Escaparate nº190

VIRGINIA TROCONIS

Del Páramo Vintage Joyas ENTREVISTA Juan Habichuela

Calle Chicarreros, nº 7 41004 SEVILLA, ESPAÑA

EDITA

MARIO NIEBLA DEL TORO CARRIÓN direccion@revistaescaparate.com @niebladeltoro

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REPORTAJE ÁGATHA RUIZ DE LA PRADA

0I REPORTAJE ANTONIO CANALES

I REPORTAJE ANTIMILK

I ENTREVISTA AGUSTÍN LEÓN

I ENTREVISTA DAVINIA JAÉN

I REPORTAJE GILMAR 30 I REPORTAJE SIERRA DE SEVILLA 35 I REPORTAJE GRUPO LECRU 38 I ENTREVISTA MAITE GEIJO

I REPORTAJE RESTAURANTE MIGUEL ÁNGEL

I REPORTAJE DESTILERÍAS ANDALUSÍ

I ENTREVISTA ANTONIO MORENO "POLITO"

I ENTREVISTA JUAN HABICHUELA

I ENTREVISTA ALVARO ALONSO PARDAL

I REPORTAJE MARQUESES DE CASA ULLOA

I ENTREVISTA FERNANDO BAÑOS

I REPORTAJE LA ORDEN DE CABALLEROS DE SAN CLEMENTE Y SAN FERNANDO

I ESPEJO 100 I CÓCTEL DE EVENTOS

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Foto Portada: Gerardo Morillo

COMPROMISO Y AMOR PROPIO

Diciembre, como siempre, llegó estando previsto y, sin embargo, sorprendiéndonos con un espíritu reflexivo y con aires auditores de balances de un año que recapitula en su canto de cisne, en su epílogo de luces y excesos. Si he ido adquiriendo algo con el paso de los años, además de kilos y canas, es el detectar lo que quiero en concreto en la difusa y polifacética vida. Si he ido obteniendo algo con la madurez es la capacidad de elegir, de discernir, de apostar, de aclarar unas ideas que nos acercan al amor propio que nos hace más nosotros, más auténticos, más parecidos a lo que realmente somos, a lo que verdaderamente pensamos, a lo que sinceramente sentimos. Miro para atrás y concluyo con que valió la pena, porque los problemas no lo eran, sino retos. Los disgustos menguaron hasta desaparecer, con ayuda de saber relativizar y gastando tiempo. Nuestra capacidad de lucha por unos objetivos profesionales y emocionales fueron sorteando todos y cada uno de los chinos que se colaron en los zapatos, cada obstáculo en el camino, cada palito en la rueda del carro de nuestra vida. Acaba un año y se asoma otro, repitiéndose citas, rituales, costumbres, ceremonias grandes y pequeñas que nos lo hacen pasar volando y es por ello que entiendo interesante, como excusa de este ocaso, marcarnos nuevos horizontes que alcanzar, para seguir sumando, para seguir creciendo, para seguir aprendiendo en esta escuela vital que no deja de serlo hasta nuestro punto y final más rotundo. Este año quiero ahondar en mi objetivo de seguir haciéndome la vida más amable, más estética emocionalmente. Para ello seguiré siendo selectivo en quienes quiero que formen parte del mi paisaje diario. Quiero a mi vera a personas creativas, alegres, que vayan siempre de ida, nunca de vuelta; que se alegren del éxito ajeno y, lejos de la envidia, les sirva de revulsivo para relanzarse en la batalla personal que cada uno libre. Quiero hombres y mujeres que vean más virtudes que defectos en las jorobas ajenas y que rían hasta ser tomados por locos y salgan llorados de casa. Reírse es bastante serio y en serio deberíamos tomárnoslo. Hay mucha agresividad y hostilidad en la calle. Tenemos que ser impermeables a esa corriente de enfrentamientos que nos frenan en nuestra elevación espiritual. Animo a seguir trabajando por pulirnos de lo que nos empequeñece, por limpiarnos de sentimientos que nos alejen del pensamiento de los grandes de espíritu, generosos, creativos, positivos, emprendedores, sobrados de empatía. Puestos a marcarnos retos para el año entrante, yo querría seguir viviendo cada día como un regalo y que las personas que formen mi equipo, en todas mis facetas, tengan un denominador común: El compromiso, la lealtad, la sensatez. No me gusta el gris más

que para las paredes y los trajes de vestir y nada me parece más admirable, después de la capacidad de perdón y de amar, que el compromiso. El compromiso también es amor, a una ciudad, a una persona, a una familia, a una hermandad, a una empresa, a un proyecto, a una patria, entendiendo patria por ese lugar físico o imaginario del que nos sentimos parte, hijos, herederos. Compromiso debería ser la palabra que sintetizara mi 2023, con sus peajes, con sus obstáculos, con sus heridas de guerra que acabarán tornando en medallas de nuestras pequeñas y grandes batallas vitales. La palabra imposible la entiendo de mediocres, de débiles, de conformistas, de fáciles de mente, porque ya lo dice el pueblo en su refranero, “hace más el que quiere que el que puede”, y nuestra mente es poderosísima. El ser humano puede ser impresionante. Siempre hay motivos para luchar. Siempre habrá tentadores que nos dirán “imposible, chato”. Nada más motivador que luchar por hacerlo posible, si nuestra felicidad está en juego. Nada más satisfactorio que lograrlo. No tiene nada que ver con la soberbia. Uno de los mayores atractivos en una persona puede ser su compromiso, su inconformismo, su capacidad de lucha, sin perder de vista el sentido y los tiempos. Las personas conformistas no son atractivas y aburren a las ovejas. Los pobres de espíritu siempre le atribuyen los honores a la soberbia, en un amago de querer lavar sus miserias en forma de crítica arrojadiza, al estilo clásico de la fábula de la zorra y la uva. Lo posible y el compromiso tiene que ver con la capacidad de superación, de querer ser más fuertes, más grandes, más libres, más felices. Lo posible y el compromiso tiene que ver con la autocrítica, con el afán de crecimiento y de aprendizaje para cogerle las vueltas a la tentadora rendición, sobre todo cuando más calor hace, cuando menos aliados se divisan, cuando las circunstancias acechan y el viento de cola no está a favor. Lo posible y el compromiso para este 2023, que se impacienta por llegar, tiene que ver con el amor más importante de todos en nuestro aprendizaje en la escuela de la vida que, después del amor a Dios, es el amor hacia uno mismo, es el amor propio. ¡Feliz Navidad y Feliz 2023!

“El ser humano puede ser impresionante. Siempre hay motivos para luchar. Siempre habrá tentadores que nos dirán `imposible, chato´. Nada más motivador que luchar. Nada más satisfactorio que lograrlo”

“Las personas conformistas no son atractivas y aburren a las ovejas”

ÁGATHA RUIZ DE LA PRADA.

“La moda tiene una cosa muy buena: es total y absolutamente antidepresiva”

El libro cuenta con la colaboración de Pedro Narváez (San Fernando, Cádiz, 1964), periodista. Licenciado por la Universidad Complutense, empezó su carrera profesional en ABC y en la revista Blanco y Negro. Ha sido corresponsal de moda y uno de los comisarios de la exposición «Tras el espejo» del Museo Reina Sofía. Actualmente ejerce de subdirector del área de Cultura y de la sección Gente de La Razón. En La Esfera colaboró con gran éxito en las memorias de Jesús Mariñas, Jesús por Mariña.

El próximo lunes, 19 de diciembre, a las 19.30 horas, en el Ateneo de Madrid junto a Alaska, Lorenzo Caprile y Boris Izaguirre, Agatha Ruiz de la Prada presentará su libro definitivo: “ÁGATHA

RUIZ DE LA PRADA. MI HISTORIA: LA DISEÑADORA

PRESENTA SUS MEMORIAS” Diseñadora, una de las musas de la Movida, marquesa de Castelldosríus, baronesa de Santa Pau y grande de España. Ágatha Ruiz de la Prada presenta Mi historia, sus memorias más íntimas y provocadoras, el próximo lunes, 19 de diciembre, a las 19.30 horas, en la Cátedra Mayor del Ateneo de Madrid (Calle del Prado, 21 – 2ª planta), en un acto en el que también intervendrán la cantante Alaska, el modista Lorenzo Caprile, el periodista y escritor Boris Izaguirre y el periodista Pedro Narváez, colaborador del libro.

La historia y vida de una de las diseñadoras más rompedoras de España llega a un libro imprescidible. Un recorrido por sus anhelos, pesares, alegrías y locuras. Agatha Ruiz de la Prada lo presenta así: “Tengo el útero en forma de corazón, diseñado por mí sin yo saberlo. Lo supe mucho después de que se convirtiera en el estandarte de mi marca. La idea del corazón, como el color, rondaba mi cabeza antes de que descubriera que también lo tenía dentro en un lugar insospechado. Mis dos partos fueron difíciles a causa del útero”.

La actriz charla con la Revista Escaparate que asegura que se crio “entre dos mundos: el ancien régime, donde los señores se retiraban a fumar y mandaban las señoras porque tenían dinero y hacían sus planes, y el rompedor de la España de los ochenta. Soy un híbrido, en el sentido biológico y mitológico, que es lo mejor que se puede ser. ¿Hay algo más moderno que

Porque en tu sueño cada detalle cuenta. Brindamos experiencias excepcionales.

pertenecer a un mundo antiguo y engendrar la vanguardia?”.

Entre las líneas del libro comenta que es “feminista de verdad, no de boquilla. Fui una de las responsables para acabar con la ley que discriminaba a la mujer frente al varón en la sucesión de los títulos nobiliarios. Ser feminista no es hacer lo que digan unas pocas políticas, sino lo que le dé la gana a la mujer. Como feminista de verdad siempre tuve clara mi postura sobre el aborto”.

Y es que al margen de todo eso, Agatha asegura que “nunca he creído en el matrimonio, jamás. En cambio, sí profundamente en la familia. Para mí lo más importante son mis hijos, en todo momento. Yo tuve a mis hijos consciente absolutamente de que lo que más quería en el mundo era eso. Parir es lo mejor que me ha pasado en la vida”. Así resume una de las partes fundamentales de su vida tras décadas de matrimonio con el periodista Pedro J. Ramírez. Tras ello, asegura que “me tocó salvarme a mí misma de vivir a la sombra por ser mujer y haber pasado de los cuarenta. Ahora soy cualquier cosa menos una señora invisible”.

Tras este desahogo el color está detrás de todo. “Me gusta diseñar y tengo claro cuál es mi estilo. Me encanta trabajar y hacer planes. Mi marca tiene éxito desde hace más de treinta años. Mis diseños se reconocen en todo el mundo y han desfilado en las mejores pasarelas. Creo que en casi todas las casas ha habido algún producto con un corazón fucsia o alguna flor creados por mí”

Y todo gracias a la moda: “Tiene una cosa muy buena: es total y absolutamente antidepresiva. Es evidente que me lancé al color para huir de la tristeza y de la depresión, que asediaron a mi madre, eso lo he sabido siempre. La experiencia con mi propia familia me indicó el camino a seguir o, más bien, el camino a evitar. Un color es capaz de llevarnos a la amargura o a la felicidad”.

Agatha también comenta en el libro que supo “pronto lo que era el negocio. Lo llevo en la sangre. Soy medio catalana y la tataranieta del marqués de Comillas, que era uno de los mayores negociantes que ha habido en la historia de España. Pronto aprendí a diversificar mis diseños. No hubo casa en España que no tuviera un producto mío, un bolígrafo, un calcetín, una sábana, una toalla o un cuaderno de mi marca. Tiene que ver con mi curiosidad. Todo me interesa. Triunfé gracias a Isidoro Álvarez y a El Corte Inglés. Mi éxito fueron los niños. Las madres tal vez no se veían, o creían que no tenían edad para llevar un traje de Ágatha Ruiz de la Prada, pero estaban encantadas de que lo hicieran sus hijas. Las niñas estaban felices de llevar trajes de colorines”.

Porque Agatha “siempre” ha podido “hacer lo que me ha dado la gana. He luchado por ello. Mi libertad ha sido importante. ¿Que para conseguirlo he tenido que trabajar mucho? Pues sí, pero, como me gusta, no me importa” y así lo vuelve a hacer en este libro único que pronto verá la luz: “Esta es la historia que nunca conté”, espeta la diseñadora.

ANTONIO CANALES

“BAILAOR”, la gran obra de Raúl Rosillo

El largometraje recupera la historia del bailaor sevillano y amigo de la revista Escaparate, desde los días de gloria en su carrera con sus

revolucionarias obras en los 90, que rompieron los moldes flamencos, a su periodo oscuro del que renace en los últimos años.

El algecireño Raúl Rosillo ha vuelto a ponerse tras las cámaras para dirigir el proyecto Antonio Canales que ha cosechado grandes éxitos de crítica y que resume la vida y obra de uno de los artistas contemporáneos fundamentales para entender la historia del flamenco. Bailaor, un documental que se estrenó el pasado 8 de noviembre en el Teatro Lope de Vega, en el marco del Festival de Cine de Sevilla.

Producido por Womack Studios y Elora Films, el documental cuenta con la participación de destacados nombres del mundo del flamenco y la esfera social como Pilar Távora, Soleá Morente, Cayetana Martínez de Irujo, Jorge Javier Vázquez, el

LA MOVIDA FLAMENCA

Con guion del sevillano Javier Márquez Sánchez, Antonio Canales. Bailaor rescata la historia de aquel joven impulsivo que rompió todas las reglas del flamenco al combinar el baile aprendido en las fiestas de las corralas de Triana y en el Ballet Nacional con sus estudios de danza en París. Más tarde, instalado en Madrid, encabezó la denominada “Movida flamenca” en los años 80, cambiando desde la instrumentación

actor Antonio Dechent, la coreógrafa Carmen Roche o el actual director del Ballet Nacional, Rubén Olmos.

y los ritmos tradicionales a la puesta en escena o el vestuario propio de los cuadros flamencos y abriendo las puertas a la fusión.

El documental analiza, con la participación de especialistas en la materia, cómo Antonio Canales se convirtió en una suerte de una estrella de rock en los 90 tras el éxito de obras como Torero o Bernarda Alba, con las que llevó el arte de la danza flamenca a cotas apenas esbozadas por maestros predecesores como Antonio El Bailarín y Antonio Gades, llegando a trabajar con el director Lluís Pasqual.

No se obvia en el metraje el periplo televisivo de Canales ni su particular travesía por el desierto, con una etapa oscura de la que, como el Ave Fénix, viene renaciendo en los últimos años. Ese regreso a los escenarios ha culminado con todos los honores al recibir en 2022, de manos de Sus Majestades los Reyes, la Medalla de Oro de las Bellas Artes.

RAÚL ROSILLO, “UN POETA DE LA IMAGEN”

Raúl Rosillo es un director y creativo nacido en Algeciras (Cádiz), formado en el ámbito de la publicidad y estrechamente vinculado a la industria de la moda. Se define como “un escultor de la emoción audiovisual” y explica que su obra es “directa heredera del sincretismo estético propio del carácter andaluz, donde lo viejo y lo nuevo conviven jugando con lo atemporal”.

Este “ poeta de la imagen”, como él mismo se describe, ha trabajado para firmas y empresas nacionales e internacionales, especializadas en el sector de las experiencias, el lujo, la moda, la música y el cine. “Estoy muy feliz de presentar mi primer largometraje Antonio Canales. Bailaor, un documental hecho con mucho amor sobre un gran maestro del baile flamenco”, ha manifestado ante este nuevo proyecto que ahora ve la luz.

