ALESSANDRA ROSAS
Anatomía comparada
ARTE CONTRA EL CÁNCER Asociación Nacional Contra el Cáncer – ANCEC Avenida Cuba 39, Panamá 225 0766/225 225 4942 www.ancec.org.pa @ancecpa Ancec Panamá
Portada: Retrato de Liebre Óleo sobre vidrio 12 x 12 cm 2019
ALESSANDRA ROSAS Anatomía comparada 9 al 20 de julio de 2019 Galería de Soho Mall
Curaduría y textos: Reinier Rodríguez Ferguson
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La Asociación Nacional Contra el Cáncer (ANCEC) es una organización sin fines de lucro,dedicada a la lucha contra el cáncer en Panamá, fundada el 29 de junio de 1970, producto de la fusión de dos organizaciones pioneras en la lucha contra el cáncer: la Liga Panameña Contra el Cáncer (1960) y la Asociación Nacional para la Prevención del Cáncer de la Mujer (1965). Está integrada por personal voluntario comprometido, personal administrativo y profesionales idóneos para la educación, prevención, detección oportuna y apoyo a los pacientes con cáncer.
Arte contra el Cáncer es una iniciativa destinada a promover puentes de compromiso entre la comunidad artística y las campañas de prevención del cáncer lideradas por ANCEC, acercando a médicos, voluntarios y amigos de la asociación a descubrir el gran potencial que tiene el arte como instrumento de expresión y divulgación de la lucha contra el cáncer, a través del trabajo de artistas cuyas obras tengan alguna relación con nuestros objetivos. Igualmente, aspiramos a colaborar anualmente con creadores nacionales e internacionales, apoyando el proceso de consolidación de su trabajo, y del arte en general, a través de la exposición de sus propuestas.
Cazadores de Humo es un programa que la ANCEC ha llevado a cabo por más de dos décadas dirigido a estudiantes de educación primaria, quienes son capacitados para luchar contra el tabaquismo en sus hogares y la comunidad. Este será el principal programa beneficiario de Arte contra el Cáncer.
Alessandra Rosas (Panamá , N. 1975) Inició estudios de pintura con la Asociación de Artistas Plásticos de Nuevo León, en Monterrey, México, en 1993. En 1998 obtuvo el título de Licenciada en Bellas Artes con especialización en Artes Plásticas y Visuales en la Universidad de Panamá. Simultáneamente, realizó estudios libres de anatomía, pintura, dibujo y perspectiva, talla en piedra y porcelana, en el Art Student´s League of New York en 1997 y luego, en la Universidad de Ada, Oklahoma, en donde fue becada por la familia de mecenas Black, para quienes realizó una colección de retratos familiares al año siguiente. Entre 2001 y 2002 se especializó en restauración de pintura sobre lienzo y madera, en el Istituto Professionale per il Restauro “ARS LABOR” en Roma, Italia, en donde tuvo acceso a las técnicas más tradicionales de pintura. Para esa época colaboró en la restauración de obras en el Vaticano. De vuelta en Panamá, realizó talleres de restauración documental entre los años 2007 y 2015. Con respecto a su ejecutoria como artista visual, entre 1993 y 1998 realizó exhibiciones colectivas en individuales en Monterrey, y en 1999 produjo una serie de murales en el Teatro Universitario al Aire Libre del Campus principal de la Universidad de Panamá. En 2001 participó en la Biennale d’arte di Venezia. En 2004 realizó murales para el Hospital Santo Tomás, en los cuales cada personaje es el retrato de ingenieros, arquitectos, trabajadores manuales, obreros de la construcción que participaron en la construcción, así como sus hijos, nietos e incluso familiares de la artista. Por casi dos décadas ha desarrollado su trabajo como retratista y restauradora, actividades de conjuga con su fértil producción sobre bastidor en medios y soportes mixtos.
