Subasta de Fin de año Arte Moderno y Contemporáneo by Morton Subastas

SUBASTA DE FIN DE AÑO ARTE MODERNO Y CONTEMPORÁNEO jueves 5 de diciembre del 2019, 6:00 p.m. 1

Lote 21

Lote 112

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CONSEJO DE ADMINISTRACIÓN Don Luis López Morton Ing. Sergio Autrey Maza Lic. José Calderón Muñoz de Cote Lic. Flavio J. Díaz Tueme Mtro. Carlos Noriega Arias Ing. Dan Ostrosky Shejet

DIRECTORIO

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Presidente Luis C. López Morton eorozco@mortonsubastas.com Directora General Vivian Gorinstein vgorinstein@mortonsubastas.com Director General Adjunto Eduardo López Morton emorton@mortonsubastas.com Gerente de Administración y Finanzas Rosalía Madrigal rmadrigal@mortonsubastas.com Director General de Adelantos Andrés López Morton amorton@mortonsubastas.com Gerente de Autos y Camiones Aída Alanís Lara aalanis@mortonsubastas.com CONSIGNACIÓN Antigüedades Antonio López Morton Arte Moderno y Contemporáneo Sofía Duarte Obra Gráfica Diana Álvarez Fotografía Marcela Mena Joyería y Relojes Alejandra Rojas Libros Antiguos y Contemporáneos Jesús Cruz Vinos de Colección y Uso Diario Abril Rodríguez Oportunidades. Cerro de Mayka Miranda Ibañez Oportunidades. Sadi Carnot Alberto Flores Herencias y Colecciones Javier López Morton Monterrey Representante ︱ Samuel Campillo Coordinación General ︱ Yólika Sáenz Coordinación de Administración ︱ Daniela Palafox Guadalajara Shantal López París Carlos Millán DEPARTAMENTO DE ARTE MODERNO

Gerente de Departamento Sofía Duarte

Coordinadora de Contenidos Odette Paz

Especialistas Constanza Infante. Pintura y Escultura Diana Álvarez. Obra Gráfica Marcela Mena. Fotografía

Catalogadoras María Fernanda Serrano Ana Segoviano

Atención a Clientes Rosa María Allande INFORMES Tel. + 52 (55) 5283 3140 atencion.clientes@mortonsubastas.com 6

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SUBASTA DE FIN DE AÑO ARTE MODERNO Y CONTEMPORÁNEO JUEVES

DE DICIEMBRE DEL

2019, 6:00 P . M .

Monte Athos 179, Col. Lomas de Chapultepec, Ciudad de México. PORTADILLA: Lote 189

EXPOSICIÓN

Del 25 de noviembre al 2 de diciembre De lunes a viernes de 9:30 a.m. a 6:30 p.m. Sábado de 10:00 a.m. a 12:30 p.m.

PORTADA: Lote 83 CONTRAPORTADA: Lote 150 Las piezas se entregan con la documentación que aparece en la descripción del catálogo.

INFORMES Rosa María Allande rallande@mortonsubastas.com Tel. 5283 3140 ext. 6881

Informamos a nuestros clientes que la comisión de comprador es del 20% más IVA. Se recibirán ofertas en ausencia hasta cuatro horas antes del inicio de la subasta. Los precios son en pesos mexicanos (M.N.)

Las descripciones proporcionadas en los catálogos impresos y en línea no en todos los casos incluyen un reporte de condición. La ausencia de una declaración de condición no implica que el lote se encuentre en perfecto estado o completamente libre de desgaste, daños, imperfecciones o los efectos del envejecimiento. Se recomienda encarecidamente a los compradores interesados, solicitar un informe sobre la situación precisa de los lotes por los que tenga intención de pujar, antes de hacer una oferta. Por lo anterior, no existe cancelación de ventas.

Si desea un reporte de condición de alguna pieza incluida en esta subasta, por favor contacte a: Odette Paz | opaz@mortonsubastas.com | Tel. 5283 3140 ext. 3394

LAS VENTAS DESPUÉS DE SUBASTA SERÁN SOBRE EL ESTIMADO BAJO Morton Subastas no proporciona servicios de envío de las piezas; sin embargo, puede consultarlo con Pakmail dentro de nuestras oficinas.

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¿CÓMO SE COMPRA EN SUBASTA? ¡BIENVENIDO! Usted está entrando al mundo de las subastas, un mundo donde es emocionante adquirir antigüedades, arte, joyas, muebles y muchas cosas más. Algunas personas creen que la subasta es un proceso complicado... ¡sorpresa! entrar a comprar a una subasta es muy sencillo y no se requiere invitación, inscripción, ni nada de eso. Únicamente acuda, disfrute el momento y dese el placer de llevarse eso que tanto le gusta. Aquí le damos unos consejos para que lo disfrute desde la primera vez...

¿LA SUBASTA ESTÁ ABIERTA AL PÚBLICO? Sí, la subasta es un evento público y gratuito. Usted es bienvenido sin necesidad de invitación, incluso si no está seguro de que adquirirá un lote. (Lote: cualquiera de las piezas o conjunto de piezas que se subastarán, tiene un número y aparece en el catálogo correspondiente).

¿QUÉ DEBO HACER ANTES DE LA SUBASTA? Usted puede asistir antes de la subasta a la exposición, donde podrá ver las piezas que se van a subastar. Es muy recomendable comprar el catálogo, porque en él se encuentra la descripción detallada y fotos de cada lote. El día de la subasta, al registrarse en la recepción le entregarán un número de paleta para hacer posturas; es decir, una paleta de plástico con un número que será levantada cada vez que usted quiera ofrecer una cantidad para adquirir un lote. En el registro se le solicitará su nombre, dirección y un depósito en garantía para sus compras (en efectivo o tarjeta).

¿QUÉ SIGNIFICAN LOS PRECIOS ESTIMADOS QUE APARECEN EN EL CATÁLOGO? Generalmente el catálogo muestra dos precios: un estimado bajo y uno alto. El lote puede venderse por debajo del estimado bajo (si el consignante no ha fijado un precio mínimo) y puede venderse por arriba del estimado alto en el momento de la subasta.

¿CÓMO FUNCIONA LA SUBASTA? Cuando salga a remate el lote que usted desea adquirir, simplemente levante la paleta que le fue asignada cuando el subastador proponga el precio de venta en subasta y usted esté de acuerdo con dicha cantidad. El subastador continuará elevando el precio mientras haya personas que sigan ofreciendo por el mismo lote. El último precio indicado por el subastador al dejar caer el martillo es el precio de martillo, y esa es la cantidad más la comisión (20%), más el IVA de la comisión, lo que usted pagará por el lote adquirido.

¿CÓMO SE COMPRA EN SUBASTA SIN ESTAR PRESENTE EN EL SALÓN? ¿SE PUEDEN HACER OFERTAS SIN ASISTIR AL SALÓN DE SUBASTAS?

El formato de ofertas en ausencia se encuentra en la última página de este catálogo

Sí, existen dos sencillas formas de hacer ofertas en ausencia: or escrito Usted llena el formato de ofertas en ausencia, indica el número de lote o lotes que desea, así como la o erta m ima ue uiere hacer por cada uno de ellos s uno de nuestros representantes estar haciendo las o ertas en su nombre representaci n or tel ono reviamente a la subasta usted elige el lote o lotes por los ue har sus o ertas l momento ue el lote salga a remate uno de nuestros representantes se comunicar con usted as estar pasando sus o ertas al subastador

OFERTAS EN AUSENCIA El personal autori ado por orton podr hacer e ectivas las pujas en representaci n de los licitadores sin ning n cargo para el licitador de acuerdo a las siguientes reglas El licitador podr hacer llegar su postura a orton hasta cuatro horas antes de celebrarse la subasta mediante la entrega de la ficha de registro para o ertas en ausencia directamente en nuestras oficinas con acuse de recibo por correo electr nico a la siguiente direcci n o ertasenausencia mortonsubastas com el ormato est a su disposici n en nuestras oficinas as como en el cat logo de la subasta er necesario ue orton ha a recibido las posturas del licitador se alando un monto m imo como l mite de cada puja En el caso de ue el l mite m imo fijado por el licitador en ausencia se iguale con la ltima puja de la sala se autori a a orton a subir a la siguiente puja por cuenta del licitador en ausencia de lo contrario el licitador presente en la sala tendr la prioridad sobre el lote Esta in ormaci n se considera confidencial omo garant a de pago en el caso de ue el licitador se presente en orton para registrar o ertas en ausencia deber firmar un comprobante de tarjeta de cr dito bancario o merican E press a la orden de orton ubastas de os lotes se adjudicar n al precio m s bajo ue permitan las dem s pujas o posturas aceptadas en la sala En caso de ue hubiera dos o m s licitadores en ausencia con o ertas por el mismo lote por la misma cantidad se adjudicar el lote al licitador cu a o erta ha a sido presentada primero en d a hora En lo dem s son aplicables todas las reglas de la subasta orton es responsable si alguna de las o ertas en ausencia no se logra reali ar orton acepta o ertas sin l mite

OFERTAS POR TELÉFONO ueden hacerse o ertas v a tele nica en el sal n de subastas durante el desarrollo de la subasta presentando una solicitud por escrito entregada a orton por lo menos con dos d as h biles de anticipaci n siempre cuando la ci ra sea ma or a por cada lote de su inter s as condiciones para hacer e ectivas las pujas son las mismas ue para o ertas en ausencia uede hacernos llegar sus o ertas dem s documentos a la direcci n electr nica o ertasenausencia mortonsubastas com o se aceptar n o ertas por tel ono ue no tengan postura ni menores a

INFORMACIÓN IMPORTANTE El martillero podrá abrir la puja de cualquier lote colocando un precio a nombre de un vendedor. El subastador podrá pujar por el lote en nombre del vendedor, hasta el precio de reserva, por medio de pujas sucesivas o consecutivas, o colocando pujas en respuesta a otros compradores. El transporte es por cuenta del comprador. Todas las piezas se venden en el estado en que se encuentran, favor de revisarlas bien antes de comprar; si tiene alguna duda no compre. odas las piezas incluidas en este cat logo, est n revisadas muc as de ellas autentificadas tanto por los propietarios o por algún experto. Por favor si tiene dudas o requiere más información estamos a sus órdenes y le asistiremos en lo más que podamos aclarar. Si por alguna razón nuestra descripción no es de su entera satisfacción, usted puede revisar las piezas previamente a la subasta y traer a su experto dentro del horario de exposición. De acuerdo a lo establecido en el Artículo 16, de la Ley Federal sobre Monumentos y Zonas Arqueológicos, Artísticos e Históricos y el Artículo 37 de su Reglamento; es necesario realizar el trámite INAH-00-005 para obtener el PERMISO DE EXPORTACIÓN TEMPORAL O DEFINITIVA DE MONUMENTOS O BIENES MUEBLES HISTÓRICOS. Para realizar dicho trámite es necesario ingresar a www.tramites.inah.gob.mx en la opción de Exportación y Transporte. Los precios estimados son en pesos mexicanos. En los lotes que no llevan estimado, la salida está por abajo de $2,000.00 M.N. Si por alguna razón no puede pasar a liquidar en el tiempo ya mencionado, haremos efectivo el cargo a la tarjeta de crédito, más su porcentaje correspondiente. Compras por debajo de $20,000.00 M.N., se cargarán el mismo día a la tarjeta de crédito más su porcentaje de comisión de la subasta. Morton Subastas le proporciona factura por el Premium y el IVA correspondiente. Una vez hecha la factura no hay cambio de nombre. Si se le asigna un lote en la subasta no hay devoluciones ni reclamaciones.

RETIRE SUS PIEZAS COMPRADAS EN SUBASTA A TIEMPO Las piezas de esta subasta se deberán recoger en los siguientes días y horarios, enMonte MonteAthos Athos179, 179,Lomas LomasdedeChapultepec: Chapultepec:

Viernes 6 de diciembre de 9:30 a.m. a 6:30 p.m. Lunes 9 de diciembre de 9:30 a.m. a 6:30 p.m. Martes 10 de diciembre de 9:30 a.m. a 6:30 p.m. Miércoles 11 de diciembre de 9:30 a.m. a 4:00 p.m.

Si no son recogidas en este plazo tendrán un cargo del 10% mensual sobre la reserva. A partir del sexto día deberán recogerse en Av. Constituyentes 910, Lomas Altas. 10

LA SUBASTA 1. Al iniciar la subasta, el martillero indicará el lote a ser subastado, ya sea por medio del número que corresponda de acuerdo al catálogo de la Subasta o dando lectura a la descripción, las características y el precio de salida. 2. La subasta de cada lote se iniciará cuando el martillero pregone el precio de salida del mismo y entonces los licitadores podrán hacer efectivas las pujas o aceptar la postura ofrecida por el martillero. El martillero podrá abrir la puja de cualquier lote colocando un precio a nombre de un vendedor. El martillero podrá pujar por el lote en nombre del vendedor, hasta el precio de reserva, por medio de pujas sucesivas o consecutivas, o colocando pujas en respuesta a otros compradores. 3. Para que el martillero adjudique un lote, será necesario que no haya pujas que mejoren la anterior; por lo tanto el precio mencionado por el martillero constituirá el precio de martillo o de venta que deberá pagar el licitador. 4. Las pujas, es decir, la cantidad que el licitador ofrece respecto a la postura anterior o al precio de salida, se regirán dentro de los siguientes parámetros: PRECIO DE SALIDA

INCREMENTO DE LA PUJA

DE:

$100

$1,000

$100

$1,000

$5,000

$200

7. El transporte corre por cuenta del comprador. 8. Compras menores de $20,000.00 (veinte mil pesos 00/100 M.N.) se cargarán el mismo día a la tarjeta de crédito, más el porcentaje de comisión de la subasta, el I.V.A. correspondiente. 9. Si requiere factura a nombre de su Compañía, favor de solicitar al momento de liquidar, mostrando el Registro Federal de Causantes. NO habrá cambios en las facturas. 10. Una vez adjudicado un lote no se aceptan reclamaciones ni cancelaciones. 11. La mercancía se subasta, adjudica y entrega en las condiciones en que se encuentra, por lo que le recomendamos acudir a nuestras e hibiciones o verificar plenamente que el lote a subastar reúna las condiciones y características de su interés.

$500 $800 $5,000

$10,000

$500

$10,000

$20,000

$1,000

$20,000

$50,000

$2,000

$50,000

$100,000

$5,000

$100,000

En adelante

$10,000

5. La persona a la que el martillero adjudique el lote, se convierte en el propietario del mismo, como consecuencia deberá pagar lo siguiente: a. El precio de venta o de martillo del lote subastado. b. La cantidad equivalente al 20% del precio mencionado en el punto (a) por concepto de comisión (Premium). c. El Impuesto al Valor Agregado sobre la comisión. d. En caso de que el pago se efectúe con tarjeta de crédito bancario o American Express, se agregará el 6.6% sobre el monto total, por concepto de comisión por el uso de tarjeta de crédito. 6. Como consecuencia de la adjudicación del bien, personal de Morton presentará al comprador una hoja de adjudicación y un estado de cuenta y realizará el cierre del comprobante de la tarjeta de Crédito Bancario o American Express, según sea el caso.

GLOSARIO DE TÉCNICAS PLÁSTICAS

Lote 199

Las técnicas pictóricas están conformadas por pigmento (sustancia que permite colorear las superficies al dejar partículas adheridas a ellas), aglutinante (que permite que la mezcla sea estable y garantiza su permanencia en el soporte) y diluyente (que permite adelgazar, homogenizar y disolver la materia). Tipos de soporte: Aglomerados: Tableros fabricados a partir de elementos fibrosos de madera prensada y unidos por medio de distintos procesos y aglutinantes; los más utilizados son: fibracel, masonite y MDF. En ocasiones llevan un recubrimiento industrial como en el caso de la melamina y formica. Cartón: Material compuesto por varias capas de papel a base de fibra virgen o de papel reciclado superpuestas. Es grueso, duro y resistente. Láminas de metal: Suelen ser de cobre o zinc. Madera: También catalogada como “tabla”. Los tipos de madera más usados en la pintura son: caoba, pino y laminados como el triplay. Papel: Hoja delgada que se hace con pasta de fibras vegetales. Puede ser de fabricación industrial o a mano, lo que brinda a las hojas distintas texturas y cualidades. Polipropileno: Polímero termoplástico, parcialmente cristalino. Se fabrica en diversos grosores y grados de flexibilidad. Tiene gran resistencia contra solventes químicos y al calor. Tela o lienzo: Usualmente preparado con una imprimatura para pintar sobre él. Los más utilizados son los fabricados en lino, yute, cáñamo, algodón o fibras sintéticas. Vinilo: Se obtiene a partir del cloruro de vinilo, un material que se usa para fabricar PVC (policloruro de vinilo), utilizado en una variedad de productos plásticos. Puede ser usado como soporte de impresión, entre sus propiedades destacan la durabilidad y la maleabilidad. También se utiliza como material de rotulación pues su alta maleabilidad permite que sea deformado y cortado, permitiendo construir siluetas y textos. Técnicas bidimensionales: Acrílico: Emulsión integrada por pigmento y cola vinílica soluble en agua que se distingue especialmente por la rapidez del secado. Acuarela: Pigmentos aglutinados con goma arábiga que al ser diluidos en agua resultan traslúcidos y ofrecen una textura visual muy ligera. Anilina: Pigmentos de origen natural, usados principalmente en la industria alimenticia. 12

Barniz: Producto que suele aplicarse al finalizar la obra, forma una película sólida, transparente, con propiedades protectoras o decorativas. Bolígrafo: Instrumento que produce un trazo uniforme y de secado rápido. Contiene un tubo de tinta y, en la punta, una bolita metálica que gira permitiendo el dibujo. Crayón: Barra hecha con cera y pigmentos. Carboncillo: Trozo de madera carbonizada que permite trazar líneas ágiles y gradaciones. Collage: Procedimiento que consiste en pegar trozos de diferentes materiales como telas, cartón, papel, fotografías y recortes de periódicos, sobre una superficie para crear una composición. Conté: También se le conoce como lápiz de carbón compuesto, similar al carboncillo, pero ofrece un trazo más preciso al estar aglutinado con cera o arcilla. Encáustica: Pigmentos disueltos en cera que se extienden con ayuda de una espátula o pincel sobre el soporte. Se le suele aplicar fuego directo para crear diversos efectos y texturas. Esmalte: Pasta vítrea, brillante y dura, que se obtiene mediante fusión de polvo de vidrio coloreado con óxidos metálicos, y que se aplica sobre cerámica o metal. Gouache: Pintura opaca en la que los pigmentos están aglutinados con goma arábiga y mezclados con un medio inerte como el yeso, carbonato de calcio o creta. Hoja de oro: Lámina muy fina de oro batido o metal que imita metales preciosos. Se adhiere a diversas superficies previamente preparadas. Lápiz: Barras de madera que contienen en su interior una mina de pigmento aglutinado. Los tipos más usuales son: De grafito: Su mina está compuesta de grafito (un mineral de carbono casi puro), arcilla y agua; da distintas tonalidades de gris de acuerdo al grado de dureza que tenga, en una escala indicada con las siglas H (hard) a B (black). De color: Su mina está compuesta por pigmentos de colores aglutinados con cera de abeja. Mixta: Cuando se combinan varias técnicas o se introducen elementos extra pictóricos como arena, polvo de mármol o tierra. Óleo: Pigmentos integrados con aceites y resinas vegetales, se disuelven en trementina (aguarrás). Se puede controlar su fluidez y espesor, aplicándolo de manera directa o por medio de veladuras. Pastel: Barras secas de pigmentos aglutinados con goma. Su textura permite mezclarlos o difuminarlos. Pastel graso: Combinación de pigmentos con aceite y cera. Estas barras son blandas, de consistencia cremosa y colores brillantes. Piroxilina: Laca sintética a base de nitrocelulosa; su uso es principalmente industrial. Poliuretano: Polímero que puede fabricarse para que sea rígido o flexible, por ejemplo como espuma. Sanguina: Óxido férrico aglutinado con goma arábiga que se utiliza en forma de lápiz o barra para trazar en una gama de colores rojizos. Temple: Su característica principal es la emulsión de agua y materia grasa. Los pigmentos se encuentran aglutinados con yema de huevo, caseína, goma o grasa animal. Tinta acrílica: Gracias a su base acrílica seca rápidamente, es permanente y resistente al agua. Tinta china: Está formada por partículas de pigmento negro carbón con un aglutinante de cola proteica, los cuales se disuelven en agua. Tinta saiboku: Barritas de tinta hechas con pigmentos inorgánicos y cola animal. Su color es intenso. Técnicas de obra gráfica: Grabado: Conjunto de técnicas de arte gráfico cuya característica común es la creación de imágenes a partir de los cortes o tallas que un grabador efectúa sobre una matriz de madera o metal. Este corte o incisión puede ser realizado utilizando instrumentos cortantes, punzantes o soluciones químicas mordientes. La clasificación más simple de las técnicas de grabado es la que introduce dos categorías, dependiendo del sistema de impresión correspondiente a cada una de ellas: estampación en hueco o en relieve. Hay dos tipos en relieve: Grabado calcográfico: Su matriz de incisión es una lámina de metal. Grabado a fibra: Xilografía, linografía, etc. 13

Estampa: Es un soporte (generalmente papel) al que se ha transferido la imagen contenida en una matriz trabajada previamente mediante alguno de los procedimientos de arte gráfico. La imagen del soporte original pasa a la estampa tras entintar aquél, poner en contacto ambos y someterlos a presión. La estampa es el producto final del arte gráfico y la multiplicidad su característica más genuina. Recibe este nombre porque el proceso de impresión se denomina estampación. Es importante aclarar que grabado no es sinónimo de estampa; el grabado es una operación técnica y estampa es un producto artístico, el resultado del proceso de estampación de una matriz trabajada previamente, que puede estar grabada o puede no estarlo, sino estampada o impresa. Acrilografía: Creada por Byron Gálvez, en ella se utilizan placas de acrílico que poseen texturas creadas a base de resinas y cargas de polvo de mármol o carbón. Aguafuerte: Utiliza una plancha de metal recubierta de barniz sobre la cual el artista traza el dibujo con un punzón y dejando así el metal al descubierto al sumergir la plancha en una solución de ácido nítrico, este graba únicamente las zonas que quedaron sin barniz. Aguatinta: Técnica pictórica de grabado calcográfico que permite la obtención de semitonos o gradaciones de un mismo color. Sobre la superficie de la lámina se espolvorea resina de pino pulverizada que actúa de aislante, así, al sumergirla en ácido, éste sólo ataca los intersticios entre los puntos de resina. Al azúcar: Técnica alternativa al aguatinta, en la que se espolvorea azúcar en lugar de resina. Fotograbado: Técnica que utiliza una placa cubierta de una solución de colodión sensible a la luz para capturar una imagen negativa y transferirla a la placa de impresión. Gofrado: Proceso que consiste en producir un relieve sin tinta en el papel por el efecto de la presión a un mordido muy profundo. Giclée: Impresión por inyección de tinta de gran calidad sobre papeles de algodón, lienzo y papeles de acabado fotográfico. Impresión digital: Se realiza con un dispositivo periférico a un ordenador, permite producir gráficos almacenados en formato electrónico, imprimiéndolos en medios físicos utilizando cartuchos de tinta o tecnología láser. Impresión offset: Método de reproducción de documentos e imágenes, consiste en aplicar una tinta, generalmente oleosa, sobre una plancha metálica. Linograbado: Recibe su nombre porque el material utilizado como matriz es el linóleo: formado a partir de una pasta de aceite de linaza, resinas de pino, corcho en polvo e ingredientes colorantes prensada y laminada sobre tela de yute. Es flexible, impermeable, ligero y fácil de cortar con gubias. Litografía: La matriz es una plancha de piedra sobre la cual se dibuja la imagen con una materia grasa. La piedra se humedece y las superficies no dibujadas absorben el agua mientras que las dibujadas la rechazan. En seguida se aplica tinta grasa que es repelida por la humedad y se deposita únicamente en la zona dibujada. Mixografía: Procedimiento a partir de un cliché de cobre fundido en relieve negativo que permite la producción de estampas texturadas con detalles muy refinados en la superficie. El cliché es entintado utilizando los colores elegidos para esa impresión y en él se extiende pasta de papel mojado para después introducir los dos elementos en una prensa. A causa de la presión, la tinta queda absorbida por el papel, lo que le confiere cualidades pictóricas. Piezografía: Impresión digital de inyección de tinta que tiene la virtud de proporcionar una extraordinaria calidad, similar incluso a la fotográfica. Permite la impresión sobre sustratos que la fotografía convencional no puede, tales como papeles de algodón 100% libres de ácido. Emplea tintas pigmentadas a base de carbón con diversidad de tonos, desde fríos hasta sepias. Pochoir / esténcil / estarcido: Técnica en la que se corta una plantilla que permite reproducir en serie una imagen. Esta se sitúa sobre un soporte y se aplica pintura de modo que la forma trasferida quede limitada por la plantilla. Punta seca: Técnica que se basa en la utilización de una punta de acero afilada con la que el grabador dibuja directamente sobre la superficie del metal. Ruleta: Ruedecilla giratoria dentada que se utiliza para crear texturas de forma directa o sobre barniz a la cera. Serigrafía: Se interviene sobre una malla de seda, tejido sintético o metal, tensada en un marco. Se obturan ciertas zonas de su trama, ya sea aplicando un líquido de relleno o adhiriendo una película recortada en las áreas donde no habrá imagen, quedando libre la zona por donde pasará la tinta. También existen sistemas de obturación fotomecánicos. Para estampar se esparce tinta que se filtrará sólo por las partes no obturadas. Xilografía: La plancha es de madera, en ella se talla un relieve con la imagen deseada con una gubia o buril. Las obras gráficas se numeran de acuerdo al tiraje que se haya realizado, es decir, de cuántos ejemplares conste la edición. Antes de llegar al resultado final se requieren de varias pruebas, las cuales son identificadas por el artista comúnmente con abreviaturas:

Las obras gráficas se numeran de acuerdo al tiraje que se haya realizado, es decir, de cuántos ejemplares conste la edición. Antes de llegar al resultado final se requieren de varias pruebas, las cuales son identificadas por el artista comúnmente con abreviaturas: E.E.

