move it october issue

>>

MO VE IT

www.moveitmag.gr

μέλι

του Σεμίχ Καπλάνογλου χρυσή αρκούδα βερολινο 2010

ΚΥΚΛΟΦΟΡΕΙ ΜΟΝΟ ΤΟΥ

τεύχος 10 ΟΚΤΩΒΡΙΟς 10

μηνιαίο free press για το σινεμά

το πόρταλ μας τρέχει! κάντε κλικ στο

www.moveitmag.gr

Reviews: Όλες οι ταινίες του μήνα Αφιερώματα: Μεγάλοι Γάλλοι RIP ΣΥΝΕΝΤΕΥΞΕΙΣ: Σύλλας Τζουμέρκας, Άννα Κόκκινος, Όμηρος Πουλάκης PLUS: Πανόραμα, Cine-Sutra, Καπνισμένες Κάννες, The Walking Dead, Stella Stevens, Texas, Cultorama

edito

Ο

φόβος είναι η κύρια πηγή των προκαταλήψεων και η κατάκτησή του οδηγεί στη σοφία, είχε πει ο Μπέρναρντ Ράσελ. Σήμερα, που τόσα πολλά αλλάζουν γύρω μας, ο φόβος έχει κυριεύσει εκείνους που αντιστέκονται στη φυσική ροή των πραγμάτων ενώ ξέρουμε πως οι προσωπικές επιδιώξεις, τελικά, δε στάθηκαν ποτέ εμπόδιο στην εξέλιξη του κόσμου. Έτσι, σαν άλλες Μπλανς Ντυ Μπουά, βαυκαλίζονται με την ιδέα ενός ιδεατού παρελθόντος κι όλο και απομακρύνονται από την πραγματικότητα την οποία μου φαίνεται να βιώνουν σε ρόλο Νόρμα Ντέσμοντ στο Sunset Boulevard. Παρωχημένοι πρωταγωνιστές μιας εποχής που πέρασε με φαντασιακή, σχεδόν παρανοϊκή, θεώρηση του κόσμου. Επειδή τίποτα πλέον δεν τους συνδέει με το καινούργιο, το μόνο που έχουν να μας μεταδώσουν είναι οι προσωπικοί τους φόβοι. Σας διαβεβαιώ, ο κόσμος δεν είναι γραφτό να τελειώσει στη βάρδια μας εκτός νοστραδαμικού απροόπτου. Ο φόβος είναι ο φόρος που πληρώνει η συνείδηση στην ενοχή αλλά αυτή η γενιά δεν έχει περάσει καν την πόρτα της εφορίας! Συνεχίζει, λοιπόν, να ζει, να ερωτεύεται, να πίνει και να μεθά και φυσικά να δημιουργεί. Αν πιστεύαμε στα μοιρολόγια που ακούμε καθημερινά στα περισσότερα media, θα ‘πρεπε να αυτοκτονήσουμε ομαδικά. Συνιστώ κουράγιο και υπομονή. Στο MOVE IT έτσι πορευόμαστε, με το βλέμμα στο μέλλον και το κεφάλι ψηλά για να κάνουμε το περιοδικό μας και το νέο μας πόρταλ στο διαδίκτυο, όσο το δυνατόν καλύτερα και πάντα με την κατανόηση πως ο κόσμος δεν έγινε μόνο για μας, αλλά μπορεί να γίνει δικός μας αν το θέλουμε πολύ. Σας προσκαλούμε λοιπόν να μας κάνετε παρέα για να ξορκίσουμε μαζί το φόβο. Να γίνουμε συνοδοιπόροι, αναγνώστες και συνεργάτες κι όσοι έχουν μέσα τους ακόμα δυνατή τη φλόγα της νεότητας κι ας έχουν περάσει το ληξιαρχικό της όριο. Την επόμενη φορά που κάποιος θα θελήσει να σπείρει την ανασφάλεια και την ατολμία μέσα σας, θυμηθείτε πως αυτά που μας κρατούν ζωντανούς είναι τα όνειρα. Στη μελαγχολική διάθεση του φθινοπώρου, ο κινηματογράφος είναι το όνειρο που μας ενώνει. Ελάτε να το μοιραστούμε μαζί. Μιχάλης Κωνσταντέλλης

MOVE IT

Οκτώβριος 10

ΠΕΡΙ ΕΧΟ ΜΕΝΑ

8

Coming Soon: Tron

14

Συνέντευξη: Σύλλας Τζουμέρκας

18

Αφιέρωμα: Μεγάλοι..Γάλλοι R.I.P.

22

Spotlight: Άννα Κόκκινος

30

Reviews: Οι ταινίες του μήνα

41

Star Value: Τζέσι Άιζενμπεργκ

46

Cultorama: The Keep

5

ΝΕWS

ΤΙ ΠΑΙΖΕΙ ΣΕ ΑΥΤΟ ΤΟ ΤΕΥΧΟς

ΜΟΝΙΜΕΣ ΣΤΗΛΕΣ

52

54

New Kid: Όμηρος Πουλάκης

Retro: Stella Stevens

Σινεμά εν Δήμω...σελ. 7 Καπνισμένες Κάννες...σελ. 10 Ο Διπλανός μου...σελ. 12 Cine-Sutra...σελ. 13 Είδα φως και Μπήκα...19 Cine Sounds...48 Μικρού Μήκους...σελ. 50 Almost Famous...σελ. 51 On/Off...σελ. 59 Aναζητήστε το MOVE IT στα εξής σημεία διανομής:

56

58

Postcard: Texas

Τηλεόραση: The Walking Dead

MOVE IT

Τεύχος 10 Οκτώβριος 2010 Issn: 1791-6542 ΔΙΑΝΕΜΕΤΑΙ ΔΩΡΕΑΝ

Free press για το σινεμά. Κυκλοφορεί κάθε μήνα.

Μιχάλης Κωνσταντέλλης

Απόστολος Κίτσος

Sick_Boy Team

joker@moveitmag.gr

info@moveitmag.gr

ΕΚΔΟΤΗΣ

konstantellis@moveitmag.gr

ΔΙΕΥΘΥΝΤΗΣ

Ειρήνη Παληογιάννη Βίκυ Μοσχονησιώτου

Δανάη Δάσκα ΣΥΜΒΟΥΛΟΣ ΕΚΔΟΣΗΣ

ΕΚΔΟΤΙΚΗ ΟΜΑΔΑ Νέστορας Πουλάκος, Οδυσσέας Βίκος, , Αλέξιος Παπαζαχαρίας, Ευνομία Δημητριάδου, Mr Tibbs, Tomcat Murr. ΣΥΝΤΑΚΤΕΣ Ουρανία Γκόρου Βίκυ Λαφαζάνη Γιάννης Καλογρίδης Βάλια Λιόντου ΦΩΤΟΓΡΑΦΟΙ

Απαγορεύεται η αναδημοσίευση, η αναπαραγωγή, η αντιγραφή και γενικότερα η μετάδοση με οποιονδήποτε τρόπο ή μέσο, μέρους ή ολόκληρης της ύλης του περιοδικού χωρίς την έγγραφη άδεια του εκδότη

LAYOUT/GRAPHICS

WEBMASTERS

Μελίνα Σπαθάρη, Αλεξάνδρα Στεργιοπούλου, Σπύρος Ζαμπούνης, Χάρης Παπαναγιώτου, Σουλτάνα Κουμούτση, Θοδωρής Τσαπακίδης, Βασιλική Μαμαλούκου, Άννα Δημητρίου, Αλεξάνδρα Τζαβέλλα, Ειρήνη Κατσαρά, Γιάννης Λυμπέρης, Νάντια Δάλμα, Παναγιώτης Ευσταθιάδης ΣΥΝΕΡΓΑΤΕΣ

Άννα Παπαχρήστου ΔΙΟΡΘΩΣΕΙΣ

Μανώλης Ζουλάκης ΕΞΩΦΥΛΛΟ

ΙΔΙΟΚΤΗΣΙΑ/ΕΚΔΟΣΗ ΜΙΧΑΛΗΣ ΚΩΝΣΤΑΝΤΕΛΛΗΣ Μπέλες 5 Κουκάκι 11741, Αθήνα.

ΕΠΙΚΟΙΝΩΝΙΑ info@moveitmag.gr moveitmag@gmail.com www.moveitmag.gr Τηλ. 213 0433169

Κινηματογράφοι: Αβάνα (Κηφισίας 234 & Λυκούργου 3), Τριανόν (Κοδριγκτώνος 21 & Πατησίων 101), Άστορ Hollywood 3D (Σταδίου 28), Village The Mall (Ανδρ. Παπανδρέου, ΗΣΑΠ Νερατζιώτισσα), Σπόρτιγκ (K. Παλαιολόγου 18, Ν. Σμύρνη), Λαϊς (Ιερά Οδός 48 & Μεγ. Αλεξάνδρου), Ανεσις (Λ. Κηφισίας 14), Λίλα (Νάξου 115, Πατήσια), Village Ρέντη (Πέτρου Ράλλη και Θηβών), Άστυ (Κοραή 4), Ιντεάλ (Πανεπιστημίου 46), Ααβόρα (Τέρμα Ιπποκράτους), Αλεξάνδρα (Πατησίων 79), Έλλη (Ακαδημίας 64), Νιρβάνα (Λεωφ. Αλεξάνδρας 192), Όπερα (Ακαδημίας 57), Φιλίπ (Θάσου 11), Ίλιον (Πατησίων κ Τροίας 34) Δαναός (Λ. Κηφισίας 109), Μικρόκοσμος (Λ. Συγγρού 106), Odeon Starcity (Λ. Συγγρού 111), Αθήναιον (Βασιλίσσης Σοφίας 124), Γαλαξίας (Μεσογείων 6), Αελλώ (Πατησίων 140). Καφέ – bar: Βooze (Κολοκοτρώνη 57), Capu (Λέκκα 14), Pop (Κλειτίου 10Β), Baba Au Rum (Κλειτίου 6), Black Duck (Χρήστου Λαδά 9Α), Toy (Καρύτση 10), Πρίζα (Xρ. Λαδά 1), Pairidaeza (Παρνασσού 3), Bartesera (Κολοκοτρώνη 25), The 7 Jokers (Βουλής 7), 6 d.o.g.s (Αβραμιώτου 6-9), Chin Chin (Κιάφας 6), Vox (Αραχώβης 61), Καφεκούτι (Σόλωνος 123), Ginger Ale (Πλ. Εξαρχείων), Dasein Σολωμού 12, Ποδήλατο (Θεμιστοκλέους 48Α), Χάρτες (Βαλτετσίου 35), Santa Botella (Πανόρμου 115Α), Πανορμίξ (Αλέξη Παυλή 37), Dunkel (Πανόρμου 117), Tribeca (Σκουφά 44), City (Χάρητος 43), Circus (Ναυαρίνου 11), Tokyo (Σίνα 21), Big Apple (Σκουφά 69), Tiki (Φαλήρου 15 & Μακρυγιάννη), Κουκί (Γ. Ολυμπίου 4 - Κουκάκι), Ιnoteka (Πλ. Αβυσσηνίας 3), Καφενείο Θησείο (Ακάμαντος 2), Bios (Πειραιώς 84), Nixon (Αγησιλάου 61 Β), Belafonte (Αγησιλάου 61 Α), Τaf (Nορμανού 5), Ποτοπωλείο (Πανόρμου 113), Βραζιλιάνα (Πλ. Μερκούρη 4), Κλουβί (Κυδαντινών και Δημοφώντος 57), CV (Κωνσταντινουπόλεως 108), Gazarte (Βουτάδων 32), Cantina Social (Λεωκορείου 6), Ρινόκερως (Ασκληπιού 22), Hoxton (Βουτάδων 42), Closer (Ιπποκράτους 150), Bacaro (Σοφοκλέους 1), Μπρίκι (Δορυλαίου 6), Ash In Art (Ηρακλέους 10 & Λαχούρη 1), Σκουφάκι (Σκουφά 47), Μαγκαζέ (Αιόλου 33), Αμπάριζα (Λέκκα 14), Huge (Λέκκα 3), Use (Πλ. Καρύτση 5), Key Bar (Πραξιτέλους 37), Higgs (Ευπολίδος 4 & Απέλου 2), Verve (Δροσοπούλου 96), Τρανζίστορ (Πρωτογένους 1, Μετρό Μοναστηράκι), Odeon (Μάρκου Μουσούρου 19) Βιβλιοπωλεία - Άλλοι Χώροι: Λέσχη Φοιτητικής Εστίας Παν/μίου Αθηνών (Ιπποκράτους 15), Tirbouson (Κωνσταντινουπόλεως 104) Public (Καραγεώργη Σερβίας 1), Ιανός (Σταδίου 14), Βαβέλ (Ζ. Πηγής & Λόντου 1), Solaris (Μπόταση 6), Πρωτοπορία (Γραβιάς 3-5), Half Note (Τριβωνιανού 17), Gagarin 205 (Λιοσίων 205), Barbara’s Food Company (Εμ. Μπενάκη 63-65)

Οκτώβριος 10

MOVE IT

6

ΝΕWS

Προσεχώς

ΝΕΕς ΤΑΙΝΙΕς ΚΑΙ ΜΕΛΛΟΝΤΙΚΕς ΠΑΡΑΓΩΓΕς

RISE OF THE APES Μια νέα ταινία στη σειρά του «Πλανήτη των Πιθήκων» έρχεται να δώσει νέα πνοή στο franchise μιας και η τελευταία του Τιμ Μπάρτον δεν έπεισε ιδιαίτερα. Αυτήν τη φορά έχουμε να κάνουμε με prequel που αφηγείται την άνοδο και τελική επικράτηση των πρωτευόντων θηλαστικών στον πλανήτη. Τζέιμς Φράνκο, Άντονι Σέρκις και Φρίντα Πίντο ενσαρκώνουν τους κύριους χαρακτήρες σε σκηνοθεσία Ρούπερτ Γουάιατ, που μας είχε προσφέρει το πολύ καλό The Escapist/2008. Στις αίθουσες αναμένεται τον Ιούνιο του 2011.

TRON: LEGACY Remake + βιντεοπαιχνίδι και ντεμπούτο του σκηνοθέτη Γιόζεφ Κοζίνσκι. Στην παραγωγή ο σκηνοθέτης του φιλμ του 1982 και στο καστ οι Τζεφ Μπρίτζες, Μάικλ Σιν και Ολίβια Γουάιλντ. Για όσους είστε πολύ νέοι για να θυμάστε, το Tron υπήρξε ταινία-σταθμός για το κίνημα του κυβερνοπανκ με σημαντική - στη συνέχεια - cult ακολουθία. Τη μουσική της ταινίας έχει συνθέσει το γαλλικό δίδυμο των Daft Punk και με ανυπομονησία περιμένουμε να ανοίξει και στην Ελλάδα τον ερχόμενο Δεκέμβριο.

MOVE IT

Οκτώβριος 10

8

ΝΕWS

127 HOURS

Ο Τζέιμς Φράνκο, σε μεγαλειώδη ερμηνεία, λαμβάνει ακραία μέτρα για να επιβιώσει στην έρημο της Utah. Πρόκειται για τη νέα ταινία του Ντάνι Μπόιλ. Την τελευταία φορά ο Άγγλος σκηνοθέτης είχε σαρώσει τα όσκαρ με το «Slumdog Lillionaire» και σε αυτό εδώ το φιλμ μεταφέρει στην οθόνη την αληθινή ιστορία του ορειβάτη Άαρον Ράλστον που παγιδεύτηκε σε μια τρύπα για πέντε μέρες και κατάφερε να ζήσει. Το τρέηλερ πάντως υποψιάζει για υποκριτική ένταση και σκηνοθετική μαεστρία.

SOMEWHERE Ο Ταραντίνο έδωσε στη Σοφία Κόπολα το χρυσό λιοντάρι στη Βενετία με μια ιστορία βγαλμένη - όπως είπε - απ’ την καρδιά. Ένας σκληρά εργαζόμενος ηθοποιός του Χόλυγουντ εξετάζει εκ νέου τη ζωή του όταν τον επισκέπτεται η εντεκάχρονη κόρη του. Πρωταγωνιστούν ο Στήβεν Ντορφ, η μικρή Έλ Φάνινγκ και η Μισέλ Μόναχαν. Το φιλμ περιέχει αρκετά αυτοβιογραφικά στοιχεία, το soundtrack έχει επιμεληθεί το γκρουπ “Phoenix” και ανοίγει στην Αμερική τον προσεχή Δεκέμβριο.

MOVE IT

Οκτώβριος 10

ΑΠΟΨΗ

ΣΙΝΕΜΑ ΕΝ ΔΗΜΩ

9

του Νέστορα Πουλάκου

«Θα τα έβρισκα πολύ σκούρα αν με ανάγκαζαν ν’ αφηγηθώ λεπτομερώς τι μου συνέβη την εβδομάδα που ακολούθησε την αποτυχημένη νυχτερινή μου εκστρατεία. Ήταν ένα παράξενο, πυρετικό διάστημα…». Αυτά ακριβώς σκέφτομαι απόψε το βράδυ, που κάθομαι και γράφω τη στήλη μου για το περιοδικό του Αποστόλη και του Μιχάλη, καθώς είχα μια πλήρως αποτυχημένη νυχτερινή κινηματογραφική εκστρατεία. Που να σας τα λέω τώρα… Ζόρικα τα θέματα σε αυτή την πιάτσα. Κυκλοφορούν και κάτι παράξενοι… Αυτά πάντως τα λέει ο Ιβάν Τουργκένιεφ στην «Πρώτη αγάπη» του. Καλησπέρα σας.

THE ASSASIN Μιλάμε για το επόμενο πρότζεκτ του ταϊβανέζου σκηνοθέτη Σιάο Σιεν Χου, πρωτεργάτη του “νέου κύματος” της ασιατικής χώρας και βραβευμένου - στο παρελθόν - στο Βερολίνο και στη Βενετία. Πρωταγωνιστεί η πανέμορφη Κι Σου, η καλύτερη κινεζική εξαγωγή εδώ και χρόνια - την είχαμε δει στο Transporter/2002 και το New York I Love You/2009 του Φατίχ Ακίν. Σε ρόλο θηλυκού δολοφόνου προσπαθεί να αφήσει πίσω το επάγγελμά της και να αντιμετωπίσει την οργή του μέντορά της. Release βλέπουμε αργά μέσα στο 2011.

Σας τα έλεγα δεν σας τα έλεγα στο προηγούμενο τεύχος; Ότι θα πάρουμε κάποιο βραβείο στη Βενετία με τις δυο πολύ καλές ταινίες, που στείλαμε; Ε, το πήραμε. Μπορεί να μην είναι το μεγάλο, όμως το βραβείο γυναικείας ερμηνείας στην Αριάν Λαμπέντ είναι σημαντικό. Η ηθοποιός είναι και νεαρά και ταλαντούχα και έχει και μέλλον. Και φτου της… Έχει πάντως δίκιο όταν έλεγε «ότι δεν ανήκει σε μένα το βραβείο αλλά στην ταινία». Μη σου πω στην Τσαγγάρη καλύτερα, γιατί πρέπει να ίδρωσε για να δώσεις μια τέτοια ερμηνεία. Σας τα έλεγα δεν σας τα έλεγα στο προηγούμενο τεύχος (sequel); Ότι ο Γερουλάνος πάλι πίπες έλεγε με την τέταρτη ημερομηνία που έδωσε για το σχέδιο νόμου, ότι δηλαδή θα το έβγαζε στις αρχές του Αυγούστου; Ή ότι –μάλλον- θα βρισκόταν στη Βενετία, να τα πει τα μαντάτα τα καλά από εκεί; Ε, καλά, δεν νομίζω να το είχατε πιστέψει; Είχε και ανασχηματισμό, του φάγανε και την ΕΡΤ (την ανέλαβε ο ποιητής ο Χυτήρης, μπας και υπάρξει προκοπή… ποιητική), είχε δουλειές ο άνθρωπος. Προς το παρόν, ν’ αναμένουμε την πέμπτη ημερομηνία. Και έχει ο θεός (με μικρό το θ). Το γεγονός του μήνα που διανύουμε είναι το Πανόραμα Ευρωπαϊκού Κινηματογράφου (21 – 31 Οκτωβρίου). Πρέπει να είναι το 23ο, ζωή να έχει ο Μικελίδης να κάνει κι άλλα πολλά με ταινίες ποιοτικές και κινηματογράφο που αξίζει όλα τα λεφτά του κόσμου. Κι ακούω να έρχονται σπουδαίοι σκηνοθέτες, θα γίνουν ωραίες κουβέντες πιστεύω. Καπλάνογλου (από Τουρκία), Ιοσελιάνι (από Γεωργία), Σκολιμόφσκι (από Πολωνία), Σουλεϊμάν (από Ισραήλ). Γουέλ Νταν!

Φιλάκια

nespoulakos2000@yahoo.gr Οκτώβριος 10

MOVE IT

10

ΔΥΟ ΚΑΠΝΙΣΜΕΝΕΣ...CANNES

Μέλι:

καλλιτεχνία ή καλλιτεχνικό άλλοθι;

Sponsored By

O Aπόστολος Κίτσος και ο Θοδωρής Τσαπακίδης είναι δύο πολύ καλοί φίλοι, αλλά και την ίδια στιγμή δύο άσπονδοι κινηματογραφικοί εχθροί. Κάτι σαν τον Batman και τον Joker, τον Πιστολά και τον Σερίφη ή τελικά τον Δόκτορα Τζέκυλ και τον Μίστερ Χάιντ. Αντικείμενο της διαμάχης τους το «Μέλι» του Σεμίχ Καπλάνογλου.

>> Τζέκιλ:Σίγουρα χαίρεσαι

που επιτέλους γράφουμε για κουλτούρα. Εσείς του καλλιτεχνικού, τα περιμένετε πως και πως κάτι χρυσά Λιοντάρια και Αρκούδες.

>> Χάιντ: Οι κουλτουριάρες γκόμενες κάνουν το καλύτερο κρεβάτι. ενώ οι γκλαμουράτες είναι να μην ιδρώσουν και φύγει το μέικ απ.

T: Στηρίζω κουλτουριάρες, αλλά να βλέπονται τουλάχιστον… Εμείς οι αστοί δεν είμαστε για πολλά πολλά στην εξοχή.

X: Γι’ αυτό πάτε να δείτε την εξοχή στο σινεμά. Σε δύο ωρίτσες έχετε απολαύσει εκδρομή τριημέρου και με λιγότερα από δέκα ευρώ.

T: Αν θέλω να δω εξοχή, βλέπω ντοκιμαντέρ. Αλλά, καλά να πάθω, είχε δείξει από το τρέιλερ: για 1.40’’ δεν μιλά κανείς!. Δεν τα μπορώ αυτά τα μονοπλάνα τα

καρφωμένα.

X: Όσο πιο πολύ μιλάς τόσο λιγότερα λες, όπως στο κρεβάτι και πάλι. Κάτσε ρε κυρία Τσόκλη με τα ντοκιμαντέρ, άνοιξε τα ματάκια σου, σημασία δεν έχει αν το πλάνο είναι καρφωμένο ή όχι, αλλά τι γίνεται μέσα του. Τ: Ε, τι να γίνεται, κουνιούνται 5 φύλλα, ατενίζει ο μικρός τις κηρήθρες, σκουπίζει κανένα πιάτο η μάνα, αυτά. Πως δεν πετάχτηκε και καμιά (χρυσή) αρκούδα στο δάσος να έχουμε και λίγο θρίλερ… Χ: Τι ήθελες να σου κάνει ο αξιαγάπητος μπόμπιρας, διάλεξη για τα ψυχοπροβλήματα της πόλης; ή να πάρει το όπλο και να καθαρίσει πέντε έξι για να το φχαριστηθείς; σημασία δεν έχει τι δείχνεις, αλλά πώς το δείχνεις και σ’ αυτό το επίπεδο η ταινία έχει μεγάλες αρετές. Πολύ όμορφη φωτογραφία και οι άνθρωποι

ιδρώνουν, πονάνε, βγαίνουν από την οθόνη, ζωντανεύουν. Μπάστα λοιπόν, γιατί θα στείλω την αρκούδα να σε φάει... Τ:Αξιαγάπητος ή τσογλανάκι ο μπόμπιρας? Γιατί εγώ είδα κάτι πουστίτσες που έκανε και μάλιστα στο ξαδερφάκι του… Χ: Ενώ εσύ δεν έχεις κάνει ποτέ πουστίτσες σε φίλους, ξαδέρφια, φιλενάδες; όλοι τσογλανάκια είμαστε και όχι ξανθά χολυγουντιανά αρκουδάκια. Και αυτή είναι η ομορφιά μας, ότι κάποτε το καταλαβαίνουμε και προσπαθούμε να το επανορθώσουμε και αυτό δεν το κρύβει η ταινία.

T: Εντάξει, να τον στηρίξουμε τον μικρό, αν είπαμε και 5 κουβέντες παραπάνω ψωμί και αλάτι, είναι μεγάλη φάτσα. Αλλά

ο Καπλάνογλου; Οκ, θέλει να μας δείξει ότι η σωτηρία της ψυχής είναι στη φύση. Ποιος θα μας σώσει από την βαρεμάρα της ταινίας όμως; Mπορείς να κάνεις καφέ, να βάλεις 2 αυγά, να ρίξεις ένα κατούρημα και δεν έχασες τίποτα.

X: Κάποιες ταινίες όπως και κάποιους ανθρώπους τους ερωτεύεσαι. Τότε και ένα βλέμμα να χάσεις έχει σημασία. Από την άλλη, ρίξε και ένα κατούρημα, φτιάξε και κάνα αυγό, ο καθείς με τις ανάγκες του, κακό δεν είναι. Τ: Είναι ταινία να της χαϊδέψεις το κεφάλι, να γνέψεις με συγκατάβαση, να ντραπείς να βρίσεις και μετά να ψάξεις κάποια άλλη για να καψουρευτείς. Ταινία – κόρη, όχι ταινία – γκόμενα.

X: Τώρα, μην μπλέξουμε στο μάνα, πατέρας, γιος ή θεία. Το Μέλι είναι μια ταινία για υιοθεσία. >>

11

ΑΠΟΨΗ

ΑΠΟΔΕΙΞΕΙΣ

της Νάντιας Δάλμα Φωτό: Βάλια Λιόντου

Ανυποψίαστοι πολίτες σε δημοσιονομικό πανικό!

Τ

ου ζήτησα να μου δώσει όλες τις αποδείξεις που μάζευε από το Σούπερ Μάρκετ. Του ήταν άχρηστες γιατί κατέθετε Αμερικανική φορολογική δήλωση. Παρόλα αυτά τις μάζευε σχολαστικά σε ένα συρτάρι γιατί ήταν maniac. Ένα οργανωτικό φρικιό ιδιαίτερα σε οτιδήποτε αφορούσε το budget story του. Εγώ πάλι ήμουν το πανικόβλητο κορίτσι του! Ενώ, παράλληλα τελούσα ρόλο κόρης λογιστή, ο οποίος εξουσίαζε την ελαφρότητά μου με δημοσιοοικονομικές προειδοποιήσεις. «Η περίοδος κατάθεσης της φορολογικής σου δήλωσης πλησιάζει», μου είπε απειλητικά, «και αυτή την φορά, βάση του καινούριου νόμου, προκειμένου να απαλλαγείς από τον φόρο πρέπει να αποδείξεις τα έξοδά σου!». Με άλλα λόγια σε μία εβδομάδα έπρεπε να μαζέψω αποδείξεις της τάξεως των χιλίων πεντακοσίων ευρώ! Ένα χρόνο που ίσχυε το μέτρο το αγνοούσα. Παρότι γύρω μου άκουγα διάφορες συζητήσεις

σχετικά με την συλλογή αποδείξεων δεν είχα πάρει το θέμα πολύ σοβαρά. Κοινώς, δεν είχα περιμαζέψει καμιά τους. «Και ευτυχώς κορίτσι μου, γιατί ξεθωριάζουν!!!», αναφώνησε η mama mia έτσι για να μου δώσει ρεαλιστικό κουράγιο.

Η Μυρτώ ένα βράδυ σε ένα μπαρ ήταν θυμωμένη και ξέσπασε στον σερβιτόρο, όταν με το που μας έφερε τα ποτά μας είπε να τον πληρώσουμε. Του είπε χαρακτηριστικά, «φέρε μου απόδειξη και θα σε πληρώσω.».

Ο Πάνος ένα μεσημέρι σε μία καφετέρια έλεγε πώς αυτό το μέτρο έχει κάνει τους πολίτες «δημοσιονομικούς τσεκαδόρους».

Όλες αυτές οι αναμνήσεις ξαναζωντάνεψαν και απέκτησαν νόημα. Βίωνα κι εγώ πλέον το αναπάντεχο των αποδείξεων. Όχι μέσω θυμού και καχυποψίας αλλά μέσω πανικού τελευταίας στιγμής. Αρκετά επώδυνο για εμένα αν σκεφτείς πώς είμαι άνθρωπος που πηγαίνει στο αεροδρόμιο 3 ώρες πριν την πτήση! «Δημοσιονομική μου άγνοια και εσύ χειριστικέ μου πανικέ! Ι need help! Where is my man?»

«Last minute flight girl! You jump into my receipts or… you cannot go far away! Hey, remember that… next time… when you buy lolly pops don’t forget to ask for the receipt», μου είπε καθώς άνοιγε το μαγικό συρτάρι των αποδείξεων.

«Ο Πάνος ένα μεσημέρι σε μία καφετέρια έλεγε πώς αυτό το μέτρο έχει κάνει τους πολίτες «δημοσιονομικούς τσεκαδόρους». Η Μαρία ένα απόγευμα σε ένα σουαρέ έλεγε πώς στον φούρνο του αδελφού της, από τότε που εφαρμόστηκε το μέτρο των αποδείξεων οι πελάτες δεν καλησπερίζουν μπαίνοντας στο μαγαζί αλλά κοιτάζουν ύποπτα να δουν αν θα τους κοπεί απόδειξη για την αγορά.

«Could you please keep on buying lolly pops for me?», του ψιθύρισα καθώς μου τις έδινε.

«Because the receipts taste bad»…! >>

Οκτώβριος 10

MOVE IT

12

Ο ΔΙΠΛΑΝΟς ΜΟΥ

Οι Αρσακειάδες και ο Ρικ Την Αλεξάνδρα Τζαβέλλα άνετα την χαρακτηρίζει κανείς σινεφίλ. Που την χάνεις, που την βρίσκεις, μέσα στις σκοτεινές αίθουσες. Το θέμα είναι ότι ακούει και τους γύρω της. Δεν θα’θελες να είσαι ο διπλανός της.

