπρέψουν στο εξωτερικό. Τρανό παράδειγμα τα βραβεία που αποσπούν ελληνικές ταινίες σε διεθνή φεστιβάλ. Διαβάσατε κάποιο βιβλίο πρόσφατα; Διαβάζω συνεχώς. Πάντα υπάρχει ένα βιβλίο που με περιμένει. Αυτή τη στιγμή διαβάζω ξανά την «Αναφορά στον Γκρέκο» του Νίκου Καζαντζάκη, την τελευταία έκδοση. Είναι ένα βιβλίο στο οποίο ανατρέχω πολύ συχνά και αντλώ έμπνευση. Λόγω της κρητικής καταγωγής μου, αισθάνομαι οικείο τον λόγο του Νίκου Καζαντζάκη. 65

About

Man(de)code + Εύχομαι να είχα εφεύρει τo blue jeans: το πιο ξεχωριστό, το πιο πρακτικό, το πιο χαλαρό και ανέμελο. Έχουν έκφραση, σεμνότητα, sex appeal και απλότητα, όλα όσα ελπίζω να έχουν τα ρούχα μου.

Yves Saint Laurent Μην ακολουθείτε τις τάσεις. Μη γίνεστε κτήμα της μόδας, αλλά αποφασίστε τι είστε και τι θέλετε να εκφράσετε με τον τρόπο που ντύνεστε και ζείτε.

Το στυλ είναι κάτι απόλυτο. Ή το έχεις ή δεν το έχεις. Εάν το έχεις, ξεχωρίζεις από μίλια μακριά.

Frank Sinatra Μην ντύνεσαι για να σκοτώσεις. Ντύσου για να επιβιώσεις.

Karl Lagerfeld Στυλ είναι να ξέρεις ποιος είσαι, τι θέλεις να πεις και να μη δίνεις δεκάρα.

Όρσον Γουέλς

Getty Images / Ideal Image

Gianni Versace

Mancode Gang

H μόδα είναι μια μορφή ασχήμιας, τόσο δύσκολη να την ανεχτείς, που πρέπει να αλλάζει κάθε έξι μήνες.

Oscar Wilde Όποιος είπε ότι τα χρήματα δεν μπορούν να αγοράσουν την ευτυχία, απλώς δεν ξέρει πού να πάει για ψώνια.

Bo Derek Ένα καλό κόλπο καθώς μεγαλώνεις είναι να φοράς ένα ζευγάρι γυαλιά με παχύ σκούρο σκελετό. Όλα τα υπόλοιπα μπορεί να κρεμάσουν ή να γλιστράνε πάνω σου, όμως αυτό το ζευγάρι γυαλιών θα μένει πάντα κομψό και έντονο. Δες τον Cary Grant ή τον Vidal Sassoon.

Tom Ford Τα καλύτερα πράγματα στη ζωή είναι δωρεάν. Τα αμέσως επόμενα καλύτερα είναι πολύ ακριβά.

Coco Chanel Οι άνδρες μού λένε ότι έχω σώσει τους γάμους τους. Τους κοστίζει μια περιουσία στα παπούτσια, αλλά είναι φθηνότερο από ένα διαζύγιο. Έτσι είμαι και πάλι χρήσιμος.

Manolo Blahnik

Interview

«Δεν είμαι απλώς ένας πολίτης της Αθήνας ή της Ελλάδας, αλλά όλου του κόσμου». Σωκράτης

Visionaire Journalism Αχιλλέας Τσάλτας του Θαλή Πιτούλη

Φωτογραφίες: Γιώργος Μαλεκάκης

άποιες στιγμές, ανατρέχοντας στο παρελθόν, ανακαλείς ένα περιστατικό το οποίο σήμερα δεν μοιάζει τυχαίο. Ένα παιδί 11 χρονών, μαθητής τότε στο δημοτικό, είχε ένα όνειρο: να δημιουργήσει τη δική του εφημερίδα. Έκοψε λοιπόν φωτογραφίες και άρθρα και τα τοποθέτησε με τη δική του οπτική πάνω στην «εφημερίδα» του. Το πρωτοσέλιδο που επέλεξε ήταν η δολοφονία του Ιταλού πρωθυπουργού Άλντο Μόρο από την τρομοκρατική οργάνωση «Ερυθρές Ταξιαρχίες», στα τέλη της δεκαετίας του ’70. Διάλεξε ένα θέμα με διεθνείς προεκτάσεις. Από τότε πέρασαν χρόνια και ο Αχιλλέας Τσάλτας, το παιδί της ιστορίας, διήνυσε μεγάλη απόσταση για να γίνει σήμερα Vice President στα διεθνή συνέδρια της σημαντικότερης ίσως εφημερίδας στον κόσμο, των New York Times. Με αφορμή τη διεξαγωγή του Athens Democracy Forum, που διοργανώθηκε σε συνεργασία με την «Καθημερινή», τον συναντήσαμε στην οικία του στο κέντρο της πρωτεύουσας. Ο ίδιος είναι πολίτης του κόσμου, ταξιδεύει συνεχώς, έχει έδρα το Λονδίνο, και επισκέπτεται συχνά τη χώρα. Για ποιο λόγο οι New York Times δημιούργησαν το Athens Democracy Forum; Ξεκινήσαμε αυτό το συναρπαστικό ταξίδι πέντε χρόνια πριν, όταν αποφασίσαμε να συνεργαστούμε με τη United Nations Democracy Fund και τη UN International Day of Democracy, που εορτάζεται κάθε χρόνο στις 15 Σεπτεμβρίου, προσθέτοντας μια πλατφόρμα που επικοινωνεί την πιο σπουδαία αξία για τους καιρούς που διανύουμε, τη δημοκρατία. Η δημοκρατία βρίσκεται υπό μεγάλη πίεση σε πολλά μέρη του κόσμου και είναι ζωτικής σημασίας για οργανισμούς σαν και τον δικό μας να παρέχουν μια ζωντανή πλατφόρμα επικοινωνίας που δημιουργεί debates επάνω σε απόψεις και ιδέες που έχουν να κάνουν με την εξέλιξη και την εφαρμογή δημοκρατικών αξιών και πολιτικών συστημάτων. Θέλαμε να δημιουργήσουμε μια διεθνή διοργάνωση με αφετηρία την Παγκόσμια Ημέρα Δημοκρατίας. Το Forum φιλοδοξεί να γίνει μια εκσυγχρονισμένη μορφή της Αρχαίας Ελληνικής Συνέλευσης που λάμβανε χώρα στις πλατείες των αρχαίων πόλεων-κρατών, όπου όλα τα μέλη της κοινωνίας συγκεντρώνονταν και εξέφραζαν τις σκέψεις τους σχετικά με τα πολιτικά θέματα της ημέρας. Ποιοι συμμετείχαν στο Forum; Οι New York Times κάλεσαν ειδικούς στον τομέα τους για να προσδιορίσουν και να απαντήσουν ερωτήματα που έχουν να κάνουν με την ελευθερία, τη δημοκρατία και τους θεσμούς, την εξέλιξη που συμβαίνει τα τελευταία χρόνια, τις ευκαιρίες που παρουσιάζουν η παγκοσμιοποίηση και η τεχνολογική πρόοδος. Ποιες είναι οι βασικές αρχές του; Το Athens Democracy Forum ιδρύθηκε με την αρχή ότι η δημοκρατία είναι ένα σπουδαίο κυβερνητικό σύστημα, παγκόσμιο και δυνατό να αντιμετωπίσει οποιοδήποτε απολυταρχικό και ολιγαρχικό καθεστώς. Αναγνωρίζουμε ωστόσο ότι τα πολιτικά ινστιτούτα μπορούν να πάρουν διαφορετικές μορφές ανάλογα με την τοπική παράδοση και πρακτική – αυτό συμβαίνει και στα δημοκρατικά ινστιτούτα επίσης. Το Forum μας επιθυμεί να ενισχύσει τις θεμελιώδεις αρχές και αξίες της δημοκρατίας, ώστε αυτές να επιβιώσουν και να ανθήσουν. Προτείνει λύσεις σε έναν κόσμο που μεταβάλλεται; Αυτή τη χρονιά θελήσαμε το Athens Democracy Forum να προτείνει περισσότερες λύσεις και δράσεις, επομένως διαμορφώσαμε μια ατζέντα που αντανακλά αυτό ακριβώς, αλλά εισάγει και 23 πανεπιστημιακούς φοιτητές από όλο τον κόσμο που θέλουν να προκαλέσουν τους ομιλητές και τους αντιπροσώπους με τη νεανική τους φωνή. Οι προτάσεις και τα σχέδια δράσης που θα προκύψουν από αυτή τη συζήτηση-πρόκληση θα μοιραστούν με το UN Global Compact ώστε να μπορούν να τεθούν σε ισχύ. Ποιους κινδύνους αντιμετωπίζει η δημοκρατία στις μέρες μας; Οι τρεις μεγαλύτεροι κίνδυνοι που αντιμετωπίζει η δημοκρατία στον σύγχρονο μαζικοποιημένο και ψηφιακό κόσμο είναι η συνεχώς αναπτυσσόμενη ανισότητα, τόσο οικονομική όσο και κοινωνική. Η τεχνολογία και το γεγονός ότι η εξέλιξή της είναι πολύ γρηγορότερη από την ικανότητα υιοθέτησής της από τους θεσμούς. Η πόλωση του λαού από την άνοδο πολιτικών κομμάτων της εξτρεμιστικής αριστεράς και δεξιάς από τη μία πλευρά και των εξτρεμιστικών ερμηνειών που προκύπτουν από ποικίλες ιδεολογίες από την άλλη. Αυτά είναι και τα θέματα που καλύψαμε στο Athens Democracy Forum. 69

«Προσπάθησε να καταλάβεις πρώτα τους άλλους πριν ζητήσεις από τους άλλους να σε καταλάβουν». Stephen Covey

Ποια είναι η μεγαλύτερη πρόκληση σήμερα; Η τεχνολογία είναι η μεγαλύτερη πρόκληση και συγχρόνως η μεγαλύτερη ευκαιρία που οι θεσμοί πρέπει να επεξεργαστούν και να αφομοιώσουν. Η επανάσταση της τεχνολογίας έχει δημιουργήσει μια κατάσταση όπου δεν υπάρχει επαφή ανάμεσα στην πρόοδο της τεχνολογίας και την πρόοδο των θεσμών, με αποτέλεσμα αυτοί και οι δημοκρατικοί οργανισμοί να μην μπορούν να ανταποκριθούν. Την εποχή της αρχαίας αθηναϊκής δημοκρατίας το πολίτευμα δεν είχε να κάνει τόσο με τις εκλογές όσο με την άκρως σημαντική ενεργή συμμετοχή των πολιτών – συμβουλευτική δημοκρατία. Με τη δραματική αύξηση του πληθυσμού, η συμμετοχική δημοκρατία άλλαξε σημαντικά, αλλά με την επέκταση των social media υπάρχουν νέοι τρόποι ώστε να κινητοποιηθούν οι πολίτες, συμμετέχοντας ενεργά στις διαδικασίες. Έχουμε τη δυνατότητα να χρησιμοποιήσουμε την τεχνολογία προκειμένου να αποφύγουμε τα εμπόδια στον δρόμο προς τη δημοκρατία και να αναπτύξουμε ένα νέο μοντέλο εμπνευσμένο από την αθηναϊκή δημοκρατία. Οδηγούμαστε προς ένα νέο μοντέλο οργάνωσης της δημοκρατίας; Μετά τα Forums των περασμένων ετών, η ερώτηση είναι αν εμείς, αμφότεροι demos (δήμος) και κράτος, χρειάζεται να αναζητήσουμε ένα νέο μοντέλο στην προσπάθεια να ανακτήσουμε τη χαμένη εμπιστοσύνη και αυτοπεποίθηση. Χρειάζεται να αναρωτηθούμε γύρω από την εμβέλεια της δημοκρατίας και αν το δυτικό μοντέλο έχει τρέξει την κούρσα του απέναντι στην παγκοσμιοποίηση και τις δυνατότητες που προσφέρει η τεχνολογία. Ένα από τα θέματα συζήτησης ήταν το concept της άμεσης δημοκρατίας και το πώς η τεχνολογία εμπνευσμένη από την Αρχαία Αγορά μπορεί να γίνει η γέφυρα ανάμεσα στον δήμο και το κράτος. 70

Πώς κρίνεται το επίπεδο της δημοκρατίας στην Ελλάδα; Είναι φανερό πως η οικονομική κρίση έχει κλυδωνίσει την εμπιστοσύνη και την πίστη των Ελλήνων απέναντι στο πολιτικό σύστημα. Αυτό δεν συμβαίνει μονάχα στην Ελλάδα, αλλά σε όλο τον κόσμο, με τη μορφή της οικονομικής και κοινωνικής ανισότητας (η Ελλάδα φυσικά πάσχει και από μεγάλο ποσοστό ανεργίας). Αλλά ως τόπος όπου γεννήθηκε η δημοκρατία δεν πρέπει να χάσουμε τη θέληση να βγούμε από αυτή την κρίση δυνατότεροι και σοφότεροι. Δεν πρέπει απλώς να δείχνουμε με το δάχτυλο, αλλά πρέπει και να κοιτάξουμε μέσα μας και με ανθρωπιά να βοηθήσουμε όχι μόνο τον διπλανό μας, αλλά και τη γενική κατάσταση. Η δημοκρατία έχει να κάνει με τον δήμο και όχι με την ατομικότητα και νιώθω πως αυτό το έχουμε χάσει σε αυτή τη χώρα. Η παιδεία και ο ρόλος του νόμου είναι οι δύο πιο σημαντικοί πυλώνες της δημοκρατίας και δυστυχώς στην Ελλάδα εμφανίζονται να είναι σε αποδόμηση. Επιστροφή στις κλασικές αξίες; Σε μια δύσκολη εποχή, όπου ο κόσμος και η δημοκρατία έρχονται αντιμέτωποι με πολλαπλές κρίσεις και προκλήσεις, χρειαζόμαστε να στραφούμε για καθοδήγηση στις κλασικές αξίες μας, όπως οι παλιοί ναυτικοί έψαχναν τον Πολικό Αστέρα. Η Αθήνα και η Αρχαία Αθηναϊκή Αγορά παρέχουν το τέλειο ιστορικό υπόβαθρο και ανοίγουν έναν δρόμο που μπορεί να μας οδηγήσει, όπως ο Πολικός Αστέρας, να ξαναβρούμε τους εαυτούς μας και τη δημοκρατία. Η Ελλάδα δεν είναι μόνο η κοιτίδα του πολιτισμού, αλλά και το έθνος που τα τελευταία χρόνια έχει μάθει να στέκεται στο ύψος του και να αντιμετωπίζει τα οικονομικά και κοινωνικά προβλήματα. Ο κόσμος οφείλει να μάθει μέσα από αυτή την εμπειρία, και αυτός είναι ο λόγος που το Athens Democracy Forum επέλεξε την Αθήνα ως τόπο για τη διεξαγωγή του.

Eclectic casual street style Η πρώτη boutique Armani Exchange στην Ελλάδα

ε άξονα την προσιτή πολυτέλεια και την υπογραφή του Οίκου Armani, άνοιξε η πρώτη boutique Armani Exchange στην Ελλάδα, στο εμπορικό κέντρο Golden Hall της Αθήνας. Οι επισκέπτες μπορούν να δουν στην boutique τη νέα αποκλειστική ανδρική, γυναικεία και παιδική συλλογή Armani Exchange, που συνδυάζει το activewear και το street style με το εκλεπτυσμένο casual ντύσιμο. Με πρωταγωνιστές τα δερμάτινα και τα bomber jackets, τις over-sized μπλούζες και τα blazers, τα εμφανή λο-

γότυπα και τις ιδιαίτερες υφές, η ανατρεπτική συλλογή Armani Exchange απευθύνεται στο σύγχρονο, νεανικό κοινό που θέλει το casual στυλ του να εκφράζει τη μοναδικότητα και την ελευθερία του. Info Armani Exchange boutique, 1ος όροφος, Golden Hall, Αθήνα www.armaniexchange.com/wx 71

Le Logis The House of GREY GOOSE

ο 1996 ο Sydney Frank, ένας Αμερικανός οραματιστής επιχειρηματίας με εταιρεία εισαγωγής οινοπνευματωδών, είχε μόνο μία φιλοδοξία: να δημιουργήσει την κορυφαία γαλλική βότκα πολυτελείας. Έτσι γεννήθηκε η GREY GOOSE. Πώς όμως θα το κατόρθωνε; Πλησίασε τον Francois Thibault. Είχαν δουλέψει μαζί στην εταιρεία του και ήξερε ότι ήταν ο καλύτερος οινοπνευματοποιός και Maltre de Chai σε ολόκληρη την περιοχή Cognac της Γαλλίας.

