MANCODE | Authentic Edition ( Issue 13) by MANCODE

l i v e

w i t h

s t y l e

13 Φεβρουάριος 2018

ΣΤΙΣ 4/02 ΜΕ ΤΗΝ «ΚΑΘΗΜΕΡΙΝΗ ΤΗΣ ΚΥΡΙΑΚΗΣ» ΚΑΙ ΜΕΤΑ ΣΤΑ ΠΕΡΙΠΤΕΡΑ ΜΕ 5 €

Authentic 1

Getty Images / Ideal Image

Editor's Letter

ΑγερΩχοσ

την εποχή μας, όπου τα κινεζικά προϊόντα απομίμησης έχουν κατακλύσει τις αγορές και στους ανθρώπους οι ψεύτικες συμπεριφορές έχουν γίνει ο κανόνας, είναι πολύ εύκολο να ξεχωρίσει το αυθεντικό. Μια φυλή ανθρώπων που με γοήτευε πάντα για τη σκληρή αυθεντικότητά της, είναι οι Ινδιάνοι της Βορείου Αμερικής που απεικονίζονται στη φωτογραφία. Απόλυτα δεμένοι με τη φύση, με σεβασμό προς αυτήν και προς τους ηλικιωμένους της φυλής. Κυνηγούσαν βίσονες στα μεγάλα βοσκοτόπια και σκότωναν μόνο ό,τι χρειάζονταν για τροφή και όχι για εμπόριο. Ο κινηματογράφος, όμως, κατάφερε να τους παρουσιάσει σαν «κακούς», όπως ήθελαν κάποιοι.

Κατεβαίνοντας τον κεντρικό δρόμο, φτάνεις στην εκκλησία της Αγίας Παρασκευής. Με πάνω από πέντε αιώνες ιστορία, η εκκλησία αυτή με το μοναδικό τέμπλο έχει ένα μεγάλο προαύλιο κι ένα παγκάκι για ξεκούραση σε μια άκρη. Εκεί κάθονταν ένας γέροντας, ογδοντάχρονος με σκληρή μορφή. Κρατούσε στα δυο του χέρια, μπροστά, την γκλίτσα του και παρακολουθούσε αγέρωχα τα δρώμενα. Τα ρούχα του είχαν την πατίνα του χρόνου με τη φθορά του, όμως ήταν σιδερωμένα και περήφανα καθαρά. Όταν πέρασαν από μπροστά του δυο γνωστές του κυρίες, σηκώθηκε αμέσως να τις χαιρετήσει με μια έμφυτη ευγένεια.

Έχω πολλές εικόνες από στιγμές αυθεντικές που βίωσα στη ζωή μου. Αυτή που ξεχωρίζω είναι μια εικόνα στο Μέτσοβο. Ως Ηπειρώτες πη- Αυθεντικό είναι το αληθινό, όταν υποστηρίζει τον τόπο και τον χρόνο γαίναμε με την οικογένειά μου, όταν ήμουν παιδί, στο Μέτσοβο. Έναν που εκφράζεται. τόπο αγαπημένο των γονέων μου. Θαλής Πιτούλης

ΠΕΡΙΕΧΟΜΕνΑ 10. Editor’s Letter: Αγέρωχος 14. Opinion: Digital Authentic 20. Maria by Callas 28. Authenticity του sir Taki Theodoracopulos 34. Winston ο Μέγας 40. Sans Cravate 46. To υψηλό άλμα του Adonis 48. Bellezza Autentica 54. Saridis est. 1927 56. Authentic Instinct: Αλέκος Συσσοβίτης 64. Λύκος ή Πρόβατο; Συνέντευξη του Αναστάση Μαρασλή 68. To Tango που δεν χορέψαμε: Βίκυ Παπαδοπούλου 78. Fashion: Authentic 106. Documento: Ινδία, στο Taj Mahal με τη Μαρίνα Βερνίκου 116. Αυθεντικές ενδυμασίες με τον φακό της Calliope 134. Flying High: Χάρης Χριστόπουλος 160. Advertising Stories of Ricardo Mancode

Από αυτό το τεύχος και σε κάθε επόμενο διαβάστε τις Advertising Stories του Ricardo Mancode. Συνεχίζεται στη σελίδα 160. Καθημερινές αληθινές ιστορίες διαφήμισης με στυλ.

Εκδότης - Head Creative: Θαλής Πιτούλης Διευθυντής: Απόστολος Α. Κοτσάμπασης (pr@mancode.gr) Εμπορική διεύθυνση: Νατάσσα Μπουτεράκου Διεύθυνση διαφήμισης: Μαρία Μίλτου (mmiltou@kathimerini.gr, 210-4808208) Photo Agencies: Getty Images / Ideal Image, Visual Hellas Ιδιοκτησία: McVictor & Hamilton A.E. Αγρινίου 3, Χαλάνδρι, Αθήνα, 15232, τηλ. 210-6898492, contact@mcvictor.gr Το MANCODE κυκλοφορεί με την ΚΑΘΗΜΕΡΙΝΗ την 1η Κυριακή κάθε μήνα και μετά στα περίπτερα με 5 ευρώ. Mancode.gr ISSN 2529-1149 Απαγορεύονται η αναδημοσίευση, η αναπαραγωγή ή η μετάδοση με οποιοδήποτε οπτικοακουστικό ή ψηφιακό μέσο όλου ή μέρους του περιοδικού χωρίς την έγγραφη άδεια του εκδότη. Κείμενα και φωτογραφίες που αποστέλλονται για δημοσίευση στο περιοδικό δεν επιστρέφονται.

Εκτύπωση-Βιβλιοδεσία: NONSTOP PRINTING Ltd. Cover Story: Αντώνης Φραγκάκης / Φωτογράφος: Τάσος Βρεττός Παλτό Armani Exchange, Golden Hall, μπλούζα Armani Exchange, Golden Hall, παντελόνι Nautica, Attica 12

Courtesy of Timothy Oulton

Opinion

Digital Authentic του Απόστολου Κοτσάμπαση

χουμε δημιουργήσει από καιρό έναν ψηφιακό εαυτό. Ένα κομμάτι μας υπάρχει ήδη στο internet. Στον κυβερνοχώρο το ψηφιακό αποτύπωμά μας είναι μέρος μιας πλανητικής κοινότητας δισεκατομμυρίων. Το προφίλ μας στο fb «εκθέτει» το ποιοι είμαστε. Ή μήπως όχι; Οι φωτογραφίες, τα βίντεο, οι αναρτήσεις μας ανεβαίνουν μετά από επεξεργασία. Αποσύρονται αν το θέλουμε. Όμως αφήνουν ίχνη στο ψηφιακό σύμπαν. Οι αναμνήσεις μας υπάρχουν στο icloud. Είναι όμως «πειραγμένες». Προς το «καλύτερο». Με photoshop, φίλτρα και εφέ. Εικόνες digital που φαίνονται αληθινές. Είναι όμως; Ο αρχαιολόγος του μέλλοντος θα ανατρέξει στον κώδικα για να διαπιστώσει τυχόν παρεμβάσεις στο υλικό. 14

Βιώνουμε μια κατάσταση γιγαντιαίας μετάβασης από το θεωρούμενο μέχρι τώρα ως αυθεντικό στο αντίστοιχό του, ψηφιακό. Είναι το ίδιο; Αναθεωρούμε την έννοια του πραγματικού στην εποχή των social media και των fake news. Προς το τέλος της δεύτερης δεκαετίας του 21ου αιώνα ζούμε ήδη μέσα στον Mobile First World, οδεύοντας προς την επανάσταση του 5G. Εξελισσόμαστε από το αναλογικό ον του παρελθόντος μας στο νέο ψηφιακό. Οι νέοι καιροί μάς βγάζουν μια ενστικτώδη επιθυμία για αναζήτηση της αυθεντικότητας.

Style

Sartor ialist

Courtesy of Galamb Bespoke Tailoring

The

Bespoke bY the Danube του Μισέλ Νικολαρέα

ερπατώντας στην οδό Zoltan της Βουδαπέστης με κατεύθυνση προς την όχθη του Δούναβη, στον αριθμό 12 συναντάμε έναν χώρο αφιερωμένο στην ανδρική κομψότητα. O «εναγκαλισμός» της παράδοσης και η μοντέρνα εφαρμογή αυτής είναι οι δύο βασικές αρχές της Galamb, εταιρείας αφοσιωμένης στην αυστηρά κλασική εμφάνιση που αποδέχεται όμως τη χρήση πρωτότυπων και ουχί παραδοσιακών χρωμάτων. Ακολουθεί την ιταλική παραδοσιακή ραπτική με μια μοντέρνα προσέγγιση.

κομψότητα χωρίς συμβιβασμούς. Η ατμόσφαιρα ενός κλασικού ιταλικού ραφείου συνυπάρχει σε απόλυτη αρμονία με τις τελευταίες επιταγές της μόδας που θα έβρισκε κάποιος σε μια μοντέρνα μπουτίκ.

Η ιστορία 100 ετών bespoke ραπτικής δεν είναι «γραμμένη», αλλά «ραμμένη» σε κάθε ένα από τα κοστούμια της εταιρείας. Κάθε bespoke κοστούμι ξεκινά από την επαφή του πελάτη με τον master tailor. Σε αυτή τη φάση όλες οι ιδέες και επιθυμίες του θα καταγραφούν ώστε να «μεταφραστούν» Από την πρώτη δοκιμή μέχρι την τελική εφαρμογή, κάθε κοστούμι της είναι στο κοστούμι που επιθυμεί. Μετά από σχεδόν ενάμιση μήνα φορτισμένης φτιαγμένο από ανθρώπους με πάθος, με ικανά χέρια. Από μαλλί Scabal, με με πάθος δουλειάς και μετά από σχεδόν 5.000 ραφές, το αποτέλεσμα είναι ιταλικά κομβία από όστρακο, τις καλύτερες βρετανικές φόδρες, γερμανι- ένα προσωπικό ενδυματολογικό statement στην εμφάνισή σας. κές κλωστές και πενήντα χρόνια εμπειρίας στην ιταλική «Sartoriale» τεχνική, η φίρμα δημιουργεί πολυτελή κοστούμια για τον άνδρα που αναζητά By appointment only. 16

Courtesy of Crockett & Jones

Style

Η παράδοση μέχρι τα άκρα Mancode Gang Of Style

ιστορία της Crockett & Jones ξεκίνησε στο Northampton το 1879, όταν δύο κουνιάδοι, οι James Crockett και Charles Jones, αποφάσισαν να συνεταιριστούν και να ανοίξουν τη δική τους υποδηματοποιία. Το Northampton, που βρίσκεται στο μέσον της Αγγλίας, μπορεί να χαρακτηριστεί και η καρδιά της βρετανικής βιομηχανίας υποδημάτων, η ιστορία της οποίας καλύπτει μια περίοδο πεντακοσίων ετών. Το 1642 ανατέθηκε στους 13 υποδηματοποιούς της πόλης να κατασκευάσουν 600 ζευγάρια μπότες και 4.000 ζευγάρια αρβύλες για τον βρετανικό στρατό. Η παραγγελία ολοκληρώθηκε με επιτυχία και η πόλη πέρασε στο «τεστ» ότι μπορεί να αναλάβει παραγγελίες μεγάλης κλίμακας. Η βιομηχανία συνέχισε να ανθεί με το πέρασμα των χρόνων και το 1841 έφτασε να αριθμεί 1.821 υποδηματοποιούς. Το success story της εταιρείας C&J έχει τη βάση του σε μια επιδότηση ύψους £100 που έλαβε καθένας από τους δύο νεαρούς κουνιάδους από το Thomas White Trust, μια ΜΚΟ της εποχής τρόπον τινά, η οποία ως στόχο είχε την ανάδειξη νέων επιχειρηματιών από το Northampton και το Coventry και τη στήριξη αυτών, ώστε να ανοίξουν τη δική τους επιχείρηση. Και όλα αυτά, το 1879. Σήμερα, τα ηνία της C&J κρατάει η 5η γενιά των ιδρυτών της και θεωρείται μία από τις παλαιότερες οικογενειακές επιχειρήσεις στη Βρετανία. Το 1880 ήταν χρονιά-σταθμός για την εταιρεία, καθώς προχώρησε στη χρήση μηχανών συρραφής της σόλας. Το 1891 μετακόμισε σε νέες, μεγαλύτερες εγκαταστάσεις, στη Magee Street, όπου βρίσκεται μέχρι σήμερα. Πλέον εξάγει τα υποδήματά της σε 30 χώρες και εκτός από τη βιομηχανική της μονάδα έχει και 12 καταστήματα λιανικής πώλησης. Μετά από 135 χρόνια, η προσήλωση της εταιρείας στη λεπτομέρεια, στην ποιότητα κατασκευής, στην άνεση και στην αντοχή των υποδημάτων της είναι ακριβώς ίδια με εκείνη των ιδρυτών της, Sir James Crockett και Charles Jones.

Woman

Maria bY Callas: In Her Own Words «Δεν είμαι άγγελος και δεν προσποιούμαι ότι είμαι. Αυτός δεν είναι ένας από τους ρόλους μου. Αλλά δεν είμαι ούτε διάβολος. Είμαι μια γυναίκα και μια σοβαρή καλλιτέχνις και έτσι θα ήθελα να κριθώ». M. Κ. της Μαριανίνας Πάτσα

ο «ασχημόπαπο» με την ασύλληπτη φωνή. Το παχουλό κορίτσι που τραγουδούσε για να τραβάει την προσοχή της μητέρας της και να καλύψει το αίσθημα κατωτερότητας που ένιωθε σε σχέση με τα άλλα κορίτσια. Η μετέπειτα κομψή γυναίκα με τους δραματικούς έρωτες και τους πρωταγωνιστικούς ρόλους στις μεγαλύτερες όπερες του κόσμου, η πριμαντόνα την οποία ο Leonard Bernstein χαρακτήρισε «Βίβλο της όπερας». Δεκαετίες αφότου η θρυλική Μαρία Κάλλας εγκατέλειψε τη σκηνή για πάντα, ο φωτογράφος, κινηματογραφιστής και σκηνοθέτης Tom Volf την ερωτεύτηκε και αποφάσισε να της αφιερώσει το επόμενο project του, «Maria by Callas: In Her Own Words». Ταξίδεψε επί χρόνια για να ανακαλύψει νέο υλικό και χαμένα αρχεία για τη ζωή και τη δουλειά της. Οι θησαυροί που συνέλεξε καταγράφουν τη δραματική της ιστορία αποκλειστικά μέσα από τη δική της φωνή και οπτική, ενώ, όσο κι αν μοιάζει με μονόπλευρη εκδοχή, σε πολλά σημεία αποκαθιστά την αλήθεια των γεγονότων. Κι ενώ έχουν ειπωθεί και γραφτεί άπειρες λέξεις για την ταραχώδη ζωή της Κάλλας, ο Volf επικεντρώνεται στο να ξεδιπλώσει τον ψυχισμό της χωρίς «εξωτερικές παρεμβάσεις», μέσω τηλεοπτικών συνεντεύξεων, αδημοσίευτων, σπάνιων και off stage φωτογραφιών και επιστολών με τα λόγια της Kάλλας.

Getty Images / Ideal Image

Volf λέει ότι είχε την ευλογία των δύο πιο κοντινών της ανθρώπων, του μπάτλερ και της υπηρέτριάς της, την οποία η Κάλλας θεωρούσε οικογένειά της. «Νομίζω ότι κατάλαβαν πως αυτό το project κρύβει μεγάλο σεβασμό. Δεν έψαχνα κανένα κουτσομπολιό ή κάποια συγκλονιστική είδηση, αλλά ένα τίμιο έργο. Κατανόησαν ότι θα τη σεβόμουν τόσο ως γυναίκα όσο και ως καλλιτέχνιδα. Ως εκ τούτου, είχα πολλή βοήθεια επειδή αισθάνονταν ότι αυτό ήταν το σωστό». Η χαρισματική δύναμη της μοναδικής προσωπικότητάς της είναι

άμεσα εμφανής στις προσεκτικά επιλεγμένες φωτογραφίες. Ακόμη και όταν είναι σιωπηλή, η Κάλλας παραμένει συναρπαστική. Ο Volf πέρασε σχεδόν πέντε χρόνια συναρμολογώντας το πορτρέτο του τελευταίου θρύλου της όπερας. Στο ντοκιμαντέρ δεν υπάρχει επίσημη αφήγηση: τα σύντομα κείμενα αποτελούνται από αποσπάσματα δημοσιευμένων συνεντεύξεών της, χωρίς σχόλια. Τα αποφθέγματά της παρουσιάζονται χωρίς πηγές ή χρονολόγηση, αλλά το αποτέλεσμα είναι συναρπαστικό.

ε μερικές περιπτώσεις το ντοκιμαντέρ «χτυπά» κατευθείαν το ιστορικό κουτσομπολιό, συμπεριλαμβανομένης της διαβόητης «Αποχώρησης της Ρώμης» του 1958, που λέγεται ότι κατέστρεψε την καριέρα της. Η Κάλλας, επειδή υπέφερε από βρογχίτιδα, ακύρωσε την παράσταση της «Norma» μετά την πρώτη πράξη και κατηγορήθηκε ότι παράτησε τον πρόεδρο της Ιταλίας και άλλους επιφανείς καλεσμένους στα κρύα του λουτρού. Κι ενώ η σύζυγος του προέδρου επικοινώνησε αργότερα με την Κάλλας για

να δει πώς πάει η υγεία της, τα μέσα μαζικής ενημέρωσης είχαν ήδη στήσει χορό απεικονίζοντάς την ως ντίβα που δεν τελείωνε τις παραστάσεις της. Φυσικά η ίδια δεν θα καταδεχόταν ποτέ να κάνει κάτι τέτοιο. Διότι, όταν έλεγε πως «εργαζόμαστε επί χρόνια για να γίνουμε γνωστοί και όταν η φήμη ακολουθεί τελικά τα βήματά μας παντού, είμαστε καταδικασμένοι να είμαστε άξιοι αυτής», το εννοούσε.

Courtesy of Les Bains Paris

About

Les Bains του Θάνου Βεργή

το κέντρο του Παρισιού, στον αριθμό 7 της Rue du Bourgl’Abbé, το 1885 ο François Auguste Guerbois –ιδιοκτήτης του θρυλικού Café Guerbois, όπου έδιναν ραντεβού προσωπικότητες των γραμμάτων και των τεχνών της εποχής– εγκαινιάζει τα πρώτα λουτρά της πόλης, τα «Les Bains Guerbois», όπως ονομάζονταν. Πολλά χρόνια αργότερα, και συγκεκριμένα το 1978, δύο φίλοι αποφάσισαν να τα μετατρέψουν σε club resto και έτσι το Les Bains έγινε η ναυαρχίδα της διασκέδασης στην πόλη, με θαμώνες την αφρόκρεμα του κινηματογράφου και της τέχνης.

Σήμερα, αν οι τοίχοι του κτιρίου, που από τον Ιούνιο του 2015 στεγάζει το πολυσυζητημένο ξενοδοχείο-club Les Bains, μπορούσαν να μιλήσουν, θα είχαν πάρα πολλά να πουν… Δημιούργημα του κινηματογραφικού παραγωγού Ζαν-Πιερ Μαρουά, ο οποίος ονειρεύτηκε να φτιάξει μια φωλιά για δημιουργικούς ανθρώπους, το μπουτίκ ξενοδοχείο Les Bains παντρεύει τη minimal με τη retro αισθητική, αγαπά τα έργα τέχνης –κάποια μάλιστα διατίθενται και προς πώληση– και υποδέχεται τους πελάτες του σε 39 ατμοσφαιρικά δωμάτια, σχεδιασμένα από τον Tristan Auer.

Info: 7 Rue du Bourg-l’Abbé, tel. +33 01 42770707, www.lesbains-paris.com

Opinion

AuthenticitY του sir Taki Theodoracopulos

, η αυθεντικότητα, τόσο δύσκολο να προσδιοριστεί, όπως και η ειλικρίνεια την οποία αναζητούσε ο Διογένης με ένα λυχνάρι πολύ καιρό πριν. Το λεξικό ορίζει την αυθεντικότητα ως κάτι πραγματικό και όχι ψεύτικο. Το λεξικό επίσης ορίζει ως μη αυθεντικό το ψεύτικο που προσπαθεί να μοιάσει στο αληθινό. Αυτό που δεν ορίζει όμως το λεξικό είναι ότι η «αυθεντικότητα» σήμερα σταθερά χρησιμοποιείται ως σύμβολο κατάστασης, ένα μαστίγιο, μια ψεύτικη ειλικρίνεια που περνά ως αλήθεια. Οι hippies των ’60s χρησιμοποιούσαν τη φράση «Άσε τα όλα να εκφραστούν», ήταν μη αυθεντικό τότε και παραμένει μη αυθεντικό και τώρα.

Life / Getty Images / Ideal Image

ανένας ποτέ δεν παραδέχτηκε πως το Hollywood είναι αυθεντικό. Και με αυτό δεν εννοώ πως η δουλειά του είναι να κάνει το κοινό να πιστέψει. Αυτό είναι κάτι καλό. Η θαυματουργή ψευδαίσθηση του Hollywood έγκειται στην αίσθηση που περνά, στο «κοίτα πόσο καλός είμαι απέναντι στους φτωχούς, στους έγχρωμους, στους τρανσέξουαλ, στον εγκληματία και ούτω καθεξής». Πότε ήταν η τελευταία φορά που το Hollywood έκανε μια ταινία που δεν παρουσίαζε έναν ιερέα σαν παιδόφιλο, έναν μαύρο εγκληματία που πουλά ναρκωτικά σαν θύμα της κοινωνίας ή έναν στρατιώτη σαν ένα δολοφονικό κτήνος που σκοτώνει αθώους; Πότε ήταν η τελευταία φορά που το Hollywood παρουσίασε έναν πλούσιο να είναι ένας σωστός άνδρας ή έναν Εβραίο τραπεζίτη να είναι διεφθαρμένος, για παράδειγμα; Θα μπορούσα να συνεχίσω με το «La La land», αλλά ο χώρος είναι πολύτιμος. Μια φορά κι έναν καιρό, είχαμε υπέροχες ασπρόμαυρες ταινίες του θεϊκού Fred Astaire να χορεύει με την Ginger Rogers σε μουσική που είχε γράψει ο μεγάλος Cole Porter. Ήταν κάτι αληθινό που σε έκανε να πιστέψεις. Ήταν κάτι αυθεντικό και συνάμα καλλιτεχνικά ιδιοφυές. Τώρα έχουμε ταινίες πραγματικότητας, κτηνωδώς ρεαλιστικές, με απαίσιες αιματοκυλισμένες σφαγές και εκρήξεις να

παρουσιάζονται ως αληθινές. Στην ουσία, δεν είναι η αλήθεια, αλλά η έλλειψη ταλέντου των τωρινών δημιουργών ταινιών, δηλαδή ό,τι πιο μη αυθεντικό. Ιδού ένα σύντομο παράδειγμα: Αυτόν τον μήνα η ταινία «The Post» θα λάβει κάθε δυνατή δημοσιότητα, γιατί ο Τύπος και το Hollywood έχουν μια συμβιωτική σχέση. Η ταινία πραγματεύεται τη δημοσιοποίηση το 1971 κυβερνητικών εγγράφων από την Washington Post, που έδειχναν τις Ηνωμένες Πολιτείες να έχουν σχεδιάσει να εμπλακούν στον πόλεμο του Βιετνάμ πολύ πριν ζητηθεί από τον Uncle Sam να έρθει για να βοηθήσει τον Νότο. Στην ταινία ο Tom Hanks ενσαρκώνει τον Ben Bradlee, τον δημοσιογράφο της υπόθεσης. Ο πρόεδρος Nixon εμφανίζεται να είναι ο κακός που προσπαθεί να αποκρύψει τα «Pentagon papers», όπως αυτά ονομάζονταν. Η αλήθεια είναι ότι ο Nixon προσπαθούσε να διατηρήσει τα αρχεία μακριά από τη δημοσιότητα, προκειμένου να προστατεύσει την υπόληψη του δολοφονημένου JFK. Ο Ben Bradlee συνήθιζε να προπαγανδίζει για τον JFK και ποτέ δεν δημοσίευσε κάποια «βρωμιά» του. Επομένως, ο Nixon, που τελείωσε τον πόλεμο, φαίνεται ο κακός στην υπόθεση και ο Bradlee, που ψευδολογούσε για να προστατεύσει τον άνδρα που του έκανε χάρες, ο ήρωας. Η αυθεντικότητα εκφράζεται με μια διχαλωτή γλώσσα στο Hollywood.

