Metropolieten 2012> 2016
Inleiding Dit boek bevat een serie werken van 2012 tot 2016. Mijn serie gaat over het leven wat totaal geabsorbeerd wordt door het maakbare en de zoektocht naar de ontsnapping hieraan. De schilderijen uit de serie zijn lichtelijk geïnspireerd op apocalyptische filosofieën. In mijn scenario’s is er altijd een uitweg en de kijker weet niet altijd zeker of het nu een plezierige trip is of juist niet. Dit boekje bevat werken uit de serie wat terug gaat tot 2012. Ik ben een aantal jaar bezig met dit thema en ik denk er nog een aantal jaar aan te kunnen blijven werken. Het thema lijkt eigenlijk actueler dan ooit omdat onze globaliserende wereld in een korte tijd aan grote veranderingen onderhevig is. Er zijn grote groepen mensen op drift, het geopolitieke en politieke landschap verschuift, het internet heeft invloed op ons denken en hoe we ons uiten. Ik reflecteer met mijn serie vooral mijn eigen interpretatie op deze tijdgeest. Ik wens u veel kijk en lees plezier. uiten. Ik reflecteer met mijn serie vooral mijn eigen interpretatie op deze tijdgeest. Ik wens u veel kijk en lees plezier. Alyssa Kocak , mijn ex stagiaire, moest voor haar nieuwe opleiding (grafisch vormgever niveau 4) een media uiting maken. Zij vroeg mij of ik een opdracht voor haar had. We hebben een aantal opties overwogen en hebben er voor gekozen om mijn serie Metropolieten in (digitale) boek vorm te gieten. Ik vind dat Alyssa daar heel goed in geslaagd is
Over mij Kenmerkend voor mijn autonome werk is de centrale rol voor de mens in vorm en gedrag. Het is vaak een weerspiegeling van actuele maatschappelijke thema’s maar ook het alledaagse en het persoonlijke zijn belangrijke inspiratie bronnen. Hoewel mijn werk esthetisch is om te zien schuilt er vaak een soort onbehagen in. Deze tweeledigheid of dubbelheid is ook een terug kerend gegeven. Zie je wat je ziet? Ik ben geen vernieuwer in de brede zin van het woord maar het proces van ontwikkeling en zich zelf steeds opnieuw uitvinden is terug te zien in mijn werk. Ik vernieuw vooral mij zelf De beelden die ontstaan begeven zich vaak op het snijvlak van fictie en realisme en grafisch en plastisch. Mijn Autonome werk bestaat uit schilderijen, beelden en fotobewerkingen. Naast mijn autonome werk ben ik actief met kunstprojecten in concept en uitvoering, community art projecten, educatieve projecten en ben ik grafisch ontwerper, kunstcoach, gastcurator, museumdocent bij de Fundatie en ook actief als lid van de commissie beeldende kunst Zwolle. Hoewel er een duidelijke scheidslijn is tussen autonoom (concessieloos) en in opdracht (wat is de vraag) vind ik het prettig met de beperking van een opdracht te spelen maar tegelijkertijd de autonome ziel ruimte te geven.
Metropolieten 2012 > 2016 In 2013 ben ik begonnen met de reeks die ik later Metropolieten zou gaan noemen. Het gaat over de urbane bewoner die losgezongen is van zijn betonnen omgeving of er helemaal mee is samengevallen. Hij geeft gehoor aan zijn eigen natuur en breekt met de natuur en natuurwetten. Aanvankelijk waren urbane bewoners alleen mensen inmiddels zijn ook dieren onderwerp. Het dier staat nog dichter bij zijn natuur en instinct, moet vrij zijn en ruimte hebben. De dieren in mijn schilderijen zijn totaal out of place. Ze hebben er niet voor gekozen te zijn waar ze zijn maar worden opgenomen en omsloten door de voortgroeiende verstedelijkte wereld. Ze moeten dealen met de stukjes wereld die wij nog voor ze laten. Waar wij mensen ons willen verzetten tegen keurslijven en keuzes kunnen maken hebben zij geen keus dan instinctief verder te ‘over’ leven. Dat vindt ik een interessante paradox. Als ik het grotere thema even links laat liggen gaat deze reeks ook over mij en mijn eigen behoefte aan ‘ruimte’. Niet perse fysieke ruimte maar vooral geestelijke ruimte. Ik probeer door middel van deze reeks eigenlijk vorm te geven aan mijn zoektocht naar essentie, waar het mij echt om gaat . Niet de uitvergrotingen van ego’s die we dagelijks zien maar het intrinsieke, het kwetsbare en het humane. Ik zie ons, mensen soms als gevangene van wetmatigheden en conventies waarbinnen we moeten functioneren. De wereld wordt almaar complexer en het verlangen naar helderheid en eenvoud en vrijheid groeit alleen maar.
