Catálogo da Exposição
Whose Masks, new edition
Edição: Galeria Nova Ogiva, Óbidos
Artistas: Luís Almeida; Rodrigo Canhão; Run Jiang
Texto: Luís Almeida
Concepção Gráfica: Rodrigo Canhão
Ano: 2023
Versão digital
«Whose Masks» New Edition é uma proposta visual sobre o tema rico e abrangente das Máscaras.
“Dois buracos são o sinal do rosto, suficientes para evocá-lo sem representá-lo. Mas não é estranho que se possa fazer isso por meios tão simples? Isso é muito abstrato quando se considera a complexidade do homem.”
(Pablo Picasso, citado por Brassaï)
A característica essencial de ocultar e revelar personalidades e estados de espírito é comum a todas as máscaras.
As nossas caras e expressões adequam-se a uma norma social invisível e subentendida. Cada cara é uma máscara, no sentido em que espelha o filtro das emoções. Será talvez essa uma das características que mais nos diferenciam dos outros animais. Paradoxalmente, ao se usar uma máscara, sentimo-nos livres e espontâneos e com a possibilidade de encarnarmos um eu mais “verdadeiro” e ligado aos nossos desejos (talvez também mais ligado à nossa animalidade ancestral).
Nas obras de Rodrigo Canhão encontramos esta dualidade que a máscara representa. As suas figuras, recorrentemente com expressões e em situações ambíguas, transportam-nos para um mundo de mistérios, onde se subentende uma crítica social assertiva. Posando para os espectadores, os rostos dos seus personagens parecem espelhar a máscara social do dia a dia, deixando entrever, como um véu, a duplicidade que habita em nós.
Run Jiang coloca a máscara da maternidade, e mostra-nos situações do dia a dia passadas na intimidade do lar. São obras que testemunham o seu amor e afecto, mas também o seu desespero e ansiedade face aos desafios maternais.
Fazendo malabarismo com os diversos acontecimentos da sua vida, vai colocando diferentes máscaras e encarna personagens com diferentes papéis sociais.
Luís Almeida apresenta dois tipos de trabalhos que quase se diriam opostos. Nos desenhos a cores sente-se a energia da criação e os desejos do criador, construindo mundos fragmentados em vários acontecimentos. Os rostos dos seus personagens são campos de batalha, onde emergem máscaras com as mais variadas formas. Nos desenhos a preto e branco, a partir de obras de Manet e Ticiano, pretende fazer uma homenagem em grande escala a artistas que admira.
A exposição apresenta pinturas e desenhos de três artistas com abordagens distintas. Através de uma visão irónica e satírica, intimista e pessoal, ou livre e expressiva, procura-se criar relações visuais improváveis relacionadas com o tema das máscaras.
Luís AlmeidaLuís Almeida (Lisboa, 1985) terminou o curso básico de artes plásticas (2008-2011) e frequentou o curso avançado na escola Ar.Co em Lisboa (2011-2013). Começou a expor regularmente a partir de 2016, em Portugal, e também em França, Itália e Bélgica.
Foi selecionado para a 66ª edição da Jeune Création (2016, Paris) e foi um dos vencedores do prémio FID (2017, Paris).
Em 2019 foi selecionado para o prémio de pintura “Novembre à Vitry” e recentemente foi escolhido para o Viewing Program 20/21 do Drawing Center (2021, Nova Iorque).
O seu trabalho encontra-se presente em coleções particulares em Portugal, China, França, Alemanha, EUA e em diversas instituições, incluindo a Fundação Calouste Gulbenkian, Biblioteca de Arte da Gulbenkian, o Instituto Camões e o “Istituto Centrale per la Gráfica”, em Roma.
Os desenhos do Luís Almeida são elaborados meticulosamente e apresentam conjuntos de figuras numa panóplia diversa de ações. Num mesmo desenho vários temas surgem lado a lado: a religião, o voyeurismo, a pintura clássica, a banda desenhada… Numa sobreposição frenética de figuras e elementos cria imagens visualmente exuberantes onde várias histórias ocorrem simultaneamente.
Manet’s Picnic
2022
carvão e pastel sobre papel
185 x 250cm
Luís Almeida
Luís Almeida Master of War (after Ticiano) 2022
carvão sobre papel 250 x 195cm
2018
carvão sobre papel
180 x 280cm
Luís Almeida Guardião
Rodrigo Canhão (Coimbra, 1968) reside e tem atelier em Santo Varão, Coimbra.
Iniciou o seu percurso artístico em 1983 no CAPC-Círculo Artes Plásticas de Coimbra. Integrou várias exposições individuais em Portugal e no estrangeiro. É Licenciado em Multimédia pelo ISMT e Mestre em Criação Artística Contemporânea pela Universidade de Aveiro.
Ao longo dos últimos 30 anos tem usado diferentes meios de produção artística, não só pela experiência que eles permitem, mas também pela influência que exercem no seu processo criativo. Recorre com frequência à pintura, ela permite-lhe uma linguagem direta e espontânea que muito aprecia. O seu trabalho é reconhecido por usar uma abordagem irónica e sarcástica. Interessa-lhe abordar assuntos como a individualidade, a personalidade, a condição humana e suas idiossincrasias. No seu trabalho, o auto-referencial surge como exercício de produção e de auto-reflexão, é normal encontrar nele essa característica e o uso desse recurso.