Raúl es un artista creativo y visual andaluz, graduado en Marketing, Publicidad y Relaciones Públicas en la Universidad de Sevilla. Estudió una Maestría en Creatividad en la Escuela Subterránea de Buenos Aires, después de lo cual se mudó a Londres para continuar su formación en Dirección de Arte para la moda en la prestigiosa escuela de San Martín. Ha tenido la oportunidad de trabajar en Europa, Estados Unidos y América Latina, y con su estilo único, ha sido reconocido con múltiples premios y nominaciones como director creativo y de arte, director de cine de moda y fotógrafo, en los festivales internacionales más prestigiosos. Como referencia en el mundo del cine de moda, ha sido profesor en maestría en moda y ha dado conferencias en universidades y escuelas de fotografía de todo el mundo.

Rosillo produce a partir de un imaginario tradicional complementándolo con significantes vanguardistas. Aquí es donde demuestra su compromiso social, sus raíces andaluzas y la asimilación de las últimas tendencias. Sus obras están llenas de innovación, frescura, pasión y creatividad, siempre acompañadas de ese cuidado obsesivo con los detalles que el artista multidisciplinario deja caer en cada una de las fases de sus obras. Raúl siempre ha trabajado como productor independiente, lo que lo ha llevado a controlar todo el proceso de realización

de cada proyecto, comenzando con la creación de una idea, y cuidando la dirección de fotografía y arte, para continuar con la selección de lugares y terminando con la edición. Esta es la esencia que compone el estilo de este talentoso artista, y la razón por la que ha trabajado como generador de ideas, creador de conceptos e imágenes, y director de campañas publicitarias para marcas y personalidades de renombre.

Desde 2014 es el Director Creativo y de Arte de Aire Ancient Baths, templos de relajación ubicados en Nueva York, Chicago y Barcelona, entre otras ciudades internacionales. Crear el lenguaje visual, asesorar la imagen y producir todos los contenidos fotográficos y audiovisuales de esta marca; logrando colocarla como referencia de imagen en el sector del bienestar, el lujo y el estilo de vida.

Rosillo ofrece servicios respaldados por su propio equipo de generación de ideas, renovación y asesoramiento sobre la imagen de marca, así como producciones audiovisuales para publicidad y televisión, creación de contenido para redes sociales y fuera de línea, música, creación de vídeos musicales e imágenes para eventos, escenografía y diseño de interiores.

Texto: Curro Martinez

Fotos: Archivo Raúl Rosillo

ANTIMILK, la nueva firma que revoluciona la moda en Sevilla

Antimilk es una marca portuguesa que nace para crear moda para jóvenes, produciendo piezas que buscan salir de lo convencional y estar a la misma vez en la moda actual. Apuesta por una moda en la que las clientas se sientan seguras, empoderadas y exclusivas, ofreciéndoles un producto de calidad hecho en Portugal. Se trata de un estilo joven, que huye del fastfashion y apuesta por la calidad y la versatilidad. En Antimilk podemos encontrar desde un estilo más casual al más

fiestero en el que las mujeres sean capaces de expresarse a sí mismas a través de las prendas. Cabe mencionar, que esta marca es tanto para madres como para hijas, ‘’es una moda para todas sin distinción de tallas’’. La moda de Antimilk está siempre actualizada, y adelanta a las mujeres las tendencias que vendrán al año siguiente gracias a sus estampados, material de fabricación, entre otras.

¿Qué os hace únicos?

Nuestra máxima es diferenciarnos a través de un diseño innovador y que sea capaz de producir piezas únicas con la finalidad de que nuestras clientas destaquen y expresen su propio estilo. Podríamos decir que el lema de Antimilk o la base de su filosofía es la calidad como cualidad, ya que consideramos que lo importante no es solo la entrega de producto, sino toda la experiencia del mismo, desde que se confecciona de forma nacional hasta la entrega al cliente como el trato que recibe en la tienda. Todo el proceso debe recoger los valores de cuidado, profesionalidad y calidad. ‘’Detrás de la marca hay una marca creíble’’. Antimilk es un reto de una familia que tiene un sueño y que su base está consolidada por un apoyo y unión familiar.

Háblennos de su equipo humano.

Somos una familia portuguesa apasionados por la moda y Sevilla que ha dejado todo para seguir su sueño de montar una tienda en el corazón hispalense. Llevamos dos años y medio y cumplimos el sueño de abrir y desde hace un año hasta ahora estamos creciendo. Las personas que llevamos el proyecto de Antimilk Sevilla somos tres: Susana, Madalena y Yasmine. No obstante, es importante destacar que realmente sin el apoyo familiar, de amigos y conocidos tampoco sería posible. La unión de todo ello hace que Antimilk cuente detrás con una base sólida de gente que apuesta por este proyecto y cree en él. Susana… es una psicóloga que ha trabajado toda la vida en el área de la salud con ancianos, jóvenes y problemas de parejas. Sin embargo, su pasión es la moda, y su sueño era venir a Sevilla. ‘’En la pandemia pensé que sería una oportunidad ya que se avecinaba una situación mala en la residencia debido a la situación que vivíamos entonces provocada por la COVID. Debido a ello, pensé que un cambio total sería la decisión acertada, la mejor decisión. Los comienzos fueron difíciles pero

un año después de la pandemia hicimos tangible nuestro sueño, abrir nuestra tienda’’. Asimismo, cuento con otra pasión que es el flamenco, la romería y la Virgen del Rocío y la Esperanza Macarena, ‘’venir a Sevilla me acercaba a mis pasiones, y emprender aquí es un sueño cumplido’’. Me considero una mujer de sueños que lucha por hacerlos realidad ya que considero que esto me hace empoderarme como mujer y sentirme realizada, ‘’nos hace tener un brillo propio’’. Magdalena es una estudiante acabando segundo bachillerato amante de la moda y que tiene muy claro que su pasión hacia ello es debido a la influencia de su madre desde pequeña, ‘’para mí, mi madre es como mi alma gemela en la vida, me veo reflejada en ella a pesar de ser muy distintas de carácter, pero sabemos compenetrarnos llegando a un mismo punto de unión, somos un buen equipo’’. He aprendido a creer en una moda lenta que se aleje del consumismo acelerado’’ Considero que mi estilo y mi personalidad se encuentran en el equilibrio de aunar la moda urbana/casual con todo aquello que me hace estar en contacto con la naturaleza. Puedo decir que, Madalena es una joven de mente abierta que apuesta por empaparse de ideas nuevas, conocimientos, viajes y que tiene muy claro que la base de su vida es el amor. ‘’El amor es el motor de mi día día. Y creo que todo debe hacerse con amor’’. Y aunando todo lo anterior, encontramos a Yasmine. Nosotras estábamos en un momento que nos planteábamos abrir o cerrar. Fue duro, pero a pesar de ello, supe ver el lado positivo, y comprendí que precisaba de una persona que nos ayudara a llegar a más gente, gestionar redes sociales y toda la comunicación, y es ahí cuando apareció Yasmine, gracias a una muy buena recomendación.

Cuando oí su voz por primera vez, se me vino a la cabeza instantáneamente la princesa Yasmine, y sentí que algo bueno llegaría. Es una chica que entiende de moda y que desde el primer momento entendió la filosofía de Antimilk y qué es lo que

estábamos buscando. Quería seguir creciendo en su trabajo y entró en el equipo sin forzar nada, lo hizo muy fácil. Yasmine facilita el diálogo de una forma creativa y con su buena formación capta la esencia de nuestra demanda y busca responder a nuestras necesidades. Existe un diálogo basado en el respeto y unión, y a pesar de no ser de nuestra familia, ha encajado como una más. Sin duda alguna, sabe ajustarse y transmitir el mensaje que buscamos para Antimilk. Y aunque mencione a este equipo, es importante recalcar que esto no sería posible sin mi marido Orlando o sin mi hija Matilde. Tampoco sería posible sin el apoyo de nuestras personas cercanas, y en concreto, a Don Antonio, antiguo rector de la hermandad de La Macarena. Para nosotros, él ha sido nuestro apoyo esencial desde el inicio, ya que nos ha ayudado a dar voz a la existencia de Antimilk entre toda la hermandad y los amigos. Sin duda alguna, ANTIMILK cuenta con una fuerza especial basada en la unión de todas las personas que la componen y la apoyan.

¿Por qué decidieron aterrizar en Sevilla?

Los inicios nunca son fáciles, y más cuando cerramos una puerta para abrir otra completamente distinta. Fue duro pero increíble a la vez, tuvimos muy buena acogida.. El sueño pasó a la realidad, y de un día a otro comenzamos a hacer algo que nunca sabíamos cómo funcionaba el sector. Sin embargo, abrir en Sevilla nos lo puso fácil. La gente tiene claro lo que quiere a la hora de comprar, buscan prendas concretas o se dejan

asesorar. Si bien es cierto que las personas ya consumían la marca Antimilk gracias a la web, a puntos de venta de multimarcas o yendo a la tienda principal que se encuentra en Lisboa o la de Valencia. A pesar de ello, en enero y febrero de este año la situación flaqueó, sin embargo, no se nos pasó la idea de cerrar, ya que comenzamos a comprender que en el sector de la moda nada es seguro, siempre habrá picos bajos y altos, y en los que aprendes a gestionarlo de una forma distinta haciéndote más fuerte.

¿Qué proyectos de futuro tienen entre manos?

Queremos seguir brindando a nuestras clientas un servicio de calidad, tanto del producto como su experiencia en tienda. Nuestra idea es seguir captando clientas y fidelizarlas, haciéndolas sentir partícipes de una marca comprometida con una moda nacional y de diseño. Trabajando diariamente en lo anterior y queriendo ampliar nuestro ratio de conversión, otros objetivos claros que tiene ANTIMILK para medio plazo es expandirse por Andalucía aportando moda en un sector tan exprimido y crear colecciones capsulas para distintas épocas del año como son por ejemplo Semana Santa o Feria.

Texto: Pelayo Rebollo

Fotos: Gerardo Morillo

AGUSTÍN LEÓN, Gerente

de Manolo León.

“Él atendía a la gente cómo le gustaría ser atendido”

Agustín León es el alma mater del actual y exitoso proyecto de Manolo León. Gran valedor de la cultura gastronómica iniciada por su hermano Manolo allá por 1986 en Matalascañas. Agustín cuenta a Escaparate alguna de las claves del restaurante en Sevilla.

"El legado de Manolo es la empatía y profesionalidad de su personal"

Agustín, ¿cuál es el legado de Manolo León en el restaurante que lleva su nombre?

Principalmente el legado de Manolo es la impronta que dejó en su personal. Cocineros, camareros, jefes de sala, el 70% de la plantilla desde junio de 2015 sigue en la casa.

Dejamos la crisis atrás y todo ha venido a mejor, el legado de Manolo es la empatía y profesionalidad de su personal. Manolo entendía su cocina de manera tradicional, sin aditivos, dando una importancia a los mejores productos. Él era un gran gourmet aunque nunca ejerció de cocinero, probaba las cosas y sabía cómo se hacían, tenía ese don. La forma de atender al cliente era hacerlos sentir cómo si estuviesen en su casa, adivinar lo que querían tomar. Él atendía a la gente cómo le gustaría ser atendido. ¿Cuáles son las señas de identidad del restaurante Manolo León?

La calidez y confort a la hora de atender a sus comensales. La puesta en escena la hacemos con mucha ornamentación, limpieza y mimo. Hay siempre flores naturales, los jardines están muy cuidados. La calidad de las materias primas y la forma de cocinar, no usamos las especias porque a Manolo

no le gustaban y él siempre decía “coman lo que coman les va a sentar bien”. El concepto de compartir, es otra seña de identidad de los establecimientos de Manolo León.

¿Es un sitio prohibitivamente caro?

No, porque puedes comer por veinte o treinta euros, depende de lo que pidas. Debido a la cantidad de público que tenemos la carta está perfectamente equilibrada tanto en pescados como en carnes, ensaladas o chacinas. Es un sitio al que el público en general puede venir. De hecho tenemos menús para grupos, durante todo el año, que hace que todavía sea más económico.

¿Cuáles son las novedades que tienen en el restaurante de cara a la navidad y de cara a la temporada?

En la calle Guadalquivir, Casa Manolo León, tenemos dos zonas exteriores una es el patio de la planta baja y otra es la terraza de la pérgola que está en la primera planta, ambos se convierten a partir de noviembre en invernaderos, de manera que el confort es total con las estufas, siendo dos salones más de la casa. También tenemos cuatro salones privados. A partir del 29 de noviembre estará la decoración navideña que va a ser muy especial a base de árboles y pájaros, todo muy fresco y dando la sensación de una casa con jardín. Durante el histórico de la casa hostelera han sufrido una expansión bastante interesante y a día de hoy cuentan con tres negocios con tres perfiles marcadamente distintos; uno el del Corte Inglés del Duque, el de Juan Pablos y el original de la calle Guadalquivir, ¿cuáles son los matices de cada uno de ellos?

Manolo abrió en el año 94 el del Porvenir, consiguió remover la hosteleria sevillana, con su peculiar concepto de todo para compartir. En el año 99 abrió el de Guadalquivir que era una casa típica sevillana, entonces era el mismo público, no había especialmente público extranjero. En el año 2019 se abre el de la plaza del Duque cuando ya empieza un poco a explosionar el turismo después de la crisis.

Cada uno con sus matices, pero todos parecidos entre ellos…

Efectivamente, la marca Manolo León está en los tres establecimientos. En el colorido de las mantelerías, en las enredaderas, en las flores naturales, en el servicio profesional por parte de los camareros todos bien uniformados, sin querer crear una barrera pero con respeto al cliente. Quizás el cliente más internacional viene a la calle Guadalquivir, sobre todo por las noches tenemos una cantidad de público internacional importante, por ello el personal tiene que saber hablar inglés, francés y también tenemos a algunos que hablan árabe y ruso. El público de Sevilla va más a la calle Juan Pablo en el Porvenir, es un barrio clásico de siempre donde ya el turismo se va expandiendo. Después, el Duque se caracteriza más por un cliente de paso, un cliente que busca vistas a través de la terraza, es un cliente que puede ser sevillano pero también internacional.

“Él atendía a la gente cómo le gustaría ser atendido”

Personas y entidades que buscan el anonimato, Actrices, Políticos, Cantantes, Instituciones, prensa del corazón, influencers, al tener estos salones tan privados, hacen que se sientan especialmente protegidos.

Siempre se habla de Manolo León pero ¿quién es Agustín León?

Agustín Leon es el hermano de Manolo. Aprendí y observaba todo lo que hacía, muchos años juntos. Manolo era autodidacta, fue el creador de la marca, un excelente Relaciones Públicas, yo he seguido sus pasos con respeto y responsabilidad hacia el personal y clientes. Después me ha picado el gusanillo de expandir la marca y me he sentido muy cómodo desarrollando esa labor.

¿Su aportación a la continuidad en el proyecto de Manolo León es la expansión?

Es la continuidad y posterior expansión. En estos días hemos inaugurado el cuadro que el retratista Sevillano Chema Rodríguez ha realizado a Manolo León Leal, donde vemos a Manolo mirando al público en la entrada de su Casa , en la calle Guadalquivir.. Con él la gente se acuerda de Manolo cuando lo miran, un recuerdo optimista que Manolo nos ha dejado a todo el mundo. Era un garante de la hostelería, de la gastronomía, del buen servicio y de la buena mesa. Él era un sibarita, y como tal le gustaba atender a la gente. Esta es la última edición del 2022 ¿cuál es el deseo de Agustín León para el 2023?

Que el público nos acompañe, la suerte también y podamos continuar con la actual plantilla, aportando nuestro granito de arena a la Hostelería Sevillana, con respeto y esfuerzo diario. Seguir rodeados de amigos y que el trabajo no falte.

