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Daniel Libeskind
ARQ/XX - Daniel Libeskind Diseñador : Marcelo Mendoza Ramos Edición: Pedro Guerra Fotografía: Julian ock Primera Edición: 2014 Primera impresión: 2014 D.R 2014 Editorial El Comercio Av. Caminos del Inca No.386 Deleg. Benito Juarez C.P 03430, Lima, Peru Apdo. Postal 10544 www.elcomercio.com comentarios sobre la edición y contenido del libro marcelmen0108@gmail.com ISBN: 10399302930 Impreso en Lima, Perú
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Daniel Libeskind
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Daniel Libeskind
BiografĂa
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Obras
Vida personal
Obra I
Carrera profesional
Obra II
Estilo
Obra III
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Legado Influencias en la modernidad
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INTRODUCCIÓN Libeskind es un arquitecto de prestigio internacional, apreciado por sus proyectos de edificios y por sus planteamientos urbanísticos. Ha introducido en la arquitectura nuevos conceptos, que han provocado intensas discusiones dentro de la profesión. También se caracteriza por abordar los proyectos forma multi-disciplinaria, es decir, resolviendo todos los aspectos en su propio diseño. En 1990 estableció su estudio en Berlín al ser el ganador del concurso convocado para diseñar el Museo Judío. Desde entonces, el despacho ha realizado proyectos de grandes museos, centros culturales y edificios comerciales alrededor del mundo. Libeskind ha dado clases y seminarios en numerosas universidades de diferentes países, entre ellas las de Pennsylvania, Karlsruhe y Toronto. Ha recibido varios premios y distinciones importantes, y ha sido nombrado doctor honoris causa por diversas universidades, entre ellas las de Berlín, Edimburgo. En 2003 Libeskind, con su Torre de la Libertad, resultó ganador del concurso convocado para diseñar el plan de reconstrucción de la llamada en Nueva York, lugar donde se encontraban las dos Torres Gemelas del World Trade Center que quedaron destruidas en septiembre de 2001. El diseño original sufrió modificaciones por razones de seguridad.
Capítulo 1 Biografía
Libeskind Daniel
Daniel Libeskind (n. 1946) es un arquitecto estadounidense de origen judeo-polaco. Nació en Łódź, en la Polonia de la post-guerra. Estudió música en Israel y en Nueva York, y llegó a ser un intérprete virtuoso. No obstante, decidió abandonar la música y dedicarse a la arquitectura. Estudió primero en la Cooper Union for the Advancement of Science and Art en Nueva York, y obtuvo posteriormente un título de post -graduado en la Universidad de Essex, en Inglaterra. Libeskind es un arquitecto de prestigio internacional, apreciado por sus proyectos de edificios y sus planteamientos urbanísticos. Ha introducido en la arquitectura nuevos conceptos, que han provocado intensas discusiones dentro de la profesión . También se caracteriza por abordar los proyectos de forma multidisciplinaria, es decir, resolviendo todos los aspectos en su propio diseño.
A los 21 años Libeskind adquirió la nacionalidad norteamericana. Actualmente tiene 67 años
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Libeskind ha dado clases y seminarios en numerosas universidades de diferentes países, entre ellas las de Pennsylvania, Karlsruhe y Toronto. Ha recibido varios premios y distinciones importantes, y ha sido nombrado doctor honoris causa por diversas universidades, entre ellas las de Berlín, Edimburgo y Chicago.
Capítulo 1
Carrera Libeskind comenzó su carrera como un teórico de la arquitectura y profesor, ocupando cargos en diversas instituciones de todo el mundo. Su carrera de arquitectura práctica comenzó en Milán a finales de 1980, donde se presentó a concursos de arquitectura. También fundó y dirigió Architecture Intermundium , y el Instituto de Arquitectura y Urbanismo . Libeskind completó su primer edificio a la edad de 52 años, con la apertura de la Felix Nussbaum Haus en 1998. Antes de esto, los críticos habían catalogado sus diseños como “no edificables o poco asertivo”. El primer concurso de diseño que Libeskind ganó fue en 1987 para la vivienda en el oeste de Berlín, pero poco después el Muro de Berlín cayó y el proyecto fue cancelado. Libeskind ganó los cuatro primeros proyectos de las competencias a las que entró. La subida en el puente de Roebling, Covington, Kentucky, etc.
Decons tructivismo Estilo El deconstructivismo es un movimiento arquitectónico que nació a finales de la década de 1980. Se caracteriza por la fragmentación, el proceso de diseño no lineal, el interés por la manipulación de las ideas de la superficie de las estructuras y, en apariencia, de la geometría no euclídea,1 (por ejemplo, formas no rectilíneas) que se emplean para distorsionar y dislocar algunos de los principios elementales de la arquitectura como la estructura y la envolvente del edificio. La apariencia visual final de los edificios de la escuela deconstructivista se caracteriza por una estimulante impredecibilidad y un caos controlado. Libeskind es un representante importante del Deconstructivismo.