Os seus trabalhos apresentam, frequentemente, uma duplicidade. As suas figuras operam como espelhos umas das outras, criando, subtilmente, um ambiente ambíguo.
rodrigo.canhao@gmail.com
https://www.instagram.com/loveletters_and_newideas
Rodrigo Canhão
* Our bed is crowed with ignorants
2021 acrílico s/mdf
60x45cm
Rodrigo Canhão
* All these years without really knowing me, I missed some fun, 2021 acrílico s/mdf
60x45cm
* estes trabalhos foram realizados com a colaboração de Sofia Requeijo, (Madrid-Espanha). Sofia envia-me frases que eu interpreto.
Rodrigo Canhão
* My heart is dancing when you come home
2021 acrílico s/mdf
62x50cm
Rodrigo Canhão
* I feel lonelier outside my head
2021 acrílico s/mdf
57x45cm
Funcionam para mim como matéria-prima, um desafio que possivelmente leva a caminhos diferentes ao inicialmente idealizado.
Rodrigo Canhão
Americanos #13
2022
acrílico s/tela 191x110cm
Rodrigo Canhão
Americanos #10-12
2020 acrílico s/tela 65x54cm (x2)
Rodrigo Canhão
Americanos #9-11
2020
acrílico s/tela 65x54cm (x2)
Still home 2021 acrílico s/tela 100x120cm
Americanos #16 2022 acrílico s/tela 110x95cm
Americanos #7-8
2020 acrílico s/tela 61x45cm (x2)
Rodrigo Canhão Rodrigo Canhão Rodrigo Canhão
Rodrigo Canhão
Smith #1-2
2020
óleo s/mdf
23,5x17,5cm (x2)
Rodrigo Canhão
Americanos #17
2020
acrílico s/tela
44x33cm
Rodrigo Canhão Still home 2021 acrílico s/tela 100x120cm
Rodrigo Canhão Americanos #23 2020 acrílico s/tela 120x80cm
Run Jiang (Dalian, 1986) é uma artista chinesa que estudou desenho desde jovem e frequentou a escola secundária e a faculdade, com especialização em artes. Licenciou-se em cinema e publicidade na Academia de Arte da China (2009) e concluiu um mestrado, com louvor do júri, na École des beaux-arts de Marselha (2013). De seguida, esteve um ano a aprender teatro na Universidade Paris 8.
Multidisciplinar, o trabalho de Run abrange desenho, pintura, colagem, instalação e performance, combinando habitualmente vários processos no mesmo trabalho. Run gosta de contar histórias com figuras, tentando mostrar tanto a privacidade como o absurdo no seu trabalho.
Em 2015 emigrou para Portugal, tornando-se artista residente da Mart em Lisboa, onde obteve uma bolsa de estudos (2017-2018). Em 2017, foi selecionada para a 11a edição do prémio Amadeo de Souza-Cardoso (Portugal) e foi uma das nomeadas do prémio FID (França).
O seu trabalho foi colecionado por várias instituições, incluindo a Fundação Calouste Gulbenkian, Biblioteca Arte da Gulbenkian, o Instituto Camões e a Universidade de Roma “Tor Vergata”.
A Run Jiang utiliza as figuras nas suas pinturas como seu alter ego, espelhando situações do seu dia a dia. As suas pinturas feéricas mostram, com humor, figuras em posições inabituais, livres de qualquer constrangimento. O humor e o “carefree” são os motores da sua prática, onde procura expor figuras nas mais variadas posições absurdas. São uma tentativa de catarse.
srlxk@163.com
Run Jiang Caixa de Pandora
2020
técnica mista sobre papel 180x150cm
Run Jiang
Pink Flower Head
2016
óleo e acrílico sobre tela 160 x115cm
2018
Run Jiang
Little White Dragon
aguarela e tinta da china sobre papel 90x150cm
Run Jiang Cat Mother
2020 aguarela sobre papel 65x50cm
Run Jiang Crying Mother
2021 aguarela sobre papel 42x29.7cm
Run Jiang
I love you 2020
técnica mista sobre papel 28.3x21cm
Run Jiang
I love you 2 2018
técnica mista sobre papel 29.7x21cm
Run Jiang
Here you go 2018
técnica mista sobre papel 29.7x21cm
Run Jiang
Matryoshka 2021
técnica mista sobre papel 28.2x21.5cm
Run Jiang
Picking Mum 2018
aguarela sobre papel 42x59.4cm
Run Jiang
Triple
2020
aguarela e colagem sobre papel 42x59.4cm
Run Jiang Mama Tent
2018 aguarela sobre papel 21x 29.7cm
Run Jiang Jealousy
2019
técnica mista sobre papel 21x 29.7cm
Run Jiang Little Peanut 2018 aguarela sobre papel 36x48cm
Run Jiang Future in the Past 2021
tinta da china sobre papel 29.7x21cm
Run Jiang
A Lot of Affections
2019
técnica mista sobre papel
29.7x 21cm
2021
aguarela sobre papel
42x29.7cm
Run Jiang Flies
Run Jiang Mum and Baby 2020
óleo sobre tela
167 x 44 cm
92 x 28 cm
Run Jiang
For My Little Peanut
2017
aguarela sobre papel 20x28cm
Run Jiang
Black Spots in Front of My Eyes
2017
aguarela sobre papel 20x28cm