San Giacomo Festival: stagione ottobre 2016 - febbraio 2017

10 th

S. Giacomo Festival dal 2006

ottobre 2016 - febbraio 2017

www.sangiacomofestival.it

Direttore artistico P. DOMENICO VITTORINI

Ingresso a offerta fino ad esaurimento posti: a concerto iniziato, non saranno più ammessi spettatori nell’Oratorio.

I concerti del San Giacomo Festival sono organizzati per sostenere la MENSA QUOTIDIANA DEI POVERI presso i PP. Agostiniani di Bologna.

ORATORIO S. CECILIA Via Zamboni 15 - Bologna Orario dal 1° ottobre al 31 maggio 10.00-13.00 / 14.00-18.00 - dal 1° giugno al 30 settembre 10.00-13.00 / 15.00-19.00 TEMPIO SAN GIACOMO MAGGIORE Piazza Rossini – Bologna Orario lunedì-venerdì 7.30-12.30 / 15.30-18.30 sabato-domenica e festivi 8.30-12.30 / 15.30-18.30 S. Messe Lunedì-Venerdì 8.00 (sospesa dalla 2a domenica di luglio, riprende la 1a domenica di settembre) - 10.00 - 17.00 sabato 10.00 - 17.00 (prefestiva) domenica e festivi 9.00 - 11.00 - 12.00 (sospesa dalla 2a domenica di luglio, riprende la 1a domenica di settembre) - 17.00 In collaborazione con il Touring Club Italiano – Bologna ogni sabato dalle ore 9.30 alle ore 12.30 APERTURA DELLA CAPPELLA BENTIVOGLIO SOLO per i gruppi con guida è necessaria la prenotazione via email: conventosgiacomomaggiore@tin.it

ORATORIO S. CECILIA

SABATO 1 OTTOBRE ORE 18.00

Musica da Tasto a cura di

Roberto Cascio

LA MUSICA IN EUROPA DEL XVII SEC. PER ENSEMBLE DI LIUTI PACOLONI ENSEMBLE Franco Fois Roberto Gallina Roberto Cascio Fabio Mori  Dalla raccolta Thysius del XVII sec.

ORATORIO S. CECILIA

ORATORIO S. CECILIA

TEMPIO S. GIACOMO MAGGIORE

ORE 18.00

ORE 21.00

DOMENICA 2 OTTOBRE

LUNEDÌ 3 OTTOBRE

pianoforte

LA CHITARRA PER LA MUSICA

CORO EURIDICE

ORE 18.00

MAYA KAGAMI

a cura di

M. DURUFLÉ

Allegro de concierto

Paolo Santoro Leonardo Bonetti

J.S.BACH

opening act

Richte mich, Gott Psalm N° 43

Italian Concerto in F major, BWV 971

A. SCRIABIN

Piano Sonata N° 2 in G-sharp minor, Op. 19

R. SCHUMANN

Symphonic Etudes Op. 13

RICCARDO MISTRONI Recital I FRANCISCO LOPES Chitarra classica 

J.S. BACH

Partita N° 2 BWV 1004 Sarabanda Giga

Galliarda La Caracossa

J.K. MERTZ

Passomezo La Romanesqua, Gallarde La Romanesqua Passomezo d’Italie, Gailliarde d’Italie Jan Dirrixz Onse Vader Ick clam den boom al op Gaet hem toe Bargamasco Wilhelmus van Nassowen Rogier (J.Johnson) Can shee excuse (J. Dowland) Brande d’Angleterre



E. GRANADOS



Passomezo del Zorzi Galliarda La Gamba Gailliarda Chi passa

GIOVEDÌ 6 OTTOBRE

Elegia

M.M. PONCE

Sonata Romantica

I. Allegro moderato II. Andante espressivo III. Allegretto vivo IV. Allegro non troppo serioso

Notre Père

F. MENDELSSOHN ELAB. G. VACCHI Fa la nana

P.P. SCATTOLIN

Hodie Christus natus est NORD DEUTSCHER FIGURAL CHOR

M. REGER

O Tod, wie bitter bist Du, Op. 110, N° 3

G.PL. DA PALESTRINA

Kyrie, Missa Papae Marcelli

J.S. BACH

Jesu, meine Freude, BWV 227

M. REGER

Mein Odem ist schwach, Op. 110, N° 1

D. BOGDANOVIC Sonata N° 3

I. Moderato appassionato II. Lento rubato III. Allegretto IV. Allegro Brillante

Passomezo haubois, Gailliarde haubois Gallarde.

Belle qui me vas martirant Gallarde Fransoyse Gallarde de Royne d’escosse Wie sal mijn troetelen Si vous estes belle, Reprinse Brande Battaille

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ORATORIO S. CECILIA

ORATORIO S. CECILIA

ORATORIO S. CECILIA

VENERDÌ 7 OTTOBRE

SABATO 8 OTTOBRE

DOMENICA 9 OTTOBRE

LUNEDÌ 10 OTTOBRE

pianoforte

LI MAESTRI AL CHITARRONE

IL TRIO NEL CLASSICISMO VIENNESE

LA CHITARRA PER LA MUSICA



FRANCESCO OLIVERO

TRIO VOX

ORE 18.00

ANDREA JACE L.V. BEETHOVEN

Sonata Op. 110 N° 31

F. CHOPIN

Fantasia Op. 49

ORE 18.00



A. PICCININI Toccata VI

J.H. KAPSBERGER

Ballata N° 2

F. LISTZ

Toccata Arpeggiata Toccata 5a

C. DEBUSSY

A. PICCININI

Images Vol. 1

Allemanda francese Corrente sopra Allemanda francese

J.H. KAPSBERGER Passacaglia

R. DE VISÉE

Prelude Allemande ‘’La Royalle’’ Courante Sarabande Chaconne en rondeau

J.H. KAPSBERGER Canario Capona

A. PICCININI

Ciaccona in Partite Variate

4

ORATORIO S. CECILIA ORE 18.00

pianoforte

Irene Novi violino

Clarice Curradi violoncello

Augusto Gasbarri 

J. HAYDN

Piano Trio in F minor Hob. XV:f1 Allegro Moderato Minuet Finale: Allegro

F. SCHUBERT

Trio in Sib maggiore D898, Op. 99 I. Allegro moderato II. Andante un poco mosso III. Scherzo. Allegro IV. Rondo. Allegro vivace

ORE 18.00

a cura di

Paolo Santoro Leonardo Bonetti opening act

GIACOMO LUCERTINI Recital II FEDERICO SPINA Chitarra classica 

J. DOWLAND

Fantasia Cromatica A Fancy

J.S. BACH

Preludio e Fuga BWV 997

M. GIULIANI

Rossiniana N° 5 Op. 123

ORATORIO S. CECILIA

ORATORIO S. CECILIA

ORATORIO S. CECILIA

ORATORIO S. CECILIA

VENERDÌ 14 OTTOBRE

SABATO 15 OTTOBRE

DOMENICA 16 OTTOBRE

LUNEDÌ 17 OTTOBRE

pianoforte

Musica da Tasto

TRA MITO E FANTASIA



a cura di

Roberto Cascio

DUO MOUQUET Flauto e pianoforte

LA CHITARRA PER LA MUSICA

ORE 18.00

CHIARA NALDI J.S. BACH

ORE 18.00

pianoforte

GIULIA MELLONI

voce



Recital III

viola da gamba

Undine Op. 167

R. SCHUMANN

Antonia Harper

Fantasiestucke Op. 12

C. DEBUSSY

Studio per i gradi cromatici

a cura di

flauto

Sonata Op. 110

L.V. BEETHOVEN

ORE 18.00

Paolo Santoro Leonardo Bonetti

…D’OGNI GRAZIA E D’OGNI AMORE… ENSEMBLE IGNOTAE DEAE

Preludio e Fuga in Fa# minore dal secondo libro del Clavicembalo ben temperato

ORE 18.00

Sara Ligas Luca Nurchis C. REINECKE

tiorba

Allegro Intermezzo Andante Finale



G. FAURÉ

Paola Francesca La Forgia Paola Ventrella G.G. KAPSBERGER

Capona, Kapsberger

ANONIMO

(Manoscritto G.239, Biblioteca Estense di Modena) Dolci miei martiri

G. MONTESARDO Le vaghe ninfe

B. CASTALDI

Al mormorio d’un fresco rio

G.G. KAPSBERGER

Sarabanda, Bergamasca Felici gl’animi

G. MONTESARDO

(su testo di B. Castaldi) Hor che la notte ombrosa

G.G. KAPSBERGER Figlio dormi

ANONIMO

(Manoscritto G.239) L’Arianna del Monteverde

Fantasie Op. 79 Andantino Allegro

J. MOUQUET

La flute de Pan Op. 15

opening act

PAOLO SANTORO Chitarra classica 

H. VILLA-LOBOS Preludio N° 1

J. S. BACH

Allemanda, Sarabanda e Bourrèè dalla Suite BWV 996 trascrizione per chitarra

Pan et le Bergers Pan et le Oiseaux Pan et le Nymphes

M. CASTELNUOVO-TEDESCO

S. KARG ELERT

I. Allegro con spirito, II. Andantino quasi una canzone, III. Tempo di minuetto, IV. Vivo ed energico

Impressions exotiques Op. 134 Idylle champetre Danse pittoresque Colibrì Lotus Evocation a Brahama

Sonata Op. 77 (Omaggio a Boccherini)

J. TEIXEIRA GUIMARAES Sons de Carrilhoes

B. MANGORÈ

Danza Paraguaya

F. TARREGA

Recuerdos de la Alhambra

I. ALBENIZ

Asturias Leyenda

A. PICCININI

Ciaccona in partite variate

ANONIMO

(Manoscritto G.239) Chi vidde più lieto

5

TEMPIO S. GIACOMO MAGGIORE

VENERDÌ 21 OTTOBRE ORE 18.00

FESTA 10 ANNI INSIEME CAPPELLA MUSICALE DI SAN GIACOMO MAGGIORE Alcuni dei più significativi momenti dell’attività musicale e teatrale della Cappella Musicale di san Giacomo e Teatro Antico.

Musiche di

GUGLIELMO LIPPARINI ANDREA FALCONIERI IPPOLITO GHEZZI ANONIMI DEL ‘900 testi

Antonio Spezzani e Francesco Albergati musicisti

Barbara Vignudelli, Gastone Sarti Marcella Ventura Cesare Lana Antonio Lorenzoni Daniele Salvatore Maria Cleofe Miotti Monica Paolini Valeria Montanari Fabrizio Lepri Marco Muzzati Giovanni Tufano Roberto Cascio

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ORATORIO S. CECILIA

SABATO 22 OTTOBRE

SABATO 22 OTTOBRE

DOMENICA 23 OTTOBRE

FESTA DELLA STORIA

Musica da Tasto

LA POETICA DI ROBERT SCHUMANN Fantasia e intimismo romantico

ORE 15.30

ORATORIO S. CECILIA

ORATORIO S. CECILIA ORE 18.00

a cura di

Visita geologico-pittorica alle cappelle di S. Antonio e Bentivoglio.

Relazioni con lo sviluppo della scienza nel Cinquecento e nel Seicento

THE JOURNEYS OF RUBENS Virtuoso lute music from the courts of Europe

condurranno gli ospiti

liuto

Gian Battista Vai Alessandro Ceregato Prenotazione al numero del museo 051 2094555

Roberto Cascio

MASSIMO MARCHESE 

P.P. RAIMONDI

(early 17th century) Cassandra / Recercata / Balletto

G.G. KAPSPERGER Toccata

P.P. RAIMONDI

(early 17th century) Corrente francese / Brandle-La Tripola / Volta in batteria

J. VAN DEN HOVE

Chanson Englesae / Hollanschen Boerendas / Honsup / Schager Voetken

N. VALLET

Malsimmes / pavane d’espagne / Bourrée

ANONYMUS

(early 17th century) Lady Anne’s lilt / A Scotts tune / A Daunce / The Scottish Hunsup / A Scotts tune / Corne yard

J. DOWLAND

Semper Dowland semper dolens / Sir John Smith’s Almain / Tarleton’s riserrectione/Fancy

ORE 18.00

pianoforte

SARA BACCHINI 

R. SCHUMANN

Quattro pezzi da Kinderszenen, Op. 15 I. Von fremden Ländern und Menschen II. Wichtige Begebenheit III. Träumerei IV. Der Dichter spricht

Kreisleriana, Op. 16

I. Äußerst bewegt (Estremamente mosso) II. Sehr innig und nicht zu rasch (Molto intimo e non troppo veloce) III. Sehr aufgeregt (Assai concitato) IV. Sehr langsam (Molto lento) V. Sehr lebhaft (Molto vivace) VI. Sehr langsam (Molto lento) VII. Sehr rasch (Molto veloce) VIII. Schnell und spielend (Veloce e scorrevole)

Papillons, Op. 2

ORATORIO S. CECILIA

ORATORIO S. CECILIA

ORATORIO S. CECILIA

ORATORIO S. CECILIA

LUNEDÌ 24 OTTOBRE

SABATO 29 OTTOBRE

DOMENICA 30 OTTOBRE

LUNEDÌ 31 OTTOBRE

LA CHITARRA PER LA MUSICA

Musica da Tasto

LESAX

LA CHITARRA PER LA MUSICA

a cura di

Roberto Cascio

opening act

NON TI SPIACQUA L’ASCOLTAR La scuola liutistica lombarda della prima metà del sec. XVI

ORE 18.00

Paolo Santoro Leonardo Bonetti

LEONARDO FABBRI Recital IV LEONARDO BONETTI Chitarra classica

ORE 18.00

a cura di

liuto

PAOLO CHERICI



Liuto Nico van der Waals, Usingen (Germania), 2013

J.S. BACH



D. SCARLATTI

Tastar de corde - Recercar dietro Calata ala spagnola Recercar Laudato Dio Recerca Calata ala spagnola ditto terzetti

Preludio BWV 999 Sonata K 386 Trascrizione di Leonardo Bonetti

L. BROUWER

Studi semplici numeri 1, 2, 3, 6

L. BONETTI

JOAN AMBROSIO DALZA

COMPOSIZIONE DI MESSER VINCENZO CAPIROLA GENTIL HOMO BRESCIANO

Continuum Funebre Eveliina Guitar in a curved air

Recerchar primo Non ti spiaqua l’ascoltar moteto bello Baleto da balar bello

J. RODRIGO

ALBERTO DA MANTUA

Toccata

Fantasia

PIETRO PAULO BORRONO DA MILANO

Fantasia Pauana chiamata la Malcontenta Saltarello de la preditta

ORE 18.00

sax soprano

Emma Nicòl Pigato sax contralto

Fiorella Isola sax tenore

Anna Righetto sax baritono

ORE 18.00

a cura di

Paolo Santoro Leonardo Bonetti

Recital V

Concerto del vincitore del Concorso “Rospigliosi” 2016



ARODY GARCIA Chitarra classica

J.S. BACH



Elena Valentina Goberti

III Tempo Presto dal Concerto Italiano BWV 971 (trascrizione di Katsuki Tochio, ed. Billaudot)

J.B. SINGELÉE

M.M. PONCE

Variazioni sulla “Follia di Spagna” e fuga

J. RODRIGO

Grand Quatuor Concertant

Invocacion y danza

J. FRANÇAIX

L. BROUWER

Petit Quatuor (I-Gaguenardise; III-Sérénade Comique)

