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NUESTRAS MEMORIAS

RESPLANDOR CD REUSA RECORDS #02

DISPONIBLE AHORA!

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#04

Editorial

“La mariposa recordará por siempre que fue gusano” dice un poeta en un país vecino, pero ¿qué hay de nosotros? ¿Recordamos realmente? ¿O solo miramos desde el hoy hacia adelante? El no mirar para atrás nos puede hacer caer una y otra vez, tanto como si avanzáramos con los ojos cubiertos, el egocentrismo y la soberbia están a la vuelta de la esquina, y sin darnos cuenta nos podemos ver caminando junto a ellas de un día para otro. Hablar tonteras bajo el escudo de una “critica constructiva” sin antes cuestionarse a uno mismo o mirarse en el respectivo espejo, es simplemente repartir mierda gratuitamente, a veces la autocrítica derriba murallas que la pólvora había considerado indestructibles.

La sociedad del espectáculo nos ataca constantemente, nos intenta enceguecer cotidianamente, pero sin embargo, muchas veces la venda que más oscurece nuestra vista, es la que nosotros mismos hemos puesto, el “si no es como digo yo, no sirve…” podría reprimirnos mas que la misma policía. Apuntamos a un enemigo, pero de vez en cuando es bueno apuntar a uno mismo también. Antes de comenzar una especie de presentación de esta segunda edición de 334 Fanzine, queremos sinceramente agradecer a las personas que nos han ayudado en la corta vida que lleva este proyecto, a los que se han ofrecido para la distribución, a los que han hecho criticas, a los que han adquirido su copia y a todos los que han leído el numero anterior, a la gente y bandas que desinteresadamente han querido aportar con su grano de arena en esta misión, de todo corazón, ¡muchas gracias! Volviendo a lo anterior, en este segundo número nos tomamos la licencia de ampliar un poco la cantidad de contenido, de este modo, en esta edición contamos con mas entrevistas, conversamos con Susana Díaz (productora Corte Irracional) quien nos habla de sus proyectos y documentales realizados, con Greg Bennick (vocalista de Trial) y con las bandas Cenizas y Difference, una nota a Marcel Duchamp, la Cocina Encantada de Cintia vuelve a hacer su aparición, así como también lo hace “la review del Abel”, también encontraran una pequeña columna sobre el FEL UdeC (Frente de Estudiantes Libertarios), además de algunas notas y reseñas sobre diversos temas que esperamos sean de su agrado.

Aquí estamos de nuevo, sabemos lo que tenemos y lo que no, conocemos nuestros vicios y virtudes, y de seguro nos faltan muchas cosas por conocer, pero intentamos dar lo mejor de nosotros y de la forma más consecuente posible. Un Fanzine no es la revolución social, ni tampoco lo son los vinilos, un taller de serigrafía o una tocata, creemos que el Hardcore Punk es un grito de expresión, con una dirección y un espíritu evidente, pero sin jaulas, no existe una verdad única en esto, hablar de amistad en una canción es tan valido como hablar de política, si esta se hace de manera honesta y con el corazón. A veces nos falta aplicar horizontalidad hasta en las cosas más mínimas.

334 Fanzine #02 Verano 2012 | Concepción, Chile | 334hardcore@gmail.com Ariel Muñoz, Alvaro Fuentealba, Felipe Parra, Sebastian Davis “El canto, como el genio, ha de crear atmósfera, temperatura, medida del universo, ambiente, luz, que irradie de soles personales.”

Difference entrevista

Una de las bandas que nos entrego el año recién pasado 2011 es Difference, unos chicos de Santiago que hacen un hardcore muy en la onda “moderna”, logrando un sonido notoriamente influenciado por los extintos Have Heart y los vigentes More Than Life, por nombrar algunas. Hablamos con ellos, quienes con toda la buena onda accedieron a responder esta entrevista, disfrútenla.

1. Para conocernos un poco, cuéntanos sobre quienes conforman la banda, a que se dedican, etc...

R: Llevamos poco como banda, muy poco como para haber tenido ya 3 cambios, pero actualmente la banda se conforma por Julio (voz), Nicolas (batería), Bastian (guitarra), Juan (guitarra) y Ricardo (bajo); estamos todos cursando nuestros estudios superiores y trabajamos para costear nuestras necesidades.

2. Como surgió la idea de formar la banda?

R: Nos inquietaba la idea de no ver bandas en la línea de la música que estábamos enfocando nuestra atención; Veíamos que fuera de Sudamérica estaba saliendo una camada de bandas con un sonido un tanto diferente al hardcore más tradicional que aun no llegaba a Sudamérica como banda... Eso, sumado al querer expresar cosas que estaban pasando en nuestras vidas en esos momentos 3. De donde sale el nombre Difference?

R: Refleja básicamente la manera de percibir las cosas para cada persona; Surgió en un momento donde uno de los integrantes de la banda veía que las cosas con la gente que estaba ya no apuntaban hacia el mismo horizonte, sino muy por el contrario, todo iba hacia lugares diferentes.

Creo que mas allá de eso no hay una gran historia detrás del nombre de la banda.

4. Que bandas influencian su trabajo?

R: Hoy por hoy hemos descubierto sonidos nuevos en los cuales influenciarnos, bandas como Defeater, Touche Amore, More Than Life,The Carrier o Miles Away han marcado bastante el estilo de composición y la línea de la banda; Pero por otro lado, nunca hemos dejado de lado las bandas que nos han marcado desde mucho antes de crear Differece; Have Heart, Verse y Killing The Dream siempre han estado presentes a la hora de componer y buscar un punto de enfoque para crear melodías.

5. Cuales son las temáticas en las letras de Difference?

R: Muy poca gente lo sabe, pero "Love Sinks Hearts" es un ep que simula una historia, la cual se entrelaza a medida que pasan los temas y los samplers que estos incluyen; Por esa razón regularmente no nos referimos a las temáticas de las letras en particular de la banda, sino al concepto general del ep el cual habla de vivencias y experiencias que se han presentado en las vidas de los integrantes de ésta.

6. Quienes la conforman, participan en otras bandas u otros proyectos ligados al Hardcore?

R: Ricardo es el baterista de Our Blood y Juan es guitarrista en Nadie te extraña, solo ellos 2 participan activamente en otras agrupaciones de influencias netamente hardcore.

Los demás integrantes tienen

proyectos pero son un poco más alejados del sonido hardcore.

7. Como fue esa experiencia de debutar en el show de Unbroken, como se dio la posibilidad, cuéntanos sobre eso.

R: Raro, por decir lo menos, o al menos eso percibimos nosotros como banda cuando nos subimos al escenario... como que a la gente no le gusto que una banda nacional fuera a debutar con una de sus bandas favoritas, pero le dimos igual, y a pesar de los problemas técnicos que tuvimos durante la presentación (corte de cuerda en una guitarra y un ampli dejo de sonar en el mismo tema) para nosotros fue una experiencia inolvidable. Para quien no lo sería? Unbroken es una de esas bandas que marco la historia del hardcore y que nuestro show debut fuese junto a ellos fue algo increíble.

8. Actualmente circula un ep llamado "LOVE SINKS HEARTS".

Consideran que esto les ha ayudado a tener mayor llegada con la gente? Como ha sido esa recepción?

R: La recepción de la gente a sido mejor de lo que esperábamos, el EP a circulado de manera muy rápida y efectiva lo cual nos tiene muy contentos; muchas descargas en internet que se han reflejado en un gran apoyo de la gente en shows y a través de facebook y otros medios.

9. Dicho ep, fue confeccionado por ustedes y regalado para el lanzamiento. De que otra forma el DIY ha influenciado en sus vidas y como esto termina convergiendo en la banda.

R: Todo lo que hemos hecho en general con nuestras bandas tanto anteriores como con Difference ha sido en formato DIY, siempre con la idea de que si no lo haces tú nadie lo hará por ti. Tampoco somos grandes bandas como para confiar en que podríamos mandar a fabricar 1000 discos y venderlos a un precio con el que podamos recuperar el dinero invertido, es súper difícil llegar a eso, por ende LA opción es el diy. Lo mismo nos ocurrió cuando hicimos el primer diseño de poleras de la banda, donde ayudados por los chicos de Heartache Clothing (juanito, nuestro guitarrista, es parte de esta marca) udimos lograr sacar adelante 2 tirajes de poleras, todo hecho con serigrafía casera y gestionado por nosotros mismos, esto es algo que nos llena de orgullo... el saber que uno tiene la capacidad de hacer cosas, ya sea sacar un disco, hacer poleras, armar

una tocata, o lo que sea. Esto mismo nos hace pensar que cuando enserio quieres que las cosas salgan bien, debes hacerlo por tus propios medios y con tus propias manos, de otra manera, es demasiado complicado.

se vive en los shows de hoy en día; quizás no sea lo más novedoso del mundo hacer un video en vivo, pero según creemos, es la mejor forma de mostrar la puesta de la banda en vivo para quienes no están regularmente en shows donde participamos.

10. Para ir cerrando, que es lo próximo que se viene para ustedes? algunas fechas, material nuevo etc R: Para el 2012 tenemos ya agendadas varias invitaciones a tocar, lo que nos tiene muy felices... para el primer semestre ya tenemos algo así como 5 o 6 fechas y esperamos sumar algunas mas, ojala en regiones, ya que nos han invitado a varias pero por distintos motivos no hemos podido concretarlas. Respecto a nuevo material; estamos en proceso de composición, ya tenemos un par de maquetas que esperamos materializar dentro de este verano y así poder sacar un nuevo ep de unos pocos temas para mostrar lo nuevo de la banda. Y por último, estamos viendo la posibilidad de grabar un videoclip, algo sencillo, en vivo, que demuestre la energía y emoción que

11. Estas últimas líneas son para ti/ustedes.

R: Tan solo agradecer a todos quienes han apoyado de una u otra forma esto; llevamos muy poco tiempo, pero sentimos que esto va creciendo cada vez mas y no para...

Estamos realmente agradecidos de todo el apoyo que nos han dado; cada persona que se toma el tiempo de escuchar nuestro trabajo, a los que asisten a los shows y nos ven con respeto o se motivan a cantar algunas partes de nuestros temas (sabemos que somos una banda nueva, por eso es el triple de gratificante cuando alguien se motiva a cantar un pedacito), a los chicos que arman los shows y se juega el pellejo por hacer algo por nuestros espacios. http://www.facebook.com/Differencehc

Noche y dia en Francia Por Padrehurtado

Los días previos fueron bien estresantes, habíamos decidido junto con los chicos de la banda que como sello, haría una nueva serie de polos en el país vecino de Francia, precisamente con Olivier, un francés que toca en una banda de hardcore con toques beatdown que se llama Alea Jacta Est, quién hace poco tiempo decidió comenzar junto a otro socio una distro como actividad independiente, también se ocupan de la fabricación de merch para bandas, arriendo de van para tours y todo, de qué seguir su ejemplo no ?

Bueno, la historia es que ya enviamos los archivos de los diseños para la fabricación justo a tiempo para el primer concierto en Lyon, Francia, el día jueves 24 de Noviembre, primer día del mini-tour de las bandas Suizas francesas de Black Shiva y de Life as war.

Logré zafarme temprano del trabajo para esperar al resto del equipo que pasaría a buscarme cerca de casa, el asunto es que, ya de llegada la van venía llena de gente y de equipos, yo aportaba mi distro de vinilos y luego sumaríamos los cartones con la merch, peor que viajar en el metro en hora peak, mal.

