GENERATION THRILL

Una explosión de creatividad de un joven artista está transformando el drum ‘n’ bass

AHORA MISMO, los JÓVENES ar- tistas están subiendo de rango para encabezar el estado del drum ‘n’ bass a un ritmo fenomaenal, hay más fes- tivales de verano que nunca antes y el género tiene la comunidad en línea más grande y activa desde los foros a mediados de la década de 2000. En este momento se está escribiendo un nuevo capítulo en el indrum ´n´ bass y está siendo escrito por una nueva generación de fanáticos y talentos.

Tomemos el caso de Jay Carmen, también conocido como AC13. Antes de octubre de 2018, nadie lo conocía con ese nombre. Luego subió sus pri- meras pistas a SoundCloud. No creía que estuvieran listos para el con- sumo público, pero su novia en ese momento lo convenció de que sería una buena idea, así que le dio un giro y los compartió en la charla del grupo de Facebook DNB. En pocas semanas su agenda de DJ estaba llena. En cuestión de meses había tenido varios lanzamientos notables en sellos establecidos. Para octubre de 2018, estaba en su primera gira principal por Nueva Zelanda.

Hoy, aún menos de 18 meses después de esa carga inicial, ha labrado un nombre en el drum ‘n’ bass capaz de llenar clubes en todo el Reino Unido y más allá y ha abandonado una floreciente carrera en producción de videos para dedicarse a tiempo com- pleto en música . Tiene 20 años.

“El apoyo y el aliento que tuve fue suficiente para hacerme ‘joder esto’”, sonríe el artista con sede en Bristol que está lleno de tatuajes, entu- siasmo y basslines. “Dejé todo por la música. Todo. Estuve en quiebra. Nunca he trabajado tan duro en mi vida, fue jodidamente intenso, pero vale la pena”.

Cimentado como headliner, con el toque de un pistolero, Jay está en buena compañía. Tomemos el caso del Jonathan Kievit de Rotterdam, también conocido como Imanu. Activo desde 2016 y anteriormente conocido como Signal, ha lanzado Deadmau5´s Mau5strap, Critical Music, Ram Records y Monstercat, y ha colaborado con artistas como What So Not y Noisia. Tiene 21 años.

“Estaba empezando la universi- dad y estaba recibiendo bastantes reservas incluso antes de que saliera mi EP sobre Critical”, dice Jonathan. En línea es agudo, travieso y directo. En persona está bien vestido y es un poco más tranquilo y más filosófico. “Pensé: Tal vez si está tan ocupado antes de que salga el EP, ¿podré hacer esto para vivir?”. El EP salió y era el número 1 en Beatport y las cosas despegaron desde allí. Dejé la universidad de inmediato. Supongo que va bien...”.

HAY MUCHAS otras historias de cosas que van bien para nuevos ar- tistas. Más de lo que d´n´b ha visto antes. Y es global: el terreno pisando fuerte de Imanu en los Países Bajos está plagado de artistas de nueva generación que van desde el estudio- so graduado en sonología Buunshin hasta el nuevo y líquido DJ Leniz. Austria cuenta con jóvenes organi- zadores de agendas como Halflow y Phentix. Francia está disfrutando de su primer movimiento masse d´n´b con artistas jóvenes como Skylark, The Caracal Project, Trial y Monty, todos menores de 25 años y todos en los titulares internacionales de la escena. Mientras tanto, a través del Atlántico, jóvenes artistas como Flite, Echo B, Klipee y Winslow están comenzando a traer nueva energía d´n´b en América del Norte.

