Obras do PAS – 5a Sinfonia – Ludwig van Beethoven Características da música no período romântico A palavra “Romantismo” surgiu para sinalizar as novas perspectivas adotadas na literatura e pintura. Posteriormente os músicos utilizaram o termo para se referir a um estilo musical específico. A música do período romântico apresenta um rompimento com as estruturas musicais tradicionais, desenvolvidas no período clássico como a forma musical simétrica e equilibrada, o ritmo regular e melodias claras e objetivas. Agora a música assume uma forma mais livre em relação a esses materiais. A expressão intensa das emoções, a fantasia, a imaginação e o espírito de aventura são características gerais apresentadas pela música desse período quando recebe influência direta da produção literária. Também é evidente a valorização de temas melódicos folclóricos, resultado de uma valorização do caráter nacionalista nas produções culturais. Em função desses alicerces, podemos identificar algumas formas musicais de maior evidência nesse período. Ludwig van Beethoven
(Batizado em 17 de dezembro de 1770 — Viena, 26 de março de 1827) Foi um compositor alemão, do período de transição entre o Classicismo (século XVIII) e o Romantismo (século XIX); É considerado um dos pilares da música ocidental, pelo incontestável desenvolvimento, tanto da linguagem como do conteúdo musical demonstrado nas suas obras; "O resumo de sua obra é a liberdade", observou o crítico alemão Paul Bekker (1882-1937), "a liberdade política, a liberdade artística do indivíduo, sua liberdade de escolha, de credo e a liberdade individual em todos os aspectos da vida"; Ficou surdo na fase adulta (motivos naturais), drama que influenciou o compositor a imprimir carga emocional em suas composições; 5a Sinfonia (Dó menor) – 1808 Vídeo: https://www.youtube.com/watch?v=yes8YOQnVQQ
A Quinta Sinfonia é, sem sombra de dúvidas, uma das obras mais importantes de Ludwig van Beethoven. Foi escrita em “Dó menor”, tonalidade que pode imprimir diversas sensações: melancolia, tristeza, tensão, escuridão, etc. O primeiro movimento é o resultado do desenvolvimento de uma pequena ideia melódica que chamamos de motivo melódico, constituído de 4 notas, sendo três delas de mesma “altura”. Esse motivo é apresentado pela orquestra numa textura homofônica, no início do desenvolvimento.
Esse motivo se desenvolve em frases que, organizadas de forma a apresentar uma coerência, apresentam o tema de cada movimento da Sinfonia.
MOTIVO MELÓDICO
FRASE
TEMA
Tanto o motivo melódico inicial quanto o tema são articulados por vários instrumentos da orquestra. Portanto, não há um instrumento solista mais importante que os demais, com a responsabilidade exclusiva de articular o tema em toda a obra; A Quinta Sinfonia apresenta o desenvolvimento de quatro movimentos (episódios) em forma de sonata. Essa forma musical complexa surgiu no período clássico e foi amplamente utilizada na história da música por vários compositores como exemplo Joseph Hydn que compôs 104 Sinfonias. A forma sonata pode ser utilizada para qualquer formação instrumental como orquestras, grupos de música de câmara, duetos, trios, quartetos, orquestras, etc. Estrutura da sonata:
Introdução lenta
Repetição tema “A” e “B” com preparação para final
Exposição do tema “A”
Desenvolvimento
Exposição do tema “B”
Repetição do tema “A” e “B”
Coda: final, tema na tonalidade original
Introdução lenta - Exposição do tema “A” - Exposição do tema “B” – Repetição do tema “A” e “B” – Desenvolvimento – Repetição tema “A” e “B” com preparação para o final – Coda: final, reafirma o tema na tonalidade do início com terminação na tônica. Essa obra demonstra toda a carga emocional do compositor, com movimentos drásticos de dinâmica, acentuações e tensão.
Cromatismos Cromatismo é qualquer sequência de semitons; A quantidade de semitons fica a critério do compositor; O cromatismo confere um “colorido” especial às melodias e acordes (croma = cor). Gera tensão valorizando o caráter emocional da música; Semitom É a representação da menor distância entre dois sons no sistema temperado ocidental; No teclado do piano, o semitom é articulado na relação entre uma tecla branca e uma tecla preta vizinha;
Acidentes São os sinais utilizados na música para alterar o parâmetro “altura” de uma nota natural. São eles: Sustenido (#): altera o valor da nota em um semitom ascendente; Bemol (b): altera o valor da nova em um semitom descendente; Semitons naturais São aqueles formados pelas notas naturais (sem acidentes) Mi-Fá e Si-Dó, encontradas na escala diatônica maior; Semitons cromáticos São os semitons formados por notas de mesmo nome. Ex: Dó-Dó#; Mi-Mib; Sol-Sol#; Semitons diatônicos São formados por notas de nomes diferentes. Ex: Dó#-Ré; Láb-Sol; Si-Dó; Enarmonia Acontece quando temos nomes distintos para um mesmo som. Ex: Si# tem o mesmo som da nota Dó natural; Fáb tem o mesmo som da nota Mi natural; ATENÇÃO!!! Todas as classificações dos semitons levam em consideração os nomes dados às notas, no entanto o evento acústico (semitom) permanece o mesmo. Objetos de avaliação da matriz do PAS
Referências bibliográficas
ALVES, Yara; VITORINO, Larissa. Música faz: a arte musical na prática escolar. Volume 2, 2a edição. Editora Htc. Brasília, 2013; Internet: https://www.youtube.com/watch?v=yes8YOQnVQQ Acesso em 10/05/2017; Internet: https://pt.wikipedia.org/wiki/Ludwig_van_Beethoven Acesso em 10/05/2017;