En la van venía solo la gente de LAW, los Black shiva habían salido en otro vehículo un poco más temprano, todos cagados de frío porque acá ya es invierno y venían en una van donde no había calefacción, entonces alguien decidió largarse unos pedos para calentar el ambiente, muy mal. Luego de unas horas de ruta, creo 3 o 4, llegamos a destino,

la sala estaba situada en una zona industrial en las afueras de la ciudad, administrada por gente de la escena local, es decir, contactaron alguien que quisiera arrendar un espacio a buen precio en la periferia tipo zona industrial, luego obtuvieron un permiso de venta de alcohol con la municipalidad y comenzaron con su proyecto de sala de conciertos under, algo así como el Bar Uno de Santiago pero en talla XL. El concierto estuvo impecable, buena organización, buen sonido, backline impecable, gente simpática y todo, para los que no conocen a las bandas en tour puedo contarles que los Black Shiva vienen de Ginebra, a una hora de donde yo vivo, ellos tocan un hardcore con toques stoner, digamos que una cierta mezcla de hardcore bien cuadrado con efectos de bajo a la Motorhead, empezaron hace poco a tocar juntos pero ya son viejos en edad, ya pasaron todos los treintas y ya han tocado en otras bandas de estilos similares, el vocal tiene un sello de hardcore que se llama Bad mood records y son gente bien activa, como banda han sacado hasta ahora un solo demo en versión cd-r disponible en su sitio bigcartel creo.

Los Life as war vienen de Vevey, un pueblo chico donde la única gracia que hay es la casa matriz de la multinacional Nestlé y un bar donde hacen unas burgers de medio kilo que se llaman King-kong.

La banda toca un hardcore con hartas partes mosh, bien groovy, tomando los mejores elementos de bandas como Madball, Make it count, Solid Ground y algo de guitarras de la mejor época de Terror.Bajo mi sello Inhumano hice la edición 10 » de su último cdep en versión limitada de 300 copias numeradas a mano, la banda refleja también la multiculturidad de la región, hay un suizo a secas, un descendiente de Suizo-alemán y portugués, un suizo descendiente de portugués y africanos y un suizo descendiente de ingleses.

Hubo carrete posterior al concierto y luego nos repartimos en las dos van para ir a dormir a la casa de gente que organizaba el show tipo 4AM, para partir al día siguiente tipo 9AM luego de un dopaje exhaustivo de café hacia Dunkerque en el norte de Francia, ósea, había que atravesar más de medio país en alrededor 12 horas de ruta non-stop Hardcore.

Luego de varios calambres en las piernas, ya que los LAW también ya superaron la barrera de los 30 y yo ya pasé la mitad de la década hacia los 40, múltiples paradas café y pipí, Silvio, vocalista de la banda reconoce que perdió la voz y todavía quedaban 5 horas de ruta. Bueno, el paisaje francés es increíble pero la verdad que Dunkerque es una excepción a la regla, llegamos de noche y lo que pensábamos que era un faro plagado de romanticismo literario, resultó ser una chimenea de una refinería, el show era en una >

casa abandonada que funciona como squat y más precisamente en una bodega que la llaman «el calvario». El show estaba organizado por los chicos muy cool del sello Don't trust the hype, que de paso se abalanzaron sobre las maletas de vinilos hasta que se gastaron el último Euro. Como primera parte tocó una banda increíble llamaba Confusión que hacen un fast-core bien gritón al estilo de Punch, luego vinieron los Black shiva y cerraron los LAW sin vocalista y con el batero que ya le dolía un brazo, sonaba aún más mal el asunto pero todavía no se había acabado todo.

Todo el mundo debe estar al tanto que dormir en un squat es casi una experiencia metafísica de reencuentro consigo mismo trata entonces de enrollarse completamente en tu saco de dormir e intentar no tocar nada que esté fuera de él con riesgo de que las bacterias ambientales atacan la parte del cuerpo comprometida en tan osada tarea, sumemos a eso que la temperatura ambiente no depasaba los cero grados y digo ambiente porque claro, no había calefacción en la casa. Pequeño detalle, a alguien borracho se le ocurrió guardar su perro en la pieza de al lado encerrado con llave, de ahí que el ente canino se puso a ladrar de manera ininterrumpida durante horas, gracias los punks, los amo.

Dormimos un par de horas, nos tomamos unos tazones gigantes de café y esperamos a los pussys que se fueron a un hotel en busca de una mejor cama, poco punks. Ahora bajábamos a Strasbourg hacia el sur de Francia con un par de detalles importantes al haber, vocalista LAW con su voz perdida, batero LAW sin un brazo operativo y sabiendo que había todavía que hacer 6-7 horas de ruta y que el hotel, por fin un hotel! estaba lejos de la sala de concierto, había una hora más de ruta a sumar a todos los trayectos. Talio junto con otro rodie de LAW intentaron mejorar el brazo herido pagando una mini sesión de masaje thai en una especie de sillón automático de masajes en una estación de servicio, la huevada te pegaba unas especies de golpes estando sentado que te molía el

cuerpo, ahí perdimos al baterista definitivamente, es duro el hardcore después de los 30, haha.

Y cuando piensas que las cosas no salieron como esperabas dices : Bueno, ya pasó lo peorPero no, luego de bajar por una buena autopista durante varias horas el maldito GPS nos hizo tomar un desvío hacia el hotel, en unos cuantos minutos estábamos en medio de la nada, ni una luz, ni una persona, cero vida y todo ya de noche y con temperaturas a cero grado.

Luego empezamos a subir y subir, con curvas interminables y peligrosas para una van cargada con equipos y con gente, cada vez más cerradas, cada vez subiendo más para darnos cuenta que igual estábamos medios perdidos, que había una neblina horrible y que llevábamos el backline de la otra banda que si podría tocar asumiendo que los LAW anulaban la última fecha del tour.

La verdad es que subimos a la montaña y que el hotel era un chalet de montaña, peor aún, llegamos y había que partir, o sea bajar otra vez para llevar los equipos a la sala estando ya atrasados, dejamos a los heridos en el hotel y partimos, reventados de cansados pero fuímos igual al show. La sala era re-bonita, había ya gente afuera y Strasbourg es una ciudad preciosa, detalle : la organizadora bastante joven no tenía la puta idea de organizar un show, o más bien, como funciona la amplificación de sonido, finalmente llegó alguien con una mesa de 4 canales o algo así y claro, olvidarse de las segundas voces y coros, el encargado del local resultó ser un hijo de las mil putas, la chica que organizaba preparó sandwich, papas fritas y cosas, del bar nos dieron una cerveza de menos de medio litro por cada dos personas y una patada en la raja si querías algo más.Solo tocó Black shiva y unos franceses a la Hot water music que se llaman Escape, viejos y con buena puesta en escena, la primera parte la hizo una banda totalmente olvidable, se equivocaban en todos los riffs y aparte tocaron más tiempo que las otras dos bandas juntas, luego,

vuelta por bares celebrando el fin de la gira, contentos hasta acordarse que había que volver a subir a la montaña.

Subimos tipo 4AM al hotel con todo el equipo y cuando llegamos, porque en la montaña no hay alumbrado público ni nada, nos dimos cuenta que había un restaurant donde dejamos a los chicos pero que las cabañas no estaban allí, la temperatura era tipo -5 o -8 grados bajo cero, no había luz, estábamos medios curados y sin señal de teléfono para llamar a la gente que estaba durmiendo, ahí si quise llorar pero hacía tanto frío que decidimos morir congelados en la van todos juntos en un acto de heroísmo colectivo, 15 minutos más tarde no sé porqué, alguien llama porque el teléfono captó durante unos minutos una pequeña señal de alguna antena, la raja.El hotel era la zorra, dormimos en unas camas increíbles durante un par de horas para despertarse bien temprano, alguien grita desde la terraza: LA WEAAA! (en francés claro está) salimos y vamos, había una telesilla que pasaba por al lado de la pieza, estábamos alojando en un puto centro de ski, moraleja : cuando reservas un hotel por internet fíjate que no sea en la cima de un cerro.

La vuelta fue relajada, dejamos a algunos chicos en la ruta para que tomaran au tren a casa y yo llamé a mi chica por teléfono para que me viniera a buscar en un parking al lado de la autopista porque yo guardaba las maletas en aluminio de la distro y los cartones de la merch de LAW y ahí me encontró, solo, bien hediondo, con la misma ropa que partí 4 días antes, rodeado de cartones, de mil recuerdos y pensando como es la vida en el hardcore después de los 30 años.

Cronica Vegan Por Alvaro Fuentealba

Ess de conocimiento popular que ser vegetariano cuando viajas a otros lugares se torna muy difícil si es que no quieres alimentarte solo de galletas, papas fritas o snack entre otras cosas y obviamente es mucho más complicado si eres Vegan.

Bueno, este no fue el caso en Buenos Aires, que con casi 3 millones de habitantes solo en la parte más urbana y alrededor de 13 millones en el “Gran Buenos Aires” hace de esto un lugar con muchas cosas que ofrecer a una población que constantemente va creciendo. Al alargar mi estadía en esta ciudad pude darme cuenta de que existen muchas alternativas para comer desde algo muy barato y simple sin descuidar el sabor, hasta algo mucho más elaborado y casi primer mundista. Es por eso contaré mi experiencia para que cualquier persona que visite a la ciudad porteña tenga una reseña y sepa que se puede comer muy bien, gourmet, en abundancia y todo vegan.

Chinos, chinos everywhere

El aumento inmigratorio de la población asiática a nuestras ciudades no es sorpresa para nadie, es más, hay un local nuevo cada semestre en Concepción. Bueno pero en Bs.As todo esto se concentra en una gran calle al cual se le apoda “Barrio Chino” (no me digas). como buen barrio oriental a la entrada una pareja de Guardianes Fu dan la bienvenida. Supermercados: En ellos puedes encontrar un sinfín de productos, si bien no son locales

que se especialicen solo en artículos veganos, hay muchos que si lo son.

Es en uno de estos, en donde probamos Soyana un yogurt 100% vegetal con sabor a frutilla, muchas variedades de tofu, pastas o “patés”, leches vegetales, semillas, chocolates etc.

Restaurant: Si bien hay muchos el más emblemático es Siempreverde en el cual se come muy bien y de forma abundante (1 plato alcanzaba perfectamente para 2 personas) aquí se puede disfrutar la carne de hongos (deliciosos), distintos tipos de arroz, variedades de carnes vegetales que eran preparadas con mucho amor al parecer (no creo, casi siempre en esos restaurant los empleados son explotados).

Tenedores libres: Si quieres comer barato y en cantidades titánicas, hay un montón de estos locales en esta gran ciudad. Ejemplo de ellos “Los Sabios”, si bien la simpatía oriental no es el fuerte, hay una gran cantidad de comida rica e inagotable.

Tips Rata: Si no tenés mucha guita Podés aguantar el hambre todo el día e ir a la noche a visitar estos lugares.

Veganismo del primer mundo Hay un local que sin duda llama la atención desde su diseño y arquitectura hasta los platos que ofrecen, este es el caso de PICNIC, un lugar en el que todo lo que ofrecen al paladar es vegan y lo mejor es que el menú no es el típico que llegaríamos a pensar, por el contrario, picnic abarca desde platos principales, postres, infusiones, licuados, pastelería etc etc y todo acompaña-

do de un trato espectacular por los chicos que atienden (estábamos comiendo y de la nada llegan con un jugo de frutas cortesía de la casa, genial no?). El local consta de tres pisos todos con un diseño muy bonito y una hermosa vista hacia la Avenida Roque Saens Pena, a aproximadamente 2 o 3 cuadras de Plaza de Mayo.

