Rhea Bailey - Innerscape by Arafat Al-Naim

Rhea Bailey | innerscape

Ρέα Μπέιλυ | ένδον χώρος

Rhea Bailey always surprises us with her refined and powerful abstract art research and contribution to Cypriot, European and International art. Moving from monumental to miniature, from rectangle to circle, from regular to irregular and from canvas to silk and again to paper she explores all potential means of expression to free our spirit and broaden our vision to see the world from a new perspective.

Η Ρέα Μπέιλυ πάντα μας εκπλήσσει με τη ραφιναρισμένη και δυναμική της έρευνα στην αφηρημένη τέχνη και τη συνεισφορά της στην κυπριακή, ευρωπαϊκή και διεθνή τέχνη. Περνώντας από τη μνημειακή τέχνη στη μικρογραφία, από το παραλληλόγραμμο στον κύκλο, από το κανονικό στο ακανόνιστο, από τον καμβά στο μετάξι και πάλι πίσω στο χαρτί ερευνά όλα τα δυνατά μέσα έκφρασης που ελευθερώνουν το πνεύμα μας και διευρύνουν τη διορατικότητα μας για να δούμε τον κόσμο με μια νέα αντίληψη.

“Innerscape” exhibition at Opus 39 Gallery makes no exception; it is a perfect orchestration of color and form; it makes the inward outward; it is a direct transformation of pure emotion and energy to the painting surface, bringing balance and harmony to life. Rhea demonstrates her ability in masterful handling of surface, materials and working on different sizes, large and small, with the same ease, without losing control of her creative elements. The exhibited works evoke powerful emotional responses and provide a conceptual bridge to post– painterly abstraction. The artist’s interventions exceed the painting process and contribute to the structure of the artwork, moving from regular to irregular, through altering the painting surface. Wassily Kandinsky said, “Of all the arts, abstract painting is the most difficult. It demands that you know how to draw well, that you have a heightened sensitivity for composition and for colours, and that you be a true poet”. This last is essential’. Rhea shares the same thoughts and values in her works and for that she is involved in strong deep emotions, a painterly quality and

Η έκθεση “ένδον χώρος” στην γκαλερί Opus 39 δεν εξαιρείται... είναι μια τέλεια ενορχήστρωση χρώματος και φόρμας... κάνει το εσώτερο εξώτερο... είναι μια άμεση μεταφόρτωση καθαρού συναισθήματος και ενέργειας στη ζωγραφική επιφάνεια, φέρνοντας ισορροπία και αρμονία στη ζωή. Η Ρέα δείχνει την ικανότητα της να χειρίζεται αριστοτεχνικά επιφάνεια και υλικό και να εργάζεται σε διαφορετικά μεγέθη, μεγάλα και μικρά με την ίδια ευκολία, χωρίς να χάνει τα δημιουργικά της στοιχεία. Τα εκτιθέμενα έργα ξυπνούν δυνατά συναισθήματα και προσφέρουν μια γέφυρα αντίληψης της μεταζωγραφικής αφαίρεσης. Οι παρεμβάσεις της Ζωγράφου ξεπερνούν τη ζωγραφική διαδικασία και συμβάλλουν στη δομή του έργου περνώντας από το κανονικό στο ακανόνιστο, τροποποιώντας τη ζωγραφική επιφάνεια. Ο Βασίλη Καντίσκι είπε: “Απ’ όλες τις τέχνες η αφηρημένη ζωγραφική είναι η πιο δύσκολη. Απαιτεί να γνωρίζεις καλό σχέδιο, να έχεις ψηλό βαθμό ευαισθησίας στη σύνθεση και τα χρώματα,

formal elements of abstract painting. The exhibition consists of some 66 works on paper painted in twelve unities, recalling the artist’s monumental experience (Triptycha and Eniaptycha). They reflect new aspects of the artist’s experience and contribution to contemporary art. In this exhibition, the painterly aesthetic and spiritual concerns meet in harmony to narrow the gap between life and art. Edward Munch believes that “… Nature is not only all that is visible to the eye – it also includes the inner pictures of the soul”. In her show, Rhea Bailey dips her brush in her own soul and paints her own nature. Her art touches the heart and the soul. Finally ‘Innnerscape’ is a celebration of artistic freedom, power and primacy of individual imagination. Dr. Arafat Al-Naim PHD, MFA, BFA in Graphic Arts and Printmaking, MST in Art Teaching