Edición Especial. Tienen alguna particularidad especial o superior.

H.C.

Hors Commerce (fuera de comercio). Estampa definitiva de una tirada, no incluida en la edición venal numerada.

P.A.

Prueba de artista. Estampas definitivas reservadas para la colección personal del artista.

P.C.

Prueba de color. El artista las lleva a cabo para comprobar el resultado de las tintas, tipo de papel y método de estampación más adecuado.

P.E.

Prueba de estado. En ellas el artista hace una revisión de la composición de la imagen, construcción de luces y sombras. Varían considerablemente de una a otra y por lo tanto cada una de ellas es única.

P.T.

Prueba de taller. Reservadas para ser de propiedad del taller donde se imprimió la estampa, generalmente conservan al menos una de cada edición.

BAT

Bon à tirer. Con la que el artista queda satisfecho y sirve de modelo de la tirada.

Fotografía: Las técnicas fotográficas permiten capturar imágenes mediante un dispositivo sensible a la luz. Analógica: La fotografía tradicional, para cuyo revelado es necesario un proceso fisicoquímico que involucra el uso de un material fotosensible activo (aplicado sobre placas de vidrio o sobre una película flexible de material traslúcido) y su revelado, para la obtención y el procesado de las imágenes. Digital: Se utilizan dispositivos dotados de una serie de fotodetectores electrónicos. Instantánea: Se obtiene con una cámara que utiliza una película que contiene los químicos necesarios para revelar y fijar la fotografía al momento, se les conoce como “Polaroid” por la compañía pionera en su desarrollo. Plata sobre gelatina: Imagen fotográfica desarrollada a partir de una emulsión de gelatina y plata, que se encuentra aplicada sobre un papel de composición definida que muestra la imagen a través de una sustancia reveladora. Puede ser a color (cromógena) o en blanco y negro. Técnicas tridimensionales: Escultura: Obra tridimensional tallada, modelada o construida en barro, cerámica, piedra, madera, metal u otro material. Relieve: Obra adosada a un plano; adherida a una superficie que le sirve de fondo, por lo que tiene un punto de vista frontal. Las técnicas más comunes son: Fundición: Técnica para obtener esculturas en metal. Predominan dos procedimientos: la fundición a la cera perdida y a la arena. A la cera perdida: Consiste en realizar un modelo en arcilla que se recubre con una capa de cera, que a su vez se recubre con alguna sustancia refractaria y se deja endurecer. Una vez secos, se le hacen unos orificios por donde se deja salir la cera y posteriormente se rellena con bronce fundido. Al enfriarse el metal, se rompe la capa exterior de arcilla. A la arena: Consiste en dividir la pieza en diversas partes, que se ponen en cajas rellenas de arena y en las cuales se vierte el bronce líquido. Posteriormente las distintas piezas se unen mediante remaches. Ensamblaje: Técnica que consiste en pegar o soldar distintos objetos y materiales para crear una composición con tridimensionalidad. Labra: Técnica sustractiva en la que se parte de un bloque de piedra (mármol, ónix, basalto, etc.) y se desbasta con mazo y cincel, para crear una forma. Modelado: técnica aditiva que consiste en añadir materia e ir moldeándola, ya sea con las manos o algún instrumento como espátula o estiques. Los materiales más comunes son la arcilla, cerámica, cera y plastilina. Pátina: Medios químicos que posibilitan cambiar el tono de la superficie de una escultura. Su nombre proviene de emular la “pátina”, barniz o tono que adquieren ciertos objetos antiguos con el paso del tiempo. Soldadura: Procedimiento por el cual dos o más piezas de metal se unen por aplicación de calor, presión o una combinación de ambos. Talla: Técnica sustractiva que parte de un bloque generalmente de madera, el cual se va extrayendo y puliendo con mazas y gubias hasta alcanzar la forma deseada. Vaciado: Se vierte el material, que puede ser metal, plástico, resina, yeso o cerámica en un molde.

Lote 28

Lote 217

Lote 129

Cada día, al llegar la hora, anochece. Pero el mundo ya no es el mismo que el día anterior. Tú, no eres el mismo que ayer. Haruki Murakami, Kafka en la Orilla. Cerrar ciclos e iniciar nuevos, nos permite reinventarnos, y así replantear nuestro rumbo en todos los aspectos de la vida. Cada año tenemos el gusto de ir de la mano de los coleccionistas y poner a su disposición una depurada selección de piezas en nuestra Subasta de Fin de Año, los lotes que se incluyen fueron ideados por nuestras especialistas como obras que son excelentes opciones para invertir, compartir con algún ser querido o simplemente agregar a nuestra vida como parte de las experiencias estéticas que sumaremos a la cotidianidad de este nuevo período. 2019 fue un año significativo para el departamento de Arte Moderno y Contemporáneo de Morton Subastas, pues el interés y la alta demanda en nuestras subastas se reflejó en la especialización por técnicas: Pintura, Dibujo y Escultura por un lado, la consolidación del área de Fotografía y la independización y profundización en Obra Gráfica, permitiéndonos ahondar en las diferentes técnicas de estampa; así como colaborar con talleres y relevantes especialistas que hoy conforman el fascinante medio de las artes gráficas de nuestro país. Así, esta subasta consta de 231 lotes, divididos en tres secciones, que abarcan cada una de estas áreas en una sola noche. La cita es el jueves 5 de diciembre en nuestro salón ubicado en Monte Athos 179. La variedad de los autores que encontrará incluye firmas reconocidas internacionalmente, por ejemplo, tendrá la opción de sumar a su colección obra gráfica de gran importancia como la realizada por Rufino Tamayo, Roy Lichtenstein, Alberto Gironella y Roberto Cortázar; en la sección de fotografía hallará de Lourdes Almeida y la carpeta que incluye algunas de las piezas más emblemáticas de Gabriel Figueroa, entre muchos otros grandes de la lente. Para colecciones experimentadas incluimos pinturas relevantes de autores extranjeros como el español Arturo Souto y el uruguayo Ignacio Iturria, así como óleos de destacados artistas mexicanos, ejemplo de ello son Jesús Guerrero Galván, Sergio Hernández, Byron Gálvez y el guanajuatense Jazzamoart, que engalana la portada de este catálogo. Estaremos honrados de recibirlo y guiarlo en su visita a la exposición; vivir la subasta, sin duda es una excelente opción a sumar en su calendario de festividades decembrinas. Morton Subastas

Lote 25

Lote 79

SECCIÃ&#x201C;N PINTURA Y ESCULTURA

VÍCTOR CHA’CA (Juchitán, Oaxaca, 1948 - ) Animales de la costa

Firmado Óleo y arena sobre tela 150 x 140 cm Víctor Cha’ca es un hombre sencillo que procura mantenerse en el anonimato, un pintor por excelencia, amante de la tierra oaxaqueña y toda la esencia de las tradiciones mexicanas. Su obra comenzó a hacerse presente en los años sesenta, a través de colectivos y galerías de la Zona Rosa en la Ciudad de México. Hasta el día de hoy ha participado en más de 35 exposiciones colectivas, además de 30 muestras individuales en espacios importantes de México y el extranjero, convirtiéndose en el favorito de numerosos coleccionistas. “Yo tenía 12 o 13 años. Como un sueño llegó el arte y la pintura, y a lo mejor suena un poco exagerado, pero desde ese momento dije esa debe ser mi vida […] Me ha perdurado en la conciencia, el preguntarme por qué yo soy el artista y no alguien de mi familia, entonces, ya que nos tocó, hay que seguir adelante, lleno de orgullo por ser un nativo zapoteco y descendiente de Benito Juárez. Busco rescatar el zapoteco, no tanto la lengua, la pintura, el lenguaje, para mí lo más importante es representarme como juchiteco y zapoteco y seguir investigando […] Todo tiene su maña y su técnica, el fin es el mismo plasmar lo que uno siente. Todo tiene su propia técnica, a mí me gusta mucho la textura, me encanta la textura y trato de rellenar tanto que a veces choca. Hay cuadros que están llenos de textura. En otros no se nota, No es pintura plana sino que tiene textura, arena, piedra, lo que sea”. Víctor Cha’ca. Fuentes consultadas: ESPEJO, Beatriz. Víctor Cha’ca: Los sueños son el principio de muchos cuentos. México. San Ángel Ediciones, 2013, pp. 19-23 y en MATÍAS, Pedro “El artista plástico zapoteca Víctor Cha’ca inaugura ‘Génesis’ en Oaxaca”. México. Proceso, sección Cultura, 8 de mayo del 2017.

$40,000.00-$60,000.00 M.N. 22

CHU HUIINI (Juchitán, Oaxaca, 1985 - ) La tumba del gigante

Sin firma Óleo y polvo de mármol sobre tela 70 x 160 cm Con certificado de autenticidad del artista. Presenta desprendimiento de capa pictórica a causa de la técnica empleada. “La pintura me ayuda a sobrellevar la existencia. Hay influencias, presencias, como la de mi padre y otros pintores. Hoy puedo decir que no tengo miedo a mis influencias, las acepto y a partir de ellas evoluciona mi pintura con autocrítica”. Chu Huiini. $20,000.00-$30,000.00 M.N.

VÍCTOR CHA’CA (Juchitán, Oaxaca, 1948 - ) Fiesta en Juchitán

Firmada Acuarela y tinta sobre papel 28 x 37.5 cm $6,000.00-$10,000.00 M.N. 23

VÍCTOR CHA’CA

(Juchitán, Oaxaca, 1948 - ) Figuras ancestrales Firmado Óleo y arena sobre madera 70 x 60 cm $10,000.00-$20,000.00 M.N.

JOSÉ ANTONIO GURTUBAY (Ciudad de México, 1956 - ) Sin título

Sin firma Escultura en bronce en base de mármol 31 x 17 x 17 cm medidas totales con base. Agradecemos al Maestro José Antonio Gurtubay por la verificación de autenticidad de esta obra, octubre del 2019. $16,000.00-$26,000.00 M.N.

GABRIEL MACOTELA (Guadalajara, Jalisco, 1954 - ) Sin título

Firmada Tinta, acuarela y gouache sobre papel hecho a mano 98 x 99 cm Se trata de un artista polifacético que ha incursionado en la pintura, el grabado, la escultura, la edición e incluso la música. Inició sus estudios en La Esmeralda y complementó su formación en la Escuela Nacional de Artes Plásticas y en el taller del Maestro Gilberto Aceves Navarro. En 1980 obtuvo el Premio de Adquisición del II Salón Anual de Pintura del INBA y Mención Honorífica en la I Bienal de Cuenca, Ecuador. En 1985 fundó la librería alternativa El Archivero y un año más tarde realizó una muestra individual en la afamada Galería Pecanins titulada “Macotela: 10 años en la Galería”, la cual fue un homenaje por los años de trabajo y colaboración con las hermanas Pecanins. También, ha realizado murales en la Facultad de Medicina de la UNAM y escenografías para obras de teatro en el Museo León Trotsky. “No existe una regla, la pintura tiene dos cosas: la parte emocional que es algo mágico y una parte más formal, muy seria y analítica que es lo difícil de la pintura […] Traté de ser músico pero ya pintaba y batallé mucho por decidirme. Los términos de la música son igual que en la pintura: el espacio, el tono, la armonía, la atmósfera, el ritmo, el color. Alimenta mucho, siempre pinto escuchando música, me divierto mucho haciendo música con mis amigos. Pienso que la música es un lenguaje infinito al igual la pintura […] Es que la pintura siempre ofrece, siempre dice, siempre da y, sobretodo, tiene esa carga poética, humana, que no tiene el arte actual. La pintura es el tiempo, el espacio, la luz, el sentimiento”. Gabriel Macotela. Fuente consulta: LÉSPER Avelina. “Gabriel Macotela”. México. Colección Milenio Arte.

$46,000.00-$60,000.00 M.N. 25

CARLOS MÉRIDA (Quetzaltenango, Guatemala, 1891 - Ciudad de México, 1984) Boceto para dos personajes

Sin firma Lápices de color sobre papel albanene 21 x 14 cm Con constancia de opinión de Galería de Arte Mexicano, marzo del 2018. Carlos Mérida llegó a México en 1919 y desde 1922 formó parte del grupo de muralistas mexicanos, colaborando en el mural del Anfiteatro Bolívar con Diego Rivera y fundando con José Clemente Orozco y David Alfaro Siqueiros el Sindicato de Obreros, Técnicos, Pintores y Escultores. De manera independiente, realizó diversos proyectos para murales, el primero que formalizó fue en la Biblioteca Infantil de la Secretaría de Educación Pública. Así mismo, destacó su interés por lo prehispánico y se dedicó a la integración plástica participando con algunos arquitectos reconocidos y durante sus últimos años viajó a Guatemala, donde trabajó con mosaico veneciano en edificios públicos y residencias. Fuente consultada: CUSSI, Paula et ál. Carlos Mérida. México. Especial / Saber ver, Fundación Cultural Televisa, No. 9, agosto-septiembre,1997, pp. 5-27.

$40,000.00-$60,000.00 M.N.

FELICIANO BÉJAR (Jiquilpan, Michoacán, 1920 - Ciudad de México, 2007) Aureola

Firmada y fechada 95 Escultura en cromo y cristal tallado 20 x 9 x 11 cm Agradecemos a Martín Feliciano Béjar por la verificación de autenticidad de esta obra, noviembre del 2019. Con etiqueta de Summa artis. Durante un viaje que realizó a París, fue que Feliciano Béjar se interesó en un elemento particular: el cristal, el cual comenzó a presentar con insistencia en su obra, destacando con aquel elemento los reflejos de la luz a través de un cristal, luces a manera de pequeños soles. A causa de esta obsesión, su biógrafo Martin Foley lo bautizó como “el recolector de soles”. Con el tiempo, siguió experimentando con materiales y combinó instrumentos de acero reciclado con el cristal y lentes encapsulados, naciendo así las obras bautizadas por Jorge Hernández Campos como “magiscopios”. Fuente consultada: MATEOS, Mónica et ál. “Murió Feliciano Béjar, impulsor de un arte al servicio de la sociedad”. México. La Jornada, sección Cultura, 2 de febrero del 2007.

$18,000.00-$26,000.00 M.N.

CARLOS MÉRIDA (Quetzaltenango, Guatemala, 1891 - Ciudad de México, 1984) El encantador de pájaros

Firmado y fechado 1968 Lápices de color sobre papel albanene 17 x 14.5 cm Procedencia: perteneció a la colección de Rosendo González Gómez, ex coordinador general del Salón de la Plástica Mexicana. Esta obra es un boceto previo a la pintura sobre madera que el artista realizó a principios de 1968 y que actualmente se encuentra en una colección privada. Francisco Toledo fue un gran admirador y coleccionista de obras de Carlos Mérida y en una ocasión cuenta que el escritor juchiteco Macario Matus, descubrió que había algo de oaxaqueño en el guatemalteco ya que abordó el tema durante una entrevista, en la cual, el mismo Carlos Mérida, aseguró ser bisnieto de un cura de Oaxaca que andaba regando bendiciones e hijos hasta llegar a Guatemala. Por lo que Francisco Toledo siempre dijo que: “Era un viejo muy bello, siempre fue un hombre guapo, además su apellido no es Mérida, sino un seudónimo”. Fuente consultada: ALONSO, Guadalupe. “Carlos Mérida. El pintor que vino del sur”. México. Revista de la Universidad de México, No. 141, 2015.

$85,000.00-$120,000.00 M.N. 27

SUSANA CAMPOS (Ciudad de México, 1942 - ) Sin título

Firmado y fechado 77 al reverso Óleo sobre tela 40 x 50 cm “Gracias al movimiento implícito, Susana ha podido transitar, sin ortodoxias ni remordimientos, de lo abstracto a lo figurativo y viceversa; ella supo romper con encasillamientos dogmáticos y lugares comunes [...] Susana Campos ha sabido durante décadas aplicar a cada capítulo de su producción una técnica diferente, la más adecuada para articular visualmente sus poemas”. Raquel Tibol. Fuente consultada: “Exposición pictórica de Susana Campos”. México. Proceso, sección La redacción, 5 de junio del 2002.

$12,000.00-$20,000.00 M.N.

LEONARDO NIERMAN (Ciudad de México, 1932 - ) Flama de la esperanza

Firmada Escultura en acero inoxidable IV / VI 60 x 19 x 15.5 cm Existen diversas versiones de esta obra, en tamaño mediano y monumental, una de ellas publicada en: VALDIVIA DOUNCE, María Luisa et ál. Leonardo Nierman. El sonido del color. España. Taller Nierman, 2003, catalogada 88. “Flama de la esperanza” pertenece a la serie de pinturas y esculturas que el artista dedicó a la música de Ludwig van Beethoven. $46,000.00-$60,000.00 M.N. 28

LEONARDO NIERMAN (Ciudad de México, 1932 - ) Llamas místicas

Firmado Acrílico sobre masonite 90 x 122 cm Con los años, la obra de Leonardo Nierman ha recorrido y sobresalido en gran parte del mundo. Ha participado en exposiciones colectivas e individuales que lo han hecho acreedor de importantes premios, tales como la Medalla al Mérito en Roma, la Palma de Oro de las Bellas Artes de Mónaco y los reconocimientos del Servicio Postal y la Lotería Nacional Mexicana con una edición especial. Actualmente, su obra se encuentra en prestigiosas colecciones de museos y edificios públicos de países de Europa, Asia y América. “Sus luchas estéticas surgen del dominio de los materiales y de la visión, y de un innato sentido de la composición […] Él es uno de los pocos maestros de la construcción elegante y la paleta llena de energía. Su obra comunica una rica armonía subyacente que, como un cántico del cielo, muestra una profunda inclinación hacia un poder ordenado y atrayente. Sus obras son creaciones positivas y estimulantes que pueden carecer de referencias literarias o del diálogo de la lógica, pero que, de manera rara y refrescante, existen como himnos a una forma de humanismo”. Steven L. Brezzo. Fuente consultada: VALDIVIA DOUNCE, María Luisa et ál. Leonardo Nierman. El sonido del color. España. Taller Nierman, 2003, Pág. 15.

$100,000.00-$150,000.00 M.N. 29

ANTONIO PELÁEZ (Llanes, España, 1921 - Ciudad de México, 1994) De fuego y piedra

Firmado al frente. Firmado y fechado 1980 al reverso Óleo sobre tela 100 x 120 cm Con etiqueta de Galería de Arte Misrachi. “Peláez pinta el espacio del espacio: el cuadro es la pared y la pared es el cuadro. Espacio donde se despliegan los otros espacios: el mar, el cielo, los llanos, el horizonte, otra pared. La función del muro es doble: es el límite del mundo, el obstáculo que detiene a la mirada; y es la superficie que la mirada perfora. Los ojos, guiados por el deseo, trazan en el muro sus imágenes, sus obsesiones. La mirada lo convierte en un espejo magnético donde lo invisible se vuelve visible y lo visible se disipa”. Octavio Paz. Fuente consultada: PAZ, Octavio. “El diablo suelto”. México. Revista Casa del Tiempo - Universidad Autónoma Metropolitana, sección Mirador, diciembre del 2000.

$75,000.00-$100,000.00 M.N. 30

BYRON GÁLVEZ (Mixquiahuala, Hidalgo, 1941 - Ciudad de México, 2009) Amor en los trigales

Firmado y fechado 69 al frente y al reverso Óleo sobre tela 95 x 120 cm Con etiqueta del Salón de la Plástica Mexicana, Instituto Nacional de Bellas Artes. Estudió en la Academia de San Carlos, donde tuvo grandes maestros, tales como Antonio Rodríguez Luna, Francisco Moreno Capdevila, Luis Nishizawa, Santos Balmori y Antonio Ramírez, quienes ejercieron una importante influencia en el artista. Su primera etapa artística se inclinó al expresionismo abstracto con una fuerte influencia de los colores de Rufino Tamayo y Vasili Kandinsky, así como de las composiciones de Santos Balmori y Wifredo Lam. En estas obras resalta el dominio plástico y su capacidad inusual en el manejo de los volúmenes y colores fríos, los cuales estimulan la imaginación del espectador, deleitando la vista y el espíritu. En vida, presentó más de 60 exposiciones individuales en Estados Unidos y América Latina, además de muchas otras colectivas. Su producción plástica forma parte de diversas colecciones privadas en México y el extranjero. “En sus óleos se vive una celebración de la vida: las figuras bailan y viven en una constante fiesta, a veces erótica, otras más inocente […] Sus figuras, planos, colores, texturas y composiciones estimulan la imaginación, deleitan nuestra vista y elevan nuestro espíritu”. Eva Beloglovksy. Fuente consultada: sitio oficial del artista www.byrongalvez.com

$200,000.00-$300,000.00 M.N. 31

CARLOS OROZCO ROMERO (Guadalajara, Jalisco, 1898 - Ciudad de México, 1984) Sin título

Firmada y fechada 1934 Mixta sobre papel 20 x 15 cm Su formación plástica lo llevó a vivir en diversas ciudades del mundo, haciendo que su carrera caminara lento pero de forma sólida y bajo el aprendizaje de las vanguardias europeas de aquella época. Con el tiempo logró exponer individualmente en el extranjero y participó en varias bienales con gran éxito, dándose a conocer cada vez más como uno de los representantes de la nueva plástica mexicana contemporánea. Actualmente, su obra se encuentra en importantes museos, galerías y colecciones privadas de México, Estados Unidos, España y Francia. Fuente consultada: NELKEN, Margarita. Carlos Orozco Romero. México. Universidad Nacional Autónoma de México, Coordinación de Humanidades, 1994, pp. 7-16.

$20,000.00-$30,000.00 M.N.

SANTOS BALMORI (Ciudad de México, 1889 Ciudad de México, 1992) Sin título

Firmado y fechado 1970 Óleo sobre papel 46 x 61 cm Agradecemos al Sr. Gerardo Traeger, quien se encuentra realizando el catálogo razonado del artista, por la verificación de autenticidad de esta obra, septiembre del 2019. La obra de Santos Balmori es impenetrable, fugaz, abstracta y ambiciosa, cualidades que combaten y se mezclan para dar un poder original que fundamenta su arte. Inició sus estudios en Santiago de Chile, posteriormente viajó a Madrid, donde terminó de complementar su aprendizaje académico para después encaminarse a París, capital donde se impregnó del cubismo de Pablo Picasso, así como del impresionismo y surrealismo francés, del futurismo italiano y el expresionismo alemán. Además de ejercer como pintor, fue director de la Academia de Danza y practicó la docencia en la Escuela Nacional de Artes Plásticas y en La Esmeralda. Fuente consultada: BONIFAZ NUÑO, Rubén. Santos Balmori. México. UNAM, 1983, pp. 8-10.

$15,000.00-$26,000.00 M.N. 32

IGNACIO ITURRIA (Montevideo, Uruguay, 1949 - ) Sin título, ca. 1980

Firmado Óleo sobre hoja de revista 30 x 23 cm Con etiqueta de David Lusk Gallery. “A mí la pintura me entusiasma siempre. Para mí levantarme y saber que tengo una tela en blanco y que arranca el día es toda una ilusión, es como que podés empezar de vuelta. Esa es una de las cosas que más me gusta de esto, esa posibilidad de rectificación y que cada día parezca como si fuera un domingo o una fiesta o tu cumpleaños”. Ignacio Iturria.

Fuente consultada: SALLÉ ONETTO, Andrea. “Ignacio Iturria: pinceladas de interioridad”. Uruguay. El Observador, sección Seisgrados, 22 de julio del 2014.

$46,000.00-$60,000.00 M.N.

FELIPE CASTAÑEDA (La Palma, Michoacán, 1933 - ) Desnuda acostada

Firmada y fechada 2014 Escultura en bronce II/VII en base de madera 20 x 62 x 27 cm medidas totales con base Con certificado de autenticidad del artista, agosto del 2019. “Felipe Castañeda hace nacer de la quietud de sus figuras un latido vital inconfundible. Los rostros enigmáticos de esas mujeres, la línea armónica con que han sido estructuradas, el ritmo impuesto a la composición, mucho tiene que ver con la vida que nos rodea. Son el testimonio de un artista que cree en la existencia de un mundo real y que manifiesta en esas imágenes un hondo sentido de la belleza”. Alí Chumacero. Fuente consultada: “Felipe Castañeda Jaramillo.” Gobierno del Estado de Michoacán, 2005, www.cultura.michoacan.gob.mx

$60,000.00-$80,000.00 M.N.

