ZAHA HADID
NORMAN
FOSTER
Biografía Arquitectura Influencia en la Arquitectura
Presidente / Editor Andrei Alviarez / Mirian Galarraga / Nohelia Galarraga / Johan Perdomo Director Comercial Andrei Alviarez Director de Arte Mirian Galarraga Director de Informaci贸n Nohelia Galarraga Coordinador Johan Pedomo Telefonos (+58) 251. 447.1250/2014 (+58) 251. 557.7590 Fax: (+58) 251. 875.8797 Correo Electronico revistahistoriadearq@gmail.com Direcci贸n Multicentro Empresarial del Este,
Torre Libertador, Piso 3,
DIRECTORIO
Ofic. 145, Barquisimeto, Venezuela 1060
CONTENIDO
NORMAN FOSTER BIOGRAFIA
2
4
NORMAN FOSTER INFLUENCIA EN LA ARQUITECTURA
ZAHA HADID INFLUENCIA EN LA ARQUITECTURA
12
10
ZAHA HADID BIOGRAFIA
NORMAN FOSTER
BIOGRAFIA
Nació el 1 de junio de 1935 en el seno de una familia trabajadora de Manchester. En esta misma ciudad estudió Arquitectura y Urbani smo mientras trabajaba en distintos oficios para costearse los estudios.
En 1961, fue premiado con la Henry Fellowship (Beca Henry) para la Universidad de Yale (Estados Unidos) donde realizó un Master de Arquitectura para cursar un
posgrado. Cuando regresó a Londres fundó junto con Richard Rogers, Wendy Cheesman (su primera mujer) y Georgie Wolton, el estudio de arquitectura Team 4 (19631967). Sus primeros diseños eran piezas austeras, sin elementos decorativos, como el edificio de la Reliance Control en Swindon (Gran Bretaña, 1966), pero más tarde evolucionó hacia un empleo decidido de las superficies curvas y de un enorme abanico de materiales constructivos.
INFLUENCIA DE SUS DISEÑOS EN LA ARQUITECTURA
ALGUNOS DE SUS EDIFICIOS FORMAN PARTE DE LAS OBRAS MAESTRAS DE LA ARQUITECTURA DE LAS ÚLTIMAS DÉCADAS. EN OCTUBRE DE 2004, LA TORRE CONSTRUIDA POR FOSTER EN PLENA "CITY" DE LONDRES, CONOCIDA POPULARMENTE COMO "EL PEPINILLO" POR SU ORIGINAL FORMA, GANÓ POR UNANIMIDAD EL PREMIO DE ARQUITECTURA "STIRLING", EL MÁS IMPORTANTE DEL REINO UNIDO. EN 2007, DISEÑÓ SU PRIMERA BODEGA, PORTIA, PARA EL GRUPO VINÍCOLA ESPAÑOL FAUSTINO EN LA LOCALIDAD BURGALESA DE GUMIEL DE IZÁN. EN 1990 RECIBE EL TÍTULO DE «SIR» EN LA CELEBRACIÓN DEL CUMPLEAÑOS DE LA REINA, PARA EN 1999 SE CONVERTIRSE EN «LORD». EN 1991 ES NOMBRADO DOCTOR HONORIS CAUSA POR EL ROYAL COLLEGE OF ART DE LONDRES, REINO UNIDO Y AL AÑO SIGUIENTE DOCTOR HONORIS CAUSA POR LA UNIVERSIDAD POLITÉCNICA DE VALENCIA, ESPAÑA. EN 1999 RECIBIÓ EL GALARDÓN MÁS PRECIADO DE LA ARQUITECTURA, EL PREMIO PRITZKER, EN RECONOCIMIENTO A 40 AÑOS DE PRODIGIOS CONSTRUCTIVOS. FUE GALARDONADO CON EL PREMIO PRÍNCIPE DE ASTURIAS DE LAS ARTES 2009. EN JULIO DE 2010 FUE UNO DE LOS 5 MIEMBROS DE LA CÁMARA DE LOS LORES QUE RENUNCIÓ A SU ESCAÑO PARA EVITAR, EN CUMPLIMIENTO DE UNA NUEVA LEY, FIJAR SU RESIDENCIA FISCAL EN EL REINO UNIDO. EN 1996 CONTRAJO MATRIMONIO CON ELENA OCHOA, UNA PSICÓLOGA ESPAÑOLA. FOSTER HABÍA ENVIUDADO EN 1989 Y TENÍA CUATRO HIJOS (2 ADOPTADOS). }
CREACIONES EMBLEMÁTICAS
NORMAN FOSTER
CENTRO DE LAS ARTES VISUALES SAINSBURY, UNIVERSIDAD DE EAST ANGLIA (NORWICH, INGLATERRA). SEDE PRINCIPAL DE LA HONGKONG AND SHANGHAI BANKING CO. (HONGKONG). CENTRAL DE DISTRIBUCIÓN DE RENAULT (SWINDON, INGLATERRA). PABELLÓN DEPORTIVO DE HÖCHST (FRANKFURT).
