Subasta de Arte Moderno y Contemporáneo

DIRECTORIO

Presidente

Luis C. López Morton | eorozco@mortonsubastas.com

Director General

Eduardo J. López Morton | emorton@mortonsubastas.com

Director de Administración y Finanzas

Antonio Flores | afloress@mortonsubastas.com

Directora Comercial

Sofía Duarte Thompson | sduarte@mortonsubastas.com

Director General de Préstamos

Andrés López Morton | amorton@mortonprestamos.com

Gerente de Autos y Camiones

Aída Alanís Lara | aalanis@mortonsubastas.com

CONSIGNACIÓN

Antigüedades y Libros atencion.clientes@mortonsubastas.com

Arte Moderno y Contemporáneo

Ma. Fernanda Serrano · mserrano@mortonsubastas.com

Joyería y Relojes

Alejandra Rojas · arojas@mortonsubastas.com

Vinos de Colección y Uso Diario

Isaac Vera · ivera@mortonsubastas.com

Subasta de los Sábados

Eduardo Ocampo · eocampo@mortonsubastas.com

Guadalajara

María Fernanda Treviño · mtrevino@mortonsubastas.com

Monterrey Maricruz Lozano · mlozano@mortonsubastas.com

París Carlos Millán · cmillan@mortonsubastas.com

ARTE MODERNO

Gerente

Ma. Fernanda Serrano

Especialista

Ana Fernanda Segoviano

Especialista

Diana Álvarez Mejía

Catalogadora

Iliana Iglesias

Atención a clientes

Esmeralda Castillo

Informes

Tel. + 52 55 5283 3140 atencion.clientes@mortonsubastas.com

Visite nuestra página web mortonsubastas.com donde encontrará fotografías adicionales de todos los lotes incluidos en esta subasta.

mortonsubastas.com

Las piezas se entregan con la documentación que aparece en la descripción del catálogo.

Informamos a nuestros clientes que la comisión de comprador es del 22% más IVA y en caso de compra a través de plataformas online, será del 23% más IVA. Se recibirán ofertas en ausencia hasta cuatro horas antes del inicio de la subasta. Los precios son en pesos mexicanos (M.N.) Las descripciones proporcionadas en los catálogos impresos y en línea no en todos los casos incluyen un reporte de condición.

La ausencia de una declaración de condición no implica que el lote se encuentre en perfecto estado o completamente libre de desgaste, daños, imperfecciones o los efectos del envejecimiento.

Se recomienda encarecidamente a los compradores interesados, solicitar un informe sobre la situación precisa de los lotes por los que tenga intención de pujar, antes de hacer una oferta.

Por lo anterior, no existe cancelación de ventas.

En caso de que la catalogación del lote adquirido indique que cuenta con certificado, documento o publicación física, estos serán entregados en conjunto con la obra en el salón de Monte Athos 179 los 5 días hábiles después a la subasta. Posterior a dichos días, los documentos se entregan en las oficinas de Monte Athos 175, directamente con el departamento de Arte Moderno y Contemporáneo.

Morton Subastas no proporciona servicios de envío de las piezas; sin embargo, podemos asesorarlo para su envío.

Aproveche 3, 6, 9 ó 12 meses sin intereses con BBVA. Además puede pagar sus compras con puntos.

SUBASTA DE ARTE MODERNO Y CONTEMPORÁNEO

Monte Athos 179, Col. Lomas de Chapultepec, CDMX

JUE │ 23.ENE.25 │ 5 PM

EXPOSICIÓN

Del 16 al 21 Enero

Lun-Vier 9.30 AM A 6 PM

Sáb 18 y Dom 19 10 AM a 2 PM

PORTADILLA | Lote 6

INFORMES Y REPORTES DE CONDICIÓN

Esmeralda Castillo jcastillo@mortonsubastas.com Tel. 55 5283 3410 ext. 6880

PORTADA | Lote 13

CONTRAPORTADA | Lote 213

En caso de que la catalogación del lote adquirido indique que cuenta con certificado, documento o publicación física, estos serán entregados en conjunto con la obra en el salón de Monte Athos 179 los 5 días hábiles después a la subasta. Posterior a dichos días, los documentos se entregan en las oficinas de Monte Athos 175, directamente con el departamento de Arte Moderno y Contemporáneo.

Diego Rivera, David Alfaro Siqueiros, José Clemente Orozco, María Izquierdo, Saturnino Herrán, Frida Kahlo, José María Velasco y Dr. Atl, forman parte del grupo de pintores mexicanos cuyas obras son consideradas Monumentos Artísticos e Históricos. Si usted requiere mayor información, contacte a nuestro Departamento de Arte Moderno y Contemporáneo.

LAS VENTAS DESPUÉS DE SUBASTA SERÁN SOBRE EL ESTIMADO BAJO

“Apasiónate por el arte, y si te gusta involúcrate en él tanto como puedas”.

Peggy Guggenheim

Una subasta es una actividad divertida para comprar arte, llena de curiosidades e historias, y a través de la figura del consultor de arte es, que esta participación, puede ser también segura y fácil para iniciar o enriquecer cualquier colección.

En Morton Subastas, el servicio de asesoría de arte no es exclusivo para pocos, sino que está al alcance de quien lo solicite, de manera gratuita.

Sabemos que entre 273 opciones que hay en este catálogo, encontrar la obra de arte perfecta puede ser una tarea desafiante, por lo que invitamos a conocer a nuestros especialistas, quienes cuentan con el conocimiento del mercado, la experiencia y sensibilidad necesaria para acompañarlo en este viaje.

Para esta subasta, que se llevará a cabo el 23 de enero, la primera del año 2025 realizada por el Departamento de Arte Moderno y Contemporáneo, encontrará una selección de pintura, esculturas, obras gráficas y fotografías de diversos artistas moderno y contemporáneos.

De forma especial, destaca una sección dedicada al trabajo del Maestro José Luis Cuevas, también conocido como “L'enfant terrible”, quien dejándose llevar por su vanidad, realizó numerosos autorretratos, así como descripciones visuales de figuras que parecen han perdido su lugar en la sociedad y que se repiten constantemente de forma caricaturizada.

De igual manera, varios dibujos de Mario Martín del Campo, dos óleos de Alfredo Zalce gran pintor michoacano cuya producción ofrece un guiño al panorama tan complejo y cambiante del arte del siglo XX. Y una pintura de formato mediano del muralista tapatío Jorge González Camarena destacan para ser grandes piezas de colección.

Esta subasta cuenta también con lotes aptos para todos los bolsillos, litografías, serigrafías y grabados de artistas mexicanos y extranjeros de talla internacional desde Carlos Mérida, Vicente Gandía, Rodolfo Morales y Francisco Toledo, hasta Pablo Picasso, Wifredo Lam, Antoni Tàpies, Robert Motherwell y René Magritte. Así mismo, presentamos una sección que le da espacio especial a la fotografía, haciendo énfasis en el trabajo de Mariana Yampolsky cuya formación se dio a finales de la década de los 40 de la mano de una de las mejores representantes de la profesión, Lola Álvarez Bravo.

Lo invitamos a visitar la exposición previa, y acercarse a nuestros especialistas para resolver cualquier duda. No se pierda la experiencia de adquirir una de estas obras para iniciar o engrandecer su colección.

Morton Subastas

1 CARMEN PARRA

(Ciudad de México, 1944 - )

Rosas hechizadas II, 2024

Firmado

Acrílico sobre papel amate sobre madera

90 x 69.5 cm

Con constancia de autenticidad de El Aire Centro de Arte.

Carmen Parra es reconocida como una artista multidisciplinaria con una amplia trayectoria, la cual posee cimientos sólidos en una formación internacional que le permitió expandir sus habilidades.

Destacan sus estudios en Diseño Gráfico en el Royal College of Arts de Londres, en Pintura en la Academia de Bellas Artes de Roma, así como en Música en el Instituto Villalobos de Río de Janeiro, sin omitir su paso por La Esmeralda en la Ciudad de México.

Fuente consultada: sitio oficial de la artista www.carmenparra.com.mx

$80,000.00-$120,000.00 M.N.

2 HÉCTOR CRUZ

(Chimalhuacán, Estado de México, 1933 - )

Sin título

Firmado

Acrílico y gouache sobre papel

44 x 59 cm

Con dedicatoria firmada y fechada 13 de noviembre de 1999.

Con etiqueta de Galería Natalia Zajarías.

$18,000.00-$26,000.00 M.N.

3 ALFREDO ZALCE

(Pátzcuaro, Michoacán, 1908 - Morelia, Michoacán, 2003)

Sin título

Firmado y fechado 1988

Óleo sobre masonite

61 x 79 cm

Con certificado de autenticidad de Fundación Cultural Alfredo Zalce firmado por Beatriz Zalce. Alfredo Zalce comenzó a los dieciséis años a trabajar como fotógrafo para financiar sus estudios en la Academia de San Carlos, institución en donde tuvo como maestros a Germán Gedovius y Leandro Izaguirre, formadores de generaciones destacadas del arte mexicano. Paralelamente se integró al movimiento estudiantil a favor de la autonomía universitaria y la lucha por la reforma de la Escuela de Artes Plásticas encabezada por Diego Rivera.

El trabajo de Alfredo Zalce ha sido sumamente destacado, entre sus actividades en el mundo del arte fungió como dibujante, grabador, pintor, muralista y profesor.

La obra de Alfredo Zalce ofrece un guiño al panorama tan complejo y cambiante del arte del siglo XX, muestra de ello es el carácter nacionalista que el artista imprime en su obra tras haber vivido en carne propia los estragos de la Revolución Mexicana durante sus primeros años de vida.

Fuentes consultadas: LARA DE ELIZONDO, Lupina et al. Alfredo Zalce. Noventa años. Recuerdos de una vida. Trabajos de un pintor. México. Promoción de Arte Mexicano - TELMEX, 1998, pág. 101, “Alfredo Zalce, renovador de la gráfica mexicana”. México. Instituto Nacional de Bellas Artes - Secretaría de Cultura, boletín no. 28, 12 de enero de 2020 y sitio oficial del Museo Blaisten www.museoblaisten.com

$320,000.00-$500,000.00 M.N.

4 ARMANDO AHUATZI

(San Pedro Muñoztla, Tlaxcala, 1950 - ) Sin título

Firmado y fechado 88 Óleo sobre tela 30 x 40.5 cm

$10,000.00-$15,000.00 M.N.

5 JOSÉ REYES MEZA

(Tampico, Tamaulipas, 1924Ciudad de México, 2011) Florero con calabaza

Firmado y fechado 88 Óleo sobre tela 86 x 112 cm

Agradecemos a Fernanda Reyes, hija del artista, por la verificación de autenticidad de esta obra, mayo de 2023. Presenta detalles de conservación.

$36,000.00-$50,000.00 M.N.

6 YUAN YUNFU

(Nantong, Jiangsu, China, 1933 - Beijing, China, 2017)

Sin título

Firmada y con gago-in

Acuarela y acrílico sobre papel de arroz

99 x 112 cm

Presenta mínimos detalles de conservación.

Yuan Yunfu consolidó una exitosa carrera artística, manteniéndose activo en la producción plástica, la teorización y la docencia. Su obra representa el resultado de la constante experimentación que realizó con técnicas y lenguajes plásticos de todo el mundo, otorgando protagonismo al estilo de la pintura tradicional china.

Fue galardonado con el VI Premio a los Logros en Artes Plásticas de la Federación China de Literatura en 2007, con lo que se concretó su imagen como uno de los grandes maestros del arte contemporáneo de China.

En honor a su trabajo, su obra ha sido exhibida en recintos de Beijing, Taiwán, Hong Kong, Singapur, Japón, Malasia, Estados Unidos y Francia, entre otros.

Fuente consultada: sitio oficial del Asia Art Archive www.aaa.org.hk

$65,000.00-$80,000.00 M.N.

7 VICENTE GANDÍA

(Valencia, España, 1935 - Morelos, México, 2009)

a) Sirena

Firmado

Grabado al aguafuerte y aguatinta 25 / 50

28.75 x 33 cm medidas de la imagen

55.5 x 75 cm medidas del papel

b) Sin título

Firmada

Serigrafía 10 / 10 PE

23 x 19 cm medidas de la imagen

39.5 x 28.5 cm medidas del papel

Piezas: 2

$10,000.00-$18,000.00 M.N.

8 JORGE ALZAGA

(Ciudad Guzmán, Jalisco, 1938Guadalajara, Jalisco, 2010)

Sin título

Firmado y fechado 95 al frente Firmado al reverso

Óleo sobre tela

80 x 100 cm

“(Jorge Alzaga) Toma del impresionismo los juegos lumínicos; del expresionismo, la emoción desbordante; del surrealismo, el simbolismo conceptual, y de la pintura abstracta, las fusiones o escisiones colorísticas”. J. M. Vera.

Fuente consultada: sitio oficial del artista www.jorgealzaga.com.mx

$60,000.00-$70,000.00 M.N.

9 VICENTE GANDÍA

(Valencia, España, 1935 - Morelos, México, 2009)

Cielo cobalto (cielo y tierra)

Firmado y fechado 2001

Acrílico y collage sobre tela 90 x 90 cm

Con documento del artista y documento de Galería Interart, marzo de 2002. Vicente Gandía llegó a México en la década de los cincuenta, al poco tiempo de residir en nuestro país ingresó a la Universidad Nacional Autónoma de México para estudiar Arquitectura.

No sólo ejerció los oficios de pintor y dibujante, sino que también experimentó con la técnica del grabado. Además, trabajó como diseñador gráfico y comercial en algunas revistas mexicanas. Participó en más de 100 exposiciones colectivas e individuales en México y el extranjero, y actualmente su obra forma parte de la colección del Museo de Arte Moderno de Nueva York, la Colección BANAMEX y el Museo de Arte Moderno de la Ciudad de México, entre otras.

Fuente consultada: MARTÍNEZ LÁMBARRY, Margarita. La colección de pintura del Banco Nacional de México. Tomo I. México. Grupo Financiero Banamex, 2002, pág. 268.

$80,000.00-$150,000.00 M.N.

10 VICENTE GANDÍA

(Valencia, España, 1935 - Morelos, México, 2009)

Sin título

Firmado

Collage, tinta y acuarela sobre papel

27 x 23.5 cm

$55,000.00-$80,000.00 M.N.

11 VICENTE GANDÍA

(Valencia, España, 1935 - Morelos, México, 2009)

Sin título

Firmado

Collage, tinta, acuarela y gouache sobre papel

28 x 18.5 cm

$55,000.00-$80,000.00 M.N.

12 VICENTE GANDÍA

(Valencia, España, 1935 - Morelos, México, 2009)

a) Sin título

Firmado

Grabado al aguafuerte 20 / 50

24.5 x 17 cm medidas de la imagen

34.5 x 27.5 cm medidas del papel

Con dedicatoria firmada.

b) Sin título

Firmada

Serigrafía 21 / 80

14 x 14.5 cm medidas de la imagen

21 x 17.5 cm medidas del papel

Piezas: 2

$12,000.00-$15,000.00 M.N.

13 AGUSTÍN CASTRO LÓPEZ

(Ciudad de México, 1958 - )

Sin título

Firmado

Acrílico sobre tela

100 x 100 cm

Presenta perforación.

Agustín Castro López comenzó su formación artística en el taller de artes plásticas del Colegio de Bachilleres, posteriormente continuó con su educación en La Esmeralda. Se reconoce su papel como representante del neoexpresionismo figurativo en México, como puede apreciarse en la selección de tonalidades en su paleta, así como en su consolidado lenguaje que conjunta el realismo con escenas de gran emotividad. “Me considero un pintor figurativo, con cierta narrativa. No me gustan las etiquetas más grandes como pintura postmoderna, pero (lo que hago) sí es una pintura ecléctica, figurativa y narrativa”. Agustín Castro López.

Fuentes consultadas: “Agustín Castro López presenta polífago visual”. México. Diario Vanguardia, sección Cultura, 31 de marzo de 2008 y sitio oficial de Colección Blaisten www.museoblaisten.com

$34,000.00-$50,000.00 M.N.

14 VICENTE GANDÍA

(Valencia, España, 1935 - Morelos, México, 2009)

a) Jitomates

Firmada

Serigrafía 93 / 100

49 x 60 cm medidas totales

b) Orquídea

Firmado

Grabado al aguafuerte P / T 8 / 10

22.5 x 15.5 cm medidas de la imagen

39 x 29 cm medidas del papel

c) No. 12

Firmado

Grabado al aguafuerte y aguatinta C / A 24 x 24.5 cm medidas de la imagen

34 x 34.5 cm medidas del papel

Piezas: 3

$15,000.00-$20,000.00 M.N.

15 VICENTE GANDÍA

(Valencia, España, 1935 - Morelos, México, 2009)

Sin título

Firmado

Grabado al aguafuerte y aguatinta 17 / 25

57 x 83 cm medidas de la imagen

60 x 87 cm medidas del papel

$8,000.00-$12,000.00 M.N.

16 GABRIEL FERNÁNDEZ LEDESMA

(Aguascalientes, 1900 - Ciudad de México, 1983)

Sin título

Sin firma Óleo sobre madera 155 x 155 cm

Presenta detalles de conservación.

En 1917 llegó a la Ciudad de México, becado por el gobierno de su estado natal para estudiar en la Academia de San Carlos donde fue alumno de Leandro Izaguirre, Carlos Lazo y Saturnino Herrán. En 1922, viajó a Río de Janeiro como ayudante de Roberto Montenegro, a quien habían comisionado la decoración del Pabellón de México en Brasil. A su regreso, el ministro de educación José Vasconcelos lo nombró director artístico del Pabellón de Cerámica de la Facultad de Ciencias Químicas. Opuesto a la formación impresionista que se impartía en las Escuelas de Pintura al Aire Libre, rechazó la dirección que Alfredo Ramos Martínez le había ofrecido de una de ellas. En lugar de eso, Gabriel Fernández Ledesma, sus hermanos y Guillermo Ruiz concibieron la creación de la Escuela de Escultura y Talla Directa; en esa escuela se buscaba abolir la idea del arte por el

arte, impulsar el arte popular e impartir la enseñanza a obreros y niños. Paralelamente creó un taller de grabado con el cual impulsó el desarrollo de la gráfica en México. En 1929, fue comisionado para viajar a España y llevar una exposición de las Escuelas de Pintura al Aire Libre y de los Centros Populares a la Feria de Sevilla. Fue miembro fundador de la Liga de Escritores y Artistas Revolucionarios (LEAR) en 1934 y jefe de la oficina editorial de la Secretaría de Educación Pública al año siguiente. En 1940 colaboró con Miguel Covarrubias en la realización de la exposición “20 siglos de arte mexicano” que se presentó en Nueva York. En 1969, obtuvo la beca de la Guggenheim Foundation y en 1975 recibió en Aguascalientes la medalla José Guadalupe Posada. En 1982, un año antes de su muerte, se presentó la importante exposición “Artista y promotor cultural. Gabriel Fernández Ledesma” en el Palacio de Bellas Artes. Fuentes consultadas: TOVAR Y DE TERESA, Guillermo. Repertorio de artistas en México. Tomo I. México. Grupo Financiero Bancomer, 1995, pág. 396 y MARTÍNEZ LAMBARRY, Margarita et al. La Colección de pintura del Banco Nacional de México. Tomo I. México. Grupo Financiero Banamex, 2002, pág. 260. $190,000.00-$250,000.00 M.N.

17 JUAN SORIANO

(Guadalajara, Jalisco, 1920Ciudad de México, 2006) Nacimiento

Firmada y fechada 76

Litografía 41 / 150

54 x 73 cm

$10,000.00-$20,000.00 M.N.

18

JODY MCGRATH

(San Pedro, California, 1937 - ) Autorretrato con Mingo Firmado

Collage y gouache sobre papel

61.5 x 48 cm

Con etiqueta del Instituto de Cultura de Morelos.

$12,000.00-$20,000.00 M.N.

19 JOY LAVILLE

(Wight, Inglaterra, 1923 - Cuernavaca, Morelos, 2018)

Sin título Firmada

Tinta sobre papel

34.5 x 28 cm

Agradecemos al Dr. Salomon Grimberg por la revisión de esta obra, diciembre de 2024.

Sin identificarse como parte de la generación de La Ruptura estuvo al nivel de Pedro Coronel, José Luis Cuevas, Francisco Toledo y Rufino Tamayo, entre otros. Es de admirar el trabajo de memoria y reflexión en su producción, ya que esta entrelaza su historia, generando una práctica tanto visual como emocional, plasmando una iconografía profunda en cada una de sus piezas. En su obra es característico divisar el uso de abstracciones inusuales y colores matizados usados en figuras solitarias dentro de grandes paisajes, gatos, palmeras y flores en jarrones.

Fuentes consultadas: Joy Laville. Un mundo luminoso y transparente. México. Museo de Arte Moderno, Instituto Nacional de Bellas Artes, 1977 y PUEBLITA

DÍAZ, Ana Delia et al. La colección de pintura del Banco Nacional de México. Tomo I. México. Grupo Financiero Banamex, 2002, pág. 362.

$60,000.00-$80,000.00 M.N.

20 LARRY RIVERS (Nueva York, EE.UU., 1923Nueva York, EE.UU., 2002)

Drawn from the collection, 1984 Firmada

Litografía y collage sobre papel hecho a mano H. C. 10 / 10

100 x 83 cm medidas totales

$24,000.00-$34,000.00 M.N.

21 CARMEN PARRA

(Ciudad de México, 1944 - )

a) Santa Edith

b) Santa Isabel Firmadas

Serigrafías 55 / 100 y 45 / 100

60 x 40 cm medidas de la imagen de cada una 66 x 46 cm medidas del papel de cada una Piezas: 2

Cada una con sello de Ediciones Multiarte, Taller Enrique Cattaneo.

$12,000.00-$20,000.00 M.N.

22 JULIA LÓPEZ

(Ometepec, Guerrero, 1936 - ) Virgen de las rosas Firmada

Serigrafía 73 / 80

68 x 54 cm medidas totales Con sello de agua de Enrique Cattaneo. Impresa por Enrique Cattaneo.

$6,000.00-$10,000.00 M.N.

(Ciudad de México, 1944 - )

Arcángel San Rafael, 2024

Firmado

Acrílico sobre tela 135 x 96 cm

Con constancia de autenticidad de El Aire Centro de Arte. Carmen Parra ha enfocado una importante parte de su producción en la representación de ángeles, seres que según sus palabras, “nos rodean constantemente y nos ayudan a sobrellevar la tristeza”. En la reciente exposición colectiva “Las huestes celestiales en la Tierra”, presentada en el Museo Nacional de Arte en la Ciudad de México, expuso una variedad de obras que exploran el simbolismo y el papel de los ángeles como mensajeros, guardianes y ejecutores en la historia de la humanidad.

Inspirándose en la iconografía virreinal y en los grandes maestros como Diego Rivera y su padre, Manuel Parra, ha logrado rescatar el simbolismo de los ángeles de una manera única. A través de su trabajo, combina técnicas modernas y tradicionales para reinterpretar estas figuras, dotándolas de una nueva dimensión contemporánea. Los ángeles no solo son símbolos espirituales en su obra, sino también metáforas de la vida misma, reflejando la conexión entre el cielo y la tierra, lo divino y lo humano. Fuente consultada: VARGAS, Ángel. “Estamos rodeados de ángeles, si no, ya hubiéramos muerto de tristeza”. México. La Jornada de en medio, sección cultura, 14 de septiembre de 2024.

$150,000.00-$200,000.00 M.N.

23 CARMEN PARRA

24 MATHIAS GOERITZ

(Danzig, Polonia, 1915 - Ciudad de México, 1990)

Salvador XI, ca. 1974

Firmada

Serigrafía 49 / 50

30 x 29 cm medidas de la imagen

49.5 x 43 cm medidas del papel

Con constancia de opinión de Pablo Goebel Fine Arts, julio de 2020.

$16,000.00-$30,000.00 M.N.

25 MATHIAS GOERITZ

(Danzig, Polonia, 1915 - Ciudad de México, 1990)

Cristo I

Firmada

Serigrafía 19 / 50

28.5 x 30 cm medidas de la imagen

46.5 x 36.5 cm medidas del papel Con certificado de autenticidad de Taller Jesusa, junio de 2020. Impresa por Taller Jesusa.

$16,000.00-$30,000.00 M.N.

MATHIAS GOERITZ

Mathias Goeritz fue un promotor de corrientes estéticas que marcaron de forma indeleble el desarrollo artístico del siglo XX en México. Durante su multidisciplinaria trayectoria nutrió a la escena cultural con una faceta lírica y pasional adscrita al expresionismo, una etapa polémica e irónica dadaísta y en su labor arquitectónica, ayudó a darle paso al constructivismo.

A partir de 1941, durante la Segunda Guerra Mundial, recién doctorado en Historia del Arte, trabajó en el Lektorat der Deutschen Akademie de Tetuán, capital del protectorado español de Marruecos. Tras su cierre en 1944, se instaló en España, donde profundizó en la producción pictórica, influido por Jean Arp, Paul Klee, Joan Miró y Ángel Ferrant. En 1948, fundó la Escuela de Altamira, un movimiento que buscaba replantear al arte desde el precepto de pureza ancestral, inspirado por la prehistoria y en reacción a su cercana experiencia con los procesos bélicos.

Polifacético, con un avasallante espíritu emprendedor, promulgó el manifiesto de la “Arquitectura Emocional”, comprometido con el objetivo de detonar la máxima emoción en el hombre, de esta manera, realizó diversos diseños pequeños escultóricos, muralísticos y arquitectónicos, como fue el caso de la magna obra de las Torres de Satélite.

“Es un hecho que el hombre no sólo está hecho para racionalizar. El hombre también está hecho para creer. Cuando el hombre cree, es capaz de hacer un trabajo más importante. ¡Necesitamos fe! ¡Necesitamos amor! ¡Necesitamos a DIOS! ¡DIOS significa vida! ¡Necesitamos las leyes definitivas y los mandamientos de DIOS! ¡Necesitamos catedrales y pirámides! ¡Necesitamos arte más grande, más significativo! No necesitamos otra autodestrucción fácil”. Mathias Goeritz, 1960 (Fragmento del manifiesto Please stop!).

Fuentes consultadas:

- RODRÍGUEZ PRAMPOLINI, Ida et al. Los ecos de Mathias Goeritz. Catálogo de la exposición. México. Colegio de San Ildefonso, INBA, UNAM, 1997, pág. 143.

-GOERITZ, Mathias. Manifiesto “Please stop!”, 1960.

-KASSNER, Lily. Mathias Goeritz. Una biografía 1915-1990. México. UNAM - CONACULTA. 2007, pág. 252.

-Sitio oficial del Patronato Ruta de la Amistad www.mexico68.org

-Sitio oficial de Fomento Cultural Banamex www.fomentoculturalbanamex.org

JOSÉ LUIS CUEVAS

José Luis Cuevas realizó su primera exposición formal en la Galería Prisse en 1953, donde conoció a jóvenes pintores los cuales serían como él, integrantes de la llamada generación de La Ruptura. Tras irrumpir en el medio artístico con fuerza, gracias a su personalidad sociable, fuertes ideales y una estética particular, viajó por el mundo para difundir su obra. Expuso en diversos museos y galerías y sus catálogos fueron prologados por críticos y escritores de renombre internacional y publicados en varios idiomas.

En 1956 publicó el manifiesto “La Cortina de Nopal” en Estados Unidos, el cual provocó una fuerte polémica en torno a la Escuela Mexicana de Pintura y sus vicios. Era un ideario estético basado en la libertad de expresión para los artistas jóvenes que querían alejarse del excesivo mensaje político y social del muralismo y la Escuela Mexicana de Pintura. Este debate continuaría durante los siguientes años e hizo que se ganara el mote de “L'enfant terrible” en el gremio.

Su personalidad simbolizó la transformación del México rural, embebido en la mitología de la Revolución, en un país urbano y cosmopolita donde sus artistas podían convivir tanto con lo bohemio como con el espectáculo y la publicidad.

“El sentido de la composición en la obra de Cuevas es romper los límites. Crear un espacio pictórico es delimitar, concretar escenarios, delimitar introduciendo, concretar vaciando. Entretejer un dibujo es crear un lugar donde se contempla la atmósfera y se descubre la materia”. Miguel Ángel Muñoz.