El Mousse de chocolate y el cheesecake de arándanos que probé era tan delicioso que daban ganas de despedirse de beso y abrazo de cada uno de los que atendían el lugar.

Picnic es un lugar %1000 recomendado.

Querian helado? Tomá!

No recuerdo quien fue el que dijo “traigan helados judíos” y ahora lo entiendo totalmente. Maichel es una heladería artesanal que se ubica en el centro del barrio judío de BsAires, y ofrecen variedades de helados kosher y entre ellos helados veganos.

Esta heladería era muy recurrente en los días de calor y se facilitaba el acceso a sus productos ya que contaban con el servicio de reparto a domicilio. Los helados eran sabrosos y cremosos, una maravilla tomando en cuenta que acá solo se vacila los helados de agua.

Buenos Aires esta lleno de lugares para poder comer muy bien y no gastar mucho, lo cual es ideal para la gente con visa de turista. Espero que les sirva y tomen en cuenta estas papitas cuando crucen la cordichera.

El camino mas dificil Estamos grabando lo que va a ser nuestro segundo disco, con 12 nuevas canciones. Empezamos las sesiones a finales de octubre, a este altura solo falta grabar una guitarra las voces y bueno por supuesto, después su debido master. la línea musical de las nuevas canciones es variada... podría nombrarte desde Shipwreck a.d pasando por Verse Have Heart y llegando a Bane. en

cuanto a la lírica hubo un buen cambio si bien son variadas, es tanto una reflexión como una critica a la vida en general, como a la misma sociedad y nuestros ambientes mas íntimos como son el hardcore punk. estamos muy entusiasmados con este nuevo material al cual vemos ampliamente superior al anterior. con nuevos integrantes con respecto a esa época que aportan nuevos

matices a la banda. Nuestros planes para el 2012 obviamente van a ser tocar en todos los lugares que estén a nuestro alcance para presentar estas nuevas canciones, obviamente un lugar que tendrá prioridad será chile así que esperamos estar ahí lo antes posible. Muchas gracias a ustedes. Paz.

Susana Diaz Corteirracional, “Hardcore: La revolucion inconclusa”

1. Partamos por lo más sencillo.

Para quienes no te conocen ¿cuál es tu nombre?, ¿a qué te dedicas?, ¿qué es lo que te gusta hacer? Cuéntanos un poco sobre ti.

R: Soy Susana Díaz Berrios documentalista y profesora de estética del cine contemporáneo, me gusta el cine experimental y la música. Me dedico a realizar documentales como búsquedas y rescate a la memoria colectiva, en su dimensión de sonido/imagen e identidad/nostalgia. En los otros reconocerse a uno mismo.

También soy editora de la revista web corteirracional, me interesa el ensayo cinematográfico y la difusión cultural.

2. ¿Haz participado en otros proyectos o simultáneamente

trabajas en algo paralelo a CORTEIRRANCIONAL? R: Si el proyecto paralelo que nació este 2011 es Contracine un colectivo de cineastas con una idea en común, ir contra las líneas estéticas del cine dominante buscando nuevas posibilidades de distribución, producción y medios expresivos.

Realizamos talleres de cine, el proyecto es hacer una escuela fundada en el movimiento, experimentación y creación constante.

Este año ya han funcionado varios talleres con muy buenos resultados.

Realizamos la primera versión de Sanfrik Festival de Contra Cine Nacional que busca ser un medio de exhibición para el cine que no tiene cabida en los espacios convencionales de festivales de cine con alfombra roja auspiciados por bancos y el estado, que no proyec-

tan filmes que no cumplan con los temas y estéticas que ellos determinan.

3. ¿Cómo nace CORTEIRRACIONAL? R: Nace el 2008, como una necesidad de expresar ideas, pensamientos, difundir cultura alternativa y generar producción audiovisual.

4. ¿CORTEIRRACIONAL se limita sólo al trabajo audiovisual o también incursiona en otras ramas artísticas?

R: La página pública muchos ensayos sobre cine de diversos autores y temas, en los inicios publicamos poesía, crítica literaria, fotográfica y musical. Con el tiempo decantó a que el fuerte de las publicaciones fueran solo de cine.

Ahora vamos a realizar un extensión

que funcione solo como revista de cine, espero poder lanzarla esta año con un dossier sobre Cine y Música.

5. ¿Podrías contarnos algo sobre algunos trabajos, los más importantes o los que han dejado alguna huella dentro de CORTEIRRACIONAL? R: El documental sobre Supersordo fue un proceso super desgastante pero también super bonito. Presentarlo ante tanta gente en el estreno en INEDIT el 2009, el apoyo de amigos que trabajaran gratis por el proyecto. Los espectadores que acogieron super bien el trabajo. La edición del dvd, las cajas que fueron hechas de cartones reciclados por Francisca Robles y serigrafiados por Tere Cuidad, el diseño de Zama, la pagina web diseñada por karolina , Efraín en el montaje, los dibujos de Jessica Espinoza , Leo Riós y Fran Robles, tanto trabajo de amigos , buenos artistas todo apoyando lo que fue Supersordo y la primera producción de corteirracional.

6. Actualmente ¿en qué está CORTEIRRACIONAL? R: En Hardcore: La Revolución Inconclusa. Que ahora está en la competencia de cine en movimiento en El Festival cine B/4.

7. CORTEIRRACIONAL también trabajó en la producción del documental de Supersordo; Historia y geografía de un ruido. ¿Cómo se gestó la idea y qué tal fue esa experiencia?

R. Corteirracional partió como revista web de difusión cultural , trabajamos con Johnny Hazard luego él se fue, y comencé a trabajar con Karolina Guajardo en el diseño y Alvaro Zamudio escribiendo sobre videoclip. Con Efraín Robles grabamos y editamos un par de entrevistas de artistas y cineastas para la página.

Yo quería terminar el documental, les plantié el proyecto, les interesó y me apoyaron; Efraín Robles en montaje y post producción Alvaro Zamudio en diseño, Karolina Guajardo en diseño web. Trabajamos bajo el concepto de corteirracional como

productora y como equipo de trabajo no teníamos plata pero si las ganas, en esos años vivía con Karolina y Efraín éramos una especie de familia. La experiencia fue fantástica y la película resulto buenísima.

8. ¿Por qué trabajar con Supersordo y no otra banda?

R: Tomando las palabras de Alvaro España me rompió la cabeza, me encantaba la música, atmósferas oscuras, buenas letras irracionales, la textura, el ruido lejos la mejor banda que nació en los noventa .

9. ¿Cuáles son tus vínculos con el Hardcore-Punk?

R: Me gusta la música rápida, la aceleración del punk es el hardcore.

Tenía un par de amigos que me introdujeron en ese mundo y me intereso la idea de autogestión, el punk más positivo, los fanzines etc.

10. ¿Alguna banda chilena que extrañes de los 90´s?

R: Supersordo , Entrekalles , Disturbio Menor , Don fango.

11. Una banda Chilena vigente de la que gustes.

R: Famillea Miranda, Marcel Duchamp.

Intimate stranger, Protistas, Mostro mmmm no sé si está tocando Congelador y Diablo.

12. ¿Cuál fue el motivo para elegir al hardcore en Chile como tema de un documental y no otro estilo de música?

R: Me gustó lo que ví ahí en esos años 96-98 el rollo de la autogestión y la energía en la música específicamente bandas como Don Fango, Disturbio Menor y Enfermos Terminales.

13. ¿Qué fue o ha sido lo más difícil en la realización de esta producción? Viéndolo desde la recopilación de material hasta la misma difusión.

R: La calidad del material en VHS, a diferencia de supersordo, en hardcore esta súper defectuoso, son cámaras de aficionados, en Supersordo el registro estaba mejor en la forma en que lo grabaron y lo otro

es que está en super mala calidad.

Aquí el trabajo de post producción es importante.

En cuanto a la difusión tenía una página en facebook con 1800 miembros y desapareció, y nadie de los administradores la borró, eso perjudica harto la difusión ya que las redes sociales son fundamentales.

Lo que más me ha complicado, es la mala onda que te tiran por internet, gente anónima que te trata de cuico burgués, que escriben que quiere denigrar una escena. Primero creen que soy hombre, después cuico y lo que me ha dado más rabia es que quiero lucrar de la escena. Es cosa que leas los post en youtube, más encima están en un avance que subieron a la mala y que es súper antiguo, da rabia , tienen todo el derecho a que no les guste el contenido pero que soy hombre, cuico y que quiero ganar lucas es mucho. Si uno solo pierde el poco dinero que tiene trabajando caleta en esto.

14. ¿El documental sólo se concentra en Santiago o también repasa lo vivido en regiones?

R: Solo repasa Santiago, se que en regiones fue súper interesante lo que pasó, pero por un asunto de tiempo, preferí concentrarme solo en Santiago y en los años que fui a tokatas acá.

15. Algo que rescates o que te haya sorprendido gratamente durante la realización del documental.

R: En general la buena onda de los entrevistados, el apoyo de la vieja escuela. Han colaborado harto.

16. A lo largo de todos estos años el hardcore como género y su gente va cambiando. Basándote en tu propia experiencia ¿podrías contarnos si haz tenido alguna decepción o algún cambio negativo?

R: : No, para nada. Uno ve desde donde sigue o no conservando sus ideales, el documental trata de eso se llama la Revolución Inconclusa porque creo que el HC prometía ser un movimiento que sobrepasaba clases sociales e ideologías en >

en búsqueda de una sociedad mejor desde los márgenes de un sonoridad, como movimiento quedó inconcluso se perdió por la fragmentación de estilos y la moda.

Muchos entrevistados si no es la mayoría siguen haciendo música desde el hc punk u otros sonidos, la mayoría sigue siendo consecuente con sus luchas políticas sociales, desde el arte, la música o sus trabajos cotidianos.

17.

Económicamente una realización cinematográfica no es barata y más aun si se hace desde el DIY, ¿Cómo se han sobrepuesto como colectivo para hacer frente a esta situación?

R: Yo y Efraín somos pareja, eso nos ayuda un montón ya que vivir juntos nos hace poder trabajar en los proyectos en la noche cuando llegamos de los trabajos que nos permiten sobrevivir, pagar cuentas

etc.

En el fondo trabajando duro, privándose de varias cosas para poder sustentar la vida y los proyectos personales, a veces no tenemos pega otras si, a veces dinero otras no, pero perseveramos.

18. ¿En qué etapa se encuentra actualmente la realización del documental?

R: Está casi terminado, falta las post producción de color y de sonido.

19. ¿Existe alguna posibilidad de venir a presentar el film a Concepción? Nos encantaría poder tenerlo acá.

R: Si claro, La idea es mostrarlo, si nos invitan felices vamos a mostrar Hardcore, con Supersordo fuimos a varias regiones nos hicimos buenos amigos y se establecieron redes para mostrar trabajos de otras personas.