IGNACIO ORTIZ (La Piedad, Michoacán, 1934 Ciudad de México, 2017) Adán y Eva

Firmado y fechado 79 Óleo y arena sobre tela 81 x 100 cm Con certificado de autenticidad del artista. $40,000.00-$60,000.00 M.N.

CUNDO BERMÚDEZ (La Habana, Cuba, 1914 - Florida, E.E. U.U., 2008) Figura

Firmado y fechado 49 Acrílico sobre papel 60.5 x 46 cm Procedencia: perteneció a la colección de Héctor Ayala, embajador de Cuba en París; Mrs. de Velasco, París; Galerie Natalie Seroussi, París; Subasta Sotheby’s, Nueva York, 16-17 de noviembre del 2011, lote 243; Colección privada. Exhibido en: Salon de l’Art Libre en el Palais de Beaux Arts de París, Francia, en 1954. Estudió en la Academia de Bellas Artes en la Habana, Cuba, y en el año de 1938 viajó a México para continuar con su profesionalización artística, donde tuvo contacto con la obra de los maestros muralistas, experiencia que fue determinante para su trabajo posterior. Asimismo, tuvo una profunda influencia de pintores cubanos como Amelia Peláez, Carlos Enríquez, Wifredo Lam, René Portocarrero y Mariano Rodríguez. En el marco de la exposición de Pintura y Escultura Moderna Cubanas, celebrada en La Habana en 1943, David Alfaro Siqueiros escribió: “Cundo Bermúdez representa audacia en las artes plásticas. Él sabe cómo construir de una manera sincronizada. Él construye y organiza a veces de una manera milagrosa”. Fuente consultada: VICENT, Mauricio, “Cundo Bermúdez, pintor cubano”. América Latina, El País, 1 de noviembre del 2008.

$110,000.00-$120,000.00 M.N.

JESÚS GUERRERO GALVÁN (Tonalá, Jalisco, 1910 - Cuernavaca, Morelos, 1973) Dos mujeres

Firmado y fechado1949 Gouache y pastel sobre cartón 56 x 43 cm Presenta craqueladuras. “Hombre de su lugar y su tiempo, conciliador de modalidades, Guerrero Galván se esforzó por disciplinar su vida interior para lograr un lenguaje equilibrado, original y significativo”. Berta Taracena. Fuente consultada: TOVAR DE TERESA, Guillermo. Repertorio de artistas en México. Tomo II. México. Grupo Financiero Bancomer, 1996 Pág. 120.

$60,000.00-$80,000.00 M.N.

JESÚS GUERRERO GALVÁN (Tonalá, Jalisco, 1910 - Cuernavaca, Morelos, 1973) El sueño del ángel

Firmado y fechado 1973 Carboncillo sobre papel 46 x 31 cm Con certificado de autenticidad de Miguel Ángel Guerrero Garro, hijo del artista. Presenta detalles de conservación. $15,000.00-$25,000.00 M.N.

CARLOS OROZCO ROMERO (Guadalajara, Jalisco, 1898 - Ciudad de México, 1984) Sin título

Firmada Mixta sobre papel 24.3 x 21.5 cm Entre tantas pinturas realizadas por Carlos Orozco Romero, además del paisaje, fue el retrato uno de sus géneros más solicitados; pintaba casi exclusivamente retratos de mujeres y los ejecutaba principalmente por encargo, a excepción de los que se relacionaban con María Marín de Orozco, su esposa. Cuando se enfrentaba a una modelo, aunque tenía en mente su formación realista, se olvidaba de las modalidades tradicionales y simplemente interpretaba; se dejaba llevar por la influencia contemporánea, revelando una creación espontánea, sintetizando los principales rasgos físicos y subrayando el porte y carácter de la modelo, dando como resultado retratos de gran calidad artística. Fuente consultada: NELKEN, Margarita. Carlos Orozco Romero. México. Universidad Nacional Autónoma de México, Coordinación de Humanidades, 1994, pp. 29 y 30.

$30,000.00-$40,000.00 M.N.

FIDIAS ELIZONDO (Monterrey, Nuevo León, 1891 - Ciudad de México, 1979) La india María

Firmada Escultura en talla en madera 34 x 20 x 23 cm Se trasladó a la Ciudad de México en 1908 para estudiar en la Academia de San Carlos, donde tuvo como compañeros a Ignacio Asúnsolo, Ernesto García Cabral y Emilio Guzmán. En 1911 durante una huelga escolar, fundó la primera Sociedad de Alumnos con José de Jesús Ibarra, enfrentándose al entonces director el Arquitecto Antonio Rivas Mercado. Más tarde, su padre lo alejó de las revueltas y lo mandó a estudiar a París, pero cuando estalló la Primera Guerra Mundial tuvo que participar en la defensa de la ciudad, regresando a México en 1921. En aquella época Alfredo Ramos Martínez lo invitó a colaborar con él, quien en ese entonces dirigía la Escuela al Aire Libre de Coyoacán y fungía como director de la Academia de San Carlos; años más tarde, Fidias Elizondo fue nombrado profesor de escultura de la misma institución, así como de la Escuela Nacional de Artes Plásticas y la Preparatoria de San Ildefonso. Fue precursor del renacimiento escultórico en México e hizo infinidad de cabezas y retratos de tipo popular mexicano, trabajo con maestría la madera y el vaciado en bronce, de donde nacieron irrepetibles esculturas de tendencia neoclásica. Fuente consultada: KASSNER, Lily. Diccionario de escultores mexicanos del siglo XX. Tomo I. México. CONACULTA, 1997, pp 242 y 243.

$12,000.00-$20,000.00 M.N.

JESÚS GUERRERO GALVÁN (Tonalá, Jalisco, 1910 - Cuernavaca, Morelos, 1973) Sin título

Firmado y fechado 1960 Óleo sobre tela 65 x 50 cm Agradecemos a Flora, Francisco y Miguel Ángel Guerrero, hijos del artista, por la verificación de autenticidad de esta obra, junio del 2019. Con un lenguaje original y significativo, Jesús Guerrero Galván desarrolló temas específicos en su pintura, enfocados principalmente en niños y mujeres de la vida campesina y la cultura popular mexicana. No obstante de que tuvo intereses políticos siendo candidato a diputado por el Partido Popular en los años 50, nunca tuvo obra dedicada a la política, únicamente algunas sutiles denuncias mediante la propia imagen. Pese a ello, este fue un periodo cumbre para su pintura de caballete, obras que revelaban un profundo espíritu nacionalista con el fin de rescatar la dignidad indígena. La clave de sus obras siempre ha estado en sus personajes modelados, fondos luminosos, espacios compositivos y la tenaz presencia de tonos azules, ocres y rosados que se desenvuelven libres con el único fin de transmitir una estética poética y sublime. Fuente consultada: TOVAR DE TERESA, Guillermo. Repertorio de artistas en México. Tomo II. México. Grupo Financiero Bancomer, 1996, Pág. 120.

$150,000.00-$220,000.00 M.N.

RAÚL ANGUIANO (Guadalajara, Jalisco, 1915 - Ciudad de México, 2006) Mujer maya en reposo

Firmada y fechada 69 Sanguina y carboncillo sobre papel 49 x 65 cm $46,000.00-$60,000.00 M.N.

OLIVERIO MARTÍNEZ (Piedras Negras, Coahuila, 1901 Ciudad de México, 1938) Dolor, 1960

Sin firma Escultura en bronce en base de madera 20 x 19 x 15 cm medidas totales con base $46,000.00-$60,000.00 M.N. 38

JESÚS GUERRERO GALVÁN (Tonalá, Jalisco, 1910 - Cuernavaca, Morelos, 1973) Sin título

Firmado y fechado 1970 Óleo sobre tela 70 x 80 cm Agradecemos a Flora Guerrero y a Miguel Ángel Guerrero, hijos del artista, por la verificación de autenticidad de esta obra, abril del 2019. Presenta ligeros detalles de conservación. Nació en Jalisco, campesino purépecha, aprendiz de ceramistas, activo militante del Partido Comunista y un pintor mexicano que se dejó llevar siempre por sus instintos culturales. Su carrera artística comenzó de joven cuando viajó a Estados Unidos por cuestiones familiares, lugar donde tuvo la oportunidad de obtener una beca en la Escuela de Artes Plásticas de San Antonio, Texas, instituto donde refinó sus conocimientos plásticos. De regreso a México fue atraído por el movimiento muralista, interesándose en especial por los temas indígenas. Considerado también un gran dibujante y colorista, su producción incursionó en el diseño teatral, haciendo escenografías, vestuarios y decoraciones para el teatro de la Universidad Nacional Autónoma de México. Fue miembro fundador de la Unión de Pintores y Grabadores de México junto con Raúl Anguiano y Juan O’Gorman, entre otros. Su obra de caballete ha sido albergada por importantes museos y colecciones privadas mexicanas y extranjeras. Murales suyos pueden apreciarse en la Comisión Federal de Electricidad en México, en la Universidad de Albuquerque, y algunos edificios en la Ciudad de México y Guadalajara. Fuentes consultadas: DE LA CALLE PARDO, María Teresa. La colección de pintura del Banco Nacional de México. Tomo I. México. Grupo Financiero Banamex, 2002, pp. 300-304 y TOVAR DE TERESA, Guillermo. Repertorio de artistas en México. Tomo II. México. Grupo Financiero Bancomer, 1996, Pág. 120.

$280,000.00-$400,000.00 M.N.

HERIBERTO MÉNDEZ (Ciudad de México, 1944 - ) Sin título

Firmado Óleo sobre tela 91 x 70 cm

$16,000.00-$26,000.00 M.N.

HERIBERTO MÉNDEZ (Ciudad de México, 1944 - ) Sin título

Firmado Óleo sobre tela 61 x 50 cm

$10,000.00-$20,000.00 M.N. 40

RAFAEL CORONEL (Zacatecas, Zacatecas, 1931 - Ciudad de México, 2019) Sin título

Firmado y fechado 28 de octubre 1989 Acuarela y lápiz de grafito sobre papel 100 x 75 cm Con dedicatoria a Rosendo González Gómez. Agradecemos a Juan Coronel Rivera por la verificación de autenticidad de esta obra, noviembre del 2019. Procedencia: perteneció a la colección de Rosendo González Gómez, ex coordinador general del Salón de la Plástica Mexicana. “Al pintor le atrae lo fantástico y extraño de los atuendos, no cabe duda. Pero además le seduce dar corporeidad a las telas en que envuelve sus figuras. ¡Cómo se deleita pintando el brillo del satín, los pliegues con sus sombras profundas, con qué fidelidad reproduce esas telas lustrosas y corrientes! Pero sobre todo le interesa la expresión de los rostros y los cuerpos. Y éste es otro de los ingredientes de su realismo: lo psicológico. Estos rostros, cada uno de ellos, muestran, con gran conocimiento del alma humana, una gama de expresiones en que falta una sola cosa: la alegría. Y este estado de ánimo, de desolación se hace evidente asimismo en el lenguaje de sus manos y de sus cuerpos encorvados”. Fernando Gamboa. Fuente consultada: GAMBOA, Fernando. Rafael Coronel. El rostro anónimo. Acrílicos recientes. México. INBA, Museo de Arte Moderno, 1979.

$80,000.00-$140,000.00 M.N. 41

ALBERTO GARDUÑO (Guadalajara, Jalisco, 1885 Ciudad de México, 1948) Miguelito

Sin firma Óleo sobre tela sobre madera 35 x 44 cm Presenta mínimos detalles de conservación. Alberto Garduño estudió en la Academia de San Carlos, donde tuvo como maestros a Germán Gedovius y Félix Parra, y como compañeros a Roberto Montenegro, Diego Rivera y Ángel Zárraga. Su trabajo pertenece a la generación del arte preocupado por encontrar el nacionalismo, sin embargo no participó en el movimiento muralista pero hizo suyas las preocupaciones a través de la pintura de caballete y la obra gráfica. También ejerció la docencia, dando clases de pintura durante doce años en diversas instituciones, incluyendo su alma máter. En 1989 se le realizó una gran exposición como homenaje póstumo en el Instituto Cultural Cabañas de Guadalajara, muestra que viajó con ayuda del Instituto Nacional de Bellas Artes. $26,000.00-$40,000.00 M.N.

SYLVIA PARDO (Ciudad de México, 1941 - Ciudad de México, 2008) Sin título

Firmado y fechado 92 Óleo sobre tela 99 x 60 cm Presenta detalles de conservación. $20,000.00-$30,000.00 M.N.

JOSÉ LUIS CUEVAS (Ciudad de México, 1934 - Ciudad de México, 2017) Homage to Van Gogh

Firmada y fechada San Francisco 17. mayo. 69. Tinta sobre papel 20 x 12.5 cm Con etiqueta de Galería Central de Arte Moderno Misrachi, Bellas Artes. Esta tinta tiene escrita una carta dirigida a Alberto y Alegra Misrachi. $18,000.00-$30,000.00 M.N.

GUILLERMO SCULLY (Ciudad de México, 1961 Ciudad de México, 2011) Sin título

Firmadas y fechadas 97 Acuarela y tinta sobre papel 50 x 34.5 cm cada una Piezas: 2 $10,000.00-$20,000.00 M.N.

ERNESTO “EL CHANGO” GARCÍA CABRAL (Huatusco, Veracruz, 1890 - Ciudad de México, 1968) Sin título

Firmada Carboncillo sobre papel 38.3 x 30.5 cm Agradecemos al Taller Ernesto García Cabral A.C. por la verificación de autenticidad de esta obra, noviembre del 2019. Ernesto García Cabral, alias “El Chango”, fue uno de los dibujantes más destacados de una época de artistas excepcionales. La riqueza de su trabajo realizado en las décadas de 1920 y 1930 se explica por su formación y, en especial, por su habilidad para apropiarse de la cultura gráfica de la prensa mexicana y europea de finales del siglo XIX y principios del XX. Fuente consultada: BARAJAS, Rafael “El Fisgón”. “Cabral en Revista de Revistas. El dibujante más Chango de México”. México.

$30,000.00-$40,000.00 M.N.

ERNESTO “EL CHANGO” GARCÍA CABRAL (Huatusco, Veracruz, 1890 - Ciudad de México, 1968) Sin título

Sin firma Tinta sobre papel 26.5 x 32 cm Agradecemos al Taller Ernesto García Cabral A.C. por la verificación de autenticidad de esta obra, noviembre del 2019. En esta tinta, Ernesto “El Chango” Cabral representó una reunión con personal del “Excélsior” y el grupo “Los Pergaminos”, un conjunto de legendarios intelectuales mexicanos que se han reunido por años para analizar cuestiones políticas, económicas, sociales y artísticas del país. Todo empezó cuando “El Chango” conoció a Amado Nervo en París, con quien entabló una estrecha amistad, pero después de la muerte del poeta en 1919, coincidió en Veracruz con un entrañable amigo de Amado Nervo, Manuel Horta, entonces reportero de “El Heraldo”. Ambos terminaron congeniando intelectualmente y unidos por la admiración al amigo fallecido, se reunieron periódicamente. Con los años, aquellas reuniones crecieron ya que comenzaron a hacer invitaciones a otras personalidades. A principios de la década de los 50, destacaban en el grupo “El Chango” de 63 años, Adolfo Best Maugard de 62 y Tata Nacho de 59, siendo esta entrada en años la deducción por la cual se les dio el nombre de “Los Pergaminos”. Actualmente el grupo es conocido como una asociación civil llamada La Cofradía de Los Pergaminos. Fuente consultada: Becerril, Andrés. “Renacen los Pergaminos”. MÉXICO. Excélsior, sección Expresiones, 2 de octubre del 2016.

$20,000.00-$30,000.00 M.N.

ALFREDO ALCALDE GARCÍA (Chimbote, Perú, 1961 - ) La noche

Firmado al frente. Firmado y fechado 2015 al reverso Óleo sobre tela 91 x 74 cm Agradecemos al maestro Alfredo Alcalde García por la verificación de autenticidad de esta obra, julio del 2019. Con certificado de autenticidad del artista, agosto del 2019. Desde sus inicios el pintor dirigió su atención a la composición y al estudio del color, estudió en la Escuela Nacional Superior Autónoma de Bellas Artes del Perú, en Lima. Comenzó su carrera explorando el paisaje urbano, su producción se encuentra dividida entre este género y el registro de personajes y escenarios dotados de un carácter atmosférico, donde la luz forma parte medular en sus lienzos. Fuente consultada: VILLACORTA, Alberto et ál. Alfredo Alcalde. Caminos, máscaras y destinos. Perú. Instituto Cultural Peruano Norteamericano, 2016, pp. 17-28.

$200,000.00-$300,000.00 M.N.

ALEJANDRO COLUNGA (Guadalajara, Jalisco, 1948 - ) Sin título

Firmadas y fechadas 85 Tinta y lápiz de grafito sobre papel 20 x 15 cm cada una Piezas: 2, enmarcadas juntas. Agradecemos al Maestro Alejandro Colunga por la verificación de autenticidad de esta obra, septiembre del 2019. $10,000.00-$20,000.00 M.N.

ALEJANDRO COLUNGA (Guadalajara, Jalisco, 1948 - ) Sin título

Una firmada con monograma Esculturas en bronce a) 13 x 11 x 11 cm b) 17 x 13.5 x 12.5 cm Piezas: 2 Agradecemos al Maestro Alejandro Colunga por la verificación de autenticidad de estas obras, septiembre del 2019. Su obra está dotada de aspectos surrealistas y fantásticos, a partir de figuras de animales, humanas y elementos circenses. Específicamente, su trabajo escultórico ha sido sumamente ambicioso, pues ha realizado proyectos a partir de acero, bronce y cristal elaborando criaturas marinas y personajes fantásticos y al mismo tiempo buscando en ellos el diálogo con el misterioso divagar de la mente. Varias de sus esculturas han sido exhibidas en Ciudad de México, Guadalajara y Nueva York, además ha realizado instalaciones monumentales, como la del “Mago hermano” en Portland, Oregon y el proyecto “Los Magos Habaneros” en La Habana, Cuba. Fuente consultada: ELISEO, Alberto et ál. Colunga. México, GM Editores - Espejo de obsidiana, 2008, pp. 112, 223-229.

$30,000.00-$40,000.00 M.N. 46

SOFÍA BASSI (Camerino Mendoza, Veracruz, 1913 Ciudad de México, 1998) Sin título

Firmado Óleo y tinta sobre papel 42.5 x 34 cm Con dedicatoria firmada por la artista. Procedencia: adquirido directamente a la artista. $20,000.00-$30,000.00 M.N.

SOFÍA BASSI (Camerino Mendoza, Veracruz, 1913 - Ciudad de México, 1998 Sin título

Firmada y fechada 87 Escultura en bronce en base de madera 25 x 22.5 x 10 cm medidas totales con base Con certificado de autenticidad de Franco Bassi, hijo de la artista. Agradecemos a Franco Bassi, hijo de la artista, por la verificación de autenticidad de esta obra, septiembre del 2019. $36,000.00-$50,000.00 M.N. 47

NOLDI SCHRECK (Yakutsk, Rusia, 1921 - Valle de Bravo, Estado de México, 2009) Sin título

Firmado y fechado 72 Acrílico sobre tela 78 x 58.5 cm “Noldi Schreck, de origen ruso y desde hace muchos años mexicano, decía a menudo que vino al mundo para recorrer con su magia el planeta y es así como inicia en Suiza su carrera, primero demostrando su capacidad, a través del diseño clásico […] Su obra está en México, Europa, Estados Unidos, África, Oriente y Sudamérica; misma que es hoy testigo vivo que se yergue sobre la tierra y expresa la capacidad creativa y constructiva de este gran arquitecto y diseñador […] El arquitecto Luis Barragán lo señaló como el creador de lo que él llama ‘el estilo Acapulco’, con sus palapas y espléndidos detalles de buen gusto, artesanías y telas de diferentes texturas y resplandecientes colores”. Fuente consultada: “Murió Noldi Schreck quien destacó como arquitecto y diseñador clásico”. Saltillo. Zócalo Notimex, sección Cultura, 2 de junio del 2011.

$9,000.00-$12,000.00 M.N.

TRINIDAD OSORIO (Ciudad de México, 1929 Ciudad de México, 2002) Acapulco No. 2

Firmado Óleo sobre tela 50.5 x 75.5 cm Con etiqueta del Salón de la Plástica Mexicana, Instituto Nacional de Bellas Artes. $30,000.00-$40,000.00 M.N. 48

PAOLA BECK (Ciudad de México, 1983- ) Bali

Firmado y fechado 2019 al reverso Acrílico sobre tela 60 x 79.5 cm Con certificado de autenticidad de la artista. Publicado en: sitio oficial de la artista www.paolabeck.com Es egresada del Istituto Europeo di Design, en Roma. Trabajó en Ciudad de México colaborando con revistas, fundaciones y agencias de publicidad, hasta que en 2008 decidió dedicarse a la pintura, siendo la realización de su primer mural un factor determinante para continuar con esta práctica artística. Ha expuesto individual y colectivamente en México, Chile, El Salvador, Alemania y Bélgica, y realizado murales en Italia y Estados Unidos. Sus obras forman parte de importantes colecciones como Habitat for Humanity Art Collection en Grand Rapids, Estados Unidos y la Secretaría de Hacienda y Crédito Público de México. $18,000.00-$26,000.00 M.N.

TRINIDAD OSORIO (Ciudad de México, 1929 Ciudad de México, 2002) Chapultepec

Firmado Óleo sobre tela 30 x 50 cm Con etiqueta del Salón de la Plástica Mexicana, Instituto Nacional de Bellas Artes. $30,000.00-$40,000.00 M.N. 49

MARIO ALMELA (Ciudad de México, 1940 - 2017) Vista del Popocatépetl

Firmado Óleo sobre tela 70 x 90 cm Con certificado de autenticidad de Aldama Fine Art. Además de ser pintor y anticuario de larga y prolífica trayectoria, Mario Almela ejerció la práctica del alpinismo durante años, habilidad que le permitió apreciar el paisaje mexicano y a su vez recrearlo en cada pintura, era llamado el “Pintor de luz y sol”.

Fuente consultada: ALDAMA, José Ignacio et ál. Mario Almela. El paisaje y los volcanes de México. México. Aldama Fine Art, 2008, Pág. 3.

$80,000.00-$100,000.00 M.N.

MIGUEL ÁNGEL GUERRERO GARRO (Ciudad de México, 1946 - ) Sin título

Firmado y fechado 1996 Óleo sobre tela 80 x 100 cm

$22,000.00-$30,000.00 M.N. 50

ISIDRO MARTÍNEZ COLÍN (México, 1941 - ) Sin título

Firmado Óleo sobre tela 50 x 60 cm

$20,000.00-$30,000.00 M.N.

LUIS NISHIZAWA (Estado de México, 1918 - Ciudad de México, 2014) Sin título

Firmada al frente. Firmada y fechada 2010 al reverso Tinta saiboku sobre papel 49.5 x 83 cm Con dedicatoria al reverso. Agradecemos a Gabriel Nishizawa por la verificación de autenticidad de esta obra, marzo del 2019. De padre japonés y madre mexicana, supo aventajar su herencia internacional para crear un estilo muy particular: paisaje mexicano con técnicas del medio oriente, como el uso de la tinta saiboku. La estampa y la admiración por el pintor Ando Hiroshige lo estimularon para utilizar “tintas secas” y técnicas japonesas con las que experimentó hasta lograr la síntesis, una economía de líneas, colores y efectos especiales de luz; de modo que amalgamó sus dos raíces y logró su emancipación pictórica, creando su completo, personal y celebrado estilo. “Yo crecí en la antigua tradición de los paisajes pintados a tinta, además de que estudié el arte japonés, que es precisamente a base de tinta y papel arroz. Al principio de mi carrera tuve mucha influencia de la pintura japonesa, porque mi padre era de Japón, aunque yo nací en un pueblo del Estado de México y me encantaron desde siempre los volcanes y sus colores”. Luis Nishizawa. Fuentes consultadas: TOVAR DE TERESA Guillermo et ál. Repertorio de artistas en México. Tomo II. México. Grupo Financiero Bancomer, 1996, Pág. 410 y PALAPA QUIJAS, Fabiola. “Crecí en la tradición de los paisajes a tinta: Luis Nishizawa”. México. La Jornada, sección Cultura, 12 de marzo del 2008.

$60,000.00-$80,000.00 M.N. 51

BENITO MESSEGUER (Tarragona, España, 1930 Ciudad de México, 1982) Tepozteco

Firmado y fechado 1971 al frente Firmado y fechado 71 al reverso Óleo sobre tela 40 x 55.5 cm Con etiqueta de galería Mer-Kup. Presenta mínimas craqueladuras. $10,000.00-$20,000.00 M.N.