2016 2015 2014 2013 2012
Hooked
Acrylics on canvas H 100 cm / B 150 cm Twee vissen bewegen zich sierlijk in een voor hen abstracte omgeving. Ze lijken te figureren in een surrealistische film en moeten zorgen niet aan de dreigende haak geslagen te worden. Tegen de achtergrond staat een kleine groep voor wat lijkt op een enorm filmscherm. Ze schijnen er geen aandacht aan te schenken omdat ze volledig ondergaan in hun eigen schermen. Ze zijn aanwezig zonder mentale aanwezigheid. Tussen de schermen is de strijd om aandacht net begonnen en ze vragen zich af welk onderwerp het snelst de meeste likes krijgt.
2016 2015 Submerged
Acrylics on canvas H 100 cm / B 150 cm De Vissen het doek ‘Submerged’ representeren verlorenheid en zijn duidelijk out of place, als een vis op het droge. Tegelijkertijd gaat dit werk over een toekomstbeeld waarin de zee alles weer terug neemt.
2014 2013 2012
2016 2015
Concretejungle 2.0
2014
De menselijke schaal, mens vs. zijn omgeving. Waar blijft de natuur wanneer de mens steeds meer stedelijke en landelijke ruimte claimt. Dieren passen zich aan ongeacht de omstandigheden. Maar het kost tijd, generaties om zich goed te equiperen voor wat de nieuwe situatie van hen eist. In dit schilderij zie je 3 zwevende hert – achtigen. Ze lijken verloren in de ruimte, gewichtsloos, onderste boven. Ze lijken gevangen tussen de muren van het metro station maar als je beter kijkt zie je openingen in de muren.
2013 2012
Acrylics on canvas H 100 cm / B 150 cm
2016
Sweet Dreams Acrylics on canvas H 100 cm / B 150 cm
Kalmte voor de storm. In een zoete slaap terwijl onrust snel in stilte naderd. Niet gewend aan de harde realiteit is het misschien aantrekkelijker om nog even door te dromen.
2015 2014 2013 2012
2016
2015 2014 2013 2012
Inconvenient
Acrylics on canvas H 100 cm / B 70 cm
Hoewel de meeste van ons in de rijke en democratische delen van de wereld denken dat we vrij zijn, vrij om te bewegen, vrij om te denken wat we willen en vrij om te doen zoals we zelf goed dunken. Ik trek dit met dit werk in twijfel. Slavernij is gelukkig iets dat thuishoort in het (niet zo) verre verleden voor de meesten, maar voor sommigen helaas nog altijd een dagelijks feit. Daarnaast durf ik te stellen dat ook de meer rijkere geslaafd zijn zonder het zich te beseffen. Zo zijn we slaafs aan sociale media en hebben we een constante honger naar nieuwe manieren om te communiceren ( lange rijen om een nieuwe I Phone te kunnen kopen). Grote Multi Nationals en de grote media bedrijven regeren en maken ons ‘ de autonome mens’ ondergeschikt aan hun producten. De eeuwige vraag naar meer; meer geld , meer status, meer likes, meer brandstof en meer vlees voor onze biceps en triceps, maken ons zwak en afhankelijk. Het is onzinnig, we zouden met veel minder rijk kunnen zijn. Een beetje minder is misschien een wat ongemakkelijke boodschap.
2016 Metropolieten (Metropolitans) Acrylics on canvas H 200 cm / B 100 cm
Het naakt in dit beeld staat voor openheid, eerlijkheid en kwetsbaarheid. Deze naakte persoon, te midden van groteske gebouwen, schreeuw het uit, het wil weg uit een beklemming. De gebouwen in het werk zijn toch door het perspectief minder intimiderend voor de toeschouwer dan de persoon op de voorgrond. Verder laat het beeld ruimte voor allerlei interpretatie, je kunt het zelfs naar de actualiteit linken, welke dan ook, vul maar in.
2015 2014 2013 2012
2016
2015 2014 2013 2012
L’histoire se Répète, Répète Acrylics on canvas H 200 cm / B 100 cm
De geschiedenis herhaalt zich. Een aantal klassieke man figuren en een paar moderne mannen liggen en staan door elkaar heen. Geen idée wat ze van plan zijn maar enige strijd zal er waarschijnlijk onderdeel van zijn. In een Machiavelliaanse apen rots- achtige samenleving, zijn oorlog en strijd uiteindelijk terug te voeren op welke heer er gediend wordt en wie het meisje krijgt. Mensen, culturen en maatschappijen veranderen maar dat zal nooit veranderen.
