Manual proceso estudio 4 Acceso a la educación

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Manual de proceso acceso a la educaciĂłn artĂ­stica




Introdución Este proyecto se centra en el acceso a la educación, en como está planteada para las comunidades y que tan fácil es realmente estar en contacto con la enseñanza, pero sobre todo como la educación ar�s�ca en la danza, es vista y entendida por los bailarines, quienes los rodean y su público y que requerimientos, tales como la versa�lidad, la condición �sica adecuada, los buenos contactos, una indumentaria específica para cada baile y un reconocimiento en una presentación, son elementos necesarios para llamarse: Bailarín de éxito. Así, este proyecto se enfoca en crear nuevas formas de acercamiento a niveles superiores de la danza en el ámbito profesional, potencializando la pasión y la constante búsqueda del éxito, reconocimiento y necesidad de expresión, mediante la competencia sana, retando al ar�sta pero creando oportunidades accesibles para los profesionales.


Descubrir Primero tuvimos que guiarnos en la temá�ca de la educación y que �po de educación se imparte, cuales son los parámetros bajos los que se estudia y que opciones existen a la hora de buscar una educación escolar, de pregrado o posgrado, tambien cuales son los mo�vos de deserción pues una de las grandes problemá�cas con las que se trabaja al hablar de este tema. Inves�gamos los presupuestos gubernamentales y cuales son las estrategias del estado para fomentar la educación de jóvenes y adultos; tambien que �po de educación se busca profundizar y propagar con las personas.



Competencia y Corrupción escolar En un principio la inves�gación buscaba juntar educación y corrupción, así se inició la primera fase: Descubrir, tomando como base la competencia escolar, ya que se iden�ficó que la infancia de una persona y la educación que recibe en la niñez define, en gran parte, sus caracterís�cas y comportamientos como adultos. Por lo anterior, buscamos como equipo de diseño, iden�ficar cómo la competencia escolar y otros factores influyen en el comportamiento de un adulto. Sin embargo, la dirección no era la adecuada, ya que estábamos intentando “Resolver” una problemá�ca aún más compleja, que requeriría una inves�gación más larga, de tal modo que era innecesario hacerlo.

Por el mismo �empo, encontramos una problema�zación en torno a la competencia. La competencia es una disputa entre dos o más personas que aspiran a un mismo obje�vo o a la superioridad sobre los demás. Para explorar ésta problemá�ca, comenzamos observando el contexto del Liceo Pedagogico San Nicolas, un jardín infan�l y colegio de educación básica primaria ubicado en el noroccidente de Bogotá, esto con el propósito de entender el comportamiento de los niños de este jardín y su relación con la competencia en la escuela. De nuestra observación en el jardín e inves�gación surgieron los siguientes factores que influenciaron la competencia escolar:


Exámenes y notas: Los exámenes y pruebas son un gran “reto” y fomentan de cierto modo la competencia por obtener la nota más alta.

El trabajo más lindo: La “esté�ca” de los trabajos y tareas también representa cierta competencia, y en algunos casos incluso se “Echa en cara” el tener un trabajo más ”bello” o mejor.

Icfes: Las Pruebas Saber también son un elemento que induce a la competencia, pues en muchos contextos, representa una mayor capacidad intelectual y se convierte en un reto o puerta de entrada a ciertas ins�tuciones de estudio superior.

Mención de honor: otro de los factores de la competencia escolar infan�l son los reconocimientos otorgados por las ins�tuciones, como lo son el reconocimiento al mejor estudiante, al mejor comportamiento, al estudiante más solidario, entre otros.

Juegos y deportes: Los juegos o deportes son un campo donde se evidencia una gran competencia escolar, sin embargo en algunos casos esta competencia está ligada a su vez al trabajo en equipo necesario para ganar. En el ámbito infan�l este �po de competencia se ve evidenciada en: Olimpiadas o intercursos Juegos de mesa Juegos en los �empos libres


De la observación en este contexto, pudimos iden�ficar cómo la competencia escolar se puede volver un motor, que es�mula comportamientos nega�vos o incorrectos en los niños, como lo son las trampas en los exámenes y pruebas, engaños o men�ras que los niños emplean con tal de cumplir su obje�vo de ganar. Por otra parte, se encontró como la competencia se conver�a, en muchos casos, en una mo�vación y un reto personal para superar al otro, o para ganar el obje�vo en común. De este modo, nuestro proyecto se fue encaminando hacia la Mo�vación escolar, abandonando la “corrupción” infan�l que comenzaba desde las trampas y engaños empleados por los niños. Palabras claves: Poder, Mo�vación, popularidad, sen�rse importante



