Catálogo(180 páginas)-MÁSTER EN ECONOMÍA CREATIVA-URJC

2

* PRIMER MÁSTER DE ESPAÑA EN ECONOMÍA CREATIVA www.mastereconomiacreativa.es

Organiza:

Entidad Colaboradora:

¡Puedes seguirnos en nuestras REDES SOCIALES!:

3

4

Entidades Colaboradoras en Prรกcticas:

5

6

I N D I C E

7

8

SUMARIO TÍTULOS………………...…………………………………….….Pág 9

1.- PRESENTACIÓN MÁSTER.....……….………………………….………Pág 20

2.- EQUIPO DE DIRECCIÓN Y COORDINACIÓN………………………..Pág 28

3.- CONSEJO ASESOR……………………………………….……………..Pág 33

4.- UBICACIÓN Y HORARIO…………………………………....………….Pág 46

5.- OBJETIVOS……………………………………………………..…………Pág 50

6.- METODOLOGÍA (ECOCREA, CREALAB, FÓRUM)…………………Pág 56

7.- TITULACIÓN Y REQUISITOS. PÚBLICO OBJETIVO (Testimoniales)……………………………..………………………………..Pág 86

8.- PROGRAMA……………………………………………………………….Pág 96

9.- CALENDARIO, MATRÍCULA Y FORMAS DE PAGO………………..Pág 110

10.- PRÁCTICAS Y ENTIDADES COLABORADORAS…………………Pág 114

11.- SALIDAS PROFESIONALES…………………………………………..Pág 126

12.- CLAUSTRO DE PROFESORES………………………………….……Pág 130

9

SUMARIO TÍTULOS

10

MÁSTER ESPECIALISTA EXPERTOS

11

INSCRIPCIONES Y RESERVA DE PLAZA: http://www.mastereconomiacreativa.es/informacioacuten-e-inscripciones.html

Fundación Universidad Rey Juan Carlos Plaza de Manuel Becerra, 14 28028 - Madrid Tel.: 91 488 83 33 91 488 83 43 Fax.: 91 488 83 77 fundacion.master@urjc.es MÁS INFORMACIÓN: info@mastereconomiacreativa.es Teléfono: +34 692277891 TRÍPTICO-TÍTULOS: http://issuu.com/mastereconomiacreativa/docs/triptico

NATURALEZA DE LOS TÍTULOS: * Tanto el Máster, como el Especialista y Expertos, son TÍTULOS PROPIOS de la Universidad Rey Juan Carlos, se trata de títulos de postgrado universitario, expedidos por el Magnífico Sr. Rector de la Universidad Rey Juan Carlos. * MÁSTER (90 ECTS) 1.500 horas *ESPECIALISTA (30 ECTS) * EXPERTOS (20 ECTS)

12

13

ESPECIALISTA EN GESTIÓN CULTURAL Y EMPRENDIMIENTO CREATIVO (30 ECTS)

PLAZO INSCRIPCIÓN HASTA 15 SEPTIEMBRE 2013

WEB: http://www.mastereconomiacreativa.es/especialista1.html

EXPERTO EN DIRECCIÓN Y GESTIÓN EN INDUSTRIAS CULTURALES Y CREATIVAS (I): PATRIMONIO Y ARTES (20 ECTS)

PLAZO INSCRIPCIÓN HASTA 15 DICIEMBRE 2013

14 WEB: http://www.mastereconomiacreativa.es/experto-patrimonio-y-artes.html

EXPERTO EN DIRECCIÓN Y GESTIÓN DE INDUSTRIAS CULTURALES Y CREATIVAS (II): EDICIÓN, AUDIOVISUAL Y CREACIONES FUNCIONALES (20 ECTS)

PLAZO INSCRIPCIÓN HASTA 15 FEBRERO 2014

WEB: http://www.mastereconomiacreativa.es/experto-edicioacuten-audiovisual-y-creaciones-funcionales.html

EXPERTO EN CIUDADES Y TERRITORIOS CREATIVOS: GESTIÓN CULTURAL Y DESARROLLO (20 ECTS)

PLAZO INSCRIPCIÓN HASTA 15 ABRIL 2014

15 WEB: http://www.mastereconomiacreativa.es/experto-ciudades-y-territorios-creativos.html

¡Fórmate en Economía Creativa, tu mejor apuesta en la Crisis!

Las INDUSTRIAS CULTURALES Y CREATIVAS (ICCs) en España (según los datos de la Cuenta Satélite de la Cultura, MECD, 2011,) ascienden a más de 41.000 millones de euros (4% PIB) y más de 625.000 empleos (un 3,1% del empleo total)

Se necesitan Transformadores Económicos, Culturales y Sociales que impulsen las ICCs y las CIUDADES CREATIVAS

Apostamos por la FORMACIÓN que impulse las ICCs, la REGENERACIÓN URBANA y la TRANSFORMACIÓN DE LAS CIUDADES. Apostamos por nuevos y atractivos EMPLEOS ligados a las ICCs y a las CIUDADES CREATIVAS

16

Según el Informe sobre Economía Creativa de la UNCTAD del 2010 (Conferencia de las Naciones Unidas sobre el Comercio y Desarrollo), las exportaciones mundiales de bienes y servicios creativos se duplicaron con creces entre 2002 y 2008. El valor total de estas exportaciones alcanzó los 592.000 millones de dólares en el 2008 y, en promedio, la tasa de crecimiento de la industria durante esos seis años se cifró en un 14%.

17

¡Ofrecemos una formación de posgrado en ECONOMÍA CREATIVA, pionera en ESPAÑA y una de las primeras del mundo!

ECONOMÍA

INDUSTRIAS CULTURALES Y CREATIVAS

CIUDADES Y TERRITORIOS CREATIVOS

CREATIVA

18

CUADRO-RESUMEN:

19

1

20

PRESENTACIÓN

21

Belén Elisa Díaz Directora Académica y Directora Técnica del Máster Economista, Artista Plástica y Gestora Cultural. Profesora Asociada de Organización de Empresas, Universidad Carlos III Vivimos en un escenario de cambio en el que la Sociedad del Conocimiento está dejando paso a la Sociedad de la Imaginación. Del valor de las Ideas y de su capacidad para generar beneficios, depende la nueva economía que ya no es posible sin la Cultura ni el desarrollo de la Creatividad.

Si tuviese que desatacar el carácter ter diferencial de nuestro máster, má pondría su énfasis en una manera diferente de enfocar la gestión cultural cu y la economía en general, en base a la nueva Economía Creativa.

Creativa Se trata de una estrategia de desarrollo urbano y territorial, en la que la Creatividad y la Innovación son los principales factores productivos y motores del necesario cambio económico, cultural y social. Buscamos una nueva manera de vivir, de trabajar, ar, de consumir, en definitiva, una manera diferente de hacer las cosas y de estar en el mundo, se trata pues, de reinventarlo todo, do, de construir una nueva Cultura y ello precisa de “Transformadores”. Entiendo en este sentido, que los Emprendedores, los Creadores y los Gestores Culturales deben ser los principales protagonistas de este necesario cambio.

Es por ello, que en el corazón ón del máster radica nuestra inquietud de potenciar en el alumno su Creatividad Económica o Emprendimiento Creativo,, ofreciéndole un seguimiento continuo en el desarrollo de su propio proyecto emprendedor dentro de los nuevos modelos de negocio del Sector Creativo y toda la formación necesaria para desarrollar su propio Plan de Negocio y Estudio de Viabilidad del mismo y le brindamos, a su vez, la posibilidad de engancharse a nuestro “Vivero de la Imaginación” o networking cultural y creativo. Potenciar el empleo y el autoempleo son, sin duda alguna, objetivos prioritarios de nuestro master.

Al mismo tiempo, buscamos el desarrollo de su Creatividad Tecnológica y Cultural, Cultural, en la innovación de productos culturales intangibles, simbólicos y singulares, mediante el Laboratorio de Creación de IDEAS+PROYECTOS= CREALAB del máster, má que se desarrollará en Talleres que tendrán lugar en el Círculo de Bellas Artes, en los que potenciaremos la investigación en base a la experimentación y al énfasis en los procesos. La búsqueda de nuevos espacios, públicos y nuevas fórmulas de mecenazgo y financiación para nuestros proyectos culturales, también serán un foco especial de atención en el máster. máster Así mismo, también ofrecemos una exhaustiva formación en herramientas de dirección dirección y gestión enfocadas a la dinamización, eficiencia, supervivencia y flexibilización de las instituciones y empresas culturales, preparando a los profesionales del sector para el e cambio.

Planteamos en este sentido, alternativas a la crisis del modelo institucional, institucional, con la creación de un modelo basado en la construcción de redes de emprendimiento y de ciudades,, la creación de bancos de proyectos, proy colaboraciones y coworking. coworking En definitiva, planteamos un modelo de producción flexible por Proyectos y de trabajo tra Red como base metodológica e impulsamos la Red de Ciudades y Territorios Creativos de España,, así como, la construcción de la marca “España Creativa”.

Ponemos el énfasis en impulsar la Industria Creativa en crecimiento, así como, en la regeneración urbana y transformación social, potenciando la empleabilidad en nuevos y atractivos sectores como el Turismo Cultural y Creativo, Creativo el Deporte o el Ocio, mediante el desarrollo también de la Creatividad e Innovación Social y Territorial.

Territorial Por todo ello, estoy convencida de que la Economía Creativa es nuestra mejor alternativa al declive de la Economía Industrial y nuestra mejor oportunidad en la Crisis, es por ello que os invito a cursar nuestro Máster en Economía Creativa, Gestión Cultural y Desarrollo, Desarrol que tiene un enfoque claro hacia el mundo laboral y es un proyecto creado con mucha ilusión y optimismo que deseamos contagiar.

Creo sin duda alguna, que es una formación imprescindible hoy en día, que combina el conocimiento de un sector en crecimiento como es el Sector Creativo, con un enfoque interdisciplinar de la gestión cultural y el desarrollo de la Creatividad y con una formación integral en herramientas de dirección y gestión.

Muchas gracias a todos por vuestro apoyo al proyecto. ¡Hasta Octubre!

22

Susana M. García Moreno Directora Académica del Máster Directora del Dpto. Economía de la Empresa (Administración, Dirección y Organización), Universidad Rey Juan Carlos

Cuando Belén me ofreció ser parte del proyecto me pareció una oportunidad maravillosa implicarme en él y poder ofrecer a la sociedad un máster tan potente, innovador y diferenciador como es éste.

Los cuatro grandes bloques que lo forman consiguen que el alumno pueda obtener una formación integral de 360 grados en el ámbito de la Economía y las Industrias Creativas, la Gestión Cultural y el Desarrollo, única ahora mismo en el mercado.

Además, la parte relativa a la Organización de Empresas, incluida en el bloque inicial, permite conseguir una base de conocimientos de vital importancia para poder llevar a cabo con éxito el emprendimiento y/o gestión en cualquier tipo de organización, especialmente en el sector cultural y creativo.

Por último, destacar la oportunidad que el máster brinda al alumno de formar parte de una institución cultural o entidad creativa durante al menos 300 horas, en la mayoría de los casos de forma remunerada, lo que sin duda le permitirá asentar los conocimientos teóricos y convertirlos en capacidades no muy comunes actualmente en el mercado laboral.

23

Naturaleza del SECTOR CREATIVO: Patrimonio: natural, cultural y creativo.

Herencia Cultural: fiestas, celebraciones y

Las Artes Visuales:

tradiciones. Artesanía.

pintura, escultura y fotografía. Artes Dramáticas: Música, Danza, Teatro y Circo.

Editoriales y Medios Impresos

Audiovisual: cine, difusión, televisión y radio.

Diseño: Moda, Interiores, Gráfico y de Joyas

Servicios Creativos: Arquitectura, Publicidad, I+D y servicios culturales.

Nuevos Medios: Contenido digital, Software, Videojuegos y Animación.

Sectores Creativos Relacionales: Turismo Cultural y Creativo Deporte y Ocio

PRESENTACIÓN ___________________________________________________________________ El Master que presentamos en “Economía Creativa, Gestión Cultural y Desarrollo” nace con una clara orientación hacia el mundo empresarial y laboral, en el entorno actual de crisis económica, social y cultural. Se plantea desde una perspectiva de diálogo interdisciplinar de la Gestión Cultural y en el marco de la nueva Economía Creativa como estrategia de Desarrollo territorial.

Estamos ante un escenario de cambio en el que la creatividad, el talento humano, más allá de los factores productivos tradicionales, están convirtiéndose en un poderoso instrumento de desarrollo. En la Economía creativa la fuerza motriz es la creatividad liderada por el conocimiento y respaldada por la conectividad. Entender las interacciones entre los aspectos económicos, culturales, sociales y tecnológicos en un modo interdependiente, es la clave para entender que la nueva economía ya no es posible sin la cultura y sin el petróleo de la creatividad.

En el corazón de la economía creativa se encuentran Industrias Culturales y Creativas y se ubican en la intersección entre el arte, la cultura, los negocios y la tecnología. Esto implica que las industrias creativas comprenden una serie de actividades diversas que van desde los subsectores tradicionales de la cultura, a aquellos de alto índice tecnológico y los orientados a la prestación de servicios. Existe suficiente evidencia que demuestra que es posible fomentar la revitalización de la actividad económica a partir de la dinamización de sectores tan diferentes como la televisión, los sectores audiovisual, musical, editorial, la organización de congresos y festivales, la pintura y las artes dramáticas, la industria del cine, la fotografía, la radiodifusión, la animación digital y los videojuegos, el diseño, la arquitectura y la publicidad. La experiencia internacional demuestra que las industrias creativas se encuentran entre los sectores emergentes más dinámicos del comercio mundial.

Por otro lado, la actividad creativa ha permitido revitalizar las economías de múltiples centros urbanos, generando nuevos y atractivos empleos, que son a su vez un impulsor clave de la industria turística. En efecto, la cultura puede desempeñar una importante función de regeneración urbana y el concepto de Ciudades Creativas se plantea como una alternativa al declive económico de las ciudades industriales de buena parte del mundo occidental.

25

ยกUna manera diferente de ver las cosas, es el primer paso para cambiarlas!

ยกImpulsamos la CREATIVIDAD y la INNOVACIร N!

26

Únete a «LA OLA DEL CAMBIO GLOBAL» • La Cultura = «Algo estático y establecido» • Lo Creativo = «Algo dinámico, que impulsa el cambio» • El relevante papel de las INDUSTRIAS CULTURALES Y CREATIVAS: - son origen de la creatividad individual, habilidad, talento y gran potencial de creación de riqueza y empleo y determinante papel de la propiedad intelectual.

27

2

28

EQUIPO DE DIRECCIÓN Y COORDINACIÓN

29

EQUIPO IPO DE DIRECCIÓN Y COORDINACIÓN ______________________________________________________

DIRECCIÓN:

Susana Mª García Moreno

Belén Elisa Díaz Pérez

Adriana Romaniello

Directora Académica del Máster

Directora Académica y

Secretaria Académica del Máster.

Y Directora del Dpto. Economía de la

Directora Técnica del Máster

Profª Organización de Empresas,

Empresa ADO, URJC

Economista, Artista Plástica y Gestora

URJC

Cultural

COORDINACIÓN:

Javier Aguado Sobrino

Manuel Sánchez

Coordinador Institucional y

Coordinador en Edición,

en Patrimonio y Artes. Ex Director

Audiovisual y Creaciones

Fundación Banco Santander.

Funcionales. Prof. Comunicación

Asesor, Comité de Arte, Instituto

Audiovisual, URJC

de Valoraciones

Jordi Pardo Rodríguez Coordinador de Relaciones Internacionales y en Ciudades y Territorios Creativos Experto de la Unión Europea y de la UNESCO.

30

ADRIANA ROMANIELLO, PhD Secretaria Académica del Máster Profª de Organización de Empresas Departamento de Economía de la Empresa ADO

Cuando Belén me dio la posibilidad de formar parte de esta aventura me contagió su entusiasmo y no tuve dudas. Me atraía la posibilidad de estar en un proyecto donde pudiese aunar mis intereses culturales, sociales, medioambientales y creativos junto con mis conocimientos y experiencia en gestión de empresas y docencia universitaria. Lo cierto es que a partir de ese momento empecé a buscar bibliografía sobre el tema y descubrí un campo de trabajo muy rico. De partida, el informe conjunto de 2010 elaborado por la UNCTAD y PNUD sobre la Economía Creativa: Una opción factible para el desarrollo, me proporcionó el marco que necesitaba. El informe señala que las industrias pertenecientes al sector de la Economía Creativa se han mostrado más resistentes al impacto de la crisis económica mundial que las industrias tradicionales manufactureras, creciendo en algunos países mientras se retraían la mayoría de los sectores.

Sabemos también que hasta la crisis mundial de 2008 las economías de la mayoría de los países del mundo desarrollado y las emergentes crecían, pero como dice el premio nobel de economía Joseph Stiglitz en su libro “El precio de la desigualdad”, ese crecimiento no venía acompañado de una distribución justa de la riqueza, sino que el modelo económico propiciaba la concentración de la riqueza en pocas manos, de tal forma que llegamos a la situación actual en la que el 1% de la población tiene lo que el 99% necesita.

Por eso, es importante buscar modelos alternativos de crecimiento apoyados en la creatividad, y el capital humano, y que promuevan la inclusión social y una distribución más justa de la riqueza, y en ese sentido, la economía creativa viene demostrando que es capaza de aportar un nuevo modelo de crecimiento inclusivo y respetuoso del medioambiente.

Entiendo que el Master de Economía Creativa hace su aporte para promover un modelo de crecimiento inclusivo y sostenible, por lo que estoy muy satisfecha de estar comprometida en un proyecto de estas características.

31

JAVIER AGUADO, Coordinador Institucional del Máster y en Industrias Culturales y Creativas en Patrimonio y Artes Este master especial y ambicioso esta enfocado desde un principio de forma diferente a todo lo que se ha venido planteando desde las entidades privadas y publicas, ya que hoy mas que nunca se requiere un conocimiento que abarque un conjunto de disciplinas de forma multidisciplicar y polivalente que hasta ahora habia ignorado la esfera administrativa. Un inmejorable claustro de profesores teoricos y tecnicos provenientes del campo de la cultura y de los negocios pondran todos los medios para ayudar a crear profesionales que atiendan distintos ambitos, teniendo una vision de conjunto para proporcionar soluciones, con una formación acorde a los requerimientos actuales de las politicas culturales, tanto publicas como privadas, facilitandoles una mejor capacidad para su incorporacion laboral, dando respuestas imaginativas pero eficaces a los retos que la sociedad del conocimiento y de la informacion requiere.

No se ha valorado , ni se valora en su medida, a la economia creativa que aporta un magnifico exponenete a la creacion de empleo y al cambio de modelo de la economia, en cuanto en lo cultural y en lo social,dando lugar a la creacion de industrias culturales y creativas que conducen a la creación de ciudades creativas, ecosistemas creativos, distritos creativos, clases creativas, en torno a cuatro ejes fundamentales como son la propia economia, la cultura, la tecnologia y el territorio .Patrimonio, arte, edicion, audiovisial,diseño, nuevas tecnologias y servicios creativos, conjuntados e identificados en una creación comun que cohesionen en una plataforma que revitalice la actividad economica y dinamice los sectores culturales. La cultura, como cuarto pilar del desarrollo sostenible, sobre el que no hay que bajar la guardia a pesar de los recortes presupuestarios motivados a la crisis, tanto en el campo emnpresarial como lo politico; una cultura que no solo crea riqueza, sino que es un elemento imprescindible para la cohesion social y la calidad de vida de una sociedad.

32

JORDI PARDO Coordinador de Relaciones Internacionales del Máster y de Ciudades y Territorios Creativos

El Master de Economía Creativa, Gestión Cultural y Desarrollo tiene como objetivo proporcionar una visión innovadora de los potenciales y oportunidades que relacionan las actividades y proyectos culturales con la economía creativa y el turismo, y su conexión con el desarrollo territorial y la gestión urbana. En estos tiempos de cambios profundos, la innovación es más importante que nunca. Innovar es construir nuevas oportunidades.

Para ello es necesario repensar conceptos, buscar nuevas fórmulas y planteamientos desde una perspectiva teórica y práctica. La visión transdisciplinar e integrada en la que encontramos lo que hasta hace poco tiempo se consideraban como sectores separados, permite comprobar como la cultura, economía creativa y turismo se entrecruzan e interactúan y pueden generar nuevas oportunidades tanto para profesionales, como para empresas e instituciones. Se trata de conectar visiones y retos distintos para poner en marcha proyectos colaborativos entre diferentes sectores, o iniciativas singulares con una visión abierta e innovadora.

Pese al contexto de crisis financiera que afecta a muchos países, la economía creativa y el turismo son ámbitos de crecimiento y oportunidad. Éste es un proceso global con especificidades locales del que podemos aprender todos: en Europa, la Unión Europea plantea impulsar esos ámbitos en el nuevo horizonte de reactivación económica, mientras que en Iberoamérica el crecimiento económico de la zona está impulsando esta dimensión transversal de la cultura, y en Asia y Oceanía forma parte de la agenda prioritaria de desarrollo y diversificación económica, sin olvidar el papel de factor de lucha contra la pobreza que tiene en muchos rincones de todo el mundo, especialmente en África.