Ενθουσιασμένος με την ιδέα, ο Thibault συμφώνησε να αναλάβει την εκπληκτική πρόκληση της δημιουργίας μιας βότκας πολυτελείας με γεύση στην παραδοσιακή πατρίδα του Cognac. Για να τη δηµιουργήσει, πήγε στην Picardie, στη βόρεια Γαλλία, για να επιλέξει σιτηρά από το λεπτότερο µαλακό χειµερινό σιτάρι. Αυτός ο υψηλότατης ποιότητας σίτος είναι ο ίδιος που χρησιµοποιείται στα καλύτερα γαλλικά ψωµιά και γλυκά. Το σιτάρι καθαρίζεται προσεκτικά πριν αλεστεί σε τέσσερα διαδοχικά βήµατα. Το άµυλό του 72

υγροποιείται µε τη χρήση ενζύµων και στη συνέχεια σακχαροποιείται πριν ζυµωθεί µε επιλεγµένες ζύµες. Το ζυµωµένο σιτάρι περνάει από µια διαδικασία συνεχούς απόσταξης πέντε σταδίων, την οποία ο François Thibault σχεδίασε ειδικά για τη βότκα GREY GOOSE. Μέχρι σήµερα επιβλέπει τη διαδικασία παραγωγής, για να εξασφαλίσει ότι η ποιότητά της ανταποκρίνεται στα αυστηρά πρότυπά του. Στην ίδια περιοχή της Γαλλίας, η οποία φηµίζεται για τη δηµιουργία των καλύτερων κρασιών και οινοπνευµατωδών ποτών στον κόσµο, βρίσκεται το Le Logis, το σπίτι της GRΕY GOOSE. Το ακίνητο, ένα παραδοσιακό γαλλικό αρχοντικό που χρονολογείται από τον 17ο αιώνα, κάποτε φιλοξενούσε τους ευγενείς της περιοχής. Η επιλογή του έγινε σε αναγνώριση της σηµαντικής συμβολής του François Thibault για τη δηµιουργία µιας εξαιρετικής ποιότητας βότκας, στην ίδια περιοχή όπου γεννήθηκε και µεγάλωσε, χρησιµοποιώντας τα καλύτερα γαλλικά συστατικά.

Τοπικοί τεχνίτες και λιθοξόοι αποκατέστησαν τους εξωτερικούς τοίχους και τα κτίρια του συγκροτήµατος Le Logis, διατηρώντας την αρχιτεκτονική κληρονοµιά του ακινήτου. Ειδικοί εµπειρογνώµονες επελέγησαν για την ανακαίνιση των πυργίσκων της στέγης µε εξαιρετική ιστορική παραδοσιακή τεχνογνωσία, χρησιµοποιώντας δεξιοτεχνίες που θεωρούνταν

χαµένες. Οι δρύινες δοκοί από την κύρια αποθήκη ανακυκλώθηκαν για την κατασκευή επίπλων για το ακίνητο. Οι χώροι, προσεκτικά φυτεµένοι και διαµορφωµένοι, συµπεριλαµβανοµένου ενός θερµοκηπίου µε ποικιλία φρούτων και βοτάνων από την τοπική ύπαιθρο, προσφέρουν περαιτέρω έµπνευση στον François. 73

About

Fall Mood VP photography Μοντέλο: Riona Neve

Oh, the days dwindle down to a precious few September, November. And these few precious days I’ll spend with you. Frank Sinatra – September Song

About

H Περιπέτεια της Μόδας του Άρη Τερζόπουλου

άποια στιγμή τον χειμώνα του 1986 είχα πάει σινεμά στη Νιρβάνα, στους Αμπελοκήπους. Ήταν μια άλλη εποχή τότε. Ούτε κινητά τηλέφωνα, ούτε ίντερνετ. Οι περισσότεροι κινηματογράφοι είχαν εκείνα τα ξύλινα καθίσματα, που αν ακουμπούσες τα γόνατά σου λίγο ψηλά, έβγαινες κουτσαίνοντας. Είχε όμως συμβεί κάτι ιδιαίτερα σημαντικό σημειολογικά. Ο Ανδρέας Παπανδρέου και το ΠΑΣΟΚ είχαν κερδίσει τον προηγούμενο χρόνο για δεύτερη φορά στις εκλογές. Αυτό είχε μεγάλη σημασία. Σε όλη τη διάρκεια των πρώτων χρόνων της Μεταπολίτευσης, και καθώς το σοσιαλιστικό (κατά δήλωσή του) ΠΑΣΟΚ έκανε επέλαση προς την εξουσία, κανείς δεν ήξερε τι θα συνέβαινε. Αν δηλαδή μπροστά στον κίνδυνο του σοσιαλισμού ερχόταν πάλι καμιά δικτατορία. Ο Ανδρέας κέρδισε τις πρώτες εκλογές το ’81, αλλά πάλι η αβεβαιότητα υπήρχε. Αν και πολύ γρήγορα είχε πάρει πίσω όλα τα προεκλογικά συνθήματα (Έξω από την ΕΟΚ, έξω από το ΝΑΤΟ) -τα 76

αριστερά κόμματα το έχουν αυτό με τις κωλοτούμπες όταν βρεθούν στην εξουσία και στην πραγματικότητα-, εντούτοις η αβεβαιότητα υπήρχε. Η δεύτερη νίκη στις εκλογές του ’85, όμως, έκανε κατανοητό κάτι άλλο: το ότι ο Εμφύλιος, που δέσποζε στην πολιτική ζωή έως τότε, με τα φαντάσματα των νεκρών του, είχε λήξει, τουλάχιστον για την ώρα. Εκείνο το βράδυ λοιπόν στη Νιρβάνα έκανα μια άλλη σημειολογική παρατήρηση. Το μεγαλύτερο μέρος των ατόμων που ήταν στο σινεμά, αγόρια και κορίτσια, ανήκαν ενδυματολογικά σε μια άλλη εποχή. Στις κοπέλες ήταν ακόμη μόδα το ταγάρι, ενώ στα αγόρια τα μαλλιά αφάνα, ξεχασμένα από τη δεκαετία του ’70. Ήταν κόσμος που ακόμη ανήκε στην περιφέρεια της Αθήνας, αλλά και στην περιφέρεια της κοινωνικής ζωής. Έτσι όπως είχαν ανοίξει τότε οι κάνουλες με τα χρήματα από τις επιδοτήσεις της ΕΟΚ, ήταν

φανερό ότι ένα μεγάλο πλήθος από αυτούς που ήταν εκείνο το βράδυ στο σινεμά θα έμπαιναν στο κέντρο της κοινωνικής και οικονομικής ζωής. Και θα χρειάζονταν ενημέρωση. Ήταν λιγάκι και σαν να βγαίναμε από το ανατολικό μπλοκ και να πηγαίναμε στη Δύση. Γιατί μπορεί μεν τα δεξιά κόμματα να κυβερνούσαν, αλλά τα αριστερά καθόριζαν. Ήταν σαν να έγινε συμφιλίωση και να άνοιξαν οι πύλες. Το περιοδικό «ΚΛΙΚ» ήρθε μόλις έναν χρόνο αργότερα και ουσιαστικά ανέλαβε την ενημέρωση και την εξοικείωση αυτού του πλήθους με κάποια πράγματα της ζωής. Για ένα μέρος αυτού του κόσμου που έμπαινε μαζικά στο προσκήνιο, κάποια εμβλήματα της Δύσης, όπως το μπλου τζιν και η Μέριλιν Μονρόε, ήταν ταξικοί «εχθροί». Από εδώ και στο εξής δεν ήταν. Όπως ήταν φυσικό, όλο αυτό το πλήθος κατανάλωνε αχόρταγα οτιδήποτε το ενημέρωνε γι’ αυτό που ήταν κάποτε «απαγορευμένος καρπός». Και ήταν τότε που τα ρεπορτάζ μόδας με όλα τα ταλέντα που ξεπρόβαλαν, στυλίστες, φωτογράφοι, μοντέλα, ήταν όχι μόνο άξια να σταθούν σε διεθνές επίπεδο, αλλά άλλαξαν και την εικόνα της πραγματικότητας και σε μεγάλο βαθμό τον τρόπο ζωής μας. Ήταν μια άλλη εποχή. Η εποχή του λεγόμενου lifestyle. Τα

μεγάλα ταλέντα εκείνης της εποχής, η Laura De Nigris, ο Βασίλης Ζούλιας, η Μάρα Δεσύπρη, ο Κώστας Κουτάγιαρ, στο styling και στη φωτογραφία, η Βίκυ Κουλιανού, η Βίκυ Καγιά, η Ιωάννα Σουλιώτη στο μόντελινγκ και όλα τα άλλα παιδιά που δούλεψαν σε αυτή τη βιομηχανία της μόδας έγραψαν τη δική τους ιστορία. Το ίδιο και τα καταστήματα της μόδας, ο Sotris, ο Παρθένης, αλλά και όλες οι μπουτίκ που άνοιξαν, αντιπροσωπεύοντας κάποιους ξένους οίκους. Κάποτε, για να βρεις κάποια ρούχα, έπρεπε να ταξιδέψεις έξω. Μέσα σε λίγα χρόνια στην Αθήνα μπορούσε πια να βρεις οτιδήποτε. Ήταν μια εποχή αλλαγών. Όσο και να το χλευάζουμε σήμερα, καθώς λόγω κρίσης τα στάνταρ μας έχουν αλλάξει, εντούτοις δεν μπορούμε να ξεχνάμε μια ολόκληρη βιομηχανία που στήθηκε γύρω από τον κόσμο της μόδας και ότι καθόριζε συνολικότερα κοινωνικά αυτόν τον τρόπο ζωής. Τα καινούργια μπαρ, εστιατόρια και ό,τι άλλο στο οποίο μπορούσε να καταναλωθεί ο συσσωρευμένος τότε πλούτος. Εκείνες οι εποχές πέρασαν. Θα έρθουν και πάλι κάποια στιγμή καλύτερες, που μετά από όσα περάσαμε θα τις προσεγγίσουμε πιο ουσιαστικά. Η αισθητική και η μόδα δεν λένε και πολλά αν δεν αντανακλούν την εσωτερική μας ποιότητα. 77

About

Do 1

Μια φθινοπωρινή καμπαρντίνα θα συμπληρώσει το ντύσιμό σας και θα σας προστατεύσει επίσης.

Μια μακριά ομπρέλα στο χέρι προσδίδει χάρη, ακόμα κι όταν δεν βρέχει.

Τα γάντια κολακεύουν το σύνολό σας, αλλά να είναι το ίδιο χρώμα με τα παπούτσια.

The winter is coming. Επιλέξτε σκούφο, μπερέ, καπέλο.

Mancode Gang Of Style

or Don't Προσοχή στα εποχιακά υφάσματα. Μην μπερδεύετε καλοκαιρινά με χειμωνιάτικα, π.χ. λινό παντελόνι με τουίντ σακάκι. Μοκασίνι με κοντή κάλτσα κάτω από τον αστράγαλο. Οι συνδυασμοί χρωμάτων είναι ωραίοι, αλλά μέχρι τρία χρώματα. Ωραία η αλυσίδα με τον βαπτιστικό σταυρό, αλλά μέσα από το μακό, εκτός κι αν είσαι ο 50 Cent.

Getty Images / Ideal Image

Φανελάκι που διαγράφεται μέσα από το πουκάμισο.

Καλοκαίρι τέλος, τα πουκάμισα μέσα. Η ομπρέλα σας να είναι στιβαρή και μονόχρωμη. Κατά προτίμηση με ξύλινο χερούλι. Ούτε διαφημιστική, ούτε κινέζικη.

1 2 3 4 5 6 7 79

Opinion

Πότε φιλιούνται οι άνδρες; του Χρήστου Ζαμπούνη

α συντροφικά φιλιά των κυβερνητικών στελεχών κατά τη διάρκεια των εγκαινίων της Διεθνούς Εκθέσεως Θεσσαλονίκης με υποχρεώνουν να εγκύψω στο ακανθώδες θέμα των μεταξύ αρρένων ασπασμών. Πότε άραγε φιλιούνται οι άνδρες μεταξύ τους; Η πρώτη κατηγορία, το δίχως άλλο, που πρωτοστατεί στη συγκεκριμένη πρακτική είναι οι απανταχού κομμουνισταί. Ποιος έχει λησμονήσει το παθιασμένο φιλί στο στόμα που έδωσε ο Λεονίντ Μπρέζνιεφ στον Έρικ Χόνεκερ, κατά τη διάρκεια των εορτασμών της τριακοστής επετείου από της ιδρύσεως της Λαϊκής Δημοκρατίας της Γερμανίας. Η πρωτότυπος αυτή κίνησις είχε καθαρά προπαγανδιστική στόχευση, την επίδειξη συμπνοίας μεταξύ των αδελφών κομμουνιστικών χωρών. Στο ίδιο μοτίβο, σαράντα χρόνια αργότερα, εντάσσεται το καυτό φιλί που έδωσε στο στόμα ο επικεφαλής των Podemos, Πάμπλο Ιγκλέσιας, στον βουλευτή του κόμματός του Χαβιέ Ντομένεχ, για να τον συγχαρεί μετά την ομιλία του στην ισπανική Βουλή. «Να μετατρέψουμε την Κορτές σε χώρο αγάπης», ήτο το μήνυμα του συνοδοιπόρου του κυρίου Τσίπρα, αλλά η πρωτοβουλία του θα είχε νόημα εάν ο μαρξιστής πολιτικός ασπαζόταν αντίπαλό του, π.χ. τον κύριο Ραχόι, και όχι ομοϊδεάτη του. Μια άλλη ενδιαφέρουσα κατηγορία ανδρών η οποία επιδίδεται σε αλληλοασπασμούς είναι αυτή των συνδικάτων οργανωμένου εγκλήματος. Είτε είναι κανείς μέλος της Κόζα Νόστρα, είτε της Γιακούζα, είτε της ρωσικής μαφίας, είτε των καρτέλ της Κολομβίας, είτε των κινεζικών Τριάδων, τα φιλιά προς τα έτερα μέλη του ιδίου φύλου αποτελούν μέρος του ιδιαίτερού τους κώδικος επικοινωνίας. Το φιλί του Βίτο Κορλεόνε, κατά κόσμον Μάρλον Μπράντο, στον «Νονό» αποτελεί ίσως την πλέον αξιομνημόνευτη εικόνα του είδους. Ο καλλιτεχνικός χώρος είναι η τρίτη κατηγορία όπου το φιλί μεταξύ ανδρών είναι διαδεδομένο. Όσον όμως κι αν θεωρούμε, ιδίως στη χώρα μας, ότι τα ήθη έχουν εξελιχθεί, οι αντιδράσεις που προκαλούν παρόμοιες σκηνές, από την τηλεοπτική σειρά του Χριστόφορου Παπακαλιάτη «Κλείσε τα μάτια» έως τη θεατρική παράσταση «Συνέβη σε χάλκινη άμμο», δεικνύουν ότι δεν είναι παγκοίνως αποδεκτό. Κάνοντας μια βουτιά στο παρελθόν, ταξιδεύω στο σωτήριον έτος 1911. Τότε, και πιο συγκεκριμένα στο φύλλο της εφημερίδος ΑΘΗΝΑΙ της δεκάτης Απριλίου, δημοσιεύεται ένα ολοσέλιδο σκίτσο του Ροϊλού εις το οποίον αποτυπώνεται το φιλί στο στόμα δύο ανδρών, ενός ευζώνου και ενός εκ Κρήτης ορμωμένου πολεμιστού. Ο σκοπός της εν λόγω εικόνας είναι προφανώς η ποθούμενη Ένωσις με τη μητέρα Ελλάδα. Η επιγραφή «Χριστός Ανέστη», που συνοδεύει το σκίτσο, δίνει θρησκευτική διάσταση στον ασπασμό, αφού εκείνες τις ημέρες η Ορθοδοξία εόρταζε την Ανάστασιν του Κυρίου. Τέλος, το συνοδευτικό κείμενο προσδιόριζε τον εθνικό χαρακτήρα του ανδρικού φιλιού. «Όλον τον αρματολισμόν και την λεβεντιάν πολεμιστών τηρούντων την παράδοσιν και το παράστημα της σειράς των τιμίων υπέρ πατρίδος και ελευθερίας αγώνων».

