24 марта 2007г.
Искусство- Выставка Наш первый Январские 5-7-5 Женский день на-показ Детали и итоги выход в прямой откровения Хокку и танка по-японски эфир 2-4
5-7
8
9
10
11
Первая художественная выставка Клуба
2 Д
Искусство
ля тех, кто не знает – сообщаю. Ну, а для тех, кто принимал непосредственное участие – ненавязчиво напоминаю… Недавно в нашем дорогом и обожаемом “Yume no moto” состоялось одно из крупнейших мероприятий этого года – Выставка Художественных Работ наших анимешников! Да, именно Выставка и именно с большой буквы! Ибо последняя проходила на действительно высоком уровне, оставив после себя светлые воспоминания и большую надежду на продолжение. Создавая подобную выставку, мы хотели показать не только родному городу, но и, прежде всего, самим себе, что не просто можем смотреть и критиковать чужие работы, но и создавать свои. Создавать и творить не бездушные картины с красивой обложкой, а по настоящему интересные и неповторимые сюжетные линии, отображая в рисунках свой многогранный внутренний мир. Считается, что глаза – зеркало души. Но, пройдя мимо арт-работ наших клубовцев, я могу с чистой совестью сказать, что душу можно раскрыть и на обычном листе бумаги. Пусть очень давно брала в руки карандаш, но я всю жизнь буду помнить те ощущения, когда проводишь первую линию на девственно чистом листе бумаги. Как затем эта линия превращается в замысловатый сюжет, скрывающий эмоции и мысли, отображая взгляд на
окружающий мир. Не спорю, есть очень много художников, рисующих картины, потрясающие своей красотой и совершенством линий. Но не всегда эти картины содержат душу художника. Они холодны. Ими восхищаются, но истинные ценители не задерживаются долго перед подобными творениями. А наши участники приложили все силы, чтобы рисунки искрились жизнью, чтобы они не просто существовали, скованные деревом рамок, а жили. Рядом со своими создателями или нет, это уже не суть важно. Но чтобы они жили в сердцах тех счастливцев, которым повезло хоть краем глаза их лицезреть. Однако я отвлеклась… Создавалась наша выставка два дня, а сколько она планировалась! Итак, как насчёт нырнуть для начала за кулисы? Если вы помните, официально мероприятие проходило в воскресное утро 25 февраля. Но подготовку начали уже в субботу. Организаторам пришлось попотеть, чтобы все прошло гладко, и у зрителей было поменьше поводов для придирок. И, конечно же, не обошлось без эксцессов. Но куда без них? Для начала возникла проблема с рамочками. Прикреплять которые к стене можно было разве что с помощью клея. Но наши организаторы – личности неординарные, - повесили последние на трубы с помощью веревки. И закрепили скотчем, впоследствии ободрав штукатурку.
-на-показ Снимаю шляпу перед изобретательностью! Произошло только одно действительно обидное обстоятельство - в результате этих ухищрений разбилось несколько рамочек, из-за чего пришлось снять с выставки две картины КС. Художница, конечно же, расстроилась, да и мы все тоже. Но ведь это наша не последняя выставка, нэ? И у всех еще будет возможность удивить нас своими талантами! Те, кто был на выставке, я думаю, должны были обратить внимание на разнообразные оригами. Чтобы их сделать, ребята потратили не только много времени.. Сколько было потрачено на это красивое, но не всегда благодарное дело, нервов! Эти оригинальные бумажные фигурки делались несколько часов, после чего у энтузиастов, они не только стояли перед глазами, но и снились в ночных кошмарах. Но это еще не все… Организаторам хотелось приблизить нашу выставку к Стране Восходящего Солнца. И в ход пошли ароматические палочки – «благовония». Единственное, что не смогли учесть и предсказать, это собственный энтузиазм. Палочек накурили до такой степени много, что у некоторых разболелась голова. Вот уж действительно, «хотели как лучше, а получилось как всегда». Но, на мой взгляд, лучше так. Когда организаторы ломают голову, как сделать выставку интересной, познавательной; когда все бегают с горящими глазами, предвкушая не только завтрашний результат, но и наслаждаясь самим процессом подготовки мероприятия, Отдавая ему всего себя без остатка. Лучше так, чем впустую создавать воздушные замки на словах, а на деле даже не оставить след на той же штукатурке. =) Чтоб вам еще рассказать о закулисной жизни? Может, о том, как все накануне нервничали и пришли в ДК к девяти утра? Нет, не буду. Те, кто был, и так все отлично помнят, и сейчас эти воспоминания вызывают на губах легкую улыбку. А те, кто не был, вряд ли поймут. Так зачем на это тратить мое и Ваше время? Так что… Дорогие читатели, представьте – воскресное утро. На улице минусовая температура,
3
солнечные лучи золотом освещают кусочки сонных улиц. Несколько прохожих идут по своим делам, остальные жители нашего города еще спокойно спят под пуховыми одеялами. Внешне здание ДК еще спит вместе с горожанами, но это внешне. Внутри уже вовсю кипит жизнь. В последний раз проверяются на прочность рамочки, просматриваются вывешенные рисунки, поправляются декорации. И вот на часах заветные одиннадцать. Входные двери со скрипом открываются, пропуская заждавшихся зрителей. Среди появившейся публики не только наши клубовцы, с любопытством оглядывающиеся по сторонам, к нам пришли и Сильные Города Сего. Посетила нас и пресса. Президент в окружении свиты – Экзайл и Рю, - не без гордости поведал журналистам о нашей молодежной организации. Рю увлеченно с расстановкой дублировал речь президента на японском языке. Тем самым, давая понять, что мы не просто молодежная организация, целыми днями просматривающая японские мультики (Хотя и этим заниматься тоже приходится, причем с удовольствием), но и серьезно относящаяся к своей деятельности, внося в широкие массы культуру Востока.