Motivaciรณn escolar


MotivaciĂłn como estrategia de aprendizaje


Trás lo anterior, decidimos con�nuar nuestra inves�gación hacia mo�vación, y ésta significa: “Cosa que anima a una persona a actuar o realizar algo”. Además, pudimos encontrar que existen diversas razones que impulsan la mo�vación: racionales, emocionales, egocéntricos, altruistas, de atracción o de rechazo, etc. Además, gracias a la inves�gación sobre la competencia infan�l, pudimos observar como existen los pequeños premios en la escuela hasta las mo�vaciones que �ene un niño para ir al colegio. Para esto se tuvo en cuenta los dos �pos de mo�vaciones:

En primer lugar, la mo�vación intrínseca, la cual responde a las necesidades del alumno y alumna para su supervivencia, con el fin de cubrir sus necesidades básicas (confianza, afecto, cariño, cuidado, seguridad, iden�dad, autoes�ma y autonomía, entre otras). En el segundo caso se le conocen con el nombre de extrínsecas, las cuales atañen a las estrategias u�lizadas por el profesorado para el crecimiento, desarrollo y maduración de su alumnado, cuya máxima mo�vación es la formación de su personalidad y su autorrealización como alumno y alumna.



Motivaciรณn escolar motivaciรณn como estrategia de aprendizaje:


Acceso a la educaciรณn bรกsica primaria en Bogotรก:


Sistema educativo “Educación como proceso de formación permanente, personal, cultural y social” Ministerio de Educación.”

O Educación básica preescolar O Educación primaria O Educación secundaria O Ante un amplio espectro que incluye la educación escolar, la educación virtual, el uso de plataformas virtuales para niños y redes, la educación de niños en academias de música, deportes, artes o talleres complementarios, y considerando que los niños pueden tener diversas “condiciones” sociales o �sicas, además de un entorno familiar diferente, y con diversos métodos y hábitos adquiridos para educarse, este fragmento enseña los puntos más significa�vos planteados por el Ministerio de Educación, además de cómo funcionan programas y sistemas alrededor de la educación en el distrito.

O El sistema educa�vo nos plantea sistemas de evaluaciones: O Evaluación: Periodo de prueba para docentes orientadores, direc�vos docentes, y docentes, busca analizar méritos, a través de evidencias constantes de su proceso como formadores. O Evaluación diagnós�ca: Se realiza en primaria, a estudiantes de segundo a quinto grado. Se consideran solo las areas de matema�cas y lenguaje. Esto permite brindar una retroal imentación al proceso de formación de los docentes. O Existe un sistema Ins�tucional de Evaluación. las pruebas Saber


Como se da la cobertura de acuerdo al Ministerio de Educación: Proyecto etnoeduca�vos Educación rural Atención a población vulnerable

o Hay en�dades contra�stas o Empresas contratadas o Secretaría de educación o Reglamentación sobre servicio de transporte público terrestre automotor especial. o Cifras de estudiantes transportados o Muchas en�dades territoriales y altas cifras

Transporte Escolar:

Falta entender a la ruta como un espacio de convivencia de los niños. ¿Cómo en�enden los niños la ruta escolar?

Experiencias significa�vas en permanencia escolar: o Permanencia o Deserción o Exclusión del sistema educa�vo: Repitencia escolar, falta de límites, falta de normas o Proyectos de inclusión o Ejemplo Alcaldía de Yumbo, Valle del Cauca: “Construyendo paz desde la escuela” o Diagnós�co socio-familiar o Búsqueda por impacto en familia: Compromiso, compar�r o Brindar es�mulos (Mo�vación intrinseca/extrinseca)


Plataformas Virtuales: ¿Como cons�tuyen una alterna�va? o Duolingo o Khan Academy o Brainly o Edmodo

Jornadas Escolares Complementarias: o Buscan “Contribuir a un adecuado desarrollo integral, �sico, cogni�vo, social y emocional” o Se plantean como alterna�vas o Buscan ocupar �empo libre de estudiantes o Hay un principal énfasis y dirección a niños/ adolescentes trabajadores o en situación de desplazamiento o Apuntan a las causas que generan: no asistencia a clases, no gusto por ella, no interés. o Vinculan programas. Deporte, recreación y cultura.



Deserción escolar Lejanía de los colegios violencia y matoneo problemas económicos inseguridad alrededor de los planteles

Acceso a la educación artística Acceder a la educación es tener la posibilidad de involucrarse y crecer personalmente e intelectualmente, de crear una sensibilización y una maestría a la hora de expresar emociones, mediante la técnica y el control mental pero por sobretodo emocional y convergiendo en la expresión �sica de nuestras experiencias. El acceso a la educación ar�s�ca permite que las personas logren enfocarse en sus pasiones, rompiendo con barreras y sobreponiéndose a las condiciones que los limitan, permiten nuevas perspec�vas de las situaciones vividas.



