Мир спецэффектов

Page 1

1


Дорогие читатели и читательницы! В современном мире мы часто сталкиваемся с фотографией, снять что-то на камеру, даже просто телефона, стало чем-то обыденным. Но мало кто знает, как делать это правильно и все тонкости. Многие берут снимают и считают себя супер-фотографами, мастерами своего дела. А ведь этого недостаточно просто красиво фотографировать, надо понимать хотя бы элементарные основы. Перед тем как вы перейдете к прочтению выпуска, хочется процитировать Анне Бурду: «Современному человеку все время чего-то не хватает. Боясь пропустить что-либо важное, он предпринимает одно дело за другим, стремится повсюду успеть его неудержимо тянет в дальние страны.» Нельзя не согласиться с ее словами. Мы всегда что-то ищем новое, чтобы занять свое время и свою голову, мысли. К чему я веду? Ответ достаточно прост, к основам. Мне хотелось отразить некоторые основы, ведь мало кто задумывается, например, о истории фотографии, когда делает снимки. В общих чертах, мы, командой, постарались найти то, что поможет ввести в курс дела начинающих фотографов и тех, кто когда-либо интересовался, и просто интересной исторической информации для любознательных. Приятного прочтения. Ваша Анастасия Олейникова.

Подписывайтесь на наши социальные сети, ещё больше интересной информации здесь!

вконтакте 2

Instagram

Яндекс Дзен


Содержание: История фотографии Интересные факты о фотографиях Весна в масках 5 простых схем освещения для портретной съёмки Топ 3 программ для обработки фотографий Моя роль: фотограф Фотопроект: «Что мы делаем с нашим миром?» Родни Смит Тест: Какой ты фотограф Фотопроект: «Существа весны и лета» В следующем выпуске

4 6 8 12 14 16 18 24 32 34 40

Второй выпуск во многом отличается от предыдущего, но главное отличие в том, что этот выпуск - это не просто журнал со статьями, это некий фотоальбом с работами профессионалов и новичков, которые рады поделиться с вами своими творениями. Узнавайте новое, вдохновляйтесь, наслаждайтесь! Аня Черенова

Над выпуском работали: Главный редактор - Анастасия Олейникова Журналист - Александр Мурко Верстальщик - Анна Черенова Пиар и продвижение - Валерий Очеретный 3


История фотографий: «Появление фотопортрета» Фотография в привычном понимании этого слова была открыта человеком достаточно поздно. До XIX века многие химические элементы ещё не были открыты. Ученые тогда просто не знали, какие из них способны реагировать на свет. Поэтому сохранять изображение приходилось только при помощи рисования. Изобразительное искусство было сильно развито в средневековье. Не нужно думать, что все художники в те времена были бедными. Некоторых из них можно сравнивать с нынешними свадебными фотографами. Их нанимали для того, чтобы оставить о себе память потомкам. Художники рисовали портрет, за что получали достаточно приличные деньги. Но на создание одной картины уходило огромное количество времени. Зачастую один человек или целая семья не могла столько времени позировать в неподвижности. Приходилось рисовать портрет в несколько этапов. Художникам хотелось ускорить этот процесс. И тогда они взяли на вооружение устройство под названием «камера-обскура». Камера-обскура была упомянута даже в трудах Леонардо да Винчи. На самом деле её свойства были известны ещё Аристотелю, древнегреческому мыслителю. Камера-обскура представляет собой герметичный ящик или темную комнату без окон. В центре одного из концов располагается круглое отверстие. Свет извне проходить сквозь него, попадая на другой конец. Человек в этом случае увидит проекцию пространства, располагающегося за камерой, но в перевернутом виде. Леонардо да Винчи придумал разделить помещение стеной с полупрозрачным холстом или стеклом, на которое проецировалось изображение. Художнику оставалось лишь зарисовать картинку.