LUIS NISHIZAWA (Estado de México, 1918 Ciudad de México, 2014) Sin título

Firmada Tinta sobre papel 24.5 x 35 cm Agradecemos a Gabriel Nishizawa por la verificación de autenticidad de esta obra, agosto del 2019. $18,000.00-$26,000.00 M.N. 52

JOSÉ BARDASANO (Madrid, España, 1910 - Madrid, España, 1979) Sin título

Firmado Óleo sobre tela 80 x 70 cm José Bardasano fue un extraordinario pintor y cartelista español que cultivó su obra de temas costumbristas en dos continentes. Al ser un artista de formación y habiendo pasado años de grandes éxitos en el exilio, sufrió un infarto en 1957, lo que le causó temor a la muerte y anhelo de regresar a España, así que se impuso sobre cualquier consideración y regresó fugazmente a su tierra natal. Durante su prolífica carrera, realizó ilustraciones de libros y calendarios para la empresa Galas de México, la principal editora de calendarios e imágenes comerciales del siglo XX en México. Además de haber diseñado carteles, vivió dedicado a la pintura de caballete, producción en la que incluyó diversos temas, entre ellos los paisajes de praderas y montañas. Fuente consultada: sitio oficial del Museo Carmen Thyssen Málaga www.carmenthyssenmalaga.org

$120,000.00-$200,000.00 M.N.

LUIS NISHIZAWA (Estado de México, 1918 Ciudad de México, 2014) Paisaje

Firmada Tinta sobre papel 34 x 53 cm Agradecemos a Gabriel Nishizawa por la verificación de autenticidad de esta obra, agosto del 2019. Presenta ligeros detalles de conservación en el papel. “No cree en el olvido, en la desmemoria, ni pasa del expresionismo realista al expresionismo abstracto por estar de moda. Atento a las voces de la época se ha permitido articular muchas corrientes y creer en un arte sin fronteras”. Raquel Tibol.

Fuentes consultadas: TIBOL, Raquel. Luis Nishizawa. Realismo, expresionismo, abstracción. México. UNAM, 1984. Pág. 18.

$26,000.00-$36,000.00 M.N.

LUIS NISHIZAWA (Estado de México, 1918 Ciudad de México, 2014) Sin título

Firmada Tinta sobre papel 20 x 32 cm Agradecemos a Gabriel Nishizawa por la verificación de autenticidad de esta obra, agosto del 2019. P re s e n t a m í n i m o s d e t a l l e s d e conservación. $16,000.00-$26,000.00 M.N

GUILLERMO GÓMEZ MAYORGA (Puebla, 1887 - 1962) Vista de Xochimilco, ca. 1950

Firmado Óleo sobre tela 71 x 101 cm Con certificado de autenticidad de la galería Bishop’s, octubre del 2001. Presenta ligeros detalles de conservación. Además de la influencia de la obra de Cézanne, las tendencias impresionistas y postimpresionistas determinaron el sentido del estilo de Gómez Mayorga. Los tratamientos lumínicos de estos movimientos artísticos fueron puestos a prueba en sus paisajes, en especial en las pinturas de los volcanes del Valle de México. Los contenidos de los primeros planos y la atmósfera de estas obras varían, pues están realizadas en una misma locación pero desde diversos ángulos y a distintas horas del día. Hacía variaciones en los acercamientos, ya sea con o sin laguna, uno o dos volcanes, él vertió sus propios estados de ánimo para definir el color y la propia esencia de la obra, pero siempre conservando las composiciones. “Gómez Mayorga nos deja la impresión de un artista plástico que tuvo una relación obsesiva con la naturaleza, entre el gusto de vivir en ella y sentirla, de arrancarle los secretos de sus espacios, sus ritmos y sus fenómenos lumínicos”. Hugo Covantes. Fuente consultada: AMERLINCK, Rodrigo et ál. Guillermo Gómez Mayorga. México. Fernández Cueto Editores, 1998, pp. 58 y 59.

$260,000.00-$320,000.00 M.N.

JOSÉ L. GUTIÉRREZ (Morelos, 1900 - Ciudad de México, 1968) Explosión

Firmada y fechada 46 Piroxilina sobre masonite 45 x 61 cm Presenta detalles de conservación. Aprendió pintura en el Instituto Pratt de Brooklyn y estudió y trabajó en un laboratorio de química fabricante de pintura en Estados Unidos. En el año de 1936 colaboró en un taller experimental de pintura fundado por David Alfaro Siqueiros. A su regreso a México en 1945 fundó el Centro de Investigación de Pinturas y Plásticos en el Instituto Politécnico Nacional, donde asesoró a pintores nacionales y extranjeros. Años más tarde, desarrolló una fórmula que revolucionó la industria mundial de fabricación de pinturas: el “acrílico”, resina polimerizada, el cual comercializó en México con el nombre de Politec. Su fórmula se utiliza en la fabricación de pinturas industriales en todo el mundo. En la década de los 60 escribió junto con Nicholas Rourke el libro “Painting with acrylics”, cuyo prefacio fue escrito por David Alfaro Siqueiros. Fuente consultada: OÑATE MORENO, Jesús. “José L. Gutiérrez y la magia de los acrílicos”. México. Somos Mass 99, sección Cultura, 10 de octubre del 2010.

$30,000.00-$40,000.00 M.N.

NAG ARNOLDI (Locarno, Suiza, 1928 - Lugano, Suiza 2017) Sin título

Firmado y fechado 67 Acrílico sobre madera 110 x 200 cm

$40,000.00-$50,000.00 M.N. 56

ARTURO SOUTO (Pontevedra, España, 1902 - Ciudad de México, 1964) Sin título

Firmado Óleo sobre tela 60 x 80 cm Presenta desprendimiento de capa pictórica y ligeros detalles de conservación. La obra de Arturo Souto está extendida por todo el mundo, figurando en museos de España y América. Fue un pintor que se alimentaba principalmente del impresionismo y del expresionismo. Tristán Tzara afirmaba que “Arturo Souto ha sabido encontrar el digno y profundo sentido, sin el cual, en nuestro tiempo, la vida no merecería ser vida ni llamarse vida”. La rebelión militar del general Franco lo sorprendió en Madrid. Participó con dibujos y carteles en la defensa de la República. También participó en el Pabellón de la República Española, presente en la Exposición Internacional de París de 1937. Finalizada la guerra, Arturo Souto emprendió el camino del exilio. Expuso en París, Bélgica, La Habana, Nueva York, Los Ángeles y Filadelfia. En 1942 se estableció en México donde residió hasta el final de su vida. Fuente consultada: ARIAS SOLIS, Francisco. “Arturo Souto Feijoo”. España. Diario El Comercio, 17 de abril del 2010.

$150,000.00-$220,000.00 M.N.

CARMEN PARRA (Ciudad de México, 1944 - ) Sin título

Firmado y fechado 80 Gouache sobre papel 79 x 119 cm Agradecemos a la Maestra Carmen Parra y al Maestro Emiliano Gironella Parra por la verificación de autenticidad de esta obra, mayo del 2018. $40,000.00-$50,000.00 M.N.

NOLDI SCHRECK (Yakutsk, Rusia, 1921 Valle de Bravo, Estado de México, 2009) Sin título

Firmado y fechado 72 Acrílico sobre tela 73 x 116 cm

$10,000.00-$15,000.00 M.N. 58

IGNACIO ITURRIA (Montevideo, Uruguay, 1949 - ) Cadaqués

Firmado y fechado 79 Óleo sobre tela 97 x 129 cm Presenta desprendimiento de capa pictórica, craqueladuras y detalles de conservación. “La forma de poder hablar de la humanidad es representarla a través de muñecos, que aparentemente son menos ofensivos que las personas [...] Tengo muy presente la historia de la pintura desde tiempos remotos hasta lo que está pasando hoy, y siento un enamoramiento tremendo [...] La pintura vale la pena, no es sustituible y está viva. Sobre todo si entras al estudio estando bien con el mundo, sin enemigos y habiendo perdonado todo el pasado. Esa armonía hace que uno desaparezca físicamente, para que aparezca su espíritu frente a la tela”. Ignacio Iturria. Fuente consultada: COHEN, Pablo. “Represento a la humanidad a través de los muñecos, que son más inofensivos”. Argentina. Clarín, sección Arte/Cultura, 14 de junio del 2019.

$150,000.00-$220,000.00 M.N.

YAMPIER SARDINA (La Habana, Cuba, 1979 - ) Sin título, de Rain series

Firmado y fechado 014 Óleo sobre tela 40 x 50 cm Con certificado de autenticidad de Aldama Fine Art. $50,000.00-$70,000.00 M.N.

MIGUEL CASTRO LEÑERO (Ciudad de México, 1956 - ) Espejismo III

Firmado Acrílico y collage sobre papel 48 x 73 cm Agradecemos al Maestro Miguel Castro Leñero por la verificación de autenticidad de esta obra, octubre del 2019. $30,000.00-$40,000.00 M.N. 60

MIGUEL CASTRO LEÑERO (Ciudad de México, 1956 - ) La sombra de los animales

Firmada y fechada 07 Mixta sobre papel 50 x 55 cm Agradecemos al Maestro Miguel Castro Leñero por la verificación de autenticidad de esta obra, octubre del 2019. $28,000.00-$34,000.00 M.N.

PEDRO FRIEDEBERG (Florencia, Italia, 1936 - ) El templo del sombrerete

Firmada y fechada 2018 en la base Escultura en bronce con incrustación de espejo 8 / 10 8 x 8 x 10 cm Con certificado de autenticidad del artista, enero del 2019. Derechos Reservados © Pedro Friedeberg

$30,000.00-$40,000.00 M.N. 61

LEONEL MACIEL (Petatlán, Guerrero, 1939 - ) Sin título

Firmado y fechado 2001 Óleo sobre tela 100 x 80 cm

$40,000.00-$60,000.00 M.N.

PEDRO FRIEDEBERG (Florencia, Italia, 1936 - ) Sin título

Firmada en la base Escultura en bronce 5/9 15 x 37 x 37 cm El artista cuenta con una vasta producción artística, formada por pinturas, esculturas, acuarelas y muebles, que en su totalidad gozan de un estilo único, especialmente surrealista o incluso psicodélico, rechazando los cánones tradicionales del diseño, con decoración repetitiva incluso obsesivamente geométrica y con alto contenido simbólico. Los muebles de Friedeberg pertenecen a un mundo fantástico, donde se fusionan extremidades humanas con animales en arquitecturas hipnotizantes. Fuente consultada: sitio oficial del artista www.pedrofriedeberg.com

$60,000.00-$100,000.00 M.N.

JUAN TORRES CALDERÓN (Morelia, Michoacán, 1942 - ) Trabajos de amor perdidos

Firmado y fechado 1984 Gouache sobre papel 70 x 50 cm Con documento de compra de Galería Arvil. $18,000.00-$26,000.00 M.N.

GUSTAVO PÉREZ (Ciudad de México, 1950 - ) Sin título

Firmada y fechada 80 en la base Cerámica a la alta temperatura 45 x 21 x 21 cm Estudió en la Escuela de Diseño y Artesanías EDA y dos años en la Academia de Saint Joost en Breda, Holanda por medio de una beca. De 1982 a 1983 trabajó en el taller de Saint Paulus Abdji en Oosterhput. Es Miembro de la Academia Internacional de la Cerámica desde 1994 y en 2016 forma parte de su Consejo. Entre los premios y reconocimientos que ha recibido destaca el Premio Nacional de Cerámica en 2012 y en 2011 expuso en el Museo del Palacio de Bellas Artes de la Ciudad de México. Fuente consultada: sitio oficial del Museo Fernando García Ponce www.macay.org

$40,000.00-$60,000.00 M.N. 63

CARMEN PARRA (Ciudad de México, 1944 - ) Sin título

Firmado Pastel y lápiz de grafito sobre papel 69 x 51 cm Agradecemos a la Maestra Carmen Parra por la verificación de autenticidad de esta obra, enero del 2017. $36,000.00-$50,000.00 M.N.

TRINIDAD OSORIO (Guadalajara, Jalisco,1915 Ciudad de México, 2006) Sin título

Firmado y fechado 55 Óleo sobre tela 53 x 79 cm Presenta craqueladuras y ligeros desprendimientos de capa pictórica. $46,000.00-$60,000.00 M.N. 64

ARTURO ESTRADA (Panindícuaro, Michoacán, 1925 - ) Rincón de taller

Firmado al frente y al reverso Óleo sobre tela 113 x 80 cm “Mi apuesta es que mi creación plástica sea una pintura realista inspirada en todas las manifestaciones del pueblo. He realizado retratos, desnudos, escenas tradicionales o costumbres populares y religiosas, naturalezas muertas, mineros, campesinos, vendedores callejeros, etc.; pero considero que sin falsa modestia he logrado contribuir al enriquecimiento del imaginario del arte mexicano del siglo XX, a través de la pintura monumental y de caballete”. Arturo Estrada. Fuente consultada: ESTRADA HERNÁNDEZ, Arturo. “Pasión por el arte: Principios”. México. Revista UNAM, No. Especial, Pág. 255.

$70,000.00-$100,000.00 M.N. 65

MAGALI LARA (Ciudad de México, 1956 - ) Quien escucha bien no ve

Firmado y fechado 97 al frente y al reverso Óleo sobre tela 160 x 130 cm Publicado en: HULVERSON, Elizabeth. Pintores y escultores mexicanos contemporáneos. México. Galería de Arte Mexicano, 1998. Incluye un ejemplar. Exhibido en: “Pintores y escultores mexicanos contemporáneos.”, muestra colectiva presentada en la Galería de Arte Mexicano en la Ciudad de México en conjunto con la Fundación Apoyo Infantil A.C., en agosto de 1998. Con etiqueta de Galería de Arte Mexicano. Magali Lara estudió Artes Visuales en la Escuela Nacional de Artes Plásticas y realizó una maestría en la Facultad de Artes de la UNAM. En 1986 obtuvo mención honorífica en la V Bienal Iberoamericana de Arte y desde 1994 forma parte del Sistema Nacional de Creadores de Arte. Ha participado en proyectos, conferencias, impartido cursos y expuesto en Argentina, Cuba, Estados Unidos, Japón y Francia. Actualmente obra suya se encuentra en diversos museos internacionales, tales como el Museo Universitario de Arte Contemporáneo en México y el Museo de Arte Moderno de Nueva York. Fuente consultada: sitio oficial de la artista www.magalilara.com.mx

$60,000.00-$80,000.00 M.N. 66

FRANCISCO CAMPS-RIBERA (Barcelona, España, 1895 - 1992) Sin título

Firmado y referenciado México Óleo sobre masonite 61 x 50 cm Presenta mínimos detalles de conservación. $26,000.00-$36,000.00 M.N.

OLGA COSTA (Leipzig, Alemania, 1913 - Guanajuato, Guanajuato, 1993) Frutero N°2

Firmado y fechado 68 Plumón y crayones de color sobre papel 20 x 15 cm Procedencia: perteneció a la colección del Sr. Rosendo González Gómez, Ex Director del Salón de la Plástica Mexicana. Estudió en la Escuela Nacional de Artes Plásticas, donde conoció a Diego Rivera, Frida Kahlo y Rufino Tamayo. Su primera muestra fue en 1945 en la Galería de Arte Mexicano, desde entonces tuvo varias exposiciones en el Salón de la Plástica Mexicana y en la Galería Lourdes Chumacero. Su obra es considerada como parte de la Escuela Mexicana de Pintura y transitó por varias etapas, pintó bodegones, naturalezas muertas y retratos, después realizó obras costumbristas, imágenes sobre la tradición de la muerte, peregrinaciones y aspectos relacionados con elementos religiosos. En su etapa final abundaron los paisajes, jardines o vistas exteriores de estilo impresionista y otros más abstractos. Además de haber sido una gran pintora fundó junto con su esposo José Chávez Morado en 1979 el Museo del Pueblo de Guanajuato, al cual donaron parte de su colección de pinturas del siglo XVIII y XIX.

Fuentes consultadas: PITOL, Sergio. Olga Costa. México. Ediciones La Rana, 1998, pp. 4-10.

$26,000.00-$36,000.00 M.N. 67

MARIO MARTÍN DEL CAMPO (Guadalajara, Jalisco, 1947 - ) Estela de luz

Firmado y fechado al 92 al frente y al reverso Óleo y encáustica sobre madera 100 x 122 cm $40,000.00-$60,000.00 M.N.

CHU HUIINI (Juchitán, Oaxaca, 1985 - ) Beisbolistas

Firmada Mixta sobre cartón 86 x 74 cm Chu Huiini es una artista originario de Oaxaca, cuya obra se caracteriza por el uso de materiales como madera, cartones, revistas, periódicos y tapices, así como diversas técnicas y formas de expresión, las cuales en su mayoría están influenciadas por el trabajo de Dr. Lakra, Guillermo Olguín y de su herencia familiar, ya que su padre es el afamado artista Jesús Urbieta. No obstante ha incursionado en la caricatura política y en el dibujo. Actualmente colabora con la Galería Oscar Román, donde organizó una exposición en 2018, convirtiéndose en uno de los artistas más jóvenes en exhibir en dicho espacio. Asimismo, ha participado en diversas muestras colectivas en destacadas casas de cultura de la Ciudad de México, Monterrey y Oaxaca. Fuente consultada: ESTRADA, Mildred. “Obras de Chu Huiini y Japane llegan a la galería Oscar Román”. México. El sol de México, sección Círculos, 15 de marzo del 2019.

$18,000.00-$30,000.00 M.N. 68

ROGER VON GUNTEN (Zúrich, Suiza, 1933 - ) Jardín con ave curiosa

Firmado y fechado 91 Acrílico sobre papel 35 x 55 cm Con certificado de autenticidad del artista Con etiqueta de Galería Juan Martín $46,000.00-$60,000.00 M.N.

PEDRO BANDA (Ciudad Victoria, Tamaulipas, 1930 Ciudad de México, 2010) El artista

Firmado y fechado 64 Óleo sobre tela 124 x 104.5 cm Con fragmento de etiqueta del Salón de la Plástica Mexicana, Instituto Nacional de Bellas Artes. Pedro Banda estudió en La Esmeralda donde aprendió acerca de la pintura mural y se graduó junto con Pedro Coronel y Jorge Alzaga. Su obra se caracteriza por representar el pueblo de México, con un estilo pictórico muy particular, así como la incorporación de medios naturales, específicamente el río San Marcos, el Guayalejo y el del poblado de El Barretal. Desde 1956 realizó numerosas exposiciones individuales y colectivas en México y el extranjero, además en 1991 presentó el libro “Vida del pueblo en la pintura de Pedro Banda” con textos de Berta Taracena “Mis personajes no son bonitos, pero nuestros campesinos, ni los de ninguna parte del mundo son así como de película […] Ellos son hoscos y naturales, algunos dicen que pinto lo feo, y la verdad es que pinto la realidad de nuestra gente”. Pedro Banda. Fuentes consultadas: GARCÍA SALAZAR, Elvia. “Pedro Banda ¡Vive en los colores de Tamaulipas! México. El Cinco, 5 de mayo del 2017 y sitio oficial del Museo Amparo www.museoamparo.com

$12,000.00-$20,000.00 M.N.

XAVIER ESQUEDA (Ciudad de México, 1943 - ) University Test #1, 1964

Firmado dos veces Impresión, alambres, textil barnizado y acrílico sobre madera 57 x 57 cm Con etiquetas de Galería de Arte Misrachi y Galería Antonio Souza. Presenta ligeros detalles de conservación. Xavier Esqueda es un pintor metafísico interesado en los juegos de perspectiva con toques oníricos e influencias de los movimientos norteamericanos Op y Pop Art. Es uno de los primeros artistas mexicanos que comenzó a experimentar el “Arte objeto”. “Soy un artista cerebral, a pesar de que mis cuadros estén revestidos con una particular fantasía”. Xavier Esqueda. Fuente consultada: TOVAR DE TERESA. Guillermo. Repertorio de artistas en México. Tomo I. México. Grupo Financiero Bancomer, 1995, Pág. 380.

$20,000.00-$30,000.00 M.N.

ALEJANDRO COLUNGA (Guadalajara, Jalisco, 1948 - ) El tumbaaaviones

Firmada y fechada Mex 1979 Mixta sobre papel 60.5 x 45 cm “El humor es sobre todo en Colunga sostén del acto creador, hay una broma subyacente en el lanzamiento de cada uno de sus cuadros: naves de improvisación e ingenio. Colunga pinta, en cierto sentido, a pesar de su enorme riqueza matérica, como si no pintara en serio, como si al agarrar un pincel o lápiz para trazar un personaje estuviera solo bromeando o jugando, haciendo pertenecer su universo al mundo instantáneo del ingenio. Blande sus pinceles con la desenvoltura, la ligereza y libertad del humor cuando pinta. Sus creaciones podrían haber sido modeladas en la instantaneidad de un chiste como si saltaran súbitamente del inconsciente y huyendo de toda lentitud. Son seres que no cargan el peso de la realidad, de lo serio. Parecieran bromas fugaces atrapadas en un momento; nacidas como chispazos, pero que en la densidad de los colores quedaron detenidos, cazados, casi fotografiados”. Verónica Volkow, La invención varia de Alejandro Colunga. Fuente consultada: VOLKOW, Verónica et ál. Colunga. México. GM Editores - Espejo de Obsidiana, 2008, pp. 112 y 171

$36,000.00-$50,000.00 M.N. 70

JAVIER VÁZQUEZ “JAZZAMOART” (Irapuato, Guanajuato, 1951 - ) Orquesta tribal

Firmado y fechado 2009 al frente. Firmado y fechado 2009 al reverso Óleo sobre tela 95 x 120 cm Agradecemos al Maestro Jazzamoart y a su esposa Nora Smith por la verificación de autenticidad de esta obra, marzo del 2019. Javier Vázquez Estupiñán adoptó en 1974 el seudónimo de Jazzamoart (jazz, amor y arte). Con estudios en la Academia de San Carlos, a partir de la década de los 80, su estilo definido y muy personal lo ubicaron en la escena de la plástica latinoamericana. El escritor Carlos Montemayor lo definió como el tercer grande de los pintores del Bajío, junto a Diego Rivera y José Chávez Morado, al respecto dijo: “Rivera y Chávez Morado estuvieron atentos al paisaje y a numerosos motivos del México popular, Jazzamoart también lo está, pero al paisaje social que se descubre y emerge desde un motivo central del México que sigue siendo asimismo popular: la música”. En 1990 instaló un taller en París y en México expuso en el Museo de Arte Moderno y en el Museo Nacional de la Estampa. Ese mismo año su obra fue elogiada por la crítica de arte Teresa del Conde y recibió el Premio del VI Festival del Centro Histórico de la Ciudad de México. En 2017 participó en “Hacer el cuerpo” en el Museo José Luis Cuevas en la Ciudad de México y en 2018 expuso “The loneliness of the painter” en el Gateway Art Center en Nueva York, Estados Unidos. Fuentes consultadas: MUÑOZ, Miguel Ángel et ál. Jazzamoart. Sólo a fuerza de pintar. México. Edición Nora Smith Castillo, Tiempo Imaginario, 2014, pp. 303-307 y en el sitio oficial del artista www.jazzamoart.com

$90,000.00-$150,000.00 M.N. 71

VLADIMIR CORA (Acaponeta, Nayarit, 1951 - ) Serían tuyas si...

Firmado y fechado 83 al frente. Firmado al reverso Óleo sobre tela 69 x 50 cm $20,000.00-$30,000.00 M.N.

CARLOS OROZCO ROMERO (Guadalajara, Jalisco, 1898 - Ciudad de México, 1984) Sin título

Firmado al frente. Firmado y fechado 1946 al reverso Óleo sobre tela sobre cartón 24 x 16 cm Con dedicatoria al reverso. Debido a sus dotes como dibujante Carlos Orozco Romero consiguió una beca que le permitió viajar a España y Francia, donde pudo conocer las vanguardias parisinas y exponer en el Salón de Otoño en Madrid. A finales de los años 20, hizo la transición de la caricatura a la pintura, la cual estuvo influenciada por el trabajo de los artistas relacionados al movimiento muralista. La década de los 30 fue un período de constante producción artística, relacionada principalmente con el teatro, ya que bajo la influencia contemporánea de la época y lo aprendido en Europa, diseñó desde vestuarios y escenografías hasta el maquillaje de los personajes. A mediados de los años 40 ya se había convertido en una figura pública del medio artístico internacional, dedicando el resto de su vida a poner en alto el nombre de México a través de sus múltiples disciplinas artísticas. Fuentes consultadas: “Carlos Orozco Romero, un paradigma desconocido de la modernidad”. México. Secretaría de Cultura, INBA, Boletín de prensa No. 1069, 14 de agosto del 2016 y TOVAR DE TERESA, Guillermo. Repertorio de artistas en México. Tomo II. México. Grupo Financiero Bancomer, 1996, Pág. 450.