Texto: Mario Niebla del Toro

Fotos: Gerardo Morillo / Archivo Manolo León

“El personal de Manolo León le desea Felices Fiestas”

DAVINIA JAÉN, cantaora.

La carrera de la jerezana Davinia Jaén comenzó en su tierra, donde actuaba en numerosos tablaos y peñas flamencas de la ciudad y aprendió en el mítico tablao «El Lagar de Tío Parrilla». Más tarde, se trasladó a Sevilla para perfeccionarse como artista junto a cantaores de prestigio en la Fundación de Arte Flamenco Cristina Heeren. Fue

finalista del concurso “Yo Soy del Sur” de Canal Sur TV. Con una larga trayectoria por tablaos de toda España y el resto del mundo, Davinia cuenta de la mano de Escaparate cuál es su nuevo proyecto: “Buena nueva. Cantes de adoración y gloria”, un gran espectáculo flamenco de navidad.

“Que el ser flamenco se te note hasta en los andares”

¿Quién es Davinia Jaén?

Soy una mujer como muchas otras que ha hecho de su profesión el eje central de su vida. Hoy por hoy mis dos pilares fundamentales son la familia, los amigos y mi trabajo.

¿Cómo se define como artista? ¿Y cómo mujer?

Como artista, en constante búsqueda. Los que nos dedicamos al arte podemos estar influenciados por muchos, pero no parecernos a nadie. Me siento única.

Como mujer persigo la sencillez, andar mi camino consciente y segura de donde quiero llegar. Afron-tar el presente, mirando al futuro con una buena carga de autoestima y dedicación, así, a base de traba-jo y esfuerzo la mujer llega donde quiere sin necesidad de tantas manifestaciones, etc.

¿Qué trabajo presenta ahora?

Buena Nueva “cantes de adoración y gloria”, un concierto flamenco de Navidad.

¿Cómo nace este espectáculo?

Nace de mis vivencias, de cómo y dónde he vivido la navidad. Jerez y los artistas que le dieron pro-tagonismo a la zambomba en los escenarios son el núcleo principal de mi inspiración.

¿Cómo fue la presentación del proyecto?

Fue el evento más especial para abrir el mes de Diciembre en Sevilla. Cargado de emotividad, un repertorio rico en letras populares y de autores como García Lorca, el prólogo necesario

para adentrar-nos de lleno en estas fiestas. El lugar elegido fue gran teatro de Capitanía, antiguo pabellón de Sevilla en la Expo Iberoamericana de 1929.

¿Qué citas no podemos perdernos en su calendario de esta navidad?

Para todo el público de Sevilla la primera fue el estreno, el día 2 de diciembre. También actué el 3 de diciembre en Bormujos colaborando con la hermandad del Rocío y 7 de diciembre en Ronda. En los próximos días tenemos el 9 en Andújar, el 21 en Madrid y, por último, el 23 en Tomares, en el audi-torio Rafael de León.

Háblenos de su equipo en Buena Nueva…

Me acompañan artistas de primera, artistas que compaginan sus carreras en solitario. Quiero decir con esto que es un regalo para mí que acepten acompañarme en Buena Nueva.

¿En qué lugar es feliz?

Soy feliz cerca de mi familia y amigos, soy feliz cuando alguien me responde con una sonrisa, soy feliz donde se respire armonía.

¿Si le digo Jerez? Nostalgia.

¿Y Sevilla? Presente.

¿Qué es ser flamenco?

El flamenco es un arte tan complejo y con tantas variantes que, mientras algunos tan solo navegan en lo meramente superficial, a otros nos inunda, nos arrebata, nos posee, haciendo que no podamos en-tender nuestro día a día sin él; que el ser flamenco se te note hasta en los andares. ¿Qué momento vive la música ? ¿Es fácil vivir por amor al arte?

La música no es mero entretenimiento, es una necesidad. La industria es otra cosa que no tiene nada que ver con la música. El amor al arte no tiene ceros en las cuentas corrientes…

Yo elegí vivir de mi arte con todas las consecuencias. Hoy por hoy vivo de ello y me esfuerzo hasta el límite para poder hacer frente a los impuestos y al intrusismo profesional.

¿A quién admira?

A todos los artistas que a través de la honradez y honestidad

dignifican el arte en cualquiera de sus variantes. En cuestión de arte vivo constantemente en la admiración y descubriendo nuevos artistas, músicas, estilos que me inspiran y motivan. ¿Qué proyectos tiene fuera de la música?

En lo personal, mi único proyecto es vivir en la voluntad de Dios.

¿Qué espera de esta Navidad?

Espero llegar con voz al 31 de diciembre (dice entre risas). Por lo demás, deseo y espero que el mundo entero disfrute en familia y que seamos agradecidos por tener y vivir todo cuanto nos rodea. Que seamos generosos y ayudemos a quien lo necesite si está en nuestra mano. Estamos aquí gracias a Dios.

Texto: Fernando Copete Fotos: Tamara Chamorro

GILMAR, 40 años de sueños y grandes proyectos para Sevilla

Gilmar nace en el año 1983, gracias a la ilusión y el trabajo de dos emprendedores que decidieron ofrecer soluciones completas y de calidad en el mercado inmobiliario español. Con ese mismo espíritu se inauguró en 2016 la oficina comercial de Gilmar en Sevilla, que se ha convertido en

pocos años en la consultora inmobiliaria de referencia para particulares e inversores que desean encontrar la casa de sus sueños con todas las garantías y tranquilidad que solo Gilmar puede ofrecerles. Hablamos con Charly González Marín, Director Comercial GILMAR Sevilla.

¿Qué servicios ofrece GILMAR?

Nuestra actividad es la comercialización inmobiliaria y cubrimos cualquier tipo de transacción de producto inmobiliario desde producto Residencial hasta fincas rústicas. Complementa nuestra propuesta de valor, actividades relacionadas con las mismas: consultoría de reformas, servicios de interiorismo, atención al cliente, asesoramiento financiero/hipotecario así como jurídico. Tenemos 8 líneas de negocio: Residencial, obra nueva, alquileres, suelo, locales e inversiones, capital markets, fincas rústicas, internacional e inmuebles bancarios.

¿Qué os hace únicos en el sector?

Un servicio especializado para cada necesidad que apuesta por ofrecer un valor añadido con servicios de consultoría, posventa, ayuda financiera o asesoría jurídica y fiscal.

Nuestro holding está compuesto por: Thirsa: Sociedad de Valoración y Tasación homologada por el Banco de España, con expertos en RICS y REV. Hipogesban: despacho jurídico y fiscal, especializado en el sector inmobiliario. GILMAR Soluciones Constructivas: obra nueva, reformas y arquitectura de interior. Un vertical de soluciones para acompañar al cliente en su proceso de compra, venta o alquiler Háblenos de su equipo humano.

GILMAR se fundamenta en las personas, creemos en ellas y son ellas las que hacen los equipos exitosos, parece que ahora está de moda decir esto; pero en Gilmar ha sido así desde sus inicios y uno de sus valores. La vocación es un pilar básico en GILMAR, que nos ha hecho trabajar siempre exigiéndonos el máximo compromiso y construyendo un negocio con unos valores sólidos. Trabajamos en equipo, comunicándonos

y compartiendo nuestro conocimiento para poder ofrecer las mejores soluciones en todos nuestros servicios. Pasión define nuestro ADN. Nos mueven las personas y tenemos como objetivo acompañarte desde el principio hasta el final de cualquier transacción inmobiliaria. Trabajamos con ilusión, comprometiéndonos personalmente con la formación de cada uno de nuestros empleados para liderar las buenas prácticas del sector.

Ahora celebraréis a lo grande su 40 aniversario. Cumplimos el próximo año los 40 años con la ilusión y motivación del primer día, mirando al futuro convencidos de seguir siendo un referente en el sector inmobiliario español y sevillano. Jesús Gil Marín y Manuel Marrón Fuertes son los fundadores y consejeros delegados de GILMAR Consulting Inmobiliario, constituida en mayo de 1983. Juntos, crearon un modelo de negocio que se adelantó a su tiempo y que marca, desde entonces, la diferencia en el mundo de la comercialización inmobiliaria. En GILMAR, de capital 100% español. Hemos apostado por invertir en el largo plazo e innovar para liderar un mercado inmobiliario más ético y sostenible. Más de cuatro décadas de experiencia garantizan la seguridad y el éxito de nuestro modelo

Y en estos momentos están más fuertes que nunca en Sevilla…

Sevilla es un mercado inmobiliario con un potencial grandísimo, con 8000 transacciones inmobiliarias anuales en el área metropolitana. Llevamos aquí más de cinco años en continuo crecimiento y queremos que Sevilla siga siendo un lugar de preferencia en nuestra organización tal y como se merece la capital de Andalucía. Mi cargo como director comercial en Gilmar Sevilla comienza en junio de este año, supone para mí un privilegio, es sin duda, el reto más ilusionante y motivador de mi trayectoria profesional. Siento un profundo agradecimiento por Gilmar y la confianza que han depositado en mí, además creo que hoy en día tengo el mejor equipo humano posible en La ciudad de Sevilla y estoy convencido de que seremos un referente para el sector durante muchos años en nuestra ciudad. Enfocamos 2023 como un año de consolidación de GILMAR HISPALIS y estamos seguros de que podremos ayudar a muchos sevillanos a encontrar la casa de sus sueños.

Texto: Beltrán Abascal

Fotos: Gerardo Morillo

SIERRA DE SEVILLA, la excelencia del producto ibérico que sigue siendo todo un referente nacional

En la Sierra Norte de Sevilla se guarda todo un tesoro del ibérico. Valores familiares, culto a lo tradicional y al placer como bandera a través de la mejor materia prima. Escaparate invita de nuevo a

sus lectores a conocer en este mes de diciembre la firma Sierra de Sevilla. Abrimos las puertas de este lugar único.

¿Qué productos ofrece Sierra de Sevilla y qué os hace diferentes al resto de empresas del mismo sector?

Lo que hace especial a los productos de Sierra de Sevilla es que son productos 100% ibéricos de bellota, oriundos de un bosque de encinas milenarias llamado el Parque Natural de la Sierra Norte de Sevilla, que se convirtió en reserva mundial de la biosfera en noviembre de 2002.

Ubicado en El Pedroso, en pleno corazón del Parque Natural, Sierra de Sevilla ha sabido aunar tradición e innovación dando lugar a jamones, paletas y embutidos ibéricos de bellota convirtiéndolos en joyas de la gastronomía.

Es en la Sierra Norte de Sevilla donde los cerdos ibéricos gozan de la libertad, gozan de las bellotas, del sol y de su tierra. Gozan de un paraje natural, reserva mundial de la biosfera. ¿Cuál es el secreto de un buen jamón?

El secreto de un buen jamón en primer lugar dependerá de todo el ciclo previo al sacrificio del cerdo: genética del animal, pureza racial, proceso de cría y engorde, y por supuesto de la calidad de la montanera donde el clima y la dehesa juegan un papel fundamental.

En la Sierra Norte de Sevilla el cerdo ibérico vive sin prisas y se cría en libertad. Corriendo bajo el resplandeciente sol, durmiendo bajo las estrellas, bañándose en las charcas y alimentándose de los frutos de la Dehesa, siendo la bellota el más importante.

Tras la montanera y el sacrificio el secreto se encuentra en la curación que se divide en varias fases: salazón, lavado, secadero natural y envejecimiento en bodega. Es aquí donde el tiempo cobra importancia. Son la paciencia y el buen hacer de nuestros jamoneros los que dan un sabor, aroma y textura inigualable de un Jamón de Bellota 100% Ibérico.

¿Con qué instalaciones cuenta?

Disponemos de un centro propio de selección genética y reproducción del cerdo ibérico a partir de un tronco genético del 100% ibérico. Nuestra propia agropecuaria que es la que se

encarga en esta primera etapa de la obtención del mejor cerdo ibérico. Después nuestra propia granja, dehesas y secaderos con capacidad para más de 900.000 piezas en El Pedroso (Sierra Norte de Sevilla).

Tras la apertura, especialmente de la hostelería, se comienzan a apreciar signos de mejoría. Aún queda recorrido para llegar a los niveles de 2019 y más aún teniendo en cuanta la situación económico política mundial.

No obstante, la calidad de los productos que ofrecemos, el reconocimiento de la marca, y potencial de la empresa, hacen que esta recuperación sea mucho más fácil.

Novedades en su expansión comercial.

La exportación siempre ha ido en el ADN de la empresa que, año tras año, amplia cartera de países en los que está presente y consolida posiciones en os mismos.

Eventos en los que han participado y quiera mencionar.

Uno de los eventos recientes fue con vosotros, Los premios Escaparate. Un encuentro de máximo nivel en el que pudimos compartir y degustar con todos los invitados nuestro producto más preciado, el Jamón de Bellota 100% Ibérico Sierra de Sevilla. Una auténtica obra de arte.

Al margen de eso, han sufrido un robo recientemente, ¿no?

Desgraciadamente hace una semana sufrimos un episodio de robo en nuestra nave. Debido a este acontecimiento nos hemos tenido que recomponer de cara a esta temporada tan impronate para nosotros y es algo que es común en todo el sector y que sufrimos en conjunto. Pero pese a este triste episodio nos levantamos y seguimos trabajando de cara al futuro.

¿Cómo ha salido adelante el sector tras superar la pandemia?

JAMÓN BELLOTA 100 % RAZA IBÉRICA "SIERRA SEVILLA" "ALTUS IBÉRICO"

Este Jamón proviene de cerdos ibéricos criados en libertad y alimentados con bellota en la Sierra Norte de Sevilla. El Jamón Ibérico de bellota es el producto preparado con la extremidad posterior del cerdo de raza ibérica calificado como bellota y que ha sido sometido a un tratamiento de salazón, seguido por el secadero artificial hasta conseguir el equilibrio salino en el interior de las piezas y una merma acumulada. Pasando ese tiempo se sube la temperatura y se baja la humedad poco a poco hasta alcanzar las condiciones ambientales. Alcanzando la merma establecida las piezas bajan a la bodega en el que estarán de 1 a 4 años a una temp. Ambiente. Durante el tiempo que las piezas están en la bodega alcanzarán una merma de ± 32-35 % y es necesario dar aceite a las piezas para mantener la hidratación de las mismas. Una vez que las piezas están curadas se pueden envasar al vacío las piezas enteras, centros deshuesados, loncheados y se almacenan en la cámara de refrigeración hasta en el momento de la venta. Salazón cárnica elaborada con la masa muscular y huesos de la extremidad posterior

de cerdos ibéricos, perfilado en sus bordes hasta la aparición del músculo, conservando la corteza y la pezuña, que ha sufrido un proceso de maduración-desecación adecuados. Clasificados según la Norma de Calidad como Jamón ibérico de Bellota. El producto puede estar cubierto de flora externa común a este tipo de elaborado.

Texto: Curro Martinez Fotos: Gerardo Morillo

ALEJANDRO DE LA

CRUZ, CEO de

Grupo Lecru.

“El gran crecimiento experimentado en los últimos años está en nuestro equipo humano”

Grupo Lecru nace para satisfacer las necesidades de nuestros clientes desarrollando cualquier proyecto que se nos plantee, en cualquiera de las áreas de negocios relacionados con nuestra actividad. El gran crecimiento y expansión que Grupo Lecru está logrando en estos últimos años es gracias al grupo de profesionales especializados y cualificados que la forman. Aportan la calidad, seguridad y confianza que nuestros clientes demandan, lo que hace que seamos un referente en nuestra zona. Grupo Lecru es una empresa con más de 30 años de experiencia en el sector de la construcción industrial, ganadera,

civil, particular, rehabilitación, ingeniería y mantenimiento. Realizando cualquier reto que se nos pueda presentar y dando un servicio de calidad con un amplio abanico de posibilidades. Estamos especializados en edificios industriales y construcciones metálicas en general. Contamos con amplia experiencia en la ejecución de grandes estructuras, naves industriales, naves ganaderas, silos, etc… Dando la posibilidad de realizar los cálculos necesarios para optimizar los costes, así como la gestión de proyecto y documentación técnica necesaria para legalización y obtención de licencias.