Портреты с характером Для создания портрета использовали громоздкие камеры. Фотоматериалы, применяемые в ту эпоху, требовали длительных экспозиций и не позволяли схватывать мимолетные движения. Но, с другой стороны, из-за того что человек оставался перед объективом фотокамеры продолжительное время на портретах запечатлевались не только внешние черты человека, но и открывались черты его характера. Такой подход к съемке можно увидеть в работах известного российского фотографа Сергея Левицкого. Его известные фотопортреты – это знаменитые русские писатели и общественные деятели XIX века, такие как Н. А. Некрасов, И. А. Гончаров, Ф. И. Тютчев, И. А. Герцен и многие другие. Кроме того, в 1877 году он получил звание фотографа Их Императорского Величества и создал портреты четырех поколений династии Романовых. Как правило, фотографы-портретисты в конце XIX века создавали свои работы в одном и том же стиле: использовались повторяющиеся аксессуары, работы выполнялись на белом или сером фоне, выстраивались групповые «трехъярусные» композиции.

4


Эксперименты с позами Наппельбаум в своих работах бросает вызов устоявшимся традициям. Он отвергает статичность поз, создающих ощущение искусственности, перестает использовать однотонные серые фоны и вместо традиционной композиции предлагает живые сцены общения людей. Наппельбаум утверждал, что в портрете должно ощущаться движение, иначе в нем не будет жизни. Этим принципом руководствуются и современные фотографы-портретисты. Визуальные образы, создаваемые с помощью света, насыщают картину теплом и жизнью или, как в работах Роберта Мэпплторпа, напротив, делают ее чуть ли не безжизненной. В своих работах Мэпплторп выстраивал свет и композицию таким образом, чтобы подчеркивались холодность, отчужденность, одиночество изображаемого, находящегося как будто в безвоздушном пространстве.

Первая камера фирмы Leica

История фотографии в России и других странах Не в Европе единой шло совершенствование фотографии. Эксперименты проводились в США, России и даже на азиатском континенте. История фотографии в России зародилась в первой половине XIX века. Значительный вклад в развитие фотоаппаратов внес фотограф Левицкий. До него конструкция любой фотокамеры была слишком массивной, что мешало её транспортировке. Левицкий же заменил боковые стенки на меха. Теперь фотоаппарат можно было складывать для транспортировки. Вскоре появились модели, которые помещались в относительно небольшой чемоданчик. В 1980 году своё слово в развитие фототехники внёс поручик Измайлов. Он снабдил фотоаппарат системой магазинного ружья. Это позволило быстро менять фотопластинки. Всего в магазин помещались 70 пластинок. Моментальный затвор тоже был изобретен на территории российской империи. Наброски данного устройства нарисовал фотограф Юрковский из Витебска. Подробное описание затвора было опубликовано в журнале «Фотограф», издававшемся в Санкт-Петербурге. В США же развитие фотографии спровоцировано основанием компании «Kodak». Именно на её заводах была разработана желатиновая субстанция, которая позволила сократить время экспозиции до сотых долей секунды. Теперь уже предстояло совершенствовать фотоаппаратуру, дабы можно было пользоваться такой минимальной выдержкой.

История фотографии 20 века Постепенно фотография получила привычный вид. Снимок делался при помощи фотоаппарата (в фотоателье использовалась крупная модель, но существовали и компактные экземпляры). Внутрь устройства вставлялась фотопленка. После проявки можно было перенести снимки на фотобумагу. История фотографии XX века развивалась уже не столь стремительно. В первую очередь совершенствовались камеры, а не фотография. Исключением считается только самое начало XX века, когда была изобретена возможность создания цветных фотографий. В 1949 году компания Zeiss внедрила в одну из зеркальных камер пентапризму. Это позволило разместить видоискатель не на верхней панели, а на задней стенке. Теперь фотограф мог держать устройство на уровне глаз. Подобная система и сейчас используется во многих цифровых зеркальных камерах (за исключением моделей Sony, в которых установлено полупрозрачное зеркало, не способное отражать свет в видоискатель).

Источники информации: prophotos.ru, fotografiya.info Фото: Rodney Smith

5


Интересные факты о фотографиях. В данной рубрики мы постараемся рассмотреть интересные факты, взятые из истории фотографий. Итак, первый снимок который мы бы хотели рассмотреть, был датирован в 1826 году, автор данного снимка является Жозеф Ньепс. Это первый человек, который сумел сделать «фотографический» снимок постоянным, то есть закрепить снимок. Данная экспозиция длилась 8 часов.