Educación Básica y media

La valoración de la educación ar�s�ca y cultural como un área fundamental del conocimiento (Ar�culo 23 de la Ley 115 de 1994), y la obligación de impar�r la se desconocen en muchos ámbitos públicos y privados, y entre otros factores, explican el 12 consiguiente papel secundario que se le otorga socialmente a la expresión ar�s�ca y cultural. En cuanto a las oportunidades de democra�zar la apropiación y el desarrollo de las vocaciones ar�s�cas (educación en la niñez) se señala que se están desaprovechando las ventajas que una relación entre los dos sectores comportaría. No son muchas las experiencias exitosas en educación ar�s�ca, o por lo menos no se conocen ni divulgan lo que trae consigo la repe�ción de esfuerzos y el casi nulo aprovechamiento de logros e inves�gaciones previas.

No son muchas las experiencias exitosas en educación ar�s�ca, o por lo menos no se conocen ni divulgan lo que trae consigo la repe�ción de esfuerzos y el casi nulo aprovechamiento de logros e inves�gaciones previas. La casi inexistencia de proyectos editoriales y redes de centros de documentación que iden�fiquen, sistema�cen y divulgue inves�gaciones y prác�cas, agrava el problema. Por otra parte es importante recoger experiencias, que bajo un consenso de su validez ar�s�ca, pedagógica y su per�nencia regional, ofrezcan pistas y derroteros de formación ar�s�ca que complementen y superen las limitaciones de la educación bajo estándares generales y de esta manera responder al concepto de ―competencia.


Educación superior

Actualmente se encuentran inscritos 11902 programas de educación superior en el Sistema Nacional de Información de la Educación Superior (SNIES); de estos solo el 1,3% corresponden a programas relacionados con las áreas de artes visuales (33%), literatura (30%) y música (26%), desatendiendo disciplinas ar�s�cas como la danza y el teatro.


Educación No formal artística

Se presentan enormes deficiencias en la profesionalización de los ar�stas. Por un lado, no se cuenta con un sistema de información que permita tener un inventario de los centros que imparten educación ar�s�ca no formal y, por el otro, existe una carencia de mecanismos que favorezcan la acreditación de la calidad de las ins�tuciones que imparten esta formación y de norma�vidad específica aplicable. (Lineamiento del plan nacional para las artes, art 28, pag13)


Decidimos enfocarnos en la educación ar�s�ca, ya que primero, es un arte que �ene un fácil acceso, gracias a su connotación social, pero a la hora de la verdad es muy di�cil para tomarla en serio como una carrera y una amplia educación, también por el trasfondo que se maneja al momento de querer con�nuar estudiando y las restricciones o faltas de alterna�vas presentes en este mundo ar�s�co, por esto y más ( que será expuesto más adelante) decidimos enfocarnos en la danza. )

Presupuesto gubernamental para la educación artística

Enfoque

El apoyo ar�s�co en el país esta aumenta al igual que su ins�tucionalización,puesto que 600.000 millones de pesos fueron inver�dos en el presupuesto de la educación ar�s�ca en el 2017, esto muestra un incremento en el interés gubernamental para la educación ar�s�ca comprado con el año 2016 que fue de 335.438 millones (presupuesto inicial 2016, ministerio de arte y cultura), lo que demuestra el creciente interés por estas disciplinas como educación formal.


ACCESO A LA EDUCACIÓN ARTÍSTICA DANZA


Para con�nuar con nuestro proyecto nos contactamos con varias academias de danza, la principal academia con la que trabajamos fue La Zarzuela Bogotá esta está conformada por un grupo de entre 15-20 bailarines profesionales. El hecho de que esta fuese exclusivamente para bailarines profesionales nos delimitó el proyecto y nos fue guiando específicamente con el acceso a la educación ar�s�ca en la danza a nivel profesional en Bogotá En este contexto y con este grupo de bailarines profesionales realizamos un proceso exhaus�vo de observación, desde sus prác�cas, sus ensayos, los artefactos que u�lizan, las relaciones entre sí, la comunicación etc, sus relaciones con su familia, sus ingresos socioeconómicos (pues muchos solo se dedican a esto) entre otros elementos y procedimos a realizar varias sesiones genera�vas. Uno de los elementos más significa�vos de la observación fue el darnos cuenta la importancia de la apariencia �sica para el acceso a la danza a nivel profesional, pues en múl�ples ocasiones observamos cómo para los eventos, ensayos y audiciones, la directora de la academia elegía a los bailarines basándose en su apariencia �sica por lo que era común escuchar comentarios en los que descalificaban a varias personas por ser “demasiado gorda”, “demasiado alta”, “muy bajita” o sencillamente “no tu no” aunque nunca los haya visto bailar.


