Midem 2015 festival & discovery zone programme

MIDEM

5-8 June 2015

Palais des Festivals Cannes

PROGRAMME

cover_concertsV2.indd 1

29/05/15 16:16

MIDEM FESTIVAL

MIDEM FESTIVAL PROGRAMME

MIDEM FESTIVAL PROGRAMME

SATURDAY FRIDAY 6 JUNE 5 JUNE

VENDREDI 5 JUIN

DIMANCHE JUIN

SUNDAY 7 JUNE SATURDAY 6 JUNE

MIDEM ARTIST MIDEM ACCELERATOR ARTIST ACCELERATOR 13:00 - 15:00 18:00 PANTIERO - 21:30 PANTIERO ESPLANADEESPLANADE 13:00 Le18:30 GalaxieJerry Léonide 14:05 Ghetts 19:35 Alfred Hall CHINA NIGHT BY 1MORE 20:40 Middlemist Red MIDEM OPENING PARTY 18:00 - 20:45 AMBASSADEURS LOUNGE 19:30 02:00 CARLTON 18:00 Guo Gan-Modern Jazz BandHOTEL 18:45 Wang The Xiaotian Armenian&Elements His Friends of Music 19:35 Li 20:30 Na & TonyDorians 20:20 Carsick 21:00 Cars Acoustic Colors Quartet 21:30 Ambassador MIDEM ARTIST ACCELERATOR 22:00 Mikayel Voskanyan & friends 20:00 - 00:00 PANTIERO ESPLANADE 22:30 DJ BeatMan 20:00 Timothy Bloom 23:15 Katuner 21:05 Akua Naru 22:10 Sly Johnson 23:15 Alo Wala

SUND

MIDEM ARTIST MIDEM ACCELERATOR ARTIST ACCELERATOR 13:00 - 15:00 13:00 PANTIERO - 15:00 PANTIERO ESPLANADEESPLANADE 13:00 Roo 13:00 Panes Le Galaxie 14:05 Andreya 14:05 Triana Ghetts

MIDE

THE ARMENIAN CHINAELEMENTS NIGHT BYOF 1MORE MUSIC 17:30 - 19:00 18:00 CARLTON - 20:45HOTEL AMBASSADEURS LOUNGE JazzModern Orchestra 17:30 Armenian 18:00 State Guo Gan Jazz Band 18:45 Wang Xiaotian & 20:30 - 22:00 DEBUSSY AUDITORIUMHis Friends 19:35 Na & Tonyof Armenia YouthLiOrchestra 20:30 State Conducted

by Sergey Smbatyan With Narek Hakhnazaryan (cello) 20:20 Carsick Cars

THE A

MIDEM ARTIST ACCELERATOR MIDEM ARTIST ACCELERATOR 20:00 - 00:00 PANTIERO ESPLANADEESPLANADE 20:00 - 00:00 PANTIERO 20:00 Hundreds 20:00 Timothy Bloom BarrieAkua Naru 21:05 Little 21:05 22:10 Brynjolfur 22:10 Sly Johnson TAIWAN BEATS SHOWCASE 23:15 Alo Wala

MIDE

MIDEM FESTIVAL PROGRAMME

TAIWA K-POP20:30 NIGHT OUT - 23:30 AMBASSADEURS LOUNGE SUNDAY 7 JUNE SAMEDI 6 JUIN Ko - 00:30 AMBASSADEURS LOUNGE 20:30 Miss 21:45 MIDEM ARTIST ACCELERATOR MSAYS 21:30 21:45 Loro’s 13:00 15:00 PANTIERO ESPLANADE Magic Power 22:30 22:30 Coreyah 13:00 The RooBarberettes Panes 23:15 EXCLUSIVE DJ SET EXCL 14:05 Rock Andreya 00:00 N RollTriana Radio 00:00 - 02:00 LES MARCHES CLUB CHINA NIGHT BY 1MORE THE00:00 ARMENIAN JuanELEMENTS Atkins - djOFsetMUSIC 18:00 - 20:45 AMBASSADEURS LOUNGE 17:30 - 19:00 CARLTON HOTEL 18:00 Guo Gan Modern Jazz Band 17:30 Armenian State Jazz Orchestra 18:45 Wang Xiaotian & His Friends 20:30 - 22:00 DEBUSSY AUDITORIUM 19:35 Li Na & Tony 20:30 State Youth Orchestra of Armenia Conducted

by Sergey With Planner Narek Hakhnazaryan (cello) programme is subject to change. Please 20:20 check the Midem This App programme for updates. is subject to change. Please check the MidemSmbatyan Programme & the Midem Mobile App for upd Carsick CarsProgramme Planner & the Midem Mobile

itationsV5.2.indd 1

K-POP NIGHT OUT SATURDAY 6 JUNE 21:45 - 00:30 AMBASSADEURS LOUNGE MIDEM ARTIST ACCELERATOR 21:45 Loro’s 13:00 - 15:00 PANTIERO ESPLANADE 22:30 Coreyah Le Galaxie 23:15 The 13:00 Barberettes Ghetts 00:00 Rock14:05 N Roll Radio

MIDEM OFF PROGRAMME

MIDEM ARTIST ACCELERATOR 20:00 - 00:00 PANTIERO ESPLANADE 20:00 Hundreds FRIDAY 5 JUNE 21:05 Little Barrie 19:30 MA NOLAN’S 22:10 Brynjolfur David Zincke TAIWAN BEATS SHOWCASE

MIDEM ARTIST ACCELERATOR 20:00 - 00:00 PANTIERO ESPLANADE 20:00 Timothy Bloom 21:05 Akua Naru 22:10 Sly Johnson 23:15 Alo Wala K-POP NIGHT OUT 21:45 - 00:30 AMBASSADEURS LOUNGE 21:45 Loro’s 22:30 Coreyah 23:15 The Barberettes 00:00 Rock N Roll Radio

SATURDAY 6 JUNE

20:30 - 23:30 AMBASSADEURS LOUNGE 20:30 Miss Ko 21:30 MSAYS 22:30 Magic Power

16:30 LA MANDALA Melissa Kate EXCLUSIVE DJ SET Omeri Monroe 00:00 - 02:00 LES MARCHES CLUB 19:30 3.14 HOTEL 00:00 Juan Atkins - dj set David Zincke

20:00 COTTON CLUB Alexander Mills Natassja This programme is subject to change. Please check the Midem Programme Planner & the Midem Mobile App for updates.

Sylver Logan Sharp SUNDAY 7 JUNE 21:00 MA NOLAN’S Khatchadourian 00:00 LES MARCHES CLUB - PALAIS DES FESTIVALS Juan Atkins

2

LE MIDEM OUVRE SES PORTES AU GRAND PUBLIC MIDEM FESTIVAL & DISCOVERY ZONE

MIDEM WELCOMES PUBLIC TO MUSIC FESTIVAL AND DISCOVERY ZONE Midem is changing. Taking place in June for the first time, the 49th edition of the music community’s annual business gathering in Cannes has attracted a stellar line-up of nearly 200 international artists who will play some 45 concerts on the event’s six official stages, with access to the performances open to the public.

And in a new development, the exhibition halls will host the inaugural Midem Discovery Zone, also open to the public. Visitors will be able to see and experience the latest music-related tech projects, connected devices and apps that are impacting the industry and music fans. Among the breath-taking projects on display, tech and music enthusiasts will have access to Mazda’s new SUV featuring MZD and SkyActiv connected services, Orange’s connected network capabilities and high-end audio accessories developed by JeanMichel Jarre.

“Moving Midem to June has the advantage of better weather, different energy, longer days to work, network and enjoy outdoor concerts,” says Midem Director Bruno Crolot. “The change of date has actually allowed us to enrich our live programme because it’s the time many bands are about to tour and so are available to appear at Midem. And this year we’re opening up the live performances to the general public., We are staging open-air concerts on the Pantiero Esplanade, as well as sessions inside the Palais des Festivals and around Cannes. With the Discovery Zone we wanted to share some truly amazing tech developments, related to music, with the Midem delegates and the people of Cannes.”

The Midem Festival will offer a unique opportunity to discover new international talent thanks to the inaugural Midem Artist Accelerator progamme. 14 acts from across Europe and the United States have reached the programme’s finals and will perform live in Cannes as well as receiving specialised mentoring sessions to help them develop their international careers.

Fans of Asian music, in all its forms, will be treated to a series of Country Showcases featuring groups from China, Korea and Taiwan, many of them making their first appearance in Europe.

And as part of the Midem Country of Honour celebrations, Armenia’s State Youth Orchestra, State Jazz Orchestra and Hover State Chamber Choir, will be among the line-up performing in the Palais des Festivals and throughout Cannes for the benefit of delegates and the public.

Le Midem évolue. La 49ème édition, qui a lieu pour la première fois en juin cette année, rassemble tous les professionnels de l’industrie de la musique, et accueille près de 200 artistes internationaux pour 45 concerts sur les 6 scènes officielles ouvertes au public.

Dans le cadre de ce nouveau développement, le Midem inaugure la Midem Discovery Zone, un nouvel espace également ouvert au public. Les visiteurs auront l’opportunité de découvrir et tester les dernières innovations technologiques en matière de musique, des appareils connectés aux applications mobiles impactant l’industrie musicale et ses fans. Parmi les audacieux projets présentés, les passionnés de musique et de nouvelles technologies pourront tester le nouveau SUV de Mazda équipé du service connecté de MZD et SkyActiv, le réseau connecté d’Orange, ainsi que les nouveaux accessoires audio haut de gamme créés par Jean-Michel Jarre. « Le changement de dates du Midem en juin présente de nombreux avantages : une météo plus ensoleillée, une énergie différente, des journées plus longues permettant de travailler et de networker plus longtemps et de profiter des concerts en plein-air » déclare Bruno Crolot, Directeur du Midem. « Ce changement de dates nous a permis d’enrichir le programme des concerts car c’est la période précédant le début des tournées, et les artistes sont plus disponibles pour jouer au Midem. De plus, cette année les concerts sont ouverts au grand public, sur l’Esplanade Pantiero, dans le Palais des Festivals et partout dans Cannes. Avec la Discovery Zone, nous avons vraiment voulu partager avec tous les participants et le public de Cannes une expérience unique autour des incroyables innovations technologiques liées à la musique ».

Le Midem Festival est une occasion unique de découvrir de nouveaux talents internationaux grâce au lancement du programme Midem Artist Accelerator. Les 14 artistes finalistes venus de toute l’Europe et des États-Unis se produiront en live et bénéficieront de sessions de coaching pour les accompagner dans leur développement de carrière à l’international.

Les fans de musique asiatique, sous toutes ses formes, auront droit à une série de « showcases » avec des groupes venus de Chine, Corée et Taiwan, dont la plupart feront leur première apparition en Europe.

Enfin, dans le cadre des festivités « Arménie Pays à l’Honneur », le State Youth Orchestra of Armenia, le Armenian State Jazz Big Band et la Hover State Chamber Choir, font partie de la programmation des concerts dans le Palais des Festivals et dans toute la ville de Cannes pour le plaisir des participants et du public.

La zone Midem Discovery est située à l’intérieur du Palais - Niveau -1

3

The Midem Discovery Zone is located inside the Palais - Level -1

009V2_GCA_PRG_DEM-V2

pubs_concerts.indd 3

29/05/15 11:48

PROGRAMME Midem Discovery VENDREDI 5 JUIN Stand

Pitch Zone

10.00 Démo BERKLEE Flex Sleeves : Bougez les bras et vous produisez du son, de la vidéo et des lumières

SAMEDI 6 JUIN Stand

DIMANCHE 7 JUIN

Pitch Zone

Stand

10.00 Démo BERKLEE Flex Sleeves : Bougez les bras et vous produisez du son, de la vidéo et des lumières

Pitch Zone

LUNDI 8 JUIN Stand

10.00 Démo BERKLEE Flex Sleeves : Bougez les bras et vous produisez du son, de la vidéo et des lumières

10.00 - 10.30 Workshop ULULE MUZRS, plateforme collaborative

10.00 Démo BERKLEE Flex Sleeves : Bougez les bras et vous produisez du son, de la vidéo et des lumières

11.00 Démo BERKLEE The Sing-Song Table du ping pong en son et lumière

11.00 - 11.25 Démo BERKLEE Flits, l’appli parfaite pour trouver des événements autour de soi

11.00 Démo BERKLEE The Sing-Song Table du ping pong en son et lumière

11.00 - 11.25 Démo BERKLEE Ask a Guru : Platforme de recommandations musicales

11.00 Démo BERKLEE The Sing-Song Table du ping pong en son et lumière

11.00 - 11.25 Démo BERKLEE Play it ON : apprendre la musique aux enfants gratuitement

11.00 Démo BERKLEE The Sing-Song Table du ping pong en son et lumière

12.00 Démo BERKLEE Le futur de la technologie dans la musique

12.00 - 12.05 Démo ORANGE Objets connectés

12.00 Démo BERKLEE Le futur de la technologie dans la musique

12.00 - 12.05 Démo ORANGE Objets connectés

12.00 Démo BERKLEE Le futur de la technologie dans la musique

12.00 - 12.05 Démo ORANGE Objets connectés

12.00 Démo BERKLEE Le futur de la technologie dans la musique

13.00 Démo BERKLEE Cinnamon Denise, voix et high tech

12.45 - 13.30 Workshop ULULE Hello Play! et le crowdfunding

13.00 Démo BERKLEE Cinnamon Denise, voix et high tech

12.45 - 13.30 Workshop ULULE Beat Root, nouvel instrument de musique financé en crowdfunding

13.00 Démo BERKLEE Cinnamon Denise, voix et high tech

13.00 Démo BERKLEE Cinnamon Denise, voix et high tech 13.30 - 14.00 Workshop FINDSPIRE Plateforme de découverte artistique 14.00 - 15.30 Débat & Concert FINDSPIRE Débat Concert 15.00 - 16.00 DJ Battle MASH MACHINE DJ Battles !