Fuentes consultadas:

- BENITO VÉLEZ, Sandra et al. José Luis Cuevas. México. INBA, CONACULTA, 2008, pp. 192-194

- MUÑOZ, Miguel Ángel. “Anverso y reverso en la obra de José Luis Cuevas”. México. Revista Casa del Tiempo - Universidad Autónoma Metropolitana, febrero de 2014, pág. 31.

- MASSE, Francisco. “José Luis Cuevas, eterno 'enfant terrible' del arte mexicano”. México. Milenio, sección Cultura, 3 de julio de 2017

- Sitio oficial del artista www.joseluiscuevas.com.mx

26 JOSÉ LUIS CUEVAS

(Ciudad de México, 1934 - Ciudad de México, 2017)

Autorretrato

Firmada y fechada 88

Serigrafía 159 / 160

50 x 38 cm medidas de la imagen

64 x 59 cm medidas del papel

$7,000.00-$15,000.00 M.N.

27 JOSÉ LUIS CUEVAS

(Ciudad de México, 1934Ciudad de México, 2017)

La familia del marino, de la serie Catalana Firmado y fechado Barcelona 81 Grabado al aguafuerte y aguatinta 73 / 100

42 x 62.5 cm medidas de la imagen

56 x 75.5 cm medidas del papel

Con certificado de autenticidad de López Quiroga Galería de Arte, agosto de 1985. Impreso por Ediciones Polígrafa, Barcelona, España.

Esta serie de grabados obtuvo un premio en 1984 en el Concurso Internacional de Grabado del World Print Council en San Francisco, California, E.E. U.U.

$8,000.00-$10,000.00 M.N.

28 JOSÉ LUIS CUEVAS

(Ciudad de México, 1934 - Ciudad de México, 2017)

Cuevas Blues, 1986

Firmados

Grabados al aguafuerte sin número de tiraje

17 x 11 cm medidas de la imagen de cada una

28 x 18.75 cm medidas del papel de cada una

28.5 x 20 x 1 cm medidas totales del libro

Piezas: 2

Editado por Fata Morgana. Incluye poemas de André Pieyre de Mandiargues.

$16,000.00-$26,000.00 M.N.

Incluye ilustraciones impresas digitalmente realizadas por el artista

29 JOSÉ LUIS CUEVAS

(Ciudad de México, 1934Ciudad de México, 2017)

Sin título

Firmada y fechada 22 oct 59

Tinta sobre papel

40 x 56 cm

Presenta detalles de conservación en el papel.

$8,000.00-$12,000.00 M.N.

30 JOSÉ LUIS CUEVAS

(Ciudad de México, 1934Ciudad de México, 2017)

Aquellas tardes de sueño impreciso

Firmada y fechada 30 de agosto

Tinta sobre papel

38 x 55.5 cm

$36,000.00-$50,000.00 M.N.

31 JOSÉ LUIS CUEVAS

(Ciudad de México, 1934Ciudad de México, 2017)

Trilogía

Firmada en malla

Firmada y fechada 06 a lápiz

Serigrafía sin número de tiraje

24 x 40 cm medidas totales

Con dedicatoria firmada y fechada 06.

$6,000.00-$10,000.00 M.N.

32 JOSÉ LUIS CUEVAS

(Ciudad de México, 1934Ciudad de México, 2017)

Sin título

a) Firmada y fechada 05

Serigrafía sin número de tiraje

18 x 11 cm medidas de la imagen

30 x 23 cm medidas del papel

b) Firmada y fechada 01 en malla y 06 a lápiz Serigrafía sin número de tiraje

20 x 24 cm medidas de la imagen

24.5 x 30 cm medidas del papel

Piezas: 2

Cada una con sello de Enrique Cattaneo. Cada una con dedicatoria firmada. Impresas por Enrique Cattaneo.

$10,000.00-$15,000.00 M.N. a b

33 JOSÉ LUIS CUEVAS

(Ciudad de México, 1934 - Ciudad de México, 2017)

Miguel Ángel y Daira

Firmada y fechada 07 en malla y a lápiz

Serigrafía sin número de tiraje

17 x 14 cm medidas de la imagen

29 x 10 cm medidas del papel

Con dedicatoria firmada.

$6,000.00-$10,000.00 M.N.

34 JOSÉ LUIS CUEVAS

(Ciudad de México, 1934 - Ciudad de México, 2017)

Sin título

Firmado y fechado 98

Grabado al aguafuerte y aguatinta 41 / 50

18.5 x 13.5 cm medidas de la imagen

35 x 25 cm medidas del papel

Con dedicatoria firmada.

$6,000.00-$10,000.00 M.N.

35 JOSÉ LUIS CUEVAS

(Ciudad de México, 1934 - Ciudad de México, 2017)

Autorretrato en el aeropuerto de Madrid XXV

Firmada y fechada 17.VIII.81 Tinta sobre papel

19.5 x 10 cm

$12,000.00-$20,000.00 M.N.

36 JOSÉ LUIS CUEVAS

(Ciudad de México, 1934 - Ciudad de México, 2017)

Autorretrato

Firmada y fechada 3-VI-1972 París Xilografía 4 / 20

37.5 x 27.5 cm medidas totales

$6,000.00-$10,000.00 M.N.

“La línea surge entre un silencio y otro, surge de ese silencio absoluto cargado de tensión, y lo conforma. De esa transgresión original del silencio, del estallido inicial que trabaja el vacío o que se anula sobre la blanca hoja surge la obra y su intensidad. El trabajo de Cuevas juega con el límite, con esos instantes fronterizos donde chocan las formas. El poeta busca el milagro de las palabras, en ese silencio cargado de tensión, en esa vibración cósmica entre rito y silencio aparece el sentido perfecto del lenguaje traducido en imágenes gramaticales. Cuevas comienza sus trabajos con esa concentración que pide el poeta, el alquimista, el místico” . Miguel Ángel Muñoz

Fuente consultada: MUÑOZ, Miguel Ángel. “Anverso y reverso en la obra de José Luis Cuevas”. México. Revista Casa del Tiempo - Universidad Autónoma Metropolitana, febrero de 2014, pág. 29

37 JOSÉ CLEMENTE OROZCO

(Zapotlán el Grande, Jalisco, 1883 - Ciudad de México, 1949)

Sin título

Firmada y fechada 1945

Tinta sobre papel

29.5 x 44 cm

Agradecemos al Sr. Emmanuel Herrero-Morales Orozco, nieto del artista, por la verificación de autenticidad de esta obra, diciembre de 2024.

Con sello de la Dirección de Monumentos Coloniales y de la República del Instituto Nacional de Antropología e Historia al reverso. José Clemente Orozco es mundialmente reconocido por la ardua labor que ejerció como muralista y promotor del nacionalismo a través de la Escuela Mexicana de Pintura en conjunto con Diego Rivera y David Alfaro Siqueiros durante la primera mitad del siglo anterior. Su educación artística se concretó en la Academia de San Carlos, aunque pasó por diferentes instituciones enfocadas en disciplinas diversas como la Escuela Normal de Maestros, donde tuvo una breve estancia aunque suficiente para verse impactado en la manera de exponer sus ideas.

Desde muy joven destacó por su personalidad rígida y lealtad firme hacia sus principios, expuso sus comentarios a través de la caricatura en medios severos como el “El Hijo del Ahuizote” y “La Vanguardia” durante el periodo revolucionario. De esta manera formó parte del ejército carrancista a través de la redacción e ilustración, sin embargo, decidió alejarse de este bando al ser testigo de una cara diferente de la campaña militar.

En 1922 se unió al Sindicato de Obreros Técnicos, Pintores y Escultores con sus compañeros de triada muralista: Diego Rivera y David Alfaro Siqueiros. Los tres concientizaron y empatizaron con la situación del pueblo mexicano y por ello fueron reclutados por José Vasconcelos para llevar a cabo su proyecto nacionalista a través de los poderosos muros de nuestro país, marcando así el rumbo de la pintura de nuestro país por más de tres décadas. Si bien sus trabajos más conocidos se dieron en los muros, su obra abarca producción en pintura al caballete, dibujo, litografía y grabado, por mencionar algunas técnicas que manejó con maestría.

Fuentes consultadas: GARCÍA BARRAGÁN, Elisa. José Clemente Orozco: planteamiento de lo trágico, lo heroico y lo irrisorio. México. Crónicas. El Muralismo, producto de la Revolución Mexicana, en América, 2015, pág. 29, sitio oficial de El Colegio Nacional www.colnal.mx y sitio oficial del Museo Blaisten www.museoblaisten.com

$160,000.00-$230,000.00 M.N.

38 JOSÉ CLEMENTE OROZCO

(Zapotlán el Grande, Jalisco, 1883 - Ciudad de México, 1949)

a) Desocupados

b) Mujer con ojos claros

c) Cirqueros

d) Cabeza de mujer de perfil

e) Mujer con aretes

Sin firma

Grabados al aguatinta y aguafuerte sin número de tiraje

Medidas variables

Piezas: 5

Publicados en: MARROZZINI, Luigi et al. Catálogo completo de la obra gráfica de Orozco. Puerto Rico. Instituto de Cultura Puertorriqueña, Universidad de Puerto Rico, 1970, catalogados 35, 37, 45, 38 y 47.

Presentan detalles de conservación en el papel, posiblemente debido a un enmarcado anterior, sin embargo, no comprometen la integridad de la imagen.

“Tal es el humanismo del arte de Orozco, arte que espera y desespera, que es fenomenológico porque describe la conciencia del hombre y existencialista, porque su fuente es la misma existencia humana, arte vital porque eleva a categoría estética el humano vivir, transformando los sucesos de la vida en sucesos artísticos”. Justino Fernández.

Fuente consultada: GARCÍA BARRAGÁN, Elisa. José Clemente Orozco: planteamiento de lo trágico, lo heroico y lo irrisorio. México. Crónicas. El Muralismo, producto de la Revolución Mexicana, en América, 2015, pág. 29.

$26,000.00-$36,000.00 M.N.

39 ARNOLD BELKIN

(Alberta, Canadá, 1930 - Ciudad de México, 1992) 1942, Boceto para el mural en el Museo Ralli de Cesarea, Israel, 1991

Sin firma

Acuarela, lápiz de grafito y lápices de color sobre papel

29.5 x 69.5 cm

Presenta ligeros detalles de conservación.

Agradecemos a Ariela Belkin, hija del artista, por la verificación de autenticidad de esta obra.

Este dibujo es un estudio preparatorio para el mural que el artista realizó en tres paneles portátiles para el Museo Ralli de Cesarea, Israel.

$30,000.00-$40,000.00 M.N.

40 ARNOLD BELKIN

(Alberta, Canadá, 1930 - Ciudad de México, 1992) Moisés

Firmada y fechada 56

Tinta sobre papel

48 x 63 cm

Agradecemos a Ariela Belkin, hija del artista, por la verificación de autenticidad de esta obra, abril de 2023.

$22,000.00-$34,000.00 M.N.

41 JOSÉ CLEMENTE OROZCO

(Zapotlán el Grande, Jalisco, 1883 - Ciudad de México, 1949)

a) Payaso

b) Loca

c) Prometeo

d) Payaso y mundo

Sin firma

Grabados al aguatinta y aguafuerte

Medidas variables

Piezas: 4

Publicados en: MARROZZINI, Luigi et al. Catálogo completo de la obra gráfica de Orozco. Puerto Rico. Instituto de Cultura Puertorriqueña, Universidad de Puerto Rico, 1970, catalogados 43, 40, 32 y 44.

Presentan detalles de conservación en el papel, posiblemente debido a un enmarcado anterior, sin embargo, no comprometen la integridad de la imagen.

c) Esta imagen es una versión invertida de un detalle de un mural pintado en 1930 en el Pomona College, de Claremont, California. $26,000.00-$36,000.00 M.N.

42 ARNOLD BELKIN

(Alberta, Canadá, 1930 - Ciudad de México, 1992) Boceto para la obra Triple retrato Felipe Ángeles Sin firma

Tinta y lápiz sobre papel

99 x 70 cm

Agradecemos a Ariela Belkin, hija del artista, por la verificación de autenticidad de esta obra, febrero de 2023. La versión pictórica de esta obra se encuentra publicada en: GARCÍA DE KRINSKY, Emma Cecilia et al. Para disfrutar el infinito. Homenaje a Arnold Belkin. México. UNAM, Museo Universitario del Chopo, 1998 y en UGALDE, Nadia. Arnold Belkin. 33 años de producción artística. México. INBA, CONACULTA, 1989, catalogado 106. Al ser un boceto, presenta detalles de conservación normales por el uso.

$20,000.00-$30,000.00 M.N.

43 DAVID ALFARO SIQUEIROS

(Ciudad de México, 1896 - Cuernavaca, Morelos, 1974)

Máscara, de la carpeta Mountain suite, 1969

Firmada

Litografía 78 / 250

57 x 47.5 cm medidas de la imagen

64.5 x 49.5 cm medidas del papel

Impresa por Atelier Mourlot, París.

Publicada por Touchstone Publishers, Nueva York. La carpeta originalmente consta de 10 litografías a color, un texto de Pierre Cabanne y un poema de Paul Éluard.

“La necesidad social del estilo de Siqueiros y su estética serán por lo tanto entendidos cabalmente sólo si se comprende ése su propósito en la vida: ser un artista, y aún más, el artista ejemplar y salvador del arte y la revolución”. Ida Rodríguez Prampolini.

Fuente consultada: RODRÍGUEZ PRAMPOLINI, Ida. “Siqueiros y La Revolución”. México. Anales Del Instituto De Investigaciones Estéticas, 1986, no. 56, pág. 113.

$15,000.00-$26,000.00 M.N.

44 GUILLERMO CENICEROS

(El Salto, Durango, 1939 - )

Benito Juárez

Firmado y fechado 2010

Óleo sobre tela

100 x 80 cm

Con certificado de autenticidad del artista.

$30,000.00-$40,000.00 M.N.

45 FRANCISCO EPPENS

(San Luis Potosí, México, 1913 - Ciudad de México, 1990)

Sin título

Firmada y fechada 1947

Mixta sobre madera

118 x 89 cm

Presenta mínimos detalles de conservación. Francisco Eppens inició sus estudios en la Academia de San Carlos bajo la orientación de los maestros Enrique Ugarte e Ignacio Asúnsolo. A partir de 1935 trabajó en los Talleres de Impresión de Estampillas y Valores en la Secretaría de Hacienda y Crédito Público del Gobierno Federal, con el encargo de ejecutar los originales de las estampillas postales y de los timbres fiscales. Abandonó esta labor para realizar un mural en la Facultad de Medicina de

la Universidad Nacional Autónoma de México. En 1969 fue distinguido por el gobierno con el encargo de dibujar y colorear el nuevo escudo de la Nación Mexicana, actualmente en uso en todos los documentos oficiales.

El arte de Eppens puede tipificarse como el de un pintor contemporáneo de la escuela del realismo crítico, característico del Renacimiento Mexicano: nacionalista de base etnográfica y con la influencia indudable de la cerámica indígena prehispánica, de la pintura, escultura y arquitectura de la época colonial; en otras palabras, de toda la temática de la historia nacional.

Fuente consultada: LUNA ARROYO, Antonio. “Francisco Eppens”. México. Catálogo de exposición, Hotel Sheraton, Cancún, 1983.

$70,000.00-$100,000.00 M.N.

46 JORGE GONZÁLEZ CAMARENA

(Guadalajara, Jalisco, 1908 - Ciudad de México, 1980)

La Tapatía

Firmado al frente. Firmado y fechado 45 al reverso Óleo sobre cartón sobre madera

45 x 79 cm

Publicado en: LUNA ARROYO, Antonio. Jorge González Camarena en la Plástica Mexicana. México. Universidad Nacional Autónoma de México, 1988, pág. 136.

Exhibido en: “Homenaje a Jorge González Camarena”, muestra presentada en el Salón de la Plástica Mexicana en la Ciudad de México, del 3 de marzo al 8 de abril de 1982.

Con etiquetas del Salón de la Plástica Mexicana, Museo Nacional de Artes Plásticas del Instituto Nacional de Bellas Artes y Museo de Arte Moderno de la Ciudad de México.

Esta obra formó parte de la serie de exposiciones inaugurales del Museo de Arte Moderno de la Ciudad de México, el 20 de septiembre de 1964.

Presenta ligeros detalles de conservación.

“La expresión, en mi modo de pensar, no consiste en la pasión reflejada en un rostro humano o revelada por un gesto violento. La disposición entera de mi pintura es expresiva. El lugar ocupado por las figuras u objetos, los espacios vacíos que los rodean, las proporciones, todo tiene su papel. La composición es el arte de disponer de una manera decorativa los varios elementos de que el pintor dispone para expresar sus sentimientos. En un cuadro, todas y cada una de sus partes deberán ser visibles y desempeñar el papel que previamente se les haya asignado, ya sea principal, o secundario. Y todo cuanto no sea útil, en el cuadro, es perjudicial [...]”. Jorge González Camarena.

Fuente consultada: LUNA ARROYO, Antonio. Jorge González Camarena en la Plástica Mexicana. México. Universidad Nacional Autónoma de México, 1988, pág. 82.

$390,000.00-$500,000.00 M.N.

47

PABLO O’HIGGINS

(Salt Lake City, Utah, 1904 - Estado de México, 1983)

Sin título

Firmada y fechada 68

Tinta sobre papel

43 x 29 cm

Presenta oxidación en el papel.

$26,000.00-$40,000.00 M.N.

48 PABLO O’HIGGINS

(Salt Lake City, Utah, 1904 - Estado de México, 1983)

Sin título

Firmado y fechado 72

Carboncillo sobre papel

18 x 11 cm

“Pablo O’Higgins, considerado uno de los representantes señeros de la denominada segunda generación de muralistas y de la Escuela Mexicana de Pintura. Sus trazos muestran la intención, la emoción, el compromiso y la realidad sin ‘mentiras’, desnuda, de lo representado y del artista mismo”.

Leticia López Orozco.

Fuente consultada: LÓPEZ OROZCO, Leticia. Pablo O’Higgins en la línea. México. Crónicas. El Muralismo, Producto de la Revolución Mexicana, Producto de la Revolución Mexicana, en América, 2010, no. 5, pág. 25.

$15,000.00-$26,000.00 M.N.

49 ALFONSO X. PEÑA

(Ciudad Victoria, Tamaulipas, 1903 - Cuernavaca, Morelos, 1964)

Mujer bonita

Firmado y fechado Mex. 1962

Lápices de color sobre papel

42.5 x 21.5 cm

La carrera de Alfonso X. Peña ha sido ampliamente reconocida por la maestría alcanzada en diversas disciplinas artísticas tales como la pintura, el muralismo, la fotografía y la caricatura, siendo esta última a través de la cual incursionó plásticamente.

Llegó a la Ciudad de México para consolidar su formación en la Academia de San Carlos. Más tarde migró a Nueva York, donde perfeccionó su técnica del dibujo y su habilidad en el manejo cromático.

Durante la década de 1930, en la llamada Gran Manzana tuvo la oportunidad de formar parte de un grupo de mexicanos reconocidos, cuyos nombres se relacionan con el cambio de escena cultural de nuestro país, entre ellos se encontraban

Rufino Tamayo, Miguel Covarrubias y Adolfo Best Maugard.

Fuentes consultadas: QUINTANAR, Beatriz. “Alfonso X. Peña, pintor y bohemio de corazón”. México. Revista Tips de Aeroméxico, no. 30, primavera de 2004 y CRUZ PORCHINI, Dafne. “Alfonso X. Peña: pintor Mexicano”. Houston. ICAA Museum of Fine Arts Houston, sección Documents of 20th-century Latin American and Latino Art.

$26,000.00-$36,000.00 M.N.

50 PABLO O’HIGGINS

(Salt Lake City, Utah, 1904 - Estado de México, 1983)

Sin título

Firmada

Tinta sobre papel

37.5 x 27.5 cm

$22,000.00-$32,000.00 M.N.

51

CARLOS MÉRIDA

(Quetzaltenango, Guatemala, 1891 - Ciudad de México, 1984)

Trajes indígenas de Guatemala

Firmadas

Láminas litográficas sin número de tiraje 45 x 33 cm medidas totales de cada una Piezas: 10

Editadas e impresas por Byron Zadik y Cía., Guatemala. Publicadas en: DE LA TORRE, Mario. Carlos Mérida en sus 90 años. México. Cartón y Papel de México S.A de C.V, colección CPM, 1981, pp. 115-122 y 187. Presentan detalles de conservación.

$10,000.00-$15,000.00 M.N.

San Cristóbal, Totonicapán

Almolonga, Quezaltenango

Regidores, Sololá

Santa María Chiquimula, Totonicapán

Sacapulas, Quiché

Todos Santos, Huehuetenango

Nebaj, Quiché

San Juan Cotzal, Quiché

Ceremonial, Quezaltenango

San Martin Chile Verde, Quezaltenango

52 LEÓN BELAUNZARÁN

(Chihuahua, Chihuahua, 1944 - ) Sin título

Firmado y fechado 87

Óleo sobre tela

130 x 160 cm

Presenta detalles de conservación.

$10,000.00-$15,000.00 M.N.

53 FRANCISCO ZÚÑIGA

(San José, Costa Rica, 1912Ciudad de México, 1998) Dos mujeres

Firmado y fechado 1975

Conté y sepia sobre papel 48 x 62 cm

Agradecemos al Sr. Ariel Zúñiga por la verificación de autenticidad de esta obra, agosto de 2023. Publicado en: ZÚÑIGA, Ariel et al. Francisco Zúñiga. Catálogo razonado. Volumen IV: Dibujos 19711989. México. Albedrío-Fundación Zúñiga Laborde A.C., 2006, pág. 492, catalogado 2243. Presenta detalles de conservación y faltantes en el papel.

$50,000.00-$70,000.00 M.N.

54 FRANCISCO ZÚÑIGA

(San José, Costa Rica, 1912Ciudad de México, 1998)

Chamulas con frutas Firmado y fechado 1977

Carboncillo y pastel sobre papel

48.5 x 69 cm

Con documento de Galería de Arte Castellanos.

Agradecemos al Sr. Ariel Zúñiga por la verificación de autenticidad de esta obra, agosto de 2024. Publicado en: ECHEVERRÍA, Carlos Francisco. Francisco Zúñiga. México. Ediciones Galería de Arte Misrachi, 1980, pág. 145. Esta obra será publicada en el catálogo digital de la Fundación Zúñiga Laborde A.C. con núm. 25522A.

$65,000.00-$100,000.00 M.N.

55 FRANCISCO ZÚÑIGA

(San José, Costa Rica, 1912Ciudad de México, 1998)

Madre e hija Firmada y fechada 1974

Litografía y serigrafía 87 / 99

52.5 x 69 cm medidas totales Impresa por Kyron Ediciones Gráficas Limitadas.

Copublicada por Kyron Ediciones Gráficas Limitadas y José Ma. Tasende, México, D. F.

Con documento de Kyron Ediciones Gráficas Limitadas y Galería Tasende, julio de 1974.

Publicada en: ZÚÑIGA, Ariel et al. Francisco Zúñiga. Catálogo razonado. Volumen II: Óleos, Estampas y Reproducciones. México. Albedrío-Fundación Zúñiga Laborde A.C., 2003, pág. 274, catalogado 246 y en el Catálogo Digital de la Fundación Zúñiga Laborde A.C. con núm. 246.

$16,000.00-$26,000.00 M.N.

56 RAÚL ANGUIANO

(Guadalajara, Jalisco, 1915 - Ciudad de México, 2006)

Mujer con iguana Firmado y fechado 81

Carboncillo y pastel sobre papel

64 x 48 cm

Raúl Anguiano formó parte del grupo de artistas mexicanos herederos de las enseñanzas del muralismo primigenio, su formación plástica siguió el riguroso entrenamiento académico de la primera mitad del siglo XX, sin embargo, gracias a un espíritu curioso amplió sus horizontes al emplear técnicas y términos provenientes de la vanguardia europea.

El maestro tuvo una predilección por plasmar retratos de la clase trabajadora, mujeres indígenas y cuerpos desnudos a los cuales dotó de individualización a través de actitudes fuertes e independientes.

En ellos, su trazo es reconocible gracias a la simplicidad compositiva, firme y segura en la aplicación del color.

Fuente consultada: VELASCO MONTANTE, Astrid. “A Tribute to Raúl Anguiano (1915-2006)”. México. Voices of Mexico, 2018.

$30,000.00-$40,000.00 M.N.

57 TIBURCIO ORTIZ

(Santa Catalina Chinango, Oaxaca, 1945 - )

Mujer con alcatraces Firmada y fechada 83

Escultura en bronce IV en base de madera

28 x 21 x 18 cm medidas totales con base

Agradecemos al Maestro Tiburcio Ortiz por la verificación de autenticidad de esta obra, julio de 2024. Con etiqueta de Galería de Arte Castellanos. Presenta mínimos detalles de conservación en la base.

$60,000.00-80,000.00 M.N.

58 RAÚL ANGUIANO

(Guadalajara, Jalisco, 1915 - Ciudad de México, 2006)

La mujer de la columna

Firmada y fechada 1947

Témpera sobre papel

63 x 48 cm

Procedencia: Bonhams, Los Ángeles, Subasta Sunset Estate, lote 118, 24 de julio de 2011; colección Lodi, Pasadena, California; colección privada, Beverly Hills, California.

Exhibida en:

-“Retrospectiva maestro Raúl Anguiano 80 aniversario”, muestra presentada en el Centro Cultural Tijuana, Tijuana, México, del 20 de octubre al 30 de noviembre de 1995.

-“Retrospectiva de Raúl Anguiano”, muestra presentada en el Instituto Cultural Mexicano de Los Ángeles, Los Ángeles, California, del 13 de septiembre al 24 de octubre de 1991.

-“Raúl Anguiano”, muestra presentada en Artspace Gallery, Los Ángeles, California, del 9 de julio al 18 de agosto de 1990.

-“Raúl Anguiano”, muestra presentada en Centro Cultural Tijuana, Tijuana, México, 1990.

Con etiqueta del Instituto Nacional de Bellas Artes.

$50,000.00-$70,000.00 M.N.

59 MAX BLÁSQUEZ

(México)

Mujer Oaxaqueña

Firmado y fechado 1936

Óleo sobre tela 104 x 82 cm

Presenta detalles de conservación.

$18,000.00-$25,000.00 M.N.

60 RAÚL ANGUIANO

(Guadalajara, Jalisco, 1915 - Ciudad de México, 2006)

Oaxaqueña pensativa

Firmada y fechada 74 al frente y al reverso

Sanguina, conté y carboncillo sobre papel

64 x 49 cm

Con copia de certificado de autenticidad del artista.

$20,000.00-$30,000.00 M.N.

61 VÍCTOR HUGO CASTAÑEDA

(La Palma, Michoacán, 1947 - )

Sin título

Firmada y fechada 1990

Escultura en bronce I / X

50 x 37 x 45 cm

Agradecemos al Maestro Víctor Hugo Castañeda por la verificación de autenticidad de esta obra, diciembre de 2023. Presenta ligeros detalles de conservación.

$22,000.00-$36,000.00 M.N.

62 RAÚL ANGUIANO

(Guadalajara, Jalisco, 1915 - Ciudad de México, 2006)

Mujer con tocado

Firmada y fechada 80 Sanguina sobre papel

72 x 53 cm

Con certificado de autenticidad de Brigita Anderson de Anguiano, 1980.

Procedencia: adquirida directamente al artista.

Exhibida en:

-“El mundo simbólico de Raúl Anguiano. Óleos, grabados, dibujos”, muestra presentada en Museo Biblioteca Pape en Monclova, Coahuila, de marzo a mayo de 1994.

-“Mexico: Cultural Introspective”, muestra presentada en la Immagini Art Gallery en Singapur del 10 al 27 de septiembre de 2014.

-“Grandes Artistas del S. XX de la Plástica Mexicana, Dibujo, Escultura, Pintura”, muestra presentada en Museo Casa Caballero del Águila, San Pedro Cholula, Puebla, del 12 de agosto al 17 de octubre de 2017.

-“Grandes Artistas Mexicanos de la Plástica del Siglo XX”, muestra presentada en el Salón Condesa del Poliforum Mier y Pesado en Orizaba, Veracruz, del 20 de octubre de 2018 al 20 de enero de 2019.