ACADEMIAS DE BAILE


A lo largo de nuestro proceso trabajamos con ciertas academia de baile que nos ayudaron a entender la vida que conlleva en la que se mueve la educación ar�s�ca los �pos de baile y como los estudiantes se mueven a través de los si�os que por lo general �ene un único enfoque en el género de baile

Academia de Zarzuela de Bogotá Efa danza, Bailarte crea�vo Llé dance Alma de tango PUD Ballet colombia


Sesión generativa- apariencia Con base en lo anterior desarrollamos una sesión genera�va para observar qué tan común era este �po de discriminación al intentar acceder a una academia de baile. Nos fuimos a varias academias fingiendo estar interesados en acceder a las clases estando “disfrazados” o aparentando ser personas con alguna discapacidad verbal (Muda), otra persona con sobrepeso, otra mujer fingiendo ser del islam por lo que no podía descubrirse la cara etc. esto con el fin de evidenciar si realmente exis�a algun �po de discriminación al intentar acceder a esta educación.


Con bLa sesión genera�va tuvo resultados inesperados, pues estábamos confiados de que realmente iba a ocurrir algún �po de discriminación o de negación de la entrada a la academia, sin embargo en ningún caso tuvieron inconveniente o le negaron “el ingreso” a alguno. Posteriormente evidenciamos que esta sesión genera�va había fallado pues nuestro proyecto ya estaba enfocado hacia el acceso a la educación ar�s�ca en la danza a nivel profesional y la sesión genera�va se había hecho en academias que brindaban clases para principiantes (donde no �enen prerrequisitos, ni es importante la apariencia) .


Sesión generativa- sentidos Otro de los elementos importantes de nuestra inves�gación con los bailarines profesionales de La Zarzuela fue la comunicación empleada por los bailarines en su grupo para coordinarse y obtener una buena sincronía en conjunto. Nos dimos cuenta de la importancia de los gestos en las caras así como las miradas entre ellos, pues de esta forma sabían si todo iba bien o se comunicaban sin necesidad de hablar. Por otra parte los bailarines nos mencionaron que una habilidad esencial en el bailarín profesional era la buena memoria pues aunque no bailara “tan bien” una persona que se acordara de toda la coreogra�a era una ventaja para el grupo si algo salía mal.


De lo anterior desarrollamos la segunda sesión genera�va en esta categoría, trabajamos con el grupo de bailarines profesionales de La Zarzuela y entre todo el grupo le pedimos a uno de ellos que se colocara audifonos con otra música y que intentará coordinar el baile con el grupo de manera normal. En este caso el bailarín no tuvo problemas y logró realizar el ejercicio con normalidad. Para la segunda parte les cubrimos a varios de ellos los ojos y les pedimos intentar realizar la coreogra�a igual que siempre. En este caso si tuvieron problemas, muchos no recordaban parte de la coreogra�a (Aunque ya la llevaban prac�cando varias semanas), se chocaban entre ellos etc. En conclusión la comunicación no verbal y la habilidad para hacer uso de esta son caracterís�cas esenciales para un bailarín profesional.


De las observaciones e intervenciones(Sesiones genera�vas) que realizamos en este contexto y con este grupo de baile se desarrolló el mapa a con�nuación



Con ayuda de este mapa pudimos entender con más facilidad las prác�cas, los actores, las interacciones, los roles entre otros elementos que se mencionan a con�nuación:


Actores Los espectadores.

Las familias.

Los patrocinadores.

Las academias y escuelas de formación como en�dades. Los profesores bailarines con amplia trayectoria y experiencia.

Los estudiantes de carreras y programas profesionales en danza en la ciudad.

En�dades estatales: Alcaldía Mayor de Bogotá, Ministerio de Educación, Secretaría de Cultura. Academia-profesor: Reconocimiento.

Interacciones Familia-estudiante: Apoyo

Academia-profesor: Reconocimiento. Estudianteestudiante: Trabajo en grupo.

Estudiante-profesor: Maximización de habilidades y competencias del ar�sta. Academia-Familia: Calidad de educación.

Estudiante-academia: Con�nuidad de proceso Interacciones respec�vas entre los actores y la danza con sus respec�vos elementos.


Prácticas: Valores y significados Retroalimentación Desarrollo de crea�vidad: Significado: Posibilidad del ar�sta en experimentación. Transmisión de seguridad y confianza Estabilización sensorial Canalización de emociones: Significado: Reflexión

Comunicación: Significado: Entendimiento de lenguaje verbal, no verbal y mono fonemas Entrenamiento con�nuo: Significado: Formación de hábitos. Pasión en el escenario: Significado: Transmisión de emociones al público Reconocimiento de los bailarines: Significado: Pres�gio.

Capacidad de expresión: Significado: Autonomía. Mayor mo�vación: Significado: Exigencia. Nombre de directores y pres�gio de academia: Significado:Poder


Roles Bailarines:

La familia

Los profesores

Se encuentran en un proceso de formación y por ello �enen un rol ac�vo y par�cipa�vo.

Es importante al brindar o no apoyo al ar�sta, puesto que influyen en la toma de decisiones del mismo al inicio de su carrera profesional.

Buscan generar una maximización de las capacidades de los bailarines, a través del entrenamiento y exigencia con�nua.

La familia da un apoyo económico importante, en los primeros años, para la inversión en pago de programas e indumentaria.