15.00 - 15.25 Démo BERKLEE ShowFlow pour ne pas rater les meilleurs concerts

17.00 - 18.00 Training Room Conférence ARMÉNIE La Culture Arménienne Intervenant : Tsovinar Aakopian

12.15 - 12.45 Workshop ULULE Nice Matin et le crowdfunding Ulule

13.30 - 14.00 Workshop FINDSPIRE Plateforme de découverte artistique

13.45 - 14.10 Démo BERKLEE Fondation Next UP

14.00 - 15.30 Débat & Concert FINDSPIRE Débat Concert

14.00 - 14.30 Démo QOBUZ

14.00 - 15.30 Débat & Concert FINDSPIRE Débat Concert

15.00 - 16.00 DJ Battle MASH MACHINE DJ Battles !

15.00 - 15.25 Démo BERKLEE Deacon Creative, la créativité dans votre quotidien

15.00 - 16.00 Démo Midem lab

17.00 - 17.25 Workshop ULULE Comment réussir une campagne de crowdfunding ?

17.00 - 17.30 Workshop ULULE Comment réussir une campagne de crowdfunding ?

14.00 - 15.30 Débat & Concert FINDSPIRE Débat Concert

TRAK SOUNDSGOOD VINYLIT PHONOTONIC THE BEST SONG PRIZM FRETX

17.00 - 18.30 Training Room Conférence ARMÉNIE Le peuple et la musique spirituelle, le célèbre compositeur arménien Komitas

18.00 - 19.00 Training Room Conférence ARMÉNIE

Intervenants : Nicolay Kostandyan, Mher Navoyan, Gevorg Dabaghyan

Intervenant : Alexander Siranossian

Et tous les jours, venez découvrir de 9h30 à 19h (fermeture lundi 8 juin à 17h) :

5

Pitch Zone

11.00 - 11.25 Workshop ULULE Comment réussir une campagne de financement participatif

VENDREDI 5 JUIN / FRIDAY 5 JUNE BERKLEE

BERKLEE

FINDSPIRE

À PARTIR DE 10.00 TOUTE LA JOURNÉE FROM 10.00 ALL DAY

À PARTIR DE 12.00 TOUTE LA JOURNÉE FROM 12.00 ALL DAY

14.00 - 15.30

25 mn

25 mn

Débat & Concert

Démo

Démo

Débat organisé par FINDSPIRE & L’IRMA suivi d’un concert. La mort de l’industrie musicale dans 10 ans ?

A debate organised by FINDSPIRE & L’IRMA followed by a concert. No more musical industry within 10 years?

Berklee stand

FLEX SLEEVES Bougez les bras : les capteurs placés sur vos muscles vont produire de la musique, des vidéos et des jeux de lumière.

Medical-grade sensors integrated to track the contraction of arm muscles to perform music video and lighting.

BERKLEE Pitch Zone

11.00 - 11.25 25 mn

Démo

FLITS

L’appli parfaite pour trouver des événements autour de soi.

The ultimate APP to find entertainment options around you.

BERKLEE

Berklee stand

Findspire stand

LE FUTURE DE LA TECHNOLOGIE EN MUSIQUE FUTURE ADVENTURES IN MUSIC TECHNOLOGY Le futur de la technologie en musique par les drônes, les masques de réalité virtuelle, les robots et autres.

The future of technology in music featuring Drones, Oculus Rift, Robots and more.

25 mn

Démo

THE SING-SONG TABLE La table de ping-pong interactive : créer de la musique en jouant, grace aux capteurs des balles, de la table et de votre rythme.

Interactive ping-pong table that composes and performs a new piece of music for every game played in real-time using motion and velocity sensors of the ball, table and players.

ORANGE Pitch Zone

12.00 - 12.05 5 mn

Démo

BERKLEE Pitch Zone

15.00 - 15.25 25 mn

BERKLEE

Démo

Berklee stand

SHOWFLOW

À PARTIR DE 13.00 TOUTE LA JOURNÉE FROM 13.00 ALL DAY 25 mn

Démo

CINNAMON DENISE Faire une performance musicale captivante et innovante en associant voix et high-tech Creativity paired with high-tech tools to create captivating and innovative musical performances.

Berklee stand

À PARTIR DE 11.00 TOUTE LA JOURNÉE FROM 11.00 ALL DAY

1h30

Site web listant des concerts proposés par les utilisateurs.

Website with crowdsourced live music listings. The craigslist of live music.

MASH MACHINE Mo’Joes stand

15.00 - 16.00 60 mn

DJ Battle

FINDSPIRE

Be a performer: Devenez DJ en intéragissant directement avec la musique et en participant à des battles.

Be a performer become a DJ by interacting directly with music battles

Pitch Zone

13.30 - 14.00 30 mn

Workshop FINDSPIRE est une plateforme de découverte artistique pluridisciplinaire et multimédia. L’interface innovante fédère une communauté d’artistes émergents et reconnus dans les domaines de la musique, la mode, le cinéma et les arts visuels.

FINDSPIRE offre aux artistes l’opportunité de disposer d’un espace unique de diffusion, de monétisation et de promotion de leurs oeuvres.

FINDSPIRE is a multidisciplanry platform for the discovery of art and multimedia. Its innovative interface brings together a global community of emerging and famous artists from the various domains of music, fashion, cinema and visual arts. FINDSPIRE gives artists the chance to broadcast, monetize and promote their work in a unique space.

La team Orange va vous présenter, chaque jour, les objets connectés qui vont changer votre quotidien !

Everyday the Orange team will present connected advices which will change your life!

6

ARMENIE

Training Room

17.00 - 18.00 60 mn

Conférence La Culture Arménienne. Notre conférencier évoquera l’étendue de la culture Arménienne.

The Armenian Culture. Our lecturer will talk about the vast Armenian culture.

Intervenant/Speaker: Tsovinar Akopian

SAMEDI 6 JUIN / SATURDAY 6 JUNE BERKLEE

ULULE

FINDSPIRE

À PARTIR DE 10.00 TOUTE LA JOURNÉE FROM 10.00 ALL DAY

12.15 - 12.45

14.00 - 15.30

30 mn

90 mn

25 mn

Workshop

Débat & concert

Démo

Retour d’expérience de Nice Matin qui a fait appel au crowdfunding pour sauver le journal.

Experience feedback of Nice Matin using crowdfunding to preserve the newspaper.

Débat organisé par FINDSPIRE & L’IRMA suivi d’un concert. Le 360, bouée de sauvetage de l’industrie musicale ?

A debate organised by FINDSPIRE & L’IRMA followed by a concert. The 360, lifeline of the musical industry?

Berklee stand

FLEX SLEEVES Bougez les bras : les capteurs placés sur vos muscles vont produire de la musique, des vidéos et des jeux de lumière.

Medical-grade sensors integrated to track the contraction of arm muscles to perform music video and lighting.

Pitch Zone

Findspire stand

ULULE

BERKLEE

Pitch Zone

Pitch Zone

12.45 - 13.30

BERKLEE Pitch Zone

11.00 - 11.25 25 mn

Démo

30 mn

15.00 - 15.25

Workshop

25 mn

Découvrez Hello Play! la première plateforme de musique en sponsoring participatif, partenaire d’Ulule.

Discover Hello Play! the first music crowd-sponsoring platform in partnership with Ulule.

ASK A GURU Platforme de recomandations musicales faites par les utilisateurs.

User based music recomendation platform.

BERKLEE

Berklee stand

À PARTIR DE 11.00 TOUTE LA JOURNÉE FROM 11.00 ALL DAY 25 mn

Démo

THE SING-SONG TABLE La table de ping-pong interactive : créer de la musique en jouant, grace aux capteurs des balles, de la table et de votre rythme.

Interactive ping-pong table that composes and performs a new piece of music for every game played in real-time using motion and velocity sensors of the ball, table and players

BERKLEE

Berklee stand

À PARTIR DE 13.00 TOUTE LA JOURNÉE FROM 13.00 ALL DAY

Démo

DEACON CREATIVE Consultants en divertissement dédiés á rendre votre vie creative plus simple.

Entertainment consulting firm designed to make creative lives easier.

MASH MACHINE The Mo’Joes stand

25 mn

15.00 - 16.00

Démo

60 mn

CINNAMON DENISE

DJ Battle

Une performance musicale captivante et innovante en associant voix et high-tech.

Creativity paired with high-tech tools to create captivating and innovative musical performances.

Be a performer: Devenez DJ en intéragissant directement avec la musique et en participant à des battles.

Be a performer become a DJ by interacting directly with music battles.

FINDSPIRE

ULULE

Pitch Zone

Pitch Zone

13.30 - 14.00

17.00 - 17.30

30 mn

30 mn

Workshop

Workshop Comment réussir une campagne de financement participatif avec Ulule.

How to succeed a crowdfunding campaign.

BERKLEE

FINDSPIRE est une plateforme de découverte artistique pluridisciplinaire et multimédia. L’interface innovante fédère une communauté d’artistes émergents et reconnus dans les domaines de la musique, la mode, le cinéma et les arts visuels.

FINDSPIRE offre aux artistes l’opportunité de disposer d’un espace unique de diffusion, de monétisation et de promotion de leurs oeuvres.

FINDSPIRE is a multidisciplanry platform for the discovery of art and multimedia. Its innovative interface brings together a global community of emerging and famous artists from the various domains of music, fashion, cinema and visual arts. FINDSPIRE gives artists the chance to broadcast, monetize and promote their work in a unique space.

À PARTIR DE 12.00 TOUTE LA JOURNÉE FROM 12.00 ALL DAY

QOBUZ

ORANGE Pitch Zone

12.00 - 12.05 5 mn

Démo La team Orange va vous présenter, chaque jour, les objets connectés qui vont changer votre quotidien !

Everyday the Orange team will present connected advices which will change your life.

Berklee stand

25 mn

Pitch Zone

Démo

14.00 - 14.30

LE FUTURE DE LA TECHNOLOGIE EN MUSIQUE FUTURE ADVENTURES IN MUSIC TECHNOLOGY Le futur de la technologie en musique par les drônes, les masques de réalité virtuelle, les robots et autres.

The future of technology in music featuring Drones, Oculus Rift, Robots and more.

ARMENIE

Training Room

18.00 - 19.00 60 mn

Conférence Les compositeurs Arméniens célèbres.

Notre conférencier évoquera les compositeurs de renommée mondiale dont les oeuvres sont dédiées à l’Arménie.

During this event our lecturer will talk about the world known composers and their written compositions which were dedicated to Armenia Famous world known composers and their compositions affected by or dedicated to Armenia.

Intervenant/Speaker: Alexander Siranossian

30 mn

Démo Qobuz Sublime : le futur du streaming passe par le téléchargement. Qobuz présente son nouvel abonnement Qobuz Sublime, premier abonnement mixte qui allie streaming et téléchargement.

Qobuz Sublime: an answer to streaming revenue? good old downloads. Qobuz presents its new subscription Qobuz Sublime, the first subscription to bring together streaming and downloads.

7

DIMANCHE 7 JUIN / SUNDAY 7 JUNE BERKLEE

ULULE

MIDEM LAB

À PARTIR DE 10.00 TOUTE LA JOURNÉE FROM 10.00 ALL DAY

12:15 - 12:45

10 mn

30 mn

25 mn

Démo

Workshop

Berklee stand

Démo

FLEX SLEEVES Bougez les bras : les capteurs placés sur vos muscles vont produire de la musique, des vidéos et des jeux de lumière.