Второй снимок, который мы бы хотели включить в данную рубрику был сделан в 1878 году. В этом году была изобретена технология, которая могла с легкостью фиксировать кадры на фотопленку без задержи. Через 3 года, сотрудникам американского военного института дали команду уничтожить бесполезного осла, и военные решили сделать это с «пользой для науки». Они решили взорвать голову осла и зафиксировать это быстрым снимком. После этого они привязали взрывное устройство к голове осла и одновременно подключили его к затвору камеры. Данный эксперимент прошел успешно, камера четко зафиксировала момент взрыва головы осла. Так как фотография содержит кадры 18+, мы не стали публиковать ее в нашем журнале. Третий снимок, который также принимает участие в данной рубрике, это фотография Эйнштейна с высунутым языком. Данный снимок был сделан в 1951 году на дне рождения физика. Эйнштейн подарил эту фотографию ведущему научно-популярных передач Говарду Смиту.

6

На обратной стороне этой фотографии была надпись: «Вам понравится этот жест, потому что он предназначен всему человечеству». И наконец, в заключение данной рубрики, мы бы хотели вам продемонстрировать первую кассету, то есть один из прототипов современной фотопленки. Первый прототип современной фотопленки имел 12 листов светочувствительной бумаги, и соответственно требовал 12 кадров, весил данный прототип 15 фунтов. Первый автофокус в мире для зеркальной фотокамеры был использован в камере «Polaroid» в 1979 году, а в 1985 году «Minolta» произвела камеру, которая в конечном итоге стала стандартом для зеркальных камер.


7


Весна в масках Замедлись, человек! Посмотри внутрь себя. Ты счастлив? Куда ты бежишь? С какой целью? Для чего ты здесь? Когда ты последний раз смотрел на звезды? Когда последний раз осознанно шел по улице, ощущая каждый свой шаг? Когда останавливался под дождем и поднимал глаза на небо? Что же такое могло заставить тебя остановиться? Перестать стрелять в животных забавы ради, загрязнять все вокруг? Возможно ли было очистить воздух от самолетов и трафика на дорогах, воду в морях, реках и каналах, прекратить браконьерство? Возможно ли все остановить хоть на пару дней? — Невозможно, — ответил человеческий Разум. — Невозможное возможно, — ответила планета Земля. Задумайся. Нас смогли запереть в своих странах, городах, в собственных квартирах и домах, нас оставили наедине с самими собой или с нашими семьями, одновременно, все семь миллиардов человек. А теперь поищи ответ не на вопрос кто, а на вопрос зачем? Михаил Чудецкий, организатор съемки творческое пространство «3 БЛОК».

Источник: Комсомольская правда

8


Фотограф: Михаил Чудецкий

9


Весна даже в карантине, маске и сапогах будет оставаться весной — свежей, яркой, вечно юной и безмерно нежной и игривой. Вячеслав Маликов.

10

Фотограф: Вячеслав Маликов


Фотограф: Вячкслав Маликов

11


5 простых схем освещения для портретной съёмки Разберём 5 простых схем освещения с одним источником света, которые стоит попробовать в вашей следующей фотосессии. Для этих техник можно использовать как вспышку так и постоянный источник мягкого света. Петля “Петля” получила своё название из-за тени,которая получается вокруг лица. Чтобы добиться этого эффекта начните с освещения “бабочка” и двигайте источник освещения вправо или влево пока за носом не появится тень. Бабочка Освещение “бабочка” или “парамаунт” (более скучное название) подойдёт почти к любой форме лица, а называется она так из-за тени которая образуется под носом. Чтобы добиться этого освещения поставьте источник света прямо над моделью. В итоге вы получите драматичные тени под скулами, носом и подбородком.

Рембрандт Называется так, очевидно, из-за картин Рембрандта. Чтобы добиться такого освещения начните с “петли” и двигайте свет ближе к фону до тех пор пока под глазом не образуется специфичный для картин Рембрандта треугольник.