A. DESENCLOS

Sonata

I. Fandangos y Boleros II. Sarabanda de Scriabin III. Toccata de Pasquini

Quatuor (I-II-III)

P. GLASS

Saxophone Quartet I movimento

T. ESCAICH

Tango Virtuoso

G. DI BACCO

Rossini per Quattro

FRANCESCO DA MILANO DETTO “IL DIVINO” Fantasia 51 Fantasia 40 Fantasia 45 Fantasia 16 Fantasia 33

PIETRO PAULO BORRONO DA MILANO Pauana chiamata la Milanesa Saltarello de la preditta

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TEMPIO S. GIACOMO MAGGIORE

ORATORIO S. CECILIA

ORATORIO S. CECILIA

MARTEDÌ 1 NOVEMBRE

MERCOLEDÌ 2 NOVEMBRE

SABATO 5 NOVEMBRE

DOMENICA 6 NOVEMBRE

S. MESSA Solennità di Ognissanti

S. MESSA IN COMMEMORATIONE OMNIUM FIDELIUM DEFUNCTORUM

“INDIANI, GONDOLE E PAGODE” Musica ed esotismo nel ‘700 francese LA BOTTEGA DEL CAFFÈ

INTORNO AL FORTEPIANO

ORE 11.00

TEMPIO S. GIACOMO MAGGIORE

GRUPPO VOCALE HEINRICH SCHÜTZ

direttore

Roberto Bonato esecutori

Laura Baffa Victoria Constable Maria Emma Dolza Chiara Faiolo Franca Fiori Barbara Giorgi Laura Manzoni Marta Serra Laura Vicinelli Diego Antonini Gabriele Corrado Gianni Grimandi Marcus Köhler Gianni Mingotti Mattia Felice Palermo Giacomo Serra

ORE 17.00

voci maschili

SCHOLA GREGORIANA SANCTI DOMINICI Alberto Calbucci Giacomo Degli Esposti Luca Dore Marco Dore Marco Voli  INTROITUS Requiem Aeternam ( IV Esdr.2, 34.35; Ps.64 ) KYRIE - SANCTUS - AGNUS DEI Missa XVIII (Deus Genitor Alme)

ORE 18.00

oboe barocco

ENSEMBLE FFF Fortefiatisti di Firenze

fagotto barocco

Rossella Giannetti

viola da gamba

Simone Bensi

Irene Metere

liuto

Ugo Galasso

clavicembalo

corno

Gianni Grimandi

Gianfranco Dini

percussioni

F. GAFFURIO, G.P. DA PALESTRINA, H. SCHÜTZ

OFFERTORIUM Domine Jesu Christe (Offertorium Missale Romanum)

fagotto

François de Rudder

 “Le Carnaval de Vénise” (1699) Ouverture Suite da “Le Carnaval de Vénise” (1699) La déscente de Minerve - La Vénitienne - Passepied - Marche des Gondoliers Air pour les Masques ChinoisesForlane - Rigaudon

JEAN PHILIPPE RAMEAU

Suite da “Les Indes Galantes” (1735) Ritournelle pourLesFleurs - MenuetRigaudon pourlesMatelots Air pour lesEsclavesAfricains-Musette LesSauvages



W.A. MOZART

Quintetto in Mib maggiore K452 per fortepiano e fiati Largo - Allegro moderato Larghetto Allegretto

Divertimento N° 4 in Sib maggiore KV 439b per oboe, clarinetto e fagotto Allegro Larghetto Menuetto e Trio Adagio Allegretto

JOSEPH BODIN DE BOIS MORTIER

Suite da “Don Quichotte chez la Duchesse” (1743) Marche - Menuet - Air pour les Pastres - Tambourin Air pour l’Infante du Congo - Marche des Japonnais - Air pour les Japonnais Chaconne

8

clarinetto

Giovanni Fini

ALLELUIA

ANTIPHONAE FINALES In Paradisum - Chorus angelorum

oboe

Silvia Guberti

ANDRÉ CAMPRA

COMMÚNIO Lux ætérna (IV Esdr. 2, 35 et 34 - Ps. 129) Ego sum (Io. 11,25.26)

fortepiano

Matteo Bonfatti Paini

WILLIAM BYRD

Mottetti

QUINTETTI PER FORTEPIANO E FIATI

Antonio Lorenzoni Stefano Fanton Enzo Gottardi

Giovanni Tufano

Messa a 4 voci

a cura di

Carlo Mazzoli

flauto traversiere - flauti diritti

GRADUALE Requiem Aeternam (IV Esdr. 2,34.35 V. Ps. 111,7)



ORE 18.00

L.V. BEETHOVEN

Quintetto in Mib maggiore Op. 16 per fortepiano e fiati

Grave - Allegro ma non troppo Andante cantabile Rondo. Allegro, ma non troppo

ORATORIO S. CECILIA

ORATORIO S. CECILIA

TEMPIO S. GIACOMO MAGGIORE

ORATORIO S. CECILIA

VENERDÌ 11 NOVEMBRE

SABATO 12 NOVEMBRE

DOMENICA 13 NOVEMBRE

DOMENICA 13 NOVEMBRE

INTORNO AL FORTEPIANO

INTORNO AL FORTEPIANO

S. MESSA XXXIII Domenica del Tempo Ordinario Anno C

INTORNO AL FORTEPIANO

ORE 18.00

CONCERTO IN MEMORIA DI GIAN PAOLO BOVINA fortepiano a 4 mani

FABIO LUPPI CARLO MAZZOLI 

J. HAYDN

Il Maestro e lo Scolare Hob. XVII a/1

M. CLEMENTI

Duetto in Do maggiore Op. 6 Allegro assai Larghetto con moto Presto

F. SCHUBERT

Fantasia in Fa minore Op. 103 - D 940 Allegro molto moderato Largo Allegro vivace Tempo I

ORE 18.00

fortepiano

SAMUELE PICCININI 

L.V. BEETHOVEN

Sonata in Do# minore Op. 27 N° 2 “Al chiaro di luna” Adagio sostenuto Allegretto Presto agitato

F. SCHUBERT

Sonata in La maggiore Op. 120 - D 664 Allegro moderato Andante Allegro

L.V. BEETHOVEN

Sonata in Lab maggiore Op. 110 Moderato cantabile, molto espressivo Molto allegro Adagio, ma non troppo Fuga, Allegro ma non troppo

ORE 11.00

SCHOLA GREGORIANA SANCTI DOMINICI Laura Camorani Maria Angela Onofri Anna Maria Pieczynska Goretta Quilotti Laura Vicinelli Carla Zagonara Luca Dore Marco Dore Marco Voli Giacomo Degli Esposti  INTROITUS Dicit Dominus (Ier. 29, 11, 12 et 10) KYRIE - GLORIA - SANCTUS AGNUS DEI Missa XI (Orbis factor) GRADUALE Liberasti nos (Ps. 43, 8-9) ALLELUIA De Profundis (Ps. 129, 1-2) OFFERTORIUM De Profundis (Ps. 129, 1-2)

ORE 18.00

“LIEDERNACHMITTAG” baritono e voce recitante

MAURIZIO LEONI

fortepiano e voce recitante

ROBERTO CALIDORI 

W.A. MOZART

An Chloe Dans un bois solitaire

L.V. BEETHOVEN

An die ferne Geliebte Op. 98 (su poesie di A.I. Jeitteles)

I. Auf dem Hügelsitzich spähend II. Wo die Berge so blau III. Leichte Segler in den Höhen IV. Diese Wolken in den Höhen V. Es kehret der Maien, es blühet die Au VI. Nimm sie hindenn, diese Lieder

F. SCHUBERT

Der Lindenbaum Wasserflut Frühlings sehnsucht Nacht und Träume Erlkönig

R. SCHUMANN

Der Nussbaum Imwunder schönen Monat Mai Ausmeinen Tränenspriessen Die Rose, die Lilie, die Taube Waldesgespräch Mondnacht

COMMUNIO Amen dico vobis (Mc. 11, 20) ANTIPHONA FINALIS Salve Regina

9

ORATORIO S. CECILIA

SABATO 19 NOVEMBRE ORE 18.00

LA MASCHERA E IL VOLTO Viaggio intorno alla Commedia dell’Arte italiana pianoforte

DANIELA GIORDANO 

R. SCHUMANN

Carnaval Op. 9

F. CHOPIN

Tre Notturni Op. 9

J. BRAHMS

Variazioni sopra un tema di Paganini Op. 35

10

ORATORIO S. CECILIA

TEMPIO S. GIACOMO MAGGIORE

ORE 18.00

ORE 17.00

DOMENICA 20 NOVEMBRE

ORATORIO S. CECILIA

MARTEDÌ 22 NOVEMBRE

SABATO 26 NOVEMBRE

pianoforte

SANTA CECILIA S. MESSA

“LA RUSSIA DELL’OTTOCENTO”



MESSA CONCERTATA A CINQUE VOCI

MATTEO FORLANI & JACOPO BONORA

“DA BRAHMS A RAVEL” MATTEO DALL’OVO J.BRAHMS

8 Kavierstücke Op. 76

A. SKRJABIN Valse Op. 38

M. RAVEL

Gaspar de la Nuit

Ondine - Le Gibet - Scarbo

CAPPELLA MUSICALE DI SAN GIACOMO MAGGIORE 

A. DIRUTA, PERUGINO, AGOSTINIANO

Messa concertata a cinque voci con il suo basso continuo per l’organo, dal Libro secondo, opera Decima Terza, Roma 1631

ORE 18.00

duo pianistico a 4 mani 

R. KORSAKOV

Sherazade Op. 35

M. MUSSORGSKY

Quadri di un’esposizione (selezione)

TEMPIO S. GIACOMO MAGGIORE

ORATORIO S. CECILIA

ORATORIO S. CECILIA

ORATORIO S. CECILIA

DOMENICA 27 NOVEMBRE

DOMENICA 27 NOVEMBRE

SABATO 3 DICEMBRE

DOMENICA 4 DICEMBRE

S. MESSA I Domenica di Avvento

SEVILLANA QUATTROCENTO ANNI DI MUSICA SPAGNOLA PER CHITARRA

DUO VIOLINO E ARPA violino

“DAL CLASSICISMO AL… VIRTUOSISMO”

chitarra

arpa

Alice Belardini Pini

RICCARDO RONDA

ORE 11.00

ENSEMBLE GREGORIANO ‘ORATORIO S. CECILIA’ BOLOGNA direzione

Silvia Rambaldi coro

ORE 18.00

Alessandro Cherubini Leonardo Ciapetti Vicentiu Copoeru 

LUIS DE NARVÀEZ

Maria Teresa Becci Francesca Campagnaro Marta Collot Mariana Di Maggio MihoKamija Valeria Montanari Maria Angela Onofri Silvia Rambaldi Luisa Stanghellini Marcella Ventura Patrizia Zanella

Torija (dai “Castelli di Spagna”)



AUGUSTIN BÀRRIOS

Ad te levavi (Antiphona ad introitum) Kyrie (Missa XVII C)



N. PAGANINI

Sonata n° 1 in La minore dal Centone di Sonate

G. DONIZETTI

FRANCISCO TÀRREGA

R. LEONCAVALLO

FRANCISCO TÀRREGA

L.M. TEDESCHI

Recuerdos de la Alhambra Preludio N° 5

FEDERICO MORENO TORROBA La Catedral

(Preludio - Andante Religioso - Allegro)

GASPAR SANZ

Sonata



W.A. MOZART

Fantasia e Fuga in Do maggiore

C. FRANCK

Corale per organo N° 2

J. REUBKE

Sonata in Sib

C. SAINT-SAENS

Fantasie Op. 124

G. FAURÉ

Berceuse

C. DEBUSSY

FERNANDO SOR

M. RAVEL

Mallorca

pianoforte

Elegia Op. 22

1re Arabesque

Ostende nobis Domine (Alleluia)

ORE 18.00

Serenade

Canarios

Variazioni sul Tema di Mozart Op. 9

Sanctus - Agnus Dei (Missa XVII C)

Federica Vignoni

Diferençias su “Guardame las Vacas”

Universi qui te expectant (Graduale)

Ad te Domine levavi (Offertorium)

ORE 18.00

Kaddish

ISAAC ALBÉNIZ REGINO SAINZ DE LA MAZA Petenera

MIGUEL LOBET

El Testament d’Amelia (canciòn popular catalana)

MIGUEL LLOBET

Dominus dabit benignitatem (Communio)

El Noi de la Mare (canciòn popular catalana)

Alma redemptoris mater (Antiphona)

ISAAC ALBÉNIZ Asturias (Leyenda)

11

TEMPIO S. GIACOMO MAGGIORE

ORATORIO S. CECILIA

ORATORIO S. CECILIA

ORATORIO S. CECILIA

GIOVEDÌ 8 DICEMBRE

GIOVEDÌ 8 DICEMBRE

SABATO 10 DICEMBRE

DOMENICA 11 DICEMBRE

IMMACOLATA S. Messa

I GRANDI CLASSICI: MOZART, HAYDN, BEETHOVEN

“FRA MUSICA E LETTERATURA”

IL MOLINELLA OCARINA GROUP

ENSEMBLE CLASSICO

FRANCESCO ZAMORANI MATTEO FORLANI

ORE 11.00

HARMONIAE SACRAE MISSA “O MAGNUM MYSTERIUM” DI TOMAS LUIS DA VICTORIA (1548-1611) soprani

Monica Caruso Rita Stanzani Carla Stanzani contralti

Antonella Abate Adriana Terzi tenori

ORE 18.00

soprano

Mirella Golinelli coro

San Michele Arcangelo pianoforte

Carlo Ardizzoni 

W.A. MOZART

Regina Coeli, Te Deum, K.W. 339 I. Coro - Regina Coeli II. Soprano - Regina Coeli - Ora Pro Nobis III. Coro - Te Deum IV. Soprano - Laudate Dominum

F.J. HAYDN

Gabriele Stanzani Alessandro Vannini

I. Coro - Onnipotente Creatore II. Soprano - Schopfung - Nun Beut Die Flur

bassi

L.V. BEETHOVEN

Riccardo Parmeggiani Stefano Parmeggiani

Lieder, Opera

I. Soprano, Coro - Marmotte - Op. 52 N° 7 II. Soprano - Neue Liebe, Neues Leben III. Soprano - Adelaide IV. Coro - An Die Freude V. Soprano - Fidelio - O War Ich Schon Mit Dir Vereint

ORE 18.00

ORE 18.00

R. SCHUMANN

Luca Quaglia Doralice Minghetti Valentina Gnudi Sageevan Sarvanatham Giulia Maccagnani Eugenia Macchia Emiliano Bernagozzi Alberto Ciarrocca

BACH-BUSONI

Marzia Baldassarri

pianoforte

 Carnaval Op. 9 Toccata, Adagio e Fuga in Do maggiore

F. LISZT

Après une lecture du Dante (Fantasia quasi Sonata)

Soprano 

J. STRAUSS

Arrangiamento di Emiliano Bernagozzi

«Trisch Trasch» - Polka

D. SHOSTAKOVITCH

Arrangiamento di Emiliano Bernagozzi

«The Second Valtz» - from Jazz Suite N° 2

G. VERDI

Arrangiamento di Emiliano Bernagozzi

«Ave Maria» - dall’Opera “Otello”