Para saber más de Hardcore: La revolución inconclusa pueden revisar los siguientes links: http://www.corteirracional.org http://www.corteirracional.org/hc

Frente de Estudiantes Libertarios Universidad de Concepci贸n

Creando organizacion desde abajo

El frente de estudiantes libertarios (FEL) es una organización estudiantil que nace entre el año 2003 y 2004 y que se constituye poco a poco como una organización nacional, la que hoy posee secciones en alrededor de 12 ciudades importantes a lo largo de chile. somos libertarios porque entendemos la construcción de una nueva sociedad no desde un ideario especifico sino como una síntesis de diferentes ideas, practicas y experiencias que se articulan bajo nuestro programa político, ósea objetivos, tácticas y estrategias que buscan mas allá de reivindicaciones estudiantiles un cambio hacia un nuevo sistema social y económico basado en la autogestión social de la riqueza y el autogobierno popular: El Comunismo Libertario. Es en la lucha por este objetivo que desde la trinchera estudiantil apostamos a construir un movimiento fuerte capaz de desarrollar practicas libertarias dentro de la organización estudiantil, democratizar los espacios, instalar demandas de clase y articularnos con otros sectores sociales para la construcción de poder popular, el cual entendemos como el desarrollo de la política revolucionaria desde el seno de las organizaciones y organismos de base, el poder del pueblo en manos de si mismo.

La octava región y los esbozos para la construcción de un proyecto educativo para el pueblo

Nuestra organización en esta región se desenvuelve principalmente en las universidades tradicionales y los liceos con una incipiente incidencia en las universidades privadas, nuestro trabajo como explica la presentación se liga principalmente al desarrollo de prácticas libertarias dentro del mundo estudiantil y la instalación de demandas que nos encaminen a la construcción de un movimiento estudiantil con capacidad de disputa hacia el bloque dominante como de victorias para nuestro pueblo, así también mencionábamos la articulación con otros sectores sociales, si bien nuestra organización conforma diversas actividades y espacios de discusión, es este punto, el de la articulación con otros actores sociales el que toma una importancia gravitante para la movilización actual y al que nos gustaría ponerle mas énfasis, ya que en vistas de que el movimiento estudiantil por sí solo no tuvo la capacidad para desestabilizar al gobierno en función de obtener sus demandas y a raíz de que nuestra organización poseía diversos lazos con organizaciones poblacionales y sindicales, es que como un esfuerzo de diversas organizaciones se levanta el primero foro de actores sociales de la región del bio- bio en el mes de julio que desemboco en el congreso social por un proyecto educativo instancia levantada por

alrededor de 50 organizaciones estudiantiles, poblacionales y sindicales que busca sentar las bases para la construcción de un proyecto educativo a nivel nacional que configure una disputa entre el proyecto educativo del pueblo y el de las clases dominantes, como también construir un espacio de construcción para la superación del letargo que generalmente acompaña el declive de una movilización grande, cabe recalcar que este congreso social por un proyecto educativo es un espacio que está siendo replicado en diversas ciudades de chile como lo son Valdivia, Santiago y chillan y que hoy esta ad portas de cerrar una etapa importante que tiene que ver con la constitución de las bases de el proyecto educativo.

Así, en la octava región, desde las movilizaciones portuarias con los estudiantes y el primer congreso social por un proyecto educativo de chile se marcan pautas importantes para el movimiento estudiantil y social a nivel nacional, a los libertarios solos nos queda hacer la invitación a participar de estas instancias entendiendo la importancia que tienen sobre todo en la etapa que vivimos dentro de esta movilización que mucho tiene que ver con un declive pero no un termino de estas.

Para concluir agradecemos el espacio brindado por los compañeros deseándoles las mejores de las suertes y reiterando el llamado a seguir construyendo la alternativa para nuestra liberación, ¡salud y arriba los y las que luchan!.

El extraño caso del secuestro automático de electores voluntarios Por Andrés Fonseca

Un buen amigo me ha pedido que escriba algo sobre una de las últimas jugadas de la clase política: la inscripción automática y el voto voluntario. Tal petición me complica un poco porque, para ser honesto, creo que no hay demasiado que decir sobre el espectáculo político.

Las cifras –esas a las que recurren los “expertos”- son bastante elocuentes.

Según los neo-fascistas del Instituto Libertad “Cerca de cuatro millones de chilenos mayores de 18 años, es decir, el 33,9% de nuestra población adulta actualmente no se encuentran inscritos en los registros electorales”.

Del porcentaje inscrito, no son pocos los que se abstienen en cada evento. Y los demás, tal como se puede escuchar antes de cualquier proceso eleccionario votan (des)motivados por una mezcla de inercia y nostalgia. Se vota por el menos malo, por el que nos trae recuerdos menos oscuros. ¿Y cómo es que se giró a la derecha, una coalición algo más oscura que la otra? Al parecer, porque un pequeño porcentaje de ciudadanos era en extremo curioso, creían que entre la izquierda del capital y la centro-derecha había alguna diferencia que valía la pena conocer.

Por esos días, los curiosos autodenominaron su aventura electoral con el nombre de “alternancia”.

Actualmente, tal como muestran las famosas encuestas, están muy, pero muy arrepentidos.

El asunto, es que por lo visto estas cifras han llegado a niveles críticos.

En tiempos en los que hasta la prensa burguesa se ha visto obligada a hablar acerca de una evidente “crisis de representatividad”, en tiempos en los que hasta el Partido –mal llamado- Comunista es invitado a participar de la política de perros grandes, en tiempos en los que se llega a sugerir terminar con el sistema binominal, queda claro que ésta estrategia de secuestrar potenciales electores responde a la desesperación.

Aquellos que detentan el poder, temen que eso que los medios denominan crisis de representatividad pueda perfilarse,

a mediano o largo plazo, como un cuestionamiento de alcances más profundos, ya no sólo a la labor de la clase política, sino que apunte a los pilares mismos del sistema capitalista y de la máquina de dominio estatal.

Las casi 6000 manifestaciones -según cifras oficiales de nuestro querido amigo Hinzpeter - que se sucedieron el pasado 2011 son para la clase política una señal de que la ciudadanía exige espacios de participación real. Y ellos, benevolentes, están dispuestos a ceder.

La inscripción automática y el voto voluntario sería la supuesta apertura de un espacio en el que el descontento social -principalmente juvenil- podría canalizarse hacia las urnas. Incluir en el circo a “nuevas” alternativas políticas desde “díscolos” hasta “rojos”, sería un signo inequívoco de que nuestra democracia se “profundiza”. Pero no nos engañemos, no se trata solamente de que no haya por quien votar. Tal como hemos venido sosteniendo esto es una estrategia. Tanto progresistas como liberales quieren encuadrar a los incipientes movimientos ciudadanos en los estrechos límites de la farsa electoral. Si bien encuentran simpáticos a esos manifestantes que se indignan alegremente con batucadas, mimos y demás, si bien celebran a esos que reclaman por sus derechos de forma similar a como un consumidor reclama en el SERNAC, saben que en la lucha se adquiere conciencia.

Y no vaya a ser que los ciudadanos tomen conciencia...conciencia de clase. Eso es lo que los de arriba realmente temen.

1Fuente: http://www.institutolibertad.cl/pp_5_10.htm 2 Nos quitan nuestro derecho a marginarnos de su farsa, a no ser ciudadanos, tal como nos quitaron el derecho a objetar contra el servicio militar hace algunos años. Me informan que pronot estaremos obligados a cotizar en las AFP’s.

3 Aquí la palabra “labor” es solo una metáfora.

4http://www.emol.com/noticias/nacional/201 1/12/28/519088/hinzpeter-admite-que-2011-f ue-un-ano-complejo-por-las-masivas-manifes taciones.html

cenizas entrevista

1. Durante esta semana publicaron su esperado “Full Set”, queda en evidencia en esas imágenes el gran apoyo que el publico les brinda, y a la vez el cariño que ustedes tienen hacia ellos, me imagino lo importante que debe ser para ustedes dicho apoyo.

Cuéntennos un poco sobre eso. ¿Como se ha gestado todo esto? ¿Se lo esperaban? ¿Que tan influyente es el publico/amigos en lo que han logrado ustedes como Cenizas?

R: Para nosotros el resultado del “Full Set” fue algo soñado, la pasión que se transmite es increíble y eso es debido a las personas que asisten a los show constantemente. El cómo se ha gestado no sabríamos explicártelo, pero si podemos asumir que como banda siempre hemos tratado que cada show sea a full, no guardarse nada, vivirlo como si fuera el último, y sentimos que la gente agradece eso también.

Como también siempre nos agradecen la organización de los show, que para ellos no son simples tocatas sino que es un momento de desconexión total de la rutina diaria y donde pueden disfrutar con sus amigos.

Sobre si lo esperábamos o no, yo creo que nadie se puede esperar algo así, se dio de una forma natural y no sabemos cómo, pero sin duda han sido unos shows hermosos, con una energía brutal. Y para responde la ultima parte de esta pregunta, somos y seremos unos convencidos que sin nuestros amigos nada sería igual, ellos han estado ahí para apoyarnos en todos nuestros proyectos y lo que necesitemos, conformamos una gran familia que crece y crece día a día y es nuestro combustible para continuar.

2. Dentro del 2012 ustedes viajaran a Alemania a trabajar en su nuevo disco, para la mayoría (yo creo que en realidad para todas) de las bandas, un viaje como este seria como un sueño hecho realidad, me imagino que ustedes no son la excepción.

Podrían hablarnos sobre eso. ¿Cuanto tiempo llevaban planeando esto? ¿Quienes están ayudándolos desde el otro continente? ¿Qué harán específicamente allá? Etc...

R: Exacto este 2012 viajaremos a Alemania para grabar nuestro tercer disco y el más ambicioso de estos 6 años como banda.

Venimos planificando la grabación hace mas de 2 años, desde que trabajamos con Alexander (Guitarrista - Heaven Shall Burn) en la masterización de nuestro disco “Hacia el Amanecer de Nuestros Sueños”, a él le gusto mucho nuestro trabajo y nos plantío la idea de grabar en sus estudios el disco completo, algo que en verdad escapaba a nuestra realidad o lo que alguna vez podíamos soñar, pero como siempre lo hemos pensado, si no nos arriesgamos quedara esa incertidumbre para siempre. Asique nos embarcamos en este proyecto y hemos trabajado constantemente para hacer el disco que siempre anhelamos. Estaremos casi 1 mes en Alemania grabando el disco y también tendremos un par de fechas dentro de ese país, y hasta el momento lo estamos autogestionando todo nosotros, como siempre lo hemos hecho, pero de todas formas amigos de Argentina y Brasil serán parte en la edición de este nuevo material.

3. Retomando un poco la pregunta anterior. ¿Qué pueden adelantar de su próximo trabajo? Formato, sellos involucrados, temáticas de las letras, influencias, etc...

R: El disco tendrá 10 temas brutales y como ya les contamos será grabado por Alexander Dietz en los estudios Chemical Burn en la cuidad de Leipzig. Sobre la edición no podemos dar nada por cierto todavía pero estamos conversando con sellos amigos de Argentina y Brasil que están interesados en ser parte de este nuevo material. Las canciones están más confrontacionales y con una temática enfocada en la liberación humana y animal de un sistema que día a día te impone laberintos donde guiarte para ser asesinado.

4. Para ir finalizando. ¿Qué planes tienen a corto/mediano plazo?

Sabemos de su gira por Argentina en marzo, ¿que hay para el resto de Chile? ¿Alguna posibilidad de verlos por Concepción u otras ciudades del sur?