12


Сплит Тут все просто подсветите модель с одной стороны чтобы тень делила лицо пополам, выходит очень загадочно и атмосферно.

Ореол Хорошо подходит чтобы отделить модель от фона. Подсветите модель сзади небольшой лампой направив её на затылок, чем сильнее свет этой лампы тем драматичнее будет эффект. В итоге получится как будто бы ваша модель светится, чем-то напоминает икону.

13


Топ 3 программ для обработки фотографий. Первая программа которую мы бы хотели посоветовать, это Adobe Photoshop. Данная программа, является одной из самых популярных и продвинутых средств для обработки изображений и фотографий на сегодняшний день. Данное программное обеспечение позволяет удовлетворить профессиональных фотографов, так и начинающих (не опытных) пользователей. В этой программе вам представлен крупный спектр цветовых гамм, текстур и спецэффектов. Обработка фотографий высокого качества обеспечена. Ключевые возможности Фотошопа: 1. Создание и редактирование эксклюзивного контента; 2. Устранение эффекта красных глаз и фоновых погрешностей; 3. Графические композиции можно формировать с использованием слоёв; 4. Добавление шумов, размытия, текстовой информации и так далее; 5. Функция цветовой автокоррекции; 6. Режимы градации серого, RGB и CMYK каналов; 7. Отправка контента на печать. 8. Создание растровых изображений; 9. Сохранение графических файлов в любом необходимом формате.

14

Вторая программа данного топа, является Movavi Photo Editor. Данная программа не уступает детищу Adobe по возможностям, тем не менее, она имеет простой дружеский интерфейс, сделанный для начинающих (не опытных) людей. Не простые действия (удаление объектов, замена фона и т.п.) имеют сопровождение анимированными подсказками. В прочем, данная программа для обработки фотографий не требует обучения. Цветокоррекция, обрезка, наложение эффектов и прочие тонкие настройки осуществляются в пару кликов.

И наконец, третья программа, которая закрывает этот топ «Домашняя фотостудия». Редактор фото «Домашняя фотостудия» имеет большое отличие от профессиональных программ ценой, но заткнет за пояс любые бесплатные программы для обработки фотографий, благодаря современному функционалу, множество настроек и простое освоение. Интерфейс студии интуитивно понятен, с ним очень просто справится начинающий (не опытный) фотограф, при этом не тратя кучу времени на изучение обучающего материала на You Tube. Данная программа имеет все необходимые инструменты для редактирования фотографий. Так же, она умеет корректировать цвета, баланс, яркость, контраст, кадрировать, добавить текст и фигуры и также убирает лишнее со снимка. Особенности Домашней ФотоСТУДИИ 1. Простой и понятный интерфейс; 2. Возможность создавать и сохранять проекты;

Главные преимущества Movavi Photo Editor: 1. Все функции профессионального редактора в доступном исполнении; 2. Продвинутая работа с цветовыми профилями; 3. Простая реализация сложных операций (удаление элементов, фона); 4. Огромное количество фильтров и эффектов; 5. Отличный инструмент ретуши для лица и тела на фото; 6. Высокая скорость, низкие требования к системе; 7. Возможность полностью оценить приложение благодаря грамотной 8. системе апробации.

3. Поддержка всех современных форматов; 4. Экспорт шаблонов из Фотошопа; 5. Послойное редактирование изображений; 6. Встроенный мастер печати, создания коллажей, открыток.


15


Моя роль: фотограф. Время невозможно вернуть назад. Но можно ли его остановить? Теоретически нет, но фотографы каким-то магическим образом успевают ловить мимолетные секунды. Они воруют у бесконечного потока времени незабываемые мгновения и увековечивают их в квадратах фотокарточек. Профессия фотографа кажется нам простой и понятной, но наверняка в ней есть что-то необычное. Первые неточности: фотограф – самый желанный гость на праздниках и других мероприятиях, ведь именно на него возложена миссия запечатлеть все самые выдающиеся моменты. Но так ли это на самом деле? По сути дела, профессия фотографа имеет свои плюсы и минусы, и не каждый человек сможет справиться с этой работой. Однако, как тогда можно объяснить то, что одни люди построили на этом свою карьеру, прославились, а другие со своими работами остались в стороне?