Los profesores influyen en el proceso de selección de bailarines, debido a su reconocimiento, talento y años de experiencia.

Ellos �enen la posibilidad de estar inscritos en programas ofrecidos por las academias e ins�tuciones.

Los miembros de la familia se convierten en acompañantes y espectadores ac�vos durante el proceso


Las academias

Los patrocinadores

Brindan el espacio y un programa profesional acreditado y respaldado por su pres�gio y reconocimiento.

Los patrocinadores brindan los espacios para el desarrollo de ac�vidades como ensayos y espectáculos.

Entidades estatales Apoyo de talento a través de becas y subsidios económicos. Deben tener un compromiso con el acceso a educación ar�s�ca, a través de leyes, decretos y polí�cas públicas.

Apoyo de talento a través de becas y subsidios económicos.

Acompañantes Observar eventos generando opiniones. Asistencia a eventos generando beneficios económicos.

Distribuidores de indumentaria Que los estudiantes que desean con�nuar sus estudios de forma con�nuada puedan acceder a la técnica correcta del baile.


INTERPRETAR


Asistencia Presentaciones

Asistencia Presentaciones

Apoyo

Apoyo

Formación personal

Formación personal

Seguridad

Seguridad Hábitos

Hábitos

Confianza

Confianza

Prejuicios

Prejuicios

Orgullo

Orgullo

Sueños frustrados

Apoyo Metodol de enseñ

Apoyo

Leyes

Leyes

181

181

1085

Derecho a 1085 la educación y recreación

Derecho a la educación y recreación Sueños frustrados

Confianza

Confianza Identidad

Identidad

Tiempo del acudiente

Tiempo del acudiente

PacienciaAprend contin

Paciencia

“Las clases de baile son para niñas”

“Las clases de baile son para niñas”

E Estudiant bailarineb

R

Resultado

Pasivo No apoyo

No apoyo

Abandono familiar a escondidas

Abandono familiar

Acudiente Acudiente

a escondidas Padres de familia

Padres de familia

Abuelos

Abuelos

Motivación

Empleo

Empleo

Tios

Tios

Pasión

Pasión

Tran

Transferencia

Motricidad

Motricidad

Estabilización sensorial

Canalizar emociones Desarrollo personal

Canalizar emociones Estabilización sensorial

Sentidos

Grupal

Danza Danza

Retroalimentación

Retroalimentación

Ritmo

Teatro

Teatro Desarrollo creatividad

Transmisión seguridad y confianza

Lenguaje

Auto

Ritmo

Desarrollo creatividad

Orientador

Seguridad de educación de calidad

Trabajo en grupo

Transmisión seguridad y confianza

Música

Música

Seguridad de educación de calidad

Coreografías

Coreografías

Grupal

Reto

Exigencia

Exigencia

Experimentación

Experimentación

Sentidos

Condición Física

Desarrollo personal

Reflexión

Reflexión

Reto

Condición Física

Dive cu

Diversidad cultural

Capacida expresió

Orientador

Lenguaje Comunicación Señales no verbales

Señales no verbales

Monofonemas

Monofonemas

Profeso


diantes ilarines

Rechazados

Rechazados

Audición Deserción escolar

Audición Hombre + Oportunidades - Demanda Cupos

Hombre + Oportunidades - Demanda

Mujer - Oportunidades + Demanda

Mujer - Oportunidades + Demanda Aprendizaje continuo

Oferta de enfoque artistico

Oferta de enfoque artistico

Cupos

A P

Filtro físico

Filtro físico

Tiempo

Tiempo

A

Vestuario

Vestuario Metodología de enseñanza

M

Deserción escolar

Indumentación

Indumentación

Pensum

Pensum Acompañante Distancia

mpañante

Distancia SECRETARÍA DE CULTURA

Observador

servador Pasivo Activo

F. Alzate ideartes IDPC ASAB

F. Alzate ideartes IDPC ASAB

Activo

Opiniones

ones

SECRETARÍA DE CULTURA

Academia Academia

Becas

Becas

Recursos economicos

ación

Recursos economicos Herramientas

Herramientas

Espacio cerrado

Oportunidades

Oportunidades

Condiciones

Condiciones Herramientas fundamentales

Herramientas fundamentales

Sonorización

Sonorización Zapateo

Parlante Celular

Profesor Parlante privado

Profesor privado

Celular

Pisos

Zapateo Pisos Iluminación

Iluminación

Presentaciones

Presentaciones

Vibración

en

o

Varios lugares de trabajo

Varios lugares de trabajo Autonomía

Vibración

Sonido

Administrativo Influencia

Influencia

Concursos

Concursos

Sonido

Contacto

Reconocimiento Nombre de la academia

Capacidad de expresión “Mala paga”

omunicación Profesionalización

Trabajo

ofesor

Profesionalización

Trabajo Remuneración

Director de la academia

Director de la academia

Habilidades Reconocimiento

Universidades Sala de eventos Casas Teatros

Universidades Administrativo Sala de eventos Dirección Casas Dirección Administración Teatros Administración Contacto

ilidades

Conocimiento

Conocimiento Espacio cerrado

Nombre de la Prestigio academia

Prestigio

“Mala paga” Músicos Bailarines Músicos Cantantes Bailarines Cantantes Staff Vestuario