Σ

άββατο βράδυ, δεκάδες γιαγιάδες, ξεπροβάλλουν παρατεταγμένες δυο δυο και τρεις τρεις, στην Σπευσίπου στο Κολωνάκι. Βάζουμε στοιχήματα, τί παίζει η Αθηναία και πάνω που στρίβουμε στη Χάριτος, επιβεβαιώνεται η τρίτη υπόνοια: μετά τα «Ανεμοδαρμένα ύψη» και τον «Πολίτη Κέιν» ότι η ταινία που τραβάει το λουλακί μαλλί, είναι η «Καζαμπλάνκα». «Play it again, Sam» λέμε (λανθασμένα, μιας και η σωστή ατάκα είναι όπως συνειδητοποιήσαμε: «Play it, Sam. Play as Time Goes By») και βγάζουμε εισιτήριο. Παρόλο που και οι τρεις στην παρέα έχουμε δει την ταινία και ενώ μόνο ένας από εμάς ενθουσιάστηκε (δεν ήμουν εγώ). Μπαίνουμε μέσα- οι Αρσακειάδες έχουν ήδη λάβει θέσεις, άλλες καθαρίζουν τα γυαλιά τους, άλλες

βγάζουν σακουλάκια με φυστίκι αιγίνης άλλες ρίχνουν στους ώμους ελαφριά πλεκτά ζακετάκια και εσάρπες. Έχει ελαφρύ αεράκι και ψιλό ψιλό κουνουπάκι. Είμαι σίγουρη όμως ότι ακόμα και 7 μποφόρ να είχε, το μαλλί της μπροστινής ηλικιωμένης κυρίας δεν θα είχε κουνηθεί. Λακαρισμένο μέχρι αηδίας, έστεκε αγέρωχο, με τα μπουκλάκια του, σαν κράνος. Η κοκέτα κυρία, μάλλον θεώρησε ότι έχει προσωπικό ραντεβού με τον Χάμφρεϊ Μπόγκαρτ, εξ ου και η προετοιμασία και το beaute. Βέβαια τώρα που το ξανασκέφτομαι, ίσως θα μπορούσε να έχει συμβεί αυτό και το 1942 που γυρίστηκε η ταινία, να έβγαινε ραντεβού με τον Χάμφρεϊ, ή με έναν Έλληνα Χάμφρεϊ και μετά να παντρεύτηκε έναν άλλον που δεν της ταίριαζε τόσο.

«Για εκείνη το να βρίσκεται στο σινεμά, μόνη και να βλέπει τον Χάμφρεϊ μετά από ενδεχομένως 70 χρόνια, είναι σαν να βρίσκεται στη Μέκκα της σεξουαλικότητας.»

MOVE IT

Οκτώβριος 10

Η Μέκκα της σεξουαλικότητας Το ίδιο και η διπλανή μου η οποία μυρίζει σαν να ξεπετάχτηκε μόλις από κουτί με παλιά αρωματική πούδρα. Αμίλητη και ακίνητη κοιτάζει με βλέμμα όλο νοσταλγία τον Ρικ. Ούτε η Ίγκμαρ Μπέργκμαν δεν τον κοιτάζει έτσι. «Πατούσε πάνω σε μαξιλάρια και βιβλία για να φαίνεται πιο ψηλός» της λέω, ψιθυριστά, με την ελπίδα ότι θα την εκπλήξω. Γύρισε και με κοίταξε αργά, χωρίς να αποχωριστεί το μειδίαμά της. Δεν μου είπε τίποτα. Ένιωσα ότι της έκανα χαλάστρα. Για εκείνη το να βρίσκεται στο σινεμά, μόνη και να βλέπει τον Χάμφρεϊ μετά από ενδεχομένως 70 χρόνια, είναι σαν να βρίσκεται στη Μέκκα της σεξουαλικότητας. Και πετάχτηκα εγώ να της την σπάσω.

Χωρίς καν να σκεφτώ ότι μπορεί να θυμήθηκε σήμερα τον μεγάλο έρωτα που έζησε, στην εξωτική Καζαμπλάνκα ή στην λιγότερο εξωτική Ελλάδα του Β΄ Παγκοσμίου, έρωτα από τον οποίο η ίδια εξαφανίστηκε ανεξήγητα. Αυτό που συμβολίζει λοιπόν, ο Χάμφρεϊ Μπόγκαρντ και συγκεκριμένα ο Ρικ, για τις ηλικιωμένες σινεφίλ, είναι τόσο σπουδαίο και τόσο καταπιεσμένο και τόσο ρομαντικό που γεμίζει όλο το σινεμά. Και αμφιβάλλω αν εμείς θα το νιώσουμε, σε περίπτωση που πάρουμε τα χρόνια τους, βλέποντας τον Μπραντ ή τον Τζόνι ή τον Χαβιέ, γυμνούς με τα 3D γυαλιά μας, σε μια σούπερ οθόνη ενός Mall, σε εξήντα χρόνια από σήμερα.>>

13

R.I.P. ΣΕΞ

CINE SUTRA

Τι μάθαμε για το σεξ απ’ το σινεμά!

DON’T LOOK NOW//1973

Η Τζούλι Κρίστι και ο Ντόναλντ Σάδερλαντ ανατρέπουν τα στερεότυπα για το συζυγικό σεξ. Η ΤΑΙΝΙΑ>>Ο Τζον (Ντόναλντ Σάδερλαντ) και η σύζυγος του, Λάουρα (Τζούλι Κρίστι) προσπαθώντας να ξεπεράσουν τον τραγικό χαμό της μικρής τους κόρης, ταξιδεύουν στη Βενετία συνδυάζοντας δουλειά και διακοπές. Νέες περιπέτειες, ωστόσο, τους περιμένουν εκεί, που εμπλέκουν ένα μέντιουμ, μια κατά συρροήν δολοφόνο, τις τοπικές Αρχές, καθώς και την ίδια την πόλη. Ωστόσο πριν αρχίσει το τρομαχτικό κυνήγι σκιών στα λαβυρινθώδη κανάλια, το ζευγάρι βρίσκει χρόνο για λίγο bonding στο δωμάτιο ξενοδοχείου όπου διαμένει, χαρίζοντας στο κοινό μια από τις πιο δυνατές σκηνές σεξ στην ιστορία του (μέινστριμ) σινεμά.

της Μελίνας Σπαθάρη

Η ΣΚΗΝΗ>>Μέσα σε τρία μόλις λεπτά ζωντανεύουν μπροστά στα

μάτια μας τα μισά σχεδόν κεφάλαια της ινδικής βίβλου του έρωτα: Αιδοιολειχία, ιεραποστολικό, στα τέσσερα, γυναίκα από πάνω, doggy style, ποδολειχία, για να αναφέρουμε μερικά μόνο από τα τολμηρά ερωτικά στιγμιότυπα της ταινίας. Η σκηνή, η οποία δεν υπήρχε στο σενάριο αλλά ήταν ένας αυτοσχεδιασμός της τελευταίας στιγμής, γυρίστηκε πρώτη, με τους ηθοποιούς να έχουν μόλις συστηθεί. Ωστόσο, οι φήμες οργίασαν ότι το ζευγάρι δεν προσποιούταν, έκανε πραγματικό σεξ, κάτι που οι ίδιοι οι ηθοποιοί δεν αρνήθηκαν ποτέ. Γυρίστηκε με έναν εντελώς ανορθόδοξο αλλά αρκετά τυπικό για τον Ρεγκ τρόπο, περιλαμβάνοντας ένα κολάζ από το «τώρα» και το «μετά» της σεξουαλικής πράξης. Σε όλη τη διάρκεια της, ο Σάδερλαντ φοράει περουκίνι.

«Η σκηνή, η οποία δεν υπήρχε στο σενάριο αλλά ήταν ένας αυτοσχεδιασμός της τελευταίας στιγμής, γυρίστηκε πρώτη, με τους ηθοποιούς να έχουν μόλις συστηθεί. Ωστόσο οι φήμες οργίασαν ότι το ζευγάρι δεν προσποιούνταν, έκανε πραγματικό σεξ, κάτι που οι ίδιοι οι ηθοποιοί δεν αρνήθηκαν ποτέ.»

ΤΑ ΑΠΑΡΑΙΤΗΤΑ>> Οδοντόκρεμα. Ένα μπουκάλι ουίσκι Μacallan. Ένα διπλό κρεβάτι σε ξενοδοχείο. Άδειες γάμου. ΤΟ ΜΑΘΗΜΑ>>Τίποτα δεν μπορεί να σταματήσει ένα παντρεμένο ζευγάρι από το να βάλει φωτιά στο κρεβάτι του και να εξερευνήσει νέους τρόπους εκτόνωσης του συζυγικού spleen. Ούτε καν τα παραπάνω κιλά γύρω από τη μέση που εντοπίζει η Λάουρα στον Τζον. Μιλάμε βέβαια για τα seventies, την εποχή πριν τα γυμναστήρια και το photoshop, όταν οι άνθρωποι είχαν μόλις ανακαλύψει το σώμα τους και τη δυνατότητα να χρησιμοποιούν ελεύθερα όλες τις κοιλότητες του στο σεξ. Και δεν υπάρχει σεξουαλική στάση πιο κακά αποτυπωμένη στα μήντια από το στοματικό έρωτα, κάθε φορά που είναι στις ειδήσεις είναι ανάμεσα σε λάθος ανθρώπους, στα λάθος μέρη (Κλόε Σεβινί –Βίνσεντ Γκάλο, Μπιλ Κλίντον –Μόνικα Λιουίνσκι κ.λπ): Καμιά σύγκριση με την οικειότητα που προσφέρουν τα αιώνια δεσμά του γάμου. Επιπλέον, ένας σύζυγος προσφέρει ασφάλεια από αδιάκριτα μάτια και εγγύηση ποιότητας, εφόσον γνωρίζει εκ των προτέρων τις επιθυμίες του άλλου. Δοκίμασε να τις δηλώσεις π.χ. σε ένα one night stand, τελευταία στιγμή, με γεμάτο στόμα, και θα καταλάβεις. >>

Οκτώβριος 10

MOVE IT

14

ΠΡΟΣΩΠΟ

Συνέντευξη

Σύλλας Τζουμέρκας

στον Απόστολο Κίτσο

>>

«ΝΑ ΣΠΑΣΟΥΜΕ ΤΑ ΔΕΣΜΑ του ΚΑΚΟΥ ΑΙΜΑΤΟΣ»

Ο

Σύλλας είναι ένας ευγενέστατος, χαμηλών τόνων, ιδιαίτερα μετριόφρων άνθρωπος που έρχεται σε πλήρη… ανακολουθία με την οργή, τον θυμό, την παρόρμηση, το νεύρο που κυριαρχούν στο πρωτόλειό του, την «Χώρα Προέλευσης». Όλα αυτά όμως ανατρέπονται με το που ξεκινάς να συνομιλείς μαζί του. Γενικότερα για σινεμά και ειδικότερα για την ταινία του. Εκεί το μάτι του γυαλίζει. Και ναι, τότε βγάζει απόλυτο νόημα… Η πρώτη μικρού μήκους («Τα μάτια που τρώνε», 2000) ταινία του 32χρονου Θεσσαλονικού επιλέχθηκε στις Κάννες. Η πρώτη μεγάλου μήκους («Χώρα Προέλευσης») στη Βενετία. Wonder Kid?

> Move It: Επειδή στην Ελλάδα είμαστε και είναι

δούμε πως παντρεύεται η οικογένεια με αυτό που ονομάζουμε πολιτική κατάσταση στην χώρα. Αυτό πήγε σε κάποιες κατευθύνσεις.

λογικό αμέσως μετά να δημιουργήθηκαν μεγάλες προσδοκίες, ένοιωσες να σε αγχώνει κάτι τέτοιο; Σύλλας: Κοίτα, εμείς δεν είμαστε αθλητές να πρέπει να ανταπεξέλθουμε σε προσδοκίες, είμαστε σκηνοθέτες που προσπαθούμε να κάνουμε ταινίες. Σε κάποιους αρέσουν, σε κάποιους όχι, προσωπικά δεν αγχώνομαι, είμαι και σαν άνθρωπος έτσι. Οι ταινίες είναι κομμάτι της ζωής μου, είναι το παρόν μου. Οι προσδοκίες για εμένα είναι κάτι που δεν έχει καμία υπόσταση, δεν μπορώ να το μεταφράσω σε κάτι στην δική μου ζωή. Να δουλεύω με συνεργάτες ανθρώπους με τους οποίους έχουμε μεγαλώσει μαζί. Αυτό είναι το αληθινό, το χειροπιαστό.

>

Σύλλας: Σε μεγάλο βαθμό, το αποτέλεσμα που βλέπει ο θεατής είναι η ταινία που γράφτηκε εξ’αρχής. Κάτι που συνέβη στην πορεία της ταινίας ήταν ότι πολλά πολιτικά στοιχεία της, πράγματα τα οποία έχουν να κάνουν με την πολιτική κατάσταση της χώρας την τελευταία τρετία, βρέθηκαν σε μια έκρηξη. Βέβαια, εμείς είχαμε έτοιμο το έδαφος για μια τέτοια αλλαγή μέσα στην ταινία από το σενάριο που είχε γραφτεί το 2007 (για παράδειγμα οι μισές διαδηλώσεις που βλέπετε στην ταινία είναι του 2007…) και σταδιακά αυτό άρχισε να μεγαλώνει και μαζί μεγαλώναμε και εμείς. Κατά κάποιο τρόπο η ταινία έγινε το εργαλείο με το οποίο καταλαβαίναμε αυτό που συνέβαινε στην χώρα. Ήταν μεγάλη τύχη για όλους τους συντελεστές, ότι μπορούσαμε να είμαστε σε ένα διάλογο με κάτι που συνέβαινε και ήταν μεγαλύτερο από εμάς.

> Μοve It: Μπήκες και εσύ στο τριπάκι της παγίδας

> Move It: Mίλησέ μου για την εμπειρία σου με «Τα μάτια που τρώνε» και την συμμετοχή σου στις Κάννες το 2000. Πως το διαχειρίστηκες;

Σύλλας: Αυτή είναι μια παλιά ιστορία, τότε ήμουν περίπου 20 χρονών. Ήταν μια σπουδαστική ταινία που ξεκίνησα στην Ελλάδα και ολοκλήρωσα στην Ολλανδία και ξαφνικά επιλέχθηκε για το φεστιβάλ Καννών, το οποίο όπως καταλαβαίνεις ήταν… σοκαριστικό. Θυμάμαι ένα τρομερό μέγεθος που εκείνη την εποχή μου φαινόταν τελείως ασύλληπτο, αυτό που μου έχει μείνει σαν γεύση είναι ένα μίγμα ανοησίας και δέους. Σπουδαία εμπειρία πάντως, η οποία με βοήθησε πολύ στη συνέχεια.

να θέλεις να τα πεις όλα με την πρώτη σου ταινία; Ένοιωσες την ανάγκη, την ορμή να θες να πεις πολλά πράγματα; Σύλλας: Μπορεί, δεν το ξέρω, αναμφίβολα ένοιωσα την ανάγκη να πω ορισμένα πράγματα που ήθελα. Σε αυτή την ταινία υπήρξε σίγουρα ορμή, αν δεν υπήρχε δεν θα είχε πραγματοποιηθεί. Είναι μια ταινία πολύ πιο μεγάλη από το μπάτζετ της, ένα πράγμα που σιγά σιγά μεγάλωνε και χωρίς ορμή δεν θα γινόταν ποτέ. Επίσης ήταν μια πολύ χρονοβόρα ταινία, με πολλά γυρίσματα, πολλούς ηθοποιούς, ένα ιδιόρρυθμο μοντάζ που ήταν σχεδιασμένο από την αρχή να γίνει έτσι και χρειαζόταν πολύ δουλειά. Όλο αυτό απαιτούσε ένα ψάξιμο. Θέλαμε να κάνουμε μια ταινία για την ενηλικίωση σε αυτή την χώρα. Θελήσαμε να

>

MOVE IT

Οκτώβριος 10

Move It: Δεν μπήκες στον πειρασμό να δραματοποιήσεις περισσότερο ορισμένες καταστάσεις στο φιλμ σου, ώστε να «εναρμονιστείς» λίγο με τον ψυχολογικό πανικό που επικρατεί αυτή την εποχή; Σύλλας: Ήμουν ήδη εναρμονισμένος από το 2007 (γέλια)! Νομίζω ότι αυτό είναι παγίδα. Το σινεμά δεν είναι ρεπορτάζ, εκτός αν το επιθυμεί μια ταινία να είναι ρεπορτάζ. Δείξαμε μεγάλη αντίσταση σε αυτό, ήταν μια πιο εσωτερική διαδικασία. Εντωμεταξύ, εκεί υπάρχει και κάτι που είναι ανήθικο. Μείναμε προσηλωμένοι σε αυτό που είχαμε από την αρχή σχεδιασμένο, αλλά εσωτερικά βέβαια μας συνέβαιναν πράγματα…

>

Στο 67ο φεστιβάλ κινηματογράφου της Βενετίας

Move It: Η ταινία προέκυψε όπως την είχες σχεδιάσει στο μυαλό σου αρχικά ή εξελίχθηκε στην πορεία;

Move It: Στο φιλμ σου δουλεύεις την δομή της ελληνικής οικογένειας και την δομή της ελληνικής πολιτικής σκηνής και προσπαθείς να παραλληλίσεις την πορεία τους και ουσιαστικά την αποδόμησή τους. Τέμνονται κάπου αυτές οι δύο πορείες; Σύλλας: Στην ταινία νομίζω ότι είναι σαφές πως τέμνονται σε πολλά σημεία. Ενώ ξεκινούν σαν δύο χωριστοί άξονες, πολύ σύντομα αρχίζουν και ταυτίζονται. Αυτό που θέλαμε, ήταν να μιλήσουμε για την εμπειρία μας, η οποία όμως περιέχει βία, πολιτική, οξύτητα, θυμό, συναισθήματα τα οποία είναι μεγαλύτερα από μια καταγγελία, για παράδειγμα. Αυτή ήταν η ζωή μας. Η εμπειρία μας. Αυτά ήταν τα παιδικά χρόνια για ορισμένους ανθρώπους την δεκαετία του 80, τα οποία ήταν μπουκωμένα με έναν

ΠΡΟΣΩΠΟ ΠΡΟΣΩΠΟ

15 15

«Δεν είμαστε αθλητές να πρέπει να ανταπεξέλθουμε σε προσδοκίες, είμαστε σκηνοθέτες που προσπαθούμε να κάνουμε ταινίες. Σε κάποιους αρέσουν, σε κάποιους όχι».

Η ταινία τ ου Σύλλα Τ ζουμέρκ “Χώρα Π α ρ θα προβ οέλευσης” κινηματ άλλεται στους ογράφο υς α 21η Οκτ ωβρίου πό την ,α Nutopia πό τη Entertai nment

Οκτώβριος 10

MOVE IT

16

ΠΡΟΣΩΠΟ

στην ταινία. Και στην ζωή μου είμαι πολύ τσακωμένος με αυτό.

>

Σύλλας: Τα αποτελέσματα και η αποδοχή της είναι μέχρι στιγμής πολύ παραπάνω από ότι περιμέναμε. Το ότι πήγε στο φεστιβάλ Βενετίας ήταν φανταστικό. Ένα πράγμα που με χαροποίησε ιδιαίτερα ήταν ότι ακούσαμε πολύ θετικά σχόλια για το μοντάζ της ταινίας, το οποίο θεωρήθηκε πολύ καινούριο, κάτι που για εμένα είχε μεγάλη σημασία διότι ήταν το κομμάτι της ταινίας με το υψηλότερο ρίσκο. Επίσης, σχολιάστηκε και συζητήθηκε η σύνδεση οικογένειας και χώρας, δηλαδή το πόσο επώδυνο είναι να ελευθερωθείς από την χώρα, την οικογένεια, τον ίδιο σου τον εαυτό. Διότι η ελευθερία δεν είναι κάτι δεδομένο, έχει πολύ βία και αγώνα μέχρι να κατακτηθεί. Κάτι που επίσης μου έκανε μεγάλη εντύπωση ήταν ότι η ιδιαίτερα στους Ιταλούς είχε μεγάλη απήχηση ο Σολωμός. Είναι λίγο περίεργο αν σκεφτείς ότι είναι ένα ποίημα που πρώτα γράφτηκε στα ιταλικά και έπειτα μεταφράστηκε στα ελληνικά. Όποιος θεωρεί ότι η ελευθερία είναι δεδομένη, υπάρχει απάτη. Το έγραψε ένας Ιταλός κριτικός πολύ ωραία, λέγοντας πως «θα έπρεπε στην συνθήκη της δημοκρατίας το δίκαιο να νικάει το άδικο, η διαφάνεια να υπερισχύει της διαφθοράς και στην οικογένεια η αλήθεια του ψέματος, αλλά αυτό δεν συμβαίνει. Και ο μόνος τρόπος να συμβεί είναι η προσπάθεια του καθενός μας».

«Χώρα Προέλευσης» συγκεκριμένο τρόπο και που ξέβρασαν με έναν πολύ άγριο τρόπο στο σήμερα. Νομίζω ότι ανήκω σε μια γενιά, η οποία ταλαιπωρήθηκε πολύ σε Πανεπιστήμια, δουλειές και συνεχίζει σε μια σύγκρουση γενεών πολύ ακραία που είχε να συμβεί στην Ελλάδα από το 70.

>

Move It: Η «Χώρα προέλευσης» έχει έντονο το στοιχείο του μελοδράματος. Ένα παρεξηγημένο είδος κινηματογράφου. Από τη μία, έχει μέσα του πολύ πάθος και νεύρο, από την άλλη είναι επικίνδυνο διότι εστιάζεις στον πυρήνα του και δεν βλέπεις τι γίνεται τριγύρω. Εσύ πως το χρησιμοποίησες; Σύλλας: Τα καλά μελοδράματα είναι αυτά που καταφέρνουν να κάνουν μια αναγωγή στο δημόσιο, στην κοινωνία. Το μελόδραμα είναι κατά την γνώμη μου το πιο σκληρό κινηματογραφικό είδος. Είναι εκεί που συμβαίνουν οι μεγαλύτερες αγριάδες. Παραδείγματα κινηματογραφικών μελοδραμάτων που έχουν καταφέρει να ανοίξουν το θέμα τους, είναι κλασσικές ταινίες, όπως το «Chinatown», το «Turkish Delight» του Βερχόφεν, οι ταινίες του Τρίερ, μέχρι και το «Τες» του Πολάνσκι ή το «Μια γυναίκα εξομολογείται» του Κασσαβέτη και βέβαια και ελληνικά μελοδράματα, όπως το «Τελευταίο ψέμα», το «Κορίτσι με τα μαύρα» και η «Στέλλα», αλλά και ο «Φόβος» είναι ταινίες που τον μελοδραματικό τους πυρήνα τον μεταφράζουν στο μελόδραμα μιας ολόκληρης κοινωνίας. Δηλαδή την σκληράδα και το λάθος.

>

(γέλια)! Εγώ τουλάχιστον, όσα λάθη έχω κάνει, τα έχω πληρώσει

>

Move It: Το λάθος στην ταινία σου δεν διορθώνεται. Μόνο πληρώνεται. Είναι έτσι και στην πραγματικότητα; Σύλλας: Όλα τα λάθη πληρώνονται. Όποιος νομίζει ότι δεν θα πληρώσει το λάθος του, απατάται. Εκτός αν προσπαθείς να διορθώσεις το λάθος με λάθος και τότε μαζεύονται τα λάθη και κάποια στιγμή γερνάμε και πεθαίνουμε

MOVE IT

Οκτώβριος 10

Move It: Ένα feedback που εισέπραξα από την προβολή της ταινίας σου στις Νύχτες Πρεμιέρας, ήταν πως ίσως θα έπρεπε να είχες αμβλύνει κάπως την τελική πολύ σκληρή σκηνή. Σύλλας: Χωρίς να θέλω να αναλύσουμε την σκηνή, διότι έτσι θα αναφερθούμε στο τέλος της ταινίας, την στηρίζω απόλυτα σε όλη της την σκληρότητα, την επιδίωξα συγκεκριμένα να φανεί έτσι, ώστε να μην υπάρχει τίποτα ρομαντικό σε αυτό.

«Το μελόδραμα είναι κατά την γνώμη μου το πιο σκληρό κινηματογραφικό είδος. Είναι εκεί που συμβαίνουν οι μεγαλύτερες αγριάδες». >

Move It: Οι δεσμοί αίματος στην οικογένεια γίνονται τελικά και δεσμά; Σύλλας: Σαφώς. Κοίτα, έχω ένα πρόβλημα με πρόβλημα με το συγγενικό αίμα. Μου την… δίνει. Για εμένα έχουμε το ίδιο αίμα σημαίνει έχουμε τη ίδια «αρρώστια». Είμαστε μέλη μιας οικογένειας, ή μιας χώρας, σημαίνει έχουμε την ίδια ασθένεια. Αυτό είναι κάτι πολύ κεντρικό στην ταινία. Ο τρόπος με τον οποίο οι δεσμοί αίματος γίνονται δεσμά αίματος είναι αυτός. Μέσα από την εκπαίδευση περνάει μαζί και αυτό που λέμε η συλλογική ασθένεια. Με αυτό λοιπόν το κακό αίμα τα έχουμε βάλει

Move It: Ποια ήταν η αποδοχή της ταινίας στο φεστιβάλ της Βενετίας;

>

Move It: Οι περισσότεροι άνθρωποι ζουν χαμένες ζωές και πηγαίνουν στο σινεμά για να συναντήσουν την ζωή που πάντοτε ποθούσαν. Να ταυτιστούν με έναν χαρακτήρα, να ξεχαστούν, να ταξιδέψουν. Νοιώθεις ένα αίσθημα ευθύνης προς τους θεατές σου υπό αυτό το πρίσμα όταν σκηνοθετείς; Σύλλας: Να σου πω πως βλέπω εγώ το σινεμά: πας στην αίθουσα για να δεις μια ιστορία και να καταλάβεις και 5 πράγματα που ενδεχομένως να μην γνωρίζεις ή δεν έχεις συνειδητοποιήσει για τον εαυτό σου και τα αισθήματά σου. Βεβαίως, υπάρχουν ταινίες και ταινίες, ουσιαστικά υπάρχει μια ταινία για κάθε ημέρα που ζούμε.

>

Move It: Το κομμάτι της ηθοποιίας πως το προσεγγίζεις; Θέλεις να ασχοληθείς σοβαρά ή το χρησιμοποιείς σαν εργαλείο για να κατανοήσεις καλύτερα τους ηθοποιούς με τους οποίους συνεργάζεσαι; Σύλλας: Σπούδασα υποκριτική μεν, αλλά για να κάνω καλύτερα την δουλειά μου σαν σκηνοθέτης, μιας και το αγαπημένο μου κομμάτι είναι η δουλειά με τους ηθοποιούς. Εκεί είναι η ψυχή μιας ταινίας, οι ηθοποιοί είναι αυτοί που κάνουν σώμα αυτό που έχεις στο μυαλό σου. Βέβαια, υπάρχουν κάποιοι άνθρωποι με τους οποίους έχουμε συνεργαστεί πολλά χρόνια και είμαστε φίλοι, επομένως όταν μου ζήτησαν να παίξω είτε στην θεατρική τους παράσταση, είτε στην ταινία τους, το έκανα με όλο μου το κέφι.

Σύλλας: Υπάρχει ηθικό και ανήθικο στην σκηνοθεσία, αλλά όχι με την έννοια του περιορισμού. Είναι ωραία να χρησιμοποιείς και ηθικά και ανήθικα μέσα στην σκηνοθεσία. Χρειάζονται όλα τα εκφραστικά μέσα και το σινεμά έχει πλούτο από αυτά, όπως όλες οι τέχνες. Πολλοί θεωρούν τον συναισθηματικό εκβιασμό, την έκφραση του συναισθήματος, ανήθικη. Εγώ πιστεύω ότι και οι ταινίες που δεν είναι καθόλου ανήθικες, είναι ξενέρωτες. Θεωρώ ότι αυτή είναι και η διάδραση μεταξύ της ταινίας και του θεατή. Μια ανηθικότητα που δεν μου αρέσει καθόλου όμως, είναι αυτή του εύκολου ψέματος, την απόκρυψης. Δηλαδή, αν κάποιος δεν κρύβει και εκτίθεται, είμαι έτοιμος να δεχτώ το οτιδήποτε. Αν όμως καταλαβαίνεις ότι ο άλλος είναι πίσω από αυτό που σου δείχνει, τότε δεν μιλάμε για ανηθικότητα, αλλά για κοροϊδία.

Βέβαια, υπάρχουν κάποιοι άνθρωποι με τους οποίους έχουμε συνεργαστεί πολλά χρόνια και είμαστε φίλοι, επομένως όταν μου ζήτησαν να παίξω είτε στην θεατρική τους παράσταση, είτε στην ταινία τους, το έκανα με όλο μου το κέφι. Η ηθοποιία με έχει βοηθήσει στο να μαθαίνω τι να μην λέω στους ηθοποιούς. Είναι συγκεκριμένα πράγματα που μπορούν να πυροδοτήσουν την φαντασία, να ενεργοποιήσουν το ταλέντο, το σώμα, ενώ κάποια άλλα είναι λίγο… αντικούκου! Μαθαίνεις να μη θεωρητικολογείς, αλλά να κάνεις μια καλή αφαίρεση. Και δεν είναι μόνο ότι εξοικονομείς χρόνο, αλλά ότι χαλάει η δουλειά. Γίνεται μπέρδεμα.

>

Move It: Μια ταινία είναι μια μοναρχία για εσένα; Όλα θα γίνουν όπως ακριβώς τα έχεις σκεφτεί χωρίς καμία αντίρρηση; Ή μια συμμετοχική διαδικασία;

> Σύλλας: Μια συνεργασία έχει όλα τα ρήματα. Εχει διαφωνώ, συμφωνώ, θυμώνω, εμπνέομαι, ξενερώνω, αγριεύω, είμαι τρυφερός, έχει όλες τις δράσεις. Θεωρώ ότι είναι πολύ φυσικό να έτσι. >

Move It: Έχεις γράψει το σενάριο μαζί με την Γιούλα Μπούνταλη που παίζει στην ταινία. Ποια είναι για εσένα η μεγάλη επιτυχία ενός σεναρίου; Σύλλας: Είναι δύο πράγματα. Το ένα είναι να εμπνέει τους συντελεστές μέχρι τέλους. Το δεύτερο είναι να δίνει το έδαφος ώστε κάτι που είναι να ειπωθεί, να αρθρώνεται καθαρά, κατανοητά, χωρίς φόβο και με θάρρος.

>

Move It: Έχεις μπει στον πειρασμό να απλοποιήσεις το σενάριό σου ώστε να το κάνεις κατανοητό στην ευρεία μάζα; Σύλλας: Δεν έχει καμία διαφορά ποιος είναι απέναντι μου, με τον ίδιο τρόπο θα απευθυνθώ στον οποιονδήποτε. Και επιπλέον, εδώ κρύβεται και κάτι πολύ ταξικό που μου σπάει τα νεύρα, δεν μου αρέσει καθόλου! Υπάρχει μια ταξική αντίληψη κρυμμένη στο πως απευθυνόμαστε, η οποία πραγματικά με απωθεί.

>

Move It: Ο ρόλος του καλλιτέχνη είναι να δημιουργεί ερίσματα για το κοινό; Σύλλας: Επειδή ακριβώς όταν αναφερόμαστε στην Ελλάδα, μιλάμε για μια κοινωνία σε μεγάλη αναταραχή. Υπάρχουν μεγάλα θέματα στην χώρα, κάτι που αποτυπώνεται στις νέες ελληνικές ταινίες, επομένως αυτό που με ρώτησες για τα ερίσματα συμβαίνει και θα συμβαίνει ολοένα και περισσότερο.