G. ROSSINI

Arrangiamento di Emiliano Bernagozzi

«Italiana in Algeri» - Sinfonia «La pastorella delle alpi»

T. PATTACINI

Arrangiamento di Emiliano Bernagozzi

«Il Battagliero» - Valzer

G. LUCCHINI

«La Chiacchierina» - Polka

E. MORRICONE

Arrangiamento di Emiliano Bernagozzi

«Nuovo Cinema Paradiso» Colonna Sonora dall’Omonimo Film

P. DESMOND «Take Five»

G. LUCCHINI

«White Christmas»

12

ORATORIO S. CECILIA

TEMPIO S. GIACOMO MAGGIORE

ORATORIO S. CECILIA

SABATO 17 DICEMBRE

DOMENICA 18 DICEMBRE

DOMENICA 18 DICEMBRE

LUDWIG VAN BEETHOVEN NELLA TRASCRIZIONE PER PIANOFORTE A 4 MANI

S. MESSA IV domenica Avvento

GRUPPO VOCALE “AD LIBITUM”

SCHOLA GREGORIANA SANCTI DOMINICI

HODIE NOBIS DE COELO “…Hor Egli a noi fatt’è visibile per favor incomparabile”

ORE 18.00

DUO PIANISTICO GINO BRANDI CARLO MAZZOLI 

L.V. BEETHOVEN

Sinfonia N° 3 in Mib maggiore Op. 55 “Eroica” (trascrizione per pianoforte a quattro mani di Carl Czerny) Allegro con brio Marcia funebre-Adagio assai Scherzo-Allegro vivace Finale-Allegro molto

ORE 11.00

Laura Camorani Maria Angela Onofri Anna Maria Pieczynska Goretta Quilotti Laura Vicinelli Carla Zagonara Luca Dore Marco Dor Marco Voli Giacomo Degli Esposti  INTROITUS Rorate (Is. 45,8; Ps.18) KYRIE - SANCTUS - AGNUS DEI Missa XVII (Kyrie salve) GRADUALE Prope est Dominus (Ps. 144,18. V. 21) ALLELUIA Veni Domine

ORE 18.00

soprani

Elisabetta Capirossi Annalisa Michelini

ORE 18.00 pianoforte

PAOLA ALESSANDRA TROILI 

W.A. MOZART

Marche Funèbre del Signor Maestro Contrapunto KV 453 A in Do minore

Francesca Barnabé Claudia Bettoli

alti

Sonata in La maggiore KV 331, N° 11 Andante grazioso Tema con sei variazioni

tenore

Menuetto-minuetto e trio Rondo’ “alla Turca” (Allegretto)

Carlo Capirossi bassi

Davide Michelini Emiliano Prati Brusi Giacomo Serra Clavicembalo

Carlo Capirossi

F. SCHUBERT

Quattro improvvisi D. 935, Op. 147 N° 1, in Fa minore N° 2, in Lab maggiore N° 3, in Sib maggiore N° 4, in Fa minore



LIVRE VERMELL DE MONTSERRAT (SEC. XIV) Virgo splendens

T.L. DA VICTORIA

Ne timeas Maria

OFFERTORIUM Ave Maria (Lc 1,28.42)

D. DE LAS MUELAS

COMMUNIO Ecce virgo concipiet (Is. 7, 14)

Hodie nobis de coelo

ANTIPHONA FINALIS Alma Redemptoris Mater

ORATORIO S. CECILIA

LUNEDÌ 26 DICEMBRE

Vox clamantis

P. ARETINO

A. GABRIELI

Angelus ad pastores

ANONIMO (SEC. XVI) Riu riu chiu

F. GUERRERO

Niño dios d’amor herido

ANONIMO ROMANO (SEC. XVII) Oratorio “Il Natale”

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TEMPIO S. GIACOMO MAGGIORE

VENERDÌ 6 GENNAIO 2017 EPIFANIA DEL SIGNORE SCHOLA GREGORIANA SANCTI DOMINICI Laura Camorani Maria Angela Onofri Anna Maria Pieczynska Goretta Quilotti Laura Vicinelli Carla Zagonara Luca Dore Marco Dor Marco Voli Giacomo Degli Esposti ORE 16.30

VESPRO IN EPIPHANIA DOMINI ORE 17.00

MESSA 

INTROITUS Ecce advénit dominator Dominus (Mal. 3, 1; I Cr. 29, 12 Ps. 71, 1) KYRIE - GLORIA - SANCTUS AGNUS DEI Missa IX (Cum iubilo) GRADUALE Omnes de Saba venient (Is. 60, 6 et 1) ALLELUIA (Matth. 2, 2) OFFERTORIUM Reges Tharsis (Ps. 71, 10-11) COMMUNIO Vidimus Stellam (Matt. 2, 2) ANTIPHONA FINALIS Alma Redemptoris Mater

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ORATORIO S. CECILIA

ORATORIO S. CECILIA

TEMPIO S. GIACOMO MAGGIORE

ORE 18.00

ORE 11.00

VENERDÌ 6 GENNAIO

SABATO 7 GENNAIO

CORIDONE E TITIRO

AMADEUS: GIOVANE GENIO

CAPPELLA MUSICALE DI SAN GIACOMO MAGGIORE

L’AURA MUSICA ENSEMBLE

ORE 18.00



PADRE FRA. I. GHEZZI, AGOSTINIANO

Dialoghi Sagri, Ovvero Motetti A 2 Voci con Violini e Basso continuo, Bologna 1708

soprano

Valentina Medici direzione e pianoforte

Letizia Venturi

pianoforte a 4 mani

Chiara Chiesa Federico Tubertini coro

L’Aura Musica 

G.B. MARTINI

Gavotta In monte oliveti

W.A. MOZART

Sonata in Re maggiore per pianoforte a 4 mani

I. Allegro - II. Andante - III. Allegro molto

Recitativo ‘Oh smania, oh Furie’ e aria ‘D’Oreste, d’Aiace’ (Elettra) Cavatina ‘Porgi, amor, qualche ristoro’ (Contessa) Recitativo ‘E Susanna non vien’ e aria ‘Dove sono i bei momenti’ (Contessa) Recitativo ‘Giunse alfin il momento’ e aria ‘Deh vieni non tardar’ (Susanna) Aria ‘Non so più cosa son, cosa faccio’ (Cherubino) Arietta ‘Voi che sapete’ (Cherubino) Arie ‘Batti, batti o bel Masetto’ e ‘Vedrai carino’ (Zerlina) Aria ‘Or sai che l’onore’ (Donna Anna) Canone a 4 voci ‘Ave Maria’ Canone a 3 voci ‘Difficile lectu’ Canone a 4 voci ‘Bona nox’ Aria ‘È amore un ladroncello’ (Dorabella) Mottetto ‘Ave verum corpus’ Allegro ‘Giovinette che fate all’amore’ (Zerlina, Masetto, contadini/e)

DOMENICA 8 GENNAIO

S. MESSA Battesimo del Signore GRUPPO VOCALE HEINRICH SCHÜTZ direttore

Roberto Bonato esecutori

Laura Baffa Victoria Constable Maria Emma Dolza Chiara Faiolo Mila Ferri Franca Fiori Barbara Giorgi Laura Manzoni Anna Maria Pieczynska Marta Serra Laura Vicinelli Diego Antonini Gabriele Corrado Gianni Grimandi Marcus Köhler Gianni Mingotti Mattia Felice Palermo Giacomo Serra Luca Stoppioni Enrico Volontieri Stefano Visinoni 

C. DE RORE

Missa “Praeter rerum seriem” a 7 voci

G.P. DA PALESTRINA JOSQUIN DES PREZ Mottetti

ORATORIO S. CECILIA

ORATORIO S. CECILIA

ORATORIO S. CECILIA

ORATORIO S. CECILIA

DOMENICA 8 GENNAIO

SABATO 14 GENNAIO

DOMENICA 15 GENNAIO

SABATO 21 GENNAIO

IL NOSTRO CARO AMICO BACH Concerto sulle musiche del compositore tedesco

QUARTETTO AURIS

LA CHITARRA GALANTE

Nell’ambito della rassegna

ORE 18.00

a cura di

Luca Cubisino pianoforte

PIETRO BELTRANI

ORE 18.00

saxofono soprano

Martina Daga

saxofono contralto

Con due strumenti storici originali del 1780 e del 1794 Nelle corti e nei salotti del ’700 europeo

Orlando Cialli

RICCARDO FAROLFI

saxofono tenore

Chitarra Anselmo Bellasius Venezia 1780 Chitarra Giovan Battista Fabbricatore Napoli 1794 Gli strumenti sono stati restaurati dal Liutaio Gianni Norcia

Giada Moretti saxofono baritono



Giulia Fidenti

J.S. BACH

“SFUMATURE…”

Preludi e Fuga dal Vol. 1 N° 5, 10, 13, 16, 23 Preludi e Fuga dal Vol. 2 N° 2, 3, 7, 9, 12 Partita N° 5

ORE 18.00





G.F. HAENDEL

G.A. BRESCIANELLO

Arrivee de la Reine de Sabbat

J.B. SINGELÉE

Premier quatour

W.A. MOZART

da «Il Flauto Magico» Overture La regina della notte

G. BIZET

Arlesienne da «Carmen» Intermezzo I Intermezzo II Intermezzo III Habanera

“Sonar di Flauto”

ARMONIA DELLE SFERE MUSICAM DOCET AMOR I Capricci da sonare di Gregorio Strozzi flauti dolci

Daniele Salvatore clavicembalo

Silvia Rambaldi 

GREGORIO STROZZI

Dalle 18 Partite per Gallichon (Colascione)

da Capricci da sonare cembali et organi, Napoli 1687

G. MERCHI

Toccata II (cembalo solo)

Adagio , Aria, Adagio, Andante

Due minuetti dall’Op. 3 Dalla Sonata 1, Op. 12

Gagliarda prima Gagliarda seconda Gagliarda terza

Dalla Sonata 4

Allegro non troppo

Euphonia, Aria con partite

Largo

Capriccio II del settimo tono naturale Capriccio III del decimo tono trasportato

G.B. NOFERI

B. VIDAL

Da Les Soirées espagnoles Marche, 2 Chasses, La Fricassée e Presto

PIERRE - JEAN PORRO

Preludio e Menuet italien

FRANCESCO ALBERTI

I. ALBÉNIZ Tango

Ah! vous dirai - je maman (variato)

C. GARDEL

CHRISTIAN GOTTLIEB SCHEIDLER

Por una cabeza

ORE 18.00

Sonata 1 in Do

Allegro, Romance, Rondò

FERNANDO FERANDIERE

Polaca, Contadanza e Rondò

ANTOINE DE L’HOYER

Grande Sonata Op. 12 Allegro moderato e Andante con 6 variazioni

Toccata de Passagagli, e ciascheduno si può sonare à solo (cembalo solo) Corrente quarta à due parti, Basso e Soprano Corrente quinta à due, con Balletto Corrente sesta à due, con Balletto Corrente settima à due per Organetto, ò Flauto Corrente ottava à due Mascara sonata e ballata da più Cavalieri Napoletani nel Regio Palazzo, balletto con Ritornelli

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ORATORIO S. CECILIA

ORATORIO S. CECILIA

TEMPIO S. GIACOMO MAGGIORE

ORE 18.00

ORE 11.00

DOMENICA 22 GENNAIO

SABATO 28 GENNAIO

“AFFETTI E GALANTERIE” La Triosonatain Europa

ORE 18.00

nell’ambito della rassegna “Sonar di Flauto” a cura di

Daniele Salvatore Antonio Lorenzoni

ENSEMBLE STRUMENTALE “EL MELOPEO”

DOMENICA 29 GENNAIO

DOMENICA 29 GENNAIO

LUDWIG VAN BEETHOVEN NELLA TRASCRIZIONEPER PIANOFORTE A 4 MANI

S. MESSA IV DOMENICA DEL TEMPO ORDINARIO

SCHUBERT IN ALLEGRIA Birra, canti e “balli della salsiccia”

DUO PIANISTICO DI FIRENZE SARA BARTOLUCCI RODOLFO ALESSANDRINI

ENSEMBLE GREGORIANO ‘ORATORIO S. CECILIA’ BOLOGNA

flauto diritto



flauto traversiere - flauto diritto

Egmont Ouverture

Carolina Putica Antonio Lorenzoni oboe barocco

Irene Metere fagotto barocco

Matteo BonfattiPaini viola da gamba

Martina Baratella arciliuto

Roberto Cascio clavicembalo

Chiara de Zuani 

T. ALBINONI

Triosonata in La minore Op. 1 N° 1 Per 2 flauti diritti e basso continuo

(Sostenuto, ma non troppo - Allegro)

dalle musiche di scena Op. 84 (trascrizione per pianoforte a quattro mani di Carl Czerny) Sinfonia N° 6 in Fa maggiore Op. 68 “Pastorale” (trascrizione per pianoforte a quattro mani di Carl Czerny) Allegro ma non troppo (Risveglio dei sentimenti all’arrivo in campagna)

Andante molto mosso (Scena al ruscello) Allegro (Lieta brigata di campagnoli) Allegro (La tempesta) Allegretto (Sentimenti di gioia e riconoscenza dopo il temporale)

direzione

Silvia Rambaldi coro

Maria Teresa Becci Francesca Campagnaro Marta Collot Mariana Di Maggio Miho Kamija Valeria Montanari Maria Angela Onofri Teresa Parigi Silvia Rambaldi Luisa Stanghellini Marcella Ventura Patrizia Zanella  Laetetur cor (Antiphona ad introitum) Kyrie (Missa VIII De Angelis)

GEORG PHILIPP TELEMANN

Quis sicut Dominus (Graduale)

JOSEPH BODIN DE BOISMORTIER

Adorabo ad templum sanctum tuum (Alleluia)

JOHANN JOACHIM QUANTZ

Bonum est confiteri Domino (Offertorium)

WILLIAM BOYCE

Sanctus - Agnus Dei (Missa VIII De Angelis)

NICCOLÒ JOMMELLI

Beati mundo corde (Communio)

Triosonata in Fa maggiore TWV42:F3 per flauto diritto, viola da gamba e basso continuo Triosonata in Mi minore Op. 37 N° 2 per oboe, fagotto e basso continuo Triosonata in Do maggiore QV2:Anh.3 per flauto traversiere, flauto diritto e basso continuo Triosonata in Fa maggiore per oboe, flauto diritto e basso continuo Triosonata in Do maggiore Op. 1 N° 2 per flauto traversiere, oboe e basso continuo

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ORATORIO S. CECILIA

Salve Regina (Antiphona)

ORE 18.00

soprano

Silvia Salfi pianoforte

Silvia Orlandi idea e racconto

Fausta Molinari 

MUSICA DI FRANZ SCHUBERT

ORATORIO S. CECILIA

TEMPIO S. GIACOMO MAGGIORE

ORE 18.00

ORE 11.00

SABATO 4 FEBBRAIO

ORATORIO S. CECILIA

ORATORIO S. CECILIA

DOMENICA 5 FEBBRAIO

DOMENICA 5 FEBBRAIO

SABATO11 FEBBRAIO

L’ELABORAZIONE TEMATICA NELL’ESTEMPORANEITÀ DELLA FANTASIA

S. MESSA V DOMENICA DEL TEMPO ORDINARIO

DUO TACTUS

L’ART DE TOUCHER LA CLAVECIN

a cura di

SCHOLA GREGORIANA SANCTI DOMINICI

Luca Cubisino pianoforte

DAMIANO PACI 

F. CHOPIN

Sonata per pianoforte in Sib minore, Op. 35 Grave - Doppio movimento Scherzo - Piú lento Marcia funebre: Lento Finale: Presto Polacca-Fantasia per pianoforte in Lab maggiore, Op. 61