Getty Images / Ideal Image

Γεννημένη να τολμά H Lady Gaga είναι η νέα πρέσβειρα της TUDOR και πρωταγωνιστεί στην καμπάνια «Born to Dare» της ελβετικής ωρολογοποιίας. της Φανής Ζαφράκα- Θεμελίδη

ντισυμβατική τραγουδίστρια με εκπληκτική φωνή και σκηνική παρουσία, βραβευμένη ηθοποιός, ακτιβίστρια, αλλά και σύμβολο μόδας και στυλ, η Lady Gaga είναι μια πολυσχιδής προσωπικότητα που συνεχώς τολμά και δοκιμάζει τα όριά της. Με έξι βραβεία Grammy, μία Χρυσή Σφαίρα, αμέτρητα βραβεία MTV και πωλήσεις που ξεπερνούν τα 150 εκατομμύρια singles και τα 30 εκατομμύρια άλμπουμ, έχει κατορθώσει να κυριαρχήσει στην παγκόσμια μουσική βιομηχανία όσο λίγοι ερμηνευτές μέχρι σήμερα. Χάρη στο απόλυτα προσωπικό της στυλ και το αδιαμφισβήτητο ταλέντο της, η Στέφανι Τζοάν Αντζελίνα Τζερμανότα, όπως είναι το πραγματικό της όνομα, έχει δημιουργήσει ένα fun club με εκατομμύρια θαυμαστών και ξεσηκώνει τον κόσμο της μόδας με κάθε της εμφάνιση. Ποιο είναι το μυστικό της επιτυχίας της, εκτός από το έμφυτο χάρισμα της φωνής της; Η σκληρή δουλειά, οι εξαιρετικά προσεκτικές επιλογές και η τεράστια ευγνωμοσύνη που σε κάθε ευκαιρία δεν παραλείπει να δείχνει στους αφοσιωμένους θαυμαστές της. Διάσημη για τις εκκεντρικές της αμφιέσεις στη σκηνή και στις δημόσιες εμφανίσεις της, αλλά και για την ανήσυχη προσωπικότητά της που την οδήγησε να δημιουργήσει ακόμα και ίδρυμα για την ενίσχυση της νεολαίας, η Lady Gaga είναι η απόλυτη καλλιτέχνις, διαθέτει πηγαία λάμψη, απόλυτα προσωπικό στυλ και ελευθερία σκέψης και έκφρασης, ακόμα και για τις πολιτικές της πεποιθήσεις. Αυτά της τα χαρακτηριστικά την κατέστησαν ιδανική για να γίνει το νέο πρόσωπο της ελβετικής ωρολογοποιίας TUDOR και να πρωταγωνιστήσει στη διαφημιστική καμπάνια «Born to Dare». Ποπ είδωλο, ακτιβίστρια, fashion icon Αν προσπαθήσει κανείς να φέρει στο μυαλό του έναν εκκεντρικό καλλιτέχνη της σύγχρονης ποπ μουσικής, η Lady Gaga είναι σίγουρα από τους πρώτους που θα σκεφτεί. Τραγουδίστρια. Συνθέτις. Χορεύτρια. Στη σκηνή οι εμφανίσεις της είναι πάντα πρωτοποριακές: γράφει η ίδια τους στίχους των τραγουδιών, παίζει κιθάρα και πιάνο, χορεύει και καταφέρνει πάντα να εντυπωσιάζει τους θεατές. Οι εκπληκτικές φωνητικές της ικανότητες προσαρμόζονται σε όλες τις σκηνές. Από τα μικρά κλαμπ της Νέας Υόρκης, όπου ξεκίνησε την καριέρα της, και τα jazz κλαμπ στα οποία ακόμη εμφανίζεται μέχρι τις μεγάλες σκηνές και τα στάδια που γεμίζουν ασφυκτικά σε κάθε της περιοδεία, η φωνή της επιβάλλεται πάντα με τη δύναμη και τη ζεστασιά της. Η Lady Gaga δεν ασχολείται μόνο με τη μουσική. Είναι επίσης μια δυναμική ακτιβίστρια που επιλέγει να εκφράζει τα πιστεύω της με τη φωνή της και τη μουσική, αλλά και με τον τρόπο που ντύνεται, με το φιλανθρωπικό της έργο και τη συμμετοχή της στα κοινά, τα πολιτικά και τα κοινωνικά δρώμενα, όπως το 2010 στην Αϊτή και στην Ιαπωνία το 2011. Ηγείται του αγώνα για την κατάργηση της φυσικής γούνας, ενώ παράλληλα έχει δημιουργήσει το Ίδρυμα «Born This Way», που βοηθά νέους ανθρώπους στη βελτίωση της ποιότητας ζωής τους. 82

Η Lady Gaga αποτελεί σύμβολο μόδας σε όλο τον κόσμο. Γνωρίζει πολύ καλά το παιχνίδι της εικόνας και ξέρει ότι η εμφάνιση, εκτός από το ότι συνεισφέρει καταλυτικά σε μια καλλιτεχνική παράσταση, αποτελεί επίσης και ένα πολύ δυνατό μήνυμα. Η ανακοίνωση της συνεργασίας της TUDOR με τη Lady Gaga έρχεται λίγο καιρό μετά την προσθήκη ενός ακόμη «πρωτοκλασάτου» ονόματος στο ρόστερ των πρεσβευτών της ελβετικής εταιρείας: του David Beckham. TUDOR: Γεννημένη να τολμά Η καμπάνια «Born To Dare» είναι αφιερωμένη στο κλασικό χωρίς να είναι συμβατική, διατηρεί τις αξεπέραστες τάσεις του παρελθόντος και ανοίγει νέα σύνορα για το μέλλον. H TUDOR γεννήθηκε με έναν σκοπό: να επιδιώκει το ακατόρθωτο. Απευθύνεται σε όσους νιώθουν ικανοί για όλα. Σε όσους τολμούν να αντιμετωπίζουν τους φόβους τους. Και να ανακαλύπτουν τον εαυτό τους. Ένα TUDOR είναι γεννημένο να τολμά. Και οι νέοι πρεσβευτές της TUDOR, ο David Beckham και η Lady Gaga, εκφράζουν αυτήν ακριβώς τη στάση ζωής: τα επιτεύγματα της ζωής τους έχουν ως κίνητρο την τόλμη τους. Η Lady Gaga φοράει Black Bay, ένα από τα εμβληματικά μοντέλα καταδύσεων της TUDOR, που αντανακλά 60 χρόνια ιστορίας της ελβετικής μάρκας στην εξερεύνηση των βυθών. Στην Ελλάδα, η TUDOR διατίθεται από τη ROLEX HELLAS (τηλ. 210-3621138) www.tudorwatch.com

About

Yacht Club de Monaco του Μισέλ Νικολαρέα

ιστορία του Μονακό είναι άρρηκτα συνδεδεμένη με τη θάλασσα. Η Μεσόγειος έχει επιτρέψει στο μικρό Πριγκιπάτο να χτίσει την οικονομία του γύρω από αυτήν. Μέχρι το τέλος του 19ου αιώνα, το Πριγκιπάτο είχε αποκτήσει διεθνή φήμη για την διεξαγωγή ιστιοπλοϊκών αγώνων. Η πρώτη regatta έλαβε χώρα στον κόλπο του Μονακό το 1862 και το 1888 ιδρύθηκε η «Société des Régates» από τον Πρίγκιπα Κάρολο 3ο και τον γιο του Πρίγκιπα Αλβέρτο. Στις 19 Μαΐου 1953 ο Πρίγκιπας Ρενιέ 3ος, ίδρυσε το Yacht Club de Monaco, το οποίο ήταν στην ουσία η εξέλιξη της «Société des Régates», με σκοπό την προβολή του Πριγκιπάτου στον χώρο του yachting. Από το 1984 πρόεδρος του κλαμπ είναι ο Πρίγκηπας Αλβέρτος, ο οποίος από τον πρώτο χρόνο της προεδρίας του, έδωσε μεγάλη βάση στο αγωνιστικό τμήμα του ομίλου, οργανώνοντας το Primo Cup, τον υπερατλαντικό αγώνα Μονακό – Νέα Υόρκη και τον αγώνα Formula 40 / Grand Prix. Ο Πρίγκιπας πεπεισμένος ότι η ανάγνωση του παρελθόντος είναι το κλειδί για την ανάπτυξη του μέλλοντος, έδωσε επίσης έμφαση στους «κλασικούς» αγώνες. Ξεκινώντας το 1994 με το Monaco Classic Week, όπου λαμβάνουν χώρα αγώνες για vintage σκάφη και το Prada Challenge, για κλασικά σκάφη. Επίσης, πραγματοποίησε το 1995 την αγορά του ιστορικού «σκαριού» Tuiga, το οποίο είναι η ναυαρχίδα του στόλου του Ομίλου.

Courtesy of FosterÂ + Partners

Όμιλος από το 2014 στεγάζεται σ’ ένα κτήριο «σύμβολο» που αποτίει φόρο τιμής στη ναυτική παράδοση της πόλης και ταυτόχρονα, αποτελεί ένα «στολίδι» στην ακτογραμμή της. Το υπερσύγχρονο κτήριο σχεδιασμένο από τον διάσημο αρχιτεκτονικό γραφείο Foster + Partners, και τον αρχιτέκτονα Alexandre Giraldi, εξωτερικά μοιάζει με κρουαζιερόπλοιο με τις βεράντες που προσομοιάζουν σε ντεκ. Ιδανικό σημείο με την καλύτερη θέα για την παρακολούθηση του Grand Prix της Formula1.

εντευκτήριο, το μπαρ και το εστιατόριο. Στον επάνω όροφο βρίσκονται διάφοροι χώροι εκδηλώσεων, καθώς και καμπίνες ημερήσιας χρήσης για τους επισκέπτες.

Η ταράτσα καλύπτεται από τέντα, η οποία υποβαστάται από κατάρτια, δίνοντάς την εντύπωση ότι βρίσκεσαι στο κατάστρωμα ενός ιστιοφόρου. Το κτήριο χρησιμοποιεί φωτοβολταϊκά πάνελ και σύστημα αφαλάτωσης νερού για τη ψύξη και τον κλιματισμό του. Χρησιμοποιώντας ανανεώσιμες πηγές ενέργειας έχει πολύ χαμηλό ενεργειακό αποτύπωμα που το κατατάσσει στην ενεργειακή κλάση HQE. Βρίσκεται στην προέκταση της υπάρχουσας μαρίνας, στην οποία μπορεί να φιλοξε- Στο επίπεδο της θάλασσας βρίσκεται η μπουτίκ του συλλόγου και διάφορα άλλα νηθούν από μικρά ιστιοπλοϊκά, μέχρι super yachts άνω των 100 μέτρων. Η είσοδος καταστήματα. Στο ίδιο επίπεδο βρίσκεται ο κωπηλατικός όμιλος και η Σχολή Ιστιστο κτήριο των 9.000 τ.μ. γίνεται μέσω ενός αίθριου, στον 1ο όροφο βρίσκεται το οπλοΐας με αίθουσες διδασκαλίας και εργαστηρίων.

About

OMEGA Seamaster Aqua Terra Γεννημένα να φοριούνται σε ξηρά και θάλασσα, τα νέα Aqua Terra ποζάρουν στον καρπό του βραβευμένου ηθοποιού και πρεσβευτή της OMEGA, Eddie Redmayne. της Φανής Ζαφράκα- Θεμελίδη

υναμισμός και κομψότητα, κλασικισμός και αθλητικό πνεύμα, ξηρά και θάλασσα… Τα νέα Aqua Terra είναι ένας γοητευτικός συνδυασμός αντιθέσεων. Και βρήκαν τον ιδανικό τους πρεσβευτή στο πρόσωπο του Βρετανού ηθοποιού Eddie Redmayne. Βραβευμένος με Όσκαρ το 2015 για την ενσάρκωση του φυσικού Stephen Hawking στην ταινία «Η θεωρία των πάντων», ο Redmayne θεωρείται ένας από τους σημαντικότερους ζεν πρεμιέ της σύγχρονης εποχής, χάρη στο πηγαίο ταλέντο του, το ερμηνευτικό του εύρος και το έμφυτο, αριστοκρατικό του στυλ. Το 2016 ψηφίστηκε από τους αναγνώστες του περιοδικού GQ ως ο πιο καλοντυμένος άνδρας στον κόσμο. Ο Eddie εκτιμά τον κλασικό, διαχρονικό σχεδιασμό, ντύνεται με δημιουργίες υψηλής ραπτικής και επιλέγει ιδιαίτερα χρώματα και κομψούς συνδυασμούς. Η ιδιοσυγκρασία και το απαράμιλλο στυλ του ταιριάζουν «γάντι» με τη φιλοσοφία των μοντέλων Seamaster Aqua Terra της Omega.

Τα Aqua Terra γεννήθηκαν το 2002 και πήραν αυτή την ονομασία τιμώντας το πνεύμα των πρώτων μοντέλων Seamaster της OMEGA, τα οποία ήταν γνωστά για την αξιοπιστία τους τόσο στο νερό (aqua) όσο και στην ξηρά (terra). Δεκαπέντε χρόνια αργότερα, η συλλογή του 2017 διατηρεί τα τυπικά στοιχεία του σχεδιασμού των πρώτων Aqua Terra, έχει όμως να επιδείξει δύο πολύ σημαντικές αλλαγές. Η πρώτη είναι αισθητική και αφορά στο –οριζόντιο πλέον– γραμμωτό μοτίβο «Teak» του καντράν, το οποίο είναι εμπνευσμένο από το ξύλινο ντεκ των πολυτελών γιοτ. Η δεύτερη αλλαγή αφορά στον μηχανισμό. Τα νέα Aqua Terra είναι πλέον εξοπλισμένα με αυτόματους μηχανισμούς τελευταίας γενιάς και φέρουν πιστοποίηση Master Chronometer από το Ελβετικό Ομοσπονδιακό Ινστιτούτο Μετρολογίας (METAS), η οποία εγγυάται απόλυτη ακρίβεια λειτουργίας και αντοχή σε μαγνητικά πεδία ακόμη και 15.000 Gauss! Τα ανδρικά μοντέλα διατίθενται σε δύο διαμέτρους (41 mm και 38 mm) και η κάσα τους είναι από ατσάλι ή ατσάλι με χρυσό Sedna 18Κ. Αποκλειστικός αντιπρόσωπος: Swatch Group Greece (τηλ. 210-9565656) www.omegawatches.com 89

Style

The Gentleman Ευτύχιος Αλεξανδράκης του Μισέλ Νικολαρέα Φωτογραφία: Γιώργος Μαλεκάκης

ατηφορίζω τον πεζόδρομο της Ερμού σχεδόν μέχρι την μέση, στον αριθμό 27, όπου βρίσκεται το κατάστημα «ορόσημο». Κοιτάζω μέσα από την βιτρίνα και θέλω να τον δω εκεί. Στο πίσω μέρος του καταστήματος, καθισμένο στην πολυθρόνα του κάτω από την art nouveau υαλουργία (βιτρό), να φορά το παπιγιόν του. Σε μια Ελλάδα που έχει χάσει λίγο το χαμόγελό της και σε μια Αθήνα που «γέρασε» απότομα και έκανε «μαύρους κύκλους» στα μάτια. Ο κ. Ευτύχιος Αλεξανδράκης αποτελεί για όλους μας μια «σταθερά» ευπρέπειας, κύρους, κλάσης, καλού γούστου. Ένας κύριος ετών 98, που σε πείσμα των καιρών δεν το έβαλε κάτω, δεν έκανε καμία «έκπτωση» και συνεχίζει να διδάσκει ήθος και αξιοπρέπεια. Η οικογενειακή επιχείρηση «ΑΛΕΞΑΝΔΡΑΚΗΣ», με είδη πολυτελείας στον χώρο της ένδυσης, που υπάρχει από το 1860, στους καιρούς της οικονομικής κρίσης θα ήταν ένα από τα «εύκολα θύματα». Όμως, κατάφερε όχι μόνο να επιβιώσει, αλλά και να διατηρήσει όλο το προσωπικό του καταστήματος χωρίς να προβεί σε απολύσεις. Ένα τεράστιο κόστος που το επιβαρύνθηκε προσωπικά ο ιδιοκτήτης. Ο ίδιος είναι η ζωντανή εικόνα της παλαιάς Αθήνας, της πόλης με τα γιασεμιά, που σέρβιρε απογευματινό τσάι, τότε που οι κύριοι φορούσαν ρεπούμπλικα και οι κύριες λευκά γάντια. «Ένας κύριος ντύνεται όχι επιτηδευμένα αλλά με ευπρέπεια», λέει χαρακτηριστικά. Αυτή την Αθήνα που εμείς οι νεότεροι δεν γνωρίσαμε συμβολίζουν το κατάστημα ΑΛΕΞΑΝΔΡΑΚΗΣ και ο ίδιος. Κύριε Αλεξανδράκη κάθε ημέρα που πηγαίνετε στο κατάστημά σας είναι μια ωραία ημέρα για την Αθήνα. Σας ευχαριστούμε πολύ. 90

Αθήνα ή Μιλάνο Φωτογράφος: Γιώργος Μαλεκάκης Styling: Μαρία Μπράτσου Hair-Make up: Βίβιαν Κάτσαρη (D-tales c.a.) Μοντέλα: Θάνος Αδαμόπουλος (vn-models management, Sigrum Hrefna (ace models) Βοηθός Styling: Πηνελόπη Χάνσεν Αυτοκίνητο: Νέο Volvo XC60 D5 volvocars.gr

*Ευχαριστούμε το Zonar's για τη φιλοξενία. Info: Βουκουρεστίου 9 & Πανεπιστημίου. Τηλ. (+30) 210 3251 430, (+30) 210 3251 450.