Искусство-на-показ
4
(продолжение)
А теперь о арт-работах. Хочу напомнить, что на выставке были представлены рисунки не только наших харьковских анимешников, но и работы ребят из других городов. Из этого можно сделать вывод, что клубы любителей и ценителей японской анимации, разбросанные по всей Украине, не являются разрозненными организациями. Мы единое целое. И не только потому, что объединены территорией одного государства. Мы объединены общими интересами, а это дорогого стоит! Но я опять отвлеклась… Каждая, из выставленных работ, была достойна внимания. В каждой картине свой стиль, своя игра цветов, своя история. Ни один художник не повторился, пытаясь передать свою любовь к стране Восходящего Солнца вообще и аниме-манге в частности. На выставке были представлены 118 работ девятнадцати художников. И, конечно же, зрители, оценив все картины, решили выбрать себе любимцев. (Сознаюсь, у меня этого сделать так и не получилось, ибо понравилось все!) Рисунки Kioto (г. Одесса), Noelle (г. Харьков) и Nuriko (г. Харьков) покорили большую часть сердец. Честно говоря, если б не постоянный надзор наших организаторов за дисциплиной, с удовольствием забрала бы себе пару работ на память. =) Кстати говоря, пресса удовлетворила свое любопытство не только рассказом нашего президента. Журналисты возжелали пообщаться и с
художниками. Nuriko с удовольствием рассказала о себе, о своих рисунках, об увлечении аниме, а также провела небольшую разъяснительную беседу, попутно рассказав о сущности манги. Правильно, так держать, Nuriko-tyan! Даешь аниме в широкие массы! Теперь, когда о нас написали в газете «Время» и показали ролик по телевидению (Я его аж два раза смогла посмотреть!), думаю, в наш клуб вскоре придет пополнение. Ведь президент сказал одну очень хорошую фразу: «Двери нашего клуба всегда открыты для всех, кому импонирует японская культура вообще и анимация в частности». За точность цитаты не берусь, но общий смысл передала в точности. И, в качестве эпилога, хочу добавить, что нашим дорогим организаторам, конечно, понравилось, как люди восприняли их детище – первую в истории нашего клуба арт-выставку подобного масштаба. Но, как говорится, гений всегда недоволен результатами собственного труда. Посему в последствии ребята собираются создавать такие мероприятия с еще большей многогранностью, сделать их еще более увлекательными и серьезными, пытаясь в полной мере открыть все таланты наших анимешников. Так пожелаем же им удачи в этом нелегком труде!! Hidaka.
Выставка Детали и итоги 25 февраля в Харьковском аниме клубе открылась выставка рисунков, нарисованных в стиле аниме или, другими словами, артов. На открытии собрался актив клуба. Были приглашены гости и СМИ. Экспонировались работы клубовцев и друзей нашего клуба, которые прислали работы из других городов. Выставленные работы показали всю многоликость японской анимации и фантазию художников.
