Projekt Zeit

PROJEKT «ZEIT»

Alisa Matern

«Um die Welt in einem Sandkorn zu sehn und den Himmel in einer wilden Blume, halte die Unendlichkeit auf deiner flachen Hand und die Stunde rückt in die Ewigkeit.»

William Blake

Konzept

Zeit ist das kostbarste, was wir haben. Manchmal verschwenden wir Zeit, manchmal arbeiten wir hart; dabei vergessen wir uns selbst oder andere, und manchmal verbringen wir Zeit in Ruhe oder mit Kreativität.

Ich widme mein Projekt der Zeit und nicht umgekehrt. Die Zeit, die heilt, die Zeit, die vergeht, die Zeit, die kommt. Wir messen sie in Stunden, Minuten, Sekunden, wir versuchen sie in Teile zu zerlegen. Am Ende «verschmilzt» sie zu einer Masse, historischen Ereignissen und Epochen, und löst sich dann einfach im Universum auf. Es gibt nichts, was die physische Zeit anzeigen würde. Aus physikalischer Sicht ist die Zeit eine konventionelle Einheit und in neuen Theorien kann man darauf verzichten.

Ich stelle die Zeit auf Papier dar, indem ich Sandkörner zeichne. Diese Performance ist eine Art der Meditation. Die Fähigkeit, sich auf eine Sache zu konzentrieren, ist die höchste und wertvollste Fähigkeit in der modernen Welt, in der alles läuft und eilt und es keine Möglichkeit gibt, innezuhalten und im Hier und Jetzt zu bleiben.

Inspiration

Projekt «Zeit» wurde in einer schwierigen Zeit geboren: Ich entschied mich, es nach Kriegsbeginn umzusetzen. Der Schockzustand erlaubte mir nicht, meiner üblichen kreativen Tätigkeit nachzugehen. Ich brauchte dringend ein Projekt, das für mich Anker ist, mich erdet, Hoffnung gibt, sagt, dass alles auf dieser Welt vergänglich ist, meine Zeit und Gedanken beschäftigt, das meditativ, regelmäßig und routiniert ist. Genau das ist es geworden. Work in progress... Es hatte kein Ziel - bis zu einem bestimmten Zeitpunkt zu einem logischen Ende zu kommen. Sein Zweck ist der Prozess selbst.

Ich wurde von der Performance von Marina Abramović und der Arbeit von Roman Opalka inspiriert.

Ich erinnere mich auch an einen Satz aus einem Gespräch mit dem Typografie-Lehrer Christian Hoffelner: «Zeichne Sandkörner» – da habe ich direkt ins Tagebuch eine kleine Skizze gemacht und gedacht damals, das könnte ein großes Projekt werden.

Meditation auf Reis von Marina Abramović. Man muss zahlen den Reis - man darf nicht aufhören, wenn man müde ist und alles langweilig ist, wenn man es zu hassen beginnt und sich ärgert. Es ist wichtig, diese Barriere zu überwinden. Dann können sich plötzlich «tiefe Ruhe und Gelassenheit einstellen und die Zeit hört auf zu existieren.»¹ Die Übung helfe, den Willen zu stärken und stärke die Fähigkeit, Widerstände zu überwinden.

1 https://www.reflab.ch/wenndu-den-reis-zaehlst-kannstdu-auch-dein-leben-bewa eltigen/

Roman Opałka war ein französisch-polnischer Künstler, der hat seines Leben die Zahlen mahlen gewidmet. Sein Werk «1965/1– ∞» begann, wie der Titel schon sagt, 1965 mit der mit dem kleinsten Pinsel auf Leinwand gemalten Zahl 1 und zog sich durch sein ganzes Leben bis zum Tod des Künstlers.

Prozess / Realisation

Zeitplan, emotional, Notizen

Ich habe fast täglich gezeichnet. Sonntags erstellte ich einen Zeitplan und teilte ihn auf Instagram oder schickte ihn per E-Mail an diejenigen, die dies wünschten.