R: Este año se viene lleno de proyectos y todos iguales de importantes. A finales de febrero comenzamos lo que

será nuestro “BVRN SUDAMERICA TOUR 2012” con casi 13 show entre Brasil, Argentina, Chile. Este tour marca nuestro regreso luego de unos meses de no poder tocar por el problema que sufrió uno de nuestros integrantes, por eso volvemos con muchas ganas de tocar y hacer de que cada show sea una fiesta. Las fechas en Chile serán en Santiago, Valparaíso, Concepción, Talca, Melipilla y otras más por confirmar, asique por fin podremos ir a ciudades en donde nos han tratado de una forma hermosa. Luego de esto nos enfocamos en la celebración de nuestros 6 años de banda, también show de banda internacionales, la sexta versión del “Festival por un Septiembre libre de Crueldad” y por supuesto la grabación de nuestro tercer disco como ya les contamos antes. Asíque se viene un año que esperamos sea el mejor, aunque en realidad no podemos pedir nada más y solo hay que vivir el día a día.

5. Muchas gracias por la buena onda, les deseamos lo mejor en sus proyectos y esperamos verlos por acá algún día. Estas últimas líneas son para ustedes, envíen saludos, anuncios, amenazas, lo que quieran.

R: Muchas gracias a ustedes por la entrevista y por darnos ese apoyo incondicional, queremos mandar un abrazo gigante a toda la gente que asiste a los show y las personas de regiones que nos hacen llegar sus saludos en las redes sociales. Nos sentimos muy contentos de todo lo que está sucediendo y motivados para hacer las cosas mucho mejor, dejamos el corazón en esto y ustedes son el motor, para como ya lo hemos dicho, creer que esto es lo que realmente el destino tenía preparado para nosotros. Los anuncios están de sobra, en las preguntas pasadas ya les contamos casi todo lo que haremos, pero si les prometemos que no se arrepentirán de la confianza que han depositado sobre nosotros. Otra vez un abrazo grande para nuestros hermanos y amigos, no podíamos haber pedido una familia más linda y hermosa que cada día crece más.

NOS VEMOS EN MARZO!!!!!!

CHILLAN HARDCORE PUNK#01 Por Grmn.

Hace unos días estaba leyendo el libro “En el nombre del poder popular constituyente”* de G. Salazar, que edito LOM en octubre. En el segundo capítulo del libro el autor –como es costumbre–apela a la memoria histórica acumulada por la izquierda en Chile luego de los sucesivos procesos de resistencia de los últimos 40 años. El periodo más salvaje y brutal de la dictadura (77-89) vs las reuniones intimas en silencio y con vela encendida y las peñas de toque a toque. El compañerismo, humanidad y camaradería de los presos políticos cuando algún compañero regresaba a la celda luego de ser torturado. Las ollas comunes, los comités de derechos humanos, cooperativas de consumo, talleres culturales, redes de educación popular, incluso los grupos de resistencia armada.

Empezó a emerger una cultura social contestataria y espontanea que logro estallar entre el 83-87 demostrando ingobernabilidad y presionando a Pinochet contra el capital financiero internacional “hasta hacerlo reventar, por eso, doblegado negocio y se fue”.

La negociación por la salida del dictador y luego el triple descuido: la continuidad del modelo exigido por el capital financiero internacional, la administración de la concertación bajo la constitución del 80 y la recuperación económica en las garras del libre mercado. Luego de eso vino el desaliento. Hacia el 97 el capitalismo entra en crisis, quedando a la vista las múltiples debilidades del capital financiero internacional. La primavera económica de la Concertación se detuvo abruptamente. Era más de lo mismo, la transición era una mentira. Esta precisa señal fue lo que insto a reanudar la tarea histórica desde el 98 y principios del 2000, pero esta vez solo dependiendo de nuestra creatividad y autogestión. ¿Ustedes se preguntarán, porque este imbécil hace semejante resumen? Porque creo que no hemos valorado lo poco que tenemos y lo poco que logramos construir en ese momento.

Cuando nos agrupamos en colectivos, en radios comunitarias, en okupas y centros sociales, en tocatas, difundiendo en editoriales y

en publicaciones independientes.

Básicamente esa es la razón por la que escribo esto.

Las redes sociales en sentido tradicional basadas en la confianza, la reciprocidad, la solidaridad de relaciones horizontales, fueron lo primero que me llamo la atención de la movida punk en mi ciudad por ahí por el 97 / 98 cuando tenía 15 años.

Fortuitamente con mi grupo de amigos llegue a una tocata que paradójicamente era solo a dos cuadras de mi casa, donde supuestamente tocaba Fun People (lo que era una terrible y absoluta mentira para hacer caer a los pollos pio-pio como yo), que por esos días andaban de gira por Sudamérica con Los Crudos. Inmediatamente conocí gente un montón de gente extraña que a la larga terminaron siendo muy buenos amigos.

Continuara… *La portada de “En el nombre del poder popular constituyente” la edito estudio navaja, estudio de diseño de Nico y Jko Duchamp.

Un Tour siempre es entretenido pero si le sumas que el viaje será largo, acompañado de amigos y todo dentro del concepto del hardcore todo se vuelve mucho mejor.

Esta fecha en si estaba planeada para fines de Noviembre o a principios de Diciembre, pero por distintos motivos se adelanto para la penúltima semana de Octubre, lo que nos hizo a apurar todo e ir casi en el concepto de rata.

MemorialTour en primera instancia consistía en Rosario-Buenos Aires, pero por motivos de local (algo que lamentablemente se repite en nuestro circuito) la fecha en Rosario cayó, pero se abrió otra en Santa Fé.

Bueno todos estos cambios fueron después de haber comprado los pasajes a Rosario, algo lamentable, pero más tarde pensaríamos todo lo contrario.

Partimos desde Conce la noche del miércoles 26 y llegamos a Stgo en la mañana, 6 horas en bus en si ya es detestable, creo que nadie le tomaba el real peso a lo que se venia.

Estando en el terminal esperamos al Dani que venia desde Talca e hicimos hora para tomar el bus que nos llevaría a Mendoza para luego hacer el trasbordo a Rosario. A las 9 y pico partimos, creo que éramos muy pocos los chilenos dentro de ese bus, pero gracias a eso ya empezábamos a “familiarizarnos” con el particular acento de los trasandinos, cabe mencionar que las películas que vimos en el bus también eran argentinas.

La primera bajada fue en la aduana, en donde estuvimos aproximadamente 4 horas, fue lindo ver en el baño un dibujo de los cabros de Discultura. Como se esperaba los papeleos se demoraron un montón, así que con Robledo y el Abel fuimos a recorrer lo hermoso del paisaje y estúpidamente nos mandamos un pique de 20 metros cuesta arriba de un cerro, obviamente a esa altura fue la peor decisión, nuestros pulmones y corazón sufrieron, así que después de disfrutar el aire puro (con todas sus letras) nos devolvimos. Cuando todo el trámite terminó pudimos volver al bus, esta vez todos dormimos.

Llegamos a Mendoza con casi 1 hora de retraso, temimos mucho,

pero afortunadamente el bus con dirección a Rosario aun estaba esperando. Lo peor de ese transbordo fue la despedida con el auxiliar ya que fue casi un padre para nosotros, el cual con cariño le apodamos Tano Pasman (se que los chicos se reirán cuando lo lean).

Todo el viaje hacia Rosario se puede resumir en: hambre, odio eterno a las Frac, culos cuadrados y las poses más incomodas del mundo al dormir.

Cuando llegamos al terminal en Rosario, ya empezábamos a presagiar todo lo que nos habían dicho de esa ciudad con respecto a las féminas, y si, todo es REAL, así que después de todo no fue tan malo el que no nos hayan cambiado el pasaje. La ciudad es muy bonita, por lo menos lo que alcanzamos a conocer, la arquitectura de avenidas completas era hermosa, la gente muy simpática y dispuesta a ayudar al amigo cuando es forastero. Una de las paradas que es imposible no visitar es el “Monumento a la Bandera” o el “Monumento a los Caídos” este ultimo nombre generó muchas tallas, es un lugar muy sorprendente a los ojos, era como si por un momento estuviésemos en Grecia o algo así.

A mediatarde tomamos el bus hacia Santa Fé, en este punto nuestros corazones ya comenzaban a odiar todo transporte terrestre, afortunadamente el viaje se hizo muy corto (entre comillas), llegamos y al poco tiempo llegó Walter (Sueños Inquebrantables), él organizó toda la tocata en tiempo record y se portó un siete con nosotros, y fue en su trabajo en donde nos pudimos reconciliar con la ducha, comimos muy bien gracias a un pibe que cocino puras maravillas, ahí también fue la reconciliación con la comida, comida real.

La movida en Santa Fé es más bohemia por así decirlo, ya que el show comenzó a eso de las 10 PM, lo mejor de todo era que el publico era bastante diverso pero no por eso dejarían de disfrutar del show, por el contrario el ambiente era muy calido, bueno en realidad como decía anteriormente la temperatura ambiente de esa ciudad era bastante alta, podías andar con short y polera bien de madrugada y aun así transpi-

rarías. La banda que comenzó fue LITZ, un grupo de pibes muy simpáticos, los chicos tocaban un hardcore melódico muy en la onda de Pennywise o como sus coterráneos de Da Skate, era una banda entretenida al oído. Luego fue el turno de los guagüitos de Mártir, a pesar de ser una banda no tan conocida allá, hicieron prender al publico, fue lindo ver a una chica guapa bien en la onda thrasher casi “sacando papas” en Mapas, uno de mis temas preferidos.

Las canciones de Memorial aparte de sonar muy bien fueron de la misma manera recibidos por el publico asistente al show. Al final fue el turno de la banda de Walter (Sueños Inquebrantables), la cual se podría definir en un hardcore noventero bien metalizado, se notaba que los chicos jugaban de locales ya que el publico prendió, e incluso lo mas sorprendente de la noche fue cuando un pibe saltó desde aproximadamente 4 metros de altura hacia el publico, cuando lo vimos pensamos: “no, no se va a tirar, no no creo, o weón se va a tirar, ohh la hizo!”

Bueno el show terminaba y ya eran casi las 3 AM, volvimos por nuestro equipaje al trabajo de Walter e hicimos tiempo hasta las 7, la hora en que salía el bus a Buenos Aires.

El viaje duró aproximadamente 7 hrs, pero a esa altura ya éramos inmunes a los trayectos largos en bus, cuando llegamos a Retiro (terminal BsAs) nos juntamos con Ale (VeganRec), David, Alan, Pablo y Paty estos dos últimos eran los cabros de Chile que estudian allá y hacen la comida más rica en las tocatas, siendo el chorivegan uno de los más apetecidos.

Lo primero que hicimos fue ir al centro de operaciones del Vegansxe bonaerense, la Vegan Records Store, en donde Ale como buen apoderado y hermano mayor nos dio el mejor almuerzo probado a lo largo de todo el viaje, sin duda nuestros estómagos bailaban de la alegría (jajajaja).

Aquel sábado, fue un día de descanso, comida y recorrer un poco por la capital argentina, al final del día terminó en reparadores sueños en la casa de Alan (que más adelante seria también parte de la mía junto con Sider y Dani. -Sé que eso pensaste también Alan-)

Al día siguiente, nos despertamos no tan temprano y fuimos al Barrio Chino, un verdadero paraíso de productos vegan, por lo menos en comparación con Conce.

Lo más lindo de eso fue haber probado un producto que había llegado hace unos días, que era un yogurt de frutilla 100% vegetal, una delicia.