$30,000.00-$50,000.00 M.N. 72

ARNOLD BELKIN (Alberta, Canadá, 1930 - Ciudad de México, 1992) Estudio para Job #1

Firmada y fechada1961 Acuarela y plumón sobre papel 33.5 x 24 cm Agradecemos a Ariela Belkin, hija del artista, por la verificación de autenticidad de esta obra, noviembre del 2019. Su tiempo en México lo convirtió en un afiliado a las luchas liberales, decidiendo pintar temas con un fin testimonial y de profunda documentación. No obstante, su rápido crecimiento artístico lo condujo a que sus intereses temáticos se inclinaran también hacia la práctica social y religiosa, en el contexto de las revoluciones y sus mártires históricos. Estas pinturas son épicas y con fuertes narrativas pues, al ser amante de la literatura proyectó un estilo teatralizado donde el hombre es colocado como el centro de la creación; tal es el caso del dibujo aquí presentado, en el que se puede apreciar al profeta Job, quien sometido a duras pruebas establecidas por Satanás, demuestra su fidelidad e integridad ante Dios. Fuente consultada: GARCÍA DE KRINSKY, Emma Cecilia et ál. Para disfrutar el infinito. Homenaje a Arnold Belkin. México. UNAM, México, 1998, pp. 13-17.

$18,000.00-$30,000.00 M.N.

JESÚS REYES FERREIRA “CHUCHO REYES” (Guadalajara, Jalisco, 1882 - Ciudad de México, 1977) Sin título

Firmada Anilina sobre papel amate 76.5 x 46.5 cm Con certificado de autenticidad de Sr. Rodrigo Rivero Lake, septiembre del 2019. $46,000.00-$60,000.00 M.N. 73

OSCAR RATTO (Ciudad de México, 1953 - ) El canto de la hyaena IV

Firmado y fechado 1996/97 al reverso Óleo, temple y cera sobre lino 145 x 135 cm Estudió en el Politécnico de Oxford, en la Universidad de Arte de Bournemouth en Inglaterra y de 1982 a 1985 estudió con el Maestro Aceves Navarro en la Escuela Nacional de Artes Plásticas. Su trabajo se ha presentado de manera individual en la Escuela Nacional de Artes Plásticas, el Museo de Arte Carrillo Gil, la Galería Oscar Román, el MUCA Roma, el Chamizal National Memorial en el Paso Texas y el Metro Bellas Artes de la Ciudad de México. En cuanto a exposiciones colectivas participó en el IV Encuentro Nacional de Arte Joven, en el Museo de Arte Moderno, en la Galería Casa Azul, en el Palacio de Bellas Artes y en la Galería de Arte Mexicano. Entre los premios y distinciones a su trayectoria destaca el 1er lugar en la Bienal Tamayo en Oaxaca en 1986, fue acreedor a una Mención Honorífica en el Salón Nacional de las Artes Plásticas, recibió el mismo reconocimiento en la Bienal José Clemente Orozco en 1991 y fue miembro del Sistema Nacional de Creadores del FONCA. En 2017 presentó la exposición “Objetos amados” en el Museo de Arte Moderno y en Chalton Gallery en Londres, el mismo año participó en la exposición colectiva de obra en gran formato “AKASO” en el Museo Espacio de Aguascalientes, que también se presentó en el Museo Universitario del Chopo en 2011 y en el Museo de Arte de Sonora (MUSAS) en Hermosillo, Sonora, en 2010. $40,000.00-$60,000.00 M.N.

NAG ARNOLDI (Locarno, Suiza, 1928 Lugano, Suiza 2017) Sin título

Firmado y fechado 67 Acrílico sobre fibracel 122 x 92 cm Presenta detalles de conservación. Fue un destacado pintor, ceramista, artista gráfico y escultor que creó numerosas obras públicas, incluidas algunas fuentes en Lugano y Paradiso, así como varias esculturas monumentales en Lausana, Bulle, Giubiasco en Suiza. Su formación artística inició en los talleres de Giuseppe Foglia, Antonio Chiattone, Filippo Boldini y Carlo Cotti. De 1962 a 1993 fue profesor en la sección de artes decorativas del Centro Escolar Artístico de Lugano, Suiza. Fuente consultada: Diccionario Histórico de Suiza www.hls-dhs-dss.ch

$28,000.00-$35,000.00 M.N.

PEDRO FRIEDEBERG (Florencia, Italia, 1936 - ) Silla kindergarten del sistema métrico

Firmada en la base Escultura con reglas de madera y metal 5 / 8 37 x 21 x 20 cm Con certificado de autenticidad del artista, julio del 2019. $50,000.00-$70,000.00 M.N. Derechos Reservados © Pedro Friedeberg

GABRIELA VILLANUEVA (Ciudad de México, 1981 - ) Cielo rojo, de la serie Soledad

Firmada Mixta sobre tela 150 x 171 cm Con certificado de autenticidad de la artista. Exhibida en: “Génesis. Creación y Arte”, muestra presentada en el edificio principal El Moro, dentro de las oficinas de la Lotería Nacional para la Asistencia Pública de la Ciudad de México, enero del 2019. Su acercamiento e interés en el arte, las formas y los colores han estado presentes durante gran parte de su vida, por lo que estudió la Licenciatura en Diseño Gráfico y una Maestría en Arquitectura de interiores en la Universidad Motolinía de la Ciudad de México, en donde se graduó con mención honorífica. En 2018 le fue otorgado el Premio de la Crítica del concurso de pintura La Palabra en el Mundo, presentado en el Palazzo de la Cita Metropolitana en Bari Italia, concurso en el que participaron más de 100 artistas de diferentes países. Una obra de esta misma serie se encuentra exhibida desde abril del 2019 en el Museo de Centro Cultural Mexiquense Bicentenario del Estado de México junto con otras obras seleccionadas por Sebastian. $25,000.00-$40,000.00 M.N. 76

LEONARDO NIERMAN (Ciudad de México, 1932 - ) Vuelo a la eternidad

Firmado Acrílico sobre masonite Con etiqueta de Galería Alberto Misrachi. 60 x 80.5 cm $65,000.00-$90,000.00 M.N.

OLIVIER SEGUIN (Montreuil-sur-mer, Francia, 1927 - ) Negro, café, beige y amarillo

Firmado y fechado 68 Tinta sobre papel 48 x 100 cm

$12,000.00-$20,000.00 M.N. 77

LEONARDO NIERMAN (Ciudad de México, 1932 - ) Sin título

Firmados Acrílico sobre tela sobre masonite a) 30 x 40 cm b) 28.5 x 38.5 cm Piezas: 2 $40,000.00-$60,000.00 M.N.

LEONARDO NIERMAN (Ciudad de México, 1932 - ) Magic flight

Firmado al frente y al reverso Acrílico sobre masonite 80 x 60 cm Presenta mínimo detalle de conservación. “Inventar un mundo, para mí, es como tomar los elementos de la naturaleza y reorganizarlos de acuerdo a mis fantasías, mis instintos y mis sueños. No hay lógica. Sólo tomo al azar elementos con los que he experimentado o soñado y los reorganizo a través del color hasta que nace algo nuevo”. Leonardo Nierman. Fuentes consultadas: SMITH, Edward Lucie y FERRER, Horacio. Leonardo Nierman. Suiza. Ediciones del Castor, 1994, Pág. 40

$65,000.00-$80,000.00 M.N. 78

Detalle Lote 11

Lote 113

SECCIÓN FOTOGRAFÍA

ANDRÉ-ADOLPHE EUGÉNE DISDÉRI (París, Francia, 1819 - 1889) Palacio de Versalles

Sin firma Albúmina 35 x 27 cm / 17.3 x 10.6” Presenta ligeros detalles de conservación. “[…] el fotógrafo Disdéri al patentar en 1854 un nuevo procedimiento, el retrato o formato ‘carte de visite’ que consiste en realizar sobre una misma placa de negativo al colodión, cuatro, seis u ocho tomas, gracias a un chasis especial o una cámara con varios objetivos. Las imágenes obtenidas, de pequeño tamaño (6 x 10 cm), se pegan sobre un cartón con un formato de tarjeta de visita”. Fuente consultada: BAJAC, Quentin. La invención de la fotografía. La imagen develada. Barcelona. 2011, BLUME. pp. 55.

$8,000.00-$12,000.00 M.N.

ENRIQUE A. CERVANTES (Ciudad de México, 1898-1953) Pátzcuaro en el año de mil novecientos treinta y seis

Sin firmas Impresiones de época 29 x 22.5 x 2.8 cm / 11.4 x 8.8 x 1.1” Piezas: 46 fotografías montadas sobre cartón Presentan ligeros detalles de conservación. $7,000.00-$12,000.00 M.N.

H.F. SCHLATTMAN (Saint Paul, Minnesota, E.E.U.U. ) Senadores Primer Congreso Constitucionalista, 1917

Firmada Impresión de época 48.5 x 35.5 cm / 19 x 13.9” Con firmas de cada uno de los retratados. Con sello del estudio fotográfico. H. F. Schlattman se estableció junto a su hermano Emil en la Ciudad de México en 1891, por lo que su razón social fue conocida como Schlattman Hermanos, quienes tuvieron su estudio en la Ciudad de México en la calle de Espíritu Santo 1 y posteriormente Isabel la Católica 25. En la exposición de Chicago de 1893 obtuvo una medalla, así como en la Exposición Panamericana de Buffalo. Aunque se le identificó como fotógrafo de gabinete, H. F. Schlattman también laboró para las empresas ferroviarias de 1892 a 1897. $20,000.00-$26,000.00 M.N.

RICARDO MENA PENNA (México) Iconografías de San Miguel

Sin firmas Transparencias 5 x 5 cm / 1.96 x 1.96” cada una Piezas: 47 $4,000.00-$8,000.00 M.N.

100

KEYSTONE VIEW COMPANY Y VISOR SOUVENIR DE PARIS Vistas de México Sin firmas Vistas estereoscópicas y visor estereoscópico y grafoscopio 22.5 x 14 x 6.5 cm / 8.8 x 5.5 x 2.5” cada una 22.5 x 8.5 x 14 cm / 8.8 x 3.3 x 5.5” medidas del visor cerrado Piezas: 11, 10 vistas estereoscópicas y un grafoscopio. Presentan detalles de conservación. $8,000.00-$12,000.00 M.N.

101

KEYSTONE VIEW COMPANY Y VISOR ESTEREOSCÓPICO Vistas estereoscópicas de México Sin firmas Vistas estereoscópicas y visor 8.5 x 7.9 cm / 3.3 x 3.1” cada una 32 x 17.5 x 9 cm / 12.5 x 6.8 x 3.5” medidas del visor Piezas: 11, 10 vistas estereoscópicas y un grafoscopio Presentan detalles de conservación. $9,000.00-$15,000.00 M.N. 84

102

UNDERWOOD & UNDERWOOD PUBLISHERS, H.C WHITE C.O, JAMES. DAVIS, WORLD SERIES, Vistas del mundo Sin firmas Vistas estereoscópicas 17.5 x 8.8 cm / 6.8 x 3.4” cada una 32 x 17.5 x 9 cm / 12.5 x 6.8 x 3.5” medidas totales del visor Piezas: 97, 96 vistas estereoscópicas y 1 visor. $20,000.00-$26,000.00 M.N.

103

FOTÓGRAFO NO IDENTIFICADO Vistas de México Sin firmas Vistas estereoscópicas, negativos sobre vidrio 8.5 x 16.9 cm / 3.3 x 6.6” cada una Piezas: 16, en caja. Algunas presentan detalles de conservación y faltantes en las esquinas. $10,000.00-$14,000.00 M.N.

104

GABRIEL FIGUEROA (Ciudad de México, 1907 - Ciudad de México, 1997) 9 fotoserigrafías a) Enemigos, 1933, 71 / 300 b) Bramadero, 1946, 71 / 300 c) Tierra de Fuego se apaga, 1956, 72 / 300 d) Río Escondido, 1947, 73 / 300 e) La Perla, 1945, 145 / 300 f) La Perla, 1945, 41 / 300 g) Víctimas del Pecado, 1957, 41 / 300 h) Enamorada, 1946, 87 / 300 i) Pueblerina, 1948, 72 / 300

Firmadas Fotoserigrafías Medidas variables de cada una 59 x 78 x 1 cm / 23.2 x 30.7 x .39” medidas totales de la carpeta Piezas: 9, en carpeta. Cada una con sello de agua de Ediciones Multiarte, Taller Enrique Cattaneo. Las versiones fotográficas de plata sobre gelatina de estas imágenes se encuentran publicadas en el sitio oficial del artista www.gabrielfigueroa.com $50,000.00-$80,000.00 M.N.

105

LEO MATIZ (Arataca, Colombia, 1917 - Bogotá, Colombia, 1998) Sin título (Frida Kahlo)

Firmado por Alejandra Matiz Fotograbado 2 / 5 35.5 x 26.5 cm / 13.9 x 10.4” Con sello de agua de la Fundación Leo Matiz. $6,000.00-$10,000.00 M.N.

106

HÉCTOR GARCÍA (Ciudad de México, 1923 - Ciudad de México, 2012) Presidente López Mateos a su regreso

Sin firma Plata /gelatina 11 x 16 cm / 4.3 x 6.2” Con sello del fotógrafo y de Archivo de Cine Mundial al reverso. $10,000.00-$15,000.00 M.N.

107

HÉCTOR GARCÍA (Ciudad de México, 1923 - Ciudad de México, 2012) Cecilia D’ Alarcon

Sin firma Plata / gelatina 12.5 x 17.8 cm / 5 x 7” Con sello del fotógrafo al reverso. $10,000.00-$15,000.00 M.N.

108

HÉCTOR GARCÍA (Ciudad de México, 1923 - Ciudad de México, 2012) Resorte y Rosita Quintana, Fernando Cortéz

Sin firma Plata / gelatina 11 x 16 cm / 4.3 x 6.2” Con sello del fotógrafo y de Archivo de Cine Mundial al reverso. $10,000.00-$15,000.00 M.N.

109

FOTÓGRAFO NO IDENTIFICADO Mauricio Garcés Sin firma Plata / gelatina 13 x 17.8 cm / 5 x 7” Con sello del Archivo de Cine Mundial. Presenta ligeros detalles de conservación. “Mauricio Garcés es maquillado para una escena de la película ‘Nos veremos en Siberia amor mío’.” $8,000.00-$14,000.00 M.N.

110

ABEL GALVÁN (Guadalajara, Jalisco, 1967 - ) Y RAFAEL DEL RÍO (Guadalajara, Jalisco ) Niños, de la serie Colores Santos, 2010 Firmada y fechada 2010 Fotografía intervenida 94 x 94 cm / 37 x 37” Con sellos de los artistas al reverso. $12,000.00-$15,000.00 M.N.

111

ALEJANDRO ALDACO (Guadalajara, México, 1970 - ) a) Ondulaciones b) Glorias de mañana

Firmadas Impresión digital 1 / 10 y 1 / 24 55 x 40 cm / 21.6 x 15.7” cada una Piezas: 2 Cada una con certificado de autenticidad. $10,000.00-$16,000.00 M.N.

112

LOURDES ALMEIDA (Ciudad de México, 1952 - ) El nacimiento de Afrodita, 1987

Sin firma Plata / gelatina 30 x 45 cm / 11.8 x 17.7” Lourdes Almeida realizó parte de su formación artística en el extranjero, residiendo un tiempo en Florencia, donde estudió fotografía. En México tomó diversos talleres fotográficos incluyendo los impartidos por Manuel Álvarez Bravo. Desde 1978 a la fecha ha participado en 300 exposiciones colectivas y realizado un poco más de 100 individuales en países de América y Europa. A lo largo de su carrera ha recibido varios premios y condecoraciones, destacando los 3 Premios Ariel por la escenografía, ambientación y vestuario de la película “De noche vienes Esmeralda” y el Premio Camera de la UNESCO a la mejor revista cultural “Saber-Ver” con el proyecto “Retrato de Familia”. También su obra ha sido publicada en diversos libros y revistas mexicanas y americanas, y ha impartido talleres y conferencias de fotografía en casas de cultura, galería y universidades. Hoy en día, es una de las artistas más versátiles de la fotografía mexicana contemporánea y considerada la maestra de la fotografía Polaroid experimental en México. Actualmente Lourdes Almeida trabaja en un proyecto sobre zapatos de migrantes. Fuentes consultadas: sitio oficial de la artista www.lourdesalmeida.com y sitio del Museo Mujeres Arte MUMA www.museodemujeres.com

$22,000.00-$32,000.00 M.N.

113

CAMILA JURADO (Ciudad de México, 1990 - ) Nevado de Toluca, de la serie Volver

Firmada y fechada 2018 Fotografía digital 4 / 20 58.5 x 80 cm / 23 x 31.4” “Volver me ha recons t r u i d o d e s d e l a raíz. Volver ha sido un recordatorio de la delicadeza de las cosas que a veces no podemos nombrar y que son a su vez, una manifestación de la grandeza de la vida. Esta serie de fotografías nace de un proceso de reconexión con mi país para convertirse en un manifiesto de amor a su gente, sus paisajes, su misticismo y su historia.” Camila Jurado. $10,000.00-$15,000.00 M.N.

114

CAMILA JURADO (Ciudad de México, 1990 - ) Sin título, de la sere Landing Thoughts, 2018

Sin firmas Impresión digital sobre papel algodón TECCO 1 / 4 9 x 14 cm / 3.5 x 5.5” cada una Piezas: 4, políptico. Con certificado de autenticidad firmado por la fotógrafa. Exhibidas en el 2019 en Latin American Art Fair, San Diego, California, E.E.U.U. Estudió la Licenciatura de Comunicación y Medios Audiovisuales por Goldsmiths University of London y la Maestría en Historia y Teoría de la Fotografía por Sotheby’s Institute of Art en conjunto con University of Manchester. Cursó el diplomado de fotografía en la Academia de Artes Visuales y el curso de especialidad en fotografía documental en el International Centre of Photography en Nueva York. Desde el 2007 es fotógrafa de prensa y reportaje, ha colaborado con distintas publicaciones como Revista R&R, Warp Magazine, Travesías Media y el periódico El País. $20,000.00-$26,000.00 M.N. 91

Lote 178

SECCIÓN OBRA GRÁFICA

115

LUIS NISHIZAWA (Estado de México, 1918 Ciudad de México, 2014) Sin título

Firmado y fechado 93 a lápiz y con monograma Grabado P. E. 9 / 10 37 x 56 cm $12,000.00-$20,000.00 M.N.

116

LUIS NISHIZAWA (Estado de México, 1918 Ciudad de México, 2014) Sin título

Firmado y fechado 92 a lápiz y con monograma Grabado 19 / 75 32 x 57.5 cm $12,000.00-$20,000.00 M.N. 94

117

LUIS NISHIZAWA (Estado de México, 1918 - Ciudad de México, 2014) Sin título

Firmado Grabado intervenido con temple sin número de tiraje 49 x 92 cm Luis Nishizawa nació en la Hacienda de San Mateo en Ixtacalco. Allí convivió con la naturaleza y aprendió a observarla y respetarla, admiración que influyó a que el paisaje se convirtiera posteriormente en uno de los temas más concurrentes en su pintura. Dentro de este género, recreó la vista panorámica de los valles y volcanes mexicanos, de los cuales capturaba poquísimos elementos y los transformaba en puntos focales a través del color y la luminosidad. Las influencias principales para sus paisajes atmosféricos provinieron de la tradición pictórica de José María Velasco, Francisco Goitia y Dr. Atl. Además de haber sido un destacado pintor, dibujante, grabador, escultor y docente, Luis Nishizawa ejerció con gran tenacidad la promoción cultural y el muralismo, ya que el haber vivido el contexto de este movimiento y la ideología de la Escuela Mexicana, se vio fuertemente dominado por estas corrientes, especialmente en la realización de obras de gran formato, como las ejecutadas en el metro de Tokio en Japón, en la unidad del ISSSTE en Celaya, en el Archivo General del Estado de México y en el Centro Cultural Mexiquense en Toluca, sitio en el que se ubica actualmente el Museo Taller Luis Nishizawa inaugurado en 1992. Fuentes consultadas: TOVAR DE TERESA, Guillermo et ál. Repertorio de artistas en México. Tomo II. México. Grupo Financiero Bancomer, 1996, Pág. 410 y sitio oficial del Museo de Arte Carrillo Gil www.museodeartecarrillogil.com

$40,000.00-$60,000.00 M.N.

118

IGNACIO ITURRIA (Montevideo, Uruguay, 1949 - ) La puerta azul

Firmada Litografía 122 / 199 41.5 x 50.5 cm Presenta detalles de conservación. $6,000.00-$10,000.00 M.N.

119

VERÓNICA GARCÍA GOITIA (Estado de México, 1966 - ) Deconstrucción de un paisaje

Firmado y fechado 19 Grabado al aguatinta 2 / 5 49 x 60 cm Con sello de Taller de Gráfica Bordes. Impreso por Taller de Gráfica Bordes. Artista plástica con especialidad en gráfica y pintura. Ha tomado talleres y cursos de dibujo con diferentes artistas como José Luis Velázquez, Gilberto Aceves Navarro, Pedro Diego Alvarado, Francisco Castro Leñero y con Pilar Bordes. $10,000.00-$15,000.00 M.N. 96

120

VERÓNICA GARCÍA GOITIA (Estado de México, 1966 - ) Ecosistemas

Firmado y fechado 16 Grabado al aguatinta 3 / 5 50 x 50 cm Con sello de Taller de Gráfica Bordes. Impreso por Taller de Gráfica Bordes. Ha sido seleccionada en diferentes muestras como: Segunda Muestra de Arte Reforma en el Polyforum Siqueiros en el 2009 y en la Segunda Muestra de Libro de Artista en el MUAC en 2015. Internacionalmente ha exhibido en: International Exhibition Art in Miniature Majdanpek, Serbia, 2015, en Biennial International Miniature Print Exhibition Center for Contemporary print en E.U.A., en 2015, en la Bienal de Grabado Miniprint de Cadaques, España en el 2015 y 2016, entre otras. $10,000.00-$15,000.00 M.N.

121

RENEÉ FARCA (Ciudad de México, 1961 - ) Vagón imperial

Firmado Grabado 1 / 20 29.5 x 35 cm Fue seleccionada en la 36é Mini Print Internacional de Cadaqués en España y en Dar en el Clavo: Subasta de Cucharas de albañil en la Ciudad de México. Individualmente ha expuesto en Aliyah Arts Gallerie; Contemporary Judaica Fine Art Gallery en Montreal, Canadá, en “Dibujos en escena” en Galería Corona en Puerto Vallarta, Jalisco. “Imagínate” en Centro Asturiano de México A.C., en la Ciudad de México y en “Trazos en Encino” en el Instituto Cultural México Israel, en la Ciudad de México. $5,000.00-$8,000.00 M.N.

122

JUAN SORIANO (Guadalajara, Jalisco, 1920 - Ciudad de México, 2006) Sin título, de la serie Ventanas

Firmada y fechada 2005 Litografía 9 / 60 79 x 60 cm Con sello de agua de Galería Enrique Jiménez MAREN. Agradecemos a Marek Keller, director de la Fundación Juan Soriano y Marek Keller A.C., por la verificación de autenticidad de esta obra, octubre del 2019. $10,000.00-$20,000.00 M.N.

123

JUAN SORIANO (Guadalajara, Jalisco, 1920 - Ciudad de México, 2006) Sin título, de la serie Ventanas

Firmada y fechada 2005 Litografía 17 / 60 78 x 58.5 cm Con sello de agua de Galería Enrique Jiménez MAREN. Agradecemos a Marek Keller, director de la Fundación Juan Soriano y Marek Keller A.C., por la verificación de autenticidad de esta obra, octubre del 2019. $10,000.00-$18,000.00 M.N. 98

124

CARMEN PARRA (Ciudad de México, 1944 - ) Quién como Dios

Firmada y fechada 2003 Serigrafía 43 / 50 39 x 60 cm Con constancia de autenticidad de El Arte Centro de Arte firmada por la artista. $10,000.00-$15,000.00 M.N.

125

CARMEN PARRA (Ciudad de México, 1944 - ) Ángel Bicentenario

Firmada y fechada 2010 Litografía 10 / 50 34 x 46 cm Con constancia de autenticidad de El Arte Centro de Arte firmada por la artista. $8,000.00-$10,000.00 M.N.

126

CARMEN PARRA (Ciudad de México, 1944 - ) El ala del Águila de la Independencia

Firmado Grabado al aguafuerte y aguatinta en metal con aplicación textil 6 / 25 60.5 x 87 cm Con constancia de autenticidad de El Arte Centro de Arte firmada por la artista. $20,000.00-$30,000.00 M.N. 99

127

ALBERTO GIRONELLA (Ciudad de México, 1929 Ciudad de México, 1999) Rafael de Paula

Firmada y fechada 86 Serigrafía 19 / 100 33 x 44 cm Con sello de agua de Ediciones Multiarte, Taller Enrique Cattaneo. $14,000.00-$20,000.00 M.N.

128

EMILIANO GIRONELLA PARRA (Ciudad de México, 1972 - ) Partida de dominó, de la serie Cantinas

Firmada Xilografía y grabado 35 / 50 47 x 47 cm Con constancia de autenticidad de El Arte Centro de Arte firmada por el artista. $16,000.00-$20,000.00 M.N. 100

129

ALBERTO GIRONELLA (Ciudad de México, 1929 - Ciudad de México, 1999) Zapata o Viva Zapata ¡CABRONES!

