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TOM ZETA

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E l p r o d u c t o r i t a l i a n o d e t e c h n o E n r i c o S a n g i u l i a n o p r i m e r o c o n q u i s t ó l a s l i s t a s d e p u e r t o s B e a t a n t e s d e c o n v e r t i r e s e d o m i n i o e n u n é x i t o d e D J . E n t o n c e s , ¿ c u á l e s s u secreto?

Es abril de 2016 y Enrico Sangiuliano está viendo su canción ‘X-Pollination’ volar en las listas de Beatport hasta que llegue al número 1, donde permanecerá durante dos meses.

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Lanzado en Unrilis, un sello local en la ciudad de Milán, donde Enrico ha vivido desde que se mudó para estudiar diseño de sonido a los 20 años, no tiene explicación para su éxito.

Pero luego sigue sucediendo. Cada nuevo lanzamiento tiene un impacto similar, hasta finales de 2018 ha sido el artista techno más vendido de Beatport durante los últimos tres años. Su carrera como DJ, que durante años había pasado a un segundo plano para hacer música y su trabajo diario como ingeniero de audio, está acelerando a fondo. Incapaz de hacer malabarismos con todo, deja su trabajo y se va al circuito internacional, sin mirar atrás. En los últimos 12 meses, Enrico ha recorrido Australia con Carl Cox, hizo su debut en Burning Man y subió al escenario del mayor evento desde el festival Drumcode hasta Awakenings. También amplió su marca personal con

Solo, una fiesta donde toca toda la noche. Con los fanáticos pidiendo nueva música, ahora regresa al estudio.

Es el viaje soñado, la fantasía, de innumerables productores en dormitorios y estudios de todo el mundo. ¿Enrico tiene el plan para el éxito? Y si es así, ¿puede repetirlo?

Ahora dividiendo su tiempo entre Milán e Ibiza, el joven de 33 años nació en un pequeño pueblo entre Palma y Reggio Emilia. Criado escuchando el rock progresivo de su padre y el canto de su abuela, sus primeras inclinaciones musicales comenzaron por llevarlo a tocar la batería. Pero fué al escuchar los ritmos de la música electrónica en la radio y “la posibilidad de usar computadoras para crear sonidos inexistentes” lo que lo llevó a convertirse en un DJ y productor de dormitorio. Escuchando techno, hardcore, trance y drum ´n´ bass, sus primeras producciones experimentaron con la mezcla de todos estos sonidos. Cuando un amigo le presentó a un equipo de sound systems que organizaba fiestas gratis en el campo, hizo una audición como DJ en su apartamento en la plataforma gigante almacenada allí durante la semana y encontró su enfoque, tanto como DJ y productor. “Yo era el chico de la mañana”, dice sobre estos “tiempos locos”, creando pistas de 155BPM para bailarines con los ojos abiertos al sol. La tragamonedas prestó a sus producciones una sensación que nunca se fué. “Cuando comencé a tocar raves, comencé a hacer lo que me gustaría escuchar si estuviera en la multitud en ese momento”.

Inmerso en la escena durante varios años, cuando estuvo involucrado en un accidente automovilístico utilizó el pago del seguro para estudiar en Milán. Después de graduarse, trabajó en un estudio de grabación, contando las 10,000 horas necesarias para perfeccionar una habilidad y “pasando once horas al día mezclando, masterizando y produciendo para otras personas y luego de noche trabajando en mis propios discos”. Al contratar sus habilidades con músicos de cuerda, bandas brasileñas, productores de house y aspirantes a estrellas EDM, perfeccionó su talento técnico, pero también lo introdujo en un mundo donde la motivación principal era a menudo la fama, la música “Todo el mundo desarrollará su propia identidad sonora, lo que lleva años y años de producción”, dice y revela que ha desarrollado una mentalidad de que lo que hace hoy no dará fruto durante un par de años. En el camino: “No te apresures, diviértete y sé feliz”. Él tiene una agencia de relaciones públicas ahora, pero su racha de éxitos en la lista vino “principalmente de personas que comparten mi música. Puede tener entrevistas en revistas pero eso es solo una garantía. Lo más importante es la pista misma”.

La reputación es la clave. Lanza “sin rellenos, solo bombas”, dice y explica que trabaja durante mucho tiempo en cada lanzamiento. Hoy Adam Beyer es uno de sus amigos más cercanos y de mayor confianza y aparecer en Drumcode en 2016, habiendo estado anteriormente en el otro sello de Beyer, Truesoul en 2012, fue un hito. “Un sello como ése te da credibilidad”. Hes dice, y señala que sus canciones parecen atraer a escenas tan diversas como house y EDM, no solo techno.

Fue Secret Cinema quien le dijo en sus primeros días que algún día haría música para ganarse la vida. Pero, dice Enrico, “el dinero nunca fue algo en lo que pensara. Mi sueño era poder sobrevivir de la música, pero pensé principalmente en poner mis sentimientos en la música y todo lo demás surgió como consecuencia”.

Luchó brevemente por dejar la seguridad de su trabajo cuando estaba demasiado ocupado para hacer malabarismos con ambos, pero dice que su creatividad siempre ha florecido fuera de su zona de confort. “Todo ha sido tan lento y orgánico que ahora siento el impulso de esta máquina que he creado detrás de mí”, dice. “No puede parar mañana”.

Aún así, es solo recientemente, tocando cada vez más conciertos, que ha visto sus redes sociales después de subir. “Cuando eres el productor del año por primera vez, nadie te conoce excepto las personas en la escena. Se tarda un poco en llegar a la multitud más amplia. “Cosas como las listas de reproducción de Spotify y las multitudes más diversas en los grandes festivales son lo que te lleva a un nuevo estrato de popularidad.

En sus fiestas en solitario, Enrico comienza y termina en silencio, su tiempo extendido en el medio permite una gama de dinámicas que la mayoría de los espectáculos no tienen. Después de hablar con el personal y los fanáticos, comenzará con el ambiente. “Después de hablar con el personal y los fanáticos, protagonizará el ambiente. “Después de un par de horas llego a un punto en el que todos se vuelven locos, pero la música sigue tranquila. Cada vez que hago Solo, es una de las mejores noches de mi vida”. Y está disparando su imaginación musical nuevamente. “Solo no tiene límite en términos de géneros, así que puedo tocar lo que sea.

Cuanto más se adentra en la mentalidad del estudio, se despierta todos los días y se pone a trabajar de inmediato, más difícil es entrar en la del intérprete, y necesita ambos. Después de concentrarse conscientemente en este último, vertiendo sus emociones en la gira del álbum ‘Biomorph’ de 2018, está listo para volver a producir después de un descanso de seis meses. Pero incluso con sus éxitos pasados, esto trae un elemento de miedo. “¿Todavía puedo hacer algo genial?” se pregunta a sí mismo. “Tengo dudas, porque ya no estoy fresco, pero eso también es una buena motivación para esforzarte”.

Las redes sociales han iluminado su disfrute de la marihuana, pero cuando crea música tiene que ser sobrio. Aparte de eso, hay pocas reglas: sus producciones han utilizado equipos analógicos, pero igualmente se han hecho completamente digitalmente. “Si eres un gran productor, el éxito puede venir como un subproducto de hacer un gran trabajo”, dice. Es la mejor explicación que puede ofrecer para su ascenso constante, simplemente empujando en el estudio su gran plan profesado. “Eso es lo que me pasó, lo que significa que cualquier persona apasionada puede hacerlo”. Y no hay un complemento mágico para solucionarlo si no lo hace.

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