В
ыставка работала на протяжении недели, и за это время ее успело посетить множество людей, и несколько человек заинтересовались нашим клубом. Об уровне работ можно судить по тому факту, что за время работы выставки от посетителей не раз поступали предложения купить выставленные работы. Дежурства на выставке стали маленьким аналогом анимки. Дежурные, которые совмещали роль экскурсоводов с охранниками, смогли на должном уровне осветить деятельность клуба и защитить арты от посягательства. Благодаря выставке о нашем клубе написали в газетах и показали в блоке новостей. Хочется поблагодарить всех людей, вложивших свою лепту в создание выставки, и особенно отметить Ексайл и Тананду как идейных вдохновителей и главных реализаторов проекта. Им и передадим слово: 1. Как родилась идея организации выставки? Эксайл: Как бы смешно это ни звучало, но идея выставки родилась в 4 часа ночи у Тананды дома. Мне на следующий день надо было сдавать юридическую деонтологию в юракадемии. Танде на 9 надо было в институт. А мы болтали...строили наполеоновские планы. И пусть идея о выставке была далеко не нова в своем роде, но окончательно она оформилась именно в ту ночь. Тананда: Сама идея выставки не нова. Думали об этом и не раз, искали различные возможности и пути, но пока находились только не очень подходящие варианты со многими “если”. С получением помещения и обещаниями директора ДК оказывать нам поддержку в любых наших творческих начинаниях, выставка арта оказалась реальной. Т.е., теоретически, нам пообещали, что если вам надо будет - будет возможность. Само решение организовывать выставку здесь и сейчас пришло Ексайл в четыре часа утра и было мной сразу поддержано. Вот так все и началось. А насчет масштабов, что она будет именно такой, в самом начале мы и не предполагали. 2. Что сподвигло на реализацию идеи большой выставки? Эксайл: Нам хотелось сделать что-то для клуба. Причем чтобы это “что-то” было действительно событием, точкой
5
отсчета, поворотным моментом в жизни клуба. Нами двигало желание засветиться, показать городу, что есть такой замечательный клуб, и что в нем есть люди, которые творят прекрасные вещи. 3. С какими проблемами вы столкнулись при реализации проекта? Э: Проблемы были конечно. Какие у нас в стране проблемы обычно? (смеется) Нет денег, нет желания что-то делать и нет уверенности, что сделанное оправдает ожидания. Примерно с этим мы и столкнулись во время организации выставки. Нам катастрофически не хватало времени и денег. Не говоря уже о том, что нужны были еще и 120 рамок формата А4. Покупать за свои деньги - дорого. Сбрасываться всем клубом - долго. Благо, что выход был найден. С покупкой рамочек нам помогло региональное отделение партии “Наша Украина”, поскольку политики заинтересовались молодой и перспективной организацией. С другими вопросами пришлось не так легко. Ведь надо было и буклеты сделать, и оформить фойе, и развесить работы по стенам, и много еще чего. Конечно же это делал не только оргкомитет выставки, но многие другие члены клуба. Спасибо им за это. Т: Да все как обычно. Долго собирали арты и пинали людей. Затем не знали каким образом вешать арты, делать стенды или искать рамочки (своими возможностями в силу их финансовой стоимости это для нас бы оказалось невозможным). Затем нас обрадовали, что нашу выставку надо будет охранять нашими силами. Я, честно говоря, этого не ожидала. Посоветовали каждое утро и вечер работы вешать и снимать дабы им не приделали ручки и ножки (ну, это же малость какая-то, что там повесить 120 работ ?). На самом деле, было очень много всего, но клубовцы принимали во всем активное участие и не отказывали в помощи. С рамочками все решилось, а охранников было даже больше чем надо, т.к. сидеть в ДК вместе оказалось очень весело. Все постепенно находило свое решение. 4. Какие цели были поставлены? Чего ожидали от выставки? Т: Хм...цели). Показать наш арт нашим же клубовцем, т.к. уверена, что многие увидели работы впервые и были приятно удивлены. Так же сделать вход свободным для всех желающих города и донести до этих желающих сведения о том, что такая выставка есть (расклеивать при -16 объ-
6
Выставка Детали и итоги
явки, которые срывали на следующий же день оказалось делом не простым, но мы упорные). Тяжело было что-либо ожидать конкретного, т.к. все время открывались какие-то новые обстоятельства, но все же надеялись что все пройдет хорошо, всем понравится и город чуть больше узнает о клубе и наших талантах. Э: (смеется) Многого ожидали. Верили в чудо, что на выставке будет столько людей, что их придется по-очереди запускать в помещение ДК. Цель была предельно проста: сделать максимум при минимуме ресурсов. Считаю, что мы своего добились, нет? (: 5. Оправдались ли ожидания? Удалась ли по Вашему мнению выставка? Э: Думаю, что да. Получилось хуже, чем мне хотелось бы, но лучше, чем могло быть, если бы мы не стремились к идеалу. Запутанно? А как Вы думали? (; Т: Судя по отзывам, по собственным впечатления и впечатлениям окружающих, все прошло успешно. Люди приходили, интересовались, фоторграфировали, неоднократно интересовались покупкой работ, спрашивали о клубе, видели нас в новостях. Выставка безусловно удалась! 