Oft tauchten beim Zeichnen plötzlich Erinnerungen an Momente in meinem Leben auf, an die ich vorher nie gedacht hatte. Es war interessant zu sehen, aus welchen verschiedenen Episoden mein Leben bestand.

Manchmal habe ich nach dem Zeichnen Gedanken aufgeschrieben. Hier werde ich nur einige davon geben.

17. Mai 2022

«17. Mai. Ich habe meines Projekt Zeit begonnen. Um 12 Uhr Mittag. 1 Stunde lang. Empfindungen - zuerst flackerte alles in den Augen, es war schwierig, sich zu konzentrieren. Die Hand (rechte) begann nach 10 Minuten taub zu werden, ich begann regelmäßig mit der linke Hand zu zeichnen. Da ich wenig Erfahrung mit Live-Übertragungen habe, ging mir nicht aus dem Kopf, dass "vielleicht beobachtet mich jetzt jemand" oder "funktioniert die Kamera überhaupt?".

Nach einer halben Stunde kam das Gefühl auf, dass ich ein kleines Kind war, das im Haus seiner Großmutter allein gelassen wurde und nichts zu tun hatte, es langweilte und Sandkörner zeichnete.»

«Der Anfang ist optisch cool geworden – genau so, wie ich es wollte.»

18. Mai 2022

«Die Morgenarbeit ist auch gut. Ich vergesse, die Zeichnung zu fixieren, damit sie nicht verschmiert wird. Es war das Gefühl, dass etwas Cooles und Unbeschreibliches herauskam.»

19. Mai 2022

«Fixierung und Länge des Videos auf der Kamera –wieder vergessen, dies zu fixieren. Hinter der Wand hörte ich zu, wie I. seiner Deutschlehrerin von meinem Projekt erzählte: Er sagte, ich zeichne Punkte und es geht nicht schnell, also wird die Arbeit viel Zeit und Mühe kosten, und das ist ihr Wert. Nun, so eine Theorie kann es auch sein. Tatsächlich zeichne ich Sandkörner, die den Lauf der Zeit symbolisieren. Im Moment «Hier und Jetzt» erscheinen alle Ereignisse groß und wichtig, aber nach einer Weile verschmelzen sie zu einer Masse und lösen sich dann in sich auf. Das passiert mit meinem Bild, das aus drei Entfernungen betrachtet werden muss: nah, mittel und fern.»

21. Mai 2022

«Live-Stream wird allmählich zu etwas Vertrautem und sogar Erfreulichem. Dieser primäre Nervosität verschwindet. Die Umgebungsgeräusche sind sehr natürlich.»

22. Mai 2022

«Ich erinnerte mich zufällig daran, wie ich in Moskau als Interviewer am Telefon arbeitete. Und wie wurde mir Obszönitäten geschickt, wenn ich Leute am Wochenende anrief. Wie viele verschiedene Dinge sind in meinem Leben passiert, aus wie vielen Ereignissen besteht mein Leben. Wie viel habe ich schon vergessen, wie viel erinnere ich mich irgendwie ungefähr / falsch / nicht so. Es wird noch so viel kommen...

Es scheint, dass ich bei meinem Tempo – eine Stunde pro Tag – das Bild in nur einem halben Jahr fertigstellen kann.

In der abschließenden Meditation spüre ich, wie meine Arme und Beine vor Taubheit und Müdigkeit vibrieren. Kann ich meine Zeichnung Zeit auf 2 Stunden pro Tag verlängern? Oder ist es möglich, einen Tag einzuplanen, an dem ich den ganzen Tag zeichne? Es ist eine Idee.»

23. Mai 2022

«Heute dachte ich: "Oh mein Gott, wozu habe ich mich in den nächsten sechs Monaten verdammt! Kann man den Prozess irgendwie beschleunigen?" Auch das Knien auf einem weichen ist unerträglich unbequem.»