Παλτό Burberry (Attica), πουκάμισο και παντελόνι Tommy Hilfiger, τιράντες Brooks Brothers (Attica), γυαλιά Trussardi (De Rigo Hellas) 92

Style

Αυτοκίνητο Νέο Volvo XC60 D5, φόρεμα Mark Jacobs (Attica), παπούτσια Migato, σακάκι, παντελόνι, ζιβάγκο, pochette και παπούτσια Rococo, γυαλιά οράσεως Lozza (De Rigo Hellas) 95

Πουκάμισο, σακάκι και παντελόνι John Varvatos (Attica), ζώνη Tommy Hilfiger, γυαλιά Lozza (De Rigo Hellas). Γιλέκο Rococo, μπλούζα just Cavalli (Eponymo e>more), παντελόνι Burberry (Attica). Σκουλαρίκια (Nicci), γυαλιά Chopard (De Rigo Hellas) 96

Style

Αυτοκίνητο Νέο Volvo XC60 D5, σακάκι, παντελόνι και ζώνη Tommy Hilfiger, πουκάμισο Brooks Brothers (Attica), γυαλιά Chrome Hearts (Kokoris optics), ρολόι Longines

Style

Πουλόβερ, πουκάμισο και παντελόνι Nautica (Notos). Πουκάμισο, πόντσο και παντελόνι Burberry (Attica), γυαλιά Zadig et Voltaire (De Rigo Hellas), σκουλαρίκια (Nicci)

Μπλούζα see by Chloe, παντελόνι Brooks Brothers και καπέλο Rag and Bone (Attica). Σακάκι, παντελόνι, πουκάμισο και γραβάτα The Bostonians (Notos), pochette Rococo 100

Style

101

Πουλόβερ και πουκάμισο ZZEGNA (Attica), γυαλιά οράσεως Chrome Hearts (Kokkoris optics). Πουκάμισο και παντελόνι EMME by Marella (Notos), τσάντα κροκό Cavalli class (Eponymo e>more), σκουλαρίκια (Nicci)

102

Style

Πουκάμισο και παντελόνι Dsquared2 (Eponymo e> more), γυαλιά οράσεως Lozza (De Rigo Hellas), ρολόι Longines

103

Πουλόβερ Boss, τζάκετ Bellstaff και παντελόνι Brooks Brothers (Attica), γυαλιά Chrome Hearts (Kokoris optics) 104

Style

105

106

Style

Παρκά, πουλόβερ και παντελόνι Napapijri (Attica), τραγιάσκα Barbour (Notos) 107

Η γοητεία της απλότητας Επτά κλασικά μοντέλα γνωστών οίκων υψηλής ωρολογοποιίας με κοινό χαρακτηριστικό τη μινιμαλιστική ένδειξη των ωρών, είτε με λιτές μπάρες είτε με ντελικάτους λατινικούς αριθμούς. Φωτογραφίες: Σπύρος Αναστασάτος, Styling: Μάνθος Δελλατόλας, Επιμέλεια ρολογιών: Φανή Ζαφράκα-Θεμελίδη

• HUBLOT Classic Fusion, με αυτόματο μηχανισμό, κάσα 45 mm από τιτάνιο, μπλε σατινέ καντράν και ασορτί λουράκι από δέρμα αλιγάτορα (Gofas) • GLASHÜTTE ORIGINAL PanoMaticLunar, με κάσα 40 mm από ατσάλι, αυτόματο μηχανισμό, ασημί καντράν με μεγάλη ημερομηνία, φάσεις Σελήνης και παράκεντρα λεπτά και μικρά δευτερόλεπτα, και λουράκι από δέρμα αλιγάτορα της Λουιζιάνα (Kassis). • PATEK PHILIPPE Calatrava Annual Calendar, με κάσα 38,5 mm από ροζ χρυσό 18Κ, αυτόματο μηχανισμό, μπλε καντράν με ενδείξεις ετήσιου ημερολογίου (ημέρα, ημερομηνία, μήνα, έτος), φάσεις Σελήνης και 24ωρη κλίμακα, και λουράκι από δέρμα αλιγάτορα (Stella Vildiridi) 108

Style

• OMEGA Seamaster Aqua Terra, με κάσα 41 mm από ατσάλι και χρυσό Sedna, αυτόματο μηχανισμό Omega Co-Axial Master Chronometer, ανάγλυφο λουράκι από καουτσούκ, στεγανό μέχρι 150 μ. (Swatch Group Greece) • ROLEX Day-Date 40, με κάσα 40 mm από κίτρινο χρυσό 18Κ, ανάγλυφη στεφάνη, νέο ολόλευκο καντράν με μεγάλη ημέρα στο 12 και ημερομηνία στο 3, μπρασελέ τύπου President από κίτρινο χρυσό 18Κ, στεγανό μέχρι 100 μ. (Rolex Hellas) • CHOPARD L.U.C 1937 Classic, με ατσάλινη κάσα 42 mm, λευκό καντράν τύπου πορσελάνης, αυτόματο μηχανισμό L.U.C με πιστοποίηση χρονομέτρου από το COSC, λουράκι από δέρμα αλιγάτορα, στεγανό μέχρι 100 μ. (Chopard Boutique)• LONGINES Master Collection, με κάσα 40 mm από ανοξείδωτο ατσάλι, αυτόματο μηχανισμό, γκρι-ανθρακί καντράν με λατινικούς αριθμούς και μπρασελέ από ατσάλι (Swatch Group Greece). 109

Δερμάτινες μπότες Dsquared2 (Attica the Department Store). Μάλλινο καπέλο Pepe Jeans (Shop & Trade). Βαμβακερές κάλτσες Tommy Hilfiger (Attica the Department Store). Κασκόλ Napapijri (Attica the Department Store). Παπιγιόν Antony Morato (Shop & Trade). Γυαλιά ηλίου Carolina Herrera (De Rigo Hellas). Ρολόι TISSOT PRS-516 Powermatic 80 με κάσα 42 mm από ατσάλι με επίστρωση ροζ χρυσού PVD, κεραμική στεφάνη, αυτόματο ελβετικό μηχανισμό Powermatic 80, με 80 ώρες power reserve, στεγανό μέχρι 100 μ. (Swatch Group Greece). 110

Style

Δερμάτινα μποτάκια τύπου Chelsea, Rococo (Rococo). Μάλλινη τραγιάσκα Superdry (Shop & Trade). Μάλλινο πουλόβερ Nautica (Notos Galleries). Βαμβακερό πουκάμισο Rococo (Rococo). Μεταξωτή γραβάτα The Bostonians (Notos Galleries). Γυαλιά οράσεως Lozza (De Rigo Hellas). Ρολόι AVI-8 Hawker Harrier II με αυτόματο μηχανισμό, κάσα 45 mm από ανοξείδωτο ατσάλι και λουράκι από λείο δέρμα (Gofas). 111

Τα αρώματα της μόδας Εσάνς που αναδίδουν το στυλ και τη φιλοσοφία διάσημων οίκων μόδας χαρίζουν προστιθέμενη αξία στις αρωματικές δημιουργίες που φέρουν την ομώνυμη υπογραφή. Αντωνία Θωμοπούλου, Φωτογραφίες: Σπύρος Αναστασάτος, Επιμέλεια φωτογράφισης / Still Life: Μάνθος Δελλατόλας • Riflesso, Trussardi • Coach For Men, Coach • Stronger With You, Emporio Armani • Gentleman Eau De Toilette, Givenchy 112

Style

• Extreme Night, Michael Kors • Pure XS, Paco Rabanne • Noir Extreme, Tom Ford • Mancode Havana, Eau de Parfum • Boss Bottled Man Of Today Edition, Hugo Boss 113

Style

114

The Fashion Icon Λάκης Γαβαλάς Mancode Gang Of Style Φωτογραφίες: Γιώργος Μαλεκάκης

ια μοναδική persona άφησε το στίγμα της στην ελληνική μόδα, φέρνοντας τους μεγαλύτερους σχεδιαστές στη χώρα μας. Ο Λάκης Γαβαλάς σύστησε στο... αδηφάγο κοινό της εποχής των ’90ς τα luxury brands και το όνομά του έγινε συνώνυμο της fashion εκκεντρικότητας και της extravaganza πολυτέλειας. Η ζωή του περιλάμβανε εξόδους με σοφέρ και λιμουζίνες, πανάκριβα ρούχα και αξεσουάρ sur mesure μόνο γι’ αυτόν. Ταξίδια με ιδιωτικά αεροπλάνα, luxury πάρτι στο εξαιρετικής αισθητικής σπίτι του στη Μύκονο και επαφές με την αφρόκρεμα της παγκόσμιας μόδας. 115

μως ο παραμυθένιος του κόσμος γκρεμίστηκε όταν πριν από λίγα χρόνια αναγκάστηκε να εγκαταλείψει την έπαυλη της Κηφισιάς και να περάσει τις πύλες του Κορυδαλλού για οικονομικές υποχρεώσεις της εταιρείας του. Έζησε για 15 ολόκληρους μήνες στη φυλακή, βλέποντας τη ζωή του να γίνεται θρύψαλα. «Την πρώτη νύχτα μέσα στη φυλακή αποκοιμήθηκα αμέσως από την κούραση», θα πει ο ίδιος σε συνέντευξη. Αντίθετα, κάποιοι άλλοι με μεγαλύτερα χρέη έμειναν εκτός φυλακής και συνέχισαν να εμφανίζονται στη Μύκονο και στα gossip media. 116

Style

117

118

Style

υτό το ταξίδι σίγουρα δεν είχε καμία λάμψη και δεν θυμίζει σε τίποτα εκείνα που ο fashion figure-επιχειρηματίας έκανε με private jet, με προορισμό τις μητροπόλεις της μόδας. Οι δυσκολίες, ωστόσο, δεν τον λύγισαν και ουδέποτε του στέρησαν το μοναδικό και καυστικό του χιούμορ και στυλ. Ο ίδιος παραμένει ένα χαρούμενο «παιδί» με κέφι και αστείρευτη όρεξη για δημιουργία. Ο Λάκης ετοιμάζεται για νέες περιπέτειες και ξορκίζει το κακό με τον μοναδικό fashionista τρόπο που μόνο ο ίδιος ξέρει. 119

Interview

120

Jazz attraction Θωμαή Απέργη Mancode Gang Of Style

ίναι κορίτσι των αντιθέσεων, εκρηκτική επάνω στη σκηνή, χαμηλών τόνων στην προσωπική της ζωή. Με εξωτική, κολομβιανή ομορφιά, sex appeal και μια μοναδική φωνή που σε ταξιδεύει σε άλλες δεκαετίες. Κυρίως, όμως, η Θωμαή Απέργη είναι μια παθιασμένη «εργάτρια» της τζαζ.

Φωτογράφος: Γιώργος Μαλεκάκης Styling: Μαρία Μπράτσου Hair-Make up: Βίβιαν Κάτσαρη (D-tales c.a.) Βοηθός Styling: Πηνελόπη Χάνσεν

*Ευχαριστούμε το Intrepid Fox για τη φιλοξενία. Info: Τριπτολέμου 30, Αθήνα, Τ. (+30) 210 346 6055.

Σατέν φόρεμα Alexander Wang, πέδιλα Kurt Geiger (Attica) 121

BackStage/Shoot

έσα σε λίγα χρόνια, το μελαχρινό κορίτσι από την Τήνο με την εξαιρετική φωνή, σε συνδυασμό με τη γοητεία της και το ιδιαίτερο ρεπερτόριο που έχει επιλέξει, ακολουθεί τον προσωπικό της δρόμο στη μουσική σκηνή. «Η κλασική jazz είναι η μουσική που με αντιπροσωπεύει. Λατρεύω την Amy Winehouse, την Ella Fitzgerald, την Diana Crall. Ποτέ δεν είχα σκεφτεί να γίνω επαγγελματίας τραγουδίστρια μόνο και μόνο για να γίνω γνωστή, να με φωτογραφίζουν ή να μου κάνουν δώρα και να κάνω γνωριμίες». Η Πάτρα, τόπος της φοιτητικής της ζωής, έμελλε να γίνει και η πόλη όπου θα την ανακάλυπταν και θα αναγνωριζόταν το ταλέντο της. «Ένα βράδυ, σε κάποιο live που έδινα με την μπάντα μου, τους “Night & Day”, με πρόσεξε ο Γιώργος

122

Αρσενάκος, που βρισκόταν εκεί τυχαία. Ενθουσιάστηκε μαζί μου και μου πρότεινε συνεργασία. Αν και ήμουν λίγο διστακτική στην αρχή, μόλις αντιλήφθηκα ότι πρόκειται για μια σοβαρή καινούργια εταιρεία, συμφώνησα και από τότε ανήκω στο δυναμικό της Panik». Μέχρι εκείνη την εποχή η Θωμαή σπούδαζε φιλοσοφία, έπαιζε μπάσκετ και μποξ, εργαζόταν σε μια τοπική εφημερίδα, ενώ τα βράδια έκανε live εμφανίσεις σε μικρά κλαμπ της Πάτρας. «Στο σχολείο είχα υποστεί bullying, ήταν πολύ σκληρό, ήμουν παχουλό κορίτσι. Ήμουν πολύ ευαίσθητη και με ενοχλούσε αφάνταστα όταν με σχολίαζαν αρνητικά οι συμμαθητές μου. Ήμουν περίπου 70 κιλά, τα οποία έχασα σταδιακά μέσα σε μία δεκαετία. Το έκανα για να μπορώ να φοράω τα ρούχα που μου

Interview

Δαντελένιο φορεμα Bill Cost, πέδιλα Kurt Geiger (Attica)

αρέσουν, αλλά κυρίως για να αισθάνομαι καλά με τον εαυτό μου. Τώρα είμαι 50-52 κιλά και είμαι ευχαριστημένη με την εικόνα μου». Αεικίνητη και τελειομανής, με πληθωρική σκηνική παρουσία. «Δεν μου έχει συμβεί όλα αυτά τα χρόνια κάτι ακραίο, ίσως γιατί και εγώ κρατάω απόσταση από τον κόσμο. Δεν μου αρέσει να δίνω δικαιώματα, δεν προκαλώ, οπότε δεν δίνω αφορμή για σχόλια. Δεν αγαπώ καθόλου τις ίντριγκες και δεν έχω αισθανθεί αυτό που λένε πισώπλατα μαχαιρώματα. Δεν είμαι ανταγωνιστική, δεν θα σχολιάσω τι κάνει ο διπλανός μου. Είμαι χαμηλών τόνων άνθρωπος στην προσωπική μου ζωή. Δεν ξενυχτάω, δεν είμαι σε κλίκες, δεν κάνω εύκολα παρέες. Βγαίνω μόνο για φαγητό και πάω συχνά στο θέατρο». Και

οι άνδρες, πόσο σημαντικό ρόλο παίζουν στη ζωή της; «Τους αγαπώ, τους βρίσκω ενδιαφέροντες. Οι άνδρες με τους οποίους ήμουν μαζί όλα αυτά τα χρόνια ήταν πολύ διαφορετικοί μεταξύ τους. Είμαι εγκεφαλική, επικοινωνιακή, αγαπώ την ειλικρίνεια. Μισώ το ψέμα, προτιμώ την ωμή αλήθεια από ένα καλοφτιαγμένο ψέμα. Λειτουργώ καλύτερα όταν έχω κάποιον δίπλα μου, όταν μοιράζομαι την καθημερινότητα μαζί του. Πιστεύω ότι οι άνθρωποι πρέπει να ανταποδίδουμε την αγάπη, αλλά για να συμβεί αυτό πρέπει να έχεις πάρει αγάπη από την οικογένειά σου. Και εγώ έχω πάρει πάρα πολλή». Η Θωμαή θα κυκλοφορήσει πολύ σύντομα το νέο single της με τίτλο «Η γυναίκα που αγαπά» από την Panik Records και θα εμφανίζεται στο Acro στο πλευρό του Γιώργου Σαμπάνη. 123

124

Τανζανία Όταν η άγρια Αφρική συναντά τον φωτογραφικό φακό της Δύσης. Κείμενο και φωτογραφίες της Μαρίνας Βερνίκου

ζωή στον κρατήρα Ngorongoro μοιάζει σαν μια μικρή Εδέμ, τόσο για τους Μασάι όσο και για τα ζώα τους. Εκμεταλλευόμενοι τη «σπηλιά» που προσφέρει νερό και τροφή, τα πλάσματα της Τανζανίας, ομιλούντα ή μη, περνούν τη ζωή τους εκεί, προστατευμένα από τις επιρροές του βιομηχανικού σύγχρονου κόσμου και υπό το βλέμμα ενός λίγο πιο «άγριου» θεού. O κρατήρας Ngorongoro αποτελεί καταφύγιο για χιλιάδες ζώα που ζουν μέσα σε αυτόν και δεν μεταναστεύουν. Περίπου 25.000 μεγαλόσωμα ζώα ζουν στον κρατήρα Ngorongoro, 7.000 εκ των οποίων αποτελούνται από ένα σπάνιο είδος αντιλόπης που δεν μετακινείται, αλλά αντ’ αυτού παραμένει στον κρατήρα. Καθώς εξέρχεσαι από τον κρατήρα και βγαίνεις στον επαρχιακό δρόμο, βλέπεις ιθαγενείς της φυλής των Μασάι να μεταφέρουν εσωτερικά του κρατήρα τα ζώα τους για νερό και τροφή. Οι Μασάι είναι διάσημοι για το θάρρος των πολεμιστών τους και για τη μαεστρία τους στην αρπαγή βοοειδών. Ευγενείς και αξιοπρεπείς, έχουν περήφανα διατηρήσει τον παραδοσιακό τρόπο ζωής τους και την πολιτισμική τους ταυτότητα, παρά τις πιέσεις του σύγχρονου δυτικού κόσμου να εκμοντερνιστούν. Ζουν νομαδικά και εκτρέφουν αντιλόπες και πρόβατα. Ντύνονται με χειροποίητα ρούχα και κατοικούν σε μικρά κυκλικά χωριά που ονομάζουν manyattas, τα οποία αποτελούνται από μικρές καλύβες λάσπης. 125

α κορίτσια των Μασάι κάνουν κλειτοριδεκτομή μεταξύ των 11 και 13 ετών τους και αμέσως μετά παντρεύονται έναν άνδρα που διαλέγει ο πατέρας με αντάλλαγμα μία αντιλόπη ή χρήματα. Μια γυναίκα Μασάι απαγορεύεται να χωρίσει τον σύζυγό της, με εξαίρεση τις πιο εξωφρενικές περιπτώσεις σωματικής βίας. Ακόμη, η γυναίκα Μασάι δεν έχει δικαίωμα να κάνει δεύτερο γάμο ακόμα κι αν ο σύζυγος που επέλεξε ο πατέρας της είναι ηλικιωμένος και πεθάνει και εκείνη είναι ακόμη έφηβη. Αντ’ αυτού παραμένει ιδιοκτησία ενός από τους αδερφούς του νεκρού συζύγου. Θα γίνει μία από τις πολλές συντρόφους και θα αποκτήσει πολλά παιδιά, ανεξαρτήτως

126

της κατάστασης της υγείας της ή της δυνατότητας να τα μεγαλώσει σωστά. Θα ξυπνάει νωρίς κάθε πρωί για να αρμέξει τις αγελάδες και θα περάσει τις μέρες της περπατώντας χιλιόμετρα για να βρει πόσιμο νερό ή για να συλλέξει την ποσότητα που χρειάζεται για να γεμίσει τις λακκούβες που θα πλύνει τα ρούχα. Θα αναζητήσει ακόμη μεγάλα κομμάτια ξύλου, τα οποία θα πάει πίσω στο σπίτι για φωτιά. Οι Μασάι ζουν διάσπαρτοι στη νότια Κένυα και στη βόρεια Τανζανία. Συγκαταλέγονται ανάμεσα στους καλύτερους τοπικούς πληθυσμούς λόγω της παρουσίας τους κοντά στα πάρκα διασκέδασης των μεγάλων αφρικανικών λιμνών και λόγω των ξεχωριστών ενδυμάτων τους.