El programa tiene una orientación práctica, en la que los casos y ejemplos locales e internacionales de que se presentan son un testimonio vivo de cómo los profesionales independientes, los creadores, las empresas o las instituciones pueden establecer procesos de cambio e innovación que además de ser viables sean instrumentos de desarrollo tanto de la actividad cultural en general, como de la actividad económica territorial y la gestión urbana. Esta lógica es la que está marcando muchas iniciativas en las que la acción de los creadores, los emprendedores, las instituciones y las empresas, interactúan impulsando el concepto de Ciudades y Territorios Creativos. Esas ciudades y territorios hacen de la creatividad una oportunidad y de la innovación un motor de prosperidad.

33

3

34

CONSEJO ASESOR

35

Comité de

ACADÉMICOS

Comité de

CREADORES Y EMPRENDEDORES

Comité de

DIRECTIVOS Y GESTORES CULTURALES

36

Nuestro Consejo Asesor está formado por prestigiosos Académicos de diversas universidades nacionales e internacionales, Creadores, Emprendedores y Directivos, que abarcan desde el mundo de la empresa, la creación y la cultura, la gestión cultural y el desarrollo, en Instituciones como la ONU o la UNESCO y aparecen agrupados en tres Comités.

CONSEJO ASESOR

COMITÉ DE ACADÉMICOS:

Dr. Luis Ángel Guerras

Dr. José Mª Álvarez

Dr. José Manuel Vera

Catedrático de Organización de Empresas

Monzoncillo

Santos

Catedrático de Comunicación Audiovisual.

Catedrático de Derecho

Vicerrector de Armonización y

Constitucional. Vicerrector de

Convergencia Europea, Universidad Rey

Extensión Universitaria y Centros

Juan Carlos

Adscritos de la Universidad Rey

de la Universidad Rey Juan Carlos

Juan Carlos

37

La economía creativa, un término emergente y fascinante, es ante todo una nueva mirada sobre la economía, las relaciones sociales y las infinitas posibilidades de desarollo brindadas por la cultura y la ciencia. Y nuevas perspectivas son exactamente lo que necesitamos para comprender y manejar un mundo en profundas transformaciones. La convergencia de globalización, medios digitales, padronización de bienes y servicios, flujos internacionales crecientes, transferibilidad en niveles inéditos de capital y tecnología pusieron el contexto global “bocabajo”. Comprender esos cambios y las nuevas dinámicas que se establecen en él, es el primer paso para generar soluciones a crisis y anticipar oportunidades. Es por eso que el Máster en Economía Creativa, Gestión Cultural y Desarrollo, más que oportuno, pasa a ser fundamental.

Drª. Ana Carla Fonseca Experta Internacional en Economía Creativa, ( Brazil).Consultora de la ONU

38

Dr. Jaime Bonache

Dª. Edna dos Santos- Duisenberg

Dr. Arjo Kramer

Catedrático de Organización de

ExJefa Programa Economía Creativa, ONU

Catedrático de Economía del Arte y de

Empresas, Universidad Carlos III de

(UNCTAD)

la Cultura, Erasmus Universiteit

Madrid

Rótterdam, Holanda

Drª. Ana Carla Fonseca

Dr. Graciano González Arnáiz

Dr. Edwin Harvey

Experta Internacional en Economía

Catedrático de Filosofía Moral,

Ex- Director de la Cátedra de la

Creativa, ( Brazil).Consultora de la ONU

Universidad Complutense de Madrid

UNESCO de Derechos Culturales, Universidad de Palermo.

Drª Marta Rey

Dr. Alfons Martinell

Directora de la Cátedra Inditex,

Director de la Cétedra de la UNESCO,

Universidad de A Coruña

Universidad de Girona

39

40

Dise単o Mariscal, Tienda H&M Barcelona

COMITÉ DE CREADORES Y EMPRENDEDORES Dr. Alfredo Aracil

Dª. Ana Torroja

Dr. Tomas Marco

Músico, Compositor y Gestor Cultural

Cantante y Compositora

Músico y Compositor. Miembro numerario de la Real Academia de Bellas Artes de San Fernando

Dª. Espido Freire

D. Juan Manuel de Prada

D. Javier Mariscal

Escritora y Empresaria E+F

Escritor

Diseñador y Empresario

D. Antonio Pernas Diseñador de Moda y Empresario

D. Iñaki de Miguel Villa Deportista Internacional, Presidente de la Fundación Incorpora Deportistas Solidarios

COMITÉ DE CREADORES Y EMPRENDEDORES:

41

Relรกmpago cegado por el fuego de la luna. Joan Miro. En 1.955.

MuseoThyssen Bornemisza

42

COMITÉ DE DIRECTIVOS Y GESTORES CULTURALES: D. Evelio Acevedo Carrero

D. José Mª Ballester

D. Andrés Barbé Riesco

Director Gerente del Museo Thyssen-

Director del Programa Patrimonio-

Presidente del Clúster Audiovisual

Bornemisza

Territorio en la Fundación Botín. Ex-

Gallego

Director de Cultura del Consejo de Europa

D. Juan Barja

Dª. Elena Hernando Gonzalo

Dª. Rosa Martínez de Lahidalga

Director del Círculo de Bellas Artes de

Directora Gerente de la Fundación

Presidenta de la Asociación Española de

Madrid

Lázaro Galdiano

Pintores y Escultores.

D. Carlos Urroz

D. Félix Muñoz

Director de ARCO, Feria Internacional de Arte

Experto Internacional en Comunicación y Márketing.

Contemporáneo de Madrid

Ex Director de Comunicación Integral de Cocacola

43

44

Compañía Nacional de Danza CND

Dª. Concha Moreno

D. Miguel Ángel Recio

D. Francisco Serrano

Gerente de la Fundación Diseño

Director del INAEM, Ex-Director Gerente

Ex Director General de la Fundación

Madrid (DIMAD)

del Museo Thyssen

Telefónica

D. Guillermo Solana

Dª. Eva Tormo Mairena

Dª. Imma Turbau

Director Artístico del Museo Thyssen

Directora Gerente de la Fundación Canal

Ex- Directora de Casa América

Isabel II

45

4

46

UBICACIÓN Y HORARIO

47

Máster Presencial CAMPUS VICÁLVARO, URJC

HORARIOPRESENCIAL:

CLASES MAGISTRALES + VIDEOCONFERENCIAS + ANÁLISIS DE CASOS

De lunes a jueves, de 17:00h a 21:00h

¡De lunes a jueves por la tarde CLASES en el Campus de Vicálvaro, ¡muy cerca del centro de Madrid!48

CREALAB Laboratorio de Creación del Máster

CÍRCULO DE BELLAS ARTES

IDEAS + PROYECTOS

CONFERENCIAS

HORARIOTALLERES: 3 Viernes al mes, de 16:00h a 20:00h

¡Descubre nuestros TALLERES los viernes por la tarde en el Círculo de Bellas Artes!

49

5

50

OBJETIVOS

51

OBJETIVOS __________________________________________________________ Podríamos establecer 3 ejes a la hora de vertebrar los objetivos de este master:

1º- “Eje – Creativo, Emprendedor e Innovador”

- Desarrollar

la

Creatividad

e Innovación

Económica

(Emprendimiento) y

la Tecnológica:

CREATIVIDAD, EMPRENDIMIENTO E INNOVACIÓN

En este sentido, ponemos el énfasis en el desarrollo de la capacidad creativa, emprendedora e innovadora del alumno para poner en marcha su propio proyecto en el Sector Cultural y Creativo, es decir, la creación de su empresa cultural o creativa, ya sea una una galería de arte, un conservatorio de música, un estudio de arquitectura, pintura o diseño, una agencia de publicidad o de moda, una revista o periódico, una productora audiovisual, de televisión o radio, una imprenta o una editorial, una consultoría cultural, una empresa de animación o videojuegos, una empresa de márketingon line o de gestión cultural,….

Al mismo tiempo, potenciamos la creatividad y la innovación de producto y de proceso, preparando al alumno en el desarrollo y viabilidad de proyectos emprendedores culturales o creativos e introducimos al alumno en un proceso de investigación, desarrollo e innovación de nuevos productos, de nuevas formas de producir, de nuevas formas de consumir, de diferentes formas de distribuir, de trabajar o de organizarse.

Destacamos la relevancia de los e-business y explicamos la nueva cadena de valor: - ruptura de la cadena industrial lineal de Porter y construcción de una nueva estructura circular en la que el público o consumidor también es creador.

Se trata en definitiva de comprender el Valor de las Ideas y las potencialidades de la Creatividad y de la Tecnología en la búsqueda de nuevos modelos de negocios en en el Sector Cultural y Creativo, así como la importancia de la iniciativa privada en la dinamización de la Cultura y de la Creatividad de un territorio y el relevante papel del creativo, emprendedor e innovador en estos tiempos de crisis.

El alumno tendrá oportunidad de presentar su proyecto emprendedor en el encuentro anual que celebramos ECOCREATIVA EMPRENDE! y de formar parte de un vivero virtual o networking cultural y creativo, red colaborativa que hemos llamado EL VIVERO DE LA IMAGINACIÓN.

52

LOS NUEVOS MODELOS DE NEGOCIO DEL SECTOR CREATIVO

De las Industrias Culturales y Creativas al Sector Creativo: - Se ofrecerá al alumno una visión completa de los nuevos modelos de negocios fundamentados en la Creatividad y las herramientas imprescindibles para su dirección y gestión.

En este sentido, el alumno adquirirá importantes conocimientos en Estrategia y en las distintas áreas funcionales de Dirección, Producción, Márketing y Finanzas aplicados al Sector Cultural y Creativo.

Así por ejemplo, descubrirá las nuevas fórmulas de captación de recursos o de públicos, para llevar a cabo sus proyectos en gestión cultural o en el sector creativo.

Se hará un recorrido exhaustivo de los distintos campos de actividad en los que se desarrolla la Economía Creativa, gracias a importantes profesionales e investigadores del Sector Creativo:

- Patrimonio: natural, cultural y creativo. Herencia Cultural: fiestas, celebraciones y tradiciones.

Artesanía; - Las Artes Visuales: pintura, escultura y fotografía. Artes Dramáticas: Música, Danza, Teatro y Circo; - Editoriales y Medios Impresos; - Audiovisual: cine, difusión, televisión y radio; - Diseño: Moda, Interiores, Gráfico y de Joyas; - Nuevos Medios: contenido digital, software, juegos y animación; - Servicios Creativos: Arquitectura, Publicidad, I+D y servicios culturales.

- Turismo Cultural y Creativo - Deporte y Ocio

2º- “Eje – Creativo, Institucional, Redes y Gestión Cultural":

- Desarrollar la Creatividad e Innovación Cultural

REINVENTAR Y PROFESIONALIZAR LA GESTIÓN CULTURAL

Deseamos potenciar el desarrollo de nuevas técnicas de gestión cultural pública y privada e impulsar la creatividad e innovación en el desarrollo de proyectos culturales e innovadores, así como, la creatividad e innovación de lenguajes artísticos y culturales.

53

Entender el nuevo papel de las Instituciones Culturales y los nuevos modelos de trabajo en Red en Gestión Cultural.

A partir del LABORATORIO DE CREACIÓN (Ideas + Proyectos)= CREALAB, el alumno desarrollará un portfolio de proyectos creativos en los distintos ámbitos de la gestión cultural (teatro,

danza,

exposiciones,

eventos,...),

proyectos

concretos a

través

de

Talleres

especializados dirigidos por profesionales del sector y que tendrán lugar en el Círculo de Bellas Artes.

También ofrecemos una importante profesionalización en la gestión cultural, a partir del importante desarrollo de las herramientas de gestión empresarial necesarias para dirigir o gestionar Instituciones y Organizaciones Culturales (museos, centros de artes, bibliotecas...), Empresas o Fundaciones, sin perder nunca de vista el “principio básico de supervivencia” y la búsqueda constante de su “eficacia” y “eficiencia” en su gestión pero también la "pasión" y la "emoción" necesarios en el nuevo liderazgo.

El alumno completará su formación con la puesta en práctica de todos los conocimientos adquiridos, gracias a las 300 horas de PRÁCTICAS que deberá realizar obligatoriamente en las ENTIDADES COLABORADORAS (Instituciones o Empresas).

3º- “Eje – Creativo, Social, Territorial y Desarrollo”:

- Desarrollar la Creatividad y la Innovación Social"

DESARROLLO, TERRITORIO, IDENTIDAD Y COHESIÓN SOCIAL

Comprender la Cultura como el cuarto pilar del desarrollo sostenible y en este sentido, comprender que la Cultura y sobre todo la Creatividad, no sólo son generadoras de riqueza y empleo sino que también constituyen un importante elemento de cohesión e inclusión social y de calidad de vida de una sociedad.

Destacar el relevante papel en la economía del país de los llamados Sectores Creativos relacionales como son el Turismo Cultural y Creativo y el Deporte, así como en la construcción de entornos emocionales positivos de una comunidad o territorio.

El alumno será capaz de elaborar y gestionar proyectos culturales y creativos encaminados al desarrollo local de un territorio concreto o de utilizar la Cultura como importante instrumento

54

de regeneración urbana y transformación social, y a su vez, será capaz de desarrollar proyectos integrales de desarrollo, en los que la Cultura esté en continuo diálogo con el urbanismo, la economía, la tecnología, el medioambiente de ese territorio, ciudad o barrio.

Además, el alumno adquirirá una visión completa del nuevo concepto de CIUDAD CREATIVA y podrá engancharse a alguno de los proyectos creativos e innovadores de ciudades y territorios que se presenten al FÓRUM, gracias a la nueva RED DE CIUDADES Y TERRITORIOS CREATIVOS DE ESPAÑA que desde el máster se está constituyendo.

En resumen,

ECONOMÍA CREATIVA = ECONOMÍA + CULTURA + TECNOLOGÍA + TERRITORIO

55

6

56

METODOLOGÍA ECOCREA CREALAB FÓRUM 57

Creamos REDES DE COLABORACIÓN: EL VIVERO DE LA IMAGINACIÓN RED DE CIUDADES Y TERRITORIOS CREATIVOS DE ESPAÑA

Organizamos GRANDES EVENTOS: ECOCREATIVA Emprende!

FÓRUM de Ciudades y Territorios Creativos 58

METODOLOGÍA INNOVADORA: _______________________________________________________________

OBJETIVOS METODOLÓGICOS DEL MÁSTER: Esta metodología permitirá al alumno:

1.- POTENCIAR EL EMPRENDIMIENTO CULTURAL Y CREATIVO EN LOS NUEVOS MODELOS DE NEGOCIO DE LAS INDUSTRIAS CULTURALES Y CREATIVAS: El alumno podrá desarrollar su idea emprendedora cultural y creativa, potenciando el autoempleo;

2.- REINVENTAR Y PROFESIONALIZAR LA GESTIÓN CULTURAL: El alumno podrá adquirir las herramientas imprescindibles para Gestionar Proyectos Culturales y Creativos y realizar Prácticas en Instituciones Culturales de prestigio, así como, Prácticas en Empresas del Sector Cultural y Creativo en el nuevo entorno de cambio e incertidumbre en que vivimos y se le abrirán puertas a posibles empleos en el sector;

59

3.- POTENCIAR NUEVOS SECTORES EMERGENTES DE DESARROLLO LIGADOS A LA CULTURA DE UN TERRITORIO COMO SON EL TURISMO CULTURAL Y CREATIVO O EL OCIO: El alumno podrá engancharse a Proyectos de Desarrollo Local, Cooperación Internacional o de Regeneración Urbana y Transformación de la Ciudad.

DESARROLLO METODOLÓGICO: •

Clases magistrales y análisis de casos prácticos;

•

Video- conferencias para ponentes extranjeros;

•

Talleres y elaboración de proyectos;

•

Se fomentará el Trabajo en Equipo y el Trabajo en Red;

•

Trabajo o Proyecto Fin de Master:- se presentará y defenderá oralmente delante de un tribunal;

•

Pruebas escritas;

•

Prácticas laborales en empresas o instituciones culturales públicas o privadas.

•

Visitas Técnicas Culturales a Instituciones y Empresas del Sector Cultural y Creativo.

PRODUCTOS METODOLÓGICOS DEL MÁSTER: ECOCREA: http://www.mastereconomiacreativa.es/ecocrea.html

ECOCREATIVA EMPRENDE!: http://www.mastereconomiacreativa.es/ecocreativa-emprende.html

EL VIVERO DE LA IMAGINACIÓN: http://www.mastereconomiacreativa.es/vivero-de-la-imaginacioacuten.html

CREALAB: http://www.mastereconomiacreativa.es/crealab.html

TALLERES: http://www.mastereconomiacreativa.es/laboratorio-de-creacioacuten-talleres-ideas--proyectos.html

60

PRÁCTICAS: http://www.mastereconomiacreativa.es/praacutecticas.html http://www.mastereconomiacreativa.es/entidades-colaboradoras.html

FÓRUM: http://www.mastereconomiacreativa.es/foacuterum.html

I FÓRUM DE CIUDADES Y TERRITORIOS CREATIVOS DE ESPAÑA: http://www.mastereconomiacreativa.es/i-foacuterum--ciudades-y-territorios-creativos-espantildea.html

GRUPO INVESTIGACIÓN- MANUAL- "España Creativa": http://www.mastereconomiacreativa.es/manifiesto-espantildea-creativa.html

61

ECOCREATIVA Emprende! _________________________________________________________ Se trata de un encuentro anual de iniciativas emprendedoras culturales y creativas ABIERTO A LA SOCIEDAD y organizado por el máster.

Teniendo presente el entorno actual de crisis económica, social y cultural que estamos viviendo, ECOCREATIVA Emprende! nació hace un año con el objetivo básico de incentivar a los jóvenes en el emprendimiento y la innovación en los nuevos modelos de negocio fundamentados en la Creatividad como son las Industrias Culturales y Creativas en Patrimonio (cultural o natural y artesanía), Artes (plásticas: pintura, escultura o fotografía; o dramáticas: teatro, danza, música o circo), Edición (libros, prensa y otras publicaciones: medios impresos o digitales), Audiovisual (cine, vídeo, televisión o radio) o Creaciones Funcionales (Diseño: de moda, de interiores, gráfico y de joyas; Nuevos Medios: software, videojuegos y animación; o Servicios Creativos: publicidad, marketing on-line cultural, arquitectura, I+D, turismo cultural o consultoría cultural).

Casi 300 alumnos inscritos en Ecocreativa EMPRENDE! 2013

EL VIVERO DE LA IMAGINACIÓN Deseamos colaborar con el Sector Creativo con la creación un vivero virtual cultural y creativo que hemos llamado EL VIVERO DE LA IMAGINACIÓN que dará impulso a las iniciativas emprendedoras que vayan surgiendo en el Máster, así como, en cada uno de los encuentros anuales de ECOCREATIVA Emprende! que se realicen, con la consiguiente difusión y promoción de las mismas y la creación de un networking cultural y creativo para potenciar el empleo y el autoempleo, potenciando las sinergias y el co-working.

62

2012 y 2013

63

27 Empresas forman ya parte de EL VIVERO DE LA IMAGINACIร N del Mรกster.

64

65

Valladolid, Ríos de Luz, participa en el I Fórum de Ciudades y Territorios Creativos de España

66

RED DE CIUDADES Y TERRITORIOS CREATIVOS DE ESPAÑA

I FÓRUM DE CIUDADES Y TERRITORIOS CREATIVOS DE ESPAÑA Barcelona, 2012

67

FÓRUM CIUDADES Y TERRITORIOS CREATIVOS __________________________________________________________ Desde el Máster pretendemos impulsar un encuentro anual sobre Ciudades y Territorios Creativos, se alternará uno de ámbito nacional y otro de ámbito internacional.

Nuestros alumnos podrán centrar su TRABAJO FIN DE MÁSTER en la elaboración de un Plan de Desarrollo Cultural sobre cualquiera de las ciudades o territorios que participen anualmente en el Fórum, se tratará de proyectos que utilicen la Cultura y la Innovación como factores de regeneración urbana y territorial.

PRESENTACIÓN:

Conscientes del escenario de cambio e incertidumbre que vivimos, entendemos que del valor de las ideas y de su capacidad para generar beneficios depende la nueva Economía Creativa que relaciona la economía con la cultura, la tecnología y la gestión del territorio urbano y rural, y se presenta además, como nuestra mejor apuesta en la crisis.

La nueva Sociedad de la Imaginación que debe impulsar esta nueva Economía Creativa, precisa de un cambio en su funcionamiento que afecta tanto a la cadena de valor, en el modo de producir, de trabajar, distribuir o de consumir como a la necesaria reestructuración de los sectores económicos tradicionales y el resurgimiento de otros nuevos. Al mismo tiempo, se precisa un modelo (político, social y administrativo) más participativo, flexible y horizontal, que impulse el potencial creativo de las poblaciones urbanas.

En este reinventarlo todo, resurge de nuevo el debate sobre el concepto de Ciudad, así pues, tras el declive de la Ciudad Industrial, se apunta a la Ciudad Creativa como posible alternativa, presentándose como escenario para la creación y la innovación. La experiencia internacional demuestra que las Industrias Culturales y Creativas se encuentran entre los sectores emergentes más dinámicos del comercio mundial y que la Cultura puede desempeñar una importante función de regeneración urbana

y transformación

de la ciudad

que

palie este declive

de

la Ciudad Industrial.