Más cerca de casa se puede tomar el caso de toda la ciudad de Manches- ter. Gracias a plataformas basadas en la comunidad como Bloc2bloc, hay una explosión de nuevos talentos de la ciudad. Boy e Indika son excelentes ejemplos. Bou ha dado la impresión de que ha colaborado con algunos de los pesos pesados mejor valorados del género, como High Contrast y Mefjus. Mientras tanto, las habilida- des de mezcla de DJ Indika hicieron que Chase And Status la reservara para sus shows de RTRN II Jungle. Mixmag presenció sus habilidades en noviembre de 2019 en la mega sede de Londres Printworks para un delirio de varios géneros por la destaca- da plataforma de música de bajo CruCast, y nos quedamos impresio- nados. Además de leyendas como Randall, Die, DJ Q y Jamie Duggan, casi toda la formación era de nueva generación en todos los géneros. La segunda sala fueron exclusivamente actos en el lado divertido de sus 20 años. La intensidad de los conjuntos de cabezas de cartel de Bou e Indika, más la energía ruidosa de la multitud de pared a pared, fue otro ejemplo perfecto de los protagonistas más frescos del género que escribieron este nuevo capítulo. Estos no son jóvenes pretendientes; el estilo de mezcla de Bou recuerda a un joven DJ Hype, cambiando con sorpre- sas subversivas y especiales. El set de Indika, mientras tanto, era una odisea de planchas que viajaba por continentes de subgéneros que no sabíamos que existían. Más recien- temente, Indika se ha convertido en parte de la plataforma Bloc2Bloc’s Ladies Radio, donde más artistas femeninas de nueva generación seguirán su ascen- so acelerado. Entre los artistas clave a tener en cuenta están Kaz, J3nko y Lady Elusive.

“Todos estos artistas están en la adolescencia a mediados de los 20 años. Están mucho más centrados y determinados desde el principio. No es como obtener un juego de cartas y ver a dónde va”, dice Joe Perry, fun- dador de CruCast. Como promotor y gerente de artistas, no solo nota el aumento de talento de la nueva ge- neración, sino también un cambio en su mentalidad. “Saben dónde quieren estar, con quiénes quieren tocar y con qué sellos quieren lanzar”, dice.

Joe continúa discutiendo el aspecto más amplio de la industria y observa que detrás de escena hay tantos jó- venes que se convierten en gerentes, agentes y promotores.

“He notado la aparición de muchos nuevos promotores”, coincide Dutta, otro joven artista de Manchester que ha estado haciendo olas significa- tivas en los últimos dos años pero que ha estado activo durante cinco años desde su primer lanzamiento a los 18 años. “Estos muchachos están manejando las cosas correctamente, están pagando, están promocionan- do las cosas correctamente, son muy profesionales. Honestamente, es un soplo de aire fresco”.

“Los promotores también son DJ y hacen música ellos mismos, están creando pequeñas escenas locales”, agrega Stompz, quien forma parte de la escena en Newcastle junto a actos como Skantia, Nectax y Kastro. “Es genial para todos, puedo verlo crecer y burbujear. Me imagino que así fue en el día en que Ray [Keith] y todos ellos tenían unos veinte años. Es otra parte del ciclo. Creo que nos perdi- mos eso por un momento, pero hay una gran concentración de jóvenes en esto ahora. Y eso atrae a una mul- titud más grande y a personas más inspiradoras y sigue creciendo”.

LA IDEA DE artistas y promotores más jóvenes que atraen multitudes más jóvenes es un punto de discusión interesante con todos con quienes hablamos. Con una nueva generación de ravers viene una nueva generación de cabezas de cartel y campeones. El final de la carrera de Andy C de los premios Best DJ del año pasado es un ejemplo de esto. Pero, ¿importa la edad si todavía puedes aniquilar una pista de baile?