και να είσαι αληθινός ποιητής. Αυτό είναι απαραίτητο”. Η Ρέα µοιράζεται τις ίδιες σκέψεις και αξίες στα έργα της, γι’ αυτό απορροφάται σε δυνατά, βαθιά συναισθήµατα τη ζωγραφική ποιότητα και µορφικά στοιχεία της αφηρηµένης ζωγραφικής. Η Έκθεση αποτελείται από 66 έργα σε χαρτί, ζωγραφισµένα σε 12 ενότητες που παραπέµπουν στη µνηµειακή εµπειρία της ζωγράφου (τρίπτυχα και εννιάπτυχα). Καθρεφτίζουν νέες εµπειρικές πλευρές και συνεισφορά της ζωγράφου στη σύγχρονη τέχνη. Σ’ αυτή την έκθεση οι ζωγραφικές, αισθητικές και πνευµατικές ανησυχίες συναντιούνται αρµονικά για να περιορίσουν το κενό µεταξύ ζωής και τέχνης. Ο Έντουαρντ Μουνχ πιστεύει ότι: “…η Φύση δεν είναι µόνο ότι είναι ορατό στο µάτι – περικλείει επίσης τις εσώτερες εικόνες της ψυχής”. Στην έκθεση της η Ρέα Μπέιλυ βουτάει το πινέλο στην ψυχή της και ζωγραφίζει τη φύση της. Η τέχνη της αγγίζει την καρδιά και την ψυχή. Τελικά, “ένδον χώρος” είναι µια γιορτή καλλιτεχνικής ελευθερίας, δυναµισµού και εξαίρετης προσωπικής φαντασίας. ∆ρ. Άράφατ Αλ–Ναϊµ PHD, MFA, BFA στις Γραφικές Τέχνες και τη Χαρακτική MST στη ∆ιδασκαλία της Τέχνης

RHEA BAILEY |

Nee Athanassiades

ΡΕΑ ΜΠΕΪΛΥ | Γένος Αθανασιάδη

Deputy Director General IBC Cambridge for Europe Born 1946 in Lefkosia, Cyprus

Βοηθός Γενικού Διευθυντή Διεθνούς Βιογραφικού Κέντρου του Κεϊμπρίτζ για την Ευρώπη Γεννήθηκε στη Λευκωσία το 1946.

Education 1964-65 Sir John Cass School of Art, London, UK 1965-69 BA Honours in Art and Design, Liverpool College of Art, Liverpool, UK

Σπουδές 1964-65 Σχολή Καλών Τεχνών Sir John Cass, Λονδίνο. 1965-69 BA Honours στις Καλές Τέχνες, Κολλέγιο Τέχνης, Λίβερπουλ, Αγγλία.