16

Кто это такой: Фотограф – это высоко классифицированный специалист, который умеет создавать уникальные снимки при помощи фотоаппарата и другого оборудования. Если дать небольшое описание этой профессии, то можно сказать его главная задача состоит в непосредственном процессе съемки и обслуживании специального оборудования. Прежде чем начать делать снимки, фотограф должен выбрать самое оптимальное освещение и ракурс. Но важнее всего при создании снимка иметь идею. Без сомнения, сейчас, в современном мире, существуют такие технологии, которые позволяют скорректировать фон, удалить дефекты и сгладить недостатки, но без задумки не получится хорошего образца. Если исключить создание и обработку снимков, то работа фотографа включает в себя административные функции. То есть, фотограф должен

брать на себя полную ответственность за подготовку и проведение съемки, выбирать тему, проводить деловые встречи с заказчиком, отвечать за реквизиты, выбирать место съемки и тому подобное. Профессиональные фотографы, которые уже преуспели в данной профессии, достигли определенных успехов, могут делиться со своими учениками, а вот, не опытные фотографы, новички так сказать, должны самостоятельно учиться разбираться во всем, хотя в идеале, профессия фотографа – это творческая деятельность, именно творчеством и должен заниматься человек, а не ссылаясь при этом на обыденность. Плюсы: Во-первых, профессия фотографа считается престижной и прибыльной. Особенно если есть наработанная клиентская база, раскрученный бренд и паратройка наград.


Во-вторых, эта работа предполагает свободный график, а что еще нужно творческому человеку, чтобы не потерять свои таланты среди будничной рутины? В-третьих, эта профессия востребована в разных сферах деятельности. Например, в модельном бизнесе, журналистике, криминалистике и т. д. Минусы: Конкуренция. На рынке никто не ждет нового специалиста с распростертыми объятиями. Все места под солнцем уже давно заняты, и чтобы найти свое, необходимо будет одолеть не одного соперника. Аппаратура. Качество работы напрямую зависит от хорошего оборудования, которое стоит очень дорого. Терпение. Чтобы получить несколько хороших кадров, придется сделать огромное количество снимков, особенно если речь идет о том, чтобы сделать фотографии детей или диких животных. Индивидуальный подход. Фотограф должен уметь общаться с людьми, чтобы выявить самые привлекательные черты и подобрать оптимальный ракурс для каждого клиента. Возможное недовольство.Понятие прекрасного у каждого человека разное, так что не исключено, что заказчик может остаться недовольным, если его видение прекрасного не совпадает с тем же у исполнителя. Профессия фотографа действительно интересная. Эта работа дает возможность общаться и знакомиться с новыми и творческими людьми, путешествовать и изучать мир, проводить различные встречи, дни рождения, и тому подобное. Это не работа в офисе, где приходится с утра и до вечера сидеть в офисе и протирать штаны, перебирать разные бумаги, постоянно смотреть в монитор, создавая видимость бурной деятельности. Это очень творческая профессия в не разбавленном виде, и пусть, в начале пути будет очень сложно из-за отсутствие клиентов или не интересных заказов, но запомни, настоящие профессионалы никогда не станут сдаваться, ведь в будущем тебя ждет много чего интересного. Результаты приходят с опытом, и будущее профессии фотографа зависит только от его желания, стремления, чувства прекрасного и желания создавать шедевры, которые войдут в историю.