6. По каким критериям отбирались работы? Т: Это было нелегко. Если в начале работы сдавались не активно, и мы набрали только половину из нужного количества, то к самой выставке работ было уж очень много. Отбирались анимешные работы, работы с японскими мотивами, а также работы, мимо которых без интереса невозможно пройти. А еще у нас было такое понятие, как сроки, в которые работы надо было бы сдать. К сожалению, достаточно большое количество работ выставить в этот раз не удалось из-за нехватки места, а это значит, что они нас порадуют нас в следующий раз. Э: Старались выбрать как можно более новые работы. И к тому же была жесткая цензура на яой, юри, хентай и сильний “мрачняк”. Все же выставка была изначально расчитана на простых людей с улицы, а им трудно понять то, что для среднестатистического анимешника давно стало само-собой разумеющимся. Также мы старались выставить как можно больше разных художников, а количество рамок было ограничено, поэтому приходилось мучительно выбирать лучшее из хорошего, а потом великолепное из лучше-
го. К сожалению, из-за такой жесткой цензуры, на выставку не прошли многие отличные работы. Но что поделаешь?.. Зато нам удалось представить работы 19-ти художников на выставке. Думаю, что это хорошо. 7. Каковы планы на будущее? Чем порадуете нас в ближайшее время? Э: Отдохнуть от трудов праведных (смеется). Скоро Выборы-2007, предстоит еще очень много работы. Но после Выборов, думаю можно будет заняться другими проектами. Пока не хотелось бы говорить о них. Это просто не в моих правилах. Но эти проекты будут, не сомневайтесь! (; Т: Планов много, но они пока на этапе разработки. Так что радовать будем без сомнений! А пока у нас в клубе стартует проект мини-конкрусов, где каждый клубовец может себя проявить в том направлении, которое ему ближе, подробнее об этом можно почитать на страницах газеты. 8. Были ли какие нибудь курьезы на выставке? Э: Конечно. Без них же никуда. Сплошным курьезом было ежедневное дежурство в ДК с ведением “Бортового журнала”. Поверьте, это надо было видеть. Пересказывать все здесь - всей газеты не хватит. Кто еще не видел этот шедевр творчества “калликтиффа аффтараф”, советую почитать на форуме. Если смех продлевает жизнь, то Вы будете жить вечно. Лично я больше всего смеялась, когда приехал Дел и привез отпечатанные буклеты. И все бы хорошо, если бы эти буклеты не были сделаны вверх ногами. Было немного обидно. Но повеселились все. Особенно смешно ругался Дел (: В заключение хотелось бы сказать отдельное спасибо людям за: помощь в отборе артов - AquaMarine; буклеты и объявления о выставке - Agre, Misery, Alex G. Solo, Tenshi, Nakki, Hasan, Pijone, Del’ka. печать артов высокого качества - A-Ve; финансовую помощь - Agre, Nikosha, Shadowland, Karas Dark; составление текста для буклета - Yamato, Tony, и мн. др. (один из самых сложных моментов выставки); дизайн буклета - Banshee; складывание по ночам тонны оригами - Хаул, Хаббит, Azzi, Liliht и др. предоставление реквизита для украшения фойе - К.С., А-Ve, Chibi, Nakki, Azzi&Liliht, Banshee&Rey, Kura; cочинение и написание на японском (глубоко философских))) фраз: Ruy (он же дублировал речь Дела на японском языке); Помощь в оформлении зала: Misery, Shadowland, L.I.S, Tony, SkyWind, Todo, Yamato, Prime, Tayono, Miamoto, Элизабет, Nori, Akito, ArgeI, и др. помощь в охране выставленных работ: Karas Dark, Misery, Аkito, Argel, Максим, SkyWind, Shadowland, Yamato, L.I.S,
Pijone, Crash, Nikosha, Hasan, Alex&Minako, Mорок, Miamoto&Элизабет, Luna, Hidden и др; Хочется поблагодарить Fog (Alukard) из Симферополя, через которого осуществлялось участие в нашей выставке Екатерины Беридуховой. Спасибо всем, кто в 16 градусный мороз расклеивал объявки, тем, кто постил на разных форумах объявы о нашей выставке, кто агитировал друзей и знакомых, кто готовил выступление о нашем клубе для ТВ. Отдельное спасибо Misery и новайсам, которые участвовали практически во всем. Спасибо всем, кто не проспал и кого не заленивило прийти на открытие выставки вовремя, всем кто поддерживал и переживал за нашу клубовскую выставку. Спасибо Президенту нашего клуба за трогательную речь и усилия, которые он прилагал для проведения выставки. Само собой, что без наших замечательных художников ничего бы не было. Страна должна знать своих героев! 1. Noelle 2. Der Rabe aka Vintem 3. Екатерина Беридухова 4. Shiori 5. Sotoori 6. Маша Мариньяк 7. AquaMarine 8. Danielle 9. Kioto 10. Tayono 11. Кей Си 12. Hermanni Light 13. Виктория 14. Dayrdre 15. Tsuzuki 16. Belief 17. Nuriko 18. Nakera 19. Nadzomi Viro Ребята, спасибо Вам, за то, что не побоялись за свои работы (ведь многие даже присылали оригиналы из других городов) и дали нам их на выставку. Надеюсь, что это не последняя наша акция такого масштаба. ЗЫ Пользуясь случаем, передаю привет Ged’у, который, к превеликому сожалению многих клубовцев, не выставил ни одной работы. Надеюсь, что на следующей выставке ты реабилитируешся, правда? (: Интервью брали Yamato & Sotoori.