Firmada y fechada México IX 89 Valle de Bravo VI - 96 Serigrafía intervenida y collage 107 x 82 cm medidas con marco El marco es parte de la obra. Emiliano Zapata fue un tema constante en la obra de Alberto Gironella, al grado de tener una muestra en la Sala Nacional del Museo del Palacio de Bellas Artes en 1972 llamada ”El entierro de Zapata y otros enterramientos”. Para tal exhibición, estudió determinadamente el libro “Zapata” de John Womack y se influenció en el estilo de Francisco de Goya y en las fotografías de Héctor García y Manuel Álvarez Bravo. Gironella a partir de su obra transforma la banda de general en banda tricolor del Presidente de la República, presenta a Zapata en un paisaje bermejo, sembrado de magueyes huesos y calaveras. En esta obra de Zapata aparece Gironella con el subcomandante Marcos, a quien conoció en la Convención del EZLN y que apunta: ”Nos entregó una pintura magnífica de Emiliano Zapata, salpicado de balas y corcholatas. Tacho, o alguien más, no recuerdo, tomó la pintura y la colocó en el pequeño podio de Aguascalientes. El Zapata de Gironella presidía la sesión cuando sobrevino la tormenta del día 8. En el naufragio de esa noche desapareció la pintura.” Subcomandante Marcos. Fuente consultada: MEYER, Jean, “El sueño reiterado, Emiliano / Gironella / Zapata”. México. Revista de la Universidad de México, 2004, pp. 85 - 90.

$100,000.00-$120,000.00 M.N. 101

130

ALBERTO GIRONELLA (Ciudad de México, 1929 - Ciudad de México, 1999) Mamá Bárbol

Firmado y fechado 1960 Grabado P / a 16.5 x 13 cm Con sello del Taller Emelich, Barcelona, España. Con dedicatoria. $8,000.00-$12,000.00 M.N.

131

JOSÉ LUIS CUEVAS (Ciudad de México, 1934 - Ciudad de México, 2017) Sin título, de la serie Tira cómica

Firmado y fechado 03 Grabado al aguafuerte y aguatinta 57 / 100 25.5 x 60 cm $8,000.00-$12,000.00 M.N.

102

132

JOSÉ LUIS CUEVAS (Ciudad de México, 1934 Ciudad de México, 2017) a ) Estudio de manos

Firmado Grabado al azúcar 7 / 100 28 x 20 cm b) Sin título (dos figuras) Firmado Grabado al azúcar 96 / 100 28 x 20 cm Piezas: 2 $6,000.00-$10,000.00 M.N.

133

JOSÉ LUIS CUEVAS (Ciudad de México, 1934 Ciudad de México, 2017) a) Figura clásica

Firmado Grabado al azúcar 9 / 100 28 x 20 cm b) Diálogo Firmado Grabado al azúcar 5 / 100 28 x 20 cm Piezas: 2 $6,000.00-$10,000.00 M.N. 103

134

ARNOLD BELKIN (Alberta, Canadá, 1930 - Ciudad de México, 1992) Sin título

Firmado Grabado al aguafuerte Prueba de artista 1° etapa 17 x 25 cm $10,000.00-$15,000.00 M.N.

135

ARNOLD BELKIN (Alberta, Canadá, 1930 - Ciudad de México, 1992) Sin título

Firmada Serigrafía P.a. 57 x 47 cm

$8,000.00-$12,000.00 M.N. 104

136

ARNOLD BELKIN (Alberta, Canadá, 1930 - Ciudad de México, 1992) Sin título

Firmado Grabado al aguafuerte 8 / 25 30 x 25 cm Presenta detalles de conservación: humedad en el papel $10,000.00-$15,000.00 M.N.

137

NOÉ KATZ (Ciudad de México, 1953 - ) Sin título

Firmada Serigrafía 120 / 150 55 x 77 cm Con sello de agua de Ediciones Multiarte, Taller Enrique Cattaneo. $6,000.00-$10,000.00 M.N.

105

138

ANDY WARHOL (Pensilvania, E.E. U.U., 1928 - Nueva York, E.E. U.U., 1987) Mao - Yellow

Con sello en la parte posterior “Fill in your own signature” Serigrafía 84.5 x 74 cm Publicada por Sunday B. Morning $8,000.00-$15,000.00 M.N.

139

ANDY WARHOL (Pensilvania, E.E. U.U., 1928 - Nueva York, E.E. U.U., 1987) II.23 : Marilyn Monroe

Con sello en la parte posterior “Fill in your own signature” Serigrafía 91 x 91 cm Con certificado de autenticidad de Sunday B. Morning. Publicada por Sunday B. Morning. $8,000.00-$15,000.00 M.N.

140

ANDY WARHOL (Pensilvania, E.E. U.U., 1928 - Nueva York, E.E. U.U., 1987) II.52 : Campbell’s Consommé Beef Soup

Con sello en la parte posterior “Fill in your own signature” Serigrafía 81 x 48 cm Con certificado de Sunday B. Morning. Publicada por Sunday B. Morning. $8,000.00-$15,000.00 M.N.

106

141

ANDY WARHOL (Pensilvania, E.E. U.U., 1928 Nueva York, E.E. U.U., 1987) IIIA .58 (e): The Scream (After Munch)

Con sello en la parte posterior “Fill in your own signature” Serigrafía 107 / 1500 90 x 65 cm Con certificado de autenticidad de Sunday B. Morning. Publicada por Sunday B. Morning. $20,000.00-$30,000.00 M.N.

142

ANDY WARHOL (Pensilvania, E.E. U.U., 1928 - Nueva York, E.E. U.U., 1987) II.73 : Flowers

Con sello en la parte posterior “Fill in your own signature” Serigrafía 91.4 x 91.4 cm Con certificado de autenticidad de Sunday B. Morning. Publicada por Sunday B. Morning. $8,000.00-$15,000.00 M.N.

107

143

OSWALDO SAGÁSTEGUI (Llata, Perú, 1936 - ) La ventana

Firmada y fechada 89 Serigrafía 133 / 199 44 x 54.5 cm Presenta detalles de conservación. $6,000.00-$10,000.00 M.N.

144

VICENTE ROJO (Barcelona, España, 1932 - ) Sin título

Firmada y fechada 73 Serigrafía 28 / 50 57 x 57 cm

$10,000.00-$15,000.00 M.N.

145

GUNTHER GERZSO (Ciudad de México, 1915 Ciudad de México, 2000) Chimalli

Firmada y fechada 78 Serigrafía 187 / 200 57 x 76 cm Con sello de agua de Ediciones Multiarte, Taller Enrique Cattaneo. $16,000.00-$28,000.00 M.N. 108

146

ROGELIO POLESELLO (Buenos Aires, Argentina, 1939 Buenos Aires, Argentina, 2014) Rainbow

Firmada y fechada 83 Litografía 108 / 150 44 x 55 cm Presenta detalles de conservación. $10,000.00-$18,000.00 M.N.

147

JULIO LE PARC (Mendoza, Argentina, 1928 - ) Ondes, ca. 1970

Firmada Serigrafía 48 / 100 112 x 67 cm Presenta ligeros detalles de conservación “Comencé mis experiencias con el color en 1959 teniendo cuidado de no hacer colorismo. Apliqué al color el mismo trato que a las formas. Comencé por utilizar no algunos colores, sino todos. Compuse una gama completa que iba del amarillo al amarillo pasando por el verde, el azul, el violeta, el rojo y el naranja. Los colores eran puros, no estaban degradados ni con negro ni con blanco. Me prohibía emplear otros colores que aquellos elegidos, es decir, una gama de catorce colores que si bien limitados me parecían resumir todas las variaciones posibles de mezclas cromáticas”. Julio Le Parc. Fuente consultada: sitio oficial del artista www.julioleparc.org

$10,000.00-$18,000.00 M.N.

109

148

MANUEL FELGUÉREZ (Valparaíso, Zacatecas, 1928 - ) Sin título

Firmada Serigrafía sin número de tiraje 56 x 76 cm Presenta ligeros detalles de conservación $10,000.00-$20,000.00 M.N.

149

GABRIEL MACOTELA (Guadalajara, Jalisco, 1954 - ) Sin título

Firmado y fechado 87 Grabado 29 / 45 37 x 53 cm

$6,000.00-$10,000.00 M.N. 110

150

PEDRO CORONEL (Zacatecas, Zacatecas, 1923 - Ciudad de México, 1985) Los búhos

Firmada Serigrafía 4 / 150 100 x 74 cm Con sello de agua de Ediciones Multiarte, Taller Enrique Cattaneo. Publicada en: CORONEL ORDIALES, Martín et ál. Pedro Coronel. México. Grupo Financiero Bital, 1993, Pág. 147. $30,000.00-$46,000.00 M.N.

151

GABRIEL MACOTELA (Guadalajara, Jalisco, 1954 - ) Sin título

Firmado y fechado 87 Grabado 26 / 45 37 x 53 cm

$6,000.00-$10,000.00 M.N. 111

152

FERNANDO DE SZYSZLO (Lima, Perú, 1925 - Lima, Perú, 2017) El canto de la tierra

Firmada y fechada 93 Serigrafía 64 / 150 78 x 62 cm “Sentí tener una suerte increíble por haber conocido a personas tan formidables [refiriéndose a Octavio Paz, Julio Cortázar, Mario Vargas Llosa y Blanca Varela, entre otros], a través de ellos surge todo un avatar, 90 años peleando, pintando, opinando, viviendo, gozando, sufriendo. Así es la vida”. Fernando de Szyszlo. Fuente consultada: MONTAÑO, Fiorella. “Fernando de Szyszlo y la última entrevista que le concedió a La República”. Perú. Diario La República, 9 de octubre del 2017.

$26,000.00-$36,000.00 M.N. 112

153

BYRON GÁLVEZ (Mixquiahuala, Hidalgo, 1941 Ciudad de México, 2009) Sin título

Firmada y fechada 89 Litografía P/A I/XV 82 x 82 cm

$8,000.00-$12,000.00 M.N.

154

GUILLERMO MEZA (Ciudad de México, 1917 - Ciudad de México, 1997) Sin título

Firmada y fechada 1974 Litografía 77 / 100 66 x 50 cm Con sello de agua del Taller de la Gráfica Mexicana. Presenta ligeros detalles de conservación. $6,000.00-$10,000.00 M.N.

113

155

CARLOS OROZCO ROMERO (Guadalajara, Jalisco, 1898 - Ciudad de México, 1984) Sin título

Firmado Grabado sin número de tiraje 19.5 x 16 cm $6,000.00-$10,000.00 M.N.

156

CARLOS OROZCO ROMERO (Guadalajara, Jalisco, 1898 - Ciudad de México, 1984) Dos figuras ca. 1938

Firmado Grabado sin número de tiraje 19.5 x 16 cm $6,000.00-$10,000.00 M.N. 114

157

FRANCISCO CORZAS (Ciudad de México, 1936 Ciudad de México, 1983) Carnada

Firmado y fechado 82 Grabado al aguatinta P / A 48 x 63 cm $10,000.00-$20,000.00 M.N.

158

ROBERTO CORTÁZAR (Tapachula, Chiapas, 1962 - ) Sin título

Firmada y fechada 1996 Litografía 14 / 70 54 x 38 cm Con sello de agua de ATG

$6,000.00-$10,000.00 M.N. 115

159

ROBERTO CORTÁZAR (Tapachula, Chiapas, 1962 - ) Cinco figuras se habitan

Firmado y fechado 2000.2001 Grabado al aguafuerte y punta seca, intervenido 6 / 100 154 x 118.6 medidas del área grabada 193.5 x 162.5 cm medidas con marco El marco es parte de la obra. La estructura anatómica ha sido el género que ha desarrollado con maestría. Su preocupación por esta línea artística lo llevó a experimentar con diversas técnicas; con elementos abstractos, balanceando las luces y sombras de los cuerpos para acentuar el mensaje principal, concibiendo también nociones, temas y ambientes en los que se observa desolación, delirio y aislamiento, sin dejar atrás la formación indudable de una narrativa. Su relación con las estructuras y elementos clásicos, proviene de la influencia del trabajo de José Clemente Orozco, de quien analizó los puntos más expresivos y las líneas de sus cuadros para enfatizar el ritmo de la figura más allá de lo tradicional; en este punto, fue que inició con la experimentación de la deformación del cuerpo humano. Fuentes consultadas: LARA ELIZONDO, Lupina. Resumen. Pintores y pintura mexicana. México. Promoción de Arte Mexicano, año 2, No. 21, septiembre de 1996 y LÉSPER, Avelina. “El Milenio visto por el arte. Roberto Cortázar.” México. Periódico Milenio, sección Cultura, agosto del 2013.

$75,000.00-$100,000.00 M.N. 116

160

ROBERTO CORTÁZAR (Tapachula, Chiapas, 1962 - ) Sin título

Firmado y fechado 80 Grabado al aguafuerte 37 / 75 38 x 29 cm $6,000.00-$10,000.00 M.N.

161

SANTIAGO CARBONELL (Quito, Ecuador,1960 - ) Muchacha dormida

Firmada Litografía offset 44 / 250 40 x 50 cm Presenta detalles de conservación. $12,000.00-$20,000.00 M.N. 117

162

SANTIAGO CARBONELL (Quito, Ecuador,1960 - ) Sin título

Firmada Litografía offset 89 / 100 43 x 50.5 cm $12,000.00-$20,000.00 M.N.

163

ROBERTO CORTÁZAR (Tapachula, Chiapas, 1962 - )

y FRANCISCO SERRANO (Ciudad de México,1949 - ) Serrano & Cortázar. Ángeles Cardinales, 1993

Firmadas por Roberto Cortázar y Francisco Serrano Serigrafías 23 / 10 40 x 32 cm cada una 47 x 39 cm medidas totales con carpeta Piezas: 6; 3 serigrafías y 3 poemas en carpeta. Con sello de agua del Taller Jesusa de Gráfica. Impresa por el Taller Jesusa de Gráfica. Presenta detalles de conservación $15,000.00-$18,000.00 M.N.

118

164

RAFAEL CORONEL (Zacatecas, Zacatecas, 1931 Ciudad de México, 2019) La rosa II

Firmada 2 veces a lápiz Serigrafía P / A 69 x 89 cm Presenta detalles de conservación. $22,000.00-$30,000.00 M.N.

165

SANTIAGO CARBONELL (Quito, Ecuador, 1960 - ) El barco

Firmado Grabado 49 / 50 33 x 23 cm Publicado en: www.santiagocarbonell.com $12,000.00-$20,000.00 M.N. 119

166

ALBERTO GIRONELLA (Ciudad de México, 1929 - Ciudad de México, 1999) El glotón

Firmado y fechado 1960 Grabado 5 / 60 17 x 13 cm Con sello del Taller Emelich, Barcelona, España. Con dedicatoria. $8,000.00-$12,000.00 M.N.

167

ALBERTO GIRONELLA (Ciudad de México, 1929 - Ciudad de México, 1999) Kiki - Vallies

Firmado y fechado 1960 Grabado 4 / 60 21 x 19 cm Con sello del Taller Emelich, Barcelona, España. Con dedicatoria fechada Barcelona 1961 $8,000.00-$12,000.00 M.N. 120

168

FERNANDO ANDRIACCI (Cuicatlán, Oaxaca, 1972 - ) El grito

Firmada Litografía VII / LXXX 78 x 59 cm Con sello de agua de Galería Enrique Jiménez MAREN. $6,000.00-$10,000.00 M.N.

169

JAVIER ARÉVALO (Guadalajara, Jalisco, 1937 - ) Sin título

Firmada y fechada 77 Serigrafía P / T 56 x 43 cm Con sello de agua de Ediciones Multiarte, Taller Enrique Cattaneo. Con dedicatoria. Presenta detalles de conservación y humedad. $6,000.00-$10,000.00 M.N. 121

170

SERGIO HERNÁNDEZ (Huajuapan de León, Oaxaca, 1957 - ) Sin título

Firmado Grabado al aguafuerte 4 / 30 90 x 119 cm Con sello de agua del Taller de Grabado Fernando Sandoval. Sergio Hernández es un multifacético pintor y escultor oaxaqueño que ha producido un destacado conjunto de obras con diversas técnicas y materiales. Los aspectos más destacados de su obra emanan del imaginario de la cultura oaxaqueña; con el tiempo brotaron los temas de los insectos, el mezcal y la muerte. Fuente consultada: DEL CONDE, Teresa et ál. Sergio Hernández. México. Turner, Fomento Cultural Banamex, 2008, Pág. 34.

$65,000.00-$80,000.00 M.N.

171

ALEJANDRO SANTIAGO (Teococuilco de Marcos Pérez, Oaxaca, 1964 - Oaxaca, 2013) Sin título, de la carpeta Transparencias

Firmada y fechada 00 Serigrafía P / T 70 x 50 cm

$6,000.00-$10,000.00 M.N. 122

172

RODOLFO NIETO (Oaxaca, 1936 - Ciudad de México, 1985) Abstracción

Firmada Litografía E / A 60 x 41 cm A la par de otros grandes pintores mexicanos como Rufino Tamayo y Francisco Toledo, Rodolfo Nieto creó un estilo y lenguaje artístico propio, fusionando sus raíces con las corrientes internacionales que lo llevaron a ser uno de los artistas más importantes de la segunda mitad del siglo XX. Al igual que su trabajo pictórico, su gráfica fue ampliamente reconocida, siendo acreedor en 1980 al Premio Lubian en Italia y dos años más tarde incursionó en el tapiz con Emiliano Mendoza en Teotitlán del Valle, Oaxaca. Junto con José Luis Cuevas, Roger von Gunten, Manuel Felguérez y Vicente Rojo, participó en las exposiciones colectivas de la Galería Pecanins en Barcelona. Fuente consultada: MARTÍNEZ LÁMBARRY, Margarita. La colección de pintura del Banco Nacional de México. Tomo II. México. Grupo Financiero Banamex, 2002. Pág. 462.

$10,000.00-$15,000.00 M.N.

173

ALEJANDRO SANTIAGO (Teococuilco de Marcos Pérez, Oaxaca, 1964 - Oaxaca, 2013) Sin título, de la carpeta Transparencias

Firmada Serigrafía 75 / 100 70 x 50 cm

$6,000.00-$10,000.00 M.N.

123

174

FRANCISCO TOLEDO (Juchitán, Oaxaca, 1940 - Oaxaca, Oaxaca, 2019) Muerto el animal, 1970

Firmado Grabado al aguafuerte 17 / 25 25 x 30 cm Con etiqueta de Central de Arte. “Todo está en camino de ser otra cosa y de ahí que cada una de las obras de Toledo dé la impresión de inacabamiento y proliferación. Esto es claro sobre todo en la naturaleza salvajemente erótica de su obra. Nada quiere persistir en su ser: todo quiere ser verga y vulva y boca, todo quiere penetrar y ser devorado, la creación entera es felizmente deseante y todas las especies –animales pero también vegetales– se tocan, se acarician, se olfatean, se exploran, se encienden y arden sin consumirse nunca.” Aurelio Asiain. Fuente consultada: ASIAIN, Aurelio. “Francisco Toledo (1940-2019)”. México. Letras Libres, 1 de octubre del 2019.

$15,000.00-$24,000.00 M.N.

175

FRANCISCO TOLEDO (Juchitán, Oaxaca, 1940 - Oaxaca, Oaxaca, 2019) Animal que se pela

Firmado Grabado al aguafuerte y aguatinta 4 / 50 20 x 12 cm $18,000.00-$26,000.00 M.N.

124

176 FRANCISCO TOLEDO (Juchitán, Oaxaca, 1940 - Oaxaca, Oaxaca, 2019) Dos zanahorias

Firmado Grabado y esténcil sobre papel hecho a mano 83 / 200 26 x 25 cm “Cuento del Conejo y el Coyote” narra historias que retoman la tradición oral zapoteca. Con este libro se dio continuidad a un proyecto iniciado en 2005, a fin de contribuir a la preservación de las lenguas indígenas. Existen ediciones en español, zapoteco e inglés y se publicaron con el apoyo de la Galería Arvil. Algunas ediciones incluyen gráficas intervenidas por Francisco Toledo, un texto introductorio y cuentos de Natalia Toledo y textos de Carlos Monsiváis, Luis Carlos Emerich y Elisa Ramírez. $10,000.00-$15,000.00 M.N.

177

FRANCISCO TOLEDO (Juchitán, Oaxaca, 1940 - Oaxaca, Oaxaca, 2019) Bere, 1971

Firmado Grabado en punta seca 21 / 25 25 x 30 cm Con etiqueta de Central de Arte. $15,000.00-$24,000.00 M.N.

125

178

SERGIO HERNÁNDEZ (Huajuapan de León, Oaxaca, 1957 - ) Sin título

Firmado Grabado a la punta seca y aguafuerte P / A 90 x 117 cm Su obra comparte características formales del arte neoexpresionsta europeo y estadounidense de las décadas de los ochenta y noventas, aspecto que coloca a Sergio Hernández en la vanguardia artística global; construye sus discursos a través de la pintura, escultura o artes gráficas. Al observar de manera general su producción se puede definir una iconografía auténtica: la elaboración de lienzos en colores monocromáticos, vibrantes primarios, grandes formatos, el uso de la escritura como parte del lenguaje visual y el arte geométrico. Fuente consultada: SULLIVAN, Edward. Sergio Hernández. México. Fomento Cultural Banamex, 2008, pp. 25-29.

$100,000.00-$150,000.00 M.N.

126

179

SERGIO HERNÁNDEZ (Huajuapan de León, Oaxaca, 1957 - ) Alicia en el pais de las maravillas, 2016

Firmado Grabado al aguafuerte P / T 89 x 149 cm “El carácter antropomórfico de estas criaturas conectan al artista con el deleite artístico, literario de representar las emociones y las debilidades humanas con un aspecto animal que nos regresa a la antigüedad literaria de la literatura grecorromana”. Edward Sullivan. Fuente consultada: SULLIVAN, Edward. Sergio Hernández. México. Fomento Cultural Banamex, 2008. pp. 26 y 27.

$100,000.00-$150,000.00 M.N.

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180

RUFINO TAMAYO (Oaxaca de Juárez, México, 1899 - Ciudad de México, 1991) Hombre I, 1981

Firmada Mixografía 145 / 250 24 x 17 cm Publicada en: PEREDA, Juan Carlos et ál. Rufino Tamayo Catalogue Raisonné Gráfica / Prints 1925 - 1991. México. Fundación Olga y Rufino Tamayo, CONACULTA, INBA, Turner, 2004, Pág. 236, catalogada 293. Editada por Grupo Alfa y Fundación Cultural Televisa. Impresa sobre papel hecho a mano en el Taller de la Gráfica Mexicana, Ciudad de México. Consta de bon á tirer, 300 ejemplares numerados 1 / 250 a 250 / 250, 30 P de A I / XXX a XXX / XXX y 30 HC 1 / 30 a 30 / 30. Esta obra acompañó la invitación inaugural del Museo de Arte Contemporáneo Internacional Rufino Tamayo en mayo de 1981. Existen cuatro diferentes entintados. $28,000.00-$38,000.00 M.N.

181

RUFINO TAMAYO (Oaxaca de Juárez, México, 1899 - Ciudad de México, 1991) Cruz de hierro, El Gimnasta, 1988

Sin firma Litografía 93 / 300 58 x 78 cm Con sello de agua de DSW. Publicada en: PEREDA, Juan Carlos et ál. Rufino Tamayo Catalogue Raisonné Gráfica / Prints 1925 - 1991. México. Fundación Olga y Rufino Tamayo - CONACULTA - INBA - Turner, 2004, Pág. 268, catalogada 332. Editada por Lloyd Shine Fine Arts e impresa por DSW The Ernest F. de Soto Workshop, San Francisco. Este ejemplar de la obra de Tamayo fue producido ex profeso para los Juegos olímpicos de Seúl 1988. También es llamado “El Gimnasta”. $42,000.00-$50,000.00 M.N. 128

182

RUFINO TAMAYO (Oaxaca de Juárez, México, 1899 - Ciudad de México, 1991) Salomé, 1983

Firmada Litografía AP 23 / 25 76 x 56 cm Publicada en: PEREDA, Juan Carlos et ál. Rufino Tamayo Catalogue Raisonné Gráfica / Prints 1925 - 1991. México. Fundación Olga y Rufino Tamayo - CONACULTA - INBA - Turner, 2004, Pág. 247, catalogada 307. Editada por The Metropolitan Opera House e impresa por American Atelier, en Nueva York. $55,000.00-$70,000.00 M.N.

129

183

FRANCISCO TOLEDO (Juchitán, Oaxaca, 1940 Oaxaca, Oaxaca, 2019) Está comiendo, 1970

Firmado Grabado al aguafuerte y punta seca 7 / 25 24.4 x 30 cm Con etiqueta de Central de Arte. “La línea en el papel puede penetrar y ser una muesca, el papel puede doblarse y ser un papalote, el aire puede ser un lecho y un asiento, esta silla volverá a ser una planta pero ahora es un animal. Todo está en camino de ser otra cosa y de ahí que cada una de las obras de Toledo dé la impresión de inacabamiento y proliferación.” Aurelio Asiain. Fuente consultada: ASIAIN, Aurelio. “Francisco Toledo (1940-2019)”. México. Letras Libres, 1 de octubre del 2019.