24. Mai 2022

«Ich denke immer wieder, wie viel wird diese Zeichnung kosten?»

25. Mai 2022

«Das Projekt wurde zu meinem Anker. Jeden Tag lande ich bei der Leinwand und verbringe dort eine Stunde damit, Sandkörner zu zeichnen. Eine Stunde scheint mir so wahnsinnig lang zu sein, ich könnte eine Menge Dinge in einer Stunde erledigen. Aber indem ich es für bewusstes Zeichen ausgab, konnte ich mehr tun als zuvor. Ich denke, es geht um die Regelmäßigkeit des Prozesses – die Zeit wird zum Ritual. Die Zeit wird zur Handlung.»

«Instagram ist der Ort für Blogger und Visuals. Zu viel Werbung, «Erwärmung», Kurse, Gedankenstrom. In Stories ist ein Leben, um das man beneidet. Im Live sind

Vorträge und Gespräche.

Es gibt auch viel von allem Nützlichem, aber viel zu viel! - Man ertrinkt in all diesen Informationen. Man möchte eine Pause machen.

Das Projekt Zeit erinnert an diese notwendige Pause zwischen Werbung, Gesprächen und Vorträgen. Eine Erinnerung daran, dass das Leben weitergeht, die Uhr tickt. Und was machst du gerade?”

26. Mai 2022

«Ich bin, ich lebe. Der Krieg wird eines Tages enden.»

27. Mai 2022

«Eines Tages werde ich reich und berühmt aufwachen. Und jetzt zeichne ich Sandkörner.»

«Heute war ich fast zu spät für die Zeichen-Sitzung - ich habe die Zeit verwechselt. Und die Kamera hatte keinen Speicherplatz mehr und sie hörte nach 27 Minuten auf zu filmen.»

«Wie speichert man so viele Videos? und wo? Und was soll ich damit tun? ``Einen Zeitrafferfilm machen?»

29. Mai 2022

«Time is always running. I hope it will be better. There are bad times, there are good times.»

23. Juni 2022

«Eine kleine monotone Arbeit jeden Tag - was kann sie dir schenken?”

«Ich fühle mich mit Projekt Zeit verankert. Ich fühle mich jeden Tag geerdet.»

Dokumentation. Technisches und künstlerisches Setting.

Das Projekt Zeit ist meine erste Erfahrung im Streaming: Ich fühlte mich wie ein Anfänger, sowohl bei der Installation technischer Geräte als auch in der emotionalen Verfassung, live zu gehen. Ich beschloss, mein Projekt mit Videos und Fotos zu dokumentieren.

Es ist auch die größte Leinwand, die ich mit dem dünnsten Bleistift, den es gibt (0,3 mm Graphit), bisher gezeichnet habe.

Für die technische Umsetzung benötigte ich:

• Telefon mit Internetzugang

• Kamera (zum Aufnehmen von Videos in guter Qualität)

• zwei Stative

• handyhalterung für Stativ

• Tablett (für den Klang der Meditationsglocke)

• Kabel und Steckdose (zum Anschließen eines Telefons und Tablets)

• Festplatte zum Speichern von Dateien.

Ich benutzte, was ich zur Hand hatte.

1 Stunde des Zeichens lag ursprünglich daran, dass die Liveübertragung auf Instagram maximal 1 Stunde dauern darf.

Andere Sendemethoden erwiesen sich in diesem Moment als unzugänglich für mich (zum Beispiel benötigte man mindestens 150 Abonnenten, um in YouTube live zu gehen; und um auf mehreren Plattformen auf einmal zu senden, braucht man obs-studio. Um über eine Kamera live zu gehen (nicht über ein Telefon) benötigt man einen speziellen Kabel- und Signalverarbeitung

Adapter). Meine Recherchen zu verschiedenen Arten des Sendens führten mich zu der Entscheidung, es so einfach und minimalistisch wie möglich zu machen. So bin ich in Instagram Live erschienen.

