"Aire errea" katalogoa

2024/05/16 – 2024/07/07

Artista / Artista

Xabier Erkizia / https://erkizia.audio-lab.org/

Erakusketa / Exposición:

Muntaia / Montaje: Iñigo Telletxea

Bibolin jolea / Violinista: Maite Larburu

Ikusentzunekoa / Audiovisual:

Ekoizpena / producción: Aritz Lazkano, Garaxi Taberna

Argazki zuzendaria / Director de fotografía: Ekain Albite

Irudi laguntzailea /Ayudante de imagen: Laia Erkizia

Soinua / Sonido: Xabier Erkizia

Estudioa / Estudio: audio-lab.org

Ahotsa / Alocución: Garaxi Taberna, Zaineh Kamel

Esker bereziak / Agradecimientos: Oier Plaza, Mazen Kerbaj, Carlos F. Cardoso, Zaineh Kamel, Raed Yassen, Hiba Abu Nada, San Telmo Museoa, Astra-Lobak, Museo d’Historia de Sabadell, Museo de BBAA de Álava

Komisarioak / Comisarios: Ismael Manterola, Andere Larrinaga, Mikel Onandia

Katalogoaren koordinatzaileak / Coordinadoras del catálogo: Iratxe Momoitio Astorkia, Idoia Orbe Narbaiza

Itzulpenak /Traducciones: Bakun

Diseinu grafikoa / Diseño gráfico: goikipedia / info@goikipedia.com / www.goikipedia.com

Edizioa / Editado por:

Gernikako Bakearen Museoa / Fundazioa Fundación Museo de la Paz de Gernika

Erakusketaren datak Gernikako Bakearen Museoan Fechas de la exposición en el Museo de la Paz de Gernika: 2024/05/16 – 2024/07/07

AIRE ERREA AIRE QUEMADO

MEMORIARTEAN PROIEKTUA PROYECTO MEMORIARTEAN

MEMOR RTEan

ELKARLANA MHLI ETA MUSEOAREN ARTEAN

MemoriArtean 2022. urtean hasi eta hurrengo urteetan UPV/EHUko MHLI ikertaldeak (Memoria Historikoa Literatura Iberiarretan) eta Gernikako Bakearen Museoak elkarrekin burutuko duten proiektua da.

Orain arte, behin baino gehiagotan kolaboratu izan du MHLI ikertaldeak Gernikako Bakearen Museoarekin. Dela Gernikako Artea eta Bakearen VI. Nazioarteko Topaketetan parte hartuz, poesia eta memoria uztartu zituen saioetan 2015ean, aditu eta euskal poeta ezagunekin batera, edo berriki, museoak antolatutako mahainguru birtualean parte hartuz. Bai Gernikako Bakearen Museoak baita MHLIk ere iraganeko memoria gatazkatsua ezagutu eta ikertzeko helburua partekatzen dute.

Horrexegatik eta horretarako jartzen da martxan MemoriArtean proiektua. Honi esker, hurrengo urteetan, gai hauek lantzeko erakusketak, mintegiak eta abar antolatuko dituzte elkarrekin Gernikako Bakearen Museoak eta MHLIk, bereziki, gai hauek jorratu dituzten edo landu nahi izango lituzketen Euskal Herriko artisten lanak hedatzeko asmoz.

Euskal Herriko artista bazara, eta gai honen inguruko proposamen interesgarririk izango bazenu, jar zaitez kontaktuan gurekin hurrengo erakusketa edo proiektuetan zure partehartzea kontuan izan dezagun. museoa@gernika-lumo.net

TRABAJO

COLABORATIVO ENTRE MHLI Y EL MUSEO

El proyecto MemoriArtean comienza en el año 2022, fruto de la colaboración entre el Museo de la Paz de Gernika y el grupo de investigación de la UPVEHU, MHLI (Memoria Histórica en las Literaturas Ibéricas).

Hasta ahora han sido varias las colaboraciones puntuales entre el Grupo de Investigación MHLI y el Museo de la Paz de Gernika. Desde la participación en el VI Encuentro Internacional de Arte y Paz de Gernika, en las sesiones sobre poesía y memoria celebradas en 2015, hasta la mesa redonda virtual organizada por el museo más recientemente, etc. Ambas organizaciones (Museo de la Paz de Gernika como MHLI) comparten el objetivo de querer conocer e investigar la memoria conflictiva del pasado.

Por y para ello, ponen en marcha el proyecto MemoriArtean, que permitirá en los próximos años la organización conjunta de exposiciones, seminarios, etc. con la intención de dar a conocer el trabajo de artistas jóvenes vascos que –hayan trabajado o quieran empezar a trabajar sobre dicho tema—.

Si eres artista de Euskal Herria y tienes alguna propuesta interesante sobre este tema, ponte en contacto con nosotros para que en próximas exposiciones o proyectos tengamos en cuenta tu posible participación. museoa@gernika-lumo.net

ATZERA BEGIRATUZ

MemoriArtean (Memoria+Artea) proiekturako diseinatutako irudi honekin, begirada atzera eraman nahi dugu, gure iraganera, «Rewind» botoia sakatzean gertatzen den bezala ( ). Gure memoriari egindako begirada kritikoa, denbora-esparru artistiko batean kokatua, gure iragana berrikustera garamatzana – erlojuaren orratzen mugimenduaren kontrara eginez –. Honela, gure historia traumatikoaren orrialdeak berrirakurriko ditugu, artista gazteen interpretazioaz lagunduta.