Dirección de áreas

Dirección de áreas

Staff

Vestuario

Poder

Poder

Acudiente-Bailarin Bailarin-Academia

Remuneración

Academia-Acudiente Profesor-Bailarín Talento-Experiencia-Calidad

Talento-Experiencia-Calidad

Danza Academia-Profesor

Acudiente-Bailarin Bailarin-Academia Academia-Acudiente Profesor-Bailarín Danza Academia-Profesor


DELIMITAR

Problematización Se busca brindar y generar espacios, posibilidades, y relaciones para aportar al proceso de formación del ar�sta profesional en danza. De este modo, se espera comprender los factores limitantes y valores a explorar en el proceso de acceso a la educación ar�s�ca en danza en Bogotá Pregunta de inves�gación: ¿Cómo aportar al acceso a la educación profesional del ar�sta en danza en Bogotá? Preguntas guía: ¿Qué valores se pueden incrementar o destacar en el ar�sta profesional en danza? ¿Qué factores limitan el acceso a la educación ar�s�ca en danza en la ciudad? ¿Qué posibilidades de formación en danza a nivel profesional hay disponibles en la ciudad?


Video escenarios


Modificación corporal En nuestro primer video-escenario consideramos la visión, en la cual la tecnología brinda herramientas para que los bailarines pudieran estar en igualdad de condiciones, considerando aspectos referentes a la falta de entrenamiento como la falta de coordinación, o a la condición �sica tal como la estatura baja o el sobrepeso. De éste escenario pudimos entender, que las herramientas tecnológicas no deberán usarse para realizar trampa, sino como facilitadores en el proceso de aprendizaje, cómo se probé en la tercera visión del video escenario referenciado h�ps://www.youtube.com/watch?v=DTu6Mz7tzk4



Valor humano arte En nuestro segundo video-escenario, y como se dijo anteriormente, empezamos a establecer una relación de las tecnologías para facilitar el proceso forma�vo del ar�sta, relacionado también, a otras dos visiones tales como: Primero, el performance; al buscar desarrollar herramientas que mejoraran la calidad del trabajo del ar�sta, sin que este úl�mo se viera afectado por la opinión y presencia del público en �empo real, así la retroalimentación por parte del público se daba sin que el ar�sta supiera. Segundo, las relaciones sociales; consideramos que éstas no serían tan cercanas en el futuro, por ello también el ar�sta no tendría relación con el espectador. Tercero; el método de enseñanza, ya que nuestra visión de éste aspecto plantea un uso de las herramientas disponibles para el desarrollo de un proceso autónomo, haciendo uso de la realidad virtual y la educación a distancia, ambas en �empo real . De este modo, pudimos aprender que la par�cipación del público de forma ac�va en el proceso del ar�sta, con la posibilidad de que tanto espectador como ar�sta compar�eran, podría ser más valiosa en el futuro, y de hecho algo aún más destacable sería el valor y el propósito del ar�sta por generar sensibilidad y transmi�r emociones. h�ps://www.youtube.com/watch?v=zMSP8CLYqGg



Puesta en escena Este tercer video escenario par�ó del aprendizaje del anterior video, y se buscó como principal propósito destacar el valor de la puesta en escena del bailarín, su con�nuo entrenamiento, esfuerzo y trayectoria, su capacidad de expresión, la improvisación que parte de un conocimiento de la interpretación y de sus habilidades, y del acercamiento al espectador a través de la transmisión de emociones. Así, en nuestra primera visión de éste video, proponemos la posibilidad de tener un espacio en el que el espectador conociera el proceso del ar�sta en un recorrido. En las visiones tercera, cuarta y quinta se buscó mostrar la apropiación, junto con la interacción del ar�sta, en la cual se maximizaran sus habilidades y valores mencionados previamente. h�ps://www.youtube.com/watch?v=Mp3BhhbLYpw



Proceso autónomo Para este úl�mo video-escenario exploramos las posibilidades que se darían entre el ar�sta y las herramientas tecnológicas. Por lo anterior, se planteó la posibilidad de que el ar�sta tuviera la posibilidad de seguir un proceso autónomo y diferenciador frente a los robots, en la cual se destacarán los valores principales de los ar�stas. También se exploró entorno a la figura del profesor, quien brindaría un apoyo para facilitar la formación del ar�sta, más allá de ser un actor determinante y crucial en las oportunidades del bailarín profesional. h�ps://www.youtube.com/watch?v=Y6WESxHN2kc


En resumen, los video escenarios nos permi�eron destacar los principales valores del ar�sta, y explorar los roles y las interacciones entre éste y otros actores, la danza y las herramientas tecnológicas, proponiendo en relación a artefactos y la creación de una parte del sistema.