Solo Exhibitions 1971 Hilton Gallery, Lefkosia, Cyprus; 1974 Greek Lycee Gallery, Ammochostos, Cyprus; 1976 Acropolis Gallery, Lefkosia, Cyprus; 1976 Liverpool Academy Gallery, UK; 1977 Rathbone Gallery, Albany, New York, USA; 1978 Consulate General of the Republic of Cyprus, New York, USA; 1978 Maliotits Cultural Centre, Boston, USA; 1978 Zygos Gallery, Lemesos, Cyprus; 1980 Gloria Gallery, Lefkosia, Cyprus; 1981 The Artist’s House Gallery, Lefkosia, Cyprus; 1983 Kyklos Gallery, Paphos, Cyprus; 1984 Ora Gallery, Lefkosia, Cyprus; 1984 Themelio Gallery, Lemesos, Cyprus; 1985 Hydrohoos Gallery, Athens, Greece; 1985 Gloria Gallery, Lefkosia, Cyprus; 1987 Gloria Gallery, Lefkosia, Cyprus; 1988 Morphe Gallery, Lemesos, Cyprus; 1989 Apocalypse Gallery, Lefkosia, Cyprus;1989 Kyklos Gallery, Paphos, Cyprus; 1990 Apocalypse Gallery, Lefkosia, Cyprus; 1991 Hilton Gallery, Lefkosia, Cyprus; 1994 Apocalypse Gallery, Lefkosia, Cyprus; 1997 Kyklos Gallery, Paphos, Cyprus; 1998 Hotel Melia, Madrid, Spain; 1999 Melina Mercuri Hall, Lefkosia, Cyprus; 2000 Cyprus Corner Gallery, Larnaca, Cyprus; 2001 Pantheon Gallery, Lefkosia, Cyprus; 2003 Opus 39 Gallery, Lefkosia, Cyprus – retrospective of drawings; 2005 Kypriaki Gonia Gallery, Larnaca, Cyprus; 2006 Tehnis Dromena Gallery, Nicosia, Cyprus; 2007 & 2008 Casteliotissa Hall, Nicosia, Cyprus; Since December 2005 has her own permanent gallery showing dif-

Ατομικές Εκθέσεις 1971 Γκαλερύ Χίλτον, Λευκωσία, Κύπρος; 1974 Λύκειο Ελληνίδων Αμμοχώστου, Κύπρος; 1976 Γκαλερύ Ακρόπολις, Λευκωσία, Κύπρος; 1976 Γκαλερύ Ακαδημίας, Λίβερπουλ, Αγγλία; 1977 Γκαλερύ Ράθμποουν, Άλμπανι, Νέα Υόρκη, ΗΠΑ; 1978 Γενικό Προξενείο Κυπριακής Δημοκρατίας, Νέα Υόρκη, ΗΠΑ; 1978 Πολιτιστικό Κέντρο Μαλιώτης, Βοστόνη, ΗΠΑ; 1978 Γκαλερύ Ζυγός, Λεμεσός, Κύπρος; 1980 Γκαλερύ Γκλόρια, Λευκωσία, Κύπρος; 1981 Γκαλερύ, “Το Σπίτι του Καλλιτέχνη» Λευκωσία, Κύπρος; 1983 Γκαλερύ Κύκλος, Πάφος, Κύπρος; 1984 Γκαλερύ Ώρα, Λευκωσία, Κύπρος; 1984 Γκαλερύ Θεμέλιο, Λεμεσός, Κύπρος; 1985 Γκαλερύ Υδροχόος, Αθήνα, Ελλάδα; 1985 Γκαλερύ Γκλόρια, Λευκωσία, Κύπρος; 1987 Γκαλερύ Γκλόρια, Λευκωσία, Κύπρος; 1988 Γκαλερύ Μορφή, Λεμεσός, Κύπρος; 1989 Γκαλερύ Αποκάλυψη, Λευκωσία, Κύπρος; 1989 Γκαλερύ Κύκλος, Πάφος, Κύπρος; 1990 Γκαλερύ Αποκάλυψη, Λευκωσία, Κύπρος; 1991 Γκαλερύ Χίλτον, Λευκωσία, Κύπρος; 1994 Γκαλερύ Αποκάλυψη, Λευκωσία, Κύπρος; 1997 Γκαλερύ Κύκλος, Πάφος, Κύπρος; 1998 Ξενοδοχείο Μέλια, Μαδρίτη, Ισπανία; 1999 Αίθουσα Μελίνα Μερκούρη, Λευκωσία, Κύπρος; 2000 Γκαλερύ Κυπριακή Γωνιά, Λάρνακα, Κύπρος; 2001 Γκαλερύ Πάνθεον, Λευκωσία, Κύπρος; 2003 Γκαλερύ Opus 39, Λευκωσία, Κύπρος, αναδρομική σχεδίων; 2005 Γκαλερύ Κυπριακή Γωνιά, Λάρνακα, Κύπρος; 2006 Γκαλερύ Τένχης Δρώμενα,