Las anatomías comparadas de Alessandra Rosas Reinier Rodríguez Ferguson - Curador
En la escena artística actual de Panamá, la artista Alessandra Rosas se proyecta como uno de los más promisorios talentos en la práctica de las artes en los tradicionales medios sobre bastidor. Su calidad como dibujante y colorista, demuestra su sólido entrenamiento académico, obtenido durante sus años de preparación en Panamá, Monterrey, Nueva York y Roma, recibiendo la influencia de maestros de estilos y culturas diferentes, en especial de Saturnino Herrán y Egon Schiele que se unen en su obra para generar una visión propia y segura.
La propuesta estética de Alessandra se fundamenta en lo figurativo y se conecta con lo surreal, para generar seres fantásticos que dejan mirar la naturaleza como parte de su anatomía, detonando un axioma plástico que podría definirse como una metáfora visual en cuanto a nuestra relación con los frutos que nos ofrece la tierra. Su trabajo se complementa con estudios de personajes híbridos entre humanos y animales, enfatizando esa irrompible relación entre nuestra especie y el resto de los seres vivos.
Retratos Debido al fuerte entrenamiento académico que ha recibido, su experiencia profesional parte del retrato, género que disfruta enormemente, y que le ha merecido encargos importantes. El dominio de las proporciones faciales y de la estructura ósea del ser humano, le ha permitido desarrollar una visión muy propia del dibujo gestual. Expresivos y espontáneos, los retratos que forman parte de sus series recientes, se asocian a su universo fantástico; en ellos, la nariz asume la forma del pico de un ave, recociéndose en ellos un paso evolutivo relacionado tono rojo que desde hace unos años destaca en la nariz de sus personajes. Esta será una característica que se va a reconocer en las piezas que forman la serie de injertos que se integrado en esta muestra.
Going Óleo sobre cartón crescent 34 x 38 cm 2019
Nariz Roja Ă“leo sobre papel tapiz 31.5 x 41cm 2019
Palabras Mil Óleo sobre cartón crescent 24.5 x 24.5 cm 2019
Crea Óleo sobre cartón crescent 36 x 38.5cm 2019
Vírgenes y ojos En el contexto del padecimiento ante la enfermedad, Alessandra recuerda la búsqueda de la fe y de la espiritualidad como un soporte para afrontar el infortunio, incluyendo una serie de vírgenes que se inspiran en la relación de alegría y dolor ante las diferentes etapas de la vida de Jesús. En el inicio, vírgenes alegres, pero de aspecto muy latinoamericano, disfrutan de la alegría de estar con su hijo. Pero a medida que los eventos en la vida de Jesús comprometen la percepción del personaje ante los esquemas de su época, la expresión de la madre se va haciendo más consternada hasta proyectar el inmenso dolor que le genera el fallecimiento de su hijo. Por otra parte, se relacionan a esta serie un conjunto de ojos, los cuales simbolizan la mirada hacia el objeto de la fe, indiferentemente a la religión o filosofía espiritual de cada quien, explorando un mensaje universal tras el ojo como elemento fundamental en la historia homo simbolicus. Young Mother Mary Óleo sobre cardboard 18 x 25cm 2018
Virgen y Niño Óleo y pan de plata sobre cardboard 25.5 x 30.5 cm 2019
Doce pajarillos Óleo y pan de plata sobre cardboard 20.5 x 25.5 cm 2019
Ojo 1 Óleo sobre tela 22 x 27 cm 2019
Ojo 4 Óleo sobre vidrio 12.5 x 12.5 cm 2019
Ojo 5 Óleo sobre vidrio 12.5 x 12.5 cm 2019
Anatomías comparadas Uno de los vínculos más próximos entre la academia de bellas artes y la científica radica en el estudio de la anatomía, a razón de ser uno de los aspectos que más han inquietado a los pensadores de todos los tiempos. En el caso de Alessandra, su trabajo no se ha limitado a relacionar comparativamente los componentes anatómicos o la estructura ósea de los animales con relación a los seres humanos. Da un paso más allá, e investiga la integración de partes de animales con cuerpos de mujeres y hombres, e incluso – como chamanes de religiones naturistas – asumen comportamientos que se mueven entre lo animal y lo humano.