$10,000.00-$20,000.00 M.N.

63 VÍCTOR HUGO CASTAÑEDA

(La Palma, Michoacán, 1947 - )

Sin título

Firmada y fechada 1991

Escultura en bronce IV / X

75 x 30 x 20 cm

Agradecemos al Maestro Víctor Hugo Castañeda por la verificación de autenticidad de esta obra, diciembre de 2023. Presenta ligeros detalles de conservación.

$32,000.00-$46,000.00 M.N.

64 RAÚL ANGUIANO

(Guadalajara, Jalisco, 1915 - Ciudad de México, 2006)

Mujer sentada

Firmado y fechado 1946

Lápiz de grafito sobre papel

54.5 x 63 cm

$26,000.00-$36,000.00 M.N.

65 VÍCTOR HUGO CASTAÑEDA

(La Palma, Michoacán, 1947 - )

Sin título

Firmada y fechada 1990

Escultura en bronce I / X

75 x 35 x 20 cm

Agradecemos al Maestro Víctor Hugo Castañeda por la verificación de autenticidad de esta obra, diciembre de 2023. Presenta detalles de conservación.

$32,000.00-$46,000.00 M.N.

66 RAÚL ANGUIANO

(Guadalajara, Jalisco, 1915 - Ciudad de México, 2006)

Mujer de Cuetzalan

Firmada y fechada 77

Sanguina sobre papel

73 x 57 cm

Con copia de certificado de autenticidad del artista.

$20,000.00-$30,000.00 M.N.

67 TIBURCIO ORTIZ

(Santa Catalina Chinango, Oaxaca, 1945 - )

Soñadora

Firmada y fechada 84

Escultura en bronce 5 / 6 en base de madera 27 x 26 x 26 cm medidas totales con base

Presenta detalles de conservación en la base. Agradecemos al Maestro Tiburcio Ortiz por la verificación de autenticidad de esta obra, diciembre de 2024. Presenta detalles de conservación en la base. “Tiburcio Ortiz, al modo de un monje que vive su ministerio en la creación de universos fantásticos, se dedica a rescatar las formas ancladas en el corazón de estos materiales duros [...] Primero escucha y después dialoga con esos gajos de mineral, ofreciéndonos una alteración dinámica de la figura humana (varonil, femenil) capaz de convivir con paisajes míticos y muestras de la flora y la fauna de su entorno”. Luis Ignacio Sáinz. Fuente consultada: SÁINZ, Luis Ignacio et al. Tiburcio Ortiz. Piedra-raíz. México. Museo Federico Silva Escultura Contemporánea, 2016, pág. 50.

$70,000.00-$90,000.00 M.N.

68 RAÚL ANGUIANO

(Guadalajara, Jalisco, 1915 - Ciudad de México, 2006)

Mujer de pie

Firmada y fechada 72

Sanguina sobre papel

65.5 x 49 cm

$26,000.00-$36,000.00 M.N.

69 JORGE LUIS CUEVAS

(Guadalajara, Jalisco, 1922 - )

Sin título

Firmada y fechada 77

Escultura en bronce P / T X en base de mármol

40 x 34 x 34 cm medidas totales con base

$46,000.00-$60,000.00 M.N.

70 RAÚL ANGUIANO

(Guadalajara, Jalisco, 1915Ciudad de México, 2006) Mujer recostada

Firmada y fechada 68 Sanguina sobre papel

48 x 65.5 cm

$24,000.00-$34,000.00 M.N.

71 CAROL MILLER

(Los Ángeles, California, EE. UU., 1933 - ) Rapatía, diosa del viento del oeste, 1981, de la serie las Diosas de la Polinesia Firmada

Escultura en bronce

55 x 50 x 65 cm

Agradecemos a la Maestra Carol Miller por la verificación de autenticidad de esta obra, enero de 2024.

$100,000.00-$120,000.00 M.N.

72 TOMÁS GONDI

(Ciudad de México, 1948 - ) Ofrenda

Firmado y fechado 87 Óleo sobre tela 60 x 90 cm

Con etiqueta de Galería Summa Artis.

$12,000.00-$20,000.00 M.N.

73 RAÚL ANGUIANO

(Guadalajara, Jalisco, 1915 - Ciudad de México, 2006) Sin título

Firmado y fechado 1938

Lápiz de grafito sobre papel 47 x 32 cm

Presenta mínimos detalles de conservación. Publicado en: OLES, James, et al. Raúl Anguiano. Orígenes y apogeo. México. Taller de Comunicación Gráfica - CONACULTALos Contemporáneos, A.C., 2015, pág. 263.

$12,000.00-$20,000.00 M.N.

74 RICARDO MARTÍNEZ

(Ciudad de México, 1918 - Ciudad de México, 2009)

Sin título

Sin firma

Lápiz de grafito sobre papel

27.5 x 21 cm

Agradecemos a la Fundación Ricardo Martínez de Hoyos A.C. por la verificación de autenticidad de esta obra, diciembre de 2024. Esta obra será registrada en el catálogo razonado del Dr. Mark Ruben con núm. RM-SF312.

Al tratarse de un boceto presenta detalles de conservación normales por el uso.

La plástica de Ricardo Martínez nos obsequia una interpretación clave de la modernidad y el pasado prehispánico, cuestiones que parecían difíciles de conciliar durante una época, pero que observamos convivir de manera ejemplar en la composición, figuración y color de su producción.

En su obra apreciamos la incorporación de conceptos provenientes de las vanguardias americanas y europeas, las cuales aprendió de primera mano durante su estancia en Nueva York, lugar donde logró exhibir de manera simultánea a grandes exponentes como Robert Motherwell, Jackson Pollock y Arshile Gorky.

Fuente consultada: BARREDA, Octavio. Atmósferas. Ricardo Martínez. México. Siglo XII Editores - CONACULTA - INBA -, 2007, pp. 15-24.

$30,000.00-$40,000.00 M.N.

75 FRANCISCO ZÚÑIGA

(San José, Costa Rica, 1912 - Ciudad de México, 1998) Mujeres con niño en la puerta Firmada y fechada 1977

Litografía 65 / 100 78 x 55 cm medidas totales Impresa por Kyron Ediciones Gráficas Limitadas. Publicada por Brewster Editions, New York. Publicada en: ZÚÑIGA, Ariel et al. Francisco Zúñiga. Catálogo razonado. Volumen II: Óleos, Estampas y Reproducciones. México. Albedrío-Fundación Zúñiga Laborde A.C., 2003, pág. 285, catalogado 269 y en el Catálogo Digital de la Fundación Zúñiga Laborde A.C. con núm. 269.

$15,000.00-$26,000.00 M.N.

76 AUTOR NO IDENTIFICADO

Retrato de mujer

Sin firma

Acrílico sobre papel

74 x 52 cm

Presenta mínimos detalles de conservación.

$18,000.00-$25,000.00 M.N.

77 EDUARDO CATAÑO

(Nayarit, México, 1910 - Ciudad de México, 1964)

Mujer con rosas

Firmado

Pastel sobre papel

120 x 103 cm

Presenta detalles de conservación.

$70,000.00-$100,000.00 M.N.

78 ANTONIO GÓMEZ RODRÍGUEZ

(Ecuandureo, Michoacán, ca. 1886 - Pénjamo, Guanajuato, 1970)

Mujer del campo con caballos

Firmado Óleo sobre tela

107.5 x 84 cm

Presenta detalles de conservación.

$70,000.00-$100,000.00 M.N.

79 JAIME SADURNÍ

(Veracruz, México, 1915 - 1988)

La tormenta

Sin firma Óleo sobre tela 153 x 199 cm

Se realizó una restauración en 2022. Al igual que Eduardo Cataño, Jesús Helguera, Luis Améndolla y José Bribiesca, Jaime Sadurní formó parte de los reconocidos artistas de calendario. En su obra acostumbraba plasmar su origen veracruzano, en especial en sus mujeres, las cuales representaba con una belleza idealizada, exaltando la feminidad con sensualidad. También pintó uno que otro tema histórico y realizó ilustraciones publicitarias para empresas privadas, siendo el encargado de diseñar la etiqueta original para el calendario de Tequila José Cuervo en 1964, lo cual le hizo acreedor a ser el artista exclusivo de la Casa Cuervo.

Fuente consultada: WHALEY, Jaime. “Los prestigiosos cromos de Cronos”. México. La Jornada, 19 de mayo de 2000.

$80,000.00-$100,000.00 M.N.

80 HÉCTOR LADRÓN DE GUEVARA

(México)

Mujer perdida

Firmado Óleo sobre tela

51 x 40 cm

Presenta mínimos detalles de conservación.

$30,000.00-$50,000.00 M.N.

81 ALFREDO ALCALDE GARCÍA

(Chimbote, Perú, 1961 - ) Rostro

Firmado al frente. Firmado y fechado 2012 al reverso Óleo sobre tela

60 x 50 cm

Con certificado de autenticidad del artista, noviembre de 2022.

$50,000.00-$70,000.00 M.N.

82 JOSÉ AUGUSTO PARADISI

(Aragua, Venezuela, 1957 - )

Mis dos hermanas

Firmado y fechado 88 al frente

Firmado y fechado 1988 al reverso

Lápiz de grafito, lápices de color y tinta sobre papel

55 x 50 cm

Estudió Arquitectura en la Universidad Simón Bolívar en Venezuela, Música y Filmología en la Universidad de Lódz en Polonia y Artes Visuales en La Esmeralda. Su trayectoria artística abarca diversas disciplinas tales como pintura, instalación, fotografía y performance. Ha exhibido de manera individual en más de 20 ocasiones en distintos espacios culturales de la Ciudad de México, Guanajuato y algunas ciudades de Venezuela. También ha participado en encuentros, concursos y exposiciones colectivas entre las que destacan el XXXIII Salón Nacional de Arte Aragua en el Museo de Arte Contemporáneo Mario Abreu, MACMA, en Aragua, Venezuela, la Fundación Sebastian en la Ciudad de México y la Phoenix Art Gallery en Nueva York, entre otros. Fuente consultada: TROLLE, Viviana. “José Augusto Paradisi. Artista Audiovisual”. México. Mundo Ejecutivo, 22 de julio de 2022.

$15,000.00-$25,000.00 M.N.

83 ARTURO SOUTO

(Pontevedra, España, 1902 - Ciudad de México, 1964)

Sin título Firmado

Pastel sobre papel

61 x 46 cm

Procedencia: adquirido directamente al artista. Presenta detalles de conservación.

$30,000.00-$40,000.00 M.N.

84 ARTURO SOUTO

(Pontevedra, España, 1902 - Ciudad de México, 1964)

Sin título

Firmado

Pastel sobre papel

101 x 63 cm

Presenta detalles de conservación.

Arturo Souto llegó a México en 1942 en uno de los primeros contingentes de españoles que venía huyendo de la Segunda Guerra Mundial. Al igual que lo sucedido con otros artistas, Arturo Souto era ya un adulto al llegar a América, por lo que sus vivencias migratorias fueron más determinantes en su producción que la influencia mexicana. Durante su estancia en nuestro país entabló diversas amistades y artísticamente tuvo diversas fases pictóricas, parte de ellas fue neutralizar su paleta de color y aprender sobre el muralismo. No obstante, siempre fue un pintor de línea hierática, vanguardista, capaz de capturar todo tipo de ambientes, pintando tanto bodegones, retratos, desnudos y composiciones libres. Fuente consultada: CABAÑAS BRAVO, Miguel. Pinceladas. Dos raíces, dos tierras, dos esperanzas. México. Grupo Financiero BX+, 2014, pp. 44-46 y 149.

$120,000.00-$180,000.00 M.N.

85 ARTURO SOUTO

(Pontevedra, España, 1902 - Ciudad de México, 1964)

Sin título

Firmado

Pastel sobre papel

62 x 44 cm

Procedencia: adquirido directamente al artista. Presenta detalles de conservación.

$30,000.00-$40,000.00 M.N.

86 IRENE DE BOHUS

(Nueva York, EE. UU., 1913 - Ciudad de México, 1990)

Retrato de Felice, ca. 1960

Firmado al frente y al reverso Óleo sobre tela

116 x 95 cm

Presenta detalles de conservación. Irene de Bohus se estableció en México en la década de los años 30 del siglo pasado. Fue asistente de Diego Rivera, con quien tuvo también un pequeño romance y por un tiempo corrió un rumor de que contraería matrimonio con él. Esto llegó a oídos de Frida Kahlo, quien estalló en su contra en un principio pero debido a la personalidad carismática de Irene de Bohus, posteriormente entablaron una gran amistad e incluso le haría un par de retratos.

Al estar rodeada de la vida bohemia de Diego y Frida, conoció a distintas personalidades como Martha Gottfried que le ayudaron a desarrollar un estilo propio en su pintura lejos del rigor nacionalista que profesaba y exigía Rivera en sus asistentes.

$15,000.00-$25,000.00 M.N.

87 ANTONIO RODRÍGUEZ LUNA

(Córdoba, España, 1910 - Córdoba, España, 1985)

Sin título

Firmada

Mixta sobre papel

30.5 x 47.5 cm

$30,000.00-$40,000.00 M.N.

88 GUILLERMO CENICEROS

(El Salto, Durango, 1939 - )

Sin título

Firmado y fechado 1989

Óleo sobre tela

150 x 75 cm

Presenta desprendimientos de capa pictórica, craqueladuras y golpe.

$18,000.00-$25,000.00 M.N.

89 LUIS STREMPLER

(Ciudad de México, 1928 - 2002)

Sin título

Firmado y fechado 1950

Óleo sobre masonite

35 x 30.5 cm

Presenta mínimo desprendimiento de capa pictórica.

$15,000.00-$25,000.00 M.N.

90

LUIS STREMPLER

(Ciudad de México, 1928 - 2002)

Sin título

Firmado y fechado 1954

Óleo sobre tela

60 x 50 cm

Con dedicatoria firmada y fechada 1954 al reverso.

$30,000.00-$40,000.00 M.N.

91 HUMBERTO ORAMAS

(Ciudad de México, 1948 - Ciudad de México, 2004)

Sin título

Firmado

Óleo sobre tela

75 x 80 cm

Presenta detalles de conservación y rayón.

$12,000.00-$20,000.00 M.N.

92 HUMBERTO ORAMAS

(Ciudad de México, 1948 - Ciudad de México, 2004)

Sin título

Firmado

Óleo sobre papel

75 x 65 cm

Presenta detalles de conservación.

$12,000.00-$20,000.00 M.N.

93 FRANCISCO CORZAS

(Ciudad de México, 1936 - Ciudad de México, 1983)

Tuerto

Firmada y fechada 73 Tinta sobre papel

41 x 32.5 cm

Publicada en: SAAVEDRA, Manola. Francisco Corzas. México. Fondo Editorial de la Plástica MexicanaPEMEX,1987, pág. 81, catalogada 81. Francisco Corzas recibió su formación plástica en La Esmeralda, sin embargo, fue en Italia gracias a la riqueza cultural impresa en el ambiente que el artista pudo explorar diferentes expresiones para conformar un estilo personal.

Fuente consultada: DEL CONDE, Teresa, et al. Francisco Corzas. México. Grupo Financiero Bital. 2001, pp. 116-185.

$46,000.00-$60,000.00 M.N.

94 FRANCISCO CORZAS

(Ciudad de México, 1936 - Ciudad de México, 1983)

Sin título

Firmado y fechado 72

Gouache sobre papel periódico

24 x 17.5 cm

$20,000.00-$30,000.00 M.N.

95 FRANCISCO CORZAS

(Ciudad de México, 1936 - Ciudad de México, 1983)

Per Giuseppe Cacciola

Sin firma Óleo sobre papel

38.5 x 27.5 cm

Con dedicatoria firmada y fechada Messico 20 settembre 1976. Publicado en: SAAVEDRA, Manola. Francisco Corzas. México. Fondo Editorial de la Plástica Mexicana - PEMEX, 1987, pág. 69, catalogado 67.

“El pintor trata a sus modelos, reales o imaginarios, nacidos de sueños y evocaciones personales o de la misma historia de la pintura, con una meticulosa voluntad de presión realista, o al menos esto parece de primera intención -pero sólo parece-. Y lo que parece y en realidad no es, el carácter irreal y fantasmagórico de las apariencias, es uno de los temas secretos de la pintura de Corzas y el verdadero sentido en que descansa su significado”. Juan García Ponce.

Fuente consultada: GARCÍA PONCE, Juan. Nueve pintores mexicanos. México. Universidad Autónoma de México - DGE Ediciones, 2006, pág. 79.

$40,000.00-$60,000.00 M.N.

96 JOSÉ ANTONIO FARRERA

(Ciudad de México, 1964 - )

Arcángel sin chamba

Firmado y fechado 1993 al reverso Óleo sobre tela

35 x 25 cm

Agradecemos al Maestro José Antonio Farrera por la verificación de autenticidad de esta obra, julio de 2023. Presenta ligeros detalles de conservación.

$10,000.00-$15,000.00 M.N.

97 ANTONIO RAMÍREZ

(Ciudad de México, 1926 - Ciudad de México, 2010)

Mujer con gatos

Firmado y fechado 90

Óleo sobre tela

100 x 150 cm

Con etiqueta de Galería 10 / 10.

$26,000.00-$32,000.00 M.N.

98 JAVIER ARÉVALO

(Guadalajara, Jalisco, 1937 - Guadalajara, Jalisco, 2020)

Hombre con cocodrilo

Firmada y fechada Mex 69

Acuarela, tinta y lápices de color sobre papel

42 x 56 cm

Con certificado de autenticidad, marzo de 1997.

$26,000.00-$40,000.00 M.N.

99 FRANCISCO CORZAS

(Ciudad de México, 1936 - Ciudad de México, 1983)

a) Sin título

Firmada y fechada 77

Litografía P. A. X / XII

b) Lo specchio

Firmada y fechada 77

Litografía P. A. VII / XII

c) Hombre con caballo

Firmada y fechada 74

Litografía XXIV / XXV

d) Sin título

Firmada y fechada 75

Litografía 9 / 15

e) Sin título

Firmada y fechada 74

Litografía XXVIII / XXX

f) Pintor y modelo

Firmada y fechada 74

Litografía XII / XXX

65 x 50 cm medidas totales de cada una

Piezas: 6

a, b y d) Con sello de agua de Kyron Ediciones Gráficas Limitadas. c) Publicada en: PÁRAMO, Roberto, et al. Francisco Corzas. México. UAM, 1985, pág. 108.

$30,000.00-$40,000.00 M.N.

a) Sin título

c) Hombre con caballo b) Lo specchio

e) Sin título f) Pintor y modelo

d) Sin título

100 SANDRA PANI

(Ciudad de México, 1964 - )

Sin título

Sin firma Tinta y carboncillo sobre papel

149 x 63 cm

$20,000.00-$30,000.00 M.N.

101 FANNY RABEL

(Lublin, Polonia, 1922 - Ciudad de México, 2008)

Nuestra era Firmado y fechado 1991

Acrílico sobre masonite

77 x 61 cm

Procedencia: adquirido directamente a la artista. Exhibido en: “Participar en lo justo: recuperando la obra de Fanny Rabel”, muestra presentada en la Galería

Andrea Pozzo de la Universidad Iberoamericana del 14 de agosto al 10 de octubre de 2013 y en el Centro Deportivo Israelita del 24 de noviembre al 1° de diciembre de 2013 en la Ciudad de México. Presenta ligeros detalles de conservación.

$12,000.00-$20,000.00 M.N.

102 ENRIQUE CLIMENT

(Valencia, España, 1897 - México, 1980)

Sin título Firmada

Mixografía 87 / 100

72 x 52 cm medidas totales Con sello de agua de Taller de Gráfica Mexicana. Impresa por Taller de Gráfica Mexicana. Agradecemos a Pilar Climent, hija del artista, por la verificación de autenticidad de esta obra, agosto de 2024.

$6,000.00-$10,000.00 M.N.

103 IGNACIO ITURRIA

(Montevideo, Uruguay, 1949 - )

Silla incómoda

Firmado

Óleo sobre papel

29.5 x 22 cm

La firma no es observable a simple vista. “El arte de Iturria se dispara a través de la melancolía, la nostalgia, el romance, un delicado humor y una persistente curiosidad para detectar lo que hace que la gente se movilice”. Edward Gómez.

Fuente consultada: sitio oficial del artista www.iturria.com.uy

$48,000.00-$70,000.00 M.N.

104 JOSÉ GARCÍA OCEJO

(Córdoba, Veracruz, 1928 - Ciudad de México, 2019)

Slavovi Troupe, de la serie El Circo

Firmada y fechada 84

Tinta sobre papel

93 x 27.5 cm

Agradecemos a Mercedes Ocejo, hija del artista, por la verificación de autenticidad de esta obra, junio de 2024.

Exhibida en: “El Circo. Óleos y acuarelas”, muestra presentada en Galería Arvil, Ciudad de México, septiembre de 1985.

Con etiqueta de Galería Arvil.

$36,000.00-$50,000.00 M.N.

105 JAVIER VÁZQUEZ “JAZZAMOART”

(Irapuato, Guanajuato, 1951 - )

Trombonista

Firmado y fechado 85

Óleo sobre tela

110 x 90 cm

Con recibo de Subasta Pública para el Fondo de Reconstrucción de Zonas Afectadas, organizada por el Instituto Nacional de Bellas Artes y el Museo de Arte Carrillo Gil, octubre de 1985.

Agradecemos al Maestro Jazzamoart y a su esposa Nora Smith por la verificación de autenticidad de esta obra, julio de 2024.

$120,000.00-$180,000.00 M.N.

106 ALBERTO GIRONELLA

(Ciudad de México, 1929 - Ciudad de México, 1999)

Octavio Paz

Firmada y fechada México 90

Serigrafía 71 / 150

88 x 67 cm medidas de la imagen

115 x 74 cm medidas del papel

Con sello de agua de Ediciones Multiarte, Taller Enrique Cattaneo. Impresa por Ediciones Multiarte, Taller Enrique Cattaneo. “Alberto Gironella es pintor de nacimiento: piensa, siente y habla en línea, colores y formas; asimismo, y con la misma fatalidad, es un poeta al que su imaginación lo lleva más allá de la vista. Sus ojos de pintor sirven a sus obsesiones y sus cuadros son obsesiones. Su imaginación no se contenta con presentar: quiere decir y, con frecuencia dice. Pero lo dice sin caer jamás en la literatura y fiel a sus propios recursos plásticos”. Octavio Paz.

Fuente consultada: PAZ, Octavio. “Los sueños pintados de Alberto Gironella” en Gironella. México. Universidad Nacional Autónoma de México - Instituto de Investigaciones Estéticas, 1981, pág. 130.

$18,000.00-$26,000.00 M.N.

107 SAÚL KAMINER

(Ciudad de México, 1952 - )

Cuidado con el perro

Firmada

Escultura en acero cortado

143.5 x 85 x 30 cm

Agradecemos al Maestro Saúl Kaminer por la verificación de autenticidad de esta obra, mayo de 2024. Presenta mínimos detalles de conservación.

$50,000.00-$70,000.00 M.N.

108 ALBERTO GIRONELLA

(Ciudad de México, 1929 - Ciudad de México, 1999)

De la serie Bajo el volcán N° 2

Firmada y fechada Paris 91

Litografía H / J

65 x 50 cm medidas totales

Impresa por Michel Cassé.

$15,000.00-$30,000.00 M.N.

109 EMILIANO GIRONELLA PARRA

(Ciudad de México, 1972 - )

Mi Tenampa (Autorretrato de José Alfredo Jiménez), 2024

Firmada

Serigrafía 35 / 40

106.5 x 84 cm medidas totales

Con constancia de autenticidad de El Aire Centro de Arte.

$26,000.00-$36,000.00 M.N.

110 ALBERTO GIRONELLA

(Ciudad de México, 1929 - Ciudad de México, 1999)

Don Ramón María del Valle Inclán

Firmada y fechada México 86

Serigrafía 41 / 100

60 x 52 cm medidas de la imagen

76 x 57 cm medidas del papel

Esta obra serigráfica proviene de una pintura al óleo realizada por el artista en 1985, la cual se conserva actualmente en una colección privada.

La versión pictórica de esta obra está publicada en: FUENTES, Carlos et al. Alberto Gironella. México. Grupo Financiero Bital. 2002, pág. 57.

Con etiqueta de DIMART.

$12,000.00-$20,000.00 M.N.

111 ALBERTO GIRONELLA

(Ciudad de México, 1929 - Ciudad de México, 1999)

Luis Buñuel

Firmada y fechada México 90

Serigrafía 75 / 150

98 x 75 cm medidas de la imagen

115 x 76.5 cm medidas del papel

Con sello de agua de Ediciones Multiarte, Taller Enrique Cattaneo. Impresa por Ediciones Multiarte, Taller Enrique Cattaneo. Esta obra serigráfica proviene de una pintura-objeto realizada por el artista en 1975, la cual se conserva actualmente en una colección privada.

La versión pictórica de esta obra está publicada en: FUENTES, Carlos et al. Alberto Gironella. México. Grupo Financiero Bital. 2002, pág. 115.

$18,000.00-$26,000.00 M.N.

112 ALEJANDRO NAVA

(San Luis Potosí, 1956 - Zacatecas, 2014)

Apariciones II

Firmado y fechado oct 91 al frente. Firmado al reverso Óleo y arena sobre tela 99 x 99 cm

Presenta detalles de conservación y desprendimiento de capa pictórica.

$30,000.00-$40,000.00 M.N.

113 RUBÉN MAYA

(Huimilpan, Querétaro, 1964 - )

Donde quiera que estés

Firmado y fechado 1993 Huimilpan Qro al reverso Óleo sobre tela

143.3 x 200 cm

Con etiqueta del XIV Encuentro Internacional de Arte Joven 1994, Instituto Nacional de Bellas Artes. Presenta detalles de conservación.

$8,000.00-$12,000.00 M.N.

114 AGUSTÍN CASTRO LÓPEZ

(Ciudad de México, 1958 - )

Sin título (Terremoto 85)

Firmado y fechado 91

Óleo sobre tela

120 x 120 cm

$55,000.00-$70,000.00 M.N.

EL UMBRAL DE LOS SUEÑOS

115 JUAN CALDERÓN

(Monclova, Coahuila, 1938 - )

Las cuatro estaciones:

a) La Primavera

b) El Verano

c) El Otoño

d) El Invierno

Firmadas Serigrafías 244 / 250

53 x 38 cm medidas totales cada una Piezas: 4

Cada una con sello de agua Ediciones Multiarte, Taller Enrique Cattaneo. Impresas por Ediciones Multiarte, Taller Enrique Cattaneo.

$16,000.00-$26,000.00 M.N.

(Guadalajara, Jalisco, 1947 - )

El flautista

Firmada y fechada 86

Escultura en bronce P / Editor I / I en base de madera

44 x 24.5 x 23.5 cm medidas totales con base

$22,000.00-$30,000.00 M.N.

116 MARIO MARTÍN DEL CAMPO

117 MARIO MARTÍN DEL CAMPO

(Guadalajara, Jalisco, 1947 - )

Cocodrilo mayor Firmado y fechado 2001

Gouache y óleo sobre tela 70 x 85.5 cm

Con certificado de autenticidad de Henaine Fine Art.

Con etiqueta del artista.

Mario Martín del Campo realizó sus estudios formales en la Academia de San Carlos, sin embargo, la obra de Remedios Varo ha sido su mayor influencia, ya que a partir de que entró en contactó con ella se adentró a ejercitar sus narrativas visuales del sueño y la consciencia. Así, poco a poco su obra se clasificó en el mundo del surrealismo fantástico, principalmente por sus constantes juegos metafóricos y simbólicos.

No obstante, su producción artística se ha extendido también a la escultura, la joyería, el arte objeto y al diseño de escenografías, vestuarios, máscaras y títeres.

Fuente consultada: sitio oficial del artista www.mariomartindelcampo.com

$55,000.00-$70,000.00 M.N.

118 MARIO MARTÍN DEL CAMPO

(Guadalajara, Jalisco, 1947 - )

Caballo

Firmado y fechado 2001

Óleo sobre tela sobre madera 61 x 71 cm

Con certificado de autenticidad de Henaine Fine Art.

Con etiqueta del artista.

$50,000.00-$60,000.00 M.N.