ferent unities of her work in rotation. Participations 1979 The International Competition of Comtemporary Art, Monaco; 1980 The Paris Young Artists Biennale, France; 1989 Plain Aire, Sozopol, Bulgaria; 1993 Jordan Festival of Fine Arts; 1995 Festival des Arts Plastiques, Tonnay-Boutonne, France; 1995 Festival des Arts Plastiques, Mahares, Tunisia; 1996 Festival des Arts Plastiques, Mahares, Tunisia; 1997 Mediterranean and Black Sea Creators, Thessaloniki, Greece; 1998 Guest of the Kildreelig Project, Kerry, Ireland; 1998 Autumn Annual Palazzo Correr, Venezia, Italy; 1999 Spring Annual Palazzo Correr, Venezia, Italy; Nord Art 2008, Germany; 2008 Plain Aire Russalka, Bulgaria; As well as other group exhibitions in France, England, Greece, Yugoslavia, Bulgaria, Germany, Australia, Hungary, Czechoslovakia, Rumania, China, Cuba, Kuwait, Russia, Belgium, Italy and Ireland; ABI IBC Congress on Arts and Communications, Lisbon 1999, Cambridge 2001, Vancouver 2002, Dublin 2004, Honolulu 2005; World Forum: Oxford 2006, Washington DC 2007, Oxford 2008, Washington DC 2009, as lecturer and art exhibitor. Events 2008 November, ‘painting concert’: painting a 200x450cm triptych in front of an audience, Nicosia, Cyprus Collections where Rhea’s work is exhibited Cyprus State Gallery, Nicosia; University of Thessaloniki, Greece; Jules Brussner collection, Tokyo, Japan; Jordan National Gallery of Fine Arts, Amman; Laiki Bank, Cyprus; Hellenic Bank, Cyprus; Bank of Cyprus, Cyprus; Presidential Palace, Nicosia, Cyprus; Press Information Office, Nicosia, Cyprus; Higher Technical Institute, Nicosia, Cyprus and many other private and public collections in

Λευκωσία, Κύπρος; 2007 & 2008 Αίθουσα Καστελιώτισσα Λευκωσία, Κύπρος; Από το Δεκέμβρη του 2005 η Ρέα διατηρεί προσωπική γκαλερύ. Συμμετοχές 1979 Διεθνής Διαγωνισμός Σύγχρονης Τέχνης, Μονακό; 1980 Μπιενάλε Νέων Καλλιτεχνών, Παρίσι, Γαλλία; 1989 Πλεν-ερ, Σωζόπολη, Βουλγαρία; 1993 Φεστιβάλ Καλών Τεχνών Ιορδανίας; 1995 Φεστιβάλ Καλών Τεχνών, Τονέι-Μπουτόν, Γαλλία; 1995 Φεστιβάλ Καλών Τεχνών, Μαχάρες, Τυνησία; 1996 Φεστιβάλ Καλών Τεχνών, Μαχάρες, Τυνησία; 1997 Δημιουργοί της Μεσογείου και Μαύρης Θάλασσας, Θεσσαλονίκη, Ελλάδα; 1998 Φιλοξενούμενη του προγράμματος Κιλντρήλιγκ, Κέρρυ, Ιρλανδία; 1998 Παλάτσο Κορρέρ, Βενετία, Ιταλία; 1999 Παλάτσο Κορρέρ, Βενετία, Ιταλία; Nord Art 2008, Γερμανία; 2008 Plain Aire, Ρουσσάλκα, Βουλγαρία; Όπως και άλλες ομαδικές εκθέσεις στη Γαλλία, Αγγλία, Ελλάδα, Γιουγκοσλαβία, Βουλγαρία, Γερμανία, Αυστραλία, Ουγγαρία, Τσεχοσλοβακία, Ρουμανία, Κίνα, Κούβα, Κουβέιτ, Ρωσία, Βέλγιο, Ιταλία και Ιρλανδία; Διεθνές Συνέδριο Αμερικανικού Βιογραφικού Ινστιτούτου και Διεθνούς Βιογραφικού Κέντρου του Κέμπριτζ: Λισαβόνα 1999, Κέμπριτζ 2001, Βανκούβερ 2002, Δουβλίνο 2004, Χαβάη 2005, Παγκόσμιο Συνέδριο Οξφόρδη 2006, Ουάσιγκτον 2007, Οξφόρδη 2008, Ουάσινγκτον 2009, ως ομιλήτρια και εκθέτης έργων της. Εκδηλώσεις 2008 Νοέμβριος, ‘ζωγραφικό κονσέρτο’: ζωντανή ζωγραφική εργασία τρίπτυχου 200x450εκ παρουσία κοινού, Λευκωσία, Κύπρος