Según el Informe sobre Economía Creativa de la UNCTAD del 2010 (Conferencia de las Naciones Unidas sobre el Comercio y Desarrollo), las exportaciones mundiales de bienes y servicios creativos se duplicaron con creces entre 2002 y 2008. El valor total de estas exportaciones alcanzó los 592.000 millones de dólares en el 2008 y, en promedio, la tasa de crecimiento de la industria durante esos seis años se cifró en un 14%.

68

Así pues, las ciudades deben favorecer, atraer y retener la mano de obra con talento creativo que impulse la innovación tecnológica, la innovación económica (emprendimiento) y la innovación cultural. Deben adaptar los servicios municipales para estimular la actividad de la Economía Creativa Local, favoreciendo acuerdos de cooperación entre los ámbitos publico- privados, así como con la sociedad civil.

Potenciar los lugares de encuentro en la ciudad, impulsar la clase creativa y el emprendimiento, desarrollar

las

identidades

culturales

urbanas,

impulsar

proyectos

integrales

que

potencien

conjuntamente la cultura, el medioambiente, las energías renovables o el urbanismo, vivir más en sintonía con la naturaleza, impulsar los recursos endógenos locales, establecer redes de colaboración entre ciudades, potenciar la economía social a través del cooperativismo y el asociacionismo, impulsar el uso de las Tic y reestructurar y organizar el territorio en la búsqueda de una economía más eficiente, pueden ser la base de un Proyecto de Ciudad Creativa, en la que la creatividad sea el petróleo de su economía que lejos de agotarse a medida que se consume, se desarrolla y se contagia. Podemos afirmar que la creatividad sigue siendo un recuso a explotar que precisa el desarrollo de políticas locales integrales que la impulsen.

OBJETIVOS:

El FÓRUM DE CIUDADES Y TERRITORIOS CREATIVOS DE ESPAÑA pretende ser un espacio de participación, encuentro y reflexión, en el que compartir experiencias, proyectos innovadores e integrales, en el que se generen sinergias o se establezcan lazos de colaboración y cooperación entre Ciudades de España que favorezca la creación de una Red de Ciudades Creativas en nuestro territorio español que potencie conjuntamente nuestra creatividad colectiva a partir de la suma de las creatividades individuales urbanas y favorezca el resurgimiento de nuestras ciudades como polos de creación e innovación, en las que fluyan las ideas y se desarrolle un nuevo modo de vivir, un nuevo pensamiento más humanista, con nuevos valores capaces de construir un nuevo sistema económico, social y cultural que de paso a un nuevo Renacimiento de la Ciudades.

*I FÓRUM de Ciudades y Territorios Creativos de España. 2012: Organizado por el Máster en Economía Creativa- Universidad Rey Juan Carlos de Madrid, con la colaboración de la UIMP (Barcelona), tuvo lugar los días 9, 10, 11 y 12 de Julio de 2012 en el CCCB. Participaron 6 ayuntamientos (Madrid, Barcelona, Valladolid, Málaga, Santander y San Sebastián) y empresas como Freixenet o Smartour, mediante una: ESTRATEGIA DE COLABORACIÓN DE UNIVERSIDADES+AYUNTAMIENTOS+EMPRESA

CATÁLOGO- I FÓRUM: http://issuu.com/mastereconomiacreativa/docs/tr_ptico__f_rum

69

Imágenes del I FÓRUM DE CIUDADES Y TERRITORIOS CREATIVOS DE ESPAÑA. UIMP (Barcelona, 2012)

70

El Fórum de Ciudades y Territorios Creativos de España, organizado por el Máster, se apoya en una ESTRATEGIA DE COLABORACIÓN entre UNIVERSIDADES, ADMINISTRACIONES Y EMPRESAS CROWDFUNDING INSTITUCIONAL

Objetivo del FÓRUM, es crear la RED DE CIUDADES Y TERRITORIOS CREATIVOS DE ESPAÑA y a su vez, configurar un BANCO DE PROYECTOS CREATIVOS LOCALES, a los que puedan ir enganchándose nuestros alumnos

71

VER-PROGRAMA-II FĂ“RUM: http://issuu.com/mastereconomiacreativa/docs/curso_santander__ii_f__rum

72

ﾂ｡Organizamos Grandes Debates!

VER-TV-Vﾃ好EO-UIMP: http://tv.uimp20.es/1/section.aspx/viewvideo/3665 73

9 PROYECTOS CREATIVOS DE CIUDADES Y TERRITORIOS DE ESPAÑA SELECCIONADOS POR CONVOCATORIA PÚBLICA- II FÓRUM

74

75

Alumnos de nuestro Curso de Verano: “Economía Creativa y el Valor de las Ideas”. II Fórum de Ciudades y Territorios Creativos de España.

Visita Cultural a la Feria del Libro Independiente de Santander

¡Nuestros Alumnos del Curso de Verano: Economía Creativa y el Valor de las Ideas!

76

ยกNuestros Ponentes!

77

La Ciudad de las Artes y las Ciencias de Valencia participa en el II Fórum de Ciudades y Territorios Creativos de España

Visita Cultural al Centro Botín, con nuestros alumnos del Curso de Verano: “Economía Creativa y el Valor de las Ideas”- II FÓRUM, organizado por el Master. Del 1 al 5 de Julio, 2013

78 El Centro Botín participa en el II Fórum de Ciudades y Territorios Creativos de España

COWORKING Organizamos eventos conjuntamente con fundaciones, instituciones y empresas

I ENCUENTRO DEL DEPORTE SOLIDARIO Y CREATIVO Organizado conjuntamente con la Fundaci贸n Incorpora Deportistas Solidarios

Del 8 al 10 de Julio 2013

VER-PROGRAMA-I ENCUENTRO DEL DEPORTE SOLIDARIO Y CREATIVO: http://issuu.com/mastereconomiacreativa/docs/alumnos-i_encuentro_deporte-_uimp

79

CREALAB Laboratorio de Creación del Máster

CÍRCULO DE BELLAS ARTES

80

CREALAB __________________________________________________________ CREALAB = LABORATORIO DE CREACIÓN (TALLERES) = IDEAS + PROYECTOS. El alumno desarrollará un PORTFOLIO de proyectos en nuestros TALLERES que tendrán lugar los viernes por la tarde en el CÍRCULO DE BELLAS ARTES DE MADRID.

La EXPERIMENTACIÓN forma parte de nuestra metodología, al igual que el EMPRENDIMIENTO y el TRABAJO EN RED.

81

TALLER- 1: "Imagina tu Empresa Cultural o Creativa: Idea, Proyecto, Desarrollo y Viabilidad"

Desarrollado por: Departamento de Economía de la Empresa (ADO)- Universidad Rey Juan Carlos

Coordinado por: Adriana Romaniello Tutor- Proyectos: Fernando E. García

PROYECTO- 1: PROYECTO DE CREACIÓN DE EMPRESA CULTURAL O CREATIVA

TALLER- 2: "Taller de museología y gestión de exposiciones" Desarrollado por (y Tutor de Proyectos-2): Juan Carlos Rico Dr. Arquitecto, Dr. Historiador, Prof. de Arquitectura, PROYECTOS- 2: PROYECTO DE MUSEOLOGÍA Y GESTIÓN DE EXPOSICIONES (ARTES VISUALES Y PATRIMONIO).

82

TALLER- 3: "Taller de Danza, Teatro y Escenografía"

Desarrollado por: Compañía Nacional de Danza

Coordinado por (y Tutores de Proyectos-3): Maite Villanueva, Directora de Comunicación,CND Christoph Markert , Gerente de la CND José Manuel Guzmán Garrido (Teatro) PROYECTOS- 3: DIRECCIÓN Y GESTIÓN CULTURAL DE TEATRO Y ESCENOGRAFÍA, MÚSICA Ó DANZA

TALLER- 4: "Taller de Edición y Comunicación" Desarrollado por: Departamento de Comunicación Universidad Rey Juan Carlos

Coordinado por: Manuel Sánchez Prof. Comunicación, URJC

PROYECTOS- 4: "ELABORACIÓN Y DESARROLLO DE UN PROYECTO DE DIRECCIÓN Y GESTIÓN EN EDICIÓN O COMUNICACIÓN (Periódico o Revista Cultural)

83

TALLER- 5: "Taller de Diseño, Nuevos Medios y Servicios Creativos"

Desarrollado por: Estudio Mariscal

Coordinado por: Lara Rodríguez Pérez- Porro Arquitecto

PROYECTO- 5: PROYECTO DE DIRECCIÓN Y GESTIÓN CULTURAL EN DISEÑO, NUEVOS MEDIOS Y SERVICIOS CREATIVOS

TALLER- 6: "Taller de Ciudades Creativas y Desarrollo Local: Patrimonio, Turismo Cultural e Innovación" Desarrollado por: Studio Banana

Coordinado por: Alí Ganjavián

Arquitecto PROYECTOS- 6: "ELABORACIÓN Y DESARROLLO DE PROYECTOS DE REGENERACIÓN URBANA Y TRANSFORMACIÓN DE LA CIUDAD"

84

85

7

86

TITULACIÓN Y REQUISITOS PÚBLICO OBJETIVO - TESTIMONIALES

87

¿Eres creativo, eres emprendedor? ¿Quieres conocer los nuevos modelos de negocio del Sector Creativo? ¿Buscas pasión y emoción en lo que haces? ¿Te gustaría diseñar nuevos paradigmas económicos, culturales o sociales? ¿Te gusta trabajar en equipo y en red? ¿Buscas profesionalización en la gestión cultural? ...

88

TITULACIÓN REQUERIDA DE ADMISIÓN: Titulados universitarios y postgraduados. Excepcionalmente y siempre y cuando la Dirección del master así lo apruebe, podrán acceder aquellos interesados que sin disponer de titulación universitaria lleven trabajando profesionalmente al menos 5 años en el mundo de la Cultura.

TITULACIÓN RECOMENDADA: Dirección y Administración de Empresa, Economía, Derecho, Arte y Humanidades, Comunicación Audiovisual, Bellas Artes, Arquitectura, Ingeniería de Caminos, Industrial o Telecomunicaciones, Enseñanzas Superiores Artísticas, Ciencias de la Información, Turismo, Documentación, Informática, Sociología, Psicología, Antropología o Ciencias del También otros titulados universitarios vinculados al mundo de la cultura profesionalmente.

REQUISITOS PARA LA OBTENCIÓN DEL TÍTULO PROPIO: Además de la asistencia mínima exigida, el alumno deberá entregar una serie de Proyectos vinculados a los distintos Módulos del Master y a los distintos Talleres y deberá superar la Prueba escrita correspondiente al primer Bloque del Programa Académico.

A su vez realizará y defenderá ante un Tribunal el Trabajo Fin de Master.

Para la obtención del Título Propio deberá obtener la Calificación al menos de APTO en todos los proyectos y Trabajo Fin de Master.

PROYECTOS: •

PROYECTOS-1 : CREACIÓN DE UNA EMPRESA CULTURAL O CREATIVA.

•

PROYECTOS-2:

DIRECCIÓN Y GESTIÓN CULTURAL DE LAS ARTES VISUALES Y

PATRIMONIO. •

PROYECTOS-3: DIRECCIÓN Y GESTIÓN CULTURAL DE TEATRO Y ESCENOGRAFÍA, MÚSICA Ó DANZA.

89

•

PROYECTOS-4: DIRECCIÓN Y GESTIÓN CULTURAL EN EDICIÓN Y COMUNICACIÓN.

•

PROYECTOS-5: DIRECCIÓN Y GESTIÓN CULTURAL EN DISEÑO, NUEVOS MEDIOS Y SERVICIOS CREATIVOS.

•

PROYECTOS-6:

DIRECCIÓN

REGENERACIÓN

URBANA,

Y

GESTIÓN

PATRIMONIO,

CULTURAL TURISMO

EN

CIUDADES

CULTURAL,

CREATIVAS,

INNOVACIÓN

Y

DESARROLLO.

TRABAJO FIN DE MASTER: Los alumnos pueden elegir entre 3 OPCIONES. Los trabajos realizarán en equipo (excepcionamente, en la opción 1ª, podrá realizarse individualmente o en equipo): •

1ª- OPCIÓN/.- EMPRENDIMIENTO- “Creación de una empresa cultural o creativa y lanzamiento de un producto cultural al mercado”:

se pedirá a cada grupo que elabore un Plan de Empresa para poner en marcha una empresa cultural o creativa que a su vez gestione el lanzamiento de un producto cultural concreto como puede ser un evento (Festival, Congreso, Exposición,…), un producto turístico, un medio de comunicación (revista, períódico…)… El alumno será capaz de elaborar todo un Plan de Marketing para lanzar ese producto al mercado.

•

2ª- OPCIÓN/- CONSULTORÍA- “Análisis y propuestas de mejora de una Institución Cultural existente”:

Incluye: Análisis del Entorno local y global. Análisis Jurídico de la Institución. Análisis empresarial estratégico. Análisis empresarial funcional (análisis de costes, presupuestos, marketing, …). Diseño de una programación. Propuesta de mejora funcional. Propuesta de Diseño y Propuesta de Comunicación.

•

3ª- OPCIÓN/.- DESARROLLO- “Elaboración de un Plan Cultural de Desarrollo Local para un Territorio dado”:

Al alumno se le dará un territorio de actuación concreto en el que desarrollar su plan de acción. El alumno será capaz de gestionar el territorio como una empresa, para ello deberá de elaborar un diagnóstico territorial, un análisis DAFO, para posteriormente desarrollar la estrategia y el plan funcional de actuación que incluya un Proyecto de Desarrollo Cultural.

90

PÚBLICO OBJETIVO:

artistas diseñadores arquitectos ingenieros urbanistas emprendedores abogados humanistas gestores culturales escritores investigadores educadores profesionales del turismo museólogos…

91

“Las razones que me impulsan a realizar este Master en Economía Creativa Gestión Cultural y Desarrollo de la Universidad Rey Juan Carlos guardan relación con mis intereses más profundos.

En septiembre del año pasado finalicé mi Grado en Turismo y mi Trabajo de Fin de Grado: “Hacia una modalidad de turismo responsable basado en experiencias artísticas, creativas y el diálogo intercultural”, se encuentra íntimamente relacionado con las materias que se imparten en el mismo.

Al terminarlo me dí cuenta de que quería seguir formándome en la rama del turismo que más me emociona: el Turismo Experiencial, el arte y la creatividad.

Quería hacer algo cercano a mí, que me diera la posibilidad de crecer y de sembrar, de llevar de un lado a otro mi ilusión y contagiarla, de seguir aprendiendo de otros y de las demás cosas.

Así comencé mi búsqueda convencida de que encontraría algo que cumpliera mis expectativas. Fue de este modo cómo descubrí este master que por su contenido y forma ya me entusiasma. Y me dije: ¡Esto es lo que estaba buscando!”

«Confía en esa voz pequeña y sorda que dice “esto podría funcionar y voy a probarlo”» Diane Mariechild

Belén Punzón Seldas Graduada en Turismo

92

“¿Para qué aprendemos ? Esto nos preguntamos a menudo en el colegio y también en la universidad. ¿No aprendemos algo porque estamos convencidos de que nos sirve para mejorar, crear o cambiar?

Yo estoy convencida de que tenemos que aprender a cambiar nuestra manera de pensar y trabajar: crear sinergias y trabajar en redes creativas. Y como la universidad es un lugar de encuentro e intercambio, ¿por qué no aprenderlo allí?

El Máster en Economía Creativa, Gestión Cultural y Desarrollo me ofrece exactamente esto: sinergias entre ámbitos diferentes como la economía, la gestión, la cultura y el urbanismo por un lado y el trabajo en redes creativas por otro lado. O con los compañeros de estudio que tienen perfiles y nacionalidades diferentes o con los expertos y artistas con los cuales montamos proyectos propios. Será un cóctel creativo del cual van a salir nuevas redes, ideas innovadoras y nuevas perspectivas – y es lo que siempre buscaba o por ejemplo durante mis estancias en Letonia y España o a través de proyectos internacionales con el fotógrafo francés Renaud Monfourny.

Y el hecho de que es la primera edición del Máster no me parece un riesgo. Más bien al revés, nos posibilita participar en darle forma. Además, seremos los primeros en España realizando una tal carrera que de forma semejante sólo existe en Inglaterra y Brasil.”

Nina Margies Graduada en Comunicación, Filología y Marketing.

93

“Como licenciada en Administración y dirección de empresas, este máster me permitiría ampliar mis estudios con una formación práctica y hacia un ámbito más creativo.

El máster está a la altura de mis expectativas para poder encontrar una profesión en la cual se valoren mis ideas y creatividad, en un entorno tan amplio y apasionado como el cultural. Además, me aportaría una formación completa para poder crear mi propia empresa.

En definitiva, me decanto por cursar este máster por ser una gran apuesta, que marca la diferencia, para cambiar el modelo de gestión y adaptarlo al entorno y a la situación actual.”

Noelia López Martín Licenciada en Administración y Dirección de Empresas

94

Imagen del Estudio Barilai

95

8

96

PROGRAMA

97

PROGRAMA- MÁSTER __________________________________________________________ El Master en “Economía Creativa, Gestión Cultural y Desarrollo” se articula en 4 Bloques que a su vez se desarrollan en 11 Módulos y 42 Áreas.

PROGRAMADESARROLLO PORCENTUAL POR PARTES: Emprendimiento Cultural y Creativo Industrias Culturales y Creativas en Patrimonio y Artes Industrias Culturales y Creativas en Edición, Audiovisual y Creaciones Funcionales Ciudades y Territorios Creativos: Turismo, Desarrollo Local y Cooperación Internacional

25% 35%

20%

20%

98

BLOQUE 1: ECONOMÍA CREATIVA: MARCO CONCEPTUAL, JURÍDICO E INSTRUMENTAL. EMPRENDIMIENTO CULTURAL Y CREATIVO. (30 ECTS) •

ECONOMÍA CREATIVA, CULTURA Y DESARROLLO. (16 Horas teóricas)

•

DERECHO Y POLÍTICAS CULTURALES. (32 Horas teóricas)

•

ORGANIZACIÓN DE EMPRESAS CULTURALES Y CREATIVAS. PLAN DE EMPRESA Y GESTIÓN DE PROYECTOS. (104 Horas teóricas)

Duración: 3 meses

MÓDULO I. ECONOMÍA CREATIVA, GESTIÓN CULTURAL Y DESARROLLO. (2 ECTS)

ÁREA 1: Creatividad, Innovación, Cultura y Desarrollo. De la Sociedad de la Información a la Sociedad del Conocimiento y de la Imaginación. El valor de la Cultura y el motor de la creatividad. La Cultura como factor de desarrollo económico, cohesión social y calidad de vida.

ÁREA 2: Cultura y Desarrollo sostenible. Teoría del Decrecimiento y el nuevo mapa geopolítico mundial. Crisis económica y los sectores emergentes en la nueva Economía Creativa. Estadísticas y nuevos indicadores culturales. Las nuevas tecnologías y la transformación económica mundial.

ÁREA 3: Economía Creativa y evolución de disciplinas. Economía del Arte, Economía de la Cultura y Economía Creativa. Informe de la UNCTAD. Análisis de la Economía Creativa: Industrias Creativas y Ciudades Creativas.

ÁREA 4: Ejes de la Gestión Cultural. Territorio, Arte, Comunicación, Educación, Cultura, Economía y Tecnología. La profesión de Gestor Cultural. Tipos: Gestión Cultural: Pública y Privada. El papel del emprendedor creativo en tiempos de crisis

MÓDULO II. DERECHO Y POLITICAS CULTURALES. FUNDACIONES Y MECENAZGO. (6 ECTS)

ÁREA 5: Derecho de la Cultura y Políticas Culturales. El marco institucional y la administración cultural. La UNESCO y otros organismos culturales institucionales: internacionales, nacionales y locales. Políticas internacionales y locales de Cooperación y Desarrollo Cultural.

ÁREA 6: La Gestión Pública de la Cultura.El apoyo público a los bienes culturales: fiscalidad, ayudas y subvenciones. Colaboraciones público-privadas en la gestión cultural. Una revisión de los modelos europeos de gestión cultural: francés, inglés y alemán, así como de otros modelos no-europeos.

99

ÁREA 7: Derechos de autor y la Propiedad Intelectual. Derecho y Patrimonio Creativo: tangible e intangible. Regulación del comercio internacional de bienes culturales.

ÁREA 8: Análisis Jurídico empresarial: tipos de empresas. El sector lucrativo y el no-lucrativo. El Tercer Sector y la Economía Social. El Patrocinio y el Mecenazgo de la Cultura: el relevante papel de las Fundaciones en las labores de mecenazgo de la Cultura. Ley de Fundaciones, Asociaciones y Cooperativas y sus aplicaciones en el sector cultural y creativo.

MÓDULO III. ORGANIZACIÓN DE EMPRESAS CULTURALES Y CREATIVAS: PLAN DE EMPRESA Y GESTIÓN DE PROYECTOS. (20 ECTS)

ÁREA 9: Análisis Estratégico empresarial.Elementos básicos de la dirección estratégica. Objetivos, valores y resultados de las empresas culturales y creativas. La responsabilidad social de la empresa cultural. Análisis sector cultural y creativo.El papel de los recursos y capacidades de las empresas culturales y creativas. Estrategia de negocio y ventaja competitiva. PLAN ESTRATÉGICO DE EMPRESA.

ÁREA 10: Análisis Funcional empresarial.Concepto de empresa. Enfoque sistémico. Tipos de empresas. Problema de Agencia. La relevancia del Tercer Sector en el mundo de los Servicios.