Document

127

O κρατήρας Ngorongoro αποτελεί καταφύγιο για χιλιάδες ζώα που ζουν μέσα σε αυτόν και δεν μεταναστεύουν. Περίπου 25.000 μεγαλόσωμα ζώα ζουν στον κρατήρα Ngorongoro.

128

Document

129

περιοχή Masai Mara φιλοξενεί τις περισσότερες αποδημητικές φυλές. Εδώ, εκατομμύρια αντιλόπες ακολουθώντας τους μουσώνες ξεκινούν το ιστορικό τους ταξίδι. Μετακινούνται σε μεγάλες ομάδες αναζητώντας πράσινο. Το ταξίδι είναι κουραστικό και κατά τη διάρκειά

130

του πολλές πεθαίνουν λόγω τραυματισμού, πνιγμού ή εξουθένωσης. Για άγνωστους λόγους οι αντιλόπες διασχίζουν τον ποταμό Mara από διαφορετικά σημεία, κάνοντας υπέρμετρα δύσκολο το να βρίσκεσαι στο σωστό μέρος τη σωστή στιγμή για να αιχμαλωτίσεις αυτό το δράμα σε μια κάμερα.

Document

131

132

133

Style

Οι δανδήδες της Υποσαχάριας Αφρικής του Μισέλ Νικολαρέα

ν ρωτήσουμε τον Sir Paul Smith ποια πόλη θεωρεί την πρωτεύουσα του στυλ, θα μας πει ότι είναι το Bacongo. Το Bacongo βρίσκεται στα περίχωρα του Κονγκό και είναι «προάστιο» της πόλης Brazzaville. Πώς όμως μια πόλη της οποίας τα ψηλότερα κτιρια είναι κοντέινερ, οι δρόμοι της είναι χωματόδρομοι και το προσδόκιμο ζωής για τους άνδρες είναι τα 47 χρόνια μπορεί να διεκδικεί αυτόν τον τίτλο; Ο Sir Paul Smith μάς εξηγεί: Το Bacongo είναι η πόλη όπου γεννήθηκε το κίνημα των Sapeur. Η λέξη «Sapeur» βγαίνει από το ακρωνύμιο S.A.P.E.-Société de Ambianceurs et des Personnes Elegantes, που σε ελεύθερη μετάφραση σημαίνει «κίνημα για τη βελτίωση ανθρώπων με κομψότητα» ή, πιο απλά, «κοινωνία κομψευόμενων ανθρώπων». Στον κόσμο της απόλυτης φτώχειας που ζουν οι Sapeur, η απόκτηση µιας άψογης γκαρνταρόμπας είναι ένας πραγματικός άθλος, όπως επίσης άθλος είναι να διατηρηθεί καθαρή. Είναι δύσκολο να εξηγήσει κανείς πως ξεκίνησε αυτή η κουλτούρα, που έχει τις καταβολές της στον 19ο αιώνα, την εποχή των δανδήδων. Είναι κατάλοιπο της σκληρής αποικιοκρατικής πολιτικής των Βέλγων ή µια προσπάθεια πολύ φτωχών ανθρώπων να «ξεγελάσουν» τον εαυτό τους στο δύσκολο περιβάλλον που ζουν; Ίσως λίγο και από τα δύο. Οι Sapeur δεν έχουν πολλά, δουλεύουν σκληρά, βγάζουν λίγα και τα ξοδεύουν όλα σε µια υλιστική υπερβολή, την εξωτερική τους εµφάνιση. Ακούγεται «ρηχό», αλλά δεν είναι η απόλυτη αλήθεια, γιατί οι Sapeur είναι παραπάνω από αυτό που προβάλλουν προς τα έξω. Αρκετά συντηρητικοί, χριστιανοί, και απέχουν από τα ναρκωτικά. Παρουσιάζονται στον κόσµο όπως «ιδανικά» θα ήθελαν να είναι ο κόσµος. Μια κοινωνία καλοντυµένων ευγενικών κυρίων. Μπορεί η υπερβολή να είναι το κυρίαρχο στοιχείο στο ντύσιµό τους, αλλά ακόµα κι εκεί υπάρχουν αυστηροί κανόνες.

134

Courtesy Of Trolley books

Οι Sapeur αγαπούν τα έντονα χρώµατα, αλλά ποτέ δεν θα φορέσουν παραπάνω από τρία µαζί. Οι κάλτσες τους έχουν συγκεκριµένο ύψος και τα σχισίµατα στο σακάκι τους, είναι πάντα 32cm. Τα πουκάµισα πρέπει πάντα να είναι ραµµένα και ποτέ έτοιµα, πολλοί δε εντέχνως, αφήνουν την «κάτω» διπλή µανσέτα του υποκαµίσου τους ξεκούµπωτη, µια sprezzatura τρόπον τινά, για να τονίσουν ότι το υποκάµισο είναι bespoke. Ο «αρχιεπίσκοπος» δε των Sapeur είναι ο µουσικός Papa Wemba, µια αµφιλεγόµενη προσωπικότητα, κάτι µεταξύ του Γιώργου Μάγγα και του James Brown. Τους γνωρίσαµε πρώτη φορά το 2009 από το φωτογραφικό λεύκωµα του Danielle Tamagni, που κυκλοφόρησε από τις εκδόσεις Trolley. Το βιβλίο προλόγησε ο Sir Paul Smith.

135

Courtesy of TASCHEN

About

«Afghanistan» μέσα από τα μάτια του Steve McCurry της Μαριανίνας Πάτσα

ο Αφγανιστάν είναι μια χώρα συγκλονισμένη από τις φυλετικές συγκρούσεις, τους αποικιακούς πολέμους και τους γεωπολιτικούς ανταγωνισμούς. Ωστόσο, μέσα από το χάος, τις αντιπαλότητες, την άγρια ομορφιά του, τα γκρίζα σκονισμένα τοπία και τα βλέμματα των ανθρώπων του, αναδεικνύεται μια παράξενη ομορφιά. Το βιβλίο «Afganistan» (εκδ. Tachen) είναι μια ρετροσπεκτίβα της χώρας του Αφγανιστάν από το 1979 έως το 2016, μέσα από τις εντυπωσιακές εικόνες του ίσως πιο διάσημου εν ζωή φωτογράφου/φωτορεπόρτερ Steve McCurry. Οι εικόνες του McCurry καταφέρνουν να περάσουν ανθρωπιστικά μηνύματα χωρίς να χρειάζονται ούτε μία λέξη. Το βλέμμα του κοριτσιού στη φωτογραφία Afghan Girl που κόσμησε το εξώφυλλο του περιοδικού National Geographic τον Ιούνιο του 1985 –έκτοτε τα Μέσα δεν έχουν σταματήσει να την αναπαράγουν– αποτελεί ίσως το πιο χαρακτηριστικό παράδειγμα, αλλά και μία από τις διασημότερες φωτογραφίες που τραβήχτηκαν ποτέ. Κατά τη διάρκεια των ταξιδιών του στο Αφγανιστάν ο McCurry έχει αντιμετωπίσει πολλούς κινδύνους και περιπέτειες. Στο πρώτο του ταξίδι εκεί, το 1979, μεταμφιέστηκε ως Αφγανός για να περάσει τα σύνορα από το Πακιστάν. Αυτό το ταξίδι στα απρόβλεπτα τοπία της χώρας –το έδαφος ελεγχόταν σε διάφορες εποχές από τους Μουτζαχεντίν, τους Ρώσους και τους Ταλιμπάν– ο McCurry το έκανε πολλές φορές. Το βιβλίο αυτό, μέσα σε 256 σελίδες, παραθέτει 140 δυνατές εικόνες, που καταγράφουν «τον πόλεμο και τη χάρη» του Αφγανιστάν και τονίζουν τον μοναδικό τρόπο του McCurry να απεικονίζει αυτά τα συγκρουόμενα χαρακτηριστικά. 136

137

About

GOT

Πότε θα ξανάρθει ο χειμώνας; της Χριστίνας Μπίθα

σειρά-φαινόμενο που άρχισε να προβάλλεται το 2011, βασισμένη στο μυθιστόρημα «A Song of Ice and Fire» του George R.R. Martin, σχεδόν οκτώ χρόνια μετά έχει εκτοξεύσει καριέρες, έχει αναστήσει κάποιες άλλες κι έχει δημιουργήσει στερητικό σύνδρομο σε εκατομμύρια φαν σε όλο τον κόσμο. Το τελευταίο επεισόδιο του έβδομου κύκλου, όπου οι Απέθαντοι παρελαύνουν πια ανενόχλητοι προς τον –δικό μας!– κόσμο ήταν ένα αριστούργημα. Το τελευταίο επεισόδιο του προηγούμενου κύκλου επίσης ήταν ένα αριστούργημα, κ.λπ. Έχει καταντήσει σχεδόν κουραστικό να μην υπάρχουν πια λόγια για να περιγράψεις το «Game of Thrones». Όμως όλα τα καλά κάποτε τελειώνουν. Ο συγγραφέας έχει ξεμείνει από ιδέες, οι δημιουργοί/ σεναριογράφοι David Benioff, D.B. Weiss κινούνται με βάση μόνο κάποιες 138

σκόρπιες σημειώσεις του, προ πολλού σε αχαρτογράφητα νερά (και η αλήθεια είναι πως τα καταφέρνουν περίφημα), ο τελευταίος κύκλος θα προβληθεί του χρόνου, άγνωστο ακόμα πότε ακριβώς, με μόνο έξι επεισόδια, ενώ οι showrunners έχουν ήδη μετακομίσει ψυχολογικά σ’ ένα νέο τηλεοπτικό σύμπαν (σ.σ. το Confederate). Κι εμείς; Τι θα απογίνουμε εμείς; Και γιατί αυτή η σειρά άραγε είναι μακράν η πιο πετυχημένη από καταβολής τηλεόρασης; Σίγουρα ο Martin δεν είναι ο Tolkien. Τα βιβλία του δεν τα ρουφάς, δεν θα χαρακτηριστούν ποτέ κλασικά. Αλλά διαθέτει αδιαμφισβήτητο ταλέντο στην πλοκή, στους διαλόγους, στη δημιουργία συναρπαστικών χαρακτήρων. Οι Benioff και Weiss αποδείχτηκαν ό,τι ακριβώς

Courtesy of HBO

χρειαζόταν το HBO για να επαναλάβει τον θρίαμβο των Sopranos (και βάλε). Όταν βέβαια το «Game of Thrones» πρωτοξεκίνησε, υπήρχαν ήδη πολλές ανασηκωμένες μύτες για τις graphic σκηνές σεξ και βίας. Μέχρι πού θα έφτανε το κανάλι για να κρατήσει το κοινό του; Ποια είναι τελικά τα όρια μεταξύ σεξ και πορνογραφίας, ποια τα μηνύματα που λαμβάνουν οι τηλεθεατές (όπως π.χ. το ότι η Σάνσα έπρεπε να εκτελέσει το συζυγικό της καθήκον το βράδυ του γάμου της κι εφόσον δεν το έκανε, βιάστηκε άγρια, και μάλιστα παρουσία τρίτου προσώπου;). Από ό,τι φάνηκε, ειδικά με τη σοκαριστική 5η σεζόν, πολύ μακριά. Παράλληλα, βέβαια, με τις έντονες κριτικές, συνεχιζόταν και ο θρίαμβος. Σε καμιά άλλη σειρά δεν έγινε τέτοιο χακάρισμα, καμιά άλλη δεν έχει τόσους αφοσιωμένους οπα-

δούς, για να φτάσουμε στην προτελευταία σεζόν, με νέο –αν είναι δυνατόν– απόλυτο ρεκόρ τηλεθέασης. Από τη στιγμή που θα εντρυφήσεις στο σύμπαν του «Game of Thrones», είναι αδύνατον να ξεφύγεις: είναι ο «Άρχοντας των Δαχτυλιδιών», ο «Χάρι Πότερ» και το «Εξκάλιμπερ» του Τζον Μπούρμαν μαζί, καθώς και τόσες πολλές άλλες κινηματογραφικές και μη αναφορές – και την ίδια στιγμή νιώθεις πως δεν έχεις καμία. Βρίσκεσαι στο έλεος των σεναριογράφων. Κάτι που δεν είχε συμβεί ποτέ άλλοτε στο τηλεοπτικό παρελθόν, τουλάχιστον σε τέτοιο βαθμό, ξεκινώντας από τον αποκεφαλισμό του Νεντ Σταρκ (αν και με πρωταγωνιστή τον Σον Μπιν θα έπρεπε ίσως να το περιμένεις) και φτάνοντας στον –ευτυχώς, προσωρινό– θάνατο του Τζον Σνόου. 139

έοι χαρακτήρες και κόσμοι εμφανίζονται πριν ακόμα προλάβεις να πενθήσεις τους παλιούς. Φρίττεις, αλλά ταυτόχρονα λατρεύεις αυτό το παιχνίδι. Γιατί περί αυτού πρόκειται. Ένα παιχνίδι υψηλής ποιότητας που στοχεύει, απενοχοποιημένα, στα πρωτόγονα ένστικτά σου και πετυχαίνει διάνα. Κάτι σαν τους Βοργίες, μόνο που εδώ έχει και ζόμπι. Και δράκους. Και νάνους. Η επιτυχία της σειράς οφείλεται σε μεγάλο βαθμό στον Τίριον Λάνιστερ. Έναν χαρακτήρα πληθωρικότατο, παρά το μικροσκοπικό του μπόι, witty, βιτριολικό, σκληρό και τρυφερό μαζί, ένα πλάσμα βγαλμένο θαρρείς από τα «Τέρατα» του Τοντ Μπράουνινγκ, που όμως τε140

λικά είναι και το πιο ανθρώπινο από όλους γύρω του, και που, σαν το πιο σοφό, έχει κατορθώσει με αξιοθαύμαστο τρόπο μέχρι τώρα να ελίσσεται ανάμεσα στη Σκύλλα και τη Χάρυβδη. Μέλος ενός επίλεκτου καστ, ο Πίτερ Ντίνκλαζ είναι ένας ηθοποιός που σίγουρα σου μένει στη μνήμη, όχι απλώς και μόνο λόγω του αναστήματός του. Ένα τυχαίο παράδειγμα το «Διακοπές στην Μπριζ», όπου κατάφερε με άνεση να κλέψει την παράσταση από τους σταρ συμπρωταγωνιστές του. Το ερώτημα αν ο Τίριον θα τη γλιτώσει στο τέλος είναι το ίδιο καίριο για τους φαν με το αν τελικά η Ντενέρις θα είναι η διάδοχος του Πέτρινου Θρόνου.

About

To make a long story short: Ο νάνος είναι ροκ. Οι δράκοι, ο Τζον αν βρεθεί, ισότιμή της. Κι αυτό ίσως, ανεξάρτητα από την έκβαση Σνόου, η Μπρίεν, επίσης. Όλη η σειρά είναι ροκ. Ακαταμάχητη και του τελευταίου επεισοδίου του 8ου κύκλου, να είναι και το μόνο ανεπανάληπτη. Θα περάσει πάρα πολύς καιρός μέχρι να βρεθεί, αληθινό happy end του «Game of Thrones».

141

Movie

142

North by Northwest Σχεδόν εξήντα χρόνια μετά, το «Στη σκιά των τεσσάρων γιγάντων» (North by Northwest) του Άλφρεντ Χίτσκοκ παραμένει ένα αξεπέραστο θρίλερ και βρίσκεται μόνιμα στις λίστες με τα καλύτερα φιλμ όλων των εποχών. της Χριστίνας Μπίθα

έα Υόρκη, εν μέσω Ψυχρού Πολέμου. Από ένα παιχνίδι της μοίρας, ένας bon vivant διαφημιστής περνιέται για κατάσκοπος και γίνεται στόχος ξένων πρακτόρων. Χωρίς να το καταλάβει, θα βρεθεί καταζητούμενος για μια δολοφονία που δεν διέπραξε και, ενώ προσπαθεί να βρει την άκρη διασχίζοντας τη μισή Αμερική, θα γνωρίσει και θα ερωτευτεί μια όμορφη, μυστηριώδη γυναίκα, που παίζει διπλό ρόλο στην υπόθεση. Αυτό το στυλάτο, υποψήφιο για τρία Όσκαρ, θρίλερ δεν ανήκει τόσο στις «σοβαρές» ταινίες του Χίτσκοκ, όπως «Ο σιωπηλός μάρτυς» –όπου το σασπένς συνδυάζεται με μια απαράμιλλη σκηνοθετική δεξιοτεχνία ανάδειξης ενός περιορισμένου χώρου, καθώς και μια βαθιά σπουδή χαρακτήρων, ανθρώπινων αδυναμιών και κοινωνικών αναφορών–, αλλά περισσότερο στις «φαντεζί» ταινίες του, όπως το «Κυνήγι του κλέφτη» (και στις δύο πρωταγωνιστεί ένας απίστευτα κομψός και γοητευτικός Κάρι Γκραντ). Κυρίαρχα στοιχεία, το κοσμοπολίτικο κλίμα και μια εσκεμμένη αναληθοφάνεια (ο κακός διαθέτει πολυτελές ορμητήριο χτισμένο πάνω στο Εθνικό Μνημείο του όρους Rushmore στη Νότια Ντακότα, εκεί όπου βρίσκονται λαξευμένες στον βράχο οι γιγάντιες προτομές τεσσάρων Αμερικανών προέδρων). Και όμως, για μία ακόμα φορά, η επιβολή της αξεπέραστης κινηματογραφικής γλώσσας του Χίτσκοκ πάνω στην ιστορία του είναι απόλυτη.