Ya estábamos en la hora para que comenzara el Vegan Records Fest 6 años, tomamos una combi hacia el local que quedaba aproximadamente 1 hora y algo de donde nos encontrábamos, obviamente para nosotros fueron como 15 minutos (jajajaja).

Bueno, lo que cabe mencionar y también tomar de ejemplo, es que cada banda se preocupa mucho por su sonido y equipos, ejemplo de esto fue la primera banda Ecos que presentaban su disco “En el Tiempo”, si bien no es una banda hc, y que al escucharla por primera vez en mi casa no fue taaaan de mi agrado, cuando tuve la oportunidad de escucharla en vivo, cambio mi parecer, el sonido que lograban era muy bueno, haciendo un muy buen uso de efectos de sintetizadores y canciones pegajosas como “La Forma” (al menos para mi, ya que días después la tarareaba sin querer), Ecos sin duda fue una de las sorpresas musicales para este viajero.

La banda que seguía al parecer era 90 Raíces, pero creo que por problemas internos entre los integrantes no pudo tocar. Vos me Fallaste, ya no era algo nuevo en comparación con Ecos, ya que los chicos nos habían visitado en Conce a mediados de Junio (recuerdo que ese día llovió caleta), bueno VMF tienen ya su publico, el cual los apoya coreando todas sus canciones, es una banda muy buena, con líricas que abordan el amor, desamor, frustración pero con sonidos modernos muy buenos, la verdad es que no pude escuchar su show en plenitud, pero se sabe que esta es una de las grandes bandas de BsAs hc. El show continuaba y era el turno de los Mártires, la obertura comenzó con una Intro excelente la cual dio paso a “Tres” uno de los temas con más espíritu del Memorial. Lo mejor venia durante ese tema, en que el derrepente comenzó una lluvia de globos, papel picado y de esas serpentinas en spray, obvio era el cumpleaños de VeganRec y había que celebrarlo como tal. Si bien hubieron algunos problemas con el micrófono y un “chascarro” con una cuerda del bajo, la presentación estuvo “recopada MAL” temas como “Distopía/Negación”, “Memorial” y hasta la antigua “Opresión” supieron

encender a los asistentes del show, cuyo fervor culminó con el gran cover de Inside Out, No Spiritual Surrender.

El final del show se acercaba y era el turno de los dueños de casa, Mil Caras, la banda del “jefe” (apelativo al que nos referíamos cariñosamente al Ale jajaja), bueno esta demás decir que esta banda prende hasta al mas amargado, es cosa de recordar la ultima vez que nos visitaron en Agosto, en donde, alguien quiso funar el show y cortó la luz en medio de “En nuestro hospicio” en donde, muy por el contrario en vez de funar el show hizo que el tema guiado solo por Matías (batería), (y el local totalmente a oscuras) se convirtiera en un karaoke-core hermoso. Mil Caras es una de las bandas más importantes de Argentina y a puro corazón, han inscrito su nombre en toda Sudamérica.

6 viajamos y 3 nos quedamos por casi 2 semanas, las historias de cómo nos quedamos sin guita, laburamos en el VeganRec, recorrimos barrio la boca, la mítica Catalina Sur, la entrevistas con Julián Vadala (Autocontrol), el amor dentro de la casa de Alan, eso y muchas otras cosas más, ya serán parte de otra review.

Entrevista

Greg Bennick Trial + Between Earth & Sky

1. Para comenzar la entrevista, podrías hablarnos sobre Trial y una especie de resumen de su historia.

R: Trial se formó en 1994 como "Headline", pero cambiamos nuestro nombre a Trial, que de acuerdo a una de sus definiciones en inglés significa "esfuerzo o intento". Queríamos traer temáticas sociales al frente de las mentes de la gente y ver si los inspiramos a tomar acción.

La banda era un intento de hacer que la gente tomara un rol. Sacamos un demo en cassette, que luego salió como one-sided 12" por Hipster Records en UK, luego el primer 7" "Through The Darkest Days" por Crimethinc Records, un segundo 7" llamado "Foundation" por New Age records en 1997, y nuestro primer LP/CD llamado "Are These Our Lives?" que está disponible por Panic Records. Tambien hay por ahí un 10" dando vueltas en Jawk records un 7" en vivo de nombre "I'm Still Screaming" y unos temas en compilados.

Hemos tocado alrededor de 400 shows desde Seattle hasta Moscú, y todo entremedio. No hemos tocado en Australia, Sudamérica, el oriente o la Antártica, aunque es un sueño que espero se haga realidad pronto. El 2009 nuestro bajista Brian Redman murió. Lo extrañamos cada segundo todos los días, y todo lo que hacemos ahora es en su memoria y la consiguiente pasión por la intensidad y comunicación que aún tenemos y que él ayudó a generar.

un miembro de la banda tiene un sello. Un miembro de nuestra banda tiene una esposa que actúa en películas de terror. Un miembro de nuestra banda tiene una hija de nombre Alaska. Un miembro de nuestra banda se llama Roger. Y un miembro de nuestra banda está despierto hasta las 4am haciendo entrevistas. Esto cubre nuestra historia y nuestro presente también.

nes que son intensamente personales pueden ser políticas también si hablan de un estado de ser, o de una forma de vivir, eso desafía al pensamiento convencional. Con las nuevas letras que hago con Between Earth & Sky, esa es la dirección en la que voy: a través de la exploración de ideas y emociones y donde se originan y la conexión con esas cosas y el mundo donde vivimos.

2. Y acerca de ti, que haces aparte de las bandas, que cosas te gusta hace, leer, visitar, etc…

R: Hobbies: Malabarismo, comer de todo, preparar comida cruda, escribirle a los amigos, dar entrevistas, ver cómo dar con la solución para salvar Haití. Lugar favorito de la ciudad: supongo que te refieres a Seattle. Mi lugar favorito es Gasworks Park, El parque es viejo, y altamente contaminado donde había una fábrica que producía gasolina 100 años atrás. Ahora está en el agua y es un lugar increíble para ir de noche solo o con alguien que te gusta y quieres ligar. Sí, en serio. Tengo otros lugares favoritos en la ciudad también. Lugar favorito de Budapest: Cualquier lugar a lo largo del Danubio en un despejado día de verano. Lugar favorito de Nueva York: El arco de al medio en el puente de Brooklyn en la noche de año nuevo. Comida favorita: Tailandesa. Libro favorito: Negación de la Muerte de Ernest Becker. Disco favorito: Tool "Lateralus". Película favorita: Estoy entre 'El Gran Lebowski', 'Requiem Para Un Sueño' 'El Día de los Muertos' (la versión de 1985) y 'Apocalipsis Now'.

4. Yo sé que tocando en una banda, uno no se puede ganar la vida ni tampoco cambiar el mundo. Que haces para sobrevivir y para luchar por las causas que defiendes?

R: Doy conferencias y entretengo a diferentes grupos con ideas y hago msalabarismo con artículos peligrosos. Es divertido, es lo que hago desde que tenía 13 años, y significa que tengo libertad en mi vida que tiene un valor más allá del precio.

También significa que no soy rico. Si lo fuera podría hacer mucho más.

Pero la libertad que tengo en la vida vale más que dedicar cada segundo a ser más rico. Es difícil a veces ganarse la vida como artista y los desafíos están a tu alrededor constantemente. Pero al final vale la pena.

3. Piensas que la política es importante en el hardcore punk o en el straight edge? O crees que son cosas que se pueden abordar por separado y hablar de otras cosas en las letras de las canciones.

R: Hardcore / punk y política no pueden estar separados. Van juntos como macaroni y el queso (queso vegan obviamente) o mantequilla de maní y jalea. Esta es música de ideas y pasiones, y cuando sacamos las ideas de las canciones, quedamos con algo vació que alguna vez tuvo potencial. Creo que incluso cancio-

5. Todo el mundo llega al straight edge por diferentes razones y en diferentes circunstancias. Como llegaste?

R: Estaba en una fiesta una noche cuando tenía 17 y estaba afuera en un campo cerca de donde vivía.

Estábamos todos tomando y todos llenaron de basura el campo durante la noche. Latas de cerveza en todos lados. Basura en el suelo. De pronto quedé pensando en que lo que estábamos haciendo era una cosa terrible porque mostramos un absoluto desprecio por donde estábamos, la historia del lugar, e incluso nosotros mismos. No nos importaba nada. Me terminé enojando, y mis amigos me llevaron a casa pensando que estaba ebrio. A la mañana siguiente me desperté temprano y volví a aquel lugar y limpié todo el campo. Nunca volví a tomar alcohol. En ese tiempo, el straight edge estaba naciendo en Connecti-

cut y sus ideas me atrajeron un poco.

6. Si tuvieras que comparar Trial con un libro, ¿cuál sería?

R: Una combinación del mito de Sísifo de Albert Camus y V de Vendetta de Alan Moore.

7. Hace poco estuvieron de gira con Trial por Europa junto a Anchor y Run With The Hunted, cuéntanos un poco sobre eso.

R: Toda la experiencia fue increíble, uno de los mejores momentos de mi vida. Siempre fue mi sueño tocar en Moscú y en Ucrania, y todavía no puedo creer que nosotros consiguiéramos hacer esto. La gente que conocimos en ambos lugares era maravillosa, hemos hecho amistades que de seguro serán permanentes.

Yo tome 50 páginas de apuntes sobre el viaje, notas que tal vez incluya para un libro que relacionará la comunicación con en el hardcore.

Esto siempre me fascina: Aunque las personas no hablan el mismo idioma, pueden conectarse con la pasión.

Tocamos frente a 100 personas en París, 400 en Varsovia y al 30 en un restaurante en Petrozavodsk, Rusia.

En todos esos lugares nos sentimos la misma conexión. ¿Por qué? Tengo que escribir un libro sobre el tema y explorarlo. Anchor es de Europa y Run With The Hunted es la próxima gran banda en el hardcore.

8. ¿Has pensado alguna vez en una gira sudamericana? Sería un gran placer el verlos tocar acá.

R: Me encantaría tocar allá en algún momento con cualquiera de mis dos bandas, Trial o Between Earth & Sky. Estamos pensando que para el año 2012, a finales de año en realidad ir con Trial.

Es difícil confirmarlo en este momento, pero estamos pensando en ello.

El que nos dieran la posibilidad de tocar en esa parte del mundo sería increíble, el honor sería nuestro.

9. ¿Qué tan importante es Trial para ti? ¿Qué es lo más valioso que rescatas de la banda?

R: Trial y Between Earth & Sky son todo para mí. Me gustan las pasiones que surgen con el hardcore. Me gusta el poder de la comunicación

que se desarrolla y la sinceridad de la gente. No veo tan a menudo en el resto de mi vida, cuando estoy en el mundo real, estas sensaciones. Será debido a la forma de socialización que va en contra de la apertura y el intercambio de los reales sentimientos. Lo más valioso que he experimentado con la banda ha sido el nivel y la profundidad a la que la gente está dispuesta a ascender con el fin de compartir la verdad en sus corazones.

La gente se abre mucho y gritar a lo largo del show mostrando y compartiendo sus pensamientos y sentimientos, y todo se siente increíble. Nos gusta demostrar que estamos realmente vivos y juntos, incluso en medio de un mundo que se está muriendo lentamente. Hay una belleza en este proceso de compartir que es importante para mí en formas que son difíciles de describir con palabras.

10. ¿Cómo te las arreglas para conectar tu trabajo como escritor, productor, activista con Trial?

R: Las ideas y sentimientos en Trial

son el pulso incondicional para mí.