Crecimiento de las Empresas Sociales. Objetivos y funciones empresariales.Creación de empresas culturales y creativas en un entorno globalizado. La creciente importancia de las Pymes como portadoras de diversidad y dinamizadoras de la creatividad y de la innovación de un territorio frente a las grandes “Fábricas de la Cultura”.

ÁREA 11: La Dirección de Servicios y la Gestión de Proyectos Creativos. Naturaleza de los servicios y las peculiaridades de su gestión. Dirección de servicios Culturales. Principales funciones Directivas. Planificación y Control. Tipos de estructuras organizativas. El papel relevante de la Dirección de Recursos humanos en las empresas culturales. CASOS PRÁCTICOS. PLAN DE EMPRESA (I) Y ELABORACIÓN DE PROYECTOS (I).

ÁREA 12: Producción. Aplicación del TQM en las Organizaciones Culturales.La función de producción en las organizaciones culturales: toma de decisiones. Tipos de procesos productivos aplicados al mundo cultural y diseño del proceso productivo. Herramientas de planificación y control del proceso productivo. Análisis de costes, umbral de rentabilidad y apalancamiento operativo. El mal de Baumol en las artes escénicas. RESOLUCIÓN DE PROBLEMAS. PLAN DE EMPRESA (II) Y ELABORACIÓN DE PROYECTOS (II).

ÁREA 13: Marketing de las Artes y de la Cultura.Marketing (I): Marketing de la cultura y de las artes: principios, naturaleza y análisis. Marketing (II): Toma de decisiones en Marketing Estratégico.

100

Posicionamiento y Segmentación. Análisis de Públicos. Marketing (II): Toma de decisiones en marketing (marketing-mix). Producto, Precio, Distribución y Comunicación. ANÁLISIS DE CASOS. PLAN DE EMPRESA (III) Y ELABORACIÓN DE PROYECTOS (III).

ÁREA 14: Finanzas y Gestión Económica.Los Estados financieros básicos. Estructura del Balance de Situación. Estructura de la Cuenta de Resultados. Análisis del Resultado del Ejercicio. ANÁLISIS DE CASOS. Gestión Presupuestaria y Financiera. ELABORACIÓN DE UN PRESUPUESTO DE TESORERÍA Y CUENTA DE RESULTADOS DE UNA EMPRESA DE GESTIÓN CULTURAL. Ratios financieros. La Dirección financiera de las empresas culturales. Toma de decisiones en Inversión y en Financiación. Fuentes de Recursos. REALIZAR UN PRESUPUESTO DE CAPITAL Y DETERMINAR LA ESTRUCTURA ÓPTIMA DE FINANCIACIÓN. Análisis de Inversiones. Problemas de inversiones y rentabilidades. PLAN DE EMPRESA (IV) Y ELABORACIÓN DE PROYECTOS (IV).

TALLER-1: (2 ECTS) •

Taller -1: “Taller de Creación de Empresas Culturales y Creativas”. 10 Horas.

•

Proyecto- 1: “Imagina y crea tu Empresa Cultural o Creativa: idea, proyecto, desarrollo y viabilidad”. Proyecto Individual o en equipo. 50 Horas.

•

Visitas Culturales: 5 Horas

*** PRUEBA ESCRITA (Examen): Dada la importancia de este Bloque I como bloque Instrumental, se realizará un examen escrito que será preciso superar para la obtención del Título Propio propuesto.

BLOQUE 2: INDUSTRIAS CULTURALES Y CREATIVAS (I): DIRECCIÓN Y GESTIÓN DEL PATRIMONIO Y LAS ARTES. (20 ECTS)

•

PATRIMONIO Y HERENCIA CULTURAL. 24 H

•

ARTES VISUALES (Pintura, Escultura y Fotografía). 52 H

•

DRAMÁTICAS (Teatro, Danza y Música). 52 H

Duración: 2 meses

MÓDULO IV. PATRIMONIO Y HERENCIA CULTURAL. (4 ECTS)

ÁREA 15: Patrimonio Cultural (I): Bienes culturales: Concepto y Tipología. El valor de los bienes

101

culturales. Legislación e instrumentos de protección del Patrimonio Cultural. Política cultural en la Unión Europea. Artesanía.

ÁREA

16:

Patrimonio

Cultural

(II):

Patrimonio

Intangible

(Tradiciones,

Festivales

y

Celebraciones). Patrimonio intangible: – conceptualización, estudio de casos, legislación y virtualidad.

Gestión de la propiedad intelectual en la digitalización del patrimonio Cultural inmaterial.

ÁREA 17: Patrimonio natural: Delimitación y conceptos básicos de Patrimonio Natural. Ordenación del territorio, áreas protegidas e impacto ambiental. Educación e interpretación ambiental. Instrumentos de protección y gestión del Patrimonio Natural. Políticas comunitarias sobre Patrimonio Natural.

Gestión de espacios naturales protegidos.

ÁREA 18: Patrimonio, intermediación cultural y comunicación. Arquitectura, museos y Exposiciones. Instituciones, profesionales e intermediarios ligados a la gestión del patrimonio. Métodos de

interpretación

y

comunicación

del

Patrimonio.

Marketing

en

Patrimonio.

Fundraising.

ORGANIZACIÓN DE EVENTOS CULTURALES (I), tales como Ferias, Fiestas, Festivales y Congresos:- protocolo, recursos humanos, infraestructuras y espacios, recursos materiales, económicos y verbales. Planificación y control.

MÓDULO V. LAS ARTES VISUALES. (6 ECTS)

ÁREA 19: ARTES VISUALES: Pintura, Escultura y Fotografía. Bases conceptuales previas sobre las artes visuales. Arte, cultura, comunicación y educación. El arte contemporáneo y emergente.

ÁREA 20: Museos y Centros de Arte: origen y evolución histórica, definición. Marco legislativo nacional e internacional. Funciones. GESTIÓN DE MUSEOS Y CENTROS DE ARTE: – objetivos, estructura organizativa, métodos de gestión. La gestión de colecciones en los museos, gestión de actividades y de instalaciones. El seguro y el traslado de una obra de arte. Conservación y restauración de la obra de arte. Los talleres educativos. La exposición: concepto, evolución histórica, tipos. El espacio expositivo. La labor del comisario. Creación de un proyecto expositivo. Organización y promoción de una exposición. Arte emergente, nuevos soportes y nuevos espacios expositivos.

Presentación de casos de dirección y gestión de Museos y Centros de Arte.

ÁREA 21: Las galerías y el mercado de arte: agentes económicos y el valor de la obra de arte. Arte e inversión. GALERÍAS Y ESTUDIOS ARTÍSTICOS. El artista y la galería. Estrategias de marketing.

Presentación de casos de dirección y gestión de galerías. Los creadores (pintores, escultores o fotógrafos) y sus estudios artísticos como empresas culturales. La puesta en marcha de un estudio de pintura, escultura o fotografía, su dirección y gestión. La obra artística como producto cultural. Las Ferias de Arte, presentación de casos reales.

102

MÓDULO VI. LAS ARTES DRAMÁTICAS. (6 ECTS)

ÁREA 22: ARTES DRAMÁTICAS: Música, Ópera, Danza, Teatro y Circo. La gestión pública de las artes escénicas. Las instituciones culturales y el arte de programar. El producto escénico y las peculiaridades de su gestión. El ciclo de vida de un producto escénico y las giras. Publicidad, promoción y relaciones públicas en las artes escénicas.ORGANIZACIÓN DE EVENTOS CULTURALES (II): Conciertos y Festivales de música, teatro o danza, presentación de casos reales.

ÁREA 23: Música: Bases conceptuales previas sobre la música. La música, propiedad intelectual y derechos de autor. Gestión de infraestructuras escénicas: Auditorios y Salas. La industria discográfica y el marketing: -profesionales que intervienen en la cadena de valor de la industria discográfica (autor, manager, productor musical, productor y director artístico, promotor,….), y análisis de públicos.

Técnicas escénicas y del espectáculo. La ópera, bases conceptuales y elementos compositivos. La ópera y el precio prestigio, análisis de la demanda.

ÁREA 24: Danza: Bases conceptuales previas sobre la danza. Panorama actual de la danza en España. Las compañías de danza como empresas culturales, tipología y gestión. Los coreógrafos, los directores artísticos y de escena, los productores, los programadores y los críticos. Estrategias de comunicación y análisis de públicos.

ÁREA 25: Teatro: Bases conceptuales previas sobre el teatro. Situación actual del teatro en España.

Las compañías de teatro como empresas culturales, tipología y gestión. Producción y distribución en las compañías privadas. Circo: magia y creatividad.

TALLER-2 : (2 ECTS) •

Taller 2: “Taller de Museología y Gestión de Exposiciones”. 10 Horas.

•

Proyecto- 2: “Elaboración y desarrollo de un Proyecto Expositivo en Patrimonio, Herencia Cultural o en Artes Visuales”. Trabajo en Equipo. 50 Horas.

•

Visitas Culturales:5 Horas TALLER-3 : (2 ECTS)

•

Taller-3: “Taller de Danza, Teatro y Escenografía”. 10 Horas.

•

Proyecto-3: “Elaboración y desarrollo de un Proyecto de dirección y gestión en Danza o Teatro.

Estudio del planteamiento Escenográfico”.Trabajo en Equipo. 50 Horas.

•

Visitas Culturales: 5 Horas

103

BLOQUE 3: INDUSTRIAS CULTURALES Y CREATIVAS (II): DIRECCIÓN Y GESTIÓN EN EDICIÓN, AUDIOVISUAL, DISEÑO, NUEVOS MEDIOS Y SERVICIOS CREATIVOS. (20 ECTS)

•

MEDIOS Y COMUNICACIÓN: EDICIÓN Y AUDIOVISUAL (Cine, Radio y Televisión). 68 H

•

CREACIONES FUNCIONALES: DISEÑO, NUEVAS TECNOLOGÍAS Y SERVICIOS CREATIVOS. 48 H

Duración: 2 meses

MÓDULO VII. MEDIOS Y COMUNICACIÓN: EDICIÓN Y AUDIOVISUAL. (10 ECTS)

ÁREA 26: EDITORIALES, MEDIOS IMPRESOS Y MEDIOS DIGITALES. El mundo editorial: El libro y breve recorrido histórico. De la revolución de la imprenta a la revolución de Internet. Las nuevas tecnologías, los e-books, y las bibliotecas virtuales. Análisis del entorno editorial actual. Creación y gestión de empresas editoriales y multimedia. El editor y sus funciones. Fases en la gestión de proyectos editoriales:- preedición, edición, realización, producción y comercialización. Organización de Ferias del Libro.DIRECCIÓN Y GESTIÓN DE ARCHIVOS Y BIBLIOTECAS. Prensa y otras publicaciones: – Periodismo Cultural. La puesta en marcha, DIRECCIÓN Y GESTIÓN DE UN PERIÓDICO O DE UNA REVISTA CULTURAL.

ÁREA 27: AUDIOVISUAL: cine, difusión, televisión y radio. El Cine: Arte y Cine. La Industria cinematográfica y su marco normativo. Propiedad intelectual de la obra cinematográfica. La ley audiovisual y la ley del cine. Régimen mercantil, fiscal y laboral de la empresa cinematográfica. El cine español en el contexto internacional actual. Cine Europeo y Americano. La fragmentación de la industria cinematográfica y estudio de la cadena de valor: creación, producción, distribución y exhibición. El Productor cinematográfico y sus funciones. El Proyecto: guión y desarrollo. Financiación de un proyecto cinematográfico. Fases del Proceso de Producción. Procesos Postproducción. El cine de alianzas otro modo de producir. Géneros cinematográficos emergentes: el documental y la animación digital. Las empresas Distribuidoras. Las funciones del distribuidor. El Cine en la Red. Los Exhibidores: historia y estructura de la exhibición. Asociaciones de exhibidores. El Cine en Televisión.

La puesta en marcha de una productora audiovisual, plan de empresa cinematográfica, nuevas fórmulas empresariales. ORGANIZACIÓN DE EVENTOS CULTURALES (III): Los Festivales de cine, presentación de casos reales. La Televisión y la radio: La televisión y la radio y los medios de comunicación de masas. La televisión pública y privada. Dirección y gestión de una televisión privada.

Creación de televisiones locales y desarrollo cultural territorial. El Trabajo en equipo en la empresa televisiva. Diseño de un programa cultural de televisión, grabación y emisión. Análisis de audiencias en la televisión y en la radio.

104

MÓDULO VIII. CREACIONES FUNCIONALES: DISEÑO, NUEVAS TECNOLOGÍAS Y SERVICIOS CREATIVOS. (6 ECTS)

ÁREA 28: DISEÑO: Gráfico, Moda, Interiores, y de Joyas. Fundamentos del diseño. Diseño= Arte + Función. Diseño y Comunicación. Diseño Gráfico: Diseño gráfico, comunicación y Gestión Cultural. El diseño gráfico y la imagen corporativa institucional o empresarial. El diseño gráfico aplicado al mundo editorial y a la publicidad. La empresa de diseño gráfico y las fases en la elaboración del proyecto de diseño y comunicación cultural:- el briefing y la idea, el boceto, estudio de las tipografías básicas, la maquetación y composición. Diseño de moda: moda y cultura. La Industria cultural de la moda hoy en día. La responsabilidad social corporativa en las empresas textiles. Estrategias corporativas: internacionalización, integración vertical y diversificación. Diseño de una colección. Diseño de Interiores: el espacio interior arquitectónico. Decoración y Arte Ambiental. Diseño de muebles y objetos decorativos. Elementos básicos: forma, color, luz y texturas. Diseño de Joyas. Puesta en marcha de una empresa o estudio de diseño, presentación de casos reales.

ÁREA 29: NUEVOS MEDIOS: Contenido Digital, software, juegos y animación. Las creaciones digitales y los e-business. Relación entre ocio-digital y cultura. El consumidor digital. Convergencia: cine-animación- vídeojuegos- música.

ÁREA 30: SERVICIOS CREATIVOS: Arquitectura, Publicidad, I+D y servicios culturales.

Empresas que prestan servicios a otras empresas. Dirección y gestión de una empresa de servicios creativos. Servicios de consultoría cultural: servicios jurídicos, contables y de asesoramiento, Servicios Creativos de publicidad, investigación de mercado y encuestas, los servicios de investigación y desarrollo, servicios arquitectónicos, de ingeniería y otros servicios técnicos.

TALLER-4: (2 ECTS) •

Taller- 4: “Taller de Edición y Comunicación”.10 Horas.

•

Proyecto 4- : “Elaboración y desarrollo de un Proyecto de dirección y gestión en Edición o Comunicación”.50 Horas.Trabajo en Equipo.

•

Visitas Culturales: 5 Horas

TALLER-5: (2 ECTS) •

Taller- 5: “Taller de Diseño, Nuevos Medios y Servicios creativos”.10 Horas.

•

Proyecto

5-

:

“Elaboración

de

un

Proyecto

dirección

y

gestión

en

Creaciones

Funcionales.”Trabajo en Equipo. 50 Horas.

•

Visitas Culturales: 5 Horas.

105

BLOQUE 4: CIUDADES Y TERRITORIOS CREATIVOS: GESTIÓN CULTURAL Y DESARROLLO. (20 ECTS) •

CULTURA, TERRITORIO Y DESARROLLO. 20 H

•

GESTIÓN DE PROYECTOS CULTURALES DE DESARROLLO LOCAL. 40 H

•

CIUDADES CREATIVAS:

TRANSFORMACIÓN

DE LA CIUDAD, PATRIMONIO, TURISMO

CULTURAL E INNOVACIÓN. 54 H

Duración: 2 Meses

MÓDULO

IX.

CULTURA,

TERRITORIO

Y

DESARROLLO.

PAISAJES

CULTURALES

Y

NATURALES. (4 ECTS)

ÁREA 31: Territorio, Cultura e Identidad. Declaración Universal de la UNESCO sobre Diversidad Cultural. Gestión de la diversidad.

ÁREA 32: Cultura y Desarrollo. Políticas territoriales: el sistema rural y los sistemas urbanos.

Programas culturales y estrategias de Cooperación y Desarrollo Internacionales. Desarrollo Local y globalización.

ÁREA 33: La Ciudad Creativa y Sostenible: Nuevos valores urbanos medioambientales, sociales y culturales. Creatividad e Innovación aplicadas al desarrollo cultural, económico y social de un “lugar”.

Desarrollo territorial y regeneración urbana.

ÁREA 34: Naturaleza, Cultura y Territorio. Paisajes naturales y culturales. La Convención del Patrimonio Mundial Cultural y Natural. Turismo cultural, Ecoturismo y Turismo rural.

MÓDULO X. GESTIÓN DE PROYECTOS CULTURALES DE DESARROLLO LOCAL. TURISMO CULTURAL, ECOTURISMO Y TURISMO RURAL. (6 ECTS)

ÁREA 35: Modelo teórico de desarrollo local y encuadre territorial. “Lo local”: urbano o rural.

Agentes que intervienen en el desarrollo local: administraciones públicas y organismos privados; empresas locales; sociedades y agencias de desarrollo local; universidades y centros de investigación y la sociedad civil. Coordinación institucional y territorial de desarrollo local y estrategias de cooperación territorial. Aplicación del modelo empresarial al estudio y gestión del territorio.

ÁREA 36: Enfoque estratégico: Análisis DAFO territorial y diagnóstico. Estudio de los recursos para el desarrollo local: recursos físicos y de infraestructuras; recursos humanos y socioculturales;

106

recursos económicos y financieros y recursos tecnológicos. Estrategias metodológicas de intervención y fases de planificación: delimitación espacial del territorio; análisis y diagnóstico territorial del medio; concreción de un plan estratégico de desarrollo; selección, gestión y ejecución de proyectos e iniciativas; evaluación del proceso de desarrollo. Presentación de Iniciativas de Desarrollo Local (I).

ÁREA 37: Análisis funcional del territorio. Marketing territorial cultural. Gestión de proyectos culturales de desarrollo local: creación de denominaciones de origen de productos típicos; creación de asociaciones sectoriales (artesanales,…); rehabilitación del patrimonio industrial, religioso, rural o artístico; proyectos de turismo rural; diseño de rutas gastronómicas, paisajísticas o de senderismo; reportajes turísticos y proyectos de comunicación; creación de pymes creativas (compañías de teatro y danza,…); puesta en marcha de eventos creativos (festivales locales o internacionales, conciertos, fiestas y celebraciones); proyectos de aplicación de las nuevas tecnologías al territorio y potenciación del “lugar”; proyectos de recuperación de tradiciones, leyendas y oralidad; proyectos educativos.

Presentación de Iniciativas de Desarrollo Local (II).

MÓDULO XI. GESTIÓN CULTURAL EN CIUDADES CREATIVAS: TRANSFORMACIÓN DE LA CIUDAD, TURISMO CULTURAL E INNOVACIÓN. (8 ECTS)

ÁREA 38: Nuevas estrategias y Políticas Urbanas. Diseñando la ciudad contemporánea:La Ciudad como espacio de creación. La importancia de las infraestructuras en la gestión cultural (el museo, el auditorio,….). Nuevos hitos arquitectónicos. La importancia del entorno y la recuperación de los valores históricos, medioambientales y culturales del “lugar”. Las infraestructuras terrestres, diseño vial y ferrocarril, como partes del paisaje. Presentación de Iniciativas en Ciudades Creativas (I).

ÁREA 39: Arquitectura Bioclimática- sostenible: entre la tradición y la vanguardia. Presentación de propuestas sostenibles e innovadoras de vivienda unifamiliar y colectiva. Presentación de Iniciativas en Ciudades Creativas (II).

ÁREA 40: Estudio de proyectos culturales e innovadores en Ciudades Creativas. Iniciativas de transformación urbana y regeneración de la ciudad. Iniciativas de recuperación del espacio público.

Intervenciones artísticas en espacios públicos, arquitecturas efímeras, performances, instalaciones y montajes. Presentación de Iniciativas en Ciudades Creativas (III).

ÁREA 41: Ciudad, patrimonio, turismo cultural, ocio y nuevas tecnologías. Presentación de casos prácticos. Aplicaciones de las nuevas tecnologías en la gestión turística cultural y del territorio. Imagen y marca Ciudad: Ciudades Patrimonio de la Humanidad y la Capitalidad Europea de la Cultura.

ÁREA 42: Ciudades creativas y desarrollo local.

Los Clusters Culturales e iniciativas

emprendedoras creativas. Presentación de Iniciativas en Ciudades Creativas (IV).

107

TALLER-6: (2 ECTS) •

Taller -6: “Taller de Ciudades Creativas y Desarrollo Local: Patrimonio, Turismo Cultural e Innovación”. 10 Horas.

•

Proyecto -6: “Elaboración y desarrollo de un Proyecto de Transformación de la Ciudad y Desarrollo Local: Patrimonio, Turismo Cultural e Innovación”. Trabajo en equipo. 50 Horas.

•

Visitas Culturales: 5 Horas

LA CIUDAD CREATIVA: • 1.- INNOVADORA: La Ciudad Creativa se reinventa.

• 2.-CONECTADA: - La Ciudad Creativa es una Ciudad conectada internamente, entre barrios, - Conectada con el entorno, - Integradora y diversa, - Entre lo público y lo privado • 3.- CULTURAL: - Identidad.

-

- Ecosistema.

108

La cultura puede desempeñar una importante función de regeneración urbana y transformación de la ciudad que palie este declive de la ciudad industrial.