AEROPUERTO DE STANSTED (INGLATERRA). TORRE DEL COMMERZBANK (FRANKFURT). AEROPUERTO CHEK LAP KOK (HONGKONG). CENTRO DE INVESTIGACIONES CLÍNICAS (PALO ALTO, CALIFORNIA). TORRE DE TELECOMUNICACIONES, TIBIDABO, SIERRA DE COLLSEROLA (BARCELONA). FERROCARRIL METROPOLITANO (BILBAO). CUBRIMIENTO DEL PATIO INTERIOR DEL MUSEO BRITÁNICO (LONDRES). AYUNTAMIENTO DEL AREA METROPOLITANA (LONDRES). REDISEÑO DEL EDIFICIO DEL PARLAMENTO (BERLÍN). PUENTE MILLENNIUM (LONDRES). SEDE PRINCIPAL DE LA SWISS RE (LONDRES). PALACIO CONGRESOS DE VALENCIA (ESPAÑA). AEROPUERTO DE PEKÍN (CHINA).
A e r o p u e r t o d e S t a n s t e d
ZAHA HADID BIOGRAFIA
Arquitecta iraquí, una de las principales figuras de la arquitectura contemporánea mundial. Cursó estudios de Matemáticas en la Universidad Americana de Beirut (Líbano) y en 1972 se trasladó a Londres (Reino Unido) para ingresar en la Asociación de Arquitectura, donde se graduó en 1977 y en la que poco después ejerció como docente. Nada más finalizar sus estudios, Hadid se convirtió en socio de la Office for Metropolitan Architecture (OMA) de Londres, donde trabajó con sus fundadores, los prestigiosos arquitectos Rem Koolhaas y Elia Zenghelis, que habían sido sus profesores. En 1979 fundó su propio estudio de arquitectura en la capital británica, ciudad en la que la arquitecta iraquí ha vivido la mayor parte de su vida.
INFLUENCIA DE SUS DISEÑOS EN LA ARQUITECTURA
ZAHA HADID CONFÍA EN LA CUERDA TENSA DE SU TALENTO Y PARTICIPA EN CASI TODOS LOS CONCURSOS DE ARQUITECTURA INTERNACIONAL QUE SE LE PONGAN ENFRENTE, AUNQUE HA SEÑALADO QUE NO DEBE JUZGARSE A UN ARQUITECTO EN FUNCIÓN DE LOS CONCURSOS GANADOS. “ME PARECE –DIJO-QUE LO MÁS IMPORTANTE ES QUE UN ARQUITECTO MEJORE LOS ESTÁNDARES YA IMPUESTOS Y QUE EN EL CONCURSO SE IMPONGA EL MEJOR PROYECTO, E DISEÑO DE MÁS CALIDAD ”, AUNQUE RECONOCE QUE “NO SIEMPRE OCURRE ASÍ ”. EN SU CASO, EN 1989 GANÓ EL CONCURSO PARA HACER UNA MEDIATECA, LA ZOLLHOF 3, EN DÜSSELDORF, ALEMANIA, UNA DE LAS POCAS EXISTENTES, PERO NO LE FUE FÁCIL CONSTRUIRLA PORQUE NO CONTABA CON INVERSIONISTAS DISPUESTOS A METER DINERO EN UN EDIFICIO DE FORMAS TAN INUSUALES (UNAS HOJAS QUE SE INSERTABAN EN OTRAS FORMANDO ÁNGULOS CERRADOS) Y PORQUE NO CONFIABAN EN UNA ARQUITECTA, EN ESE ENTONCES, POCO CONOCIDA. POR ESO, LA OBRA ESTUVO PARADA POR AÑOS Y SE CONCRETÓ MUY TARDE EN MEDIO DE ENCONADAS POLÉMICAS. SE INAUGURÓ POR FIN EN 1995.