¿Cómo nace Grupo Lecru y qué servicios ofrece?

Grupo Lecru lo funda Sebastián de la Cruz hace más de 30 años. En un principio, la compañía se centró en las estructuras metálicas, una actividad en la que estamos entre las mayores compañías de Andalucía. En paralelo, hemos ido diversificando con otras líneas de negocio, como construcción industrial, ganadera, civil, particular, rehabilitación, ingeniería, mantenimiento y energías renovables. En la actualidad, el grupo está formado por tres compañías -Ansema, Lecruberme y Promo Lecru-, cada una de ellas especializada en un ámbito diferente. Ha sido un proceso del que hemos ido de la mano de nuestros clientes, adaptándonos a sus necesidades y ofreciendo siempre la más alta calidad.

¿Qué os hace únicos en el sector?

Por un lado, somos capaces de ofrecer un servicio integral, desde la gestación del proyecto hasta la construcción final. Todo ello gracias a que, como comentaba antes, contamos con las empresas necesarias para abarcar el proceso completo. Esto no solo da mayor seguridad al cliente, sino que abarata los costes. En segundo lugar, y más importante aún, está nuestro equipo humano, que es donde radica el gran crecimiento experimentado en los últimos años.

Destaque el equipo humano, ¿podría concretar algo más?

Mire, al contrario de lo que sucede en gran parte de las empresas de nuestro sector, en Grupo Lecru tenemos una plantilla propia que supera los 150 profesionales vinculados a todos los ámbitos de la construcción, es decir, arquitectos, ingenieros, soldadores, carpinteros, estructuristas metálicos… Nuestros clientes tienen la seguridad de que todos estos especialistas conocen perfectamente su trabajo y están altamente formados y cualificados.

Ahora aterriza la segunda generación que ya está al frente de la compañía…

Así es, mi hermana Anabel y yo, junto a Antonio Mesa, llevamos gran parte de la dirección, pero nuestro padre sigue al pie del cañón. Para nosotros es una suerte tener a nuestro lado a una persona con sus conocimientos y experiencia. Estoy convencido de que, sin él, la situación de Grupo Lecru sería muy diferente a la actual, teniendo en cuenta todas las crisis sufridas desde 2008.

¿Qué proyectos y trabajos realizados destacaría?

Para mí y pese a que trabajamos con las mayores promotoras, constructoras y grupos alimentarios de España, es muy difícil hablar de proyectos concretos, porque todos son importantes para nosotros al margen de su tamaño. De hecho, hay trabajos que aparentemente no llaman la atención, pero que, por su complejidad, suponen un enorme reto para nosotros.

¿Y de cara al futuro, qué destacaría?

Tras el fuerte crecimiento de la última década, ahora vamos a consolidar todo lo logrado y para ello estamos terminando nuestras nuevas instalaciones en Marchena, donde contaremos con un centro logístico, oficinas y una planta para la fabricación de estructuras metálicas con más de 16.000 metros cuadrados.

Texto: Pelayo Rebollo

Fotos: Gerardo Morillo

MAITE GEIJO, un tándem vitivinícola perfecto

Si sumamos la genialidad salvaje de Maite Geijo (bodeguera y enóloga) y el inconformismo brillante de Roberto Martín (director comercial), conseguimos el tándem perfecto. Un coupage que se ensambla a la perfección y que no para de cosechar éxitos gracias a sus vinos Acontia y La Vie en Rose.

Una pareja empresarial y sentimental que tienen en común su talento incombustible y su espíritu cosmopolita. Ellos forman Maite Geijo Vinos, actualmente premiada por la revista Escaparate como “La Mejor Bodega del año 2022”.

¿Cómo habéis llegado hasta aquí?

M.G Con mucha confianza en el proyecto y en la pareja. Apostamos muy fuerte cuando decidimos elaborar los primeros vinos del mundo envejecidos en barricas de Roble Español saliendo al mercado con ellos en plena crisis del 2002. Todo el mundo nos decía que estábamos locos, que no era el momento. Si en esos momentos no confías en tu trabajo, en lo años de experiencia y en tu intuición, no malgastas todo tu patrimonio en algo que piensas que va a ser único. No tuve dudas y conté con el apoyo incondicional de Roberto.

R.M. invertimos todo, de irnos mal nos íbamos a la ruina absoluta, pero sabíamos que, con trabajo y pasión, algo que nos sobra, todo iba a salir genial. Y aquí estamos, con este premio entre las manos y un proyecto que no para de crecer y evolucionar.

Entonces ¿Cuáles son los ingredientes del éxito?

M.G. El trabajo, la dedicación y no tener miedo. Cuando lanzamos nuestros vinos Acontia y La vie en Rose al mercado nacional quisimos ser auténticos y el coste era ser transgresores.

El mundo del vino es un sector muy tradicional y cuesta atreverse a salir de los parámetros virtualmente establecidos. Nosotros queríamos romper las reglas del juego y darle una mayor frescura en la comunicación, al diseño de las etiquetas de los vinos y a su contenido. Queríamos transmitir libertad, frescura, actualidad, sensaciones positivas, una idea de que todo el mundo pude disfrutar de las emociones que se despiertan en compañía de una copa de vino.

R.M. Esfuerzo y humildad. Hoy sigo saliendo todas las mañanas con mis botellas de la mano a la calle. Antes salía yo solo a vender, ahora tengo un equipazo que me acompaña por

toda la península y otro para el mercado internacional . En estos últimos 20 años he cambiado de coche ocho veces porque el cuenta kilometros ha estallado ¡No se puede parar!si paras te quedas fuera del mercado.

¿Y los ingredientes para un vino excelente?

M.G. Para mí un vino excelente, es el que cautiva a todo el mundo. Un vino que te hace sentir un “uhmmm” que te hace volver a beber, que acompaña tu momento. Para conseguirlo, es necesario mucho más que una fórmula. A un manejo adecuado del viñedo y una elaboración cuidada del vino se le tienen que sumar una serie factores ambientales que son únicos para cada viñedo. Si conseguimos expresar estas particularidades, tendremos un vino de personalidad única y a partir de ahí solo queda dotarle de amabilidad.

R.M. Pero ahí no está todo, elaborar un vino extraordinario no te asegura su éxito. Tienes que conseguir que este vino extraordinario se conozca y se consuma en los restaurantes. Todo esto sin una comunicación y una comercialización adecuada sería imposible. Muchísimos grandes vinos se quedan en el olvido por una mala comercialización. No basta con elaborarlos hay que estar en la calle. Por eso Maite y yo nos compenetramos tan bien, ella en la viña y en la bodega dándole al coco y yo de cliente en cliente.

Y dándole al coco surgió Acontia 365 ¿Cómo ha sido la acogida?

M.G. ¡Buaaaa! Sin palabras. Estamos sin vino, todo vendido. En dos meses nos hemos quedado sin garnacha jajajajaja Queríamos romper mitos, estoy cansada de escuchar decir que los vinos de Toro son muy fuertes. Una mentira que se ha

extendido de tal manera que ha creado gran rechazo de estos vinos en el consumidor. Yo animo a todo el mundo a que pruebe nuestro Acontia 365 para que descubra como la elegancia de la garnacha le enamora de tal manera que disfrutará de ella los 365 días del año.

Además, hemos contado con Pilar Ferrer (famosa arquitecta creadora de bellos collages para las marcas internacionales más reconocidas) para el diseño de la etiqueta y creo que ha hecho un trabajo perfecto.

R.M. Con nuestra garnacha (Acontia 365) somos una alternativa para salir de la rutina de los vinos de copeo de la DO más comunes. La aceptación por parte de los hosteleros ha sido rotunda y más aún entre los propios consumidores. De falsos mitos, el mundo del vino está lleno ¿Háblanos de tu último proyecto?

M.G. ¡Gastro-Vinológico! Llevo mucho tiempo trabajando en ello, es la combinación de mi pasión, que es la mente, mi vocación, que es comunicar y mi profesión: la gastro- enología. El resultado es la creación de un método para llevar a cabo programas diana dirigidos por un lado al consumidor que quiera saber elegir un vino sin saber de vino y por otro al profesional que quiera saber recomendar un vino sin saber de vino.

Existe una nueva ciencia del vino para descubrir los lugares donde se hallan las verdaderas ra- zones de lo que nos gusta cuando comemos y bebemos. Razones que van mucho más allá de las sensaciones en la boca, el olfato o la vista e incluso del maridaje más perfecto.

Gastro-vinológico es un método de alto valor basado en la neuroenología y la gasrtrofísica aplicada que revela el conocimiento de los aspectos psicológicos, ambientales y

neurológicos que intervienen en la degustación gastronómica y la cata.

R.M. Este es un proyecto muy personal de Maite. Estamos empezado a trabajar en ello y está teniendo un éxito tremendo. Yo le acompaño en esta aventura que además me ayuda a conocer mucho mejor el mundo del vino y me aporta otro interesantísimo punto de vista. Por último ¿Qué vinos pensáis que van a ser tendencia en el 2023?

M.G. El mundo del vino, como casi todo, se mueve por tendencias, aunque, también es justo decir que casi todo es cíclico y casi todo está inventado. Lo que cambia son las personas y los enfoques. La necesidad ha hecho que el mundo del vino se renueve, se reinvente y se recicle.

Desde mi punto de vista y así es como elaboro nuestros vinos, la tendencia es buscar perfiles más frescos en los vinos, elaborando con variedades de maduración tardía. Estas son las denominadas variedades de futuro por su buena adaptación al cambio climático. Nuestra línea de Acontia es un gran ejemplo de este tipo de vinos.

El concepto medioambiental va a seguir imprimiendo un protagonismo muy fuerte. Se van a seguir buscando vinos con identidad propia, aunque no se vinculen directamente con los territorios, con la personalidad geográfica pero sí con la ecológica o con el trabajo de la cubierta vegetal de manera más asidua. El progreso pasa por el regreso. Recuperar prácticas olvidadas y que vuelven a estar de moda. Como la tracción animal, con la que llevamos trabajando desde nuestros inicios.

R.M. Apuesto firmemente por los vinos con textura, por las elaboraciones bajo lías como nuestro Acontia Mar de Seda y por los espumosos de corta crianza como nuestro cava rosado La Vie En Rose. Sin olvidarnos de los rosados, es mi apuesta ganadora: vinos alegres, versátiles y fáciles de tomar. Vinos

que acompañen el estilo de vida de los comensales, vinos que van acompañados del lifestyle. Vinos que nos hagan disfrutar mucho más de nuestro día a día.

Texto: Javier Comas Fotos: Gerardo Morillo

RESTAURANTE MIGUEL

ÁNGEL, 28 años como referente de la gastronomía de Sevilla

Miguel Ángel, con casi tres décadas de gastronomía de calidad en Sevilla, continúa afianzándose como uno de los restaurantes referencia de la ciudad. Ubicado en el número 7 de

Kansas City, junto al Hotel Ayre, en una posición privilegiada en las comunicaciones de la capital andaluza, mantiene una oferta de primer nivel en un espacio acogedor e inmejorable.

Carlos López es su gerente, que atiende a la revista Escaparate entre los fogones y salones de este emblemático restaurante que se caracteriza “por la comida mediterránea con un toque de fusión, sin perder nuestra esencia en carnes, pescados y mariscos”, como apunta López que recuerda en estas líneas “a Miguel Ángel, que da nombre a este restaurante, creador y alma mater de este lugar que tiene su sapiencia y conocimientos impregnados en cada rincón del restaurante.

Tiene un objetivo claro: “Mantener a nuestra fiel clientela después de 28 años de mucho esfuerzo y trabajo”. Toda también gracias a “un equipo humano que se caracteriza por un buen servicio y trato a nuestra exquisita clientela, además de aportar esas ganas diarias por seguir creciendo”.

En la carta se pueden encontrar los mejores productos frescos y platos inmejorables. Carlos López destaca “desde nuestro pulpo a la brasa ahumado, pasando por nuestros carabineros y alistados a la plancha, hasta nuestros espectaculares chuletones de vaca morucha. No podemos olvidarnos de nuestro revuelto aragonés con lascas de jamón y de nuestras espinacas con garbanzos”.

Texto: Beltrán Abascal Fotos: Rest. Miguel Ángel

DESTILERÍAS ANDALUSÍ HOMENAJEA A MÉXICO CON PELIGRO CATRINA, SU NUEVA PROPUESTA CON EL TEQUILA COMO INGREDIENTE PRINCIPAL

La empresa andaluza Destilerías Andalusí, creadora de Anís Los Hermanos, Beremot Vodka, Beremot Spicy Fresh, Obsession Gin y Cremas y Licores Andalusí, ha ampliado recientemente su cartera de productos con la incorporación de Peligro Catrina. Su nueva marca tiene el tequila como ingrediente principal y recoge la esencia de México, país de donde tiene su origen esta tradicional bebida. Tal es la gran aceptación que ha encontrado en los consumidores que, desde su lanzamiento al mercado a principios de 2022 ya ha superado las 300.000 unidades de botellas vendidas a través de su tienda online y en el canal de distribución en solo 7 meses.

Basilio Rodríguez, director de Marketing de Destilerías Andalusí, destaca que “tras el éxito cosechado con nuestro último proyecto de las Cremas Andalusí de Torrija, Brownie y Arroz con Leche, decidimos seguir ampliando nuestras miras y apostar por otro tipo de destilado, como es el caso del tequila, que poco a poco está obteniendo mayor popularidad entre los consumidores españoles”.

UN AMPLIO ABANICO DE SABORES Y COLORES

En este sentido, Destilerías Andalusí ha creado una amplia gama de cremas de tequila de baja graduación con variedades de fresa, nube, mango, melón y sandía. Estos originales e innovadores productos unen estos sabores y aromas con los de la popular bebida procedente de México y los combinan en una crema láctea, suave, dulce y de agradable textura, destinada a ser consumida sola a muy baja temperatura o a ser incluida en otras elaboraciones de cócteles o repostería.

Completa la gama Peligro Catrina su tequila de categoría 'Silver', con una graduación de 38%VOL, importado de México y elaborado en una de las mejores cooperativas productoras de tequila siguiendo los cánones del tequila tradicional con un marcado aroma y sabor a agave mediante un delicado proceso de fermentación y destilación. En él se homenajea el popular Día de Muertos y los símbolos más característicos de México, como es la cultura musical, su flora o las reconocidas calaveras ‘Catrina’, que dan

DESTILERÍAS ANDALUSÍ IMPULSA SU RED DE DISTRIBUCIÓN Y COMERCIALIZACIÓN

Rodríguez también ha subrayado la importancia del esfuerzo en potenciar su red de comercialización y distribución para que se haya alcanzado este objetivo de ventas en menos de un año: “Actualmente en Destilerías Andalusí poseemos un equipo comercial con 10 delegaciones que cubre la totalidad del territorio nacional, incluyendo las Islas Canarias y las Islas Baleares”. La destilería sevillana realiza de esta forma una fuerte apuesta en el ámbito de la distribución. Además de en miles de establecimientos especializados en bebidas alcohólicas, los productos con el sello Andalusí Beverages ya se pueden encontrar a nivel nacional en cadenas de alimentación de referencia como Alcampo o Carrefour; en plataformas de distribución como el grupo IFA; grandes cadenas de la categoría ‘Cash and carry’ como Makro, con 40 puntos en toda España; o supermercados como el grupo MAS, con una red de más de 60 tiendas en las provincias de Sevilla, Cádiz, Huelva, Málaga, Granada y Cáceres.