Συλλογές όπου υπάρχουν έργα της Ρέας Κρατική Πινακοθήκη Κύπρου, Λευκωσία; Πανεπιστήμιο Θεσσαλονίκης, Ελλάδα; Jules Brαssner Collection, Τόκυο, Ιαπωνία; Εθνική Πινακοθήκη Ιορδανίας, Αμμάν; Λαϊκή Τράπεζα, Κύπρος; Ελληνική Τράπεζα, Κύπρος; Τράπεζα Κύπρου, Κύπρος; Προε-

Cyprus and abroad. International Awards 1973 Medal, “The Golden Nightingale” International Art Competition, Cyprus; 1974 Mention, 10th Alexandria Biennale; 1998 Grand Gold Prix for International Quality, Madrid, Spain; 1999 Twentieth Century Achievement Award, “Five Hundred Leaders of Influence”, American Biographical Institute, USA; 1999 Medal, “2000 Outstanding Artists and Designers of the 20th Century”, International Biographical Centre, Cambridge, UK; 2001 Medallion “Distinguished Participation” ABI IBC Congress, Cambridge, UK; “100 Top Artist - 2005” IBC Cambridge, UK; 2007 Gold Medal for Cyprus, World Forum, Washington DC; 2008 World Forum, Continental Award, Representing Europe, St Katerine’s, Oxford. Presented in The Greek painters, Melissa Publications, Athens, 1976; Cypriot Artists, Chr. Andreou Publications, Nicosia 1982-83; The International Who is Who for Women, Europa publications, UK; Asia/American Who’s Who – Rifacimento International, Delhi, India; “Women of the Year 1994” American Biographical Institute “International Cultural Diploma of Honor”, A.B.I. 1998; “The 4th edition of the International Who’s Who of Professional & Business Women”, A.B.I. 1998; Internet – Art Addiction, Veneziana Autumn Annual 1998, 6th International Female Artists’ Art (1999-2000) ; Biography Today New Millennium Edition, New Delhi, India; “2000 Outstanding Scholars of the 20th Century” IBC Cambridge, UK; Outstanding People of the 21st Century, First Edition 2002 IBC Cambridge; Leading Intellectuals of The World 2002-2003, issue ABI (select 500) ; Five hundred Leaders of Influence, ABI, 2000, 2001, 2002, 2003; Cypriot Artists of the 3rd Millenium, Zambelas Art Ltd, Nicosia 2002; 1960 – 1974 Young