$15,000.00-$24,000.00 M.N.

184

FRANCISCO TOLEDO (Juchitán, Oaxaca, 1940 Oaxaca, Oaxaca, 2019) Cadena alimenticia

Firmado Grabado al aguafuerte 8 / 25 17.5 x 31 cm Francisco Toledo se apropió de la naturaleza con una sensualidad semejante. Sus cuadros muestran una fauna erotizada, en orgánica concupiscencia. Las liebres, los coyotes, las tortugas, los sapos, las iguanas y los saltamontes practican ahí los placeres que no les asigna la conciencia humana. “El artista juchiteco postula una biodiversidad liberada, ajena al principal de los depredadores, que caza con fusiles, pero también con los ojos”. Juan Villoro. Fuente consultada: VILLORO, Juan. “Alacranes como joyas”. México. El País, sección Cultura, 7 de septiembre del 2019.

$20,000.00-$30,000.00 M.N. 130

185

FRANCISCO TOLEDO (Juchitán, Oaxaca, 1940 - Oaxaca, Oaxaca, 2019) Cerro del lagarto

Firmado Grabado 64 / 75 46.5 x 26 cm Su trabajo está impregnado con los ecos de los mitos chamánicos y las antiguas historias mesoamericanas. Se inspiró de las influencias europeas pero rara vez se desvió de Oaxaca, al transmitir la sensualidad y la riqueza natural del estado. Fue un artista comprometido con su sociedad, más allá de las calles y las galerías de los museos, Toledo construyó en su hogar una robusta infraestructura artística que empezó en 1972 con la inauguración de la Casa de la Cultura de Juchitán, fundada con la poeta Elisa Ramírez. Después, su centro no oficial de filantropía se convirtió en el Instituto de Artes Gráficas de Oaxaca (IAGO), un instituto y biblioteca que sigue fomentando la obra de los jóvenes artistas y escritores indígenas en Oaxaca. Fuente consultada: HÉRNANDEZ, Daniel. “Francisco Toledo, el alma activista de Oaxaca”, E.E.U.U.The New York Times. 7 de septiembre del 2019.

$24,000.00-$34,000.00 M.N.

131

187

RAÚL ANGUIANO (Guadalajara, Jalisco, 1915 - Ciudad de México, 2006) Sin título

186

Firmada y fechada 1957 Litografía 29 / 62 52 x 42 cm Presenta detalles de conservación.

MAXIMINO JAVIER (Santa Fe la Mar, Valle Nacional, Oaxaca, 1948 - ) A Tlacotalpan

Firmado y fechado 2014 Grabado al aguafuerte y aguatinta 71 / 100 68.5 x 59 cm

$6,000.00-$10,000.00 M.N.

$12,000.00-$18,000.00 M.N.

188

JUAN SORIANO (Guadalajara, Jalisco, 1920 - Ciudad de México, 2006) Sin título

Firmada y fechada 83 Serigrafía 52 / 150 76.5 x 56 cm Con sello de agua de Ediciones Multiarte, Taller Enrique Cattaneo. Agradecemos a Marek Keller, director de la Fundación Juan Soriano y Marek Keller A.C., por la verificación de autenticidad de esta obra, octubre del 2019. $12,000.00-$20,000.00 M.N. 132

189

JOSÉ CHÁVEZ MORADO (Silao, Guanajuato, 1909 Guanajuato, Guanajuato, 2002) Mujeres en la hamaca

Firmada y fechada 84 en plancha Litografía sin número de tiraje 35.5 x 46 cm $10,000.00-$15,000.00 M.N.

190

DAVID ALFARO SIQUEIROS (Ciudad de México, 1896 - Cuernavaca, Morelos, 1974) Mujer desnuda acostada

Firmada y fechada 1931 Litografía E / E 40 x 56 cm Impresa por George Miller y publicada por Weyhe Gallery, Nueva York. $18,000.00-$26,000.00 M.N. 133

191

DAVID ALFARO SIQUEIROS (Ciudad de México, 1896 - Cuernavaca, Morelos, 1974) Danzante

Firmada Litografía E. A. 66 x 50 cm

$15,000.00-$20,000.00 M.N.

192

DAVID ALFARO SIQUEIROS (Ciudad de México, 1896 - Cuernavaca, Morelos, 1974) VII, de la carpeta Canto General, 1968

Firmada Litografía b / j arches 60 x 104 cm De la carpeta impresa por el Taller Mourlot en París, Francia. $15,000.00-$20,000.00 M.N.

134

193

ARNOLD BELKIN (Alberta, Canadá, 1930 - Ciudad de México, 1992) El rapto de las Sabinas

194

DAVID ALFARO SIQUEIROS

Firmada Serigrafía a / p 61 x 105 cm

$14,000.00-$18,000.00 M.N.

(Ciudad de México, 1896 - Cuernavaca, Morelos, 1974) I, de la carpeta Canto General, 1968

Firmada Litografía b / j arches 60 x 104 cm De la carpeta impresa por el Taller Mourlot en París, Francia. $15,000.00-$20,000.00 M.N.

135

196

LEONARDO NIERMAN (Ciudad de México, 1932 - ) Sin título

Firmada Litografía E. A. VI / XV 51 x 67 cm

$6,000.00-$10,000.00 M.N.

195

LEONARDO NIERMAN (Ciudad de México, 1932 - ) Composición I

Firmada Litografía 243 / 325 59 x 39 cm

$6,000.00-$10,000.00 M.N.

197

LEONARDO NIERMAN (Ciudad de México, 1932 - ) Violín azul

Firmada Litografía 126 / 250 59 x 39 cm

$6,000.00-$10,000.00 M.N. 136

198

JOSEP GUINOVART (Barcelona, España, 1927 Barcelona, España, 2007) Sin título

Firmada Litografía H / C 54 x 75 cm Presenta ligeros detalles de conservación. En 1972 Josep Guinovart viajó a Cuba y México, época que fue de gran importancia en varios sentidos, ya que al conocer las costumbres, artísticas, culturales y sociales tan diferentes a las europeas, influenció la obra que realizó en esta época, la cual le ayudó a alcanzar una cierta madurez artística con un lenguaje bastante libre. En este mismo año, participó en la exposición colectiva “Gráfica catalana” junto con Joan Miró y Antoni Tàpies en la Galería Pecanins de la Ciudad de México. $15,000.00-$20,000.00 M.N.

199

MARCEL MOULY (París, Francia, 1918 - París, Francia, 2008) Câmara de Lobos, Madeira

Firmada Litografía 65 / 275 60 x 90 cm Fue un artista francés representante del fovismo. Tuvo influencia del manejo de colores de Matisse y por el cubismo de Picasso. En 1945 exhibió algunas de sus obras al lado de Matisse en el Salon d’Automne de París. Su primera exposición individual se llevó a cabo en 1949 en el Libraire Bergamasque. Sus obras han sido exhibidas en en colecciones internacionales como el Museo de Arte Moderno de París, el Museo de Arte Moderno de Japón, el Museo de Ginebra, entre otras. $16,000.00-$24,000.00 M.N. 137

200

JOAN MIRÓ (Barcelona, España, 1893 Palma de Mallorca, España, 1983) De la serie Miró & Artigas Ceramiques, 1974

Firmada a plancha Litografía sin número de tiraje 26 x 55 cm Publicada en: CRAMER, Patrick. Joan Miró. The illustrated books: catalogue raisonné. Ginebra. Patrick Cramer Publisher, 1989, Pág. 183 y en MOURLOT, Fernand. Joan Miró lithographies. Francia. Maeght Éditeur, Pág. 192. Impresa por Ediciones Polígrafa, Barcelona y publicada por Maeght, París Arte Adrien Maeght Éditeur en París, Francia. $8,000.00-$15,000.00 M.N.

201

JOAN MIRÓ (Barcelona, España, 1893 Palma de Mallorca, España, 1983) 8: Personnage, de la serie Cartones, 1959-1965

Firmado en plancha Porchoir sin número de tiraje 21.5 x 31 cm Publicado por Fernand Mourlot y The Pierre Matisse Gallery de Nueva York e impreso por Atelier Daniel Jacomet en París y realizado para el catálogo de la exposición “Miró Cartones, 1959 -1965”. $8,000.00-$12,000.00 M.N.

202

JOAN MIRÓ (Barcelona, España, 1893 Palma de Mallorca, España, 1983) De la serie Miró & Artigas Ceramiques, 1974

Firmada en plancha Litografía sin número de tiraje 26 x 55 cm Publicada en: CRAMER, Patrick. Joan Miró. The illustrated books: catalogue raisonné. Ginebra. Patrick Cramer Publisher, 1989, Pág. 183 y en MOURLOT, Fernand. Joan Miró lithographies. Francia. Maeght Éditeur. Impresa por Ediciones Polígrafa, Barcelona y publicada por Maeght, París Arte Adrien Maeght Éditeur en París, Francia. “Ceramiques de Miró & Artigas” es un libro reliazado por Maeght Editeur en el que se publica la obra conjunta de Joan Miró y Josep Llorens Artigas y el cual consta de 2 litografías de Miró y textos de José Pierre y José Corredor-Matheos. $8,000.00-$15,000.00 M.N. 138

203

PABLO PICASSO (Málaga, España, 1881 - Moulins, Francia, 1973) III, del álbum Picasso Le Gout du Bonheur, 1970

Sin firma. Fechado 8.10.64 en plancha Litografía 597 / 666 21 x 14 cm Con documento de Gallery / Appraiser Shores Fine Art. Publicada y editada por Carl Schünemann, de Bremen, Cercle d’art, de París y Harry N. Abrams, de Nueva York. Picasso utilizó una nueva técnica de impresión para este trabajo, desarrollada por Gunter Dietz. La técnica implicó un proceso similar a la serigrafía en tres dimensiones, mediante el cual se hicieron réplicas casi perfectas de los dibujos originales de Picasso. El artista participó personalmente en su producción y diseño. $10,000.00-$15,000.00 M.N.

204

PABLO PICASSO (Málaga, España, 1881 - Moulins, Francia, 1973) I, del álbum Picasso Le Gout du Bonheur, 1970

Sin firma. Fechado 20.9.64 en plancha Litografía 597 / 666 18 x 11 cm Con documento de Gallery / Appraiser Shores Fine Art. Publicada y editada por Carl Schünemann, de Bremen, Cercle d’art, de París y Harry N. Abrams, de Nueva York. Picasso Le Gout du Bonheur es un álbum que comprende de 71 litografías a partir de tres cuadernos de bocetos de estudio de Picasso fechados respectivamente por el artista según el día, mes y año, de la siguiente manera: 25-4-64 - 20-5-64, 15-9-64 - 6 -10-64, 8-10-64 - 9-10-64. $10,000.00-$15,000.00 M.N.

205

PABLO PICASSO (Málaga, España, 1881 - Moulins, Francia, 1973) IX, del álbum Picasso Le Gout du Bonheur, 1970

Sin firma. Fechado 8.10.64 en plancha Litografía 597 / 666 21 x 14 cm Con documento de Gallery / Appraiser Shores Fine Art. Este portafolio de “dibujos juguetones, eróticos y felices” como el mismo artista lo llamó, es de naturaleza autobiográfica, presenta autorretratos de Picasso y caricaturas de sus amigos. Una impresión perfectamente representativa de la capacidad de Picasso para crear una imagen dinámica con pocas líneas. $10,000.00-$15,000.00 M.N.

139

206

HENRI TOULOUSE-LAUTREC (Albi, Francia, 1864 Saint-André-du-Bois, Francia, 1901) De la serie Au Cirque

Firmadas con monograma Litografías sin número de tiraje, edición tardía 34 x 24 cm cada una Piezas: 3 Impresas por Atelier Fernand Mourlot, París en 1967. $6,000.00-$10,000.00 M.N.

207

HENRI MATISSE (Le Cateau-Cambrésis, Francia, 1869 - Niza, Francia, 1954) Zorah: La Robe Jaune

Firmada en plancha Litografía offset sin número de tiraje 22 x 17.5 cm Publicada e impresa en 1954 por Atelier Mourlot, París. Esta obra litográfica proviene de una pintura realizada por el artista en 1912, la cual se conserva actualmente en una colección privada. $6,000.00-$10,000.00 M.N. 140

208

HENRI TOULOUSE - LAUTREC (Albi, Francia, 1864 Saint-André-du-Bois, Francia, 1901) De la serie Au Cirque

Firmadas con monograma Litografías sin número de tiraje, edición tardía 34 x 24 cm cada una Piezas: 3 Impresas por Atelier Fernand Mourlot, París en 1967. $6,000.00-$10,000.00 M.N.

209

HENRI MATISSE (Le Cateau-Cambrésis, Francia, 1869 - Niza, Francia, 1954) La blouse Roumaine

Firmada y fechada 40 en plancha Litografía offset sin número de tiraje 29.5 x 24.5 cm Publicada e impresa en 1954 por Atelier Mourlot, París. Esta obra litográfica proviene de una pintura realizada por el artista en 1940, la cual se conserva actualmente en el Musée National d’Art Moderne, París, Francia. $6,000.00-$10,000.00 M.N.

141

210

SALVADOR DALÍ (Figueras, España, 1904 - Figueras, España, 1989) La gare de Perpignan

Firmada Litografía CLXXIV / CCC 52 x 75 cm Con sello de agua de Salvador Ltd. Esta obra litográfica proviene de una pintura realizada por el artista en 1965, la cual se conserva actualmente en el Museo Ludwig en Colonia, Alemania. $20,000.00-$30,000.00 M.N.

211

MARC CHAGALL (Vitebsk, Bielorrusia, 1887 - Saint-Paul de Vence, Francia, 1985) The Green Eiffel Tower, 1957

Sin firma Litografía sin número de tiraje 23 x 19 cm Publicada en: MOURLOT, Fernand. The Lithographs of Chagall, Vol. II 1957-1962. Monte Carlo, André Sauret, 1963, catalogada 201. Impresa por Atelier Mourlot, París y publicada por Maeght Éditeur, París, Francia. Esta litografía pertenece al libro “Chagall” por Jacques Lassaigne, el cual fue publicado en 1957 por Maeght Éditeur en París. $6,000.00-$10,000.00 M.N.

212

SALVADOR DALÍ (Figueras, España, 1904 - Figueras, España, 1989) La Vierge de Guadeloupe

Firmada Litografía H. C. 28 /100 63 x 42 cm También conocida con el título “Virgin of Guadalupe. Patron Saint of Mexico”. Esta obra litográfica proviene de una pintura realizada por el artista en 1958, la cual se conserva actualmente en una colección privada. $20,000.00-$30,000.00 M.N. 142

214

MARC CHAGALL (Vitebsk, Bielorrusia, 1887 - Saint-Paul de Vence, Francia, 1985) Christ in Clock, 1957

213

SALVADOR DALÍ (Figueras, España, 1904 - Figueras, España, 1989) Christophe Colomb, ca. 1988

Firmada a lápiz Litografía 169 / 300 75 x 57 cm Publicada por Atelier Jobin en París, Francia. También conocida con el título “The discovery of America by Christopher Columbus”. Esta obra litográfica proviene de una pintura realizada por el artista en 1959, la cual se conserva actualmente en la colección del Salvador Dalí Museum de San Petersburgo, Florida, E.E. U.U.

Sin firma Litografía sin número de tiraje 23 x 19 cm Publicada en: MOURLOT, Fernand. The Lithographs of Chagall, Vol. II 1957-1962. Monte Carlo, André Sauret, 1963, pp. pages 20-29, catalogada 196. Impresa por Atelier Mourlot, París y publicada por Maeght Éditeur, París, Francia. Esta litografía pertenece al libro “Chagall” por Jacques Lassaigne, el cual fue publicado en 1957 por Maeght Éditeur en París. $6,000.00-$10,000.00 M.N.

$24,000.00-$34,000.00 M.N.

215

SALVADOR DALÍ (Figueras, España, 1904 - Figueras, España, 1989) Melting Clock

Firmada a lápiz y cuatro veces en plancha Litografía A102 / 300 47 x 76 cm $20,000.00-$30,000.00 M.N.

143

216

ANDY WARHOL (Pensilvania, E.E. U.U., 1928 - Nueva York, E.E. U.U., 1987) II.26 : Marilyn Monroe

Con sello en la parte posterior “Fill in your own signature” Serigrafía 90 x 90 cm Con certificado de autenticidad de Sunday B. Morning. Publicada por Sunday B. Morning. $8,000.00-$15,000.00 M.N.

217

ANDY WARHOL (Pensilvania, E.E. U.U., 1928 - Nueva York, E.E. U.U., 1987) II.50 : Campbell’s Green Pea Soup

Con sello en la parte posterior “Fill in your own signature” Serigrafía 81 x 48 cm Publicada por Sunday B. Morning $8,000.00-$15,000.00 M.N.

144

218

ROY LICHTENSTEIN (Manhattan, Nueva York, 1923 - 1997 ) Brushstrokes Poster, de la serie Brushstrokes prints, 1967

Firmada Serigrafía 63.5 x 83.8 cm Publicada en: sitio oficial de Roy Lichtenstein Foundation www.imageduplicator.com Publicada por Poster Originals, Ltd, Nueva York e impresa por Aetna Silkscreen Products en Nueva York. Fue diseñada para el cartel de la exposición de Lichtenstein en el Museo Arte de Pasadena en 1967. La exhibición estuvo del 18 de abril al 28 de mayo en el Museo y en Walker Art Center del 23 de junio al 30 de julio del mismo año. Esta obra está basada en “Brushstrokes series”, una serie de pinturas realizadas por Roy Lichteinstein entre 1965 y 1966. El tema es la de la obra de arte en su producción. Lichtenstein buscó representar las expresiones gestuales que se llevan a cabo en pinceladas de una pintura y se basó en el expresionismo de Jackson Pollock. La serie ha sido considerada una sátira a esta corriente artística. $60,000.00-$80,000.00 M.N.

145

219

ANDY WARHOL (Pensilvania, E.E. U.U., 1928 - Nueva York, E.E. U.U., 1987) II.45 : Campbell’s Chicken Noodle Soup

Con sello en la parte posterior “Fill in your own signature” Serigrafía 81 x 48 cm Publicada por Sunday B. Morning. $8,000.00-$15,000.00 M.N.

220

ANDY WARHOL (Pensilvania, E.E. U.U., 1928 - Nueva York, E.E. U.U., 1987) Dollar red

Con sello en la parte posterior “Fill in your own signature” Serigrafía 253 / 1000 50 x 44 cm Con certificado de autenticidad de Sunday B. Morning. Publicada por Sunday B. Morning. $18,000.00-$28,000.00 M.N. 146

221

ANDY WARHOL (Pensilvania, E.E. U.U., 1928 Nueva York, E.E. U.U., 1987) II.22 : Marilyn Monroe

Con sello en la parte posterior “Fill in your own signature” Serigrafía 90 x 90 cm Publicada por Sunday B. Morning. El sello de la parte posterior es color negro, estas fueron las impresiones que se llevaron a cabo en 1970. A partir de 1980 se comenzaron a imprimir con sello en color azul. $15,000.00-$26,000.00 M.N.

222

ANDY WARHOL (Pensilvania, E.E. U.U., 1928 Nueva York, E.E. U.U., 1987) II.67 : Flowers

Con sello en la parte posterior “Fill in your own signature” Serigrafía 91.4 x 91.4 cm Publicada por Sunday B. Morning. $8,000.00-$15,000.00 M.N. 147

223

EMILIANO GIRONELLA PARRA (Ciudad de México, 1972 - ) Cienpies, de la serie Insectos, 2017

Firmada Serigrafía con hoja de oro 2 / 5 78 x 117.5 cm Con constancia de autenticidad de El Arte Centro de Arte firmada por el artista. $20,000.00-$30,000.00 M.N.

224

KURT LARISCH (Viena, Austria, 1913 Sarasota, Florida, E.E. U.U., 2009) Sin título

Firmada Serigrafía EE 35 / 100 66 x 77 cm Con sello de Ediciones Multiarte, Taller Enrique Cattaneo. $6,000.00-$10,000.00 M.N. 148

225

EMILIANO GIRONELLA PARRA (Ciudad de México, 1972 - ) Torso azul

Firmado Grabado al aguatinta 44 / 50 60 x 39 cm Con constancia de autenticidad de El Arte Centro de Arte firmada por el artista. $24,000.00-$30,000.00 M.N.

226

PEDRO FRIEDEBERG (Florencia, Italia, 1936 - ) Sin título

Firmado Giclée sobre tela 2 / 4 PT 66 x 115 cm Llegó a México a la edad de tres años. Estudió arquitectura en la Universidad Iberoamericana donde fue alumno de Mathias Goeritz. Bajo su influencia, creó modelos arquitectónicos que fusionaban diversos elementos en una sola estructura, planteándolas como algo no sólo ficticio. Integrando Art Noveau y estructuras medievales, su trabajo anticipaba la posmodernidad. “Aunque la pertenencia de Friedeberg al surrealismo haya sido certificada por André Breton, lo más seguro es que su obra gravita en ese mencionado tercer plano que guarda imprudente distancia de cualquier tendencia en que se le encasille. Así como sus disociaciones deliberadas entre obra, título y significado, Friedeberg se disoció de la historia del arte del siglo XX, de la misma manera que un juego infantil prescinde de la lógica, porque él es un caso aparte, pese a que su obra sea legible a partir de muchos de los principios del surrealismo”. Luis Carlos Emerich. Fuente consultada: HOLTZ, Déborah et ál. Pedro Friedeberg. México. Trilce Ediciones, 2009, pp. 31 y 42.

$28,000.00-$36,000.00 M.N.

149

227

ANDY WARHOL (Pensilvania, E.E. U.U., 1928 - Nueva York, E.E. U.U., 1987) II.69 : Flowers

Con sello en la parte posterior “Fill in your own signature” Serigrafía Publicada por Sunday B. Morning. 91.4 x 91.4 cm El sello de la parte posterior es color negro, estas fueron las impresiones que se llevaron a cabo en 1970. A partir de 1980 se comenzaron a imprimir con sello en color azul. $15,000.00-$26,000.00 M.N.

228

ANDY WARHOL (Pensilvania, E.E. U.U., 1928 - Nueva York, E.E. U.U., 1987) II.31: Marilyn Monroe

229

ANDY WARHOL (Pensilvania, E.E. U.U., 1928 - Nueva York, E.E. U.U., 1987) Dollar green

230

ANDY WARHOL (Pensilvania, E.E. U.U., 1928 Nueva York, E.E. U.U., 1987) II.30 : Marilyn Monroe

Con sello en la parte posterior“Fill in your own signature” Serigrafía 90 x 90 cm Con certificado de autenticidad de Sunday B. Morning. Publicada por Sunday B. Morning. $8,000.00-$15,000.00 M.N.

231

ANDY WARHOL (Pensilvania, E.E. U.U., 1928 - Nueva York, E.E. U.U., 1987) II.63 : Campbell’s Cheddar Cheese Soup

Con sello en la parte posterior “Fill in your own signature” Serigrafía 81 x 48 cm Publicada por Sunday B. Morning. El sello de la parte posterior es color negro, estas fueron las impresiones que se llevaron a cabo en 1970. A partir de 1980 se comenzaron a imprimir con sello en color azul. $15,000.00-$26,000.00 M.N. 151

Lote 17

152

ÍNDICE A

GARCÍA CABRAL,

ALCALDE GARCÍA, ALFREDO

ALDACO, ALEJANDRO

111

ALFARO SIQUEIROS, DAVID

190, 191, 192, 194

ALMEIDA, LOURDES

112

ALMELA, MARIO

ANDRIACCI, FERNANDO

168

ANGUIANO, RAÚL

26, 187

ANTONIO GURTUBAY, JOSÉ

ARÉVALO, JAVIER

169

ARNOLDI, NAG

58, 89

PARRA, CARMEN

60, 71, 124, 125, 126

ERNESTO “EL CHANGO”

36, 37

PELÁEZ, ANTONIO

GARCÍA GOITIA, VERÓNICA

119, 120

PÉREZ, GUSTAVO

GARCÍA, HÉCTOR

106, 107, 108

PICASSO, PABLO

203, 204, 205

GARDUÑO, ALBERTO

POLESELLO, ROGELIO

146

GERZSO, GUNTHER

145

GIRONELLA PARRA, EMILIANO

128, 223, 225

GIRONELLA, ALBERTO

127, 129, 130, 166, 167

GÓMEZ MAYORGA, GUILLERMO 56 GUERRERO GALVÁN, JESÚS

21, 22, 25, 28

GUERRERO GARRO,

RATTO, OSCAR

REYES, CHUCHO

ROJO, VICENTE

144

MIGUEL ÁNGEL

SAGÁSTEGUI, OSWALDO

143

GURTUBAY, JOSÉ ANTONIO

SANTIAGO, ALEJANDRO

171, 173

BALMORI, SANTOS

GUINOVART, JOSEP

198

SARDINA, YAMPIER

BANDA, PEDRO

GUTIÉRREZ, JOSÉ L.