Выставка Детали и итоги
7
ы с подругой стояли в одной из арок ценМ тра города. Ждали знакомого. Неудивительно, что именно рассматривание объявле-
ний заняло наше время. А что еще делать? Я, правда, очень скоро забросила это занятие и ушла в свои мысли. Внезапно подруга вырвала меня из хаоса, который непременно привел бы, в конце концов, к затяжной депрессии. – Смотри. Ну и?.. Белый лист, формат А4, что-то напечатано. Со своим зрением я разобрала только слова «выставка» и «аниме». Я обернулась к подруге. Глаза у неё блестели. Видимо, у меня тоже. – Давай сходим. Она озвучила мою мысль. Не знала я, что в Харькове что-то подобное проводится. Вспомнились времена, когда еще у меня был доступ к интернету и я практически все свои денежные поступления тратила на добывание из всемирной сети манги. Потом интернета не стало, и оставалось мне в течении 2-х лет перечитывать то, что уже есть. Каким-то чудом подруга попала на эту самую выставку раньше меня. Потом долго делилась впечатлениями. Привести здесь все, что она говорила, для меня является невыполнимой задачей, но общий смысл передать могу: «это было классно!» Вот и сама выставка. Если работы, большинство из которых, чего я, честно говоря, не ожидала, были выполнены профессионально и имели оригинальную идею, и не привели меня в буйный восторг, то было близко к этому. В общем, понравилось практически все. Что в особенности впечатлило, описывать не стану, ведь мои скупые слова вряд ли способны передать все очарование работ художников. Выставка вызвала у меня самые положительные эмоции из возможных, это я могу сказать с полной уверенностью. Визуальная красота, исполненная эмоциями и вдохновением… Мало что может быть лучше. Когда мы с подругой узнали, что люди, которых захватил мир аниме, собираются в этом же здании, то решили непременно прийти на встречу. И очень правильно поступили. Лично от себя могу сказать, что теперь я с нетерпением жду каждой субботы. Мне нравится этот мир прекрасного, и, думаю, эта радость жизни не угаснет в мрачной повседневности будней. Стася.
8 Наш первый выход в прямой эфир Утром 3 марта, наш Клуб сказал своё «ня» ещё сонным харьковским телезрителям. В 12 минут эфира мы постарались вписать как можно больше позитива, но при этом показать Клуб как с творческой стороны (как неординарных и талантливых людей), так и с организационной – как одну из самых мощных молодёжных организаций города. Как это было? наш сайт на меня вышла главный редактор утренЧидётерез ней развлекательной передачи «7-ая студия», которая по утрам в прямом эфире 7-го канала, и предложила
поучаствовать в программе. Кроме меня Клуб должен был представлять кто-то из девушек-художниц. Это должен был быть человек: • признанный клубом; • находящийся «в теме» выставки. Из признанных у нас есть: Аква, Наника, Накера, Нурико и Гед. Нурико уже была на ТВ. Наника и Накера не ходят в клуб. Получается выбирать между Аквой и Гедом. Аква участвовала в организации выставки и в клубе с самого его основания. Поэтому она. У нас был ровно один день на подготовку, нужно было встретиться и обговорить всё с ведущими: рассказать им про аниме, про специфику украинского аниме-движения вообще и наш Клуб в частности, подготовить креатив на «плазму» (панель на которой в ходе эфира демонстрируются различные ролики) и найти что-то «вещественное», что можно показать зрителям. Идеальный вариант – не только принести, но и самим создать определённый стиль в элементах одежды
и т.д. Люди привыкли что многие субкультуры имеют элементы самоидентификации в виде одежды: если рокеры – то в косухе и цепях, если рэпперы – то в широких штанах и бейсболке козырьком назад… Как должен выглядеть анимешник люди не знают, познакомить их с нами и должны были мы. Что показать зрителю, который торопясь на работу, за завтраком, краем глаза смотрит ТВ? Как несмотря на развлекательный формат (перед нами кстати были соревнования команд КВН, те, кто смотрели передачу с 7 утра, видели Дэла в роли судьи, оценивавшего шутки команд) показать нас не в роли «взрослых ребят, что увлекаются мультиками»?.. Я решил делать ставку на наше творчество. Это конечно сокращало и без того маленькое время эфира (полутораминутную amv-нарезку выбивал с боем), а возможность толком рассказать про Клуб практически исчезала, но разве наше творчество – не отражение нас самих? В качестве «того что можно подержать в руках и показать зрителям» (и чтоб это ещё было показательно для Клуба) я принёс: анимешные игральные карты, газету «СегодНЯ» и одну из немногих законченных манг в Клубе: «Месть» Noelle (её и показали). Подобрать арт было непросто: до выставки, картины с которой сканируются только сейчас, у нас было совсем немного именно анимешного и не откровенно детского арта. С amv было совсем тяжело: у нас его в принципе очень мало, а такого чтоб музыка вписывалась в утренний формат, а маленький кусочек на десяток секунд «смотрелся»… агрессивная музыка отпадает, атмосферные клипы – не подходят… что ж, надеюсь amv в Клубе будет подниматься, по крайней мере лично я постараюсь его продвинуть и популяризировать, а нашу нарезку завершал клип, получивший четыре первых места на АКРОССкон2006… красивый, правда? Нам есть к чему стремиться! ^_^ И вот мы в студии. Садимся, нам пристёгивают микрофоны, стартует интро, сердце бьётся сильнее, последние секунды… эфир! Первые несколько вопросов пролетают очень быстро, вот пошёл amv-ролик, первое волнение спало, появляются свободные полторы минуты, разговариваем с ведущими про ники, Аква рассказывает про историю своего… Все! последние кадры, снова эфир, буквально пару вопросов: про ники отвечает AquaMarine, я – про кавай, снова перебивка, на этот раз нашим артом, ведущие показывают на часы: осталось всего 2 минуты, рассказываем про символику аниме, я импровизирую про антикавайщегов, прощание уже не вписывается – жесткая эфирная сетка, начинаются 8 часовые новости. Выходим из студии. Аква: «А вообще, мы молодцы, зарегестрировались, выставку сделали, на телевидении о себе заявили... Теперь надо на всеукраинский уровень выходить». «Выйдем», – говорю. ^_^ «Надо теперь своё аниме маленькое нарисовать, хоть на полторы минуты, никто ведь ещё не делал в xUSSR, а «Визитёр» не в счёт » Del.