Opinion

Η παράδοση, άλλωστε, είναι τόσο αυθεντική όσο μπορεί. Η παράδοση δεν είναι ποτέ βαρετή, τουλάχιστον στο δικό μου βιβλίο, όπως και η κλασική μουσική. Όλοι οι μεγάλοι, Mozart, Beethoven, Schubert, Schuman, Liszt, Wagner, Grieg, Berlioz, Chopin, Haydn, Bach, Handel, Rachmaninov, Prokofiev, Tchaikovsky, Richard Strauss, Puccini, Rossini, Bizet, ήταν αυθεντικοί συνθέτες. Ακολουθήθηκαν από μη αυθεντικούς, με την άτονη μουσική να γίνεται το μαγικό επινόημα που κρύβει την έλλειψη ταλέντου. Η γέφυρα μεταξύ αυθεντικού και μη κτίστηκε από έναν Stravinsky στη σύνθεση «The Rites of Spring», ένα αυθεντικό έργο μουσικής αναζήτησης που αλλοιώθηκε από αυτούς που ακολούθησαν. Η τζαζ είναι αυθεντική, όπως ήταν όλα τα χολιγουντιανά μιούζικαλ από το 1930 έως το 1960. Όλο το rap και το hip-hop είναι μη αυθεντικά, επειδή

το μόνο τους μήνυμα είναι να ευχαριστήσουν εκείνους τους κουτούς και ακατέργαστους στους οποίους αρέσει. Οι περισσότερες πόλεις της Ευρώπης είναι αυθεντικές, όπως είναι και η Νέα Υόρκη, αλλά καμία δεν είναι περισσότερο αυθεντική από τη Βιέννη. Το Λος Άντζελες, περιττό να το πω, είναι το αποκορύφωμα των μη αυθεντικών πόλεων, τόσο ψεύτικη όπως εκείνοι οι φαλακροί άνδρες μέσα στα γυάλινα κλιματιζόμενα κτίρια που διαμορφώνουν τον πολιτισμό μας επί του παρόντος. Ορίστε, η προσλαμβάνουσά μου για την αυθεντικότητα. Κάποιοι από εσάς μπορεί να νομίσουν ότι αυτό δεν είναι τόσο αυθεντικό όσο θα ήθελα να ακουστεί. Φυσικά, αυτό εξαρτάται από εσάς. Η προσπάθεια για αυθεντικότητα είναι μη αυθεντική από μόνη της. 31

Style

Man(de)code

+ Cary Grant Διάβαζα σε ένα ανδρικό blog μόδας την εξής συμβουλή: «Δείτε οποιαδήποτε ταινία όπου πρωταγωνιστεί ο Cary Grant και μετά σκεφτείτε πώς μπορείτε να του μοιάσετε στυλιστικά». Την παραθέτω ως έχει και συνηγορώ. Skinny jeans με μπότες Αν έχετε το σώμα που μπορεί να υποστηρίξει το στενό τζιν, τότε συνδυάστε το με μπότες. Οι Chelsea και οι Brogue boots είναι η καλύτερη επιλογή, δείχνουν σέξι και με άποψη. Φάρος στο Θέατρο Αθηνών Πέντε άνδρες επί σκηνής μάς παρασύρουν σε συνειρμούς περί ανθρώπινων δεσμών, μεταφυσικής και εξιλέωσης και μας οδηγούν σε ένα αίσθημα αισιοδοξίας. Ο Κωνσταντίνος Μαρκουλάκης σκηνοθετεί, πρωταγωνιστεί και μεταφράζει (μαζί με την Αθανασία Σμαραγδή) ένα κείμενο με αιχμή και χιούμορ. Δείτε το. Αυθεντικά Toscano Με ιστορία από το 1818, τα χαρακτηριστικά μικρά ελλειπτικά πουράκια μας αρέσουν για το διακριτικό τους ύφος.

Mancode Gang Of Style

Πολύχρωμα αθλητικά παπούτσια Είναι μόνο για το γυμναστήριο και όχι για κάθε περίσταση. Θυμηθείτε τη σκηνή από την ταινία «Crazy, Stupid, Love», όπου ο κομψότατος Ryan Gosling πετάει από το μπαλκόνι τα άχαρα αθλητικά παπούτσια του αδέξιου στυλιστικά Steve Carell προκειμένου να τον νουθετήσει. Δερμάτινα παντελόνια Είναι κιτς και κακόγουστα. Δεν έχετε κανέναν λόγο να προσπαθείτε τόσο ώστε να υποκύπτετε σε μια ενδυματολογική επιλογή σαν αυτήν. American Made Μια ταινία από την οποία συγκράτησα ότι ο Tom Cruz, o γοητευτικός Χολιγουντιανός σταρ των παιδικών μου χρόνων, προσπαθεί να μοιάσει νεότερος κατά μία εικοσαετία ενδίδοντας σε ενέσεις «ομορφιάς». Όχι τίποτε άλλο, αλλά μου χάλασε και την ανάμνηση του σέξι μπάρμαν με το λαμπερό χαμόγελο στο «Cocktail». Αυτοκίνητα «φτιαγμένα» Όποιο αυτοκίνητο και να επιλέξει κάποιος δεν χρειάζεται να τα «εμπλουτίσει» με αξεσουάρ και να θυμίζει τον ιππότη της ασφάλτου.

Keystone / Hulton Archive / Getty Images / Ideal Image

About

12 Απριλίου 1945. Ο πρωθυπουργός Winston Churchill εγκαταλείπει το Κοινοβούλιο μετά τη συνεδρίαση-φόρο τιμής στον πρόεδρο των ΗΠΑ Franklin D. Roosevelt, ο οποίος πέθανε από εγκεφαλική αιμορραγία εκείνη την ημέρα.

winston Ο Μεγασ του Θάνου Βεργή

νας νεαρός, προαισθανόμενος το μέλλον του, έγραφε στη μητέρα του: «Έχω πίστη στο αστέρι μου ότι σκοπεύω να κάνω κάτι στον κόσμο». Και πώς να μην είχε, όταν μέχρι την ηλικία των 25 ετών είχε ήδη γράψει τρία βιβλία, είχε θέσει υποψηφιότητα, ανεπιτυχώς, για το Κοινοβούλιο και είχε συμμετάσχει σε τέσσερις πολέμους σε τρεις ηπείρους. Ο περί ου ο λόγος νεανίας ονομαζόταν Winston και πράγματι η Ιστορία κρατούσε ένα κεφάλαιο για εκείνον. Ο ατίθασος Winston έμπλεκε συνεχώς σε απίστευτα επικίνδυνες καταστάσεις. Ενώ εργαζόταν ως ανταποκριτής εφημερίδων και στρατιωτικός παρατηρητής με τον ισπανικό στρατό κατά τη διάρκεια μιας εξέγερσης στην Κούβα, μια σφαίρα πέρασε ξυστά από το κεφάλι του και σκότωσε ένα άλογο δίπλα του. Στη βρετανική Ινδία επέζησε μιας αιματηρής μάχης στην οποία είδε τους φίλους του ακρωτηριασμένους από τον εχθρό. Ο ίδιος πίστευε ότι μεγαλύτερες δυνάμεις απ’ ό,τι η απλή τύχη τον προστάτευαν: «Δεν πιστεύω ότι οι θεοί θα δημιουργούσαν ένα τόσο ισχυρό ον σαν τον εαυτό μου για ένα τόσο τετριμμένο τέλος», έγραφε σε ένα ακόμη γράμμα προς τη μητέρα του. Και αυτή η αλαζονική διαπίστωση επαληθεύτηκε. Η συνέχεια της ιστορίας είναι γνωστή, με αποκορύφωμα τη 10η Μαΐου 1940, εν μέσω του Β΄ Παγκοσμίου Πολέμου, όταν ο Sir Winston Churchill (1874-1965) ορκίστηκε πρωθυπουργός της Βρετανίας λίγες ώρες πριν από τη γερμανική εισβολή στις Κάτω Χώρες και στη Γαλλία. «Ένιωσα σαν να περπατούσα με το πεπρωμένο και όλη μου η ζωή ήταν προετοιμασία γι’ αυτή την ώρα και γι’ αυτή τη δοκιμασία», γράφει ο ίδιος λίγες στιγμές μετά. Ένας ηγέτης παγκόσμιου βεληνεκούς, που οδήγησε νικηφόρα τη Βρετανία μέσα από τις φλόγες του πολέμου και αποτελεί σημείο αναφοράς μέχρι τις μέρες μας.

Οκτώβριος 1941. Ο Winston Churchill προστατεύει τα μάτια του κατά τη διάρκεια επίσκεψης σε αντιαεροπορική εγκατάσταση στην περιοχή του Λονδίνου.

«Αν ο Χίτλερ εισέβαλλε στην κόλαση, θα έκανα τουλάχιστον μια ευνοϊκή αναφορά στον διάβολο στη Βουλή των Κοινοτήτων». Sir W. C.

About

Στο cockpit ενός αεροπλάνου, γύρω στο 1950.

Ως επικεφαλής του Ναυαρχείου σε ομιλία του στο Enfield. Η σύζυγός του, βαρόνη Spencer-Churchill, τον συνοδεύει.

About

Style

Sans cravate Σύμβολο του αστικού πολιτισμού επί αιώνες, η γραβάτα απειλείται σήμερα ακριβώς λόγω αυτού. του Χρήστου Ζαμπούνη

ο 1789, κατά τη διάρκεια της Γαλλικής Επαναστάσεως, ένα κίνημα νεαρών Ιακωβίνων επεχείρησε να θέσει τέρμα στην έως τότε παντοκρατορία της γραβάτας. Εις μάτην. Η ονομασία του εφήμερου κινήματος ήταν «Sans cravate», δηλαδή «χωρίς γραβάτα». Είχε προηγηθεί η υιοθέτησις, επί Λουδοβίκου ΙΔ΄, μιας ενδυματολογικής καινοτομίας που εισήγαγαν οι μισθοφόροι κροατικής καταγωγής τους οποίους μόλις είχε προσλάβει. Οι Κροάτες, που έδωσαν την ονομασία στη γραβάτα εκ παραφθοράς, φορούσαν γύρω από τον λαιμό τους ένα λευκό ύφασμα που ενθουσίασε τον Λουδοβίκο ΙΔ΄ τόσο, ώστε να ονομάσει όλο το σύνταγμα Royal-Cravates. Φαίνεται από τα αρχαιολογικά ευρήματα ότι οι Κροάτες δεν ήσαν οι πρώτοι. Στην Κίνα, και πιο συγκεκριμένα στο μαυσωλείο του αυτοκράτορος Τσιν, βρέθηκαν οι σοροί των στρατιωτών της αυτοκρατορικής φρουράς με έναν δεμένο μεταξένιο κόμπο γύρω από τον λαιμό. Την ίδια σχεδόν εποχή, δηλαδή τον 3ο αιώνα π.Χ., έχουμε την εικόνα των Ρωμαίων λεγεωνάριων που φορούν το focalium, ένα είδος εσάρπας γύρω από τον λαιμό.

Τουνγκ, θα την εξοβελίσουν από την γκαρνταρόμπα τους, εισάγοντας μια νέα μόδα, αυτήν του κινεζικού κοστουμιού. Παραλλήλως, με την εξέγερση του Μάη του ’68 και τις αντιπολεμικές διαδηλώσεις στην Αμερική, η νεολαία των δύο αυτών χωρών θα δώσει το έναυσμα για μια ζωή χωρίς γραβάτα. Τα επέκεινα θα ζήσουμε στην Ελλάδα, το ’74, μετά τη Mεταπολίτευση, με τα αμπέχονα, τα ταγάρια και τα λαχούρια. Κι ενώ όλα έμοιαζαν να επανέρχονται στην πρότερη κατάσταση, με την αστικοποίηση μεγάλων στρωμάτων του πληθυσμού επί ΠΑΣΟΚ, η άνοδος στην εξουσία ενός ριζοσπαστικού κόμματος της Αριστεράς θέτει εκ νέου εν αμφιβόλω τη γραβάτα. Το υπουργικό συμβούλιο στην ορκωμοσία της νέας κυβερνήσεως είναι διχασμένο. Οι μισοί υπουργοί, σεβόμενοι τον χώρο της ορκωμοσίας, το Προεδρικό Μέγαρο, και τον θεσμό, προσέρχονται με γραβάτα. Οι άλλοι μισοί, ομνύοντας στα φλάμπουρα της Αριστεράς, αρνούνται να τη φορέσουν. Ο πρωθυπουργός προχωρεί σε μια ουτοπική δήλωση, δίνοντας τον τόνο των πεποιθήσεών του: «Θα φορέσω γραβάτα μόλις διαγραφεί το χρέος». Στις συνόδους κορυφής της Ευρωπαϊκής Ενώσεως μοιάζει σαν τη μύγα μες στο γάλα, ανάμεσα στους γραβατωμένους συναδέλφους του. Ειρωνεία της σημειολογίας: Αρνείται μεν να φορέσει γραβάτα, επιλέγει όμως να την αντικαταστήσει με το απόλυτο σύμβολο του τζιτζιφιογκισμού, την pochette, το μαντιλάκι στην επάνω τσέπη του σακακιού.

Η χρυσή, το δίχως άλλο, εποχή της γραβάτας είναι η εποχή των δανδήδων στην Αγγλία, με ηγέτη τον Ωραίο Μπρούμελ, έναν κομψό Βρετανό που έλεγε χαριτολογώντας ότι «χρειάζονται ώρες προετοιμασίας για να εμφανιστεί κάποιος ατημέλητος». Τότε, τον 19ο αιώνα, η γραβάτα επιβαλλόταν διεθνώς ως υποχρεωτικό αξεσουάρ της ανδρικής αμφιέσεως. Εις τας δυσμάς του βίου του ο πρόεδρος της Κούβας Φιντέλ Κάστρο, ίνΑκόμη και η Ρωσική Επανάσταση δεν τόλμησε να τα βάλει μαζί της, εάν δαλμα των εγχωρίων κομμουνιστών, ενεφανίσθη με κοστούμι και υπέκρίνουμε από τους άψογους λαιμοδέτες του Βλαντίμιρ Ιλίτς Λένιν. ροχο κόμπο στη γραβάτα, για να υποδεχθεί τον Πάπα της Ρώμης. Μόλις είχε πέσει το τελευταίο κάστρο των Sans cravate. Όπως έλεγε και ο Η μεγάλη αμφισβήτησή της θα ξεκινήσει μετά το πέρας του Β΄ Παγκο- Όσκαρ Ουάιλντ, «ο καλός κόμπος στη γραβάτα είναι το πρώτο σοβαρό σμίου Πολέμου, όταν διάφοροι κομμουνιστές ηγέτες, όπως ο Μάο Τσε βήμα στη ζωή».

Getty Images / Ideal Image

Style

ArT attraction The Law of Attraction is the magnetic power of the Universe. That draws to us everything in our lives and the people around you. That hold the same vibrational frequency. The Law of Attraction responds to the thoughts you have at all times. Everything you experience is attracted to you because. The Law of Attraction is responding to the thoughts you’re offering. Song: The Law Of Love / Band: Blood On The Dance Floor / Album: Evolution / Dark Fantasy Records, released 2012

Φωτογραφίες: Vassilis Pitoulis Οι λήψεις έγιναν με Leica S Model

Μοντέλα: Valeria Vasilenko, Lexie Kolossov (X-Ray Models)

Style

Cover Το Υψηλό άλμα τοΥ AdonÍs του Χρήστου Ζαμπούνη

ατηφορίζω πεζή από την Ομόνοια προς την οδό Σατωβριάνδου. Ο Chateaubriand υπήρξε φωτεινό παράδειγμα φιλέλληνα, η οδός που φιλοξενεί το όνομά του είναι κακοφωτισμένη. Στον αριθμό 36, πίσω από το περίλαμπρα φωτισμένο Εθνικό Θέατρο, ευρίσκεται το «Αγγέλων Βήμα», ένας καλλιτεχνικός πολυχώρος που στεγάζεται σε ένα νεοκλασικό του 19ου αιώνα. Εκεί κάθε Παρασκευή και Σάββατο ο Αντώνης Φραγκάκης πρωταγωνιστεί στη θεατρική παράσταση «Το σπίτι στη λίμνη». Πρόκειται για ένα ψυχολογικό θρίλερ που έγραψε ο Αυστραλός Αϊντάν Φενεσί και σκηνοθετεί η Κερασία Σαμαρά, η οποία συμπρωταγωνιστεί. Πραγματεύεται την ακροβατική σχέση ενός ποινικολόγου, ο οποίος κατηγορείται ότι δολοφόνησε τη γυναίκα του, και μιας ψυχιάτρου η οποία προσπαθεί να ανακαλύψει εάν τω όντι ο συνομιλητής της έχει προδρομική αμνησία ή απλώς υποκρίνεται για να αποφύγει την καταδίκη.

Φωτογραφία Τάσος Βρεττός ρίζω τι εμφιλοχώρησε μεταξύ των δύο ανδρών ούτως ώστε να μη συνεχιστεί η συνεργασία τους, εκείνο που μπορώ να διαβεβαιώσω είναι ότι επί μακρό χρονικό διάστημα είχα επιφορτιστεί να απαντώ αρνητικώς στα όχι λίγα τηλεφωνήματα των συνεργατών του Βερσάτσε που έψαχναν τον Αντώνη. Ένα βράδυ, στην άλλη άκρη της τηλεφωνικής γραμμής ήταν ο ίδιος ο Τζιάνι. Ζητούσε να μάθει τι απέγινε «Le beau Grec», «Ο ωραίος Έλλην», όπως τον χαρακτήρισε. Του είπα ότι ήταν πολύ απασχολημένος εκτός Γαλλίας, όπως είχα δασκαλευτεί. Δεν θα ξεχάσω ποτέ την πικρία στον τόνο της φωνής του όταν κλείναμε το τηλέφωνο, ούτε θα ξεχάσω τις κινήσεις με τα χέρια εν είδει «όχι» του Αντώνη, κάθε φορά που ακουγόταν το όνομα Βερσάτσε. Γιος στρατηγού, και μάλιστα των καταδρομών, ο Αντώνης υπηρέτησε και αυτός στα ΛΟΚ και από τη στρατιωτική του θητεία κράτησε, εκτός από την πειθαρχία, και μια γενικότερη δωρική στάση στη ζωή. Αρκετοί στη θέση του, κάποια στιγμή έχοντας κάνει την παγκόσμια καμπάνια της Heineken όπου πληρωνόταν με ποσοστό σε κάθε προβολή της διαφημίσεως, ή της Guess, με παρτενέρ την Κλόντια Σίφερ, θα είχαν επαναπαυτεί στις δάφνες τους ή θα υπέκυπταν στις σειρήνες της dolce vita. Συνέβη το αντίθετο. Μια μέρα, εκεί που τρώγαμε με τον Τόνυ, τον έτερο φίλο της παρέας, ο Αντώνης μάς ανεκοίνωσε ότι θέλει να γίνει ηθοποιός. «Και θα σταματήσεις το μόντελινγκ;» ρώτησε από περιέργεια ο Τόνυ. «Σιγά σιγά, ναι», ήταν η κατηγορηματική απάντησή του.

Τούτες τις ημέρες της προβολής ενός σίριαλ με τη δολοφονία του Τζιάνι Βερσάτσε, μου έρχεται στον νου μια ισχυρή ανάμνηση με πρωταγωνιστή τον Ιταλό σχεδιαστή. Flashback στο Παρίσι της δεκαετίας του ’80. Ο Αντώνης Φραγκάκης μόλις έχει αφιχθεί εκεί από την Αθήνα, πρόθεσίς του είναι να επιχειρήσει μια διεθνή καριέρα στο μόντελινγκ. Το πρώτο χρονικό διάστημα μένει στο μικρό διαμέρισμα που νοικιάζω στο 16ο διαμέρισμα. Η γνωριμία μας μετρά αρκετά χρόνια και έχει σφυρηλατηθεί σε ολονυκτίες «american joker», του προγόνου της μπιρίμπας, με συμπαίκτες τον Βασίλη Ζούλια και τη Βανέσσα Κουτσοποδιότη. Ο Αντώνης έχει ήδη κάνει τα πρώτα του βήματα ως μοντέλο στην Ελλάδα και όλοι ανεξαιρέτως οι ειδήμονες του έχουν συστήσει να «πετάξει» εκτός συνόρων. Όπερ και πράττει. Οποία ήτο η έκπληξίς μας όταν ο διάσημος πλέον φίλος μας εγκατέλειπε τις δάφνες της έως τότε καριέρας του –ήταν στο Η συνέχεια είναι άκρως εντυπωσιακή. Μέσα σε λίγες εβδο- Top 10 των αρρένων μοντέλων– για να ακολουθήσει τον δύμάδες ο Αντώνης θα «υιοθετηθεί» από τους top σχεδιαστές σβατο δρόμο της αυτογνωσίας μέσω της υποκριτικής. «Η ζωή μόδας της εποχής, ήτοι τον Ζαν Πολ Γκοτιέ, τον Κλοντ Μοντανά, μου αναλώθηκε για να γίνω ειδικός του εαυτού μου. Όλες μου τον Τζόρτζιο Αρμάνι ή τον Τζιάνι Βερσάτσε, και δεν προλαβαί- οι δουλειές είναι ερευνητικές του τι είμαι εγώ. Κουραστικό νει κυριολεκτικώς να τρέχει από το ένα ντεφιλέ στο άλλο. Με λίγο», θα πει σε μία από τις σπάνιες συνεντεύξεις του. τον Γκοτιέ θα συνδεθούν και φιλικώς, και μάλιστα το «τρομερό παιδί της γαλλικής μόδας» θα μας παραχωρήσει την πρώτη Έχω κατηφορίσει μέχρι τη Σατωβριάνδου για να τον δω επί του συνέντευξη σε ελληνικό έντυπο, «Τα Πρόσωπα» του Άρη σκηνής, ντρέπομαι να το πω, για πρώτη φορά. Το επόμενο Δαβαράκη, το 1986. Στην πρόσφατη δε επίσκεψή του στην Ελ- βήμα είναι να του ζητήσω να κάνουμε μια συνέντευξη για το λάδα, ο Αντώνης, ή Adonis, όπως πρόφεραν το όνομά του οι ανά χείρας έντυπο. Δεν θα χρειαστεί. Το υψηλό άλμα προς την Γάλλοι, εμπνεόμενοι από τον μυθολογικό εκπάγλου καλλονής κατάκτηση των ερμηνευτικών του μέσων έχει επιτευχθεί σε ήρωα Άδωνι, θα είναι ένας από τους ελάχιστους προσκεκλη- μεγάλο βαθμό. Όπως λέει και ο αγαπημένος του στίχος του μένους στην εκδήλωση του Μουσείου Μπενάκη. Σεφέρη: «Και όμως, εκεί, λίγο ψηλότερα από το καμπαναριό, αλλάζει η ζωή σου». Με τον Βερσάτσε δεν υπήρξε ο ανάλογος σύνδεσμoς. Συμμετείχε, αν θυμάμαι καλά, σε μια επίδειξη μόδας στο Μιλάνο, ΥΓ. Όταν ξεκίνησε τον αθλητισμό, ο Αντώνης Φραγκάκης είχε ίσως και σε μία άλλη στη Ρώμη, και μετά τέλος. Δεν γνω- επιτόπιο άλμα 1 μέτρο και 10. 46

Frederic Meylan, Luc RouxÂ / Sygma / Getty Images / Ideal Image

Woman

Bellezza autentica της Μαριανίνας Πάτσα

ι περισσότεροι ηθοποιοί σήμερα απασχολούν τον Τύπο μόνο εάν έχουν μια νέα ταινία στα σκαριά. Όμως η Monica Bellucci δεν ανήκει στον μέσο όρο. Όπως η Sophia Loren και η Gina Lollobrigida, η Bellucci διαθέτει την glamour αίγλη που χαρακτηρίζει διαχρονικές σταρ άλλων εποχών. Κάτι ρετρό και αέναα αισθησιακό που όσο περνά ο καιρός, αντί να φθίνει, γιγαντώνεται, κάνοντας Τύπο και κοινό να κυνηγούν την κάθε της στιγμή, σαν ηδονοβλεψίας που κοιτάζει από κλειδαρότρυπα. Αντίθετα με τις περισσότερες ηθοποιούς, η Bellucci εργάζεται κανονικά και μετά τα 40 της, χωρίς εκπτώσεις στους ρόλους της. Στα 51 της έκανε πρωτοσέλιδα ως «το μεγαλύτερο ηλικιακά κορίτσι του James Bond που υπήρξε ποτέ», υποδυόμενη στο «SPECTRE» τη χήρα ενός διαβόητου δολοφόνου. Ο Bond τη συναντά στην κηδεία του συζύγου της. Εκείνη, φορώντας 12ποντα τακούνια και μαύρο πέπλο, θα μας στοιχειώνει για πάντα και τα δεκάδες φρέσκα και σαμπανιζέ κορίτσια του Bond θα τρώνε τη σκόνη της. 49

πιο δύσκολη περίοδος για εκείνη ήταν όταν από τον χώρο του μόντελινγκ μεταπήδησε στην υποκριτική. Ίσως αυτός είναι ο λόγος για τον οποίο έχει επιδιώξει «δύσκολους» ρόλους, όπως το θύμα βιασμού στο «Irreversible», τη Μαρία Μαγδαληνή στα «Πάθη του Χριστού»

του Mel Gibson και τη σατανική βασίλισσα στο «The Brothers Grimm» του Terry Gilliam. «Όταν είσαι όμορφος και κάνεις κάτι πολύ δυνατό, οι άνθρωποι σου λένε ότι είσαι θαρραλέος, αλλά δεν σου λένε ότι είσαι καλός. Τώρα που μεγάλωσα, μου λένε πως είμαι καλή».