SCHLATTMAN, H.F.

BARDASANO, JOSÉ

43, 61

BASSI, SOFÍA

41, 42

SCHRECK, NOLDI SCULLY, GUILLERMO

BECK, PAOLA

BÉJAR, FELICIANO

SEGUIN, OLIVIER SORIANO, JUAN

122, 123, 188

BELKIN, ARNOLD

86, 134, 135, 136, 193

ITURRIA, IGNACIO

SOUTO, ARTURO

BERMÚDEZ, CUNDO

HERNÁNDEZ, SERGIO

170, 178, 179

17, 62, 118

JAVIER, MAXIMINO

186

TAMAYO, RUFINO

180, 181, 182

TOLEDO, FRANCISCO

174, 175, 176, 177, 183,

TORRES CALDERÓN, JUAN

TOULOUSE-LAUTREC, HENRI

206, 208

CAMPOS, SUSANA

JAZZAMOART

CAMPS-RIBERA, FRANCISCO

JURADO, CAMILA

113, 114

CARBONELL, SANTIAGO

161, 162, 165

CASTAÑEDA, FELIPE

CASTRO LEÑERO, MIGUEL

64, 65

CERVANTES, ENRIQUE A.

CHA’CA, VÍCTOR

1, 3, 4

CHAGALL, MARC

211, 214

LARA, MAGALI

CHÁVEZ MORADO, JOSÉ

189

LARISCH, KURT

224

VILLANUEVA, GABRIELA

CHU HUIINI

2, 78

LE PARC, JULIO

147

VON GUNTEN, ROGER

COLUNGA, ALEJANDRO

39, 40, 82

LICHTENSTEIN, ROY

218

CORA, VLADIMIR

CORONEL, PEDRO

150

CORONEL, RAFAEL

31, 164

CORTÁZAR, ROBERTO

158, 159, 160, 163

CORZAS, FRANCISCO

157

COSTA, OLGA

CUEVAS, JOSÉ LUIS

34, 131, 132, 133

KATZ, NOÉ

137

KEYSTONE VIEW COMPANY

100, 101

WARHOL, ANDY

216, 217,219, 220, 221,

MACOTELA, GABRIEL

6, 149, 151

222, 227, 228, 229, 230,

MARTÍN DEL CAMPO, MARIO

231

MARTÍNEZ COLÍN, ISIDRO

MARTÍNEZ, OLIVERIO

MATISSE, HENRI

207, 209

MATIZ, LEO

105 99

DE SZYSZLO, FERNANDO

152

MÉNDEZ, HERIBERTO

29, 30

MÉRIDA, CARLOS

7, 9

MESSEGUER, BENITO

MEZA, GUILLERMO

154

MIRÓ, JOAN

200, 201, 202

MOULY, MARCEL

199

ESQUEDA, XAVIER

ESTRADA ARTURO

EUGÉNE DISDÉRI,ANDRÉADOLPHE

F FARCA, RENEÉ

121

FELGUÉREZ, MANUEL

148

FIGUEROA, GABRIEL

104

N NIERMAN, LEONARDO

11, 12, 92, 94, 95, 195, 196, 197

NIETO, RODOLFO

172

NISHIZAWA, LUIS

50, 52, 54, 55, 115, 116, 117

FOTÓGRAFO NO IDENTIFICADO 103, 109

OROZCO ROMERO, CARLOS

15, 23, 85, 155

FRIEDEBERG, PEDRO

ORTIZ, IGNACIO

OSORIO, TRINIDAD

44, 46, 72

66, 68, 90, 226

138, 139, 140, 141, 142,

MENA PENNA, RICARDO

102

MACIEL, LEONEL

210, 212, 213, 215

ELIZONDO, FIDIAS

U UNDERWOOD & UNDERWOOD

DALÍ, SALVADOR

184, 185

GALVÁN, ABEL

110

GÁLVEZ, BYRON

14, 153

PARDO, SYLVIA

153

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158

TÉRMINOS DE REFERENCIA PARA EL CATÁLOGO PINTURA, GRABADO, DIBUJO, ACUARELA Y MINIATURA. *Una obra que aparece sólo con el nombre (s) o una designación reconocida de un artista, sin más información, es en nuestra opinión una obra de ese artista. Atribuido a: En nuestra opinión, podría tratarse de una obra del artista. Escuela de: Obra ejecutada en el taller del artista, posiblemente bajo su supervisión. Círculo de bra del periodo del artista con in uencia del mismo Después de: Obra realizada en el estilo del artista pero en una fecha más reciente. Copia de: Copia (sin importar la fecha) de una obra del artista. Firmado (a) a obra est firmada por el artista a adici n de un signo de interrogaci n o comillas indica un elemento de duda.

PORCELANA, VIDRIO, CERÁMICA Y ALFARERÍA *Una pieza con el nombre de la fábrica de un lugar o región sin más información, en nuestra opinión proviene de ese lugar. Estilo: Una copia o imitación de piezas producidas en la fábrica, lugar o región mencionados. Matrimonio: Las dos piezas que no pertenecen al mismo juego. Fabricado del modelo: Objeto hecho en el molde maestro por el modelador y bajo su supervisión. Pintado por: La pieza puede ser atribuida al artista por razones de su estilo o forma. Con sellos o firma de: La pieza podría atribuirse al artista, la fábrica o el taller mencionados.

ESCULTURA Y ARTES DECORATIVAS *Una obra que aparece sólo con el nombre (s) o una designación reconocida de un artista, sin más información, es en nuestra opinión una obra de ese artista. Fundido de un modelo de: Obra realizada a partir de un modelo del artista, proveniente de su círculo y fundido durante su vida o poco tiempo después. Atribuido a: Obra probablemente realizada por el artista o su taller. Estilo: Obra del periodo del artista o de su taller y cercano a su estilo. Firmados o sellados: A nuestro parecer, podría tratarse de una pieza del artista o de su taller.

Las descripciones contenidas en este catálogo son realizadas conforme a lo dispuesto en el primer párrafo del Artículo 77 del la Ley Federal del Derecho de Autor. Este catálogo se realiza en ejecución del contrato de consignación correspondiente, para servir de guía en la subasta a efectuarse.

159

GUÍA PARA COMPRADORES Si usted no ha comprado antes en nuestras Subastas, por favor lea las siguientes reglas de Subasta. En cada catálogo aparece el directorio de todo el personal, que lo atenderá con gusto, así como el personal de los mostradores de la recepción y de la Sala de Ventas. Usted puede consultarnos y responderemos a todas sus preguntas.

I. GENERALES 1. Morton Subastas, S.A. de C.V., en adelante denominada Morton, actúa únicamente como comisionista en la venta

la comisión de la Casa de Subastas. No

4. Con la entrega de registro, el licitador

se proporciona estimado de precio de los lotes cuya salida sea menor de dos mil

de bienes muebles propiedad de terceros,

pesos M.N. 6. Los lotes que se subasten se ofrecerán

queda obligado a pagar el precio del lote más el 20% por concepto de la contraprestación más el IVA

en virtud de contratos previamente celebrados con estos, de quienes se presume tienen la propiedad de los mismos. 2. Los datos contenidos en el catálogo de la Subasta o cualquier otra declaración hecha acerca del autor de la obra, origen, edad, fecha, estado, autenticidad o precio de la misma, son responsabilidad única y exclusiva de sus propietarios. 3. La Subasta se llevará a cabo en moneda nacional y con la participación mínima de licitadores que previamente determine Morton.

II. LOTES

sujetos a un precio mínimo de venta previamente acordado entre el propietario

correspondiente. Si el pago se efectúa con tarjeta de Crédito Bancario o American Express, se incrementará el 6.6% (seis

orton s lo podr ser modificado previo acuerdo por escrito entre los

punto seis por ciento) por concepto de comisión sobre el monto total del lote o

mismos. 7. Para efectos de la Subasta se le denomina licitador, posible comprador o postor, en adelante denominado “Licitador”, a aquella persona que tiene la facultad de hacer ofertas por lotes en el transcurso de la Subasta.

los lotes que le hayan sido adjudicados, descontando lo que previamente se tomó

III. OFERTAS EN PRESENCIA, REGISTRO

como garantía. 5. Para que los licitadores puedan hacer efectivas las pujas o aceptar una postura hecha por el martillero, bastará con levantar la paleta numerada. Por favor, hágalo con rapidez para que la dinámica de la Subasta continúe. Las ofertas aumentan aproximadamente un 10% en cada puja. 6. Se considera que el licitador que hizo efectiva la última puja, es decir la más alta, ha adquirido el bien que integra el lote subastado, en el momento en que no exista puja mayor y el martillero así lo manifieste

1. Los bienes a subastar serán organizados en lotes integrados por uno o más bienes, en el orden y bajo la numeración que Morton indique. 2. Los lotes serán descritos y en algunos casos incluidas sus fotografías en el catálogo

Para hacer una oferta en la Subasta usted deberá registrarse acudiendo a la mesa de registro en presencia, mediante una hoja de registro establecida para ese fin 1. Como garantía a Morton, por el o los lotes que le fueren adjudicados durante la Subasta, la contraprestación (Premium) y el

que para la Subasta elabore Morton. 3. Los lotes serán exhibidos para su

impuesto correspondiente, deberá dejar un comprobante de tarjeta de crédito bancario

IV. OFERTAS EN AUSENCIA

inspección, en el lugar designado para ello por Morton, cuando menos con tres días naturales de anticipación al de la

o merican E press firmado a la orden de Morton Subastas, S.A. de C.V. 2. Comisión al comprador (Premium):

catálogo: “Cómo se compra en subasta”.

celebración de la Subasta, por lo que el personal de Morton, estará a su disposición para mostrar en detalle cualquier lote. 4. Los lotes serán subastados en el estado físico en que se encuentren en el momento de celebrarse la Subasta por lo que NO se aceptarán devoluciones ni reclamaciones sobre daños, desperfectos o restauraciones, aunque estos no se hayan hecho constar en el catálogo de la Subasta. Propóngase un precio máximo de compra para las piezas antes de que salgan a Subasta. Esto le ayudará a comprar mejor. Si tiene duda sobre alguna pieza, por favor NO ofrezca, ya que si se le asigna deberá pagarla. 5. Los precios estimados que aparecen impresos bajo las descripciones del catálogo son los precios aproximados que se espera sean obtenidos, sin incluir

Corresponde al 20% sobre el precio de venta, más el 16% de IVA sobre dicha comisión, que serán incrementados al importe de la compra de cada lote. Ejemplo: precio de martillo $5,000.00 más comisión $1,000.00 más IVA $160, total de la factura a pagar $6,160.00 3. Una vez registrado el licitador y otorgada la garantía correspondiente, se le hará entrega de una paleta numerada que lo identificar con su hoja de registro de la cual hará uso únicamente el licitador, ya que es individual e intransferible. Por esta razón es importante que la conserve durante todo el desarrollo de la Subasta y la devuelva personalmente al abandonar la sala de Subastas. Si se diera el caso de que no se le adjudicara ningún lote, su depósito en garantía le será devuelto en ese momento.

El comprador siempre deberá revisar si se requiere de autorizaciones, permisos o licencias de exportación o importación. Al participar en la subasta, acepta que es su sola responsabilidad obtener cualquier licencia, autorización o permiso de exportación o importación y que la negativa a cualquier permiso, autorización o licencia o cualquier retraso en obtenerlos, no justificar la rescisi n o devoluci n de ninguna venta ni cualquier retraso en hacer el pago total de la propiedad adquirida. EL COMPRADOR RENUNCIA A REQUERIR CUALQUIER REEMBOLSO en cualquiera de los casos anteriormente mencionados. Las leyes locales pueden prohibir importar o exportar cierta propiedad y/o pueden limitar la reventa de alguna propiedad. Para mayores informes, consulte: www.tramites.inah.gob.mx

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efi rase a las primeras p ginas de este

V. EXPORTACIÓN

OFERTAS EN AUSENCIA

CONDICIONES Y FICHA DE REGISTRO PARA REALIZAR OFERTAS EN AUSENCIA. AVISO DE PRIVACIDAD Los datos personales serán tratados de conformidad con lo dispuesto en la Ley Federal de Protección de Datos Personales en Posesión de los Particulares, la reglamentación respectiva y el aviso de privacidad están a su disposición en la siguiente liga http://www.mortonsubastas.com/formatos/Aviso_de_privacidad.pdf Por favor, consulte el aviso de privacidad antes de proporcionar sus datos. ESTOY DE ACUERDO SI NO

AL FIRMAR LA FICHA DE REGISTRO DE OFERTAS EN AUSENCIA, USTED ACEPTA LO SIGUIENTE: 1. Las reglas y condiciones que aplican para las subastas en Morton Subastas, S.A. de C.V. (“Morton”) y/o las del catálogo; las cuales se encuentran a su disposición en Morton. 2. Que el personal de Morton haga efectivas las pujas en su nombre y representación en la subasta en la que se registra, por las piezas que se describen en el presente documento, hasta por la cantidad que aparece en el apartado “Límite superior de la oferta”.

LÍMITE DE OFERTA 3. Que no están permitidas las ofertas en ausencia sin límite superior.

RESPONSABILIDAD 4. Que Morton en ningún caso y por ningún motivo, es responsable que usted logre se le adjudique(n) la(s) pieza(s) por las que ofertó en ausencia.

UNA PUJA MÁS 5. Que en caso de que el monto máximo fijado por usted como Límite Superior de la Oferta para una pieza se iguale con la última puja de la sala, podrá autorizar una puja más, según lo establezca el recuadro denominado: “Autoriza una puja más”. En caso de que este recuadro no se haya requisitado, se entenderá que no acepta subir a la siguiente puja.

ADJUDICACIÓN 6. Que en caso de que existan dos o más ofertas en ausencia por la misma pieza y por la misma cantidad señalada como Límite Superior de la Oferta y no haya una puja superior en la sala, la pieza se adjudicará a la Oferta en Ausencia que se haya recibido primero en Morton. 7. Que el fallo de adjudicación lo emitirá Morton y será inapelable, por lo que Usted renuncia desde este momento a cualquier acción y/o derecho alguno para ejercer en contra de Morton y/o a quien sus derechos represente, por cualquier conflicto o controversia que surgiera por esta causa.

FICHA DE REGISTRO NOMBRE DE SUBASTA

FECHA

NÚMERO DE PALETA

AUTORIZA UNA PUJA MÁS

OFERTA POR TELÉFONO

NOMBRE COMPLETO CALLE

No.

COLONIA

C.P.

DELEGACIÓN / MUNICIPIO

E-MAIL

TELÉFONO

CELULAR

IDENTIFICACIÓN NÚM DE TARJETA DE CRED. NÚM DE SEGURIDAD

FECHA DE VENCIMIENTO

NÚMERO SEGÚN CATÁLOGO

LÍMITE SUPERIOR DE OFERTA

DESCRIPCIÓN

REQUISITOS 8. Que Morton no hará efectiva la Oferta en Ausencia si no cumple con los siguientes requisitos: a) Llenar completamente el presente documento y firmarlo de conformidad, indicando claramente el número de lote por el que desee ofrecer y la cantidad establecida con Límite Superior de la Oferta. b) Entregar firmado el presente documento al personal autorizado de Morton a más tardar a la fecha de celebración de la subasta y hasta cuatro horas antes de la misma, en el domicilio de Morton. c) Efectuar un depósito en garantía del cumplimiento de las obligaciones que pudiera llegar a tener como adquiriente, de acuerdo a lo siguiente: Subastas en Monte Athos: $20,000.00 M.N. Subastas en Sadi Carnot y Cerro de Mayka: $7,000.00 M.N. Con esta garantía podrá participar en ambas subastas. El monto de la garantía podrá ser cambiado por Morton sin previo aviso al cliente. d) La garantía no podrá ser cubierta con tarjeta de débito, ya que en caso de no tener adjudicación alguna de los lotes, la devolución de la misma es demasiado complicada.

.00 M.N.

RECIBIÓ (REPRESENTANTE DE MORTON) NOMBRE Y FIRMA FECHA Y HORA DE RECEPCIÓN

CONDICIONES DE PAGO 9. En caso de que se adjudique la pieza, pagar por el precio martillo, más el 20% por concepto de comisión, más el Impuesto al Valor Agregado sobre dicha comisión (16%). Si el pago se realiza a través de tarjeta de crédito o American Express, se cargará un 6.6% adicional al saldo que resulte de restar la garantía. Recuerde que usted tiene 3 días hábiles después de la subasta para liquidar el total de su compra y recoger los artículos adquiridos en el lugar de la subasta.

Acepto se me haga el cargo en garantía establecido de acuerdo a lo señalado en los requisitos del punto no. 8 letra C. reembolsable en el caso que no se me adjudiquen los lotes. Acepto las condiciones del catálogo, las reglas de la subasta y del presente documento.

OFERTAS POR TELÉFONO 10. Las ofertas en ausencia también se recibirán por teléfono, previa entrega del presente documento firmado y enviado vía correo electrónico a Morton con cuando menos dos días hábiles antes de la fecha de la celebración de la Subasta, siempre y cuando el precio estimado de la pieza por la que oferta sea de $10,000.00 M.N. o mayor.

FIRMA México, D.F. a

del año

CONFIDENCIALIDAD 11. La información aquí contenida se considera Confidencial, por lo que su divulgación está prohibida y da derecho al pago de daños y perjuicios que causen por este hecho.

Informes: ofertasenausencia@mortonsubastas.com

Nota: Las ofertas en ausencia se recibirán hasta cuatro horas antes de la subasta.

Tel. +52 (55) 5283 3140 Ext. 3148, 3149 y 3150 161

ABSENTEE BIDS ABSENT BID TERMS, CONDITIONS AND BID FORM

BY SIGNING THIS ABSENTEE BID REGISTRATION FORM YOU AGREE TO THE FOLLOWING TERMS AND CONDITIONS: 1. You agree to the terms and conditions that apply to the auctions at the Morton Subastas, S.A. de C.V. (Morton) premises and/or those described in the catalogues available at Morton.

ABSENTEE BID FORM AUCTION TITLE

DATE

PALETTE NUMBER

WHO MAKES THE BIDS . llo t e personnel of orton to ma e e ective t e bids on your behalf during the auction to which you are registered, and for the pieces only described herein, up to the amount inserted in the top limit bid.

BIDS LIMIT 3. Unlimited bids are not permitted.

RESPONSIBILITY 4. In no case and by no means, Morton takes responsibility for the adjunction of the piece(s) for which you made absentee bids.

ONE MORE BID 5. In case the amount stated by you as the top limit bid for a piece is matched by the last bid made in the auction room, and if the option on the "One more bid authorized" section is chosen as "Yes", you will then be allowed to place a higher bid for the piece. In case this option was chosen as "No" or left blank, your bid will be stopped.

ASSIGNATION 6. In case that two or more absentee bidders appear for the same piece and for the same top limit bid stated, and in case there is not a higher bid in the auction room, the piece ill be adjudicated to t e absentee bid first received by Morton. 7. The decision for the adjudication will be decided by Morton, and thus, will be unappealable. By signing this form you agree to not taking any legal action against Morton or its representatives if any conflict or dispute arise due to disagreement.

ONE MORE BID AUTHORIZE

YES

TELEPHONE BIDS

YES

FULL NAME ADRESS

ZIP CODE

E-MAIL TELEPHONE

MOBILE

ID NUMBER CREDIT CARD SECURITY CODE

EXPIRING DATE

LOT NUMBER

TOP LIMIT BID

DESCRIPTION

(Mexican Pesos)

REQUIREMENTS . orton ill not ma e e ective t e bsentee id if t e following requirements are not met: a) is document s ould be duly filled in and properly signed for in the agreement section, making sure that is clearly entered the lot number of the piece you are interested in, and well stated your top limit bid for it. b) This document should be delivered only to the authorized personnel at latest the day of the Auction at the address of Morton in which the auction will be held. c) Allow a deposit as a guarantee for the payment of the piece and amounts generated by the adjudication of the piece. The deposit will be in the following amounts, and will be taken under the name of Morton. Auctions at Monte Athos Gallery: $20,000.00 MXP Auctions at Sadi Carnot and Cerro de Mayka Gallery: $7,000.00 MXP. This gives you access to both auctions. The amount of the guaranty may be changed by Morton prior notice to the customer. d) Guaranty may not be paid with a debit card since, in case of there is no awarding of lots, reimbursement would be too di cult.

.00 MXP

RECEPTION (MORTON STAFF ONLY) NAME AND SIGNATURE DATE AND TIME OF RECEPTION

I DO HEREBY ACCEPT THE CONDITIONS DESCRIBED IN THIS DOCUMENT AND CATALOGUES FOR THE AUCTION

PAYMENT CONDITION 9. If the piece is adjudicated to you, the price of the piece plus twenty percent of commission fee shall be paid, plus the corresponding VAT (16%) calculated over the commission. Payment made with credit card or any American Express card will incur an extra charge of 6.6%, added as a commission fee to the total amount to be paid for.

BIDS OVER THE TELEPHONE

SIGNATURE (Date)

MEXICO CITY

10. Absentee bids by telephone are welcome, previous delivery of t e present document duly filled and signed is required, sent to Morton with at least two working days before the date of the auction if your bid is $10,000.00 MXP or more. Long distance calls to and for the auction should be made by yourself.

CONFIDENTIALITY 11. nformation contained erein is deemed Confidential, and its disclosure is prohibited, entitling the payment of damages and looses caused by this fact.

Enquiries: ofertasenausencia@mortonsubastas.com 162

Please note: On the day of the auction last absentee bids are received 4 hours before the auction.

Telephone. +52 (55) 5283 3140 Ext. 3148, 3149 & 3150

CALENDARIO DE SUBASTAS Diciembre D

Martes 3

Subasta de Vinos de Colección, Uso Diario y Destilados. Salón Monte Athos

6:00 p.m.

Miércoles 4

Subasta de Relojes y Joyería de Fundación Dondé. Salón Monte Athos

6:00 p.m.

Jueves 5

Subasta de Fin de Año. Arte Moderno y Contemporáneo. Salón Monte Athos

6:00 p.m.

Martes 10

Subasta de Libros de la Colección del Ing. Don Lorenzo Zambrano. Salón Cerro de Mayka

5:00 p.m.

Miércoles 11

Subasta Tradicional Navideña de Antigüedades. Salón Monte Athos

6:00 p.m.

Sábado 7 y 14

Subasta de Oportunidades. Salón Sadi Carnot

11:00 a.m.

Sábado 7, 14 y 21

Subasta de Oportunidades. Salón Cerro de Mayka

11:00 a.m.

Monte Athos

Interior de la República

Se llevan a cabo exposiciones y subastas de: Antigüedades, Arte Moderno y Contemporáneo, Joyería y Relojes, Libros y Documentos, Vinos de Colección y Uso Diario. Se consignan piezas de Joyería y Relojes para venta en subasta.

Lo asesoramos en el proceso de compra o venta en subasta. Se consignan piezas para incluirse en las subastas que se llevan a cabo en la Cd. de México.

Monterrey, N.L.

Guadalajara, Jal.

Monte Athos 179 Col. Lomas de Chapultepec 11000, Ciudad de México Tel. + 52 (55) 5283 3140

Tel. + 52 (81) 8335 1917 Río Mississippi 220 - C esq. Río Salinas, Col. Del Valle (Centrito Valle) San Pedro Garza García, N.L.

Tel. + 52 (33) 3630 2325 Francisco Zarco 2384. Col. Ladrón de Guevara. C.P. 44600 Guadalajara, Jalisco

Blvd. de los Virreyes

Ofertas en Ausencia

Se consigna ocho semanas antes de la fecha de subasta o antes si es posible: Antigüedades, Arte Moderno y Contemporáneo, Libros y Documentos, Vinos de Colección y Uso Diario.

Las ofertas en ausencia se recibirán hasta cuatro horas antes de la subasta.

Blvd. de los Virreyes 155 Col. Lomas de Chapultepec 11000, Ciudad de México Tel. + 52 (55) 5283 3140

Blanca Sánchez ofertasenausencia@mortonsubastas.com Tel. + 52 (55) 5283 3140 ext. 3148, 3149 y 3150

Cerro de Mayka y Sadi Carnot Subastas de Oportunidades Subastas de Arte Decorativo y todo tipo de artículos que visten y decoran el hogar. También se consigna desde menajes completos hasta objetos sencillos, que pueden ser aceptados durante la semana anterior a la Subasta; le pedimos consulte con nuestra oficina de consignación. Cerro de Mayka 115 Col. Lomas de Chapultepec 11000, Ciudad de México Tel. + 52 (55) 1100 1530 Sadi Carnot 16

Col. San Rafael 06700, Ciudad de México Tel. + 52 (55) 5263 5080

Síganos en: Facebook: /MortonSubastas Twitter: @Morton_Subastas Instagram: @morton_subastas YouTube: /MortonSubastas

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Monte Athos 179 Col. Lomas de Chapultepec C.P. 11000 Ciudad de MĂŠxico Tel. 52 (55) 5283 3140

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