Estos ejercicios, además de proyectar una importante carga emocional, evidencias un análisis minucioso de proporciones, que se va generando sobre bosquejos a lápiz o tinta, hasta alcanzar el resultado de las piezas finales de mayores dimensiones. Estos estudios, en el caso de Alessandra, llegan a ser tan refinados que constituyen piezas de arte en sí mismos, razón por la cual decidimos integrarlos en la exhibición que este catálogo registra. Es un universo surrealista de mujeres liebre, hombres ave y otras quimeras, que continúa ampliándose en el camino del personaje fantástico que, desde el León de Stader (30,000 A.C.) hasta los bestiarios del mexicano FranciscoToledo o del panameño Raúl Vásquez Saez, tanto nos ha fascinado.
El año de la liebre Acrílico sobre vinilio 101 x 130 cm 2017
Estudio del Hombre Ave Ă“leo sobre papel 28 x 36 cm 2017
Estudio para Hombre Garza 2 Lรกpiz sobre papel 14 x 22 cm 2019
Estudio para Hombre Garza 3 Lรกpiz y tinta sobre papel 14 x 22 cm 2019
Estudio anatรณmico ร leo sobre papel 23 x 30 cm 2016
Cráneo de halcón Óleo sobre vidrio 12 .5 x 12.5 cm 2018 Cráneo de caballo Óleo sobre vidrio 12 .5 x 12.5 cm 2017
Anatomía de caballo Óleo sobre vidrio 15 x 13 cm 2017
IncrĂŠdula Ă“leo, carboncillo y pastel sobre vinilo 100 x 122 cm 2019
Injertos Al interés por la relación entre la anatomía animal y humana, continúa una reflexión en cuanto a la manera en que los alimentos se convierten en parte de nuestras propias células. Un discurso que se hace visual al injertar pimentones, fresas, bananas, alcachofas y hasta camarones, remplazando órganos de supervivientes al cáncer, validando la trillada pero cierta frase, de que al final somos lo que comemos; una idea que bien comprenden quienes promueven la lucha contra esa enfermedad. Esta serie, expone diversos momentos en la confrontación del cáncer. Los sujetos pueden expresar consternación, sufrimiento, dolor e incluso alegría por vencer la enfermedad. En torno a cada pieza principal, la artista ha creado series de piezas menores que ayudan a interpretar el sentido de las mismas. En muchos casos, esas piezas son de una naturaleza muy particular que se ha convertido en un sello de la artista: se trata de pinturas al óleo de mínimo formato, encuadradas en molduras pomposas. Estas obras son creadas en un proceso inverso al usual, puesto que manda a enmarcar tras vidrios, retazos de tela de tapicería en moldura usualmente muy vistosas y cargadas de barroquismos. Finalmente pinta sobre el vidrio, de manera que la obra se convierte en una intervención sobre el objeto marco. Tanto en ellas, como en todas sus obras, la preferencia por el óleo como recurso plástico proyecta la fuerza y contundencia de una artista segura y de una obra de alto valor pictórico y reflexivo.