Woman

Η Bellucci βλέπει τον χρόνο με αισιοδοξία, αν και με το σχεδόν αειθαλές παρουσιαστικό της ίσως κάτι τέτοιο να μην είναι πολύ δύσκολο. Δίνει τα εύσημα στον βελονισμό, στο τακτικό μασάζ και στην κολύμβηση, «αλλά δεν θα σηκωθώ από τις 6 το πρωί να πάω γυμναστήριο.

Αυτό ξεχάστε το!». Υποστηρίζει πως η αισιοδοξία της δεν είναι ζήτημα ηλικίας, αλλά ενέργειας. «Το σώμα μεγαλώνει, αλλά η ψυχή μου είναι νεότερη. Η αγάπη και η σεξουαλικότητα είναι θέμα ενέργειας. Άλλωστε μπορείς κάλλιστα να είσαι γέρος και στα 20».

VALkYrIE ΕνΑΣ ΜΥΘΟΣ ΤΩΝ ΒΙκΙΝΓκ Η νέα σειρά των ουίσκι του φημισμένου Highland Park αναζητά τις σκανδιναβικές της ρίζες, μας ταξιδεύει στη Δανία και μας παρουσιάζει τη Valkyrie, ένα Single Malt με άρωμα μυθολογίας. της Μερόπης Παπαδοπούλου Η ιστορία ι κάτοικοι του Όρκνυ, του βορειότερου άκρου της Σκωτίας, όπου βρίσκεται το αποστακτήριο του Highland Park, έχουν παλιούς δεσμούς με τη Σκανδιναβία και η περιοχή τους ανήκε μέχρι το 1468 στο βασίλειο Δανίας -Νορβηγίας. Αυτό το ιστορικό δεδομένο έκανε τους ανθρώπους του Highland Park να οραματιστούν και να δημιουργήσουν μια καινούργια σειρά single malt ουίσκι, που να εκφράζει τη «Βίκινγκ ψυχή» τους με παρονομαστή τη σκανδιναβική μυθολογία, και να την παρουσιάσουν –πού αλλού;– στη Δανία!

αισθανόμαστε ότι πατάτε σε μια γερή και σταθερή πλατφόρμα και μπορούμε να προχωρήσουμε με σιγουριά σε νέα βήματα, κάπως διαφορετικά από τα συνηθισμένα. Ένα τέτοιο βήμα είναι η νέα σειρά που εκφράζει τη Βίκινγκ ψυχή μας!»

O Gordon Δεν θα μπορoύσα βέβαια να μη βρεθώ για λίγο έστω και με τον Gordon Motion, Master Whisky Maker – Highland Park, που παρακολουθεί τα εξαιρετικό Single Malt που δημιουργεί από την πρώτη στιγμή της απόσταξης, στην ωρίΗ εμπειρία μαση, στο blending και στην εμφιάλωση, εξασφαλίζοντας έτσι την απόλυτη Το αγρόκτημα του Jim Lungvild, του φημισμένου Δανού σχεδιαστή με τη Βί- ποιότητα. Παράλληλα πειραματίζεται συνεχώς δημιουργώντας νέα προϊόντα. κινγκ καταγωγή, που έχει σχεδιάσει τη νέα σειρά του Highland Park, έχει «Ποια είναι η διαφορά ανάμεσα στη Valkyrie και στα κλασικά ουίσκι του μετατραπεί σε χωριό Βίκινγκ, όπου μας υποδέχονται οι άρχοντες και οι υπο- Highland Park;» τακτικοί τους σε ένα δρώμενο που εξελίσσεται στη διάρκεια όλης της βρα- «Στη Valkyrie χρησιμοποιήσαμε κάποια ουίσκι που είχαμε φτιάξει χρόνια διάς. Εκεί, σε ένα μυστηριακό σκηνικό, με τις Βαλκυρίες να παρακολουθούν πριν χρησιμοποιώντας μόνο βύνη του Όρκνυ, δηλαδή έντονα καπνισμένη με τα πάντα, ο Martin Markvardsen μας παρουσιάζει το Valkyrie, το νέο ουίσκι, την τοπική τύρφη από ρείκια. Συνήθως στα ουίσκι μας βάζουμε 20% απότο πρώτο μιας σειράς τριών που θα ακολουθήσουν τα επόμενα χρόνια – το σταγμα με έντονη τύρφη και 80% χωρίς καθόλου τύρφη. Στο Valkyrie το 50% Valknut και το Valhalla. Φεύγοντας είχαμε όλοι εισπράξει ένα κομματάκι είναι έντονα καπνισμένο με τύρφη». από την ψυχή των Βίκινγκ και της Βαλκυρίας, της θεότητας που μεταμορφώ«Θα ακολουθήσετε την ίδια συνταγή και στα επόμενα δύο της σειράς, το θηκε σε malt ουίσκι για χάρη μας. Valknut και το Valhalla;» Οι άνθρωποι, ο Jason Γελάει: «Δεν ξέρω ακόμη. Η Valkyrie είναι το πρώτο, δεν σημαίνει πως θα Στη συντροφιά μας ήταν όλα τα στελέχη του Highland Park. Δεν έχασα την ακολουθήσουμε τον ίδιο δρόμο… Μπορεί τα επόμενα να είναι τελείως διαευκαιρία να ξεμοναχιάσω τον συμπαθέστατο Jason Craig, Brand Director – φορετικά! Όλα όμως θα εκφράζουν τη Βίκινγκ ψυχή μας!» Highland Park, που μαζί με την ομάδα του δουλεύουν με πάθος πάνω στις νέες media πρακτικές, στις νέες συσκευασίες και στα special edition προϊόντα. «Και ποια στοιχεία την εκφράζουν καλύτερα;» «Το ξύλο των ευρωπαϊκών βαρελιών από σέρι, τα αρώματα, αλλά κυρίως η «Πώς θα επικοινωνήσετε τον μύθο της Βαλκυρίας και των Βίκινγκ σε τύρφη του Όρκνυ, που είναι μοναδική και δίνει έναν εντελώς διαφορετικό ένα διεθνές κοινό, που δεν είναι κατ’ αναγκη εξοικειωμένο με τη σκαν- χαρακτήρα στο προϊόν». διναβική μυθολογία;» Γελάει ανοιχτόκαρδα: «Να η καλύτερη ερώτηση της ημέρας! Είναι πράγματι «Πιστεύετε ότι η νέα αυτή σειρά ανταποκρίνεται στα σύγχρονα γούστα πολύ δύσκολο. Γιατί, παρόλο που όλοι οι λαοί έχουν ιστορίες με ήρωες, θε- των καταναλωτών;» ούς κ.λπ., δεν είναι εύκολο ένα προϊόν να διηγηθεί την ιστορία. Έτσι λοιπόν «Το προφίλ των καταναλωτών μας αλλάζει αργά αλλά ποιοτικά. Είναι άνπρέπει να ξεκινήσουμε από το προφανές. Δηλαδή τη συσκευασία! Να είναι θρωποι καλλιεργημένοι, μορφωμένοι, ενημερωμένοι για το σκωτσέζικο τέτοια που να τραβάει το μάτι του καταναλωτή είτε στο μπαρ είτε στην κάβα. ουίσκι. Άνθρωποι που αναζητούν το διαφορετικό και αποδέχονται τις προΟ σχεδιασμός, το χρώμα, οι απεικονίσεις παίζουν μεγάλο ρόλο. Προσπαθή- κλήσεις. Πιστεύω λοιπόν πως η Valkyrie είναι τέλεια γι’ αυτούς!» σαμε στο Valkyrie να συνδυάσουμε όλα αυτά. Θα μου πείτε έτσι θα καταλά- Δοκιμάζοντας τη Valkyrie βουν τον μύθο και τη Βίκινγκ ψυχή μας; Όχι βέβαια. Αλλά σιγά σιγά, σε έξι * Όμορφο, σκούρο, λαμπερό κεχριμπαρένιο χρώμα. μήνες, σε έναν χρόνο θα εξοικειωθούν». * Εξαιρετικά ισορροπημένα αρώματα, που έρχονται σε κύματα αρωματικού «Πιστεύετε ότι η εικόνα του Highland Park, παρότι βρίσκεται ανάμεσα στις καπνού, πράσινου μήλου και ώριμων καραμελωμένων λεμονιών. * Το στόμα πλημμυρίζει ανατολίτικα μπαχαρικά,κρεμώδη βανίλια, ζαχαρωναυαρχίδες του σκωτσέζικου ουίσκι, χρειαζόταν μια ανανέωση;» «Ναι! Σίγουρα! Γιατί, ενώ όλα εξελίσσονται με μεγάλες ταχύτητες, το σκω- μένο τζίντζερ και νότες από αλμυρή γλυκόριζα. Όμως, πάνω απ’ όλα κυριτσέζικο ουίσκι είναι ακόμη έντονα συνδεδεμένο με το παρελθόν του. Εμείς αρχεί το υπέροχο καπνιστό άρωμα της τύρφης του Όρκνυ. 52

Design

SARIDIS est. 1927 του Μισέλ Νικολαρέα

ο 1960, από τη συνεργασία του Ελευθέριου Σαρίδη με τον Νεοϋορκέζο σχεδιαστή Terence RobsjohnGibbings, προέκυψε η σειρά «Κλισμός». Δεν υπάρχει coffee-table book με θέμα το design ή τη διακόσμηση που να μην έχει τουλάχιστον μία φωτογραφία από την καρέκλα της σειράς. Η klismos chair, όπως είναι διεθνώς γνωστή, είναι μία από τις πιο αναγνωρίσιμες εικόνες του «μοντέρνου» design παγκοσμίως, και εδώ βρίσκεται το παράδοξο, διότι βασίζεται σε σχέδιο αρχαιοελληνικής καρέκλας του 5ου αιώνα π.Χ. Βρίσκεται σε μόνιμη έκθεση στα σπουδαιότερα μουσεία του κόσμου, όπως το Metropolitan, το Cooper Hewitt και το μουσείο του Brooklyn. Έχει φιλοξενηθεί στα «σαλόνια» των πιο έγκριτων εκδόσεων, όπως η Vogue και τα περιοδικά Life και Time. Έπιπλα της σειράς «Κλισμός» έχουν κοσμήσει ιδιωτικές συλλογές και είναι περιζήτητα ανάμεσα σε συλλέκτες. Μερικοί από τους πιο διάσημους κατόχους

της σειράς είναι η Μαρία Κάλλας, ο Νικόλαος Γουλανδρής, ο Αριστοτέλης Ωνάσης, ο John F. Kennedy, η Madonna και ο Gianni Versace. Μπορεί να θεωρηθεί ο «άτυπος» πρεσβευτής του σύγχρονου ελληνικού design, καθώς βρίσκεται σε πολλά δημόσια κτίρια σε όλο τον κόσμο, όπως ξενοδοχεία, τράπεζες, ακόμα και παλάτια. Ο Οίκος Σαρίδη βρίσκεται στην ελληνική και διεθνή αγορά από το 1927. Στις ημέρες μας, τα έπιπλα του οίκου, λιτά, κλασικά και απολύτως διαχρονικά και ιδιαίτερα η προαναφερόμενη σειρά, ίσως είναι πιο «επίκαιρα» από ποτέ, αφού έχουν την αύρα μιας άλλης εποχής, πιο ρομαντικής, πριν από την «παγκοσμιοποίηση» του «corian», του «inox», του πλαστικού και της γυψοσανίδας. Κλείνοντας, θα παραθέσω τον υπέρτιτλο των New York Times σε άρθρο τους για τη σειρά «Κλισμός»: «Ο Α. Ωνάσης καθόταν σε αυτήν. Μπορείς και εσύ».

Slim Aarons / Getty Images / Ideal Image

Interview

Authentic Instinct Αλέκος ΣΥσσοβίτης της Μαριανίνας Πάτσα Είναι αλήθεια πως έχεις κάνει πασαρέλα για τον Mugler δίπλα στην Dianna Ross; «Ναι. Ήμουν σε ένα δωμάτιο με τα εσώρουχα και άλλαζα και μου λένε: “Σε θέλει ο Thierry”. Όταν τον συνάντησα στη Μύκονο μου είχε είπε “θα σε βγάλω στην πασαρέλα”. Δεν ήμουν μοντέλο, αλλά δεν τον ένοιαζε. Ξαφνικά μπαίνει στο δωμάτιο η Dianna Ross –η οποία ήταν επίσης με τα εσώρουχα- και κάνω μια υπόκλιση σαν να είμαι Άγγλος ευγενής. “Α, πολύ cool είναι αυτός! Μαζί θα την κάνουμε τη βόλτα μας!” είπε η Ross. Ήταν το άνοιγμα μιας πόρτας για ένα μεγάλο ταξίδι. Το μόντελινγκ κράτησε μόνο δύο χρόνια, μα κάπου εκεί ο Γιώργος Πανουσόπουλος μου έδωσε το βήμα για το σινεμά, όπου έψαχνε έναν μη ηθοποιό (διότι είμαι αυτοδίδακτος), και μετά ο Γιάννης Χουβαρδάς μου έδωσε βήμα στο θέατρο, στο “Μπελβεντέρε” του Von Horváth Ödön. Ήρθαν όλα μέσα από την τύχη, την οποία και ευγνωμονώ».

Με τον Αλέκο Συσσοβίτη βρεθήκαμε με αφορμή το έργο του Χάρολντ Πίντερ «Νεκρή ζώνη», στο οποίο πρωταγωνιστεί και το οποίο ανέβηκε σε σκηνοθεσία του Κώστα Φιλίππογλου, σε παραγωγή του Faust. Πρόκειται για μια μεταφυσική αλληγορική κωμωδία, όπου ένας επιτυχημένος αλκοολικός ποιητής, ο Χιρστ, προσκαλεί έναν αποτυχημένο ποιητή, τον Σπούνερ, που μόλις γνώρισε σε μια παμπ, για να συνεχίσουν να πίνουν και να μιλήσουν. Κατά τις συνομιλίες τους, ξετυλίγονται ιστορίες, αναμνήσεις, παλιές γνωριμίες και κρυφές επιθυμίες. Όμως σύντομα οι ήρωες βρίσκονται σε μια «νεκρή ζώνη», εγκλωβισμένοι μέσα στο δωμάτιο και μέσα στο μυαλό τους, με την κατάρα να μην μπορούν να αλλάξουν θέμα. Στην παράσταση παίζουν επίσης οι Γιώργος Αρμένης, Αντώνης Καρυστινός, Γιάννης Στεφόπουλος, ενώ τη μετάφραση του έργου έχει κάνει ο Αντώνης Πέρης (ο οποίος είναι επίσης συμπαραγωγός αλλά και συνεταίρος του Συσσοβίτη στον καλλιτεχνικό πολυχώρο Faust).

Φωτογράφος: Τάσος Βρεττός Styling: Δημήτρης Θανέλλας Hair-Makeup: Αχιλλέας Χαρίτος Outfits: Total look Rococo Κεντρική διάθεση: Παραδεισίων 25, Γαλάτσι, www.rococo.gr

«Εδώ και καιρό δεν μπορώ να πω πως παίρνω καλό μεροκάματο από το θέατρο. Παίρνω όμως γνώση, και αυτό το όφελος είναι πολύ μεγαλύτερο. Τέχνες όπως το θέατρο έχουν ένα μεγάλο καλό: σε σπρώχνουν βαθύτερα να βρεις τον εαυτό σου. Το θέατρο με βοήθησε σε αυτή την εξόρυξη των εσώτερων πραγμάτων και είμαι ευγνώμων που προέκυψε η ευκαιρία να ασχοληθώ με αυτό».

κάνει το μεγάλο βήμα. Και τότε πιστεύω πως πρέπει να ευχαριστήσει τους άλλους που είναι ο καθρέφτης του εαυτού του και πάνω απ’ όλα πρέπει να ευχαριστήσει τον εαυτό του, που είχε το σθένος να κάνει αυτή τη διαπίστωση και να πάει παρακάτω. Ο Πίντερ στη “Νεκρή ζώνη” κάνει αυτή τη διαπίστωση, αυτοσαρκάζεται και κλείνει το μάτι στον εαυτό του με χιούμορ – και το χιούμορ είναι απαραίτητο σε αυτή την πάλη».

«Η κόλαση δεν είναι οι άλλοι. Είναι η δική μας εμμονή να επιβληθούμε στον άλλο μας εαυτό. Τα πράγματα ξεκινούν από εμάς και τελειώνουν σε εμάς. Οι άλλοι άνθρωποι μας δείχνουν τον τρόπο, τον δρόμο και, μερικές φορές, το μέσο για να καταλάβουμε πως πρέπει να συμβιβαστούμε με τη συνύπαρξη του καλού και του κακού μέσα μας. Αυτός είναι ο βαθύς μας εγκλωβισμός. Δεν μπορούμε να αποδεχτούμε τη φύση μας και τη φύση των πραγμάτων και θέλουμε να επιβάλουμε ή το άσπρο ή το μαύρο, ή το καλό ή το κακό. Όταν ο άνθρωπος καταφέρει να συνυπάρξει και με τα δύο, έχει

«Το μοιραίο δεν ελέγχεται, δεν το ορίζουμε. Είναι σημαντικό να μπορέσει κανείς να αποδεχτεί την ύπαρξη του άγνωστου. Σταμάτησε κάνεις τον χρόνο; Αντιμετώπισε κανείς τον θάνατο; Κέρδισε κανείς την αιωνιότητα; Ούτε ένας δεν τα κατάφερε. Ο φόβος δεν καταστέλλεται, αλλά είναι και μια δημιουργική κινητήριος δύναμη. Είμαστε κοινοί θνητοί και είναι φυσιολογικό να φοβόμαστε. Το ζητούμενο είναι να μη δειλιάζουμε, να βγαίνουμε στη μάχη. Εγώ το διαχειρίζομαι αυτό κυρίως μέσω του θεάτρου». «Η πρόβα είναι μια περίοδος τοκετού. Για μεγάλο διάστημα έχεις κάτι μέσα σου, με τα

Interview

καλά και τα κακά του, το σκαλίζεις και βγαίνουν στην επιφάνεια πράγματα. Αυτή η γλυκόπικρη αίσθηση είναι μεγάλο όφελος. Άγχος έχεις κάθε μέρα στο θέατρο, κι αν δεν το έχεις, μάλλον είσαι προβληματικός. Διότι κάθε χαρακτήρας έχει γραφτεί από έναν συγγραφέα που κάτι τον έχει ταλανίσει. Αν δεν τον είχε ταλανίσει το πρόβλημα, ο συγγραφέας δεν θα καθόταν να γράψει, θα έκανε διακοπές. Εσύ πώς γίνεται, λοιπόν, να παίξεις απροβλημάτιστος; Δεν γίνεται. Δεν ταυτίζεσαι». Από όλους τους ρόλους του πρώτα ξεχωρίζει αυτούς που τον σμίλεψαν, όχι αυτούς που έπαιξε στο σανίδι ή στις οθόνες. «Ξεχωρίζω ως πρώτο έναν ρόλο ζωής που ήταν το να μην αντισταθώ απόλυτα και με πολύ μεγάλο πείσμα όταν σε ηλικία 13 χρονών ο πατέρας μου με πήρε στην οικοδομή να δουλέψω. Ο ρόλος του να υπηρετήσω μια εντολή τόσο σκληρή και να με βάλει να γαλουχηθώ και να σκληραγωγηθώ από τόσο μικρή ηλικία ήταν ο πιο σημαντικός και τον θυμάμαι σαν να ήταν χθες. Τα χέρια μου είχαν κά-

λους από το φτυάρι και ένιωθα μέσα μου την αντίσταση μα και το όφελος του να βρίσκομαι εκεί. Έπειτα ξεχωρίζω τον ρόλο του φαντάρου, όπου έζησα πάρα πολύ δύσκολα και έφτασα στο σημείο να ζητήσω από τους γονείς μου να χωρίσουν για να πάρω τρελόχαρτο και μετά να τους παντρέψω εγώ ως κουμπάρος (πράγμα που, φυσικά, τους έκανε να γελάσουν πολύ και δεν έγινε ποτέ). Το φανταρικό με έκανε δυνατό, οπότε κέρδισα ένα εφόδιο για να μπορώ να αντιμετωπίζω τις δύσκολες στιγμές που έρχονται στη ζωή μέχρι να κλείσουμε τα μάτια μας. Αυτοί είναι οι πιο σημαντικοί ρόλοι. »Υποκριτικά έχω κάνει τριάντα ρόλους στο θέατρο, αλλά και πολλούς στην τηλεόραση. Έκανα ρόλους με τους οποίους ταυτίστηκα, όσο παράλογοι και αν ήταν. Ακόμα και ο δολοφόνος μέσα του έχει το προσωπικό του δίκαιο. Το θέμα είναι να μπορέσεις να δεις το δίκαιο της μονάδας. Δεν μπορείς να προσεγγίσεις με τη λογική έναν ρόλο. Πρέπει να έχεις χώρο και για το παράλογο». 59

Interview

«Ως άνθρωπος, αποφασίζω πολύ με βάση το ένστικτο. Είμαι παρορμητικός. Επιλέγω αυτό που θα με τραβήξει και θα με ελέγξει. Όταν δεν συμβαίνει αυτό, τα ζαλίζω πολύ τα πράγματα και μπορεί να φαίνομαι αναποφάσιστος. Είδα 70 σπίτια για να βρω αυτό που θέλω. Είδα 50 χώρους για να κάνω το Faust. Όμως, όταν ερωτεύτηκα, ερωτεύτηκα χωρίς να το σκεφτώ. Κι όταν δω μια συνεργασία που αξίζει τον κόπο, δίνομαι χωρίς αντιστάσεις». «Ο έρωτας έχει καιρό να μου χτυπήσει την πόρτα. Στη ζωή μου έπαιξε σημαντικό ρόλο όταν υπήρχε. Τώρα ζω μια περίοδο γαλήνης. Ο έρωτας είναι ένα πεδίο κτητικότητας. Είναι πεδίο μάχης. Αλλά, αν το βλέπεις αυτό μόνο σαν αρνητικό πεδίο, κάηκες. Έτσι κι αλλιώς μέσα από την πυρά δεν ξαναγεννιόμαστε;» «Έχω δει φοβερά πράγματα στα ταξίδια μου, μα πιο έντονα κουβαλάω μέσα μου την Αφρική. Εκεί έχω δει όλο το σκοτάδι και το φως της ανθρωπότητας. Μια μητέρα στο Μάλι μού έδωσε το τριών μηνών παιδί της και μου είπε “πάρ’ το, θα πεθάνει”. Μετά από κάτι τέτοιο, είπα στον εαυτό μου πως, αν ποτέ ακούσω τη λέξη “κρίση” στην Ελλάδα, θα βάλω τα γέλια. Ε, ακόμη γελάω». 61

Style

Authentic or not του Χρήστου Ζαμπούνη

• Οι μοναχοί του Αγίου Όρους που τηρούν ευλαβικά τη ρήση του Ιωάννου του Χρυσοστόμου: «Αρχή καθάρσεως ησυχία». • Ο Tζίμης Πανούσης. • Όσοι ομιλούν την ελληνική γλώσσα με Έλληνες, την αγγλική με Άγγλους, τη γαλλική με Γάλλους κ.ο.κ. • Όσοι δίνουν μια υπόσχεση και την τηρούν. • Εκείνοι που, ακόμα κι όταν φορούν ένα καινούργιο ρούχο, περνούν απαρατήρητοι. • Όσοι αναλαμβάνουν την ευθύνη για τις πράξεις τους. • Εκείνοι που κάνουν και δεν ομιλούν. • Όσοι γνωρίζουν πώς να μας κάνουν να νιώθουμε άνετα.