TURISMO CREATIVO Y EXPERIENCIAL

Las CIUDADES son polos de innovación y cambio por su «dinamismo», «diversidad», «clase creativa» «lugares estratégicos de investigación», «cosmopolitas».

109

9

110

CALENDARIO MATRÍCULA Y FORMAS DE PAGO 111

CALENDARIO OFICIAL, PREINSCRIPCIÓN, MATRÍCULA Y FINANCIACÍÓN: WEB: http://www.mastereconomiacreativa.es/informacioacuten-e-inscripciones.html

Preinscripción-MÁSTER: 1ª

Convocatoria- HASTA 30 DE JULIO 2013

2ª Convocatoria- HASTA EL 30 DE SEPTIEMBRE 2013 Inicio Académico: Inicio académico previsto: Octubre de 2013.

El inicio del curso queda condicionado al número mínimo de alumnos matriculados.

Nº de Plazas Limitadas: 40 plazas Período Lectivo: De Octubre 2013 a Junio 2014

PRECIO MATRÍCULA-MÁSTER= 4.000€ Preinscripción y reserva de plaza-Máster: (10% del Precio de Matrícula):400€ Cheque nominativo o transferencia bancaria a favor de la Universidad Rey Juan Carlos.Esta cantidad está incluida en el coste total del curso y se devolverá en el caso de no ser admitida su solicitud académica.

Si una vez admitida la solicitud el alumno no formalizara la matrícula, no se devolverá la cantidad depositada en concepto de reserva de plaza.

Formalización de la matrícula: Finalizado el plazo de preinscripción y reserva de plaza, se publicará y comunicará a los interesados la lista de admitidos en el máster tras el proceso de selección llevado a cabo por el Consejo Académico del Máster.

La formalización de la matrícula realizará iniciado el curso académico.

Formas de Pago- Máster: Del precio de matrícula se descontará el importe de preinscripción y reserva de plaza, el resto se puede pagar en tres modalidades de pago:

TRES MODALIDADES DE PAGO: - En 1 plazo (100%) - 2 Plazos (50%) - Mensual con un recargo del 3% *(Esta modalidad sólo para el Máster) 112

PASOS A SEGUIR- INSCRIPCIÓN EN EL MÁSTER: 1.- FORMALIZAR LA PREINSCRIPCIÓN Y RESERVA DE PLAZA:

La Preinscripción y Reserva de Plaza se realizarán en la Fundación Rey Juan Carlos (10% matrícula = 400€)

Fundación Universidad Rey Juan Carlos Plaza de Manuel Becerra, 14 28028 - Madrid Tel.: 91 488 83 33 91 488 83 43 Fax.: 91 488 83 77

fundacion.master@urjc.es www.urjc.es

Documentación necesaria para realizar la preinscripción:

* 2 fotografías tamaño carnet

2.- PROCESO DE SELECCIÓN: Terminado el Plazo de Preinscripción, se publicará y comunicará a los interesados quienes han sido admitidos en el Máster, tras el proceso de selección realizado por el Consejo Académico del Máster.

3.- FORMALIZACIÓN MATRÍCULA: Se realizará iniciado el curso académico.

MÁS INFORMACIÓN: info@mastereconomiacreativa.es

* Cheque nominativo a transferencia a favor de la Universidad Rey Juan Carlos, por el importe

Teléfono- Dirección: +34 692277891

de la reserva de plaza. * Fotocopia compulsada del Título acreditativo de sus estudios. * Currículum Vitae. * Fotocopia del DNI o pasaporte. * Breve memoria explicativa de las razones para realizar el Título y carta de presentación de carácter académico o profesional.

PASOS A SEGUIR- INSCRIPCIÓN EN EL ESPECIALISTA O EXPERTOS: Los pasos son los mismos que para el caso del Máster, en primer lugar se formalizar la Prematrícula y Reserva de Plaza en la Fundación Rey Juan Carlos.

113

10

114

PRﾃ，TICAS ENTIDADES COLABORADORAS

115

116

117

PRÁCTICAS: De 3 a 6 meses Existen diversas Empresas ó Instituciones Culturales o Creativas que colaboran con el Máster en las prácticas de los alumnos.

Nº Horas mínimo: 300 Horas de Prácticas * En la medida de lo posible se tratará de que el alumno pueda realizar sus prácticas en horario de mañana durante el período lectivo de los 9 meses. * Las Prácticas pueden ser o no remuneradas, dependiendo de la entidad colaboradora.

_____________________________________________________________________________

INSTITUCIONES CULTURALES Y EMPRESAS CREATIVAS COLABORADORAS EN PRÁCTICAS: Con las siguientes Instituciones Culturales y Empresas Creativas existe un convenio para que los alumnos del Máster en Economía Creativa, Gestión Cultural y Desarrollo, puedan realizar sus prácticas obligatorias para completar su titulación, a realizar en un período de 3 a 6 meses y de 300 horas mínimo de duración.

Además, se está en fase de formalización:- el Convenio con el Instituto Cervantes o ARCO, entre otros.

En la medida de lo posible dichas prácticas se realizarán por las mañanas durante el período lectivo de los 9 meses, sino fuese así, entonces tendrán lugar una vez finalizado éste, durante un período de 3 a 6 meses. Las PRÁCTICAS SON CURRICULARES, es decir, se precisan realizar al menos 300 horas de prácticas para poder obtener el título de máster.

118

* INSTITUCIONES CULTURALES COLABORADORAS: CÍRCULO DE BELLAS ARTES

El Círculo de Bellas Artes de Madrid (CBA) es una entidad cultural privada sin ánimo de lucro declarada "Centro de Protección de las Bellas Artes y de Utilidad Pública". Desde su creación, ha desarrollado una importante labor de alcance internacional en el campo de la creación y la difusión cultural.

El CBA, uno de los centros culturales privados más importantes de Europa, se caracteriza por su actitud abierta hacia las más destacadas e innovadoras corrientes artísticas. Es un centro multidisciplinar en el que se desarrollan actividades que abarcan desde las artes plásticas hasta la literatura pasando por la ciencia, la filosofía, el cine o las artes escénicas.

Esta institución se fundó en 1880 gracias a los esfuerzos de un reducido grupo de artistas. Durante los primeros años del siglo XX, pasaron por la directiva del CBA personajes relevantes de la vida cultural de la época -como Jacinto Benavente o Carlos Arniches-, mientras el joven Picasso asistía como alumno a sus clases de pintura y Ramón María del Valle-Inclán frecuentaba sus salones.

En 1983 se produjo un auténtico proceso de refundación del Círculo gracias al impulso de la Asociación de Artistas Plásticos, que agrupaba a algunos de los más importantes creadores españoles. El CBA se abrió al público madrileño y a las corrientes culturales internacionales e inició un proceso de expansión y reorganización.

MUSEO THYSSEN BORNEMISZA

www.museothyssen.org

119

INSTITUTO NACIONAL DE LAS ARTES ESCÉNICAS Y DE LA MÚSICA

www.mcu.es/artesEscenicas

FUNDACIÓN CANAL

La Fundación Canal se interesa por todas las manifestaciones artísticas que nacen de la relación del ser humano con su entorno. Este posicionamiento abre un rico abanico de posibilidades, disciplinas y lenguajes, sin perder de vista su fin último: hacer que el visitante reflexione acerca de los diferentes aspectos que inciden sobre la conservación del medio ambiente y, en particular, sobre la importancia y el valor del agua.

FUNDACIÓN JUAN MARCH

www.march.es

FUNDACIÓN LÁZARO GALDIANO

La Fundación Lázaro Galdiano surge de la generosa donación al Estado Español de todos los bienes del ilustre coleccionista aceptada el 22 de diciembre de 1947. El legado estaba formado por 13000 obras de arte, el palacio que las albergaba, la sede de su editorial, La España Moderna, y una biblioteca con 20000 volúmenes.

Poco después se instituyó una Comisión que se hizo cargo de la administración de la herencia así como de proponer la constitución de una fundación como forma más adecuada para gestionar el importante caudal heredado.

120

CENTRO DE DISEÑO DE MADRID- DIMAD

La Asociación Diseñadores de Madrid (DIMAD) es una entidad sin ánimo de lucro que desarrolla sus actividades desde el ámbito de la Comunidad de Madrid, si bien muchas de ellas tienen proyección internacional.

Está constituida con el principal objetivo de convertirse en un instrumento estratégico de referencia para la promoción, proyección y divulgación de la cultura del diseño que debe tener al conjunto de la sociedad como destinatario final. La Asociación Diseñadores de Madrid es puente entre los empresarios, las Instituciones Públicas, los Centros de Enseñanza del Diseño y los profesionales y reivindica el papel protagonista que Madrid, en la actualidad, está jugando dentro del diseño español, así como el enorme potencial de esta región como centro de cultura urbana y actividad económica.

DIMAD fue fundada en 2005 por 17 diseñadores y en la actualidad cuenta con 374 afiliados profesionales de las distintas ramas del diseño (gráfico, producto, interiores, moda), estudiantes de las distintas escuelas de diseño y colaboradores profesionales ligados al mundo de la comunicación, la enseñanza o el diseño.

* EMPRESAS CULTURALES O CREATIVAS COLABORADORAS:

CLÚSTER AUDIOVISUAL GALLEGO- CLAG

El Clúster Audiovisual Galego (CLAG) es una asociación empresarial sin ánimo de lucro declarada Agrupación de Empresas Innovadoras (AEI) con nivel de excelencia por el Ministerio de Industria y Turismo. El Clúster Audiovisual Galego está integrado por cerca de 50 compañías que conforman el sector audiovisual en Galicia y que participan en todos los procesos de la cadena de valor de la producción audiovisual. Nuestros socios están decididos a aumentar su volumen de negocio a través de sinergias para desarrollar proyectos empresariales que conviertan a Galicia en un referente de la industria audiovisual. Toda su actividad se basa en la colaboración entre los agentes del sector para generar valor añadido.

Objetivos:Fomentar el I+D+i, aumentar el nivel de internacionalización de las empresas, generar y

121

propiciar sinergias empresariales entre nuestras compañías, potenciar la competitividad de nuestros productos, mejorar las vías de financiación, invertir en capital humano.

GREEN MOON

Green Moon Producciones inicia su andadura en 2003 con la clara voluntad de llevar a la gran pantalla obras de calidad, en su mayoría de producción independiente pero capaces de captar el interés de un público cada vez más exigente y ávido de nuevas propuestas. Como miembro fundador, junto a otros tres socios incluido el actual Director General Francisco Fortes, Antonio Banderas está a la vanguardia de los proyectos de Green Moon.

En 2006 Antonio Banderas se sitúa al frente como director y productor de "El camino de los Ingleses", donde participan profesionales de reconocido prestigio cinematográfico. Es la primera producción de esta compañía que llega a las salas y representa el modelo de proyecto cinematográfico por el que Green Moon, una empresa de capital 100% español, quiere apostar. Desde la idea original hasta la distribución, pasando por la producción y la postproducción, Green Moon está presente en todas las fases de desarrollo del proyecto audiovisual, garantizando el valor cinematográfico de sus propuestas y apostando por una combinación calidad / éxito comercial por encima del volumen de obras a producir.

Con la idea de reactivar la industria cinematográfica en Andalucía y revitalizar el cine del sur, Green Moon se establece en Málaga desarrollando toda una serie de proyectos audiovisuales en un sector del que saldrán beneficiadas las empresas y profesionales andaluces.

Green Moon se consolida como una de las productoras cinematográficas líderes en nuestro país consiguiendo con todas sus producciones una importante presencia en festivales nacionales e internacionales de prestigio, obteniendo premios y reconocimiento a lo largo de todo este tiempo.

SALERO FILMS

Productora independiente de nueva creación con sede en Málaga dedicada a la producción de ficción para cine y televisión, así como al desarrollo de nuevos formatos televisivos y nuevas tecnologías de comunicación. Asociada a la PECAA de Andalucía.

122

ÁGATHA RUÍZ DE LA PRADA

www.agatharuizdelaprada.com

STUDIO BANANA

Studio Banana ha nacido con el objetivo de suplir la falta de espacios dedicados genuinamente a la creación con carácter transdisciplinar en Madrid. Además busca convertirse en un faro cultural de debate y encuentro con un programa de eventos relacionados con la creación y el diseño.

En esta plataforma se da cabida a profesionales de distintas ramas, desde el diseño de productos y moda, hasta la fotografía y cine pasando por la arquitectura, la publicidad o el diseño gráfico e incluso estudiantes de cursos avanzados en búsqueda de un ambiente dinámico de trabajo. Cada profesional o equipo de profesionales ejerce su actividad libre y autónomamente dentro de un contexto enormemente enriquecedor al estar rodeado de otros creadores.

RAFA ARMERO. PROYECTOS CREATIVOS

Creatividad Emocional

POP ADRADOS

Pop Adrados es una empresa de promoción discográfica, nacida el año 1996, trabaja para las multinacionales más prestigiosas, así como para artistas que deciden autoeditar su propio disco.

123

Pop Adrados coloca el proyecto en todos los medios de comunicación, radio, prensa, televisión e internet.

Trabajando de principio a fin la trayectoria de dicho producto haciendo un seguimiento del 100% personalizado en cada uno de los campos, además de llevar la promoción por toda España acompañando en todo momento al artista.

Ha trabajado con Mecano, La Unión, Olé Olé, Ana Belén y Víctor Manuel, Presuntos Implicados,..., entre otros.

INSTITUTO DE VALORACIONES

Instituto de valoraciones es una Sociedad independiente de Valoración Homologada por el Banco de España, inscrita en el Registro con el nº 4498.

El objeto de la compañía es la valoración y tasación de todo tipo de bienes muebles e inmuebles, tangibles o intangibles, así como derechos que sean susceptibles de tener un valor económico para algún particular o compañía.

PERIÓDICO EL DISTRITO

www.eldistrito.es

124

Prácticas en la empresa de diseño de ÁGATHA RUÍZ DE LA PRADA

Prácticas en el Estudio de Arquitectura y Asociación Cultural STUDIO BANANA

Prácticas en la productora cinematográfica GREEN MOON de ANTONIO BANDERAS

Prácticas en el Estudio de Diseño de RAFA ARMERO Creatividad Emocional

125

11

126

SALIDAS PROFESIONALES

127

NUEVOS MODELOS DE CRECIMIENTO: INDUSTRIAS CULTURALES Y CREATIVAS

El

Sector creativo

tiene un crecimiento mucho más rápido que los servicios convencionales y cuatro veces más que las manufacturas.

Ver CIFRAS-PÁGINAS 15 y 16

El máster ofrece la formación necesaria y además, dispone de un servicio de orientación laboral y tutorización y seguimiento de los proyectos a desarrollar por el alumno.

128

SALIDAS PROFESIONALES: ______________________________________________________________________________

La formación en Economía Creativa, Gestión Cultural y Desarrollo, te abre las puertas a nuevas oportunidades laborales en sectores de la economía emergentes y en crecimiento como son las Industrias Culturales y Creativas: - Patrimonio y Artes (plásticas y escénicas), Edición (periodismo cultural: medios impresos y online), Audiovisual (cine, televisión, radio,…) y Creaciones Funcionales como el Diseño (gráfico, industrial, de interiores o joyas), los Nuevos Medios (videojuegos, software y animación) y los Servicios Creativos (publicidad, arquitectura, consultorías y asesorías culturales, empresas de marketing y comunicación cultural) Y los Sectores Creativos Relacionales, como son el Turismo Cultural y Creativo, Desarrollo Local, el Deporte, el Ocio, la innovación, Cooperación Internacional o el Desarrollo Territorial.

¿DÓNDE? _________________________________________________________________________________

- Ámbito privado lucrativo: EMPRESAS CULTURALES Y CREATIVAS Y DEPARTAMENTOS DE MARKETING, COMUNICACIÓN O RESPONSABILIDAD SOCIAL DE CUALQUIER EMPRESA

-Ámbito Privado no lucrativo: FUNDACIONES CULTURALES O EN SU ÁMBITO CULTURAL ASOCIACIONES CULTURALES ORGANIZACIONES NO GUBERNAMENTALES

- Ámbito Público: ADMINISTRACIONES e INSTITUCIONES CULTURALES

129

12

130

CLAUSTRO DE PROFESORES

131

CLAUSTRO DE PROFESORES:

¡Un CLAUSTRO de al menos

120 PROFESORES de reconocido prestigio!

__________________________________________________________

Ordenados por módulos según su ORDEN DE INTERVENCIÓN en el máster.

BLOQUE – 1: CONCEPTUAL, JURÍDICO E INSTRUMENTAL. GESTIÓN CULTURAL Y EMPRENDIMIENTO CREATIVO

MÓDULO I: ECONOMÍA CREATIVA, GESTIÓN CULTURAL Y DESARROLLO SOSTENIBLE

132

Dª. EDNA DOS SANTOS- DUISEMBERG ____________________________________________________________________________________ Jefa del Programa Economía Creativa de la Conferencia de les Naciones Unidas para el Comercio y Desarrollo (UNCTAD) hasta Julio de 2012. Miembro del Consejo Asesor del Máster.

Edna dos Santos-Duisenberg trabaja en las Naciones Unidas desde los años 80, donde ha asumido diversos cargos en la UNCTAD en Ginebra. En 2004 creó el primer Programa de Economía Creativa de la ONU, dirigiendo el trabajo de investigación y análisis económico orientado a asistir a los gobiernos en la formulación de políticas públicas estratégicas, articulando el diálogo intergubernamental e implementando proyectos de cooperación técnica en los países en desarrollo. Conceptualizó, dirigió y fue coautora del primer (2008) y el segundo (2010) estudio-informe de las Naciones Unidas sobre la Economía Creativa. También creó el banco de datos de la UNCTAD sobre el comercio mundial de bienes y servicios creativos. Ha sido pionera en promover la acción internacional sensibilizando gobiernos sobre el potencial socioeconómico de la economía creativa como una estrategia de desarrollo para todos los países. Ha sido proactiva creando redes y colaboración con la comunidad creativa, con la academia y la sociedad civil.

Sus antecedentes académicos son en economía y administración de empresas por la universidad de Río de Janeiro en Brasil.

Obtuvo dos Masters: de Comercio Internacional de la Universidad Sorbona en París, y de Relaciones Económicas Internacionales del Instituto Internacional de Administración Pública de París. Tiene varios documentos oficiales publicados por las Naciones Unidas y ha contribuido con muchos artículos publicados en libros en diversas partes del mundo sobre la economía creativa y su dimensión de desarrollo. Es una conferenciante reconocida en el tema de la economía creativa.

Dr. ARJO KRAMER ____________________________________________________________________________________ Es el único Catedrático de mundo en Economía del Arte y de la Cultura, Erasmus Universiteit Rótterdam, Holanda.

Miembro del Consejo Asesor del Máster. Profesor investigador de Economía, The George Washington.

133

Dª. BELÉN ELISA DÍAZ ____________________________________________________________________________________ Directora Académica, Directora Técnica y autora del Máster en Economía Creativa, Especialista y Expertos, URJC. Experta Internacional en Economía Creativa. Licenciada en Bellas Artes (Especialidad, Diseño y Audiovisuales, 1991) y Licenciada en CC Económicas y Empresariales (1992). Profª Asociada de Organización de Empresas en la Universidad Carlos III desde el año 2001. Coordinadora del Master en Gestión Cultural de la Uc3m desde la 1ª (2003) hasta el 2011, actualmente, continúa formando parte del claustro de profesores. Creadora y Coordinadora del Ciclo y Taller de Creación de Empresas Culturales de la Cátedra Bancaja, Uc3m. Es autora-fundadora y Directora del Proyecto de Investigación Internacional y Red Cultural “Empresa, Humanismo y Gestión Cultural”, (2005- actualidad). Estudios de Arquitectura Técnica Superior (UPM) y de Música y Piano en el Conservatorio Oficial de Orense (1976- 1986). Realiza su tesis sobre “Fundaciones, Mecenazgo y Crisis Cultural actual”, en la Universidad Carlos III de Madrid, Departamento de Humanidades. Miembro del Instituto de Iniciativas Empresariales y de la Empresa Familiar “Conde de Campomanes”, UC3M. Funcionaria de Carrera, habiendo obtenido el nº1 en la Oposición de Secundaria (2002) de la Comunidad de Madrid, Especialidad de Dibujo, 16 años dedicada a la Educación Artística. Recientemente nombrada Secretaria de la Fundación Incorpora Deportistas Solidarios (creada el 26 de febrero 2013 por los deportistas Felipe Reyes, Capitán del Real Madrid, Iñaki de Miguel y Enrique Carrero).

D. JORDI PARDO _________________________________________________________________________________________ Coordinador del Máster en Economía Creativa, Gestión Cultural y Desarrollo, URJC. Consultor internacional de proyectos de cultura y desarrollo y gobernanza:- miembro del equipo internacional de expertos en políticas culturales de UNESCO y miembro del comité de expertos independientes de la Comisión Europea para las Capitales Culturales de Europa.

Licenciado en Geografía e Historia; DEA (Diploma en Estudios Avanzados) en didáctica de las ciencias sociales por la

134

Universidad de Barcelona. Master en administración pública (EMPA) por ESADE Business School. Diplomado en dirección y gestión de empresas innovadoras. ESADE Business School. Graduado en dirección de Instituciones Culturales por ESADE NEW YORK UNIVERSITY. Es miembro del equipo de la Cátedra UNESCO de Políticas Culturales y Cooperación (Universitat de Girona). Participa como profesor en diferentes programas de Universidades nacionales e internacionales. Ha dirigido y asesorado proyectos de desarrollo cultural, gestión del patrimonio y regeneración urbana en más de 15 países de Europa, América y Asia.