119 MARIO MARTÍN DEL CAMPO

(Guadalajara, Jalisco, 1947 - )

Música en mi cabeza

Firmado y fechado 90

Acrílico y lápiz de grafito sobre papel

42 x 35.5 cm

$22,000.00-$30,000.00 M.N.

120 JOSÉ ESTEBAN MARTÍNEZ

(Cuernavaca, Morelos, 1951 - )

Sin título

Firmado y fechado 86

Óleo sobre tela 98 x 80 cm

Presenta ligeros detalles de conservación.

“¿Se puede jugar al pintar? ¿No es la pintura una cosa seria? Como un sacrílego de la pintura, José Esteban Martínez rompe el canon de representación figurativa, para imponer el dibujo no académico como estructura principal, haciendo patente en el espectador que se está ante una obra que parte, ante todo, del juego”. Quetzal León.

Fuente consultada: sitio oficial del artista www.joseestebanmartinez.com

$12,000.00-$20,000.00 M.N.

121 MARIO MARTÍN DEL CAMPO

(Guadalajara, Jalisco, 1947 - )

Blús a media noche

Firmado y fechado 91

Óleo sobre tela

200 x 170 cm

Presenta mínimos detalles de conservación.

“Yo pienso que el arte nace de la necesidad de mandar un mensaje de creación. Esa es la intención, en cualquier red del arte: música, literatura, pintura, escultura, etc., en cualquier manifestación, es una necesidad como creador. Donde uno más se pueda desarrollar es donde habrá más contenido, porque si el arte no tiene contenido se vuelve una decoración, y el arte no es decorativo, el arte es para enviar un mensaje contundente”. Mario Martín del Campo.

Fuente consultada: PADILLA, Alfredo. “Mario Martín del Campo: La magia existe”. Los Ángeles, California. Los Angeles Times, sección Vida y estilo, 14 de mayo de 2023.

$120,000.00-$150,000.00 M.N.

122 GUNTHER GERZSO

(Ciudad de México, 1915 - Ciudad de México, 2000)

Sin título

Firmada y fechada 86

Tinta sobre papel

27 x 21 cm

Con dedicatoria.

Perteneció a la generación de artistas que impulsaron la abstracción en el arte nacional. Desde sus obras tempranas podemos apreciar las influencias que marcaron su camino rumbo a un lenguaje abstracto, entre ellas destaca Le Corbusier y el desarrollo del purismo, así como el constructivismo y el cubismo, sin dejar de mencionar el importante papel del arte prehispánico en su obra, desde el carácter formal hasta su sentido místico.

Fuente consultada: DU PONT, Diana et al. El riesgo de lo abstracto: el modernismo mexicano y el arte de Gunther Gerzso. España, Santa Barbara Museum of Art, CONACULTA, 2003, pág. 304.

$26,000.00-$40,000.00 M.N.

123 MARIO MARTÍN DEL CAMPO

(Guadalajara, Jalisco, 1947 - )

Torre musical

Sin firma

Escultura en talla de madera en base de madera

90 x 15 x 10.5 cm medidas totales con base

$46,000.00-$60,000.00 M.N.

124 RAFAEL CORONEL

(Zacatecas, Zacatecas, 1932Ciudad de México, 2019)

Danzante

Firmada

Serigrafía 1 / 100

69 x 90 cm medidas totales

“Es necesario acercarse a la obra de Coronel con una mirada tanto inmóvil como caleidoscópica. Este maestro es un supremo realista y para él, este realismo es la penetración en la imagen inmediata al mismo tiempo que su trascendencia. De manera similar, extraer estas imágenes de sus pensamientos profundamente arraigados en la poesía es la esencia misma de la existencia. La obra de Rafael Coronel contribuye a la capacidad de invocar y sugerir metamorfosis en la psique de la historia de las ideas de la pintura, tanto del espectador como del propio artista”. Armando Álvarez Bravo.

Fuente consultada: CORONEL RIVERA, Juan Rafael et al. Retrofuture. Rafael Coronel. México. INBA - CONACULTA - Museo del Palacio de Bellas Artes. 2011, pág. 435.

$20,000.00-$30,000.00 M.N.

125 OSWALDO SAGÁSTEGUI

(Llata, Perú, 1936 - )

Sin título

Firmado y fechado 001

Pastel sobre papel

92.5 x 74 cm

$20,000.00-$30,000.00 M.N.

(Guadalajara, Jalisco, 1947 - )

Sin título

Firmado y fechado 90

Acrílico, pastel y lápiz de grafito sobre papel

72 x 52.5 cm

$36,000.00-$46,000.00 M.N.

126 MARIO MARTÍN DEL CAMPO

127 RODOLFO MORALES

(Ocotlán de Morelos, Oaxaca, 1925Oaxaca de Juárez, 2001)

Obra 1-Tren, 1975

Firmada

Litografía 97 / 100

52 x 72.5 cm medidas totales

Con sello de agua de Taller de Gráfica Mexicana.

Impresa por Taller de Gráfica Mexicana. Publicada en: sitio de Mixografía Workshop www.mixografia.com

$16,000.00-$26,000.00 M.N.

128 GUILLERMO MEZA

(Ciudad de México, 1917Ciudad de México, 1997)

El ensueño II

Firmado, con monograma y fechada 31 Dic

Lápices de color sobre papel 57 x 91 cm

Con dedicatoria a Pepita.

$20,000.00-$30,000.00 M.N.

129 JOSÉ GARCÍA OCEJO

(Córdoba, Veracruz, 1928 - Ciudad de México, 2019)

El retablo de la inequidad

Firmado y fechado 2001 al frente. Firmado dos veces y fechado 2001 al reverso Óleo sobre tela

120 x 202 cm

Agradecemos a Andrés Ocejo, hijo del artista, por la verificación de autenticidad de esta obra, marzo de 2022. “José García Ocejo no es un artista tan puro desde el punto de vista estrictamente mexicano, si juzgamos el mexicanismo como se ha dado en la pintura contemporánea [finales de la década de 1980]. Aparece como un romántico tardío, perdido en medio de un siglo extraño, estéril en buena parte, y se adhiere ostensiblemente al sistema de símbolos, arquetipos y resonancias culturales europeas. Ocejo es un artista dandy que expresa sin equivocación su vocación teatral, que se fascina con el gesto retórico, y que vive la vida sólo como un espectáculo, al lado de su público”. Jordán Chimet, 1984. Fuente consultada: “José García Ocejo. Pues Modernismo”. México. Galería Arvil, 1989.

$120,000.00-$180,000.00 M.N.

(Ciudad de México, 1917 - Ciudad de México, 1997)

Pájaro de jade

Firmado, con monograma y fechado 93 al frente y al reverso

Óleo sobre tela

80 x 80 cm

Las obras de Guillermo Meza presentan un estado de ánimo, un universo mítico con raíces cien por ciento mexicanas. La riqueza del color de su paleta es inigualable en cada una de sus pinturas, así como su inclinación por el detalle.

Durante toda su vida, tuvo influencias que iban desde el realismo, el expresionismo y el dadaísmo hasta el surrealismo, el cual fue un medio de expresión proveniente de las inspiraciones de André Breton y Sigmund Freud. No obstante, su hábito artesanal nunca fue abandonado por las ideas europeas, al contrario, fue explotado aún más, consumándose como un pintor profesional con gran prestigio internacional.

Fuente consultada: RIVERA GONZÁLEZ, Rodolfo et al. Guillermo Meza. El instante preciso. México. Museo Universitario Contemporáneo de Arte, UNAM, 1996, pág. 5.

$150,000.00-$200,000.00 M.N.

130

GUILLERMO MEZA

131 RENÉ MAGRITTE

(Lessines, Bélgica, 1898 - Schaerbeek, Bélgica, 1967)

Golconde (Golconda)

Firmada con sello

Litografía 234 / 300, edición póstuma

50 x 63 cm medidas de la imagen

58 x 78 cm medidas del papel

Con sello de Magritte Succession. Con sello de copyright al reverso. Publicada por la Fundación Magritte.

Esta obra litográfica proviene de una pintura realizada por el artista en 1953, que se encuentra en The Menil Institute en Houston.

$40,000.00-$60,000.00 M.N.

132

RENÉ MAGRITTE

(Lessines, Bélgica, 1898 - Schaerbeek, Bélgica, 1967)

La grande guerre (The Great War)

Firmada con sello

Litografía 145 / 300, edición póstuma

33.5 x 24.5 cm medidas de la imagen

42.5 x 29 cm medidas del papel

Con sello de Magritte Succession. Publicada por la Fundación Magritte.

Esta obra litográfica proviene de una pintura realizada por el artista en 1964, que se encuentra en el Musée d’Orsay, París.

$36,000.00-$50,000.00 M.N.

133 RENÉ MAGRITTE

(Lessines, Bélgica, 1898Schaerbeek, Bélgica, 1967) Décalcomanie

Firmada con sello

Litografía 154 / 300, edición póstuma

24.5 x 30.5 cm medidas de la imagen

28.5 x 43 cm medidas del papel

Con sello de Magritte Succession. Publicada por la Fundación Magritte. Esta obra litográfica proviene de una pintura realizada por el artista en 1966 que se encuentra en una colección privada.

$36,000.00-$50,000.00 M.N.

134 PABLO PICASSO

(Málaga, España, 1881 - Moulins, Francia, 1973)

Têtes et figures emmêlées, plate 18, de la Suite Vollard Firmado en placa

Grabado a la punta seca 46 / 300 27 x 19 cm medidas de la imagen

44 x 31.5 cm medidas del papel

Con sello de agua de Plitt Druck- und Verlag GmbH, Oberhausen. Impresa por Plitt Druck- und Verlag GmbH, Oberhausen. Publicada por el Museo Municipal de Mülheim an der Ruhr en colaboración con el grupo de apoyo del museo.

La suite completa consta de 100 grabados.

$20,000.00-$30,000.00 M.N.

135 PABLO PICASSO

(Málaga, España, 1881 - Moulins, Francia, 1973)

Cover, del álbum Le Goût du Bonheur Sin firma

Fechada 25.4.64 en plancha

Litografía 597 / 666

22 x 14 cm medidas de la imagen

31.2 x 24 cm medidas del papel

Con certificado de autenticidad de Shores Fine Art. Publicada y editada por Carl Schünemann, de Bremen, Cercle d’art, de París y Harry N. Abrams, de Nueva York. Le Goût du Bonheur es un álbum que se comprende de 71 litografías a partir de tres cuadernos de bocetos de estudio de Picasso fechados respectivamente por el artista según el día, mes y año, de la siguiente manera: 25-4-64 - 20-5-64, 15-9-64 - 6 -1064, 8-10-64 - 9-10-64.

$12,000.00-$20,000.00 M.N.

136 PABLO PICASSO

(Málaga, España, 1881 - Moulins, Francia, 1973)

Trois comédiens avec buste de Marie Thérèse, plate 77, de la Suite Vollard Firmado en placa

Grabado a la punta seca 46 / 300

26.5 x 17 cm medidas de la imagen

44 x 31.5 cm medidas del papel

Con sello de agua de Plitt Druck- und Verlag GmbH, Oberhausen. Impreso por Plitt Druck- und Verlag GmbH, Oberhausen. Publicado por el Museo Municipal de Mülheim an der Ruhr en colaboración con el grupo de apoyo del museo.

La suite completa consta de 100 grabados.

$20,000.00-$30,000.00 M.N.

137 PABLO PICASSO

(Málaga, España, 1881 - Moulins, Francia, 1973)

Femme nue à la jambe pliée, plate 8, de la Suite Vollard

Firmado en placa

Grabado a la punta seca 299 / 300

30 x 21.5 cm medidas de la imagen

44 x 31.5 cm medidas del papel

Con sello de agua de Plitt Druck- und Verlag GmbH, Oberhausen. Impreso por Plitt Druck- und Verlag GmbH, Oberhausen.

Publicado por el Museo Municipal de Mülheim an der Ruhr en colaboración con el grupo de apoyo del museo.

La suite completa consta de 100 grabados.

$20,000.00-$30,000.00 M.N.

138 WIFREDO LAM

(Sagua La Grande, Cuba, 1902 - París, Francia, 1982)

Retrato, 1982

Firmada

Litografía 30 / 150

65 x 50.5 cm medidas totales

La obra de Wifredo Lam es referente al hablar de arte moderno, tanto por su calidad plástica como por las propuestas teóricas que su producción envolvió; a través de ella podemos apreciar la simbiosis entre las vanguardias europeas y la valoración íntegra de la herencia afrocubana.

Su traslado a Madrid le permitió entrar en contacto con la gesta de nuevos lenguajes, los cuales adoptó de manera casi inmediata, como fue el caso del Surrealismo, grupo con el cual tuvo oportunidad de exponer en diversas ocasiones.

A finales de la década de 1930 entró en contacto con la obra cubista de Pablo Picasso a través de una exhibición en la capital española, pronto conoció al artista en persona y su obra se vio influenciada por la implementación de nuevas formas de representación.

La década de 1940 fue crucial para la definición de su lenguaje, su obra decantó hacia la incorporación de elementos de la cultura afrocubana gracias a la influencia de la etnóloga Lydia Cabrera quien le impulsó a explorar la riqueza de su herencia.

Fuentes consultadas: sitio oficial del Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía www.museoreinasofia.es y sitio oficial del Museo Nacional de Bellas Artes de Cuba www.bellasartes.co.cu

$12,000.00-$20,000.00 M.N.

139 WIFREDO LAM

(Sagua La Grande, Cuba, 1902 - París, Francia, 1982)

Canaïma, 1974

Firmada

Litografía 77 / 90

32 x 24 cm medidas de la imagen

54 x 34 cm medidas del papel

Impresa por Atelier Mourlot, París. Publicada por Editions XXe Siecle, París.

Publicada en: TONNEAU - RYCKELYNCK, Dominique et. al. Wifredo Lam, L’oeuvre gravé et lithographié, catalogue raisonné. Francia. Musée de Gravelines, 1993, catalogada 6420.

$6,000.00-$10,000.00 M.N.

140 ROBERT MOTHERWELL

(Washington, EE.UU., 1915 - Massachusetts, EE. UU., 1991)

Art 1981 Chicago

Firmada y fechada 81 en plancha

Litografía sin número de tiraje

58 x 38 cm medidas de la imagen

68.5 x 51.5 cm medidas del papel

Impresa por Tyler Graphics, Ltd., Bedford. Publicada por Lakeside Group, Chicago, IL.

Publicada en: BELKNAP, Dorothy C. y TERENZIO, Stephanie. Catalogue Raisonné. The Prints of Robert Motherwell, 1943-1984. Nueva York. Hudson Hills Press. Engberg no. 282, pág. 247. Esta litografía fue encargada por Lakeside Group para ser el cartel de la exposición internacional “Art 1981 Chicago” que se realizó en la ciudad de Chicago, Illinois del 14 al 19 de mayo de 1981.

$12,000.00-$20,000.00 M.N.

141 ANTONI TÀPIES

(Barcelona, España, 1923 - Barcelona, España, 2012)

Aureòla

Firmado a lápiz

Grabado al aguatinta P. A.

66 x 50 cm medidas totales Publicada por Galerie Lelong, París. Publicada en: GALFETTI, Mariuccia. Tàpies. Obra gráfica 1979-1986. Barcelona. Editorial Gustavo Gili, S. A., 2002, catalogada 777.

$20,000.00-$30,000.00 M.N.

142

ANTONI TÀPIES

(Barcelona, España, 1923Barcelona, España, 2012) I de la Suite Frégoli, 1969 Firmada

Litografía 65 / 100

55.5 x 75 cm medidas totales Con certificado de autenticidad de Galería Estiarte.

Impresa por Foto-Repro, Barcelona. Publicada por Sala Gaspar, Barcelona. Publicada en: GALFETTI, Mariuccia. Tàpies. Obra gráfica 1973-1978. Barcelona. Editorial Gustavo Gili, S. A., 1980, pág. 127.

La serie completa consta de 9 litografías y 1 grabado al aguafuerte que acompañan los ejemplares preferentes de un libro de edición corriente con texto de Joan Brossa.

$20,000.00-$30,000.00 M.N.

143 JOAN MIRÓ

(Barcelona, España, 1893 - Palma de Mallorca, España, 1983)

II de la carpeta La Mélodie Acide, 1980

Firmada a lápiz

Litografía sobre papel japonés H. C.

20.5 x 15 cm medidas de la imagen

34 x 25.5 cm medidas del papel

Impresa por Ediciones Polígrafa, Barcelona.

Publicada por Au Pont des Arts - Galerie Luae Weill, París.

Publicada en: MOURLOT, Fernand. Joan Miró Litographies. Francia. Ediciones Maeght, catalogada 1215 y en CRAMER, Patrick. Joan Miró. The illustrated books: catalogue raisonné. Ginebra. Patrick Cramer Publisher, 1989.

La suite completa consta de catorce litografías realizadas en 1980 para el libro La Mélodie Acide de Patrick Walberg, escritor dedicado a los pintores surrealistas. En dichas ilustraciones

Joan Miró establece un divertido juego de formas y colores, que parecen danzar al ritmo de una música imaginaria.

$28,000.00-$40,000.00 M.N.

144 JOAN MIRÓ

(Barcelona, España, 1893 - Palma de Mallorca, España, 1983) VI, de la carpeta La Mélodie Acide, 1980 Firmada a lápiz Litografía sobre papel japonés H. C. 20.5 x 15 cm medidas de la imagen 34 x 25.5 cm medidas del papel Impresa por Ediciones Polígrafa, Barcelona. Publicada por Au Pont des Arts - Galerie Luae Weill, París. Publicada en: MOURLOT, Fernand. Joan Miró Litographies. Francia. Ediciones Maeght, catalogada 1215 y en CRAMER, Patrick. Joan Miró. The illustrated books: catalogue raisonné. Ginebra. Patrick Cramer Publisher, 1989, catalogada 248.

La suite completa consta de catorce litografías realizadas en 1980 para el libro La Mélodie Acide de Patrick Walberg, escritor dedicado a los pintores surrealistas. En dichas ilustraciones

Joan Miró establece un divertido juego de formas y colores, que parecen danzar al ritmo de una música imaginaria.

$28,000.00-$40,000.00 M.N.

145 JOAN MIRÓ

(Barcelona, España, 1893 - Palma de Mallorca, España, 1983)

XIII de la carpeta La Mélodie Acide, 1980

Firmada a lápiz

Litografía sobre papel japonés H. C.

20.5 x 15 cm medidas de la imagen

34 x 25.5 cm medidas del papel

Impresa por Ediciones Polígrafa, Barcelona. Publicada por Au Pont des Arts - Galerie Luae Weill, París. Publicada en: MOURLOT, Fernand. Joan Miró Litographies. Francia. Ediciones Maeght, catalogada 1224 y en CRAMER, Patrick. Joan Miró. The illustrated books: catalogue raisonné. Ginebra. Patrick Cramer Publisher, 1989, catalogada 248. La suite completa consta de catorce litografías realizadas en 1980 para el libro La Mélodie Acide de Patrick Walberg, escritor dedicado a los pintores surrealistas. En dichas ilustraciones Joan Miró establece un divertido juego de formas y colores, que parecen danzar al ritmo de una música imaginaria.

$28,000.00-$40,000.00 M.N.

146 ANTONI TÀPIES

(Barcelona, España, 1923 - Barcelona, España, 2012)

Sin título, de la suite Erker

Firmada a lápiz

Litografía 60 / 150

30 x 22 cm medidas totales

Con sello de agua de Erker-Presse St. Gallen. Impresa por E. Löpfe-Benz AG, Rorschach. Editada por Franz Larese y Jürg Janett, Erker Galerie. La suite completa consta de dos litografías elaboradas con motivo de la exposición “Antoni Tàpies” realizada en la Erker Galerie de St. Gallen en Suiza en 1993, en conmemoración del trigésimo aniversario de la colaboración entre el artista y la galería.

$12,000.00-$18,000.00 M.N.

148 ALBERT RÀFOLS-CASAMADA

(Barcelona, España, 1923 - Barcelona, España, 2009)

Sin título, de la carpeta Espacio y luz, 2002

Firmadas

Serigrafías H / C y P / A

30.5 x 23 cm medidas de la imagen de cada una 42.5 x 29.5 cm medidas del papel de cada una

Piezas: 2

Cada una con sello de agua de Enrique Cattaneo. Impresas por Enrique Cattaneo.

Cada una con dedicatoria.

La carpeta completa consta de siete serigrafías.

$10,000.00-$15,000.00 M.N.

147 ALBERT RÀFOLS-CASAMADA

(Barcelona, España, 1923 - Barcelona, España, 2009)

Sin título

Firmado y fechado 08

Pastel sobre papel

30 x 41.5 cm

“La pintura de Albert Ràfols-Casamada se sitúa en el terreno de una abstracción colorista que nutre sus raíces tanto en fuentes autóctonas como en la propia historia de la pintura del siglo XX, especialmente en Matisse y la abstracción norteamericana”. Victoria Combalía.

Fuente consultada: sitio oficial del Museu d’Art Contemporani de Barcelona www.macba.cat

$15,000.00-$30,000.00 M.N.

149 ARTISTAS VARIOS

Ediciones Polígrafa Barcelona, ca. 1979 a) Firmada en plancha b-s) Sin firma Litografías y xilografía

25 x 19 cm medidas totales de cada una

25.5 x 19 cm medidas totales del libro Piezas: 20, encuadernadas juntas. Publicadas en: GIRALT-MIRACLE, Daniel. Ediciones Polígrafa. Barcelona. Ediciones Polígrafa - Redfern Gallery, 1979. Impresas por Ediciones Polígrafa, S. A., Barcelona, 1979. Publicadas por Redfern Gallery, Londres.

$120,000.00-$200,000.00 M.N.

a) JOAN MIRÓ JIM BIRD

JORGE CAMACHO

JORGE CASTILLO

La versión en inglés de este libro para la Redfern Gallery tuvo un tiraje limitado de 1000 ejemplares, con 19 litografías originales. Este libro fue realizado en conmemoración del decimoquinto aniversario de Ediciones Polígrafa, se gestionó en colaboración de Redfern Gallery, Londres, donde se llevó a cabo una exposición en relación a las piezas que integran la publicación.

La historia de Ediciones Polígrafa comenzó en el Barrio de Gràcia de Barcelona, en 1914, cuando Joan de Muga Resta fundó la empresa junto a dos compañeros de su antiguo trabajo, aventurados a un oficio que pronto rindió frutos.

Desafortunadamente, el fundador falleció, legando la dirección a su hijo, Manuel de Muga Toset, quien llevó a la empresa a un sólido éxito al establecer en 1964 el taller relacionado con las artes gráficas, además de inclinarse por la edición de ejemplares relacionados con el arte.

La década de 1970 sirvió para cosechar los logros gestados desde su apertura, grandes figuras de la escena artística internacional acudieron al taller por la confianza y calidad presentada en los trabajos, destacando a Joan Miró y Antoni Tàpies como principales promotores de “La Polígrafa” como le apodaron.

En continuidad con el éxito obtenido, en 1976 se inauguró la Galería Joan Prats, en el local donde el personaje del mismo nombre y principal principal promotor de la vanguardia catalana tenía su tienda de sombreros. De este modo, se consolidó el compromiso de “La Polígrafa” por impulsar el intercambio cultural.

Fuente consultada: GIRALT-MIRACLE, Daniel. Ediciones Polígrafa. Barcelona. Ediciones Polígrafa - Redfern Gallery, 1979, pp. 11-32.

EDUARDO CHILLIDA CHRISTO

JOSEP GUINOVART

JOAN HERNÁNDEZ PIJUAN

WIFREDO LAM

ROBERTO MATTA

HENRY MOORE

JOAN PONÇ

ALBERT RÀFOLS-CASAMADA

GRAHAM SUTHERLAND

RUFINO TAMAYO

ANTONI TÀPIES

HERVÉ TÉLÉMAQUE

VLADIMIR VELICKOVIC

MARIA HELENA VIEIRA DA SILVA ZAO WOU-KI

150 ALBERT RÀFOLS-CASAMADA

(Barcelona, España, 1923 - Barcelona, España, 2009

Ritual de signos, 2008

Firmadas

Serigrafías sin número de tiraje

28.5 x 38 cm medidas totales de cada una Piezas: 5

Cada una con dedicatoria.

$20,000.00-$30,000.00 M.N.

Torre Aire

Espacios

Mediterráneo

Epitafio

151 ALBERT RÀFOLS-CASAMADA

(Barcelona, España, 1923 - Barcelona, España, 2009)

Secretos marinos I, II y III

Firmadas

Serigrafías P / A

26 x 26 cm medidas de la imagen de cada una 35 x 35 cm medidas del papel de cada una Cada una con dedicatoria.

Piezas: 3

$15,000.00-$26,000.00 M.N.

152 RUBÉN LEYVA

(Oaxaca de Juárez, Oaxaca, 1953 - )

Plano mayor

Firmadas y fechadas 07

Serigrafías 86 / 100

27.5 x 22 cm medidas totales de cada una

28 x 23 x 1 cm medidas totales de la carpeta

Con sello de Enrique Cattaneo. Impresas por Estudio de Experimentación Gráfica en 2010, bajo la dirección de Enrique Cattaneo.

Piezas: 4, en carpeta de cartón.

La carpeta completa consta de 6 serigrafías. Con textos de Miguel Ángel Muñoz.

La carpeta presenta detalles de conservación.

$20,000.00-$30,000.00 M.N.

153 RAFAEL CANOGAR

(Toledo, España, 1935 - )

Cinco espacios para Rafael Canogar

Firmados y fechados 04

Grabados al aguafuerte y collage 2 / 50

22.5 x 16 cm medidas de la imagen de cada una

38 x 28 cm medidas del papel de cada una

38.5 x 29 x 2 cm medidas totales de la carpeta

Piezas: 2

Impresos por El Taller, Madrid. Editados por el artista, Madrid. Incluye poemas de Miguel Ángel Muñoz.

Publicados en: sitio oficial del artista www.rafaelcanogar.com

$20,000.00-$30,000.00 M.N.

Frontera Signo

Silencio

Gravitación

Sombra

154 VICENTE GANDÍA

(Valencia, España, 1935 - Morelos, México, 2009)

Sin título

Firmada

Tinta sobre papel

61 x 59 cm

$16,000.00-$26,000.00 M.N.

155 ENRIQUE MIRALDA

(Honduras, 1933 - Ciudad de México, 2010)

Sin título

Firmada

Escultura en bronce sin número de tiraje

39 x 23 x 18 cm

Presenta mínimos detalles de conservación.

$36,000.00-$50,000.00 M.N.

156 FERNANDO LEAL AUDIRAC

(Ciudad de México, 1958 - )

En espera del advenimiento

Firmado

Temple sobre lino

120 x 100 cm

Con certificado de autenticidad de Naxica Art Consultants, noviembre de 2004.

Fernando Leal Audirac es un artista refinado que se mueve libremente en una ruta personal que lo vuelve inmune a clasificaciones rígidas. Pintor, dibujante, diseñador, grabador, fresquista y escultor, un profundo conocedor de las técnicas pictóricas antiguas, como la encáustica, el óleo y la témpera de huevo, que él reinterpreta en clave contemporánea. “Leal Audirac entendió perfectamente que el gesto creativo y el trabajo estético deben ser liberados de los predicados mundanos, morales, teológicos y religiosos: el arte, viéndolo bien, es una sublime indiferencia, inmovilidad, superación de la pasión y del pensamiento”. Giuliano Serafini.

Fuentes consultadas: SERAFINI, Giuliano. “Fernando Leal Audirac”. México. Revista de la Universidad de México, mayo de 1994, pág. 35 y sitio oficial del artista: www.leal-audirac.com

$100,000.00-$150,000.00 M.N.

157 FITZIA

(La Baule, Francia, 1931 - México, 2015)

Sin título

a) Firmado y fechado 1999

b) Firmado y fechado 2001

Acrílico y collage sobre madera

20 x 20 cm cada uno

Piezas: 2

Procedencia: colección de la curadora Graciela Kartofel.

$14,000.00-$20,000.00 M.N.