Январские откровения В гостях у киевского аниме-клуба “Сrystal power” вот, наконец, мы купили И билеты… Просыпаться пришлось чуть свет, чтобы
успеть на поезд. Ехали мы “Столичным экспрессом” – по дороге успели выспаться и посмотреть фильмы, которые показывали в поезде. За час до Киева погода испортилась, но это нас не испугало. На вокзале нас должна была встретить Юмин возле огромной ёлки, украшенной синими гирляндами – милая и весёлая девушка. Получив по телефону от Сандриты-сан, которая нас собственно и пригласила, ценные указания доставить нас живыми и невредимыми, мы отправились к Сандре. Приняла нас Санд по-королевски! Поболтали “за жизнь”, так трогательно было наблюдать, как Юмин помогает ей по хозяйству – прекрасно, когда у человека есть такие друзья! Помогли Сандре выбирать музыку для дискотеки, заворачивать подарки. Так как мы и так опаздывали на мероприятие, то пришлось взять такси. Нам как гостям города даже мини-экскурсию устроили. Это вообще отдельная история – проездка по ночному Киеву – это что-то! Минуть пятнадцать мы кружили вокруг да около пока, наконец, не подъехали к клубу “Вертикаль”, где и должно было состояться долгожданное пати. Единственное маленькая неувязочка – немного не рассчитали количество людей – пришло народу очень много, так что мест всем не хватило – стояли на лестнице и на балконе – благо нам места выбили. Сначала прекрасные представительницы “Сrystal power” приветствовали публику поппури из любимых анимешек. Неплохо выступили ребята из группы “Гринхорн” с авторской песней “Дядя Коля” и композицией из
9
“Ковбоя Бибопа”. Также порадовал сольный номер Юмин (у шеста). И, конечно же, то чего все так ждали и к чему так усердно готовились ребята из “Crystal project” – новая композиция была гвоздём программы! А когда Сандра в живую спела “Королеву Марго” и посвятила эту песню мне – это было настоящее откровение: она пела и плакала и я сидела и рыдала… У меня теперь мечта – снять на эту красивую песню клип! Народу в зале скучать не приходилось – было несколько интересных конкурсов – согреть девушку, надев больше предметов одежды, угадать мелодию в исполнении добровольцев из зала. Призами не был обижен никто! Заключительным аккордом вечера было дефиле косплееров. Мне, как и большинству присутствующих понравилась Кучики Рукия в исполнении Юрико. Тут уже участвовали и мы с Баньши, экипированные аксессуарами и напутственными словами Даниэль-сама! Свой костюм Химемии Анфи из “Юной революционерки Утены” шила, между прочим, собственноручно. Далее собравшиеся поделились на две группы – одни остались зажигать на дискотеке, а другие пошли в соседний зал смотреть клипы – исполнение композиций из аниме самими сейю. Ещё раз домо аригато и большое человеческое спасибо организаторам и спонсорам мероприятия! Часам к двенадцати мы вернулись. Напоследок прогулялись по вечернему постновогоднему-предрождественскому Хрещатику. Так романтично! Кто не верит – проверьте сами! Теперь это только приятные воспоминания – что тоже совсем немало! Остаётся только надеяться, что когда-нибудь и Харьков сможет провести достойное мероприятие и, быть может, даже принять на гастроли “Crystal project”! Маргарита ака Хино Рэй.
10
Каждый из нас, гордо именующих себя отаку, должен понимать, что культурное наследие наших братьевяпонцев не ограничивается только аниме и творчеством веселых буддийских монахов, мангой. Естественно, как и всякая развитая нация с тонким чувством прекрасного, японцы подарили миру оригинальный вид поэзии, о которой хотя бы раз слышал каждый. Итак, поговорим о возвышенном. Традиционно самыми известными видами японской поэзии являются хокку и танка, изящные маленькие произведения, описывающие красоту природы и окружающего мира.