Propuestas iniciales Alma en Movimiento Esta propuesta consis�a en una plataforma digital, la cual exponía y presentaba toda la información respec�va y posible acerca del movimiento de la danza en Bogotá. Permi�endo acceder a los profesionales a herramientas y conocimiento sobre su arte a nivel profesional. De esta propuesta podemos destacar la importancia de brindarle a los ar�stas un apoyo con�nuo, la conexión entre los ar�stas, los profesores y las academias, y la posibilidad fácil acceso al contenido. Sin embargo, encontramos que realizar una plataforma digital limitaba las posibilidades de difusión, en pro de generar un movimiento ac�vo de danza en la ciudad.

Caja de arena Esta propuesta planteaba la posibilidad de generar un artefacto para el ar�sta, en el cual pudiera desenvolverse fácilmente, mostrando y enseñando sus habilidades, capacidades, destacando los valores que �ene el profesional en danza. Este artefacto buscaba que el ar�sta fuera mayormente reconocido por el espectador (al darse en un espacio público) y se generara un diálogo ac�vo con él. Pero, la idea de plantear un artefacto en un espacio público, no era la adecuada para que el ar�sta pudiera demostrar su talento y profesionalidad, ni la posibilidad de que el público retroalimenta podría darse realmente y sin criterios claros para juzgar el proceso de un profesional.


Propuesta Final


Bogodance

A par�r de las anteriores propuestas y visiones, A par�r de la retroalimentación de las anteriores propuestas y visiones se planteó Bogodance. Bogodance nace como una alterna�va, este artefacto busca consolidarse generando un evento realizado 2 veces por año, y soportado por un amplio colec�vo de bailarines profesionales. Bogodance busca ampliar las posibilidades del ar�sta para acceder a la educación, permi�endo un diálogo con�nuo y claro con sus colegas, quienes están retroalimentando y siendo retroalimentados, a través del evento que está cons�tuido por fases


Objetivo Generar comunidad entre el gremio de los bailarines profesionales en Bogotá, en donde gracias a una competencia sana que �ene como retribución a los par�cipantes la retroalimentación del gremio permita generar acceso a la educación ar�s�ca profesional construc�vista entre profesionales.

Misión Promover un espacio en Bogotá, donde los bailarines puedan con�nuar la formación en sus procesos ar�s�cos y profesionales, mediante reconocimientos basados en estándares de alta calidad, para así premiar el talento y crear oportunidades que les permitan crecer como ar�stas

Visión El colec�vo Bogodance en la promoción y creación ac�va y con�nua de sus eventos, generará nuevas oportunidades para que los bailarines puedan con�nuar su propio camino hacia el éxito profesional. Bogodance servirá como plataforma para la construcción de sueños de los ar�stas.


De este modo, será un evento que �ene como obje�vo invitar a bailarines profesionales a hacer parte del colec�vo BOGODANCE, el cual genera una red de apoyo entre profesores, bailarines y academias. Este crea vínculos profesionales, de manera que se permite conocer personas con diferentes saberes, propiciando el intercambio de estos entre el colec�vo. También, como se dijo anteriormente estará soportando por una amplia can�dad de personas, quienes cumplirán un rol determinante en su correcto funcionamiento y dirección. Estas personas estarán encargadas de la tesorería, convocatoria, lugar, reconocimiento, medios y logís�ca, y se contará con el apoyo de una red de aliados(Academias). Por otro lado, el evento tendrá tres fases, cada una desarrollada un día, y de forma con�nua. Las respec�vas especificaciones de la propuesta se pueden observar en el manual de implementación correspondiente


Comprobación La comprobación de nuestro proyecto se basó en la par�cipación ac�va de dos grupos de baile en las batallas simuladas dentro de la academia y entre compañeros, generamos un entorno de competencia controlada, que nos permi�ó observar el comportamiento de los bailarines cuando estan mostrando sus habilidades, quienes quieren tener un reconocimiento frente a otros por sus movimientos y su habilidad al interpretar la música, pero en la prác�ca la improvisación les cuesta incluso a los más experimentados, por eso ser el mejor en esto, da la pausa para ganar “el ganador se nota por mucho”. Inicialmente se planteó que el resultado de estas batallas tuviera un �tulo para el ganador, sin embargo, en la comprobación nos dimos cuenta que, ya que contamos con enfrentamientos entre academias entregar un premio individual incrementa la rivalidad en vez de crear un espacio colec�vo para el crecimiento ar�s�co. Por otro lado, uno de los grupos se rehusó a ser grabado pues es diferente tener un público y ser grabado, por que en video se pierde un poca espontaneidad del momento, por otro lado la par�cipación del público es importante para crear la expecta�va y generar la idea de batalla al final.