δρικό Μέγαρο, Λευκωσία, Κύπρος; Γραφείο Τύπου και Πληροφορικών, Λευκωσία, Κύπρος; Ανώτερο Τεχνολογικό Ινστιτούτο, Λευκωσία, Κύπρος; Και πολλές άλλες ιδιωτικές και δημόσιες συλλογές στην Κύπρο και το εξωτερικό Διεθνή Βραβεία 1973 Μετάλλιο Διεθνούς Διαγωνισμού Τέχνης “Το Χρυσό Αηδόνι», Κύπρος; 1974 Εύφημη Μνεία, 10η Μπιενάλε Αλεξάνδρειας; 1998 Grand Gold Prix για Διεθνή Ποιότητα, Μαδρίτη, Ισπανία; 1999 Βραβείο Συνολικής Προσφοράς Εικοστού Αιώνα “Πεντακόσιοι Ηγέτες Επιρροής», ΑΒΙ, ΗΠΑ; 1999 Μετάλλιο “2000 Σημαντικοί Καλλιτέχνες και Σχεδιαστές του 20ου αιώνα», ΙBC Κέμπριτζ, ΗΒ; 2001 Μετάλλιο “Διακεκριμένη Συμμετοχή» Συνέδριο ΑΒΙ IBC, Κέμπριτζ, ΗΒ; “100 Κορυφαίοι Καλλιτέχνες – 2005» IBC Κέμπριτζ, ΗΒ; 2007 Χρυσό Μετάλλιο για την Κύπρο, Παγκόσμιο Συνέδριο, Ουάσιγκτον, ΗΠΑ; 2008 World Forum, Βραβείο Ευρωπαϊκής Ηπείρου, Οξφόρδη. Παρουσιάζεται στις εκδόσεις Οι Έλληνες ζωγράφοι, Εκδόσεις Μέλισσα, Αθήνα 1976; Κύπριοι Καλλιτέχνες, Εκδόσεις Χρ. Ανδρέου, Λευκωσία 1982-83; Διεθνές Who’s Who για Γυναίκες, Εκδόσεις Europa, HB; Ασία, Αμερική Who’s Who – Rifacimento International, Δελχί, Ινδία; “Γυναίκες της Χρονιάς 1994» ΑΒΙ (Αμερικανικό Βιογραφικό Ινστιτούτο ); “International Cultural Diploma of Honour”, ABI 1998; 4η Έκδοση Διεθνούς “Who’s Who of Professional & Business Women » ΑΒΙ 1998; Ίντερνετ – Art Addiction, Veneziana Autumn Annual 1998, 6η Διεθνής Έκθεση Τέχνης Γυναικών Καλλιτεχνών (1999-2000); Biography Today New Millennium, Νέο Δελχί, Ινδία; “2000 Outstanding Scholars of the 20th century» IBC Κέμπριτζ, ΗΒ; Κορυφαίοι Διανοούμενοι του Κόσμου 2002-2003, έκδοση ΑΒΙ (επίλεκτοι 500); Πεντακόσιοι Ηγέτες Επιρροής ΑΒΙ 2000, 2001, 20002, 2003; Κύπριοι Καλλιτέχνες της Τρίτης Χιλιετηρίδας, Ζambelas Art Ltd, Λευκωσία 2002;

Cypriot Artists at the Dawn of the Republic, The Nicosia Municipal Arts Center, 2002 Some characterisations from articles on Rhea’s work “A painter of mystic symbolism” [G. Lysiotis, Eleftheria, 1974] “ …An exhibition of the mortal and the immortal… Striving to capture transitory experiences” [Joe Riley, “An artist involved with time”, Liverpool Echo, 1978] “Rhea has the key to a secret imagery” [Glyn Hughes, Cyprus Mail, 1978] “Rhea Bailey’s contemplative artistry inspires a time for mediation” [Julie Charles “Portrait of an Artist,” Hellenic Times, New York, 1978]“Rhea A. Bailey – an original” [Collette Ioannides Sunjet, 1981] “She transforms her experiences into “inner spaces”… ”[Alexandros Xydes, Athens 1985, for her solo exhibition catalogue]“… her paintings and drawings have intellectual wholeness…” [Glyn Hughes, “Rhea contrives visual alchemy,” The Cyprus Weekly, 1987] “Rhea Bailey is an original” [Glyn Hughes, The Cyprus Weekly, 1989] “I see Rhea’s art like the big bang, reaching to the galaxies, expanding. Inside herself, she has exactly the same things that nature has. I know why she likes to go for a walk at night or early evening and why she always looks at the sky; she is doing art which is in contact with the big natural events.” [Dr. Arafat Al-Naim, The Cyprus Weekly, 1997] “…her move from burlap to silk has been a career move-plus. The works are most certainly the art of Rhea Bailey. “I wonder if those earlier symbolic paintings could have aesthetically progressed in any other way. It is as if the more complex of her mysterious images had taken wing to fly, with great beauty, into the light.” [Glyn Hughes, The Cyprus Weekly, 1999] “The displayed work reveals the freshness and spontaneity of the artist, her introspection and achievement in the medium.”