окку – это маленький лиХ рический стих, без рифмы и ритма. Он отображает челове-
5-7-5
ка и природу, как единое целое. Ударения значения не имеют, единственное правило написания – количество слогов в строке, но и тут могут быть вариации. Так, канонические хокку имеют формулу 5-7-5, однако такие мастера поэзии, как Басе и его ученики, отступали от подобной формулы, отчего можно найти хокку формой как 4-7-5, так и 3-7-5, и другие. Сам Басе говорил, что форма не важна, когда смысл близок к совершенству. Традиционно в хокку изображается пейзаж, который подталкивает поэтическое воображение читателя, его собственные ассоциации. Есть так же правило, гласящее, то последняя строка должна завершать мысль, переданную в первых двух. Хокку начинают появляться в XVI веке. Сначала хокку были открывающими строками танка, пятистиший, но со временем первые три отделились, начав самостоятельное существование. Танка – это жанр пятистишья, который стал известен в Х веке. В нем уже 31 слог, то есть к формуле хокку прибавляются еще две семислоговые
строки. Эти строки называются “агеку”, что переводится как “завершающие строки”. Одним из отцов-основателей поэзии хокку был Мацуо Басе – странствующий поэт, который за всю свою жизнь написал более 10 томов стихов. После него искусство хокку стало известным и популярным не только на территории Японии, но и в странах, граничащих с ней. Он оставил после сего множество талантливых учеников, каждый из которых обладал своим собственным стилем. Одним из ярчайших представителей новой японской поэзии ХХ века стал Исикава Такубоку – молодой автор, который ушел из жизни в 26 лет, успев издать три небольших сборника поэзии. Ему удалось объединить картины реальной жизни и собственных ассоциаций так незатейливо и искренне, что японцы поняли: поэтическая традиция Басе жива – она продолжается уже в том, что появился такой отличающийся от него, но в то же время похожий в своих стремлениях молодой поэт, который глубоко и чисто отображал мир в своем творчестве. Auror.
ИсИкава Такубоку, танка: Словно где-то Тонко плачет Цикада... Так грустно У меня на душе
По мягкой траве луговой. Мацуо Басе, хокку: Протянул ирис Листья к брату своему. Зеркало реки.
Когда, как редкий гость, Приходит в сердце Тишина, Легко мне слушать Даже бой часов.
Полевой цветок В лучах заката меня Пленил на миг.
Зарыться В мягкий ворох снега Пылающим лицом... Такой любовью Я хочу любить! Просто так, ни за чем Побежать бы! Пока не захватит дыханье, Бежать
Над вишней в цвету Спряталась за облака Скромница луна. На черной ветке Ворон расположился. Осенний вечер. Ива на ветру. Соловей в ветвях запел, Как ее душа.
ЖЕНСКИЙ ДЕНЬ ПО-ЯПОНСКИ
Пронесся весенним ветерком самый нежный весенний праздник – 8 марта. Мужчины были галантны, женщины купались во внимании, погода тоже порадовала.:) есть ли такой праздник в ЯпоА нии? Есть. Но японцы отмечают женский день – 14 марта.
Причем 14 марта или Белый день – чисто японское изобретение, их ответ западному Дню Святого Валентина. Дело в том, что в Японии 14 февраля традиционно считается мужским днем. Женщины преподносят сильной половине шоколад и всяческие мелочи вроде лосьонов для бритья, носовых платков, бумажников и т.п. Традицию завела одна из крупных компаний по производству шоколада в 30х годах прошлого века. С тех пор каждый год 14 февраля японские женщины скупают шоколадные сласти в неимоверных количествах, так как праздник распространился не только на их сердечных друзей, но и на коллег и одноклассников – это так называемая «шоколадная обязанность» – choko-giri. Чтобы уравновесить Шоколадный день ушлые производители зефира в 1965 году объявили об акции – sanbai-gaeshi – «тройном возврате». Мужчинам предлагалось отблагодарить женщин за их подарки на 14 февраля и подарить зефир, причем в тройном размере от стоимости подарка дамы. Изначально праздник назывался Зефирным днем, но, со временем, трансформировался в Белый день, поскольку мужчины, конечно же, не стали ограничиваться зефиром и начали дарить женщинам разнообразные сласти белого цвета, а потом и просто безделушки, столь милые женскому сердцу. Кроме того, японцы не обошли праздником и девочек. Хина-мацури или День девочек празднуется 3 марта. Во всех домах, где есть девочки, в этот день выставляют кукол, наряженных в традиционную одежду. Их усаживают на специальную пирамиду, покрытую красной тканью.