Laura Camorani Maria Angela Onofri Anna Maria Pieczynska Goretta Quilotti Laura Vicinelli Carla Zagonara Luca Dore Marco Dore Marco Voli Giacomo Degli Esposti 

CÉSAR FRANCK

INTROITUS Venite adoremus Deum (Ps 94,6-7 )

ALEXANDER SKRJABIN

KYRIE - GLORIA - SANCTUS AGNUS DEI Missa VIII (De Angelis)

Andante Presto

GRADUALE Dispersit dedit pauperibus (Ps.111 ,9 V 2)

Preludio, Corale e Fuga per pianoforte in Si minore Sonata-Fantasia per pianoforte in Sol# minore, Op. 19

ALLELUIA (Ps.116,1) OFFERTORIUM Perfice gressus meos (Ps 16,5,6.7) COMMUNIO Introibo ad altare Dei (Ps 42,4) ANTIPHONA FINALIS - Ave Regina caelorum

ORE 18.00

Nicolò Ugolini violino

ORE 18.00

a cura di

Andrea Postpischl

Silvia Rambaldi Chiara Cattani



L’ARTE DELLA FUGA

pianoforte

J. BRAHMS

Sonata N° 1 in Sol maggiore, Op. 78 Regensonate I. Vivace ma non troppo II. Adagio III. Allegro molto moderato

F. SCHUBERT

Sonatina N° 1 in Re maggiore, D 384 I. Allegro molto II. Andante III. Allegro vivace

J. BRAHMS

Scherzo dalla sonata FAE, WoO 2 I. Scherzo. Allegro

duo clavicembalistico

CHIARA CATTANI SILVIA RAMBALDI 

J.S. BACH

Die Kunst der Fuge BWV 1080 Contrapunctus 1 Contrapunctus 2 Contrapunctus 3 Contrapunctus 4 Contrapunctus 5 Contrapunctus 6 [per Diminutionem] in Stylo Francese Contrapunctus 7 Per Augmentationem et Diminutionem Contrapunctus 8 a 3 [voci] Contrapunctus 9 a 4, alla duodecima Contrapunctus 10 a 4, alla decima Contrapunctus 11 a 4 [voci] Contrapunctus 12 [rectus] - inversus Contrapunctus 13 [rectus] - inversus [Contrapunctus 14] Canon in Hypodiapason (Canon all’Ottava) Canon alla Decima (Contrapunto alla Terza) Canon alla Duodecima in Contrapunto alla Quinta Canon [in Hypodiatessaron] per Augmentationem in Contrario Motu Contrapunctus 13, rectus - inversus, alio modo, Fughe a due clavicembali

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ORATORIO S. CECILIA

ORATORIO S. CECILIA

ORATORIO S. CECILIA

ORATORIO S. CECILIA

DOMENICA 12 FEBBRAIO

SABATO 18 FEBBRAIO

DOMENICA 19 FEBBRAIO

SABATO 25 FEBBRAIO

L’ART DE TOUCHER LA CLAVECIN

INTORNO AL FORTEPIANO

INTORNO AL FORTEPIANO “SE TU M’AMI” Arie da salotto fra Settecento e Ottocento

INTORNO AL FORTEPIANO

ORE 18.00

a cura di

Silvia Rambaldi Chiara Cattani

AUFF TOCCATA MANIER clavicembalo

ORE 18.00

a cura di

Carlo Mazzoli

“DIVERTIMENTO ITALIANO” fortepiano

Carlo Mazzoli harmonium

ISTVAN BATORI

Andrea Toschi





J.S. BACH

GIULIANO BALBI

Toccata in Fa# minore BWV 910 (Ouverture, Allemande, Courante, Aria, Sarabande, Menuet, Gigue)

Fantasia Op.14 Sous les rosiers: petite valse facile pour harmonium et piano Op. 10

Toccata in Re minore BWV 913

CARLO SPATTINI

Partita IV in Re maggiore BWV 828

Bollero

GIUSEPPE GARIBOLDI Idillio Op. 206

FILIPPO FILIPPI Melodia

DOMENICO SILVERJ Serenata

GIUSEPPE PEROSI

Fantasia sopra i motivi dell’opera “ L’Africana” di Meyerbeer L’Insistenza, Studio Capriccio in Do minore

18

ORE 18.00

soprano

Manuela Rasori fortepiano

Chiara Sintoni

ORE 18.00

“DAL TRAMONTO ALL’ALBA” La viola da gamba, il fortepiano e i Bach LA DAFNE viola da gamba



Rosita Ippolito

J. HAYDN

clavicembalo e fortepiano

Das Leben ist ein Traum (Gleim) The Mermaid’s Song (Hunter) The Wanderer (Hunter) Piercing Eyes (anonimo) Solo e pensoso (Petrarca)

L.V. BEETHOVEN

Adelaide Op. 46 (Matthisson) La partenza WoO 124 (Metastasio) Busslied Op. 48 N° 6 (Gellert) Mignon (Kennst du das Land) Op. 75 N°1 (Goethe) Neue Liebe, neues Leben Op. 75 N° 2 (Goethe) Liebes-Klage (T’intendo, sì, miocor!)

Op. 82 N° 2 (Metastasio)

GIROLAMO CRESCENTINI

da18 Ariette a voce sola con accompagnamento di Forte-piano (Metastasio) Ninfe verrà quell’ora Quel cor che mi prometti Ch’io mai vi possa lasciar d’amare Ti lascio mia vita Ore spietate Se tu m’ami

G. ROSSINI

da Soirées Musicales N° 3 La partenza. Canzonetta (Metastasio) da Deux nouvelles compositions À Grenade. Ariette espagnole (Pacini) Beltà crudele (anonimo) da Péchés de vieillesse N° 8. Anzoleta avanti la regata (anonimo) N° 5 La fioraja fiorentina (anonimo)

Valeria Montanari 

J.S. BACH

Sonata in Sol maggiore BWV 1027 Adagio, Allegro ma non tanto, Andante, Allegro

J.C. BACH

Sonata II Op. XVII in Do minore per fortepiano

(senza indicazione), Andante, Prestissimo

C.P.E. BACH

Sonata in Do maggiore WQ 136 Andante, Allegro, Arioso

J.C. BACH

Sonata V Op. V in Mi maggiore per fortepiano Allegro assai, Adagio, Prestissimo

J.S. BACH

Sonata in Re maggiore BWV 1029 Vivace, Adagio, Allegro

ORATORIO S. CECILIA

DOMENICA 26 FEBBRAIO ORE 18.00

INTORNO AL FORTEPIANO “CENTO ANNI DI VARIAZIONI” fortepiano

RICCARDO CASTAGNETTI 

J.S. BACH

Aria variata alla maniera italiana, BWV 989

W.A. MOZART

Variazioni su Salve tu Domine, KV 398

L. VAN BEETHOVEN

Variazioni su Tändeln und Scherzen, WoO 76

F. SCHUBERT

Variazioni su un tema di Hüttenbrenner, D.576

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artisti ARMONIA DELLE SFERE

Fondato dalla clavicembalista Silvia Rambaldi e dal flautista Daniele Salvatore, coinvolge artisti attivi in diversi ambiti della musica antica che si aggregano in formazioni variabili in grado di proporre organici differenti in funzione del programma. Armonia delle sfere si è esibito in festival e rassegne importanti quali il Festival BWV Bach (Rimini), il Festival “Marco Scacchi” di Gallese (Roma), il Festival di Musica Antica di Salerno, il San Giacomo Festival di Bologna, Gorizia Classica, Festival Musica poesia e arte per Ferrara, Festival di Villa di Vico (Firenze), la Sagra Malatestiana di Rimini, il Festival di Musica Antica di Magnano, ecc., collaborando spesso, anche singolarmente, con “San Colombano Collezione Tagliavini” che custodisce, a Bologna, il patrimonio strumentale di Luigi Ferdinando Tagliavini. Il gruppo, con la collaborazione tra gli altri delle dei cantanti Gloria Banditelli, Miho Kamiya e Santa Tomasello, ha registrato l’integrale delle Arie Musicali Per Cantarsi Nel Gravicembalo, e Tiorba, a una, due e tre voci, di G.

Frescobaldi per Tactus, mentre con la violinista Alessandra Bottai, la violista Monica Pellicciari e il violoncellista Perikli Pite, ha inciso i Quartetti con flauto e archi op. 23 di G. Paisiello. Nel 2015 infine ha completato la prima registrazione mondiale delle Produzioni Armoniche di A. Bembo e l’incisione dei XII Solos di F. Mancini che verranno entrambe pubblicate da Tactus.

SARA BACCHINI

Bolognese, inizia giovanissima a suonare il pianoforte e si diploma al Conservatorio “G.B. Martini” con M.G. Babini Noferini. Successivamente si è perfezionata all’Accademia Santa Cecilia di Portogruaro con P. Rattalino, B. Baraz e A. Specchi, frequentando anche le masterclasses di O. Yablonskaya e P. Bordoni.

Allieva del M° P. N. Masi all’Accademia Pianistica Internazionale “Incontri col Maestro” di Imola, ha un repertorio che spazia da Bach a Šostakovič, agli autori contemporanei. Vincitrice di vari concorsi, ha tenuto concerti per le più note associazioni musicali italiane e straniere, suonando tra l’altro ai Festival Pianistici di Misano Adriatico e di Belluno,

al Festival delle Città di Portogruaro, nelle sale dell’Accademia Filarmonica e del Teatro Comunale di Bologna, riscuotendo sempre ottimi successi e consensi. Nel 2006 ha partecipato al “Progetto Mozart: Concerti di concerti” organizzato al Teatro Bonci di Cesena in collaborazione con l’Accademia Pianistica Internazionale “Incontri col Maestro” di Imola, eseguendo il Concerto in sol maggiore KV 453 di Mozart per pianoforte e orchestra. Da sempre, all’attività di solista affianca quella cameristica, esibendosi in varie formazioni (dal duo al quintetto) e ottenendo importanti riconoscimenti e borse di studio.

ISTVAN BATORI

È un organista e clavicembalista di origine ungherese. Laureato presso l’Università Musicale di Würzburg (Germania) in musica sacra e organo con il M°Christoph Bossert, Clavicembalo con M°Glen Wilson e direzione del coro con M° Jörg Straube. Dal 2010 ha frequentato corsi di perfezionamento tenuti da Prof. Christoph Bossert, Andreas Liebig (Germania), M° L.F. Tagliavini (Italia), Laszló Fassang , Balázs

Szabó (Ungheria), Andres Ceá Galan (Spagna), J.P. Lecaudey (Francia) Nel corso dell’anno 2013/2014 ha frequentato il Conservatorio G.B. Martini a Bologna con il M° Marco Arlotti, la Prof.ssa Silvia Rambaldi e il M°Mauro Valli. Dal 2015 al 2016 ha lavorato come assistente professore al Conservatorio di Bologna, insegnando clavicembalo e clavicordo. Concertista in molti paesi d’Europa, quali: Italia, Germania, Francia, Polonia e Ungheria. Nel 2016 ha trascritto per organo la „Messa da Requiem” di Verdi, eseguita a Saliceto di Cadeo nella Chiesa di San Pietro Apostolo all’organo ottocentesco, che fu acquistato da Verdi a Cortemaggiore e trasferito in quella chiesa.

La rappresentazione della Messa da Requiem è stata un evento straordinario in prima esecuzione mondiale sull’organo di Verdi. Ha infine suonato il concerto inaugurale dopo il restauro dell’organo monumentale Montesanti-Tonoli (1861) nella Chiesa di Santissimo Nome di Maria a Poggio Rusco. Per questo evento ha trascritto e eseguito la “Rapsodia ungherese seconda” di Franz Liszt.

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PIETRO BELTRANI

Si diploma da privatista a soli 18 anni al conservatorio “G. Rossini” di Pesaro con il massimo dei voti e lode. Ha ottenuto il diploma presso l’accademia pianistica internazionale “incontri col Maestro” di Imola, di cui è il primo allievo imolese, studiando con Franco Scala e in seguito con Piero Rattalino. Ha tenuto masterclass con Daniel Rivera, Michael Dalberto, Pier Narciso Masi, Joaquin Soriano, Alexander Lonquich. Ha conseguito il dipoma di secondo livello ad indirizzo interpretativo al conservatorio “B. Maderna” di Cesena, laureandosi con 110 e lode. Importante la sua affermazione ottenuta ad agosto 2009 a Castrocaro Terme (FC), come uno dei tre vincitori della tredicesima Rassegna dei migliori diplomati dei conservatori e degli istituti pareggiati d’Italia. Grazie a questo riconoscimento, una sua registrazione è stata inserita nella rivista “Suonare News”. Si è esibito in tutta Italia, suonando in importanti teatri italiani, tra cui il Teatro “La Fenice” di Venezia, il Teatro “Manzoni” di Bologna, il Teatro “Vittoria” di Torino, il Teatro “Litta” di Milano, il “Piccolo Teatro” di Firenze, l’”Acca­ demia Filarmonica” di Bologna. Ha preso parte a numerosi Festival italiani, fra cui il festival MiTo di Milano-Torino, Piano City di Milano, il Bologna Festival e il Maggio Musicale Fiorentino. A maggio 2016 fa il suo debutto negli USA, dove suona alla Radford University (VA), all’Argentha Theatre di Little Rock (AR) e nella prestigiosa Carnegie Hall di New York.

LEONARDO BONETTI

È nato a Bologna il 16 Dicembre 1992.

Ha cominciato lo studio della chitarra

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all’età di 11 anni e si è diplomato col massimo dei voti nel Luglio 2013 presso il Conservatorio “G.B. Martini” di Bologna, sotto la guida del Maestro Piero Bonaguri. Ha conseguito inoltre la laurea triennale e magistrale presso la Facoltà di Psicologia dell’Università di Bologna col massimo dei voti e la lode presentando tesi di psicologia e neuroscienze della musica. Si è esibito come chitarrista solista e conferenziere in diverse manifestazioni musicali quali “Incorde”, “Music Heaven Bologna”, “Musica in fiore”, “IGRC Conference”, in varie città italiane e straniere. Ha suonato in prestigiosi luoghi quali “Sala Bossi”, “Cappella Farnese”, “Palazzo Sanguinetti” a Bologna; teatro “Concordia” a San Marino, “Auditorium Corelli” a Fusignano, “Palazzo Roverella” a Ferrara; University of Aveiro (Portogallo), University of Aarhus (Danimarca) e University of Surrey (Inghilterra). In seguito al positivo esito dell’esame di ammissione è diventato socio del “Mensa: The International High IQ Society”, società che accetta solamente persone con un quoziente intellettivo superiore al 98% della popolazione. La sua attività di musicista e ricercatore lo ha condotto all’ottenimento di riconoscimenti nazionali ed internazionali.