1960-1974 Νέοι Κύπριοι Καλλιτέχνες στην Αυγή της Δημοκρατίας, Δημοτικό Κέντρο Τεχνών, Λευκωσίας 2002 Χαρακτηρισμοί από άρθρα για τη δουλειά της Ρέας “Η ζωγράφος του μυστηριακού συμβολισμού” [Γ. Λυσιώτης, Ελευθερία, 1974] “…Μια έκθεση του θνητού και του αθάνατου… που προσπαθεί να συλλάβει μεταβατικές εμπειρίες” [Joe Riley, “Μια καλλιτέχνης που ασχολείται με τον χρόνο» Liverpool Echo, 1978] “Η Ρέα έχει το κλειδί σε κάποιες μυστικές εικόνες” [Glyn Hughes, Cyprus Mail, 1978] “Η γνωστική καλλιτεχνικότητα της Ρέας Μπέιλυ εμπνέει διαλογισμό” [Julie Charles “Πορτρέτο ενός καλλιτέχνη” Hellenic Times, Νέα Υόρκη, 1978] “Rhea A. Bailey, η αυθεντική “ [Collette Ioannides, Sunjet, 1981] “Μετουσιώνει τις εμπειρίες της σε χώρους του εσωτερικού” [Αλέξανδρος Ξύδης, Αθήνα 1985, για τον κατάλογο της ατομικής της έκθεσης] “…η ζωγραφική και τα σχέδια της είναι διανοητικά ολοκληρωμένα” [Glyn Hughes, “η Ρέα πετυχαίνει οπτική αλχημεία”, The Cyprus Weekly 1987] “Η Ρέα Μπεϊλυ είναι αυθεντική” [Glyn Hughes , The Cyprus Weekly, 1989] “Βλέπω την τέχνη της Ρέας όπως το big bang που φτάνει στους γαλαξίες, διαστέλλεται. Μέσα της έχει τα ίδια στοιχεία που έχει η φύση. Ξέρω γιατί της αρέσει να περπατά τη νύχτα και γιατί πάντα κοιτάει τον ουρανό. Κάνει τέχνη που είναι σ΄ επαφή με τα μεγάλα φυσικά γεγονότα” [Dr. Arafat Al-Naim, The Cyprus Weekly, 1997] “… η μετακίνησή της από τον καμβά στο μετάξι είναι μια θετική κίνηση στην καριέρα της. Τα έργα είναι οπωσδήποτε η τέχνη της Ρέας Μπέιλυ. Διερωτώμαι αν εκείνη η παλαιότερη συμβολική ζωγραφική της θα μπορούσε να είχε εξελιχθεί διαφορετικά. Φαίνεται