Zur künstlerischen Umsetzung habe ich, wie bereits erwähnt, den dünnsten Graphitstift 0,3mm verwendet. Ein Blatt Papier wurde rundherum mit Papierklebeband an die Wand geklebt. Dies führte in der Folge zu Problemen mit Papier, das je nach Luftfeuchtigkeit im Raum ständig seine Größe änderte. Damit die Zeichnung nicht verschmiert, wurde sie nach jeder Sitzung mit einem Fixativ fixiert.

Montage

Die Zeichnung wurde gleichzeitig auf zwei Geräten aufgenommen: auf dem Telefon und auf der Kamera. Die Telefonaufnahmen hatten eine sehr niedrige Auflösung,

also habe ich Kameramaterial verwendet, um das gesamte Video zu bearbeiten. Darüber hinaus konnte ich sofort Videos im Zeitraffer aufnehmen. Die Arbeit mit Videos erfordert die Arbeit mit einer großen Anzahl schwerer Dateien, sodass man nicht auf eine große Festplatte und einen Zeitspielraum für die Verarbeitung und das Zusammenfügen verzichten können.

Installation (Fotos+Video+Zeichnung)

Nach der Online-Performance will ich, dass das Projekt «Zeit» als Installation existiert, die aus drei verschiedenen Medien besteht: Zeichnung, Fotografie und Video. Diese Kombination eignet sich gut für Ausstellungen in Galerien und Museen, da es die Essenz des Projekts in drei Dimensionen offenbart.

In der modernen Welt gilt Instagram als eine der leistungsstärksten visuellen Plattformen, die zum Verkauf einer Vielzahl von Dienstleistungen und Produkten verwendet wird. Die Plattform, die als Programm für schnelle Bearbeitung mit dem Handy aufgenommene Fotos begann (damals hatte man Angst, dass es Photoshop ersetzen würde!), hat sich zu einem riesigen Markt entwickelt. Aus Stories, Reels und Newsfeeds fällt ein Strom von «Kaufen-Kaufen-Kaufen» auf uns: von Online-Kursen, Trainings, Meisterklassen bis hin zu Dienstleistungen und Waren. Die Vielfalt ist so groß, dass es frustrierend ist. Die Algorithmen sind so clever gebaut, dass uns das Netz in seinen Bann zieht und nicht mehr loslässt. Wahrscheinlich kennen viele das Gefühl, wenn man Instagram für 15 Minuten öffnet und man nicht merkt, wie eine Stunde verflogen ist. Das Wertvollste, was uns dieses soziale Netzwerk nimmt, ist der Seinszustand im Moment, im «Hier und Jetzt». Ich beschloss, mein Projekt mitten in dieses OnlineMega-Einkaufszentrum zu stellen: Ohne ein Wort zu sagen, gehe ich live, meditiere ich 3 Minuten lang, bevor ich zeichne, dann zeichne ich etwa eine Stunde lang mit dem Rücken zur Publikum, und beende die Sitzung mit einer 3-minütigen Meditation, wieder ohne eine Erklärung zu geben. Die Live-Übertragung findet in Stille statt, ich verwende auch keine Kopfhörer, alle Geräusche um mich herum bleiben so erhalten, wie sie wirklich sind. Dies wird über mehrere Monate täglich wiederholt.

Ich nenne diese Aktion Online-Residenz. Jeder im Netz kann reinkommen und sehen, wie ich in meinem

Homestudio arbeite, wie sich die Zeichnung entwickelt. Vielleicht möchte jemand auch arbeiten, oder er erinnert sich, was er tun wollte, bevor er das soziale Netzwerk öffnete. Manchmal regt die Situation der Atelierarbeit den kreativen Prozess an – man kann an verschiedenen Orten gleichzeitig arbeiten, als wäre es in einem Zimmer (wir haben eine solche Online Atelier Situation an der Universität während des Lockdowns 2020 praktiziert). Oder vielleicht möchte sich jemand, der weit weg ist, einfach in meinem Studio nah bei mir fühlen, weil alle Zeichenstunden live sind.

