PORTFOLIO CAPUCINE VANDEBROUCK ANNÉE 2011
capucinevandebrouck@gmail.com Née à Tourcoing, le 02-12-1985 06-76-32-98-85
FORMATION-----------------------------------------------------------------------------------
EXPOSITIONS----------------------------------------------------------------------------------------------------
2011: obtention du Diplôme National Supérieur d’Expression Plastique avec les félicitations du jury (DNSEP), École Supérieure des Arts Décoratifs de Strasbourg, option sculpture.
2011: exposition collective, Une exposition en quatre actes, galerie Appolonia, Strasbourg
2009: obtention du Diplôme National d’Expression Plastique avec les félicitations du jury (DNAP), École Nationale Supérieure d’Art de Bourges. 2008: obtention de la Licence d’Arts Visuels, université Marc Bloch, Strasbourg.
STAGES ------------------------------------------------------------------------------ 2010: stage de deux mois au CRAC le 10neuf à Montbéliard, montage de l’exposition Transfrontalier, assistanat d’artistes, régie des œuvres, accueil du public, accompagnement de jeunes publics aux ateliers pédagogiques, communication. 2010: stage d’un mois au CRAC d’Altkirch avec Ann Veronica Janssens et Aurélie Godard, 2 éclats blancs toutes les 10 secondes (suite), montage d’exposition, atelier pédagogique. 2009 : stage de trois mois au FRAC Alsace en régie des œuvres, montage d’expositions dans toute la région Alsace, atelier pédagogique, accueil du public.
2011 : exposition collective, Sans titre, Maison du Bailli, Épinal. 2011: exposition des diplômés à l’ESAD Strasbourg. 2010 : exposition collective, Au travers, galerie Riff Art, Strasbourg. 2008 : participation à la performance de Louise Hervé et Chloé Maillet Un projet important, la Box, ENSA Bourges.
EXPOSITIONS À VENIR --------------------------------------------------------------------------------2012: exposition collective au CRAC Alsace dans le cadre de la Project Room. 2012: exposition monographique au Musée Théodore DECK à Guebwiller.
TEXTE D’INTENTION ----------------------------------------------------------------------------
Mes travaux donnent à voir mon parcours, les étapes par lesquelles je passe, celles où je décide de m’arrêter. Une série de doutes, d’échecs, mais aussi de certitudes. Ma sculpture est processuelle. L’expérimentation m’assure une réserve inépuisable de visées futures. Un mouvement devient générateur d’autres mouvements. Il n’y a pour moi jamais une seule façon d’envisager une pièce mais il existe une multitude de possibilités. C’est là que j’interviens. Au moment où je décide de me positionner en conférant à la pièce sa forme finale. Même si cette forme est malléable car elle évolue souvent vers d’autres perspectives, c’est à ce moment là que tout se joue, dans cette prise de décision.
En me cantonnant à une matière première standardisée, emballage plastique, plaques de PVC, feuille à carreaux, gaine plastique... je conçois mes objets comme des multiples, sans limite de quantité. Je ne crée pas de forme, mais utilisent celles déjà existantes, les reproduis, les multiplie, les dérange, les ordonne. Souvent je parle de détournement de normes. Comment déplacer celles-ci hors de leur contexte pour leur conférer un autre sens? Je cherche à créer un déplacement d’usage et de situation de l’objet afin de lui attribuer une vocation plus contemplative ou documentaire d’un geste. Destituer l’objet de son aspect purement fonctionnel pour mettre en avant ses qualités formelles. Je revendique une pratique du geste. Des gestes que je convoque, des gestes qui s’imposent, des gestes que je produis, des gestes qui en impliquent d’autres. Une pratique toujours plus large, sans fin. Un processus créatif qui ait valeur pour lui-même et par luimême. Un processus qui interviendrait par nécessité, par considération pour ce qui est autour, pour ce qui m’entoure. Comment garder une trace du geste? Il se matérialise dans mon travail le plus souvent au sein d’une existence précaire et momentanée. Je met l’accent sur la matérialité de l’oeuvre en prenant en compte toutes les dualités possibles, videplein, brillance-matité, conflit des matériaux, fairedéfaire. Dans un souci d’économie de moyen et de geste, je préfère travailler avec peu de signifiants pour mieux donner à voir.
SURFACE COLORﾃ右 1 MARS 2010 FOREX ET PEINTURE AU PISTOLET SCULPTURE 60 CM x 100 CM
SURFACE COLORﾃ右 2 MARS 2010 FOREX ET PEINTURE AU PISTOLET SCULPTURE 110 CM x 50 CM x 30 CM
SURFACE COLORﾃ右 3 MARS 2010 FOREX ET PEINTURE AU PISTOLET SCULPTURE 60 CM x 40 CM x 40 CM
FOREX OCTOBRE 2010 PLAQUE DE FOREX 100 CM x 250 CM x 0,8 CM INSTALLATION / DOUZE PHOTOGRAPHIES TÉMOIGNAGES
Les photographies qui suivent
relatent d’une
expérience spatiale effectuée dans une économie de moyen. Comment avec deux matériaux, une planche de forex fine et souple et un lieu prédéfini, une salle, je peux réussir à modifier des données spatiales.