158 MARYSOLE WÖRNER BAZ

(Ciudad de México, 1936 - Tepotzotlán, Estado de México, 2014)

Puerta secreta # 18

Firmada y fechada 96

Escultura en lámina de bronce

97 x 70 x 70 cm

Agradecemos al Maestro Héctor Palhares Meza por el apoyo en la catalogación de esta obra, junio de 2023. Publicada en: Marysole Wörner Baz. Todo se mueve. Escultura. México. Museo Universitario del Chopo - Difusión Cultural de la Universidad Nacional Autónoma de México - Museo de Linares, A.C., 1998, portada. Presenta detalles de conservación. Incluye base de madera mandada a hacer exclusivamente para la escultura.

$55,000.00-$80,000.00 M.N.

159 GUSTAVO ARIAS MURUETA

(Los Ángeles, California, 1927 - Ciudad de México, 2019)

Atenas

Firmada

Serigrafía P.A.

42.5 x 107.5 cm medidas totales

Con sello de agua de Ediciones Multiarte, Taller Enrique Cattaneo. Impresa por Ediciones Multiarte, Taller Enrique Cattaneo.

$6,000.00-$10,000.00 M.N.

160 SAÚL SERRANO

(Ciudad de México, 1953 - )

La lechera

Firmado y fechado 19

Panpastel sobre giclée

60 x 45.5 cm medidas de la imagen

64.5 x 49.5 cm medidas del papel

Publicado en: sitio oficial del artista www.saulserrano.com

Saúl Serrano es un artista complejo, heredero del conocimiento de grandes exponentes de la escena cultural mexicana como Manuel Álvarez Bravo, Mariana Yampolsky, Arnold Belkin y Alejandro Jodorowsky, entre otros.

Su educación ha sido vasta y en instituciones de alto prestigio; estudió Comunicación en la Universidad Nacional Autónoma de México, Cinematografía, en el Centro de Capacitación Cinematográfica, del mismo modo, fue doctorando en Literatura Hispánica en el Colegio de México.

Con el propósito de impulsar a nuevas generaciones con la misma dedicación que sus maestros imprimieron en su formación, decidió dedicarse a la docencia.

Se ha especializado en la fotografía, además, se ha desarrollado dentro de la gestión cultural a través de instituciones como el Centro Cultural / Arte Contemporáneo y la Galería y Centro Arte Contemporáneo CAC que lleva su nombre.

Fuente consultada: sitio oficial del artista www.saulserrano.com

$24,000.00-$40,000.00 M.N.

161 MARTA PALAU

(Albesa, España, 1934 - Ciudad de México, 2022)

Sin título

Firmado y fechado 81

Acrílico y tinta sobre papel

13 x 17.5 cm

$10,000.00-$15,000.00 M.N.

162 JULIO CHICO

(Ciudad de México, 1947 - Ciudad de México, 2022)

Verde, blanco y rojo

Firmado y fechado 96 al frente. Firmado y fechado 1996 al reverso

Acrílico sobre tela

60.5 x 97 cm

$12,000.00-$20,000.00 M.N.

163 ISMAEL GUARDADO

(Ojocaliente, Zacatecas, 1942 - )

Doblez continuo

Firmado y fechado 83

Óleo y arena sobre tela 108 x 108 cm

“Sus lienzos manifiestan con los cuatro elementos, con una impecable técnica, su carácter maduro, su definición a través de tonalidades orgánicas como el marrón rupestre, el castaño, naranja bronceado, que adquieren distintos modos para llegar a un encuentro, sus abstracciones se nos presentan cargadas de relieves, escudos y texturas espontáneas, de referencias exquisitas, que al pintarse dan como resultado un especial y expresivo dinamismo donde se reúnen casi siempre en lo vertical. Las formas proporcionadas adoptan la esencia explosiva de la fuerza abstracta que viene de sus entrañas, lo impulsivo, la no justificación de la composición y experimentación con el color y las texturas”. Karla Aparicio.

Fuente consultada: APARICIO, Karla. “Ismael Guardado. Cada obra tiene sus raíces y significado”. México. Revista Personæ, sección Arte, agosto de 2021.

$44,000.00-$60,000.00 M.N.

164 VICENTE GANDÍA

(Valencia, España, 1935Morelos, México, 2009)

a) Sin título

Firmada y fechada 96

Tinta sobre papel

37.5 x 28 cm

b) Sin título

Firmada

Tinta sobre papel

25 x 17 cm

$30,000.00-$40,000.00 M.N.

165 VICENTE GANDÍA

(Valencia, España, 1935 - Morelos, México, 2009)

a) Sin título

Firmada y fechada 95 Tinta y acuarela sobre papel

18 x 21 cm

b) Sin título

Acrílico sobre papel

32.5 x 50 cm

Piezas: 2

Presentan mínimos detalles de conservación.

$100,000.00-$180,000.00 M.N.

166 WALDEMAR SJÖLANDER

(Gotemburgo, Suecia, 1908Ciudad de México, 1988)

Sin título

Firmada y fechada 1986

Escultura en talla de madera en base de madera

50 x 53 x 43 cm medidas totales con base

Presenta mínimos detalles de conservación.

$40,000.00-$50,000.00 M.N.

167 GABRIEL MACOTELA

(Guadalajara, Jalisco, 1954 - )

Sin título

Firmada al frente y al reverso

Tinta sobre papel

19 x 14.3 cm

Con dedicatoria al reverso.

Procedencia: colección de la curadora Graciela Kartofel.

$6,000.00-$10,000.00 M.N.

168 WALDEMAR SJÖLANDER

(Gotemburgo, Suecia, 1908 - Ciudad de México, 1988)

Sin título

Firmada y fechada 1986

Escultura en talla de madera en base de madera 50 x 33.5 x 33.5 cm medidas totales con base

Con una fuerte influencia previa de Edvard Munch, Pablo Picasso y Henri Matisse, la pintura y escultura de Waldemar Sjölander pasó de lo figurativo a la abstracción con una temática centrada en el ser humano y un interés claro por alejarse del realismo para explotar las posibilidades poéticas del arte. No obstante, interesado en conocer más sobre la cultura mexicana, viajó y habitó algunos estados de la República Mexicana, entre ellos Oaxaca, Jalisco y Nayarit, en donde estudió detalladamente los colores, texturas y materiales.

Fuente consultada: ADAME RODRÍGUEZ, Arturo. “Waldemar Sjölander, pintor oaxaqueño”. México. Revista de la Universidad de México, mayo de 1950, pp. 22-24.

$40,000.00-$50,000.00 M.N.

169 LEONARDO NIERMAN

(Ciudad de México, 1932Ciudad de México, 2023)

Pájaro de fuego

Firmado y fechado 65

Acrílico sobre masonite

39.5 x 59.5 cm

$46,000.00-$60,000.00 M.N.

170 MANEL PUJOL BALADAS

(Vic, Barcelona, 1947 - )

Marisma

Firmado al frente

Firmado y fechado 28 - AGOSTO- 2001 al reverso

Acrílico, polvo de mármol y vinilo sobre madera

80 x 100 cm

Exhibido en: “Opus en Color”, muestra presentada en Pablo Goebel Fine Arts, en la Ciudad de México.

Con etiqueta de Pablo Goebel Fine Arts. Presenta mínimos detalles de conservación.

$55,000.00-$70,000.00 M.N.

171 LEONARDO NIERMAN

(Ciudad de México, 1932 - Ciudad de México, 2023)

Sin título

Firmado

Acrílico sobre masonite

90 x 122 cm

$100,000.00-$150,000.00 M.N.

172 LEONARDO NIERMAN

(Ciudad de México, 1932Ciudad de México, 2023)

Viento de montaña

Firmado

Acrílico sobre masonite

40 x 60 cm

$36,000.00-$50,000.00 M.N.

FOTOGRAFÍA

173 MARIANA YAMPOLSKY

(Chicago, Illinois, 1925 - Ciudad de México, 2002)

Peluquero

Sin firma

Plata sobre gelatina

23 x 23.5 cm

Publicada en: FERRER, Elizabeth y REYES PALMA, Francisco. Mariana Yampolsky. Imagen Memoria. México. Centro de la Imagen, CONACULTA, 1999, pág. 79, catalogada 18.

Tras haberse formado en Ciencias Sociales en la Universidad de Chicago, decidió ingresar a La Esmeralda en 1945 para acercarse a las artes plásticas.

Su formación en la fotografía se dio a finales de la década de los 40 e inicios de los 50 de la mano de una de las mejores representantes de la profesión, Lola Álvarez Bravo. Bajo tan honorable tutela y el contexto histórico que vivía, forjó una personalidad de firmes principios sociales que más tarde se convirtieron en identitarios de su obra.

Su paso por el Taller de Gráfica Popular, tanto como artista, impresora y curadora fue de suma importancia para el grupo, con quienes veló comprometidamente por la democratización del arte.

A partir de su trabajo Mariana Yampolsky puso en práctica su concepción sobre la fotografía como un medio para comunicar y promulgarse políticamente. Las imágenes captadas con su lente sobre la situación de inequidad en nuestro país nos invitan a abordar el tema alejados de la romantización y poner sobre la mesa las complejidades que la modernidad acarrea. “Yampolsky regaló al mundo imágenes elocuentes de verdades elementales, apasionadas y absolutamente honestas en lo que dicen sobre la condición humana [...] Sus fotografías se convirtieron en momentos capturados de trascendencia, revelando en las vidas cotidianas un sentido de belleza que podría ser casi invisible para un ojo menos perspicaz”. Elizabeth Ferrer.

Fuentes consultadas: FERRER, Elizabeth. “Mariana Yampolsky An Impassioned Eye”. México. Voices of Mexico - Estudios sobre Norteamérica, 2002, pp. 41-44 y RODRÍGUEZ, José Antonio. “El universo de Mariana Yampolsky”. México. Revista Alquimia. Sistema Nacional de Fototecas, otoño de 2002, año 5, no. 15, pp. 4-5. $26,000.00-$40,000.00 M.N.

174 ANÍBAL ANGULO

(La Paz, Baja California Sur, 1943 - )

Mar de arriba

Firmada y fechada 75

Plata sobre gelatina

34.25 x 27.5 cm

En 1968 se trasladó a la Ciudad de México donde inició su carrera como fotógrafo artístico trabajando para diversas revistas de circulación nacional, lo que le permitió viajar a los cinco continentes. Su trabajo ilustrando el erotismo fue un parteaguas entre las publicaciones nacionales, siendo las primeras de su clase en ser difundidas.

En 1978 fundó junto a renombrados colegas como Pedro Meyer, Graciela Iturbide y Lázaro Blanco entre otros, el Consejo Mexicano de Fotografía.

Paralelamente a la actividad como fotógrafo, realiza exposiciones de grabado, pintura y escultura. Su obra fotográfica se caracteriza por una constante experimentación realizada aun cuando no existían los programas digitales para alterar las imágenes.

Fuente consultada: blog del artista www.anibalangulo.blogspot.mx

$30,000.00-$40,000.00 M.N.

175 GRACIELA ITURBIDE

(Ciudad de México, 1942 - )

Recuerdo de infancia

Firmada al reverso

Plata sobre gelatina

17 x 26 cm

Tal como menciona Marta Dahó, la obra de Graciela Iturbide va más allá de lo mecánico del dispositivo o de un estudio etnográfico, emplea a la fotografía como una herramienta para vivir, para conocer y reconocer la diversidad que la rodea, obteniendo así una grata experiencia vital enriquecida por cada encuentro con comunidades de diversas latitudes.

En 1969 comenzó su formación el Centro de Estudios Cinematográficos de México, donde Manuel Álvarez Bravo marcó su producción, al introducirla a los preceptos del arte moderno e inclinarse al replanteamiento del nacionalismo de mitad de siglo. A través de su lente ha descubierto y compartido la riqueza cultural del país durante varios viajes. Un claro distintivo de su obra y lo que le ha merecido el reconocimiento mundial es la postura con la que realiza su trabajo, estableciendo relaciones igualitarias y conscientes con las comunidades que ha retratado, tales como los Seris del desierto de Sonora y los Zapotecas de Juchitán.

“Son nuestros sueños y pesadillas los que se despiertan cuando orbitamos su obra, cuando ingresamos por las elipsis poéticas e interpretaciones que rompen el borde de las capturas de tiempo y de modo de ser que proponen. Ella construye símbolos, experiencias visuales. Su mirada intercambia —de forma transparente y fluida— lentes de clase, raza o género, que nos muestran revoluciones cotidianas, arraigadas en la tradición, en la historia, en el territorio”. Fernando Cuevas Ulitzsch. Fuentes consultadas: DAHÓ, Martha y VILLORO, Juan. GRACIELA ITURBIDE. México. Editorial RM y Fundación MAPFRE, 2018, pp. 9-22 y CUEVAS ULITZSCH, Fernando. “Graciela Iturbide: el acontecimiento hecho imagen”. Colombia. Revista Nómadas de la Universidad Central, abri de 2018, pág. 219.

$36,000.00-$50,000.00 M.N.

176 ELIZABETH FLORES LÓPEZ (México) ANDRÉS JAVIER GARAY NIETO (México)

Morelos, un estado en la Mirada de los fotógrafos

Firmadas y fechadas 2015 y 82 Piezografías sin número de tiraje

40 x 27.5 cm medidas de la imagen de cada una 49 x 39 cm medidas del papel de cada una Piezas: 2

$220.00-$350.00 M.N.

177 RAÚL AGUILAR SIBAJA (Ciudad de México, 1968 - ) MARIANO APARICIO FERNÁNDEZ (México)

Morelos, un estado en la Mirada de los fotógrafos:

a) Los Huehues de Tlayacapan

Firmada y fechada sept 2015 Piezografía 3 / 6

b) Sin título

Firmada y fechada 2010 Piezografía sin número de tiraje

40 x 28 cm medidas de la imagen de cada una

49.5 x 38.5 medidas del papel de cada una Piezas: 2

Presentan mínimos detalles de conservación.

$220.00-$350.00 M.N.

178 RAÚL AGUILAR SIBAJA

(Ciudad de México, 1968 - )

Crucíferos de Temascalcingo

Firmada y fechada 2017

Piezografía P / A

31.5 x 43 cm

$220.00-$350.00 M.N.

179 RAÚL AGUILAR SIBAJA

(Ciudad de México, 1968 - )

Historias entretejidas

Firmada y fechada 2017

Piezografía P / A

26.5 x 41 cm medidas de la imagen

31 x 43 cm medidas del papel

$220.00-$350.00 M.N.

180 JULIA CON URIBE (México)

CARLOS ANTONIO CONTRERAS DE OTEYZA (Ciudad de México, 1951 - )

Morelos, un estado en la mirada de los fotógrafos

Firmadas y fechadas 2012 y 2010 Piezografías sin número de tiraje

40 x 27 cm medidas de la imagen de cada una

50 x 39 cm medidas del papel de cada una Piezas: 2

Presentas detalles de conservación.

$220.00-$350.00 M.N.

181 LOURDES SÁNCHEZ PUIG (México)

Morelos, un estado en la Mirada de los fotógrafos

Firmada y fechada 2013 Piezografía sin número de tiraje

40.5 x 27 cm medidas de la imagen

49 x 39 cm medidas del papel

Un ejemplar de esta pieza fue expuesta en: Morelos, un Estado en la Mirada de los Fotógrafos. del Instituto Nacional de Antropología e Historia a través del Museo Regional Cuauhnáhuac-Palacio de Cortés de marzo a junio de 2016.

$220.00-$350.00 M.N.

182 JUAN SAN JUAN REBOLLAR

(Ciudad de México, 1953 - )

Morelos, un estado en la Mirada de los fotógrafos

Firmada y fechada 2012

Piezografía sin número de tiraje

33 x 33 cm medidas de la imagen

49.5 x 39 cm medidas del papel

Un ejemplar de esta pieza fue expuesta en: Morelos, un Estado en la Mirada de los Fotógrafos. del Instituto Nacional de Antropología e Historia a través del Museo Regional Cuauhnáhuac-Palacio de Cortés de marzo a junio de 2016.

$220.00-$350.00 M.N.

183 RAÚL AGUILAR SIBAJA

(Ciudad de México, 1968 - )

Contemplación

Firmada y fechada 2017

Piezografía P / A

31.5 x 41 cm medidas de la imagen

31 x 43 cm medidas del papel

$220.00-$350.00 M.N.

184 GREGORY COLBERT

(Toronto, Canadá, 1960 - )

Ashes and Snow

Carpeta firmada y fechada 2008 en portadilla

Impresiones digitales sobre papel

17 x 24 cm medidas del papel de cada una 17.5 x 25 x 2.5 cm medidas totales del libro Con dedicatoria.

Piezas: 66, encuadernadas juntas.

Incluye texto de “Novela Epistolar” del artista. Presenta detalles de conservación.

Esta serie fue expuesta en el Arsenale en Venecia, Italia, 2002, en el “The Nomadic Museum” en el Muelle 54 del Hudson River Park en Nueva York, Estados Unidos, en Santa Mónica, California, Estados Unidos, en Tokio, Japón y en el Zócalo de la Ciudad de México, del 15 de diciembre de 2007 al 27 de abril de 2008.

“Ashes and snow” es la culminación de una expedición llevada a cabo durante diez años, en los que Gregory Colbert recorrió países como la India, Sri Lanka, Egipto, Etiopía, Namibia y Kenia, entre otros, en los cuales estableció vínculos con personas y animales nativos que quedaron inmortalizados a través de su lente.

El proyecto está compuesto por la serie fotográfica, una película, dos cortometrajes “haikus”, y una novela en cartas, protagonizada por un hombre que realiza un viaje de un año, realizando 365 cartas a su esposa.

$6,000.00-$10,000.00 M.N.

“En el comienzo del tiempo los cielos estaban llenos de elefantes voladores. Cada noche yacían en el mismo lugar del cielo y soñaban con un ojo abierto. De noche, cuando contemplas las estrellas, ves los ojos de los elefantes que miran fijamente y duermen con un ojo abierto para vigilarnos mejor”. Gregory Colbert

FIN DE SECCIÓN

185 HERMENEGILDO SOSA

(San Andrés Buenavista, Tlaxcala, 1946 - )

Sin título

Firmado

Óleo sobre tela

70 x 90 cm

$46,000.00-$60,000.00 M.N.

186 RAFAEL LEONOR SOLÍS (Puebla, México, 1928 - )

El vendedor de madera Firmado al frente

Firmado y referenciado Huauhchinango, Pue. Sierra Norte del Estado de Puebla al reverso Óleo sobre tela

55 x 40 cm

$36,000.00-$50,000.00 M.N.

187 RAFAEL LEONOR SOLÍS

(Puebla, México, 1928 - )

Sin título

Firmado Óleo sobre tela

54.5 x 39.5 cm Presenta perforación.

$36,000.00-$50,000.00 M.N.

188 MANUEL LEAL

(Guanajuato, Guanajuato, 1893 - León, Guanajuato, 1975)

Sin título

Firmado y fechado 1968 Óleo sobre tela

65 x 55 cm

$26,000.00-$36,000.00 M.N.

189 ARMANDO GARCÍA NÚÑEZ

(Oaxaca de Juárez, 1883 - Ciudad de México, 1965)

Meditación en el paisaje

Firmado Óleo sobre madera

46 x 53 cm

Presenta mínimos detalles de conservación.

$20,000.00-30,000.00 M.N.

190 NICOLÁS MORENO

(Ciudad de México, 1923 - Ciudad de México, 2012)

Sin título

Firmado y fechado 1969

Óleo sobre tela sobre triplay

41 x 33 cm

Con certificado de autenticidad de Alicia Moreno, hija del artista. Presenta detalles de conservación.

“Un cuadro de Nicolás Moreno es suma y resumen de cuanto paisaje insinúa y dice: un poco de dolor alegre y otro poco la alegría dolorosa. Junto a esa roca descarnada, áspera, cacariza y dura, la flor, madre de la sonrisa. Sonrisas de la tierra árida, del desierto, de la soledad, de la muerte”. Andrés Henestrosa.

Fuente consultada: TOVAR DE TERESA, Guillermo. Repertorio de artistas en México. Tomo II. México. Grupo Financiero Bancomer, 1996, pág. 384. $24,000.00-$34,000.00 M.N.

191 JOSÉ BARDASANO

(Madrid, España, 1910 - Madrid, España, 1979)

Sin título

Firmado

Óleo sobre tela

55 x 46 cm

José Bardasano fue un pintor madrileño virtuoso del color, excelente dibujante y arduo representante de la norma estética. Su trabajo fue fruto de un cultivo de temas tradicionales provenientes de dos continentes, el europeo y el americano, pues sus múltiples traslados a causa del exilio le ampliaron el panorama plástico. A pesar de que se identificó con las ideas del muralismo mexicano, optó por un camino propio, pues su fuerte personalidad le permitió conservar su identidad española sobreponiéndose a toda influencia. Fue así, que su inconfundible estilo realista se adecuó a las circunstancias y realizó una vasta serie de retratos, paisajes y bodegones, así como composiciones con temas costumbristas, a la par de plasmó personajes pertenecientes a la vida moderna a través del estilo clásico de su formación.

Fuentes consultadas: MARTÍNEZ LÁMBARRY, Margarita. La colección de pintura del Banco Nacional de México. Tomo I. México. Grupo Financiero Banamex. 2002, pág. 106 y sitio oficial del Museo Carmen Thyssen de Málaga www.carmenthyssenmalaga.org

$46,000.00-$60,000.00 M.N.

192 NICOLÁS MORENO

(Ciudad de México, 1923 - Ciudad de México, 2012 Molino de flores

Firmado y fechado 1969

Óleo sobre tela sobre madera

54.5 x 35.5 cm

Con certificado de autenticidad de Alicia Moreno, hija del artista. Con etiqueta del Salón de la Plástica Mexicana. Presenta mínimos detalles de conservación.

$28,000.00-$40,000.00 M.N.

193 GUILLERMO GÓMEZ MAYORGA

(Puebla, México, 1887 - 1962)

Sin título

Firmado

Óleo sobre tela

50 x 75 cm

Presenta detalles de conservación.

$110,000.00-$180,000.00 M.N.

194 GERARDO LIZÁRRAGA

(Pamplona, España, 1905 - Ciudad de México, 1982)

Sin título

Firmado y fechado 62

Óleo sobre masonite

30 x 40 cm

Fue un pintor, ilustrador y cartelista formado en la Academia de San Fernando en Madrid, donde conoció a Remedios Varo con quien contrajo matrimonio en 1930. Al estallar la Guerra Civil Española se alistó al ejército republicano y llevó a cabo acciones culturales para dicho partido, como la creación del Sindicato de Dibujantes Profesionales. Debido a su ideología, la guerra supuso para él la reclusión en el campo de Argelès-sur-Mer en Francia hasta 1941. Tras su liberación vivió un tiempo en Marsella para luego trasladarse a México, donde fundó el Círculo de Bellas Artes de la capital y continuó con su carrera realizando carteles, murales, retratos, escenas costumbristas vascas y temas taurinos.

Fuente consultada: sitio oficial de la Real Academia de la Historia www.dbe.rah.es

$24,000.00-$40,000.00 M.N.

195 ARTURO SOUTO

(Pontevedra, España, 1902 - Ciudad de México, 1964)

Sin título

Firmado

Óleo sobre tela

46 x 38 cm

$55,000.00-$70,000.00 M.N.

196 GUILLERMO GÓMEZ MAYORGA

(Puebla, México, 1887 - 1962)

Sin título

Firmado

Óleo sobre tela

40 x 50 cm

Presenta rasgadura. “Gómez Mayorga a diferencia de Clausell muestra un sentimiento de libertad diferente, construido sobre volúmenes más corpóreos, pero una rara y afortunada sensación de unidad y equilibrio”, apunta el investigador Hugo Convantes, quien cree que el pintor dejó en este tema regional ejemplos de magnificas piezas.

Fuente consultada: AMERLINCK, Rodrigo et al. Guillermo Gómez Mayorga. México. Fernández Cueto Editores, 1998, pp. 87 a 99.

$90,000.00-$150,000.00 M.N.

197 MARCO ANTONIO ZEPEDA

(Ciudad de México, 1938 - )

a) Los volcanes de Valle de México

Firmado

Óleo sobre tela

22 x 30 cm

b) Cofre de Perote

Firmado al frente. Firmado y fechado 1948 al reverso

Óleo sobre tela

23 x 30 cm

Piezas: 2

$15,000.00-$20,000.00 M.N.

198 MARCO ANTONIO ZEPEDA

(Ciudad de México, 1938 - )

a) Paisaje con casco de hacienda

Firmado

Óleo sobre tela

21 x 31 cm

b) Cerro del Cubilete

Firmado al frente. Firmado y fechado 99 al reverso

Óleo sobre tela

20.5 x 30.5 cm

Piezas: 2

$15,000.00-$20,000.00 M.N.

199 ISIDRO MARTÍNEZ COLÍN

(México, 1941 - )

Sin título Firmado Óleo sobre tela

60 x 90 cm

$24,000.00-$36,000.00 M.N.

200 FRANCISCO TORRES ESTRADA (México)

Toluca Vía Sátelite Firmado Óleo sobre tela

67 x 32 cm

$6,000.00-$10,000.00 M.N.

201 FRANCISCO TORRES ESTRADA

(México)

Puebla

Firmado

Óleo sobre tela

62 x 34 cm

Presenta mínimos detalles de conservación.

$6,000.00-$10,000.00 M.N.

202 RAFAEL HUERTA CARREÓN

(Estado de México, 1948 - )

Sin título

Firmado

Óleo sobre tela

70 x 90 cm

$36,000.00-$50,000.00 M.N.

203 EDGARDO COGHLAN

(Los Mochis, Sinaloa, 1928 - Estado de México, 1995)

Sin título

Firmado y fechado Massada, Israel 1967 Óleo sobre tela

60 x 120 cm

Presenta ligeros detalles de conservación. “Una maestría como la de Coghlan sólo puede lograrse mediante el uso profundo del silencio, en armonía intensa con el mundo, en equilibrio perfecto con las pulsiones interiores, como si Eros y Thánatos vivieran, en él, en un abrazo interminable. No se encuentra aquí un solo color estridente, un trazo fuera de sitio. La composición de estos paisajes, su perfección, diríamos, no se encuentra en la naturaleza sino en el corazón y en los ojos de este pintor excepcional que canta la maravilla del mundo, que canta la maravilla del mundo aun cuando vea en él la miseria y la muerte, el mar o la montaña, la bruma o el río, el manantial o los sembrados, las casas o las rocas, la mañana o el atardecer. En todos esos casos Coghlan celebra, en una epifanía de colores plácidos, la serena constancia de vivir”. Jaime Labastida. Fuente consultada: ARRIETA, Manuel et al. Edgardo Coghlan. Óleos y acuarelas. México. Secretaría de Educación del Gobierno del Estado de México, 2018, pág. 15.

$95,000.00-$130,000.00 M.N.

204 ARTURO SOUTO

(Pontevedra, España, 1902 - Ciudad de México, 1964)

Sin título

Firmado

Óleo sobre tela

68 x 84 cm

Presenta detalles de conservación.

$100,000.00-$180,000.00 M.N.

205 MARCO ANTONIO ZEPEDA

(Ciudad de México, 1938 - )

Popocatépetl

Firmado

Óleo sobre tela

50 x 70 cm

Presenta mínimos detalles de conservación.

$36,000.00-$50,000.00 M.N.

206 LUIS ARGUDÍN

(Ciudad de México, 1955 - )

Mirador de Cuernavaca

Firmado y fechado 01 al frente

Firmado y fechado 2001 al reverso Óleo sobre madera

30 x 40 cm

Con dedicatoria.

“La pintura de Argudín tiene algo de solsticio del saber, porque su trabajo pone en práctica un itinerario que debe transcurrir en la incertidumbre del lienzo y en la realización de una pintura en donde el proceso creativo se abre a la posibilidad del azar y sus utopías”. Andrés de Luna.

Fuente consultada: DE LUNA, Andrés et al. La memoria ocultista de Luis Argudín. El teatro de la memoria. México. Instituto Nacional de Bellas Artes, 1996, pág. 19.

$16,000.00-$26,000.00 M.N.

207 ROBERTO GUARDIA BERDECIO

(Sucre, Bolivia, 1910 - La Paz, Bolivia, 1996)

Sin título

Firmado

Óleo sobre masonite 59 x 72 cm

Presenta detalles de conservación.

$7,000.00-$12,000.00 M.N.