HACE UNA DÉCADA, LAS IMÁGENES LLAMATIVAS DE SU PROYECTO DE LA CASA DE LA ÓPERA DE LA BAHÍA DE CARDIFF FUERON AMPLIAMENTE DIVULGADAS, Y EL JURADO DEL CONCURSO LE OTORGÓ EL PRIMER PREMIO, PERO A PESAR DE ELLO NO AUTORIZÓ SU REALIZACIÓN. ZAHA HADID SE QUEJÓ:“NO HE CONSTRUIDO PROYECTOS DE CONCURSOS QUE YA HABÍA GANADO, COMO EL DE LA ÓPERA DE CARDIFF, POR RACISMO Y MACHISMO. NO FORMO PARTE DE LA HERMANDAD DE LOS ARQUITECTOS.
NI SALGO A NAVEGAR CON ELLOS, NI FRECUENTO SUS CLUBES ”. PERO, HAY ESPLÉNDIDOS EJEMPLOS DE SU OBRA TRASLADADA DEL PLANO A LA REALIDAD, COMO UNA AMBIENTACIÓN DEL RESTAURANTE BAR MONZÓN (O MOONSOON), EN SAPPORO, JAPÓN, UN ESPACIO QUE QUEDÓ RESUELTO EN DOS NIVELES:EL BAR, EN LA PLANTA BAJA, QUE COMBINA ACERO, VIDRIO Y COLORES GRISES, Y QUE PARECE HIELO; Y EL PRIMER PISO, EL RESTAURANTE, QUE DERROCHA PLÁSTICOS Y COLORES ROJOS, NARANJAS Y AMARILLOS, Y QUE PARECE FUEGO. EL CONCEPTO ES ÚNICO Y MARAVILLOSO. TAMBIÉN, DESPIERTA ENTUSIASMO LA MATERIALIZACIÓN DE SU VITRA FIRE STATION, O CUAR-TEL DE BOMBEROS EN ALEMANIA. VITRA ES UNA FÁBRICA DE MUEBLES Y EQUIPO DE OFICINA QUE BUSCÓ REUNIR A GRANDES ARQUITECTOS PARA DESARROLLAR LOS PEQUEÑOS PROYECTOS DE AS DISTINTAS UNIDADES DE SU PARQUE INDUSTRIAL. “FRANK GEHRY LEVANTÓ EL PABELLÓN INDUSTRIAL, ÁLVARO SIZA, EL ESTACIONAMIENTO, GRINSHAU, UN TALLER …Y ZAHA UN PEQUEÑO CUARTEL DE BOMBEROS ”. ESA OBRA LA SITUÓ EN UN PRIMER PLANO, YA QUE TODOS LOS EFECTOS ÓPTICOS DE SUS DIBU- JOS SE TORNARON REALIDAD. EL DINAMISMO DE LA IMAGEN DEL CONJUNTO ES TAL, QUE TODO PARECE ESTAR ALERTA, INCLUSIVE SUS MUROS DE CONCRETO. “TODO EL EDIFICIO ESTÁ EN TENSIÓN ”. EL RESULTADO ES IMPACTANTE; UNA OBRA MAESTRA.