Medical-grade sensors integrated to track the contraction of arm muscles to perform music video and lighting.

Pitch Zone

Pitch Zone

TRAK

BEAT ROOT Découvrez le Beat root un produit qui existe grâce au crowdfunding.

Discover the Beat Root a product that exists thanks to crowdfunding.

BERKLEE

Berklee stand

BERKLEE Pitch Zone

11.00 - 11.25 25 mn

Démo

PLAY IT ON Une platform mobile connectant des artistes et des marques pour apprendre la musique aux enfants de maniere économique.

A mobile platform that connects artists and brands to provide music education to children for little to no cost.

À PARTIR DE 13.00 TOUTE LA JOURNÉE FROM 13.00 ALL DAY 25 mn

MIDEM LAB

Démo

Pitch Zone

CINNAMON DENISE Une performance musicale captivante et innovante en associant voix et high-tech.

Creativity paired with high-tech tools to create captivating and innovative musical performances.

BERKLEE Pitch Zone

BERKLEE

Berklee stand

À PARTIR DE 11.00 TOUTE LA JOURNÉE FROM 11.00 ALL DAY 25 mn

Démo

THE SING-SONG TABLE La table de ping-pong interactive : créer de la musique en jouant, grace aux capteurs des balles, de la table et de votre rythme.

Interactive ping-pong table that composes and performs a new piece of music for every game played in real-time using motion and velocity sensors of the ball, table and players.

Pitch Zone

12.00 - 12.05 5 mn

Démo La team Orange va vous présenter, chaque jour, les objets connectés qui vont changer votre quotidien!

Everyday the Orange team will present connected advices which will change your life

BERKLEE

Berklee stand

À PARTIR DE 12.00 TOUTE LA JOURNÉE FROM 12.00 ALL DAY 25 mn

10 mn

Démo

SOUNDSGOOD Soundsgood rassemble tous les influenceurs musicaux pour guider la découverte musicale des internautes sur toutes les plateformes de streaming.

Soundsgood unites all the music influencers to guide people music discovery on all the streaming services.

13.45 - 14.10 25 mn

MIDEM LAB

Démo

Pitch Zone

NEXT UP Fondation organisant des événements pour la promotion des femmes dans le divertissement.

Foundation organizing events empowering women in entertainment.

FINDSPIRE

Findspire stand

14.00 - 15.30 90 mn

Débat & concert

ORANGE

Avec le bracelet Trak, Fini Shazam! Trak est un bracelet connecté pour les fans de musique qui, d’un simple geste, permet d’identifier et ajouter un morceau à sa playlist au moment où on l’entend.

Disponible en pré-commande a partir de fin juillet, plus d’infos : http://trak.rocks.

Trak is a connected wristband for music fans that allows, with a simple tap, to identify and add a song to your playlist at the moment you hear it.

Pre-orders will open by the end of July, for more informations: http://trak.rocks

Débat organisé par FINDSPIRE & L’IRMA suivi d’un concert. Streaming payant : quels nouveaux leviers pour franchir le pas ?

A debate organised by FINDSPIRE & L’IRMA followed by a concert. Paying streaming: new way for next step?

10 mn

Démo

VINYL IT Vinyl It vous propose de créer votre propre disque à partir d’un catalogue de titres qui ne sont jamais sortis sur vinyle. En ressortent des vinyles uniques au monde dans le but de rendre toute la musique accessible sur ce format.

Vinyl It allows you to create your own vinyl record from a catalog of tracks that have never been released on vinyl before. Thus, each record produced is unique in order to make all the music available on the 12” format.

MIDEM LAB Pitch Zone 10 mn

MIDEM LAB

Démo

Pitch Zone

PHONOTONIC

15.00 - 16.00

Phonotonic est la nouvelle expérience musicale.

Prenez le contrôle du rythme et de la mélodie grâce à l’objet connecté Phonotonic.

Phonotonic is the new musical experience. Take control of rhythm and melody thanks to the smart connected object Phonotonic.

60 mn

Démo

MIDEM LAB Des finalistes de la compétition de startups du Midem vous présentent leurs services & applications qui feront le buzz demain. Découvrez les dernières innovations en matière de découverte musicale et d’objets connectés.

Démo

MIDEM LAB Pitch Zone 10 mn

LE FUTURE DE LA TECHNOLOGIE EN MUSIQUE FUTURE ADVENTURES IN MUSIC TECHNOLOGY

Démo

THE BEST SONG The Best Song est le Trip Advisor de la musique. Nous réunissons tous les passionnés de musique au même endroit pour faire ressortir les meilleures chansons d’un artiste ou d’un genre. Notre ambition est de réinventer la façon de faire les tops, en créant des tops-of-charts sociaux, basés sur le vote des passionnés de musique plutôt que sur le nombre d’écoutes d’une chanson.

The Best Song is Trip Advisor for music. We connect music lovers to discover and promote the best songs hidden in the ocean of music. Our goal is to create a unique social top-of-charts based on users’ votes rather than sales

Le futur de la technologie en musique par les drônes, les masques de réalité virtuelle, les robots et autres.

The future of technology in music featuring Drones, Oculus Rift, Robots and more.

8

DIMANCHE 7 JUIN / SUNDAY 7 JUNE MIDEM LAB

ARMENIE

ULULE

10 mn

17.00 - 18.30

17.00 - 17.30

Démo

90 mn

30 mn

Conférence

Workshop

Pitch Zone

PRIZM

Training Room

Pitch Zone

MIDEM LAB

Le peuple et la musique spirituelle, le célèbre compositeur arménien Komitas. Notre conférencier va évoquer le célèbre compositeur arménien Komitas : sa culture, sa biographie. Des interprétations de sa musique en live se fera par le joueur de Duduk Gevorg DABAGHYAN. Folk and Spiritual Music, famous Armenian composer Komitas. During this event our lecturers will talk about the famous Armenian composer, songwriter Komitas: his culture and biography. After the famous Armenian musician(duduk player) Gevorg Dabaghyan will introduce Armenian national instrument- Duduk, representing its history and showing its sounds live.

10 mn

Intervenants/Speakers: Nicolay Kostandyan, Mher Navoyan, Gevorg Dabaghyan

Prizm : Rendez vos enceintes intelligentes. Prizm est un lecteur de musique connecté intelligent. Connecté à vos enceintes, Prizm comprend l’ambiance dans la pièce, sait qui est la et joue la musique parfaite instantanément.

Prizm is a learning music player. Connected to your existing sound system, it understands the mood in the room, knows who is here and plays the perfect song instantly.

Pitch Zone Démo

Comment réussir une campagne de financement participatif avec Ulule.

How to succeed a crowdfunding campaign.

MASH MACHINE Mo’Joes stand

17.00 - 18.00 60 mn

DJ Battle Be a performer: Devenez DJ en intéragissant directement avec la musique et en participant à des battles.

Be a performer become a DJ by interacting directly with music battles

FRETX FRETX est un outil qui s’attache au manche d’une guitare et transforme les partitions musicales en une succession de lumières sur le manche de l’instrument.

FRETX is a smart device that attaches to your guitar fretboard and transforms music notation into light patterns. It makes guitar learning easier and more enjoyable.

LUNDI 8 JUIN MONDAY 8 JUNE BERKLEE

BERKLEE

ULULE

À PARTIR DE 10.00 TOUTE LA JOURNÉE FROM 10.00 ALL DAY

À PARTIR DE 12.00 TOUTE LA JOURNÉE FROM 12.00 ALL DAY

14.00 - 14.30

25 mn

25 mn

Workshop

Démo

Démo

Berklee stand

FLEX SLEEVES Bougez les bras : les capteurs placés sur vos muscles vont produire de la musique, des vidéos et des jeux de lumière.

Medical-grade sensors integrated to track the contraction of arm muscles to perform music video and lighting.

ULULE

Berklee stand

Pitch Zone

LE FUTURE DE LA TECHNOLOGIE EN MUSIQUE FUTURE ADVENTURES IN MUSIC TECHNOLOGY Le futur de la technologie en musique par les drônes, les masques de réalité virtuelle, les robots et autres.

The future of technology in music featuring Drones, Oculus Rift, Robots and more.

30 mn

Workshop Comment réussir une campagne de financement participatif avec Ulule ?

How to succeed a crowdfunding campaign?

BERKLEE

Berklee stand

À PARTIR DE 11.00 TOUTE LA JOURNÉE FROM 11.00 ALL DAY

MURZRS

La plate forme collaborative.

Webplatform for Music Collaboration.

FINDSPIRE

Findspire stand

14.00 - 15.30 90 mn

Débat & concert

Pitch Zone

11.00 - 11.25

30 mn

BERKLEE

Berklee stand

À PARTIR DE 13.00 TOUTE LA JOURNÉE FROM 13.00 ALL DAY 25 mn

Démo

CINNAMON DENISE Une performance musicale captivante et innovante en associant voix et high-tech.

Creativity paired with high-tech tools to create captivating and innovative musical performances.

25 mn

Démo

THE SING-SONG TABLE La table de ping-pong interactive : créer de la musique en jouant, grace aux capteurs des balles, de la table et de votre rythme.

Interactive ping-pong table that composes and performs a new piece of music for every game played in real-time using motion and velocity sensors of the ball, table and players.

9

Débat organisé par FINDSPIRE & L’IRMA suivi d’un concert. Les artistes, seules victimes du streaming ?

A debate organised by FINDSPIRE & L’IRMA followed by a concert. Are artists the only victims of streaming?

032_PROART_PRG_DEM-p1

pubs_concerts.indd 1

032_PROAR

29/05/15 11:48

032_PROART_PRG_DEM-p2

pubs_concerts.indd 1

29/05/15 15:10

007-V3_ZHONG_PRG_DEM

pubs_concerts.indd 5

29/05/15 11:48

MIDEM FESTIVAL THE ARMENIAN ELEMENTS OF MUSIC SAMEDI SATURDAY

Le chœur Hover, connu dans le monde entier, s’est illustré, en France à la Cité de la Musique et sur la bande originale du film Ararat avec Charles Aznavour. Des performances toujours pleines de surprises : entre expérimental, mélange des genres et reprises du répertoire arménien. Un répertoire versatile et divers.

JUIN JUNE

EGLISE PROTESTANTE UNIE DE CANNES

16.30 HOVER STATE CHAMBER CHOIR

DIMANCHE SUNDAY

Cet orchestre national de jazz est tout le premier jazz band jamais fondé dans l’histoire de l’Arménie. Un événement qui remonte à presque 80 ans ! Artemi Avyvazyan, compositeur et pionnier de la musique pop arménienne a posé les fondations non seulement de l’Armenian State Jazz Band mais plus largement de l’art du jazz dans tout le pays.

Depuis novembre 2011, sous la direction du compositeur et saxophoniste Armen Hyusnunts (depuis 2010), la formation est présente activement sur la scène internationale avec des compositions de jazz modernes.

6

7

JUIN JUNE

HOTEL CARLTON

17.30 ARMENIAN STATE JAZZ ORCHESTRA

DIMANCHE SUNDAY

7

JUIN JUNE

In 2008, Armenia enjoyed the 70th anniversary of Armenian jazz since with the birth of the Armenian State Jazz Band. Artemi Ayvazyan, composer and Armenian pop music patriarch, laid the foundations not only of the Armenian State Jazz Band, but that of jazz art in Armenia as well. Few know that the history of the orchestra began before 1938.

Since november 2010, the leader of the orchestra has been the saxophone player and composer Armen Hyusnunts, and since 2011 the band has been launching active work performing modern jazz compositions worldwidely.

AUDITORIUM DEBUSSY - PALAIS DES FESTIVALS

20.30 STATE YOUTH ORCHESTRA OF ARMENIA

Le State Youth Orchestra of Armenia (SYOA) a été créé en 2005 par Sergey Smbatyan qui en est aussi le directeur artistique et chef d’orchestre. C’est la maturité de ces musiciens jeunes et talentueux, leur diligence et leur dévotion à l’art qui les conduit vers la scène et les prix internationaux. En 2008, par décision du gouvernement de la République d’Arménie, en récompense à leur professionnalisme et à leur contribution à la musique contemporaine, l’orchestre a été sacré « Orchestre national » .

L’Orchestre a donné beaucoup de concerts en Arménie et au-delà des frontières, pour se produire dans les salles les plus prestigieuses en Allemagne, France, Russie, Belgique, Chine, Pays-bas, Italie, Liban …

Pour cette représentation exceptionnelle dans le cadre du Midem Festival, l’orchestre sera dirigé par Sergey Smbatyan et porté par le virtuose Narek Hakhnazaryan (soliste, violoncelle), deux jeunes prodiges connus mondialement et récompensés à de nombreuses reprises pour leurs exploits dans le genre classique.