Apoyo

Asistencia Presentaciones

Apoyo Formación personal

Prejuicios

Confianza

Orgullo

Identidad

Tiempo del acudiente

Leyes

1085

Pasivo

Abandono familiar a escondidas

Acudiente Acudiente

Abandono familiar a escondidas

Padres de familia

Abuelos

Motivación Empleo

Abuelos

Tios

Empleo

Tios

Motricidad

Canalizar emociones

Canalizar Desarrollo emociones personal

Estabilización Reflexión sensorial

Motricidad

Condición Física

Desarrollo personal

Condición Física

Reto

Aprendizaje a través del reto

Aprendizaje a través del reto

Música

Coreografías

Teatro

Improvisar

Retroalimentación

Lenguaje

Mapa de la intervención

Seguridad de educación de calidad

Co

Retroalimentación

Trabajo en grupo

Transmisión seguridad y confianza

Transmisión seguridad y confianza

Diversidad cultural

Div c

Capacidad expresió

Orientador

Lenguaje Señales no verbales

Auton

Ritmo

Desarrollo creatividad Orientador

Seguridad de educación de calidad

Coreografías

Ritmo Desarrollo Teatro creatividad

Exigencia

Grupal

Danza Danza Música

Improvisar

Exigencia

Reflexión Grupal

Reto

Pasión

No apoyo

Padres de familia

Estabilización sensorial

Leyes

Resultado

Pasión No apoyo

Metodolo Apoyo de enseña

181

1085 Derecho a la educación y recreación

Sueños frustrados

Confianza

Identidad Apoyo

181

Sueños frustrados

Aprendi Pacienciacontin

Paciencia Confianza

“Las clases de baile son para niñas”

Derecho a la educación y recreación

Construct

Seguridad

Hábitos Confianza

Orgullo

Prejuicios “Las clases de baile son para niñas”

Tiempo del acudiente

Asistencia Presentaciones

Seguridad

Formación personal Hábitos

Estudiante E bailarine

Comunicación Señales no verbales Monofonemas

Monofonemas

Profesor


Rechazados

udiantes ilarines

Audición

Hombre + Oportunidades - Demanda

Hombre + Oportunidades Cupos - Demanda

Constructivismo Mujer - Oportunidades + Demanda

Audición Deserción escolar

Mujer - Oportunidades Filtro físico + Demanda

Tiempo

Distancia Acompañante

Activo Pasivo

Becas Constructivismo

Indumentación

Indumentación Pensum

Academia Academia

Becas Recursos economicos

Recursos economicos Herramientas

Herramientas Conocimiento

Espacio cerrado Oportunidades

Oportunidades

Herramientas fundamentales

Herramientas fundamentales

Presentaciones

Varios lugares de trabajo

Sonorización

Parlante Profesor privado

Profesor privado

Presentaciones

Vibración

Sonido

Concursos

Parlante

Vibración

Administrativo Influencia

Influencia

Concursos

Condiciones

Zapateo Sonorización

Celular

Varios lugares de trabajo

Autonomía

Pisos

Zapateo

Iluminación Celular Pisos

Habilidades Reconocimiento Capacidad de expresión “Mala paga”

Universidades Sala de eventos Administrativo Casas Dirección Dirección Teatros Administración Administración

Comunicación Profesionalización

Trabajo

ofesor

Batalla

Director de la academia Prestigio

“Mala paga” Músicos Cantantes Bailarines Vestuario Músicos Staff Cantantes Bailarines

Profesionalización

Remuneración Trabajo

Prestigio Nombre de la academia

Universidades Sala de eventos Casas Teatros Contacto

Director de la academia

Reconocimiento Nombre de la academia

Iluminación

Sonido

Contacto Batalla

idades

Conocimiento

Espacio cerrado

Condiciones

Colectivo

Pensum

F. Alzate ideartes IDPC ASAB

tivación

o en po

Vestuario

SECRETARÍA DE CULTURA

F. Alzate ideartes IDPC ASAB

Activo

Constructivismo Opiniones

Tiempo

Distancia SECRETARÍA DE CULTURA

Observador

Oferta de enfoque artistico

Filtro físico

Vestuario

Metodología de enseñanza

o ervador

Deserción escolar Oferta de enfoque artistico

Cupos

Aprendizaje continuo

pañante

nes

Rechazados

Dirección de áreas Remuneración

Dirección de áreas

Staff

Vestuario Poder

Poder Acudiente-Bailarin Bailarin-Academia Academia-Acudien Profesor-Bailarín

Talento-Experiencia-Calidad

Danza Talento-Experiencia-Calidad

Academia-Profe -

Acudiente-Bailarin Bailarin-Academia Academia-Acudien Profesor-Bailarín Danza Academia-Profe -


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Ximena Orjuela David Angulo Valen�na Hernandez Luis Or�z Mariana Lopez

201616190 201618916 201619365 201616248 201417951


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