Ha sido director y gerente de diferentes instituciones culturales:-Director del proyecto del Museo del Diseño de Barcelona- D’HUB, Gerente del Centro de Cultura Contemporánea de Barcelona CCCB, Director gerente del Parque Arqueológico y Museo de la antigua ciudad griega y romana de Ampurias.

Dr. GRACIANO GONZÁLEZ R. ARNAIZ ____________________________________________________________________________________ Catedrático de Filosofía Moral y Director del Departamento de Ética y Sociología de la Facultad de Filosofía de la UCM. Miembro del Consejo Asesor del Máster. Está dedicado en este momento al estudio de las éticas aplicadas. Entre sus obras más recientes destacan: Ética de la Paz. Valor, Ideal y Derecho humano (2007); Interculturalidad y Convivencia (2008) y Ciberhumanismus. Una ética para el habitante de la Sociedad Tecnológica (2010).

Dr. ALFONS MARTINELL SAMPERE ____________________________________________________________________________________ Profesor Titular de la Universidad de Girona. Director de la Cátedra Unesco: “Políticas Culturales y Cooperación”. Fue Director General de Relaciones Culturales y Científicas de la Agencia Española de Cooperación Internacional, Ministerio de Asuntos Exteriores y de Cooperación de España (2004 –2008).

MÓDULO II: DERECHO Y POLITICAS CULTURALES. FUNDACIONES Y MECENAZGO 135

Dr. JOSÉ ANTONIO MONTERRUBIO ____________________________________________________________________________________ Abogado. Profesor Titular de Derecho Administrativo y Delegado del Rector para Asuntos Jurídicos de la Universidad Rey Juan Carlos. Director de Cursos especializados en Derecho Administrativo y Árbitro del Ilustre Colegio de Abogados de Madrid.

Coordinador de formación jurídico-administrativa de la Comunidad de Madrid. Asesor de Administraciones Públicas.

Dr. EDWIN HARVEY ____________________________________________________________________________________ Exdirector de la Cátedra UNESCO de Derechos Culturales, Universidad de Palermo. Abogado, docente e investigador.

Miembro del Consejo Asesor del Máster. Premio Nacional de Derecho y Ciencias Políticas. Presidente del Fondo Nacional de las Artes (1983-89) y miembro del Consejo Nacional de Cultura de Argentina (2000). Consultor internacional en materia de política, administración, financiamiento, legislación y derechos culturales.

Dª. MERCEDES MORALES MINERO ____________________________________________________________________________________ Subdirectora General de Gestión, Económica y Financiera del Ministerio de Cultura hasta 2012. Licenciada en Derecho por la UCM en 1977. Ha desempeñado el puesto de la Subdirección- Gerencia del Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía (19962005). Ha sido Secretaria General de la Dirección de Cooperación y Comunicación Cultural en el Ministerio de Cultura.

136

Dª. CATALINA SALAZAR RASERO ____________________________________________________________________________________ Funcionaria de Carrera, Interventora Titular de la Administración Local. Profesora Asociada de Ciencias Políticas y Sociología, Universidad Complutense de Madrid. Licenciada en Derecho, Universidad de Salamanca. Licenciada en Ciencias Políticas y de la Administración, Universidad Complutense de Madrid.

D. JAVIER AGUADO ____________________________________________________________________________________ Coordinador Institucional del Máster en Economía Creativa y del Experto en Patrimonio y Artes, URJC. Ex-Director de la Fundación Banco Santander, dedicado a la gestión cultural durante más de 30 años. Socio de Honor Fundación Hispania Nostra. Licenciado en Ciencias de la Información. Actualmente es Miembro del Comité Ejecutivo de la Fundación Biblioteca Literatura Universal; Miembro del Comité Ejecutivo de la Asociación Amigos de ARCO; y Fundador Director de la Colección Literaria Obra Fundamental. Recientemente se ha incorporado como Asesor de Arte del Instituto de Valoraciones.

D. FRANCISCO SERRANO MARTÍNEZ ____________________________________________________________________________________

137

ExDirector General de la Fundación Telefónica. Miembro del Consejo Asesor del Máster. Licenciado en Ciencias Económicas. De 1974 a 1980 trabajó como analista financiero en la División Mercado de Capitales del Banco Urquijo.

Posteriormente ha sido Director General del Gabinete del Ministro de Cultura, Vicepresidente y Director General de la Sociedad Estatal I.D.A.E. del Ministerio de Industria y Energía, Director de No-Ficción de la Editorial Planeta, Director General de la Fundación Ortega y Gasset y Director de la Asociación de Periodistas Europeos. Durante varios años compatibilizó su trabajo como economista con la crítica literaria (sobre todo de poesía) en El País, Diario 16 y otras publicaciones.

Dª. EVA TORMO MAIRENA ____________________________________________________________________________________ Directora Gerente de la Fundación Canal Isabel II (desde 2002). Miembro del Consejo Asesor del Máster. Licenciada en Publicidad y Relaciones Públicas por la UCM (1989). Comunity Manager por el IE (2010). Diputada de la Asamblea de Madrid (desde 2011).Concejal Delegada de Cultura y Educación e Infancia del Ayuntamiento de Alcobendas y Presidenta del Patronato Sociocultural (2007-2011). Adjunta al Presidente del Canal de Isabel II y Consejero de Medio Ambiente de la Comunidad de Madrid (2001- 2002). Directora de Comunicación e Imagen Corporativa de Quiero TV y Jefe de Gabinete del Presidente (19992001). Asesora ejecutiva de la Ministra de Educación y Cultura (1996-1999). Directora de Centros Culturales y Jefe de Unidad de los Servicios Culturales de la Junta Municipal de Retiro del Ayuntamiento de Madrid (1989-1996).

Drª. MARTA REY GARCÍA ____________________________________________________________________________________ Miembro del Consejo Asesor del Máster. Directora de la Cátedra Inditex. Licenciada en Periodismo (1991) por la Universidad Complutense, y Licenciada en Ciencias Económicas en 1993. Doctora en Historia de la Comunicación Social. Máster en Administración de empresas en la Escuela de Negocios de la Universidad de Columbia, Nueva York. Es Profesora Asociada del Departamento de Análisis Económico y Administración de Empresas de la Universidad de A Coruña. Ex-Directora de la Fundación Barrié de la Maza (A Coruña, 2000-2008). Es miembro de la Junta directiva de la Asociación Española de Fundaciones.

138

Dr. JOSÉ ANTONIO GORDILLO MARTORELL ____________________________________________________________________________________ Responsable del Área de Didáctica en la Ciudad de las Artes y de las Ciencias de Valencia.

MÓDULO III: ORGANIZACIÓN DE EMPRESAS CULTURALES Y CREATIVAS. PLAN DE EMPRESA Y GESTIÓN DE PROYECTOS

Dr. LUIS ÁNGEL GUERRAS MARTÍN ____________________________________________________________________________________ Catedrático de Organización de Empresas de la Universidad Rey Juan Carlos. Miembro del Consejo Asesor del Máster.

Licenciado y Doctor en Ciencias Económicas y Empresariales por la Universidad Complutense de Madrid. Director de la Cátedra Iberdrola de Investigación en Dirección y Organización de Empresas.

Dr. JOSÉ JOAQUÍN LÓPEZ-HERMOSO ____________________________________________________________________________________ Arquitecto Técnico. Licenciado en Ciencias de la Información. Master en Marketing y Comunicación. Master en Organización de Empresas. Profesor Titular de Organización de Empresas de la Universidad Rey Juan Carlos. Socio-Director de Grupo

139

LHIUS. Ex-Director General de Pedeca Publicaciones Técnicas y de Pedeca Press. Especialista en Responsabilidad Social Corporativa y TIC.

Drª. MARÍA SACRISTÁN NAVARRO ____________________________________________________________________________________ Es Doctora y Profesora Titular de Universidad de Organización de Empresas de la Universidad Rey Juan Carlos.

Especialista en Empresa Familiar, Gobierno Corporativo y Estrategia Empresarial.

Dr. FRANCISCO JAVIER FORCADELL MARTÍNEZ ___________________________________________________________________________________ Es Doctor en Dirección de Empresas y Profesor Titular de Universidad de Organización de Empresas de la Universidad Rey Juan Carlos. Especialista en estrategia de las organizaciones.

Dr. JOSÉ ÁNGEL ZÚÑIGA VICENTE ____________________________________________________________________________________ Es Licenciado en Economía y Doctor por la Universidad de Salamanca. Profesor Titular de Universidad de Organización de Empresas de la Universidad Rey Juan Carlos. Ha sido Profesor Invitado en la Universidad Carlos III de Madrid, Visiting Fellow en la Warwick Business School (U.K.) y Visiting Professor en la Copenhagen Business School (Dinamarca). Su ámbito de investigación comprende temas relacionados con la Innovación y Dirección Estratégica de la Empresa.

140

Drª. Mª BELÉN USERO ____________________________________________________________________________________ Profesora Visitante de Organización de Empresas, Universidad Carlos III de Madrid. Coordinadora Académica del Máster en Dirección de Recursos Humanos de la Universidad Carlos III de Madrid. Doctora en Economía por la Universidad Carlos III de Madrid. Coordinadora en el Master de Gestión Cultural de la Uc3m.

Dr. FERNANDO E. GARCÍA MUIÑA ____________________________________________________________________________________ Es Doctor en Ciencias Económicas y Empresariales y Licenciado en Administración y Dirección de Empresas por la Universidad Complutense de Madrid. Profesor Titular de Universidad de Organización de Empresas en la Universidad Rey Juan Carlos.

Especialista en Dirección Estratégica y Gestión del Conocimiento.

Drª. EVA E Mª MORA VALENTÍN ____________________________________________________________________________________ Es Doctora en Dirección de Empresas y Profesora Titular de Universidad de Organización de Empresas de la Universidad Rey Juan Carlos. Especialista en el diseño organizativo de la empresa.

141

Drª. CARMEN MARTÍN-ROMO MARTÍN ROMERO ____________________________________________________________________________________ Directora de Recursos Humanos de la Universidad Carlos III de Madrid. Licenciada en Ciencias Económicas y Empresariales por la Universidad Complutense de Madrid. Doctora en Recursos Humanos por la Universidad Carlos III de Madrid. Master en “Dirección de Recursos Humanos” en el Instituto de Empresa.

Dr. JAIME BONACHE _____________________________________________________________________________________________ Catedrático de Organización de Empresas de la Universidad Carlos III. Miembro del Consejo Asesor del Máster.

D. CARLOS HERNÁNDEZ ____________________________________________________________________________________ Consultor y Conferenciante. Socio Director y Fundador de DOSABRAZOS. Master en RRHH, Licenciado en Sociología y Periodismo y Diplomado en Trabajo Social. Profesor Asociado de la Universidad Carlos III de Madrid.

142

Dr. ROBERTO GARCÍA-CASTRO GARCÍA ____________________________________________________________________________________ Profesor Adjunto del departamento de análisis de decisiones del IESE. Su investigación ión se centra en la toma de decisiones en las organizaciones, teoría de los stakeholders y gobierno corporativo. Sus trabajos de investigación han sido publicados en e revistas internacionales como Managerial and Decision Economics, Economics Journal of Business Ethics y Business & Society entre otras.

Ha sido profesor visitante en la ESCP (European School of Management), LMU (Ludwig Maximilians Universität) y la Universidad Carlos III. Anteriormente trabajó como auditor y consultor para Arthur Andersen.

Dª. CONCEPCIÓN CUBEROS COLOMO ____________________________________________________________________________________ Profesora Asociada de Organización de Empresas de la Universidad Carlos III. Licenciada en Ciencias Empresariales.

Además imparte docencia de Economía nomía de la Empresa en el Máster de Archivística, Habilidades Directivas en el Máster de Ingenieros de la Web, Política de Compensación en el Máster de Dirección de RRHH y Gestión del Conocimiento y de la Diversidad en el Máster de Prevención de Riesgos Laborales.

D. JULIO MARCO _____________________________________________________________________________________________ Experto en Coaching. Director para España de Gilde Healthcare. Executive Coach certificado por la International Coaching Federation Economista. MBA y Master en Corporate Finance por el IE Group Director para España del fondo de Capital riesgo

143

biomédico paneuropeo, Gilde Healthcare. Formador desde hace mas de 12 años de directivos de las principales empresas españolas en desarrollo de habilidades directivas, Inteligencia emocional y técnicas de Comunicación. Formador de formadores Profesor en varias escuelas de negocio y Universidades Escritor y conferenciante habitual Empresario. Socio fundador de Spark Coaching & Events, dedicada a la organización de eventos exclusivos para empresas.

Dª. CARMEN DÍAZ DE ENTRESOTOS ____________________________________________________________________________________ Ingeniero de Caminos por la Universidad de Cantabria (2000), empresaria autónoma. Master en Gestión de Infraestructuras y Servicios Públicos de la Politecnica de Madrid (2005) y Executive MBA por el IE Business School(2008). Trabajando 8 años en Consultoras de Ingeniería como Project Manager. En el 2009 comienza a trabajar como Consutor Estratégico Freelance para distintas empresas de consultoría, constructoras y estudios de arquitectura. En el 2011 crea su propia empresa Infancia Creativa empresa de educación dirigida a potenciar las habilidades creativas de los niños.

D. ALBERTO FESSER ____________________________________________________________________________________ Socio Director de LA FÁBRICA, empresa privada pionera en gestión cultural en España, con al menos 15 años de experiencia.

Diplomado en Gestión Empresarial (MCE, Zurich) e Ingeniero del ICAI (Madrid). Asimismo, es Presidente de Notodo.com, organización responsable de las actividades y proyectos de La Fábrica en Internet. También es Vicepresidente y Director de la Fundación Contemporánea.

Dr. ANTONIO MONTERO NAVARRO ____________________________________________________________________________________ 144

Licenciado en CC. Económicas y Empresariales (CUNEF, Universidad Complutense). Doctor en Dirección de Empresas y Profesor Titular de Organización de Empresas de la Universidad Rey Juan Carlos. Especialista en Dirección Estratégica, Sistemas Informativos de Gestión y Dirección de Operaciones.

Dr. MAREK MICHALSKI MICHALSKA __________________________________________________________________________________ URJC

Drª. MONTSERRAT JIMÉNEZ PARTEARROYO ____________________________________________________________________________________ Es Doctora Ingeniero Industrial. Su experiencia profesional se centra en el estudio y la implantación de sistemas de integrados integrad de Gestión empresarial. Profesora Titular de Organización de Empresas de la Universidad Rey Juan Carlos. Especialista en Dirección de operaciones y Sistemas de Información empresarial.

Dr. JUAN JOSÉ NÁJERA SÁNCHEZ ____________________________________________________________________________________ Profesor Titular de Organización de Empresas y Director de Extensión Universitaria de la Universidad Rey Juan Carlos.

Es Doctor en Ciencias Económicas y Empresariales por la Universidad Rey Juan Carlos. Especialista en los Sistemas Informativos de Gestión y la Simulación de Negocio. Es profesor de Management de la University of North Florida.

Drª. ADRIANA B. ROMANIELLO ROMANIE LÓPEZ ____________________________________________________________________________________ 145

Secretaria Académica y Coordinadora de Emprendimiento Cultural y Creativo del máster. Doctora en Organización de Empresas y Profesora Titular Interina de Organización de Empresas, URJC.

Dª. MARTA GABARRÓ ____________________________________________________________________________________ Directora de Márketing de Pepsico España. Consultora especialista en marketing y cultura. Profesora de Márketing en ESADE (Esade Business School, Barcelona). Experta en dirección de Márketing, con una sólida experiencia de más de 20 años, como directora de Márketing para productos de gran consumo. Actualmente asesora proyectos de innovación en el ámbito del ocio y la cultura abarcando desde la definición estratégica del proyecto hasta la reformulación de productos y servicios y las estrategias de comunicación.

D. FERNANDO GINER GRIMA ____________________________________________________________________________________ Es profesor y consultor de Marketing Estratégico y Organización de Empresas. Licenciado en Ciencias Económicas y Empresariales (Universitat de Valencia), MBA por IESE (Universidad de Navarra). Entre el 2000 y el 2010 dirigió en Valencia la Escuela de Negocios Estema (actualmente adscrita a la Universidad Europea de Madrid). Recientemente, ha sido nombrado Presidente de Honor de CEGE, Club de Estrategia y Gestión Empresarial formado por directivos y empresarios valencianos.

Drª. Mª. JESÚS NIETO ____________________________________________________________________________________

146

Doctora en Economía y Profesora Titular de Organización de Empresas de la Universidad Carlos III de Madrid. Su docencia e investigación giran en torno a la estrategia empresarial, con especial interés en las PYMEs y en las empresas de carácter familiar. Fue Directora de la Sección Departamental de Organización de Empresas y es la Subdirectora del Instituto de Iniciativas Empresariales y Empresa Familiar en la UC3M.

Dª. ESPIDO FREIRE ____________________________________________________________________________________ Escritora y Empresaria. Miembro del Consejo Asesor del Máster. E+F es la empresa que la escritora Espido Freire creó en 2006 con la intención de acercar la cultura a la sociedad y la de demostrar a la empresa pública y privada que era posible una mayor rentabilidad procedente de elementos culturales.

Dr. JULIO CERVIÑO ____________________________________________________________________________________ Codirector del MarketingGroup de la Universidad Carlos III de Madrid, Profesor Titular de “Comercialización e Investigación de Mercados, y Codirector del Máster en Dirección Internacional de Empresas. Doctor en Ciencias Económicas y Empresariales Universidad Autónoma de Madrid. Máster en International Business and Affairs, Washington University, EEUU. Máster en Dirección Internacional de Empresas, Universidad Autónoma de Madrid. Además ha trabajado en el área internacional en multinacionales como McDonnell Douglas Corporation (EE.UU.), Fabick Tractor-Caterpillar Inc. (EE.UU.) y Maritz Ltd (filial española).

147

Drª. CATALINA VACAS ____________________________________________________________________________________ Es Doctora y Licenciada en Ciencias Económicas y Empresariales por la Universidad Complutense de Madrid. Profesora Titular de Universidad y actualmente, Decana de la Facultad de Ciencias del Turismo de Universidad Rey Juan Carlos.

Especialista en la gestión turística en general y hotelera, en particular.

Drª. ANA Mª MORENO ____________________________________________________________________________________ Profesora Titular de Universidad del Departamento de Economía Financiera y Contabilidad I de la Universidad Rey Juan Carlos (Madrid). Doctora en Ciencias Económicas y Empresariales por la Universidad Rey Juan Carlos. Directora del Master Oficial en Entidades sin Ánimo de Lucro 2007/2010.

Drª. Mª JOSÉ GARCÍA ____________________________________________________________________________________ Profesora Titular de Universidad del Departamento de Economía Financiera y Contabilidad I de la Universidad Rey Juan Carlos (Madrid). Doctora en Ciencias Económicas y Empresariales por la Universidad Complutense de Madrid y Doctora por la ETSI de Montes de la Universidad Politécnica de Madrid. Miembro de la Comisión de Responsabilidad Social Corporativa de AECA.

148

Dr. FRANCISCO GONZÁLEZ SÁNCHEZ ____________________________________________________________________________________ Profesor Visitante del Departamento de Economía Financiera y Contabilidad I de la Universidad Rey Juan Carlos. Doctor en Ciencias Económicas y Empresariales por la Universidad Rey Juan Carlos. Director del Master Oficial en Entidades sin Ánimo de Lucro.

Dr. JOSÉ MUÑOZ JIMÉNEZ ____________________________________________________________________________________ Profesor Titular de Universidad del Departamento de Economía Financiera y Contabilidad I de la Universidad Rey Juan Carlos. Doctor en CC. Económicas y Empresariales por la U.C.M. Licenciado en CC. Económicas y Empresariales por la U.C.M. Ingeniero Técnico Agrícola por la U.P.M. Responsable y coordinador del Máster Universitario en “Entidades sin ánimo de lucro” (URJC), curso 2010/11.

BLOQUE – 2: DIRECCIÓN Y GESTIÓN DE INDUSTRIAS CULTURALES Y CREATIVAS (I): PATRIMONIO Y LAS ARTES

MÓDULO IV: PATRIMONIO Y HERENCIA CULTURAL

Dª. ELENA HERNANDO GONZALO ____________________________________________________________________________________ Directora- Gerente de la Fundación Lázaro Galdiano (desde mayo de 2010). Licenciada en Geografía e Historia por la Universidad Complutense de Madrid y funcionaria de carrera del Cuerpo Superior de Administradores Civiles del Estado.

Anteriormente ocupó varios puestos en el Ministerio de Cultura siendo el último el de Subdirectora General de Promoción de las Bellas Artes.

149

Dr. GUILLERMO FERNANDEZ RODRIGUEZ-ESCALONA ____________________________________________________________________________________ Doctor en Filología Española, Catedrático de Lengua y Literatura Castellana de Enseñanza Secundaria. Profesor Asociado de Lengua y Lingüística General de la Universidad Carlos III de Madrid. Es Experto en Patrimonio Intangible.

D. JUAN MANUEL DE PRADA ____________________________________________________________________________________ Escritor. Premio Planeta 1997. Y en el 2004, Premio Nacional de Narrativa, Ministerio de Cultura. Colaborador habitual de prensa y televisión.