JACOPO BONORA

Nasce nel 1996 a Lugo. Frequenta presso il conservatorio Girolamo Frescobaldi di Ferrara i corsi di Pianoforte (X) con il maestro Luigi Di Ilio (allievo di L. Passaglia e G. AGOSTI) e di Composizione (VII anno con Berardo Mariani). Ha partecipato ai corsi di perfezionamento pianisti con Sergio Mascarà (allievo di Mannino), Lucia Passaglia (allievo di Arturo Benedetti MICHELANGELI) e

Clive Britton (allievo di Claudio ARRAU) ed altre Masterclass, tra cui uno di Lettura a prima vista, tenuto dalla pianista spagnola Maria Dolores Cisneros Sola, e un altro d’ improvvisazione, tenuto dal maestro Fabrizio Ottaviucci. Nell’ estate 2017 viene selezionato dall’ associazione “Amici di Irina” vincendo la borsa di studio per la categoria “Compositori”.

GINO BRANDI

Ha iniziato gli studi musicali con Amilcare Zanella, perfezionandosi poi con Carlo Zecchi e Alfredo Casella. Intraprende giovanissimo una carriera concertistica (a soli 9 anni tiene concerti nella Sala Grande del Conservatorio di Milano) che l’ha portato nlle più importanti istituzioni musicali italiane ed estere. Si perfeziona con Géza Anda e MieczyslawHorszowzki, e insieme agli studi classici, studia Composizione con Lino Liviabella diplomandosi al conservatorio “L. Cherubini” di Firenze sotto la guida di Carlo Prosperi. È vincitore di premi nei più importanti concorsi pianistici tra cui “Busoni” di Bolzano, “Casella” di Napoli, “G.B. Viotti” e “Premio Chopin” di Vercelli, “Pozzoli” di Seregno, “Clara Haskil” di Lucerna e “Maria Canals” di Barcellona. Nel 1978, a Firenze, nel Palazzo della Signoria, viene eseguito più volte il suo poemetto “Vallecanto” dedicato alle Marche. Ha insegnato Pianoforte nei Conservatori di Parma Venezia e dal 1965 al “G.B. Martini” di Bologna.

ROBERTO CALIDORI

Ha frequentato corsi di Fortepiano con Laura Alvini, Paul Badura-Skoda, Emilia Fadini e Carlo Mazzoli, e seminari sull’accompagnamento liederistico con Erik Werba ed Irwin Gage.

Diplomatosi in Clavicembalo col massimo dei voti presso il Conservatorio statale di Bologna, dove pure si era diplomato in altre 4 discipline, tra cui Composizione, ha poi conseguito il Diploma di II livello con lode e menzione onorevole. Ha conseguito la laurea quadriennale in DAMS indirizzo musica presso l’Università di Bologna. Con varie tastiere (Pianoforte, Clavicembalo, Clavicordo e Fortepiano) ha svolto attività concertistica come solista ed in gruppi cameristici con lusinghieri consensi di pubblico e di critica. Ha avuto l’onore di suonare in più occasioni le tastiere antiche della Collezione Tagliavini. Ha collaborato come pianista accompagnatore al Centro di formazione professionale del Teatro Comunale di Bologna. Ha tenuto per alcuni semestri un corso introduttivo al contrappunto rinascimentale presso l’Università di Ferrara. Ha avuto esperienze attoriali, tra cui la partecipazione ad un’edizione dell’Aminta di Torquato Tasso prodotta dal Conservatorio di Ferrara, presso il quale insegna Lettura della partitura.

RICCARDO CASTAGNETTI

Modenese, si è diplomato cum laude in Organo e Composizione organistica con Stefano Innocenti, e laureato in Filosofia e in Scienze religiose; svolge intensa attività concertistica come organista e clavicembalista. La Radio Svizzera Italiana ha prodotto un disco interamente dedicato a sue composizioni pubblicato dall’editrice Tactus. Alcune tra le sue composizioni per organo sono state pubblicate anche da La Bottega Discantica, da MV Cremona e dall’editrice Carrara, per la quale ha curato la ricostruzione di un frammento per organo di Marco Enrico Bossi. Ha

recentemente inciso all’organo una raccolta di musiche mozartiane, pubblicata dalla casa discografica Fugatto e l’integrale delle opere per tastiera di Michelangelo Rossi per l’editrice Brilliant. Frequenta il corso di dottorato in musicologia all’Università di Bologna.

PAOLO CHERICI

Ha compiuto gli studi musicali presso il Conservatorio di Milano dove si è diplomato in chitarra con il massimo dei voti e la lode sotto la guida di Ruggero Chiesa. Ha in seguito frequentato i corsi di liuto tenuti da Eugen M. Dombois e Hopkinson Smith alla Schola Cantorum di Basilea. Svolge attività concertistica in Italia e all’estero sia in ensemble che come solista partecipando ad importanti festival e rassegne di musica antica . Ha al suo attivo più di 80 incisioni in varie formazioni con un repertorio che spazia dal Rinascimento al Barocco. Particolarmente significative sono le incisioni realizzate come solista e in duo con il soprano Claudine Ansermet, che hanno ottenuto i massimi riconoscimenti dalla critica internazionale. In particolare il disco Soupirs Meslés d’Amour, arie di corte di Pierre Guédron, ha ottenuto il Diapason d’Or du Siecle. Ha collaborato con importanti enti sinfonici e lirici.

Ha curato diverse pubblicazioni per la case editrici Ut Orpheus, Suvini Zerboni, Rugginenti, fra cui particolarmente significative quelle dedicate a opere bachiane. Tiene regolarmente corsi di perfezionamento sulla prassi esecutiva liutistica. È docente al Conservatorio di Milano.

MATTEO DALL’OVO

Nasce a Fidenza nel 1995 e studia pianoforte presso il Conservatorio

“A. Boito” di Parma con la Prof.ssa Maria Teresa Mocci. Segue varie Masterclass con Maestri come Benedetto Lupo, Roberto Cappello, Lucia Passaglia (allieva di Arturo Benedetti Michelangeli), Daniel Rivera, Mariangela Vacatello. Vincitore del Concorso “Lions”, nel 2014 si aggiudica la borsa di studio per pianisti e nel 2015 viene selezionato per suonare il Secondo Concerto per pianoforte e orchestra di Prokofiev con l’Orchestra Toscanini. A settembre dello stesso anno ha ottenuto il diploma superiore con il massimo dei voti e la lode. Nel 2016 viene proclamato vincitore della Borsa di Studio intitolata al M°Ennio Pastorino dedicata agli studenti di pianoforte iscritti ai Conservatori di Musica dell’Emilia Romagna. Attualmente frequenta il corso post-formazione MAS (“Master of Advanced Studies”) in Music Performance and Interpretation nella classe del M° Mauro Harsch.

CORO EURIDICE

È la più antica istituzione corale laica di Bologna. Nacque come coro orfeonico intorno al 1880 e si è trasformato nella prima metà del Novecento in coro polifonico. Dal 1998 organizza, con cadenza biennale, il Festival Corale Internazionale “Città di Bologna”. Dal 1976 è diretto da Pier Paolo Scattolin. Fondata da Jörg Straube nel 1981, il NorddeutscherFiguralchor è divenuto ben presto uno dei più importanti cori da camera semiprofessionali nella Repubblica federale di Germania.

Nel 1985 e nel 1990 ha ricevuto rispettivamente il terzo e il primo premio al DeutscherChorwettbewerb (categoria speciale). L’alto livello artistico e tecnico del coro è documentata in numerosi CD (alcuni

dei quali premiati) produzioni e radio con NDR, WDR, SFB e Radio Bremen, sia a cappella che in collaborazione con noti ensemble (Musica Ripa Alta, Musica Florea (Praga), Concerto Palatino e con Andreas Staier come solista). Tra il 1998 e il 2010 la Nord deutsche Figuralchor è stato insignito da cinque ECHO Klassik Award e a seguire ha tenuto concerti con Anna Netrebko nel 2013 e Sir Neville Marriner e l’Accademia di San Martin in the Fields nel 2014. Nel 2008 e 2009 il coro è stato invitato al International Handel Festival Göttingen sotto la direzione di Nicola McGegan. Nel maggio 2009 la Norddeutsche Figuralchor ha cantato al concerto finale del festival “Due Organi in Concerto”, nella Basilica di Santa Maria della Passione a Milano.

DUO CLAVICEMBALISTICO CATTANI-RAMBALDI

La collaborazione tra Chiara Cattani e Silvia Rambaldi ha inizio nel 2011 con l’esecuzione dei concerti di Bach per due clavicembali e orchestra.

Oltre a questo repertorio, il duo ha eseguito sonate e trascrizioni d’epoca di sinfonie di Mozart e ora propone all’ascolto la monumentale ‘Arte della fuga’ di J. S. Bach, in una snella versione a due clavicembali.

Chiara Cattani è clavicembalista, pianista e fortepianista, diplomata con lode nei tre strumenti e in composizione corale e direzione di coro.

Ha studiato pianoforte con D. Zardi, K. Bogino, fortepiano con S. Fiuzzi e clavicembalo con S. Rambaldi e F. Birsak; insegna basso continuo presso il Conservatorio “T. Schipa” di Lecce. Svolge un’intensa attività artistica in Italia e all’estero (Francia, Inghilterra, Austria, Spagna, Giappone, Israele) come solista, continu-

ista al cembalo e in duo col violinista Roberto Noferini. Incide per Tactus.

Silvia Rambaldi è docente di clavicembalo e basso continuo presso il Conservatorio “G. B. Martini” di Bologna. Ha tenuto seminari di perfezionamento, ha fatto parte di giurie di concorsi europei. Svolge un’intensa attività concertistica in Italia e all’estero (Turchia, Spagna, Svezia, Giappone, Francia, Portogallo). Ha registrato numerosi CD per Tactus, premiati dalla critica internazionale, come solista e col gruppo Armonia delle sfere. Dal 2009 ha suonato regolarmente presso la ‘Collezione Tagliavini’ nei concerti del Museo di S. Colombano a Bologna. Suona il fortepiano in duo con Carlo Mazzoli e dirige il coro gregoriano femminile ‘Oratorio S. Cecilia’ di Bologna.

DUO PIANISTICO DI FIRENZE

Sara Bartolucci e Rodolfo Alessandrini vantano 25 anni di attività professionale come Duo Pianistico di Firenze.Apprezzati per il loro perfetto insieme e per l’attenzione stilistica, prima vincitori e successivamente organizzatori di importanti Concorsi Pianistici, hanno suonato ininterrottamente in Italia, Francia, Svizzera, Germania, Polonia, Russia, Giappone e Stati Uniti presentando un repertorio vastissimo di tutte le epoche (oltre 150 numeri d’opera) e in larga parte sconosciuto (oltre 50 prime esecuzioni).Hanno inciso CD per Brilliant Classics con musiche di Rubinstein e per l’integrale dell’opera di Chopin, per Mudima con musiche di Pratella, e per Rosalba Records con musiche per il cinema da loro stessi trascritte. Hanno pubblicato opere a quattro mani per Carisch e Schott e sono i curatori del più vasto progetto editoriale mai

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esistito per duo pianistico: la FourHandsEditions, che sta ristampando in edizione Urtext le più significative composizioni di oltre trenta autori, fra cui Busoni, Chopin, Czerny, Debussy, Kozeluch, Martucci, Pleyel, Ries, Rubinstein.Allievi rispettivamente di Rosa Maria Scarlino e Stefano Fiuzzi, si sono formati come duo alla scuola del Duo Moreno-Capelli, Marcella Crudeli e di Dario De Rosa, specializzandosi poi all’Accademia di Imola con Stefano Fiuzzi in Fortepiano e Pianoforte romantico con Diploma Master.

A loro hanno dedicato composizioni S. Calligaris, S. Clark, D. Yu, I. Barontini e R. Vinciguerra.

ENSEMBLE CLASSICO

L’ensemble formato dal Soprano Mirella Golinelli, dal pianista Carlo Ardizzoni e dalla Corale San Michele Arcangelo, ha già all’attivo innumerevoli concerti apprezzati dalla critica, nei quali propone al pubblico, sempre accattivanti programmi che vanno dal Barocco alla musica da Films. Per questa occasione gli artisti eseguiranno le musiche dei grandi compositori classici: Mozart, Haydn, Beethoven.

ENSEMBLE FFF

Fortefiatisti di Firenze è nato dalla passione per la musica suonata su strumenti originali e i musicisti provengono da esperienze diverse di musica orchestrale, cameristica e solistica, spesso nel campo della musica antica. La frequentazione del Laboratorio del Fortepiano, a Firenze, ha fatto sì che l’Ensemble FFF costruisse un repertorio di musica a cavallo tra il XVIII e XIX secolo: il Laboratorio, nato nel 1990 nella zona di Oltrarno a Firenze, si collega e si lega alla città di Firenze e

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alla famiglia Medici, al cui mecenatismo si deve la nascita del fortepiano.

Intorno allo strumento a tastiera si sono inizialmente aggiunti l’oboe di Simone Bensi e il clarinetto di Ugo Galasso, fino alla decisione di coinvolgere il corno e il fagotto, rispettivamente di Gianfranco Dini e François de Rudder (quest’ultimo anche esperto e pregevole costruttore di strumenti ad ancia barocchi e classici). Rossella Giannetti suona e collauda gli strumenti del Laboratorio del Fortepiano e, con l’Ensemble FFF, suona spesso un fortepiano Johann Schanz, mentre gli strumenti a fiato sono originali o copie di originali. L’Ensemble così formato ha portato inevitabilmente alla scelta dei due quintetti per fiati e fortepiano di Mozart e Beethoven, nell’intento di ricercare e ricreare un’interpretazione che, pur filologica, fosse anche ricca dell’espressività e esperienza personale dei singoli musicisti e del loro lavoro di insieme.

ENSEMBLE IGNOTAE DEAE

Nasce nel 2014 dall’ incontro tra Antonia Harper, soprano e Paola Ventrella, liuto e tiorba. Nel 2015, si aggiunge al gruppo Paola Francesca La Forgia alla viola da gamba. L’ensemble si ispira alla tradizione del consort misto, specializzandosi nella polifonia rinascimentale e nel repertorio a cavallo tra ’500 e ’600, con particolare attenzione verso le opere di autori meno noti e di compositrici donne attive nelle corti e nei monasteri dell’epoca. Il nome prende spunto dal frontespizio del ”Terzo libro di Cantate e Arie a una, due e tre voci” di Barbara Strozzi in cui la compositrice, secondo l’usanza tipica dell’Accademia degli Incogniti, di cui faceva parte, dedica la sua

opera musicale Ignotae deae, alla dea ignota. L’ensemble ha debuttato all’Arezzo Music Festival 2014 e si è esibito in concerti e in festival di musica antica in Italia e in Olanda ( Festival Oude Muziek a Utrecht).

ENSEMBLE ‘ORATORIO S. CECILIA’ DI BOLOGNA

È una formazione corale femminile che nasce dall’esperienza maturata durante le lezioni del corso ‘Approccio alla prassi esecutiva dei neumi gregoriani’ tenuto da Silvia Rambaldi dal 2012 al 2014 presso il Conservatorio ‘G. B. Martini di Bologna’.