En este sentido, la empresa sevillana afincada en El Viso del Alcor y Carmona continúa con su firme apuesta por la reactivación económica de la provincia mediante el fomento del empleo local y regional. Debido a este incremento en la producción de la nueva marca de tequila Peligro Catrina y otros productos propios del grupo, así como con su servicio business-to-business a través del cual elabora bebidas para otras distribuidoras, firmas comerciales y pequeñas y medianas empresas, ha permitido a la empresa ampliar las cifras de empleo tanto directo como indirecto en la comarca.

Te esperamos en: www.andalusídestilerias.com

ANTONIO MORENO

“Polito”, bailaor. “Todo es baile en esta vida”

Empezó a estudiar con su primo Farruquito con la edad de 5 años, y con tan solo 8, hace la inauguración de los juegos de atletismo de Sevilla de 1999 junto a Joaquín Cortés. En el mismo año se incorpora a la compañía de su familia como uno de los bailaores principales, haciendo su primera

gira internacional por EEUU. Desde entonces ha formado parte de varios grandes espectáculos como “Alma Vieja”, ”Farruquito y Familia“, “Baile Flamenco” y “Baile Moreno’‘, llegando hacer una media de 50 funciones por año.

“En el año 2006, ya fuera del seno de su familia, trabaja como solista haciendo colaboraciónes con la bailaora Manuela Carrasco en la ”Bienal de Flamenco de Sevilla”. En 2009, con tan solo 18 años, estrena su primer espectáculo en solitario “Mi Sueño”, llevándolo a los escenarios en diferentes formatos. Escaparate charla con uno de los máximos exponentes internacionales del baile flamenco, un emblema de este arte universal que tanto se parece a la propia vida.

Para el que aún no lo conozca, ¿quién es Polito?

Me considero una persona sencilla humilde y muy transparente. Me gusta la verdad y hablar con él corazón por delante.

¿De donde nació esta pasión por bailar?

Lo traigo en los genes. En mi familia siempre se ha vivido como algo muy natural. Llegaba un cumpleaños y mi abuela se ponía a cantar y la familia, mientras, a buscar a los niños que tuvieran ya compás y que le gustara el arte. Polito siempre estaba ahí metido y me hacía una “patá” y, luego, a jugar con los Primos. (Se ríe). Siempre he querido ser bailaor y he luchado mucho para llegar hasta donde estoy.

¿Qué le sugiere la palabra “Arte”?

La palabra Arte para mi es muy grande. Hay personas que tienen arte solo al andar y eso es muy difícil. Creo que eso viene de serie. Fo algunas personas se puede llegar a trabajar pero hay una gran diferencia con la persona que lo trae de serie que

siempre le llevará ventaja. Admiro mucho el arte en todos los sentidos.

¿Qué artistas tiene como referente?

Carmen Amaya, Camaron, Paco de Lucía, Curro Romero, Bruce Lee, Rudolf Nuréyev, Michael Jackson, James Brown, Caracol, Enrique Morente,… Podría estar así mucho tiempo, pero ahí van algunos de mis referente.

¡Qué variedad!

El arte puede estar en todas partes.

¿Con qué artistas ha trabajado y qué trabajos de su carrera destaca?

He tenido la suerte de trabajar Joaquin Cortés, Antonio Canales, Farruquito, Manuela Carrasco, Estrella Morente, Miguel Poveda, Antonio Carmona, Rosalía, Pitingo, Beyonce, Jennifer López, etc.. Seguramente me dejo alguno atrás. Destacó la valentía de todos ellos como artistas.

¿En qué proyectos anda inmerso en estos momentos?

Ando con mil cosas, no paro. Soy una persona inquieta, estoy con mi espectáculo “Lucha” que cree en pandemia. Ahora estoy a tope en mi nuevo proyecto, tengo un equipo maravilloso y vamos hacer cosas que me hacen mucha ilusión. Concretamente ahora me encuentro de gira en Mexico en un súper proyecto con Pitingo.

Un poco de existencialidad… ¿Le tiene miedo a algo?

Personalmente le tengo miedo a no ser dueño de tu cuerpo y tus acciones. Quitando a mis niña, que cuando eres padre, el miedo de que no le pase nada ya va de por vida.

¿Qué le produce alegría?

Pues me considero un hombre que valoro lo que tengo. Siempre digo que soy rico en familia y amor. Esa es mi alegría: ver a mi familia feliz.

La vida tiene un poco de baile, ¿no? Hombre, por supuesto, Todo es baile en esta vida, sin baile no podría vivir. Ahí me sumerjo y echo mis penas y mis alegrías.

Texto: Javier Comas Fotos: Gerardo Morillo

Una ventana al mar en el corazón de sevilla

JUAN HABICHUELA, guitarrista flamenco.

“El Flamenco tiene un público cada vez más exigente”

La Navidad es sinónimo de flamenco y de villancicos tradicionales y ahí la familia habichuela es santo y seña. Nieto del afamado guitarrista flamenco, el Habichuela charla con Escaparate para presentar un espectáculo donde se une la tradición familiar, el toque, el cante y el baile

flamenco en la navidad. “Navidad con Habichuela y familia” es una recopilación de villancicos populares con arreglos de composición del propio Juan Habichuela, que harán vivir la navidad de una forma diferente con el aroma del flamenco actual.

Juan Habichuela Nieto pertenece a una de las dinastías más importantes y longevas del flamenco, la que procede de ‘Habichuela el Viejo’, y que brilló con su abuelo Juan Habichuela, y sigue en el día de hoy con Pepe Habichuela, Josemi Carmona y Juan Carmona. Cuando tenía 15 años, Enrique Morente pasó por casa de Juan Torres Fajardo, hoy conocido artísticamente como Juan Habichuela Nieto, y le dijo que le acompañara en su gira por América. “No me lo creía”, reconoce hoy este joven guitarrista “A los 15 años ya estaba tocando en Nueva York con

uno de los grandes”. Ha acompañado a grandes artistas como Estrella Morente, Pitingo, Juan de Juan, Antonio Canales, Diego Carrasco, José Parra etc., pero fue con Enrique Morente con quien ha trabajado más intensamente y junto a él empezó a desarrollar su faceta creativa, como se apreciaba en el montaje teatral ‘Fedra’ y en algunas canciones del álbum ‘Pablo de Málaga’. “Los Morente y los Habichuela siempre han tenido un vínculo especial”. Ese viaje “fue definitivo” para asentar una vocación que se había iniciado intensamente a los 12 años, a un ritmo de 11 horas diarias de guitarra, y que tuvo un salto importante al ser galardonado con el Bordón de Oro del Festival de las Minas de La Unión 2011(Murcia), concedido al mejor instrumentista. Juan Habichuela Nieto es, y por eso ha elegido el nombre artístico, nieto de Juan Carmona ‘Habichuela’, un maestro de la guitarra flamenca y según los entendidos el mejor acompañando al cante. De su gira por España, el 11 de diciembre estarán en Sevilla, en el Teatro Flamenco de Triana, calle Pureza 76. Así es Juan Habichuela.

Buenas Juan, ¿qué trae esta Navidad?

“Navidad con Habichuela y familia” es una zambomba donde unimos los villancicos compuestos por mí con algunos tradicionales a los que les damos también otro punto de vista.

Se podría decir que es la sobremesa de una Nochebuena…

Es una recreación después de la comida en cada casa. Empezamos a tocar unos solos de guitarra, después mis cuñadas empiezan a cantar los villancicos que compongo y mi mujer sale a hacer un baile. Al final se monta una fiesta.

¿De dónde nace este espectáculo?

Sale desde hace 10 años. Al final siempre lo hacíamos como tradición y al final lo queremos regalar al público. Hacemos lo que hacemos en casa cada Navidad. Desde entonces ya lo formalizamos un poco más ¿Dónde se ha cantado y dónde viajará?

Hemos estado en el Teatro Real de Madrid, en Córdoba, ahora vamos a Sevilla, en el centro Lorca, el 10 en Guadix y el 11, en el teatro Triana de la Fundación Cristina Heeren. Porqué flamenco se nace…

Desde pequeñito, de verlo en casa, de ver a mi abuelo Juan, de ver a mi padre tocar sin querer; amarras la guitarra y ahí surge hasta que cada vez te vas enamorando más.

¿En qué situación está el flamenco en estos momentos?

El flamenco lo veo de una manera muy especial, con un punto de vista que cada vez tiene otro público más exigente, más joven, todo va influyendo según la edad. Que gente joven se preocupe en saber que es una soleá o un taranto me emociona.

¿Alguien que le haya marcado en su trayectoria?

Gracias a Dios tuve la suerte con 15 años de estar con el maestro Enrique Morente, con Estrella Morente, con Pitingo, … Y del maestro Enrique Morente, ¿qué recuerdos guarda?

Ha sido uno de mis referentes y me dio la oportunidad de poder acompañarlo durante nueve años. Cada viaje era una experiencia nueva para un niño como yo.

¿Qué próximos proyectos asoman?

En marzo sacamos un disco,”Ocho abrazos para Lorca”: el tercer disco. Hay unas colaboraciones muy especiales donde esta Poveda, un trocito de la voz de Enrique Morente que me ha cedido la familia, Lolita Flores, Pitingo,..

¿Qué es para Habichuela la familia?

La familia es la verdad, siempre tenemos momentos a veces altos y otros picos más bajos. Al final, los cimientos son la familia.

Texto: Javier Comas

Fotos: Archivo Juan Habichuela

ÁLVARO ALONSO

PARDAL,

Diseñador y Creativo.

Joven, entusiasta de la vida y amante del arte. Alonso Pardal es un diseñador de moda y creativo que presenta lo nunca visto: una colección de pañuelos de seda hechos a mano en España inspirados en la iconografía francesa y española. Sus vivos colores narran una historia donde conviven trajes de luces con casacas francesas

del siglo XVIII, alamares con abejas de Napoleón, guardias de la corte de Luis XIV con toreros del siglo XIX. Junto a eso, Alonso Pardal es viveza y gusto en estado puro. Un amante de la vida que describe en esta interesante charla para la Revista Escaparate.

“No existe una Meca del buen vestir. Donde mejor se viste uno es cuando se viste para sí mismo”

¿Quién es Álvaro Alonso Pardal?

Un artista, un admirador de la belleza, de la estética y del buen gusto.

Tuvo sus pinitos como torero, ¿no?

Sí, estuve 4 años en la escuela taurina del maestro Dávila Miura. Del toro cogí prestado los pinceles que me guían en mi aventura del arte.

Cambiando radical de tema. Defina la palabra “arte”. ¿Qué le evoca?

El arte es el camino, es el mediador de lo no visible, de lo inexplicable. Es lo que nos sana a los hombres.

Está ahora enfrascado en un proyecto de diseños de pañuelos. Cuéntenos más…

Sí. Viví en París hace unos meses y la belleza de la ciudad de la luz me abrumó. Tanto fue así que la inspiración vino a mí y me hizo crear mi propia firma, Alonso Pardal (@alonso.pardal en Instagram). Mi primera colección, llamada “Un viaje: España y Francia” presenta seis pañuelos hechos a mano en seda natural en donde iconos franceses y españoles se entrelazan, se dan la mano: chaquetillas de toreros con casacas francesas del XVIII, guardias de Luis XIV con grabados de tauromaquia, alamares con abejas napoleónicas, hierros de ganadería con flores de lis…

¿Dónde está el secreto de esta prenda en el vestir?

Mis pañuelos no son moda: son estilo. El verdadero secreto de los pañuelos Alonso Pardal está en que además de impresionar, te hacen ser recordado. No obstante, hay secretos objetivos:

Alonso Pardal solo se produce a mano en España, empleando la mejor seda del mercado y cuidando hasta el último lazo del envoltorio. Una experiencia sensible, cuidada y selecta.

¿Qué es el buen vestir? Defínalo.

El buen vestir no está en la ropa. Está en la mente. Aunque vive en Madrid, sus raíces son sevillanas…

Sí, Sevilla es algo que siempre llevaré en mí; en Madrid, en París, o en donde sea. Es aquí donde aprendí el ejemplo empresario de mi abuela, Pilar Burgos. Siempre me decía una frase que la tengo presente al adentrarme en el mundo de la moda, y es que “¡los zapatos, Álvaro, se venden de uno en uno!

¿Qué le evoca Sevilla?

Sevilla es la luz tímida, las sombras en verso. Sus bellezas escondidas me retraen a mis raíces y una de mis labores como artistas es extenderlas y hacerlas ver en otros lugares. Para mí Sevilla es una manera de vivir. Aquí se ama, se llora, se siente de otra forma.

¿Dónde se viste mejor?

No existe una meca del buen vestir. Donde mejor se viste uno es cuando se viste para sí mismo. Hable sobre esta frase que pregona: “Arte, belleza y cultura infligen en mí una sustancia inteligible que nada en este mundo ha logrado hasta el momento”

Como decía Unamuno, analfabeto no es el no sabe leer, sino el que lee pero no entiende nada. La cultura es universal y es lo que me forma, educa e inspira. A partir de la cultura logramos la belleza y el arte.

Sabemos que es difícil, ¿pero qué obra de arte universal le evoca más?

La creación.

¿Ha ‘sufrido’ alguna vez Stendhal?

Todos los días. Mi primer Stendhal fue frente a la obra “El Calvario” de José de Ribera. Stendhal es también para mí escuchar a Camarón, leer a Cernuda o ver una verónica de Morante.

¿Qué otros proyectos tiene entre manos?

Me embarco ahora en una nueva aventura: vestidos de señora. La idea surgió cenando con mi gran amiga y fantástica diseñadora Alexandra de Vinueza, referente de elegancia en América. Para ella haré mi primer vestido que muy pronto publicaré.

Además, muy pronto se publicará la colaboración tan especial que hará Alonso Pardal con Seseña, la mítica casa de capas españolas que frecuentaba Picasso, Valle-Inclán o Camilo José Cela.

Termine la frase. “La belleza es…”

Es la expresión estética del amor, es el espíritu, son los ojos.

Texto: Javier Comas

Fotos: Juan Carlos Vega

Vestuario: Félix Ramiro y Capas Seseña

Trimber

Por tradición

La fundó en 1960 Antonio Martín Berdejo, diplomado en sastrería por Academia Camp y Liga Italiana como maestro sastre. Se especializó en la sastrería a medida, centrándose en el traje artesanal para caballeros.

Empresa innovadora, introdujo sistemas de medida industrial, como el sistema Boyman; fue la primera sastrería en Sevilla en establecer una Casa de los Arreglos, no solo para las prendas de confección, también para el ropero de cada familia.

Trimber creó también una línea de vestuario industrial, abriendo una tienda en el centro de Se-villa para abastecer la creciente demanda de las empresas e instituciones públicas y privadas.

Trimber confecciona una gran cantidad de prendas de etiqueta con gran calidad y acabado que ofrece a su clientela, a la medida en compra o alquiler, así como en los distintos complemen-tos.

Trimber ha cerrado un círculo empresarial, manteniendo desde el traje artesanal hasta la medida industrial, pasando por la modistería, arreglos, limpieza de pieles, uniformes, ropa laboral o confección y alquiler de trajes de etiqueta.