2016 De Verhulde & Naakte Waarheid/Tweeluik Artprint op gelamineerd foam H 180 cm / B 150 cm
Een filosofische kijk op het geloof, de eeuwige strijd tussen het geloof en ongeloof en de religies onderling. De innerlijke strijd in de hoofden en harten van mensen en de fysieke strijd die op leven en dood wordt uitgevochten. Mensen zoeken naar waarheden omdat dat houvast en kaders biedt . Maar waarom dringt het zich dan vaak zo op? De waarheid is toch zeker absoluut? Of is het geloof vervuld van heimelijke twijfels en onzekerheden. Wat of wie moet je eigenlijk geloven.
2015 2014 2013 2012
2016 2015
2014 2013 2012
Last GateKeeper of Lost Revolutions Acrylics on canvas H 100 cm / B 150 cm
menselijk afval, plastic in combinatie met een open natuurlijke omgeving met verweesde of ultiem vrije mensfiguren. Het lichtspel werkt vervreemdend. Er is iets heroisch aan de springende, op lucht voort drijvende vrouwfiguren.
2016 Human Interface Artprint H 100 cm / B 70 cm
Human Interf@ce is een ironisch commentaar op het alledaagse social media gebruik. We delen data met iedereen zonder enige vorm van zelfcensuur en/of filtering. Het comfort en sociale druk wegen zwaarder dan privacy en persoonlijke integriteit. Handel in data is het toekomstige (lees: nieuwe) goud en bigdata bedrijven de toekomstige (lees :nieuwe) mijnwerkers.
2015
2014 2013 2012
2016 2015
2014 2013 2012
Chairmen
Mixed media: print, stoel, verf, lijm. Chairmen, gaat niet over één grote verlichtte geest maar over meerdere grote geesten. De portretten die ik heb gebruikt zijn afkomstig uit een eerder kunstproject ‘ Mind Your Steps’ * 2009. Ze zijn destijds gekozen en bewerkt omdat de personages vrji & dwars denkers zijn. Een grote geest is niet altijd van onbesproken gedrag maar brengt vaak een omwenteling te weeg. De drie hier getoond zijn mijn 3 gratiën; Analyze (Freud), Change (Malcolm X) en Realize (Picasso).
2016 (R)evolve(R)
Acrylics on canvas H 100 cm / B 150 cm Een dynamische jongens figuur tuimeld over, langs en door een betonnen wereld. Hij roteerd wel maar evolueerd hij ook?* (Het engels word ‘revolver’ betekent naast pistool ook het woord ‘roterende’ en is de engelse term voor evoluerende - ‘evolver’)
2015
2014 2013 2012
2016 2015
2014
Yes, We’re Open H 100 cm / B 70 cm
The symbolic ‘open mind’ invites the unknown
2013 2012
2016 2015 Fly Me To The Moon Acrylics on canvas H 100 cm / B 150 cm
Jongen maakt vliegbeweging en ontvlucht de spreekwoordelijke stad. In hem zien we het verlangen om een individu en autonoom te zijn in een wereld die door de massa bepaald wordt. Maar ook een relatie met de actualiteit valt niet te ontkennen.
2014
2013 2012
2016 2015 2014
2013 2012
Confusion
Acrylics on canvas H 100 cm / B 150 cm In verwarring & gedesorienteerd. Door de snelheid van het leven voorbij geleefd, over het hoofd gezien, te klein, te nietig, te twijfelachtig. De symbolen willen gelezen en begrepen worden, maar ze worden niet meer herkent, het zijn er teveel.
2016 Breaking Waves
2015
Acrylics on canvas H 100 cm / B 150 cm
We zijn getuigen van een kluwen rennende mensen in een zekere chaos. Is het een buitenkansje waar ze op toe rennen of zien we een glimp van een ontregelde wereld waar ze van weg rennen. Het is de sensatie van het totale ongemak dat dit werk een zeker ‘on edge’ gevoel geeft. Het beeld is ontleent aan een filmstill uit de film Jaws. Maar het doet je waarschijnlijk aan iets anders denken.
2014
2013 2012
2016 2015 Original Thoughts
2014
Acrylics on canvas H 100 cm / B 150 cm
Schilders hangen aan tuigjes langs een grote muur die zij voorzien van de woorden ‘ Original thoughts’
2013
2012
Outro/ colofon Vormgeving/Layout: Alyssa Kocak Schilderijen en tekst: Marit Otto In Opdracht van: Opleiding Mediavormgeving/ROC Aventus, Apeldoorn Jaar: 2016 (2017)
Marit Otto www.maritotto.nl maoatelier007@gmail.com info@maritotto.nl 06 20661723