• Οι πανελίστες ορισμένων τηλεοπτικών εκπομπών οι οποίοι, στην προσπάθειά τους να «πλασάρουν παρόλα», ομιλούν ο ένας πάνω στον άλλον. • Ορισμένοι από τους σατιρισθέντες υπό του Τζίμη Πανούση. • Όσοι ομιλούν φραγκολεβαντίνικα, επειδή σπούδασαν για λίγα χρόνια στο εξωτερικό. • Όσοι ξεχνούν τις υποσχέσεις που έδωσαν. • Εκείνοι που μετέρχονται πλείστων τρόπων για να «κάνουν μπαμ». • Όσοι μετακυλίουν τις ευθύνες στους άλλους. • Εκείνοι που ομιλούν και συνήθως δεν κάνουν. • Όσοι δεν μας κάνουν να νιώθουμε άνετα.

• Όσοι θυμούνται όταν χρωστούν και ξεχνούν όταν τους χρωστούν.

• Όσοι ξεχνούν όταν χρωστούν και θυμούνται όταν τους χρωστούν.

• Εκείνοι που κάνουν τα δύσκολα πράγματα με ευκολία.

• Εκείνοι που κάνουν τα εύκολα πράγματα με δυσκολία.

• Όσοι ξεχωρίζουν τις έννοιες των ρημάτων «είμαι» και «έχω».

• Όσοι δεν ξεχωρίζουν τις έννοιες των ρημάτων «είμαι» και «έχω».

• Εκείνοι που είναι ευγενείς με τους αγενείς.

• Εκείνοι που είναι αγενείς με τους αγενείς.

• Οι εργοδότες που δεν κάνουν να νιώθουν κατώτεροι οι υφιστάμενοί τους.

• Οι εργοδότες που κάνουν να νιώθουν κατώτεροι οι υφιστάμενοί τους.

• Εκείνοι που δεν ντρέπονται για την καταγωγή τους.

• Εκείνοι που εφευρίσκουν σπουδαίους προγόνους.

• Η sprezzatura.

• Η έλλειψις sprezzatura.

Michael Ochs Archives / Getty Images / Ideal Image

Interview

ΛΥΚΟΣ ή ΠΡΟΒΑΤΟ; Φωτογραφίες: Vassilis Pitoulis του Απόστολου Κοτσάμπαση

οιτάζοντας το προφίλ της στο fb, αναζητά τις φωτογραφίες της. Βλέπει ένα βίντεό της. Πληροφορείται πόσους «φίλους» έχει. Τον αριθμό των likes σ’ ένα πρόσφατο post. Τη γνώρισε πριν από λίγες ώρες. Της έστειλε «αίτημα φιλίας». Θέλει να την ξανασυναντήσει. Ή μήπως να συνεχίσει την «on line προσέγγιση»; Ο άνδρας σήμερα «φλερτάρει» digital. Ζει σε μια εικονική κατάσταση, προσπαθώντας να βρει τον δρόμο του στην εποχή της κυριαρχίας των social media. Με αφορμή τις σκέψεις αυτές συνάντησα τον Αναστάση Μαρασλή, συγγραφέα και επιχειρηματία, ο οποίος μέσα από τα βιβλία του περιγράφει τον άνδρα και τα αδιέξοδά του. Το πρώτο του βιβλίο «Λύκος ή πρόβατο;» έγινε best-seller και θεωρείται classic στους «ανδρικούς κύκλους». Είναι και η αφορμή για την πρώτη μου ερώτηση.

Οι λήψεις έγιναν με Leica S Model

Πώς έφθασε, κατά τη γνώμη σας, σ’ αυτό το σημείο; Τι προηγήθηκε; Πριν οδηγηθεί στη σημερινή κατάσταση, συνέβη μια μεγάλη αλλαγή. Άλλαξε, ή καλύτερα χειραγωγήθηκε, το πολύτιμο ον που διαμορφώνει το μέλλον κάθε νέας γενιάς: η γυναίκα. Η γυναίκα βγήκε από την κουζίνα και την επικράτεια του σπιτιού της, απομακρύνθηκε απ’ τα παιδιά της, άλλαξε τη σκέψη της, τη συμπεριφορά της, τα πεδία δράσης της και έπεσε στην παγίδα να ανταγωνιστεί τον άνδρα… σαν άνδρας. Έγινε μια γυναίκα τολμηρή, φιλόδοξη, δυναμική –αρσενικά χαρακτηριστικά μέχρι πριν από λίγες δεκαετίες– και έπαψε να είναι το θήραμα στο ερωτικό παιχνίδι. Άλλαξε μέσα κι έξω απ’ το σπίτι. Έγινε κι αυτή κυνηγός, σαν τον άνδρα, στην εργασία, στην πολιτική, στον αθλητισμό, στο φλερτ, παντού, ακόμα και στο επιβητορικό Ο άνδρας σήμερα είναι λύκος ή πρόβατο; σεξ. Το Χόλιγουντ, τα φθηνά σίριαλ, τα reality και τα καταΣ’ αυτό το ερώτημα απαντώ στο πόνημά μου «Λύκος ή πρό- σκευασμένα είδωλα απενοχοποίησαν σε μεγάλο βαθμό τη βατο;», ένα εγχειρίδιο προς ερωτικούς ναυτιλλομένους πα- γυναίκα και τη σχέση της με το σεξ. ντός καιρού, έναν οδηγό πάνω στο σημαντικότερο παιχνίδι της ζωής, το ερωτικό παιχνίδι. Ο τίτλος του είναι αλληγορι- Πώς αντιλαμβάνεται ο άνδρας τη γυναίκα σήμερα; κός. Αναφέρεται από τη μια στον άνδρα κυνηγό και απ’ την Σήμερα ο άνδρας αντιμετωπίζει έναν νέο τύπο γυναίκας, τη άλλη στον εκμεταλλεύσιμο άνδρα-θήραμα. Ο άνδρας σήμε- γυναίκα κυνηγό, μια λύκαινα, που με επίγνωση της –φαιρα ζει και αλληλεπιδρά μέσα σ’ ένα πολυσύνθετο, πολύπλο- νομενικής– εξουσίας που έχει επάνω του έγινε υπεροπτική, κο και μεταβαλλόμενο κοινωνικό σύστημα που παρουσιάζει δύστροπη, απαιτητική, πολλές φορές σκαιάς συμπεριφοράς. μεταξύ άλλων τα φαινόμενα του νεοφεμινισμού, της λειψανδρίας, των Gay Pride, της ελλειμματικής διαπροσωπικής Τι απέγινε ο άνδρας κυνηγός; επικοινωνίας. Ζούμε την εποχή της έλλειψης εμπιστοσύνης, Αν και ο ρόλος του άνδρα ως κυνηγού είναι καταγεγραμτου πολιτικώς ορθού, της απαξίωσης των θεσμών, της μένος στο DNA του για εκατομμύρια χρόνια κι αυτό δεν αλανηθικότητας, της παθητικότητας, της υπογεννητικότητας, λάζει, η αλλαγή της γυναίκας τού προξενεί σύγχυση, δεν των διαζυγίων και… της ανυπαρξίας ερωτικού παιχνιδιού έχει μάθει ακόμα πώς να αντιμετωπίζει τον προκλητικό και ή φλερτ. ενίοτε αυθάδη νέο τύπο γυναίκας. Έχασε τη διάθεσή του να συμμετέχει στο ερωτικό παιχνίδι λόγω άγνοιας των νέων Πώς φλερτάρει ο άνδρας την εποχή των social media; κανόνων και του πρωταγωνιστικού και δυναμικού ρόλου της Σήμερα κρύβεται πίσω από την οθόνη του υπολογιστή και γυναίκας σ’ αυτό. Κάθε παιχνίδι έχει κανόνες και τεχνική, του smartphone, εκμεταλλευόμενος το απρόσωπο των έτσι σήμερα και το ερωτικό παιχνίδι έχει αναπτύξει τους social media λόγω του φόβου της απόρριψης. Ζει μέσα σε δικούς του κανόνες, τεχνική και κώδικες επικοινωνίας, που έναν virtual κόσμο, στις ψευδαισθήσεις των likes και των μπορεί να τους μάθει οποιοσδήποτε και να συμμετέχει με «φίλων» του fb, ικανοποιώντας μ’ αυτόν τον τρόπο τον ναρ- επιτυχία σ’ αυτό, ανεξαρτήτως εμφάνισης, οικονομικής κακισσισμό του. τάστασης ή ηλικίας.

Δεν έχει καταφέρει ο άνδρας να προσαρμόσει τη συμπεριφορά του στα νέα δεδομένα; Ο σημερινός άνδρας αποτραβήχτηκε από το κυνήγι σαστισμένος στη σπηλιά του, γιατί δεν έχει ανακαλύψει ακόμα τους νέους τρόπους που ξεκλειδώνουν τη θηλυκή και συναισθηματική πλευρά του «θηρίου» που ονομάζεται γυναίκα. Έγινε άτολμος σαν πρόβατο, γι’ αυτό στις μέρες μας αφήνει την πρωτοβουλία στη γυναίκα, η οποία όμως είναι δυσαρεστημένη με αυτή την εκτροπή και διαμαρτύρεται πως δεν υπάρχουν άνδρες, εννοώντας ικανοί άνδρες να τη γοητεύσουν περνώντας τα τεστ της, τις άμυνές της, διεγείροντάς την εγκεφαλικά και, κυρίως, συναισθηματικά. Η «μάχη των φύλων» συνεχίζεται ή έχει κριθεί από καιρό; Για να ξεσπάσει και να συντηρηθεί οποιαδήποτε μάχη χρειάζεται η ύπαρξη αντιπάλων που ανήκουν σε διαφορετικά, εχθρικά στρατόπεδα. Συνήθως, ισχύει αυτό που πιστεύουμε ή συμφωνούμε. Έτσι, αν δεχτούμε πως υπάρχει μάχη μεταξύ ανδρών και γυναικών, θα βλέπουμε και θα αντιμετωπίζουμε, εσφαλμένα, τις γυναίκες σαν εχθρούς αντί σαν συμπαίκτριες, με χιούμορ, στο διασκεδαστικότερο παιχνίδι όλων, το ερωτικό παιχνίδι, που δίνει χαρά και ζωή. Αν κάποιοι δεν θέλουν να συνεχίζεται με επιτυχία αυτό το παιχνίδι και δεν βλέπουν με καλό μάτι τις αγαστές σχέσεις μεταξύ ανδρών και γυναικών, θα πρέπει να ψάξουμε να βρούμε ποιοι είναι αυτοί που υποκινούν και επωφελούνται από την υποδαυλισμένη, φαινομενική αυτή διαμάχη και την εκτροπή απ’ τη φύση μας και να τους αποκαλύψουμε. Η έννοια της Αγάπης είναι βασική για εσάς; Η Αγάπη διαλύει κάθε αντίθεση και αντιπαλότητα, τα ψεύτικα, επίπλαστα και εφήμερα Εγώ. Όταν είσαι στην κατάσταση της Αγάπης, δεν ισχύει το «εγώ και οι άλλοι», χωράς μέσα σου όλο τον κόσμο και καταρρέουν όλες οι πεποιθήσεις, οι ανισότητες και οι φόβοι σου.

Στο τελευταίο σας βιβλίο, «Ο κύκλος του Πάθους», συστήνετε τον άνθρωπο του μέλλοντος… Ναι, τον πνευματικό άνθρωπο της ενεργητικής Αγάπης, που είναι απαλλαγμένος από καταστροφικά πάθη, από το δυναστικό Εγώ, την εξατομίκευση, την απληστία και τους αυτοματισμούς που τον ελέγχουν υποσυνείδητα. Συστήνω μες απ’ αυτό τον Ελεύθερο άνθρωπο, που είναι Αιτία και ο μόνος υπεύθυνος και συνειδητός οδηγός στο τιμόνι της ζωής του. Αποκαλύπτω πώς μπορεί κάθε άνθρωπος να αποκτήσει επίγνωση της ουσίας του, να ανακαλύψει την αλήθεια για το ποιόν του και πώς όλα τα ψέματα, όλη η χειραγώγηση που έχει δεχτεί, οι πεποιθήσεις του και οι αυτοματισμοί του θα καταρρεύσουν σε μια στιγμή σαν τραπουλόχαρτα. Κάθε άνδρας ή γυναίκα μπορεί, με λίγη προσπάθεια, να φτάσει στην κατάσταση αυτή που φτάνει αναπόδραστα ο Άλεξ Ρόουζες, ο Ελληνοαμερικανός διεθνής έμπορος έργων τέχνης, ο ήρωας του μυθιστορήματός μου. Στο βιβλίο σας «Η σιωπή των ανδρών» υποστηρίζετε ότι η ανυπαρξία του σεξ οδηγεί στη διάλυση της σχέσης… Το σεξ είναι η συγκολλητική ουσία που κρατάει ένα ζευγάρι ενωμένο απέναντι στις καθημερινές προκλήσεις και στις αντιξοότητες της ζωής. Το σεξ είναι η σιωπηλή φωνή που δραπετεύει από τις αλυσίδες των λέξεων, είναι ο συνδετικός κρίκος που ενώνει το ζευγάρι ερωτικά. Διαφορετικά, αν μένουν μαζί, με το σεξ ανύπαρκτο, είναι μια σύμβαση, μια «εταιρική» άτυπη συμφωνία και η σχέση διαλύεται, συνήθως από κάποιο τρίτο πρόσωπο. «Η σιωπή των ανδρών» μιλάει έξω απ’ τα δόντια για ένα κοινωνικό φαινόμενο που αποσιωπάται για πολλές δεκαετίες από άνδρες και γυναίκες και, κυρίως, δίνει λύσεις. Ένα μότο που χαρακτηρίζει τον άνδρα σήμερα… «Ένας άνδρας είναι τόσο ζωντανός όσο η ικανότητά του να επικοινωνεί και ν’ αλλάζει κατά βούληση τα περιοριστικά του πιστεύω για την επίτευξη των στόχων του».

*Ευχαριστούμε θερμά για την φιλοξενία το PIRÉE, Κάστορος 78, Πειραιάς, Τ. +30 210 4082700-02.

Interview

ΒίκΥ ΠαπαδοποΥλοΥ Το Tango ποΥ δεν χορεψαμε της Κέλλυς Σταυροπούλου Φωτογραφίες: Vassilis Pitoulis

τοιμάζοντας το τεύχος και συζητώντας περί αυθεντικότητας, φτάσαμε πολύ γρήγορα στο πρόσωπο της Βίκυς Παπαδοπούλου. Κλασική ομορφιά μιας άλλης εποχής, φυσικά μακριά καστανά μαλλιά, λεπτά δάχτυλα, διαπεραστική φωνή, έντονο σκουρόχρωμο βλέμμα, γενναιόδωρο χαμόγελο, ρευστή σιλουέτα. Απλότητα, συστολή, καλοσύνη, ευγένεια. Δεν έχει φωνάξει ποτέ για τη δουλειά και τη ζωή της, αλλά τη γνωρίζουμε όλοι πολύ καλά. Όποιος δεν έτυχε να την παρακολουθήσει στην τηλεόραση, όταν αρκετά χρόνια πριν έκανε την εμφάνισή της μέσα από κάποιους σημαντικούς ρόλους ή και άλλες λιγότερο ηχηρές τηλεοπτικές συμμετοχές, σίγουρα πάντως θα τη θυμάται στην ταινία «Το τανγκό των Χριστουγέννων».

Η κινηματογραφική μεταφορά του βιβλίου του Γιάννη Ξανθούλη, σε σκηνοθεσία Νίκου Κουτελιδάκη –που περιγράφει τον έρωτα ενός υπολοχαγού σε στρατόπεδο του Έβρου για τη γυναίκα του διοικητή, ο οποίος ο μόνος τρόπος που έχει να την πλησιάσει είναι να χορέψει μαζί της ένα τανγκό στη χριστουγεννιάτικη γιορτή–, προβλήθηκε στις αίθουσες επτά χρόνια πριν. Μια κλασική πλέ-

ον ταινία, που για τα ελληνικά δεδομένα έκανε τεράστια εισπρακτική επιτυχία και αγγίζει το θέμα του έρωτα με τον πιο ρομαντικό τρόπο. Η Βίκυ Παπαδοπούλου χόρεψε μαζί με τον Γιάννη Στάνκογλου εκείνο το τανγκό και κατάφεραν μέσα από λίγα βήματα να αποδώσουν τη μαγεία ενός ανεκπλήρωτου έρωτα. Ενός έρωτα σαν αυτόν που ονειρεύεται ένα έφηβο κορίτσι, σαν αυτόν που περιγράφει ένας ποιητής, σαν αυτόν που τρέμει ένας άντρας. Με αυτή την ανάμνηση συνάντησα τη Βίκυ Παπαδοπούλου και τη ρώτησα για τη σκηνή του τανγκό, χωρίς καμία αφορμή επικαιρότητας. «Ο Γιάννης Στάνκογλου είναι ένας άνθρωπος που τον έχω στην καρδιά μου», μου απάντησε εκείνη. «Έχουμε συνεργαστεί πολλές φορές και μοιραζόμαστε την αγωνία της κάθε σκηνής. Υπάρχει οικειότητα, τρυφερότητα και αγάπη μεταξύ μας και, όταν τυχαίνει να δουλέψουμε μαζί, αφοσιωνόμαστε ο ένας στον άλλο. Αυτή η ασφάλεια που νιώθω με τον Γιάννη με κάνει να απελευθερώνομαι. Σε αυτή τη σκηνή ήμουν πράγματι πολύ συγκεντρωμένη και τον φαντασιωνόμουν αυτόν τον έρωτα. Όπως τον έχει φαντασιωθεί κάθε γυναίκα».

Είναι αυτός ο ρόλος που σε έχει καθορίσει περισσότερο κατά τη γνώμη σου; Δεν είναι οι ρόλοι που διδάσκουν και καθορίζουν, αλλά οι συνεργάτες. Η αλήθεια είναι ότι κάθε σκηνοθέτης με τον οποίο έχω συνεργαστεί με έχει πάει ένα βήμα παραπέρα προσωπικά και υποκριτικά. Μιλώντας για σινεμά, οι ταινίες «Πεθαίνοντας στην Αθήνα» και «Μικρό ψάρι», στις οποίες επίσης συμμετείχα, ήταν δύο δουλειές που αγάπησα πολύ. Τι σε γοητεύει και τι σε απογοητεύει αντίστοιχα στην υποκριτική; Πάντα πίστευα ότι, για να κάνεις αυτή τη δουλειά, πρέπει να έχεις πάθος, πίστη και υπομονή γιατί είναι μια συνεχής μάχη. Κάθε έξι μήνες είσαι σε αναζήτηση νέας συνεργασίας, μονίμως κρίνεσαι και μονίμως εκθέτεις το σώμα σου και το συναίσθημά σου. Όλο αυτό θέλει μια διαχείριση. Χρειάζεται ψυχραιμία, σοβαρότητα και ταυτόχρονα μια παιδικότητα. Αυτό που με γοητεύει περισσότερο είναι ότι δεν προλαβαίνεις να βαρεθείς, ότι κάθε σεζόν αλλάζεις «οικογένεια». Αυτό που με απογοητεύει συχνά είναι η αγωνία του αν θα καταφέρεις να επιβιώσεις οικονομικά, αν θα βρεις να κάνεις κάτι την επόμενη σεζόν. Αν μπορούσες να φανταστείς τον εαυτό σου σε έναν άλλο χωροχρόνο, να κάνει κάτι διαφορετικό, τι θα ήταν αυτό; Θα είχα ένα μικρό βιβλιοπωλείο-καφέ στο Παρίσι, όπου θα μαζεύο-

νταν συγγραφείς και ποιητές για να συζητήσουν και να ανταλλάξουν απόψεις με τον κόσμο. Σε αυτό θα υπήρχαν πολλά βιβλία, στα οποία θα είχαν όλοι πρόσβαση, χωρίς να χρειάζεται να πληρώσουν. Είσαι πράγματι ντροπαλή, όπως λένε; Από μικρή ήμουν. Βέβαια, στη δουλειά μου ξεχνάω κάθε αίσθημα ντροπής, ξεχνάω ότι αυτό που κάνω θα το δει πολύς κόσμος. Από την άλλη, δύσκολα πάω σε μια πρεμιέρα και ποτέ δεν εκθέτω τη ζωή μου. Πώς ορίζεις την αυθεντικότητα σε έναν άνθρωπο, ή μάλλον σε έναν άντρα; Η πραότητα, η σιγουριά για τον εαυτό του, η παντελής έλλειψη έπαρσης και κυρίως η ευγένεια είναι στοιχεία που υποδηλώνουν ανδρική αυθεντικότητα και γοητεία. Αποστρέφομαι πολύ τους άνδρες που, προκειμένου να τονώσουν το εγώ τους, μειώνουν τους γύρω τους. Μου αρέσει η ειλικρίνεια, μου αρέσουν τα λόγια που δεν έχουν κάποιον σκοπό από κάτω. Επίσης, αυθεντικότητα –ανεξαρτήτως φύλου- είναι να κάνεις αυτό που θέλεις και σου αρέσει χωρίς να σκέφτεσαι τι θα πουν οι άλλοι. Περίγραψέ μου το στυλ άνδρα που σε ελκύει; Μόνο ο άντρας μου με ελκύει.

Interview

Ένας κινηματογραφικός χαρακτήρας-ρόλος που σε γοητεύει; Δεν είναι κινηματογραφικός, αλλά τώρα μου έρχεται ο Chandler από τα «Φιλαράκια». Έχει χιούμορ και, όταν αγάπησε πραγματικά, το μόνο που τον ενδιέφερε ήταν να κάνει τη γυναίκα του ευτυχισμένη. Φαίνεται καλός φίλος, είναι δοτικός, αλλά πατάει και πόδι όταν χρειάζεται. Δεν θα ήταν ο τέλειος σύζυγος; Η εμφάνιση δεν παίζει κανέναν ρόλο άλλωστε.

Έχεις κάποια εικόνα την οποία ανακαλείς στο μυαλό σου για να χαμογελάσεις; Όταν σκέφτομαι στιγμές από το νησί μου, την Πάτμο, πάντα χαμογελάω. Εκεί έχω περάσει τις πιο όμορφες στιγμές της ζωής μου. Εκεί νιώθω ασφαλής, νιώθω να με αγαπούν και να αγαπάω. Η παραλία Ψιλή Άμμος στη δύση του ήλιου ή το μπαλκόνι της γιαγιάς μου, που έχει θέα στη Σκάλα, είναι νομίζω οι πιο αγαπημένες εικόνες που έχω στη μνήμη μου.

*Ευχαριστούμε θερμά για την φιλοξενία το BUBA, Παπαδιαμάντη 4, Κηφισιά, Τ. +30 210 6231151.