Hover State Chamber Choir is open to all manifestations of chamber choral genre.

The choir appeared with traditional as well as experimental projects of choraltheatrical, large-scale vocal-symphonic, operatic and chamber genres. Their repertoire is versatile and diverse.

Hover has recorded 6 CDs and took part in recording soundtracks of some movies, among others : Ararat (director Atom Egoyan), La masseria dell eallo dole (Taviani brothers), Namus and others.

The State Youth Orchestra of Armenia was founded in 2005 by conductor Sergey Smbatyan, its artistic director and principal conductor. Young and talented musicians’ maturity to follow the right path of life, diligence and devotion to the art have smoothed their way for great stages and rapidly increasing international awards. In 2008 on the special decision of the Government of the Republic of Armenia the Orchestra was granted the title of “State Orchestra” for their high professionalism and expansion of contemporary music.

The Orchestra has performed with numerous concerts both in Armenia and beyond its borders. It has performed in the most famous concert halls in Germany, France, Russia, Belgium, China, Netherlands, Italy, Lebanon and other countries, such as Opera Garnier (Paris), Konzerthaus (Berlin), Dr. Anton Philipszaal (La Hague), Palais des Beaux-Arts (Brussels), P. Tchaikovsky Philharmonic Concert Hall and Conservatory Great Concert Hall (Moscow), etc.

This year at Midem, for The Armenian Elements of Music, the orchestra will be carried by Sergey Smbatyan (conductor) and Narek Hakhnazaryan (soloist violoncellist). These two young and very talented Armenian artists were awarded many times for their exploits in classical music.

13

MIDEM FESTIVAL MIDEM ARTIST ACCELERATOR VENDREDI FRIDAY

5

JUIN JUNE

ESPLANADE PANTIERO

18.30

JERRY LÉONIDE (Mauritius/France) • JAZZ

Jerry Léonide is a young musician born 1984 in the beautiful island of Mauritius. He started to play music at the age of seven with the help of his father who is a guitarist. Very quickly, his natural talent made him one the youngest pianists to be on stage playing with different bands in various styles.

His performances have been recognised by eminent jury members during jazz piano competitions. In 2012 , he was one the 3 finalists of the Nottingham International Jazz Piano Competition and was awarded the same year, the 1st prize of the french national piano contest « Concours Boris Vian ». A year later he won the 1st Prize along with the AudienceFavorite Prize of the prestigious Montreux Jazz Solo Piano Competition.

His latest achievement is a deal with european giant jazz label ACT music. Jerry released his 1st album as a composer. The Key was acclaimed by reviewers and critics as one of the most innovative project of year 2014. This album is dedicated to Mauritius, Jerry’s island, a project to reveal it by using the universal language of Jazz.

Jerry Léonide est un jeune musicien né en 1984 sur la belle île Maurice. Il commence la musique à l’âge de 7 ans avec l’aide de son père, guitariste. Très rapidement, son talent naturel le fait remarquer comme l’un des plus jeunes pianistes sur scène. Il se produit avec différents groupes, de styles variés.

Ses performances sont connues des jurés des plus éminents de compétions de piano et de jazz. En 2012, il fait partie des 3 finalistes de la Nottingham International Jazz Piano Competition et remporte le premier prix du Concours Boris Vian.

Un an plus tard, il reçoit le premier prix et le prix du public lors de la compétition de piano du prestigieux Montreux Jazz.

Son dernier accomplissement en date est un contrat avec ACT music, un géant parmi les labels de jazz européen. Jerry sort son premier album en 2014, The Key, accueilli positivement par les critiques qui décrivent ce projet comme l’un des plus innovants de l’année. Cet album est un hommage à l’île Maurice, un projet qui la révèle dans un langage universel : celui du Jazz.

VENDREDI FRIDAY

Ce duo, formé par Bjørn Tveit (chant et guitare) et Hans Thomas Kiær (guitare), a passé l’été 2009 à travailler dans la ferme familiale d’Hans Thomas à Drammen (Norvège). La bonne musique aidant, aux détours d’une discussion, les deux jeunes hommes se sont décidés à acheter du matériel de musique pour faire leur propre son ! Sans expérience, ni savoir-faire particuliers, ils ont dépensé leurs économies pour deux guitares, un micro et une carte son.

Après six mois, leur premier titre était terminé.

Une musique nourrie au grain.

5

JUIN JUNE

19.30 ALFRED HALL (Norway) • POP

VENDREDI FRIDAY

5

JUIN JUNE

ESPLANADE PANTIERO

The duo, consisting of Bjørn Tveit (vocals/ guitar) and Hans Thomas Kiær (guitar), spent the summer of 2009 as workers on the farm belonging to Hans Thomas’ family in Drammen.

To pass the time, they listened to music they liked, and after a quick discussion they made up their mind: “Let’s go to the town and buy some sound equipment. Let’s make the music ourselves!” Without any experience or knowhow, they spent their savings on guitars, a microphone and a sound card. And after six months their first song was finished. Their music was then nurtured in a barn – the home of Alfred the bull. The significance of Alfred is probably as overstated as it’s understated.

ESPLANADE PANTIERO

20.30

MIDDLEMIST RED (Hungary) • PSYCHEDELIC-ROCK

Middlemist Red is a hungarian psychedelic-rock band, founded in late 2012. The band consists of Soma Nóvé (vocals, guitar), Dávid Papp (lead guitar), Soma Deli (bass, backing vocals) and Ábel Ürögdi (drums, backing vocals). The band’s main inspiration channels from late 60’s and early 70’s rock bands like The Beatles and Pink Floyd, as well as bands from the new wave of psychedelic rock like The Black Angels and Tame Impala.

They released their first EP called “As If You Could Mess This Up” in november 2013 which received great response in Hungary. Their single “Single Switcheroo” has won in a major hungarian song-contest and soon after that, they’ve been picked by Deezer to participate in an international competition called “Young Guns”. Middlemist Red made it into the best 4 from 182 bands and Deezer let the listeners choose the winner. After a few weeks the hungarian band collected the most listenings and likes and won the competition.

Middlemist Red est un groupe de rock psyché venu de Hongrie formé fin 2012. Le groupe se compose de Soma Nóvé (chant, guitare), Dàvid Papp (lead guitare), Soma Deli (basse, choeurs) et Ábel Ürögdi (batterie, choeurs). Leur principale source d’inspiration vient de groupes de rocks de la fin des sixties et des seventies, comme les Beatles et Pink Floyd, mais aussi d’artistes issus de la nouvelle vague rock psyché comme les Black Angels ou Tame Impala.

Les Middlemist Red ont sorti un premier album As If You Could Mess This Up très bien accueilli en Hongrie en 2013. Le single Switcheroo leur a permis de remporter un gros concours de talents en Hongrie et suite à ça, Deezer les a choisis pour participer au concours international nommé « Young Guns ». Le groupe s’est révélé parmi les 4 meilleurs projets sur un total de 182 groupes, ce sont les auditeurs de Deezer ayant finalement tranché pour désigner Middlemist Red grands gagnants.

14

MIDEM FESTIVAL MIDEM ARTIST ACCELERATOR SAMEDI SATURDAY

6

JUIN JUNE

ESPLANADE PANTIERO

13.00 LE GALAXIE (Ireland) • ELECTRO DANCE MUSIC

Le Galaxie est un groupe irlandais de musique électronique, mêlant le son scintillant des synthétiseurs à des rythmes techno rebondissants. Depuis la sortie de leur premier album, Laserdisc Nights II en 2011, le groupe a travaillé dur pour se faire connaître à travers l’Europe. En 2013 ils furent nominés pour le Meteor Choice Music Prize et nommés Meilleur Groupe Live de l’Année par l’éminent site irlandais entertainment.ie.

Après le succès de leur EP Fade To Forever (2012), élu deuxième meilleur EP de l’année par les lecteurs de Nialler 9, leur nouvel album “Le Club” est très attendu. Leurs performances retentissantes au festival Longitude, Electric Picnic ou encore au CMJ à New York ne font que confirmer leur excellence en live. En Janvier 2015, Le Galaxie a signé avec Universal Music Irlande pour sortir son deuxième album, Le Club, sorti en avril.

SAMEDI SATURDAY

Avant de faire son entrée dans les milieux underground des quartiers est de Londres, Ghetts, élevé dans la religion et la musique, a été exposé au gospel et au jazz. Ghetts admet qu’avant son séjour en prison, sa musique manque de direction il se qualifie lui même de « déconneur ». Enfermé, l’artiste entame un voyage musical et dramatique au cours duquel il parfait son art. Ses amis à l’extérieur lui assurent qu’il existe une place pour sa musique. C’est à sa sortie qu’il rejoint le collectif N.A.S.T.Y. « Je me suis lassé de la prison, un coup dedans, un coup dehors. Je voulais vraiment changer et prendre la musique au sérieux »

Le Galaxie are an Irish electronic 4-piece, bursting with shimmering cyber-synths, pounding techno rhythms and sonic guitar wizardry. Since releasing their debut album, Laserdisc Nights II in 2011, the band have worked hard to build up their reputation, touring extensively throughout the Europe. In 2013 they were nominated for the Meteor Choice Music Prize and named entertainment.ie Irish Live Band of the Year.

Following the success of their EP Fade to Forever (2012) which was voted #2 by Nialler9’s readers in the Irish EP of the Year category, their new album Le Club, which was mixed by LA-based DFA guru Eric Broucek, is highly anticipated. After their incredible performances at Longitude, Electric Picnic, Secret Garden Party UK & New York’s CMJ, Le Galaxie have only further cemented their reputation as Ireland’s best live dance act.

In January 2015, Le Galaxie announced they have signed to Universal Music Ireland. They released their new album Le Club in April.

6

JUIN JUNE

14.05 GHETTS (UK) • HIP-HOP / URBAN

15

ESPLANADE PANTIERO

Hailing from a religious, musical family, Ghetts was exposed to gospel music and jazz long before he tapped into the underground garage scene infiltrating East London’s airwaves and backstreets. At just 12, Ghetts locked in to jungle and garage, breathing in PAYG Cartel, Heartless Crew, and the raw mixes of friends and peers destined for the A-list. Before a stint in jail, Ghetts admits his own music had little focus or direction, labelling his efforts “just messing around”. Locked up, Ghetts embarked on a music and drama course to hone his skills. Friends on the outside assured him there was a space for his music and, on release, he joined local N.A.S.T.Y Crew alongside Kano, Stormin and infrequent guests like Dizzee Rascal, Durrty Goodz, and Wiley. “I was getting tired of jail, I was in-and-out, inand-out. I really wanted to change and take music seriously.”

MIDEM FESTIVAL MIDEM ARTIST ACCELERATOR SAMEDI SATURDAY

6

JUIN JUNE

ESPLANADE PANTIERO

20.00 TIMOTHY BLOOM (USA) • R&B / BLUES

Fresh off the release of the deluxe version of his new self-titled album, two-time GRAMMY® award-winner Timothy Bloom is excited about the future.

Timothy’s work sings the emotions of the human heart. “That’s what inspires me,” he says. “People are yearning for stories and songs that will fill their hearts and souls. That’s what we escape to when we can’t outwardly express ourselves. If you want to be happy, dance, cry or even be angry, it’s all in the music.”

Forged from a childhood of diverse experiences, powered by a kaleidoscope of musical influences, Timothy’s music defies category and refuses to be put in a box.

“Classify me as diverse,” says Timothy. “I have the gospel background, which is where I get a lot of my soul; the emotion in my playing.

But my music is ultimately a fusion of many influences. I could never see myself doing one type of music. When anyone asks me who I’d like to work or tour with, I answer everybody!”

Accompanying his new album is a video for the single “Stand in the Way (of My Love), shot with Herbie Hancock, who plays his dad. Says Hancock, “Timothy is very talented, sincere, and passionate about good, relevant music. His music has all those elements. That’s a hard combination to beat.”

Fraîchement après la sortie de son album éponyme en version deluxe, Timothy Bloom qui a déjà remporté deux GRAMMY® awards est très excité par l’avenir.

La musique de Timothy chante les émotions du coeur humain. « C’est ce qui m’inspire » dit-il, « les gens veulent des histoires et des mélodies qui emplissent leurs cœur et leur âme. C’est là que l’on se réfugie lorsque l’on ne peut plus s’exprimer à l’extérieur. Pour être heureux, pour danser, pour pleurer, même être en colère, il faut de la musique ».