>

Move It: Διακρίνεις μια ελληνική «Nouvelle Vague» τον τελευταίο καιρό που αρχίζει και γίνεται αναγνωρίσιμη και στο εξωτερικό; Σύλλας: Σίγουρα αυτή είναι μια κολακευτική αλλά υπερβολική παρομοίωση. Υπάρχει μια νέα γενιά σκηνοθετών, οι οποίοι χωρίς να κάνουν φαρσοκωμωδίες, ούτε έπη, καταφέρνουν να κάνουν ταινίες που αφορούν τον κόσμο στην Ελλάδα και πηγαίνει και τις βλέπει, ενώ συναντούν και αναγνώριση στο εξωτερικό και αυτό το πράγμα είναι μεγάλη χαρά, διότι υπάρχουν πραγματικά καλές ελληνικές ταινίες. Αυτό έχει σημασία και πρέπει να συνεχιστεί.

>

Move It: Υπάρχει ηθικός και ανήθικος τρόπος σκηνοθεσίας;

Move It: Στην ταινία σου ο έρωτας είναι τελικά φυλακή ή απελευθέρωση; Σύλλας: Εξαιρετική η ερώτησή σου, αλλά δεν την απαντώ γιατί θα αποκαλύψω πολύ σημαντικό τμήμα της ταινίας… Στο μέλλον, στο υπόσχομαι!

«Είμαστε μέλη μιας οικογένειας, ή μιας χώρας, σημαίνει έχουμε την ίδια ασθένεια. Μέσα από την εκπαίδευση περνάει μαζί και αυτό που λέμε η συλλογική ασθένεια. Με αυτό λοιπόν το κακό αίμα τα έχουμε βάλει στην ταινία». >

Move It: Το κοινωνικό σινεμά είναι πλέον πιο απαραίτητο από ποτέ στην Ελλάδα; Σύλλας: Θεωρώ ότι το καλό σινεμά είναι απαραίτητο.

>

Move It: Ποιες είναι οι αγαπημένες σου ταινίες, ever; Σύλλας: Aντρέι Ρουμπλιόβ του Ταρκόφσκι. Το λουλούδι της σάρκας του Βερχόφεν. Η διαφθορά του Φεράρα. Τες του Πολάνσκι. Γκλόρια του Κασαβέτη

>

Move It: Μια τεχνική που ζήλεψες από έναν σκηνοθέτη σε μια συγκεκριμένη ταινία; Σύλλας: Έχω ζηλέψει πάρα πολύ το μοντάζ στο «Μετά τα μεσάνυχτα» του Νίκολας Ρεγκ. Το θεωρώ ένα από τα σπουδαιότερα επιτεύγματα στον κινηματογράφο.

>

Move It: Μια φράση που σου άλλαξε την ζωή; Σύλλας: Θα σου πω δύο. Ο Έζρα Πάουντ λέει σε ένα ποίημα: «Σε εξορκίζω να μπεις μέσα στην ζωή σου. Σε εξορκίζω να μάθεις να λες εγώ όταν σε ρωτώ». Η άλλη είναι μια φράση της Ντόρις Λέσσινγκ: «Όσο φτάνει το μάτι μου, όλα γκρεμίζονται».

18

ΑΠΟΨΗ

ΦΕΣΤΙΒΑΛ πιο οικονομιΚΑ...ΜΕ ΦΑΝΤΑΣΙΑ της Βασιλικής Μαμαλούκου

Σ

αν σήμερα θυμάμαι την απελευθερωτική αίσθηση από την πρώτη εμπειρία μου σε Φεστιβάλ. Είχα χαθεί στη μαγεία της σκοτεινής αίθουσας και έβλεπα κάθε λεπτομέρεια και κάθε σκηνή μπροστά μου καρέ-καρέ με ηδονοβλεπτική περιέργεια αλλά και διάθεση να ταυτιστώ με το υπόλοιπο κοινό που λειτουργούσε αποενοχοποιητικά. Ο κινηματογράφος είναι ένα από τα θαύματα της τέχνης που δεν ολοκληρώνεται, ωσότου προβληθεί μπροστά στον θεατή. Δεν έχουν όλες οι ταινίες αυτή την ευκαιρία. Για μερικά χαμηλότερου προϋπολογισμού καλλιτεχνικά φιλμ ένα φεστιβάλ είναι ίσως το μοναδικό μέσο για να φτάσουν ως τον πολυπόθητο τελικό τους στόχο: το μάτι και την καρδιά του θεατή. Αρκεί να προβληθεί στο σωστό φεστιβάλ και στο κατάλληλο timing.

Ένα αυθεντικό κινηματογραφικό Φεστιβάλ οφείλει να εστιάζει περισσότερο στην «καθαρή» κινηματογραφική απόλαυση, στο ποιοτικό σινεμά και να ρισκάρει Ένα αυθεντικό κινηματογραφικό Φεστιβάλ οφείλει να εστιάζει περισσότερο στην «καθαρή» κινηματογραφική απόλαυση, στο ποιοτικό σινεμά και να ρισκάρει, παρά ίσως την έλλειψη χρηματοδότησης, με το να εντάσσει στο πρόγραμμά του και δυσκολότερα, πειραματικά, καλλιτεχνικά φιλμ και όχι μόνο να ποντάρει σε ταινίες με λαμπερό καστ που φιγουράρει για να κερδίσει την προσοχή του κοινού, των κριτικών και των χορηγών με απώτερο στόχο ένα πιο σίγουρο box office.

Αντίσταση στην δικτατορία της αγοράς Το φεστιβάλ πρέπει να συνεχίσει να είναι ένας χώρος αντίστασης απέναντι στη δικτατορία της αγοράς και όχι να την υπηρετεί, σύμφωνα και με την αρχική ιδέα ίδρυσης των πρώτων

Μικρό ιστορικό Τα πρώτα φεστιβάλ εμφανίστηκαν τη δεκαετία του 1920 σαν αντίδραση και άμυνα ταυτόχρονα στην παραγωγή του Χόλιγουντ που ήταν αδιαμφισβήτητα η μεγαλύτερη επιχείρηση τότε στην παραγωγή ταινιών. Δειλά δειλά τα φεστιβάλ ξεκίνησαν να προωθούν άλλες μικρότερες εθνικές κινηματογραφίες, ντοκιμαντέρ και αβάν-γκαρντ φιλμ. Το πρώτο αυτό καθεαυτό μεγάλο διεθνές Φεστιβάλ άνοιξε τις πύλες του στη Βενετία το 1932. Έκτοτε, χιλιάδες Φεστιβάλ δίνουν το καθιερωμένο τους ραντεβού με το κοινό κάθε χρόνο, με το Φεστιβάλ των Κανών να έχει τη μεγαλύτερη επιρροή.

MOVE IT

Οκτώβριος 10

φεστιβάλ τη δεκαετία του 1920. Με προβληματίζει όταν φεστιβάλ αντιμετωπίζουν τον εαυτό τους σα να είναι ιδιωτικές «γκαλερί», όπου οι ταινίες προβάλλονται με αυτοσκοπό να πουληθούν. Ή όταν οι δημιουργοί γυρίζουν μια ταινία και πασχίζουν να τη δείξουν σε ένα καλό φεστιβάλ για να έχουν τη διανομή στο τσεπάκι τους ή τουλάχιστον έναν αρκετά καλό λόγο για να αποκτήσουν διανομή. Για εμένα η συμμετοχή σε φεστιβάλ δεν είναι το εχέγγυο για την εξασφάλιση της. Δεν είναι σπάνιο φαινόμενο, η καλλιτεχνική επιτυχία μιας ταινίας που συμμετείχε αλλά και βραβεύτηκε σε διεθνή φεστιβάλ να μην έχει καμία συνέχεια. Το καλό ή κακό word of mouth του τελικού κριτή, που είναι το κοινό, επηρεάζει καθοριστικά ή δίνοντας τρομερή ώθηση ή καταδικάζοντας μια ταινία. Ο θεατής είναι η τελική πράξη της δημιουργίας. Μην τον ξεχνάμε. >>

ΑΦΙΕΡΩΜΑ

Είδα φως και μπήκα! Ο Οδυσσεασ βικος περνουσε εξω απ΄τον “τελευταιο εξορκισμο”, τον ειδε και πηρε μια εφημερη τρομαρα

Ε

δώ θα παρακολουθήσουμε έναν πάστορα στην Λουιζιάνα των ΗΠΑ οπότε μην φαντάζεστε ράσα ή βατικανισμούς που προσθέτουν ατμοσφαιρικότητα. Ο εν λόγω πάστορας προσπαθώντας να αποκαλύψει, ότι οι εξορκισμοί είναι μια απάτη που εξασκούσε και ο ίδιος επί χρόνια, θα πάει ακολουθούμενος από μια παντελώς ερασιτεχνική ομάδα ντοκιμαντεράδων - φαν του μπλέρ γουίτς πρότζεκτ - και θα πέσει μέσα στη φωλιά του σατανά.

O

ι δαίμονες έχουν σταθερά βίτσια. Έχουν μεγάλη αδυναμία σε μικρά λευκά κορίτσια με μακριά ξανθά μαλλιά και λευκά αέρινα νυχτικά. Τους αρέσει η νύχτα. Δεν τους βολεύουν καθόλου τα υποδήματα και έτσι οι δαιμονισμένες μένουν τελικά ξυπόλητες. Επίσης μιλάνε με περίεργες φωνές στα λατινικά, διπλώνουν το κορμί τους σε ιδιαίτερα άβολες στάσεις, σκοτώνουν μικρά ζώα και το χειρότερο είναι πως λένε και πολλά ψέματα. Όλα αυτά τα καθιερωμένα δαιμονιακά κλισέ θα βρείτε εδώ.

Oι δαίμονες έχουν σταθερά βίτσια. Έχουν μεγάλη αδυναμία σε μικρά λευκά κορίτσια με μακριά ξανθά μαλλιά και λευκά αέρινα νυχτικά. Τους αρέσει η νύχτα. Δεν τους βολεύουν καθόλου τα υποδήματα και έτσι οι δαιμονισμένες μένουν τελικά ξυπόλητες.

“Σ

το μυαλό των ανθρώπων οι εξορκισμοί δημιουργούν συνειρμούς μεσαίωνα αλλά σήμερα είναι πιο δημοφιλείς από ποτέ.” Αυτό λέει ο ταλαίπωρος πάστορας στην ταινία και αυτό θα ελπίζουν και οι δημιουργοί της ταινίας. Αν και οι δαίμονες δεν απαντώνται συχνά στα μέρη μας είτε γιατί κάνει πολύ ζέστη είτε γιατί μας αρέσουν πολύ οι διαδηλώσεις αυτό δεν σημαίνει ότι εμείς στην Ελλάδα δεν ξέρουμε αρκετά πράγματα για αυτούς.

Α

ν είστε από εκείνους που βλέπουν μια ταινία με σκοπό να τρομάξουν, από εκείνους που βγαίνουν από το σινεμά ικανοποιημένοι. μόνο όταν τα έχουν κάνει κυριολεκτικά πάνω τους, τότε μπορεί να σας χαρίσει κάποιες εφήμερες τρομάρες. Αν κάθε τόσο σας θυμίζει κάποιες άλλες ταινίες που έχετε δει, ξεπεράστε το.Ο Οδυσσέας Βίκος δεν είναι κριτικός και η γνώμη του δεν μετράει.

25

20

COMING SOON

Πανόραμα Ευρωπαϊκού Περίπου δύο εβδομάδες απέμειναν για το φετινό (23ο) Πανόραμα Ευρωπαϊκού κινηματογράφου, το οποίο θα διεξαχθεί μεταξύ 21-31 Οκτωβρίου και όπως κάθε Φεστιβάλ που σέβεται τον εαυτό του, το Διαγωνιστικό του τμήμα είναι αυτό που παρουσιάζει το μεγαλύτερο ενδιαφέρον. Όπως και κάθε χρόνο ο κεντρικός κορμός του Πανοράματος είναι αφιερωμένος στον Ευρωπαϊκό Κινηματογράφο, ενώ φέτος, το πρόγραμμα περιλαμβάνει 11 άπαιχτες ευρωπαϊκές ταινίες

1

Η

πιο υπερβατική ελληνική ταινία του Φεστιβάλ (Η Ανταρσία της Κόκκινης Μαρίας του Κώστα Ζάππα) αποτελεί την εγχώρια συμμετοχή. Ξεχωρίζουν επίσης, το «Strange Case of Angelica» του 100χρονου (!) Πορτογάλου Μανοέλ Ντε Ολιβέιρα, το «Les petits ruisseaux», το «Over Your Cities Grass Will Grow» της αδερφής του Ρέιφ Φάινς, Σόφι, το οποίο παίχτηκε στις Κάννες, το «The Man Who Will Come» με ειδικό βραβείο στο φεστιβάλ της Ρώμης, το «When We Leave» με το βραβείο των Label Europa Cinemas στο Βερολίνο. Στο πρόγραμμα του φεστιβάλ συμπεριλαμβάνονται επίσης αφιερώματα σε σκηνοθέτες (στον ανεξάρτητο Αμερικανό Σάιμον Φούλερ), στον ελληνικό κινηματογράφο της δεκαετίας του 80, στο ιταλικό σπαγγέτι γουέστερν, καθώς και βουβή ταινία με συνοδεία ζωντανής μουσικής.Πλούσιο θα είναι φέτος το τμήμα «Η Διεθνής Εικόνα σε Πρώτη Προβολή», με ταινίες από Ευρώπη αλλά και τον υπόλοιπο κόσμο. Ανάμεσα στις νέες ταινίες και δυο από τις πιο σημαντικές ταινίες του φετινού φεστιβάλ των Κανών:Certified Copy του Αμπάς Κιαροστάμι, με μια εξαιρετική ερμηνεία από τη Ζιλιέτ Μπινός στη σύντομη συνάντηση ενός Άγγλου συγγραφέα με μια Γαλλίδα στην Ιταλία.

Chantrapas του Οτάρ Ιοσελιάνι. Η οδύσσεια ενός Γεωργιανού σκηνοθέτη του κινηματογράφου που, έχοντας υποστεί λογοκρισία στην πατρίδα του, αναζητά την ελευθερία στη Γαλλία. >>

MOVE IT

Οκτώβριος 10

2

3

21

ΠΑΝΟΡΑΜΑ

Κινηματογράφου 4

21-31 Οκτωβρίο υ ΤΡΙΑΝΟΝ ΦΙΛΜΣΕΝ ΤΕΡ ΑΠΟΛΛΩΝ CINEMAX ΙΔΡΥΜΑ Μ ΙΧΑΛΗ ΚΑΚΟΓΙΑΝΝΗ

Το βράδυ της 20ης Οκτωβρίου

5

το φεστιβάλ κάνει ειδική πρεμιέρα με την ελληνική ταινία «Μαχαιροβγάλτης» του Γιάννη Οικονομίδη, που θα κυκλοφορήσει στις αίθουσες στις 4 Νοεμβρίου. Επίσημη έναρξη του διεθνούς τμήματος θα γίνει το βράδυ της 21ης Οκτωβρίου, με τη βραβευμένη τουρκική ταινία ‘ΜΕΛΙ» του Σεμίχ Καπλάνογλου - Χρυσή Αρκτος στο Φεστιβάλ Βερολίνου 2010

1. Over Your Cities Grass Will Grow 2. The Man Who Will Come 3. When We Leave 4. Strange Case of Angelica 5. Η Ανταρσία της Κόκκινης Μαρίας 6. Les Petits Ruisseaux

6

Οκτώβριος 10

MOVE IT

M 22

ΑΦΙΕΡΩΜΑ

εγάλοι Γάλλοι R.I.P.

To πάει γαλλικό σινεμά

ΤΡΕΙΣ ΣΗΜΑΝΤΙΚΟΙ ΓΑΛΛΟΙ ΣΚΗΝΟΘΕΤΕς ΕΦΥΓΑΝ ΑΠΟ ΤΗ ΖΩΗ ΜΕΣΑ ΣΤΗ ΧΡΟΝΙΑ. Ο ΡΟΜΕΡ ΚΙ Ο ΣΑΜΠΡΟΛ ΠΑΙΔΙΑ ΤΟΥ ΓΑΛΛΙΚΟΥ ΝΕΟΥ ΚΥΜΑΤΟΣ ΚΙ Ο ΚΟΡΝΩ ΜΑΕΣΤΡΟΣ ΤΟΥ λεγόμενου ΦΙΛΜ πολισιε.

Θρίλερ γαλλικά και άλλα

Ο

police python 357//1976

Αλέν Κορνώ ήταν ένας από τους γνωστότερους διεθνώς Γάλλους σκηνοθέτες. Άρχισε την καριέρα του ως βοηθός στην «Ομολογία» δίπλα στον Κώστα Γαβρά. Εκεί γνώρισε τον Υβ Μοντάν με τον οποίο συνεργάστηκε σε τρεις ταινίες κάνοντας αρχή με το Police Python 357 aka O Σκληρός Νόμος του Επιθεωρητή Φερό, μια σκληρή αστυνομική ταινία με τον Μοντάν σε ρόλο επηρεασμένο από τον επιθεωρητή Κάλαχαν. Έτσι στην πρώτη φάση της καριέρας του έγινε περισσότερο

MOVE IT

Οκτώβριος 10

Alain Corneau

nocturne indien//1989

ολα τα πρωινα του κοσμου//1991

γνωστός για τα θρίλερ του, αλλά η μεγαλύτερη αναγνώριση ήρθε μέσα από τη συνεργασία του με τον Ζεράρ Ντεπαρτιέ. Πρώτα στο «Fort Saganne//1984» με την Κατρίν Ντενέβ, το ακριβότερο φιλμ της χώρας εκείνη την εποχή και αργότερα με το «Όλα τα πρωινά του κόσμου//1991», με το οποίο σάρωσε τα βραβεία στη Γαλλία και αλλού. Ανάμεσα σε αυτά, ο Κορνώ δοκίμαζε συχνά το χέρι του σε άλλα είδη, διαφορετικά στυλ και πιο offbeat πρότζεκτς όπως το πολύ ενδιαφέρον «Nocturne Indien//1989. Το 2010 επέστρεψε στις ρίζες του με το «Έγκλημα Πάθους» ένα ακόμη θρίλερ που θα παιχτεί σύντομα στους κινηματογράφους.

εγκλημα παθουσ//2010

MOVE IT

10 ΚλειτίουΟκτώβριος 6, Εμπορικό Τρίγωνο, Αθήνα

ΑΦΙΕΡΩΜΑ

αστική περιπλάνηση και μελαγχολία

ΜΙΑ ΝΥΧΤΑ ΜΕ ΤΗ ΜΟΝΤ//1969

Γ

ΤΟ ΓΟΝΑΤΟ ΤΗς ΚΛΑΙΡΗΣ//1970

εννήθηκε το 1920 και πέθανε στις 11 Γενάρη του 2010 στο Παρίσι. Εκείνη τη Δευτέρα ήταν μουντός ο καιρός στην Αθήνα, ζούσα μια παροξυμμένη στιγμή που δεν έχει νόημα ν’ αναφέρω αυτή τη στιγμή, θα πω επίσης ότι μιλούσα με έναν άλλοτε συνάδελφο, σίγουρα όμως σκηνοθέτη, για τη μεταφορά της «Πράσινης Αχτίδας» στα ελληνικά, σε μια γκέι εκδοχή της. Ο Ερίκ Ρομέρ έκανε ταινίες από το 1950 αδιάκοπα. Ήταν ο ιθύνων νους του γαλλικού Νέου Κύματος σε όλες τις εκφάνσεις του, κι ας μην έγινε τόσο γνωστός όσο ο Τρυφώ και ο Γκοντάρ, τόσο γλαφυρός στη σκηνοθεσία του όσο ο Σαμπρόλ. Ήταν πιο απλός, μινιμάλ, έπαιζε με τους φυσικούς ήχους, και οι ταινίες του ήταν όλες μας όλες ένα αυτοτελές φιλοσοφικό, υπαρξιστικό δοκίμιο.

Κλειτίου 6, Εμπορικό Τρίγωνο, Αθήνα

Eric Rohmer

Η ΠΡΑΣΙΝΗ ΑΧΤΙΔΑ//1986

Αυτό το κείμενο δεν είναι ένας ακόμη επικήδειος. Σας το γραφώ γιατί ο Ερίκ Ρομέρ ανάμεσα στις πάμπολλες ταινίες του, έκανε δύο που με άγγιξαν, που με έκαναν να αγαπήσω κι άλλο τον κινηματογράφο. Άλλωστε το σινεμά παρόλο που έχει γίνει δουλειά είναι υπόθεση προσωπική, καθαρά υποκειμενική. Το 1972 γυρίζει το «Έρωτας το απόγευμα», με μια υπέροχη Ζουζού (Χλόη) να αποπλανά κάθε απόγευμα έναν όμορφο άντρα, σωστό σύζυγο και οικογενειάρχη, άψογο επαγγελματία, και συνάμα έναν φιλήσυχο πολίτη. Κάθε απόγευμα μετά τη δουλειά, ή κατά το διάλειμμα για γεύμα, η Ζουζού ήταν η Σειρήνα του Μπερνάρ Βερλεΐ (Φρεντερίκ), ένα όνειρο, μια φαντασία, κάθε άνδρα που έχει στρώσει την καθημερινότητα του και ζει τη ρουτίνα του. Η ζωή ρέει, λένε. Και όχι πάντα εύκολα και απρόσκοπτα, λέω.

23

ΙΣΤΟΡΙΕΣ ΤΟΥ ΚΑΛΟΚΑΙΡΙΟΥ//1996

Το 1986 γυρίζει την «Πράσινη αχτίδα». Το καλοκαίρι στην πόλη είναι μελαγχολικό, είναι μοναχικό, γεμίζει με σκέψεις το μυαλό, με εικόνες ανεκπλήρωτες την ψυχή, με όνειρα τη φαντασία. Στο Παρίσι μες στο κατακαλόκαιρο έχει απομείνει η Ντελφίν (Μαρί Ριβιέρ), μια νεαρή, όμορφη, πανέξυπνη και συνάμα μορφωμένη γυναίκα που δεν καταδέχεται συμβατικές διακοπές, πρόχειρες λύσεις, δεν τα βρίσκει ούτε με τους φίλους ούτε με το σύντροφό της. Περιπλανιέται σε άλλες πόλεις και θέρετρα, γνωρίζει ανθρώπους, τσαντίζεται, κλαίει, γελά, στο τέλος όμως ένας ξένος και η πράσινη αχτίδα που διαφαίνεται στον ορίζοντα αλλάζουν τα δεδομένα. Τρία βραβεία στη Μόστρα της Βενετίας, για μια ταινία που στα αγγλικά μεταφράστηκε ως «Summer», μεταξύ των οποίων το Χρυσό Λιοντάρι, διότι πολύ απλά κατάφερε ο Ρομέρ να αποτυπώσει στην αστική περιπλάνηση και μελαγχολία. ΝΠ

24

ΑΦΙΕΡΩΜΑ

ο «εμπορικός» του νουβέλ βαγκ

Ό

Σαμπρόλ παίρνει συχνά το credit της ίδρυσης του νέου γαλλικού κύματος, αλλά δεν πρέπει να σταθούμε μόνον εκεί. Ήταν ένας από τους παραγωγικότερους δημιουργούς της γενιάς του, με το ένα πόδι στην τέχνη και το άλλο στην επιτυχία. Νεαρός φοιτητής γνώρισε την παρέα των «Cahiers du cinema» και στα 1955 πήρε συνέντευξη απ’ τον Χίτσκοκ από τον οποίο επηρεάστηκε στη δραματουργία του, ιδίως σχετικά με τα φιλμ ίντριγκας και μυστηρίου στα οποία ήταν εξπέρ. Στα πρώτα του βήματα ένας πιστός ακόλουθος της νέας σχολής, φλογερός θεωρητικός του σινεμά με πολύ σημαντικές διατυπώσεις περί authorship. Μεγάλο σουξέ στο γαλλικό box office αργότερα και από τη δεκαετία του 1970 και μετά περιηγητής της υφηλίου σε διεθνείς παραγωγές και συνεργασίες με αστέρια του σινεμά εκτός Γαλλίας. Στις δεκαετίες που ακολούθησαν ο Σαμπρόλ συνέχισε να κάνει ταινίες και τηλεόραση με αμείωτο ρυθμό, όχι όμως με την ίδια πάντα ποιότητα. Ο θάνατός του σήμανε ένας τέλος εποχής. Το έργο που αφήνει πίσω του, ωστόσο, παραμένει αδιάψευστος μάρτυρας του ταλέντου και της επιρροής του.

MOVE IT

Οκτώβριος 10

Claude Chabrol

les cousins //1959

o χασαπησ //1970

LES BICHES //1966

η τελετη //1995

η απιστη //1969

La fille coupée en deux //2007

Κλειτίου 6, Εμπορικό Τρίγωνο, Αθήνα

25

ΠΡΟΣΩΠΟ

SPOTLIGHT

anna kokkinoσ >>>

Η ελληνικής καταγωγής σκηνοθέτιδα από την Αυστραλία συνομιλεί με το Νέστορα Πουλάκο

«Αυτό που είδες, συμβαίνει στην πραγματικότητα...»

Ν

α σας πω την αλήθεια τις φοβόμουν τις «Ευλογημένες ψυχές» πριν μπω στο Αττικόν να τις δω, καθότι έχω φοβηθεί (και με το δίκιο μου, νομίζω) τους Αυστραλούς ελληνικής καταγωγής σκηνοθέτες. Τζον Τατούλις, Πήτερ Ανδρικίδης, Νικ Γιαννόπουλος, μας έχουν δείξει ότι πιο παρωχημένο νέο-φολκλόρ έχω δει σε αυτή τη δουλειά τα τελευταία χρόνια. Αντιθέτως, και χωρίς να πω ότι η ταινία της Άνα Κόκκινος είναι αυτό που περίμενα, είδα στην οθόνη ένα θέμα σκληρό που το έχει σκηνοθετήσει η δημιουργός του με τρόπο έντιμο.

> «Αυτό που είδες συμβαίνει στην

πραγματικότητα», μου λέει η σκηνοθέτης κατά τη συνομιλία μας την επόμενη μέρα της προβολής. «Μπορεί να βασίζεται η ταινία σε ένα θεατρικό και μάλιστα πετυχημένο, όμως, το φαινόμενο της φυγής των παιδιών και των εφήβων από το σπίτι τους λόγω της παραμέλησης, κακοποίησης και αδιαφορίας των γονιών τους υπάρχει και μάλιστα σε βαθμό μεγάλο στην κοινωνία της Αυστραλίας», εξακολουθεί η κ. Κόκκινος. Στην ταινία βλέπουμε ιστορίες επτά παιδιών διαφόρων ηλικιών και την περιπλάνηση τους μετά την εγκατάλειψη του πατρικού τους. Παρατηρούμε τις ψυχές τους, το βλέμμα τους, τα όνειρα και τους φόβους τους, επί της ουσίας. Βλέπουμε, όμως, και τις ιστορίες των μανάδων τους, το πώς βιώνουν εκείνες τις καθημερινές συνθήκες στο σπίτι, στη δουλειά, στις σχέσεις τους, και πώς αυτά τα βιώματα τα μεταφέρουν στα παιδιά τους.

>

«Όντως, πρόκειται για ένα δύσκολο θέμα που καμία από τις δυο πλευρές δεν είναι ο κακός της υπόθεσης όπως λέμε», εξηγεί η σκηνοθέτης παρά τις διαφωνίες μου. «Όλα κινούνται σε μια επικίνδυνη ισορροπία, σε μια λεπτή γραμμή, όπου η ματιά του καθενός από εμάς που είμαστε απ’ έξω μπορεί να είναι διαφορετική, αλλιώς να την έχουμε φτιάξει, καθώς ούτε ξέρουμε ούτε μπορούμε να φανταστούμε την όλη κατάσταση πως έχει μες στο σπίτι», συνεχίζει η Άνα Κόκκινος.

Εν ολίγοις, η δημιουργός επιθυμούσε να κρατήσει μια ουδέτερη στάση. Δεν ήθελε να κατηγορήσει καμιά από τις δυο πλευρές, ούτε την επαναστατικότητα των παιδιών ούτε την κακή συμπεριφορά των γονιών.

Εξαιρώντας την Ελλάδα από την παραπάνω λίστα, αφού...

> «Eσείς εδώ έχετε μια διαφορετική κουλτούρα, ένα ιδιαίτερο κράμα πολιτισμών και συμπεριφορών, που το μέλλον θα δείξει τι πρόκειται να συμβεί», η Άνα Κόκκινος πιστεύει πως λύση υπάρχει για το πρόβλημα αν και είναι κάπως μακρινή.

«..Eσείς εδώ έχετε μια διαφορετική κουλτούρα, ένα ιδιαίτερο κράμα πολιτισμών > «Πρέπει να καταφέρουμε να εξαλείψουμε τις κοινωνικές ανισότητες και τις οικονομικές και συμπεριφορών, που το διαφοροποιήσεις, να αναλάβουμε τις ευθύνες μέλλον θα δείξει τι πρόκειται να μας και να κοιτάξουμε σε βάθος το ζήτημα», λέει με έντονο ύφος η δημιουργός. Δεν έχει συμβεί..» και άδικο. Είναι όμως εύκολο; > «Πρόκειται για ένα ζήτημα πολύ γνωστό στις δυτικές κοινωνίες, σε χώρες όπως οι Η.Π.Α., η Αγγλία, η Αυστραλία, και συμβαίνει κυρίως στα χαμηλά κοινωνικά στρώματα, εκεί που δεν υπάρχει χρήμα, διότι το χρήμα φέρνει τις γκρίνιες, τους τσακωμούς, τις κακές σχέσεις, τις εντάσεις, και αυτό είναι που σκοτώνει την αγάπη σε τέτοιου είδους καπιταλιστικές κοινωνίες».

Οι «Ευλογημένες ψυχές» της Άνα Κόκκινος βγαίνουν στους κινηματογράφους στις 7 Οκτωβρίου από τη Filmopolis.

Σεπτέμβριος Οκτώβριος 10 10

MOVE IT

26

ΔΙΑΓΩΝΙΣΜΟΙ/WEB

Kάντε κλικ στο www.moveitmag.gr και κερδίστε!

ΕΠΙΣΚΕΦΘΕΊΤΕ ΤΟ PORTAL ΤΟΥ MOVE IT ΚΑΙ ΚΕΡΔΙΣΤΕ ΠΡΟΣΚΛΗΣΕΙΣ ΚΑΙ DVD!