Style

THE ORIGINAL STORY της Κέλλυς Σταυροπούλου

o 1953 o Marlon Brando εμφανίστηκε στην ταινία «The Wild One» φορώντας τζιν Levi’s 501. Είχε γυρισμένα τα ρεβέρ του και το συνδύαζε από πάνω με δερμάτινο τζάκετ και κασκέτο. Η εμφάνισή του ήταν τόσο ανατρεπτική για την εποχή, που θεωρείται ότι υποκίνησε την ενδυματολογική επανάσταση της δεκαετίας. Λίγο μετά, ο Yves Saint Laurent είχε δηλώσει ότι θα ήθελε να είχε εφεύρει ο ίδιος τα blue jeans. «Αυτό το ρούχο διαθέτει έκφραση, ταπεινότητα, σεξαπίλ, απλότητα. Ακριβώς τα στοιχεία που θέλω να έχουν τα ρούχα που δημιουργώ», είχε πει συγκεκριμένα. Ταξιδεύοντας λίγες δεκαετίες μετά, στα ’90s, τα Levi’s έγιναν συνώνυμο του κινήματος grunge – o Κurt Cobain βοήθησε πολύ σε αυτό. Αλλά και πιο πρόσφατα, πόσες φορές δεν έχουμε θαυμάσει την εφαρμογή ενός φθαρμένου –τόσο όσο– τζιν πάνω στον Ryan Gosling, στον Noel Gallagher, στον Andrew Garfield… Το 1999 το περιοδικό Time ανακήρυξε το Levi’s 501 ως το fashion item του αιώνα, επισφραγίζοντας τη διαχρονικότητα, την αυθεντικότητα και βέβαια το στυλ του αξεπέραστου αυτού ενδύματος που έχουμε όλοι ανεξαιρέτως στην ντουλάπα μας. 72

Getty Images / Ideal Image, Courtesy of Levis

αλή εξέλιξη αν σκεφτείς ότι μέχρι και τα ’20s τα ρούχα της εταιρείας Levi Strauss & Co προορίζονταν αυστηρά και μόνο για cowboys, ξυλοκόπους και εργάτες σιδηροδρόμων. Ήταν κάπου στα ’30s όταν έγινε αντιληπτό ότι τα τζιν δεν είναι φόρμες για εργάτες, αλλά ένα ρούχο που μπορεί να φορεθεί παντού. Αφορμή στάθηκαν οι διακοπές κάποιων αστικών οικογενειών στα ράντσα της Δύσης. Επιστρέφοντας, συνήθιζαν να παίρνουν μαζί τους ως αναμνηστικά κάποια τζιν. Το βολικό και σέξι –σε όλες

του τις εκφάνσεις– ένδυμα είχε βρει τρόπο να «τρυπώσει» στην γκαρνταρόμπα ενός ευρύτερου κοινού ανεπιστρεπτί. Προ διετίας η Levi’s, μέσα από μια καμπάνια, απέτισε φόρο τιμής στον στρατηγικό συνεργάτη της, την εταιρεία υφασμάτων Cone Mills Corporation, από την οποία προμηθεύεται από το 1915 έως σήμερα το ποιοτικό denim ύφασμα που χρησιμοποιεί για τη δημιουργία των 501. Οι εικόνες από το lookbook vintage αισθητικής

Style

μάς θυμίζουν την αφετηρία του εμβληματικού brand και ενισχύουν την ιστορικότητά του και ίσως και το παράδοξο στοιχείο της ιστορίας: πώς αυτό το ανθεκτικό ρούχο, συνώνυμο των ξυλοκόπων και της ζωής στο ράντσο, έφτασε να είναι βασικό fashion item, διαχρονικό σύμβολο του στυλ και ασύγκριτο όπλο που αναδεικνύει τους γλουτούς – ανδρικούς και γυναικείους. Ίσως το ίδιο παράδοξο να εξηγείται καλύτερα μέσα από το μότο που είχε χρησιμοποιήσει η Levi’s σε παλαιότερη διαφήμισή της. «Αυτή

η χώρα δεν φτιάχτηκε από άντρες που φορούσαν κοστούμια», ανέφερε, απευθυνόμενη στους Αμερικανούς πολίτες. Πράγματι, ακόμα και η comme il faut, συνεπέστατη στο πριγκιπικό πρωτόκολλο, Kate Middleton είχε συνηγορήσει υπέρ της γοητείας του «πονηρού» αυτού ενδύματος δηλώνοντας: «Λυπάμαι, αλλά ως έφηβη στον τοίχο μου είχα κρεμασμένη την αφίσα ενός Levi guy, όχι του William».

生日快乐 LONGINES!* Ένα ταξίδι-αστραπή στο Πεκίνο για τον εορτασμό των 185 χρόνων και την επίσημη παρουσίαση της νέας συλλογής της ελβετικής ωρολογοποιίας, που νιώθει την κινεζική αγορά σαν το «σπίτι» της. του Γιώργου Τσίρου

ιατί στο Πεκίνο; Ιδού η απορία που ενδεχομένως να σας προκαλέσει η ανάγνωση της σύντομης αυτής ανταπόκρισης από το επίσημο event που οργάνωσε η ελβετική Longines στην κινεζική πρωτεύουσα για να γιορτάσει τα 185 χρόνια της, να παρουσιάσει τη νέα της συλλογή Record Collection και να υποδεχθεί στην «οικογένειά» της, ως Πρέσβειρα Κομψότητος, τη λεπτεπίλεπτη καλλονή Zhao Liying, της οποίας η ακτινοβολία στο κινεζικό καλλιτεχνικό στερέωμα (Νο 4 στo top-100 της λίστας των πιο επιτυχημένων celebrities της Κίνας για το 2017 που συνέταξε το Forbes) είναι δυσανάλογα μεγάλη σε σχέση με τις κουκλίστικες διαστάσεις της. Η απάντηση είναι φαινομενικώς απλή, αν και κρύβει χρόνια προσεκτικών σχεδιασμών, στοχευμένου μάρκετινγκ και στρατηγικού πλασαρίσματος σε μια αγορά-Ελντοράντο για τους οίκους ειδών πολυτελείας: έχοντας πουλήσει το πρώτο της ρολόι στην Κίνα εν έτει 1867, η Longines νιώθει να παίζει στο γήπεδό της. Η πολυπληθέστερη χώρα του κόσμου αποτελεί τη σημαντικότερή της πηγή εσόδων. Τα μερίδια πωλήσεών της σε ορισμένες κατηγορίες αγγίζουν το 60%. Χάρη στην Κίνα, η Longines βγήκε αλώβητη από την οικονομική κρίση του 2008-2009 και από την υποχώρηση που σημείωσε η αγορά ελβετικών ρολογιών παγκοσμίως το 2016, ενώ χάρη στις σχετικώς προσιτές τιμές της δεν υπέστη τις επιπτώσεις των μέτρων κατά της διαφθοράς που έλαβε το κινεζικό καθεστώς το 2012 (που έπληξαν βαρύτατα τις πωλήσεις των πιο ακριβών οίκων). Η Longines, όπως έχει επανειλημμένως εξηγήσει ο 76χρονος Walter von Kaenel, ένας από τους Νέστορες της ελβετικής ωρολογοποιίας ο οποίος συμπληρώνει φέτος 30 χρόνια στην ηγεσία της εταιρείας, παραμένει προσηλωμένη στο τρίπτυχο «παράδοση, κομψότητα, επιδόσεις», χωρίς να 76

καταφεύγει σε εκκεντρικότητες και χωρίς να ανοίγεται σε πεδία που δεν κατέχει (tourbillon, έξυπνα ρολόγια κ.λπ.). Οι δικές της συλλογές περιλαμβάνουν μοντέλα ανδρικά και γυναικεία, που χαρακτηρίζονται από διαχρονική κομψότητα, ποιότητα κατασκευής, αξιοπιστία –χάρη στους custom made μηχανισμούς που προμηθεύεται από τον κατασκευαστικό κολοσσό ETA, που επίσης ανήκει στο Swatch Group– και συνετή τιμολόγηση, μεταξύ 1.000 και 4.000 ελβετικών φράγκων για την πλειονότητα των μοντέλων. Aπό την άλλη, το brand Lοngines διαθέτει το βάρος της ιστορίας και το κύρος που εκτιμώνται από την κινεζική μεσαία - ανώτερη τάξη. Και, κυρίως, διαθέτει καλά ρολόγια. Κάπως έτσι, 200 καλεσμένοι από όλα τα μήκη και τα πλάτη της υφηλίου είχαμε την τύχη να βρεθούμε σε ένα Πεκίνο κρύο μεν, με ασυνήθιστη ηλιοφάνεια και πέραν κάθε προσδοκίας καθαρή ατμόσφαιρα δε, για ένα λαμπρό πάρτι με οικοδεσπότη τον ίδιο τον κ. Von Kaenel, σε ένα από τα πιο ιερά αξιοθέατα της πόλης: τον Αυτοκρατορικό Προγονικό Ναό Taimiao, στα όρια της Απαγορευμένης Πόλης, που φωταγωγήθηκε εντυπωσιακά για να στεγάσει το event (παρεμπιπτόντως, στη σύγχρονη Κίνα η διοργάνωση «καπιταλιστικών» εκδηλώσεων σε πολιτιστικά μνημεία δεν αποτελεί ταμπού). Με την 30χρονη Liying να πραγματοποιεί βασιλική είσοδο, να δηλώνει στα κινεζικά –τι άλλο– «υπερήφανη ως γυναίκα για τον τίτλο της πρέσβειρας ενός brand που πουλά τόσα γυναικεία όσα και ανδρικά μοντέλα» και να ποζάρει ξανά και ξανά, και ξανά, επιδεικνύοντας, βεβαίως, το αστραφτερό της Longines... Ακολούθησε ξενάγηση στην έκθεση ρολογιών που καλύπτουν όλη την ιστορία της εταιρείας, η οποία αποτυπώνεται σε ένα πολυτελές coffee table book με τίτλο «Longines Through Time», που υπογράφει η International Brand Heritage Manager του Οίκου, Stephanie Lachat.

Ειδική μνεία αξίζει η νέα συλλογή Record, που ενσωματώνει πλήρως τις αξίες της εταιρείας. Τα 13 μοντέλα (επτά ανδρικά και έξι γυναικεία) φέρουν αυτόματους μηχανισμούς που έχουν λάβει πιστοποίηση χρονομέτρησης από το Swiss Official Chronometer Testing Institute (COSC) –μια σημαντική πρωτιά για τη Longines– και εξασφαλίζουν ενεργειακή αυτονομία 40 ωρών για τον γυναικείο L592.4 και 64 ωρών για τον ανδρικό L888.4. Το ατσάλι παραμένει το κατεξοχήν υλικό στις κάσες, που διατίθενται σε τέσσερα διαφορετικά μεγέθη (26, 30, 38.5 και 40 χιλιοστών), τα καντράν (φίλντισι, λακαριστό, μαύρο, γκρι, λευκό ματ) υπηρετούν με συνέπεια τη φιλοσοφία της διαχρονικής κομψότητας, ενώ τα πιο high-end μοντέλα της σειράς φέρουν και διαμάντια στη στεφάνη.

Για περισσότερες πληροφορίες σχετικά με τη νέα συλλογή (αλλά και τις παλαιότερες) της Longines, επικοινωνήστε με τη Swatch Group Greece, τηλ. 210-9565656, ή επισκεφθείτε το www.longines.com. Για να πάρετε μια γεύση από τη δουλειά της νέας πρέσβειράς της, αναζητήστε στο Ίντερνετ κάποιο επεισόδιο της τηλεοπτικής σειράςφαινόμενο «Princess Agents» (2017) στην οποία πρωταγωνιστεί: ένα ιστορικό έπος δράσης και φαντασίας, όπου η μικροσκοπική, εύθραυστη δεσποινίς Liying τοξεύει, ιππεύει, παλεύει με θηρία, ίπταται και άλλα πολλά. Only in China... * Χρόνια Πολλά, Longines

Η Πρέσβειρα Κομψότητος Zhao Liying και ο Walter von Kaenel, Πρόεδρος της Longines. 77

authentic ΑντΩνης Φραγκάκης

Φωτογράφος: Τάσος Βρεττός Styling: Δημήτριος Μασούρας Hair-Make up: Aχιλλέας Χαρίτος

Παλτό Armani Exchange, Golden Hall, μπλούζα Armani Exchange, Golden Hall, παντελόνι Nautica, Attica, παπούτσια Clarks, Attica

Style

Jacket Dsquared2, Eponymo e>more, μπλούζα Napapijri, Attica, παντελόνι Navy & Green, Attica 80

Style

Jacket John Varvatos, Attica, ζιβάγκο Navy & Green, Attica, παντελόνι Navy & Green, Attica

Jacket Armani Exchange, Golden Hall, μπλούζα John Varvatos, Attica, παντελόνι Pepe Jeans, Shop & Trade, παπούτσια John Varvatos, Attica, φουλάρι από προσωπική συλλογή

Style

Jacket Pepe Jeans, Shop & Trade, μπλούζα Corneliani, Attica, παντελόνι The Bostonians, Attica, γυαλιά Police, De Rigo Hellas

Jacket Tommy Hilfiger, μπλούζα Armani Exchange, Golden Hall, παντελόνι Pepe Jeans, Shop & Trade

Style

Σακάκι Corneliani, Attica, πουκάμισο The Bostonians, Attica, παντελόνι Corneliani, Attica, παπούτσια Clarks, Attica, γυαλιά Dunhill, De Rigo Hellas

Style

Jacket Navy & Green, Attica, πουκάμισο Tommy Hilfiger, παντελόνι Pepe Jeans, Shop & Trade

Jacket Armani Exchange, Golden Hall, μπλούζα John Varvatos, Attica, παντελόνι Pepe Jeans, Shop & Trade 90

Style

TIMELESS CLASSICS Η παραδοσιακή ελβετική ωρολογοποιία καταφέρνει να παραμένει αυθεντική και επίκαιρη χάρη στην υψηλή μηχανική, στο διαχρονικό design και στην έμφυτη κομψότητα των δημιουργιών της. Φωτογραφίες: Studio Anastassatos, Styling: Μάνθος Δελλατόλας, Επιμέλεια ρολογιών: Φανή Ζαφράκα-Θεμελίδη Ρολόι ROLEX Oyster Perpetual Day-Date 40 mm με κάσα και μπρασελέ president από λευκό χρυσό 18Κ, ανάγλυφη στεφάνη, αυτόματο μηχανισμό Superlative Chronometer, στεγανό μέχρι 100 μ. (Rolex Hellas). Μάλλινο σακάκι Tommy Hilfiger και πουκάμισο βαμβακερό Navy Green (Attica the Department Store).

Style

Χρονογράφος ΖΕΝΙΤΗ Chronomaster El Primero Grande Date Full Open με κάσα 45 mm από ατσάλι, στεφάνη από ροζ χρυσό 18Κ, αυτόματο μηχανισμό El Primero με μεγάλη ημερομηνία και ένδειξη ημέρας/νύχτας στο 6 (Gofas Jewelry). Μάλλινο πουλόβερ The Bostonians και βαμβακερό πουκάμισο Nautica (Notos). Cigar rest Mancode (mancodeshop.com).

Ρολόι BLANCPAIN Villeret Moon Phase & Complete Calendar με κάσα 40 mm από ροζ χρυσό 18Κ, αυτόματο πολύπλοκο μηχανισμό με πλήρες ημερολόγιο (ενδείξεις ημέρας, ημερομηνίας, μήνα) και φάσεις Σελήνης (Kassis). Μάλλινη ζακέτα The Bostonians (Notos) και πουκάμισο βαμβακερό Napapijri (Attica the Department Store).

Style

Ρολόι OMEGA Seamaster Aqua Terra με κάσα 41 mm από ατσάλι και χρυσό Sedna, αυτόματο μηχανισμό Omega Co-Axial Master Chronometer, ανάγλυφο λουράκι από καουτσούκ, στεγανό μέχρι 150 μ. (Swatch Group Greece). Δερμάτινο μπουφάν και βαμβακερό πουκάμισο Navy Green και δερμάτινα γάντια Paul Smith (Attica the Department Store).

Μάλλινο κασκόλ Napapijri, σουέντ μποτάκια Clarks, μεταξωτή γραβάτα Paul Smith (Attica the Department Store). Βαμβακερό πουκάμισο The Bostonians, μάλλινη τραγιάσκα Lacoste και μάλλινη πλεχτή και ελαστική ζώνη Oak (Notos). Γυαλιά ηλίου Loozza (De Rigo Hellas).

Style

Δερμάτινα γάντια Paul Smith, μάλλινη ζακέτα Navy Green και δερμάτινα παπούτσια Clarks (Attica The Department Store). Μάλλινο κασκόλ Nautica και μεταξωτή γραβάτα The Bostonians (Notos).

Getty Images / Ideal Image

Men's Health

ΜΙΑ ΕΝΣΥΝΕΙΔΗΤΗ ΝΕΑ ΧΡΟΝΙΑ του Βησσαρίωνα Ζέρβα

ολύ συχνά η ζωή περνά χωρίς να την καταλαβαίνουμε. Δεν έχουμε τον χρόνο να αισθανθούμε τι συμβαίνει τη συγκεκριμένη στιγμή, επειδή μας απασχολούν σκέψεις γι’ αυτά που έγιναν ή δεν έγιναν χθες. Σκεφτόμαστε τι πρέπει να γίνει και τι δεν κάναμε και συχνά κατακλυζόμαστε από νεύρα, άγχος και αγωνία. Έτσι λοιπόν γίνεται πολύ εύκολη υπόθεση η σπατάλη του «τώρα» και χάνουμε αυτό που συμβαίνει τη μοναδική στιγμή που υπάρχει πραγματικά. Πώς μπορούμε όμως να ενισχύσουμε την καθαρή σκέψη και να δώσουμε τη δυνατότητα στον εαυτό μας να εκτιμάμε τη ζωή, αντί να την προσπερνάμε βιαστικά; Το Mindfullness (Ενσυνειδητότητα) είναι μια τεχνική περισυλλογής που έχει σκοπό το να έχουμε πλήρη αυτογνωσία και επίγνωση του τι συμβαίνει γύρω μας. Είναι η πλήρης συναίσθηση και αποδοχή του παρόντος χρόνου, χωρίς σκέψεις του παρελθόντος και άγχος για το μέλλον. Πιο απλά, Mindfulness είναι το να αναγνωρίζουμε τι συμβαίνει την παρούσα στιγμή χωρίς κριτική διάθεση. Η τεχνική αυτή εστιάζεται στην αντιμετώπιση του στρες και ακολουθείται ήδη από τις μεγαλύτερες παγκοσμίως επιχειρήσεις. Θεωρείται αναπόσπαστο κομμάτι της εκπαίδευσης του προσωπικού και μάθημα στα μεγαλύτερα πανεπιστήμια. Apple, Google, McKinsey & Company, Astra Zeneca, General Mills, Aetna, Deutsche Bank, Procter & Gamble είναι μερικές από τις επιχειρήσεις που έχουν εντάξει στο πρόγραμμά τους τις αρχές της ενσυνειδητότητας για τους εργαζομένους τους. Το Harvard Business School τις περιλαμβάνει στα προγράμματα με θέμα την ηγεσία. Ο Bill George (Harvard Business School Professor) εξηγεί ότι αυτές οι τεχνικές του διαλογισμού βοηθούν τους φοιτητές να ηρεμούν το μυαλό τους, να αυτοσυγκεντρώνονται και να έχουν επίγνωση του εαυτού τους κάθε στιγμή. ΤΑ ΟΦΕΛΗ ΤΟΥ ΝΑ ΒΡΙΣΚΕΣΑΙ ΣΤΟ ΠΑΡΟΝ • Βελτιώνει την ικανότητα αυτοσυγκέντρωσης και προσοχής. • Αυξάνει την αυτογνωσία και την επίγνωση των γύρω. • Αυξάνει τα επίπεδα της συναισθηματικής νοημοσύνης. • Ενισχύει τη γνωστική αποτελεσματικότητα. • Μειώνει το στρες. • Βελτιώνει το ανοσοποιητικό σύστημα. • Δημιουργεί καλές συνήθειες ζωής. • Βελτιώνει την ικανότητα ομαδικότητας και επικοινωνίας. • Διεγείρει νευροδιαβιβαστές του εγκεφάλου όπως η σεροτονίνη και η ντοπαμίνη, ρυθμιστές του θυμού και της ψυχικής διάθεσης. • Μειώνει τα εργασιακά λάθη.

στο παρόν. Οι ασκήσεις αυτές έχουν ως θεμέλια πέντε κανόνες, τους οποίους θα καλλιεργήσουμε ώστε να καταφέρουμε να φτάσουμε στο επιθυμητό σημείο, που δεν είναι άλλο από το να «Ζούμε στο παρόν»: • Μη κριτική διάθεση • Υπομονή • Εμπιστοσύνη • Αποδοχή • Απελευθέρωση. ΒΑΣΙΚΗ ΑΣΚΗΣΗ ANCHER & LIVING IN THE PRESENT Κάθισε αναπαυτικά και κλείσε τα μάτια σου. Για λίγα λεπτά προσπάθησε απλώς να βρίσκεσαι εδώ με τον εαυτό σου. Παρατήρησε οτιδήποτε βιώνεις αυτή τη στιγμή –ήχους, σκέψεις, συναισθήματα– χωρίς να προσπαθείς να κάνεις κάτι γι’ αυτά. Συνέχισε έτσι για λίγα λεπτά ακόμα, επιτρέποντας στον εαυτό σου να «μπει» σ’ αυτή την εμπειρία. Τώρα, συγκέντρωσε όλη την προσοχή σου στην αναπνοή. Απλώς παρατήρησε την αναπνοή όπως εισέρχεται και εξέρχεται καθώς το σώμα εισπνέει και εκπνέει. Παρατήρησε πώς γίνεται η διαδικασία της αναπνοής αυτόματα, χωρίς καμία προσπάθεια. Μην προσπαθήσεις να αλλάξεις τον ρυθμό της, παρατήρησε την παραμικρή λεπτομέρεια, εστίασε όλη σου την προσοχή στην αναπνοή, τον τρόπο που κινείται το σώμα καθώς εκτελεί την αναπνοή. Το μυαλό θα περιπλανηθεί και θα φύγει από τη διαδικασία της αναπνοής. Δεν πειράζει. Αυτό είναι ένα κομμάτι του διαλογισμού. Απλώς, όταν παρατηρήσεις ότι το μυαλό σου δεν είναι πλέον συγκεντρωμένο στην αναπνοή, προσπάθησε «ευγενικά» να το επαναφέρεις εκεί. Παρατήρησε τώρα πως οι σκέψεις, τα συναισθήµατα, και το σώμα σου συνδέονται αβίαστα και αυτοματοποιημένα με την εισπνοή και την εκπνοή. Με τον καιρό, θα μπορέσεις να έχεις συναίσθηση των σκέψεων του μυαλού σου. Θα δεις πως αυτό αντιστέκεται σε συγκεκριμένες εμπειρίες και προσπαθεί να στέκεται συνεχώς σε άλλες. Η φυσική καθοδήγηση του μυαλού σου επιτρέπει να παρατηρείς αυτήν του την τάση και σου δημιουργεί τη δυνατότητα να το αλλάξεις. Αν λοιπόν βλέπεις ότι γίνεται κάποια προσπάθεια να αλλάξει αυτό που πραγματικά συμβαίνει ή έχεις την τάση να κολλάς επίμονα σε κάποια γεγονότα... άσ’ το να φύγει!... Άλλαξέ το!

Η ενσυνειδητότητα δεν είναι μια τεχνική που απευθύνεται μόνο στους Βουδιστές ή στους ψυχολόγους. Είναι μια πολύ απλή διαδικασία την οποία όλοι μας μπορούμε να υιοθετήσουμε, αρκεί να υπενθυμίζουμε στον εαυτό μας ότι πρέπει να γίνει καθημερινή συνήθεια. Όπως και με τη σωματική άσκηση, τα Η τεχνική βασίζεται σε ειδικές ασκήσεις που έχουν σκοπό να καλ- αποτελέσματα είναι σίγουρα μέσα από τη συνέπεια και την λιεργήσουν και να αναπτύξουν την ικανότητα να δίνουμε προσοχή επανάληψη.