Façonné par de diverses expériences et une multitude d’influences musicales, la musique de Timothy défie les catégories, elle ne peut se résumer à un genre. « Classez moi comme divers », plaisante Timothy. « J’ai les références du gospel, dont vient une bonne partie de ma soul et des émotions que je joue. Mais ma musique est une fusion de plusieurs influences.

Je ne pourrais jamais me voir comme appartenant à un style de musique. Quand on me demande avec qui j’aimerais travailler, je réponds tout le monde ! » La vidéo qui accompagne la sortie du nouvel album pour le single Stand in the Way (of My Love) a été tournée avec le célèbre Herbie Hancock. Ce dernier, qui interprète son père, dit de lui qu’il est talentueux, sincère et passionné de bonne musique quand elle est pertinente, utile. La musique de Timothy compte tous ces élements, une combinaison difficile à battre !

SAMEDI SATURDAY

6

JUIN JUNE

ESPLANADE PANTIERO

21.05

AKUA NARU (USA/Germany) • JAZZ / HIP-HOP

Akua Naru, native de New Haven, commence à écrire et à rimer dès son plus jeune âge. Ainsi, elle façonne ce qui se révélera comme un talent pour les mots et les performances musicales. Connue comme une voyageuse, comme elle en fait la chronique dans son premier opus The Journey Aflame, cet artisan des mots s’est faite remarquer en parcourant la planète : enregistrant ses expériences et mélangeant les genres avec son propre flow. De Philadelphie à la Chine en passant par l’Afrique de l’Ouest, Akua Naru fait finalement halte dans la ville de Cologne où elle vit actuellement de sa musique.

Having begun writing and performing rhymes as a young girl, the New Haven, CT (USA) born Akua Naru, began crafting in her early years what would later reveal to be a great talent for profound lyricism and extraordinary musical performances.

Known as a traveler, as chronicled throughout her January 2011 debut release, The Journey Aflame, this female wordsmith has garnered attention by trotting the globe, recording her experiences and fusing musical genres with her brand of hip hop. Formerly based in Philadelphia, there have been many stops along the way, from traveling West Africa to touring China, Naru moved to Cologne, Germany where she currently resides and creates music.

© Photo: Daniel Ziegert

16

MIDEM FESTIVAL MIDEM ARTIST ACCELERATOR SAMEDI SATURDAY

Après un disque de platine et un succès indéniable auprès du groupe de Hip-Hop Saïan Supa Crew (Source/EMI) au début des années 2000, Sly Johnson signe en tant qu’artiste solo sur le label Universal Jazz et réalise l’album dont tous les chanteurs de soul rêvent.. (74 est sorti en 2010 — produit par Jay Newland et arrangé par Larry Golf, accompagné en studio par des musiciens américains virtuoses et a été nominé pour le « Prix Constantin » en 2011).

Aujourd’hui, Sly Johnson sort un nouvel album sur le label parisien indépendant Heavenly Sweetness (Anthony Joseph, Guts, Blundetto …)

Dès l’intro, ce nouvel album rappelle que Sly Johnson est aussi connu sous le nom de Sly Mic Buddah. #THEMICBUDDAHLP est un album authentique, avec un début et une fin, et non un liste de morceaux individuels. Le premier titre, dont les accents pop et disco flirtent avec la funk, est une valeur sûre sur le dancefloor. L’infatigable EVRBDD (Everybody Dancin’) est une célébration, une expérience libératrice en musique et en mouvement.

6

JUIN JUNE

22.10 SLY JOHNSON (France) • R&B / HIP-HOP / URBAN

SAMEDI SATURDAY

6

JUIN JUNE

23.15 ALO WALA (Denmark) • POP

ALO WALA ou « marchand de lumière », dans un mélange de Bengali et de Hindi, est un groupe de musique électronique aux influences multiples. Ce groupe est le fruit de la rencontre de Shivani Ahlowalia, rappeuse de Chicago et des pionniers du Tropical Bass, Copia Doble Systema (Julius Sylvest, Copy Flex, VJ Mad Es).

Basé au Danemark, ALO WALA est le son d’une nouvelle Europe, d’un nouveau monde et d’une nouvelle manière de penser les hommes comme appartenant à une société globale : interconnectés. Aujourd’hui, dans une époque où les cultures dancehall et hip-hop sont présentes dans le monde entier ; les rappeurs, dans toutes les langues, les djs locaux et les petits producteurs de musique reprennent le pouvoir devenant les leaders d’une nouvelle génération. ALO WALA est l’une des lumières de ce mouvement.

ESPLANADE PANTIERO

After enjoying success and platinum discs with hip hop french band Saïan Supa Crew (Source/ EMI) in the early 2000s, Sly Johnson signed as a solo artist with Universal Jazz and made the kind of lavish album every soul singer dreams of (it was called 74; released in 2010, produced by Jay Newland, arranged by Larry Gold, accompanied in the studio by virtuoso US musicians, and nominated for the 2011 french award “Prix Constantin”). He’s now releasing his new album on the independent Parisian label Heavenly Sweetness (Anthony Joseph, Guts, Blundetto,…).

The intro of the new album gives a reminder that Sly Johnson is also known as Sly the Mic Buddah, a tempestuous vocalist who sings as well as he raps and does the human beatbox. #THEMICBUDDAHLP was designed as an authentic album, an LP with a beginning and an end, not just a list of individual tracks. The first track is a sure-fire dancefloor hit, all funk flirting with pop and disco (“Lifeizgood”). The relentless first single, EVRBDD (Everybody Dancin’) is a celebration, a liberating experience of music and dance.

ESPLANADE PANTIERO

ALO WALA, meaning “The light vendor” in a Bengali and Hindi melange, is a live electronic music band employing a host of global influences on their sonic palette. Featuring Chicago-born rapper Shivani Ahlowalia and Tropical Bass pioneers Copia Doble Systema, the live show swanks energetically-charged vocals delivered by Shivani ; hefty percussion from boy wonder Julius Sylvest; bombastic uproar from the original tropical Viking, Copyflex and hypnotically magniloquent live visuals from VJ Mad Es. ALO WALA is the sound of a new Europe, a new world, and a new way of thinking about one another as belonging to an interconnected global society. Today in a time when dancehall and hip hop informed culture has taken hold worldwide, local club DJs, multi-lingual rappers and bedroom producers are coming into their own and becoming leaders of a new generation. ALO WALA is poised to step out as one of the bright lights of this movement.

© Photo: Jamil GS

17

MIDEM FESTIVAL MIDEM ARTIST ACCELERATOR DIMANCHE SUNDAY

7

JUIN JUNE

ESPLANADE PANTIERO

13.00 ROO PANES (UK) • POP

Rester en phase avec le 21ème siècle peut demander beaucoup d’énergie.. Tout le monde est connecté à tout le monde, des liens numériques sont tendus partout dans le monde. Nous nous réveillons chaque matin pour se retourner non pas vers un être aimé, mais vers le halo d’un écran retina.. Même la musique semble accablante : tout va si vite que faire pause juste quelques secondes c’est tout manquer !

Mais parfois, prendre le temps de se concentrer sur une chose – une heure, un artiste, un album – est non seulement un choix sain, mais ouvre une fenêtre inattendue sur un talent qui se serait surement perdu dans la cacophonie environnante.

Roo Panes est un jeune artiste britannique, une guitare et un cœur remplis de rêves et d’amour.

C’est peut-être un lieu commun, utilisé des milliers de fois pour vendre, mais Roo Panes a quelque chose de spécial à offrir à tous ceux qui sont prêts à attendre que la musique se crée.

But sometimes taking time to just focus on one thing – one hour, one artist, one album – is not only a healthy step, but provides an unexpected window onto a talent that, otherwise, could have been lost in the cacophony of contemporary hype.

Roo Panes is a young British songwriter with a guitar to his chest and a heart swelling with hopes and dreams. A common on-paper pitch, perhaps, and one sold a thousand times before. But Dorset-born Panes has something special to offer those willing to wait a while for their favourite songs to settle into place.

© Photo: D.R.

DIMANCHE SUNDAY

Chanteuse et auteur-compositeur, autodidacte et expérimentale, Andreya Triana, originaire de Londres a grandi dans une atmosphère multiculturelle. Elle commence à chanter à l’âge de 7 ans, une voix unique qui trouve son influence dans les quartiers londoniens. Cette passion précoce pour la musique la pousse à s’enfermer dans sa chambre pendant des heures pour écrire de la poésie, enregistrer des mixtapes artisanales et faire des morceaux – utilisant deux magnétophones pour les harmonies. Son amour pour l’improvisation changera avec les années, très influencé par ses ‘Freeflo Sessions’. Andreya Triana est une femme hypnotique qui se sert d’un sampleur faire des boucles de voix, de sons et des beats en live. Ses ‘Freeflo sessions’ sont connues mondialement et transportent le public bien au delà du show.

7

JUIN JUNE

ESPLANADE PANTIERO

14.05 ANDREYA TRIANA (UK) • POP

© Photo: Mark Cant

DIMANCHE SUNDAY

Hundreds, ce sont deux frère et sœur venus de Hambourg (Allemagne). Eva et Philip Milner jouent et composent depuis longtemps. En 2010, ils concrétisent leur collaboration avec un premier album éponyme.

Après cet album publié sur le label Sinnbus (Berlin), Eva et Phillip sont comparés à Massive Attack, Dido ou encore Little Dragon.

La tournée qui a suivi cette première sortie les a transportés dans toute l’Europe. Deux années à tourner et à se créer un public aujourd’hui fidèle.

2014 : le groupe sort son EP Aftermath plus éloigné de la pop électronique minimaliste de leur débuts.

Keeping up with living in the 21st century can be exhausting. Everyone is connected to everyone else, invisible digital bloodlines stretching around the world. We awake each morning and roll over, not to a loved one, but to the glow of a Retina display. Even music can feel overwhelming: the rush of the new comes on so fast that pausing for a second can feel like missing out on everything.

7

JUIN JUNE

ESPLANADE PANTIERO

20.00 HUNDREDS (Germany) • POP

© Photo: J. Konrad Schmidt

18

An experimental and self taught singer and songwriter originally hailing from South East London, Andreya Triana grew up submerged in a multicultural atmosphere. A unique vocalist, Andreya began singing at the tender age of 7, taking influence from the sights and sounds of inner city London. Her early love and passion for music would see her locked in her bedroom for hours on end writing poetry, making homemade mix tapes and recording tracks – utilising two battered cassette decks to record harmonies.

Her early love of improvisation would warp and change over the years, hugely influencing her ‘Freeflo Sessions’ – a hypnotic one woman show using a sampler to loop vocals, percussive sounds and beats live. To date she has taken her Freeflo Sessions worldwide, dazzling audiences far and wide with her cutting edge and soulful performances.

Forming in 2010, the band recorded their debut, the self-titled Hundreds. Crafting a unique sound that drew comparisons to Massive Attack, Dido and Little Dragon. As one reviewer wrote: “The Milner siblings strike a beautiful blend of post rock, synth pop, folk and electronics.”

Immediately following the album’s release, Hundreds began touring. Rapidly finding a stride on the European festival circuit, Eva and Philip delighted audiences in Paris, London, Milan, Brussels and at SXSW in the US. 2014 : Hundreds released their sophomore LP Aftermath. Eva and Philip Milner have achieved new heights with this effort by adding extensive melodies and pop textures to their minimalist electronic approach.

MIDEM FESTIVAL MIDEM ARTIST ACCELERATOR DIMANCHE SUNDAY

7

JUIN JUNE

ESPLANADE PANTIERO

21.05 LITTLE BARRIE (UK) • ROCK / ALTERNATIVE

Little Barrie a évolué dans l’ombre pendant 15 ans. De longues années à parfaire leur musique et façonner leur son, loin des modes et des tendances et du superflu. C’est ce que font les grands artistes. Peu de groupes vont au delà du premier album, beaucoup de ne passent même pas ce premier cap.

C’est une certitude pour les trois membres du groupe — Barrie Cadogan, guitariste et chanteur ; Lewis Wharton, bassiste et Virgil Howe : Little Barrie a sorti son album le plus puissant à ce jour, très justement dénommé « Shadow ».

Un projet musical qui les propulsera indubitablement sous les projecteurs.

Little Barrie have been growing up in the shadows for 15 years now. Slowly honing their sound and crafting their art. Avoiding hype and surviving fashion and its whimsical dalliances. It’s what great bands do. Few bands make it past the first album and many more never make it that far. It is a testament to the three players involved – Guitarist and vocalist, Barrie Cadogan, Bassist Lewis Wharton and drummer extraordinaire, Virgil Howe – that as a band they are about to release their strongest album to date. Aptly named “Shadow” Little Barrie have unleashed a musical statement that will undoubtedly fire them into the light.