Of course it’s not only black-and-white, but all the tones between. You could almost say that black and white has its own colour. How perceptive of Opus 39 to have this exhibition. It demonstrates the beginnings of a huge section of Rhea’s art. A MUST.” [Glyn Hughes, The Cyprus Weekly, 2003] “…There is a clarity in her eyes as she speaks, and something of the “energy” that often comes up in her conversation seems to reach me. “Every genuine work of art is a source of energy for those who come into contact with it. ”Leaving her studio, I realize that today I have interviewed not just an artist, but an extraordinary human being”. [Nora Nadjarian, “Painting her World – the Art of Rhea Bailey,” Sunjet, Autumn 2004] “…Rhea comes to remind us that there are other dimensions and other worlds to which we can refer to, transferring ourselves ecstatically to these worlds which are the real pursuit for each one of us. From there we can draw perfection.” [Dr Kleitos Ioannides, opening speech to Rhea’s exhibition, Tehnis Dromena Gallery, Nicosia, 15 March 2006] “In the quest of harmonizing the opposites a third quality is met; the truth, the point where microcosm and macrocosm meet, where the experience of an atom can be the experience of a universe, the experience of a human being that of humanity. In the quest for the essence beyond form, transformation takes place.” [RHEA]

πως οι πιο σύνθετες από τις μυστήριες μορφές της βγάλανε φτερά να πετάξουν με περισσή ομορφιά, μέσα στο φως” [Glyn Hughes, The Cyprus Weekly 1999] “Η εκτιθέμενη δουλειά φανερώνει τη φρεσκάδα και τον αυθορμητισμό της καλλιτέχνιδας, την ενδοσκόπησή της και την επιτυχημένη χρήση του υλικού. Φυσικά δεν είναι μόνο μαύρο και άσπρο, μα είναι όλοι οι τόνοι μεταξύ τους. Θα μπορούσες να πεις πως το μαύρο και το άσπρο είναι χρώμα από μόνο του. Πόσο διορατικό από μέρους της Opus 39, να παρουσιάσει αυτή την έκθεση. Παρουσιάζει το ξεκίνημα ενός τεράστιου μέρους της τέχνης της Ρέας. Πρέπει να τη δείτε” [Glyn Hughes, The Cyprus Weekly]. “Κατά την διάρκεια της συνομιλίας μας διακρίνω μια καθαρότητα στα μάτια της, και με αγγίζει κάτι από την “ενέργεια» στην οποία συχνά αναφέρεται. “Κάθε γνήσιο έργο τέχνης είναι πηγή ενέργειας γι’ αυτούς που έρχονται σ’ επαφή μαζί του». Αφήνοντας το εργαστήριο της, αντιλαμβάνομαι πως σήμερα πήρα συνέντευξη όχι απλώς από ένα καλλιτέχνη, αλλά από ένα εξαίρετο ανθρώπινο πλάσμα” [Νόρα Νατζαριάν “Ζωγραφίζοντας τον κόσμο της – η τέχνη της Ρέας Μπέιλυ” Sunjet, Φθινόπωρο 2004] “…Η Ρέα έρχεται να μας υπομνήσει ότι υπάρχουν κι’ άλλες διαστάσεις, και άλλοι κόσμοι στους οποίους μπορούμε να αναφερθούμε, μεταφέροντας εκστατικά τους εαυτούς μας σ’ αυτούς τους κόσμους, το αληθινό ζητούμενο για τον καθένα μας. Από εκεί μπορούμε να αντλήσουμε το τελειότερο” [Δρ. Κλείτος Ιωαννίδης, εγκαίνια έκθεσης της Ρέας, Γκαλερί Τέχνης Δρώμενα, Λευκωσία 15.3.2006] “Στον αγώνα εναρμόνισης των αντιθέσεων, συναντάται η τρίτη ιδιότητα, συμβαίνει η δημιουργία. Στην αναζήτηση της ουσίας πέρα από τα φαινόμενα, ο μικρόκοσμος συναντά τον μακρόκοσμο. Στην αναζήτηση της ουσίας πέρα από τη μορφή συμβαίνει η μετουσίωση.” [ ΡΕΑ ]

ÂŠ Rhea Bailey, 2010 Rhea Bailey 14, Diogenis Str. 2122 Nicosia, Cyprus Tel/Fax +357 22 330850 Design: Dr. Arafat Al-Naim Photography: Christos Avraamides