“No, si lo estás destrozando, lo estás destrozando”, afirma Kanine, quien fue coronada como Best Newco- mer 2019 en los Crum&Bass Arena Awards. Ahora con 22 años, Kanine surgió en 2016 e hizo un nombre para sí misma en el salto antes de que las cosas se volvieran balísticas en 2018. Ha colaborado con personas como P Money y Killa P y es parte de la señal de socorro con otros dos nuevos artistas emocionantes, Simula (25 años) y K- Motionz (20). “Pero los jóvenes se relacionan con la música hecha por personas de la misma edad. Acabamos de salir de las raves, hablamos por los ravers más jóvenes,

las personas que van a los clubes cada fin de semana porque éramos nosotros literalmente hace unos años, así que es una relación diferen- te con la multitud”.

Imanu no está seguro de que sea tan simple como eso. “No era raver. Cuando escucho música, no me importa la edad de la persona que la hace y con los DJ solo quiero ver a las personas tocar su mejor música, ya sea que tengan 18 o 48 años”, dice. “Pero quizás con los DJ hay más identificación con artistas más jóvenes. Algunos de los chicos ma- yores aparecen con sus camisetas y jeans, se ven aburridos, tal vez no tan conectados. Pero si están tocan- do buena música, ¿te importaría lo suficiente como para salir de la pista de baile?”.

Si su respuesta es sí, no está hacien- do lo correcto, y es probable que se sienta decepcionado con la mayoría de los asistentes; para todos los nuevos talentos que estamos expe- rimentando, el drum ‘n’ bass todavía está repleto de pioneros activos que crearon y cultivaron el género hace 20 años y todo un ejército de talentos de todas las edades. Pero hay un giro adicional en esta historia de nueva generación: el género ha alcanzado una edad en la que existe una dinámica diferente y un respeto mutuo entre los mayores y los con- tribuyentes más jóvenes.

“¿Tal vez hay una especie de padre y eso?” reflexiona sobre Ray Keith, creador certificado de la jungla. “Po- demos ser como”¡Vamos, arregla tu mierda!” Hemos cometido los errores, por lo que es nuestra responsabilidad ayudar a otros a evitarlos. Seamos realistas. La gente no te muestra cómo lidiar con la fama, decir lo correcto, hacer lo correcto, dejarse llevar por las drogas y la bebida. Es como la víspera de Año Nuevo todas las noches cuando explotas. Muchas cosas pueden salir mal, así que hay un deber de ayudar a los chicos nue- vos a superar eso. Y necesitan todo el apoyo que podamos brindarles, porque esta industria es brutal. Tan pronto como alguien llega, tienen que quedarse porque alguien más ha venido. No envidio eso. No necesito preocuparme por el próximo Ray Kei- th porque estuve allí al principio. Los nuevos artistas no tienen ese lujo”.

El popular programa de Pyro Radio de Ray está dedicado a romper con nuevos artistas y no está solo: los padrinos del género Goldie y Bryan Gee también han sido consisten- temente proactivos con nuevos talentos en sus sellos Metalheadz y V Recordings. Ram Trilogy y el jefe de AudioPorn, Shimon, han sido mento- res y directores de muchos artistas nuevos y han sido fundamentales en el desarrollo y surgimiento de otro actor de peso pesado de la nueva generación enormemente influyen- te, Benny L. Ulterior Motive, DLR y Lenzman han establecido nuevos y emocionantes sellos (Guidance, Sofa Sound y The North Quarter, respectivamente) y han ampliado sus habilidades para incluir A&R y el desarrollo de artistas, alentando y atrayendo a artistas jóvenes. Noisia Radio también ha sido y es esencial para ir a buscar nuevos talentos des- de 2015 y lo será hasta que el grupo holandés se separe a fines de este año (lo que en sí mismo es otra señal de grandes cambios en el género).

Otra fuente de acceso para nuevos talentos que no está programa- da para detener los negocios en el corto plazo es el canal / etiqueta de YouTube Skankandbass. Dedicados a los actos de nueva generación, muchos nombres nuevos esenciales obtuvieron su primer gran éxito allí, incluidos Gray Code, Particle, Klinical, Data3 y la artista femenina líder en el lado líquido de d´n´b, Dilemma.