© Photo: Lee Vincent Grubb

DIMANCHE SUNDAY

Producteur originaire des îles Féroé, Brynjolfur est l’un des Dj les plus populaires de la scène électronique danoise de ces dernières années.

Il est connu pour ses Dj sets acides et ses remixes énergiques pour des artistes comme Diplo (ft. MØ), Kasper Bjørke ou Vinne Who. Avec le single « I Love You », sorti à l’été 2013 sur le label légendaire Eskimo Recordings, Bryn passe la barrière internationale : chroniqué dans Mixmag (fr), XLR8R Magazine (us) et dans la playlist de KCRW, à Los Angeles. « The Save » , EP sorti à l’automne 2014, est un franc succès. Plus récemment, Brynjolfur a remporté le prestigieux Sound of Copenhagen Award. Brynjolfur voyage comme Dj mais il se produit aussi en live. Attendez-vous à des vibes disco sombres et acides, des instruments et un live délirants.

7

JUIN JUNE

ESPLANADE PANTIERO

22.00 BRYNJOLFUR (Denmark) • ELECTRO

Faroese producer Brynjolfur has been one of the most talked about names on the Danish electronic scene in recent years. He is well known for his acid fueled Dj sets and energetic remixes for artists such as Diplo (feat. MØ), Kasper Bjørke and Vinne Who. With his single “I Love You”, released on legendary Eskimo Recordings in the summer of 2013, Bryn broke the international barrier and was featured in Mixmag, had his video premiered on XLR8R Magazine and was heavy rotated on KCRW in Los Angeles.

“The Save EP” released in October 2014 was a huge success. Recently Brynjolfur also received the prestigious Sound of Copenhagen Talent Award. Brynjolfur travels the world as a dj but he also performs live with his three piece live outfit. Expect dark disco acid vibes with raving live instrumentation.

© Photo: D.R.

19

MIDEM FESTIVAL CHINA NIGHT BY 1MORE SAMEDI SATURDAY

CHINA NIGHT BY 1MORE

6

JUIN JUNE

SALON DES AMBASSADEURS - PALAIS DES FESTIVALS

18.00 GUO GAN • JAZZ / TRADITIONAL

Guo Gan Jazz Band est un voyage musical de la Chine à la France, la naissance d’une nouvelle ambiance jazz. Né sur une scène de musique improvisée il y a quatre ans, le quartet a voulu approfondir une expérience et construire une musique qui combine des formes, des structures sonores et des discours culturellement éloignés. Erhu, voix, piano, basse acoustique et batterie créent un style musical original convergeant vers des sonorités de type Jazz World Music. C’est dans cette quête culturelle qu’est née l’idée d’une collaboration entre l’extraordinaire musicien chinois Guo Gan, grand maître ambassadeur du Ehru ( violon chinois à deux cordes ) et un trio français (piano, basse, batterie). Un projet où la beauté et la sensibilité rejoignent l’insolite et l’envoûtant.

SAMEDI SATURDAY

CHINA NIGHT BY 1MORE

LOS ANGELES TIMES : « Guo Gan, a magnificent Er hu player from northern China whose father taught the ancient two-string instrument to Lang’s father. Guo was a wonder, his Er hu sweetly filling the air with an astonishing sweet and sumptuous sonic perfume, which Lang Lang accompanied with exquisite sensitivity and a sense of fun. » [Mark Swed, music critic.]

6

JUIN JUNE

SALON DES AMBASSADEURS - PALAIS DES FESTIVALS

18.45 XIAOTIAN WANG & FRIENDS •

FOLK / URBAN

Pendant une période sombre à Beijing, toujours avec la positive attitude, Xiaotian Wang écrit pour les chats de gouttières. Dans Sing My Song, télécrochet chinois, il utilise un morceau de folk triste : « Farewell, Miss Meow » pour raconter son histoire à Beijing. Nouveau venu sur la scène folk urbaine, il est révélé à la télévision où son interprétation fait pleurer le jury. Sa version du standard « Farewell, Miss Meow » est aujourd’hui très populaire.

L’auteur compositeur est aussi connu du public chinois pour ses excentricités vestimentaires.

CHINA NIGHT BY 1MORE

La chanteuse Li Na, jeune talent en Chine, apprend le piano à l’âge de 6 ans. Elle étudie la chanson à Xi, une école de musique où elle forme un groupe de métal avec lequel elle se produira sur de nombreux campus. Alors qu’elle étudie à l’université de Miami, elle est découverte et signée par les labels TVI Records Miami et a-Peer Synergy Shangai qui lui proposent d’enregistrer avec Tony Valor.

Tony Valor, très jeune chanteur et producteur venu de Miami est un expert multi-genres (r&b, funk, hip-hop, pop, electro dance, soul…). Son immense talent fait oublier son jeune âge, sa musique voyage jusqu’en Europe et en Amérique.

Son premier titre You’re my fantasy a été visionné plus de 2 millions de fois sur Youtube et Vevo. Cette année, à l’occasion du Midem 2015 Li Na & Tony collaborent sur Addicted To Love, l’occasion de favoriser une rencontre musicale Est-Ouest.

SAMEDI SATURDAY

Guo Gan started learning erhu in early childhood from his father Guo Jun Ming, also a renowned erhu master .

In 2000, Guo Gan went to France to study and later obtained Master’s degree from the National Music School of Fresnes in Paris. During this period, he founded first Chinese Jazz band – Dragon Jazz in Paris and won the second place at the European Chinese musician competition in Belgium in December 2002.

THE NEW YORK TIMES : « Mr. Guo, a magnificent performer, shaped melodies with the expressive contours of vocal lines in Hua Yanjun’s ”Moon Reflected on the Er-Quan Spring” and provided flourishes that might give a violinist pause during Huang Haihuai’s “ Horse Racing.”

[Steeve Smith, music critic.]

6

JUIN JUNE

SALON DES AMBASSADEURS - PALAIS DES FESTIVALS

19.35 LI NA & TONY • CLASSICAL / POP

20

During his tough life in Beijing with a positive attitude, Xiaotian Wang wrote songs for the cats around the basement. In Sing My Song, he used a sad folk song “Farewell, Miss Meow” to told his story in Beijing. Kun Yang shed tears with touching moods after the broadcast.

He broke innate standard of music, brought the original pure and sad “Farewell, Miss Meow” back to life. The great change of this song made Xiaotian Wang, who had always been smiling, instantly cry. The adapted song became another popular folk song.

The songwriter, Xiaotian Wang, was also known by the public for his specific style.

China’s new talent singer, Li Na, learned piano at age 6, studied Chinese folk singing at Xi An Music Academy and formed a metal band which toured college campuses while she was at Xi An University. Over the years, she received multiple awards, including winning third place at the 12th CCTV Youth Singing TV Contest & first place of the Shenzhen English Song Contest. While studying at Miami University, she was discovered and signed by TVI Records Miami and a-Peer Synergy Shanghai to record with the young singer and producer, Tony Valor.

Tony Valor, the very young singer and producer from Miami, Florida (United States), is an expert in: R&B, Funk, Hip hop, Pop, EDM, and Soul. His great music talent is beyond his age and comes to the forefront in Europe and America.

The debut song “You’re my Fantasy,” has over two million hits on both TVI / YOUTUBE and VEVO. At 2015 MIDEM, Li Na & Tony will bring “Addicted to Love” to start a new “East Meets West” journey of music.

MIDEM FESTIVAL CHINA NIGHT BY 1MORE CHINA NIGHT BY 1MORE

Fondé en 2005, Carsick Cars est l’un des groupes chinois de rock underground les plus appréciés. Leurs compositions d’accords ouverts sur un fond rock à tendance expérimentale, s’accompagnent de paroles stimulantes, en anglais et en chinois. Ce n’est pas pour rien que Sonic Youth les appelle leur “groupe préféré en Chine”.

Leurs talents de compositeurs et l’énergie de leurs concerts ne manquent jamais de captiver le public et l’entrainent dans une transe homérique qui tend à se terminer en pogo (hystérique).

Sous la houlette du charismatique Shouwang, leur meneur de bande, les productions de Carsick Cars touchent autant les mélomanes que les afficionados des concerts dynamiques.

SAMEDI SATURDAY

6

SALON DES AMBASSADEURS - PALAIS DES FESTIVALS

20.20 CARSICK CARS • ROCK

Founded in 2005, Carsick Cars is one of the most admired underground rock bands from China. Their sound is best described as open chords and “experimental noise” rock, with engaging English and Chinese lyrics. Carsick Cars are known for being Sonic Youth’s “favourite band in China”. Their skilled songwriting and incredibly powerful live sets never fail to captivate the crowd and draw them into a noisy trance which nearly always finishes in a crazed mosh pit. The Carsick Cars play quality music for those who enjoy listening and have an undeniable rock and roll vibe for those who like to dance and mosh, all led by charismatic front man Shouwang.

21

052_MUYAP_PRG_DEM

JUIN JUNE

MIDEM FESTIVAL K-POP NIGHT OUT K-POP NIGHT OUT

SAMEDI SATURDAY

LORO’S •

6

JUIN JUNE

SALON DES AMBASSADEURS - PALAIS DES FESTIVALS

21.45 POST ROCK / INDIE Loro’s s’est formé en 2005 et a gagné en popularité comme groupe émergent au Ssamzie Sound Festival. En 2007, le groupe sort son primer single Scent of Orchid. suivi par un premier album Pax, en 2008. Depuis, le groupe qui est devenu emblématique d’un son unique sur la scène indie coréenne ne cesse de s’illustrer et de monter en puissance. Ils reçoivent le prix « Rookie of the Year » (Jeune pousse de l’année ) lors des Music Awards coréens en 2009. La même année, alors qu’ils sortent le single Dream(s), le départ de l’un des membres pour le service militaire ralentit leur ascension. En 2014, leur nouvel album W.A.N.D.Y remporte le prix du meilleur album rock moderne et du meilleur album de l’année aux Music Awards Coréens.

Loro’s, formed in 2005, gained renown as a hidden talent at the Ssamzie Sound Festival. In 2007, the band released its first single Scent of Orchid. In 2008, Loro’s released its first full-length album Pax, and has there after risen to shine and become a unique sound in the Korean indie music scene.

Loro’s was also awarded ‘Rookie of the Year ‘ at the Korean Music Awards in 2009. That very same year, after releasing the EP single Dream(s), Loro’s went on a brief hiatus as some members left to serve military service requirements. In 2014, the band released new album W.A.N.D.Y and won both ‘Best Modern Rock Album’ and ‘The Album of the Year’ at 12th Korean Music Award.

SAMEDI SATURDAY

6

JUIN JUNE

SALON DES AMBASSADEURS - PALAIS DES FESTIVALS

22.30 COREYAH • WORLD

Coreyah est une projet de world musique coréen qui réunit quatre musiciens traditionnels, un guitariste et un percussionniste. La composition unique de ce groupe lui permet de brasser une large variété de genres : le pansori – un genre narratif traditionnel en Corée, le rock occidental, la Gypsy music de la péninsule balkanique ou encore les sonorités latines et africaines qui combinent la joie et la peine ...

Coreyah is a Korean/world music band comprising four Korean traditional musical instruments’ players, one guitarist, and one world percussionist. The group’s unique composition allows them to blend a wide range of genres; pansori (a traditional Korean narrative song), western rock, Gypsy music from the Balkan Peninsula, South American music, and African music (the final two of which juxtapose sorrow and joy).

La musique de Coreyah, n’est pas celle d’un groupe de musique cosmopolite sans racines : elle reflète la culture coréenne. Le groupe préfère jouer des morceaux bruts, qui incluent les voix coréennes traditionnelles dans un style qui ne correspond pas aux standards occidentaux. A l’image de Séoul aujourd’hui, un mix entre le moderne et l’ancien, Coreyah fait vivre la musique coréenne en s’imprégnant de divers héritages culturels à travers le monde. C’est une musique populaire qui tente de connecter le passé et le présent.

Rather than the typical cosmopolitan music, which is of unknown nationality Coreyah’s songs reflect the Korean ethnicity. Coreyah prefers to play “rough” tunes that include Korean traditional vocal and playing styles which do not fit the measures of western musical standards. Like contemporary Seoul, a mixed city of modern and ancient buildings, Coreyah is now creating living Korean music, while digesting diverse cultural heritages from around the world. Therefore, Coreyah’s music is popular music that attempts to connect present with past.

22

MIDEM FESTIVAL K-POP NIGHT OUT K-POP NIGHT OUT

Les Barberettes sont un groupe de trois jeunes chanteuses qui voyagent dans le temps : Shin-ae Ahn, Eun-hye Kim, et Sohee Park. Elles réinterprètent les classiques des années 50’s-60’s avec leurs propres harmonies.