Panamá, julio de 2019
Corazón de pimentón Óleo sobre cartón cescent 76 x 100 cm 2018
Corazรณn de fresa ร leo sobre cartรณn crescent 67 x 86 cm 2018
Higos Óleo sobre vidrio 12.5 x 12.5 cm 2017
Guineos Óleo sobre silver cardboard 41.5 x 31.5 cm 2019
Pelvis tropical Ă“leo sobre vidrio 12 x 12 cm 2019
Iris Ă“leo sobre vidrio 12 x 12 cm 2019
Ütero en flor Óleo sobre tela 77 x 86 cm 2018
Yerma ร leo sobre cartรณn crescent 77 x 87 cm 2019
Manzana 1 Ă“leo sobre vidrio 12.5 x 12.5 cm 2019
Manzana 2 Ă“leo sobre vidrio 12.5 x 12.5 cm 2019
Estudio de Más vale hígado en mano… Lápiz sobre papel 14 x 22 cm 2019
Hígado Óleo sobre golden cardboard 30.5 x 25 cm 2019
Más vale hígado en mano… Óleo sobre tela 76 x 87 cm 2019
Pulmรณn de perejil ร leo sobre cartรณn crescent 78 x 87 cm 2019
Bosquejo para pulmón de perejil Óleo y lápiz sobre papel 10 x 14 cm 2019
Rama de perejil Óleo sobre silver cardboard 36.5 x 47.5 cm 2019
Estudio de guiño Lápiz sobre papel 14 x 22 cm 2019
Alcachofa Óleo sobre vidrio 12.5 x 12.5 cm 2019
Corazรณn de alcachofa ร leo sobre cardboard 77 x 87 cm 2019
Obras exhibidas 1. Capa roja. Marcador es de acrílico. 37 x 24 cm. 2016 2. Lady Pastel. Míxta sore carton crescent. 44 x 56 cm. 2018 3. Nariz Roja. Óleo sobre papel tapiz. 31.5 41 cm. 2019 4. Palabras Mil. Óleo sobre cartón crescent. 24.5 x 24.5 cm. 2019 5. La Vaca. Óleo y pastel sobre papel. 46 x 60 cm. 2019 6. Crea. Óleo sobre cartón crescent. 36 x 38.5 cm. 2019 7. Going. Óleo sobre cartón crescent. 34 x 38 cm. 2019 8. Going Bananas 1. Óleo y lápiz sobre papel. 11 x 15 cm. 2019 9. Going Bananas 2 . Óleo y lápiz sobre papel. 11 x 15 cm. 2019 10. Ojo 1. Óleo sobre tela. 22 x 27 cm. 2019 11. Ojo 2. Óleo sobre tela. 22 x 27 cm. 2019 12. Ojo 3. Óleo sobre tela. 27 x 22 cm. 2019 13. Ojo 4. Óleo sobre vidrio. 12.5 x 12.5 cm. 2019 14. Ojo 5. Óleo sobre vidrio. 12.5 x 12.5 cm. 2019 15. Ojo 6. Óleo sobre vidrio. 12.5 x 12.5 cm. 2019 16. Virgen del Trópico. Óleo sobre cartón30 x 322019 17. Virgen y Niño. Óleo sobre cartón. 25.5 x 30.5cm. 2019 18. Young Mother Mary. Óleo sobre cartón. 18 x 25 cm. 2018 19. Doce pajarillos. Óleo sobre cartón. 20.5 x 25.5 cm. 2019 20. Cuarenta días. Óleo sobre cartón. 20 x 26 cm. 2019 21. Crucifixión. Óleo sobre cartón. 25 x 30 cm. 2019 22. La Liebre. Óleo sobre cartón crescent. 73 x 95 cm. 2019 23. Estudio de liebre. Mixto sobre papel. 23 x 30 cm. 2017 24. Incrédula. Óleo, pastel y carboncillo sobre cuerina. 100 x 122 cm. 2019 25. Retrato de liebre. Óleo sobre vidrio. 12 x 12 cm. 2019 26. Al año de la liebre. Acrílico sobre vinilo. 101 x 130 cm. 2017 27. Cráneo de halcón. Óleo sobre vidrio. 12.5 x 12.5 cm. 2018 28. Cráneo de caballo. Óleo sobre vidrio. 12.5 x 12.5 cm. 2018 29. Anatomía de cabeza de caballo. Óleo sobre vidrio. 16 x 12 cm. 2017 30. Caja torácica. Óleo sobre silver cardoard. 23 x 30 cm. 2017 31. Estudio anatómico. Óleo sobre papel. 23 x 30 cm. 2016 32. Estudio de mujer. Óleo sobre papel. 13 x 19 cm. 33. Estudio de un minuto. Óleo sobre papel. 13 x 15 cm. 34. Estudio de hombre ave. Mixto sobre papel. 28 x 36 cm. 2017 35. Estudio de hombre garza 1. Lápiz y tinta sobre papel. 14 x 22 cm. 2019 36. Estudio de hombre garza 2. Lápiz sobre papel. 14 x 22 cm. 2019 37. Estudio de hombre garza 3. Lápiz y tinta sobre papel. 14 x 22 cm. 2019