*Ο Βησσαρίων Ζέρβας είναι πτυχιούχος του School of Physical Education & Sport

σκελετικών παθήσεων. Με πολυετή εμπειρία στην εκπαίδευση στελεχών επιχειρήσεων Science (Aristotle University), Master στο Holistic Health Care & Rehabilitation (CL και αθλητών στους τομείς Holistic Health & Wellness, Corrective Training, Nutri Detox. Pennsylvania University), πιστοποιημένος σύμβουλος «Ολικού Μυαλού» (HBDI), ειδικός επιστημονικός σύμβουλος στην ολιστική θεραπευτική-πρόληψη και αποκατάσταση μυο- Contact info: zervvis@yahoo.gr 99

BreezY skin Υψηλή αντηλιακή προστασία και εντατική ενυδάτωση συνθέτουν το ιδανικό δίδυμο για την έξτρα φροντίδα που έχει ανάγκη η επιδερμίδα στις χειμερινές εξορμήσεις. Από την Αντωνία Θωμοπούλου, Φωτογραφίες: Σπύρος Αναστασάτος, Επιμέλεια φωτογράφισης / Still Life: Μάνθος Δελλατόλας *Ευχαριστούμε για τη φιλοξενία το 1900 The Barber Shop, Υψηλάντου και Πλουτάρχου, Κολωνάκι, τηλ. 210 7220511. • Μαλακτικό για χείλη, Lip Balm, Kiehl’s • Αμυγδαλέλαιο και Βούτυρο Καριτέ, Θρεπτική κρέμα χεριών, Korres • Ενυδατική κρέμα προσώπου, All-in-one Face Treatment, Lab Series • Ενυδατική και Αντηλιακή κρέμα προσώπου, Comfort SPF30, Anthelios XL, La Roche Posay. 100

Style

• Ενυδατική κρέμα με πλούσια υφή, Maximum Hydrator, Clinique for Men • Λεπτόρρευστη ενυδατική κρέμα για λιπαρές επιδερμίδες, Hydro Master Gel, Shiseido • Πλούσια επανορθωτική κρέμα κατά των ερεθισμών, Eight Hour Cream, Elizabeth Arden • Προστασία από την αφυδάτωση σε ακραίες καιρικές συνθήκες, Aquapower 72H, Biotherm Homme. 101

About

Authentic mancode night Mancode Gang Of Style

πρόσκληση έγραφε: «21 άτομα, στις 21 του μηνός και ώρα 21.00. Σημείο συνάντησης: Πλουτάρχου και Υψηλάντου, 1900 The Βarber Shop». Το μαύρο Μ logo στο κέντρο της πράσινης τσόχας από τη μία πλευρά διαβαζόταν Μ και από την άλλη ως W. Oι μαύρες Mancode τράπουλες και το 102

συλλεκτικό Whisky Bushmills 21, ειδικά για τη βραδιά Black Jack Mancode, πάνω στο τραπέζι έδιναν μια μοναδική αίσθηση. Οι φίλοι καλεσμένοι, διαφορετικές και μοναδικές προσωπικότητες ο καθένας. Ο Νεκτάριος Ντάλας με την ιδιαίτερη, bespoke πάντα εμφάνισή του. O Αρτέμιος με τις ιστορίες του

Vasco Rossi από την Bologna. Ο Θανάσης με τις περιπέτειές του από τους Dolomiti και τα περίχωρα της Cortina d’Αmpezzo. Ο Κώστας Έξαρχος έφερε στο τραπέζι συλλεκτικά πούρα. Ο Απόστολος, διευθυντής του περιοδικού Mancode, απολάμβανε το whisky του ως γνήσιος connoisseur. Ο Παναγιώ-

της Γρηγορίου, ο Mr. 1900, με dandy εμφάνιση, απολάμβανε τη βραδιά. Ο Γιάννης Στάνκογλου, με γκρι κοστούμι, καπέλο και γραβάτα, έβαζε τις δικές του μουσικές. Ο Χάρης Χριστόπουλος φωτογράφιζε με μοναδικό τρόπο τις στιγμές. A Mancode night to remember... 103

MANCODE StYlish Traveller Candle To Mancode Oriental Monastery Candle αποτελεί ένα vintage μονοπάτι του σύγχρονου ταξιδιώτη σε όλες τις αισθήσεις. Cedarwood εμπλουτισμένο με πολύτιμα καρυκεύματα σε μια μυστική αυλή. Διαθέσιμο στο mancodeshop.com και σε επιλεγμένα σημεία πώλησης.

104

Style

MANCODE HAVANA The New Fragrance Δέρμα, πούρο, ξύλο κέδρου και κουβανέζικα λουλούδια συνδυάζονται σε ένα eau de parfum με τον χαρακτήρα ενός ταξιδιώτη του κόσμου και την αυθεντική αίσθηση της Αβάνας. Διαθέσιμο στο mancodeshop.com και σε επιλεγμένα σημεία πώλησης.

105

ΙνΔΙΑ

TAJ MAHAL Κείμενο και φωτογραφίες της Μαρίνας Βερνίκου

την Ινδία έχω ταξιδέψει αρκετές φορές και πάντα με μαγεύει. Με ενθουσιάζουν τα χρώματα, οι μυρωδιές, τα χαρούμενα πρόσωπα και ιδιαίτερα τα μοναδικά κτίρια και παλάτια. Το αγαπημένο μου είναι το Taj Mahal, για το οποίο, όσες φορές και να το έχω επισκεφτεί, αισθάνομαι το ίδιο δέος. Όταν πριν από δύο χρόνια άρχισε ο γιος μας να μας ζητάει να το δει από κοντά, σκεφτήκαμε ότι πέρασε αρκετός καιρός από την τελευταία φορά που ταξιδέψαμε στην Ινδία και ήταν ευκαιρία να δείξουμε σ’ όλα μας τα παιδιά αυτόν τον υπέροχο πολιτισμό. Καθότι είμαστε οικογενειακώς μανιακοί με τη φωτογράφιση με drone, τα πήραμε μαζί μας, αν και γνωρίζουμε ότι απαγορεύονται σ’ όλη την Ινδία. Μόνο ελάχιστες κυβερνητικές εταιρείες και υπηρεσίες ασφαλείας έχουν άδεια χρήσης. Αλλά να φτάσεις μέχρι την πηγή και να μην πιεις νερό; Δεν γινόταν να γυρίσω πίσω χωρίς αεροφωτογραφίες από το Taj Mahal. Όμως, αν με έπιαναν, θα με έστελναν κατευθείαν στο κελί. Για τον λόγο αυτόν έπρεπε να πετάξω το drone από πολύ μακριά, όπως και έκανα. Το ξενοδοχείο ήταν σε απόσταση δύο χιλιομέτρων, οπότε από την ταράτσα του ήταν ό,τι έπρεπε. Μακρινή πτήση βέβαια, που μου έδινε περιορισμένο χρόνο για φωτογράφιση.

106

107

108

Document

ύπνησα με την ανατολή και περίμενα τη σωστή στιγμή. Όταν έφτασα και είδα αυτό το αριστούργημα από ψηλά, με την ομίχλη από κάτω, νόμιζα ότι θα εκραγώ από χαρά. Δεν το πίστευα. Πάνω στη χαρά, στην αλλαγή της δεύτερης μπαταρίας, ήρθε o υπεύθυνος του ξενοδοχείου και μας είπε ότι απαγορεύονται τα drone. Του απαντήσαμε ότι εκεί κοντά δεν απαγορεύονται. Στα μισά της δεύτερης μπαταρίας ήρθε ένας αστυνομικός (έτσι τουλάχιστον ήταν ντυμένος) και καθόταν πίσω μας, στα είκοσι μέτρα, μαζί με τον υπεύθυνο του ξενοδοχείου. Η αδρε-

ναλίνη ήταν στα ύψη και σίγουρα δεν είχα χρόνο να πετάξω και την τρίτη μπαταρία. Τέλειωσα τη δεύτερη, το προσγείωσα και φύγαμε σαν να είχαμε κάνει το πιο φυσιολογικό πράγμα του κόσμου. Eκείνοι δεν είπαν τίποτα (δεν ξέρω αν είχαν φωνάξει την αστυνομία), εμείς μπήκαμε γρήγορα στο ασανσέρ, κατεβάσαμε αμέσως τις φωτογραφίες στα κινητά, βγάλαμε τα τσιπάκια από τα drone και μπήκαμε στο πρώτο ταξί για το αεροδρόμιο. Πραγματικά δεν μπορώ να περιγράψω τη χαρά μου όταν είδα τις φωτογραφίες. Εύχομαι να σας αρέσουν. 109

110

Document

Και να πω και λίγα λόγια γι’ αυτό το μνημείο αγάπης. Το Taj Mahal θεωρείται ένα από τα σημαντικότερα αρχιτεκτονικά δημιουργήματα παγκοσμίως και είναι χτισμένο στη νότια όχθη του ποταμού Γιαμούνα, κοντά στην πόλη Άγκρα. Το συγκρότημα αναπτύσσεται γύρω από το μαυσωλείο που ανήγειρε ο Σαχ Γιαχάν, Μογγόλος αυτοκράτορας, προκειμένου να τιμήσει την πολυαγαπημένη του σύζυγο Μουμτάζ Μαχάλ, η οποία πέθανε το 1631 κατά τη διάρκεια τοκετού. Οι εργασίες κατασκευής του Taj Mahal ξεκίνησαν το 1632 και ολοκληρώθηκαν 22 χρόνια αργότερα. Για την ανέγερσή του δούλεψαν 20.000 εργάτες και δαπανήθηκαν 32 εκατ. ρουπίες, ποσό τεράστιο για εκείνη την εποχή. Το μαυσωλείο είναι κατασκευασμένο από λευκό μάρμαρο, που έρχεται σε αντίθεση με τα δύο παραπλήσια κτίρια, που είναι χτισμένα από κόκκινο ψαμμίτη. Στο κυρίως κτίσμα του μαυσωλείου, στο κέντρο, βρίσκονται τα δύο κενοτάφια του Σαχ Γιαχάν και της αγαπημένης του Μουμτάζ. Η ιστορία του Taj Mahal είναι μια διαχρονική ιστορία αγάπης, την οποία εκατομμύρια άνθρωποι απ’ όλο τον κόσμο συρρέουν για να την ξαναζήσουν, θαυμάζοντας το μοναδικό αυτό μνημείο. 111

Adventure «Δεν ανέβηκα εδώ πάνω για να πεθάνω. Ανέβηκα για να ζήσω». Reinhold Messner

VErTICAL Limit του Μισέλ Νικολαρέα

οιος είναι λοιπόν ο Reinhold Messner, που η αγγλική Telegraph θεωρεί ότι είναι ο σπουδαιότερος εν ζωή άνθρωπος στον κόσμο; Είναι ο πρώτος που έχει ανεβεί όλα τα βουνά που έχουν ύψος πάνω από 8.000 μ. Υπάρχουν 14 κορυφές που απαρτίζουν τη «Ζώνη Θανάτου», όπως αποκαλείται στον κόσμο της ορειβασίας. Ο RM τις είχε κατακτήσει όλες πριν από 30 χρόνια (16 Οκτωβρίου 1986), σε ηλικία 42 ετών, και χωρίς τη χρήση οξυγόνου. Ο RM είναι οπαδός και υποστηρικτής του «αλπικού στυλ» ορειβασίας, όπου ο ορειβάτης χρησιμοποιεί ελάχιστο ή καθόλου εξοπλισμό (απαγορεύονται δορυφορικά τηλέφωνα, σταθερά σχοινιά και οργανωμένη βάση αποστολής). Πιστεύει ότι οι «οργανωμένες αποστολές» είναι ασεβείς προς τη φύση. Το 1978, μαζί με τον Peter Habeler, ήταν οι πρώτοι που αναρριχήθηκαν στο Έβερεστ χωρίς οξυγόνο, παρά την αντίθετη άποψη (ότι δεν γίνεται) ιατρών και ειδικών. Το 1980 επέστρεψε στην «Κορυφή του κόσμου», και αυτή τη φορά «ανέβηκε» μόνος του. Πήγε και ήρθε σε τέσσερις ημέρες, παίρνοντας μαζί του μόνο ένα backpack. «Ήταν το πιο δύσκολο πράγμα που έχω κάνει ποτέ», θυμάται σε μια συνέντευξή του στον Guardian το 2003. «Ήμουν επάνω εκεί μόνος, εντελώς μόνος. Το βράδυ έπεσα σε έναν γκρεμό και σχεδόν τα παράτησα. Αυτό που με κράτησε ήταν μια φαντασίωση. Για δύο χρόνια ήμουν “έγκυος” με αυτή τη φαντασίωση – την κουβαλούσα παντού. Να ανεβαίνω το Έβερεστ μόνος μου. Η εκπλήρωση αυτού του πόθου είναι σαν να αποβιβάζεσαι στο φεγγάρι. Μετά από αυτό, κάθε άλλο επίτευγμα ωχριά σε σύγκριση». Η πρώτη του ανάβαση όρους με υψόμετρο άνω των 8.000 μ. ήταν μια τραγική επιτυχία. Τόσο αυτός όσο και ο αδελφός του Gunther έφτασαν στην κορυφή του Nanga Parbat το 1970, όμως μόνο ο Reinhold κατέβηκε το βουνό. Το 1971 ο RM επέστρεψε σε μια προσπάθεια ανάσυρσης της σορού του αδελφού του, αλλά χωρίς επιτυχία. Στην αποστολή αυτή ο RM δεν έχασε μόνο τον αδελφό του, αλλά και έξι δάχτυλα από κρυοπάγημα. Ούτε αυτό όμως τον πτόησε από το να λάβει μέρος σε μελλοντικές αποστολές. Με έξι δάχτυλα λιγότερα, είχε ένα πρόβλημα «αστάθειας» στις κακοτράχαλες βραχώδεις πλαγιές. Οπότε, τι έκανε; Έστρεψε την προσοχή του στα παγωμένα μεγαθήρια των Ιμαλαΐων, όπου το επίπεδο «τερέν» δεν τον δυσκόλευε καθόλου. Είναι ένας από τους ιδρυτές του συλλόγου «Mountain Wilderness», αντικείμενο του οποίου είναι η διάσωση και η διατήρηση ορεινών περιοχών σε όλο τον κόσμο. Απεχθάνεται το «heli-skiing», τα «snowmobiles» και την τουριστική ανάπτυξη όταν αυτή υποβαθμίζει την ποιότητα της φύσης. Έχοντας πτυχίο αρχιτεκτονικής και μηχανικού, έχει βάλει την υπογραφή του στα πέντε ομώνυμα μουσεία (Messner Mountain Museums) που έχει ιδρύσει. Το 1986 «ανέβηκε» το όρος Vinson στην Ανταρκτική και τρία χρόνια αργότερα διέσχισε την «παγωμένη ήπειρο» με σκι, μαζί με τον φίλο του και εξερευνητή Arved Fuchs. Ήταν οι πρώτοι που διέσχισαν την Ανταρκτική μόνοι και χωρίς καμία βοήθεια υποστηρικτικού συνεργείου. Το 2004, για να κάνει κάτι διαφορετικό, διέσχισε την έρημο Gobi (χωρίς σκι αυτή τη φορά) – 2.000 χλμ. ερήμου. Έτσι, χωρίς λόγο, απλώς γιατί μπορούσε. «Ίσως το τελευταίο κεφάλαιο της ζωής μου θα είναι να ζήσω σε μια σπηλιά σαν τον ήρωά μου, τον Θιβετιανό φιλόσοφο Μιλαρέπα. Τότε και μόνο τότε θα είμαι κύριος του εαυτού μου, όπως τότε που ήμουν παιδί».

112

113

πόσπασμα από το δελτίο Τύπου. Ζυρίχη / Κατμαντού, 4 Μαΐου 2017. «Η οικογένεια του Ueli Steck αποχαιρέτισε σήμερα τον Ueli στο μοναστήρι του Tengboche κοντά στο Κατμαντού (Νεπάλ). Η οικογένεια θα παραθέσει «αποχαιρετιστήριο πάρτι» για τους φίλους, συνεργάτες και συναδέλφους του, καθώς και για το ευρύ κοινό». Η οικογένεια έπραξε αυτό ακριβώς που θα ήθελε και ο Ueli Steck: η κηδεία του να είναι ένα μεγάλο πάρτι. Ο US έχασε τη ζωή του στις 30 Απριλίου 2017, όταν έπεσε από ύψος 1.000 μ. Ημέρες πριν εγκλιματιζόταν στις ορεινές συνθήκες που θα του επέτρεπαν να αποπειραθεί την ανάβαση της δυτικής πλαγιάς του Έβερεστ, ακολουθώντας την «οδό» Horbein. Στο μονοπάτι αυτό έχουν αναρριχηθεί ελάχιστοι, τελευταία φορά το 1991. Αρχικώς η ανάβαση είχε προγραμματιστεί έτσι ώστε τον US να τον συνοδεύσει ένας οδηγός Sherpa, ο Tenji, ο οποίος όμως λόγω κρυοπαγήματος θα έπρεπε να αναρρώσει για τουλάχιστον δύο εβδομάδες. Στις 24 Απριλίου ο US άλλαξε σχέδιο και με γραπτό μήνυμα ενημέρωσε τον Tenji ότι τελικά θα έκανε μοναχική ανάβαση της παραπλήσιας πλαγιάς Nuptse. Ο US δεν απάντησε σε κανένα από τα γραπτά μηνύματα που ακολούθησαν από τον Tenji. Στις 30 Απριλίου ξεκίνησε την αναρρίχηση γύρω στις 16.30 και περίπου 300 μ. πριν από την κορυφή έπεσε από ύψος 1.000 μ. Οι λόγοι της πτώσης δεν έχουν ακόμη εξακριβωθεί. Όσοι έχουν πάει στα Ιμαλάια έχουν δει τα μπλε αιγοπρόβατα που οι ντόπιοι αποκαλούν Bharal. Τα ζώα αυτά είναι ευκίνητα και πολύ γρήγορα, για να αποφεύγουν τις λεοπαρδάλεις. Μερικές φορές όμως τα Bharal πέφτουν. Για διαφορετικούς λόγους κάθε φορά. Άλλοτε από πτώση βράχων, άλλοτε λόγω βιασύνης. Ίσως έτσι θα έπρεπε να έχουμε τον Ueli στο μυαλό μας. Σαν ένα Bharal, ένα μεγαλοπρεπές μπλε αιγοπρόβατο, που μια μέρα, για κάποιον άγνωστο λόγο, έπεσε χωρίς αυτό να έχει σχέση με την «μαεστρία» ή τις αναρριχητικές του ικανότητες. Απλώς έπεσε. 114

Adventure

115

Tradition

Αυθεντικεσ ενδΥμασιες του Χρήστου Ζαμπούνη Φωτογραφίες: Calliope

να από τα πρώτα μου μελήματα όταν έφθασα στην Αθήνα για να σπουδάσω ήταν να εγγραφώ στα τμήματα χορού του Λυκείου των Ελληνίδων. Η αρχή είχε γίνει στη Βέροια, σε ηλικία δεκαπέντε ετών, στη Στέγη Γραμμάτων και Τεχνών, όπου σπουδαίοι δάσκαλοι μας έμαθαν τσάμικο, συρτό, καλαματιανό και μια πλειάδα χορών, που ακόμη και σήμερα μου φαίνονται χρήσιμοι στις γιορτές και στα πανηγύρια. Όχι, δεν έκανα καριέρα εμφανιζόμενος στην τηλεόραση ούτε συμμετέχοντας στις περιοδείες του Λυκείου ανά την επικράτεια. Φαίνεται ότι δεν διέθετα αυτό το κάτι της ψυχικής επάρκειας και της σωματικής δονήσεως –τα δύο αυτά συνδυάζονται– που ξεχωρίζει τους αυθεντικούς χορευτές από τους μέτριους. Από τότε όμως –έχουν περάσει σαράντα χρόνια– τρέφω βαθύτατο σεβασμό στον σύλλογο Κυριών που ίδρυσε στα τέλη του 19ου αιώνος η Καλλιρρόη Παρέν. Όταν λοιπόν στην αυγή του 21ου αιώνος η διεθνούς φήμης φωτογράφος Calliope έριξε στο τραπέζι την ιδέα ενός λευκώματος εις το οποίο Ελληνίδες και Έλληνες, γνωστοί και μη γνωστοί, θα φορούν τις παραδοσιακές φορεσιές της Ιματιοθήκης του Λυκείου των Ελληνίδων, όχι απλώς συναίνεσα, αλλά και συνέτεινα με τις όποιες δυνάμεις μου στην επιτυχή του εκδοτική ολοκλήρωση. Προνομιούχος συνομιλητής μας υπήρξε η πρόεδρος του Λυκείου, Μάουζη Τσαλδάρη, θεματοφύλαξ μιας σπουδαίας παραδόσεως, ενώ αρωγός στο πολυέξοδο project εστάθη το Ίδρυμα Σταύρος Σ. Νιάρχος και ο δραστήριος εκτελεστικός του διευθυντής, Επαμεινώνδας Φαρμάκης.

116

117

ο αποτέλεσμα, όπως μπορεί να διαπιστώσει ο αναγνώστης, είναι λαμπρό. Προσοχή: Η λάμψη δεν προέρχεται από ένα εισαγόμενο lifestyle, αλλά από μια εγχώρια πολιτιστική κληρονομιά. Όπως σημειώνει εύστοχα η δημιουργός στον πρόλογο της εκδόσεως, «οι εικόνες που έφτιαξα για το βιβλίο αυτό βγήκαν κατ’ ευθείαν μέσα από την ψυχή μου, χωρίς σκέψη, αβίαστα, γιατί ήταν πάντα εκεί… και είναι ο φόρος τιμής που ακουμπώ στα πόδια της λατρεμένης μου πατρίδας, που τόσο

118

μου έλειψε για χρόνια πολλά, που τόσο νοστάλγησα μακριά στις ξενιτιές». Στο ίδιο μήκος κύματος κινείται και η πεποίθησις της Μάουζη Τσαλδάρη: «…ότι, πέρα από τις “ωραίες” εικόνες ή ίσως και τα ωραία κορίτσια και αγόρια, το νόημα του λευκώματος δέον να αναζητηθεί στη “διαχρονικότητα” όλων εκείνων των πραγμάτων που δεν πρέπει να “πουλιούνται” και που το Λύκειο των Ελληνίδων φροντίζει να λειτουργούνται».

Tradition

119

120

Tradition

121

122

Tradition

123

124

Tradition

Η διεθνούς φήμης φωτογράφος Calliope επί μήνες ταξίδεψε σε όλη τη χώρα φωτογραφίζοντας τα μοντέλα της, από τα Ζαγοροχώρια έως το Ασκληπιείον της Κω. Το Mancode την ευχαριστεί θερμά γι' αυτό το αφιέρωμα

125

About

Authentic Villains του Απόστολου Κοτσάμπαση

ταν ο συγγραφέας Mario Puzo έγραφε την ατάκα «Δεν εμπιστεύομαι την κοινωνία να μας προστατεύει. Δεν έχω καμία πρόθεση να τοποθετήσω τη μοίρα μου στα χέρια ανδρών που η μόνη ικανότητά τους είναι να εξαπατήσουν μια ομάδα ανθρώπων για να τους ψηφίσουν», στο βιβλίο του «Ο Νονός», ουσιαστικά δημιούργησε τη βάση στην οποία στηρίχτηκαν δύο σημαντικές ταινίες του κινηματογράφου σε σκηνοθεσία του Francis Ford Coppola. Παράλληλα ο Puzo συνέγραφε τη «Βίβλο Αρχών» της μαφίας. Ποιος είναι όμως ο λόγος που οι «κακοί», κυρίως μέσω της 7ης τέχνης, έχουν μεγάλη απήχηση ως χαρακτήρες στο ευρύ κοινό; Τι είναι αυτό που έλκει το ενδιαφέρον μας προς εκείνους, τους «wise guys» τύπους, οι οποίοι, από όποια πλευρά και να τους δεις, είναι απλώς –τελεία και παύλα– εγκληματίες; Ένας από τους κύριους λόγους πιστεύω πως είναι η «αυθεντικότητά» τους. Αυθεντικότητα που δεν σχετίζεται με το δίπολο καλού-κακού. Η δύναμη και η αποφασιστικότητά τους να καταπατούν τα όρια της οργανωμένης κοινωνίας εντυπωσιάζει. Η «ωμή» πρόσληψη της πραγματικότητας. Η βία ως αποτέλεσμά της. Η ψευδαίσθηση της υπεράνω των νόμων ελευθερίας. Οι Goodfellas μυθοποιήθηκαν μέσω της μεγάλης οθόνης. Ενδιαφέρον στοιχείο είναι οι «έξυπνες» ατάκες και οι διάλογοι των σεναριογράφων, που αναβαθμίζουν το πνευματικό τους επίπεδο σε δυσθεώρητα ύψη. Ο «Νονός Ι & ΙΙ» είναι οι δύο ταινίες που κατά τη γνώμη μου συνέβαλαν στο χτίσιμο του μύθου της μαφίας. Μέσα από αυτές γνωρίσαμε τις «αρχές της οικογένειας», οι οποίες καθορίζουν την προσωπικότητα και τις πράξεις όσων μετέχουν σε αυτήν. Τις περιέγραψε ο Don Vito Corleone: «Είμαστε όλοι άνδρες που έχουμε αρνηθεί να πιαστούμε κορόιδα. Έχουμε αρνηθεί να είμαστε μαριονέτες χορεύοντας όταν κινούν τα νήματα οι από πάνω». Οι σχέσεις μεταξύ τους βασίζονται στη φιλία: «Η φιλία είναι τα πάντα. Η φιλία είναι κάτι περισσότερο από το ταλέντο. Είναι κάτι περισσότερο από την κυβέρνηση. Είναι σχεδόν το ίδιο με την οικογένεια». Και κατέληγε όσον αφορά τις σχέσεις της φαμίλιας του με τις άλλες: «Είμαστε όλοι αξιότιμοι άνδρες, δεν χρειάζεται να δίνουμε αμοιβαία διαβεβαιώσεις μεταξύ μας σαν να είμαστε δικηγόροι». Τα τελευταία χρόνια όμως άλλαξε η κατεύθυνση στις ταινίες με θέμα τη μαφία. Σκηνές με ανεξέλεγκτη βία, trafficking, ακατoνόμαστη φρασεολογία, καρτέλ ναρκωτικών και όλα τα σχετικά παρουσιάζουν ωμά το αποκρουστικό πρόσωπο του οργανωμένου εγκλήματος. Το Hollywood κατεδάφισε την εικόνα της εποχής που κυριαρχούσε η φαμίλια των Corleone. Όπως θα το έθετε χαρακτηριστικά ο Don Vito Corleone παίζοντας με τον γάτο του: «Ποτέ μη μισείτε τους εχθρούς σας. Επηρεάζει την κρίση σας». 126

Courtesy of Paramount Pictures

«Αν κάτι σε αυτή τη ζωή είναι σίγουρο –αν η ιστορία μάς έχει διδάξει κάτι– είναι ότι μπορείτε να σκοτώσετε τον οποιονδήποτε». Michael Corleone

127

Style

128

Winter surfer Φωτογράφος: Vassilis Pitoulis Οι λήψεις έγιναν με Leica S Model.