LA HISTORIA DE LOS MARQUESES DE CASA ULLOA, CONDES DE VISTAHERMOSA, RECOGIDA EN UN LIBRO

La Real Maestranza de Caballería de Sevilla fue el escenario escogido el pasado 16 de Noviembre para la presentación del libro “Los Marqueses de Casa Ulloa y Condes de Vistahermosa, una familia

que hizo historia” del que es autor Eduardo González de la Peña y de la Peña y que cuenta ya en su haber con veinte libros de historia publicados.

El acto –que contó con la presencia de diferentes autoridades militares y civiles y el Consejo Rector de la Caja Rural de Utrera, patrocinadora de la obra, además de un numeroso públicocomenzó con la intervención del Teniente de Hermano Mayor de la corporación, D. Santiago de León y Domecq. Le siguió el escritor y ganadero de toros bravos D. Francisco Núñez Benjumea que en su presentación puso de relieve la importancia de la familia Ulloa y su decisiva contribución al nacimiento del toro bravo, ya que de los condes de Vistahermosa desciende actualmente más del 90% de los toros bravos que se lidian en todo el mundo.

Y es que la familia de Ulloa –que está estrechamente vinculada a la Real Maestranza de Sevilla, de la que han formado parte y a la que siguen perteneciendo muchos de sus miembros- desde que se estableció en Utrera a mediados del siglo XVII, se implicó notablemente en la vida social, política, económica y religiosa de la población hasta dejar un gran legado en el que se incluye la fundación a su costa, en 1877, del primer convento que Santa Ángela de la Cruz creó en Utrera tras el de Sevilla o el traer, en 1881, los Salesianos a Utrera, iniciando así la gran obra social y educativa que esta congregación ha llevado a cabo en España.

Tras él fue el autor del libro, D. Eduardo González de la Peña y de la Peña el que se dirigió a los presentes y tras llevar a cabo una encendida defensa del toro bravo –con lo que ello supone para la historia y la cultura de este país- agradeció a varios herederos de esta familia la colaboración recibida, como es el caso de D. Esteban de Torres y de Silva, actual marqués de Casa Ulloa, autor del prólogo que inicia el libro, así como D. Luis Valdenebro Halcón, marqués de Jódar, o su hermana Dª Magdalena Valdenebro Halcón, viuda de Ybarra, y D. Salvador Garzón Valdenebro. También tuvo palabras de agradecimiento para la Real Maestranza de Caballería de Sevilla por poder presentar el libro en su histórica sede y, especialmente, para su diputado de Plaza, D. Luis Manuel Halcón Guardiola, marqués de Villafranca del Pítamo, y el Teniente de Hermano Mayor, D. Santiago de León y Domecq, que, tras él, cerró con sus palabras el brillante acto.

Texto: Eduardo González de la Peña y de la Peña

FERNANDO BAÑOS:

la fusión entre la vida y el arte

Ha sido un artista plástico de una creatividad arrolladora, abordada con enorme pasión y fervor a lo largo de toda su vida, desde los años 60 y hasta su fallecimiento, en este año 2022, lo cual le ha llevado a estar absolutamente involucrado, pintando, hasta los últimos días de su vida, en los cuales, a pesar de sus dolores, no ha parado de crear, agotando todo el tiempo que le quedaba. Es por ello que podemos considerar que, en su caso, sea bsolutamente literal la aplicación del binomio

fluxiano “arte-vida”. Un imbricación, la vital y la artística, sin la cual Fernando Baños no hubiera podido llegar hasta el final de su existencia humana creando, a pesar de su fragilidad. Hasta los últimos momentos no dejó de pintar, creando iconografías, formas, ritmos y expresiones compositivas propias en los que se sumergía vital e intelectualmente, y que reconocemos como suyas.

Desde sus comienzos, allá por los años 60 y 70 del pasado siglo, se destacó como pintor, en esa época con una pintura figurativa de raíz informalista e influencia impresionista, para pasar a centrar su interés en los expresionistas abstractos de la escuela de Nueva York y en los españoles Tapies, Saura o Cuixart. Posteriormente, en las décadas de los 80 y 90 hará uso del collages y del constructivismo pictórico, acercándose más a una figuración de tipo conceptual bañada de un cierto expresionismo, sin abandonar un uso reiterado de las formas geométricas y de abstracciones.

También utilizará, en la década entre 1990 y el 2000,

pinturas y obra gráfica de objetos cotidianos, centrados en la idea duchampiana de que cualquier objeto ordinario, desplazado y descontextualizado de su lugar y funcionalidad originarios, pueden ser convertidos y asignados como obras artísticas. De estos planteamientos nacerá su serie Objetos cotidianos centrada en representaciones de cepillos de dientes y llaves como sujetos protagónicos. A la vez que, en estos años, se plantea obras híbridas, entre la pintura y la escultura, sobre la vacuidad y lo efímero de la vida.

Se va a interesar, unos años más tarde, por formas vegetales con materiales muy variados y en seriegrafias. Un mundo

orgánico, esta vez a nivel micro, en el que también indagará con su serie esporas, ahondando en ese mundo unicelular y en lo escueto y originario de la vida vegetal, a través formas orgánicas minimalistas con las que lleva a cabo composiciones en muy diversos materiales y que le lleva, después, a concentrarlas en formas de animales marinos coloridos en grandes formatos.

Serán también objeto de su interés la expresión verbal y la comunicación humanas en series pictóricas y escultóricas figurativas que título Diálogos y monólogos, mediante figuraciones, trazos y formas que salían de las bocas de diferentes personajes. Y, un tiempo después, incluso se acerca a formas sagradas como el mándala, plasmando círculos, formas esféricas y combinaciones bañadas de cierta magia, que dieron origen a varias series compositivas basadas en esa simbología.

También hizo sus incursiones, sobre las ciudades y nuestra vida dentro de ellas , llena de ritmos frenéticos, de stres, de tensiones, de soledad y deshumanización, mediante formas y trazados, metáforas de ciudades, a los que después añade perfiles de personas acoplados a esas estructuras, en series bidimensionales de ciudades y personas, que más tarde, en otras piezas, sustituye por retratos reconocibles del Renacimiento y el Barroco.

Otra de las composiciones que centrarían su atención, allá en los años 2014 y 2015, serían tanto las Lacerías, de raigambre árabe, fusionando formas geométricas y orgánicas, otorgándoles mayor dinamismo, tonos y vibraciones alejándolas de la frialdad de la geometría pura. A las que va añadiendo campos de color en sus series geométricas posteriores por influencía tanto del suprematismo de Malevich como del expresionismo abstracto de Mark Rothko, pero bajo su propia y personal mirada creativa.

Además, interesado por la física de partículas y, en particular por los quarks como unos de los elementos básicos elementales para la formación de protones y neutrones, le llevan a desarrollar la serie Quarks, en el 2016, en una traslación de dichos conceptos científicos a la pintura y sus composiciones, a base de combinaciones de fragmentos modulares y formas orgánicas.

Y en el año 2017, se acercará a la anatomía humana, en su serie Lección de anatomía, inspirada en el pintor neerlandés Rembrandt, así como su interés por lo efímero de la vida y la transitoriedad del ser humano, desarrollando la serie de obras basadas en el cuerpo humano y en la mente, interrelacionando raciocinio y emociones. Mientras que, un poco después, añade yonos más optimistas y realiza obras coloristas y más lúdicas

centradas en el juego, los laberintos y los rompecabezas.

Para seguir, en los últimos años de su intensa vida creativa, con colaboraciones en diseños de revistas, o incluso, comisariados de exposiciones y exposiciones individuales suyas, como por ejemplo la llevada a cabo en la galería Félix Gómez de Sevilla, en la Diputación de Sevilla, con obras de gran formato e instalaciones, o, ya en el año 2020, la titulada Dicotomias, faralaes y otros rompecabezas, en la Sala de Exposiciones del Ayto. de Tomares, y la denominada Seriegrafias, una retrospectiva de su obra gráfica, en el Ateneo de Mairena del Aljarafe, Sevilla.

Trabajando en series de obras toda su trayectoria artística, sus intereses evolucionan, pero permanecen, a lo largo del tiempo,

una impronta y forma de hacer, plantear y ejecutar propia, muy de Fernando, que así le distiguía y lo distingue, así como algunos de sus temas, conceptos e iconografías personales como son las series de bichos. Unas series que ya empezara en los años 70 y que nunca abandona, y llega a hasta el final de su vida. Como esta última serie, que ahora se presenta en la sala David Fuentes, en esta exposición póstuma, homenaje a un artista, fundamentalmente pintor, pero con incursiones en otros formatos y áreas visuales, que no separo nunca su vida del arte, y aun hoy, después de irse, sigue permaneciendo a través de unas obras que palpitan, respiran y vibran como lo hacia el mientras pintaba y que nos lo hacen perdurable.

A pesar de lo muy avanzado de su enfermedad, de sus dolores y vulnerabilidad, en la ultima fase de su vida, y justo hasta el último momento, con la conciencia del final, estuvo pintando una estupenda serie pictórica de Bichos de forma febril y apasionada, como el mismo dirá “comienzo a levitar mientras pinto”. Con una desbordante imaginación, de tono surreal, bañada de mucha ironía, pinta animales, bichos extraños, en una suerte de personalísimo bestiario, en el cual através de estos seres no humanos que crea se aleja de una realidad dura, de la sociedad en crisis que nos ha tocado vivir, de la humanidad con futuro incierto y de sus dolores y enfermedad, para adentrarse por el camino de los sueños, de los deseos, de la fantasía, de un mundo en el que todo es posible, donde criaturas hibridas son creadas y viven más allá de toda constricción y presión de la realidad, liberadas de angustias, ansiedad y sufrimiento, receadas en una existencia feliz, autoctóna, donde nos miran con ojos agrandados, desde sus picos mixtos, desde sus

cuerpos de fragmentos hibridados de varios animales, en una configuración libre.

Unos Bichos, agrupados en series de Bestiarios, y que en esta última que ahora se exhibe en esta muestra inedita, y que sirve de homenaje al artista, se incluyen piezas de gran formato, de 200 x 200 cm, realizadas en fondos lisos, cada una de un color, mientras que los “bichos” pintados han sido realizados con pintura negra, como único elemento gráfico pictórico sobre esos fondos, otorgándoles así pleno protagonismo. Son una suerte de divertidos animales, que a pesar de sus cuerpos llenos de puas, pinzas, punzones, quebradas patas, cuernos, ojos saltones, agrandados, a veces cuádruples, hocicos punzantes o tentáculos, bocas dentadas, y aceradas púas, no nos amedrentan, a pesar de sus miradas desafiantes y penetrantes, nos parecen tiernos e inofensivos, un poco bravucones pero divertidos, de inocentes imposturas que son más pura pose que agresividad de fondo.

Unos bichos, algo punkis, que se metamorfosean y fusionan en sus cuerpos con fragmentos corporales de unos y otros, traspasando la categoriación de especies, en una suerte de surreal configuración. Y que a pesar de sus apariencias retonas son de una tierna ingenuidad, y parecen querer comunicarse con nosotros, como, a veces, ocurre en la vida misma, donde humanos retones, insolentes, descarados y de apariencia autocomplaciente y distante ocultan, bajo estas poses, que son como máscaras defensivas, sus verdaderas vulnerabilidades.

Texto: Margarita Aizpuru Comisaria de exposiciones, crítica de arte e investigadora

LA ORDEN DE CABALLEROS DE SAN CLEMENTE Y SAN FERNANDO,

El legado del Rey Santo que sigue impulsando los tesoros de la clausura

La Orden de Caballeros de San Clemente y San Fernando se fundó bajo el patronazgo y la advocación de Santa María de los Reyes, que preside la Capilla Real de la Catedral Hispalense, donde se encuentra su titular, San Fernando, cuyos restos santos reposan en una urna fielmente custodiada por los Capellanes Reales y Canónigos de muchas generaciones. Pero, también la Orden tiene especial predilección por aquellas otras

advocaciones fernandinas como Santa María de la Sede, que preside el Altar Mayor y nuestra sala capitular, la de las Batallas, y de forma singular la de Nuestra Señora de la Antigua que preside su capilla propia en la Catedral. Una entidad que guarda el santo y seña de la ciudad bajo sus capas blancas y que es defensora de las tradiciones más arraigadas de Sevilla.

Bajo el pontificado del Papa Juan Pablo II, reinando en España Juan Carlos I y con el impulso y protección del recordado Carlos, Cardenal, Amigo y Vallejo, Arzobispo de Sevilla, Gran Maestre Protector de la orden, se aprobaron las Constituciones de la Orden, que recogen la tradición y el espíritu cristiano del Santo Rey Fernando III y de los primeros caballeros fernandinos, que, con el apoyo de los papados de Honorio III, Gregorio IX (12271241) e Inocencio IV (1243-1254), recuperaron la ciudad, el 23 de noviembre de 1248, festividad del Papa San Clemente, para el culto cristiano. Dichos caballeros, contando con la protección del Arzobispo Don Remondo, colaboraron y protegieron a los monasterios de vida contemplativa. La luz del Evangelio, que difundieron por toda la sociedad, fue su mejor “arma”. Erigieron capilla a su titular en el Alcázar y otra en el poniente de lo que es hoy la Iglesia de San Clemente, Sagrario de la Catedral Metropolitana, donde se encuentra la actual sede canónica de esta orden, creada con fidelidad a la Santa Iglesia Católica y como continuadora de la misión de aquellos caballeros.

SAN FERNANDO COMO EMBLEMA Y SAN CLEMENTE COMO NOMBRE

La Orden refleja en sus estatutos que “El Rey Fernando fue el refundador, el pacificador, el adelantado a su tiempo, el Princeps Imperator, el que fue armado caballero en el Monasterio Cisterciense de las Huelgas, el Caballero de Cristo y el devoto de Santa María, bajo el patronazgo de la Virgen de los Reyes, en cuyo regazo reposa hoy, en la Capilla Real de la Catedral Hispalense”. Por su parte, “San Clemente Papa, nos dejó la tradición de la Iglesia en su universalidad. Su Carta a los Corintios, que “era venerada como si fuera un escrito del Nuevo Testamento” (Carlos, Cardenal Amigo Vallejo) es la Regla Espiritual de los Caballeros y Damas de la Orden de Caballeros de San Clemente y San Fernando”. Por ello, el lema de la entidad reza “IN DEO SPERAVI”, la frase que tanto repetía el Rey Fernando III el Santo.

La orden, desde su fundación, tiene como Comendadoras a la Comunidad Cisterciense de San Clemente, a la Comunidad Jerónima de Santa Paula, y a la Comunidad de Franciscanos

Custodios de Tierra Santa. Cuenta con distintas secciones y delegaciones en varias diócesis españolas y del resto de la catolicidad, siendo la más importante la de Italia. Cada una de ellas, con la aprobación del ordinario del lugar, está regida por un Prior Protector.

La orden ha sabido aunar y atesorar sentimiento y fe, tradición y renovación, pues la primera finalidad espiritual de nuestra orden es la de fortalecer a sus miembros en la práctica de la vida cristiana. Existe un claustro, en cada uno de los corazones de los caballeros y damas de la orden, para meditar y progresar como hombres y mujeres y como cristianos de valores y virtudes teologales de fe, esperanza y caridad. En palabras de sor Gertrudis de Helfta, monja santa cisterciense del siglo XIII: “Que Dios te convierta en un monasterio de amor”. La nobleza del espíritu.