17


Что мы делаем с нашим миром? Сегодня уже ни для кого не секрет печальная истина – наша планета в опасности, а растениям и животным приходится выживать в условиях антропогенного загрязнения. Уже даже фотографии, время от времени появляющиеся в прессе, не способны передать всю серьезность и масштабы проблемы загрязнения. Наш мир чернеет, и в этом нет его вины. Виной всему самые «могущественные» существа - мы, люди. Данный фотопроект - попытка напомнить о том, что человек - единственный, кто реально способен как уничтожить, так и спасти нашу планету. Это вопрос каждому: «Кем ты хочешь быть: убийцей или спасителем?» Все мы нуждаемся в любви. И наша планета тоже... Аня Черенова

18


19


20


21


22


23


Мастер композиции и минималистского сюрреализма, классик, эксцентрик, меланхолик, оптимист и просто легендарный фотограф ! В числе многих талантливых фотографов, работы которых стали символами ХХ века, есть признанные мастера-классики, но мало кто настолько противоречив, ярок и интересен, как Родни Смит (Rodney Smith). Американский автор, не доживший до 2017 года чуть меньше месяца, известен не по ярким репортажам из светской хроники — он был весьма закрытым человеком — а по снимкам, вошедшими в историю искусства. В них удивительно и странно сочетаются принципы классической композиции и сложная фантазийная эксцентрика. Фотограф в своем блоге называл себя кемто вроде последнего борца за творческую свободу, сетуя, что из современных работ ушла вся романтика и осталась лишь «голая и холодная техника». Нередко в интервью фотограф говорил о вульгарности, которую принес в фотоискусство модернизм. Но сам Смит никогда не изменял утонченности. Он считал, что цивилизация постепенно утрачивает чувство по-настоящему прекрасного, чистого и изящного. Своими работами Родни Смит мастерски старался вернуть зрителя в мир, где нет уродливости, где все необычное красиво, а странное эстетично. Родни Смит называл это своим призванием и задачей, и его поддерживали в этом заказчики — известнейшие журналы Америки. Он сотрудничал сVanity Fair, Esquire, The NewYorkTimes Magazine,

Фотограф: Родни Смит

Родни Смит.

очень много работал, как fashion-автор и портретист. Среди коммерческих заказчиков были Starbucks, American Express,Visa, ньюйоркская биржа и даже NewYork City Ballet. При этом фотограф всю жизнь был скромным человеком, закрытым, рефлексирующим искателем. Достижения Родни Смита значительны — он получил за профессиональную жизнь более 50 важных наград, которые ему присудили за фотографии и книги. Его снимки представлены в галереях США и всего мира — в Париже, Сингапуре, шведском Хальмстаде. Он жил и работал в Нью-Йорке, рядом с женой, графическим дизайнером Лесли Смолан и дочерью Саванной, и за почти 50 лет карьеры добился мирового успеха. Снимки Родни Смита видели практически все (разве, что, кроме тех, кто вообще никогда не интересовался искусством и не пользовался Интернетом), а вот имя автора не столь широко известно. Однако его личность живет в каждой фотографии. Техника и фантазия, композиция и спонтанность.

Источник информации: photographers.ua

24


25


26


Фотограф: Родни Смит

27


28

Фотограф: Родни Смит


Фотограф: Родни Смит

29


30

Фотограф: Родни Смит


Фотограф: Родни Смит

31


Какой ты фотограф?

Пройди тест и узнай результат! Для начала выбери самый подходящий вариант ответа: 1. Как выглядит ваше рабочее пространство? 1) Организованно 2) Беспорядок 3) Я работаю на ноуте на диване 4) Что такое «Рабочее Пространство»?

6. На что вы тратите деньги с фотосьёмок 1) Новое оборудование 2) Учёбу 3) Реквизит для съёмок 4) Путешествую

2. Как бы вы хотели работать в идеале? 1) Хочу, чтобы агентство искало мне клиентов. 2) Наработанная сеть клиентов, которые заказывают у меня фотосьемки 3) Продавать снимики колекционерам 4) Работать на издательство для которых буду делать фотографии

7. Когда вы снимаете в ручном режиме вы... 1) Выставляю идеальную композицию каждый раз 2) Не всегда получаю нужный результат 3) Молюсь чтобы освещение не поменялось 4) Что такое ручной режим