En mai 2014, elle sortent leur premier album Barberettes Volume.1 composé de morceaux rétros qu’elles s’approprient avec leur talent.

K-POP NIGHT OUT

SAMEDI SATURDAY

6

JUIN JUNE

SALON DES AMBASSADEURS - PALAIS DES FESTIVALS

23.15 THE BARBERETTES • DOO WOP / KOREAN RETRO

SAMEDI SATURDAY

6

JUIN JUNE

SALON DES AMBASSADEURS - PALAIS DES FESTIVALS

0.00 ROCK N ROLL RADIO • NEO PSYCHEDELIC DISCO / ROCK

Les ROCK N ROLL RADIO sont un groupe qui s’est formé à Séoul, Corée du Sud en 2011. Ce quartet gagnant a rapidement attiré l’attention grâce à une patte dance-rock bien reconnaissable.

En 2012, le groupe récoltait déjà des invitations sur plusieurs grosses scènes en festival : Ssamzie Sound Festiaval, Korea Live Music Festival.. Des prestations d’autant plus remarquables qu’à l’époque, le groupe n’a pas encore enregistré son premier disque. Entre l’été et l’automne 2013 ils honorent les festivals coréens (Green Plugged Festival, Jisan World Rock Festival, Grand Mint Festival) de leur présence et créent l’engouement autour de la sortie de leur premier album Shut Up and Dance. Sortis en Octobre 2013, les 14 titres transpirent un mélande de rock, post-punk et pop.

The Barberettes are a time-traveling girl group consisting of three lady singers: Shin-ae Ahn, Eun-hye Kim, and So-hee Park. They are reinterpreting songs of 50s~60s with their own harmony.

In May 2014, they released their first regular album [The Barberettes Volume.1] composed of retro sound in which they can show their own talents.

ROCK N ROLL RADIO are an award-winning quartet that formed in Seoul, South Korea in 2011 and quickly began attracting attention with their infectious brand of dance-rock.

By 2012, the group were already earning invites to local large-scale outdoor festivals like the Ssamzie Sound Festival and the Korea Live Music Festival – an impressive feat considering they had yet to release any music. Summer and fall of 2013 saw them gracing the stages at more Korean fests including Green Plugged Festival, Jisan World Rock Festival, and Grand Mint Festival and created excitement for the release of Rock ‘N’ Roll Radio’s full-length debut, “Shut Up and Dance.” Issued in October 2013, the offering’s 14 cuts are brimming with a highly danceable blend of rock, post-punk, and pop.

23

054v2_RM MOBILE_PRG_DEM

DOWNLOAD NOW

All you need to prepare for the show in one app.

Create a memorable show experience from the palm of your hand

A L L- I N - O N E TO O L

F R E E D OW N LOA D

AVA I L A B L E O F F L I N E Available on :

046_RM ONLINE DATABASE_PRG_DEM

John, MANAGING DIRECTOR

Join the community on my.midem.com

24.indd 1

27/05/15 17:19

MIDEM FESTIVAL TAIWAN BEATS SHOWCASE DIMANCHE SUNDAY

TAIWAN BEATS SHOWCASE

7

JUIN JUNE

SALON DES AMBASSADEURS - PALAIS DES FESTIVALS

20.30 MISS KO • HIP-HOP

Miss Ko was the 1st female rapper winner of Golden Melody Awards (equivalent to America’s Grammy Awards in the Greater China region), who inspires others to have confidence in themselves to follow their dreams, akin to an “Oprah” figure on the scene Miss Ko has a similar background to NBA star Jeremy Lin – her parents studied in America and as a result that’s where she grew up. Unlike most Chinese American children who focus on their academics under parental pressure, Miss Ko was intrigued by the multi-faceted artistic and musical culture of New York; from creativity to fashion, she has developed a unique street style.

Miss Ko started writing songs while attending high school in Brooklyn. In 2009, Miss Ko released her first album in New York titled “Industry Makeover”, and received attention from top French magazine Tetu for her international potential.

After returning to Taiwan, she vowed to use music to find her roots; and with help from the Taiwan underground hip-hop sensation Soft Lipa, she quickly gained recognition and led to her first Mandarin album Knock Out in 2012. Her second Mandarin album XXXIII was released in December 2014.

Miss Ko a été la première rappeuse à remporter un Golden Melody Awards (équivalent chinois des Grammy Awards ). Proche d’une « Oprah » de la musique, elle est une source d’inspiration pour beaucoup d’artistes féminines dans l’accomplissement de leurs rêves.

Miss Ko a des antécédents similaires à la star de la NBA Jeremy Lin : ses parents ont étudié en Amérique, en conséquence elle y a passé son enfance. Contrairement à la plupart des enfants sinoaméricains, soumis à la pression parentale et très concentrés sur leur résultats scolaires, Miss Ko est fascinée par la richesse et la pluralité artistique, musicale et culturelle de New York. De la création à la mode, la rappeuse à développé un style urbain unique.

Elle commence par écrire alors qu’elle étudie au lycée de Brooklyn. En 2009, elle sort un premier album intitulé Industry Makeover et attire l’attention du magazine Têtu qui perçoit rapidement son potentiel international.

A son retour à Taïwan, elle fait le serment d’utiliser la musique pour trouver ses racines. Avec l’aide de Soft Lipa, la sensation du hip-hop underground de Taïwan, elle gagne très vite en reconnaissance. Par la suite, elle sortira deux albums en mandarin : Knock out, en 2012 et XXXIII, en 2014.

DIMANCHE SUNDAY

TAIWAN BEATS SHOWCASE

7

JUIN JUNE

SALON DES AMBASSADEURS - PALAIS DES FESTIVALS

21.35 MY SKIN AGAINST YOUR SKIN • POP / ROCK / ELECTRO

My Skin Against Your Skin (ou MSAYS) est un duo de musique électronique taïwanais formé en 2010 par Andrea Huang (chanteuse) et Si-Lu Yu (bassiste, synthés).

Le premier album éponyme, sorti en mars 2012, leur vaut les prix de « Meilleur groupe », « Meilleur Single » et « Meilleur musicien » (Si-Lu Yu) à la 3ème cérémonie des Golden Indie Awards. Parallèlement, le duo est aussi nominé dans la catégorie du « Meilleur groupe » aux Golden Melody Awards, l’équivalent chinois des Grammy Awards.

Depuis le début de l’année 2010, MSAYS fait le tour des festivals taïwanais et internationaux (Canada, Chine, Corée, Allemagne, Indonésie …) La presse canadienne qualifie la charismatique chanteuse de Rock star née.

TAIWAN BEATS SHOWCASE

My Skin Against Your Skin (a.k.a. MSAYS) is a Taiwanese electronic music duo formed in 2010, consisting of Andrea Huang (lead singer) and Si-Lu Yu (bassist, synthesizer and programming).

MSAYS self-titled EP was released on 17 March 2012, which earned “Best Band”, “Best Rock Single” and “Best Musician (Si-Lu Yu)” of the 3rd Golden Indie Music Awards. Additionally, it was nominated for the “Best Band Award” at the 2013 Golden Melody Awards, which is equivalent to America’s Grammy Awards in the Greater China region.

Since the beginning of 2010, MSAYS have swept through many renowned Taiwanese music festivals, they have also performed at Toronto’s NXNE Music Festival, Beijing’s Strawberry Festival, Beijing’s MIDI Festival, Seoul’s Pentaport Music Festival, Cologne’s CO/POP Festival, and Jakarta’s JAVA Soundsfair Festival. Canadian press credited MSAYS’s 2012 performance at NXNE, and described the vocalist Andrea as a born-to-be Rock star with powerful charisma.

DIMANCHE SUNDAY

7

JUIN JUNE

SALON DES AMBASSADEURS - PALAIS DES FESTIVALS

22.40 MAGIC POWER • POP / ROCK / HIP-HOP

Magic Power est un groupe taiwanais aux accents électrodance rock formé en 2009. Les six membres sont : Chris, Tin, Sean, Akai, A Goo et Label. Ils sont connus pour la variété des genres qu’ils pratiquent : rock, rap, hip-hop, pop, électronique …

Les Magic Power percent grâce au tube Marksman qui se classe numéro 1 des charts taïwanais. Marksman popularise la culture pop electro ! Le clip où ils réalisent la très populaire shooter dance a été repris par plus de 500 000 personne les propulsant instantanément au rang d’icônes pop à Taïwan.

A chaque album successif, Magic Power fait un pas de plus vers le marché international en affichant une approche unique de la musique. Améliorant sans cesse leur performances musicales, le groupe a gagné la reconnaissance de nombreuses superstars et sont appréciés mondialement.

Magic Power s’est produit sur de nombreux campus ! Plus de 1500 lives dont 500 à l’étranger ! Et tout autant de récompenses !

Magic Power is a Taiwanese electronic dance rock band from Taipei debuted in 2009. The band consists of Chris, Tin, Sean, Akai, A Goo and Label. The band is known for their variety of genres such as rock, rap, hip-hop, pop and electronica.

Magic Power’s breakthrough came with their monster hit song, “Marksman”.

It reached #1 on many Taiwanese music charts. The song took electronic pop music and culture to the mainstream. Their “Marksman” song video involved over 500,000 people doing the shooter dance, which led them instantly to be one the top pop icons in Taiwan.

With each successive album, Magic Power has taken a step towards the global music market by displaying a unique approach to music and sound. Constantly improving their artistic skills in music, Magic Power has been recognized by many other superstars and has a diverse following worldwide.

They have toured over 600 campuses, over 1500 live performances including 500 overseas, and won numerous awards within the Greater China region.

25

MIDEM FESTIVAL MIDEM OFF DIMANCHE VENDREDI FRIDAY

7 5

JUIN JUNE

LES MARCHES CLUB - PALAIS DESMAFESTIVALS NOLAN’S

19.30 DAVID ZINCKE (UK) • FOLK / POP / ACOUSTIC / BLUES

Doncaster, une petite ville du nord de l’Angleterre jusqu’ici peu connue de tous, and being exposed to such varied musical influences had always been a lifelong sera désormais célèbre comme étant la ville natale d’un artiste qui a déjà tout d’un dream. Nice became David’s adopted home. grand. David Zincke.

The story goes that during a night out on the town in the capital of the French L’élégance blues d’une voix, la justesse poétique d’un texte, la grâce folk d’un finger Riviera, David’s path crossed that of Medi, a musician and producer who had picking, la puissance et l’évidence pop d’une chanson. Puisant depuis petit son recently returned to settle in his hometown of Nice in order to develop the richness inspiration en observant les siens, une famille de musiciens aux origines multiples, of the local scene. Medi was enchanted with David’s music and he gladly offered Mr Zincke a choisi de rejoindre ses cousins partis en exil sur les côtes d’un sud his services as producer and they are now working to develop a long-awaited first azuréen lui offrant le rayonnement musical dont il avait toujours rêvé. Avec eux, il album.Take Note. David Zincke has never been so close to your stereo. foule chaque soir les scènes des cafés concerts de Nice, devenue véritable terre SAMEDI JUIN d’adoption.

3.14 HOTEL SATURDAY JUNE L’histoire dit qu’au détour d’une virée nocturne dans les ruelles de la capitale 028_HOMARD_PRG_DEM azuréenne, le chemin de David croise celui de Medi, musicien, réalisateur revenu depuis peu s’installer pour y développer la richesse de la scène locale. Le natif de Nice tombe littéralement sous le charme et lui propose ses services de producteur. Les deux hommes ont depuis entamé une promenade à l’anglaise, les amenant à l’élaboration d’un très attendu premier opus.

Avis à toutes et à tous. David Zincke n’a jamais été aussi proche de vos sound systems.

6

All the vocal elegance of a blues legend, poetic lyrical insight, with powerful folk, pop and finger picking.

These are the hallmarks that make him one of the few essential singer/songwriting treasures of 2014.

David and his cousins moved to the French Riviera several years ago, together they honed their skills, wrote and performed songs that drew inspiration from their multicultural musical family.

Playing every night on stages from cafés to concert halls

TAIWAN BEATS SHOWCASE

DIMANCHE SAMEDI SATURDAY SUNDAY

7 6

JUIN JUNE

LES MARCHES CLUB - PALAIS DESLAFESTIVALS MANDALA

16.30

MELISSA KATE (USA) • CLASSIC JAZZ / MOTOWN / RHYTHM & BLUES / ORIGINALS

Melissa Kate est une artiste américaine originaire de la ville de Buffalo (New York) à 20 minutes des Chutes du Niagara. C’est ici que se trouve le plus vieux jazz club des Etats-Unis où Melissa se produit régulièrement avec un Big Band. Le Melissa Kate Project avec qui elle déplace est un quintet qui joue des compositions et classiques jazz, Motown et rhythm and blues.