Il coro ha seguito nel 2014 la marsteclass ‘Il canto gregoriano: semiologia e tecnica di esecuzione’ tenuta dal Prof. Nino Albarosa, ha partecipato a rassegne concertistiche ed ha animato liturgie in collaborazione con il coro ‘Divo Laurentio’ di Imola, diretto da Carla Cesari, nella formazione mista ‘Coro Felix Anima’. Silvia Rambaldi, concertista e docente di clavicembalo dal 1981 (attualmente presso il Conservatorio di Bologna), nel 2008 inizia lo studio del canto gregoriano per adempiere a un dovere ‘filiale’, avendo accettato, alla morte del padre, di assumere le direzione del coro gregoriano da lui fondato a Ravenna nel 1993. Ha frequentato numerosi corsi e convegni di semiologia gregoriana tenuti da Nino Albarosa, Alberto Turco, Gennaro Becchimanzi, Bruna Caruso, Carmen Petcu, partecipando ai concerti tenuti a conclusione dei corsi.

Le musiciste che compongono l’Ensemble sono cantanti professioniste e strumentiste appassionate di musica vocale e hanno l’obiettivo di eseguire il canto gregoriano con particolare attenzione alla semiologia e alla sua particolare vocalità. La cura della vocalità è affidata a Mar-

cella Ventura, la direzione a Silvia Rambaldi.

ENSEMBLE STRUMENTALE ”EL MELOPEO” - PADOVA

Il trattato di Pietro Cerone “El Melopeo y maestro”, pubblicato nel 1613, delinea la figura del musicista “perfecto” e vi si teorizzano le basi dell’idioma musicale che caratterizzerà il repertorio Barocco: intriso della tradizione contrappuntistica del rinascimentale, tende tuttavia al nuovo linguaggio musicale barocco basato sul chiaroscuro e sui contrasti. L’Ensemble “El Melopeo”, ad organico variabile, nasce nel 2007 dall’incontro di tre giovani musicisti che da anni si dedicano alla riscoperta e all’esecuzione del repertorio barocco su strumenti originali, e da allora si è esibito in numerose manifestazioni, avvalendosi di volta in volta della collaborazione di diversi musicisti e cantanti.

RICCARDO FAROLFI

Nato a Imola di Bologna ha tenuto, negli Stati Uniti d’America, come solista, concerti e conferenze - concerto per alcune Università in Washington, Connecticut, Virginia e Massachussetts. Ha effettuato tournèe in Austria, Svizzera e Germania. Ha studiato chitarra classica con Giuseppe Semola e Renzo Cabassi del Conservatorio di Parma; il Liuto con Orlando Cristoforetti del Conservatorio di Verona; con Giorgio Pacchioni e Roberto De Caro la Musica d’insieme del Rinascimento e Barocco; con Tullio Milan e Enrico Volontieri alcuni elementi di composizione, strumentazione e basso continuo e si è laureato all’Università di Bologna. Con importanti attori come Arnoldo Foà, Riccardo Cucciolla, Nando Gazzolo, Raoul Grassilli, Giuseppe Cerrone e

Alessandro Pilloni, ha tenuto concerti per chitarra e voce recitante, come ad esempio al Teatro Comunale di Bolzano. Al Teatro Comunale di Bologna è stato chiamato a suonare l’Arciliuto in occasione delle rappresentazioni della Francesca Da Rimini di Zandonai. Ha curato, con De Caro, l’organizzazione e l’esecuzione, con i suoi strumenti musicali, del cofanetto di due CD, dedicato all’ “Euridice”, di Jacopo Peri, per la Frequenz e l’Arts Music GMBH. Per la casa discografica CIME ha eseguito, come solista, due CD in cui troviamo brani registrati in prima assoluta. Il primo è dedicato a Rossini e il secondo anche a Bellini, Donizetti e Verdi, con musiche di Giuliani, Carcassi, Paganini, Legnani e di autori romantici come Coste, Mertz e Tarrega.

MATTEO FORLANI

Nasce a Ferrara nel 1996 e frequenta attualmente il Conservatorio “G. Frescobaldi” di Ferrara al quale è iscritto al X corso di pianoforte con il M. Luigi Di Ilio (allievo di L. Passaglia e G. AGOSTI) e al IX di composizione (M. Berardo Mariani). Partecipa ai corsi di perfezionamento di Luigi Di Ilio, Sergio Mascarà e Lucia Passaglia (già allieva di Arturo Benedetti Michelangeli), ed alle masterclass di Pier Narciso Masi, Clive Britton, Fabrizio Ottaviucci e Benedetto Lupo. Partecipa come primo pianoforte all’esecuzione del Carnevale degli Animali al Teatro Comunale di Ferrara con l’Orchestra del Conservatorio, ed al Frescobaldi DuoPianoFestival come solista. Premiato in diversi concorsi pianistici (Reggio Emilia, Riccione, Chieti), ottiene la borsa di studio al concorso “Amici di Irina”, presso il Conservatorio di Ferrara, per la migliore composizione per voce e pianoforte.

ARODY GARCIA

Nato in 1988 a Lerdo, Messico, inizia lo studio della chitarra ai 12 anni con il maestro Marco Aurelio Gutierrez, e nel 2013 si diploma con il massimo dei voti e riconoscimenti al conservatorio UAdeC nella città di Saltillo sotto la guida del M° Martin Madrigal. Ha partecipato a diversi concorsi sia come solista che con música da camera risultando vincitore di primi premi, tra cui: XII Concorso Europeo di Chitarra Classica ”Enrico Mercatali” Gorizia, XI Premio Nazionale delle Arti ”Claudio Abbado”, Lucca, VII Concorso Internazionale di Esecuzione “Claxica 2015” Castel d’Aiano, I Premio Internazionale “Borguitar Festival”, Borgo Val di Taro, XXII Concorso Nazionale Chitarristico ”Giulio Rispigliosi”, Lamporecchio, I International Guitar Competition Bale-Valle “Live Guitar”, Croazia, III Concurso Nacional de Guitarra de México, XXXIX Concurso Nacional de Interpretes de Guitarra Clásica, Paracho, tra molti altri. Inoltre ha svolto masterclass di perfezionamento con artisti di fama internazionale come: Manuel Barrueco (Cuba), Lorenzo Michelli (Italia), Leo Brouwer (Cuba), Pavel Steidl (Reppublica Ceca), Judicael Perroy (Francia), e tanti altri. Attualmente é docente presso al Liceo Artistico Musicale “A. Passaglia”, a Lucca, e anche svogle una intensa attivitá concertistica partecipando in importanti festival di chitarra e di música.

Frequenta il biennio di alto perfezionamento all’Istituto Musicale ”L. Boccherini” di Lucca nella classe del M° Giampaolo Bandini.

DANIELA GIORDANO

Si avvicina con curiosità al mondo della musica, rivelando presto un talento non comune. Compie gli

studi pianistici presso il Conservatorio U. Giordano, dove si diploma con il massimo dei voti, la lode e la menzione d’onore. Prosegue gli studi con il M° P. Bordoni e sin da subito si confronta con realtà internazionali, venendo ammessa nella classe del M° V. Ashkenazy presso la Musikhochschule di Lugano, dove consegue il Master in Music Performance and Interpretation. In seguito si perfeziona con il M° S. Perticaroli presso il Mozarteum di Salisburgo. Nel 2011 supera l’audizione per entrare all’Accademia Nazionale S. Cecilia di Roma, dove si diploma con il M° B. Lupo e il M° S. Fiuzzi. Vince numerosi premi nazionali ed internazionali, tra cui il Primo Premio assoluto al 33° Concorso Nazionale “Pianisti d’Italia” ed il “Premio Migliore Esecuzione”, riservato al miglior pianista italiano, al 9° Concorso Pianistico Internazionale “Vietri sul Mare - Costa Amalfitana”, membro dell’Alink-Argerich Foundation. Comincia così un’intensa carriera concertistica che la porta ad esibirsi presso le più importanti sale e teatri all’Estero (Austria, Germania, Spagna, Svizzera) e in Italia (Auditorium Parco della Musica di Roma, Sala Scarlatti e Museo Nazionale di Napoli). Sue esibizioni sono state trasmesse dalla RAI e da ClassicalPlanet. Già docente di pianoforte presso i Conservatori G. Donizetti di Bergamo e G. Braga di Teramo, si dedica con passione all’attività didattica.

GRUPPO VOCALE “AD LIBITUM”

Il gruppo vocale si forma nel 2010 all’interno del Coro Polifonico della Chiesa di S.Francesco di Faenza da un’idea dell’allora direttore Carlo Capirossi e dei solisti delle varie sezioni provenienti per la maggior parte, come esperienza formativa,

dalla Classe di Canto Lirico della Scuola di Musica “G.Sarti” di Faenza.

L’intento era quello di dar vita ad un gruppo vocale idoneo ad eseguire e divulgare la musica vocale antica, repertorio difficilmente realizzabile da un coro prettamente amatoriale.

Il gruppo si è quindi sviluppato fino ad eseguire un repertorio sia sacro che profano comprendente brani a partire dal XIV secolo a cappella e con accompagnamento strumentale. Nel corso della sua attività concertistica, il gruppo “Ad Libitum” è stato molto legato all’Abbazia di Valsenio (RA) ove ha partecipato a numerosi concerti volti a raccogliere fondi per il restauro dell’importante complesso architettonico e dove nel 2014 ha tenuto il concerto inaugurale del restauro stesso. Sotto la regia di Fabio Donatini, ha realizzato il cortometraggio musicale “L’Armata Banchieri” presentato all’edizione 2013 del concorso nazionale di cortometraggi “Visioni Italiane” di Bologna. Nello stesso anno ha avuto modo di eseguire in forma scenica, nell’ambito di un’importante rassegna musicale, il madrigale rappresentativo “La Pazzia Senile” di Adriano Banchieri (edizione del 1607), nella location dello storico Palazzo Tozzoni di Imola.

GRUPPO VOCALE “HEINRICH SCHÜTZ”

Si è costituito a Bologna nel 1985 sotto la guida di E. Volontieri. Il repertorio spazia dalle vette rinascimentali di Lasso e Palestrina a quelle barocche di Bach e Haendel, con particolare attenzione per Schütz ma senza dimenticare altri grandi come Buxtehude, Carissimi, Vitali, Scarlatti, Mozart, Brahms. Il Gruppo vocale ha tenuto concerti in numerose città italiane, in formazione

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vocale o accompagnato da vari organici strumentali (Orchestra Barocca Modo Antiquo, Accademia Bizantina, Ensemble Harmonicus Concentus, Filamonica della Franciacorta, ecc.), esibendosi per importanti manifestazioni musicali in tutta Italia. Nel 2011 il Gruppo ha realizzato l’esecuzione integrale della Johannes-Passion e nel 2016 della Messa in si minore di J. S. Bach. È ospite abituale del S. Giacomo Festival di Bologna, per il quale ha anche eseguito i Responsori del Venerdì e del Sabato Santo di Gesualdo da Venosa. Ha pubblicato con Carlo Mazzoli per la casa discografica Baryton il CD “Voci dell’anima” dedicato alla vocalità sacra tra Sette e Ottocento per coro e pianoforte (musiche di Schubert, Rossini, Haydn). L’attività del Gruppo comprende anche l’esecuzione in liturgia di messe del grande repertorio polifonico a 4 e 6 voci, quali “Brevis” di C.H. Biber, “a 4 da Cappella” di C. Monteverdi, “Aeterna christi munera”, “Brevis”, “Sine nomine”, “Papae Marcelli” di G.P. Da Palestrina, a 4 di W. Byrd. Il Gruppo è diretto dal 2006 da Roberto Bonato.

ILMOLINELLAOCARINAGROUP

Nato nel 2011, è formato da giovani musicisti pluristrumentisti, guidati dal M° Emiliano Bernagozzi. Con i loro concerti portano avanti la tradizione musicale emiliana e la diffondono nel mondo. Nel novenbre 2014, sono stati invitati ad un Concorso Internazionale a Hong Seong in Corea del sud, dove due membri del Gruppo si sono distinti come solisti vincendo il primo e terzo premio. Si sono esibiti in più occasioni, in TV e radio, tra cui Videoregione e Radio Sanluchino. Hanno vinto vari concorsi nazionali ed

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internazionali, fra i quali il Concorso giovani talenti “Val Tidone”, una menzione speciale al Concorso musicale “Lodovico Agostini” per giovani interpreti, presso la Delizia Estense del Verginese - Portomaggiore FE e lo scorso maggio il prestigioso Premio Rossini, nell’ambito del Concorso “Giovani in Crescendo” organizzato dall’Orchestra Sinfonica Gioachino Rossini, con il patrocinio del Comune di Pesaro e del M.I.U.R.- Ufficio VI Ambito Territoriale di Pesaro e Urbino. Il Gruppo è reduce da una grandissima e magnifica tournée in Giappone, Taiwan e Corea del Sud. Nel repertorio, brani di vario genere che spaziano dal classico al folk, pop, colonne sonore e musiche orientali.

ROSITA IPPOLITO

Intraprende gli studi di viola da gamba all’età di otto anni. Diplomatasi presso il Conservatorio “Luigi Cherubini” di Firenze con il M° Paolo Biordi, prosegue gli studi di perfezionamento con Cristiano Contadin e poi con Rodney Prada presso la Civica Scuola di Musica di Milano. Ha collaborato e collabora come solista e continuista con varie formazioni italiane e straniere specializzate nella prassi esecutiva antica con le quali è attiva in Italia e all’estero, esibendosi in sedi concertistiche prestigiose, tra le quali MisteriaPaschalia; Semana de la Musica Sacra (Cuenca); MITO, Sagra Musicale Malatestiana. Ha inciso per numerose etichette discografiche, tra le quali Brilliant Classic, EMI, Sony, Tactus, Universal. Vive a Bologna dove, dal 2013, insegna viola da gamba, consort di viole da gamba e musica d’insieme per strumenti antichi presso la scuola “La musica interna” di Bologna.

MAYA KAGAMI

Nata il 2 gennaio 1991 a Hyogo, Giappone, Maya Kagami studia dal 2015 con Maestro Leonid Margarius presso l’Accademia pianistica internazionale di Imola “Incontri con il Maestro”. Ha vinto il primo premio al XXIII concorso pianistico Petrov. Ha ottenuto il secondo premio e al tempo stesso il premio Schubert al primo concorso pianistico internazionale “Rosario Marciano”. Ha ricevuto il secondo premio al concorso pianistico Erena Richter. Ha superato l’audizione presso la Tokyo Association of Artists (TIAA) ospitata dall’Arts Council e ha ottenuto una borsa di studio per una masterclass presso il Conservatorio di Mosca. Ha vinto il primo premio assoluto del XXIII Concorso Nazionale “Giulio Rospigliosi”. Ha conseguito il diploma di laurea in pianoforte presso il dipartimento di musica strumentale della Tokyo University of the Arts, studiando con il Maestro Hiroshi Arimori. La sua attività professionale orchestrale comprende quella di solista, con ”Hyogo Prefectural Nishinomiya Liceo orchestra” e ”Himeji orchestra Sinfonica” e ”l’orchestra del Concentus Musicus Patavinus” e ” Mexico State Symphony Orchestra”.

L’AURA MUSICA ENSAMBLE

Nata nel 2010, ha come obbiettivo la creazione di eventi artistici (Musica, teatro, arti figurative) multidisciplinari. La vice presidente, Letizia Venturi ha già realizzato concerti monografici,mantenendo il più possibile una coerenza storica atta a far entrare il pubblico ad una maggiore consapevolezza e conoscenza dei compositori. L’Aura Musica ha già al suo attivo numerosi concerti sia corali che strumentali comprendendo un vasto repertorio.