ΚΑΙ ΟΧΙ ΜΟΝΟ: ΔΗΜΟΣΚΟΠΗΣΕΙΣ, ΚΡΙΤΙΚΕΣ ΚΑΙ ΤRAILER ΝΕΩΝ ΤΑΙΝΙΩΝ, ΗΟΜΕ CINEMA, NEWS, ΣΥΝΕΝΤΕΥΞΕΙΣ, ΑΦΙΕΡΩΜΑΤΑ, ΤΗΛΕΟΠΤΙΚΕΣ ΣΕΙΡΕΣ, ΣΤΗΛΕΣ…. ΚΑΙ ΜΗΝ ΞΕΧΝΑΤΕ ΟΤΙ ΜΠΟΡΕΙΤΕ ΝΑ ΞΕΦΥΛΛΙΖΕΤΕ ONLINE ΤΟ ΜΟΝΑΔΙΚΟ ΜΗΝΙΑΙΟ FREE PRESS ΠΕΡΙΟΔΙΚΟ ΓΙΑ ΤΟ ΣΙΝΕΜΑ! ΜΕΛΙ//

5 ΔΙΠΛΕΣ ΠΡΟΣΚΛΗΣΕΙΣ

CAMERA OBSCURA//

4 ΜΟΝΕΣ ΠΡΟΣΚΛΗΣΕΙΣ

Η βραβευμένη, με Χρυσή Αρκούδα Καλύτερης Ταινίας στο φετινό φεστιβάλ του Βερολίνου, ταινία του Τούρκου σκηνοθέτη Σεμίχ Καπλάνογλου θα προβάλλεται στον κινηματογράφο Άστυ (Κοραή 4, Μετρό Πανεπιστήμιο) από τις 22 Οκτωβρίου. Είναι συνάμα και η πρόταση της Τουρκίας τόσο για τα Όσκαρ ξενόγλωσσης ταινίας όσο και για τα βραβεία της Ευρωπαϊκής Ακαδημίας Κινηματογράφου. Επισκεφθείτε το www.moveitmag. gr και κερδίστε 5 διπλές προσκλήσεις. μετά από κλήρωση.

H feelgood indie pop μπάντα από την Γλασκώβη με τις ηλιόλουστες μελωδίες, τα αιθέρια φωνητικά και τα υποδειγματικά έγχορδα, έρχεται για πρώτη φορά στην Aθήνα στις 30 Οκτωβρίου στο Gagarin 205. Κάντε κλικ στο www. moveitmag.gr και κερδίστε 4 μονές προσκλήσεις για να τους δείτε από κοντά!

ΠΑΝΟΡΑΜΑ ΕΥΡΩΠΑΪΚΟΥ ΚΙΝΗΜΑΤΟΓΡΑΦΟΥ//

10 ΔΙΠΛΕΣ ΠΡΟΣΚΛΗΣΕΙΣ

Το φετινό 23ο Πανόραμα Ευρωπαϊκού κινηματογράφου, διοργανώνεται από τον Πολιτισμικό Οργανισμό του Δήμου Αθηναίων και θα διεξαχθεί από 21 έως 31 Οκτωβρίου. Όπως και κάθε χρόνο ο κεντρικός κορμός του Πανοράματος είναι αφιερωμένος στον Ευρωπαϊκό Κινηματογράφο, με προγράμματα όπως το καθιερωμένο Διαγωνιστικό Τμήμα με 10 άπαιχτες ευρωπαϊκές ταινίες. Κάντε κλικ στο www.moveitmag.gr και κερδίστε 10 διπλές προσκλήσεις.

PETER NALITCH//

2 ΜΟΝΕΣ ΠΡΟΣΚΛΗΣΕΙΣ ΓΕΙΤΟΝΕΣ ΜΕΧΡΙ ΘΑΝΑΤΟΥ//

5 DVD

Ένα ζεύγος επιτυχημένων αντικέρ, η Κέιτ και ο Άλεξ, βγάζουν τα προς το ζειν αγοράζοντας έπιπλα από πεθαμένους ηλικιωμένους και πουλώντας τα σαν vintage. Η ταινία έκανε πρεμιέρα στο Sundance Film Festival, ενώ προβλήθηκε στις φετινές Νύχτες Πρεμιέρας. Με Κάθριν Κινίερ, Αμάντα Πιτ, Όλιβερ Πλατ. Πληκτρολογήστεwww. moveitmag.gr και κερδίστε 5 dvd.

MOVE IT

Οκτώβριος 10

Όλοι σας έχετε τραγουδήσει το «Guitar guitar» (με πάνω από 4.000.000 hits στο Youtube) του 29χρονου ημίθεου Μοσχοβίτη. Ετοιμαστείτε για στιγμές γνήσιας απόλαυσης και ατελείωτου κεφιού στην σκηνή του Gagarin (Λιοσίων 203-205, Αθήνα) το Σάββατο 23 Οκτωβρίου. Μπείτε στο www. moveitmag. gr και κερδίστε 2 μονές προσκλήσεις για να βρεθείτε στην… Jaguar!

TÈÌ‹ıËΠ̠ÙË XÚ˘Û‹ ÕÚÎÙÔ K·Ï‡ÙÂÚ˘ T·ÈÓ›·˜ ºÂÛÙÈ‚¿Ï BÂÚÔÏ›ÓÔ˘ 2010

HONEY

ªÈ· ·ÚÈÛÙÔ˘ÚÁËÌ·ÙÈ΋ Ù·ÈÓ›· ÙÔ˘ ™∂ªπà ∫∞¶§∞¡√°§√À ŸÙ·Ó Î·È ·Ó ‰Â›Ù ÙÔ Ì¤ÏÈ ı· ÊÙÂÚÔ˘Á›˙ÂÈ Ë Î·Ú‰È¿ Û·˜! √ ÌÈÎÚÔÛÎÔÈÎfi˜ ÈÙÛÈÚÈο˜ ÛÙ¿˙ÂÈ Ì¤ÏÈ ·fi Ù· ÛˆıÈο ÙÔ˘. ¢. ¢·Ó›Î·˜ - ∆∞ ¡∂∞

ªÈ· ÂÍ·ÈÚÂÙÈ΋ Ù·ÈÓ›· ‰ÔṲ̂ÓË Ì Ô›ËÛË Î·È Ï˘ÚÈÛÌfi. ¡.º. ªÈÎÂÏ›‰Ë˜ - E§EY£EPOTY¶IA

§˘ÚÈÎfi, ·ÁÓfi, ∞ÓıÚÒÈÓÔ. °. ∑Ô˘ÌÔ˘Ï¿Î˘ - ∆√ µ∏ª∞

ŒÎÏ„ ηډȤ˜ ÛÙÔ ÊÂÛÙÈ‚¿Ï BÂÚÔÏ›ÓÔ˘ ʤÙÔ˜. ª. ∆ÛÈÎÏËÙ‹Ú· - FAQ

∆∞π¡π∞ ∂¡∞ƒ•∏™ ¶∞¡√ƒ∞ª∞ ∂Àƒø¶∞´∫√À ∫π¡∏ª∞∆√°ƒ∞º√À 2010 www.amafilms.gr

A¶O

¶ A PA ™ K E Y H

∞¶√∫§∂π™∆π∫∞ ™∆√¡ ∫π¡HMATO°PAº√

22

∞™∆À

OKTøBPIOY

(∫√ƒ∞∏ 4, ª∂∆ƒ√ ¶∞¡∂¶π™∆∏ªπ√, ∆. 210 3221925)

28

ΦΕΣΤΙΒΑΛ

Νύχτες Πρεμιέρας

Π

άντα περνάς καλά στις Νύχτες Πρεμιέρας. Ανεξάρτητα αν πολλές φορές δεν βρίσκεις εισιτήρια για να δεις ορισμένες ταινίες (και πολύ περισσότερο όταν θες να τις καλύψεις δημοσιογραφικά), ή ακόμα κι αν κάποιες ταινίες είναι κατώτερες του αναμενομένου. Με όλα τα μειονεκτήματα και τα πλεονεκτήματά του, το διεθνές κινηματογραφικό φεστιβάλ της Αθήνας αποτελεί αναπόσπαστο κομμάτι της καθημερινότητας του δεύτερου μισού του Σεπτεμβρίου και η σινεφίλ γιορτή που στήνεται με τα happy παρτάκια της, έχει θέμα όπως και να το δει κανείς… Το Move It είδε περισσότερες από 35 ταινίες στο φεστιβάλ. Εκτός από τις δύο βραβευμένες, ξεχωρίσαμε άλλες τρεις που αξίζει να αναζητήσετε για να δείτε. Όσοι δεν προλάβατε κάντε www.moveitmag.gr για αναλυτικά

ρεπορτάζ.

Πήγαμε, είδαμε, προτείνουμε!

Χρυσή Αθηνά Διαγωνιστικό

Ο Πειρασμος του Αγιου Τονι

Εσθονία

Περίληψη: Ο Τόνι είναι ένας μεσήλικος άνδρας που ζει μια μουντή, συνηθισμένη ζωή. Το ξέσπασμα της κρίσης μέσης ηλικίας τον βρίσκει να αμφισβητεί την κοινωνικά αντικειμενική αξία του να προσπαθείς να είσαι καλός άνθρωπος.

Review: Μια ταινία που παρόλη την μεταφυσική της υπόσταση καταφέρνει σχεδόν ενστικτωδώς και διαφοροποιεί την πραγματικότητα από την παραίσθηση. Αλληγορική και εντελώς ονειρική, ο Πειρασμός είναι σίγουρα μια διανοητική παρά συναισθηματική υπόθεση. Η χλομάδα της ψυχής δεν φάνηκε ποτέ τόσο όμορφη όσο σε αυτή την ταινία. Άννα Δημητρίου

Χρυσή Αθηνά Μουσική & Φιλμ

Benda Bilili

Γαλλία Κονγκό

Περίληψη: Ένα ντοκιμαντέρ πάνω στην τοπική αστική μουσική του Κονγκό βρίσκει το ιδανικό θέμα σε μια παρέα παραπληγικών μουσικων που ζούνε σε χαρτόκουτα.

Review: Θέμα που θα μπορούσε ευκολότατα να ολισθήσει σε τσάμπα εκμετάλλευση του ανθρώπινου τριτοκοσμικού πόνου, εξελίσσεται τελικά σε θαυμάσιο χρονικό προσέγγισης της ικανότητας μιας μουσικής συλλογικότητας να πιστέψει ένα θαύμα. Ένα τίμιο, αντιμίζερο, συγκινητικό αλλά αποδραματοποιημένο ντοκουμέντο στο οποίο αδυνατείς να αντισταθείς. Παναγιώτης Ευσταθιάδης

MOVE IT

Οκτώβριος 10

ΦΕΣΤΙΒΑΛ

27

Underdog # 1

Αrmadillo

Δανία

Περίληψη: Πρόκειται για ένα ντοκιμαντέρ που καταγράφει την καθημερινότητα μιας ομάδας στρατιωτών στο Armadillo του Αφγανιστάν τον Φεβρουάριο του 2009.

Review: Μέσα από ένα λουτρό αίματος ο σκηνοθέτης καταφέρνει να μας ταξιδέψει όσο πιο κοντά γίνεται στις απάνθρωπες συνθήκες του πολέμου, ενώ με εκπληκτική μαεστρία αποτυπώνει την καθημερινότητα στρατιωτών και κατοίκων της περιοχής. Το Armadillo προκάλεσε σάλο στη Δανέζικη κυβέρνηση, η οποίο ξεκίνησε έρευνες για πιθανές παραβάσεις από την πλευρά των στρατιωτών. Ένα συναρπαστικό ντοκιμαντέρ… Κέλυ Φαναριώτη

Underdog # 2

The Trotsky

Καναδάς

Περίληψη: Ο Λέον Μπρόνστιν, γόνος πλούσιας οικογένειας του Μοντρεάλ, πιστεύει πως είναι η μετενσάρκωση του Τρότσκι και σκοπεύει να ζήσει ακριβώς όπως αυτός.

Review: Πρόκειται σίγουρα για μια από τις πιο καλές teen movies των τελευταίων χρόνων. Σε αυτό βοηθάει και η πολύ καλή ερμηνεία του Μπαρουκέλ στο ρόλο του Λέον, ένα παιδί με δυνατά πιστεύω που δεν το βάζει κάτω παρόλο που τον κοροϊδεύoυν όλοι. Το σενάριο είναι αστείο και έξυπνο αν και ίσως σε πολλούς που δεν έχουν γνώσεις πάνω στην Ρώσικη Επανάσταση, κάποιες ατάκες δεν θα τους φανούν και τόσο αστείες, ενώ κάποιες σκηνές τείνουν να μακρηγορούν υπερβολικά. Σίγουρα, μια ταινία που αξίζει να δείτε για την εξυπνάδα και την φρεσκάδα της. Αν ήταν και λίγο μικρότερη σε διάρκεια… Χρήστος Μπακατσέλος

Underdog # 3

Some Days Are Better Than Others

ΗΠΑ

Περίληψη: Τρεις χαρακτήρες ζουν την δική τους βαρετή και συμβατική πραγματικότητα, ενώ ανακαλύπτουν μια λάμψη ελπίδας που θα τους βοηθήσει να προχωρήσουν παρακάτω.

Review: Μια ταινία που μιλάει για τις καλές και τις άσχημες στιγμές της ανθρώπινης καθημερινότητας. Άκρως μελαγχολικός από την αρχή, ο ΜακΚόρμικ αφήνει στην άκρη την δομημένη αφήγηση, επικεντρώνεται στους τρεις απλούς και προσιτούς χαρακτήρες που καταφέρνουν να μας κάνουν να συμπάσχουμε μαζί τους. Τις αργές στιγμές ομορφαίνουν η εξαιρετική φωτογραφία και η σκηνοθεσία που καταφέρνει να περάσει ένα αισιόδοξο μήνυμα: ότι όλα στο τέλος θα πάνε μια χαρά. Χρήστος Μπακατσέλος

Οκτώβριος 10

MOVE IT

30

REVIEWS

IN THEATRES

δες το στους κινηματογράφους

Η χαρά του σινεφίλ. Όλα τα reviews που χρειάζεσαι για τις πιο ενδιαφέρουσες ταινίες που παίζουν στις αίθουσες αυτόν το μήνα plus dvd, cult, επανεκδόσεις κ.α.

Γράφουν οι συντάκτες του MOVE IT: Αποστόλης Κίτσος Νέστορας Πουλάκος Μιχάλης Κωνσταντέλλης Άννα Δημητρίου Χάρης Παπαναγιώτου ΧρήστοςΜπακατσέλος Θοδωρής Τσαπακίδης Mr Tibbs το MOVE IT δίνει: Αριστούργημα Must Καλό Μέτριο Κακό Δε βλέπεται

Τo MOVE IT δεν ευθύνεται για τυχόν αλλαγές στον προγραμματισμό των εταιρειών διανομής

MOVE IT

Οκτώβριος 10

ΧΩΡΑ ΠΡΟΕΛΕΥΣΗΣ Ύμνος στην Ελευθερία

Α

σύλληπτο ντεμπούτο. Όχι μόνο «για ελληνική ταινία» (έκφραση την οποία σιχαίνομαι), αλλά γενικά. Ασύλληπτο: Χειμαρρώδες σινεμά, παθιάρικο, συνάμα και νευρωτικό, αλλά με καύλα, θυμό, οργή, συγκίνηση. Με πώρωση, αλλά και επαγγελματική προσήλωση στο αποτέλεσμα. Με υπολογισμένη αναρχία και αναρχική συμμετρία, πλήρως αφοσιωμένο σε αυτό που θέλει να αναδείξει. Ο τρόπος με τον οποίο διεισδύει στην κοινωνική δομή της Ελλάδας με πολιορκητικό κριό την συνεχή σύγκριση της τωρινής κατάστασης με την Ελλάδα των τριών δεκαετιών της μεταπολίτευσης, είναι υποδειγματικός: η «πατρίδα» (και η οικογένεια), φορτώνει τη βαριά της κληρονομιά στις πλάτες της νεότερης γενιάς. Και επιτέλους η μοίρα γίνεται άλλοθι

μόνο για όσους θέλουν να αποφύγουν τις ευθύνες τους. Και δυστυχώς, η ελευθερία υπομένει πολλά. Ο Τζουμέρκας έχει τον απόλυτο έλεγχο του υλικού του και της εκφραστικής του ικανότητας και με μαγικό μοντάζ, ερμηνείες ζωής, αλλά και συγκλονιστικό συνταίριασμα πλάνουμουσικής (ορισμένες στιγμές με έπιασα έτοιμο να βουρκώσω, χωρίς να μπορώ να εξηγήσω μια υπόγεια συγκίνηση που δρούσε πολύ ύπουλα μέσα μου) καταφέρνει (όπως και ο ίδιος αναφέρει στην συνέντευξή του) να μεταφράσει τον μελοδραματικό του πυρήνα, στο μελόδραμα μιας ολόκληρης κοινωνίας. Από την Χώρα Προέλευσης δεν υπάρχει δρόμος διαφυγής. Οφείλεις να παραδεχθείς τα λάθη σου και να παλέψεις για την ελευθερία που θεωρούσες δεδομένη…ΑΚ

το MOVE IT δίνει:

31

REVIEWS

TRIVIA

Ο σκη 1978 στη νοθέτης γεννήθ η θετήσει Θεσσαλονίκη. Έ κε το τι χει σκην Μάτια π ς μικρού μήκο υς ταινίε οου Τρών ς Τα ε (ε Φεστιβά λ Καννώ πίσημη συμμετ Επιτροπ ο ής Φεστι ν 2001, Βραβείο χή βάλ Κάρ της Βροχή (1 λ ο β ο ιΒ μικρού μ Κρατικό Βραβεί άρι) και ο ταινία ή ς ως σκην κους 2002). Εργ άστη οθέτ Οι Φάκελ ης για την εκπο κε μπή οι (Mega C 2004-7). hannel

INFO: ΣΚΗΝΟΘΕΣΙΑ: Σύλλας Τζουμέρκας ΠΑΙΖΟΥΝ: Θάνος Σαμαράς, Αμαλία

Μουτούση, Ιωάννα Τσιριγούλη ΧΩΡΑ: Ελλάδα, 2010, 111’

ΣΥΝΟΨΗ: Η ιστορία μιας χώρας και μιας οικογένειας σε ελεύθερη πτώση. Τρεις γενιές μιας οδηγούνται σε μια σύγκρουση μέχρις εσχάτων εξαιτίας μιας ενδοοικογενειακής υιοθεσίας RELEASE: 21 Οκτωβρίου

Οκτώβριος 10

MOVE IT

32

REVIEWS

ΤΑ ΟΠΩΡΟΦΟΡΑ ΤΗΣ ΑΘΗΝΑΣ Μια feelgood επιστροφή

Ο

Παναγιωτόπουλος σκηνοθετεί ανάγλυφα την πιο αμφίσημη πρωτεύουσα της Ευρώπης. Την πόλη της ασχήμιας, με τους ζουμερούς, όμορφους, νοσταλγικούς καρπούς της, δηλαδή. Με μια ιδιαίτερη τρυφερότητα, χωρίς να είναι η ματιά του διεισδυτική ούτε βέβαια και επιδερμική, αλλά ακροβατώντας κάπου στο μεταίχμιο, με μια κατά βάση ελαφρότητα του αβάσταχτου, ίσως και με μια πικρή ειρωνεία, σατιρίζοντας επίσης άπαντα όμορφα και μη, η σκηνοθεσία του Παναγιωτόπουλου είναι feelgood. Αυτή η λέξη, θαρρώ, πως κλείνει στην ταινία όλη την ουσία του αρτιστίκ μυθιστορήματος του Σωτήρη Δημητρίου, στο οποίο και βασίστηκε ο σκηνοθέτης. Εδώ, δεν τίθεται θέμα σύγκρισης βιβλίου-ταινίας. Είναι μια πράξη άστοχη, καθώς διαχώρισαν εξ αρχής τις θέσεις τους και παίζουνε αυτόνομα στην αρένα

της τέχνης. Στην ταινία του αυτή ο Παναγιωτόπουλος, ξεφεύγει από τα μπανάλ στεγανά των δυο προηγούμενων ταινιών της άτυπης τριλογίας του για την Αθήνα, και γλυκαίνει την ατμόσφαιρα με τους ευφάνταστους περιπάτους του Νίκου Κουρή, ο οποίος μεταμορφώνεται σε έναν ιδιοφυή τσαρλατάνο. Σε αντίθεση με την αρτηριοσκληρωτική ερμηνεία του Λευτέρη Βογιατζή, και συνάμα την άχαρη εμφάνιση της Αλεξίας Καλτσίκη δίπλα του, ένα κοντράστ που είναι δεν είναι επί τούτου μπορεί να της βγει και σε καλό της ταινίας. Εν ολίγοις και για να μη μακρηγορώ, τα «Οπωροφόρα της Αθήνας» είναι το πραγματικό comeback του Παναγιωτόπουλου στο σινεμά που τον ανέδειξε τις δεκαετίες του ’70 και του ’80, και που θα χαρίσει στα σίγουρα χαμόγελα στο πιστό κοινό του. NΠ

το MOVE IT δίνει:

BURIED Η θηλειά στο φέρετρο

Σ

ε κάποιους από εσάς πιθανόν η το θέμα να φανεί κουραστικό, σε κάποιους άλλους συναρπαστικό. Ε, είναι ξεκάθαρα το δεύτερο! Συγχαρητήρια στον μάγκα Κορτέζ, ο οποίος παίρνει μεγάλο ρίσκο, καθώς πρέπει να καταφέρει να κρατήσει το ενδιαφέρον αμείωτο επί μιάμιση ώρα δημιουργώντας δράσεις και ανατροπές χωρίς να έχει σαν σύμμαχό του το κλειστοφοβικό σκηνικό, μιας και όλο το φιλμ διαδραματίζεται σε ένα φέρετρο.. Με μια πανέξυπνη και αποτελεσματική στο έπακρο, σκηνοθεσία (επηρεασμένος από τον Χίτσκοκ) πετυχαίνει την ταύτιση του θεατή με τον πρωταγωνιστή, διοχετεύοντας παρόμοια συναισθήματα άγχους και δυσφορίας. Ευτυχεί και σε μια αναπάντεχα πλήρη ερμηνεία από τον Ρέινολντς, ο οποίος καταφέρνει να αποτυπώσει όλες τις εναλλαγές στο «σκωτσέζικο ντους» χαρμολύπης στο οποίο υποβάλλεται κάθε τρεις και λίγο, χωρίς ούτε μια στιγμή να φανεί υπερβολικός ή ακόμα και –μεταφορικά- γκροτέσκος. Παρά τον θεωρητικό του περιορισμό, το «Buried» είναι ένα πολυποίκιλο στην δομή του θρίλερ, το οποίο σίγουρα θα ενθουσιάσει τους λάτρεις του είδους. ΑΚ

MOVE IT

το MOVE IT δίνει:

Οκτώβριος 10

INFO: ΣΚΗΝΟΘΕΣΙΑ: Ροντρίγκο Κορτέζ ΠΑΙΖΟΥΝ: Ράιαν Ρέινολντς, Χοσέ Λουίς

Γκαρθία Περέζ, Ρόμπερτ Πάτερσον ΧΩΡΑ: Ισπανία, 2010, 95’ ΣΥΝΟΨΗ: Ο Πολ Κονρόι ξυπνά και είναι θαμμένος ζωντανός μέσα σε μία παλιά ξύλινη κάσα. Δεν ξέρει ποιος τον εγκλώβισε εκεί, ενώ η μόνη του ευκαιρία να ελευθερωθεί είναι ένα κινητό τηλέφωνο με μπαταρία που τελειώνει…

RELEASE: 7 Οκτωβρίου

TRIVIA

33

REVIEWS

Μετά το Πεθαίνο στην Α ντα Κωνστα θήνα» και το «Α ς ν θήνατι ν ο ύπολη», ταινία το είν με την π υ σκηνοθέτη πο αι η τρίτη ρωτεύο υσα. H τα υ έχει σχέση μεταφο ινία ρ ομότιτλ ά στη μεγάλη ο αποτελεί ου β θόνη Σωτήρη ιβλίου του συγγ του ρ Δ έγινε μπ ημητρίου, το ο αφέα εστ-σέλ ποίο ερ πριν μερικά χρόνια.

INFO: ΣΚΗΝΟΘΕΣΙΑ: Νίκος Παναγιωτόπουλος ΠΑΙΖΟΥΝ: Νίκος Κουρής, Λευτέρης

Βογιατζής, Αλεξία Καλτσίκη ΧΩΡΑ: Ελλάδα, 2010, 97’ ΣΥΝΟΨΗ: Ο καλύτερος τρόπος να γνωρίσεις την Αθήνα, είναι να την περπατήσεις, όπως ο ήρωας μας. Σε κάθε του βήμα ανακαλύπτει τους ήχους, τα αρώματα και τις γεύσεις της, δοκιμάζει όλα τα φρούτα της και συναντά τους πιο απίθανους χαρακτήρες.

RELEASE: 7 Οκτωβρίου

EAT PRAΥ LOVE Φολκλόρ διαλογισμός

Η

αλήθεια είναι πως πρέπει να συγκαταλέγεσαι στους fans του ομώνυμου best seller της Ελίζαμπεθ Γκίλμπερτ ή έστω να γουστάρεις κάργα την Τζούλια Ρόμπερτς, προκειμένου να καταπιείς αμάσητα τα όσα «θαυμαστά» συμβαίνουν στο φιλμ-ποταμό του Ράιαν Μέρφι (Nip/Tuck, Glee). Με μια κεντρική ηρωίδα, η οποία, υπό νορμάλ συνθήκες, θα χαρακτηριζόταν τουλάχιστον… φαντασμένη καρα-εγωίστρια, μια διαρκή «προπαγάνδα» γύρω απ’ τα οφέλη του διαλογισμού (που καλό, πάντως, είναι να τελείται σε… κλιματιζόμενη αίθουσα), και μια – καθαρά τουριστικής προσέγγισης – περιήγηση σε εξωτικούς προορισμούς, η οποία ξεκινά από καταστάσεις του τύπου «περνάγαμε ωραία με τούτη την παρέα», για να καταλήξει στην αντίληψη (δια στόματος ξεδοντιάρη Ινδονήσιου guru) ότι, μέσεςάκρες, ο έρωτας σε καθιστά… ανισόρροπο, το Eat Pray Love θα μπορούσε κάλλιστα να αποτελεί την αγαπημένη ταινία της… Κάρι Μπράντσο. Αν και, έχω την αμυδρά υποψία, πως ούτε καν εκείνη δε θα άντεχε να παρακολουθεί επί 2+ ώρες τους πάντες, σχεδόν, να κανακεύουν και να εξυμνούν την «οσκαρούχο» πρωταγωνίστρια, ενώ αναζητά το γλυκό μυστικό της ζωής σε… ένα πιάτο μακαρόνια! XΠ

το MOVE IT δίνει:

INFO: ΣΚΗΝΟΘΕΣΙΑ: Ράιαν Μέρφι ΠΑΙΖΟΥΝ: Τζούλια Ρόμπερτς, Χαβιέ

Μπαρδέμ, Γκούστι Πασπαβάτι ΧΩΡΑ: ΗΠΑ, 2010, 133’ ΣΥΝΟΨΗ:40άρα συγγραφέας διαλύει το γάμο της και ταξιδεύει σε Ρώμη, Ινδία και Μπαλί, με σκοπό να ανακαλύψει τι πραγματικά ζητάει απ’ τη ζωή.

RELEASE: 7 Οκτωβρίου

Οκτώβριος 10

MOVE IT

34

TRIVIA

REVIEWS

Με το «Μ έλι», ο 4 Καπλά 7χρ «τριλογία νογλου ολοκλη ονος ρώ του Γιου σούφ». Π νει την το «Aυγό ρο » Το «Μέλ (2007) και το «Γά ηγήθηκαν ι» β λα Αρκούδ ραβεύτηκε με τη » (2008). ασ ν Βερολίν το φετινό Φεστι Χρυσή ου, εν βάλ ταινία έν ώ θα αποτελέσει του αρξης το την Πανορά υ φετινού ματος.

ΜΕΛΙ Πίσω στη Φύση

Ό

ποτε πηγαίνω στην εξοχή, το πρώτο βράδυ και συχνά και την επόμενη μέρα έχω μεγάλη ένταση, πολλά νεύρα, μια απροσδιόριστη ανησυχία, τον «ακάθιστο» που λένε. Οι συνήθειες μου της πόλης εξεγείρονται, πού είναι το σύρσιμο της παντούφλας του γείτονα; πού είναι τα αυτοκίνητα που διέρχονται τον ύπνο μου; το μηχανάκι που κορνάρει; το ντελίβερι στο συρτάρι;… Και το πρωί, πού να πάω στο δάσος με το αμάξι; πού είναι τα μαγαζιά; το περίπτερο; Μπορεί να τα μαζέψω και να φύγω όπως ήρθα ή να το ρίξω στην πλάκα με την παρέα, μπας και ηρεμήσω, ή στα τσίπουρα … όλα αυτά ενδέχεται να συμβούν και σε όσους επιλέξουν να δουν «Το μέλι», και ο «ακάθιστος» θα εμφανιστεί και το λυτρωτικό «μπίρι-μπίρι» και πιθανώς μια τάση επιστροφής στον έξω από την κινηματογραφική αίθουσα κόσμο. Αν ωστόσο τα φέρουν έτσι τα πράγματα και καθίσω, τόσο στην εξοχή όσο και στην αίθουσα, τελικά η εμπειρία με αποζημιώνει. Είναι τόσα τα απλά πράγματα που έχω ξεχάσει: τα χρώματα, το τοπίο, οι άνθρωποι... Ιαματικά κάδρα, φωτογραφία, ζωή… Μια συγκινητική ταινία με έναν αφοπλιστικό πιτσιρίκο που πάσχει, ζηλεύει, κακιώνει, μου θυμίζει τόσα που ξέχασα, όχι μελό, αλλά πλάι σ’ αυτή τη σκληρότητα που τη λέγαμε κάποτε Φύση. ΘΤ

INFO: ΣΚΗΝΟΘΕΣΙΑ: Σεμίχ Καπλάνογλου ΠΑΙΖΟΥΝ: Μπόρα Αλτάς, Ερντάλ

Μπεσικτσίογλου, Τουλάν Οζάν ΧΩΡΑ: Τουρκία, 2010, 103’ ΣΥΝΟΨΗ: Ο Γιουσούφ είναι ένα μοναχοπαίδι και ζει με τους γονείς του σε μια απομονωμένη ορεινή περιοχή της Τουρκίας. Για το νεαρό αγόρι, το γειτονικό δάσος είναι ένα μέρος μυστηρίου και περιπέτειας, όπως το ζει συνοδεύοντας τον πατέρα του στην δουλειά του καθημερινά.

RELEASE: 22 Οκτωβρίου

το MOVE IT δίνει:

YOL aka THE ROAD (1982)

TURKISH DELIGHT

MOVE IT

Οκτώβριος 10

THE EDGE OF HEAVEN (2007)

3 MONKEYS (2008)

35

REVIEWS

GEORGE CLOONEY SMOOTH CRIMINAL

Επαγγελματίας δολοφόνος, κατάσκοπος, κλέφτης και γενικά παράνομος ο Κλούνεϊ είναι ο πιο κουλ εγληματίας στην πιάτσα.