Μοντέλο: Valeria Vasilenko Outfit: THETIS Luxury Swimwear @thetisswimwear Αυτοκίνητο: Austin Healey 3000 1964 προσωπική συλλογή

129

Art

’60s ALLURE

ια σπάνια Chevrolet Corvette Roadster του 1961, που υπογράφτηκε από μερικά από τα μεγαλύτερα αστέρια του Hollywood της εποχής μας, δημοπρατεί ο οίκος Bonhams στις 8 Φεβρουαρίου 2018, στο πλαίσιο της διάσημης ετήσιας δημοπρασίας του στο Grand Palais στο Παρίσι. Αυτή η Corvette έχει στο ταμπλό της υπογραφές από 20 σταρ του Hollywood: των Ben Affleck, Christian Bale, Orlando Bloom, Adrien Brody, Matt Damon, Benicio Del Toro, Leonardo DiCaprio, Robert Downey Jr, Jamie Foxx, Tom Hardy, Angelina Jolie, Gwyneth Paltrow, Sean Penn, Brad Pitt, Steven Spielberg, Meryl Streep, Channing Tatum, Charlize Theron, Mark Wahlberg και Reese Witherspoon. Η αξία της εκτιμάται μεταξύ 85.000 και 120.000 ευρώ.

130

Bonhams: The art of auctions του Τίμου Οικονομόπουλου (αντιπρόσωπος του οίκου Bonhams στην Ελλάδα)

οίκος Bonhams είναι από τους παλαιότερους οίκους δημοπρασιών, αφού ιδρύθηκε το 1793 και είναι ο μοναδικός που παραμένει αμιγώς βρετανικός. Δημοπρατεί έργα τέχνης, αντίκες, αυτοκίνητα και κοσμήματα στις κύριες αίθουσες πωλήσεων, που βρίσκονται στο Λονδίνο, στη Νέα Υόρκη, στο Λος Άντζελες και στο Χονγκ Κονγκ, ενώ πωλήσεις πραγματοποιούνται επίσης στο Knightsbridge και στο Εδιμβούργο. Με ένα παγκόσμιο δίκτυο γραφείων και περιφερειακών εκπροσώπων σε 22 χώρες, προσφέρει συμβουλές πωλήσεων και υπηρεσίες αποτίμησης σε 60 εξειδικευμένους τομείς. Έμπειροι δημοπράτες ξεκινούν τις δημοπρασίες. Η συμμετοχή του κόσμου έχει παλμό, καθώς οι παρευρισκόμενοι στην αίθουσα ανταγωνίζονται εκείνους που πλειοδοτούν μέσω τηλεφώνου, μέσω internet με on line προσφορές, αλλά και εκείνους οι οποίοι έχουν ήδη στείλει τις έγγραφες προσφορές τους. Ο Bonhams είναι ο μόνος διεθνής οίκος που διοργανώνει αποκλειστικά δημοπρασίες ελληνικής τέχνης στα κεντρικά του γραφεία του στο Λονδίνο. Αυτό έχει ως αποτέλεσμα τη διεθνοποίηση της ελληνικής τέχνης. Εξαιρετικά σημαντικό, γιατί τα ονόματα των Ελλήνων καλλιτεχνών πλέον μπορεί να τα αναζητήσει κανείς στo art sales index, δίπλα στα κορυφαία παγκοσμίως ονόματα καλλιτεχνών. Από το 2002 αντιπροσωπεύουμε στην Ελλάδα τον οίκο Bonhams και έχουμε πραγματοποιήσει 30 δημοπρασίες με τον τίτλο «Greek Sale» επίσης βρίσκουμε και τροφοδοτούμε με αντικείμενα τέχνης και τα υπόλοιπα τμήματα. Η σημερινή του μορφή προήλθε από τη συγχώνευση των Bonhams & Brooks και Philips Son and Neale U.K. το 2001. Από το 2002 η εταιρεία απέκτησε τον οίκο Butterfields.

131

ERNEST HEMINGWAY του Μισέλ Νικολαρέα

βάνα, Κούβα, χειμώνας του 1943. Ο Ernest Hemingway με τον στενό του φίλο και δικηγόρο Alfred Rice μπαίνουν στο εμβληματικό μπαρ El Floridita. Τα χρόνια εκείνα το El Floridita ήταν τόπος συνάντησης λογής καταχθόνιων τύπων. Κυνηγημένοι τυχοδιώκτες, ύποπτοι δημοσιογράφοι, κομψοί νταβατζήδες, διεφθαρμένοι διπλωμάτες όλοι, σαν ήρωες από τα βιβλία του, ήταν εκεί. Ο EH κάθεται με την πλάτη του στον γωνιακό τοίχο, χωρίς ίχνος διακριτικότητας, δείχνοντας με το δάχτυλό του προς τους τρεις τύπους απέναντί του, και λέει στον Rice: «Τους βλέπεις αυτούς εκεί; Είναι πράκτορες του FBI και με παρακολουθούν». «Και τώρα;» αναφώνησε ο Rice. «Τώρα παράγγειλέ μας δύο daiquiri και στείλε άλλα τρία σε αυτούς, κερασμένα από μένα».

των ταυρομαχιών. Έναν κόσμο που τον είχε συναρπάσει, όπως λέει ο ίδιος, για την «τραγική» δομή του θεάματος και την «ιεροτελεστία» θανάτωσης του ταύρου, που γι’ αυτόν συμβόλιζε τη μάχη για τη ζωή και την τελική επικράτηση του θανάτου. Ξαναβρέθηκε στην Ισπανία το 1937 ως πολεμικός ανταποκριτής για λογαριασμό της North American Newspaper Alliance, καλύπτοντας τον ισπανικό εμφύλιο, ο οποίος τον ενέπνευσε να γράψει το αντιπολεμικό μυθιστόρημα «Για ποιον χτυπά η καμπάνα». Στο βιβλίο αντικατοπτρίζεται η πρόθεσή του να μεταδώσει την πίστη ότι κανένας δεν μπορεί να μένει αμέτοχος σε ό,τι συμβαίνει γύρω του. Το βιβλίο, αν και επικρίθηκε από τον πολιτικό κόσμο, επηρέασε σημαντικά την αμερικανική κοινή γνώμη να αποφασίσει αν έπρεπε να πάρει μέρος στον Β΄ Παγκόσμιο Πόλεμο ή να παραμείνει αποστασιοποιημένος θεατής. Τρία χρόνια μετά την κυκλοφορία του βιβλίου, όταν μεταφέρθηκε στον κινηματογράφο, προτάθηκε για εννέα Όσκαρ, για να κερδίσει τελικά μόνο ένα, εκείνο της Κατίνας Παξινού για τον Β΄ γυναικείο ρόλο. Ο ΕΗ έζησε από κοντά τρεις πολέμους. Τον Α΄ Παγκόσμιο Πόλεμο το 1917, ως εθελοντής οπλίτης, τον ισπανικό εμφύλιο το 1939, ως πολεμικός ανταποκριτής, και τον Β΄ Παγκόσμιο Πόλεμο το 1944.

Πράγματι, ο συγγραφέας ήταν υπό την εποπτεία του FBI, ο φάκελος της Αβάνα γι’ αυτόν γεμίζει 122 σελίδες. Πώς όμως ο παρασημοφορημένος με το ιταλικό αργυρό μετάλλιο ανδρείας για τις πράξεις του και τον τραυματισμό του κατά τη διάρκεια του Α΄ Παγκοσμίου Πολέμου έφτασε να απασχολεί το FBI; Ο ΕΗ βρισκόταν από νεαρή ηλικία σε μια μόνιμη εσωτερική σύγκρουση ανάμεσα στη «μεγαλοαστική καταγωγή» του και την αριστερή ιδεολογία του. Ο ιατρός πατέρας του και η μουσικός μητέρα του φρόντισαν ώστε τα παιδικά του χρόνια να κυλήσουν χωρίς ποτέ να του λείψει τίποτα. Ήταν παρών στην απόβαση της Νορμανδίας ως «παρατηρητής». Δεν του Το ανήσυχο πνεύμα του όμως τον οδήγησε να ζήσει μια πολυτάραχη αντι- επιτράπηκε να αποβιβαστεί του αποβατικού σκάφους, καθώς το Πεντάσυμβατική ζωή, πολλές φορές ακροβατώντας μεταξύ ζωής και θανάτου. γωνο τον θεωρούσε «πολύτιμο φορτίο». Αργότερα, τον Ιούλιο, καθ’ οδόν προς το Παρίσι, «παρέκκλινε» από τον ρόλο του «παρατηρητή» Στα 18 του κατατάχτηκε εθελοντικά στις τάξεις του Ερυθρού Σταυρού, ανταποκριτή και ηγήθηκε μιας ομάδας Παρτιζάνων ανταρτών στο χωριό διαρκούντος του Α΄ Παγκοσμίου Πολέμου. Με την ειδικότητα του οδηγού Rainbouillet. Όταν του απαγγέλθηκαν κατηγορίες ότι η πράξη του αυτή ασθενοφόρου παρουσιάστηκε στο ιταλικό μέτωπο, όπου τραυματίστηκε παραβιάζει τη Συνθήκη της Γενεύης, καθώς δεν επιτρέπεται σε αντασοβαρά και στα δύο πόδια του από θραύσματα οβίδας. Αυτή ήταν η πρώτη ποκριτές Τύπου να ηγούνται στρατιωτικών σχημάτων, αντιμετώπισε τις του άμεση επαφή με τον θάνατο. Για να καταλάβουμε την πολυσχιδή προ- κατηγορίες αυτές ισχυριζόμενος ότι ο ρόλος του ήταν απλώς συμβουσωπικότητα του EH, είναι σημαντικό να λάβουμε υπόψη τις συνεχείς και λευτικός. Το 1954 του απενεμήθη το Νομπέλ Λογοτεχνίας. Ο ΕΗ, ο οποίος ταυτόχρονα τεράστιες ανατροπές στη ζωή του. Αμέσως μετά τον πόλεμο είχε τέσσερις γάμους στο ενεργητικό του, γνώρισε τον έρωτα αλλά και βρέθηκε στο Παρίσι ως ανταποκριτής της εφημερίδας Toronto Star. Ήταν την απογοήτευση από μικρή ηλικία. Ο πρώτος του έρωτας, μια νοσοκόμα 21 ετών και το Παρίσι «έβραζε» από καλλιτεχνική δημιουργία. Μερικοί επτά χρόνια μεγαλύτερή του, η Agnes von Kurowsky, τον εγκατέλειψε από τους πιο ενδιαφέροντες τύπους του 20ού αιώνα, εκπρόσωποι των για κάποιον άλλον, λίγο πριν παντρευτούν. Ο ΕΗ στις προσεχείς του σχένέων ρευμάτων, ήταν φίλοι του. Συγγραφείς, ποιητές, ζωγράφοι όπως σεις είχε σχεδόν σαν «κανόνα» να φεύγει πρώτος από μια σχέση, ώστε οι Gertrude Stein, Ezra Pound, Francis Scott Fitzgerald, James Joyce, να μην ξανανιώσει τον πόνο της εγκατάλειψης. Pablo Picasso, Joan Miro, Juan Gris ήταν η «παρέα» του. Ήταν μέθυσος, μοιχός, κυνηγός άγριων θηραμάτων στην Αφρική και λάτρης Ως πολεμικός ανταποκριτής βρέθηκε στη Μικρά Ασία το 1922, όπου έγινε των ταυρομαχιών. Το 1931 αγόρασε ένα σπίτι απέναντι από έναν φάρο, μάρτυρας της καταστροφής της Σμύρνης από τους Τούρκους. Ο EH ήταν μόνο και μόνο επειδή το φως του φάρου τον βοηθούσε το βράδυ να βρει «επαγγελματίας» – όπως κατέγραψε τη «Μικρασιατική Καταστροφή» τον δρόμο του όταν γυρνούσε σπίτι μεθυσμένος. Ο συνδυασμός της βαριάς με την ίδια ευκολία και μέσα στον ίδιο χρόνο έγραψε δύο ταξιδιωτι- κατάθλιψης από την οποία έπασχε με τη χρήση αναλγητικών φαρμάκων και κά άρθρα, το ένα για το «Ψάρεμα τόνου στην Ισπανία» και το άλλο για την παρατεταμένη κατανάλωση αλκοόλ τον οδήγησαν στην αυτοκτονία. Ο το ψάρεμα πέστροφας. Κατά τα μέσα του 1929 βρέθηκε στην Ισπανία, ΕΗ υπέκυψε στους δαίμονές του στις 2 Ιουνίου 1961. Ο συγγραφέας ανακάνοντας έρευνα για το επόμενο μυθιστόρημά του, «Θάνατος το απομε- παύεται στο κοιμητήριο του Ketchum, όπου ανώνυμοι θαυμαστές του, αντί σήμερο» (Death in the afternoon). Μια γλαφυρή αφήγηση για τον κόσμο για λουλούδια, του αφήνουν πούρα και μπουκάλια ρούμι.

132

133

Life / Getty Images / Ideal Image

Adventure

134

FlYing high Χάρης ΧριστόποΥλος της Κέλλυς Σταυροπούλου

ρόσφατα τον είδαμε ως κριτή στο τηλεοπτικό σόου «My Style Rocks» στον ΣΚΑΪ, όπου ξεχώρισε το πηγαίο του χιούμορ και το στυλ του, όμως η αλήθεια είναι ότι ο Χάρης Χριστόπουλος είναι πολλά περισσότερα από αυτό. Έχει φωτογραφίσει κάποιες από τις πιο όμορφες γυναίκες διεθνώς –αναρωτιέμαι μήπως συμβάλλει και αυτό στο ότι είναι τόσο εξοικειωμένος με το γυναικείο φύλο–, τα ασπρόμαυρα πορτρέτα του είχαν πάντα συναίσθημα και καλλιτεχνικό έρεισμα, έζησε μία δεκαετία στη Νέα Υόρκη, όπου δούλεψε σε διεθνείς τίτλους περιοδικών και στο Interview δίπλα στον Andy Warhol – τον σύστησε τότε ο Αλέξανδρος Ιόλας. Όταν επέστρεψε στην Ελλάδα με τη σκέψη ότι η ζωή εδώ είναι καλύτερη, συνέχισε να κάνει αυτό που ήξερε καλύτερα: να φωτογραφίζει. 135

136

Adventure

Χάρης είναι ένας άνδρας της περιπέτειας με στυλ. Όπως διαπιστώνουμε, όμως, δεν του αρκεί η περιπέτεια στο έδαφος, όπου είναι πρωταθλητής trial moto, γι’ αυτό και κάνει πολύ συχνές περιπλανήσεις και στον ουρανό… Πρωταθλητής του paramotor, έχει πετάξει από το Καστελόριζο μέχρι τον Έβρο, έχει δει από ψηλά κάθε όμορφη γωνιά της Ελλάδας, και μάλιστα την έχει απαθανατίσει με τον φακό του.

137

138

Adventure

Χάρης, όταν δεν δουλεύει στην Αθήνα, είναι σε κάποιο απόμακρο μέρος της Ελλάδας, μένοντας μέσα σε αυτοκίνητο Camper, στη φύση. Είναι αυτό μια αφορμή για φυγή από τη συμβατική πραγματικότητα; Είναι διάθεση για περιπέτεια; Είναι καλλιτεχνική διαστροφή ή «απλός» ρομαντισμός; Είναι μάλλον όλα τα παραπάνω, στοιχεία που συνθέτουν ένα πολύπλευρο και ξεχωριστό πορτρέτο. Το πορτρέτο του Χάρη.

139

Motors

140

The Gull Wing Legend

ήμερα είναι μάλλον απίθανο ένα αυτοκίνητο σχεδιασμένο να κερδίζει αγώνες να καταφέρνει να συνδυάζει το απόλυτο στυλ με τη δύναμη. Το είχε πετύχει δεκαετίες πριν η Mercedes-Benz 300SL. Το 1952, η Gull Wing, το όνομα που πέρασε στην ιστορία, νίκησε στους περισσότερους διάσημους αγώνες αυτοκινήτου, όπως στο 24 Le Mans, στην Bern-Bremgarten, στο Eifelrennen, στο Nürburgring και στο Carrera Panamericana του Μεξικού. Επίσης κέρδισε τη δεύτερη και

του Θάνου Βεργή

την τέταρτη θέση στην πρώτη εμφάνισή της στο Mille Miglia της ίδιας χρονιάς. Η 300SL παρουσιάστηκε ως μοντέλο παραγωγής το 1954, ως διθέσιο coupé, και αμέσως έγινε διάσημη για τις πόρτες-«φτερά γλάρου». Υπήρξε το γρηγορότερο αυτοκίνητο της εποχής του. Το δίπορτο Grand Tourer coupé φορούσε κινητήρα 3 λίτρων με 4τάχυτο κιβώτιο. Την περίοδο 1954 έως 1963 κατασκευάστηκαν συνολικά 3.258 κομμάτια, 1.400 coupé και 1.858 roadster. 141

Motors

NΕΑ PORSCHE CAYENNE Επιβλητική και με sport χαρακτήρα του Άρη Γαλανόπουλου

ερισσότεροι από 300 δημοσιογράφοι του έντυπου και του ηλεκτρονικού Τύπου από όλο τον κόσμο είχαν την ευκαιρία να γνωρίσουν από κοντά και να οδηγήσουν στην πανέμορφη Κρήτη τη νέα Porsche Cayenne. Η διεθνής εκδήλωση διοργανώθηκε στα τέλη Οκτωβρίου έως και αρχές Νοεμβρίου στη Σητεία, με τους δημοσιογράφους να παίρνουν μια πρώτη γεύση από τις νέες Porsche Cayenne στις εκδόσεις Cayenne, Cayenne S και Cayenne Turbo για πάνω από 500 χιλιόμετρα, σε διαδρομές που περιλάμβαναν όλα τα εδάφη στους δρόμους της ανατολικής Κρήτης.

τηγορία των πολυτελών SUV αυτοκινήτων. Ξεκινώντας όμως εξωτερικά, η νέα γενιά ξεχωρίζει από τις νέες διαστάσεις, καθώς είναι πιο μακριά, πιο φαρδιά και χαμηλότερη σε σχέση με την προηγούμενη γενιά. Αν και η ομορφιά είναι κάτι υποκειμενικό, η νέα Cayenne εντυπωσιάζει ακόμα περισσότερο και κεντρίζει ακόμα περισσότερα βλέμματα από πριν. Το εσωτερικό θυμίζει τη νέα Panamera και φυσικά η ποιότητα των υλικών, καθώς και η συναρμογή, είναι κορυφαίες, όπως άλλωστε αρμόζει στο προφίλ της μάρκας. Μεγάλες οθόνες και πολλές δυνατότητες συνδεσιμότητας που σε κάνουν να… χάνεσαι! Ωστόσο, μετά από μικρό χρονικό διάστημα βρίσκεις τον τρόπο να γίνεις… ένα με το infotainment. Η νέα Cayenne 3ης γενιάς συνδυάζει ακόμη καλύτερα τα τυπικά sport Οι χώροι είναι από τα δυνατά της ατού, με τους επιβάτες να κάθονται χαρακτηριστικά των Porsche με την ευχρηστία στην καθημερινή χρήση πολύ άνετα στο πολυτελές σαλόνι, έχοντας ταυτόχρονα 770 λίτρα για τις και τη δυνατότητα προσπέλασης σε εκτός δρόμου διαδρομές. Με ελα- αποσκευές τους (746 λίτρα για την Cayenne Turbo). φρύτερο αμάξωμα, πλουσιότερο standard εξοπλισμό, διασυνδεσιμότητα, νέους, ισχυρότερους και οικονομικότερους κινητήρες και εξελιγμένα Με τρεις εκδόσεις έρχεται η νέα γενιά της Porsche Cayenne, ενώ όλες ηλεκτρονικά συστήματα ενεργητικής ασφάλειας. φορούν το αυτόματο κιβώτιο διπλού συμπλέκτη 8 σχέσεων και σύστημα τετρακίνησης. Στο πρώτο σκαλοπάτι υπάρχει ο 3λιτρος V6 τούρμπο κιΠερισσότερες από 770.000 Cayenne έχουν πουληθεί από το 2002 που νητήρας των 340 ίππων και 450 Nm ροπής, ενώ με 100 ίππους και Nm παρουσιάστηκε για πρώτη φορά, αλλάζοντας τότε τα δεδομένα στην κα- ροπής παραπάνω υπάρχει η Cayenne S, που εφοδιάζεται με τον 2.9 V6

142

bi-turbo. Τέλος, υπάρχει η κορυφαία –προς το παρόν– Cayenne Turbo με τον 4λιτρο V8 bi-turbo των 550 ίππων και 770 Nm ροπής. Η Cayenne S σημειώνει τα 0-100 χλμ./ώρα σε 5,2 δευτερόλεπτα (ή 4,9 με το πακέτο Sport Chrono), επιβεβαιώνοντας στον οδηγό της ότι μπορεί να συμπεριφερθεί και ως sportscar. Σε αυτό προσυπογράφει και το κοφτερό τιμόνι, που ακολουθεί πιστά την εντολή του χειριστή! Τα κρατήματα, η άνεση και η ποιότητα κύλισης είναι για… σεμινάριο, ενώ παράλληλα πατάει σταθερά στην άσφαλτο, παρά την πίεση που μπορεί να προκληθεί από το «βαρύ» πόδι του οδηγού. Η νέα Porsche Cayenne προσφέρεται στην ελληνική αγορά έναντι 112.100 ευρώ και αυτή είναι η τιμή εκκίνησης. Η έκδοση Cayenne S ξεκινάει από τα 137.300 ευρώ, ενώ η τιμή της κορυφαίας Cayenne Turbo σκαρφαλώνει στα 221.400 ευρώ. 143

Motors

nέα BMW X3

Πολυτέλεια και οδηγική απόλαυση

BMW X3 ήταν το αυτοκίνητο που εγκαινίασε τη μεσαία κατηγορία SAV (Sports Activity Vehicle) το 2003. Από τότε, η BMW έχει καταγράψει πάνω από 1,5 εκατομμύριο νέες ταξινομήσεις της X3 σε δύο γενιές μοντέλων μέχρι σήμερα. Η νέα BMW X3 ετοιμάζεται να γράψει το επόμενο κεφάλαιο στην επιτυχημένη ιστορία της με μία ακόμα πιο εντυπωσιακή, δυναμική σχεδιαστική γλώσσα, ισχυρά και παράλληλα αποδοτικά συστήματα κίνησης και πολυτελή εξοπλισμό. Όπως όλα τα μέλη της επιτυχημένης οικογένειας X, συνδυάζει ξεχωριστά οδηγικά χαρακτηριστικά παντός εδάφους με απεριόριστη καθημερινή χρηστικότητα.