EL CABALLERO Y LA DAMA

Todo este tratado se unen en la figura de los miembros que componen la orden y es que “el caballero y la dama de la Orden de San Clemente y San Fernando, ha de abrazar una línea de sobriedad, simplicidad que le llevará a la felicidad y con el testimonio de su vida suscitará en los demás una inquietud y esperanza en favor de todos los hombres y mujeres más necesitados. La vitalidad de la orden no se mide por sus secciones, delegaciones, prioratos, o por la belleza de su liturgia, de sus mantos y hábitos, ni por la importancia de su sede canónica, ni por la cantidad y calidad de sus miembros, sino por la calidad de las relaciones entre sus miembros, por su caridad, por sus servicios, por su acogida monástica. Sus aportaciones no serán un adorno, sino el ejercicio más auténtico de la caridad cristiana cuyo concepto sobrepasa al de la solidaridad social. “Quien busca a Dios en la simplicidad de corazón experimenta su belleza” (Saint-Thierry, monje cisterciense)”, describe la Orden.

LA AYUDA A LOS CONVENTOS

Pero por encima de todo, la orden tiene un tiene un ideal y fin fundacional fundamental: ayudar y colaborar con los monasterios y conventos de vida contemplativa y por ello responde con sencillez y generosidad y libre de cuanto pueda distraerle de su atención preferente y amorosa, a sus fines y siempre con fidelidad y obediencia al Santo Padre y a su doctrina, colaborando con la Iglesia en su acción evangelizadora y caritativa.

Todo ello con el fin de difundir los estudios monacales, su historia, espiritualidad, su actualidad y también estudios históricos sobre las figuras de San Clemente y San Fernando, primordialmente. Su finalidad se extiende, sobre todo, a asuntos de relevancia jurídica, social e histórica de la Iglesia y de la sociedad. Organiza jornadas de estudio, foros, publicaciones, mesas redondas y simposium, creando su propio archivo histórico con biblioteca especializada.

Texto: Pelayo Rebollo

El restaurante La Frida ofrece una experiencia gastronómica sinigual en el corazón de la calle Betis, balcón al Guadalquivir del arrabal más emblemático de Sevilla: Triana. Allí disfrutarás de una carta que rescata el alma de México a través de su cocina, con notas especiales de nuestro chef internacional, al combinar magistralmente tradición e innovación.

Acompáñanos en este viaje único, pleno de sabores que enamoran. Servimos comida mexicana y cóctelería interrnacional, ambas de autor. Mantenemos el local y la barra abiertos durante las tardes de viernes y sábados. Hacemos una fuerte apuesta por la cultura, teniendo actualmente una exposición de retratos de Frida pintados por Fausto Velázquez hasta el 15 de enero y a continuación expondrá Manolo Cuervo. Te esperamos.

Nuestro horario de cocina 13:30 a 16:00 y de 21:00 a 23:00 entre semana, y de 13:30 a 16:30 y de 21:00 a 23:30 viernes y sábados. Calle Betis, 41. 41010. Sevilla 955 381 412 | 651 502 559 hola@lafrida.es www.lafrida.es

“Cocina de autor con raíz mexicana”

DEL PÁRAMO JOYAS VINTAGE INAUGURA SU PRIMERA EXPOSICIÓN EN SEVILLA

La joyería con sede en Valladolid llegó a Sevilla para ofrecer sus lujosos productos en un evento organizado por la Revista Escaparate. Está especializada en joyas de los años veinte y treinta y en joyas inglesas y francesas del siglo XIX y XX, así como en relojería de lujo

Raquel Revuelta, Virginia Troconis, Mario Niebla del Toro, Lourdes Montes

Raúl Aragón, Alejandra Uceda, Francina Amézquita, Nicolas Ortega, Paloma Cuenca, Fátima Pereira

Carmen Escalona, Cristina Sánchez, Silvia Ortiz de la Tabla

Yolanda Sánchez, Carmen De la Torre, Sara Solana, Itziar Ibarrondo

Rafael del Páramo, Yaiza Calleja, Isabel del Páramo, Sandra Camarzana, David del Páramo y Sheila del Páramo

Miguel Gallego, Rosa García Alonso

Yaiza Calleja, José María Guerra, Edurne Benzo

Fátima Pereira, Carmen De la Torre, Sara Solana, Esther Gómez, Itziar Ibarrondo, Virginia Troconis, Mibu Losater, Trepo Largo, Yolando Sánchez

Jorge González, Concha Jiménez, Fernando Sánchez

Pilar Carranza y Concha de la Fuente

Marta Vivas y Antonio Hernández

Virginia Troconis y Paloma Cuenca

Arancha del Pino, Teresa Pabón, Macarena Bobet

José Luis Rul, Ana De la Peña, Isabel Sáez, Pascual Sánchez

ESCAPARATE Y TRADICIONES ISABELA ORGANIZARON UNA EXPOSICIÓN DE MANTONES DE MANILA Y MANTILLA ESPAÑOLA

El acto contó con una clase magistral y práctica de colocación de estas prendas El lujoso Hotel Querencia de Sevilla acogió una exposición y muestra de mantones de manila y mantilla española, prendas que realzan desde hace siglos la belleza de la mujer andaluza y que son un referente antropológico de esta tierra.

Pastora Lozano, Ana Belén Barrios, Mario Niebla del Toro, Encarni Gómez, Pastora Hidalgo

Fernando Sánchez, Director Comercial de Hotel Querencia de Sevilla; Mario Niebla del Toro, Director de la Revista Escaparate; Jorge González, Director del Hotel Querencia de Sevilla

María Mercedes, Marquesa de Pickman; María Ángeles de Gabriel Encarni Gómez, Ana Belén Barrios, María Teresa Soto

Silvia Ortíz, Inmaculada Rodríguez

Concha Jiménez, Cristina Gonzalez-Vallarino, Beatriz Montero, Montse Rodríguez, Antonia Juárez, Carmen Zambrano, Manuel Velverg

Antonia Pérez Expósito, Antonio Romero, Luís Martin, Eva Trigueros

Piedad, Antonio Benítez, Javier Cano

Carmen Marcos, Concha Jiménez, Marta Cazorla, Begoña Barrios, Rocío Roldán

Encarni Gómez, Mercedes García, Antonia Romera, Maricarmen Milla

Ana Gómez, Salomé Góngora, Pilar Rodríguez, Rocío Olid

Isabel Herce,Mario Niebla, Fina Burgos

DAVINIA JAÉN PROTAGONIZÓ «BUENA NUEVA», EL GRAN CONCIERTO FLAMENCO DE NAVIDAD DE CAPITANÍA EN SEVILLA

El

Teatro de Capitanía General de Sevilla acogió un gran concierto flamenco de Navidad que reunió a grandes nombres del mundo actual del flamenco con la artista Davinia Jaén a la cabeza.

LOS PREMIOS TALENTO RECONOCEN A PERSONALIDADES DEL MUNDO DE LA EMPRESA, LA CIENCIA Y LA CULTURA DE ANDALUCÍA

Los galardones, impulsados por el Club de Negocios Talento y Crowe, premian a Miguel Gallego, Fundación José Manuel Lara, Autoridad Portuaria de Sevilla, José Luis García-Palacios, Fundación Cristina Heeren, Rosa Madrid y Francisco Trujillo

Miguel Rus, Rafael Carmona, Miguel Gallego, Adrián Fernández Romero, Rosa Madrid , Cristina Heeren, Pablo Morillo, Francisco Trujillo, José Luis García Palacios

VERDE OLIVA CELEBRÓ LA FIESTA DEL OTOÑO

Numerosos rostros conocidos de la sociedad sevillana se dieron cita en la Fiesta del Otoño organizada por esta reconocida firma de flores y eventos. La sede de Verde Oliva Flores & Eventos, situada en el barrio del Arenal, acogió el pasado 9 de noviembre la Fiesta del Otoño donde se dieron cita numerosos rostros conocidos de la sociedad sevillana y empresarial

Mario Niebla del Toro, Isaac Marina

José Luis Zampón, Cristina Cotán, Pedro Fernández de Ulloa

Silvestre, Felipe Romero

Marga Núñez, Juan Carlos García, José Muñoz, Miguel Ferreira, Miguel Espacio

Miguel, Elvira Duque, Antonio Chozas

Pilar Cazorla, Iris Mel, Elisa Cañal, Marta Cabrera, Nacho García, Pepe Cabrera

Felipe Muñoz, Manuel Vizcaíno, Javier García, Juanjo Bernal, Diego Vientos, Pablo Retamero, Manuel Cabellos, Jairo Romero

Isaac Marina, Aurora Quesada

José Muñoz Valencia, Miguel Ferreira, Delfín Cabrera, Juan Carlos García

Aurora Quesada, Israel Barrasa

Ana Villalba, Miguel

Javier Revuelta, Luís Miguel Otero

CITY SIGHTSEEING CELEBRA UN AFTERWORK EN FIBES

El Palacio de Congresos acogió este multitudinario evento de esta reconocida empresa sevillana en el marco del TIS-Tourism Innovation Summit 2022

Jaime Ruíz, Daniel Vidal, Isaac Flores, Rocío Aparcero, Luís García, José María Sánchez, Marta Villalba, Antonio Ortega, Sandra Martínez, Carmen Romero

PRESENTACIÓN OFICIAL 18ª EDICIÓN SEMANA DE LA MODA DE ANDALUCÍA

La Fundación Tres Culturas del Mediterráneo acogió la presentación de la XVIII edición de Code 41, la Semana de la Moda de Andalucía.

Francisco Valderrama Uceda, Da Loubna Benomar, Salvador Puentes, Ignacio Gurrea Fernández

LOS EMPRESARIOS SE UNEN EN EL PALACIO DE YANDURI A BENEFICIO DE AUTISMO SEVILLA

La sociedad empresarial sevillana volvió a reunirse un año más a beneficio de esta entidad que reunió a más de 200 asistentes en pleno centro de Sevilla.

Marcos Zamora, Manuel de la Cruz, Mercedes Molina, Patricia del Pozo, Juan Manuel Flores, Tomás Burgos, José Repiso, Ricardo Sánchez Antúnez, Ma Ángeles Maisanaba, Rocío Barragán, Javier Millán, Antonio Agustín Vázquez

Pepe Carrasco, Manuel Muñoz

Victoria Herrera Trinidad Rut, Sebastián Llamas, Luís López Osuna, Carmen Jodar Casanova

Marta Andrada, María Martínez, Macarena Gálvez, Luisa Parias

Ana Pulpillo, Natividad García, Carmen González Moya

EL AYUNTAMIENTO ACOGIÓ LA EXPOSICIÓN PICTÓRICA ‘VALDÉS LEAL 400

Diálogos con el maestro’, una muestra en la que 20 artistas homenajearon al pintor barroco sevillano con motivo de la conmemoración del IV centenario de su nacimiento

Diego Ramos, Carlos García, Jose Luís Sanz, Juan Antonio Huguet Pretel, Lourdes Cabrera, Minerva Salas, Antonio Puente Mayor, Juan Carlos Cabrera, Elena Montero, Juan de la Rosa, Miguel Ángel Aumesquet, Paco Borrás, Joaquín González, Concha Ibarra, José Luís Mauri, Manolo Cuervo

TECNOLÁSER CLINIC VISIÓN CELEBRA SU 20 ANIVERSARIO

El pasado 18 de noviembre, Tecnoláser Clinic Visión celebró su vigésimo aniversario en el restaurante Abades de Triana. Al acto asistieron un gran número de invitados. Tecnoláser Santa Justa es la clínica oftalmológica más avanzada y vanguardista en el tratamiento de los problemas oculares y muy especialmente en el uso de la cirugía refractiva no solo en

sino en toda España

Sevilla

Mario Niebla del Toro, Arancha Herrera, Federico Alonso, Paloma Cuenca

Amalia Calderete, Carlos Navarro, Charo Padilla

Laura Piriz, Arancha Herrera, Rosa Guerrero, Mila Montero, Carlos Telmo

Juan Carlos Blanco, Fátima Muñóz, Antonio Catóni, Charo Padilla, Federico Alonso, Arancha Herrera, Carlos Navarro, José Manuel de la Linde, Juan, Miguel Vega, Fran López, Paco Correal

Justo, Eva, Alfred, Gerta

GALA DE LA ASOCIACIÓN PULSERAS ROSAS PARA LUCHAR CONTRA EL CÁNCER

La cena tuvo lugar el 11 de noviembre en el restaurante Muelle 21 La Asociación Pulseras Rosas celebró la VII Gala Benéfica en beneficio a las iniciativas solidarias que lleva a cabo esta entidad en relación al cáncer de mama

Paula Pascual, Nuria Gil, Carla Herrera, Pilar Batanero, Ana González

Esther Dehesa, Carla Herrera, Lorena Pulido

Rosa León, Carla Herrera, Clara Lacárcel

Fernando Jiménez, Carla Herrera, Nina Jiménez, Coral de los Reyes, Pilar Batanero

PREMIOS TAURINOS JUAN BELMONTE A LOS TRIUNFADORES DE LA TEMPORADA TAURINA 2022

Morante de la Puebla fue la estrella de unos galardones que tuvieron lugar en la venta de Antequera La gala de los premios Juan Belmonte, conducida por Noelia López y Juan Belmonte Luque hermanó a la entidad organizadora de Cañada Rosal con el Real Club Taurino de Murcia, una entidad fundada en 1887 que ejerce el papel de decano de las asociaciones taurinas de España

HOSTECOR SE UNE A LA PLATAFORMA HOSTELERÍA #PORELCLIMA

En el Palacio de Congresos de Córdoba, se ha celebrado la presentación de la plataforma Hostelería #PorelClima, impulsada por Ecodes y Coca-Cola, dentro de la Comunidad #PorelClima.

INAUGURACIÓN RADISSON RED MADRID

Radisson Hotel Group ha abierto las puertas del Radisson RED Madrid, el primero de la marca en España y cuya inauguración se enmarcó en el plan de crecimiento que contempla alcanzar los 20 hoteles en las principales ciudades del país.

MAGNÍFICA SUBASTA SOLIDARIA EN EL CLUB MONTEVERDI DE MADRID ORGANIZADA POR SOFÍA ISABEL DE BORBÓN

Tuvo lugar en Madrid ,organizada por la Asociación Damas Hospitalarias de María Pita , Sofía Isabel De Borbón presidenta de la Asociación, Pilar Contador cómo vicepresidenta y las empresarias propietarias de Massumeh Cosmetics qué colaboraron también así como Santiago Velo De Antelo presidente ejecutivo de la Academia de la Diplomacia ; una subasta solidaria de obras de arte , para ayudar a los damnificados de la Isla de La Palma y el pueblo Ucraniano .

WE LOVE FLAMENCO AMPLÍA LA CAMPAÑA DE MODA FLAMENCA CON LA I EDICIÓN DE LOS DESFILES PRETEMPORADA

We Love Flamenco ha celebrado la I edición de los Desfiles Pretemporada. Una jornada de moda en Casa de Pilatos (Plaza de Pilatos, 1. Sevilla) que arrancaba al mediodía con el Desfile Presentación de la XI edición de We Love Flamenco y que, por la tarde, volvía a llenarse de nuevas creaciones de 10 de los diseñadores que desfilarán el próximo enero en el Hotel Alfonso XIII de Sevilla. Fotos por Aníbal González para WeLove Flamenco

Carmen Acedo

Fran Santana (Santana Diseños)

José Hidalgo

Delia Núñez (Flamenca Pol Núñez)

Juan Foronda y Rafa Díaz

Mónica Méndez

Paco Prieto

Alba Calderón

Luisa Pérez

Pablo Retamero y Juanjo Bernal

Alicia Suárez

Ana Campos

Arcos

Bella Elvira

Amparo Pardal

Pablo Retamero y Juanjo Bernal

Con T’ D’touché

Guzmán

Jose Manuel Valencia

El Ajolí - Pepe Jiménez

Johanna Calderón

Jose Paco Couture

NOTELODIGO

Pedro Béjar

Rocío Márquez

Nuria Carmona

Pitusa Gasul

Rocío Olmedo

Rocío Peralta

Virginia Troconis

Laura Sánchez y Javier Villa

Sissú

Minerva Salas y Victor Manuel González

Debi Mazar

FIESTA FAMILIAR DEL ROCÍO DE TRIANA

La Hacienda San José de Coria del Río acogió la gran fiesta familiar y tómbola de la hermandad del Rocío de Triana para recaudar fondos para su Bolsa de Caridad.