1996//ΑΠ’ ΤΟ ΣΟΥΡΟΥΠΟ ΩΣ ΤΗΝ ΑΥΓΗ του Ρόμπερτ Ροντρίγκεζ

2000//Ω ΑΔΕΛΦΕ, ΠΟΥ ΕΙΣΑΙ; των Αδελφών Κοέν

1998//OUT OF SIGHT του Στήβεν Σόντεμπεργκ

2001//OCEAN’S ELEVEN του Στήβεν Σόντεμπεργκ

OHis own ΑΜΕΡΙΚΑΝΟΣ Personal Jesus

Έ

INFO: ΣΚΗΝΟΘΕΣΙΑ: Άντον Κόρμπιν ΠΑΙΖΟΥΝ: Τζορτζ Κλούνεϊ, Ιρίνα,

Μπγιόρκλουντ, Λαρς Γιελμ ΧΩΡΑ: ΗΠΑ, 2010, 105’ ΣΥΝΟΨΗ: Ένας από τους καλύτερους δολοφόνους στην πιάτσα, αποφασίζει ότι η επόμενη αποστολή του στην Ιταλία, θα είναι και η τελευταία του.

RELEASE: 14 Οκτωβρίου

να ασυνήθιστο φιλμ με βάση αυτό που περιμένεις όταν πληροφορείσαι ότι πρωταγωνιστεί ο ultra cool Τζορτζ Κλούνεϊ και σκηνοθετεί ο βιντεοκλιπάς Κορμπίν, ο οποίος στο ενεργητικό του εκτός από τα βίντεο για τα μυθικά τραγούδια των Depeche Mode, έχει το «Control» για την ζωή του επίσης μυθικού Ίαν Κέρτις των Joy Division.

Kαμία σχέση με τον προγενέστερο βίο και των δύο. Εδώ έχουμε να κάνουμε με ένα χαμηλών τόνων δραματικό φιλμ που θα απογοητεύσει τους φαν των «Ocean’s 11-12-13», αλλά θα ενθουσιάσει όποιον μπορεί να εκτιμήσει μια λιτή αλλά σχεδόν υποδειγματική σκηνοθετική δουλειά, παρέα με μια εσωτερική ερμηνεία (από τις καλύτερες στην καριέρα του) του εξαιρετικού Κλούνεϊ που τα λέει όλα με το βλέμμα και σκιαγραφεί με κλινική ακρίβεια το πορτραίτο ενός ψυχρού δολοφόνου που ωστόσο συνειδητοποιεί ότι δεν είναι πλέον το ίδιο αποτελεσματικός, συν το ότι νιώθει συναισθήματα για μια γυναίκα και αυτό τον καθιστά πιο ευάλωτο. Ένα φιλμ που απαιτεί συμμετοχή και από τον θεατή και που σίγουρα δεν είναι για όλους… ΑΚ

το MOVE IT δίνει:

THE TOWN Άφλεκ από αλλού

Ο

INFO: ΣΚΗΝΟΘΕΣΙΑ: Μπεν Άφλεκ ΠΑΙΖΟΥΝ: Μπεν Άφλεκ, Ρεμπέκα Χολ,

Τζόν Χαμ, Τζέρεμι Ρένερ ΧΩΡΑ: ΗΠΑ, 2010, 123’ ΣΥΝΟΨΗ: Η ιστορία τεσσάρων αντρών, κλεφτών, αντιπάλων και φίλων. Ένας πράκτορας του FBI τους κυνηγά και μια γυναίκα μπορεί να τους κατατρέψει.

RELEASE: 21 Οκτωβρίου

Άφλεκ στο τιμόνι της σκηνοθεσίας μάλλον αποδεικνύεται καλύτερος από ηθοποιός. Καλός ρυθμός, ωραίες σκηνές δράσης και κυνηγητά στους δρόμους της Βοστόνης, συνθέτουν ένα πολύ διασκεδαστικό crime θρίλερ. Αλλά δεν είναι μόνον αυτά κι εδώ υπάρχει το στοιχείο της έκπληξης. Ο Άφλεκ δουλεύει πολύ τους χαρακτήρες και διηγείται με τρόπο υποδειγματικό την ιστορία του, έτσι που αυτή τους συμπληρώνει και δε χάνεται το ανθρώπινο στοιχείο. Τα κλισέ και το δραματικό περιβάλλον, τα έχουμε ξαναδεί, αλλά όταν μια ταινία είναι καλωκαμωμένη με ερμηνείες στιβαρές και ένταση στο φουλ, δεν μας πειράζει καθόλου. Ακόμα κι ο ίδιος ο Άφλεκ - που συνήθως μου φαίνεται λίγο χλιαρός, είναι καλύτερος ως ηθοποιός μέσα στη δική του ταινία. Ίσως, όπως διάβασα κάπου...«να ξέρει να σκηνοθετεί τον εαυτό του». ΜΚ

το MOVE IT δίνει:

Οκτώβριος 10

MOVE IT

36

REVIEWS

THE LAST AIRBENDER Ο μαχητής του γλυκού νερού

Ά

ΣΚΗΝΟΘΕΣΙΑ: Ρενό Μπαρέ, Φλοράν Ντε

INFO: Λα Τουλαγιέ

ΠΑΙΖΟΥΝ: Κουμπέν Καμπεγιά, Πολίν ΣΚΗΝΟΘΕΣΙΑ: Μ. Νάιτ Σιάμαλαν Κιάρα Μαϊγκί, ΡοζέΠατέλ, Λαντού. ΠΑΙΖΟΥΝ: Nτεβ Κλιφ Κέρτις ΧΩΡΑ: ΗΠΑ, Κονγκό, Γαλλία, ΧΩΡΑ: 2010, 103’ 2010, 85’ ΣΥΝΟΨΗ: Οι O Μπαλτάζαρ είναι ΣΥΝΟΨΗ: περιπέτειες Μπλέικ του διαδόχου

έναςμακροχρόνιας μάγος αυθεντία που ζει στο σύγχρονο μιας Αυτοκρατορίας Avatar Μανχάταν που πρέπεικαι να προσπαθεί αναχαιτίσει να το προστατεύσει Έθνος της την πόλη από τιςυποδούλωση σκοτεινές δυνάμεις που Φωτιάς από την των Εθνών απειλούν τηνΓης καταστρέψουν. του Νερού,νατης και του Αέρα.

RELEASE: 28 30 Οκτωβρίου Σεπτεμβρίου RELEASE:

λλη μία επική περιπέτεια με σπαθιά, ιπτάμενους μαχητές, φαντασμαγορικά εφέ και κεντρικό άξονα την μάχη του καλού με το κακό. Μια χαρά μας τα είπε ο Πίτερ Τζάκσον στην τριλογία του Άρχοντα των δαχτυλιδιών, που πας τώρα να μπλέξεις κύριε Σιαμαλάν; Ο Ινδός σκηνοθέτης δεν είναι σε φόρμα, ούτε έχει ιδιαίτερη έμπνευση. Μια αδέξια μίξη μέτριων ειδικών εφέ με συμπλοκές στα όρια του κωμικού και αδιάφορες ερμηνείες (για να μην πω κακές). Με μεγάλη δυσκολία το παρακολουθείς σαν παραμυθάκι (υπό αυτό το πρίσμα του έχουμε συγχωρήσει στο παρελθόν ανάλογες γκέλες…), διότι σαν να μην έφταναν όλα όσα σας προανέφερα, έχεις να «αναμετρηθείς» με ένα πασπάλισμα από ζεν φιλοσοφία που κουράζει πολύ. Για να το γράψω πιο εύστοχα, εξουθενώνει. Κρίμα το μπάτζετ.

το MOVE IT δίνει:

ΘΑ ΓΝΩΡΙΣΕΙΣ ΕΝΑΝ ΨΗΛΟ ΜΕΛΑΧΡΙΝΟ ΑΝΔΡΑ Να σε πω την τύχη σου;

Ο

Γούντι Άλεν αρχίζει σιγά-σιγά να μετακομίζει από το αγαπημένο του Μανχάταν και μας πάει -για τέταρτη φορά- ταξίδι στο μουντό Λονδίνο. Ένα Λονδίνο που δεν γοητεύει τόσο όσο με το Match Point και με μια ιστορία που σίγουρα δεν συγκαταλέγεται στις καλύτερες του. Υπάρχουν στιγμές που προσφέρει γέλιο, αλλά πέφτουν στο κενό εξαιτίας του αφελούς σεναρίου. Οι χαρακτήρες προσπαθούν να μας μοιάσουν με τις φοβίες, τις ανησυχίες, και τις προσδοκίες τους, αλλά δυστυχώς δείχνουν πολύ πιο χάρτινοι, αν και μιλάμε για all-star cast… Έστω κι έτσι, οι δεύτεροι ρόλοι κλέβουν συγκριτικά την παράσταση όπως αυτός της Λούσι Πάντς (Σαν Σαρμέιν) όπου με το ιδιόρρυθμο ταμπεραμέντο της προσφέρει εύκολα τις πιο αστείες σκηνές της ταινίας. Τελικά ο Γούντι φάνηκε να μην είναι στα φόρτε του εδώ: οι ήρωες του ονειρεύονται μια καλύτερη και πιο ξέγνοιαστη ζωή, αλλά εμάς πάλι, δεν μας καίγεται καρφί.

ΧΜ

MOVE IT

το MOVE IT δίνει:

Οκτώβριος 10

INFO: ΣΚΗΝΟΘΕΣΙΑ: Γούντι Άλεν ΠΑΙΖΟΥΝ: Ναόμι Ουάτς, Αντόνιο

Μπαντέρας, Άντονι Χόπκινς, Τζ. Τζόουνς ΧΩΡΑ: ΗΠΑ/Ισπανία, 2010, 98’ ΣΥΝΟΨΗ: Η ζωή δύο παντρεμένων ζευγαριών, του Άλφι και της Ελένα, της κόρης τους Σάλι και του συζύγου της Ρόι, μέσα από τα πάθη, τις φιλοδοξίες, τα άγχη και τα μπλεξίματα στα οποία τους οδηγούν.

RELEASE: 27 Οκτωβρίου

37

REVIEWS

SCOT PILGRIM

Ποπ κουλτούρας extravaganza!

Ά

INFO: ΣΚΗΝΟΘΕΣΙΑ: Έντγκαρ Ράιτ ΠΑΙΖΟΥΝ: Μάικλ Σερά, Άλισον Πιλ, Μαρκ Γουέμπερ, Τζον Σίμονς

ΧΩΡΑ: ΗΠΑ, 2010, 112’ ΣΥΝΟΨΗ: Ο Σκοτ Πίλγκριμ ονειρεύεται

να γίνει ποπ σταρ, αλλά πρέπει πρώτα να πολεμήσει ενάντια στους επτά παλιούς ex-φίλους της αγαπημένης του και να κερδίσει την καρδιά της.

RELEASE: 14 Οκτωβρίου

λλο ένα κόμικ που μεταφέρεται στην μεγάλη οθόνη. Αυτό φαίνεται να έχει πιο εφηβικό κοινό, αν κρίνουμε από την παλιά έκδοση αλλά και το τρέηλερ της ταινίας. Ο Μάικλ Σερά ειδικεύεται σε ρόλους εφηβικού love ειδώλου, ενώ από την άλλη η ταινία έχει να επιδείξει cutting edge προσέγγιση με χρήση διάφορων εκφραστικών μέσων και πολύ εντυπωσιακών εφέ. Το αποτέλεσμα είναι σίγουρα fun - στο κάτω κάτω πρόκειται βασικά για κωμωδία και οι ατάκες είναι αρκετές - αλλά το, αν θα σας αρέσει εξαρτάται σημαντικά κι από το ηλικιακό γκρουπ στο οποίο ανήκετε.

το MOVE IT δίνει:

THE KIDS ARE ALRIGHT Αντισυμβατική φαμίλια

Η

μεγάλη επιτυχία της ταινίας της Τσολοντένκο έγκειται στο ότι το πνευματώδες χιούμορ της πηγάζει, όχι από τη φύση της αντισυμβατικής φαμίλιας, που βρίσκεται στο επίκεντρο της ιστορίας, αλλά από τις καταστάσεις στις οποίες εμπλέκονται τα μέλη της. Υιοθετώντας δικαιωματικά το ρόλο του «άντρακουβαλητή» η Νικ (διόλου τυχαία η αρρενωπή χροιά του ονόματός της Μπένινγκ) νιώθει να απειλούνται τα κεκτημένα της, όταν μπαίνει στο πλάνο ένα «άλλο» αρσενικό. Αντιθέτως, η Τζουλς της Μουρ, εμφανίζεται πιο διαλλακτική, ιδίως από τη στιγμή που ανακαλύπτει, πως με τον Πολ (Ράφαλο) μοιράζονται κάποια κοινά ενδιαφέρονται (και… ακόμη περισσότερα στην πορεία, όπως θα διαπιστώσετε). Τα παιδιά αμφιταλαντεύονται κάπου στο ενδιάμεσο, ώσπου η 46χρονη δημιουργός αλλάζει πλεύση, οδηγώντας επιδέξια την ιστορία στο σημείο εκείνο, όπου αναδύονται όλα εκείνα τα προβλήματα που ταλανίζουν μια τυπική μεσοαστική οικογένεια, προκαλώντας τριγμούς στους κόλπους της. Πετυχαίνει, έτσι, να προσδώσει περεταίρω έμφαση στο γεγονός ότι τα πάντα είναι θέμα αντίληψης και η όποια «διαφορετικότητα» αφορά, τελικά, αποκλειστικά και μόνο τους… επιρρεπείς στις προκαταλήψεις. ΧΠ

το MOVE IT δίνει:

INFO: ΣΚΗΝΟΘΕΣΙΑ: Λίζα Τσολοντένκο ΠΑΙΖΟΥΝ: Τζούλιαν Μουρ, Ανέτ

Μπένινγκ, Μαρκ Ράφαλο ΧΩΡΑ: ΗΠΑ, 2010, 106’ ΣΥΝΟΨΗ: Όταν δύο αδέλφια, τέκνα ενός ζεύγους ομοφυλόφιλων γυναικών, αποφασίζουν να ανακαλύψουν την ταυτότητα του βιολογικού τους πατέρα, κανείς τους δεν φαντάζεται που θα τους οδηγήσει αυτό.

RELEASE: 14 Οκτωβρίου

Οκτώβριος 10

MOVE IT

38

REVIEWS

ΔΩΜΑΤΙΟ ΣΤΗ ΡΩΜΗ

Ο

φακός του Μέντεμ παρακολουθεί δύο σαγηνευτικές γυναίκες, καθώς απογυμνώνουν τις σκέψεις, τις ψυχές και, κυρίως, τα… κορμιά τους, κλεισμένες σε ένα δωμάτιο 5άστερου ξενοδοχείου. >>>>Η Άλμπα Τι θα μπορούσε να πάει και η Νατάσσα στραβά; Ε, λοιπόν, σχεδόν συναντιούνται τα πάντα, καθώς, παρά τον σε ένα μπαρ κι ακατάπαυστο αισθησιασμό αποφασίζουν να του, πρόκειται για ένα φιλμ περάσουν παρέα φλύαρο, γεμάτο ανούσιους το τελευταίο τους συμβολισμούς και άστοχες βράδυ στο δωμάτιο δραματουργικές κορυφώσεις, της πρώτης. που δεν προκαλούν, παρά απανωτά χασμουρητά. Και η ειρωνεία είναι πως, ο άνθρωπος που κάποτε μας είχε συγκλονίσει με τους «Εραστές του Αρκτικού Κύκλου», καταφέρνει ούτε λίγο ούτε πολύ να μας κάνει να πεθυμήσουμε την… τιμιότητα μιας απλής πορνοταινίας! ΧΠ Το MOVE IT δίνει: 1,5/5 ΣΚΗΝΟΘΕΣΙΑ: Χούλιο Μεντέμ ΠΑΙΖΟΥΝ: Έλενα Ανάγια, Νατάσα Γιαροβένκο ΧΩΡΑ: Ισπανία, 109’ RELEASE: 28 Οκτ.

ΕΥΛΟΓΗΜΕΝΕς ΨΥΧΕΣ

Μ

πορεί να ήθελε, αλλά στα σίγουρα δεν τα κατάφερε η Άνα Κόκκινος, η οποία –και μπράβο της- ξέφυγε από το απαράδεκτο κιτσαριό της φολκλορικής σκηνοθετικής πολιτικής των έτερων Ελληνοαυστραλών τύπου Ανδρικίδη ή Γιαννόπουλου. >>>>Στη διάρκεια Tα μπέρδεψε όμως λίγο, τα μιας μέρας και μιας επιτήδευσε πολύ, τα έκανε νύχτας επτά παιδιά υπερβολικά, αφάνταστα περιπλανώνται τα μεγαλοποίησε τα στους δρόμους σε κοινωνικά προβλήματα, μια αστική οδύσσεια. που την απασχόλησαν. Μόνο που δε θα Με τους χαρακτήρες των βρουν όλα το δρόμο μητέρων πιο πειστικούς, της επιστροφής. αλλά κατακρεουργώντας με μεγάλη ευκολία εκείνους των παιδιών, υποκύπτοντας σε μελοδραματισμούς και ηθικοπλαστική διάθεση. ΝΠ ΣΚΗΝΟΘΕΣΙΑ: Άννα Κόκκινος ΠΑΙΖΟΥΝ: Φράνσις Ο’ Κόνορ, Μιράντα Ότο, Βικτώρια Χαραλαμπίδου ΧΩΡΑ: Αυστραλία, 114’ RELEASE: 7 Οκτ.

Το MOVE IT δίνει: 1,5/5

Ο ΘΡΥΛΟΣ ΤΩΝ ΙΠΤΑΜΕΝΩΝ ΦΡΟΥΡΩΝ

Α

υτή είναι η νέα κυκλοφορία από το σκηνοθέτη των «300», Ζακ Σνάιντερ, ο οποίος επιστρέφει με state of the art - animation, πιθανότατα και ο καλύτερος λόγος για να δείτε το φιλμ. Βασίζεται στο >>>>Ο Σόρεν, μια πρώτο βιβλίο της σειράς νεαρή κουκουβάγια, φαντασίας «Guardians πέφτει θύμα of Ga ‘Hoole» της Κάθριν απαγωγής για να Λάσκι και αποτελεί πρώτης γίνει στρατιώτης τάξεως ευκαιρία για στο ορφανοτροφείο οικογενειακή προβολή. του St. Aggies. Μαζί Το σενάριο δε στέκεται με τους φίλους του θα δραπετεύσει στο αντάξιο του τεχνικού μέρους, αλλά οι ψηφιακές νησί «Ga’ Hool»για εικόνες και η ατμόσφαιρα να πολεμήσει εναντία στον εχθρό. είναι πάνω απ΄το μέσο όρο, καθιστώντας το έργο ένα από τα καλύτερα φέτος στην κατηγορία του.

Το MOVE IT δίνει: 2,5/5 ΣΚΗΝΟΘΕΣΙΑ: Ζακ Σνάιντερ ΠΑΙΖΟΥΝ: Τζιμ Στέρτζες, Τζέφρι Ρας, Άντονι Λα Πάλια ΧΩΡΑ: ΗΠΑ, Αυστραλία, 90’ RELEASE: 14 Οκτ.

MOVE IT

Οκτώβριος 10

THE SOCIAL NETWORK ΣΚΗΝΟΘΕΣΙΑ: Ντέιβιντ Φίντσερ ΠΑΙΖΟΥΝ: Τζέσι Άιζενμπεργκ, Ρούνεϊ Μάρα, Τζάστιν Τιμπερλέικ ΧΩΡΑ: ΗΠΑ, 109’ RELEASE: 21 Οκτ.

REVIEWS

39

Έ

να από τα «καυτά» φιλμ αυτού του φθινοπώρου με τον Φίντσερ να εξαργυρώνει τον ντόρο γύρω από την πιο επιτυχημένη ιστορία του διαδικτύου με πρωταγωνιστή το νεαρότερο σημερινό >>>>Πώς φτάσαμε δισεκατομμυριούχο. Δεν ως εδώ. Το στόρυ πρόκειται, όμως, μόνο για της δημιουργίας του hype. Εδώ έχουμε καλές Facebook ιδωμένο από τις διαφορετικές ερμηνείες, σύγχρονο σκοπιές των ιδρυτών στόρυ και το σκηνοθέτη πίσω σε φόρμα. Η του. συνεργασία με τον φωτογράφο Τζεφ Κρόνενγουεθ - η πρώτη μετά το Fight Club - δίνει στο φιλμ την απαραίτητη ιλουστρασιόν εικόνα, οι διάλογοι είναι κοφτεροί και το σενάριο ένα επίκαιρο σχόλιο πάνω στις μπίζνες, τη φιλία και την προδοσία. Ταινία που ίσως χαρακτηρίζει μια ολόκληρη γενιά. ΜΚ

STONE ΣΚΗΝΟΘΕΣΙΑ: Τζον Κουράν ΠΑΙΖΟΥΝ: Έντουαρντ Νόρτον, Ρόμπερτ Ντε Νίρο, Μίλα Γιόβοβιτς ΧΩΡΑ: ΗΠΑ, 105’ RELEASE: 7 Οκτ.

Μ

ια ταινία που στηρίζει σημαντικό κομμάτι της επιτυχίας της στο καλό καστ, γιατί το στόρυ το έχουμε ξαναδεί. Ο Νόρτον επανέρχεται σε ρόλο >>>>Ένας «κακού παιδιού», ο Ντε καταδικασμένος Νίρο είναι κλασική αξία εμπρηστής και η Γιόβοβιτς παρέχει χρησιμοποιεί την όμορφη γυναίκα του για το απαραίτητο σεξ να επηρεάσει την κρίση απήλ. Αυτό το τελευταίο του αστυνόμου που τον απειλεί να εκτροχιάσει, ορισμένες φορές, το επιβλέπει. αδύνατο σενάριο, όμως οι χαρακτήρες κάνουν το δράμα δυνατό και πείθουν το θεατή. Ένα θρίλερ που δε θα σας μείνει αξέχαστο, αλλά είναι αρκετό για να εξάψει τα συναισθήματα και να σας διασκεδάσει στην επίσκεψή σας στη σκοτεινή αίθουσα.

Το MOVE IT δίνει: 2,5/5

ΜΕΣΑ ΣΤΟ ΔΑΣΟΣ ΣΚΗΝΟΘΕΣΙΑ: Άγγελος Φραντζής ΠΑΙΖΟΥΝ: Κάτια Γκουλιώνη, Ιάκωβος Καμχής ΧΩΡΑ: Ελλάδα, 97’ RELEASE: 30 Σεπ.

Έ

να μεγάλο μπράβο στον Φραντζή (ετεροχρονισμένα) για το υπέροχο «Όνειρο του Σκύλου», αλλά εδώ βασανίστηκα. Respect στο DΙΥ (άλλωστε στο Move It ξέρουμε τι >>>>Δυο αγόρια και ένα κορίτσι σε ένα τοπίο σημαίνει να φτιάχνεις άγνωστο. Καμιά άλλη κάτι απ’ το τίποτα) μιας ανθρώπινη παρουσία. και η ταινία γυρίστηκε με Μόνο ένα δάσος, μια ψηφιακή φωτογραφική λίμνη, μια απομονωμένη μηχανή αξίας 190 ευρώ, ειδυλλιακή παραλία, τα αλλά να έχεις και κάτι βουνά, ο ουρανός και να πεις. Μια ξεκάθαρου ένα ταξίδι όπου η φύση art προσανατολισμού καθοδηγεί τις αισθήσεις και σχεδόν ανυπόφορη και τα συναισθήματα. στην θέασή της ταινία, που επιχειρεί να εξερευνήσει τα ένστικτα της ερωτικής επιθυμίας, αλλά αστοχεί, δεν υποστηρίζεται ερμηνευτικά, ορισμένες στιγμές είναι άθελά τους αστείες, με λίγα λόγια ένα φιλμ που έχει σίγουρα το δικό του κοινό, απλά εγώ δεν ανήκω σε αυτό. Το MOVE IT δίνει: 1,5/5

Οκτώβριος 10

MOVE IT

40

REVIEWS Σκηνοθεσια: Ntανιελ Σταμ Ηθοποιοι: Πατρικ Φαμπιαν, Αιρισ Μπαρ, Τονι Μπεντλεϊ Χωρα: ΗΠΑ (2010) 87’ Release: 14 Οκτωβριου

THE LAST EXORCISM

Πολύ αποτελεσματικό θριλεράκι τρόμου σε στυλ D.I.Y. και με σαφείς επιρροές από το Blair Witch Project και το Paranormal Activity. Ξεκινάει σαν faux documentary >>>>Ένας… (ας πούμε κάπως σαν το Rec) δείχνοντας έναν cool απατεωνάκος πάστορας αιδεσιμότατο που ισχυρίζεται ότι έχει τους εξορκισμούς για φτάνει σε μια φάρμα πλάκα και για να το αποδείξει επιτρέπει σε ένα συνεργείο στην Λουιζιάνα για να βιντεοσκοπήσει τον επόμενο. Μέχρι να φτάσουμε στο να διεκπεραιώσει τελευταίο 20λεπτο όπου γίνεται χαμός, έχει προηγηθεί ένα έναν συνηθισμένο βραδυφλεγές θρίλερ που έχει χτίσει χαρακτήρες και που εξορκισμό. Έλα όμως τελικά εκεί ποντάρει για να σε τρομάξει. Και νομίζω ότι το που η κόρη του κτηματία έχει όντως τον καταφέρνει μια χαρά. Τροφή για σκέψη: ποιος κρατάει την κάμερα όταν αρχίζει ο δαίμονας να κάνει τα δικά του;

δαίμονα μέσα της…

Το MOVE IT δίνει: 3,5/5

ΑΚ

Σκηνοθεσια: Νικος Γκαϊταζησ Ηθοποιοι: Γιωργοσ Βογιατζησ, Γιωργοσ Χωραφασ, Σειμουρ Κασελ, Δωροθεα Μερκουρη Ελλαδα (2010) 92’ Release: 21 Οκτωβριου

RESIDENT EVIL 4 >> Σε έναν κόσμο που έχει προσβληθεί από έναν ιό, που μετατρέπει τα θύματα σε ζόμπι, η Alice συνεχίζει το ταξίδι της για να βρει επιζώντες και να τους οδηγήσει σε ασφαλές μέρος.

ΧΩΡΙς ΣΥΝΟΡΑ >>>>Ένας καλοκάγαθος

πλανόδιος πωλητής έχει υπό την προστασία του την μικρή Μελίσα, ένα πεντάχρονο κοριτσάκι που η μητέρα της, μετανάστρια από την Ρωσία, του την εμπιστεύτηκε. προκειμένου να αναζητήσει την τύχη της στην Αμερική.

Όλα θα ανατραπούν στη ζωή τους, όταν η Μίλλα επιστρέφει στην Ελλάδα με τον άνδρα της, για να πάρει την κόρη της στην Αμερική. Η Μελίσα πρέπει να αποχωριστεί τον άνθρωπο που θεωρεί πατέρα της, ενώ ο Θανάσης είναι αναγκασμένος να συνηθίσει να ζει και πάλι μόνος του, χάνοντας το μοναδικό πλάσμα που του έδινε χαρά. Με την προτροπή ενός φίλου του και την συμπαράσταση των γειτόνων του, ο Θανάσης θα ταξιδέψει στην Αμερική για να συναντήσει για μια ακόμη φορά την Μελίσα. Μπορώ να σχολιάσω με την ευκαιρία ότι η Δωροθέα είναι γυναικάρα; Αυτά.

Σκηνοθεσια: Πολ Σ. Αντερσον Ηθοποιοι: Μιλα Γιοβοβιτσ, Αλι Καρτερ, Γουεντγορθ Μιλερ ΗΠΑ (2010). 93’.

Release: 21 Οκτωβριου

Το τέταρτο sequel από το πολύ πετυχημένο franchise της μεταφοράς του δημοφιλούς βιντεοπαιχνιδιού στο σινεμά. Αντιλαμβάνεστε και εσείς και εγώ την χρησιμότητα ενός τέτοιου φιλμ, που απευθύνεται και σίγουρα έχετε ήδη προαποφασίσει αν θα το δείτε ή όχι. Να σας καταθέσω την αμαρτία μου: δεν είναι και τόσο κακό τελικά. Είναι καλοφωτογραφημένο με ορισμένες πολύ εντυπωσιακές σκηνές, πολύ καλή δουλειά στα ηχητικά εφέ, ταιριαστό σάουντρακ και την Μίλα Γιόβοβιτς ατάλαντη μεν, αλλά όπως πάντα να γράφει εξαιρετικά στην κάμερα. Business as usual, δηλαδή.

MOVE IT δίνει: 2/5

Σκηνοθεσία: Ρουν Λάγκλο Ηθοποιοι: Κριστιν Σκοτ Τομασ, Λουντιβιν Σανιε Γαλλια (2010). 104’.

Release: 21 Οκτωβριου

ΕΓΚΛΗΜΑ ΠΑΘΟΥΣ >>>>Στον κόσμο

των corporate bitches, δύο γυναίκες που στελέχώνουν πολυεθνική εταιρεία χαίρονται τον ίδιο άντρα και δολοπλοκούν η μία ενάντια στην άλλη.

Η τελευταία ταινία του Αλέν Κορνώ έμελλε να είναι μια άνιση επιστροφή στις κινηματογραφικές του ρίζες και το είδος που τον έκανε αρχικά γνωστό. Αυτή τη φορά το θεμα είναι πιο σύγχρονο και μας μεταφέρει στον κόσμο της corporate απληστίας και του πολυεθνικού ανταγωνισμού. Η Κριστίν Σκοτ Τόμας και η Λουντιβίν Σανιέ πρωταγωνιστούν σε ρόλους αντι-ηρωικούς και bitching μέχρι θανάτου. Όταν η πρώτη στήνει παγίδα, η δεύτερη μεθοδεύει την εκδίκησή της. Καλό υλικό για τους φανς της Κριστίν Σκοτ Τόμας, αλλά στο σύνολο δεν έχει το kick παλαιότερων δουλειών του Κορνώ. Δεν παίζει κάθε μέρα Υβ Μοντάν...

APART TOGETHER >>>>O Λιου

επιστρέφει στη Σαγκάη μετά από 50 χρόνια και θέλει να πάρει την νεανική του αγάπη, με την οποία έχει ένα παιδί, μαζί του, παρά το γεγονός πως εκείνη έχει άλλη οικογένεια.

Σκηνοθεσία: Τζεϊσον Φριντμπεργκ, Ααρον Σελτζερ Ηθοποιοι: Τζιν Προσκ, Ματ Λαντερ Χωρα: ΗΠΑ (2010). 82’.

Rεlease: 7 Οκτωβριου

MOVE IT

Κουαναν Γουανγκ Ηθοποιοι: Φενγκ Λι, Μπαϊγιανγκ Κινα, 2010, 93’.