Οι γνώριμες αναλογίες, όπως πολύ κοντοί εμπρός και πίσω πρόβολοι, αναδεικνύουν την τέλεια κατανομή βάρους 50:50 μεταξύ εμπρός και πίσω άξονα. Οι δυναμικές προθέσεις της νέας BMW X3 υπογραμμίζονται από μια στιβαρή μάσκα και τους προβολείς ομίχλης με εξαγωνική σχεδίαση για πρώτη φορά σε μοντέλο BMW X. Τα πίσω φωτιστικά σώματα (με τρισδιάστατη εμφάνιση και προαιρετική full-LED λειτουργικότητα που ενισχύουν το δυναμικό στυλ), η αεροτομή στην έντονα καθοδική οροφή και οι δύο απολήξεις εξαγωγής δημιουργούν ένα μυώδες πίσω τμήμα. Εκτός από τις στάνταρ 18άρες ζάντες αλουμινίου (προηγουμένως: 17 ιντσών), οι πελάτες μπορούν να επιλέξουν ανάμεσα σε συνδυασμούς ζαντών/ελαστικών διαστάσεων έως 21 ιντσών.

του Άρη Γαλανόπουλου τοχό της σε πολυτέλεια και φινέτσα. Τα επίπεδα άνεσης αναβαθμίζονται με νέες προτάσεις εξοπλισμού, όπως αυτόματος έλεγχος κλιματισμού τριών ζωνών, πακέτο Ambient Air, ενεργός εξαερισμός καθισμάτων, cargo λειτουργία των στάνταρ διαιρούμενων 40:20:40 - αναδιπλούμενων πλατών πίσω καθισμάτων, ενώ ο χώρος αποσκευών έμεινε ίδιος, στα 550 λίτρα. Οι μηχανικοί της BMW εφάρμοσαν εκτεταμένα μέτρα για να βελτιώσουν σημαντικά τη δυναμική συμπεριφορά, την κατευθυντική ευστάθεια και την οδηγική αίσθηση της νέας BMW X3.

Δύο κινητήρες diesel και τρεις βενζινοκινητήρες θα διατίθενται από το λανσάρισμα για τη νέα BMW X3. Η BMW X3 M40i των 360 ίππων γίνεται το πρώτο αυτοκίνητο M Performance της οικογένειας X3 και πλαισιώνεται από ένα δεύτερο βενζινοκίνητο μοντέλο με τη μορφή της BMW X3 xDrive30i, που αποδίδει 252 ίππους. Τα δύο πετρελαιοκίνητα μοντέλα είναι η BMW X3 xDrive20d με 190 ίππους και η BMW X3 xDrive30d, που αποδίδει 265 ίππους. Τις δύο τελευταίες περιπτώσεις είχαμε στη διάθεσή μας κατά την παρουσίαση, που άφησαν τις καλύτερες οδηγικές εντυπώσεις τόσο εντός όσο και εκτός δρόμου. Λίγο αργότερα θα ακολουθήσει και η BMW X3 20i με 184 ίππους και δυνατότητα επιλογής τετρακίνησης ή πίσω κίνησης (όχι στην Ευρώπη). Όλες οι εκδόσεις κιΤο εσωτερικό της νέας BMW X3 διαθέτει έναν ξεχωριστό συνδυασμό ποι- νητήρων θα συνδυάζονται στάνταρ με μία βελτιστοποιημένη έκδοση του ότητας υλικών, φινιρίσματος και εφαρμογής, ενώ ξεπερνά την προκά- οκτατάχυτου κιβωτίου Steptronic. 144

Η νέα BMW X3 είναι μέχρι 55 κιλά ελαφρύτερη από τα αντίστοιχα προηγούμενα μοντέλα με παρόμοιο εξοπλισμό. Επιπλέον, η νέα BMW X3 έχει κορυφαίο συντελεστή αεροδυναμικής Cd = 0.29. Η τιμή εκκίνησης της νέας BMW X3 είναι τα 58.130 ευρώ και αφορά τη βενζινοκίνητη τετρακίνητη xDrive20i. 145

Motors

Bikers dress code του Γιάννου Κατσιμπάρου

146

εν υπάρχει επίσημο dress code για να οδηγήσεις μια μηχανή ούτε ενδυματολογικοί περιορισμοί. Η μόνη προϋπόθεση είναι τα ρούχα να προσφέρουν, πέρα από στυλ, και προστασία. Το στυλάτο ντύσιμο πάνω στη μοτοσικλέτα είναι κάτι που υποστηρίζουν πολλές εταιρείες τα τελευταία χρόνια και το οποίο δημιουργεί τάση αυτή τη στιγμή στο εξωτερικό, συνυφασμένο με μοναδικές ή, έστω, μικρής παραγωγής customized μοτοσικλέτες roadster / café-racer.

Φυσικά ο καθένας μπορεί να ζητά διαφορετικά πράγματα από μια μηχανή, αλλά όλοι συγκινούνται στη θέα μιας custom μοτοσικλέτας. Τα σύγχρονα και ποιοτικά ρούχα μηχανής έχουν φτιαχτεί για συνθήκες δύσκολες αλλά και εύκολες. Μπορείτε να τα φοράτε όταν ο καιρός είναι πολύ ζεστός ή και πολύ κρύος, χωρίς ποτέ να νιώσετε άβολα όπως με τον βαρύ ρουχισμό μοτοσικλέτας παλαιότερων εποχών.

Στυλ το οποίο αναγνώρισαν και ποντάρουν σ’ αυτό με τις δικές τους προτάσεις ακόμα και οι εταιρείες μαζικής παραγωγής μοτοσικλετών, με εκπροσώπους μοντέλα όπως το Triumph Bonneville, το Ducati Scrambler, το BMW R9T κ.ά. Η μηχανή πρέπει να έχει στυλ, design και όχι απαραιτήτως από καλή μάρκα. Κάθε μάρκα δίνει, εκτός από πολλά κυβικά, και το ανάλογο κοινωνικό status στον ιδιοκτήτη της.

Οι δικυκλιστές πλέον μπορούν να έχουν το δικό τους προσωπικό στυλ, με ρούχα ραμμένα πάνω τους, βολικά όμως για τη μετακίνηση με το αγαπημένο τους μέσο. Τα δερμάτινα jackets μοτοσικλέτας είναι πλέον μοντέρνα, με άποψη, στυλάτα, με δημιουργικά σχέδια, με όλα τα απαραίτητα προστατευτικά μέρη σε αγκώνες, ώμους, πλάτη, και δεν έχουν να ζηλέψουν τίποτε ακόμα και από μεγάλους οίκους μόδας.

O Σάββας Πούμπουρας φοράει δερμάτινο jacket από το www.motomarket-shop.gr

Όλα τα κράνη τύπου vintage έχουν προδιαγραφές ασφαλείας και κατασκευάζονται από κορυφαία υλικά, όπως carbon και Kevlar, διατηρώντας όμως την αυθεντική εικόνα περασμένων δεκαετιών. Παρίσι, Μιλάνο, Τόκιο, Νέα Υόρκη γεμίζουν πλέον με υπέροχες μοτοσικλέτες και καλοντυμένους αναβάτες και το κύμα «Ride with style» εξαπλώνεται ραγδαία. Γιατί να πρέπει να βλέπουμε το «Gentleman’s Ride» μόνο μία φορά τον χρόνο;

147

Music

Το ΒινΥλιο Τα pick-up του παρελθόντος δεν παίζουν MP3. του Γιάννη Μητσοκάπα

mancoderadio.com

Ποιοι είναι λοιπόν οι ακριβότεροι δίσκοι βινυλίου; Στην πρώτη θέση βρίσκονται οι Quarrymen με το «That’ll be the day», το οποίο ηχογραφήθηκε σε τοπικό κατάστημα ηλεκτρικών το 1958 από τους Paul McCartney, John Lennon και George Harrison. Η αξία του υπολογίζεται περίπου στις 100.000 βρετανικές λίρες. Ακολουθούν καλλιτέχνες όπως οι Sex Pistols με το «God save the Queen», ένα single το οποίο έχει αποσυρθεί από τα καταστήματα και θεωρείται ότι κυκλοφορούν ακόμα 300 αντίτυπα με εξίσου μεγάλη αξία. Ανάλογα με τον αύξοντα αριθμό που αναγράΗ συλλογή δίσκων δεν θα πάψει ποτέ να εξιτάρει τους μουσι- φεται στη συσκευασία της πρώτης έκδοσης του διπλού άλκόφιλους, μερικοί από τους οποίους είναι μανιακοί συλλέκτες μπουμ των Βeatles με τίτλο «White album», η αξία μπορεί βινυλίων περιορισμένων αντιτύπων. Η διαδικασία εύρεσης να ξεπεράσει κατά πολύ την αρχική τιμή. ενός σπάνιου δίσκου που θα δώσει ειδικό βάρος. Η συλλογή ενός συλλέκτη περιλαμβάνει εξονυχιστικό ψάξιμο στο διαδί- Σήμερα, καλλιτέχνες όπως ο Elvis Presley με τις μονοκτυο, συμμετοχή σε δημοπρασίες, ανταλλαγές και πολλά άλλα φωνικές ηχογραφήσεις του, ο David Bowie και πολλοί μέχρι να βρεθεί το διαμάντι που θα κοσμήσει τη δισκοθήκη άλλοι κατάφεραν να αφήσουν παρακαταθήκη από σπάτου. Περιορισμένα αντίτυπα, απόσυρση από την κυκλοφορία, νιους δίσκους βινυλίου, οι οποίοι κοστίζουν μια ολόκληλάθη στην εκτύπωση και άλλα κάνουν τις συλλεκτικές αυτές ρη περιουσία. Και, παρόλο που διανύουμε μια ψηφιακή εκδόσεις να φτάνουν σήμερα μέχρι και το ποσό των 100.000 εποχή, ποτέ δεν θα ξεπεραστεί το απόλυτο αναλογικό μέσο αναπαραγωγής. ευρώ και τους συλλέκτες να ψάχνουν με μανία. τα τέλη της δεκαετίας του 1940 γεννιέται το βινύλιο. Οι δίσκοι βινυλίου 45,33 στροφών έφεραν πραγματική επανάσταση στη μουσική βιομηχανία. Μια πραγματική έκρηξη της εμπορικής εκμετάλλευσης του βινυλίου ώθησε σε εκατομμύρια πωλήσεις δίσκων για όλα τα χρόνια που ακολούθησαν, μέχρι τη σταδιακή περιθωριοποίησή τους με την έλευση της ψηφιακής εποχής στον ήχο. Όμως στην πραγματικότητα η παραγωγή δίσκων από βινύλιο δεν σταμάτησε ποτέ.

148

149

Getty Images / Ideal Image

BAr resto

The Alexander Bar του Χρήστου Ζαμπούνη

ο περιστατικό έλαβε χώρα τον Δεκέμβριο του 2009. Είχαμε ραντεβού με τον Νίκο Φαρμάκη στη «Μεγάλη Βρεταννία». Μία φορά την εβδομάδα είχαμε jour fixe, είτε στο GB Corner είτε στην Αθηναϊκή Λέσχη. Ο Νίκος Φαρμάκης, για όσους δεν το γνωρίζουν, υπήρξε –δεν ζει πια– εκτός από απόγονος αγωνιστή του ’21, ο πέμπτος βουλευτής της οικογενείας του, σύμβουλος του Μποδοσάκη, του Νιάρχου και του Παναγιώτη Αγγελόπουλου, ενώ δραστηριοποιήθηκε και ο ίδιος επιχειρηματικώς με την εταιρεία του Petroleum Management. Μα πάνω απ’ όλα ο εκλιπών διεκρίνετο για την οξύνoιά του, τόσο στον πολιτικό όσο και στον οικονομικό τομέα. Αιωνία του η μνήμη. Εκείνο το μεσημέρι, Τετάρτη θα ήταν, θαρρώ, τηλεφώνησα στο γραφείο του επί της οδού Βαλαωρίτου –μισούσε τα κινητά– και, αφού μας συνέδεσε η γραμματεύς του, του πρότεινα να αλλάξουμε τον τόπο συναντήσεώς μας, διότι ήταν προγραμματισμένη την ίδια ώρα μια διαδήλωση. Δεν θα ξεχάσω ποτέ την οργίλη αντίδρασή του: «Εγώ δεν άλλαξα ραντεβού στα Δεκεμβριανά, θα αλλάξω τώρα; Λεπτομέρεια άξια αναφοράς: Ο Φαρμάκης ήταν αυτόπτης μάρτυς, σε ηλικία μόλις 15 ετών, των επεισοδίων που σημειώθηκαν στην Πλατεία Συντάγματος τον Δεκέμβριο του 1944. Η εικόνα των δύο κοστουμαρισμένων ανδρών που διέσχιζαν την οδό Πανεπιστημίου εν μέσω του οργισμένου πλήθους και η απορία των υπαλλήλων της «Μεγάλης Βρεταννίας», που άνοιξαν την πόρτα στους μοναδικούς τους πελάτες, μου έχουν χαραχτεί στη μνήμη. Επιστροφή στον Δεκέμβριο του ’44. Μετά την απελευθέρωση της Ελλάδος από τους Γερμανούς, ο Άγγλος πρωθυπουργός Ουίνστον Τσόρτσιλ επεσκέφθη την Αθήνα και διέμεινε –πού αλλού– στο HÔtel Grande Bretagne, όπως ελέγετο τότε. Οι αντάρτες κομμουνιστές, που ήλεγχαν τις γύρω από το κέντρο της πρωτευούσης συνοικίες, απεπειράθησαν, μέσω των υπονόμων, να τοποθετήσουν δυναμίτες, με προφανή σκοπό την ανατίναξη του κτιρίου. Το σχέδιό τους απεκαλύφθη και η απόπειρά τους απετράπη εγκαίρως. Όταν το G.B. Corner έκλεισε, για λόγους που συνδέονται με την απαξίωση του κέντρου από τις συνεχείς διαδηλώσεις, βρήκαμε καταφύγιο στο Winter Garden. Πριν γευματίσουμε, πίναμε ένα ποτό στο Alexander Bar, με την περίφημη tapisserie του 18ου αιώνος, που αναπαριστά την θριαμβευτική είσοδο του Μεγάλου Αλεξάνδρου στη Βαβυλώνα. Ο Νίκος έπινε ένα dry martini, συνήθεια που του είχε μείνει από την εποχή που σπούδαζε στην Αμερική, και εγώ ένα ποτήρι σαμπάνια, συνήθεια που μου είχε μείνει από τα χρόνια που σπούδαζα στη Γαλλία. Πού και πού τις συζητήσεις μας διέκοπταν γνωστοί θαμώνες που έσπευδαν να μας χαιρετίσουν, ο πρίγκιψ Νικόλαος, υπουργοί, επιχειρηματίες, δημοσιογράφοι. Δεν είναι, φρονώ, τυχαίο ότι το περιοδικό Forbes κατέταξε το Alexander Bar ως το καλύτερο μπαρ ξενοδοχείου στον κόσμο ούτε σύμπτωσις το ότι σε μια χώρα που δεν δείχνει τον δέοντα σεβασμό στην Ιστορία της υπάρχουν μερικά σκαμπό όπου γίνονται σπονδές στη μούσα Κλειώ. The Alexander Bar, Ξενοδοχείον Μεγάλη Βρεταννία Βασιλέως Γεωργίου Α΄, τηλ. 210-333 0000

150

151

Ένας χρόνος Mancode της Ελένης Χρίστικα

Φωτογραφίες: Panoulis

ον ένα χρόνο κυκλοφορίας του με την «Καθημερινή» γιόρτασε το Mancode σε ένα από τα πιο εμβληματικά στέκια της κοσμοπολίτικης Αθήνας, το ιστορικό Zonar’s. Σε αυτόν τον ένα χρόνο, το Mancode, νούμερο 1 σε κυκλοφορία ανδρικό περιοδικό στην Ελλάδα, επαναπροσδιόρισε την αισθητική του στυλ. Στο πάρτι παρευρέθηκαν 700 προσκεκλημένοι, προσωπικότητες από διαφορετικούς χώρους. Τη βραδιά έντυσε μουσικά ο DJ Yannis Mitsokapas του mancoderadio.com, ενώ η Ρένα Μόρφη των Imam Baildi πραγματοποίησε μια μοναδικού ύφους live performance.

Ανάμεσα στα highlights ήταν και η παρουσίαση του Eau de Parfum Mancode Havana, το οποίο οι προσκεκλημένοι είχαν την ευκαιρία να γνωρίσουν, ενώ προσφέρθηκαν και ειδικές συσκευασίες του premium αρώματος. Χορηγοί του επετειακού πάρτι του Mancode ήταν το ιρλανδέζικο ουίσκι Bushmills και η Volvo Hellas.

Κωνσταντίνος Μαρκουλάκης - Έλενα Σύρακα - Χρύσανθος Πανάς

Μίλτος Καμπουρίδης - Σάκης Τανιμανίδης - Θαλής Πιτούλης

152

Το Mancode ευχαριστεί τους χορηγούς αλλά και όλους τους προσκεκλημένους που τίμησαν το ιδιαίτερα επιτυχημένο event με την παρουσία τους.

Μίλτος Καμπουρίδης - Μαρίνα Βερνίκου - Απόστολος Κοτσάμπασης

Λάκης Γαβαλάς - Περικλής Κονδυλάτος Δωροθέα Μερκούρη - Βασίλης Ζούλιας

Ρένα Μόρφη

Άννα Μπραντ - Χάρης Χριστόπουλος

Γιάννης Στάνκογλου - Όλγα Κεφαλογιάννη

Πρίγκιψ Νικόλαος - Θαλής Πιτούλης 153

Art

The Good Life’s colors της Μαριανίνας Πάτσα

πρεπε να περάσουν τρία ολόκληρα χρόνια από την ημέρα που αποφοίτησε απ’ το Minneapolis Institute of Art and Design για να ζωγραφίσει τον πρώτο του πίνακα. Λίγο καιρό αργότερα, αποφάσισε ότι δεν θέλει να κάνει τίποτε άλλο στη ζωή του κι έτσι παράτησε τη γραφιστική. Ο Michael Carson είχε βρει την κλίση του. Οι κριτικοί τον χαρακτηρίζουν «νέο Toulouse-Lautrec», ο οποίος φυσικά ήταν ο διάσημος Γάλλος ιμπρεσιονιστής ζωγράφος, γνωστός για τους κλασικούς του πίνακες που απαθανατίζουν τους Γάλλους αστούς, τη ζωή στο Παρίσι, τα φλερτ και τα μεγάλα πάρτι της εποχής του. Ο Carson είναι ένας σύγχρονος δάσκαλος του χρώματος και των φωτοσκιάσεων, ενώ τα ψευδο-ρεαλιστικά του σχήματα, καθώς και οι εκπληκτικές και χαρακτηριστικές πινελιές του, είναι άμεσα αναγνωρίσιμα. Επηρεασμένος από έργα ζωγράφων όπως ο Henri de Toulouse-Lautrec, ο John Singer Sargent, ο Malcolm Liepke, ο Milt Kobayashi και ο Norman Rockwell, ο Michael Carson είναι 154

κυρίως ένας εικαστικός καλλιτέχνης που του αρέσει να αφηγείται ιστορίες. Τα λαμπερά του σκηνικά ξεδιπλώνονται σε μπαρ, κλαμπ, καφέ και στούντιο χορού – δηλαδή σε όλα τα συνηθισμένα στέκια της «καλής ζωής» της σύγχρονης Αμερικής. Μα το κύριο χαρακτηριστικό αυτού του καλλιτέχνη είναι ο αξιοσημείωτος τρόπος με τον οποίο φέρνει στη ζωή το συναίσθημα και την πολυτέλεια μιας δροσερής και αβίαστης ανυπαρξίας. Όμως πίσω από την ελαφρότητα της θεματικής του υπάρχουν πολλά συστατικά: «Μου αρέσει να ενσωματώνω την αγάπη μου για τη γραφιστική, τη μόδα και την αρχιτεκτονική στη δουλειά μου», λέει ο Carson. «Οι αδιευκρίνιστες τοποθεσίες με βοηθούν να δημιουργήσω μια διάθεση ή μια ιστορία την οποία στη συνέχεια προσπαθώ να μεταδώσω μέσα από τη ζωγραφική μου. Βλέπω έναν πίνακα ως επιτυχία όταν παίρνω από αυτόν κάτι το οποίο μου δίνει μια ιδέα για να περάσω στην επόμενη δουλειά μου. Ουσιαστικά, απλώς μαθαίνω να γίνομαι καλύτερος ζωγράφος».

155

Movie

1968 της Ελένης Χρίστικα

τις 4 Απριλίου του 1968, στο φωταγωγημένο Καλλιμάρμαρο ογδόντα χιλιάδες κόσμος παρακολουθεί έναν ιστορικό αγώνα μπάσκετ. Η ΑΕΚ εναντίον της Σλάβια Πράγας στον τελικό του Κυπέλλου Κυπελλούχων Ευρώπης. Η περιγραφή του Βασίλη Γεωργίου μεταδίδεται μέσα από εκατοντάδες χιλιάδες τρανζίστορ. Μέχρι το τέλος της βραδιάς η νίκη της ΑΕΚ με 89-82 γίνεται νίκη της Ελλάδας.

Ο Τάσος Μπουλμέτης εμπνέεται από εκείνο τον επικό αγώνα και 50 χρόνια μετά σκηνοθετεί την ταινία «1968», για να αποκαλύψει το συναρπαστικό παρασκήνιο πίσω από το άπιαστο όνειρο που έγινε πραγματικότητα. Πρωταγωνιστούν οι Αντώνης Καφετζόπουλος, Ιεροκλής Μιχαηλίδης, Γιώργος Μητσικώστας, Βασιλική Τρουφάκου, Ορφέας Αυγουστίδης, Στέλιος Μάινας, Γιάννης Βούρος, οι οποίοι αποδίδουν καθημερινές ιστορίες σε μια χρονιά που σημαδεύτηκε από καθοριστικές αλλαγές σε όλο τον πλανήτη. Η ταινία προβάλλεται στους κινηματογράφους από τη Feelgood. 156

157

Design

Crane Apartment της Ελένης Χρίστικα

ε ένα minimal urban οίκημα με μοναδική θέα στο λιμάνι της Κοπεγχάγης μετατράπηκε ένας παλιός γερανός, τον οποίο ανέλαβε και αναδόμησε εξ ολοκλήρου η αρχιτεκτονική εταιρεία Arcgency. Από τα 50 τετραγωνικά μέτρα της κατοικίας δεν λείπει τίποτα. Ο κοινόχρηστος χώρος, το μπάνιο, η κρεβατοκάμαρα έχουν σχεδιαστεί έτσι ώστε να προσφέρουν άνεση και μια άποψη μοντέρνας πολυτέλειας στον ένοικο. Το μαύρο χρώμα κυριαρχεί. Οι μεγάλες γυάλινες επιφάνειες επιτρέπουν στο φως να εισχωρεί στο εσωτερικό, δημιουργώντας μια μοναδική ατμόσφαιρα, τη στιγμή που βρίσκεσαι κυριολεκτικά πάνω στο λιμάνι της πρωτεύουσας της Δανίας. Για να γίνει ένας χώρος ιδιαίτερος, αυτό που χρειάζεται είναι φαντασία και πάθος για το design.

158

159

Advertising Stories

160

161

Courtesy of Trickers

THE PrOpOSAL

CREDITS Διευθύνσεις: Authentic (σελ. 78-91)

A|X Armani Exchange, Golden Hall, Λεωφ. Κηφισίας 37, Μαρούσι, τηλ.: 210 680 3450, Attica Athens Πανεπιστημίου 9, 10564 Σύνταγμα, 15122 Μαρούσι, DE RIGO HELLAS: Κεντρική διάθεση: τηλ. 210-6826326, EPONYMO e>more: Golden Hall: Λ. Κηφισίας 37Α και Σπύρου Λούη, Μαρούσι, τηλ. 211-1814322, Shop & Trade: Κεντρική διάθεση, τηλ. 210-3408699, TOMMY HILFIGER: Άγγελου Μεταξά 14, Γλυφάδα, τηλ. 210-9681276.

Διευθύνσεις: Style (σελ. 92-97):

GOFAS JEWELRY: Σταδίου 3, Αθήνα, τηλ.: 210 3317540, KASSIS: Βουκουρεστίου 21, Αθήνα, τηλ.: 210 3641000, ROLEX HELLAS: Βαλαωρίτου 5, Αθήνα, τηλ.: 210 3621138 / Κολοκοτρώνη 1, Αθήνα, τηλ.: 210 3235909. SWATCH GROUP GREECE: Μαντζαγριωτάκη 3, Καλλιθέα, τηλ.: 210 9565656. ATTICA THE DEPARTMENT STORE: Πανεπιστημίου 9, Αθήνα, τηλ. 211 1802500. DE RIGO HELLAS: Κεντρική διάθεση, τηλ. 210 6826326. NOTOS: Σταδίου & Αιόλου, Αθήνα, τηλ. 210 3245811 162

163

164