No puedo separarme como escritor de mis ideas y emociones ni tampoco puedo trabajar en producir diferentes proyectos o en “Cien por Haití” sin la pasión. Simplemente no sería lo mismo. Debido a las lecciones que he aprendido en el hardcore me complementan en otras áreas de mi vida y me permiten alcanzar nuevos objetivos.

En el hardcore esto me deja unirme más profundamente con la gente más aun cuando uno ah obrado bien.

La sociedad dicta la vida por nosotros en la que terminamos siendo mucho más desconectado y mundana de lo que nunca debemos ser. Cuando nos conectamos con algo más profundo, algo real, es como una luz que se enciende en lo que era una habitación oscura para nunca más volver a verlo de la misma manera.

11. Sé que tu país es muy grande y las ciudades y sus escenas son un poco diferentes las unas con las otras. Que piensas tu de la escena de hoy en día? con que bandas te gustaría compartir

escenario?

R: Es verdad, en USA hay diferentes escenas y estilos. Yo creo que la escena de hoy en día es genial, como siempre y necesita compromiso, apoyo como siempre. La escena del hardcore que me impresiono últimamente fue la de Ukrania y Rusia. Es como si estuviesen haciendo sus propias reglas y ellos olvidaron seguir la moda. Fue muy refrescante no ver a gente bailando como en otras escenas ni cantando fuerte como todos lo hacen. Y en Rusia la gente lucia diferente en los shows, ellos no se visten todos iguales. Fue como si fuera 1985 de nuevo y la gente del punk rock y el hardcore estaban todos juntos. Lo ame. Espero volver algún día. Ukrania y Rusia tendrán siempre un lugar especial en mi corazón.

12. ¿Qué sabes sobre los temas sociales de América Latina?

R: Sé un poco sobre las desapariciones y los escuadrones de la muerte en algunas dictaduras latinoamericanas. También se un poco sobre la participación de EE.UU. en la lucha contra los gobiernos de izquierda y

como estos ayudaban a ejecutar los líderes que estaban amenazando el régimen de EE.UU por el poder a lo largo del tiempo.

Mi amigo Dave y yo tenemos un proyecto llamado “El Proyecto del Legado” con el que llevamos a cabro un viaje a América Latina última para aprender más acerca de la política y la historia de allí. Esperamos volver en algún momento durante el 2013 para hacer más exploraciones, hablar con más gente, conocer material audiovisual y lograr algunas entrevistas con la gente.

Este verano fui a Guatemala y hablé con la gente local tanto de dentro como de fuera de la escena hardcore sobre sus vidas y experiencias, espero volver a hacerlo en este 2012. http://www.thelegacyproject.com 13. ¿Qué sabes acerca de la música de América del Sur? Tienes alguna banda favorita?

R: Me gusta el Point Of No Return, Nueva Etica, y Billy The Kid mucho.

He estado escuchando mucha música como The Weakerthans y

Alkaline Trio recientemente. Me pregunto si hay grupos como este en América del Sur? 14. ¿Puedes pensar en tres bandas, que consideres esenciales para ti? ¿Por qué?

R: Actualmente, Y cambia todo el tiempo: The weakerthans, porque ellos escribieron "left and leaving" y es tan emocionalmente clara. Segunda banda: Catharsis, porque ellos fueron más allá de los límites y nos dejaron en llamas y la tercera banda vendría a ser, By a thread de Vancouver bc porque ellos escribieron canciones de rock de medio tiempo con riffs pegajosos y poderosas guitarras, además eran muy buen mozos. Les pregunte una vez si me podía unir a su banda para una grabación de video y pretender tocar el teclado en su banda. Ellos dijeron no. eso fue un mensaje claro: "greg bennick, no eres un tipo lo suficientemente guapo para estar con nosotros" que banda de idiotas.

15. Cuando uno va de tour o esta tocando en algún lado, siempre

ocurren cosas de las cuales uno puede reírse un buen rato! ¿Recuerdas alguna anécdota especial?

R: Sí ... de este ultimo tour recuerdo el momento en que los chicos de la banda querían donuts y entraron en un “Dunkin Donuts” en Moscú. Solo movía mi cabeza, puesto que yo no como eso. En ese momento estaba allí con un chico ruso llamado Antón, y nos miramos el uno al otro y le dije que Lenin probablemente se esta revolcando en su tumba gritando "me matan me matan", porque la revolución comunista en verdad había terminado y el capitalismo había prevalecido. Nos reímos mucho sobre lo mal que Lenin se sentiría viendo a Dunkin Donuts ganar.

16. ¿Tienes alguna pregunta que te gustaría que te hiciéramos para esta entrevista? ¿Cual sería esa y su respectiva respuesta?

R: La pregunta sería ¿Cuéntame más sobre Cien por Haití?" y su respuesta sería: “Cien por Haití” es una organización de desarrollo y ayuda que empecé con mis amigos para ayudar

amigos para ayudar en Haití tras el terremoto. Nosotros enviamos miles de dólares a Haití durante el año pasado, los que se han diversificado para promover el trabajo y el desarrollo, es decir, más que el enviar el dinero, solo por enviar nos interesa crear oportunidades para la gente de allí. Si los lectores visitan a la página web pueden aprender más sobre esta obra.

Haití no puede ser olvidado... son nuestros vecinos y su sufrimiento nos

involucra a todos. Hay tanto sufrimiento e injusticias en el mundo que si tu ayudas en su propio país o comunidad es tan valorable como si lo hiciera en el mismo Haití. Lo fundamental es identificarse con los problemas y buscar las soluciones a ellos que es lo que más importa. www.onehundredforhaiti.org 17. Muchas gracias por responder esta entrevista. En estas

últimas líneas siéntete libre de decir lo que quieras.

R: Gracias por la entrevista!

Realmente agradezco que se hayan tomado el tiempo de hacer estas preguntas y también a los que se darán el tiempo de leer esto. Pasen por: facebook.com/gregbennick.

También pueden revisar: betweenearthandsky.com Vamos a grabar un LP que será editado por Refuse Records durante el 2012. Gracias!

LA VIDA DE LAS PERSONAS

Es un disco que saldrá el 2012, con 6 años de diferencia respecto a nuestra última grabación y que de momento se llama “La vida de las personas”. El disco constará con 12 temas nuevos con diferencias en la temática de las letras y la velocidad de éstas, aunque la principal corresponde a que en las primeras grabaciones que tenemos como banda nuestras canciones se centraban más en el “punk” y en el “DIY”, en cambio en la actualidad estamos apuntando a otras temáticas. Para ese entonces (el comienzo de la banda) veníamos de tocatas que se hacían en multicanchas o en los colegios de distintas bandas que cada uno de nosotros teníamos por cuenta propia. Claro ejemplo de ello es Jaime que había estado en muchas otras bandas tocando en el circuito periférico dentro de Santiago. Por medio de todas estas situaciones es como llegamos a Masapunk, donde nos invitaron a grabar y editar nuestro trabajo que lo teníamos registrado, pero en forma casera. Ahí nos encontramos con gente que estaba haciendo las cosas súper enserio y que tenía un respaldo político, teórico y de acción; hablando de ideología y política y no quedándose en la onda punk de “destruir al Estado”, si no que proponiendo y autocriticando los típicos temas clichés para nosotros como el antipatriotriotismo, el movimiento animalista o simplemente las típicas temáticas que trata una banda “anti-sistémica”, pero con una autocrítica bien profunda que parte como critica a los punks, para en el “contra nosotros mismos” volverse una auto-critica, algo más personal e intimo.

Al momento de escuchar las letras del disco que si bien hablan del “punk”, también se transforman en una crítica personal de fácil lectura y comprensión. Es la típica critica que uno le puede hacer al sistema que está mal, pero está mal no porque el gobierno no esté haciendo bien su pega, no es por la corrupción, es por la cultura personal de cada uno, los problemas que tenemos como individuo, como ciudadanos y como un todo y es precisamente de lo que habla el tema “sistematica”, que

refleja casi en su totalidad la temática del disco sobre la responsabilidad de ser una persona más que ser parte de un engranaje determinado o movimiento en particular que debiera ser políticamente correcto / incorrecto. Todo lo que aquí se puede ver son las cosas más intensas de la vida, como por ejemplo, aquellas situaciones como cuando estás en una tocata, el trabajo, las relaciones sociales, etc.

Ahora, en el nuevo disco las cosas son más densas, respondiendo a lo que comentábamos recién, el disco responde a momentos. La banda se ha mostrado a través de sus discos y cada disco marca distintos momentos de vida que cada uno y como grupo se tiene. Reflejo de esto el tema del nuevo disco llamado “30” que habla de la edad que tenemos.

Para nosotros los treinta refleja el momento en el que ya te fuiste de la casa. Nosotros que tuvimos la suerte de estudiar, algunos de ser papá otros de estudiar y trabajar o de simplemente trabajar resulta ser como una pausa. Cuando uno está estudiando, está esperando salir del colegio, salir de la U y después salir a encontrar trabajo, pero cuando estás trabajando ¿qué estás esperando?, ¿morirte? No es que estemos obsesionados con la pega, ni con la carrera profesional, pero en el día a día necesitamos vivir de algo y la verdad que autogestionar el trabajo, como decíamos “autogestionar el trabajo, revolucionar la vida”, es una misión muy complicada. El Negro trató de hacer un emprendimiento de autogestión con su ex novia, que era de ferias y tocatas llamado “Pastoseco”. Jaime ha hecho serigrafía y durante un tiempo vendió de manera ambulante. En el caso mío (Jko), tengo un estudio de diseño, en donde igual dependo de mis clientes, pero la mayoría del tiempo tratamos y hemos tratado de autogestionar la vida e igual hemos terminado en trabajos asalariados de una u otra forma. En mi caso, estoy “resistiendo” después de cómo 2 años de trabajo con mis amigos Nico y Pablo que también vienen del mundo punk y es súper difícil hacer frente a esto.

Hace mucho tiempo nos hicieron una

entrevista en la que decía que “la autogestión funcionaba cuando era un hobbie”, no cuando tienes que comprar lavalozas, pañales, ni menos pagar las cuentas. De cierta forma se logra toda esta lucha de estar pendientes de sobrevivir y al mismo tiempo negar el sistema es lo que se refleja directamente en este nuevo disco, por un lado en las letras y por otro lado en que es un disco que se ha armado en 6 años.

Son como 5 años aproximadamente en el que no habíamos sacado uno, porque la banda sufría constantemente cambios, algunos viajaban, se cambiaban de pega y otros fueron padres y como somos amigos antes de banda no pensamos nunca en decir “esto se acaba”. Por esta razón decidimos ir más lento, más pausado, nos juntábamos dos veces al año a ensayar y de esas dos veces hacíamos un tema, después al año siguiente nos juntábamos otras dos veces y hacíamos otro tema, cada vez que nos juntábamos a ensayar lo grabábamos, porque sabíamos que reunirnos pronto era algo difícil, pero es ahora el momento en que nos juntamos a recopilar todas esas grabaciones sacando los temas de todo este período. A pesar de la lejanía entre ensayos y los proyectos individuales, siempre estuvimos escribiendo nuevas letras.