208 NICOLÁS MORENO

(Ciudad de México, 1923Ciudad de México, 2012)

Sin título

Firmado y fechado 1979

Óleo sobre tela 50 x 80 cm

Con certificado de autenticidad de Alicia Moreno, hija del artista, enero de 2024.

$34,000.00-$50,000.00 M.N.

209 NICOLÁS MORENO

(Ciudad de México, 1923Ciudad de México, 2012)

Los tres hermanos

Firmado y fechado 2002

Óleo sobre madera

79 x 100 cm

Con certificado de autenticidad de Alicia Moreno, hija del artista, agosto de 2022.

$26,000.00-$36,000.00 M.N.

210 HÉCTOR CRUZ

(Chimalhuacán, Estado de México, 1933 - )

En octubre

Firmado al frente

Referenciado San Miguel Tlaixpan al reverso Óleo sobre tela sobre madera

61 x 74 cm

Presenta craqueladuras.

$16,000.00-$26,000.00 M.N.

211 JUAN O’GORMAN

(Ciudad de México, 1905 - Ciudad de México, 1982)

Sin título

Firmada y fechada 1928

Acuarela y carboncillo sobre papel

16 x 18 cm

Arquitecto de profesión, Juan O’Gorman se convirtió en uno de los artistas más completos y reconocidos de su generación. Se formó en la Academia de San Carlos y la Facultad de Arquitectura de la Universidad Nacional Autónoma de México, donde adquirió una perspectiva social que mantuvo a lo largo de su vida, tanto en el plano profesional como en el personal. Su carrera estuvo plagada de proyectos de magna importancia, entre los que destacan la realización de edificios funcionalistas. Por otro lado, también cabe mencionar su papel como muralista, con la ejecución del mural de la Biblioteca Central de Ciudad Universitaria y algunos dentro de las instalaciones del Castillo de Chapultepec, entre otros.

Fuente consultada: BRIUOLO DESTÉFANO, Diana. “Juan O’Gorman, un alemán y muchos mexicanos”. México. Crónicas. El Muralismo, producto de la Revolución Mexicana en América, 2010.

$35,000.00-$60,000.00 M.N.

212 JUAN O’GORMAN

(Ciudad de México, 1905Ciudad de México, 1982)

Café Moi

Firmada y fechada 1928

Acuarela sobre papel

16.5 x 24 cm

Presenta detalles de conservación.

$35,000.00-$60,000.00 M.N.

(Pátzcuaro, Michoacán, 1908 - Morelia, Michoacán, 2003)

Sin título

Firmado y fechado 1991 Óleo sobre tela

79 x 56.5 cm

Con certificado de autenticidad de Fundación Cultural Alfredo Zalce firmado por Beatriz Zalce.

Alfredo Zalce formó parte de la Liga de Escritores y Artistas Revolucionarios (LEAR), donde tuvo la oportunidad de incursionar en el grabado en madera, además de participar en proyectos muralistas como el titulado “Los trabajadores contra la guerra y el fascismo”, en el que dejó ver su compromiso político. Más tarde, en 1937, junto

con Leopoldo Méndez y Pablo O’Higgins, formó parte de los miembros fundadores del Taller de Gráfica Popular.

A lo largo de su producción observamos una constante respecto al empleo de la pintura figurativa, claramente influenciado por la Escuela Mexicana de Pintura de la primera mitad del siglo XX, llegando a ser llamado “el último gran muralista posrevolucionario”.

Fuentes consultadas: “Alfredo Zalce”. México. Revista Digital Universitaria, 30 de diciembre de 2002, vol. 3, no. 4 y AUDEFROY, Joel. “Alfredo Zalce: grabador, pintor y muralista”. México. Revista Esencia y espacio, julio de 2008, pp. 77 y 78.

$320,000.00-$500,000.00 M.N.

213 ALFREDO ZALCE

214 GUILLERMO GÓMEZ MAYORGA

(Puebla, México, 1887 - 1962)

Sin título

Firmado

Óleo sobre tela

50 x 80 cm

Presenta mínimos detalles de conservación.

“Gómez Mayorga nos deja la impresión de un artista plástico que tuvo una relación obsesiva con la naturaleza, entre el gusto de vivir en ella y sentirla, de arrancarle los secretos de sus espacios, sus ritmos y sus fenómenos lumínicos”. Hugo Covantes.

Fuente consultada: AMERLINCK, Rodrigo et al. Guillermo Gómez Mayorga. México. Fernández Cueto Editores, 1998, pp. 58 y 59.

$130,000.00-$200,000.00 M.N.

215 FROYLÁN RUIZ

(Ciudad de México, 1944 - )

Zináparo a las 11

Firmado y fechado 97

Acrílico sobre papel ilustración

36 x 49 cm

$6,000.00-$10,000.00 M.N.

216 ARTURO SOUTO

(Pontevedra, España, 1902Ciudad de México, 1964)

Sin título

Firmado

Óleo sobre tela

60 x 80 cm

Presenta mínima perforación.

$100,000.00-$180,000.00 M.N.

217 ARTURO SOUTO (Pontevedra, España, 1902Ciudad de México, 1964)

Sin título

Firmado

Acuarela sobre papel 56 x 71 cm

$65,000.00-$80,000.00 M.N.

218 MARISA BOULLOSA

(Ciudad de México, 1961 - )

Siglo de vida II

Firmado al frente. Firmado y fechado 1999 al reverso

Óleo sobre tela

100.8 x 81.5 cm

$6,000.00-$10,000.00 M.N.

219 MANEL PUJOL BALADAS

(Vic, Barcelona, 1947 - )

Sin título

Firmado y fechado 91

Acrílico, tela y papel periódico sobre cartoncillo

52 x 58 cm

Con dedicatoria fechada 1-5-91.

$42,000.00-$60,000.00 M.N.

(Oaxaca de Juárez, México, 1899 - Ciudad de México, 1991)

Personajes con pájaros, 1988

Firmada

Mixografía 68 / 100

110 x 88 cm medidas totales

Editada e impresa sobre papel hecho a mano en el Taller de Gráfica Mexicana, Ciudad de México.

Publicada en: PEREDA, Juan Carlos et al. Rufino Tamayo Catalogue Raisonné Gráfica / Prints 1925-1991. México. Fundación Olga y Rufino Tamayo, CONACULTA, INBA, Turner, 2004, pág. 271, catalogada 334 y en sitio oficial de Mixografia® Workshop www.mixografia.com

$85,000.00-$120,000.00 M.N.

220 RUFINO TAMAYO

221 CARLOS MÉRIDA

(Quetzaltenango, Guatemala, 1891 - Ciudad de México, 1984)

Personajes con venado

Firmada en malla

Serigrafía 32 / 75 Aprés, edición póstuma

72 x 52.5 cm medidas totales

Con documento de autenticidad de Enrique Humberto Cattaneo y Cramer adherido al reverso.

$15,000.00-$20,000.00 M.N.

222 CARLOS MÉRIDA

(Quetzaltenango, Guatemala, 1891 - Ciudad de México, 1984)

Planos en armonía

Firmada en malla

Serigrafía 8 / 75 Aprés, edición póstuma

70 x 49 cm medidas totales

Con documento de autenticidad de Enrique Humberto Cattaneo y Cramer adherido al reverso.

$15,000.00-$20,000.00 M.N.

223 VICENTE ROJO

(Barcelona, España, 1932 - Ciudad de México, 2021) De la carpeta México bajo la lluvia

Firmadas y fechadas 88, 87 y 87

Serigrafías 58 / 100, 69 / 100 y 82 / 100

50 x 50 cm medidas totales de cada una

Con sello de agua de Ediciones Multiarte, Taller Enrique Cattaneo cada una. Impresas por Ediciones Multiarte, Taller Enrique Cattaneo.

Piezas: 3

$16,000.00-$26,000.00 M.N.

224 CARLOS MÉRIDA

(Quetzaltenango, Guatemala, 1891Ciudad de México, 1984)

Ritmo lírico

Firmada en malla

Serigrafía 14 / 75 Aprés, edición póstuma

47 x 54 cm medidas de la imagen

56 x 60 cm medidas del papel

Con documento de autenticidad de Enrique Humberto Cattaneo y Cramer adherido al reverso.

$15,000.00-$20,000.00 M.N.

Anverso

Reverso

225 FRANCISCO TOLEDO

(Juchitán, Oaxaca, 1940 - Oaxaca de Juárez, 2019)

Serie Insectos III

Firmada

Tinta sobre papel

19.5 x 25.5 cm

Con dibujo a tinta al reverso. Con certificado de autenticidad de Galería Quetzalli, febrero de 2008. Francisco Toledo desarrolló su carrera de manera autónoma y logró definir un estilo identitario desde sus inicios. Gracias a Rufino Tamayo, logró realizar estudios en París y vender sus primeras obras. Por lo general, la visión de Francisco Toledo era crear mundos con sentidos fantásticos, figuras antropomórficas que a veces son monstruosas y otras hasta divertidas y juguetonas. Entre los temas constantes en su obra están el sexo, los insectos, el estudio de la escatología, las tradiciones y cultura oaxaqueña.

Fuentes consultadas: MANRIQUE, Jorge Alberto. Francisco Toledo. México. Smurfit, Cartón y Papel de México, 2002, pp. 11-17, sitio del Museo Reina Sofía www.museoreinasofia.es y sitio del Museo de Arte Moderno de la Ciudad de México www.museoartemoderno.com

$60,000.00-$80,000.00 M.N.

226 SERGIO HERNÁNDEZ

(Huajuapan de León, Oaxaca, 1957 - )

Sin título, ca. 2003

Firmada

Serigrafía entelada 2 / 15

76.5 x 105.5 cm medidas totales

$60,000.00-$80,000.00 M.N.

227 SERGIO HERNÁNDEZ

(Huajuapan de León, Oaxaca, 1957 - )

Sin título, de la serie Observatorio

Firmada al frente y al reverso Xilografía intervenida y entelada sin número de tiraje

76 x 105 cm medidas totales

Agradecemos a la Oficina Sergio Hernández por la verificación de autenticidad de esta obra, septiembre de 2022. Con etiqueta del artista.

$40,000.00-$50,000.00 M.N.

228 ROSENDO PÉREZ PINACHO (Pochutla, Oaxaca, 1972 - )

El viento y la rama

Firmado y fechado 98 al reverso Óleo y arena sobre tela 150 x 150 cm

Rosendo Pérez Pinacho forma parte de la más reciente generación de artistas oaxaqueños. Su influencia plástica inició con la obra de maestros mexicanos, asimismo, sus estancias en el extranjero le permitieron estudiar a los maestros europeos. Sin embargo, su línea temática se basa en su tierra oaxaqueña, las costumbres y leyendas que para él tienen un peso significativo, como se observa en los elementos orgánicos de sus obras. Ha presentado múltiples exposiciones colectivas e individuales en México, Estados Unidos, Argentina, Japón y Europa. Fuente consultada: sitio oficial del artista www.rosendopinacho.com

$50,000.00-$70,000.00 M.N.

229 AMADOR MONTES

(Oaxaca, Oaxaca, 1975 - )

Los tres

Firmado

Óleo sobre tela

150 x 150 cm

Con certificado de autenticidad de Galería Oscar Román. Presenta desprendimiento de capa pictórica.

Amador Montes es reconocido por su singular manera de producir, al enfocarse en la parte emotiva y dejar de lado todo vínculo racional, valorando el papel del accidente y experimentación como inspiración. Sin duda en su obra se ve reflejado el distintivo imaginario de la esfera artística oaxaqueña, como podemos constatar en los distintivos elementos incluidos en su producción.

Ha formado parte de exposiciones en recintos como la Sede de la ONU y Amsterdam Whitney Gallery, ambas en Nueva York, la Art of the World Gallery de Houston, Texas, dentro de la Ciudad del Vaticano, entre muchos otros.

Fuente consultada: sitio oficial del artista www.amadormontes.com

$100,000.00-$150,000.00 M.N.

230 SHINZABURO TAKEDA

(Seto, Japón, 1935 - )

Fiesta de Papantla Firmada

Litografía E. P. 7 / 15

18 x 20 cm medidas de la imagen

23.5 x 31 cm medidas del papel

Procedencia: adquirida directamente al artista. Presenta oxidación en las orillas del papel. “Ojos sensatos, hasta cierto punto inocentes, de una realidad o de la sensualidad, se cubre bajo el pincel del maestro Shinzaburo Takeda, maestro de generaciones en Oaxaca. Sin más que un corazón de sol, entregado a la personalidad de quien lo ha compenetrado en lo imaginario. La figuración de los rostros y los cuerpos femeninos trastocan un ambiente, son personas de una curiosa realidad en combinación animalina, como en el mito de los binniguláza: tener la capacidad de la trasmutación de los seres. En la obra de Takeda su mirada da siempre a lo una festivo, cercana a la divinidad. La obra takediana se filtra en el colorido que la gente misma se da de su ambiente. Las flores cubren los cubos de luz, quiebran el sol”. Manuel Matus Manzo. Fuente consultada: sitio oficial de la Casa de la Cultura Oaxaqueña www.oaxaca.gob.mx

$6,000.00-$10,000.00 M.N.

231 SHINZABURO TAKEDA

(Seto, Japón, 1935 - )

Mujeres

Firmado y fechado 012

Grabado al aguatinta y aguafuerte 28 / 30

34.75 x 26.75 cm medidas de la imagen

58 x 47 cm medidas del papel

Procedencia: adquirido directamente al artista.

$8,000.00-$12,000.00 M.N.

232 JESÚS URBIETA

(Juchitán, Oaxaca, 1959 - Ciudad de México, 1997)

Sin título

Firmado y fechado 16

Gouache y tinta sobre papel

37 x 27 cm

“Pudiera pensarse que Urbieta ignoraba las teorías modernas sobre los efectos emotivos del color, teorías que pertenecen al ámbito de los estudios sobre la percepción visual, la Gestalt y la semiótica […] Era intuitivo, desde luego, pero también fue un hombre muy completo en cuanto su formación intelectual: capaz de asimilar sin número de conocimientos de toda índole”. Teresa del Conde. Fuente consultada: DEL CONDE, Teresa. Jesús Urbieta. Testamentos. México. Museo de Arte Moderno, 1998, pág. 12.

$24,000.00-$34,000.00 M.N.

233 FRANCISCO TOLEDO

(Juchitán, Oaxaca, 1940 - Oaxaca de Juárez, 2019)

Muerte roja o El decapitado, 1985

Firmada

Litografía 29 / 70

42.5 x 31.5 cm medidas de la imagen

63 x 45 cm medidas del papel

$8,000.00-$12,000.00 M.N.

234 FILOGONIO VELASCO NAXÍN

(Mazatlán Villa de Flores, Oaxaca, 1986 - )

Aní ku suslec - Rojo y verde Firmado y fechado 022

Monotipo y pigmento comprimido sobre papel 1 / 1

179 x 117 cm medidas totales Presenta mínimos detalles de conservación.

$46,000.00-$60,000.00 M.N.

235 DEMIÁN FLORES CORTÉS

(Juchitán, Oaxaca, 1971 - )

M: Figura 808. Ovis musimon L

Firmado

Monotipo y pigmento comprimido sobre papel sin número de tiraje

117 x 179 cm medidas totales

$65,000.00-$90,000.00 M.N.

236 JUAN MANUEL DE LA ROSA

(Sierra Hermosa, Zacatecas, 1945 - México, 2021)

Sin título

Firmada y fechada 77

Tinta sobre papel

70.5 x 56.5 cm

Con sello del artista.

$15,000.00-$26,000.00 M.N.

237 EMILIANO GIRONELLA PARRA

(Ciudad de México, 1972 - )

Poniendo banderillas

Firmada

Serigrafía 83 / 200

48 x 68 cm medidas totales

Con constancia de autenticidad de El Aire

Centro de Arte.

$15,000.00-$20,000.00 M.N.

238 ESTRELLA CARMONA

(Veracruz, Veracruz, 1962Ciudad de México, 2011)

La silla

Firmado y fechado 1992 al reverso Óleo y collage sobre tela

150 x 150 cm

Presenta detalles de conservación. Fue una destacada artista plástica cuya obra se caracteriza por la inclinación hacia los temas de la industria, la guerra, las máquinas e inteligencia artificial, la energía atómica y todas aquellas imágenes que contengan una gran fuerza crítica y simbólica en la sociedad. En su producción se abordan temas de reflexión social, los cuales tienen una fuerte influencia filosófica y política proveniente de los conflictos armados de la segunda mital del siglo XX y de los escritos de Friedrich Nietzsche, Sören Kierkegaard, Arthur Schopenhauer y Baruch Spinoza. Fuente consultada: TIBOL, Raquel. “La fuerza vigente de Estrella Carmona”. México. Proceso, sección Cultura y Espectáculos, 6 de mayo de 2012.

$80,000.00-$100,000.00 M.N.

239 PHIL KELLY

(Dublín, Irlanda, 1950 - Ciudad de México, 2010)

Marina y Anáhuac

Firmado al frente. Firmado y fechado al reverso Mex DF 95

Óleo sobre tela

120 x 100 cm

Agradecemos a la familia Kelly Munguía por la verificación de autenticidad de esta obra, mayo de 2023. Presenta ligeros desprendimientos de pintura.

$80,000.00-$120,000.00 M.N.

240 IVETTE OLIVARES

(Monterrey, Nuevo León, 1970 - )

Escape from Hamelin

Firmado y fechado 1995

Óleo sobre lámina

85 x 152 cm

Presenta detalles de conservación.

$22,000.00-$34,000.00 M.N.

241 FROYLÁN RUIZ

(Ciudad de México, 1944 - )

Poeta en Putla, Oax.

Firmado y fechado 99 al frente. Firmado al reverso

Acrílico sobre madera

41.5 x 30 cm

$8,000.00-$10,000.00 M.N.

242 AGUSTÍN CASTRO LÓPEZ

(Ciudad de México, 1958 - )

Las tres figuras con las tres frutas sobre la natura

Firmado al frente. Firmado y fechado Ciudad de México 2007 al reverso Óleo y acrílico sobre lino

200 x 200 cm

Con certificado de autenticidad digital del artista, 2007. Presenta detalles de conservación.

$130,000.00-$180,000.00 M.N.

243 ADOLFO PATIÑO

(Ciudad de México, 1954 - Ciudad de México, 2005)

Laberintos, de la serie Códice Patiño

Firmada y fechada MCMXCVIII

Collage de impresiones e hilo bordado sobre papel amate

60 x 100 cm

$90,000.00-$150,000.00 M.N.

244 AGUSTÍN CASTRO LÓPEZ

(Ciudad de México, 1958 - )

Sin título

Firmado Óleo sobre tela

80 x 70 cm

$26,000.00-$40,000.00 M.N.

245 FERNANDO GUEVARA

(Ciudad de México, 1969 - )

Un pájaro llamado Juan Soriano dialoga con Octavio Paz

Firmado al frente. Firmado y fechado 2015 al reverso Óleo y carboncillo sobre tela

130 x 90 cm

Agradecemos a Fernando Guevara por la verificación de autenticidad de esta obra, julio de 2024.

“Cuerpo ligero, de huesos frágiles como los de los esqueletos de juguetería, levemente encorvados, no se sabe si por los presentimientos o las experiencias; manos largas y huesudas, sin elocuencia, de títere; hombros angostos que aún recuerdan las alas de petate del ángel o las membranas del murciélago; delgado pescuezo volátil, resguardado por el cuello almidonado y estirado de la camisa; y el rostro: pájaro, potro huérfano, extraviado. Viste de mayor, niño vestido de hombre. O pájaro disfrazado de humano. O potro que fuera pájaro y niño y viejo al mismo tiempo. O al fin, simplemente, niño permanente, sin años, amargo, cínico, ingenuo, malicioso, endurecido, desamparado”. Octavio Paz.

$50,000.00-$60,000.00 M.N.

246 IVAN ALIFAN

(Rostov del Don, Rusia, 1989 - )

Maska Skorbi (the mask)

Firmado al reverso Óleo sobre tela

180.5 x 121.4 cm

Con certificado de autenticidad del artista. Publicado en: Instagram oficial del artista instagram.com/ivanalifan

$90,000.00-$130,000.00 M.N.

247

SERGIO CAMPOREALE

(Buenos Aires, Argentina, 1937 - )

El conquistador

Firmada y fechada 91 a lápiz

Firmada y fechada 29 juil 1991 con sello Acuarela, lápiz de grafito y lápices de colores sobre papel

77 x 117 cm

Publicada en: BAYÓN, Damián. Delia Cugat. Sergio Camporeale. 19891992. París. De Francony Editeur, 1992, catalogada 88.

Exhibida en: “Delia Cugat. Sergio Camporeale. 1989 - 1992” muestra itinerante presentada en Art Museum of the Americas, Washington D. C., E.E. U.U., de marzo a abril de 1992, Museo de Monterrey, Monterrey, Nuevo León, México, de junio a julio de 1992, Salón Cultural de Avianca, Barranquilla, Colombia, de septiembre a octubre de 1992, Museo de Arte Moderno La Tertulia, Cali, Colombia de noviembre a diciembre de 1992 y en el Museo Nacional de Bogotá, Colombia de enero a febrero de 1993.

Con etiqueta del Museo de Monterrey, Galerie Matignon y Galerie de Francony.

$24,000.00-$36,000.00 M.N.

248 RODRIGO DE LA SIERRA

(Ciudad de México, 1971 - )

Sin título

Firmada y fechada MX 2016 Escultura en bronce y acero 1 / 20 19 x 24 x 12 cm

Agradecemos al Maestro Rodrigo de la Sierra por la verificación de autenticidad de esta obra, junio de 2024.

“Rodrigo de la Sierra se descubre en cada pieza como un observador y examinador de la condición humana, y que a través de su personaje Timo o Timoteo integra el escenario y narrativa de sus breves historias [...] Sus piezas se articulan en la simpleza de sus argumentos, creando así un espejo de reflexión entre la obra y quien las mira; la identidad desconocida del rostro de Timoteo es el reflejo de la impersonalidad de nos provoca el aislamiento urbano de las ciudades contemporáneas, o el anonimato a que nos conlleva la compleja articulación de una sociedad donde pocos son hombres y nombres reconocibles o reconocidos, los demás nos vemos relegados a conformar lo que el sociólogo Gustave Le Bon definiría como la masa: ‘Una agrupación humana con los rasgos de pérdida de control racional, mayor sugestionabilidad, contagio emocional, imitación, sentimiento de omnipotencia y anonimato para el individuo’”. Rafael Alfonso Pérez y Pérez. Fuente consultada: sitio oficial del artista www.rodrigodelasierra.com

$80,000.00-$100,000.00 M.N.

249 EMILIANO GIRONELLA PARRA

(Ciudad de México, 1972 - )

Homenaje a Lichtenstein, 2024

Firmada

Serigrafía y collage 30 / 50 61 x 93 cm medidas totales

Con constancia de autenticidad de El Aire Centro de Arte. “Con una gran inquietud de búsqueda, Emiliano utiliza muchas técnicas y formas de expresión, las alinea y traduce para luego escalarlas, fragmentarlas, distorsionarlas y recrearlas artísticamente de una manera simplificada, alegre y dramática, que se percibe en toda su obra. Emiliano ha llegado a este punto en su vida y lo veremos cada vez más representando a nuestro país con una conciencia tanto histórica como cultural y social”. Eduardo Burillo.

Fuente consultada: BURILLO, Eduardo. “Emiliano Gironella Parra. Plástica y maldad”. México. Revista de la Universidad de México, mayo de 2011, pág. 56.

$20,000.00-$30,000.00 M.N.

250 CHROMA a.k.a. RICK WOLFRYD

(California, EE. UU.,1953 - )

Pinocchio grande (Feather w my cap)

Firmada y fechada 2023 en la base

Impresión 3D intervenida con chaquira T.P.0006 1 / 10

120 x 60 x 53 cm

$100,000.00-$150,000.00 M.N.

251 FERNANDO PENHOS

(Ciudad de México, 1982 - )

I want my money back

Firmado al frente. Firmado y fechado 2024 al reverso Óleo y acrílico sobre lienzo

90 x 150 cm

Con certificado de autenticidad físico y digital del artista. “Me considero un artista intervencionista, esto significa que uso obras de arte existentes de diferentes artistas como mi propio lienzo. Aplico este mismo método para las obras de arte digitales, tomando obras de arte o estilos de otra persona y combinándolos con los míos para crear híbridos”.

Fernando Penhos Zaga.

Fuente consultada: “Fernando Penhos Zaga”. Austria. WeAr Global Magazine, 2024, no. 77.

$50,000.00-$70,000.00 M.N.

252 CHROMA a.k.a.

(California, EE. UU.,1953 - ) Meditation

Firmada y fechada 2024 en la base Impresión 3D intervenida con chaquira T.P.0006

130 x 50 x 50 cm

$100,000.00-$150,000.00 M.N.

RICK WOLFRYD

253 IVÁN TOVAR

Sin título Firmada

Litografía sin número de tiraje

69.5 x 48 cm medidas totales Presenta mínimos detalles de conservación.

$12,000.00-$20,000.00 M.N.

(San Francisco de Macorís, República Dominicana, 1942 - Santo Domingo, República Dominicana, 2020)

254 JASSO

(Ciudad de México, 1975 - )

Evolución VII

Firmado

Acrílico y óleo sobre tela

120 x 100 cm

Publicado en: sitio oficial del artista www.jassoart.com

Desde una temprana edad Jasso mostró interés por formar parte del mundo artístico, por lo que emprendió un viaje autodidacta con el apoyo de su familia, siendo Jacinto González, su padre, su principal inspiración al ser también pintor. Asimismo, ha fortalecido su carrera de la mano de maestros como Raúl Barceló y Hermine Demiro. Su trayectoria está conformada por diversos momentos de experimentación plástica en los que los colores y las texturas son protagonistas de la mano de la luz y la abstracción, como se aprecia como resultado en sus trabajadas composiciones.

Fuente consultada: sitio oficial del artista www.jassoart.com

$60,000.00-$70,000.00 M.N.

255 JASSO

(Ciudad de México, 1975 - )

Destellos infinitos

Firmado

Acrílico y óleo sobre tela 100 x 80 cm

Publicado en: sitio oficial del artista www.jassoart.com

$46,000.00-$60,000.00 M.N.

256 ENRIQUE CARBAJAL “SEBASTIAN”

(Camargo, Chihuahua, 1947 - )

a) Sin título

Firmada

Tinta sobre papel, doble vista

53 x 46 cm

Presenta detalles de conservación.

b) Arquitectura árida

Firmado y fechado Dallas 1986

Lápiz de grafito y tinta sobre papel

18.5 x 26.5 cm

c) Sin título

Firmado dos veces y fechado Boulder Colo 1986

Crayón sobre papel

31.5 x 43 cm

Piezas: 3

Enrique Carbajal, mejor conocido como Sebastian, es uno de los escultores mexicanos más importantes de su generación. De vocación constructiva, desde mediados de la década de los 60, Sebastian inició el desarrollo de su lenguaje artístico apoyándose en disciplinas científicas como las matemáticas y la geometría, acercándose también a la topología y la cristalografía. Además de realizar esculturas, su producción abarca también el diseño arquitectónico, pintura, diseño de objetos, mobiliario, joyería, diseño de vestuario teatral y escenografías. A lo largo de su exitosa carrera ha sido reconocido con numerosas distinciones, siendo elegido como miembro de la Real Academia de Arte de La Haya en Holanda en 1983 y condecorado como Doctor Honoris Causa por el The City College of the City University en New York en 2008.

Fuentes consultadas: TAJONAR, Héctor et al. Sebastian. Escultor. México. Fundación Sebastian, 2009, pág. 42 y sitio oficial del artista www.sebastianescultor.com.mx

$40,000.00-$50,000.00 M.N.

257 HERBERT BAYER

(Hausruck, Austria, 1900 - California, EE. UU., 1985)

Sin título

Firmada

Serigrafía 8 / 150

45 x 55 cm medidas de la imagen

55.5 x 75.5 cm medidas del papel

$10,000.00-$15,000.00 M.N.

258 RAFAEL BARRIOS

(Baton Rouge, Louisiana, EE. UU., 1947 - )

Hondos

Firmada y fechada 2016

Escultura en acero laqueado 2 / 4 F. 227

83 x 65 x 21.5 cm

Con certificado de autenticidad de Proyecto H, febrero de 2022.