“Nuestro sello lanza exclusivamente al artista debut y actualmente tene- mos una lista de más de doscientos artistas de los que queremos lanzar música”, explica el fundador de la marca, Seb Weingartshofer. Seb ve drum’n´bass desde dos perspectivas muy distintas: como fundador de Worship Artist, maneja algunos de los nombres más importantes del gé- nero, incluido Dimension, cuyo rápido ascenso en los últimos ocho años lo ha convertido en uno de los grandes talentos más jóvenes y cabezas de cartel en alienaciones d´n´b a la edad de 27 años. Como fundador de Skankandbass, también está a la vanguardia del género.

“Todos tienen talento, hacen música increíble y estos son solo los actos sin firmar”.

Seb atribuye esto a la edad de acceso. Cualquier persona menor de 25 años que esté haciendo drum’´n´ bass righ ha entrado en medio de los albores de la transmisión y la acce- sibilidad del software de creación de música, información y tutoriales, y entiende cómo usar las redes socia- les para crear sus propios seguidores.

“Incluso cuando comencé a producir hace siete años, el acceso a las co- sas no era como es ahora”, dice otro joven arma de Manchester Sl8r, cuyo nombre real es Connor McLeod. “Pero tal como está ahora, es un poco como el punk, solo los niños en su habitación hacen una mierda genial, solo intentan porque pueden y luego lo lanzan al mundo”. Eso es realmente emocionante”.

EL MUNDO ESTÁ listo para devorar todo lo que los nuevos artistas comparten. DNB Allstars en el mayor ejemplo. Actualmente responsables de una serie de eventos con entradas agotadas en todo el Reino Unido y un nuevo sello, poseen una serie de páginas comunitarias como DNBID, DNB Memes y su página insignia DNB Talk donde se descubren y siguen a muchos artistas nuevos (como AC13) por nuevos fanáticos. Con 50,000 miembros, es el grupo en línea más grande del género y tiene una presencia comparable a foros como Dogs On Acid hace 15-20 años. No es casualidad que la época fuera otro momento particularmen- te próspero para el género cuando, como ahora, una ola muy clara de nuevos talentos entró en escena, flo- reció una amplia gama de subgéne- ros y la agenda de fiestas estaba tan ocupada como ahora. “La máquina DNB Allstars ha hecho estallar las cosas. Es un poco como cuando apareció SoundCloud y la gente explotó de la nada. Ahora pue- des enloquecer con los nombres que los actos establecidos ahora podrían haber escuchado”, explica Serum. Un tercio de Kind Of The Rollers, ha estado lanzando música desde la última gran edad de oro y ahora está defendiendo a la nueva generación con su impronta juguetona y prepa- rada para la fiesta.

“Antes, todos subían la misma es- calera: todos estábamos haciendo melodías que querían tocar los grandes DJ´s y así fue como surgió. Pero ahora puedes ser conocido de muchas otras maneras. Hay diferen- tes escaleras para subir, o puedes hacer tu propia escalera”.

Una analogía final que resume por qué el d´n´b ha alcanzado su estado saludable actual, lleno de oportuni- dades, proviene de Kanine. “Tal vez porque el género era más pequeño, a la gente le preocupaba conservar su porción del pastel”, dice. “Pero las co- sas han crecido y todos se han dado cuenta de que no se trata de comer un trozo de su pastel; si a todos nos va bien, solo hacemos un pastel más grande. Y eso está realmente enfermo”.

“Artistas viejos o jóvenes, recién llegados, esto es d´n´b, todos nos inspiramos y mantenemos esta mú- sica viva y en crecimiento”.

En este momento se está escri- biendo un nuevo capítulo en d´n´b. Está siendo escrito por una nueva generación de talentos y fanáticos, pero cuenta con el apoyo de toda la escena y ha dejado el género en su estado saludable durante años.

 
 


         
 
 
 
  
    
 
   



 
 
   

    
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