CREACIONES EMBLEMÁTICAS
ZAHA HAID
1. Phaeno Science Center, se encuentra en Wolfsburgo, una pequeña ciudad en el centro de Alemania que nació en la década del 30 para albergar a los obreros de lo que sería Volkswagen. El museo científico está dedicado a atraer a niños y jóvenes al mundo de la física, la biología y la química, de manera didáctica. El edificio aparece en el paisaje como un elemento de conexión entre las dos zonas de la ciudad, estableciendo una relación directa con la misma y el movimiento que la atraviesa. Múltiples sendas de movimiento peatonal y vehicular son expedidas del lugar sobre el terreno artificial hacia adentro a través del edificio, componiendo una interconexión de rutas de desplazamiento.
2. Centro cultural la Heydar Aliyevfue, ubicado en Baku, Azerbaiyán. El centro cultural cuenta con un centro de conferencias, museo, salas de exposiciones y oficinas. El proyecto está destinado a desempeñar un papel integral en la vida intelectual de la ciudad.
3. Museo Riverside del Transporte; es una extrusión de sección abierta en ambos extremos con su esquema exterior que encapsula una ola o pliegue, fluye de la ciudad hacia el frente marítimo simbolizando la relación dinámica entre Glasgow y la construcción naval, el legado portuario e industrial del río Clyde. Sus fachadas de vidrio transparente permiten que la luz inunde el espacio principal de la exposición. La remodelación de este margen del río intenta volver a conectar la ciudad con el agua.
4. Pabell贸n Puente Expo'08: Se trata de un impresionante e innovador edificio horizontal llamado a ser la entrada principal de la Exposici贸n Internacional dedicada al Agua que se celebr贸 en Zaragoza en el verano de 2008. La estructura pretende imitar a un gladiolo tendido sobre el r铆o Ebro, y tiene una longitud de 270 metros.
5. Galaxy Soho; ubicado en Pekín, China, sobre una superficie de más de 330 mil metros cuadrados en el distrito de Dongcheng, el centro comercial se finalizó después de treinta meses de construcción. El proyecto parte del diálogo entre las formas curvas de los cuatro volúmenes independientes, con una altura máxima de 67 metros y unidos por pasarelas, que transmiten la idea de movimiento y fluidez. Inspirada en la arquitectura tradicional china, la distribución del conjunto se organiza en torno a grandes patios interiores que buscan la continuidad de los espacios abiertos.
6. El Museo Nacional de Arte del Siglo XXI, MAXXI en Roma, Italia, tiene como idea el concepto de un “campus urbano” que se realiza con una mezcla de edificio tradicional cuyo concepto es sobrepasado por los espacios interiores que se amplían para poder incluir la ciudad entera. La complejidad de las formas, su contorno sinuoso y la variación y superposición de las dimensiones determinan un conjunto espacial complejo y una estructura funcional. Las grandes paredes son lo más representativo de este nuevo edificio, paredes curvas que pueden ser usadas para ser expuestas en el interior, pero también en el exterior, con murales, proyecciones o instalaciones. Todo versa en torno a una existencia interior-exterior.
La arquitectura orgánica es una filosofía que debe pensarse desde todos los aspectos de la vida humana. Tomar en cuenta las características psicológicas antes de la función primera de la disciplina como útil para la producción de espacios habitables por el hombre. La idea del organicismo se plantea desde el equilibrio entre el desarrollo humano y el mundo natural. Así, las construcciones, edificios y mobiliario pasan a ser parte de una composición, no como recursos impuestos en el paisaje. La arquitectura orgánica busca aportar nuevos valores a la disciplina a partir de aspectos como la planta libre, el predominio de lo útil sobre la ornamentación y el aprovechamiento de los recursos industriales para armonizar el ambiente.
ARQUITECTURA ORGANICA FUTURISTA