Presenta detalles de conservación.

“El propósito de mi obra es concienciarnos de las inmensas posibilidades que tenemos los seres humanos de ir más allá. La vida es un constante aprendizaje y en la medida en la que nos acerquemos más al arte, comprenderemos más nuestro propósito de vida en este universo”. Rafael Barrios.

Fuente consultada: NOVAL-QUÍLEZ, María. Entramos en el fascinante estudio de Rafael Barrios en Miami, el escultor que da forma a lo virtual en el mundo real. Architectural Digest, España, abril de 2023.

$80,000.00-$150,000.00 M.N.

Derechos Reservados © Pedro Friedeberg

259 PEDRO FRIEDEBERG

(Florencia, Italia, 1936 - )

Unicornios, de la carpeta La Jungla

Firmado

Acrílico y tinta sobre papel

34 x 24 cm

Con certificado de autenticidad de Galería de Arte Misrachi, enero de 1987.

Esta obra forma parte de la serie de tintas a partir de las cuales Pedro Friedeberg realizó litografías para el libro “La Jungla” de Guadalupe Amor editado por Galería de Arte Misrachi en 1984.

$26,000.00-$36,000.00 M.N.

260 PEDRO FRIEDEBERG

(Florencia, Italia, 1936 - )

Sin título

Firmada dos veces. Fechada 1998

Escultura en madera policromada

48 x 35 x 7.5 cm

Procedencia: colección de la curadora Graciela Kartofel. Presenta ligeros detalles de conservación.

$16,000.00-$26,000.00 M.N.

Derechos Reservados © Pedro Friedeberg

261 ENRIQUE CARBAJAL “SEBASTIAN”

(Camargo, Chihuahua, 1947 - )

Arquitectura árida

Firmados

Lápices de color, lápiz de grafito, tinta y acrílico sobre papel

28 x 35 cm cada una Piezas: 3, enmarcadas juntas.

$38,000.00-$50,000.00 M.N.

262 PEDRO CERVANTES

(Ciudad de México, 1933 - Ciudad de México, 2020) Niké, 1980

Sin firma

Escultura en bronce en base de piedra volcánica 66 x 22 x 22 cm medidas totales con base

Con certificado de autenticidad del artista.

Publicada en: DUARTE, María Estela et GALINDO, Carlos-Blas. Pedro Cervantes. Camino escultórico. México. Museo Federico Silva, 2006, pág. 39. Pedro Cervantes quiso eternizar el cuerpo femenino, lo estudió por completo y lo ejecutó mediante la escultura con gran elegancia y delicadeza. Su obra fue concebida en parte de forma autobiográfica, pues en ella se encuentran influencias de sus propias experiencias, como por ejemplo sus antiguos paseos por el patio de la Academia de San Carlos donde yacía una reproducción a escala de la Victoria de Samotracia, sus visitas por el Museo de Antropología y la admiración hacia la Coatlicue, así como sus primeros estudios dibujanticos sobre bailarinas en la Academia de la Danza. El captar el movimiento de las bailarinas significó un gran aprendizaje en su educación visual, sus bocetos fueron elogiados por Santos Balmori y al convertirse en esculturas, fueron comparadas por la crítica con la obra de Henry Moore.

Fuente consultada: QUIRARTE, Vicente et al. El cuerpo en el espacio: Las vidas de Pedro Cervantes. México. Frontespizio, 2010, pp. 69-117.

$100,000.00-$200,000.00 M.N.

263 RAFAEL CALZADA

(Ciudad de México, 1951 - )

Grafisim-eros

Firmado

Acrílico sobre cartón

43.5 x 69 cm

Con etiqueta de Colección Blaisten.

$6,000.00-$10,000.00 M.N.

264 ALFONSO MENA PACHECO

(Ciudad de México, 1961 - )

Tablero III

Firmada y fechada 13.8.02

Serigrafía sobre madera y malla serigráfica MS 8 / 30

53 x 37 x 6 cm medidas totales

$8,000.00-$12,000.00 M.N.

265 KURT LARISCH

(Viena, Austria, 1913 - Sarasota, Florida, EE. UU., 2009)

F-80

Firmado al frente y al reverso

Acrílico sobre tela

60 x 50 cm

Existe un tiraje serigráfico de esta obra, conocida también con el título “Nudo rojo”.

Presenta ligeros detalles de conservación.

$26,000.00-$36,000.00 M.N.

266

(Bucarest, Rumania, 1926 - Países Bajos, 2018)

Ritmo nostálgico

Firmada

Acrílico y collage de textiles y papel sobre papel amate y yute sobre masonite

70 x 42 cm

Presenta craqueladuras y desprendimiento de material.

$36,000.00-$50,000.00 M.N.

MYRA LANDAU

267 MARCO ANTONIO TROVAMALA

(Ciudad de México, 1944 - 2012)

Los vitrales, 1988

Sin firma

Acrílico sobre tela sobre triplay

148 x 125 cm

Presenta detalles de conservación.

$20,000.00-$30,000.00 M.N.

268 LEONARDO NIERMAN

(Ciudad de México, 1932 - Ciudad de México, 2023)

Sin título

Firmada

Tinta y acuarela sobre papel

42 x 28.5 cm

$12,000.00-$20,000.00 M.N.

269 MARCELO BONEVARDI

(Buenos Aires, Argentina, 1929 - Córdoba, Argentina, 1994)

Instrumento

Firmada y fechada 79 Acuarela y carboncillo sobre papel

57 x 39 cm

“Marcelo Bonevardi fue uno de los artistas más innovadores de su generación. Originario de Argentina, Bonevardi pasó la mayor parte de su carrera en la ciudad de Nueva York, donde absorbió prácticas e influencias de vanguardia como la abstracción y primitivismo, usándolos para inventar un lenguaje pictórico y simbólico con el cual expresar su profunda espiritualidad y afinidad por el mito y el ritual. Bonevardi es mejor conocido por sus lienzos moldeados, que combinan elementos de pintura y escultura, reflejando su formación temprana y su interés de toda la vida”.

Fuente consultada: Bonevardi: Chasing Shadows, Constructing Art. Estados Unidos. University of Texas Press, 2007.

$36,000.00-$46,000.00 M.N.

270

LEONARDO NIERMAN

(Ciudad de México, 1932 - Ciudad de México, 2023)

Primavera

Firmada

Tinta y acuarela sobre papel

30 x 22 cm

$12,000.00-$20,000.00 M.N.

271 VICENTE GANDÍA

(Valencia, España, 1935 - Morelos, México, 2009)

Sin título

Firmadas

Tinta sobre papel

27.5 x 21.5 cm medidas de cada una

Piezas: 2

Presentan mínimos detalles de conservación.

$40,000.00-$60,000.00 M.N.

272 NUNIK SAURET

(Ciudad de México, 1951 - )

Sueño

Firmado y fechado 99

Grabado al aguafuerte y aguatinta 55 / 55

12 x 17 cm medidas de la imagen

24 x 29 cm medidas del papel

Con dedicatoria.

$5,000.00-$7,000.00 M.N.

273 VICENTE GANDÍA

(Valencia, España, 1935 - Morelos, México, 2009) a) Sin título

Firmados

Collage y tinta sobre papel

20 x 15 cm medidas de cada uno b) Sin título

Firmado y fechado 95

Collage y tinta sobre papel

15 x 24.5 cm

Piezas: 4, a) enmarcados juntos

$65,000.00-$90,000.00 M.N.

ÍNDICE

A

AGUILAR SIBAJA, RAÚL 177, 178, 179, 183

AHUATZI, ARMANDO 4

ALCALDE GARCÍA, ALFREDO 81

ALFARO SIQUEIROS, DAVID 43

ALIFAN, IVAN 246

ALZAGA, JORGE 8

ANGUIANO, RAÚL 56, 58, 60, 62, 64, 66, 68, 70, 73

ANGULO, ANÍBAL 174

APARICIO FERNÁNDEZ, MARIANO 177

ARÉVALO, JAVIER 98

ARGUDÍN, LUIS 206

ARIAS MURUETA, GUSTAVO 159

AUTOR NO IDENTIFICADO 76

B BARDASANO, JOSÉ 191

BARRIOS, RAFAEL 258

BAYER, HERBERT 257

BELAUNZARÁN, LEÓN 52

BELKIN, ARNOLD 39, 40, 42

BIRD, JIM 149

BLÁSQUEZ, MAX 59

BONEVARDI, MARCELO 269

BOULLOSA, MARISA 218

C CALDERÓN, JUAN 115

CALZADA, RAFAEL 263

CAMACHO, JORGE 149

CAMPOREALE, SERGIO 247

CANOGAR, RAFAEL 153

CARMONA, ESTRELLA 238

CASTAÑEDA, VÍCTOR HUGO 61, 63, 65

CASTILLO, JORGE 149

CASTRO LÓPEZ, AGUSTÍN 13, 114, 242, 244

CATAÑO, EDUARDO 77

CENICEROS, GUILLERMO 44, 88

CERVANTES, PEDRO 262

CHICO, JULIO 162

CHILLIDA, EDUARDO 149

CHRISTO 149

CHROMA a.k.a. RICK WOLFRYD 250, 252

CLEMENTE OROZCO, JOSÉ 37, 38, 41

CLIMENT, ENRIQUE 102

COGHLAN, EDGARDO 203 COLBERT, GREGORY 184

CON URIBE, JULIA 180

CONTRERAS DE OTEYZA, CARLOS ANTONIO 180

CORONEL, RAFAEL 124

CORZAS, FRANCISCO 93, 94, 95, 99

CRUZ, HÉCTOR 2, 210

CUEVAS, JORGE LUIS 69

CUEVAS, JOSÉ LUIS 26, 27, 29, 30, 31, 32, 33, 34, 35, 36

D DE BOHUS, IRENE 86 DE LA ROSA, JUAN MANUEL 236 DE LA SIERRA, RODRIGO 248

E EPPENS, FRANCISCO 45

F FARRERA, JOSÉ ANTONIO 96

FRIEDEBERG, PEDRO 259, 260

FERNÁNDEZ LEDESMA, GABRIEL 16

FITZIA 157

FLORES CORTÉS, DEMIÁN 235

FLORES LÓPEZ, ELIZABETH 176

G GANDÍA, VICENTE 7, 9, 10, 11, 12, 14, 15, 154, 164, 165, 271, 273

GARAY NIETO, ANDRÉS JAVIER 176

GARCÍA OCEJO, JOSÉ 104, 129

GARCÍA NÚÑEZ, ARMANDO 189

GERZSO, GUNTHER 122

GIRONELLA, ALBERTO 106, 108, 110, 111

GIRONELLA PARRA, EMILIANO 109, 237, 249

GOERITZ, MATHIAS 24, 25

GÓMEZ MAYORGA, GUILLERMO 193, 196, 214

GÓMEZ RODRÍGUEZ, ANTONIO 78

GONDI, TOMÁS 72

GONZÁLEZ CAMARENA, JORGE 46

GUARDADO, ISMAEL 163

GUARDIA BERDECIO, ROBERTO 207

GUEVARA, FERNANDO 245

GUINOVART, JOSEP 149

H

HERNÁNDEZ, SERGIO 226, 227

HERNÁNDEZ PIJUAN, JOAN 149

HUERTA CARREÓN, RAFAEL 202

I

ITURBIDE, GRACIELA 175 ITURRIA, IGNACIO 103

J JASSO 254, 255

JAZZAMOART 105

K KAMINER, SAÚL 107

KELLY, PHIL 239

L

LAM, WILFREDO 138, 139, 149

LAVILLE, JOY 19

LARISCH, KURT 265

LANDAU, MYRA 266

LEAL, MANUEL 188

LEONOR SOLÍS, RAFAEL 186, 187

LEYVA, RUBÉN 152

LIZÁRRAGA, GERARDO 194

LÓPEZ, JULIA 22

LADRÓN DE GUEVARA, HÉCTOR 80

LEAL AUDIRAC, FERNANDO 156 M

MACOTELA, GABRIEL 167

MAGRITTE, RENÉ 131, 132, 133

MARTÍN DEL CAMPO, MARIO 116, 117, 118, 119, 121, 123, 126

MARTÍNEZ COLIN, ISIDRO 199

MARTÍNEZ, JOSÉ ESTEBAN 120

MARTÍNEZ, RICARDO 74

MATTA, ROBERTO 149 MAYA, RUBÉN 113

MCGRATH, JODY 18

MENA PACHECO, ALFONSO 264

MÉRIDA, CARLOS 51, 221, 222, 224

MEZA, GUILLERMO 128, 130 MILLER, CAROL 71

MIRALDA, ENRIQUE 155

MIRÓ, JOAN 143, 144, 145, 149

MONTES, AMADOR 229

MOORE, HENRY 149

MORALES, RODOLFO 127

MORENO, NICOLÁS

MOTHERWELL, ROBERT 140 N

NAVA, ALEJANDRO 112

NIERMAN, LEONARDO

PABLO

OLIVARES, IVETTE 240

ORAMAS, HUMBERTO 91,

209

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GLOSARIO DE TÉCNICAS PLÁSTICAS

Las técnicas pictóricas están conformadas por pigmento (sustancia que permite colorear las superficies al dejar partículas adheridas a ellas), aglutinante (que permite que la mezcla sea estable y garantiza su permanencia en el soporte) y diluyente (que permite adelgazar, homogenizar y disolver la materia).

Tipos de soporte:

Aglomerados: Tableros fabricados a partir de elementos fibrosos de madera prensada y unidos por medio de distintos procesos y aglutinantes; los más utilizados son: fibracel, masonite y MDF. En ocasiones llevan un recubrimiento industrial como en el caso de la melamina y formaica.

Cartón: Material compuesto por varias capas de papel a base de fibra virgen o de papel reciclado superpuestas. Es grueso, duro y resistente.

Láminas de metal: Suelen ser de cobre o zinc.

Madera: También catalogada como “tabla”. Los tipos de madera más usados en la pintura son: caoba, pino y laminados como el triplay.

Papel: Hoja delgada que se hace con pasta de fibras vegetales. Puede ser de fabricación industrial o a mano, lo que brinda a las hojas distintas texturas y cualidades.

Polipropileno: Polímero termoplástico, parcialmente cristalino. Se fabrica en diversos grosores y grados de flexibilidad. Tiene gran resistencia contra solventes químicos y al calor.

Tela o lienzo: Usualmente preparado con una imprimatura para pintar sobre él. Los más utilizados son los fabricados en lino, yute, cáñamo, algodón o fibras sintéticas.

Vinilo: Se obtiene a partir del cloruro de vinilo, un material que se usa para fabricar PVC (policloruro de vinilo), utilizado en una variedad de productos plásticos. Puede ser usado como soporte de impresión, entre sus propiedades destacan la durabilidad y la maleabilidad. También se utiliza como material de rotulación pues su alta maleabilidad permite que sea deformado y cortado, permitiendo construir siluetas y textos.

Técnicas bidimensionales:

Acrílico: Emulsión integrada por pigmento y cola vinílica soluble en agua que se distingue especialmente por la rapidez del secado.

Acuarela: Pigmentos aglutinados con goma arábiga que al ser diluidos en agua resultan traslúcidos y ofrecen una textura visual muy ligera.

Anilina: Pigmentos de origen natural, usados principalmente en la industria alimenticia.

Barniz: Producto que suele aplicarse al finalizar la obra, forma una película sólida, transparente, con propiedades protectoras o decorativas.

Bolígrafo: Instrumento que produce un trazo uniforme y de secado rápido. Contiene un tubo de tinta y, en la punta, una bolita metálica que gira permitiendo el dibujo.

Crayón: Barra hecha con cera y pigmentos.

Carboncillo: Trozo de madera carbonizada que permite trazar líneas ágiles y gradaciones.

Collage: Procedimiento que consiste en pegar trozos de diferentes materiales como telas, cartón, papel, fotografías y recortes de periódicos, sobre una superficie para crear una composición.

Conté: También se le conoce como lápiz de carbón compuesto, similar al carboncillo, pero ofrece un trazo más preciso al estar aglutinado con cera o arcilla.

Encáustica: Pigmentos disueltos en cera que se extienden con ayuda de una espátula o pincel sobre el soporte. Se le suele aplicar fuego directo para crear diversos efectos y texturas.

Esmalte: Pasta vítrea, brillante y dura, que se obtiene mediante fusión de polvo de vidrio coloreado con óxidos metálicos, y que se aplica sobre cerámica o metal.

Gouache: Pintura opaca en la que los pigmentos están aglutinados con goma arábiga y mezclados con un medio inerte como el yeso, carbonato de calcio o creta.

Hoja de oro: Lámina muy fina de oro batido o metal que imita metales preciosos. Se adhiere a diversas superficies previamente preparadas.

Lápiz: Barras de madera que contienen en su interior una mina de pigmento aglutinado. Los tipos más usuales son: De grafito: Su mina está compuesta de grafito (un mineral de carbono casi puro), arcilla y agua; da distintas tonalidades de gris de acuerdo al grado de dureza que tenga, en una escala indicada con las siglas H (hard) a B (black).

De color: Su mina está compuesta por pigmentos de colores aglutinados con cera de abeja.

Mixta: Cuando se combinan varias técnicas o se introducen elementos extra pictóricos como arena, polvo de mármol o tierra.

Óleo: Pigmentos integrados con aceites y resinas vegetales, se disuelven en trementina (aguarrás). Se puede controlar su fluidez y espesor, aplicándolo de manera directa o por medio de veladuras.

Pastel: Barras secas de pigmentos aglutinados con goma. Su textura permite mezclarlos o difuminarlos.

Pastel graso: Combinación de pigmentos con aceite y cera. Estas barras son blandas, de consistencia cremosa y colores brillantes.

Piroxilina: Laca sintética a base de nitrocelulosa; su uso es principalmente industrial.

Poliuretano: Polímero que puede fabricarse para que sea rígido o flexible, por ejemplo como espuma.

Sanguina: Óxido férrico aglutinado con goma arábiga que se utiliza en forma de lápiz o barra para trazar en una gama de colores rojizos.

Temple: Su característica principal es la emulsión de agua y materia grasa. Los pigmentos se encuentran aglutinados con yema de huevo, caseína, goma o grasa animal.

Tinta acrílica: Gracias a su base acrílica seca rápidamente, es permanente y resistente al agua.

Tinta china: Está formada por partículas de pigmento negro carbón con un aglutinante de cola proteica, los cuales se disuelven en agua.

Tinta saiboku: Barritas de tinta hechas con pigmentos inorgánicos y cola animal. Su color es intenso.

Técnicas de obra gráfica:

Grabado: Conjunto de técnicas de arte gráfico cuya característica común es la creación de imágenes a partir de los cortes o tallas que un grabador efectúa sobre una matriz de madera o metal. Este corte o incisión puede ser realizado utilizando instrumentos cortantes, punzantes o soluciones químicas mordientes. La clasificación más simple de las técnicas de grabado es la que introduce dos categorías, dependiendo del sistema de impresión correspondiente a cada una de ellas: estampación en hueco o en relieve. Hay dos tipos en relieve:

Grabado calcográfico: Su matriz de incisión es una lámina de metal.

Grabado a fibra: Xilografía, linografía, etc.

Estampa: Es un soporte (generalmente papel) al que se ha transferido la imagen contenida en una matriz trabajada previamente mediante alguno de los procedimientos de arte gráfico. La imagen del soporte original pasa a la estampa tras entintar aquél, poner en contacto ambos y someterlos a presión. La estampa es el producto final del arte gráfico y la multiplicidad su característica más genuina. Recibe este nombre porque el proceso de impresión se denomina estampación.

Es importante aclarar que grabado no es sinónimo de estampa: el grabado es una operación técnica y estampa es un producto artístico, el resultado del proceso de estampación de una matriz trabajada previamente, que puede estar grabada o puede no estarlo, sino estampada o impresa.

Acrilografía: Creada por Byron Gálvez, en ella se utilizan placas de acrílico que poseen texturas creadas a base de resinas y cargas de polvo de mármol o carbón.

Aguafuerte: Utiliza una plancha de metal recubierta de barniz sobre la cual el artista traza el dibujo con un punzón y dejando así el metal al descubierto al sumergir la plancha en una solución de ácido nítrico, este graba únicamente las zonas que quedaron sin barniz.

Aguatinta: Técnica pictórica de grabado calcográfico que permite la obtención de semitonos o gradaciones de un mismo color. Sobre la superficie de la lámina se espolvorea resina de pino pulverizada que actúa de aislante, así, al sumergirla en ácido, éste sólo ataca los intersticios entre los puntos de resina.

Al azúcar: Técnica alternativa al aguatinta, en la que se espolvorea azúcar en lugar de resina.

Fotograbado: Técnica que utiliza una placa cubierta de una solución de colodión sensible a la luz para capturar una imagen negativa y transferirla a la placa de impresión.

Gofrado: Proceso que consiste en producir un relieve sin tinta en el papel por el efecto de la presión a un mordido muy profundo.

Gicleé: Impresión por inyección de tinta de gran calidad sobre papeles de algodón, lienzo y papeles de acabado fotográfico.

Impresión digital: Se realiza con un dispositivo periférico a un ordenador, permite producir gráficos almacenados en formato electrónico, imprimiéndolos en medios físicos utilizando cartuchos de tinta o tecnología láser.

Impresión offset: Método de reproducción de documentos e imágenes, consiste en aplicar una tinta, generalmente oleosa, sobre una plancha metálica.

Linograbado: Recibe su nombre porque el material utilizado como matriz es el linóleo: formado a partir de una pasta de aceite de linaza, resinas de pino, corcho en polvo e ingredientes colorantes prensada y laminada sobre tela de yute. Es flexible, impermeable, ligero y fácil de cortar con gubias.

Litografía: La matriz es una plancha de piedra sobre la cual se dibuja la imagen con una materia grasa. La piedra se humedece y las superficies no dibujadas absorben el agua mientras que las dibujadas la rechazan. En seguida se aplica tinta grasa que es repelida por la humedad y se deposita únicamente en la zona dibujada.

Mixografía: Procedimiento a partir de un cliché de cobre fundido en relieve negativo que permite la producción de estampas texturadas con detalles muy refinados en la superficie. El cliché es entintado utilizando los colores elegidos para esa impresión y en él se extiende pasta de papel mojado para después introducir los dos elementos en una prensa. A causa de la presión, la tinta queda absorbida por el papel, lo que le confiere cualidades pictóricas.

Piezografía: Impresión digital de inyección de tinta que tiene la virtud de proporcionar una extraordinaria calidad, similar incluso a la fotográfica. Permite la impresión sobre sustratos que la fotografía convencional no puede, tales como papeles de algodón 100% libres de ácido. Emplea tintas pigmentadas a base de carbón con diversidad de tonos, desde fríos hasta sepias.

Pochoir/esténcil/estarcido: Técnica en la que se corta una plantilla que permite reproducir en serie una imagen. Esta se sitúa sobre un soporte y se aplica pintura de modo que la forma trasferida quede limitada por la plantilla.

Punta seca: Técnica que se basa en la utilización de una punta de acero afilada con la que el grabador dibuja directamente sobre la superficie del metal.

Ruleta: Ruedecilla giratoria dentada que se utiliza para crear texturas de forma directa o sobre barniz a la cera.

Serigrafía: Se interviene sobre una malla de seda, tejido sintético o metal, tensada en un marco. Se obturan ciertas zonas de su trama, ya sea aplicando un líquido de relleno o adhiriendo una película recortada en las áreas donde no habrá imagen, quedando libre la zona por donde pasará la tinta. También existen sistemas de obturación fotomecánicos. Para estampar se esparce tinta que se filtrará sólo por las partes no obturadas.

Xilografía: La plancha es de madera, en ella se talla un relieve con la imagen deseada con una gubia o buril.

Las obras gráficas se numeran de acuerdo al que se haya realizado, es decir, de cuántos ejemplares conste la edición. Antes de llegar al resultado final se requieren de varias pruebas, las cuales son identificadas por el artista comúnmente con abreviaturas:

E.E Edición Especial. T ienen alguna particularidad especial o superior.

H.C Hors Commerce (fuera de comercio). Estampa definitiva de una tirada, no incluida en la edición venal numerada.

P.A. Prueba de artista. Estampas definitivas reservadas para la colección personal del artista.

P.C. Prueba de color. El artista las lleva a cabo para comprobar el resultado de las tintas, tipo de papel y método de estampación más adecuado.

P.E. Prueba de estado. En ellas el artista hace una revisión de la composición de la imagen, construcción de luces y sombras. Varían considerablemente de una a otra y por lo tanto cada una de ellas es única.

P.T. Prueba de taller. Reservadas para ser de propiedad del taller donde se imprimió la estampa, generalmente conservan al menos una de cada edición.

BAT Bon á tirer. Con la que el artista queda satisfecho y sirve de modelo de la tirada.

Fotografía: Las técnicas fotográficas permiten capturar imágenes mediante un dispositivo sensible a la luz.

Analógica: La fotografía tradicional, para cuyo revelado es necesario un proceso fisicoquímico que involucra el uso de un material fotosensible activo (aplicado sobre placas de vidrio o sobre una película flexible de material traslúcido) y su revelado, para la obtención y el procesado de las imágenes.

Digital: Se utilizan dispositivos dotados de una serie de fotodetectores electrónicos.

Instantánea: Se obtiene con una cámara que utiliza una película que contiene los químicos necesarios para revelar y fijar la fotografía al momento, se les conoce como “Polaroid” por la compañía pionera en su desarrollo.

Plata sobre gelatina: Imagen fotográfica desarrollada a partir de una emulsión de gelatina y plata, que se encuentra aplicada sobre un papel de composición definida que muestra la imagen a través de una sustancia reveladora. Puede ser a color (cromógena) o en blanco y negro.

Técnicas tridimensionales:

Escultura: Obra tridimensional tallada, modelada o construida en barro, cerámica, piedra, madera, metal u otro material.

Relieve: Obra adosada a un plano; adherida a una superficie que le sirve de fondo, por lo que tiene un punto de vista frontal.

Las técnicas más comunes son:

Fundición: Técnica para obtener esculturas en metal. Predominan dos procedimientos: la fundición a la cera perdida y a la arena.

A cera perdida: Consiste en realizar un modelo en arcilla que se recubre con una capa de cera, que a su vez se recubre con alguna sustancia refractaria y se deja endurecer. Una vez secos, se le hacen unos orificios por donde se deja salir la cera y posteriormente se rellena con bronce fundido. Al enfriarse el metal, se rompe la capa exterior de arcilla.

A la arena: Consiste en dividir la pieza en diversas partes, que se ponen en cajas rellenas de arena y en las cuales se vierte el bronce líquido. Posteriormente las distintas piezas se unen mediante remaches.

Ensamblaje: Técnica que consiste en pegar o soldar distintos objetos y materiales para crear una composición con tridimensionalidad.

Labra: Técnica sustractiva en la que se parte de un bloque de piedra (mármol, ónix, basalto, etc.) y se desbasta con mazo y cincel, para crear una forma.

Modelado: Técnica aditiva que consiste en añadir materia e ir moldeándola, ya sea con las manos o algún instrumento como espátula o estiques. Los materiales más comunes son la arcilla, cerámica, cera y plastilina.

Pátina: Medios químicos que posibilitan cambiar el tono de la superficie de una escultura. Su nombre proviene de emular la “pátina”, barniz o tono que adquieren ciertos objetos antiguos con el paso del tiempo.

Soldadura: Procedimiento por el cual dos o más piezas de metal se unen por aplicación de calor, presión o una combinación de ambos.

¿CÓMO SE COMPRA EN SUBASTA? MORTON SUBASTAS, S.A. DE C.V.

Bienvenido al mundo de las subastas, donde tendrá la oportunidad de adquirir emocionantes tesoros como lo son antigüedades, arte, joyas, relojes, muebles, libros, vinos, entre muchas otras cosas.

Participar en una subasta es muy sencillo y no requiere invitación. Usted podrá acudir, o en su caso, comprar en línea, disfrutar del momento, y participar para llevarse el lote de su preferencia. A continuación, le damos algunas recomendaciones, reglas y requisitos para que pueda disfrutar de esta experiencia única:

¿LA

SUBASTA ESTÁ ABIERTA AL PÚBLICO?

Sí, la subasta es un evento público y gratuito. Usted es bienvenido sin necesidad de invitación, e incluso puede asistir aún sin estar seguro de adquirir un lote.