Όλα είναι στη θέση τους: οι αριστουργηματικοί τίτλοι αρχής από τον Σολ Μπας, το καθηλωτικό score από τον Μπέρναρντ Χέρμαν, οι κοφτεροί διάλογοι από τον μεγάλο Έρνεστ Λίμαν (φίλο του Χίτσκοκ και σεναριογράφο του «West Side Story» μεταξύ άλλων), οι αξέχαστοι κακοί, που τους υποδύονται οι Τζέιμς Μέισον και Μάρτιν Λαντάου (σ.σ. αποδήμησε τον περασμένο Ιούλιο, στα 89 του χρόνια), ο γοητευτικός πρωταγωνιστής που μπλέκεται άθελά του σε κάτι μεγαλύτερο από αυτόν, η ξανθιά femme fatale (εδώ η Εύα Μαρί Σεντ, ήδη γνωστή από το «Λιμάνι της αγωνίας», για την οποία όμως ο Χίτσκοκ έδωσε αγώνα με τους παραγωγούς, που προτιμούσαν τη Σιντ Τσάρις). Επίσης, το περίφημο «Μαγκάφιν» –εδώ, το αγαλματάκι που ο Μέισον αγόρασε στη δημοπρασία και που περιέχει, κρυμμένα σε μικροφίλμ, σημαντικά κρατικά μυστικά–, το απίστευτο σασπένς, το σαρδόνιο χιούμορ, οι συνεχείς ανατροπές, το μεγάλο θέαμα και οι ευρηματικές, κλασικές πια, σκηνές ανθολογίας, όπως εκείνη με το αεροπλάνο ψεκασμού (ο Εμίρ Κουστουρίτσα την επανέλαβε αργότερα, σαν φόρο τιμής, στο «Arizona Dream») και βέβαια εκείνη με το ιλιγγιώδες κυνηγητό πάνω στις μαρμάρινες προτομές των προέδρων. Και, εννοείται, ο Χίτσκοκ κάνει μία ακόμα αλησμόνητη cameo εμφάνιση (χάνει το λεωφορείο, στην πρώτη σκηνή). ΥΓ.: Το μνημείο στο όρος Rushmore τελείωσε το 1940, έπειτα από δεκατέσσερα χρόνια εργασιών. Οι τέσσερις πρόεδροι είναι, από αριστερά προς τα δεξιά όπως τους βλέπουμε, οι Τζορτζ Ουάσινγκτον, Τόμας Τζέφερσον, Θεόδωρος Ρούσβελτ, Αβραάμ Λίνκολν.

143

Elon Musk

Το μέλλον είναι εδώ

ίναι νέος, μοντέρνος, αυτοδημιούργητος δισεκατομμυριούχος, οδηγεί το πιο γρήγορο ηλεκτροκίνητο αυτοκίνητο και έχει δικό του «διαστημόπλοιο». Ζει και εργάζεται μεταξύ Hollywood και Silicon Valley, ενώ κολλητός του είναι ο Jon Favreau, σκηνοθέτης του «Ironman» (τυχαίο;). Δεν είναι ο Tony Stark, αλλά ο Elon Musk, ο παθιασμένος αεικίνητος επιχειρηματίας που σε ηλικία μόλις 12 ετών πούλησε το λογισμικό ενός παιχνιδιού που έφτιαξε στον ελεύθερο χρόνο του, σε ένα περιοδικό, για 500 USD. Αν κάποιος ήθελε να σκιαγραφήσει την προσωπικότητα του Elon με απλά λόγια και περισσότερο χιούμορ, θα χρησιμοποιούσε την παρακάτω εξίσωση: 25% Lapo Elkann + 25% Richard Branson + 50% Steve Jobs = 100% Elon Musk

του Μισέλ Νικολαρέα

εποχή. Ο «το πρωί επιστήμων-το βράδυ κλάμπερ» έβαλε φρένο στα υπερβολικά ξενύχτια του το 2008, όταν σε μια έξοδό του σε ένα κλαμπ του Λονδίνου (ω, τι ειρωνεία!) γνώρισε τη δεύτερη σύζυγό του, Talulah Riley, ετών 23 εκείνη την εποχή. Neuralink, Falcon9, Falcon heavy, Hyperloop, SpaceX: αν δεν γνωρίζετε αυτές τις λέξεις, μην ανησυχείτε. Στα επόμενα 5-10 χρόνια οι λέξεις αυτές θα είναι τόσο κοινότυπες, όπως είναι το iPhone σήμερα.

Neuralink: Φιλόδοξο πρότζεκτ που έχει σκοπό τη διασύνδεση του ανθρώπινου εγκεφάλου με τους υπολογιστές. Ιδανικά, με την εξέλιξη της τεχνολογίας, χρησιμοποιώντας αυτή την πλατφόρμα συνεργασίας εγκεφάλου-υπολογιστή, ο άνθρωπος θα μπορεί να μεταφέρει τις σκέψεις του απευθείας στον εγκέφαλο του συνομιλητή του (ανεξάρτητα Στη νεαρή ηλικία των 17 ετών, αρνούμενος να υπηρετήσει την υπο- από τη γλώσσα που μιλάει ο καθένας). χρεωτική στρατιωτική του θητεία στη Νότια Αφρική, μετακόμισε στον Καναδά και με την πράξη του αυτή ταυτόχρονα έκανε την πρώτη του Hyperloop: Σύστημα υπόγειων τούνελ, όπου τα αυτοκίνητα θα εισέρπολιτική δήλωση ενάντια στο καθεστώς του απαρτχάιντ. Η ζωή του χονται στο τούνελ αυτό μέσω ειδικών ασανσέρ, που θα βρίσκονται είναι λίγο πολύ γνωστή. Από την ίδρυση της Zip2, της διαδικτυακής διάσπαρτα στην πόλη. Με την είσοδό τους, τα αυτοκίνητα θα «κλειεταιρείας παροχής υπηρεσιών καταλογογράφησης και εύρεσης εμπο- δώνουν» σε ηλεκτρικά τρόλεϊ και θα αναπτύσσουν ταχύτητα 200 km/h. ρικών επιχειρήσεων, στην εξαγορά της από την Compaq για 307 εκα- Falcon Heavy: Ο ισχυρότερος πύραυλος στον κόσμο, σχεδιασμένος να τομμύρια δολάρια σε μετρητά και 34 εκατομμύρια σε μετοχές το 1999. επιστρέφει ελεγχόμενα στη Γη, ώστε να μπορεί να επaναχρησιμοποιηΑπό τη δημιουργία του PayPal και τον εξοστρακισμό της από αυτήν, θεί κατεβάζοντας σημαντικά το κόστος του διαστημικού προγράμματος. στην αγορά και μετέπειτα επέκταση της Tesla Motors. Ως επιχειρημα- Falcon 9: Ο πρώτος επαναχρησιμοποιήσιμος πύραυλος. τίας θα έπρεπε να νιώθει ολοκληρωμένος, αλλά για τον EM τα όρια της SpaceX: Το όραμα του EΜ για επανδρωμένο ταξίδι στο διάστημα. επιχειρηματικότητας δεν σταματούν στη Γη, αλλά στην κατάκτηση του διαστήματος και του αποικισμού του Άρη. Ο ΕΜ, όπως συμβαίνει και με πολλούς άλλους αυτοδημιούργητους εκατομμυριούχους, ίσως επειδή δεν γεννήθηκε με το βάρος ενός Ο EM, ως άνθρωπος και επιχειρηματίας, εξελίσσεται συνέχεια. Αυτό «ιστορικού» επιθέτου και με το μέλλον του προδιαγεγραμμένο, αλλά το αποδεικνύει το σπίτι όπου μένει. Ενώ είναι τεράστιο και έχει ό,τι θα το όρισε αυτός με «ποιοτικό συντελεστή» το μέγεθος του «εγώ» του μπορούσε να έχει το σπίτι ενός εκατομμυριούχου, παρ’ όλα αυτά είναι και των φιλοδοξιών του, ίσως σε πολλούς να μην είναι αρεστός. Η μενοικιασμένο, όπως και τα έπιπλα που το ντύνουν. Έτσι δεν αποτελεί τριοπάθεια όμως δεν είναι ένα γνώρισμα που έχουν οι «οραματιστές», «σπιτικό», αλλά «προσωρινό σταθμό». Η φιλοσοφία του EM δεν του ούτε οι «ονειροπόλοι». επιτρέπει να παραμένει στάσιμος, αλλά να εξελίσσεται συνεχώς. Ίσως αυτός να είναι και ένας λόγος που έχει επενδύσει σε εταιρεία για την Ο ΕΜ ξέρει πολύ καλά πώς να βγάζει εκατομμύρια, πώς να τα «γλεεξέλιξη της τεχνητής νοημοσύνης. Ο ΕΜ είναι ένας σύγχρονος μάγος. ντάει», πώς να τα χάνει, πώς να τα ξανακάνει, αλλά κυρίως ξέρει πώς Όχι μόνο στον χώρο της επιστήμης, αλλά και της οικονομίας. Και το με αυτά τα εκατομμύρια να μετατρέπει ιδέες και όνειρα σε πραγμαμυστικό ενός καλού μάγου είναι να κερδίσει την εμπιστοσύνη του κοι- τικότητα. νού του. Πρόσφατα γοήτευσε την Google, η οποία επένδυσε $1 δις στο πρόγραμμα spaceX. Ο EM όμως δεν εξαντλεί τη γοητεία του μόνο σε Ο Ιούλιος Βερν άλλαξε τον κόσμο στο χαρτί, ο ΕΜ συνέχισε από εκεί επαγγελματικό επίπεδο. Ο «νερντ» τρελός επιστήμονας έχει επίσης όπου σταμάτησε ο Ιούλιος Βερν. Άλλαξε τον κόσμο στ’ αλήθεια. Ο ΕΜ τη φήμη του «πλεϊμπόι». Τα βράδια που χόρευε φορώντας περούκα έχει δύο πρώην συζύγους, έξι γιους, δύο σκυλιά και στον ελεύθερο «άφρο» σε υποχθόνια ρωσικά ναϊτκλάμπ στη Νέα Υόρκη έχουν αφήσει χρόνο του κάνει τα ρεπό του IRONMAN.

144

145

Getty Images / Ideal Image

Interview

Luxury Hire H πολυτέλεια της επιλογής του Θάνου Βεργή Φωτογραφία: Γιώργος Μαλεκάκης

ε ανθρώπους που αγαπούν τη γρήγορη οδήγηση, την πολυτέλεια και έχουν υψηλές απαιτήσεις απευθύνεται η Luxury Hire, μια εταιρεία που προσφέρει κορυφαίες custom made υπηρεσίες. Εξειδίκευση της Kosmocar Luxury Hire είναι η αποκλειστική μίσθωση και γνώση σε sport, πολυτελή και τετρακίνητα αυτοκίνητα. Τη δημιούργησε η Kosmocar A.E., που αντιπροσωπεύει το VW Group. Ο στόλος της περιλαμβάνει supersport με επιδόσεις που ανεβάζουν την αδρεναλίνη, λιμουζίνες όπου η πολυτέλεια συναντά τη σύγχρονη τεχνολογία και την ισχυρή απόδοση. Τις επιλογές συμπληρώνουν τα SUV για ταξίδι σε όλους τους προορισμούς με άνεση και τετρακίνητη ασφάλεια. Συναντήσαμε τον Νικόλας Μπέρναντ, διευθυντή Πωλήσεων και Marketing της Audi, ο οποίος μας μίλησε για τη φιλοσοφία και τους στόχους της εταιρείας. Εντυπωσιακή τεχνολογία και καταιγιστικές επιδόσεις, πολυτελή, πανίσχυρα, δυναμικά και εκτός δρόμου οχήματα διατίθενται σε όσους αναζητούν την οδηγική απόλαυση με την ασφάλεια και τη σιγουριά που προσφέρουν η εμπειρία, οι δυνατότητες και η γνώση της Kosmocar. Ο άνδρας καθορίζει το αυτοκίνητο ή το αυτοκίνητο τον άνδρα; Ο άνδρας δεν ετεροπροσδιορίζεται (δεν θα έπρεπε, αν μη τι άλλο!), συνεπώς δεν θα χρησιμοποιούσα αυτόν τον όρο. Το αυτοκίνητο λοιπόν δεν προσδιορίζει τον άνδρα, αλλά τον «προδίδει». Μαρτυρεί δηλαδή τα χαρακτηριστικά της προσωπικότητάς του που υπερισχύουν και που με βάση αυτά κάνει τις σημαντικές αγορές ή επιλογές του – π.χ. το ρολόι του, το αυτοκίνητό του, τη σύντροφό του. Σε μια εποχή που αναζητεί το στυλ, τι προσφέρει στον σύγχρονο άνδρα η Luxury Hire; Η Luxury Hire θα μπορούσε να παρομοιαστεί με την πόρτα ενός μεγάλου dressing room γεμάτο με sur mesure κοστούμια. Αντιπροσωπεύει την πολυτέλεια της επιλογής και δίνει τη δυνατότητα σε όποιον επιθυμεί να «ντύσει» κάποια ιδιαίτερη στιγμή ή περίοδο της ζωής του με ένα αυτοκίνητο που να τον εκφράζει και δεν επιθυμεί να αγοράσει. Ποιο είναι το προφίλ του πελάτη στον οποίο απευθύνεστε; Δεν υπάρχει συγκεκριμένο προφίλ στο οποίο να απευθυνόμαστε. Μάλιστα, προκαλούμε τον πελάτη να «βγει» από το προφίλ του και να πειραματιστεί με τις διαφορετικές εμπειρίες που μπορεί να του προσφέρει το κάθε αυτοκίνητο. Ακριβώς γι’ αυτόν τον λόγο δίνουμε τη δυνατότητα της επιλογής διαφορετικών οχημάτων στο ίδιο συμβόλαιο. Γιατί έχετε επιλέξει κορυφαία μοντέλα, μεταξύ των οποίων η Bentley Bentayga και το Audi R8; Ακριβώς επειδή είναι κορυφαία! Πρόκειται για αυτοκίνητα μοναδικά και σπάνια, όπου η ευκαιρία να τα συναντήσεις στον δρόμο είναι περιορισμένη – πόσω μάλλον να τα οδηγήσεις. Παρ’ όλα αυτά, η γκάμα της Luxury Hire δεν περιορίζεται σε αυτά. Επί της ουσίας μπορείς να μισθώσεις οποιαδήποτε Bentley ή Audi επιθυμείς, με μοναδική προϋπόθεση να είσαι προετοιμασμένος να κακομάθεις! Ποιο είναι το μεγαλύτερο χρονικό διάστημα που ένα αυτοκίνητο μπορεί να είναι στις υπηρεσίες ενός πελάτη; Στη Luxury Hire δεν υπάρχουν περιορισμοί.

