EXCLUSIVA: NICK BRIL

LA SIGNIFICATIVA VINCULACIÓN ENTRE EL SONIDO Y EL GUSTO.

Por: Rocío Flores-Luteijn

Fotografía: Lars Duchateau

Entrevistamos vía zoom al Nick Bril, DJ y reconocido chef del restaurante ‘The Jane’ en Amberes, Bélgica, en donde nos compartió su experiencia durante la creación del álbum “en:close – The Sound of The Jane” en donde comparte créditos con el equipo de Armada Music y con un selecto grupo de artistas y creativos.

Minutos antes a nuestra conversación, Nick recibió en sus propias manos el vinilo de “en:close- The Sound of The Jane”. Por lo que al iniciar la charla lo percibimos muy conmovido y feliz por palpar al fin uno de los proyectos musicales más sofisticados y diversos que combinan lo más íntimo de dos mundos.

‘The Jane’ es un aclamado restaurante ganador de dos estrellas Michelin y que a la fecha es uno de los sitios predilectos de grandes productores y DJ’s como: Dubfire, Amelie Lens, Sven Väth o Dixon por mencionar algunos.

en:close – The Sound Of The Jane es un proyecto que tardó cerca de dos años en concretarse, donde el talento de muchos creativos estuvo involucrado. “Yo no me puedo tomar todos los créditos del proyecto, porque es una gran colaboración entre diferentes partes, todo ha sido muy profesional siempre dirigido en la dirección que buscábamos desde el principio, fue una idea que surgió de Pieter Santens”.

Al principio cuando Santens soltó la idea, no sabían como iban a formalizar este concepto, porque no era su sector o su escena, aunque por supuesto Nick Bril ya contaba una buena red de contactos en la escena, previamente Bril había lanzado un vinilo y sabía que el camino no era tan fácil. Sin embargo, las cosas comenzaron a tomar otro cause cuando se involucró a Armada Music.

“Para mí ha sido genial tener nuevamente esa conexión musical, después de algunos años desde que trabajamos en un concepto similar, es increíble volver a activar esa parte de nuestro ADN y construir este proyecto”.

MANOS A LA OBRA

No fue algo que descubrí instantáneamente, fue más un tipo de evolución donde experimenté algo mientras iba haciendo lo mío. Soy un poco multifacético en las cosas que me gusta trabajar. Como empresario he colaborado en diferentes áreas para hacer mi vida mucho más emocionante e interesante que únicamente cocinar.

Como mencioné, previamente realicé varios proyectos musicales, nuestro primer CD salió en el segundo año de la apertura del restaurante, y el otro material unos años después, en este último también colaboró Maxim Lany. A partir de ahí, hemos estado construyendo una reputación de un restaurante que también se enfoca en el arte, el diseño y la música. Lo cual nos ha permitido expandir nuestra audiencia a una escala internacional, en los últimos años muchos grandes artistas han visitado ‘The Jane’, y eso continúa creciendo.

Pieter Santens, quien es DJ residente de ‘The Jane’, además es productor e ingeniero en audio, un día llegó al restaurante y comenzó a grabar todo a detalle, capturando con un equipo profesional pequeños momentos durante veinticuatro horas, procesando minuciosamente los sonidos del restaurante. En cuanto esa sesión quedó lista, tuvimos que ejecutar un plan para capturar los elementos de la cocina como: salpimentar, aderezar, asar, freír, picar, lavar, etc., Todo eso se forjó en un día de cierre, ya que elaborarlo en un día normal hubiera sido complejo, porque el ritmo de trabajo en la cocina es muy acelerado.

Los fragmentos fueron muy detallados. En realidad, yo no estuve realmente muy involucrado con los snipets. Al terminar la grabación de los samples iniciamos una lluvia de ideas para transformar el proyecto en algo tangible, en ese entonces únicamente teníamos el audio y los snippets. Ahí fue cuando entró Armada Music, el contactó pienso se dio a través de Pieter Santens. Armada Music mostró un fuerte interés por el proyecto, estaban muy motivados, además Maykel Piron, CEO de Armada es un gran foodie.

Hoy en día, la música y la comida son dos factores que vienen de la mano. El click con Armada Music fue instantáneo, estábamos muy entusiasmados por trabajar juntos. Después se inició toda la parte profesional y la selección de los artistas que otorgaron una visión musical diversa a cada una de las producciones que se encuentran en el álbum. También nos adentramos en los detalles sobre la producción del vinilo. Durante las grabaciones de los samples y los snippets, yo me encontraba realizando algo que es muy mío, y que hago habitualmente en el restaurante, así que para mí esa no fue la parte interesante, porque son sonidos que reconozco, vengo al restaurante cada y paso largas horas ¡Es mi hábitat! Lo que realmente disparó mis sentidos fue la diversidad con la que los artistas se las ingeniaron para hacer uso de los samples, en donde pude percibir en los tracks esos sonidos y momentums, eso sí fue un despertar porque reconocí los sonidos de mis actividades cotidianas en la música, como sazonar la carne, limpiar el pescado, abrir ostras y vieras ¡Un flashback a mis actividades diarias! Me enorgullece tanto la diversidad que existe entre los artistas involucrados en en:close -The Sound Of The Jane.