À l’instar de Richard Serra, en cachant en pliant en tordant en posant en grimpant en balançant en mesurant en montrant en roulant en courbant en simplifiant en dérangeant en tournant en suspendant en adaptant en pivotant en modulant en contextualisant …
Un jeu d’équilibre et de tension se dévoile alors, entre les parois, les recoins de la pièce et l’outil de travail.
SACHETS GRAPHITES 1 SEPTEMBRE 2010 SACHETS PLASTIQUES ET MINE DE PLOMB DIMENSION VARIABLE INSTALLATION/SCULPTURE
SACHETS GRAPHITES 2 SEPTEMBRE 2010 SACHETS PLASTIQUES ET MINE DE PLOMB DIMENSION VARIABLE INSTALLATION/SCULPTURE
Les sachets plastiques, après avoir ÊtÊ recouverts totalement de mine de plomd, trouvent leurs propre forme naturellement.
PLÂTRE NON ARME 1 (VUE DE FACE, NON DÉMOULÉE) FÉVRIER 2011 ATELIER SALLE 42 400 CM x 300 CM PLÂTRE ET BÂCHE
Je porte un intêret aux limites de la matière, ce moment fugace où elle va prendre une forme particulière avant de se détruire ou de s’écrouler. Ce sont des sculptures momentanées pour la plupart d’entre elles, in situes. Elles sont pour moi d’avantage des instants à capter et à éprouver, par l’étonnement, la surprise, que des formes finies ou identifiées.
PLÂTRE NON ARMÉ 2 AVRIL 2011 ATELIER D’ARTISTE, ESAD PLÂTRE NON ARMÉ ET BÂCHE BÂCHE DE 150 X 600 CM
La sculpture se tient debout, fraichement démoulée et reste pourtant dans l’expression de sa disparition à venir. Sa charge tient surtout à sa physicalité et à la perception de sa précarité. Il s’agit pour moi d’une évolution de la matière, de l’acception du changement de son état.
SCULPTURE DÉCHUE
VUE DE L’INSTALLATION POUR STANDBAG AVRIL 2011 ESPACE PRECHTER PLÂTRE NON ARMÉ 180 X 60 X 60 CM 2 SCULPTURES
A l’intérieur du processus le geste ordonne le déroulement des opérations. En cours de réalisation, je ne vois pas ce que le spectateur va découvrir. Il n’y a pas de correction possible. La sculpture n’est entièrement visible qu’au terme du processus. Ce mode d’apparition conserve une grande part de surprises.
Je suis attirée par les matériaux non nobles, presque rebus. J’essaye de prendre en compte leurs propriétés physiques. J’anoblis au minimum les objet qui m’entourent et je fais avec ce qui est déjà présent. Je fais subir des transformations aux objets, des déplacements d’usage et de situation.
SCULPTURES DANS L’ATELIER
FOND DE SAC NOVEMBRE 2010 SALLE PRECHTER, ESAD SAC PLASTIQUE ET BÉTON 90 X 20 X 15 CM
Mes formes sont générées par des mouvements, des gestes, je dirais que mes sculptures sont plus des formations que des formes. Je montre ce qui n’est pas visible, je remplis le contenant pour en faire ressortir son négatif. Je coule du béton dans l’enveloppe et photographie la mue. Le béton épouse la forme, les plis... chaque sac possède le même gabarit, mais chaque moulage est différent.
FOND DE SAC VERT NOVEMBRE 2010 SAC PLASTIQUE ET PLÂTRE 90 X 20 X 15 CM
FOND DE SAC JAUNE NOVEMBRE 2010 SAC PLASTIQUE ET PLÂTRE 90 X 20 X 15 CM
SCOTCH ET FIL BLEU MAI 2011 PLÂTRE NON ARMÉ, FIL BLEU 142 CM x 5 CM x 3 CM
FAÇONS DE BÂCHER DÉCEMBRE 2010 ATELIER SALLE 42 BÂCHE DE 3 M x 4 M ET MINE DE PLOMB INSTALLATION / SEPT PHOTOGRAPHIES TÉMOIGNAGES
Les images qui suivent sont des sculptures expérimentales et momentanées dont l’unique manière d’être rendues visibles est la photographie. C’est une phase test, dont va découler les pièces Plâtre non armé 1 et 2.
FEUILLES À CARREAUX 2010 10 DESSINS NUMÉRIQUES 20 X 20 CM
Souvent je parle de détournement de normes. Comment déplacer celles-ci hors de leur contexte pour leur conférer un autre sens ? Mes objets sont communs, connus de tous.
SANS TITRE FÉVRIER 2009 IMPRESSION NUMÉRIQUE QUATRE FEUILLES A4 PLIÉES EN DEUX 7 PHOTOGRAPHIES FORMAT 60 X 80 CM / 80 x 40 CM
SANS TITRE 2009 DEUX PHOTOGRAPHIES NUMÉRIQUES TIRAGES SUR BÂCHE 60 CM x 80 CM / 80 CM x 50 CM
INDEX DE FORMES DÉCEMBRE 2010 MINE DE PLOMD / PAPIER SÉRIE DE 40 DESSINS FORMAT A5