146

147

Motors

Νέα Porsche Cayenne

Πολυτελές SUV με σπορ καταβολές του Άρη Γαλανόπουλου

ολλές ήταν οι πρεμιέρες που παρουσιάστηκαν στην Έκθεση Αυτοκινήτου της Φρανκφούρτης, αλλά μία από τις εκρηκτικότερες «καλλονές» στο περίπτερο της Porsche ήταν η νέα Cayenne. Το μεγάλο SUV αποκαλύφθηκε στο γερμανικό Σαλόνι και ξεχωρίζει για τον αθλητικό του χαρακτήρα, ενώ δεν έχει σπάσει τους δεσμούς με τους προκατόχους του. Αισθητικά έχει ανανεωθεί και είναι άμεσα αντιληπτό ότι η νέα Cayenne έχει δανειστεί αρκετά στοιχεία από τα υπόλοιπα σπορ αυτοκίνητα της φίρμας. Οι μεγάλες εισαγωγές του αέρα στο εμπρός μέρος και τα νέα φωτιστικά σώματα δημιουργούν μια άκρως επιβλητική σιλουέτα, ενώ στο πίσω μέρος ακολουθείται η ίδια μοντέρνα φιλοσοφία. Εκεί συναντάμε μια πιο coupe-δίστικη κλίση της οροφής, αφήνοντας πλέον στο παρελθόν το σχήμα του «κουτιού». Το νέο SUV πατάει πάνω σε μεγάλων διαστάσεων τροχούς και τα πίσω φώτα θυμίζουν Porsche Macan, καθώς και της Panamera Sport Turismo. Σύμφωνα με υψηλόβαθμα στελέχη της Porsche, η εξωτερική σχεδίαση της νέας Cayenne έχει πολλά στοιχεία από την 911, περισσότερα από κάθε άλλη φορά. 148

Πολλές αλλαγές έχουν γίνει και στο εσωτερικό του αυτοκινήτου, με το ταμπλό να έχει ανασχεδιαστεί. Ο συνδυασμός των αναλογικών οργάνων με την ψηφιακή τεχνολογία είναι επιτυχημένος. Στο κέντρο δεσπόζει η εντυπωσιακή οθόνη 12,3 ιντσών, που επιτρέπει στους επιβάτες να ενημερωθούν και να ψυχαγωγηθούν, ενώ το ιnfotainment διαθέτει όλους τους σύγχρονους τρόπους συνδεσιμότητας. Το ηχοσύστημα της νέας Cayenne εξοπλίζεται με ηχεία BOSE, με αποτέλεσμα να προσφέρει κρυστάλλινο ήχο. Εκτός από τα παραδοσιακά όργανα, πίσω από το 3άκτινο τιμόνι υπάρχουν δύο μικρές οθόνες 7 ιντσών, για επιπλέον πληροφορίες που για τον οδηγό θεωρούνται αναγκαίες. Η καμπίνα είναι ευρύχωρη και ο χώρος αποσκευών φτάνει τα 770 λίτρα. Μηχανολογικά, η Porsche τροφοδοτεί τη νέα της Cayenne με έναν turbo 3λιτρο V6 κινητήρα των 340 ίππων και 450 Nm ροπής. Το συγκεκριμένο μοτέρ συνδυάζεται με αναβαθμισμένο αυτόματο κιβώτιο 8 σχέσεων, το

οποίο μοιράζει τη ροπή ανάλογα σε όλους τους τροχούς. Η διαδικασία 0-100 χλμ./ώρα ολοκληρώνεται σε μόλις 5,9 δευτερόλεπτα, όταν έχει προστεθεί το προαιρετικό πακέτο Sport Chrono. Η έκδοση Cayenne S εφοδιάζεται με έναν twin-turbo V6 κινητήρα 440 ίππων και 550 Nm ροπής και τα πρώτα 100 χλμ./ώρα από στάση έρχονται σε 4,9 δευτερόλεπτα, ενώ η τελική ταχύτητα είναι 265 χλμ./ώρα. Οι καλύτερες επιδόσεις και οι χαμηλότερες καταναλώσεις οφείλονται κυρίως στη μείωση του συνολικού βάρους του μοντέλου. Συγκεκριμένα, χάρη στην εκτεταμένη χρήση αλουμινίου η νέα Cayenne είναι κατά 65 κιλά ελαφρύτερη σε σχέση με την προηγούμενη γενιά, φτάνοντας δηλαδή τα 1.985 κιλά. Η νέα Porsche Cayenne είναι διαθέσιμη για παραγγελία στη Γερμανία στην τιμή των 74.828 ευρώ, ενώ στην Ελλάδα το κόστος απόκτησης ξεκινά από τα 112.100 ευρώ. 149

Motors

150

Η πιο έξυπνη επιλογή Mercedes-Benz A160d του Άρη Γαλανόπουλου

Mercedes-Benz A-Class εντυπωσίασε και ανέτρεψε τα σχεδιαστικά μοτίβα της κατηγορίας, ενώ κέρδισε αρκετές καρδιές, κάτι που είναι εμφανέστατο από τις πωλήσεις του εν λόγω segment. Εκτός από τη φρέσκια εμφάνιση και τη μοντέρνα σιλουέτα της, ένα από τα πιο αγαπημένα αυτοκίνητα της ελληνικής αγοράς προσφέρει κορυφαία ενεργητική και παθητική ασφάλεια. Επίσης, στα προτερήματά της είναι η αξιοπιστία, η άνεση, η πολυτέλεια, η υψηλή αξία μεταπώλησης και φυσικά η εξαιρετική απόδοση και οικονομία. Τα τελευταία διαθέτει η έκδοση A160d, που είναι η βασική επιλογή ανάμεσα στην πλούσια γκάμα των πετρελαιοκίνητων μοντέλων των A-Class. Εξοπλισμένη με τον κινητήρα πετρελαίου 1.461 κυβικών εκατοστών, η Α160d αποδίδει 90 ίππους (66kW) και διατίθεται στην ελληνική αγορά στην ανώτατη προτεινόμενη τιμή λιανικής των 21.846 ευρώ, με την ανώτατη προτεινόμενη λιανική τιμή προ φόρων να είναι κάτω από τα 17.000 ευρώ. Η βασική έκδοση της A160d περιλαμβάνει σύστημα ADAPTIVE BRAKE με λειτουργία HOLD, αερόσακους οδηγού και συνοδηγού, παραθύρων και γονάτων οδηγού, πλευρικούς αερόσακους οδηγού και συνοδηγού (θώρακος/λεκάνης), ενώ το δυναμικό σύστημα ευστάθειας στις στροφές ESP® Curve και οι θερμαινόμενοι εξωτερικοί καθρέπτες, ηλεκτρικά χειριζόμενοι, προσδίδουν πολυτέλεια και στυλ. Επίσης, η A160d διαθέτει πίνακα οργάνων με έγχρωμη οθόνη πολλαπλών λειτουργιών, πίσω προβολείς ομίχλης και προβολείς αλογόνου. Το σύστημα αντιμπλοκαρίσματος τροχών (ABS), το σύστημα αντιολίσθησης τροχών (ASR) και το σύστημα υποβοήθησης πέδησης BAS εξασφαλίζουν ασφαλή οδήγηση. Σε συνδυασμό με το σύστημα Active Brake Assist και το CRUISE CONTROL - σύστημα ρύθμισης ταχύτητας κάνουν την οδήγηση πιο εύκολη και ασφαλή από ποτέ. Το τιμόνι της A160d είναι πολλαπλών λειτουργιών και η ανάρτηση είναι άνεσης. Το σύστημα διαθέτει επίσης Audio 20 με θύρα USB, λειτουργία Bluetooth, οθόνη 7” και ATTENTION ASSIST με πρόγραμμα εφίστασης προσοχής. Οι ζάντες της A160d είναι αλουμινίου [16"] 40.6 cm, σχεδιασμού 10 ακτίνων και τα καθίσματά της THERMATIC, ενώ το σαλόνι διαθέτει φυσικά και σύστημα κλιματισμού. Χαρακτηριστική είναι και η KEYLESS-GO λειτουργία έναρξης, η λειτουργία ECO start / stop και το σύστημα προστασίας πεζών με ενεργό καπό.

Για τους πελάτες εκείνους που επιθυμούν μια ακόμα πληρέστερη –από την ήδη πλούσια σε επίπεδο βασικού εξοπλισμού– έκδοση, διατίθενται, αποκλειστικά για την ελληνική αγορά, τα προαιρετικά πακέτα εξοπλισμού Business Class και Business Class Auto, τα οποία περιλαμβάνουν επιπροσθέτως το πακέτο Style με σπορ καθίσματα σε ύφασμα και συνθετικό δέρμα ARTICO, την κάμερα οπισθοπορείας, το δερμάτινο τιμόνι πολλαπλών λειτουργιών, το μεταλλικό χρώμα (στην B.C. Auto) και το αυτόματο κιβώτιο ταχυτήτων 7 σχέσεων 7G-DTC (στην B.C. Auto). Η τιμή της Α160d με πακέτο Business Class ανέρχεται στα 22.320 ευρώ, ενώ το πακέτο Business Class Auto στα 27.043 ευρώ. Όλα τα παραπάνω είναι λύσεις που προσφέρονται στο πλαίσιο του προγράμματος «Welcome. My way» της Mercedes-Benz, το οποίο αφορά στις διάφορες μεθόδους απόκτησης του οχήματος, είτε πρόκειται για αγορά τοις μετρητοίς είτε με χρηματοδότηση, ενώ προσφέρει διαφορετικούς τρόπους αποπληρωμής, επιπλέον πακέτα ασφαλιστικών παροχών, πακέτο επέκτασης εγγύησης και συμβολαίων συντήρησης κ.ά. 151

Motors

152

Steve McQueen’s Ferrari του Θάνου Βεργή

να από τα συλλεκτικά και κομψά μοντέλα της Ferrari ήταν η Ferrari 250 GT Lusso 1963. Παρουσιάστηκε στο Σαλόνι Αυτοκινήτου του Παρισιού το 1962 και συνολικά κυκλοφόρησαν 351. Σχεδιάστηκε από τον Pininfarina και το σώμα από την Carrozzeria Scaglietti. Παρόλο που το εσωτερικό ήταν πιο ευρύχωρο από αυτό των 250 GT, η 250 GT Lusso παρέμεινε ένα GT-coupe δύο θέσεων. Το Grand tourer της ιταλικής φίρμας φορούσε κινητήρα V12 «Colombo» 2953 με 4-5τάχυτο χειροκίνητο κιβώτιο. Όποτε το μοντέλο εμφανίζεται σε δημοπρασίες, του Christie’s και άλλων γνωστών οίκων, αποσπά τα βλέμματα των συλλεκτών, καθώς αποτελεί επένδυση η οποία κινείται σε υψηλό επταψήφιο νούμερο. Μία από αυτές τις κλασικές Ferrari ανήκε στη συλλογή του Steve McQueen. Ήταν βαμμένη σ’ ένα δυσεύρετο χρώμα, σε marrone metallizzato, ένα σκούρο καφέ, ενώ στο εσωτερικό της κυριαρχούσε το μπεζ δέρμα. Ο Steve την είχε για 4 χρόνια πριν αγοράσει την επόμενη Ferrari του. Μία επίσης είχε αποκτήσει ο ροκ σταρ Eric Clapton. Θεωρείται ένα από τα πιο elegant μοντέλα που εμφανίστηκαν ποτέ. 153

Motors

Go Have Fun HONDA X-ADV

εν συμβαίνει συχνά στον κόσμο των μοτοσικλετών να γεννιέται μια φρέσκια φιλοσοφία, η οποία να σηματοδοτεί την απαρχή μιας νέας κατηγορίας. Όμως η Honda φημίζεται για τις καινοτομίες της και την παράδοση αυτή συνεχίζει τώρα με τη νέα X-ADV. Μια πρωτότυπη «γενετική διασταύρωση» οδηγεί στη δημιουργία μιας νέας συναρπαστικής μοτοσικλέτας: η Honda X-ADV συνδυάζει το SUV στυλ και τη γοητεία μιας μοτοσικλέτας off-road με ανθεκτικό πλαίσιο, αναρτήσεις μεγάλων διαδρομών, ακτινικές δαγκάνες τεσσάρων εμβόλων και ισχυρές επιδόσεις από έναν δικύλινδρο εν σειρά κινητήρα με διπλό συμπλέκτη DCT (Dual Clutch Transmission).

χαρακτήρα. Οι δύο δαγκάνες ακτινικής διάταξης τεσσάρων εμβόλων προσφέρουν πλούσια δύναμη πέδησης με ABS. Το στυλ της X-ADV είναι προϊόν έμπνευσης και εξέλιξης της ομάδας R&D της Honda στην Ιταλία, για να εκφράσει το πνεύμα της περιπέτειας σε κάθε στοιχείο της σχεδίασης. Οι εντυπωσιακές κάθετες επιφάνειες του fairing συνδυάζονται με μια σοφιστικέ, αλλά παράλληλα σκληροτράχηλη εμφάνιση. Μια φινετσάτη χαρακτηριστική γραμμή εκτείνεται από μπροστά μέχρι πίσω μέσω των κλίσεων του fairing και των πλαϊνών καλυμμάτων. Η σιλουέτα είναι σκόπιμα «όρθια», με κοντό, συμπαγές σώμα που τονίζει περισσότερο τον περιπετειώδη χαρακτήρα της μοτοσικλέτας.

Το Κιβώτιο Διπλού Συμπλέκτη της Honda [Dual Clutch Transmission (DCT)] περιλαμβάνεται στον βασικό εξοπλισμό, ενώ η χαρτογράφησή του για το X-ADV επιλέγει μικρότερες σχέσεις, για πιο άμεση απόκριση στο πρόγραμμα D mode. Το πρόγραμμα S mode διαθέτει 3 επίπεδα, ώστε τα σημεία αλλαγών να προσαρμόζονται καλύτερα στη σπορ οδήγηση, ενώ άριστα εναρμονισμένος με το DCT είναι και ο δικύλινδρος κινητήρας 745cc του X-ADV, που αποδίδει 54 ίππους και ισχυρή ροπή στις χαμηλομεσαίες στροφές.

Ο μεγάλος αποθηκευτικός χώρος κάτω από τη σέλα, η ρυθμιζόμενη ζελατίνα 5 θέσεων και το σύστημα Smart Key διασφαλίζουν καθημερινή άνεση και πρακτικότητα. Εάν συνδυάσουμε όλα τα παραπάνω λοιπόν, προκύπτει μια ενδιαφέρουσα πρόταση με χαρακτηριστικά ενός ανθεκτικού, με στυλ SUV. Κινείται με απόλυτη άνεση στη ζούγκλα της πόλης και διαθέτει όλα τα premium στοιχεία που κάνουν τη ζωή εύκολη σε μια μεγαλούπολη. Παράλληλα διαθέτει την κινητήρια ισχύ και τις ικανότητες του πλαισίου που προσδίδουν σε κάθε διαδρομή μια υπόσχεση της περιπέτειας.

Αναρτήσεις μεγάλων διαδρομών μπροστά και πίσω απορροφούν τις ανωμαλίες με Άρα τι είναι τελικά η X-ADV και πού κατατάσσεται, είναι μια κατηγορία από μόνη τη συμβολή ανθεκτικών τροχών με ακτίνες 17/15 ιντσών (Ε/Π) και ελαστικών διττού της, δεν λέει όχι όπου και να την πας και κάθε δρόμος είναι ο δικός της δρόμος! 154

BMW R1200 GS Adventure του Γιάννου Κατσιμπάρου

ντεκα χρόνια σχεδόν έχουν περάσει από τότε που εμφανίστηκε για πρώτη φορά η BMW R 1200 GS Adventure, μια μοτοσικλέτα για αναβάτες που έχουν υπογράψει συμβόλαιο για μοναδικές περιπέτειες και για αναβάτες που θέλουν να εκφράσουν την υπεροχή και ταυτόχρονα την απόλαυση της οδήγησης στο έπακρο. Η R 1200 GS Adventure είναι κατάλληλη για εξορμήσεις κάθε είδους και είναι έτοιμη να αντεπεξέλθει σε κάθε είδους πρόκληση. Με τον ισχυρό, στιβαρό και δυναμικό της σχεδιασμό από την πρώτη ματιά θα σου πει όλα όσα πρέπει να γνωρίζεις για τον χαρακτήρα της. Τα προστατευτικά κάγκελα του κινητήρα και οι οπτικές τις λεπτομέρειες προσδίδουν μία ακόμα πιο ξεχωριστή εμφάνιση στην Adventure νότα της, η οποία είναι έτοιμη να αντιμετωπίσει οποιαδήποτε δυσκολία βρεθεί στον δρόμο της με απόλυτη ψυχραιμία.

Φωτογραφιες: Χρήστος Καπνίσης έναν δικύλινδρο αερο-υδρόψυκτο Boxer κινητήρα, ο οποίος αποδίδει 125 ίππους στις 7.750 στροφές. Η ροπή φθάνει τα 125 Νm στις 6.500 στροφές και απλώνεται γραμμικά σε όλο το φάσμα των στροφών. Το ατσάλινο σωληνωτό πλαίσιο παρέχει σταθερότητα και χαρακτηρίζεται από τη μεγάλη του αντοχή σε καταπονήσεις.

Στον στάνταρ εξοπλισμό διατίθεται σύστημα ABS, ACS, καθώς επίσης και δύο riding modes «Road και Rain», τα οποία παρέχουν πλήρη προσαρμογή στις περισσότερες οδηγικές συνθήκες, ενώ τρεις ακόμη τύποι οδήγησης διατίθενται στον προαιρετικό εξοπλισμό (Enduro, Enduro Pro και Dynamic). H BMW έχει σχεδιάσει μια ευρεία σειρά από προαιρετικά αξεσουάρ ειδικά για τη μεγάλη travel enduro μοτοσικλέτα της. Η R 1200 GS Adventure είναι μια μοτοσικλέτα που σχεδιάστηκε για απαιτητικά ταξίδια τόσο στην άσφαλτο όσο Με τα 30 λίτρα του ρεζερβουάρ και τη βελτιωμένη διαχείριση καυσίμου θα και στο χώμα. Με τα φαρδιά enduro μαρσπιέ, τα κάγκελα προστασίας κινηγίνεις ασταμάτητος εντός και εκτός δρόμου, αφήνοντας στο παρελθόν τις τήρα, με επιβλητική εμφάνιση και τεχνολογία αιχμής υπόσχεται μοναδικές ανεπιθύμητες στάσεις για ανεφοδιασμό. Η R 1200 GS ADVENTURE διαθέτει συγκινήσεις! 155

Heroes

Wine to Water T

o «Wine to Water» είναι μη κερδοσκοπικός οργανισμός που έχει στόχο να παρέχει καθαρό πόσιμο νερό σε περιοχές όπου για τους ανθρώπους αυτό δεν είναι δεδομένο αγαθό. Ο ιδρυτής του και πρώην bartender, Doc Hendley, έχει αφιερώσει τη ζωή του στη δημιουργία αυτού του οργανισμού, απαρνούμενος τη νύχτα και το αλκοόλ και προτιμώντας το λαμπρό φως της μέρας και το καθάριο ύδωρ. Τον Μάιο του 2009, ο Dickson Beattie Hendley ή αλλιώς Doc Hendley αναδείχθηκε ένας από τους 10 ήρωες που προβάλλει το CNN για το φιλανθρωπικό έργο τους μέσα από 9.000 συμμετοχές. Εκείνη τη χρονιά το «Wine to Water» εφοδίασε με πόσιμο νερό μισή ντουζίνα χώρες, ήτοι πάνω από 25.000 άτομα, αριθμοί που μέχρι το 2014 είχαν αυξηθεί σε 18 χώρες και πάνω από 300.000 ανθρώπους. O Hendley αποκαλεί τον εαυτό του απόδειξη πως οποιοσδήποτε, ακόμη κι ένας τύπος καλυμμένος με τατουάζ που σερβίρει κρασί, μπορεί να βοηθήσει κόσμο που έχει ανάγκη. Και πράγματι, το «Wine to Water» κάνει ακριβώς αυτό. Η ιδέα ήταν απλή. Ο Hendley συνειδητοποίησε μια μέρα, ή μάλλον μια νύχτα, πως χρησιμοποιώντας την ικανότητά του να «τρέχει» ένα μπαρ και να δημιουργεί καλές διαπροσωπικές σχέσεις, ίσως να ήταν ικανός να μπορέσει να βοηθήσει στην εξάλειψη της λειψυδρίας.Και δεν άργησε να κάνει τη σκέψη του πράξη. Άρχισε από τα μπαρ όπου εργαζόταν να μαζεύει χρήματα για να καταπολεμήσει τη λειψυδρία με τον τρόπο που γνώριζε καλύτερα, σερβίροντας κρασί και παίζοντας μουσική. «Άρχισα να συγκεντρώνω κεφάλαια για να στηρίξω τον αγώνα κατά της παγκόσμιας κρίσης του νερού το 2004 και είχα την ευκαιρία να ζήσω στο Νταρφούρ του Σουδάν κατά τη διάρκεια της γενοκτονίας εκεί.