Dr. FRANCISCO REYES ____________________________________________________________________________________ Es Profesor Titular de Arqueología de la Universidad Rey Juan Carlos. Ha dirigido proyectos de investigación en el entorno del Patrimonio Histórico-Artístico. Posee el Premio Europa Nostra. Es miembro de los Comité Internacionales FIDEM, APHES e IHG.

150

Dr. AGUSTÍN MARTÍNEZ ____________________________________________________________________________________ Doctor en Historia del Arte y Licenciado en Geografía e Historia en la especialidad de Historia del Arte, por la Universidad de Granada. Profesor Titular de la Universidad Rey Juan Carlos.

D. JUAN BARJA ____________________________________________________________________________________ Director del Círculo de Bellas Artes de Madrid. Ha combinado su labor como editor desde hace treinta años con la de escritor y traductor. Asimismo, ha publicado abundantes ensayos y otros textos en revistas y libros colectivos, tanto en España como en el extranjero. Cofundador de las revistas Sileno, Minerva e Iluminaciones, desde 2004 es Director del Círculo de Bellas Artes de Madrid.

Dª. IMMA TURBAU ____________________________________________________________________________________ Exdirectora de Casa América. Es periodista, escritora y especialista en gestión cultural. Ha ejercido el periodismo y ha desempeñado cargos de responsabilidad y dirección de gestión cultural en España, Portugal e Italia. Como escritora, es autora de “El juego del ahorcado” (Editorial Mondadori, traducida a varias lenguas y llevada al cine por el director Manuel Gómez

151

Pereira). En 2011 ha publicado “¿Por dónde empiezo? Guía práctica para programar, financiar y comunicar eventos culturales” (Editorial Ariel). Desde 2009 es la Directora General de la Casa de América.

MÓDULO V: LAS ARTES VISUALES

Dª. ROSA MARTÍNEZ DE LAHIDALGA ____________________________________________________________________________________ Escritora, Crítica de Arte y Periodista, Presidenta de la Asociación Española de Pintores y Escultores; Ex presidenta de la Asociación Española de Críticos de Arte. Miembro del Consejo Asesor del Máster. Miembro de la Academia Europea de Artes y Letras y Miembro de Honor del Museo de Arte Contemporáneo de Villafamés. Autora de importantes ensayos sobre arte del siglo XX-XXI, colaborando habitualmente en periódicos y revistas culturales.

Drª. LUISA MENÉNDEZ ____________________________________________________________________________________ Es Miembro del Cuerpo Facultativo de Conservadores de Museos. Ha sido conservadora de varios museos estatales. Directora del Museo Sorolla hasta agosto de 2010. Ha comisariado numerosas exposiciones dentro y fuera de España. Ha diseñado y remodelado el discurso expositivo de varios museos estatales. Actualmente es Profesora Visitante en el área de Historia del Arte de la Universidad Rey Juan Carlos.

152

Dª. MARÍA CUNILLERA ____________________________________________________________________________________ Es Profesora de Historia del Arte y del Diseño en el Instituto Europeo di Design (Madrid) y colabora con el Dpto. de Educación del Centro de Arte Dos de Mayo-CA2M. Entre sus textos, destacan sus contribuciones a los libros Cuerpo y mirada, huellas del siglo XX (ed. Aurora Fernández Polanco), Crítica Feminista y Comunicación (coor. Mª José Sánchez Leyva y Alicia Reigada) e Imágenes de la violencia en el arte contemporáneo (ed. Valeriano Bozal).

D. EVELIO ACEVEDO CARRERO ____________________________________________________________________________________________ Director Gerente de la Fundación Colección Thyssen-Bornemisza y Museo. Miembro del Consejo Asesor del Máster.

D. GUILLERMO SOLANA ____________________________________________________________________________________________ Director Artístico del Museo Thyssen. Miembro del Consejo Asesor del Máster.

Es doctor en Filosofía y profesor titular de Estética y Teoría de las Artes en la Universidad Autónoma de Madrid. Desde el año 2005 desempeña el cargo de Director Artístico del Museo Thyssen-Bornemisza. Entre las exposiciones que ha comisariado destacan Gauguin y los orígenes del simbolismo (2004), Van Gogh: los últimos paisajes (2007), Lágrimas de Eros (2009) y Antonio López (2011).

153

Dr. JUAN CARLOS RICO ____________________________________________________________________________________ Doctor en Arquitectura por la Escuela Técnica Superior de Arquitectura de Madrid y Doctor en Arte por la Facultad de Historia de la Universidad de Salamanca. Conservador de museos. Coordina un equipo multidisciplinar para la investigación del hecho expositivo y su relación con el espacio. De acuerdo con los programas de la Unión Europea, el ICOM ( International Council of Museums) y el ILAM( Instituto Latinoamericano de Museos) realiza talleres en diversas universidades Europeas y americanas, de las que además es profesor habitual.

D. FERRÁN BARENBLIT ____________________________________________________________________________________ Director del Centro de Arte Dos de Mayo de Madrid.

Ferran Barenblit (Buenos Aires, 1968) estudió historia del arte en la Universidad de Barcelona y museología en la de Nueva York.

Actualmente es Director del CA2M Centro de Arte Dos de Mayo de la Comunidad de Madrid, situado en Móstoles.

En el período 2002-2008 fue director del Centre d'Art Santa Mònica de Barcelona. Entre 1996 y 2001 comisarió diversos ciclos de exposiciones en el Espacio 13 de la Fundació Joan Miró, así como la colectiva Ironía. En el período 1994-1996 trabajó en The New Museum of Contemporary Art de Nueva York como asistente de su Directora, Marcia Tucker. Ha trabajado con numerosos artistas, entre los que se incluyen Lara Almárcegui, Maria Eichhorn, Joseph Grigely, Christian Jankowski, Aernout Mik, Wilfredo Prieto, MP & MP Rosado, Fernando Sánchez Castillo y Nedko Solakov.

Ha impartido seminarios y conferencias sobre práctica curatorial en diversos museos y universidades españolas y extranjeras. En 2008 fue co-comisario de la Bienal Site Santa Fe, en Nuevo México. Es miembro de la Junta directiva de IKT, Asociación Internacional de Curadores de Arte Contemporáneo (2011-2014).

154

DR. JUAN CARRETE _____________________________________________________________________________________________ ExDirector de Intermediæ [creación contemporánea] y Medialab-Prado del Área de Las Artes del Ayuntamiento de Madrid hasta Julio de 2012. Profesor Tutor de Historia del Arte del Centro Asociado de Madrid de la Universidad Nacional de Educación a Distancia. Director del Centro Cultural de Conde Duque, del Ayuntamiento de Madrid, desde 2000 a 2006. Director de la Calcografía Nacional de la Real Academia de Bellas Artes de San Fernando, desde 1985 a 2000, antiguo Secretario de la Revista de Arte “Goya”, de la Fundación Lázaro Galdiano de Madrid. Miembro correspondiente de The Hispanic Society of America de Nueva York y Académico correspondiente de la Real Academia de Bellas Artes de San Fernando. Miembro del Fine Arts Advisory Committice del Spanish Institute de Nueva York. Doctor en Historia por la Universidad Complutense de Madrid. Ha publicado numerosos estudios sobre la historia y el presente de la comunicación gráfica.

D. JESÚS RODRÍGUEZ ESTRADA ____________________________________________________________________________________ Director General y Consejero Delegado del Instituto de Valoraciones S.A. Miembro del Consejo Asesor del Máster.

Licenciado en Derecho. Experto en Derecho Urbanístico e Inmobiliario. Abogado Senior en Garrigues. Director de Asesoría Jurídica de Wilcox&Co. Director General de Valored (Asociación Internacional de Sociedades de Tasación Independientes).

Director General de Técnicos en Tasación, S.A. Fundador de Art&Valuation S.L. compañía dedicada al asesoramiento integral de colecciones de arte en 2007.

155

Dª. SOLEDAD LORENZO ____________________________________________________________________________________ Galerista.

D. JAVIER DUERO ____________________________________________________________________________________ Comisario independiente y productor cultural formado en comunicación audiovisual en el IORTV Instituto Oficial de Radio y Televisión. Es co-fundador de Pensart, asociación cultural formada por un colectivo de profesionales de la creación contemporánea, la educación artística y la acción social que realizan prácticas de mediación cultural. Entre 2008 y 2012 ha sido miembro activo de dicha organización, desde la que ha participado en la organización de proyectos culturales de cooperación, investigación, comisariado y formación. En la actualidad es director artístico de la Feria de Arte Contemporáneo JUSTMAD, especializada en creación emergente, que se celebra en las ciudades de Madrid y Miami. Compatibiliza su trabajo profesional con su labor como miembro del IAC Instituto de Arte Contemporáneo y vocal de su junta directiva en la legislatura 2011-2013.

MÓDULO VI: LAS ARTES DRAMÁTICAS

D. MIGUEL ÁNGEL RECIO ____________________________________________________________________________________

156

Director General del INAEM. Miembro del Consejo Asesor del Máster. Fue Director Gerente de la Fundación Colección Thyssen-Bornemisza y Museo (desde diciembre de 2008- 2012). Vocal Asesor de la Dirección General del Tesoro y Política Financiera, Ministerio de Economía y Hacienda (septiembre 2006 a diciembre 2008). Vocal Asesor en Relaciones Internacionales y Cooperación, Ministerio de Industria, Turismo y Comercio (julio de 2005 a septiembre de 2006 (Madrid)). Consejero Gerente en el Consejo de Administración de Patrimonio Nacional (desde diciembre de 1997 hasta julio de 2005 (Madrid)), asumiendo la Dirección de los Museos de los Palacios Reales (Madrid, La Granja, Aranjuez, El Escorial, Palma de Mallorca, El Pardo, etc.) y relación directa con la Casa Real.

D. JOSÉ MANUEL GARRIDO GUZMÁN ____________________________________________________________________________________ Asesor cultural y productor de espectáculos, es fundador de Artibus, empresa de producción, consultoría y gestión cultural. Fue convocado por el INAEM del Ministerio de Cultura para la realización del Código de Buenas Prácticas del Instituto Nacional de las Artes Escénicas y la Música. En noviembre de 2008 fue designado Vocal del Consejo Estatal de las Artes Escénicas y de la Música, nuevo órgano consultivo del Ministerio de Cultura.

En el ámbito de la Administración Pública ha ocupado cargos de relevancia. Entre 1989 y 1992 fue Subsecretario del Ministerio de Cultura.

A partir de 1985 fue Director General del INAEM (Instituto Nacional de las Artes Escénicas y de la Música), organismo autónomo de cuya puesta en marcha es responsable. En 1982 fue elegido Diputado a Cortes por Murcia. En diciembre del mismo año fue nombrado Director General de Música y Teatro del Ministerio de Cultura.

D. VICENT ORTOLÁ ____________________________________________________________________________________ Director de Teatres de la LLum. Formado en el Instiut del Teatre de Barcelona, ha trabajado con diferentes compañías de teatro y en emblemáticos programas de TVE como Barrio Sésamo y los Lunnis interpretando y manipulando a algunos de sus protagonistas. Ha sido profesor de técnicas de interpretación con títeres en el Institut del Teatre Barcelona, durante estos últimos años participa como profesor en diferentes masters y postgrados con la Universidad de Valencia, Institut del Teatre de Vic y la

157

Pompeu Fabra de Barcelona, así como Entidades Culturales y Sociales dirigidas a diferentes colectivos.Titiritero sombrista especializado, autor y actor manipulador de objetos/siluetas, trabaja en la creación de nuevos lenguajes plásticos y diseño de espacios de luz con su compañia Teatres de la Llum, donde desarrolla una linea de investigación de los nuevos lenguajes del teatro de sombras y la recuperación de los más tradicionales conocido por:"La gramática de la Luz como Herramientas Pedagogica". Este año uno de sus proyectos educativos "Sueño de Sombras" ha sido merecedor del premio CreArte del Ministerio de Cultura.

Drª JOSÉ SÁNCHEZ BUENO ____________________________________________________________________________________ Profesor Titular de Organización de Empresas de la Universidad Carlos III. Licenciada en Administración y Dirección de Empresas, Universidad de Salamanca (1996-2000). Coordinadora de las actividades de la Cátedra Bancaja Jóvenes Emprendedores de la Universidad Carlos III de Madrid.

DR. ROBERT MURO _____________________________________________________________________________________________ Robert Muro es empresario, master en Gestión Cultural y Doctor en Historia. Director de ELMURO S.L., empresa de producción escénica y de consultoría cultural (www.elmuro.es), y Socio‐Director de ASIMETRICA, consultora de Marketing Cultural y audiencias (www.asimetrica.org). Da clase en diversos postgrados y conferenciante sobre gestión de la cultura y sobre teatro.

Escribe y publica artículos en diferentes libros y revistas. Es colaborador habitual de El espectáculo teatral. En El blog cultural de Robert Muro, analiza semanalmente aspectos relacionados con la gestión cultural y la cultura (http://robertmuro.wordpress.com).

158

Dr. TOMAS MARCO ____________________________________________________________________________________________ Músico y Compositor español. Miembro del Consejo Asesor del Máster. Estudios de violín y Licenciado en Derecho.

También siguió algunos cursos de Psicología, Sociología y Artes Escénicas. Fue Profesor de Nuevas Técnicas del Conservatorio Superior de Madrid y Profesor de Historia de la Música de la Universidad Nacional de Educación a Distancia. De 1981 a 1985, Director – Gerente del Organismo Autónomo Orquesta y Coro Nacionales. De 1985 a 1995, Director del Centro para la Difusión de la Música Contemporánea creando su laboratorio de electroacústica y el Festival Internacional de Alicante cuyas primeras 11 ediciones dirigió. Desde 1993 miembro numerario de la Real Academia de Bellas Artes de San Fernando .De 1977 a 1996 Consejero de SGAE. En 1996 Director de Festivales de la Comunidad de Madrid. De Mayo de 1996 a Julio de 1999, Director General del INAEM. En 1998 Doctor Honoris Causa por la Universidad Complutense de Madrid.

Dr. ALFREDO ARACIL ____________________________________________________________________________________ Compositor, doctor en Historia del Arte, gestor y asesor cultural.

Ha sido jefe del Departamento de Producciones Musicales de Radio 2 (RNE), director del Festival Internacional de Música y Danza de Granada y presidente de la Sección Española de la Sociedad Internacional para la Música Contemporánea (SIMC).

Ha organizado, coordinado o dirigido ciclos de conciertos y actividades especiales para Euroradio, el Consorcio para la Organización de Madrid Capital Europea de la Cultura, el Instituto Cervantes de París, el Museo del Prado y la Fundación Loewe, entre otras instituciones. www.alfredoaracil.info

159

D. JOSÉ RAMÓN PARDO ____________________________________________________________________________________ Periodista. Ejerció de redactor jefe en ABC durante 17 años. En radio, fue creador de tres cadenas de éxito: Radio 80 Serie Oro, Radiolé, y M-80. En TV, guionista de programas musicales como Aplauso, Tocata o A Tope. Autor de más de cincuenta libros sobre música. Director y propietario del sello discográfico Rama Lama, especializado en la recuperación de la historia discográfica del pop español del último medio siglo.

D. JAVIER ADRADOS ____________________________________________________________________________________ Promotor musical y empresario. En el 2003 pone en marcha su propia empresa, POPADRADOS.

Dª ANA TORROJA ____________________________________________________________________________________ 160

Cantante, fue la vocalista del grupo Mecano, junto a los hermanos José María y Nacho Cano. Comenzó la carrera de Económicas que abandonó para dedicarse de lleno a su carrera musical. Miembro del Consejo Asesor del Máster.

Dª. MAITE VILLANUEVA ____________________________________________________________________________________ Directora de Comunicación de la Compañía Nacional de Danza (hasta el pasado año dirigida por el coreógrafo Nacho Duato). Licenciada en Filología Hispánica, Universidad Autónoma de Madrid (1982-1987).

D. CHRISTOPH MARKET ____________________________________________________________________________________ Director Ejecutivo de la Compañía Nacional de Danza.

BLOQUE – 3: DIRECCIÓN Y GESTIÓN DE INDUSTRIAS CULTURALES Y CREATIVAS (II): EDICIÓN, AUDIOVISUAL, DISEÑO, NUEVOS MEDIOS Y SERVICIOS CREATIVOS

MÓDULO VII: MEDIOS Y COMUNICACIÓN: EDICIÓN Y AUDIOVISUAL

161

Dr. ENRIQUE VILLALBA PÉREZ ____________________________________________________________________________________ Es Profesor Titular de Historia Moderna de la Universidad Carlos III de Madrid; Director del Máster en Gestión Cultural del Instituto de Cultura y Tecnología de la Universidad Carlos III de Madrid.

D. FEDERICO MARTÍNEZ UTRERA ____________________________________________________________________________________ Es escritor, periodista y Profesor de Comunicación Audiovisual en la Universidad Rey Juan Carlos. Ha sido fundador de las revistas Puerta Purchena y Cordel de Extraviados, de la editorial Hijos de Muley Rubio y de la Asociación de Periodistas Parlamentarios, donde fue vicepresidente y secretario general.

D. JAVIER FERNÁNDEZ DE ANGULO ____________________________________________________________________________________

162

Periodista. Participa en el lanzamiento de la revista Ragazza (1991) fue Subdirector de la revista ELLE (1992/98). Redactor jefe de Paris Match (1998). Subdirector de Vogue (1999/2005), creador de la página web de Vogue, Vogue.es (2000). Director de GQ (2005/2011) y actualmente, trabaja en varias editoriales en el rediseño de distintas cabeceras (grupo RBA y Rolling Stone).

Dentro del grupo Condé Nast puso en marcha con la Universidad Carlos III, el primer máster de comunicación de moda y belleza, que va por su séptima edición.

D. MIGUEL ARIAS ____________________________________________________________________________________ Miguel Arias (34), ingeniero de caminos, es cofundador y responsable de desarrollo de negocio de IMASTE, líder europeo en el desarrollo de ferias y eventos virtuales, ha sido adquirido en Junio 2012 por ON24 Inc, compañía Californiana, líder mundial en soluciones de comunicación virtual corporativa. Miguel es también cofundador de Multivent, startup dedicada a la organización de eventos de promoción de empleo a nivel nacional. Es mentor de startups y profesor en el IE Business School, la academia Wayra de Telefónica y el Campus Seedrocket. Es un activo Business Angel y fundador de Chamberí Valley, la red de emprendedores de tecnología consolidados de Madrid.

Dr. JOSÉ Mª ÁLVAREZ MONZONCILLO ____________________________________________________________________________________ Catedrático de Comunicación Audiovisual en la Universidad Rey Juan Carlos y Vicerrector de Armonización y Convergencia Europea. Miembro del Consejo Asesor del Máster.

Ha sido responsable del Área Audiovisual de Fundesco, Director del Instituto Complutense de Asia, coordinador científico del Centro de Estudios de la Comunicación de la UCM y, director general de Letra Consulting. En la actualidad es director del Master de Periodismo de Televisión (URJC-RTVE); coordinador del Master Universitario de Cine, Televisión y Medios Interactivos de la URJC y director del Grupo de Investigación INFOCENT. 163

D. JAVIER LÓPEZ ____________________________________________________________________________________ Profesor en la Facultad de Ciencias de la Comunicación de la Universidad Rey Juan Carlos y Secretario Ejecutivo del Master en Periodismo de Televisión RTVE-URJC. Compagina la docencia con la investigación y la consultoría sobre la economía de los medios de comunicación. Ha trabajado, entre otros sitios, para Fundesco, AB Asesores Bursátiles, Bipe Conseil, Media Salles, o el Observatoire Européen de l’Audiovisuel. Ha sido coautor, entre otros, del Informe Anual de la Academia del Cine sobre el cine español, y de los libros La Industria Cinematográfica en España (1980-1991); Cultura y Comunicación para el Siglo XXI: Diagnóstico y Políticas Públicas (IDECO, 2007); Alternativas de Política Cultural: Las Industrias Culturales en las Redes Digitales (Gedisa, 2007); El Audiovisual Digital: Políticas y Estrategias desde las Comunidades Autónomas (IDECO, 2009), y La Televisión Etiquetada (Telefónica/Ariel, 2011).

Dr. MANUEL SÁNCHEZ ____________________________________________________________________________________ Doctor en Comunicación Audiovisual por la Universidad Rey Juan Carlos. Posee una experiencia docente de 21 años junto a una experiencia profesional de otros 23 años en el sector audiovisual. Especialista en temas de audio multicanal.

Dr. JESÚS ÁNGEL DEL BRÍO ____________________________________________________________________________________ 164

Profesor Titular de Organización de Empresas en la Universidad de Oviedo. Ha sido profesor en Comisión de servicios en la Universidad Carlos III de Madrid, Subdirector del Master en Dirección de Recursos Humanos y es Coordinador del Master de Gestión Cultural de la Universidad Carlos III desde la primera edición.

D. JUAN PINZÁS ____________________________________________________________________________________ Director y Productor de Cine. En 1984 funda con Pilar Sueiro una nueva productora de mayor envergadura, Atlántico Films, S.A. Juan Pinzás es el único director español reconocido oficialmente en la etapa histórica del movimiento Dogma 95, la última vanguardia cinematográfica europea, creada por los cineastas daneses Lars von Trier y Thomas Vinterberg.