Obras exhibidas 38. Pelvis tropical . Óleo sobre vidrio. 12 x 12 cm. 2019 39. Útero en flor. Óleo sobre tela. 77 x 86 cm. 2019 40. Iris. Óleo sobre vidrio. 12 x 12 cm. 2019 41. Cabeza de ajo. Óleo sobre vidrio. 12.5 x 12.5 cm. 2017 42. Naranja. Óleo sobre vidrio. 12.5 x 12.5 cm. 2017 43. Corazón de fresa. Óleo sobre cartón crescent. 67 x 86 cm. 2018 44. Higos. Óleo sobre vidrio. 12.5 x 12.5 cm. 2017 45. Limón .Óleo sobre vidrio. 12.5 x 12.5 cm. 2017 46. Guineos. Óleo sobre silver cardboard. 42.5 x 31.5 cm. 2019 47. Corazón de pimentón. Óleo sobre cartón crescent. 76 x 100 cm. 2018 48. Ajíes. Óleo sobre cartón crescent. 11 x 17 cm. 2018 49. Pensamiento. Óleo sobre golden cardboard. 40 x 50 cm. 2019 50. Yerma. Óleo sobre tela. 77 x 87 cm. 2019 51. Manzana 1. Óleo sobre vidrio. 12.5 x 12.5 cm. 2019 52. Manzana 2. Óleo sobre vidrio. 12.5 x 12.5 cm. 2019 53. Hígado. Óleo sobre golden cardboard. 30.5 x 25 cm. 2019 54. Camarón. Óleo sobre papel. 22 x 15 cm. 2019 55. Más vale hígado en mano… Óleo sobre tela. 76 x 87 cm. 2019 56. Gamba 1. Óleo sobre vidrio. 12.5 x 12.5 cm. 2019 57. Gamba 2. Óleo sobre vidrio. 12.5 x 12.5 cm. 2019 58. Bacalao. Óleo sobre vidrio. 12.5 x 12.5 cm. 2018 59. Party animal . Óleo sobre vidrio. 12.5 x 12.5 cm. 2018 60. Rama de perejil. Óleo sobre silver cardboard. 47.5 x 36.5 cm. 2019 61. Pulmón de perejil . Óleo sobre cartón crescent. 78 x 87 cm. 2019 62. Perejil. Óleo sobre vidrio. 12.5 x 12.5 cm. 2019 63. Perejil en racimos. Lápiz y tinta sobre papel. 15 x 22 cm. 2019 64. Bosquejo de Útero en flor. Lápiz y tinta sobre papel. 10 x 14 cm. 2019 65. Bosquejo de Pulmón de perejil. Óleo y tinta sobre papel. 10 x 14 cm. 2019 66. Corazón de alcachofa. Óleo sobre cardboard. 77 x 87 cm. 2019 67. Alcachofa. Óleo sobre vidrio. 12.5 x 12.5 cm. 2019 68. Bosquejo de guiño. Lápiz sobre papel. 14 x 22 cm. 2019 69. Estudio de mujer. Lápiz y tinta sobre papel. 14 x 22 cm. 2019 70. Estudio de Páncreas de guineo. Lápiz y tinta sobre papel. 14 x 22 cm. 2019 71. Estudio de Más vale hígado en mano… Lápiz sobre papel. 14 x 22 cm. 2019 72. Estudio de Nariz roja. Lápiz y tinta sobre papel. 14 x 22 cm. 2019 73. Estudio de Incrédula. Lápiz y tinta sobre papel. 14 x 22 cm. 2019 74. Prácticas de anatomía y Sandra Eleta. Tinta sobre papel. 14 x 22 cm. 2019
Arte contra el Cáncer es una iniciativa destinada a promover puentes de compromiso entre la comunidad artística y las campañas de prevención del cáncer lideradas por ANCEC.
Edición y diseño: Menu Creativo. © imágenes: Alessandra Rosas © textos: Reinier Rodríguez Ferguson © fotos: Ricardo Peña. Reinier Rodríguez El uso de las imágenes y textos de este catálogo queda restringido previa solicitud a los autores. MMXIX