(Lote: cualquiera de las piezas o conjunto de piezas que se subastarán, tiene un número y aparece en el catálogo correspondiente.)

¿QUÉ DEBO HACER ANTES DE LA SUBASTA?

Usted puede asistir antes de la subasta a la exposición en la cual podrá ver las piezas que se van a subastar. Asimismo, es recomendable adquirir el catálogo mediante la suscripción por teléfono o acudiendo directamente a nuestras oficinas, ya que en él se encuentran las fotos y la descripción detallada de cada lote.

Para poder participar en la subasta es indispensable registrarse.

¿CÓMO

ME REGISTRO A UNA SUBASTA?

El registro puede ser de las siguientes maneras:

A) Para participar en vivo:

Directamente en las oficinas de Morton Subastas, ya sea previamente o durante la celebración de la subasta.

B) Para participar en línea o con una oferta en ausencia:

Directamente entrando a la pagina de www.mortonsubastas.com mediante la plataforma de Bidsquare, o bien descargando la aplicación de MORTON SUBASTAS

Comunicándose a los teléfonos de Morton Subastas (55 5283 3140)

Enviando un correo electrónico a la dirección ofertasenausencia@mortonsubastas.com

En el registro se le solicitará su identificación oficial vigente, nombre, dirección y un depósito en garantía para sus compras (ya sea en efectivo o tarjeta).

Al registrarse para la subasta se le asignará un número de paleta, con la cual usted podrá realizar las pujas que considere convenientes.

¿CÓMO SE LLEVA A CABO LA SUBASTA?

• Al dar inicio, el martillero indicará el lote a ser subastado, ya sea por medio del número que corresponda de acuerdo al catálogo de la subasta o dando lectura a la descripción, las características y el precio de salida.

• La subasta de cada lote se iniciará cuando el martillero pregone el precio de salida del mismo y entonces, los licitadores podrán hacer efectivas las pujas o aceptar la postura ofrecida por el martillero.

• El martillero podrá abrir la puja de cualquier lote colocando un precio a nombre de un vendedor.

• El martillero podrá pujar por el lote en nombre del vendedor, hasta el precio de reserva, por medio de las pujas sucesivas o consecutivas, o colocando pujas en respuesta a otros compradores.

• Para que el martillero adjudique un lote será necesario que no haya pujas que mejoren la anterior; por lo tanto, el precio mencionado por el martillero constituirá el precio de martillo o de venta que deberá pagar el licitador.

• La mercancía se subasta, adjudica y entrega en las condiciones en que se encuentra, por lo que le recomendamos acudir a nuestras exhibiciones o verificar plenamente que el lote a subastar reúna las condiciones y características de su interés. Una vez adjudicado un lote, no se aceptan cancelaciones y devoluciones.

¿CÓMO REALIZAR UNA COMPRA EN LA SUBASTA?

Cuando salga a remate el lote que usted desea adquirir simplemente levante la paleta que le fue asignada cuando el subastador proponga el precio de venta en subasta y usted esté de acuerdo con dicha cantidad. El subastador continuará elevando el precio mientras haya personas que sigan ofreciendo por el mismo lote.

Al último precio indicado por el subastador al dejar caer el martillo se le conoce como el precio del martillo, y esa es la cantidad, más la comisión (22% ó en caso de compra a través de plataformas online, será de 23%) más el I.V.A. de la comisión, que usted pagará por el lote adquirido.

¿CÓMO SE COMPRA EN SUBASTA SIN ESTAR PRESENTE EN EL SALÓN?

¿Se pueden hacer ofertas sin asistir al salón de subastas?

Sí, existen tres sencillas formas de hacerlo:

EN AUSENCIA

Usted debe llenar el formato de ofertas en ausencia, mismo que se encuentra a su disposición en nuestras oficinas y en el presente catálogo, en el cual tendrá que indicar el número de lote o lotes que desea, así como la oferta máxima que quiere hacer por cada uno de ellos. De esta manera, uno de nuestros representantes podrá hacer las ofertas en su nombre y representación.

El personal autorizado por Morton podrá hacer efectivas las pujas en representación de los licitadores sin ningún cargo adicional, y de acuerdo a las siguientes reglas:

1. El licitador podrá hacer llegar su postura a Morton hasta cuatro horas antes de celebrarse la subasta, mediante la entrega de la ficha de registro para ofertas en ausencia directamente en nuestras oficinas, con acuse de recibo por correo electrónico a la siguiente dirección: ofertasenausencia@mortonsubastas.com.

2. Será necesario que Morton haya recibido las posturas del licitador señalando un monto máximo como límite de cada puja.

3. En el caso de que el límite máximo fijado por el licitador en ausencia se iguale con la última puja de la sala, usted puede autorizar a Morton Subastas a subir a la siguiente puja por cuenta del licitador en ausencia por una sola vez; de lo contrario el licitador presente en la sala tendrá la prioridad sobre el lote. Esta información se considera confidencial. Es importante que usted seleccione la casilla correspondiente en el formato para autorizar a Morton Subastas. En caso de que este recuadro no se haya requisitado, se entenderá que no acepta subir a la siguiente puja.

4. Como garantía de pago, en el caso de que el licitador se presente en Morton para registrar ofertas en ausencia deberá firmar un comprobante de tarjeta de crédito bancario o American Express a la orden de Morton Subastas, S.A. de C.V.

5. Los lotes se adjudicarán al precio final que permitan las demás pujas o posturas aceptadas en la sala.

6. En caso de que hubiera dos o más licitadores en ausencia, con ofertas por el mismo lote y por la misma cantidad, se adjudicará el lote al licitador cuya oferta haya sido presentada primero en día y hora. En lo demás, son aplicables todas las reglas de la subasta.

7. Morton Subastas NO es responsable si alguna de las ofertas en ausencia no se logra realizar.

8. Morton Subastas NO acepta ofertas sin límites.

POR TELÉFONO

1. Pueden hacerse ofertas vía telefónica en el salón de subastas durante el transcurso de la subasta, presentando una solicitud por escrito y entregado a Morton por lo menos con dos días hábiles de anticipación, siempre y cuando la cifra sea mayor a $10,000.00 M.N. por cada lote de su interés. Las condiciones para hacer efectivas las pujas son las mismas que para ofertas en ausencia. Puede hacernos llegar sus ofertas y demás documentos a la dirección electrónica: ofertasenausencia@mortonsubastas.com

2. Previo a la subasta, usted elige el lote o lotes por los que hará sus ofertas.

3. Al momento que el lote salga a remate, uno de nuestros representantes se comunicará con usted vía telefónica y así estará pasando sus ofertas al subastador.

4. Es importante que antes de hacer sus ofertas por teléfono se cerciore de los lotes, ya que no hay cambios ni devoluciones una vez adquirido un lote.

NOTA: No se aceptarán ofertas por teléfono que no tengan postura, ni menores a $10,000.00 M.N.

EN LÍNEA

1. En www.mortonsubastas.com encuentre la subasta en la quiere participar y de click en “Participe en línea”. Entrará a la plataforma Bidsquare en la que podrá crear una cuenta gratuita con un correo electrónico y una contraseña. Una vez creada su cuenta, podrá registrarse para participar en la subasta; el sistema le indicará si su registro fue aprobado automáticamente para participar o si necesita contactar al personal de Morton para que éste sea autorizado. Una vez que suceda esto, puede dejar sus ofertas desde el momento que quiera o bien, tiene la opción de seguir la subasta en vivo a través de la transmisión de audio y video, y hacer sus ofertas con un click.

2. En caso de venta a través de plataformas online, el Premium será de 23% más el I.V.A. del 16%.

EL

FORMATO DE OFERTAS EN AUSENCIA SE ENCUENTRA EN LA ÚLTIMA PÁGINA DE ESTE CATÁLOGO.

INFORMACIÓN IMPORTANTE

1. El martillero podrá abrir la puja de cualquier lote colocando un precio a nombre de un vendedor.

2. El subastador podrá pujar por el lote en nombre del vendedor, hasta el precio de reserva por medio de pujas sucesivas o consecutivas, o colocando pujas en respuesta a otros compradores.

3. Todas las piezas se venden en el estado en que se encuentran, favor de revisarlas bien antes de comprar; si tiene alguna duda, no compre, ya que no se aceptan cambios ni devoluciones.

4. Todas las piezas incluidas en los catálogos están revisadas y muchas de ellas autentificadas, ya sea por los propietarios o por algún experto. Por favor si tiene dudas o requiere más información, estamos a sus órdenes y le asistiremos en lo más que podamos aclarar.

5. Si por alguna razón nuestra descripción no es de su entera satisfacción, usted puede revisar las piezas previamente a la subasta y traer a su experto dentro del horario de exposición.

6. Los precios estimados son en pesos mexicanos (M.N.).

7. Si por alguna razón no puede pasar a liquidar el precio, haremos efectivo el cargo a la tarjeta de crédito, cobrando también el porcentaje correspondiente a la comisión más el I.V.A. de la comisión.

8. Las compras menores de $20,000.00 (veinte mil pesos 00/100 M.N.) se cargarán el mismo día a la tarjeta de crédito, más el porcentaje de comisión de la subasta y el I.V.A. correspondiente.

9. En los lotes que no llevan estimado, la salida será por debajo de $2,000.00 M.N.

10. Una vez asignado el lote en la subasta no hay devoluciones ni cancelaciones.

11. Morton Subastas le proporciona factura únicamente por el Premium (comisión) y el I.V.A. correspondiente.

12. Una vez emitida la factura no hay cambio de nombre.

13. De acuerdo a lo establecido en el Artículo 16 de la Ley Federal sobre Monumentos y Zonas Arqueológicos, Artísticos e Históricos y el Artículo 35 de su Reglamento; es necesario realizar el trámite INAH-00-002 para obtener el PERMISO DE EXPORTACIÓN TEMPORAL O DEFINITIVA DE MONUMENTOS O BIENES MUEBLES HISTÓRICOS. Para realizar dicho trámite es necesario ingresar a www.tramites.inah.gob.mx en la opción de Exportación y Transporte.

14. En caso de adquirir un lote que se considere monumento histórico o artístico en términos del artículo 36 de la Ley Federal sobre Monumentos y Zonas Arqueológicos, Artísticos e Históricos, deberá de dar aviso al instituto competente, de acuerdo a lo establecido en el artículo 26 de la mencionada ley e inscribirlo en el Registro Público correspondiente, en términos del artículo 18 del Reglamento de la Ley Federal sobre Monumentos y Zonas Arqueológicos, Artísticos e Históricos.

15. El transporte es por cuenta del comprador.

16. Cualquier reclamación de todo tipo contra Morton Subastas en relación a los lotes que adquiera, tendrá una vigencia únicamente por cinco años contados a partir de la compra respectiva.

17. El adquirente tendrá un plazo máximo de 5 días hábiles a partir de la fecha de la subasta en que se le adjudicó el artículo para pagar en su totalidad y recogerlo en el domicilio de Morton en el cual se haya realizado la subasta y en el horario que se le indique.

RETIRE SUS PIEZAS COMPRADAS EN SUBASTA A TIEMPO

Las piezas de esta subasta se deberán recoger en los siguientes días y horarios, en Monte Athos 179, Lomas de Chapultepec:

Viernes 24 de enero de 9:30 am a 6:00 pm

Lunes 27 de enero de 9:30 am a 6:00 pm

Martes 28 de enero de 9:30 am a 6:00 pm

Miércoles 29 de enero de 9:30 am 6:00 pm

Jueves 30 de enero de 9:30 am 6:00 pm

¿QUÉ SIGNIFICAN LOS VALORES ESTIMADOS QUE APARECEN EN EL CATÁLOGO?

Los catálogos de Morton Subastas muestran dos valores: un estimado bajo y un estimado alto.

El lote puede venderse por debajo del estimado bajo (si el consignante no ha fijado un precio mínimo) y puede venderse por arriba del estimado alto en el momento de la subasta.

¿CÓMO FUNCIONA EL INCREMENTO DE PRECIOS?

Las pujas, es decir, la cantidad que el licitador ofrece respecto al precio de salida o a la postura anterior, se regirán dentro de los parámetros que se encuentran en el gráfico de incremento de precios.

¿CUÁNTO DEBO PAGAR POR UN LOTE ADQUIRIDO EN SUBASTA?

1. La persona a la que el martillero adjudique el lote se convierte en el propietario del mismo, como consecuencia deberá pagar lo siguiente:

• El precio de venta o de martillo del lote subastado.

• Comisión del comprador: Al precio de venta o de martillo de lote subastado se le agregará un 22% adicional correspondiente al Premium, que es la comisión por la compra, más el 16% de I.V.A. que se aplicará únicamente al Premium.

• En caso de venta a través de plataformas online, el Premium será de 23% más el I.V.A. del 16%.

2. Como consecuencia de la adjudicación del bien, personal de Morton presentará al comprador una hoja de adjudicación, un estado de cuenta y realizará el cierre del comprobante de la tarjeta de Crédito Bancario o American Express, según sea el caso.

3. Si requiere factura a nombre de su compañía, favor de solicitarla al momento de liquidar, mostrando el Registro Federal de Contribuyentes. No habrá cambios en las facturas una vez completado el trámite.

$100 $1,000 $5,000 $10,000

Gráfico de incremento de precios

GUÍA PARA COMPRADORES

Si usted no ha comprado antes en nuestras subastas, por favor lea las siguientes reglas de subasta.

En cada catálogo aparece el directorio de todo el personal quien lo atenderá con gusto, así como el personal de los mostradores de la recepción y de la sala de ventas. Usted puede consultarnos y le responderemos a todas sus preguntas

I. GENERALES

1. Morton Subastas, S.A. de C.V., en adelante denominada Morton, actúa únicamente como comisionista en la venta de bienes muebles propiedad de terceros, en virtud de contratos de consignación previamente celebrados con estos, de quienes se presume tiene la propiedad de los mismos.

2. Los datos o contenidos en el catálogo de la subasta o cualquier otra declaración hecha acerca del autor de la obra, origen, edad, fecha, estado, autenticidad o precio de la misma, son responsabilidad única y exclusiva de sus propietarios.

3. La subasta se llevará a cabo en moneda nacional y con la participación mínima de licitadores que previamente determine Morton.

II. LOTES

1. Para efectos de la subasta se le denomina licitador, posible comprador o postor, en adelante denominado “Licitador”, a aquella persona que tiene la facultad de hacer ofertas por los lotes en el transcurso de la subasta.

2. Los bienes a subastar serán organizados en lotes integrados por uno o más bienes, en el orden y bajo la numeración que Morton indique.

3. Los lotes serán descritos y en algunos casos incluidas sus fotografías en el catálogo para la subasta que elabore Morton.

4. Los lotes serán exhibidos para su inspección, en el lugar designado para ello por Morton, cuando menos con tres días naturales de anticipación al de la celebración de la subasta, por lo que el personal de Morton estará a su disposición para mostrar en detalle cualquier lote.

5. Los lotes serán subastados en el estado físico en que se encuentran en el momento de celebrarse la subasta por lo que NO se aceptarán devoluciones ni reclamaciones sobre daños, desperfectos o restauraciones, aunque estos no se hayan hecho constar en el catálogo de la subasta.

6. Propóngase un precio máximo de compra para las piezas antes de que salgan a subasta. Esto le ayudará a comprar mejor. Si tiene duda sobre alguna pieza, por favor NO ofrezca, ya que si se le asigna deberá pagarla.

7. Los valores estimados que aparecen impresos bajo las descripciones del catálogo son los precios aproximados que se espera sean obtenidos, sin incluir la comisión de la Casa de Subastas. No se proporciona estimado de precio de los lotes cuya salida sea menor de $2,000.00 M.N.

8. Los lotes que se subastan se ofrecerán sujetos a un precio mínimo de venta previamente acordado entre el propietario y Morton, y sólo podrá ser modificado previo acuerdo por escrito entre los mismos.

III. OFERTAS PRESENCIALES

Para hacer una oferta en la subasta, usted deberá registrarse acudiendo a la mesa de registro en presencia, mediante una hoja de registro establecida para ese fin.

1. Como garantía a Morton, por el o los lotes que les sean adjudicados durante la subasta la contraprestación (Premium) y el impuesto correspondiente, deberá dejar un comprobante de tarjeta de crédito bancario o American Express, firmado a la orden de Morton Subastas, S.A. de C.V.

2. Comisión al comprador (Premium): Corresponde al 22% sobre el precio de venta, más el 16% de I.V.A., ó en caso de venta a través de plataformas online, el Premium será de 23% más el I.V.A. del 16% sobre dicha comisión, que serán incrementados al importe de la compra de cada lote. Ejemplo: precio de martillo $5,000.00 M.N. más comisión $1,100.00 M.N. más I.V.A. $160.00 M.N., total de la factura a pagar $6,260.00 M.N.

3. Una vez registrado el licitador y otorgada la garantía correspondiente, se le hará entrega de una paleta numerada que lo identificará con su hoja de registro y de la cual hará uso únicamente el licitador, ya que es individual e intransferible. Por esta razón es importante que la conserve durante todo el desarrollo de la subasta y la devuelva personalmente al abandonar la sala de subastas. Si se diera el caso de que no se le adjudicará ningún lote, su depósito en garantía le será devuelto en ese momento.

4. Con la entrega de registro, el licitador queda obligado a pagar el precio del lote más el 22% ó 23% por concepto de la contraprestación más el I.V.A. correspondiente.

5. Para que los licitadores puedan hacer efectivas las pujas o aceptar una postura hecha por el martillero, bastará con levantar la paleta numerada. Por favor, hágalo con rapidez para que la dinámica de la subasta continúe. Las ofertas aumentan aproximadamente un 10% en cada puja.

6. Se considera que el licitador que hizo efectiva la última puja, es decir la más alta, ha adquirido el bien que integra el lote subastado, en el momento en que no exista puja mayor y el martillero así lo manifieste.

IV. OFERTAS EN AUSENCIA Y OFERTAS EN LÍNEA

7. Refiérase a las páginas de este catálogo: “¿Cómo se compra en subasta sin estar presente en el salón?”

V. EXPORTACIÓN

8. El comprador siempre deberá revisar si se requiere de autorizaciones, permisos o licencias de exportación o importación. Al participar en la subasta, acepta que es su sola responsabilidad obtener cualquier licencia, autorización o permiso de exportación o importación y que la negativa a cualquier permiso, autorización o licencia o cualquier retraso en obtenerlos, no justificará la rescisión de ninguna venta ni cualquier retraso en hacer el pago total de la propiedad adquirida. EL COMPRADOR RENUNCIA A REQUERIR CUALQUIER REEMBOLSO en cualquiera de los casos anteriormente mencionados. Las leyes locales pueden prohibir importar o exportar cierta propiedad y/o pueden limitar la reventa de alguna propiedad.

9. Para mayores informes consulte: www.tramites.inah.gob.mx

AVISO DE PRIVACIDAD

Los datos personales serán tratados de conformidad con lo dispuesto en la Ley Federal de Protección de Datos Personales en Posesión de los Particulares, la reglamentación respectiva y el aviso de privacidad están a su disposición en la siguiente liga http://www.mortonsubastas.com/formatos/Aviso_de_privacidad.pdf

FICHA DE REGISTRO PARA REALIZAR OFERTAS EN AUSENCIA

NOMBRE DE SUBASTA

FECHA

AUTORIZA UNA PUJA MÁS

NÚMERO DE PALETA

OFERTA POR TELÉFONO

Por favor, consulte el aviso de privacidad antes de proporcionar sus datos. SI SI NO NO

ESTOY DE ACUERDO SI NO

RECIBIÓ

(REPRESENTANTE DE MORTON)

NOMBRE Y FIRMA

FECHA Y HORA DE RECEPCIÓN

Acepto se me haga el cargo en garantía establecido de acuerdo a lo señalado en los requisitos del punto no. 8 letra C, reembolsable en el caso de que no se me adjudiquen los lotes. Acepto las condiciones del catálogo, las reglas de la subasta y del presente documento.

FIRMA

Ciudad de México. a

Nota: Las ofertas en ausencia se recibirán hasta cuatro horas antes de la subasta. del año de

NOMBRE COMPLETO

CALLE No.

COLONIA

ALCALDÍA / MUNICIPIO

E-MAIL

TELÉFONO

IDENTIFICACIÓN

NÚM DE TARJETA DE CRED.

NÚM DE SEGURIDAD

NÚMERO SEGÚN

CATÁLOGO

CELULAR

C.P.

FECHA DE VENCIMIENTO

DESCRIPCIÓN

LÍMITE SUPERIOR DE OFERTA

Informes: ofertasenausencia@mortonsubastas.com

Teléfono. +52 55 5283 3140 Ext. 3149

CONDICIONES PARA REALIZAR OFERTAS EN AUSENCIA

AL FIRMAR LA FICHA DE REGISTRO DE OFERTAS EN AUSENCIA, USTED ACEPTA LO SIGUIENTE:

1. Las reglas y condiciones que aplican para las subastas en Morton Subastas, S.A. de C.V. (“Morton”) y/o las del catálogo, las cuales se encuentran a su disposición en Morton.

2. Que el personal de Morton haga efectivas las pujas en su nombre y representación en la subasta en la que se registra, por las piezas que se describen en la ficha de registro para ofertas en ausencia, hasta por la cantidad que aparece en el apartado “Límite superior de la oferta”.

LÍMITE DE OFERTA:

3. No están permitidas las ofertas en ausencia sin límite superior.

RESPONSABILIDAD:

4. Que Morton en ningún caso y por ningún motivo es responsable que usted logre que se le adjudique(n) la(s) pieza(s) por las que ofertó en ausencia.

UNA PUJA MÁS:

5. Que en caso de que el monto máximo fijado por usted como Límite Superior de la Oferta para una pieza se iguale con la última puja de la sala, podrá autorizar una puja más, según lo establezca el recuadro denominado: “Autoriza una puja más”. En caso de que este recuadro no se haya requisitado, se entenderá que no acepta subir a la siguiente puja.

ADJUDICACIÓN:

6. Que en caso de que existan dos o más ofertas en ausencia por la misma pieza y por la misma cantidad señalada como Límite Superior de la Oferta y no haya una puja superior en la sala, la pieza se adjudicará a la Oferta en Ausencia que se haya recibido primero en Morton.

7. Que el fallo de adjudicación lo emitirá Morton y será inapelable, por lo que Usted renuncia desde este momento a cualquier acción y/o derecho alguno para ejercer en contra de Morton y/o a quien sus derechos represente, por cualquier conflicto o controversia que surgiera por esta causa.

REQUISITOS:

8. Que Morton no hará efectiva la Oferta en Ausencia si no cumple con los siguientes requisitos:

a) Llenar completamente el presente documento y firmarlo de conformidad, indicando claramente el número de lote por el que desee ofrecer y la cantidad establecida con Límite Superior de la Oferta.

b) Entregar firmado el presente documento al personal autorizado de Morton a más tardar a la fecha de celebración de la subasta y hasta cuatro horas antes de la misma, en el domicilio de Morton.

c) Efectuar un depósito en garantía del cumplimiento de las obligaciones que pudiera llegar a tener como adquiriente, de acuerdo a lo siguiente:

Subastas de Antigüedades, Arte Moderno, Obra Gráfica, Joyería y Relojes, Libros, Vinos: $20,000.00 M.N.

Subastas de los Sábados: $5,000.00 M.N.

El monto de la garantía podrá ser cambiado por Morton sin previo aviso al cliente.

d) La garantía no podrá ser cubierta con tarjeta de débito, ya que en caso de no tener adjudicación alguna de los lotes, la devolución de la misma es demasiado complicada.

CONDICIONES DE PAGO:

9. En caso de que se adjudique la pieza, pagar por el precio martillo, más el 22% por concepto de comisión, ó en caso de venta a través de plataformas online, será de 23%, más el Impuesto al Valor Agregado sobre dicha comisión (16%). Recuerde que usted tiene 3 días hábiles después de la subasta para liquidar el total de su compra y recoger los artículos adquiridos en el lugar de la subasta.

OFERTAS POR TELÉFONO:

10. Las ofertas en ausencia también se recibirán por teléfono, previa entrega del presente documento firmado y enviado vía correo electrónico a Morton con cuando menos dos días hábiles antes de la fecha de la celebración de la Subasta, siempre y cuando el precio estimado de la pieza por la que oferta sea de $10,000.00 M.N. o mayor.

CONFIDENCIALIDAD

11. La información aquí contenida se considera Confidencial, por lo que su divulgación está prohibida y da derecho al pago de daños y perjuicios que causen por este hecho.

NAME AND SIGNATURE

DATE AND TIME OF RECEPTION

I DO HEREBY ACCEPT THE CONDITIONS DESCRIBED IN THIS DOCUMENT AND CATALOGUES FOR THE AUCTION

AUCTION TITLE

DATE

ABSENTEE BID FORM

PALETTE NUMBER

ONE MORE BID AUTHORIZE

FULL NAME

TELEPHONE BIDS

ADRESS ZIP CODE

E-MAIL

TELEPHONE

ID NUMBER

CREDIT CARD

SECURITY CODE LOT NUMBER

MOBILE

EXPIRING DATE

SIGNATURE (Date)

CITY

Please note: On the day of the auction last absentee bids are received 4 hours before the auction.

Telephone. +52 55 5283 3140 Ext. 3149

Enquiries: ofertasenausencia@mortonsubastas.com

ABSENTEE BID TERMS AND CONDITIONS

BY SIGNING THIS ABSENTEE BID REGISTRATION FORM YOU AGREE TO THE FOLLOWING TERMS AND CONDITIONS:

1. You agree to the terms and conditions that apply to the auctions at the Morton Subastas, S.A. de C.V. (Morton) premises and/or those described in the catalogues available at Morton. WHO MAKES THE BIDS:

2. Allow the personnel of Morton to make effective the bids on your behalf during the auction to which you are registered, and for the pieces only described herein, up to the amount inserted in the top limit bid.

BIDS LIMIT:

3. Unlimited bids are not permitted.

RESPONSIBILITY:

4. In no case and by no means, Morton takes responsibility for the adjunction of the piece(s) for which you made absentee bids.

ONE MORE BID:

5. In case the amount stated by you as the top limit bid for a piece is matched by the last bid made in the auction room, and if the option on the “One more bid authorized” section is chosen as “Yes”, you will then be allowed to place a higher bid for the piece. In case this option was chosen as “No” or left blank, your bid will be stopped.

ASSIGNATION:

6. In case that two or more absentee bidders appear for the same piece and for the same top limit bid stated, and in case there is not a higher bid in the auction room, the piece will be adjudicated to the absentee bid first received by Morton.

7. The decision for the adjudication will be decided by Morton, and thus, will be unappealable. By signing this form you agree to not taking any legal action against Morton or its representatives if any conflict or dispute arise due to disagreement.

REQUIREMENTS

8. Morton will not make effective the Absentee Bid if the following requirements are not met:

a) This document should be duly filled in and properly signed for in the agreement section, making sure that is clearly entered the lot number of the piece you are interested in, and well stated your top limit bid for it.

b) This document should be delivered only to the authorized personnel at latest the day of the Auction at the address of Morton in which the auction will be held.

c) Allow a deposit as a guarantee for the payment of the piece and amounts generated by the adjudication of the piece. The deposit will be in the following amounts, and will be taken under the name of Morton.

Antiques, Modern Art, Prints and Multiples, Jewelry and Watches, Fine Books, Wines Auctions: $20,000.00 MXP

Weekly Auctions: $5,000.00 MXP

The amount of the guaranty may be changed by Morton prior notice to the customer

d) Guaranty may not be paid with a debit card since, in case of there is no awarding of lots, reimbursement would be too difficult.

PAYMENT CONDITION:

9. If the piece is adjudicated to you, the price of the piece plus twenty two percent of commission fee shall be paid, or in case of sale through online platforms will be twenty three percent of commission, plus the corresponding VAT (16%) calculated over the commission.

BIDS OVER THE TELEPHONE:

10. Absentee bids by telephone are welcome, previous delivery of the present document duly filled and signed is required, sent to Morton with at least two working days before the date of the auction if your bid is $10,000.00 MXP or more. Long distance calls to and for the auction should be made by yourself.

CONFIDENTIALITY

11. Information contained herein is deemed Confidential, and its disclosure is prohibited, entitling the payment of damages and looses caused by this fact.