CÓCTEL SOLIDARIO MARY’S MEALS

El acto tuvo lugar en la Casa Palacio Salinas y reunió a muchos de los rostros conocidos de la sociedad de Sevilla La entidad benéfica Mary’s Meals organizó su segundo cocktail solidario en Sevilla reuniendo a numerosos rostros conocidos de la sociedad sevillana.

MERCADO DE NAVIDAD DE NUEVO FUTURO

La Fundación Valentín de Madariaga acoge la iniciativa de la asociación Nuevo Futuro, en el que empresas y negocios participaron exponiendo sus productos y artículos aprovechando la cercanía de las compras navideñas, y colaborando así con la labor de Nuevo Futuro con menores en riesgo de exclusión social.

IV EDICIÓN DE LOS PREMIOS UNIVERSIDAD, MUJER Y EMPRESA: ROMA 2022

Con los que se reconoció públicamente, el talento de mujeres en diferentes ámbitos como el empresarial, académico, científico, social y cultural. Los Premios Roma fueron convocados por el Consejo Social de la Universidad Pablo de Olavide, en colaboración con la Fundación Cajasol y la Diputación de Sevilla.

PEINADOS PARA ESTA NAVIDAD 2022

Encarna Moreno especialista en novias y balayage propietaria de 2 salones en Sevilla te propone 4 peinados para estas navidades para comidas o eventos para estas fiestas.

Melenas de ondas XL pero con un detalle muy especial ," EFECTO WET " en la parte frontal con la raya en medio y los detalles de cristalitos pegados para un “LOOK GLITTER " también podemos peinar toda la parte frontal hacia detrás y aplicar gel fijador con una brocha hasta la mitad de la cabeza y repasar un poco toda la melena para crear el efecto wet en todo el pelo. Para las que luzcan un “ BOB " también podemos realizar el efecto wet con accesorios pegados en los laterales

Y si te gusta semirecogido ENCARNA MORENO nos propones este peinado con coleta de globo con CINTAS DE BRILLANTITOS y mechas sueltas.

UN V LLENA DE SENTIDO Y SENSIBILIDAD

Presentada la campaña del Día Internacional del Voluntariado en Andalucía, que se centra en los valores que la persona voluntaria lleva dentro. Voluntad, vitalidad, vocación, verdad… Todas palabras que empiezan por una v que presiden la imagen de este año. Más de la mitad del voluntariado en la actualidad, lleva más de 3 años en las entidades, y es femenino, y mayoritariamente dedicado al ámbito social

CODE’ 41. ANDALUCÍA CELEBRA SU SEMANA DE LA MODA MÁS INTERNACIONAL

La 18ª edición de Code 41 consagra a la comunidad andaluza como referente internacional del talento emergente, la moda de autor, el emprendimiento y la innovación. Salvador Puentes Otero, Jefe de Servicio de Artesanía de la Junta de Andalucía; Loubna Benomar, Vicecónsul del Reino de Marruecos en Sevilla; Francisco Valderrama Uceda, Director general de Code Eventos y Ignacio Gurrea Fernández, Director de Code 41, la Semana de la Moda de Andalucía han presentado la nueva edición que se celebrará del 7 al 9 de noviembre en la Fundación Tres Culturas del Mediterráneo.

DANI GARCÍA LIDERA EN MARBELLA LA RUTA ‘BRUGAL 1888: EL RON GASTRONÓMICO’, QUE PARARÁ EN TRAGABUCHES Y MÁS DE 10 LOCALES MARBELLÍS

ace ya un año que nació ‘Brugal 1888: El Ron Gastronómico’, fruto de la asociación natural entre este líquido y la alta cocina. Una iniciativa pensada para que los matices de Brugal 1888 se fusionen con los de la mejor gastronomía a través de experiencias únicas y exclusivas que se materializan en una ruta gastronómica.

La ruta regresa este año a Marbella en su segunda edición y recorrerá más de 10 locales que acogerán la iniciativa hasta febrero de 2023. En cada uno de ellos podrá degustarse una propuesta gastronómica propia inspirada por y maridada con Brugal 1888.

SIMOF SE TRANSFORMA CON UN FORMATO MÁS INTERNACIONAL Y REPARTIDO DURANTE TODO EL AÑO

La 28º edición de la Semana Internacional de la Moda Flamenca (SIMOF), que organiza Sevilla City Office en el Palacio de Exposiciones y Congresos de Sevilla (Fibes) junto a la agencia Doble Erre, se celebrará del 26 al 29 de enero. Este viernes, en las oficinas de Sevilla City Office de Marqués de Contadero, se ha presentado la nueva estrategia y marca.

INÉS ROSALES «VUELVE A CASA» POR NAVIDAD JUNTO A ‘JUSTA RUFINA’

Lo que la Navidad une, que nada ni nadie lo separe. Otros años las «legítimas y acreditadas» torta de Inés Rosales vuelven en estas fechas navideñas con una edición especial y limitada. Una receta especial tanto en el sabor como en la forma de disfrutarla pues solamente podrá degustarse en el tótem de la gastronomía sevillana «Justa Rufina».

Los duendes navideños han querido juntar al equipo I+D+I de Inés Rosales y al gran chef ejecutivo del grupo Azotea, Manuel Berganza para invitarlos con un regalo único, un «detalle de la casa» en el momento del café. Un “petit four” a la sevillana. Cierren los ojos y háganse a la idea. Se trata de una torta de aceite de Inés Rosales, esta vez con una base de naranja y condimentada con hinojo, clavo, canela y jengibre, que posee un fuerte aroma a Navidad.

‘FIESTA FLAMENCA’ CON FARRU EN EL TEATRO REAL

Tuvo lugar en el Salón de Baile del Teatro Real las primeras actuaciones de flamenco de la presente temporada, con el espectáculo Fiesta Flamenca, protagonizado por el bailaor y coreógrafo Farru, que estará acompañado por el cantaor Rafael de Utrera, como artista invitado, Makarines y Ezequiel Montoya Chanito (cante y palmas), José Gálvez (guitarra) y El Lolo (percusión).

Concebido como un encuentro de artistas en un atardecer de otoño, Fiesta Flamenca pretende homenajear la naturalidad, pasión y verdad del flamenco, cuando nace de la unión espontánea de músicos y bailaores que coinciden en una fiesta, un tablao, un patio o un bar para expresar emociones a través del cante y del baile, en un viaje de complicidades que puede ir de la alegría al dolor; del drama a la seducción; de la pasión a la pena; del recuerdo a la ilusión... “Como guía, el compás. Como motivo, la vida. Y como propósito, la emoción.”

EL LEGADO DEL MAESTRO MANOLO SANLÚCAR PERDURARÁ EN EL TIEMPO GRACIAS A LA CONSTITUCIÓN DE LA FUNDACIÓN “MANOLO SANLÚCAR AURA SEGUROS”

Con el objeto de preservar, difundir e impulsar la cultura andaluza a través del Flamenco, como forma de expresión cultural, patrimonio cultural inmaterial de la humanidad, y seña de identidad de todo un pueblo, y en particular, el objetivo principal de promover la difusión del legado artístico y humano del extraordinario artista sanluqueño, este martes 15 de noviembre, víspera de la celebración del Día Internacional del Flamenco, Sevilla ha acogido la presentación y puesta en marcha de la Fundación “Manolo Sanlúcar Aura Seguros”.

CASI 3.500 ESPECTADORES HAN DESCRIFRADO NUEVOS CÓDIGOS ESTA EDICIÓN DE FEST- FESTIVAL DE ARTES ESCÉNICAS DE SEVILLA

Se ha puesto punto y final, en Platea Odeón Imperdible, a una nueva edición de feSt- Festival de Artes Escénicas de Sevilla organizado por la Asociación Escenarios de Sevilla, formada por espacios escénicos de gestión privada de la ciudad (Sala Cero Teatro, Platea Odeón Imperdible, Viento Sur Teatro, Teatro TNT y Teatro La Fundición) junto al Instituto de la Cultura y las Artes de Sevilla (ICAS). Este punto y final se ha puesto con una ceremonia de clausura en la que se han entregado los Premios Escenarios de Sevilla de la temporada pasada 20212022. Dicha gala ha sido conducida por el polifacético artista Álex O´Dogherty, con una amplísima carrera en teatro, cine, televisión, música y presentación de eventos tan relevantes como este, quien se encargará de conducir una noche muy especial en la que se distinguirá a los mejores espectáculos de la temporada anterior.

ELECTROLUNCH PRESENTÓ SU TERCERA EDICIÓN EN PARQUE MAGALLANES JUNTO A TORRE SEVILLA

Tras el éxito de público y de organización de sus dos primeras ediciones en el Parque Magallanes junto a Torre Sevilla, donde se congregaron miles de personas, Rocknrolla Producciones, promotora encargada del evento, en colaboración con Torre Sevilla, continúan ofreciendo una jornada más de ocio y cultura donde se unen música electrónica, talleres, actividades y gastronomía al aire libre en este pulmón verde de Sevilla.

Esta nueva edición de carácter navideño, incluyó varias novedades como la ampliación de la programación del segundo escenario Boiler para artistas emergentes andaluces, programado por el colectivo Los Dominguito; la inclusión de más actividades infantiles y juveniles entre las que destacan una exhibición de Skate o talleres de Educomúsica; y la ampliación de la oferta gastronómica con la inclusión de dulces artesanos de Cookie Love Love y café de Muy Coffee, además de la selección de productos andaluces y de proximidad de El Puma, la food truck con oferta de Burgers Gourmet de Kalmachicha y los arroces de Ombú Cartuja.

LA PASARELA FLAMENCA JEREZ TÍO PEPE YA CUENTA CON SUS MODELOS CON MÁS SOLERA

La oportunidad que ofrece cada año la Pasarela Flamenca Jerez Tío Pepe a mujeres no profesionales de ser modelos por un día se ha convertido en un momento esperado y deseado para muchas personas. Así se ha podido comprobar hoy en el casting organizado por la pasarela jerezana y al que han acudido aspirantes de toda la provincia e incluso de fuera de ella.

EL PRADO ENCANTADO ACOGIO LA GALA NAVIDEÑA SOLIDARIA CON LA ASOCIACIÓN ESPAÑOLA CONTRA EL CÁNCER

La Asociación Española Contra el Cáncer otorgo el premio ‘V de Vida’ a la voluntaria, Lola Sanz que lleva 8 años ayudando a pacientes oncológicos de cuidados paliativos en el Hospital de El Tomillar en un acto solidario a beneficio de la Asociación Española Contra el Cáncer.

En la Gala de El Prado Encantado han actuado el Nano de Jerez, Jaime y Marcos Soto, El Bomba, Alex Larache, Roco Soto, Palomy Lopez, Amparo Lagares, Jenifer Fourcat, Manuel Bollere, Alpresa, 'Mi hermano y yo' y Manuel Linares 'Pachanga'. Paralelamente se han sorteado artículos de 36 empresas patrocinadoras y colaboradoras por un valor aproximado de 6.000 euros.

MINI BIG LOVE

MINI se convertirá no sólo en la primera firma 100% eléctrica de BMW, sino en un referente para el resto de marcas. Por ello, es que queríamos aprovechar nuestra filosofía BIG LOVE con el fin de transmitir en este evento la importancia de la implicación de cada uno de nosotros en la movilidad eléctrica.

Fue un evento lleno de buenas energías, donde nuestros invitados tuvieron el placer de disfrutar de varias actividades de la mano de grandes coachs. En primer lugar, se comenzó con el taller creativo impartido por @little_exhibition, donde los invitados pudieron dar rienda suelta a su creatividad pintando diferentes piezas de cerámica. Acto seguido, @josefluir hizo a todo el público afrontar sus miedos a través de una experiencia de realidad virtual mediante gafas OCULUS. Y finalmente, el recorrido terminaba con un TEST DRIVE de vehículos MINI ELECTRIC, donde aquellos más atrevidos pudieron vivir la experiencia MINI más eléctrica por Sevilla.

LA ASOCIACION ESPAÑOLA CONTRA EL CÁNCER DE SEVILLA HA PRESENTADO LA GALA DE NAVIDAD “ZAMBOMBAS Y POLEAS” QUE SE LLEVARÁ A CABO EL DÍA 1 DE DICIEMBRE EN “EL PRADO ENCANTADO”

La Asociación Española Contra el Cáncer, presentó la Gala Navideña "Zambombas y Poleas", junto con los responsables de Dreams Work, de “El Prado Encantado”, en el Salón Comedor del Ayuntamiento de Sevilla. El objetivo de la gala promovida por los responsables de Dreams Work, es recaudar fondos que se van a destinar para el mantenimiento de los servicios que presta la Asociación Española Contra el Cáncer en Sevilla y provincia de manera gratuita a pacientes oncológicos y sus familiares; así como a los proyectos de investigación que ellos financian.

XII ENCUENTRO DE JUNTAS LOCALES Y DELEGACIONES DE LA ASOCIACIÓN ESPAÑOLA CONTRA EL CÁNCER DE SEVILLA EN CARMONA

Más de un centenar de voluntarios representantes de Juntas locales de la provincia de Sevilla se han dado cita este sábado en el XII Encuentro de Juntas Locales y Delegaciones de la Asociación Española Contra el Cáncer celebrado en Carmona.

En esta edición se ha elegido la ciudad de Carmona, “Lucero de Europa” y el Alcázar de la Puerta de Sevilla como lugar para reunir a este importante colectivo que trabaja por la mejora de la calidad de vida de las personas que padecen cáncer y sus familiares.

POR FIN LLEGÓ UNO DE LOS EVENTOS MÁS ESPERADOS DEL AÑO EL GRAN ENCENDIDO DE NAVIDAD

Desde Casa Palacio María Luisa dimos la apertura a la navidad con el tradicional encendido de luces que como siempre llenará de color y belleza las calles de Jerez.

En nuestro 5* Gran Lujo encontrarás en el hall de entrada un impresionante árbol de 5 metros con una cálida bienvenida de tradicionales turrones y una selección de dulces navideños previo al encendido. Todo ello amenizado con el seductor acompañamiento de la pianista Judith Ruth.

Este año, como novedad, el hotel ha organizado una recogida de juguetes solidaria, a favor de Cáritas de Jerez, con el objetivo de ningún niño pueda quedarse sin disfrutar de estas fechas. El árbol de navidad será el punto de recogida en el que todos los jerezanos que lo deseen podrán depositar su aportación.

SICAB CIERRA CON ÉXITO UNA SEMANA DE PASIÓN POR EL PURA RAZA ESPAÑOLA

El SICAB ha terminado. Su 32ª edición ya es historia. Hoy domingo se puso el broche a una semana de intensa actividad ecuestre en los pabellones de Fibes, que cada año reciben a miles de personas gracias al Pura Raza Española (PRE). Ha habido un incremento del 7% de visitantes en las seis jornadas, en las que ha habido lugar para competiciones deportivas, jornadas técnicas y actos sociales e institucionales. El evento, que ha reunido a 899 caballos procedentes de 324 ganaderías nacionales e internacionales (Francia, Suiza, Bélgica, Nicaragua, México y Estados Unidos), ha vuelto a ser un éxito y ha coronado a los mejores ejemplares con sus premios, que se acabaron de entregar en la jornada de hoy. El final de las restricciones por la pandemia hizo que la presencia internacional haya sido notable.