Melissa is an American artist, based out of the city of Buffalo, New York, twenty minutes from the glorious Niagara Falls. Buffalo is home to the oldest jazz club in the United States, where Melissa performs regularly with an 18-piece big band.

Her traveling band, The Melissa Kate Project, is a 5-piece unit that performs 063_THREE 2_PRG_DEM classic jazz, Motown, rhythm & blues, and originals.

OMERI MONROE (USA) • POP / R&B

Omeri Monroe est un compositeur interprète américain. C’est dans différents clubs de l’ouest de New York et dans le sud de la région de l’Ontario qu’il parfait son talent. C’est à Buffalo qu’il se sent chez lui, mais au cours de sa carrière ses textes passionnés et ses mélodies hypnotiques ont prouvé qu’il était prêt à se produire sur la scène internationale. Artistes similaires : John Mayer, Darius Rucker, Kem et Lauryn Hill.

Omeri Monroe is an American Pop/R&B singer, and songwriter. He honed his skills performing in various night clubs in the Western New York and Southern Ontario regions. Buffalo, New York is his home. Although early in his career, he has proven that he is ready to entertain international audiences with passionate lyrics and hypnotizing melodies.

Comparable artists: John Mayer, Darius Rucker, Kem, and Lauryn Hill.

26

MIDEM FESTIVAL MIDEM OFF SAMEDI SATURDAY

6

JUIN JUNE

COTTON CLUB

20.00

ALEXANDER MILLS (Barbados) • ALTERNATIVE / ACOUSTIC ALTERNATIVE / POP/ROCK

Alexander Mills, compositeur interprète de 25 ans vient de l’île de la Barbade.

Sa guitare, sa voix aux accents soul et ses textes transcendants vous guident vers un fascinant voyage musical qui vous laissera captivé et demandeur. Au cours des cinq dernières années, Alex est monté à son rythme. Une tournée promotionnelle au Canada en 2010, en tête d’affiche au Virgin Atlantic Music Festival à la Barbade, chaque soir au Songwritting and Music Business conference à Nashville et repéré par le magazine anglais “Mail Online”.

Singer/song writer Alexander Mills 25, hails from the island of Barbados. His soulful voice, unique guitar playing and haunting lyrics, take you on a fascinating musical journey, leaving you captivated and wanting more. For the past 5 years, Alex has been on a steady climb; performing on a promotional tour to Canada in 2010; headlining the Virgin Atlantic music Festival in Barbados; performing every night at the Songwriting and Music Business conference in Nashville, and being featured in the UK based magazine “Mail Online”.

NATASSJA (USA) • URBAN / SOUL

Natassja est une artiste compositeur/interprète dont la musique réinvente la notion même de soul music. Un son aux influences urbaines, teinté de folk avec un certain tempérament qui brouille les frontières.

Singer/songwriter Natassja is a soul music artist whose contribution to the genre challenges the notion of what contemporary soul music should be. Her urbaninfluenced and sometimes moody, folk-tinged arias involve more than a moderate degree of genre bending.

At times, she even blurs the genre.

SYLVER LOGAN SHARP (USA) • POP/DANCE / SOUL / R&B

Sylver Logan Sharp, ex leader du légendaire groupe CHIC est de nouveau propulsée dans les charts grâce à son dernier album, « The Groovement » enregistré en live à Stockholm et produit en collaboration avec le pianiste, impresario et directeur artistique Daryl L.A. Hunt! Le single et la vidéo « Little Things » seront présentés au Midem.

035_SYLVER_PRG_DEM

Sylver Logan Sharp, former lead singer of the legendary group CHIC, is poised to top the charts again with her latest CD, « The Groovement », recorded LIVE in Stockholm, Sweden! The first single and video « Little Things » will debut LIVE at MIDEM 2015 in Cannes France. Her soon to be released CD, THE GROOVEMENT, was created and produced in collaboration with impresario, producer/pianist and music director, Daryl L.A. Hunt and a little help from our Swedish family.

27

MIDEM FESTIVAL MIDEM OFF DIMANCHE SUNDAY

7

JUIN JUNE

MA NOLAN’S

21.00

Khatchadourian est une artiste née à Beyrouth en 1978 dans une famille arméno-libanaise. Elle a grandi au son du piano joué par sa tante et sa grand-mère, toutes deux formées au conservatoire de Rome. En décembre 2008, sous son nom complet : Eileen Khatchadourian, elle sort un premier album « Midan ». Un mélange exquis, comme des chants traditionnels arméniens qui entreraient en collision avec les pulsations d’un rock alternatif.

Cet album a été sacré « Meilleur Album Rock » aux Armenian Music Awards à Los Angeles en 2009.

Khatchadourian s’est produite dans nombre de villes et pays, principalement à Dubai, Yerevan, Moscow, San Gabriel (Californie) et Beyrouth. Elle a également participé au concert « In memoriam » à Istanbul.

Khatchadourian a tout récemment reçu le prix de la Meilleure Artiste Féminine de la diaspora arménienne, le 9 mai 2015 aux World Armenian Entertainment Awards à Los Angeles.

KHATCHADOURIAN (Lebanon/Armenia) • ROCK / FOLK

28

013_INFERNO_PRG_DEM

23 – 26 SePt.15

haMburG/GerMany

064_PLAY_PRG_DEM

Join our 10th birthday edition! presenting concerts of international newcomers · mUsic relateD art programmes · an inspiring conference with 100 sessions for the music and digital creative industries, 25 international showcases, 50 networking events, award shows, and meetings · 2,000 companies anD organisations from 40 nations · register now!

reeperBahnfestival.com

organiser: reeperbahn Festival Gbr and inferno events Gmbh & Co. KG

Khatchadourian, previously under her full name Eileen Khatchadourian, is an awardwinning Armenian-Lebanese recording artist. Her music is a coalescence of rough and blunt and yet soft and comforting vocals and tunes where language is no barrier to the appreciation of music.

Having finally found its natural setting, Titernig is a polymorph of different musical styles that have met together during the six years of creation that led not only to the birth of an album, but also to the rebirth of an artist. Khatchadourian’s sounds today are a mature symbiosis of various forms of musical genres that all unite in a flutteringly coherent album to illustrate a process of growth. The tracks make use of the repertory of traditional Armenian songs, poems and hymns in combination with others that have been written and composed from scratch by Khatchadourian.

MIDEM FESTIVAL EXCLUSIVE EVENT DIMANCHE SUNDAY

7

JUIN JUNE

LES MARCHES CLUB - PALAIS DES FESTIVALS

00.00 JUAN ATKINS (USA) • DJSET / TECHNO / ELECTRO

The birth of techno and Metroplex records is an inspiring history reaching back thirty-five years. Detroit during the 1970s cultivated a prolific dance music and nightclub scene. There was no techno, no house music, yet. The Electrifying Mojo was educating listeners on the airwaves, and Ken Collier was filling dance floors with eclectic music and diverse crowds. Detroit during the 1970s nurtured innovative and experimental approaches to musical creativity. Juan Atkins developed his musical talents in the midst of this inspired environment. He spent his youth learning to play his grandmother’s Hammond B3 organ, playing on synthesizers in the backroom of Grinnell Brothers Music House, and hearing an outstanding variety of sounds from the radio and at high school dance parties in Detroit. Atkins soon formed Deep Space Soundworks with Derrick May, and the two began DJing at parties and on Detroit radio.

By 1981, Atkins paired with Richard Davis to form the group, Cybotron, and released “Alleys of Your Mind.” Four years later, after local and international success with Cybotron, Atkins founded Metroplex, the world’s first techno record label. The first releases on Metroplex were productions by Atkins under the alias Model 500, a project that he continues to this day. On Metroplex, Atkins mentored and collaborated with a number of young, local electronic music producers and DJs, including Eddie “Flashin” Fowlkes, Kevin Saunderson, and Anthony “Shake” Shakir.

La naissance de la techno et de Metroplex est une belle histoire qui remonte à 35 ans.

Pendant les années 1970, Détroit cultive une scène dance et nightclub prolifique. Il n’y avait alors ni techno ni house ! Electrifying Mojo éduquait les oreilles sur les ondes et Ken Collier emplissait les dancefloors avec éclectisme pour des foules diverses.

Le Détroit des années 1970 favorise la création par les expériences musicales innovantes. C’est dans cet univers culturel riche que Juan Atkins développe son talent. Il passe sa jeunesse à s’entraîner sur l’orgue de sa grand-mère, à jouer sur les synthés dans l’arrière salle de la mythique Grinnell Brothers Music House, et surtout à écouter toujours plus de musique et de sons de tous horizons. Rapidement, il forme Deep Space Soundworks, aux côtés de Derrick May, avec qui il commence à mixer dans les radios et les soirées de Détroit.

En 1981, il fait équipe avec Richard Davis pour former Cybotron. Ils sortent Alleys of Your Mind. Quatre ans plus tard, après le succès local et international de Cybotron, Atkins fonde Metroplex, le premier label techno au monde ! Les premières sorties sont des productions de l’artiste sous le pseudonyme Model 500, un projet qui vit encore à ce jour…

2015 marque les 35 ans de carrière de Juan Atkins, figure emblématique de plusieurs générations de jeunes artistes, producteurs et DJs parmi lesquels Eddie “Flashin” Fowlkes, Kevin Saunderson, et Anthony “Shake” Shakir. Quant au label, Metroplex, il représente aussi une riche source d’inspiration avec ses innovations sonores et sa vision avant-gardiste.

Nous sommes très heureux de recevoir cette icône pour un DJ set exclusif aux Marches Dimanche soir.

29

MIDEM FESTIVAL INFORMATIONS PRATIQUES / PRACTICAL INFO Sea

La Mandala 11 min

Riviera 8

En tr

an c

e

Beach

Carlton Hotel

Riviera 7

5 min

The Cotton Club (Auberge Provençale)

r. F ran

La C roise

tte

Ein esy

r. Fré déric

çois

Midem Festival Office & Organiser’s Office

Amou retti

En

tra

La Cr oisett

e

u Dr.

Mono d

r. Bivouac Napoléon

uière

r. Jean de Riouffe

ttura

rue Hoche

Faure

r. Roug

Ma Nolan’s

Follow us! midemfestival.com

nadier

r. Mey

#midem

#midemfestival

MIDEM OFF :

MIDEM FESTIVAL : Entrée gratuite ! Retirez vos invitations sur midemfestival.com Free entrance! Visit midemfestival.com and get your tickets.

Free access for Midem delegates as per capacity.

MIDEM ARTIST ACCELERATOR Pantiero Esplanade Promenade de la Pantiero ----------------------------------------------COUNTRY SHOWCASES Salon des Ambassadeurs Palais des Festivals Ambassadeurs Lounge (Accès par les escaliers côté Casino) Boulevard de la Croisette -----------------------------------------------

r. Félix

r. Maréchal Joffre

Protestant Church Eglise Protestante Unie de Cannes

r. Notre-Dame

rue Bu

rue Teissere

rue Marceau

isette

rue des Belges

rue d’Antibes

FNAC

Les Marches Club

La Cro rue des Serbes

-Unis

es

s Etats

r. du Cdt André

’Antib

Debussy Auditorium

rue de

ac

e

Pantiero Esplanade

Ambassadeurs Lounge

Majestic Hotel

rue M acé

r. des Fr. Pradign

nc

2 min

Port

Midem Registration & Discovery Zone

JW Marriot Cannes

rue d

rue d

Palais -1 to Palais 5

ARMENIAN ELEMENTS OF MUSIC Eglise Protestante Unie de Cannes Protestant Church 7 Rue Notre Dame Carlton Hotel - Grand Salon 58 Promenade de la Croisette Auditorium Debussy Palais des Festivals Boulevard de la Croisette -----------------------------------------------

Entrée libre et gratuite.

Attention, capacité limitée.

Free Entrance concerts for all.

No reservations : arrive early!

MIDEM OFF Les Marches - Club Palais des Festivals (Entrée Casino Barrière) Fnac 83 Rue d’Antibes Ma Nolan’s 6 Rue Buttura Cotton Club 10 Rue St-Antoine La Mandala Boulevard de la Croisette 3.14 Hotel 5 Rue François Einesy -------------------------------------------------------

MIDEM FESTIVAL REMERCIE CHALEUREUSEMENT SES SPONSORS ET PARTENAIRES MIDEM FESTIVAL THANKS ITS SPONSORS AND PARTNERS

30

031v2_PROART_PRG_DEM

pubs_concerts.indd 2

29/05/15 11:48

008V3_KOCCA_PRG_DEM

pubs_concerts.indd 4

29/05/15 11:48