LA BOTTEGA DEL CAFFÉ

Complesso strumentale da camera.

Nasce a Bologna nel 2013 su iniziativa di Matteo Bonfatti Paini con l’intento di esplorare il repertorio barocco a cavallo tra ’600 e ’700, momento storico in cui il migliorare e l’espandersi dell’editoria musicale porta al fiorire di pubblicazioni indirizzate non più alla sola esecuzione pubblica e di corte, ma anche e soprattutto alle esecuzioni conviviali e domestiche, eseguite da formazioni ridotte. Il gruppo esegue su strumenti antichi ed ha partecipato alle manifestazioni musicali della rassegna ”Di verde in verde” a Bologna, Maggio 2015 ed è stato ospite del Festival di San Giacomo in Bologna nel Marzo 2016.

MAURIZIO LEONI

Baritono di indole eclettica, ha approfondito diversi ambiti della musica classica vocale. Diplomatosi al Conservatorio “G.B. Martini” ed all’Accademia Filarmonica di Bologna con lode, 1° Premio assoluto al Concorso “Caravita” di Musica da Camera, ha tenuto concerti liederistici, oratoriali e sinfonici in tutta Italia (dalla Sala Verdi a Milano a Santa Cecilia a Roma). Ha al suo attivo 10 Prime assolute nell’ambito dell’opera contemporanea e diverse esperienze nella produzione del ‘900 (Il Prigioniero di L. Dallapiccola, Mare Nostrum di M. Kagel). Molti i ruoli operistici debuttati (Leporello, Marcello, Guglielmo in Così fan tutte, Figaro nel Barbiere di Siviglia, Rigoletto, ecc.) in diversi teatri italiani (Regio di Torino, Opera di Roma, La Fenice) ed esteri (Opera Comique di Parigi, BunkaKaikan di Tokyo). Ha svolto attività d’attore (nell’Impresario delle Smirne di Goldoni per il Teatro Stabile di Torino) e di regista

(Il Maestro di Scuola di Telemann, di cui ha curato la versione ritmica italiana, La Zingara di Da Capua e Don Giovanni di V. Righini).

LESAX

dalla Brilliant e Sheva Collection.

Attualmente è docente di flauto presso il conservatorio di musica di Cagliari.

FRANCISCO LOPES

È un quartetto di sassofoni che nasce dal sodalizio di quattro giovani musiciste nella primavera 2014.

Diplomate a pieni voti e con esperienza decennale come soliste e come componenti di gruppi da camera e orchestre, LeSax vanta già concerti in prestigiose rassegne (Concerti Associazione Amici Della Certosa - Bologna, Concerti del Ridotto del Teatro Comunale di Ferrara, Vicenza In Lirica Edizione 2015, Stagione Cameristica 2015/2016 Gran Teatro La Fenice Venezia) e per importanti istituti di diffusione della cultura musicale (Accademia di Alta Formazione Musicale Roma Castelli, Radio Veneto Uno). Costante ricerca di repertorio e di interpretazione filologica caratterizza l’obiettivo della formazione, che spazia dalla musica klezmer al repertorio barocco, dal tango di Piazzolla alle ouvertures rossiniane, fino alle avanguardie contemporanee originali per quartetto di sassofoni.

Nato nell’isola di Madeira, Portogallo, nel 1995, il premiato chitarrista inizia i suoi studi presso GCEA con il professor Jose Antonio Silva. Nel 2009 si è iscritto al conservatorio di Madeira e ha iniziato a studiare con Luciano Lombardi. In questo periodo è stato guidato nello studio dal suo maestro, ma ha anche frequentato varie masterclasses con maestri come Claudio Marcotulli, Oscar Ghiglia, Leo Brouwer, Marcin Dylla. Nel 2015 è stato ammesso alla prestigiosa accademia musicale Chigiana a Siena dove ha ottenuto il diploma di merito. Tra i tanti successi di Francisco possiamo menzionare il primo premio al “festival dell’Adriatico” e alla “guitar competition città di Voghera” , ma anche il secondo posto al concorso “musici di San Lorenzo” a Eboli e al concorso “guitara de amarante”. Attualmente sta studiando al conservatorio di Fermo con il maestro Claudio Marcotulli.

SARA LIGAS

Nasce nel 1992 a San Giovanni in Persiceto (Bologna), inizia a 8 anni lo studio del Pianoforte iscrivendosi al Conservatorio “G.B.Martini” di Bologna nella classe del M° Carlo Mazzoli, sotto la cui guida si è brillantemente diplomato nel 2013. È risultato vincitore in concorsi Nazionali ed Internazionali di Pianoforte sia come solista che in duo pianistico a 4 mani (Magliano Sabina, Ortona, Massa Carrara, Grosseto, Osimo, San Bartolomeo a Mare, Brescia, Padova, Cesenatico e Lamporecchio). Ha, inoltre, partecipato a Master Class di

Nasce a Cagliari. Si diploma brillantemente in flauto presso il conservatorio P. L. da Palestrina di Cagliari, mentre nel luglio 2005 si laurea in Scienze dell’educazione con 110/110.

Si perfeziona con i maestri Francesco Loi, Glauco Cambursano, Maurizio Valentini ed ottavino col M° Nicola Mazzanti. Svolge regolare attività concertistica sia in formazioni di musica da camera che orchestrale in qualità di flauto e ottavino. È autrice di libri tutti editi dalla casa editrice Armelin Musica, e Cd pubblicati

FABIO LUPPI

Pianoforte con Paolo Mello, Brenno Ambrosini, Jung Sook Tekin e Leslie Howard (da cui è stato selezionato per il concerto finale). Nel 2012, in occasione del progetto “The Schoenberg Experience” (organizzato dal Conservatorio e dal Teatro Comunale di Bologna), ha partecipato come pianista alle esecuzioni del Pierrot Lunaire, nel centenario della prima esecuzione di questa opera, esperienza ripetuta nel 2014 presso l’Istituto “A. Peri” di Reggio Emilia. Ha brillantemente conseguito il Diploma in Composizione (dopo aver superato l’esame di compimento medio col massimo dei voti, sotto la guida del M° Michele Serra) ed il Diploma Accademico specialistico in Musica da Camera, con lode, col M° Guido Felizzi. Ha all’attivo numerosi concerti in diverse formazioni da camera, alternando l’uso di pianoforte, fortepiano (che ha studiato con Carlo Mazzoli) e clavicembalo (di cui ha intrapreso lo studio con Silvia Rambaldi).

MASSIMO MARCHESE

Affermato a livello internazionale come uno dei più raffinati interpreti della sua generazione, vanta ormai una lunga carriera che l’hanno portato a lavorare e collaborare con alcune delle più famose formazioni di musica antica e ad esibirsi come solista in numerose parti del mondo.

Con all’attivo oltre 18 pubblicazioni discografiche di cui 8 come solista (RCA, Stradivarius, Tactus, Brilliant, Centaur Records, ecc…), può vantare quindi uno dei curriculum più ampi per il suo strumento. Si avvicina giovanissimo allo strumento iniziando con il M° Jakob Lindberg e conseguendo il diploma presso il ”Royal College of Music” di Londra.

Specializzatosi podio con il M° Paul

O’Dette e con i M.ri Nigel North e Hopkinson Smith inizia ufficialmente l’attività concertistica dal 1980 come solista e continuista, lavorando con cantanti come Nigel Rogers e Furio Zanasi, rinnovando la collaborazione proprio con Jacob Lindberg (membro del gruppo ”Dodekachordon”) e proseguendo con Enrico Gatti, Ottavio Dantone e Flavio Emilio Scogna, solo per citarne alcuni. Artista in residence dell’Istituto Italiano di Cultura di Osaka per i mesi giugno-luglio 2016. Primo liutista al mondo a registrare in disco monografici di F.Spinacino (Tactus, 2006), F. Bossinensis (Tactus, 2004), Joachim van den Hove (Brilliant Classics, 2015) ed aver realizzato l’integrale delle opere in partitura (1682/1686/1716) di Robert de Visée (Brilliant Classics 2011/2015).

CARLO MAZZOLI

È nato a Bologna e si è diplomato in pianoforte con il massimo dei voti presso il Conservatorio “G.B. Martini” sotto la guida di Luigi Mostacci; dopo la laurea in Ingegneria meccanica presso l’Università di Bologna si è dedicato completamente alla musica, perfezionandosi con Rodolfo Caporali, Franco Scala, e ai corsi dell’Associazione “Incontri col Maestro” di Imola (ora Accademia).

Ha tenuto concerti per importanti istituzioni musicali in Italia e in vari paesi di Europa, America, Asia e Africa, come solista ed in diverse formazioni da camera. Dedicatosi allo studio del pianoforte storico, ha fondato il “Fortepiano Ensemble di Bologna” con cui ha registrato un CD per la Nuova Era con musiche di Mozart, e ha tenuto seminari sull’interpretazione con strumenti storici presso le Università di Città del Messico (UNAM) e di Changchun

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(Cina). Ha inciso per RCA, Nuova Era, Videoradio, Tactus, Baryton, Vermeer; insegna Pianoforte e Fortepiano presso il Conservatorio “G.B. Martini” di Bologna.

VALERIA MONTANARI

Si è diplomata in Pianoforte, Organo e Composizione organistica con il massimo dei voti e in Clavicembalo con lode. Si è perfezionata in clavicembalo con i Maestri Claudio Astronio, Gordon Murray, Christophe Rousset e Ottavio Dantone. Vincitrice di premi nazionali e internazionali, collabora in qualità di continuista con numerose formazioni cameristiche e orchestrali specializzate nella prassi esecutiva antica (Accademia Bizantina, Pomeriggi Musicali, ecc.).

Si dedica anche allo studio del pianoforte storico in formazioni cameristiche strumentali e vocali e ad altri generi musicali dalla musica popolare africana, al Jazz. Docente di pianoforte e clavicembalo del Music Summer Camp corso estivo per ragazzi di Accademia Bizantina è clavicembalista accompagnatrice presso il Conservatorio di musica G. B. Martini di Bologna e il Conservatorio di musica F. Frescobaldi di Ferrara.

LUCA NURCHIS

Nasce a Cagliari nel 1989 e inizia a studiare pianoforte all’età di 4 anni con la Prof.ssa Elisabetta Steri. Definito dalla stampa ”Una grande promessa nel panorama musicale italiano”, diplomato in Pianoforte e specializzato nell’insegnamento dello Strumento col massimo dei voti, la lode e la menzione d’onore presso il Conservatorio di Musica ”G.P. da Palestrina” di Cagliari con la prof.ssa Francesca Giangrandi, attualmente si sta perfezionando sotto la guida del Mo. Claudio Marti-

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nez Mehner. Concertisticamente attivo, suona regolarmente per importanti associazioni culturali, Enti concerti, Festivals, in Italia e all’estero.Nel 2015 conclude con la valutazione massima il I ciclo del T.F.A. presso il Conservatorio di Musica G.P. da Palestrina di Cagliari ottenendo così l’Abilitazione all’Insegnamento del Pianoforte, classe di concorso AJ77.

PACOLONI ENSEMBLE

È nato sul finire degli anni ’90 per la pratica del repertorio appartenente alla famiglia del liuto, cioè all’esecuzione di musiche scritte per 2 o più liuti della stessa o di diverse intonazioni. Recentemente ha dedicato un intero intero programma all’integrale delle musiche ad oggi conosciute per quartetto di liuti: dal Thysius, alla elegantissima raccolta Le Secret des Muses di Vallet, al balletto del reggiano Pietro Paolo Melli, alle canzoni intavolate da Adrianssen. Hanno tenuto concerti in diverse città italiane. Si segnalano nel corso del 2015, una importante la collaborazione con il gruppo vocale di Ferrara, Accademia dello Spirito Santo, in un progetto sui madrigali del liutista ferrarese di fine cinquecento Francesco dall’Occa e successivamente, in Friuli, un concerto di musiche dedicate al liutista mosaicista Domenico Bianchini a seguito di ricerche effettuate da Franco Fois. Il Pacoloni ha partecipato al cd sulle musiche del bolognese Giovan Tommaso Lambertini composte sulle ottave delle Stanze di lontananza di Bernardo Tasso, padre di Torquato.

SAMUELE PICCININI

È nato a Bologna nel 1993. Dopo essersi diplomato al Conservatorio

di Bologna con massimo dei voti, Lode e Menzione d’Onore ha conseguito il Diploma Accademico biennale di II livello in Pianoforte con 110 e Lode. Dal 2013 frequenta l’Accademia Pianistica di Imola, in cui attualmente studia con Roberto Giordano e Ingrid Fliter. Ha studiato con Leonid Margarius e Stefano Fiuzzi ed ha partecipato a masterclass con Leslie Howard, Jerome Rose, Roberto Cappello, Ramin Bahrami e Brenno Ambrosini. Ha ottenuto riconoscimenti in diversi concorsi, tra cui un 3° premio (“M. Fortini”, Bologna), un 2° premio (“15° Concorso Internazionale”, Povoletto) e un 1° premio (“A. Baldi”, Rastignano). Nel 2011 e nel 2012 si è aggiudicato la borsa di studio del premio “Felice e Luigi Magone” presso il Conservatorio di Bologna. Nel 2011 e nel 2015 ha collaborato con l’Orchestra del Conservatorio di Bologna in occasione del concerto d’inaugurazione dell’anno accademico al Teatro Auditorium Manzoni di Bologna. La sua attività concertistica l’ha portato in città come Modena, Ferrara, Cagli, Padova, Mileto. Inoltre il suo interesse per il fortepiano gli ha permesso di eseguire in concerto la sonata Hammerklavier di Beethoven sui pianoforti storici dell’Oratorio S. Cecilia e della collezione Tagliavini a S. Colombano.

ANDREA POSTPISCHL

Nato a Bologna l’8/08/1987 comincia gli studi musicali sotto la guida del Maestro Andrea Migliori e successivamente di Carlo Mazzoli. Dopo gli studi da privatista viene ammesso al Conservatorio “G.B. Martini” di Bologna dove si diploma nella classe del Maestro Florenta Barbalat. Terminato il Conservatorio prosegue gli studi pianistici con il Maestro Alberto

Miodini. Durante gli studi accademici si avvicina alla musica da camera formando un trio stabile col quale partecipa a concorsi e si esibisce in varie rassegne concertistiche; partecipa inoltre a numerose masterclass sia come solista che come formazione cameristica. Ha frequentato l’Accademia di musica da camera del Trio di Trieste a Duino, attualmente studia con il Trio di Parma alla Scuola di Musica di Fiesole.