Release: 4 Νοεμβριου

Ο Γουάνγκ συγκαταλέγεται στη μειοψηφία των Κινέζων σκηνοθετών που χρησιμοποιούν την εξοχή και τη ζωή στην επαρχία ως πεδίο δράσης για τις ταινίες τους. Το είδαμε στο «Γάμο της Τούγια/2006» το οποίο είχε γυριστεί στη Μογγολία κι είχε κερδίσει τη Χρυσή Αρκούδα στο Βερολίνο το επόμενο έτος. Έτσι κι εδώ, αντί για αστική παράνοια, υπάρχει μια κοντινή ματιά στην καθαρά ανθρώπινη πλευρά των χαρακτήρων σε ιστορία που βγάζει συγκίνηση αλλά έχει και τις κωμικές της στιγμές. Πάνω απ’ όλα πρόκειται για καλό story-telling, πράγμα που λείπει συχνά από τις δυτικές παραγωγές. Το φιλμ κέρδισε το βραβείο σεναρίου φέτος στο Βερολίνο.

Οκτώβριος 10

vampires suck >>>>Μια ακόμα

φθηνή παρωδία ταινιών τρόμου, αυτή τη φορά μια εκδοχή που ανακυκλώνει κλισέ και στερεότυπα από ταινίες βρυκολάκων.

Μερικές φορές, δε χρειάζεται κανείς να κοιτάξει πολύ μια ταινία για να καταλάβει ότι πρόκειται για χάσιμο χρόνου. Αρχικά ρίχνουμε μια ματιά στα credits. Εδώ σκηνοθετούν οι υπεύθυνοι τέτοιων ανοσιουργημάτων, όπως της σειράς των «Scary Movies», του χειρότερου «Meet The Spartans» και του πρόσφατου «Disaster Movie». Κάτι σαν τα Mακ Ντόναλντς της κινηματογραφικής βιομηχανίας οι ταινίες τους μοιάζουν στην έλλειψη φαντασίας και στοιχειώδους χιούμορ, αλλά τί να γίνει; Θα υπάρχουν πάντα ταινίες για τις φορές που δεν μπορείς να προσπαθήσεις καθόλου ή πάλι μπορεί να είσαι 13, που είναι κ το πιθανότερο με το PG-13 που έβαλε ο σένσορας!

ΠΡΟΣΩΠΟ

Νερντ; Είσαι και φαίνεσαι!

41

ΤΖΕΣΕ ΑΪΖΕΝΜΠΕΡΓΚ O Tζέσε Αϊσενμπεργκ δύσκολα θα γίνει σταρ. Φταίει η εμφάνισή του, το όνομά του, ότι είναι - και παίζει - το καλό παιδί. Ο ΓΙΑΝΝΗΣ ΛΥΜΠΕΡΗΣ όμως, είναι αποφασισμένος να τον κάνει!

N

α πάτε όλοι λοιπόν να δείτε το «Social Νetwork». Να αφήσετε δηλαδή το καταραμένο Facebook και να δείτε Φίντσερ. Καλύτερα θα είναι. Ο 27χρονος φίλος μας Τζέσε -που μοιάζει εδώ και μια δεκαετία με 18- παίζει τον ιδρυτή της πιο κερδοφόρας ανακάλυψης του διαδικτύου, Μαρκ Ζούκερμπεργκ. Και αυτός νερντ. Βλακόφατσα. Δεν υπάρχει περίπτωση να μην έχετε δει ταινία του Τζέσε. Και δεν υπάρχει περίπτωση να θυμηθείτε το όνομά του. Μόνο πέρσι, έπαιξε σε τέσσερις. Στα συμπαθή «φεστιβαλικά» Adventureland και Some boys don’t leave, είχε ρόλο στο Solitary man (με Μάικλ Ντάγκλας, παίχθηκε φέτος στις Νύχτες Πρεμιέρας) και στο σούπερ Ζombieland, που πρέπει άμεσα να δείτε σπίτια σας…

O «νέος Γούντι Άλεν» Leslie Hassler for the huffingtonpost

>> ΜΑΘΕ: Μεγάλωσε στο Κουίνς και το Νιου

Τζέρσεϋ της Νέας Υόρκης. Η μητέρα του δούλευε εκεί ως κλόουν για περισσότερο από 20 χρόνια.

THE SQUID & THE WHALE/2005

ZOMBIELAND/2005

THE SOCIAL NETWORK2010

Γεννήθηκε στο Κουίνς της Νέας Υόρκης (καλό αυτό) από Εβραίους γονείς (δεν υπήρχε άλλη λύση). Ετών 13, πατάει τα σανίδια του Μπρόντγουεϊ. Ο πρώτος του σοβαρός ρόλος, ίσως είναι και ο καλύτερος. Roger Dodger το 2002. Δεν σας λέμε υπόθεση, αναζητείστε το. Η τύχη του χαμογελά, καθώς παίζει στο εξαιρετικό «The Squid and the whale» το 2005, και την επόμενη χρονιά, Μπρόντγουεϊ ξανά, απέναντι σε Αλ Πατσίνο στο «Ορφανά». Ο Τζέσε παίζει σαν νέος Γούντι Άλεν. Κάνει τους νευρωτικούς να δείχνουν αξιολάτρευτοι στην οθόνη. «Ο Άλεν έδειξε το δρόμο σε ηθοποιούς που δεν ήθελαν να παίζουν σαν τον Χάμφρεϊ Μπόγκαρτ» λέει ο ίδιος. Γράφει θεατρικά έργα που δεν ξέρει αν θα πάρουν το «πράσινο» φως, και ένα μιούζικαλ που ήδη παίζεται. «Πιστεύω ότι τα διαβάζουν απλά επειδή είμαι γνωστός. Μάλλον είναι χάλια…» ξαναλέει... Όταν τον δείχνει η τηλεόραση σε συνεντεύξεις, δείχνει αγχωμένος. Η μάνα του, στο τηλέφωνο, του φωνάζει να μην ιδρώνει τόσο. «Μισώ τη δημοσιότητα» εξομολογείται και είναι από τους λίγους πρωταγωνιστές ταινιών του Χόλιγουντ, που πιστεύεις. Για δύο, τρία λεπτά…>> Σεπτέμβριος Οκτώβριος 10 10

MOVE IT

42

REVIEWS

Dvd

Κυνηγημένος από το παρελθόν που τον στοιχειώνει μετά το θάνατο της μητέρας του, ο Λόρενς Τάλμποτ εγκαταλείπει για δεκαετίες την οικογένειά του. Αναγκάζεται όμως να επιστρέψει και να συμφιλιωθεί με τον πατέρα του, όταν εξαφανίζεται μυστηριωδώς ο αδελφός του και καλείται απεγνωσμένα να τον ανακαλύψει. >>

βρίσκεται μπροστά σε μια πανάρχαια μακάβρια κατάρα, που μεταμορφώνει όσους μιαίνονται από αυτήν σε λυκάνθρωπους τις νύχτες που έχει πανσέληνο. Εκθαμβωτική φωτογραφία, ταιριαστή μουσική, συμπαθείς ερμηνείες, δουλεμένη γοτθική ατμόσφαιρα που θα ενθουσιάσει τους fans. Ο Τζόνστον προσπαθεί να εκμοντερνίσει τον μύθο και παράλληλα να σεβαστεί το πρωτότυπο και θα το κατάφερνε σε μεγάλο βαθμό αν είχε δουλέψει λίγο περισσότερο το σενάριο.

Α

Εxtras: Extended Director’s cut. Πρόσθετες παροχές, κομμένες σκηνές. Βαθμολογία: 2,5 στα 5

Περίληψη:

κολουθώντας τα ίχνη ενός τέρατος που σκορπίζει το θάνατο,

ΗΠΑ (2010), 149’ Σκηνοθεσία: Ρίντλεϊ Σκοτ Ηθοποιοί: Ράσελ Κρόου, Κέιτ Μπλάνσετ, Μαξ Βον Σίντοφ

ΗΠΑ (2010), 114’ Σκηνοθεσία: Τζόε Τζόνστον Ηθοποιοί: Μπενίσιο Ντελ Τόρο, Άντονι Χόπκινς, Έμιλι Μπλαντ

α Ο ΛΥΚΑΝΘΡΩΠΟΣ Περίληψη:

Ο Ρόμπιν, ένας άριστος τοξότης και πολεμιστής στο στρατό του Ριχάρδου Ι, αμέσως μετά το θάνατο του βασιλιά και με μοναδικό σκοπό την επιβίωσή του, πηγαίνει στο Νότιγχαμ, μια πόλη βουτηγμένη στη διαφθορά, λόγω του δεσποτικού της σερίφη. Εκεί ερωτεύεται την ευγενή Λαίδη Μάριον και οργανώνει μια συμμορία κι αρχίζουν να μάχονται τη διαφθορά. >>

Θ ROBIN HOOD

Περίληψη: Στο

Μανχάταν, ένα ζεύγος επιτυχημένων αντικέρ, η Κέιτ και ο Άλεξ, σχεδιάζουν να ενώσουν το διαμέρισμά τους με το ακριβώς διπλανό, το οποίο με τον όρο να περιμένουν να πεθάνει η ηλικιωμένη που ζει εκεί και μετά να εγκατασταθούν. Βγάζουν τα προς το ζειν αγοράζοντας έπιπλα από πεθαμένους ηλικιωμένους και πουλώντας τα σαν vintage…>>

Μ

ια κομεντί που κάποιες στιγμές οδεύει προς το τραγικό,

Braveheart μονομάχος

ορισμένες άλλες επιχειρεί ορισμένες αδέξιες απόπειρες να αποδώσει μαύρο χιούμορ, ενίοτε ξεπέφτει σε εύκολες λύσεις look alike ανεξάρτητης αμερικανικής παραγωγής (που δεν είναι). Η ταινία της Χολοφσίνερ διαθέτει ορισμένες όμορφες στιγμές, το επαρκές καστ υποκρίνεται υποδειγματικά σωστά, αλλά όχι εμπνευσμένα και παρά την καλή αρχική ιδέα, οι σεναριακές κοιλιές οδηγούν σε ένα τέλος συγκριτικά αδιάφορο.

υμίζει πολύ από την αισθητική και την δομή του Μονομάχου που είχε φυσικά τον ίδιο σκηνοθέτη και τον ίδιο πρωταγωνιστή και

Wolfman...Βησιγότθος

παρά το γεγονός ότι ο Σκοτ δεν γίνεται να κάνει κακή ταινία, κανείς δεν κατάλαβε ποιος ο λόγος που γυρίστηκε (άλλη) μια έκδοση του Ρομπέν των Δασών. Προσπαθεί να το παντρέψει με το Braveheart και μπορεί οι σκηνές του να διαθέτουν νεύρο και ένταση, ωστόσο λείπει κάτι για να το πεις μεγάλη ταινία. Ίσως στο σενάριο να κρύβεται το μυστικό, καθώς τα κοινωνικοπολιτικά μηνύματα είναι απλοϊκά και το ρομάντζο Κρόου-Μπλάνσετ κάπως αδούλευτο.

Extras: Έκδοση Director’s Cut με16 λεπτά extra σκηνών που δεν προβλήθηκαν ποτέ στο σινεμά.

Bαθμολογία: 3 στα 5

Ελλάς (2010), 87’ Σκηνοθεσία: Νικόλ Χολοφσίνερ Ηθοποιοί: Κάθρiν Κινίερ, Αμάντα Πιτ, Όλιβερ Πλατ, Ρεμπέκα Χολ

Εxtras: Στα παρασκήνια του Please

Give. Επιπλέον σκηνές Bαθμολογία: 2 στα 5

ΓΕΙΤΟΝΕΣ ΜΕΧΡΙ ΘΑΝΑΤΟΥ

Δώσε κι εμένα...Κάθριν

REVIEWS

43

ψηφιακές κυκλοφορίες για σινεφίλ του καναπέ Περίληψη: Σε έναν

αγώνα ενάντια στο χρόνο, ο τολμηρός νεαρός πρίγκιπας της Περσίας ενώνει τις δυνάμεις του με τη μυστηριώδη αντίπαλη πριγκίπισσα Ταμίνα για να προστατέψουν μαζί το Στιλέτο του Χρόνου: ένα αρχαίο μαχαίρι - δώρο των θεών που δίνει τη δύναμη στον κάτοχό του να αναστρέψει το χρόνο και να γίνει ο κυρίαρχος του κόσμου…>>

Ν

α σας εκμυστηρευτώ μια ένοχη απόλαυση; Ε, λοιπόν, δεν ήταν και τόσο κακό, όσο το περίμενα! Μια

HEROES - B’ ΚΥΚΛΟΣ

μίξη από «Μούμια», «Indiana Jones», «Αλαντίν», «Πειρατών της Καραϊβικης» με γυαλιστερό περιτύλιγμα που μπορεί σεναριακά να πάσχει από ένα σωρό κενά και να είναι ελαφρύ σαν φτερό στον άνεμο, αλλά αν θες να μασήσεις το ποπ κορν χωρίς να προβληματιστείς για απολύτως τίποτα, μην το σκέφτεσαι. Ωραία εφέ, ο Τζίλενχαλ να προσδίδει μια δόση… σοβαρότητας, αφήστε τον Πολίτη Κέιν για άλλη ημέρα… Εxtras: Ένας Αθέατος Κόσμος: Πώς φτιάχτηκε η ταινία Βαθμολογία: 3 στα 5

Ο ήρωας μέσα σου

ΗΠΑ (2010), 111’ Σκηνοθεσία: Μάικλ Νιούελ Ηθοποιοί: Τζέικ Τζίλενχαλ, Τζέμα Άρτερτον, Μπ. Κίνγκσλεϊ

αPRINCE OF PERSIA 30 ROCK - b’ ΚΥΚΛΟΣ

Η

σειρά που έβαλε τον καθένα μας στη θέση του υπερ-ήρωα έφτασε στο τέλος της νωρίτερα φέτος μετά από τέσσερα χρόνια επιτυχημένης πορείας. To NBC αποφάσισε να τη διακόψει εξαιτίας του μεγάλου κόστους παραγωγής και στα πλαίσια γενικότερων περιορισμών στο μπάτζετ. Ο δεύτερος κύκλος που κυκλοφορεί στη χώρα μας περιέχει ακόμα περισσότερες περιπέτειες και έξυπνα σενάρια που επιχειρούν να απαντήσουν στο ερώτημα που όλοι έχουμε θέσει στον εαυτό μας κάποια στιγμή: «Τι θα έκανα αν είχα υπερφυσικές δυνάμεις;». Ετοιμαστείτε για τηλεμαραθωνίο λοιπόν και τρέξτε να προλάβετε! Εxtras: Κομμένες σκηνές, αφιερώματα, ανάλυση σκηνών, εναλλακτική έναρξη & τέλος, sneak peek στην 3η σεζόν, κ.α. Βαθμολογία: 3,5 στα 5

Σάτιρα με ...balls!

ΗΠΑ (2007), 167’ + 149’ Δημιουργός: Τίνα Φέι Ηθοποιοί: Άλεκ Μπόλντουιν, Τίνα Φέι, Τρέισι Μόργκαν.

ΗΠΑ (2008), 174’ + 163’+ 246’ Δημιουργός: Τιμ Κρινγκ Ηθοποιοί: Τζακ Κόουλμαν, Χέιντεν Πανετιέρ, Μίλο Βεντιμίλια, Μάζι Όκα

Περίληψη: Απλοί, συνηθισμένοι άνθρωποι ανακαλύπτουν τον σούπερ ήρωα μέσα τους και προσπαθούν να διαχειριστούν τις αλλαγές που προκύπτουν στη ζωή τους. Η κόμικ λογοτεχνία συναντά την καθημερινότητα.>>

Persia...Τζόουνς!

Περίληψη: Στο νούμερο 30 της Πλατείας Ροκφέλερ στη Νέα Υόρκη, τα στούντιο του NBC και τα παρασκήνια του υποτιθέμενου σόου «ΤGS Tracy Jordan» είναι το πεδίο αναφοράς της πολύ πετυχημένης στις ΗΠΑ, σειράς. Φίλοι, συνάδελφοι και συνεργάτες προσπαθούν να βρουν τη χρυσή τομή ανάμεσα στη δουλειά και την προσωπική ζωή, μέσα από αποτυχημένες σχέσεις, καταστροφικά πάρτι, μεθύσια εν ώρα εργασίας και ατέλειωτα φλιτζάνια καφέ..>>

Μ

πορεί να αργήσαμε λίγο, αλλά την ανακαλύψαμε και στην Ελλάδα αυτή την εξαιρετική σειρά. Και το γράφω αυτό διότι ήδη στο εξωτερικό προβάλλεται ο 5ος κύκλος, αλλά δεν αλλάζει τίποτα: με τις αστείρευτες χιουμοριστικές καταστάσεις και απρόοπτα που συμβαίνουν μέσα στο κανάλι, τα επεισόδια κυλούν νεράκι… Α, και με έναν μυθικό Μπάλντουιν που βρίσκεται ακριβώς στο στοιχείο του. Τεράστιος! Συμβουλή: βλέπεται απνευστί… Εxtras: Κομμένες σκηνές, σχολιασμός από την Τίνα Φέι και τους παραγωγούς, και πολλά άλλα extra features. Βαθμολογία: 4,5 στα 5

44

REVIEWS

Out There Σερβία (2010), 104’ Σκηνοθεσία: Σέρνταν Σπασόγιεβιτς Ηθοποιοί: Σέρνταν Τοντόροβιτς, Σεργκέι Τριφούνοβιτς, Γιελένα Γκαβρίλοβιτς

Περίληψη: Ένας - μεγαλύτερος σε ηλικία - πορνοστάρ αποφασίζει να παίξει σε προτινόμενο αρτ φιλμ και στην πορεία ανακαλύπτει πως πρόκειται για υπόθεση με πραγματικά εμετικό περιεχόμενο.

Η

Α SERBIAN FILM

Περίληψη: Στη δεκαετία του ‘80, και

στο ζενίθ της arcade games μανίας ο Μπίλυ Μίτσελ καταγράφει παγκόσμιο ρεκόρ στο Donkey Kong. Είκοσιπέντε χρόνια μετά ο Στήβ Γουίμπ, ένας δάσκαλος που άρχισε να παίζει όταν ήταν άνεργος, τον προκαλεί για μια θέση στο βιβλίο γκίνες. >>

Α

υτό εδώ είναι αληθινό καλούδι. Το Donkey Kong υπήρξε ένα από τα πρώτα υπερδημοφιλή ηλεκτρονικά παιχνίδια, ανάλογο σε δημοτικότητα με το πάκμαν. Αυτό το ντοκυμαντέρ ρίχνει μια up-close ματιά στον κόσμο των φανατικών βιντεο-παικτών. Θα μου πείτε, ποιος ενδιαφέρεται για τύπους που ανταγωνίζονται για τοπ σκορ σε παλιό ηλεκτρονικό

Αποτρόπαιο!

ταινία που δεν είδαμε στις πρόσφατες «Νύχτες Πρεμιέρας» - κι αυτό γιατί υπάρχει κόσμος, που δεν μπορεί να ξεχωρίσει ανάμεσα σε εικονική και αντικειμενική πραγματικότητα - είναι το αίσχος για το οποίο έχετε ακούσει! Με συνέπεια ακολουθεί τη γραμμή κοινωνικοπολιτικού σχολιασμού και σκληρού ρεαλισμού που χάραξαν άλλα φιλμ από τη Σερβία τα τελευταία χρόνια, παράλληλα, όμως, τεστάρει

ΗΠΑ (2007) 79’ Σκηνοθεσία: Σεθ Γκόρντον Εμφανίζονται: Στηβ Γουίμπ, Μπίλυ Μίτσελ, Γούλτερ Ντέι, Μαρκ Άλπιγκερ

>> Βαθμολογία: 3,5 στα 5 >> Που θα το βρεις: Στα μέρη μας δε νομίζω πως έχει έρθει. Αναζήτησέ το αλλού.

the king of kong Περίληψη: Η Λάουρα και ο πατέρας της ετοιμάζονται να ανακαινίσουν ένα αγροτόσπιτο και αποφασίζουν να περάσουν το βράδυ εκεί. Ξαφνικά, η Λάουρα ακούει έναν θόρυβο από το επάνω πάτωμα του σπιτιού, του οποίου η ένταση αυξάνεται συνεχώς. Ο πατέρας της αποφασίζει να ανέβει για να δει τι συμβαίνει αλλά γυρνάει αιμόφυρτος και ετοιμοθάνατος. Η Λάουρα πασχίζει να δραπετεύσει, όμως το κλειδί που ανοίγει την είσοδο βρίσκεται στον πάνω όροφο.

Τ

MOVE IT

Λάτιν φόβος με μονοκάμερο Οκτώβριος 10

>> Βαθμολογία: 3 στα 5 >> Που θα το βρεις: Να δούμε ποιος θα το φέρει θα έλεγα. Εγγυημένο καλτ κοινό τουλάχιστον...

παιχνίδι; Κι όμως, στην Αμερική υπάρχει το «Funsport», ένα τουρνουά που φέρνει αντιμέτωπους δύο πολύ διαφορετικούς χαρακτήρες με αποτέλεσμα ένα απίθανο φιλμ που αποκαλύπτει την ατομική ψυχολογία των χαρακτήρων και σχολιάζει τη σύγχρονη εμμονή μας με τη νίκη. Αμπιάνς ρετρό 80 σα να παρακολουθούσατε τους θαμώνες της παλιάς καφετέριας της γειτονιάς σας αλλά ειλικρινής καταγραφή ανθρώπινων πρωτοτύπων.

Ουρουγουάη (2010) 79’ Σκηνοθεσία: Γκουστάβο Χερνάντεζ Ηθοποιοί: Φλορέντσια Κολούτσι, Γκουστάβο Αλόνσο

ΣΙΩΠΗΛΟ ΣΠΙΤΙ

την ψυχολογική αντοχή ακόμα και του πιο υποψιασμένου θεατή. Αγχωτικός ρυθμός, μοντάζ που κόβει και πειστικές ερμηνείες δημιουργούν μια εφιαλτική ατμόσφαιρα, εμπειρία απ’ το αληθινό σκοτάδι της ανθώπινης ψυχής και postcard από μια, όχι και τόσο ευχάριστη, κατάσταση στη μεταπολεμική Σερβία. Την ίδια στιγμή είναι smart και καλό σκορ έχει και πολύ καλή σκηνοθεσία. Στα όρια του exploitation & beyond κι αν είναι, θα σας συνιστούσα να το δείτε με την ανάλογη διάθεση.

ο σπίτι του τρόμου μοιάζει πολύ με την διαδρομή που κάνει ένα τρενάκι roller coaster. Ξεκινάει αργά όπως όλα τα τρένα και έπειτα σε ρίχνει σε μια απότομη πτώση που το μόνο που μπορείς να κάνεις είναι να ουρλιάξεις. Με την κάμερα στο χέρι για 74 λεπτά, πέρα από κάποιες αναγκαίες κατά την γνώμη μου

Με το χέρι στο joystick παύσεις σε μαύρο, ο σκηνοθέτης βάζει ένα στοίχημα με μας και με τον εαυτό του. Καταφέρνει να δημιουργήσει μια κλειστοφοβική ατμόσφαιρα χωρίς οξυγόνο και την παράλογη αίσθηση ότι ακόμα και πίσω από τα δικά μας καθίσματα υπάρχει κάτι που μας απειλεί. Ένας άλλος, πιο συμπυκνωμένος τρόπος, για να δείξεις το χάος της ανθρώπινης ύπαρξης, το ατέρμονο κατασκευαστικό λάθος του ανθρώπου που διαμελίζει ανελέητα κάθε κόκκο φωτός που τολμάει να παρέμβει στο σκοτάδι του..>> ΑΔ

>> Bαθμολογία: 4 στα 5 >> Που θα το βρεις: Ήταν sold out στις Νύχτες Πρεμιέρας, διανομή δύσκολα θα πάρει, σε όσους το παραγγείλουν από το εξωτερικό να προσέξουν τους υπότιτλους…

ταινίες εκτός διανομής...ψάξε, βρες! Αγγγλία (2010) 94’ Σκηνοθεσία: Γκάρεθ Έντουρντς Ηθοποιοί: Ουίτνεϊ Έιμπλ, Σκοτ ΜακΝίρι

VHS

Περίληψη: Ένας δορυφόρος εκτοξεύεται στο διάστημα προς αναζήτηση εξωγήινης ζωής αλλά γυρνώντας συνθλίβεται πάνω απ’ το Μεξικό. Eξι χρόνια μετά, η χώρα βρίσκεται σε καραντίνα καθώς εξωγήινες μορφές ζωής έχουν αναπτυχθεί και Μεξικανοί με Αμερικανούς στρατιώτες δίνουν καθημερινά μάχες με τα απόκοσμα πλάσματα. Ενας φωτορεπόρτερ και η κόρη του εκδότη του προσπαθούν να διασχίσουν την απαγορευμένη περιοχή για να φτάσουν στις ΗΠΑ... ...>>

Π

ολυαναμενόμενο home made ανεξάρτητο sci fi που είχε προκαλέσει το σχετικό buzz με το πολύ καλό τρέιλερ εδώ και δύο μήνες. Ολοι πλάσαραν τον πιτσιρικά που την έφτιαξε σαν νέο auteur

Χειροποίητο indie sci-fi

Σεξ και βία. Μια απλή και διαχρονική συνταγή!

αι έρχεται από τα βάθη προηγουμένων δεκαετιών, γιατί απλά το μάτι μας είναι εξοικειωμένο. Ίχνη της υστερικής βιντεομανίας που μας έφερε έως εδώ βρίσκονται ακόμα σε πατάρια παλαιών βίντεο-κλαμπ. Σκονισμένα εξώφυλλα με μισογυνική προσέγγιση από την εποχή που γυμνό και αίμα πήγαιναν χέρι χέρι, όχι με σκοπό να γίνει κάποια βαρυσήμαντη

διανοούμενη δήλωση αλλά επειδή ήταν καθαρή και πρωτίστως απενεχοποιημένη διασκέδαση. Ακολούθησε η σκόνη της πολιτικής ορθότητας που σκέπασε τα πάντα, εκτός απ’ τα δελτία ειδήσεων, όπου η βία δεν είναι - τάχα μου - προσβλητική γιατί είναι αλήθεια. Μάλλον είναι καιρός να επιστρέψουμε στη φαντασίωση. Η λογοκρισία δε θα μπορέσει ποτέ να κόψει την αρρώστια που κουβαλάς μέσα σου!

μιας και ανέλαβε σκηνοθεσία, σενάριο, φωτογραφία και ειδικά εφέ μόνος του. Αυτό όμως δεν σημαίνει ότι είναι και καλός... Σε σχέση με τις προσδοκίες, είδα μια μέτρια προσπάθεια, με υποκειμενική ματιά στο κάδρο, αλλά και συχνά άστοχα φλουταρίσματα που κουράζουν. Η δράση δεν κυριαρχεί, η ένταση δεν κορυφώνεται, η απειλή δεν εξελίσσεται. Μεμονωμένες επιτυχημένες στιγμές, το ειδύλλιο των δύο πρωταγωνιστών δεν υπάρχει πουθενά (μηδενική χημεία) και είναι και αχρείαστο, εν ολίγοις δεν το λες κακό, αλλά όχι και top sci fi της χρονιάς...ΑK >> Βαθμολογία: 2 στα 5 >> Που θα το βρεις: Επίσης στις Νύχτες Πρεμιέρας, λογικά θα είναι πιο εύκολο να το… ανακαλύψετε.

45

files

Κ MONSTERS

ΑΠΟΨΗ

The Slumber Party Massacre/1982

46

REVIEWS

Το MOVE IT ψάχνει στα αρχεία για τις πιο άτακτες, βρώμικες και super trash δημιουργίες

The Keep

Ή

ταν η δεύτερη ταινία του Μάικλ Μαν, ένα χρόνο πριν χτυπήσει τηλεοπτικό χρυσωρυχείο με το Miami Vice. Μετά το πολύ καλό Thief/1981 και σε πλήρη αναντιστοιχία με προηγούμενα και επόμενα πρότζεκτ, σκηνοθετεί μια ταινία τρόμου και φαντασίας βασισμένη στο μπεστ-σέλερ του Φ. Πολ Γουίλσον. Ψηλά στα Καρπάθια ‘Ορη της Ρουμανίας και κατά τη διάρκεια του δευτέρου παγκοσμίου πολέμου, ναζί και ss εξολοθρεύονται σταδιακά όταν απελευθερώνουν σατανικές δυνάμεις σε φρούριο που συνορεύει με το χάος! Στην ανάγκη επιστρατεύουν τη βοήθεια ενός εβραίου καθηγητή ενώ ένας άλλος, πολύ μυστηριώδης τύπος κάνει την εμφάνισή του. Αν το σενάριο σας φαίνεται λίγο μπερδεμένο, μάλλον έχετε δίκιο. Ωστόσο, υπό την υποβλητική ελεκτρόνικα των Tangerine Dream και τις μαγικές εικόνες του Μαν,

MOVE IT

Οκτώβριος 10

του Mr Tibbs το φιλμ αποκτά άλλη διάσταση, σκοτεινή, σουρεάλ και ειλικρινά τρομακτική. Στους πρωταγωνιστές συγκαταλέγονται οι Γιούργκεν Προκνάου, μια διετία μετά το Das Boot, ο Ίαν Μακ Κέλεν, πολύ πριν τον ‘Αρχοντα των Δαχτυλιδιών, ο Γκάμπριελ Μπερν στα νιάτα του και η σέξυ Καναδή Αλμπέρτα Γουάτσον γνωστή κι από μια καλτ ταινία με οιδιπόδεια αναφορά, το Spanking The Monkey του Ντέηβιντ Ο Ράσελ. Ο Μαν είναι από τους πλέον εντυπωσιακούς σκηνοθέτες, αγγίζοντας τη γραφιστική τελειότητα με σκηνές «τυλιγμένες» σε υψηλής ποιότητας βίντεο-κλιπ αισθητική! Η ταινία είχε χαρακτεί στη μνήμη μου, όταν ως παιδί την παρακολούθησα στην ΕΡΤ, χωμένος ατην αγκαλιά της μαμάς. Μη με κοροιδέψετε γιατί δεν αποκλείω να με θυμηθείτε κι ας πέφτει σύννεφο η σινεφιλική μαγκιά τελευταία. Δεν κυκλοφορεί σε dvd οπότε ας το αναζητήσετε σε vhs ή στο laser disc του 1995. >>

ΧΩΡΑ: ΗΝΩΜΕΝΟ ΒΑΣΙΛΕΙΟ ΕΤΟΣ ΚΥΚΛΟΦΟΡΙΑΣ: 1983 ΣΚΗΝΟΘΕΣΙΑ: Μάικλ Μαν CAST: Γιούργκεν Προχνάου, Γκάμπριελ Μπερν, Ίαν Μακ Κέλεν, Σκοτ Γκλεν. ΣΗΜΕΙΏΣΕΙΣ: Η ταινία γυρίστηκε σε τοποθεσία της Ουαλίας και συγκεκριμένα στο Blaenau Ffestiniog περιοχή γνωστή για τα παλαιά της ορυχεία και μια από τις πέντε μεγαλύτερες τουριστικές ατραξιόν της χώρας. Παρ’ όλ’ αυτά το φιλμ ήταν αποτυχία στο box office αλλά απέκτησε πιστό cult κοινό.