Nosotros como restaurante no tenemos ese nicho para ser tan underground o tan conceptuales, aún seguimos siendo un restaurante que ha ganado una buena audiencia a nivel mundial, estamos ahí para el público y para la gente que nos visita.

Afortunadamente, colaborar con Armada Music se convirtió en un proyecto muy diverso, hubiera sido algo muy pequeño si fuera dirigido a un nicho más específico, o solamente a la música o a los productores que me gustan. Todos los involucrados comenzaron a proponer y a seleccionar artistas, fue un proyecto amplio en el que se mostraron muchas posibilidades.

Estoy muy contento con la selección de artistas que participaron, fue muy sorprendente ver como Pieter Santens y Armada Music comenzaron a trabajar en el proyecto de forma tan profesional.

“Lo que me he dado cuenta en estos diez años que he estado dentro de la escena musical, es que el valor del vinilo es algo diferente a lo digital; en lo digital el mundo se mueve velozmente, existe un consumo masivo y las producciones son más masivas. Pero, para mí el vinilo es algo eterno que te llega al corazón, es mucho más valioso cuando se trata de la música”, agrega Nick Bril.

Lo que para unos lo que es un momento de presión para otros es un momento para actuar. En los primeros años pude haber estado mucho más nervioso al hacer este tipo de actividades, pero ahora me siento más seguro, más relajado o experimentado en cómo cocino o cuando toco un DJ set .

Todo se trata de la energía que existe en los momentos que te llenan de agrado. Para mí de eso se trata, de brindar instantes que te hagan sentir bien, ya sea en el restaurante o cuando estoy pinchando un set. Incluso, yo mismo disfruté de esos momentos cuando era más joven y solía ir al club, todo se trataba de la energía que iba sintiendo al escuchar la música que me gustaba y ver a los artistas tocar su música.

La música y la comida tienen que ver con el disfrute, en tener un momento placentero, también podría decir que es olvidarse un poco de lo que está sucediendo en el mundo todo dentro de una buena locación, en una buena atmósfera.

El enlace entre la música y la comida es que una amplifica a la otra. La música fortifica los sabores que estás a punto de ingerir, y la comida realmente puede energizar a la música o a los artistas porque al final son tus sentidos. Ambas poseen elementos de fortalecimiento.

¿La música y la comida están relacionadas? No siempre, igualmente pueden estar separadas la una de la otra, pero creo que estoy trabajando en un restaurante que tiene un concepto en donde personalmente es imposible no tener música al momento que la comida se sirve, la música y la comida son mis elementos clave, se han convertido en el ADN de lo que hago como empresario.

CONSTRUYENDO UN LINE UP DE SABORES

El proyecto en:close - The Sound Of The Jane lanzó una serie de episodios en donde los creativos y los artistas hablan a detalle sobre este experimento sónico puro. Sin embargo, en el episodio cuatro, Nick puntualizó algo que nos sorprendió, y fue que podría elaborar el menú perfecto para una persona si realmente la llega a conocer, por lo que le preguntamos ¿Cómo era eso posible?

Por ocho años he estado construyendo mi marca como chef, a lo largo de todo ese tiempo probé diferentes estilos e identidades que me ayudaron a formar mi esencia, a descubrir quien soy realmente como chef, lo que llevaré al plato y mostrar lo que soy como persona.

Es algo que siempre está en evolución, quiero decir, la visión como chef, como empresario e incluso como productor o DJ, siempre va a evolucionar, y tiene que ver con la mentalidad o con el momentum de cómo me sienta.

De alguna manera creas tu marca, comienzas a construir un repertoire que se amolda a lo que eres como persona. Si llegas a conocer a una persona, y sabes lo que le gusta y lo que no, por ejemplo, qué tipo de diseño, qué tipo de música o ropa, podrás entenderla e identificar que sabores le pueden gustar, eso es algo que se va desarrollando con la experiencia adquirida con los años.

Cuando hablo con alguien siempre intento escuchar sus gustos y de esa manera puedo crear algo que pueda alimentar la expectativa de la persona. En los ocho años que llevo en ‘The Jane’ he entendido que hace match con cada persona, así seré capaz de pensar en ciertos momentos para crear el menú perfecto, el line up de sabores y productos y el estilo de los platillos que podrán satisfacer a una persona en ese momento. Para mí, cocinar es algo muy personal.

Tracklist:

1. Whispering Of Knives - Sebastian Mullaert 2. Nostalgia - Marino Canal 3. Soul Spiral - Durante 4. Enclose - Sue Avenue 5. Citrus (Gerd Janson Mix) - DJ Oyster 6. Electric Eel – Eelke Kleijn 7. Liquid – Anfisa Letyago 8. Umami Fulfillmento – Kajan Chow 9. Coroner - Lyke 10. Spectrum – Maxim Lany 11. Textbook Narcissism -Franc Fala