QUARTETTO AURIS

Nasce nel 2012 dall’incontro di quattro giovani saxofonisti nella classe di musica da camera del M° Alda Dalle Lucche presso la Scuola di Musica di Fiesole. Singolarmente hanno collaborato con l’Orchestra Giovanile Italiana sotto la direzione dei maestri G. Ferro, W. Marshall, N. Paszkowski, G. Tavares, D. Paredes, E. Rosadini; l’Orchestra Gallilei; l’Ensemble Contemporaneo della Scuola di Musica di Fiesole diretto dal M° R. Rivolta, la Camerata Strumentale di Prato diretta dal M° C. Franklin. Sempre singolarmente hanno partecipato a Festival di rilievo come “Il Festival dei Due Mondi” di Spoleto, “Festival Villa Solomeo” e “Santa Fiora in Musica”. Il quartetto ha già al suo attivo numerosi concerti, in particolare si ricorda la partecipazione nel ruolo della “Suocera” del Don Perlimplin di Bruno Maderna con l’Orchestra del Teatro Comunale di Bologna sotto la direzione del M° M. Angius; al Festival “Musica sulle Apuane” ; al Festival “Suoni e Colori in Toscana”; “Toscana Esclusiva”; “Lunatica”; “Il Lago Cromatico”; “Armonie in Villa”; “I Concerti del Tempietto”. Il loro repertorio è assai vasto, grazie alla versatilità del loro strumento spaziando dalle opere originali per quartetto classico di saxofoni alle trascrizioni di opere classiche

di autori come Mozart, al repertorio leggero del Novecento compresi i tanghi di Piazzolla e Gardel.

MANUELA RASORI

Soprano, compiuti gli studi umanistici, si è diplomata in Canto al Conservatorio di Rovigo. Ha debuttato inPetite Messe Solemnelle di G. Rossini (Direttore Fulvio Angius) in La serva padrona eStabat Mater di G.B. Pergolesi.Premiata in diversi concorsi (tra questi, Primo Premio Assoluto al V° Concorso Nazionale “Franz Schubert”, Primo Premio al VI° Concorso Nazionale di Canto “A. Lazzari” di Genova), si è inoltre distinta al VI° Concorso Nazionale di Canto da camera di Conegliano Veneto e al XIV° Concorso internazionale di Finale Ligure.Si è perfezionata nel repertorio liederistico sotto la guida di Erik Werba e Irwin Gage, e nel repertorio francese e contemporaneo con Dorothy Dorow.Fondatrice e membro del “Farbenmelodie Ensemble” e del gruppo vocale “Vocinblu”, è Artista del Coro stabile del Teatro Comunale di Bologna. Svolge attività solistica prevalentemente nel repertorio cameristico con predilezione per la liederistica, il Novecento storico e la musica contemporanea.

Affronta altresì il repertorio barocco in formazioni vocali madrigalistiche.

Ha sostenuto ruoli solistici in produzioni del Teatro Comunale di Bologna ed eseguito in prima assoluta musiche di compositori italiani contemporanei (Guarnieri, Furgeri, Benati, Galante, Landuzzi).

RICCARDO RONDA

È nato nel 1997 a Cremona. Intraprende lo studio del pianoforte sotto la guida di Milo Martani presso la Società Musicale Estudientina di Casalmaggiore. Successivamente

studia con Luigi Di Ilio per essere ammesso al Conservatorio di Parma nelle classi di F. Guideri e Roberto Cappello. Ha seguito corsi di perfezionamento con Lucia Passaglia, Andrea Lucchesini, Benedetto Lupo, Jean Guillou. Nel 2016 ha debuttato con l’Orchestra Sinfonica Toscanini di Parma. Ha svolto attività di musica da Camera con il violinista TeofilMilenkovic e con numerose formazioni corali e strumentali. È risultato vincitore al concorso Giovannini di Reggio nell’ Emilia e di altri concorsi nazionali. È stato ammesso al Bachelor in Music and Performance presso il conservatorio della Svizzera Italiana di Lugano nella classe di A. Kravtchenko.

PAOLO SANTORO

Di origini molisane, è nato a San Giovanni Rotondo (FG) il 20/03/1993. Ha iniziato lo studio della chitarra classica in giovane età. Dal 2013 studia con il M° Piero Bonaguri al Conservatorio di Bologna dove si diploma col massimo dei voti. Ha studiato anche Composizione. Ha partecipato a diverse masterclass con importanti chitarristi quali G.Tampalini, C. Marchione, O. Ghiglia e nell’estate del 2016 ha partecipato alla Summer Academy del “Mozarteum” a Salisburgo con il M°Eliot Fisk. Nel 2015 ha vinto il premio “Zucchelli” comprendente una borsa di studio assegnata dall’ omonima fondazione agli allievi più meritevoli del Conservatorio di Bologna. Nel 2016 ha tenuto recital solistici a Bologna (Oratorio di Santa Cecilia e Aula Magna di San Sigismondo), Torino e altre città italiane. Il 5 Marzo debutta in Francia (Lione), dove oltre ad un recital solistico, tiene una masterclass e presenta la sua prima pubblicazione “6 Studi-esercizi per chitarra sola” con

l’edizione “Habanera”. È direttore artistico di manifestazioni quali “Bolognetti Guitar Festival”, “La Chitarra per la Musica” e “San Sigismondo International Guitar Festival”. Studia Filosofia presso l’Università Alma Mater di Bologna e insegna chitarra presso la scuola di musica di Sant’Agostino (Fe).

SCHOLA GREGORIANA SANCTI DOMINICI

È costituita da alcuni degli allievi che dal 2008 al 2011 hanno seguito i corsi di avviamento al canto gregoriano, organizzati per iniziativa della Curia bolognese e della Fondazione Carisbo presso la sede di Santa Cristina alla Fondazza, sotto la guida di Nino Albarosa, insigne studioso e gregorianista di fama internazionale. Questo gruppo di allievi, desiderosi di proseguire nel perfezionamento del percorso intrapreso, ha poi continuato ad approfondire con lo stesso Albarosa presso il convento Domenicano lo studio della teoria e della prassi esecutiva del canto gregoriano, rendendo possibile in Bologna l’esecuzione di un significativo repertorio gregoriano proprio, in occasione di diverse celebrazioni liturgiche presso la chiesa dell’Annunziata e la stessa basilica di San Domenico. Il gruppo, formato da persone che da tempo hanno maturato ed affinato interessi ed esperienza nell’ambito della musica corale anche in altri gruppi vocali dediti al repertorio rinascimentale e barocco, ha assunto dal 2014 una propria configurazione con la nuova denominazione di Schola Gregoriana Sancti Dominici e prosegue la propria attività di studio ed esecuzione con il coordinamento di Giacomo Degli Esposti, già allievo di Bruna Caruso e Nino Albarosa.

CHIARA SINTONI

È pianista e musicologa, laureata cum laude in DAMS nell’ateneo bolognese e Dottore di ricerca in “Scienze della musica” nell’Università di Trento. Già assegnista di ricerca nel Dipartimento delle Arti dell’Università di Bologna (a.a.

2013/2014), attualmente è titolare di Storia della musica nella Nuova Scuola di Musica “Vassura-Baroncini” di Imola, ove tiene corsi di educazione musicale e seminari di esecuzione pianistica e didattica dell’ascolto. Nel 2016 è stata titolare di borsa di studio allo Staatliches Institut für Musik forschung di Berlino, ove con la supervisione della prof.ssa Conny Restle (direttrice del Musik instrumente Museum) ha avviato una ricerca sul pianoforte storico. Svolge attività concertistica in formazione cameristica (duo pianistico con Paolo Somigli; duo soprano/pianoforte con Manuela Rasori) e di divulgazione. Ha pubblicato il volume “Impariamo ad ascoltare la musica classica”. Percorsi interdisciplinari nella Storia della musica d’arte (Roma, 2013) - frutto di un progetto di formazione rivolto all’età adulta e anziana, in collaborazione con ANCeSCAO, Coordinamento Provinciale di Bologna e i Centri sociali culturali del territorio e la corposa monografia I trattati pianistici prima e dopo l’Ottocento.

Tra didattica, sociologia e organologia (Roma, 2013), oltre a diversi saggi musicologici e didattici.

FEDERICO SPINA

È un giovane chitarrista italiano, si è diplomato a Trento nel 2012 nella classe di Norma Lutzembergher e nel 2015 ha conseguito un master in esecuzione al conservatorio di Maastricht (Olanda) sotto la guida del

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Maestro Carlo Marchione. Ha partecipato a masterclass coi migliori artisti del mondo della chitarra come Oscar Ghiglia, Lorenzo Micheli, Frank Bungarten, Andrea Dieci, duo Maccari-Pugliese, Giulio Tampalini, Enea Leone ed altri. Ha tenuto concerti in Italia, Germania, Olanda, Francia e Spagna per importanti festival chitarristici come il festival de Paris, il festival José Thomas e la Maastricht Guitar Society. Inoltre si è saputo affermare in concorsi nazionali ed internazionali tra cui il G. Rospigliosi di Lamporecchio (primo premio) e il Josè Thomas di Villa Petrer in Spagna (primo premio).

ANDREA TOSCHI

È nato a Bologna, dove ha frequentato il Conservatorio diplomandosi in Organo e Composizione Organistica, completando la sua formazione culturale laureandosi a pieni voti presso l’Università. È docente di Organo al Conservatori «G. Nicolini» di Piacenza e svolge una intensa attività concertistica in Italia e all’estero (in tutta Europa, America ecc.) come solista e in duo con il flauto, la tromba, il violino, il violoncello, e con l’orchestra. Inaugura restauri di strumenti storici italiani; suona anche prime esecuzioni di musiche contemporanee a lui dedicate (ultimamente all’Hochschule di Mainz il Kyrie Eleison di Andrea Padova).

Sue esecuzioni sono state trasmesse dalla Radio di Stato Russa, Olandese e da Rai Radio 3. Ha tenuto masterclass in Italia e all’estero, principalmente sul repertorio moderno della musica da camera organistica: con la Tromba del M. Marco Tampieri alla Hoch schule fur Musik di Detmold (De), alla Lithuanian Academy of Music and Theatre a Vilnius, all’Universitat di Timisoara e all’Ho-

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chschule di Mainz assieme al flautista D.Ruggieri. È organista sullo storico strumento di Facchetti (1519) della Chiesa di S. Agostino in Modena e Direttore Artistico della rassegna «Vespri d’Avvento in Santa Maria della Misericordia» sull’organo Falletti del 1626, a Bologna; viene chiamato regolarmente nelle giurie di Concorsi organistici nazionali ed internazionali. Ha pubblicato numerosi cd per Calcante, Bottega Discantica, Tactus e Brilliant Classics.

TRIO VOX

Nasce dall’incontro di tre amici musicisti le cui strade si sono intrecciate alla Scuola di Musica di Fiesole per poi proseguire verso tre importanti realtà estere: Hochschule für Musik Basel, Hochschule der Künste Bern e Universität Mozarteum Salzburg. I tre componenti vantano un fitto e variegato bagaglio di esperienze musicali e contano al loro attivo numerosi concerti nell’ambito di festival di rilievo in Italia e all’estero. Da annoverare tra i musicisti che hanno contribuito alla loro formazione cameristica ci sono il Trio di Parma, Claus-Christian Schuster, Giovanni Gnocchi, Hatto Beyerle, Pier Narciso Masi, Anton Kernyak e Ferenc Rados. Il Trio Vox debutta nel Luglio 2015 al 40° Cantiere Internazionale d’Arte di Montepulciano e nello stesso contesto viene invitato a partecipare al ciclo ”Affrontare Henze”, presso l’Istituto di Musica Poliziano, eseguendo due movimenti del trio “Addii” di Luca Lombardi. Sempre nel 2015 Il trio partecipa a una Masterclass di Enrico Bronzi agli Amici della Musica di Firenze. Nel Marzo 2016 il trio vince il primo premio assoluto al 22°concorso di musica da camera “G. Rospigliosi” di Lamporecchio. Nel

2016 il Trio Vox si è esibito per “Camera Musicale Fiorentina”, “Agimus-Careggi in Musica”, “L’Antidoto” a Pistoia, al 41° Cantiere Internazionale d’Arte di Montepulciano, ”Musica da Casa Menotti” a Spoleto, “I Concerti nel Chiostro” a Piombino ed è stato inoltre ospite del “Musikaldia” di Lekeitio, Paesi Baschi, Spagna.

PAOLA ALESSANDRA TROILI

Inizia gli studi musicali presso il conservatorio “G.B. Martini” di Bologna, proseguendoli al Conservatorio “G. Verdi” di Milano ove si diploma brillantemente sotto la guida di Bruno Canino. Si perfeziona quindi con i Maestri J. Demus, P. Badura-Skoda (Accademia Chigiana di Siena, Assisi, Vienna), M. Campanella, L. Margarius. Studia a Milano Composizione con Bruno Bettinelli e Pianoforte a Monaco di Baviera con G. Oppitz. Su invito della “Kulturstiftung Wilhelm Kempff” ha partecipato al “Beethovenkurse” di Positano, riservati ai pianisti di eccezionale valore. Si è esibita nei Teatri e Sale da Concerto delle più importanti città italiane tra cui Bologna (Teatro Comunale, Teatro Manzoni, Sala Bossi, Aula Absidale di S. Lucia (Università degli Studi) Pinacoteca d’Arte Antica, Oratorio di S. Cecilia Milano (Sala Grande del Conservatorio Verdi, Sala Puccini, Palazzo Litta, Palazzo Serbelloni) Roma (Sala Rospigliosi - Quirinale) Firenze (Sale Medicee, Lyceum) Pisa (Teatro Verdi).

NICOLÒ UGOLINI

Nato a Bologna il 29 dicembre 1991, inizia lo studio del violino all’età di otto anni sotto la guida della prof.ssa Erica Scherl per poi continuare con il maestro William Bignami. Si iscrive al conservatorio G.B. Martini di Bologna

nella classe del maestro Carlo Ricci, per poi concludere gli studi con la prof.ssa Anna Rita Ghianda laureandosi nell’anno 2014. Ha seguito numerose masterclass dei maestri: Cristiano Rossi, Oleksandr Semchuk e Paolo Mancini. Ha collaborato con varie orchestre bolognesi fra cui i Musici dell’Accademia Filarmonica e la Filarmonica del Teatro Comunale; ha partecipato a numerosi concerti con l’Orchestra Nazionale dei Conservatori e con l’orchestra romana Georges Méliès sotto la guida del maestro Franco Piersanti e la collaborazione del maestro Ennio Morricone. Ha frequentato l’Accademia di musica da camera del Trio di Trieste a Duino, attualmente studia con il Trio di Parma alla Scuola di Musica di Fiesole.

FRANCESCO ZAMORANI

Frequenta il conservatorio G.Frescobaldi e il quinto anno della facoltà di Farmacia presso l’Università degli studi di Ferrara. Ha partecipato a numerosi concorsi nella categoria di pianoforte solista, ottenendo per due anni consecutivi il primo posto nella sua categoria al Concorso Internazionale “Un Po di Note” di Occhiobello (Ro). All’età di 15 anni ha tenuto il suo primo recital da solista nell’ambito della rassegna musicale “Ariostoliederabend, e ha finora preso parte alle Masterclass di pianoforte tenute presso il Conservatorio di Ferrara dai maestri Pier Narciso Masi, Fabrizio Ottaviucci (inerente all’improvvisazione pianistica), Clive Britton, Benedetto Lupo, Josè Luis de Miguel Ubago, e Tiziano Mealli presso la località di San Donato in Poggio (Fi).

Recentemente è stato inoltre selezionato come allievo effettivo nella masterclass del M° Jeffrey Swann in occasione della rassegna Ferrara International Piano Festival.

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Amici della Musica Sezione di Minerbio

Scuola di Musica

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Si ringrazia

DIPARTIMENTO D’ARCHI

padri agostiniani via Zamboni, 15 40126 Bologna Tel. 051.225970 Fax 051.239059 conventosgiacomomaggiore@tin.it

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