FAMOUS LINES

“..Where am I from? I am... from You.. “

Molasar

47

REVIEWS

Deranged

Σ

την Αγία Βίβλο του παγκόσμιου κινηματογράφου, στο κεφάλαιο serial killers, μπορεί κανείς να βρει αναφορές σε ονόματα όπως Φρέντυ, Τζέισον, Leatherface και λήμματα όπως λεπίδες, αλυσσοπρίονο, αξίνα, κουζινομάχαιρο, φαλτσέτα μέχρι και τιρμπουσόν! Δεν ξέρουμε πόσο σκιαχτήκατε με τη μωρουδίστικη φάτσα και τη μονότονη ερμηνεία του Κέισι Άφλεκ στο «Ο Δολοφόνος Μέσα Μου», όμως μετά το «Deranged» (Ο Δολοφόνος του Μανχάτταν//1974), τίποτα δε θα είναι όπως πριν. Μια τυπική των ‘70s ταινία τρόμου, μάλλον άγνωστη στο ευρύ κοινό, βασισμένη πάνω στην αληθινή ιστορία του Ed Gein, ενός θεοσεβούμενου και συνεσταλμένου χωριάτη από το Γουισκόνσιν των Η.Π.Α., που είχε ψυχοπαθολογική σχέση με τη μητέρα του. Όταν αυτή πέθανε, ο Gein απομονωμένος και αλκοολικός, αντικατέστησε την παρουσία της με πτώματα γυναικών, που σκύλευε απο το νεκροταφείο. Ο σύγχρονος Φρανκενστάιν, όμως, δεν αρκέστηκε σε αυτό. Σύντομα άρχισε συλλογή πτωμάτων από γυναίκες που γνώριζε. Τα ταρίχευε και έφτιαχνε με τα κομμάτια τους την προίκα του! Την ίδια χρονιά με το μακάβριο δολοφόνο του Μανχάτταν, κυκλοφόρησε και το διάσημο ξαδελφάκι του «The Texas Chainsaw Massacre aka «Ο Σχιζοφρενής Δολοφόνος με το Πριόνι)». Ενώ και τα δύο είναι το ίδιο σοκαριστικά - στα όρια του exploitation - ενώ και στα δύο παίζουν άγνωστοι ηθοποιοί, μόνο η ταινία του Χούπερ απέκτησε αναγνωρισιμότητα με την πάροδο των χρόνων. Ισως γιατί ο Όρμσμπυ (σε αυτόν, κυρίως, χρεώνεται η ταινία παρά στον συν-

του Σπύρου Ζαμπούνη σκηνοθέτη Γκίλλεν) ανακατεύει τις ανατριχίλες με μπόλικο μαύρο, σουρεαλιστικό χιούμορ, κάτι που δεν είχε ακόμα ωριμάσει στο μυαλό των θεατών και που αργότερα έγινε σήμα κατατεθέν σκηνοθετών όπως οι Ραϊμι, Κρέιβεν, Ο’Μπάννον, Γκόρντον. Η εκδοχή, πάντως, του Όρμσμπυ, είναι η πιο ακριβής. Ο Μπομπ Κλαρκ («Black Christmas aka Τρόμος στο Παρθεναγωγείο»//1974) έχει βάλει το χεράκι του ως παραγωγός και το αποτέλεσμα είναι σαν ο Εντ Γουντ να σκηνοθετεί το «Ψυχώ» Το μεγαλύτερο ατού, όμως, αυτού του φριακιαστικού φιλμ, είναι ο ίδιος ο πρωταγωνιστής, Ρόμπερτς Μπλόσομ, καρατερίστας ηθοποιός και φάτσα που έχετε ξαναδεί με συμμετοχές στον «Μεγάλο Γκάτσμπυ//1974, «Απόδραση από το Αλκατράζ//1979 και το «Κριστίν»//1983 του Κάρπεντερ. Στην ερμηνεία του βασίζεται η επιτυχία της ταινίας μιας και σπάνια έχει αποδοθεί η παράνοια με τέτοια πειστικότητα στη μεγάλη οθόνη. Εάν πάντως είστε από εκείνους τους ανθρώπους που εύκολα προσβάλλονται, καλύτερα θα ήταν να απέχετε. Υπάρχουν τόσο ανατριχιαστικές εικόνες, που θα σας κυνηγούν για αρκετό καιρό. Μπορεί, σχεδόν, να μυρίσει κανείς τη σαπίλα, που αναδύουν τα πτώματα και αρρώστια κρύβεται σε κάθε σκηνή της ταινίας. Κάθε σοβαρός όμως horror fan, που σέβεται τον εαυτό του, πρέπει να δει αυτήν την ταινία ακριβώς έτσι όπως της αρμόζει: Νύχτα, με τα φώτα κλειστά και με φίλους που λατρεύουντο είδος. Κάποιες φορές η αλήθεια είναι πιο τρομακτική κι από την πραγματικότητα. Εμείς πάντως σας προειδοποιήσαμε. >>>>

ΚΙ ΟΜΩΣ. ΤΟ JUNK ΑΝΑΚΥΚΛΩΝΕΤΑΙ!!!

THE BAD TASTE FACTOR

ΧΩΡΑ: Καναδάς ΕΤΟΣ ΚΥΚΛΟΦΟΡΙΑΣ: 1974 ΣΚΗΝΟΘΕΣΙΑ: Άλαν Όρμσμπυ, Τζέφ Γκίλλεν CAST: Ρόμπερτσ Μπλόσομ, Κοζέτ Λι, Λέσλι Κάρλσον, Ρόμπερτ Γουόρνερ ΣΗΜΕΙΏΣΕΙΣ: Πάνω στο ίδιο παρανοικό πορτραίτο, βασίστηκε το σενάριο του Ρόμπερτ Μπλοχ για το “Ψυχώ”, το “Three on a Meathook” του αδικοχαμένου Ουίλιαμ Γκίρντλερ καθώς και ο χαρακτήρας του Τεντ Λιβάιν στη “Σιωπή των Αμνών”. Τα μέικ-απ εφέ είναι, του ακόμη άγνωστου τότε, Τομ Σαβίνι.

FAMOUS LINES

“..The wages of sin is gonorhea, syphilis and death..”

Ma Cobb

«Α

υτό που συναρπάζει στο κακό γούστο είναι η αριστοκρατική ευχαρίστηση να χαρίζει κανείς προσβολές» είπε ο Μπωντλέρ. Έτσι γίνεται από την περίοδο της εφηβείας μας μέχρι να γεράσουμε. Στο πέρασμα του χρόνου, «αισθητικές παρασπονδίες» έχουν απελευθερώσει δημιουργικές δυνάμεις Τζαόσες είναι τα αριστουργήματα του κόσμου. Μόνο κούζι - σεξ που η επιρροή τους έρχεται ετεροχρονισμένα. Αν - murder! Παρανοϊκός το καλοσκεφτούμε, τι απέμεινε σήμερα από σκηνοθέτης - ο Τζο το καλό γούστο των περασμένων εποχών. Σπινέλι σκέτη αρρώστια Not much! Όλα επαφείονται στις - δολοφονεί την πρωταγωνίστριά του στο «προσβολές» που κάναμε κάποτε.

«Fanatic»//1982 Δε συμφωνείτε;

Οκτώβριος 10

MOVE IT

48

SOUNDTRAX

CINE SOUNDS

Α LIZARD IN A WOMAN’S SKIN aka LUCERTOLA CON LA PELLE DI DONNA//του Ένιο Μορικόνε//1971

Το έργο του Μορικόνε. Σε μερικούς γνωστό, στους περισσότερους μια μουσική από γουέστερν, ένα mainstream αφιέρωμα. κι όμως ο πλούτος της βρίσκεται στα δεκάδες σκορ που ο Ιταλός μαέστρο συνέθεσε για ταινίες που κινήθηκαν στα όρια του exploitation. H μουσική που έγραψε για το ψυχολογικό θρίλερ του Λούτσιο Φούλτσι είναι η κατάλληλη εισαγωγή. Λυρικά θέματα, ατμοσφαιρικό background με πειραματικούς ήχους, ελεύθερος αυτοσχεδιασμός και ψυχεδελικό ροκ ντύνουν τη φρίκη με μελωδία, δίνουν γοητεία στο παρανοϊκό, έτσι που και εγώ θα ήθελα να είμαι συμμέτοχος στην παρακμή. Δείτε την ταινία. Ακούστε τους ήχους. Αναζητήστε την έκδοση της Dagored.

Κινηματογραφικά soundtrax για εκλεκτικούς θεατές

Θα γίνει της βιογραφίας! Δεν χρειάζεται κάποιος να ήταν… κολλητός φίλος με την Νίνα Σιμόν, τον Τζορτζ Χάρισον και τον Μάρβιν Γκέι για να αντιληφθεί ότι οι ζωές τους προσφέρονται για κινηματογραφική μεταφορά. Και μην ξεχνάτε και τον παράγοντα Οσκαρ, καθώς η Ακαδημία τα τελευταία χρόνια (Ray, Walk The Line, La Vie En Rose, Crazy Heart) δείχνει να αγκαλιάζει το συγκεκριμένο είδος.

Τι Νίνα, τι Μαίρη…

Ο Μάρτι και τα σκαθάρια

Ε

Δ

δώ και αρκετό καιρό υπήρχε η φημολογία ότι βρισκόταν στα σκαριά η παραγωγή μίας κινηματογραφικής βιογραφίας της θρυλικής Nina Simone και όπως όλα δείχνουν το πλάνο περνάει στο στάδιο της πραγματοποίησης. Η ταινία θα έχει τίτλο “Nina” και μάλιστα έγινε πραγματικότητα το πιο δύσκολο κατά την γνώμη μας, κομμάτι του φιλμ: η ηθοποιός που θα ερμηνεύσει την μυθική ντίβα της τζαζ. Για την ακρίβεια, δεν είναι ηθοποιός, είναι τραγουδίστρια και δη μια άλλη ντίβα: η soul/r’n’b ερμηνεύτρια Mary J. Brige. Η ταινία θα επικεντρωθεί στα τελευταία χρόνια της ζωής της τεράστιας και πολυβασανισμένης ερμηνεύτριας

εν είναι η πρώτη φορά που ο Μάρτιν Σκορσέζε ασχολείται με μουσικό θέμα, καθώς όν έχει σκηνοθετήσει τρία ντοκιμαντέρ για τους The Band, Bob Dylan και Rolling Stones. Ηρθε η ώρα και του Τζορτζ Χάρισον. Ναι, τον γνωστό, των Beattles. Και όπως αποκάλυψε ο ίδιος ο Μάρτι στο πρόσφατο φεστιβάλ των Καννών, θα ονομαστεί «Living In Τhe Material World: George Harrison», από τον ομώνυμο δίσκο του Harrison, ενώ η ταινία θα περιέχει ακυκλοφόρητο υλικό από τις μέρες των Beatles μέχρι το θάνατο του Χάρισον το 2001… Αυτό έλειπε.

Μάρβιν Γκέι Χ 2

Γ

ια την μεταφορά της ζωής του Μάρβιν Γκέι στον κινηματογράφο υπάρχει… υπερπροσφορά. Ο Γκάρι Γκρέι (σκηνοθέτης του ριμέικ του «Italian Job», αλλά και των «Be Cool» και «Law Abiding Citizen») προορίζει για τον ομώνυμο ρόλο τον άγνωστο Τζέσε Μάρτιν, ενώ προσφάτως προέκυψε μια πιο κατάλληλη περίπτωση: ο Κάμερον Κρόου. Ο δημιουργός του «Almost Famous» έχει να κάνει ταινία μια πενταετία. Ο λόγος: ετοιμάζει την βιογραφία του σόουλ μύθου και μετά την άρνηση του Ουίλ Σμιθ, επέλεξε για πρωταγωνιστή τον εξαιρετικό Τέρενς Χάουαρντ. Το θέμα είναι ότι παράλληλα ο Κρόου ασχολείται και με την βιογραφία των Pearl Jam. Ασχετο το ένα με το άλλο…

50

ΜΙΚΡΟΥ ΜΗΚΟΥΣ

ΦΕΣΤΙΒΑΛΙΚΕΣ ΔΙΑΔΡΟΜΕΣ της Σουλτάνας Κουμούτση

Nίκος Κολοβός Q&A Σουλτάνα: Tι σημαίνει το βραβείο για σένα; Νίκος: Χαίρομαι όταν παίρνω ένα βραβείο και παράλληλα αρχίζω να νιώθω πιο υπεύθυνος για τις επόμενες ταινίες που ετοιμάζω. ΤΑ ΝΕΑ ΤΟΥ PSAROKOKALO SHORT FILM FESTIVAL

Σουλτάνα: Μετά το φεστιβάλ Δράμας ποιος είναι ο επόμενος στόχος σου, προσωπικός και της ταινίας;

Το AISFF PSAROKOKALO προτείνει:

Basette του Gabriele Mainetti, Ιtalia,

2008, 16:’“Il mio primo giorno da ladro iniziò con le lacrime. Vorrei che l’ultimo finisse con un sorriso.

Νίκος: Η ταινία συμμετέχει στο διαγωνιστικό τμήμα του Φεστιβαλ της Βαρσοβίας που γίνεται τον Οκτώβρη. Το ταξίδι της ταινίας, Peter’s room θα συνεχιστεί σε πολλά φεστιβαλ. Όσον αφορά εμένα έχω ήδη αρχίσει να δουλεύω πάνω στα δικά μου project και εδώ στην Ελλάδα αλλά και στην Σουηδία. Σουλτάνα: Σαν Έλληνας που ζει στο εξωτερικό πώς βλέπεις να αντιμετωπίζουν τις ελλη νικές ταινίες μικρού μηκούς;

>

> NEA>>ΑΝΟΙΧΤΟΣ ΔΙΑΓΩΝΙΣΜΟΣ

STORYBOARDS: Το AISFF Psarokokalo σε συνεργασία με την σχολή Εφαρμοσμένων Τεχνών «Ορνεράκης» προκηρύσσει ανοιχτό διαγωνισμό storyboard. Με επιμελητές καθηγητές τους Σκαλτσά Χρήστο, Πολυχρονάκη Στέλιο, Μιχάλη Παπανικολάου. Οι προτάσεις που θα κατατεθούν, θα παρουσιαστούν σε ομαδική έκθεση στην διάρκεια του Φεστιβάλ Psarokokalo, ενώ ο νικητής θα κερδίσει υποτροφία «Ορνεράκη» σε τομέα της επιλογής του. Προθεσμία κατάθεσης έως 15/01/2011. Πληροφορίες και σενάρια στο Psarokokalo.gr

>

>STORYBOARD: Σειρά από σκίτσα/

αναπαράσταση του σεναρίου για κινηματογραφική, διαφήμιση, ή τηλεοπτική ταινία κλπ. Τα σκίτσα δείχνουν τα σημαντικότερα πλάνα μιας σκηνής: Το φοδράρισμα, τη γωνία λήψης της κάμερας, τη θέση και την κίνηση των χαρακτήρων στο χώρο, καθώς και τα πιο βασικά αντικείμενα και τα σκηνικά. Οι διάλογοι και τα εφέ σημειώνονται με λέξεις κάτω από την εικόνα.

>

>PSAROLOCO: Eίναι το παιδικό

κινηματογραφικό πρόγραμμα προβολών με επιλεγμένες βραβευμένες ταινίες μικρού μήκους που σκοπός του είναι να μεταφέρει την κινηματογραφική εμπειρία σε ορφανοτροφεία και ιδρύματα για παιδιά. Πρώτη στάση είναι το Παιδικό Χωριό SOS Βάρης. Το πρόγραμμα προωθείται για την ενίσχυση της κριτικής ικανότητας του παιδιού και της δυνατότητας του να αποκωδικοποιεί εικόνες. Για την δράση αυτή, η αστική μη κερδοσκοπική εταιρεία Κύκλος συνεργάζεται με το Goethe-Institut Athen, το Ινστιτούτο Οπτικοακουστικών Μέσων.και το Διεθνές φεστιβάλ ντοκυμαντέρ και αναπηρία.

MOVE IT

Οκτώβριος 10

Νίκος: Μια καλή ταινία σίγουρα θα πάει καλά είτε αυτή είναι μικρού μήκους είτε μεγάλη και σίγουρα όλοι θα την προσέξουν. Σουλτάνα: Βοηθάνε τα Φεστιβάλ στην προώθηση ταινιών μικρού μήκους στην διανομή και την αγορά τους; Νίκος: Ναι, βοηθούν πολύ. Είναι μια μεγάλη ευκαιρία να δείξεις την ταινία σου. Στα φεστιβάλ γνωρίζεις κόσμο και με λίγη καλή τύχη μπορούν να αγοράσουν την ταινία κανάλια στην τηλεόραση και να βγάλεις και κανά φράγκο. Γιατί από την μικρού μήκους δεν μπορείς να ζήσεις.

Ο Nίκος Κολοβός απέσπασε το Βραβείο «Σωκράτης Δημητριάδης» (στην κατηγορία «Έλληνες του Κόσμου») με την ταινία «Peter's room» στο 33ο Φεστιβάλ Ταινιών Μικρού Μήκους Δράμας. Το βραβείο επιτροπής απέσπασε η μικρού μήκους ταινία Αριστερά – Δεξιά των Σταύρου Ράπτη και Αργύρη Γερμανίδη στο 17ο Μεσογειακό Φεστιβάλ Golden Boll στα Άδανα της Τουρκίας. Το Αριστερά – Δεξιά όπως λένε χαρακτηριστικά οι σκηνοθέτες είναι μια ταινία για δυο ανθρώπους που μένουν σε διπλανά διαμερίσματα χωρίς να γνωρίζονται και που ένα ασήμαντο συμβάν θα τους οδηγήσει στο να περάσουν μια νύχτα μαζί. Τους ρόλους ερμηνεύουν η Σεραφίτα Γρηγοριάδου και ο Κώστας Φιλίππογλου. Η ταινία έχει αποσπάσει συνολικά 5 βραβεία σε Διεθνή Φεστιβάλ ενώ αγοράστηκε από τον γαλλικό τηλεοπτικό σταθμό Cinecourt.

51

ΘΕΜΑ

ALMOSTFAMOUS

Ταινίες που βούλιαξαν στο ταξίδι προς το Hollywood.

ΤΗΕ VEGA BROTHERS ΤΟΥ KOYENTIN TAΡANTINO

«I don’t believe in elitism. I don’t think the audience is this dumb person lower than me.

I am the audience».

QUENTIN TARANTINO

της Ειρήνης Κατσαρά Αυτή τO MHNA, στη στήλη με τις ταινίες που δεν ολοκληρώθηκαν ποτέ, την τιμητική του έχει ο ευφάνταστος και … ανορθόδοξος σκηνοθέτης Quentin Tarantino και οι «Vega Brothers» του. Ο ίδιος έχει παραδεχτεί ότι «κλέβει από οποιαδήποτε ταινία έχει δει», αλλά σε αυτή την περίπτωση οι πρωταγωνιστές της υποτιθέμενης «ταινίας», δεν ήταν άλλοι από δύο γνώριμες σε όλους δικές του φιγούρες…. από το Pulp Fiction και το Reservoir Dogs…

Π

ολύ πριν ασχοληθεί με τους «Άδοξους Μπάσταρδους», ο Tarantino, είχε στο μυαλό του μια άλλη ταινία που θα είχε τίτλο «The Vega Brothers», ως sequel/ prequel των επιτυχημένων ταινιών του «Pulp Fiction» και «Reservoir Dogs». Πρωταγωνιστές της ταινίας επρόκειτο να είναι οι Michael Madsen και John Travolta, οι οποίοι και θα ενσάρκωναν τους ρόλους τους ως Vic (Mr. Blonde) από το Reservoir Dogs και Vincent από το Pulp Fiction. Ωστόσο, λόγω τόσο της.. ηλικίας των πρωταγωνιστών αφενός, αλλά και του επί της οθόνης «θανάτου» και των δύο χαρακτήρων, ο Tarantino πρίν από λίγα χρόνια υποστήριξε ότι το συγκεκριμένο project στο οποίο σκόπευε να δώσει τελικά τίτλο «Double V Vega», «ήταν πλέον κάπως απίθανο». Άγνωστες πάντως οι βουλές του Quentin, μιας και ο ίδιος μας εκπλήσσει κάθε φορά με αυτά που έχει στο άρρωστο μυαλό του. Πάντως, από την πλευρά του ο Madsen, σε πρόσφατο βίντεο που κυκλοφόρησε, φέρεται να υποστηρίζει ακόμα την ιδέα των αδελφών Vega, ενώ σύμφωνα με τον ίδιο και ο Tarantino επανέφερε την ταινία στο «τραπέζι». «Θα ήμουν ο δίδυμος αδερφός του Vic Vega και ο John [Travolta] θα ήταν ο δίδυμος αδερφός του Vincent, και θα βρισκόμασταν τυχαία σε μια πτήση προς το Λος Άντζελες, αμέσως μόλις βγαίναμε από τη φυλακή, χωρίς κανείς από τους δυο μας να γνωρίζει ότι είμαστε αδέρφια, και καθώς και οι δύο επιστρέφαμε στο L.A. για να εκδικηθούμε για τον υποτιθέμενο θάνατο του δίδυμου αδερφού μας», ανέφερε ο ίδιος δίνοντας το στίγμα του σεναρίου. Ο ηθοποιός, μάλιστα, τόνισε ότι το σενάριο δεν έχει «πεθάνει», αφού ο Ταραντίνο πρόσφατα, κατά την επιστροφή του από ένα ταξίδι, είχε μια ιδέα, σχετικά με το πώς μπορεί να πραγματοποιηθεί η ταινία. Από την πλευρά του, πάντως, ο Quentin, έχει πει ότι τα επόμενα project του μετά το Inglourious Basterds, θα είναι πιθανότατα είτε ένα ακόμα Kill Bill (Volume III), είτε ένα remake της πολυαγαπημένης του ταινίας “ Faster, Pussycat! Kill! Kill!”, οπότε, ακόμη και αν το αποφασίσει τελικά, θα κάνουμε πολύ καιρό να δούμε τους αδερφούς Vega επί σκηνή. >>

Οκτώβριος 10

MOVE IT

52

ΝΕW KID ON THE BLOCK

«Ηθοποιός είσαι από τότε που γεννήθηκες»

Ο

Όμηρος Πουλάκης, στα 26 του χρόνια, μετράει ήδη πολλές συμμετοχές στον κινηματογράφο και στο θέατρο, έχει κάνει τηλεόραση και προβάρει το νέο του κοστούμι για τη χρονιά που έρχεται. Στο Move It μιλά για το παρελθόν και το μέλλον, τις νέες του δουλειές και τι σημαίνει να είσαι ηθοποιός.

Move It: Πες μας δυο τρία πράγματα για τον εαυτό σου. Δώσε ένα background. Σπουδές. Πώς έκανες τα πρώτα σου βήματα; Όμηρος: Γεννήθηκα το 1983 στην Αθήνα και μπήκα στη σχολή του Εθνικού Θεάτρου το 2001.Την ίδια χρονιά μπήκα στο τμήμα Θεατρικών σπουδών του Εθνικού και Καποδιστριακού πανεπιστημίου Αθηνών. Ένα χρόνο πριν αποφοιτήσω από το Εθνικό κάνω την πρώτη μου ταινία, το Hardcore του Ντένη Ηλιάδη. Έχω συμετάσχει σε άλλες τρεις

μεγάλου μήκους ταινίες: Ώρες κοινής ησυχίαςΚατερίνα Ευαγγελάκου, Tungsten - Γιώργος Γεωργόπουλος, Το Γάλα - Γιώργος Σιούγας. Στο θέατρο δουλεύω από το 2004, χρονιά που αποφοίτησα. Έχω επίσης λάβει μέρος σε δύο μικρού μήκους ταινίες με πιο πρόσφατη το «Παράδοξο» της Τατιάνας Κουμούτση και έχω εμφανιστεί και στην τηλεόραση.

Move It: Τι διαφορετικό σου δίνει η κινηματογραφική εμπειρία από την θεατρική; Όμηρος: Το θέατρο και ο κινηματογράφος είναι δύο διαφορετικύς τέχνες οι οποίες όμως εφάπτονται σε κάποια σημεία. Η δουλειά του ηθοποιού σε κάθε περίπτωση δεν μπορεί να χαρακτηριστεί όμοια αφού υπάρχουν βασικές διαφορές. Η θεατρική ερμηνεία χαρακτηρίζεται από επαναληπτικότητα, είναι θνησιγενής , άμεση και εκπληρώνεται στον παρόντα χρόνο τον οποίο και μεταμορφώνει σε τέχνη. Η έκθεση του ερμηνευτή είναι καθολική και η ευθύνη του κοινού απόλυτη μιας και η ποιότητα της παρουσίας του διαμορφώνει κάθετα το έργο τέχνης. Στον κινηματογράφο αντίθετα η ερμηνεία είναι προϊόν της στιγμής, έχει μια μοναδικότητα , θα εκτελεστεί μια και μόνο ημέρα και θα κλειδωθεί στο μάτι μιας μηχανής για πάντα. Η δουλειά μου στον κινηματογράφο περικυκλώνεται από έναν τρομακτικό ρεαλισμό κάτι που κάνει ορισμένες φορές την υπόκριση άκρως διασκεδαστική τοποθετώντας ακόμα και εμένα τον ίδιο - τον ταχυδακτυλουργό δηλαδή - στο μέσον της ψευδαίσθησης. Είναι μια πολύ γλυκιά εμπειρία για να της αντισταθεί κανείς χωρίς αυτό σε καμία περίπτωση να σημαίνει πως είναι προτιμότερη ή ανώτερη από την εμπειρία του θεάτρου.

«Δεν υπάρχει εύκολη δουλειά.Ακόμα και εκείνη που μπορεί να φαντάζει ως τέτοια μετά τον πρώτο καιρό θα δείξει τα δόντια της, δόντια ακονισμένα ίσως όχι στην πιθανότητα της ανεργίας - όπως η δουλειά του ηθοποιού - αλλά στην εξίσου φρικτή βεβαιότητα της ανίας.

MOVE IT

Σεπτέμβριος Οκτώβριος 10 10

ΟΜΗΡΟΣ ΠΟΥΛΑΚΗΣ

Move It: Έχεις κάνει τηλεόραση. Τί έμαθες από αυτόν το χώρο; Ποια είναι η σχέση σου με το μέσο; Όμηρος: Η τηλεόραση είναι ισχυρότατο μέσο και θα παραμείνει για καιρό ακόμα έως ότου το Διαδίκτυο διαλύσει κάθε έννοια συνόρου στην πληροφορία. Όσον αφορά στη δική μου δουλειά είναι ένα επικίνδυνο μέσο καθώς αλλοιώνει τα ποιοτικά χαρακτηριστικά οποιασδήποτε δουλειάς φιλοξενεί, πράγμα φυσικό, αν υπολογίσουμε πως βασικός - αν όχι μοναδικός - της στόχος είναι η όσο το δυνατόν μεγαλύτερη αποδοχή του εκάστοτε προϊόντος. Αυτός ο στόχος αποδυναμώνει, τροχίζει τις ενδιαφέρουσες γωνίες και τις προσωπικές ιδιαιτερότητες. Ταυτοχρόνως είναι ένα μέσο που μπορεί να διευκολύνει την αναγνωρισιμότητα του ονόματος, φαινόμενο όχι πάντα ευχάριστο βέβαια. Στην τηλεόραση, όπως και σε κάθε έκφανση οποιασδήποτε δουλειάς, υπάρχουν καλές και κακές επαγγελματικές «στέγες» . Είμαι τυχερός που έχω συνεργαστεί με ανθρώπους όπως ο Πάνος Κοκκινόπουλος, ο Χρήστος Δήμας, ο Βασίλης Ντούρος, ο Χρήστος Γεωργίου και άλλους που δε μας παίρνει εδώ να τους αναφέρω.

Move It: Πού θα σε δούμε το χειμώνα; Όμηρος: Θα εμφανίζομαι στο Θέατρο του Νέου Κόσμου μαζί με Μαρία Κίτσου και Μιχάλη Οικονόμου, σε σκηνοθεσία Βαγγέλη Θεοδωρόπουλου απο 3 Νοεμβρίου. Τον Φεβρουάριο 2011 βγαίνει στις αίθουσες τη ταινία «Το γάλα» σε σκηνοθεσία Γιώργου Σιούγα με τον Προμηθέα Αλειφερόπουλο, την Ιωάννα Τσιριγκούλη και την Ηρώ Μπέζου.

Move It: Είσαι πολύ νέος ακόμα. Τι θα έλεγες στα παιδιά που θέλουν να ακολουθήσουν μια παρόμοια επαγγελματική πορεία; Όμηρος: Δεν υπάρχει εύκολη δουλειά. Ακόμα και εκείνη που μπορεί να φαντάζει ως τέτοια μετά τον πρώτο καιρό θα δείξει τα δόντια της, δόντια ακονισμένα ίσως όχι στην πιθανότητα της ανεργίας - όπως η δουλειά του ηθοποιού - αλλά στην εξίσου φρικτή βεβαιότητα της ανίας. Δεν υπάρχει λυσάρι για όλα όσα ονειρευόμαστε να κάνουμε, ίσως ειδικά για αυτά! Ηθοποιός κατά την ταπεινή μου γνώμη είσαι από τότε που γεννήθηκες είτε δουλεύεις είτε όχι και τίποτα δεν μπορεί να σε σταματήσει εκτός από τον ίδιο σου τον εαυτό. Αυτήν τη δουλειά - τη δύσκολη - την κάνεις μόνο από ανάγκη. Όχι από επιθυμία. Και φραγμός στην επιθυμία, ίσως μπορεί να μπει , αλλά στην ανάγκη ποτέ. Επομένως σε όσους έχουν ανέγκη να την κάνουν δεν έχω τίποτα να πω. Και στους υπόλοιπους ακριβώς το ίδιο. >>

62 Skoufa St, Kolonaki.

210 36 44 300 www.rerepapa.gr

Οκτώβριος 10

MOVE IT

54

RETRO

άτακτο κορίτσι! Του Mr Tibbs

Θ

ρυλικό pin-up και φυσικό κωμικό ταλέντο, η Στέλλα Στήβενς ξεκίνησε την περιπετειώδη επαγγελματική της καριέρα πολύ νωρίς. Μόλις στα 17 της είχε καταφέρει ένα γάμο, ένα παιδί κι ένα διαζύγιο. Καταγόμενη από το Hot Coffee του Μισισίπι, άρχισε σπουδές ιατρικής, όταν την προσοχή της τράβηξε το μόντελινγκ και η υποκριτική και το 1959 έκανε το ντεμπούτο της στο «Say one for me» μαζί με Ρόμπερτ Βάγκνερ και Ντέμπι Ρέινολντς. Η επόμενη κινηματογραφική της συμμετοχή, στο «Lil’ Abner» την ίδια χρονιά, ωστόσο, την έφερε στο προσκήνιο και ο συνδυασμός με μια πολύ τολμηρή φωτογράφηση στο Playboy, εκτίναξαν το άστρο της πολύ ψηλά. Ακολούθησαν ρόλοι δίπλα σε Έλβις Πρέσλεϋ (Girls, Girls, Girls//1962), αλλά και Μπόμπι Ντάριν στο «Too Late Blues//1961» του Τζον Κασσαβέτη, μια από τις δύο πρώιμες χολυγουντιανές δουλειές του σκηνοθέτη. Η συνέχεια της επιφύλλαξε την ίδια μοίρα με πολλές στάρλετς της εποχής, καθώς η Στήβενς κέρδιζε ρόλους περισσότερο για το σεξ απήλ της παρά για το ταλέντο της, αν και ήταν προφανές πως ήταν ικανή για περισσότερα. Έτσι στη διάρκεια της δεκαετίας του ‘60 ενσάρκωσε το αντικείμενο του πόθου για Τζέρι Λιούις, Ντιν Μάρτιν και Γκλεν Φορντ. Ένα ακόμη centrefold, το 1968 επιβεβαίωσε το «typecast» στάτους της, αλλά δυο χρόνια αργότερα πήρε το αίμα της πίσω με μια πολύ καλή ερμηνεία στο «The Ballad of Cable Hogue//1970» του Σαμ Πέκιμπα. Αργότερα ακολούθησε μεγάλη τηλεοπτική καριέρα. Υπήρξε η πλέον φωτογραφημένη γυναίκα των 60s, πέρα από την Μέριλυν Μονρόε, με την οποία. ωστόσο, δεν είχε καμία ομοιότητα στην εικόνα και το στυλ. >> MOVE IT

Οκτώβριος 10

stella stevens

RETRO RETRO

DEAD CAN DANCE

55 55

Προσωπικότητες της show biz που μας άφησαν χρόνους.