Algunas canciones son bien punk, como “compañero” que es un tema del 2007. También esta “cristal” que es del 2008 y habla sobre el país visto como un acuario. No existía Piñera, movimiento estudiantil, caso bombas, era un período muerto, como fue el de Bachelet. Lo de Piñera es moderno y los temas, como son antiguos no hablan de él, sino que desde una perspectiva de sistema y sin importar quién es el presidente, ni cuál es la estructura del Estado, sino que tiene que ver con la cultura judea-cristiana, con una cultura centenaria que surge desde los romanos y que aun sigue siendo lo mismo. Por ejemplo en la agricultura, que el trabajo es digno, en el patriarcado, que la ciencia es más importante que el instinto. De hecho, hay un tema que habla de medir inspirándose en lo que hablaba Fugazi en “instrument”, diciendo:

“necesitamos tener un instrumento para tomar una medida y que significa eso”, si al final los problemas y la realidad de la vida no se puede medir. Hay un tema que hable sobre eso llamado “los números no mienten” que habla sobre las encuestas, las estadísticas, de la ciencia y que son algo raro para ser temas punk. Los temas nuevos son todos lentos, rondan los 2 minutos de promedio.

“Honestamente nunca nos importa mucho si era punk o no era punk lo que tocábamos, musicalmente. Ni si quiera las letras, jko las escribe como si fueran poemas“.

Actualmente estamos organizando la gira a Argentina con amigos de allá, con gente de bandas y suponemos que estará Andrés de Biofilo, Jorgito de ZAT que es bien amigo de nosotros desde la época en la que el tocaba en “En tu contra”, de hecho, él es la armónica en el primer disco. Esperamos que la gira sea los dos primeros fines de semana de febrero. Últimamente hemos dicho que no a las tocatas a excepción de Concepción y Villarrica, estamos tocando menos, porque estamos preparándonos para hacer la gira y sacar el disco, pero principalmente en terminar la carátula, terminar de grabar y mezclar.

“Estamos tranquilos, no vemos la banda como un trabajo y quizás a la gente que gusta de la banda y está leyendo esto hacer un énfasis en algo que al menos yo me he estado dando cuenta, no lo hemos conversado tan explícitamente con la banda, pero el énfasis que nosotros no somos Marcel Duchamp y la huea! En realidad somos Jaime, Francisco y Joaquín e independiente de la banda que seamos, somos 3 personas que funcionamos más que como un colectivo que como una banda, funcionamos como un grupo de amigos que si el día de mañana estamos haciendo techno o dejamos de tocar vamos a seguir siendo el mismo trío de personas creativas y vamos a seguir conversando estos temas y vamos a seguir con el mismo espíritu crítico. No es un proyecto que quiera demostrar alguna huea, ni que tenga alguna responsabilidad con nadie más que nosotros. Es importante dejar eso en claro y suena raro decirlo, pero es importante. Somos 3 personas que toca música, que nos invitan a tocar y que va gente a vernos.”

“HONESTAMENTE NUNCA NOS IMPORTO MUCHO SI ERA PUNK O NO ERA PUNK LO QUE TOCÁBAMOS, MUSICALMENTE, NI SIQUIERA LAS LETRAS, JKO LAS ESCRIBE COMO SI FUERAN POEMAS”

Marcel Duchamp, la vida de las personas 2012

Reviews del krustie Young and In the way I am not what i am CD/LP A389 Records

YAITW ha significado un reencantamiento con la escena hardcore, ¿por qué? Porque no son ni suenan a copia, ni en los riffs ni en los cortes ni en las temáticas de nadie, quizás por lo mismo sellan con este su 2º álbum del año una carrera ascendente que los llevó de un pequeño sello en North Carolina directo al reconocido A389 de Dom Romeo (Pulling Teeth, Pala, etc.), en base a qué? Pues a un sonido fresco, envolvente, claro, demoledor y a la lírica de sus composiciones que escapa de lugares comunes y clichés de escena. I am not What i am, es eso, una pregunta permanente desde el inicio del disco, que dicho sea de paso está compuesto por cada track de forma separada pero pensada en el continuum inicial, es como una sola pieza con 11 movimientos.

Esto es Hardcore Oscurantista en su máxima expresión.

Disco absolutamente necesario.

New Lows

Harvest of the Carcass CD/LP Deathwish Inc.

Estos tipos son de Boston y hablar del hardcore en Boston es sinónimo de bandas increíbles, escena espectacular y tradición como cuna de una de las más prolíficas escenas musicales en la historia del HxC, de todo eso y de más se nutre New Lows para aparecer en escena con un álbum increíble, 10 tracks llenos de break

downs, velocidad, técnica, baterias d-beat, blast beats por doquier, el doble pedal que a ratos te saca las pulsaciones, guitarras metalizadas al extremo, la vocalización podrida y visceral te escupe las letras que hablan de frustraciones, de represión de ideas y de una flagrante similitud con Integrity (la voz sobre todo y la pesadez de la distorsión en las guitarras). Asi y todo New Lows nos entregan un álbum redondo sin perdidas aparentes, hardcore de Boston por donde se le escuche, las influencias están ultra claras si eres amante de Integrity o Ringworm este disco no te dejará indiferente.

Simplemente Brutal.

Oathbreaker

Mælstrøm CD/LP Deathwish Inc.

Pocas veces te encuentras con una banda hardcore que la vocalización sea tan brutal y que además sea proporcionada por una chica, pues bien estos belgas, combinan ambos elementos en este disco que dicho sea es uno de lo mejores editados por banda europea en la escena este año (2011).

Podríamos decir que se trata de una pieza en la que se mezclan perfectamente Metal, hardcore y punk, todo bajo la premisa destructiva de estos herederos de la H8000, la brutalidad de la banda la emparenta a grandes del género como Cursed o The Swarm. No me canso de escuchar la voz brutal de la chica, creo que junto a la tía de “Punch” es una de las top Vocals de la escena del momento, para que hablar detalles del album solo decir que fue mezclado por Mr. Ballou y Masterizado por Alan Duchese (Converge, Dillinger Escape Plan) sólo con eso te aseguras una obra maestra imperdible.

Pulling Teeth

Funerary CD/LP A389 Records

Esta banda no necesita mayor presentación, de la mano de Dominic Romeo (A389 Records, Pala, etc.) hacen una suerte de hardcore arrollador, quizás el mejor trabajo desarrollado por la banda, inicia el álbum con un tranquilo Intro que abre la puerta a un Non-Stop rítmico que desborda en riffs y breakout al más puro estilo thrash ochenteno, la vocalización es tremenda apañando fielmente a lo que la banda venía realizando, música rápida, técnica, brutal y voz furiosa.

La estridencia metal/core termina en el octavo tema, que da el nombre al álbum y en el que aparece todo el oscurantismo de Pulling Teeth, rozando en composiciones doomeras de gran factura y con la atmosfera necesaria para un viaje directo al infierno. Decir que los últimos 3 temas del disco o en el lado B de su versión en vinilo es la contracara o contramúsica para ser más específicos de los 7 antecesores, éstos (los últimos tres) impresionan por la estructura absolutamente fuera de los limites acostumbrados en las composiciones del hardcore, la pesadez (literal) y densidad de los riffs, los juegos vocales que fluctúan entre el doom y el death metal, las atmósferas envueltas en coros y spoken words demoníacas. Importante es destacar el aporte de gente reconocida en las voces, de bandas tan distintas entre si pero que aprovechados en la composición general forman parte de un todo, los aportes vienen de gente de Haymaker, Skin Like Irons, Pianos Become the Teeth, Trapped Under Ice y Pale Creation.

Disco necesario, imprescindible.

La Cocina Encantada de Cintia

Hola chicos! otra vez les traigo una receta salada y una dulce, las dos muy ricas y fáciles, para que no tengan excusa para no prepararlas. Cualquier duda, pueden escribirme a: lacocinaencantada@gmail.com - Cintia Oliveira.

arroz con leche Ingredientes: * 2 tazas de arroz crudo, lavado y escurrido * 8 tazas de leche de soya * 3 tazas de agua * 4 cucharadas de ralladura de limón * 2 y 1/2 tazas de azúcar * 1 cucharadita de sal * canela en polvo y clavos de olor

Modo de preparación: Juntar en una olla al fuego, las 3 tazas de agua con 4 tazas de leche de soya. Cuando la mezcla empiece a hervir, verter las 2 tazas de arroz crudo, ya previamente lavado. Cuando el arroz se ponga casi blando, juntar las otras 4 tazas de leche de soya, azúcar, sal, clavos de olor y ralladura de limón. Con el arroz ya blando, verter todo en una fuente de vidrio y espolvorear la canela en polvo. Yo prefiero el arroz cuando aun esta "firme", hay gente que le gusta bien cocido, eso es cosa de gusto. Puede ser servido tibio o frío, para desayuno,colación o postre.

berenjenas fritas Ingredientes: * berenjenas * harina de trigo * sal de parrillero * aceite de oliva * una fuente con agua

Modo de preparacion:

Laminar las berenjenas en rodajas no muy delgadas, colocar las rodajas en un colador por capas, echando de sal sobre ellas, entre capa y capa. Dejar descansar por media hora, mas menos con el colador en una fuente o plato, ya que las berenjenas sueltan mucho liquido. Lavar las rodajas de berenjena con agua fría y sacarles el exceso de sal.

Calentar a fuego medio, abundante aceite de oliva en una sartén. Sobre un plato poner suficiente cantidad de harina, enharinar las rodajas, por los dos lados, y para que queden crujientes, sumergirlas en agua rápidamente, escurrir y echarlas en el aceite caliente. A mi me gusta mezclar ajo en polvo con la harina, o limón en el agua. Es muy rico para acompañar arroz blanco, o puré de papas.

334hc.

“Para nosotros, el capitalismo no es un sueño a realizar, sino una pesadilla realizada. Nuestro desafío no consiste en privatizar al Estado, sino en desprivatizarlo. Nuestros Estados han sido comprados, a precio de ganga, por los dueños de la tierra y los bancos, y todo lo demás. Y el mercado no es, para nosotros, más que una nave de piratas: cuanto más libre, peor. El mercado local, y el internacional. El mercado internacional nos roba con los dos brazos. El brazo comercial nos vende cada vez más caro y nos compra cada vez más barato. El brazo financiero que nos presta nuestro propio dinero, nos paga cada vez menos y nos cobra cada vez más.

Vivimos en una región de precios europeos y salarios africanos, donde el capitalismo actúa como aquel buen hombre decía: «Me gustan tanto los pobres, que siempre me parece que no hay suficiente cantidad».

Sólo en Brasil, pongamos por caso, el sistema mata mil niños por día de enfermedad o de hambre. En América Latina, el capitalismo es antidemocrático, con o sin elecciones: la mayoría de la gente está presa de la necesidad y está condenada a la soledad y a la violencia. El hambre miente, la violencia miente: dicen pertenecer a la naturaleza, simulan formar parte del orden natural de las cosas. Cuando ese «orden natural» se desordena, los militares entran en escena, encapuchados o a cara descubierta. Como dicen en Colombia: «El costo de la vida sube y sube, y el valor de la vida baja y baja».”

Eduardo Galeano.

Agradecemos de todo corazón a los que nos ayudaron desinteresadamente en la realización de este número. A Abel Cisterna por su paciencia y disposición, a Susana Díaz, Cintia O, Krustie, Germán Podrido, Fofo, Padre Hurtado y a Greg B. A las bandas Marcel Duchamp, Cenizas, Difference y a todos quienes aportaron con su granito de arena este humilde fanzine. Cualquier sugerencia, duda u opinión, pueden contactarnos al correo 334hardcore@gmail.com

Concepción, verano 2012.