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Tiene su base en el movimiento teórico-literario también llamado deconstrucción. El nombre también deriva del constructivismo ruso que existió durante la década de 1920 de donde retoma alguna de su inspiración formal. Originalmente, algunos de los arquitectos conocidos como deconstructivistas estaban influidos por las ideas del filósofo francés Jacques Derrida. Eisenman mantuvo una relación personal con Derrida, pero de todas formas desarrolló su aproximación al diseño arquitectónico mucho antes de hacerse deconstructivista. Según él, el deconstructivismo debe considerarse una extensión de su interés por el formalismo radical. Algunos seguidores de la corriente deconstructivista estaban también influidos por la
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experimentación formal y los desequilibrios geométricos de los constructivistas rusos. Hay referencias adicionales en el deconstructivismo a varios movimientos del siglo XX: la interacción modernismo/postmodernismo, expresionismo, cubismo y el arte contemporáneo. El intento del deconstructivismo es liberar a la arquitectura de las reglas modernistas, que sus seguidores juzgan constrictivas, como «la forma sigue a la función» (“form follows function”), «la pureza de la forma» y la «verdad de los materiales» (“truth on materials”).
Capítulo 1
CapĂtulo 2 Obras
Museo Judío de Berlín El Museo Judío (en alemán: Jüdisches Museum Berlin) está ubicado en la ciudad de Berlín, Alemania, y es uno de los mayores museos judíos de Europa. Muestra, a través de obras artísticas y objetos de la vida cotidiana, la historia de los judíos que viven y vivieron en Alemania durante los últimos dos mil años. El edificio que alberga el museo está diseñado por el arquitecto polaco Daniel Libeskind y fue inaugurado en 1999. El inmueble tiene las fachadas metálicas, ventanas con caprichosas formas y orientaciones, y la planta con forma de rayo. La idea principal que transmite el edificio es el vacío que han dejado los judíos berlineses desaparecidos durante el Holocausto. La Torre del Holocausto y el Jardín del Exilio son otras dos construcciones pertenecientes al museo.
La planta del edificio parte de una lwínea picuda con forma de rayo. Esta línea quebrada podía haber sido continuada en cualquier dirección porque parece no terminar. Existe otra línea recta oculta en la planta del museo que atraviesa todo el edificio y desde la cual se articula el “rayo”. La forma de picuda que tiene la planta hace que esta línea recta esté interrumpida a trozos. Estas dos son las bases fundamentales del diseño. La maqueta del proyecto tiene tres diferencias con el edificio construido. Una de ellas es que las fachadas de la maqueta están inclinadas de manera similar a las Torres KIO de Madrid, mientras que las del edificio son perpendiculares.
El suelo de estas travesías está inclinado, y en el techo hay ráfagas de luz artificial que ayudan la orientación. Éste es de color negro para dar más contraste a estas luces, las cuales son las únicas que hay. Uno de estos pasillos conduce a la “Torre del Holocausto”, otro al “Jardín del Exilio” y el tercero a unas largas escaleras ascendentes que comunican con las plantas del museo.
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Capítulo 2
Las fachadas son de hormigón con un recubrimiento exterior de chapa metálica. Esta capa está constituida por paneles de cinc y titanio colocados diagonalmente, no coincidiendo con los forjados y dando la sensación de que las fachadas están inclinadas. Diseñó con sumo cuidado la forma de los huecos de las fachadas, de manera que r ealizó varios dibujos en los que detallaba sus formas y tamaños. E xisten ventanas de un tamaño considerablemente mayor que el resto en la fachada que mira al lado donde está el edificio antiguo, y en la altura de la última planta de la fachada opuesta a la primera.
La idea principal que transmite el edificio es el vacío que han dejado los judíos berlineses desaparecidos durante el Holocausto.
Las fachadas son de hormigón con un recubrimiento exterior de chapa metálica. Esta capa está constituida por paneles de cinc y titanio colocados diagonalmente, no coincidiendo con los forjados y dando la sensación de que las fachadas están inclinadas.
Museo Imperial de la Guerra del Norte ARQ/XX - Daniel Libeskind
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CapĂtulo 2
El concepto de diseño está basado en un globo fragmentado en tres partes y rearmado en un sitio, haciendo referencia a los efectos de la guerra en la historia del mundo representando los conflictos en tierra, agua y aire.Remedando la guerra, cada volumen es un gajo que reproduce la curvatura del planeta y crea la inquietante sensación de que un pedazo del mundo se rompió y terminó incrustándose en el puerto de Manchester. Los pabellones que representan tierra, agua y aire, se comportan como tres piezas interconectadas que albergan todas las funciones: salas de exposiciones, restaurantes y espacios para espectáculos. La cubierta de aluminio con estructura de acero presenta una geometría asimétrica y formas libres ondulantes. A la distancia, lo primero que se percibe del edificio es su torre curva. Esta es la entrada principal del museo. Los visitantes acceden por esta cubierta que representa el AIRE, de 55 metros de altura. Su construcción presenta unas vigas de acero entrecruzadas casi verticales que albergan al elevador, el cual da acceso a una plataforma localizada a 29 metros de altura y que ofrece una vista espectacular del Canal y la Ciudad de Manchester. Un gran techo curvo que alberga las principales áreas públicas del museo, la exhibición principal y la Galería de exhibiciones Especiales, simboliza la TIERRA. El piso presenta una curvatura en su superficie, correspondiente a la curvatura del planeta. Los interiores cavernosos alojan espacios amplios y flexibles para las muestras, con una iluminación que imita la oscuridad de las cuevas.
El edificio cuenta con una estructura de acero revestida con paneles metálicos. Fue construido bastante rápido, con bajos costes de manutención y con mucha atención a los problemas medio ambientales.