Arthur Penn 27 Σεπ 1922 - 28 Σεπ 2010

O

πρωτοπόρος του νέου αμερικανικού κύματος άφησε πίσω του δυσαναπλήρωτο κενό. Ανατρεπτικός και ελεύθερος σκηνοθέτησε μερικές από τις καλύτερες ταινίες του αμερικανικού σινεμά. Με το «Miracle Worker//1962» κέρδισε το σεβασμό της Ακαδημίας και δύο όσκαρ, με το «Μπόνι & Κλάιντ//1967» άλλαξε τις ταινίες δράσης για πάντα, με το «Εστιατόριο της Αλίκης//1969 έκανε σατιρικό πολιτικό statement και με τους «Φυγάδες του Μιζούρι//1976» μια διαφορετική προσέγγιση στο γουέστερν.

O Πεν σημάδεψε μια δεκαετία, από το 1965 και μετά, με ταινίες που ήταν η μία καλύτερη από την άλλη σ’ ένα πραγματικό κρεσέντο δημιουργίας. Ετοιμάζουμε ένα μεγάλο αφιέρωμα στο επόμενο τεύχος του MOVE IT.

1

2 Caterina Boratto 15 Mαρ 1915 – 14 Σεπ 2010

Η

3 1. Με τον Τζέρι Λιούις στο «Nutty Professor»//1963 2. Με τον Ντιν Μάρτιν στο «The Silencers»//1966 3. Με τον Τζέισον Ρόμπαρτς στο «Ballad of Cable Hogue»//1970

ιταλίδα ηθοποιός με το έντονο βλέμμα ήταν συχνό φελινικό κάστινγκ και έκανε την εμφάνισή της σε δύο ταινίες του σκηνοθέτη, το 1963 στο «81/2» και δύο χρόνια μετά στην «Ιουλιέτα των πνευμάτων». Ακολούθησε μια απίθανη cult λίστα ταινιών που μεταξύ άλλων περιλαμβάνει Danger Diabolik/1968 του Μπάβα, το αριστουργηματικό horror «Orme»//1975 με Κλάους Κίνσκι και Φλορίντα Μπολκάν και κερασάκι το «120 μέρες στα Σόδομα» του Παζολίνι την ίδια χρονιά! Εντυπωσιακό σύνολο αν και η Μποράτο συνέχισε για πολλά χρόνια στην τηλεόραση και σποραδικά σε b-movies όπως στο «Sensitività aka The House by the Edge of the Lake//1979 του Έντζο Καστελάρι.

Tony Curtis 3 Ιουν 1925 - 29 Σεπ 2010

Ο

Κέρτις ήταν Ουγγρικής παραγωγής και γεννήθηκε στις φτωχογειτονιές του Μπρονξ. Αφού υπηρέτησε στο αμερικανικό ναυτικό κατά το δεύτερο παγκόσμιο πόλεμο, έγινε ένας από τους πιο ευέλικτους ηθοποιούς της γενιάς του, Άλλοτε γόης κι άλλοτε σε κωμικό ρόλο, υποδυόμενος τον κακό ή σε δεύτερο ρόλο, έδινε κάτι διαφορετικό σε κάθε του ερμηνεία. Χάιλάιτς υπήρξαν τα «Όταν σπάσαμε τις αλυσίδες//1958» «Μερικοί το προτιμούν καυτό//1959» και «Σπάρτακος//1960» αλλά και στις τηλεοπτικές του εμφανίσεις άφησε εποχή στο «Persuaders» μαζί με τον Ρότζερ Μουρ. Έκανε έξι γάμους και απέκτησε έξι παιδιά. Οκτώβριος 10

MOVE IT

56

TEXAS ΡΕΠΟΡΤΑΖ

O Τόμκατ Μουρ επιστρέφει με ένα postcard από τη πολιτεία του μοναχικού άστρου, το πολύ κινηματογραφικό Τέξας.

Σ

της ζωής τη διαδρομή κάπου στη μέση βρέθηκα σε μία αχανή κοιλάδα με κολασμένη ζέστη που ονομάζονταν Τέξας. Ήταν σπαρμένη με ορυζώνες, φιστικιές, δημητριακά και γεωτρήσεις πετρελαίου. Τα πάντα λούζονταν κάτω από τον ήλιο και τη νύχτα διατηρούσαν στωικά τη θερμότητά τους περιμένοντας την επόμενη πνιγηρή μέρα. Οι ακτίνες τρυπούσαν το ένα στρώμα υγρασίας για να πέσουν πάνω στο άλλο δημιουργώντας τηn εντύπωση του αντικατοπτρισμού και την αίσθηση ότι ζεις μέσα σε όνειρο. Κάθε δύση, ο ουρανός έπαιρνε φωτιά, τα σύννεφα έμοιαζαν με το μανιτάρι πυρηνικής βόμβας και η άσφαλτος γυάλιζε στην επικράτεια με τρόπο μελαγχολικό. Τα πάντα λούζονταν κάτω από τον υγρό ήλιο και τη νύχτα διατηρούσαν στωικά τη θερμότητά τους περιμένοντας την επόμενη πνιγηρή μέρα.

Ο

γενικός προορισμός του ταξιδιού ήταν η θάλασσα για ψάρεμα. Φεύγοντας από το Houston κατηφορίσαμε νότια με ένα πικαπ φορτηγό που έσερνε μια βάρκα κάνοντας στάσεις για μαύρο παγωμένο τσάι: μόνο του, με καυτερές γαρίδες ή τάρτα κεράσι. Η λιμνοθάλασσα του Sea Breeze είχε 1.5 μέτρο βάθος και ευτυχώς ήταν απαλλαγμένη πετρελαιοκηλίδων. Πλοηγήσαμε χιλιόμετρα μέσα σε ζεστό θαλασσινό νερό το οποίο θα μπορούσαμε να είχαμε περπατήσει αλλά θα έπαιρνε ώρες και τα καβούρια θα μας έτρωγαν τα πόδια. Στο τέλος δεν ψαρέψαμε, αλλά κάναμε μπάνιο ανάμεσα σε χοντρουλές λευκές μέδουσες και πηχτό φυτοπλαγκτόν. Ήταν υπέροχα. Σε απόσταση πενήντα μέτρων μπροστά μας εκτείνονταν ο απέραντος κόλπος του Μεξικού που δεν κατάφερα να δω γιατί παρεμβάλλονταν ένας ύφαλος από στρείδια και φύκια.

Τ

ο κυριακάτικο απόγευμα πίσω στο Houston δεν υπήρχε κανείς στους δρόμους της πόλης: Είχαν πάει όλοι σινεμά να δουν το Inception. Έτσι πήρα ένα ταξί και πήγα και εγώ.

MOVE IT

Οκτώβριος 10

ΡΕΠΟΡΤΑΖ RETRO

55 57

«Κάθε δύση, ο ουρανός έπαιρνε φωτιά, τα σύννεφα έμοιαζαν με το μανιτάρι πυρηνικής βόμβας και η άσφαλτος γυάλιζε στην επικράτεια με τρόπο μελαγχολικό. Τα πάντα λούζονταν κάτω από τον υγρό ήλιο και τη νύχτα διατηρούσαν στωικά τη θερμότητά τους περιμένοντας την επόμενη πνιγηρή μέρα.»

Σ

την είσοδο του σινεμά κάτι πελώρια τζιτζίκια έκρωζαν σαν το Enterprise που προσγειώνεται πάνω σε χαλίκι. Πανικοβλήθηκα, αλλά όλοι γύρω μου περίμεναν ήσυχοι στην ουρά. Όταν έφτασε η σειρά μου, τα εισιτήρια για το Inception είχαν εξαντληθεί και έτσι είδα αυτό με τους βρικόλακες και τους λυκανθρώπους. Ένα όνειρο έγινε πραγματικότητα: είδα Hollywood στην Αμερική. Είναι αλλιώς όταν απολαμβάνεις ένα εξωτικό προϊόν παρέα με εκείνους για τους οποίους αυτό πραγματικά προορίζεται…

Τ

ο Τέξας δρα σαν καταπραϋντικό διάλυμα για χρόνιες νευροπάθειες. Είναι ο παράδεισος των αγοραφοβικών σαν και μένα: ανθρώπους συναντάς σπανίως τυχαία αλλά αν τους επιθυμήσεις δεν θα τους βρεις ποτέ στο δρόμο. Θα πρέπει να τους αναζητήσεις, οδηγώντας προς τα ενδεδειγμένα μέρη (π.χ. the Mall). Τα πάντα κινούνται σε αργούς ρυθμούς και η υγρασία αμβλύνει τους ήχους σε φιλικές συχνότητες. Τα κτήρια τα χωρίζουνε τεράστιες απερίφρακτες αυλές και άδειοι δρόμοι των 10 λωρίδων. Ο χώρος δεν περιορίζει. Νιώθεις ελεύθερος να απλωθείς χωρίς κανένας να κοιτάξει. Δεν το κάνεις, γιατί η υγρασία σου έχει τσακίσει και τις τελευταίες σου δυνάμεις. Τέξας το καλοκαίρι: εκεί που μαθαίνεις τι θα πει τεχνητός κλιματισμός και δεν το ξεχνάς ποτέ. Θα ήθελα να ξαναπάω σε αυτή την περίεργη κόλαση? Εννοείται! >>

Οκτώβριος 10

MOVE IT

58

ΤΗΛΕΟΡΑΣΗ

TV ADDICT ΤΗΕ WALKING DEAD

Ένα από τα πιο επιτυχημένα ζόμπι-κόμικς μεταφέρεται αυτόν τον Οκτώβριο στην tv!

Κ

αι δεν μπορούμε να κρύψουμε τον ενθουσιασμό μας. Καιρός ήταν για μια καλογυρισμένη τηλεοπτική εκδοχή των ζωντανών νεκρών, ιδιαίτερα από τη στιγμή που μαθαίνουμε πως στην παραγωγή και σκηνοθεσία βρίσκεται ο Φρανκ Ντάραμποντ, σκηνοθέτης του «Shawsank Redemption» και του πρόσφατου «The Mist». Η σειρά βασίζεται στο ομώνυμο βραβευμένο κόμικ των Ρόμπερτ Κέρκμαν και Τόνυ Μουρ, που κυκλοφορεί κάθε μήνα από το 2003 στην Αμερική. Η υπόθεση ακολουθεί μια μικρή ομάδα ανθρώπων που έπιβίωσαν μιας ζόμπιαποκάλυψης, στην πορεία τους προς αναζήτηση μιας νέας πατρίδας μακριά

Z O M B I E S MOVE IT

DEAD LIKE ME/2003

Η

πρωταγωνίστρια σ’ αυτήν την Καναδοαμερικανική παραγωγή πεθαίνει στο πρώτο επεισόδιο. Γίνεται μια ζωντανή νεκρή (όχι ζόμπι), που αναλαμβάνει να μεταφέρει τις ψυχές των ετοιμοθάνατων στον άλλον κόσμο. Γυρίστηκε και τηλεταινία το 2009.

Οκτώβριος 10

LIFELESS/2008

Α

ντίθετα από το προηγούμενο entry στη στήλη, αυτή εδώ η σειρά είναι η πρώτη που έβαλε στο κόλπο τους αληθινούς πρωταγωνιστές, τους νεκρούς δηλαδή. Σενάριο με πανδημία αλα 28 Μέρες Μετά και δε συμμαζεύεται. Πάρτε μια γεύση στο www.lifelesstheseries.com

από τους αιμοβόρους διώκτες τους. Αρχηγός τους είναι ο Ρικ Γκράιμς, πρώην αστυνομικός, που θα κάνει ό, τι περνά απ’ το χέρι του καθώς η κατάσταση γίνεται όλο και πιο δυσχερής. Η σειρά έχει κινηματογραφηθεί σε φιλμ 16μμ, γεγονός που εγγυάται σχεδόν κινηματογραφική απόλαυση. Το «The Walking Dead» κάνει πρεμιέρα με ενενηντάλεπτο tv-movie στο αμερικανικό καλωδιακό δίκτυο AMC στις 31 Οκτωβρίου - την ημέρα που οι Αγγλόφωνοι γιορτάζουν το Haloween - και παγκοσμίως μέσω των καναλιών της Fox. Ο πρώτος κύκλος προβλέπει έξι επεισόδια. Συνιστούμε να ψάξετε το τρέηλερ στο youtube και αναρωτιέμαι: Εδώ, ποιος θα το φέρει;

DEAD SET/2008

εναντίον Μεγάλου Ζήτανόμπι Αδελφού! Το Dead Set μια ιδιοφυής ιδέα των

υπευθύνων του C4 στην Αγγλία. Πέντε επεισόδια με το ξέσπασμα των ζόμπι έξω απ’ το σπίτι του Big Brother, που γίνεται καταφύγιο για τους συμμετέχοντες και το τηλεοπτικό crew.

ΤΗΛΕΟΡΑΣΗ

ΟΝ OFF

Οι καλύτερες επιλογές και σχόλια από το χώρο της τηλεόρασης

BILL MAHER

Ο πλέον θρασύς libertarian κωμικός συνεχίζει το εβδομαδιαίο τοκ σόου «Real Time» στο HBO.

A

υθάδης, ανατρεπτικός, άπιστος, αγενής. Όποιον αρνητικό χαρακτηρισμό κι αν έχουν χρησιμοποιήσει όσοι ασκούν κριτική στον Μπιλ Μάχερ, ίσως έχουν και λίγο δίκιο. Από την άλλη, βέβαια, δεν υπάρχει κανένας που να αμφισβητεί το κωμικό του ταλέντο και τη no bullshit στάση του απέναντι στην πολιτική, τη θρησκεία και τη κοινωνία γενικότερα. Ο χειρότερος εφιάλτης των πολιτικά ορθών σχολιαστών - με μεγάλο παρελθόν στο στη σταντ-απ κωμωδία και αστεράκι στο Χόλυγουντ walk of fame παρακαλώ - έχει παρουσιάσει αρκετά νυχτερινά τοκ σόου στο Comedy Central και το ABC. Τον είχαμε απολαύσει στο απίθανο «Religulous», που παίχθηκε

και στη χώρα μας την περυσινή σεζόν. Φέτος παρουσιάζει το «Real Time with Bill Maher», ένα ωριαίο πρόγραμμα πολιτικής σάτιρας, που μπήκε στη έβδομή του σεζόν στο ABC. Τον πλαισιώνουν live κοινό και τρεις - διαφορετικοί κάθε φορά - καλεσμένοι που προέρχονται από το χώρο του θεάματος, της πολιτικής ή της δημοσιογραφίας. Μαζί συζητούν με πολύ χιούμορ την επικαιρότητα αλλά και θέματα που θέτουν οι τηλεθεατές διαδικτυακά ή απ’ το τηλέφωνο. Η ατζέντα είναι φυσικά φιλελεύθερη, υπέρ του ομοφυλοφιλικού γάμου, ενάντια στη κακομεταχείριση των ζώων και σίγουρα κριτική ως προς την εκκλησία! Για κλιπς και περισσότερες πληροφορίες κοιτάξτε στο: www.hbo.com.

59

Για να δούμε τι θα δούμε φέτος στην ελληνική τηλεόραση! ΑΝ παντως συνεχιστει η γκρινια δε βλεπω να σημειωνεται μεγαλη προοδος και προτιθεμαι

να αφήσω το δέκτη μου στο stand by για απροσδιόριστο χρονικό διάστημα. Θα περίμενε βέβαια κανείς να αλλάξουν κάποια πράγματα μέσα στην επικοινωνιακή χλαπαταγή που ακολούθησε τα οικονομικά μέτρα, αλλά στου κουφού την πόρτα όσο θέλεις άλλαζε κανάλι! Έτσι πέρα από τον περιορισμό στον αριθμό των σειρών, με τη λογική «πονάει χέρι - κόψε χέρι», λίγα έχει να περιμένει το κοινό από τις ιδιοφυίες που κρύβονται πίσω απ’ τον τηλεοπτικό προγραμματισμό. Ήδη μεγάλη μερίδα των τηλεθεατών - όχι φυσικά αυτή που μετράει η AGB - έχει στραφεί στο διαδίκτυο, στα κανάλια που εκπέμπουν δορυφορικά, στον κινηματογράφο και άλλα πιο υγιή θεάματα. Όλοι βέβαια στηνόμαστε μπροστά στο κουτί, αλλά ο τρόπος με τον οποίο παρακολουθούμε και η προσοχή που αφιερώνουμε είναι αντιστρόφως ανάλογη της φανφαρονικής διάθεσης και του αχταρματζίδικου περιεχομένου στην οποία μας υποβάλλουν οι περισσότερες εκπομπές. Και μόνο φυσικό επακόλουθο είναι η μείωση της τηλεοπτικής διαφήμισης μιας και ο αριθμός όσων παρακολουθούν πρωινές εκπομπές, μεσημβρινό γκόσιπ και δελτία ειδήσεων τείνει να πατσίσει αυτόν του συλλόγου συνταξιούχων. Κι ως γνωστόν, δεν μπορείς να κάνεις και πολλά με την ελληνική σύνταξη. Μασημένο φαγητό, ίδιες φάτσες και άλλες που πάλι ίδιες μοιάζουν με τις προηγούμενες. Έχουμε φτάσει στο σημείο να αποτελεί τηλεοπτικό υλικό η ζωή και τα προσωπικά

αυτών που εμφανίζονται στο γυαλί. Υπάρχει μεγαλύτερος στρουθοκαμηλισμός απ’ αυτό; Φέτος, λοιπόν, περιμένω πιο πολλά διαζύγια και συζυγικές κόντρες (μήπως δούμε και κανά καυγαδάκι on air;), ραγδαία αύξηση στα κάκιστα μεταγλωτισμένα σαπούνια, διαγωνισμούς και talent shows για να σπάμε πλάκα, τηλεπαιχνίδια που τεστάρουν πόσο ηλίθιος είσαι για να κερδίσεις τα λεφτά, σεναριακές αλλαξοκωλιές για τους νεόπλουτους ζεν πρεμιέ και τις στάρλετς του εγχώριου

«O τρόπος με τον οποίο παρακολουθούμε και η προσοχή που αφιερώνουμε είναι αντιστρόφως ανάλογη της φανφαρονικής διάθεσης και του αχταρματζίδικου περιεχομένου στα οποία μας υποβάλλουν οι περισσότερες εκπομπές» τηλεοπτικού μπακάλικου, ενημέρωση σε σύνδεση με το πρώτο νεκροταφείο, γιατί εκεί μας έχουν προορίσει οι νεκροθάφτες της ειδησειογραφίας, λες και δε γίνεται τίποτα καλό πλέον σ’ αυτήν τη χώρα, και λίγη τσόντα για να μη μένουμε με το χέρι μόνο στο τηλεκοντρόλ. Την ίδια στιγμή οποιαδήποτε καλή παραγωγή και όσοι πραγματικά βάζουν κόπο και μεράκι στο προϊόν τους φαίνονται ναυαγοί πάνω σε σχεδία. Τί να την κάνω την υπερπαραγωγή όταν το lead είναι για κλάματα; >> ΜΚ

Οκτώβριος 10

MOVE IT

60

ΕΞΟΔΟΣ

LIVE CULTURE

Όσα μπορείς να κάνεις στην πόλη κι ακόμα περισσότερα!

«ME IS SO COOL» Peter Nalitch

G

uitar, guitar, guitar, jump into my Jaguar, ή» «come to my boudoir»! Κανονικά δεν χρειάζεται άλλο κείμενο για τον Peter Nalitch. Όλοι σας έχετε τραγουδήσει την ομώνυμη κομματάρα (με πάνω από 4.000.000 hits στο Youtube) του 29χρονου ημίθεου Μοσχοβίτη, ενώ είμαι σίγουρος ότι ήταν το πρώτο ρώσικο τραγούδι που χορέψατε ποτέ στην ζωή σας… Ο Nalitch κανονικά σπούδασε αρχιτέκτονας, αλλά τι να κάνει που το είχε μέσα του το λυρικό, το ειρωνικό, το διασκεδαστικό, το «κλάμα», την τρομερή αίσθηση του χιούμορ; Να τα αφήσει ανεκμετάλλευτα; Όχι βέβαια! Έρχεται λοιπόν να προσφέρει στιγμές γνήσιας απόλαυσης στην σκηνή του Gagarin (Λιοσίων 203-205, Αθήνα) το Σάββατο 23 Οκτωβρίου, όπου όλοι εμείς οι ορκισμένοι φαν ζούμε για την στιγμή που θα ερμηνεύσει τον γιουροβιζινικό ύμνο «Lost and forgotten» με αεράτο κασκόλ, φωτό από την γυναίκα που του έκλεψε την καρδιά και δάκρυ να κυλά στο μάγουλο… Για να έρθετε προετοιμασμένοι και όλοι μαζί να τραγουδάμε τα άσματα, κάντε κλικ στο προσωπικό του site, www. peternalitch.ru, κατεβάστε διάφορα τραγούδια-θέματα και πατήστε το play.

Oι πόρτες ανοίγουν στις 9 μ.μ. Τιμές εισιτηρίων: 25 ευρώ.

MOVE IT

Οκτώβριος 10

ΛΥΡΙΚΟΣ

Silvert Hoyem

Τ

ο πιο δύσκολο πράγμα να γράψεις για τον Sivert Hψyem είναι το ψ στο ονομά του… Τα υπόλοιπα έρχονται εύκολα όπως και εύκολα αντιλαμβάνεσαι ότι η εμφάνισή του το Σάββατο 23 Οκτωβρίου στο Fuzz Club θα είναι μία ευκαιρία να απολαύσεις ξανά τον λυρισμό. Μία ακόμη ευκαιρία να

θυμηθείς πως ο Νορβηγός στου οποίου τις μουσικές φλέβες ρέει Αμερικάνικο αίμα, συγκινεί κάτι πρωτόγνωρο μέσα σου όταν σου τραγουδά για προσεληνώσεις, τις συζύγους της Αρκαδίας ή ένα μικρό χωριό στην Ισπανία. Ξεκινώντας την πορεία του με τους Madrugada το 1995, o Sivert έχει και 3 solo δίσκους στο ενεργητικό του, με το πιο πρόσφατο “Moon Landing” να τον στρέφει σε νέα μονοπάτια. Στις 9 μ.μ. Εισιτήρια: 30-35 ευρώ.

ΠΑΡΕΞΗΓΗΜΕΝΟΙ Συνθετικοί

Ε

ίκοσι χρόνια μετά την κυκλοφορία του ομώνυμου ντεμπούτο album τους , οι Συνθετικοί θα βρεθούν στο Gagarin, σε μια βραδιά που θα ανοίξει με την εμφάνιση του The Boy.Οι Συνθετικοί δημιουργήθηκαν το 1985, ωστόσο ο πρώτος τους δίσκος το 1990 με μινιμαλιστικό ηλεκτρονικό ήχο, ελληνικό στίχο και D.I.Y παραγωγή, δεν συνάντησε ανταπόκριση, με αποτέλεσμα να διαλυθούν. Ο χρόνος όμως λειτούργησε υπέρ τους και τα τραγούδια τους χαρακτηρίζονται πρωτοποριακά σε blogs και μουσικά sites. Αποτέλεσμα: ηχογραφούν νέο δίσκο (πάντα στο γνώριμο ύφος τους) και θα μας τα πουν από κοντά! Οι πόρτες θα ανοίξουν στις 9 μ.μ. Εισιτήρια: 15 ευρώ. Τηλ. 6944 814543.

61

ΕΞΟΔΟΣ

agenda

FEELGOOD POP Camera Obscura

H

feelgood indie pop μπάντα από την Γλασκώβη με τις ηλιόλουστες μελωδίες, τα αιθέρια φωνητικά και τα υποδειγματικά έγχορδα, έρχεται για πρώτη φορά στην Ελλάδα, σε Αθήνα και Θεσσαλονίκη. Μετά και με την επιτυχία του τελευταίου άλμπουμ «My Maudlin Career», οι Camera Obscura απέδειξαν με τον καλύτερο τρόπο, σε εκείνους που τους χαρακτήριζαν «ένα ακόμα γκρουπάκι που μοιάζει με τους Belle and Sebastian», ότι είναι αυθεντικοί, cool και ξέρουν να φτιάχνουν ωραίες pop μελωδίες.

Aπό το 1996 που ξεκίνησαν, δεν έκρυψαν τις επιρροές τους ποτέ. Απέτισαν ατελείωτους φόρους τιμής στον Phil Spector μέσα από τα κομμάτια τους, ενώ με τα υπέροχα γυναικεία φωνητικά τους έκλειναν το μάτι σε πολλά groups των 60’s. Ήδη στην Αγγλία τα πρώτα τους δισκάκια θεωρούνται συλλεκτικά για την indie κοινότητα. Στις 29 και 30 Οκτωβρίου του 2010 έρχονται για πρώτη φορά στην Ελλάδα για δύο live σε Θεσσαλονίκη και Αθήνα (Gagarin 205, Λιοσίων 203-205). Εισιτήρια: 22-25 ευρώ.

ΣΤΡΑΤΕΥΜΕΝΟΙ New Model Army

Έ

να σπουδαίο βρετανικό συγκρότημα επιστρέφει στην Αθήνα για ένα σπάνιο live. Οι New model army είναι ένα από τα πιο συνεπή, ειλικρινή και λατρεμένα από αφοσιωμένους οπαδούς, βρετανικά συγκροτήματα της τελευταίας 30ετίας. Θα μπορούσαν να είχαν γίνει γκρουπ των μεγάλων σταδίων, αλλά όταν ήρθε η ώρα να επιλέξουν ανάμεσα στους mainstream συμβιβασμούς και

PETER HEPPNER

15/10

Την Παρασκευή 15/10 έχετε την ευκαιρία να έρθετε face to face με μια σημαντική προσωπικότητα της electro / wave μουσικής των τελευταίων 20 χρόνων, πρώην τραγουδιστή των Wolfsheim και Schiller. Μαζί του οι Diorama και οι Decode. Στο Gagarin. Είσοδος: 38 ευρώ.

JOAQUIN GRILO

17/10

Για πολλά χρόνια συνεργάτης του Paco de Lucia, ο καταπληκτικός ερμηνευτής του φλαμένκο Joaquin Grilo χορογραφεί και χορεύει σε πρώτη εκτέλεση το έργο «Flamenco Alchemy». Την Κυριακή 17/10 στο Μέγαρο. Είσοδος: 25-35-45-55 ευρώ.

EINSTURZENDE NEUBAUTEN

30-31/10

Tο Σάββατο 30/10 οι βερολινέζοι Einsturzende Neubauten θα παρουσιάσουν ένα εκρηκτικό live show, με αναφορές σ’ όλη τη δισκογραφία τους και με άρτια χρήση «ανορθόδοξων» μουσικών οργάνων. Στυλοβάτες του industrial ήχου και επιδραστικοί. Είσοδος: 35 ευρώ.

την πίστη στο καλλιτεχνικό τους όραμα προτίμησαν το δεύτερο. Κατεξοχήν στρατευμένο πολιτικά και ευαισθητοποιημένο κοινωνικά συγκρότημα, οι New Model Army δε ξέχασαν ποτέ ότι ένα rock group κρίνεται από τη μελωδική του δεινότητα και τις ζωντανές εμφανίσεις - δεν έκαναν δηλαδή το λάθος να εστιάσουν αποκλειστικά και μόνο στη στιχουργική τους θεματολογία. Την συναυλία θα ανοίξουν οι γνωστοί σε όλους, Deus Ex Machina. Το Σάββατο 9 Οκτωβρίου στο Gagarin με εισιτήρια στα 20 ευρώ.

COUNT BASIE ORCΗESTRA

2/11

Μια από τις διασημότερες ορχήστρες της τζαζ θα εμφανιστεί ζωντανά στο Μέγαρο Μουσικής Αθηνών την Τρίτη 2/11. Αποτελείται από 18 σπουδαίους μουσικούς που έχουν βραβευτεί με 17 Grammy και φέρει το όνομα του μυθικού και πλέον επιδραστικού τζαζ πιανίστα. Είσοδος: 2535-50-60 ευρώ.

DEFUNKT SOUL

ΜΕΘΥΣΜΕΝΟ ROCK’N’ROLL Gallon Drunk

Έ

να μεθυσμένο organ και μια επιληπτικά παθιασμένη φωνή. Ένα στοιχειωμένο rock & roll groove. Ένα κακόηχο σαξόφωνο και μια στρυφνή garage κιθάρα που σχίζει λυτρωτικά την αλκοολική ατμόσφαιρα: οι Gallon Drunk, το προσωπικό σχήμα του James Johnston (Nick Cave And The Bad Seeds), έρχονται 20 χρόνια μετά την ίδρυσή τους στην Ελλάδα για δύο εμφανίσεις - φορτισμένες με ηλεκτρισμό και ποτισμένες με αλκοόλ. Για μια επίδειξη ανεπιτήδευτου, σκοτεινού και μεθυσμένου rock & roll. Την Παρασκευή 5 Νοεμβρίου στο An Club (Σολωμού 13-15, Εξάρχεια). Οι πόρτες ανοίγουν στις 9 μ.μ. Εισιτήρια: 20 ευρώ.

5-11/11

Οι Defunkt Soul είναι ένα σχήμα που προσδιορίζει ιδανικά το σχήμα και το στυλ του φανκ που έρχεται, με επιρροές από r&b αλλά και punk/funk μαζί με αιχμηρούς στίχους. Μεταξύ 5-1 Νοεμβρίου στο Half Note, Τριβωνιανού 17. Είσοδος: 15-20-2530 ευρώ.

Οκτώβριος 10

MOVE IT

62

MOVE IT

ΚΟΜΙΚ

Οκτώβριος 10

HUGE IDEAS IN A TINY WORLD

Λέκκα 10 10562 Σύνταγμα Τ. 211 014 5804