3. В поисках идеального кадра вы... 1) Залезаете на дерево, пачкаетесь в грязи 2) Пытаетесь занять более удобную позицию 3) Подвергаете себя опасности 4) Снимаю только в студии и не рискую 4. Клиент показывает вам примеры фото которые он хочет, что вы сделаете? 1) Хочу, чтобы агентство искало мне клиентов. 2) Наработанная сеть клиентов, которые заказывают у меня фотосьемки 3) Продавать снимики колекционерам 4) Работать на издательство для которых буду делать фотографии 5. Во время сьёмок вы... 1) Залезаете на дерево, пачкаетесь в грязи 2) Пытаетесь занять более удобную позицию 3) Подвергаете себя опасности 4) Снимаю только в студии и не рискую

32

8. Что вы используете для баланса белого 1) Кельвины 2) Пресеты камеры 3) Бумажку 4) Меняю в пост обработке 9. Идеальное условие для сьёмок.. 1) Любое 2) Рассвет/закат 3) В студии 4) В центре событий 10. Когда вы планируете сьёмку вы... 1) Планируете все до мельчайших деталей 2) Примерно знаю заранее, что буду делать 3) Ничего не планирую вдохновление приходит во время съёмки 4) Молюсь что не забыл sd-карту


Теперь сопоставь свои варианты ответов с их буквенными значениями: 1. 1)a 2)bc 3)bc 4)d 2. 1)a 2)b 3)bcd 4)bc 3. 1)d 2)bc 3)a 4)ac 4. 1)d 2)bc 3)ac 4)cd 5. 1)cd 2)c 3)b 4)a 6. 1)a 2)bcd 3)b 4)c 7. 1)a 2)bc 3)bc 4)d 8. 1)a 2)d 3)ac 4)b 9. 1)a 2)bd 3)a 4)c 10. 1)a 2)c 3)bd 4)d

Фото-ниндзя чших сообщество лу ть и ав л зг во г мо Если кто-либо только вы. лефотографов то а знаете где что д ег вс , ы н й ко спо м сьёмку Вы собранны и ет испортить ва ж о м е н то ч и н жит и

Художник испольент, который вы ум р ст н и о эт а Ваша камер во. здавать исскуст яетесь зуете, чтобы со ёмкам и довер сь к сь те ви то Вы не особо го - вы инстинктам. рганизованны ео н го о н ем н их фотосессий Ну и что, что вы ущ уд б я л д и ям ы иде слишком занят уху-на-стене ир воСфоткаю-ка-м смотреть на м ы б то ч , й о ер сь кам ресные Вы польльзуете афировать инте гр то о ф я тс и ав сонр льны и вам не е круг себя, вам ат д ю л аб н ь . Вы очен ом месте места и людей е время в нужн о н уж н в ся ть каза ставит труда о

Фото-кот таи или контрак м та ен и л к я б те се И снимаВы не напрягае с есть камера. ва у то ч ы ад р мы, вы просто огу. ете всё и по мн

33


Существа весны и лета Я – художник, я так вижу. Весна началась на удивление быстро и выдалась она теплой. Все вокруг начало быстро расти и зеленеть. Мне подумалось, что интересно было бы сделать лесного духа или духа растений, небольших чертят, что веселятся и играют, заставляя все цвести. Задумавшись в серьез над этой картиной появились первые эскизы образов. Они становились детальнее и приобретали цвета. Анастасия Олейникова

34


35


36


37


38


39


В следующем выпуске Мы будем говорить о гриме! • • • •

Разберем этапы его создания и различные техники, материалы. Разберем несколько работ. Какие проблемы возникли, что использовали в процессе, с чего начинался проект, советы по материалу и другое. Мы посмотрим на историю и развитее профессии гримера. Покажем работы известных гримеров и расскажем о них. А так же дадим полезные ссылки и советы и поможем с выбором инструментов, материалов.

А в социальных сетях вы сможете найти работы профессионалов и самоучек, которые поделятся опытом работы и развития.

40


41


Первый выпуск доступен на Joomag И в наших социальных сетях:

вконтакте

Instagram

Яндекс Дзен

С любовью, ваш Мир спецэффектов... 42


Turn static files into dynamic content formats.

Create a flipbook
Issuu converts static files into: digital portfolios, online yearbooks, online catalogs, digital photo albums and more. Sign up and create your flipbook.