D. ANTONO MELIVEO ____________________________________________________________________________________ Socio fundador junto a Antonio Banderas de la productora Green Moon. Es músico, director, compositor cinematográfico, productor artístico de larga trayectoria en Teatro, Cine y TV. Entre 1980 y 2000 escribe partituras para más de 50 espectáculos escénicos de todo género. En 2000 irrumpe en el mundo del cine, realizando hasta hoy la banda sonora de 26 largometrajes, 5 series de TV y más de 30 cortometrajes. Sus partituras han sido premiadas en numerosos festivales nacionales e internacionales, destacando: – Dos nominaciones a los PREMIOS GOYA por Solas y Plenilunio, Premio mejor B.S.O. por Fugitivas en The Fort Lauderdale International Film Festival (USA), Premio especial del jurado por Poliedro en Azfilmfest Arizona (USA), Premio mejor B.S.O. Festival Teatro del Sur por Rama y Cinema Terror.

165

Dª. REGINA ÁLVAREZ ____________________________________________________________________________________ Documentalista, realizadora y guionista de TV, empresaria-productora audiovisual. Licenciada en Ciencias de la Información. En Mayo de 2008 funda la PRODUCTORA SALERO FILMS. MÓDULO VIII: CREACIONES FUNCIONALES: DISEÑO, NUEVOS MEDIOS Y SERVICIOS CREATIVOS

D. JAVIER MARISCAL ____________________________________________________________________________________ Diseñador. Miembro del Consejo Asesor del Máster. Artista multidisciplinar, trabaja la ilustración, el diseño gráfico industrial y textil, el cómic, la pintura, la escultura, el multimedia, la animación, el interiorismo o la arquitectura. Desde el 2006, es miembro honorario de la Royal Design Industry. Destacar su recién estrenada película de animación “Chico&Rita” dirigida por el cineasta Fernando Trueba y el Premio Nacional de Diseño (1999) que concede el Ministerio de Industria español y la Fundación BCD.

Dª. LARA RODRIGUEZ PÉREZ-PORRO ____________________________________________________________________________________ 166

Arquitecta ESTUDIO MARISCAL. Arquitecta por la ETSA Barcelona, Universitat Politècnica de Catalunya UPC, 2001. Su experiencia es muy heterogénea. Ha colaborado con varios estudios de arquitectura en Barcelona y en Roma, así como en el Ayuntamiento de Barcelona. Desde hace seis años trabaja en Estudio Mariscal como responsable del departamento de arquitectura donde desarrolla proyectos relacionados con interiorismo, diseño de exposiciones y proyectos globales de comunicación e identidad visual aplicada al espacio.

D. FEDERICO ALFONSO ____________________________________________________________________________________ Arquitecto ESTUDIO MARISCAL. Es Arquitecto por la Universidad de Venecia con una investigación sobre la recuperación arquitectónica de una tipología comercial árabe. Hasta 2003 trabajó en el despacho de arquitectos de Beraldo & Marras en Venecia. Desde 2003 Trabaja en Estudio Mariscal como responsable del departamento de diseño industrial.

D. ANTONIO PERNAS ____________________________________________________________________________________ Diseñador de moda y empresario. Miembro del Consejo Asesor del Máster. Ingeniero Industrial. Desde 1.991 hasta 1999, Antonio Pernas forma parte de los invitados a la Pasarela Cibeles. Es fundador de la Asociación de Creadores de Moda de España. En reconocimiento a su labor como empresario textil recibe la medalla Castelao, el más importante galardón en el entorno socio-cultural de Galicia. Pertenece así mismo al Consello de Cultura Gallego.

Dª. MARÍA FREIRE ____________________________________________________________________________________ 167

Diseñadora de moda. Diplomada en Arte por la Universidad de la Sorbona, funda en 1977 en unión de su marido Antonio Pernas, la empresa Antonio Pernas , S.A. En Junio de 2007 ingresa en la Asociación de Creadores de Moda. Recientemente, ha sacado al mercado una nueva marca “Now by María Freyre”.

D. TOM PERNAS ____________________________________________________________________________________ Presidente de NOW y socio/ director creativo de su propia empresa Neoproyecto, en la que se idean, desarrollan y producen todo tipo de proyectos relacionados con la moda.

Dª. ISABEL VALIENTE ____________________________________________________________________________________ Empresaria y Diseñadora de Joyas. Estudios de Derecho y Enóloga po la Universidad de la Rioja. Funcionaria en excedencia, pone en macha su propia empresa y marca “Isabel Valiente” y en un año llega a abrir 51 puntos de venta en las mejores joyerías de España.

Dª. CONCHA MORENO ____________________________________________________________________________________ Gerente de la Fundación Diseño Madrid (DIMAD). Miembro del Consejo Asesor del Máster. Aunque es Licenciada en Químicas, tuvo una aproximación autodidacta al diseño gráfico hasta constituir en 1988 su propio estudio, Artext, producción gráfica, en el que trabajó de forma ininterrumpida hasta 2007. Miembro de DIMAD (Asociación Diseñadores de Madrid) desde su creación, fue invitada por su Presidente, Manuel Estrada, del que había sido colaboradora durante años, a llevar la gestión de la

168

Asociación en el año 2007. Desde entonces ha ejercido como gerente, tanto de la Asociación como de Fundación Diseño Madrid, entidad que gestiona la Central de Diseño de Matadero Madrid.

Dª. MARIA LUISA BERMEJO LÓPEZ ____________________________________________________________________________________ Licenciada en Bellas Artes en la especialidad de Diseño, Universidad Complutense de Madrid 1990. Master en Gestión del Patrimonio Cultural, Universidad Complutense de Madrid 2008. Profesora Titular de Enseñanza Secundaria en la especialidad de Dibujo desde 2000. Asesora Técnica Docente en el Ministerio de Educación desde el año 2008, en el Departamento de Diseño y Producción de Materiales Educativos del CIDEAD.

D. GUILLERMO TOSTÓN ____________________________________________________________________________________ Licenciado en Bellas Artes (Salamanca, 1992). Modelador 3D y Director de Arte, dedicado al desarrollo de videojuegos desde 1994, ha participado en la creación de títulos tan emblemáticos como COMMANDOS, SHELLSHOCK NAM’ 67 o KILLZONE así como en numerosos proyectos audiovisuales de diferente envergadura. En la actualidad, presta servicios de outsourcing para diferentes compañías del sector, actividad que compagina con la docencia.

169

D. ALÍ GANJAVIAN ____________________________________________________________________________________ Arquitecto, Socio- Fundador del Studio Banana.

D. RAFA ARMERO ____________________________________________________________________________________ Creativo y empresario Rafa Armero S.L Creatividad Emocional. Ha trabajado en lo últimos 15 años en Publicidad, diseño gráfico, comunicación, moda y diseño de objetos.

BLOQUE- 4: CIUDADES Y TERRITORIOS CREATIVOS: GESTIÓN CULTURAL Y DESARROLLO

MÓDULO IX: CULTURA, TERRITORIO Y DESARROLLO. PAISAJES CULTURALES Y NATURALES.

170

D. GONZALO CARÁMBULA VOLPI ____________________________________________________________________________________ Abogado (Facultad de Derecho, Universidad de la República Uruguay). Postgrado de Administración de Empresas, Universidad de la República. Postgrado « Financement et economie de la culture » , Universite de Paris – IX – Dauphine. Doctorando en Derecho de la Cultura (UNED y U. Carlos III – España). Función Pública: Coordinador General de “Agenda Metropolitana”, 2005.

Consultor contratado por UNESCO, Sector Cultura y Patrimonio Mundial, Oficina Regional. Director General del Departamento de Cultura de la Intendencia Municipal de Montevideo: 1995 - 2005.

Miembro de Honor del Foro

Iberoamericano de las Artes. Co-fundador de la Revista La Plaza y los diarios Cinco Días y La Hora.

D. JOSE MARIA BALLESTER ____________________________________________________________________________________ Funcionario internacional, periodista y crítico de arte. Actualmente, es Director del Programa “Patrimonio y Territorio” en la Fundación Marcelino Botín. Miembro del Comité Internacional de Expertos de la UNESCO. Desde 1979 – 2003, Director de Cultura y de Patrimonio Cultural y Natural del Consejo de Europa. Ha colaborado como periodista en ABC, El País y otros medios.

D. DAMIÁN MORAGUES ____________________________________________________________________________________ Experto Internacional en Desarrollo de Proyectos Urbanos y Territoriales de Turismo. Director de DERT Consultores.

Diplomado en Turismo. Colaborador en diversas Universidades en cursos de Postgrado y Maestrías. Ha trabajado en el sector turístico en los últimos 42 años, tanto a nivel de gestión como en planificación turística y asesoría tècnica.

171

Ha dirigido diversos proyectos de Cooperación Internacional, para organizaciones tales como AECID, UNDP,UNWTO, BID y Unión Europea. Recientemente ha dirigido dos proyectos en Vietnam ( Plan de Marketing Turístico y Plan Maestro de la Ciudad Imperial de Hue ) y ha colaborado en otros, como el Asesoramiento al Instituto Nacional de Cultura de Perú en su proceso hacia un Ministerio de Cultura o, en la acualidad, en el asesoramiento al Gobierno Regional de Jenin en el Norte de Cisjordania (Palestina). Ha trabajado en más de 30 países a lo largo de su carrera profesional.

En el Laboratorio de Cultura y Turismo de la Fundación Barcelona Media es asesor del Área de Turismo.

MÓDULO X: GESTIÓN DE PROYECTOS CULTURALES DE DESARROLLO LOCAL. TURISMO CULTURAL Y CREATIVO, ECOTURISMO Y TURISMO RURAL.

Dr. JOSÉ LUIS PALACIOS ____________________________________________________________________________________ Licenciado y Doctor en Ciencias Políticas y Sociología por la UCM y Master en Dirección y Administración de Fundaciones y Doctor en Metodología de las Ciencias del Comportamiento y de la Salud por la UAM. Profesor Asociado en distintas universidades y Técnico Superior Sociólogo del Patronato Sociocultural del Ayuntamiento de Alcobendas (Madrid) desde hace 25 años.

Drª. LUZ NEIRA ____________________________________________________________________________________ Profesora Titular de Historia Antigua de la Universidad Carlos III de Madrid e Investigadora del Instituto de Cultura y Tecnología de la misma universidad. Coordinadora y docente desde su inicio de los Módulos dedicados a Patrimonio (VI) y Museos, Exposiciones y Galerías (VII) del Máster en Gestión Cultural de la UC3M. Presidenta de la “Asociación Española para el Estudio del Mosaico Antiguo” (AEEMA). Miembro de la Red de Expertos en Patrimonio Cultural y Natural del Campus de Excelencia Internacional de la Universidad de Jaén y otras universidades andaluzas. .XIX Premio “Cultura Viva” de Arqueología.

172

Dr. FERNANDO QUILES ____________________________________________________________________________________ Doctor en Historia del Arte y Master en Arquitectura y Patrimonio Histórico, ambos por la Universidad de Sevilla. Profesor Titular de Historia del Arte de la Universidad Pablo de Olavide. Responsable de calidad del Master Oficial de esta Universidad, de Arte, Museos y Patrimonio Histórico. Investigador Principal de los Proyectos “Red Visibilia”, Portal de Patrimonio Artístico Andaluz, financiado por la Junta de Andalucía, y Red de Arquitectura Vernácula Iberoamericana, con financiación de la AECID. Codirector de la revista de Historia del Arte Atrio, cuyo número 17 está en fase de edición.

D. LEONARDO AGUERRE SIQUEIRA ____________________________________________________________________________________ Arquitecto

D. MANU IZAGIRRE ____________________________________________________________________________________ Experto en Patrimonio Rural (Diputación de Gipuzkoa). Estudió la carrera de aparejador en Barcelona y trabaja en el Área de Patrimonio Histórico de la Diputación Foral de Gipuzkoa.

173

D. GABRIEL GRINBERG ____________________________________________________________________________________ Estudio economía en la Universidad de Buenos Aires pero su pasión fue el periodismo de investigación en temas de desarrollo económico y tecnologías de la información. Durante cinco años trabajó con el gobierno mexicano promoviendo el tema del uso de las TIC´s en la administración público. Actualmente, Director de la Incubadora de Talento en donde se promueve el desarrollo de la industria audiovisual en México.

D. MIGUEL RIVAS ____________________________________________________________________________________ Partner de Grupo Taso, un equipo consultor en desarrollos cluster y estrategias innovadoras de desarrollo económico territorial. Acumula una experiencia de 20 años en el campo de las políticas de fomento empresarial, que también incluye posiciones en agencias públicas a escala regional y local. Sus proyectos más significativos de ubican en planificación y cambio estratégico en clusters de empresas, revitalización de economías urbanas, place branding e industrias creativas.

Miguel integra el panel de expertos de la European Creative Industries Alliance, una iniciativa promovida por la DG Enterprise & Industry, y ha coordinado el proyecto Creative Clusters (2008-2011) con la finalidad de consolidar entornos favorables a las industrias creativas en diez ciudades europeas. Actualmente dirige CityLogo (2012-2015), el proyecto de mayor calado a nivel europeo sobre estrategias innovadoras de marca-ciudad, a través del cual asesora a ciudades como Oslo, Varsovia, Génova, Coimbra o Vilnius, entre otras.

174

MÓDULO XI: GESTIÓN CULTURAL EN CIUDADES CREATIVAS: TRANSFORMACIÓN DE LA CIUDAD, TURISMO CULTURAL E INNOVACIÓN.

Drª. ANA CARLA FONSECA ____________________________________________________________________________________ Experta en Economía Creativa. (Brasil). Directora y fundadora de Garimbo Solucions. Miembro del Consejo Asesor del Máster. Gestora pública por la Fundação Getúlio Vargas de São Paulo. Economista por la Universidad de São Paulo y Magíster en Gestión por la misma universidad. Doctora en Urbanismo con una investigación sobre ciudades creativas. Consultora especial de la ONU (UNCTAD, UNDP) para la economía creativa.

Dr. OCTAVIO UÑA JUÁREZ ____________________________________________________________________________________ Poeta y sociólogo español. Tiene en su haber cinco licenciaturas (en Filosofía y Letras, Psicología, Ciencias Políticas y Sociología por la Universidad Complutense y en Filosofía y Ciencias Humanas y en Teología por la Universidad de Comillas) y es Doctor en Ciencias Políticas y Sociología y Premio Extraordinario de Doctorado por la Universidad Complutense, donde ha ejercido la docencia durante muchos años. Fue Becario del Ministerio de Educación y Ciencia, ampliando estudios en Alemania, Inglaterra, Bélgica y Estados Unidos. Sus líneas de investigación más características comprenden la sociología del conocimiento y de la comunicación, la sociología de la cultura, la literatura y el arte y la teoría sociológica. En la actualidad es Catedrático de Sociología y Director del Departamento de Ciencias Sociales en la Universidad Rey Juan Carlos.

175

D. EMILIO MARTÍNEZ VIDAL _____________________________________________________________________________________________ Arquitecto y Técnico Urbanista, ingresando en el Ayuntamiento de Madrid en 1982. Entre 2007 y 2011 (octubre) Subdirector General de Información y Participación, en la Coordinación General de Proyectos Singulares, en donde dirige los trabajos de información y difusión de los Proyectos Madrid Río y Recoletos Prado, entre otros.

D. JOSEP PIQUÉ ____________________________________________________________________________________________ Área de Economía, Empresa y Ocupación, Ayuntamiento de Barcelona. Ingeniero de Telecomunicaciones por La Salle y la UPC, y MBA por ESADE. Es diplomado por el Massachusetts Institute of Technology (MIT), la University of California-Berkeley y la Universidad Ramon Llull.

Hasta hace poco fue Consejero Delegado del Proyecto22@Barcelona. El eje central de su actividad en el Distrito de la Innovación de Barcelona ha sido la promoción de la Economía y la Sociedad del Conocimiento para consolidar el 22@Barcelona como uno de los nodos mundiales de la innovación.

D. JOSÉ PRADA TRIGO ____________________________________________________________________________________ 176

Geógrafo, investigador CSIC. Licenciado en Geografía, desarrolla su tesis doctoral en la Universidad Complutense de Madrid con una beca del Consejo Superior de Investigaciones Científicas. Especializado en patrimonio industrial y en estrategias de revitalización a través de políticas de innovación y creatividad en ciudades industriales en declive, participa en proyectos nacionales y europeos sobre el tema. Ha publicado diversos artículos y libros en España y en el extranjero, y ha ganado el Premio de Investigación del Consejo Económico y Social de Asturias en 2010.

Dª. LAURA GORRACHATEGUI ____________________________________________________________________________________ Ingeniera de Caminos, Puertos y Canales. Especialidad de Estructuras (Universidad de Cantabria, Santander). Directora de Carreteras, empresa EPTISA.

D. ENRIQUE CARRERO NÚÑEZ DE ARENAS ____________________________________________________________________________________ Ingeniero de Telecomunicaciones (Informática), Economista y Empresario. Exdeportista profesional y patrón de la Fundación Incorpora Deportistas Solidarios.

Dª REGINA DÍAZ ____________________________________________________________________________________ 177

Directora Técnica de los Proyectos de la Línea Ferroviaria de Las Palmas de Gran Canaria-Maspalomas, INECO (INGENIERÍA Y ECONOMÍA DEL TRANSPORTE). Ingeniera de Caminos, Canales y Puertos. Especialidad de Cimientos y Estructuras, Universidad Politécnica de Madrid. Executive Master in Business Administration (EMBA), Instituto Internacional Bravo Murillo, Las Palmas G.C. Master en Dirección de Proyectos y Obras Ferroviarias, Universidad Politécnica de Cataluña. Fue Delegada Grupo IBSA, GRUPO IBSA (INMOBILIARIA BETANCOR S.A.); Jefe de Producción en Obra, CORSAN-CORVIAM,S.A.; Ingeniera proyectista en INECO S.A. y Jefe de Calidad Obra civil en FERROVIAL-AGROMAN S.A. A Coruña.

D. FLORIAN SCHMIDT ____________________________________________________________________________________ Licenciado en Sociología, Economía y Historia de Arte por la Universidad de Hamburgo, la Humboldt Universität de Berlin y la Universidad de Barcelona. Cofundador de Urbanitas Berlín- Barcelona, agencia para el desarrollo urbano, la cooperación y comunicación cultural. Coordinador del area de ”desarollo urbano sostenible” de la Fundación Heinrich-Böll de Berlín. Trabaja y publica escencialmente sobre « Ciudades Creativas », economía creativa, desarollo local y espacio público.

Dª. MARÍA MUÑOZ DUYOS ____________________________________________________________________________________ Es investigadora, productora cultural y editora alrededor de los procesos artísticos, la educación, la cultura y el territorio. Licenciada en Dirección Escénica y Dramaturgia la Universidad Autónoma de Barcelona (Institut del Teatre) y por la Universität der Kunste de Berlin; con estudios de Master en Antropología y Etnografía (Universitat de Barcelona) y Master en Comunicación Social (Universitat Pompeu Fabra). Realiza un Postgrado en Comunicación y Educación en el Museo, Universidad de Granada. Es cofundadora de Urbanitas Berlín-Barcelona: agencia para el desarrollo urbano, la cooperación, producción y comunicación cultural.

178

Dª. EVA SALABERRIA _____________________________________________________________________________________________ Coordinadora –Gerente de la Oficina San Sebastián Capital Europea de la Cultura 2016.

Licenciada en Historia General de España y del País Vasco por la Universidad de Deusto. Desarrolla su carrera profesional desde 1.989 en el Ayuntamiento de Donostia/San Sebastián, primero en el área de Juventud, y entre 1.995 y 2010, como Responsable del departamento de Barrios y Participación Ciudadana. Participa, representando al Ayuntamiento de San Sebastián, en diferentes organismos y redes, estatales e internacionales, que tienen por objeto impulsar la mejora de la calidad democrática en el ámbito local, la promoción y la profundización de las iniciativas y mecanismos que promueven la participación de la ciudadanía en la construcción de lo colectivo.

Dr. MANUEL RAMÍREZ SÁNCHEZ ____________________________________________________________________________________ Profesor Titular de Ciencias y Técnicas Historiográficas en la Universidad de Las Palmas de Gran Canaria. Tesis Doctoral obtuvo el Premio Extraordinario de Doctorado. En relación con su actividad docente, desde hace varios años ha abierto una línea de investigación en el campo de la Didáctica de la Epigrafía y Numismática, particularmente en la utilización de las Tecnologías de la Información y la Comunicación (TIC). Entre 2007 y 2010 formó parte del equipo rectoral de la Universidad de Las Palmas de Gran Canaria y, como responsable de la comunicación institucional.

179

D. ANDRÉS BARBÉ RIESCO ____________________________________________________________________________________ Presidente del Cluster Audiovisual Gallego. Licenciado en Medicina y Cirugía. Después de varios años de ejercicio profesional, fundó la productora Formato en 1989, de la que es accionista y Director desde el comienzo. Ha sido miembro de la Junta Directiva de AGAPI (Asociación Gallega de Productoras Independientes), Vocal de FAPAE (Federación Española de Productoras Audiovisuales), miembro de la Comisión Ejecutiva de la Confederación de Empresarios de Galicia y miembro del Consejo Asesor de las telecomunicaciones de la Xunta de Galicia. Es socio fundador de la Academia Gallega del Audiovisual, socio de EGEDA (Entidad de Gestión de Derechos del Audiovisual) y socio fundador de Audiovisual SGR

¡Muchas gracias a todos!

________________________________________________________________________________________________________

180

www.urjc.es www.mastereconomiacreativa.es

181