11
Верхушку пирамиды венчают «император» и «императрица», ниже располагаются «придворные». В самом низу выставляют миниатюрную мебель, предметы быта и аксессуары. Тем не менее кукол нельзя долго держать на виду, так как считается, что это отдаляет замужество девочки. Поэтому вечером кукол непременно нужно спрятать. Традиция празднования этого дня началась очень давно. В третий день третьего месяца, когда начинали цвести персиковые деревья, японцы делали бумажных кукол и пускали их в реки, что бы вместе с ними вода унесла все печали и болезни. Теперь девочки сами мастерят кукол из разноцветной бумаги, прикрепляют к ней бумажку с желанием и отдают на волю рек. Итак, господа анимешники мужеского полу, кроме 8 марта, у вас есть еще целых два дня, чтобы поздравить представительниц прекрасного пола, подарить куколку на счастье или порадовать вашу ненаглядную сластену белой шоколадкой или сливочным мороженым. P.S. Кстати, те, кто так и не нашел свою половинку могут собраться вместе и с горя отпраздновать т. н. Черный день. Празднуется он через месяц после Белого дня – 14 апреля преимущественно в Южной Корее и суть его состоит в том, что холостяки и холостячки собираются вместе – пожаловаться на судьбу и отведать традиционной корейской лапши под соусом из черной фасоли (отсюда и название дня). Так что, и одиноким сердцам нет причин печалиться. Даже если вы за месяц так и не найдете любимого, то уж точно научитесь готовить лапшу по южнокорейски. ;) Sotoori
ОТ РЕДАГЦИИ: За содержание материалов ответственность несут их авторы. Газета распространяется почти бесплатно (самая мелкая монетка в кармане). Пишите статьи в нашу газету! Присылайте статьи на адрес gazeta@anime.kharkov.ua с пометкой «в газету СегодНЯ». С вашими материалами мы что захотим, то и сделаем. Состав выпускающей редакции – страшная тайна! Газету после прочтения сьесть или скормить друзьям! (: шутка.
Всем, кто любит творить:
12
писать, рисовать, делать клипы! Начинает действовать еженедельный проект «мини-конкурсы» по четырем отделениям:
• Конкурс писателей (графоманов) • Конкурс стихоплетов • Конкурс рисовальщиков • Конкурс клип-резчиков Правила проведения мини-конкурсов:
(в правилах возможны незначительны изменения и уточнения) 1. Срок проведения каждого конкурса – четыре недели. Начало конкурса объявляется на анимке, дублируется в газете и на форуме. 2. Срок подачи работ – три недели с объявления начала конкурса на анимке. 3. Работы передаются организаторам конкурса на традиционных или цифровых носителях (КРОМЕ ДИСКЕТ). Предпочтение отдается оригиналам (с обязательным возвратом после завершения конкурса, кроме случаев, когда работа подарена клубу). Формат цифровых изображений: jpg, jp2 (JPEG2000), tiff, png-24. Разрешение – не менее 1000px по наибольшей стороне. Сжатие jpg - не более 80 (высокое качество). 4. Проза – не менее 5 000 знаков (включая пробелы) и не более 20 000 знаков. Поэзия — до 2 000 знаков включительно. Жанр — любой, принимается как собственные работы так и фанфики. Предпочтение отдается “анимешной” или “японской” тематике. 5. Работы отправлять на minicontests@gmail. com 6. Работа должна быть подписана, иметь название, указаны реквизиты автора: ник, ФИО, контакты. Информация, кроме ника и автроства, будет доступна только организаторам конкурса и без разрешения автора разглашению не подлежит. 7. Объявление и награждение участников – суббота четвертой недели. Результаты дублиру-
ются в газете и на форуме, а так же сохраняются при клубе в виде печатных материалов или на соответствующих носителях в случае клипов. 8. Все предоставленные работы после поведения конкурса публикуются на форуме и сохраняются в клубе. 9. Оценивает работы жюри. Состав жюри является непостоянным, однако в нем поровну участвуют как «специалисты», признанные клубовцами (художники, клипмейкеры), так и обычные клубовцы. Участник оцениваемого конкурса членом жюри быть не может. 10. По результатам голосования жюри определяется один безусловный победитель. 11. В случае большого количества предоставленных работ или по решению жюри в субботу четвертой недели проводится голосование среди членов клуба и присуждение «приза зрительских симпатий», порядок проведения такого голосования определяется отдельно организаторами конкурсов. 12. Конкурсы проводятся по четырем категориям: рисунки, проза, поэзия, AMV (клипы). Жанр – любой. 13. К участию в конкурс принимаются работы прежде в клубе не публиковавшиеся. Первым проводится конкурс арта (рисунков). Начало конкурса – 14 апреля (следующая суббота после выборов). Срок подачи работ – до 5 мая включительно, объявление результатов – 12 мая.
21 апреля начинается конкурс прозы (фанфиков) Срок подачи работ – до 12 мая, объявление результатов 19 мая. 28 апреля начинается конкурс поэзии. Срок подачи работ – до 19 мая, объявление результатов – 26 мая. 5 мая начинается конкурс AMV. Срок подачи работ – 26 мая; объявление результатов – 2 июня. Желающим узнать побольше обращаться: На анимке: Banshee, Exc:le, Тананда, Сеня (.Pijone.)