Eine der wertvollsten Reaktionen, die ich erhalten habe, war, dass eine Person, die 2-3 Minuten lang angesehen hat, wie ich zeichne, dann zu ihrer Arbeit, ihrer Kreativität zurückgekehrt ist, während sie das soziale Netzwerk ausgemacht hat. Mit dieser Aktion möchte ich mich und die anderen entschleunigen, bewusst sein, einen Menschen zum Umwelt wenden, zurück ins «Hier und Jetzt» kommen.

Ergebnis

Es gibt Dinge, die wir ständig aufschieben. Oft sagen wir, dass wir mit dem Laufen anfangen, einen Fremdsprachenkurs belegen oder Geschirr aus Keramik basteln möchten. Aber wir haben nicht genug Zeit für diese Aktivität, wir können sie nicht in unseren Alltag integrieren, da wir immer sehr beschäftigt sind. Das Projekt Zeit hat mir verständlich gemacht, dass eine Stunde Zeit für eine beliebige Aufgabe ganz einfach im Alltag gefunden werden kann, wenn diese Stunde auch zur Routine wird. Eine Stunde ist kurz genug, um keine große Änderung im üblichen Zeitplan vorzunehmen. Aber gleichzeitig ist dies genug lang, um Unternehmen abzuschließen, die lange Arbeit erfordern.

Das Projekt Zeit ist nicht nur eine 1,5x1,5 Meter große Zeichnung. Dies ist ein Prozess der Selbsterkenntnis, Selbstsuche, Meditation. Hier agiere ich wie in der Rolle einer Sanduhr - ich schreibe langsam Sandkörner auf Papier. Dies ist auch eine Aufführung, die mich verständlich gemacht hat, zu spüren, wie wertvoll Zeit ist. Dies ist eine Lehre, die mich gelehrt hat, auszuhalten und mich auf eine Sache zu konzentrieren, im Moment zu sein, hier und jetzt zu sein, und diesen Moment wahrzunehmen.

Das 1,5x1,5 Meter große Bild illustriert die Zeit. Das kann man aus drei Entfernungen beobachten: aus der Nähe – das sind kleine Kreise, Sandkörner; aus mittlerer Entfernung eine unregelmäßig bewegte Struktur, ein Muster; aus der Ferne – es ist nur eine graue Leinwand . Genauso nehmen wir die Zeit wahr – wenn wir im Moment

sind – können wir die kleinsten Details sehen und uns erinnern. Im Laufe der Zeit wird die Erinnerung gelöscht und verzerrt. Und das, was lange her ist, nehmen wir als homogene Masse wahr.

Die visuelle Komponente des Projekts Zeit ist die Zeichnung, die Serie von dokumentarischen Fotografien und die Zeitraffervideos, die mit Geräuschen kombiniert werden, die während der Zeichnung entstanden sind. Diese Kombination ist eine Installation, die sich gut für die Präsentation in Museen und Galerien eignet.

Projekt «Zeit»

Alisa Matern

alisamatern.com

Individuelles Projekt

Betreuung des Projekts

A.Univ.-Prof. Mag. art. Gerhard Umhaller

Universität für künstlerische und Industrielle Gestaltung Linz

Linz

Ich lade Dich herzlich zu meinem Live-Performance ein!

Ab 17. Mai 2022

Wo: Es findet auf Instagram Life auf der @maternalisa.co Seite statt.

Wann: (fast)Täglich, eine Stunde lang. Der Stundenplan wird einmal pro Woche bekannt gegeben.

(Wenn du es per E-Mail erhalten möchtest, sende mir bitte deine E-Mail in einer persönlichen Nachricht.)

Dauer: bis das Blatt Papier mit Sandkörnern gefüllt ist.

Have a good time!