ARTE Y TECNOLOGÍA

LA GLOBALIZACIÓN EN EL ARTE.

ARTE Y DISEÑO El arte conceptual Arte postmoderno.

ARTE POP ANIMACIÓN POR ORDENADOR ARTE MINIMALISTA

LA GLOBALIZACIÓN EN EL ARTE.

La globalización es un fenómeno mundial que tiende a homogenizar el ámbito económico, tecnológico, social y cultural; que por lo tanto tiende a la unificación.

La globalización resulta un tema controversial, debido a que viaja en vías de la integridad mundial, presentando como problema principal el dominio monopólico de las grandes naciones, pues aunque la interrelación entre culturas no es un fenómeno reciente, la actualidad tiene a beneficiar a unos cuantos a costa del resto de los habitantes del mundo.

A lo largo de la historia se ha dado una mezcla de arte entre diversas culturas ya sea por comercio o por la colonización. Dicha mezcla se da gracias a que las culturas tienden a aferrarse a su cosmovisión, pues es está la que les brinda su identidad, aunque la globalización lo abarca todo , el arte es básicamente autóctono, por lo que es difícil que se erradique una cultura , siendo aunque modifique sus estándares, seguirá conservando aspectos singulares que estarán determinados por la historia de las personas que lo desarrollen.

La globalización en el arte se presenta como una tendencia difusora de ideas y conceptos. La visión mundial que brinda la globalización, tanto por los medios masivos de comunicación, como por exposiciones, en las que se pueden observar artistas de diversas índole y nacionalidad; impulsa una mezcla de conceptos culturales, que diversifican las formas de expresión.

De esta manera la tecnología contemporánea y la transmisión de conocimientos, que pueden provenir de los lugares más remotos del planeta; permiten al artista utilizar nuevos materiales y técnicas; así como la tendencia a modificar los estándares de estética y composición de las obras.

A R T E

C O N C E P T U A L

El arte conceptual no fue aceptado en primera instancia, implico un proceso que logro implantarse adquiriendo reconocimiento, esta tendencia desencadena otras formas artísticas como fluxus y el mail art.

Lo interesante del arte conceptual es que obtiene rápidamente y con gran facilidad abarca a un significativo y amplio público.

ARTE MINIMALISTA

El término minimalista, en su ámbito más general, es referido a cualquier cosa que se haya desnudado a lo esencial, despojada de elementos sobrantes es la tendencia a reducir lo esencial.

CAMP Es una sensibilidad estética en el que algo es atractivo debido a su mal sabor y valor irónico. El concepto está estrechamente relacionado con el kitsch, y l as cosas Campy se describen como «Campy» o «Cursi».

CROSSOVER

P E R F O R M A N C E

El término performance se ha difundido en las artes plásticas a partir de la expresión inglesa performance art con el significado de arte en vivo. Está ligado al arte conceptual, a los happenings, al movimiento artístico fluxus events y al body art. La palabra performance comenzó a ser utilizada especialmente para definir ciertas manifestaciones artísticas a finales de los años sesenta.

BODY ART El arte corporal es un estilo enmarcado en el arte conceptual, de gran relevancia en los años 1960 en Europa, y en especial en Estados Unidos.

Dentro de la industria musical, se refiere al hecho de que un artista nativo de cierto idioma pase a cantar en una lengua distinta.

Significa que un cantante cuyo éxito es sólo en países de su lengua, consiga el éxito internacional, dominado por la música en inglés y para lo cual realiza su material musical en este idioma. Sin embargo también se aplica cuando una canción alcanza éxito internacional aunque no sea cantada en inglés Generalmente el termino se le atribuye a cantantes latinos que se lanzan al mercado internacional cantando en inglés.

Se trabaja con el cuerpo como material plástico, se pinta, se calca, se ensucia, se cubre, se retuerce, el cuerpo es el lienzo o el molde de trabajo artístico.

ARTE POSTMODERNO Por oposición al denominado arte moderno, es el arte propio de la postmodernidad, teoría sociocultural que postula la actual vigencia de un periodo histórico que habría superado el proyecto moderno, es decir, la raíz cultural, política y económica propia de la Edad Contemporánea, mar cada en lo cultural por la Ilustración, en lo político por la revolución francesa y en lo económico por la Revolución Industrial.

Los artistas postmodernos recurren por igual al arte clásico y al de vanguardia, incluso los movimientos artísticos inmediatamente anteriores a ellos. Así mismo, mezclan imágenes del arte tradicional con el cómic, el graffiti, imágenes publicitarias o de medios de comunicación de masas.

ARTE

POP

Fue un movimiento artístico surgido a mediados de los años 1950 en el Reino Unido y finales de los años 1950 en Estados Unidos.

El arte pop desafió la tradición afirmando que el empleo de imágenes de la cultura popular tomadas de los medios de comunicación es contiguo con la perspectiva de las Bellas Artes dado que el pop remueve el material de su contexto y aísla al objeto o lo combina con otros elementos para su contemplación. El concepto del Arte Pop no hace tanto énfasis al arte en sí, sino a las actitudes que lo conducen.

APRECIACIÓN ARTÍSTICAS ELABORO: PROFRA. MARIA ELIZABETH CISNEROS CONTRERAS.