156

Βρέθηκα στα στρατόπεδα προσφύγων για να τους δώσω πρόσβαση σε νερό. Όταν ξεκίνησα, έγινα μάρτυρας αυτών των γυναικών που προσπαθούσαν να εξασφαλίσουν ένα φλιτζάνι νερό για τα παιδιά τους και όταν το βλέπεις από πρώτο χέρι αυτό, δεν μπορείς να αρκεστείς στο να βοηθήσεις απλώς. Κινητοποιείσαι για να αλλάξεις αυτή την κατάσταση. Όταν ήρθα σπίτι, ήταν το μόνο που μπορούσα να σκεφτώ. Ονειρευόμουν γι’ αυτό. Έτσι αποφάσισα ότι αυτό είναι που θέλω να κάνω στη ζωή μου». Παίρνοντας προσωπικό ρίσκο, αντιμετώπισε αντίξοες συνθήκες, αφού μετέβη σε απομακρυσμένες περιοχές του πλανήτη, όπως Σουδάν, Ινδία, Καμπότζη, Ουγκάντα, Αιθιοπία, Περού, Νότια Αφρική και Κένυα, προκειμένου να επιμεληθεί προσωπικά την παροχή πόσιμου νερού σε ντόπιους, καθώς και την κατάλληλη εκπαίδευση για το πώς να μετατρέπουν οι ίδιοι σε πόσιμο το νερό των τόπων τους. Τοποθέτησε συστήματα ύδρευσης σε έξι προσφυγικούς καταυλισμούς των θυμάτων που γλίτωσαν από την κυβέρνηση του Νταρφούρ του Σουδάν, που διέπραξε γενοκτονία, ενώ μέσα στα Ηνωμένα Έθνη μετέβη σε «μη προσβάσιμες» ζώνες διανέμοντας νερό είτε ταμπλέτες χλωρίου σε ανθρώπους που ζούσαν μέσα σε καταφύγια. Σήμερα το «Wine to Water» μετά τη Συρία επεκτείνεται σε ολοένα και περισσότερες απομακρυσμένες και πληγείσες χώρες του κόσμου που πάσχουν από λειψυδρία. Η Καμπότζη, το Περού και το Νεπάλ συνεχίζουν να λαμβάνουν βοήθεια, ενώ περιοχές του Αμαζονίου και της Ανατολικής Αφρικής έχουν προστεθεί στον χάρτη προσφοράς.

Αδέσποτοι

Pet friendly @ work Άδειο ντεπόζιτο

λα ξεκίνησαν στις διακοπές με την οικογένεια! Πήρα απόφαση να πάρω και το δικό μου αυτοκίνητο, για να μπορέσω να περιπλανηθώ λίγο μόνη και όπως αποδείχτηκε... έκανα πολύ καλά! Έχω μια συνήθεια και το ντεπόζιτο σχεδόν πάντα αδειάζει, και τότε με πανικό ψάχνω να βρω το κοντινότερο βενζινάδικο, σχεδόν τσουλώντας το αυτοκίνητο! Έτσι τίποτα δεν είχε αλλάξει και στις διακοπές αυτές βρέθηκα πάλι να αναζητώ βενζινάδικο. Μες στο δάσος βλέπω ένα βενζινάδικο-ταβέρνα και πλησιάζω. Στον δρόμο μου συναντώ μια μικρή μπαλίτσα να τρέχει, σταματάω το αυτοκίνητο και κατεβαίνω. Το παίρνω στην αγκαλιά μου και το κοιτάζω μέσα στα γαλάζια ματάκια του. Ήταν όσο η παλάμη μου, ένα μικρό σκυλάκι, παρατη-

της Η. Β.

μένο στη μέση του πουθενα. Ένιωσα από την πρώτη στιγμή ότι ο μπόμπιρας αυτός είχε βρει το σπίτι του, το δικό μου σπίτι δηλαδή. Έτσι, μετά από 10 μήνες που είμαστε αχώριστοι, έχω να πω ότι δεν υπάρχει πιο ωραίο συναίσθημα από αυτό που ένιωσα εκείνη τη μέρα που αποφάσισα να συγκατοικήσω μαζί του. Ο Whisky (έτσι τον ονόμασα) είναι πλέον ο κολλητός μου, αλλά και «συνάδελφός» μου. Πάμε καθημερινά μαζί στη δουλειά, όπου εκείνος πότε είναι αραχτός πάνω στην καρέκλα, να μου κάνει συντροφιά καθώς δουλεύω στον υπολογιστή, και πότε σουλατσάρει ανάμεσα στα γραφεία, αγαπημένος πλέον όλων! 157

Art

Jaime Valero: hyperrealistic view

ε το νερό, ως κυρίαρχο στοιχείο, να χαρακτηρίζει τα πιο πρόσφατα έργα του, ο Ισπανός υπερρεαλιστής καλλιτέχνης Jaime Valero εκφράζει κάθε φορά την τρέχουσα εμμονή του, τις προτιμήσεις του, τους φόβους του. Το νερό στην τελευταία ζωγραφική συλλογή του, όπως εξομολογείται ο ίδιος ο δημιουργός στη Rarity Gallery της Μυκόνου που τον φιλοξένησε, εκφράζει την ανάγκη ηρεμίας και διεξόδου που προσφέρει το υγρό στοιχείο στον άνθρωπο από την τρελή καθημερινότητά του.

Rarity Gallery

γιατί η αίσθηση που αφήνει ένα έργο είτε εικαστικό είτε φωτογραφικό στον αποδέκτη του είναι υποκειμενική, όπως υποκειμενική είναι και η σύλληψη για τον Jamie. Επιλέγει τα μοντέλα του με γνώμονα το συναίσθημα που του δημιουργεί ένα πρόσωπο και, δεδομένου ότι εκφράζεται με πορτρέτα, είναι υψίστης σημασίας το πρόσωπο που θα δει να μπορέσει να απεικοίσει την τρέχουσα ιδέα του. Σημαντική όμως είναι και η επικοινωνία καλλιτέχνη και μοντέλου την ώρα της δημιουργίας. «Αν νιώθω άνετα, μπορώ να παρουσιάσω και το μοντέλο μου φυσικό και αυθόρμητο. Αν δεν επιτευχθεί ταύτιση, δεν θα επιτευχθεί ούτε έργο». Άποψη του Jamie είναι πως μια Για τον Jamie η ώρα του ντους είναι η κατάλληλη στιγμή να αποσυνδεθούν αμφότερα ιδέα μπορεί να αναπροσαρμοστεί στην πορεία της, καθώς η δημιουργία έχει πνοή νους και σώμα από τα υλικά και ψυχικά βάρη της τρελής καθημερινότητας και να και εξελίσσεται σε όλη τη διάρκειά της. Αυτό δεν γίνεται άλλωστε και με τη ζωή; εναρμονιστούν σε ένα περιβάλλον γαλήνης και αναζωογόνησης. Το έργο της συλλογής του με τη γυναίκα στο νερό βραβεύτηκε με το BMW painting prize 2003. Αυτό συνέβη Έργα του Jaime Valero εκτέθηκαν στη Rarity Gallery της Μυκόνου.

158

Getty Images / Ideal Image

Music

David Bowie «Αν θέλεις να κερδίσεις την εμπιστοσύνη του κοινού σου, μην προσπαθήσεις να ταιριάξεις παντού και με όλα. Μπορείς απλώς να επιλέξεις να ξεχωρίσεις φέρνοντας την αλλαγή». Αυτό συστήνει ο ταλαντούχος συγγραφέας και marketer Seth Godin. του Γιάννη Μητσοκάπα

David Bowie το υποστήριξε αυτό σε όλη τη διάρκεια της ζωής και της καριέρας του. Το υποστήριξε με πάθος. Ξεχείλιζε από τους πόρους του δέρματός του. O Bowie δεν έφερε απλώς την αλλαγή, αλλά ανέτρεψε κυριολεκτικά όσα γνώριζε και αντιλαμβανόταν ο κόσμος έως τότε σχετικά με το πώς είναι να είναι κανείς ροκ σταρ. Έχοντας σπουδάσει τέχνη, σχέδιο, μουσική, διατηρώντας μια μεγάλη συλλογή έργων τέχνης και όντας ο ίδιος ζωγράφος, ο Bowie δεν ήταν απλώς καλλιτέχνης. Ο Bowie ήταν icon! Και μετά τον Bowie δεν έχει υπάρξει άλλο icon της pop κουλτούρας, γιατί ο pop κόσμος που παράγει τέτοιους θεούς της ροκ δεν υφίσταται πλέον. Το πόσο σημαντικός υπήρξε και ο βαθμός επιρροής του στους μετέπειτα καλλιτέχνες συγκρίνεται πολλές φορές μόνο με αυτήν των Beatles. O Bowie έχει διεισδύσει και έχει αλλάξει περισσότερες ζωές από οποιαδήποτε άλλη παρόμοια φιγούρα.

mancoderadio.com Το αποκορύφωμα της καριέρας του ήρθε το 1983 με το άλμπουμ «Let’s Dance». Σε συμπαραγωγή με τον Chic’s Nile Rodgers, το άλμπουμ έγινε πλατινένιο τόσο στο Ηνωμένο Βασίλειο όσο και στις Ηνωμένες Πολιτείες. Με τραγούδια-σταθμούς όπως τα «Let’s Dance», «Modern Love», «China Girl» και το επικό «Cat People» σε μουσική Giorgio Moroder, το άλμπουμ «Let’s Dance» μπορεί να έχασε το 1984 το βραβείο Grammy «Album of the Year» από το «Thriller» του Michael Jackson, ωστόσο πούλησε 10,7 εκατ. αντίτυπα παγκοσμίως και αναδείχθηκε στη μεγαλύτερη εμπορική επιτυχία του David Bowie. Αργότερα ο Bowie είχε αποκαλύψει πως η επιτυχία του «Let’s Dance» ήταν η αιτία να πέσει η δημιουργικότητά του τα αμέσως επόμενα χρόνια. Ξαφνικά ένιωσε αποστασιοποιημένος από το κοινό του, και αυτό του προκάλεσε κατάθλιψη, γιατί δεν ήξερε τι περίμενε ο κόσμος από αυτόν. 159

160

Προτάσεις Bar-Resto

Stinking Bishop Mancode Gang Of Style

α πρέπει να βρούμε με ποιον θα φάμε και θα πιούμε, πριν βρούμε τι θα φάμε και τι θα πιούμε, συνήθιζε να λέει ο φιλόσοφος Επίκουρος. Εκτός από το ποιόν, θα συμπλήρωνα και το πού θα φάμε και θα πιούμε καλά, καθώς πρώτα χορταίνει το μάτι και μετά το στομάχι. Στο ανανεωμένο Stinking Bishop, σε μία από τις πιο αγαπημένες και ιστορικές γωνίες του Κολωνακίου (Λουκιανού και Σπευσίππου), βρήκαμε το ιδανικό στέκι για τα απογευματινά after office drinks, αλλά και για ατμοσφαιρικά dinner με εκλεκτή και ενδιαφέρουσα μοντέρνα κουζίνα. Το αγαπημένο wine bar μεταμορφώθηκε σε ένα «ανοιχτόμυαλο» ρεστοράν, μεγάλωσε, έτσι ώστε να μπορούμε να βρίσκουμε πιο εύκολα τραπέζι, και απέκτησε χαρακτήρα διακριτικής πολυτέλειας, διατηρώντας ωστόσο τη χαλαρή αύρα και την εξαιρετική σχέση ποιότητας και τιμής. Καλοφτιαγμένο comfort food από τον καινούργιο και πολύ ταλαντούχο σεφ Μπάμπη Πούλη, με ωραίες soul, jazz απαλές μουσικές, άνεση και ζωντάνια από τον αεικίνητο ιδιοκτήτη του Φώτη Δήμου αποτελούν μερικούς καλούς λόγους για να γίνει αυτό το μαγαζί σημείο συνάντησης της περιοχής. Στα ηχεία cosmopolitan mood από το Mancode Radio και εμείς απολαμβάνουμε ένα ροζέ Château D’ESCLANS από την ενδιαφέρουσα και πολυσυλλεκτική του κάβα. Δοκιμάσαμε μερικά πιάτα (κυριολεκτικά διαμαντάκια) από το χειμερινό μενού, όπως carpaccio λαβράκι, γαρίδες σχάρας, τατάκι τόνου, τρυφερή πάπια και έναν απίθανο κόκορα με ζυμαρικά που πραγματικά «συγκίνησε» τον ουρανίσκο μας, δίνοντάς μας άλλη μία καλή αφορμή για να κάνουμε αυτό το κομψό ρεστοράν το στέκι μας αυτόν τον χειμώνα. 161

Credits

Live with style

Βασίλης Ζούλιας Αθήνα

Ανέβασε τη φωτογραφία σου με στυλ στο Instagram, με @mancodemag, και μπορεί να είναι αυτή που θα επιλεγεί ως φωτογραφία του μήνα!

Διευθύνσεις: Αθήνα ή Μιλάνο (σελ. 92-107)

ATTICA the department store: Πανεπιστημίου 9, Αθήνα, τηλ. 211-1802500, GOLDEN HALL: Λ. Κηφισίας 37Α και Σπύρου Λούη, Μαρούσι, τηλ. 211-1814322, Τσιμισκή 48-50, Θεσσαλονίκη, τηλ. 2311-819184, TOMMY HILFIGER: Άγγελου Μεταξά 14, Γλυφάδα, τηλ. 210-9681276, THE MALL ATHENS: Ανδρέα Παπανδρέου 35, Μαρούσι, τηλ. 210-6109490, DE RIGO HELLAS: Κεντρική διάθεση: Σωρού 11 και Ζήκου, Μαρούσι, τηλ. 210-6826326, ROCOCO: Σκουφά 16, Κολωνάκι, τηλ. 210-3613547, NOTOS: Σταδίου και Αιόλου 99, Αθήνα, τηλ. 2103245811, EPONYMO e>more: Golden Hall: Λ. Κηφισίας 37Α και Σπύρου Λούη, Μαρούσι, τηλ. 211-1814322, LONGINES: Κεντρική διάθεση: Swatch Group Greece: Μαντζαγριωτάκη 3, Καλλιθέα, τηλ. 210-9565656, KOKKORIS OPTICS: Πλατεία Εσπερίδων 3, Γλυφάδα, τηλ. 210-8980850, MIGATO: Γλυφάδα, Α. Μεταξά 39, Αθήνα, Ερμού & Νίκης 5-7, THE MALL ATHENS, Ανδρέα Παπανδρέου 35, Θεσσαλονίκη, Mediterranean Cosmos, 11o χλμ. εθνικής οδού Θεσσαλονίκης-Μουδανιών, NICCI: Κανάρη 18, Κολωνάκι, τηλ. 210-3626003. VOLVO CAR HELLAS: Α. Παπανδρέου 19, Μαρούσι, volvocars.com

Διευθύνσεις: Style (σελ. 108-113):

ATTICA THE DEPARTMENT STORE: Πανεπιστημίου 9, Αθήνα, τηλ. 211-1802500, CHOPARD BOUTIQUES: Σταδίου 2 & Βουκουρεστίου, Αθήνα, τηλ. 210-3250555-6, DERIGO HELLAS: Κεντρική διάθεση: τηλ. 210-6826326, GOFAS: Σταδίου 3, Αθήνα, τηλ. 210-3317540, KASSIS: Βουκουρεστίου 21, Αθήνα, τηλ. 210-3641000, NOTOS GALLERIES: Σταδίου & Αιόλου, Αθήνα, τηλ. 2103245811, ROCOCO: Κεντρική διάθεση: τηλ. 210-2222346, ROLEX HELLAS: Βαλαωρίτου 5, Αθήνα, τηλ. 210-3621138, Κολοκοτρώνη 1, Αθήνα, τηλ. 210-3235909, SHOP & TRADE: Κεντρική διάθεση: τηλ. 210-3408699, SWATCH GROUP GREECE: Μαντζαγριωτάκη 3, Καλλιθέα, τηλ. 210-9565656, STELLA VILDIRIDI: Βουκουρεστίου 25, Αθήνα, τηλ. 210-3635145.

Διευθύνσεις: Jazz attraction (σελ. 120-123):

Bill Cost: Ερμού 14, Αθήνα, τηλ. 210-3212505, Γλυφάδα: Λεωφ. Δημάρχου Αγγέλου Μεταξά 20, τηλ. 210-8945079. 162

163

164