MIRANDO HACIA ATRÁS

Con esta imagen diseñada para el proyecto MemoriArtean (Memoria+Arte), queremos llevar la mirada hacia atrás, hacia nuestro pasado, tal como sucede cuando pulsamos el botón “rewind” ( ). Una mirada crítica a nuestra memoria, encuadrada en un marco temporal y artístico, que nos lleva –a la inversa del movimiento de las agujas del reloj- a revisitar nuestro pasado, a releer las páginas de nuestra historia traumática, interpretada por una generación de artistas jóvenes.

NORTZUK GARA QUIÉNES SOMOS

GERNIKAKO BAKEAREN MUSEOA

Gernikako Bakearen Museoa 1998an ireki zen. Museo tematikoa da eta bake kultura eta memoria ditu ardatz; horretarako, 1937ko apirilaren 26ko Gernikako bonbardaketari erreparatu dio. Erakusketa iraunkorra lau ardatzen inguruan egituratzen da:

1- Zer da bakea?

Bakeari buruzko ideia, pentsamendu eta ikuspuntuen sorta zabala eta, bereziki, ideia garaikidea da. Bakea gatazkak ebazteko helburua izanik, modu positiboan berez ernetzen da pertsonen arteko harremanetan.

2- Zer ondare utzi digu Gernikako bonbardaketak?

Gernika-Lumo eta Espainiako Gerra Zibilaren historiaren irakurketa, bonbardaketaren gertaera bera eta gertaera tragiko hartatik bizirik irtendakoek, erasotzaileekin adiskidetuz, eman diguten bake-irakaspen eredugarria azaltzen da.

3- Bizitako bonbaketa Gernikako bonbaketaren lekukoek, bizitakoa kontatzen dute ikusentzunezko edukien bitartez. Testigantzok garai desberdinetan jasotakoak dira: batetik, William Smallwood-ek, “Egurtxiki”-k, 70. hamarkadan bildutakoak, eta bestetik, Gogorak, Memoriaren, Bizikidetzaren eta Giza Eskubideen Institutuak, 2018an jasotakoak batzen dira erakusketa honetan.

4- Zer gertatzen da gaur egun munduan bakearekin? Munduari begirada Picassoren “Guernica” irudiaren bidez, giza eskubideei buruzko hausnarketa eginez munduan egungo bake egoera ikusteko ikuspegi bezala hartuz.

Museoak Artea eta Bakea batetik eta bestetik Artea eta Memoriari buruzko hainbat kongresu eta mintegi antolatu ditu.

Artea eta Bakea-ren lan ildoa, Gernikako Bakearen Museoa Fundazioak, Gernika Gogoratuz Fundazioak eta Gernikako Kultur-Etxeak sortu zuten 2000. urtean. Elkarlan honen fruitu, zenbait aldi baterako erakusketa sortu dira baita nazioarteko 7 kongresu antolatu ere, lengoaia artistiko asko landuz (argazkilaritza, antzerkia, musika…). https://www. gernikagogoratuz.org/arte-y-paz/

Artea eta Memoriaren gaiari dagokionez, museoak hainbat kongresu eta mintegi antolatu ditu azken urteotan.

EL MUSEO DE LA PAZ DE GERNIKA

El Museo de la Paz de Gernika abrió sus puertas en 1998. Se trata de un museo temático dedicado a la cultura de la paz y a la memoria que está inspirado en el trágico bombardeo de Gernika, acaecido el 26 de abril de 1937. La exposición permanente se vertebra en torno a cuatro ejes:

1- ¿Qué es la paz?

Una amplia gama de ideas, conceptos, pensamientos y puntos de vista sobre la paz, y especialmente una idea contemporánea en la que la paz, con el objetivo de resolver conflictos, brota por sí misma de manera positiva en las relaciones entre las personas.

2- ¿Qué legado nos ha dejado el bombardeo de Gernika?

Una lectura de la historia de Gernika-Lumo y la Guerra Civil española, el episodio del bombardeo y la ejemplar lección de paz que nos ofrecen los supervivientes de aquel trágico hecho reconciliándose con sus agresores.

3- El bombardeo contado por las personas que lo vivieron Los testigos del bombardeo de Gernika nos cuentan lo vivido a través de contenidos audiovisuales. En esta exposición se muestran testimonios recogidos en diferentes momentos: los recopilados por William Smallwood “Egurtxiki” en la década de los 70 y los recopilados en 2018 por Gogora, el Instituto de la Memoria, la Convivencia y los Derechos Humanos del Gobierno Vasco.

4- ¿Qué pasa actualmente con la paz en el mundo?

Una mirada al mundo a través del “Guernica” de Picasso mediante una reflexión sobre los Derechos Humanos como prisma para observar el actual estado de la paz en el mundo.

El Museo ha organizado varios congresos y seminarios relacionados con el Arte y Paz y con el Arte y la Memoria.

Arte y Paz es un proyecto y línea de trabajo creado en Gernika-Lumo (Bizkaia, Euskadi), en el año 2000 por la Fundación Museo de la Paz de Gernika, Fundación Gernika Gogoratuz y Casa de Cultura de Gernika. Este proyecto de trabajo conjunto, ha tenido como fruto varias exposiciones internacionales y 7 encuentros internacionales abordando una amplitud de lenguajes artísticos (fotografía, teatro, música…) https://www. gernikagogoratuz.org/arte-y-paz/

En cuanto a la temática de Arte y Memoria, son varios los congresos y seminarios internacionales organizados por el museo los últimos años.

Hauexek dira mintegi hauek egin ondoren museoak argitaratutako liburuak:

ABAUNZA, RICARDO; MOMOITIO, IRATXE (Koord.) (2000): Berradiskidetzerako artea, Arte hacia la reconciliación Art towards reconciliation. Catálogo de la exposición. Gernika-Lumo. Museo de la Paz y Ayuntamiento de Gernika. FUNDACIÓN MUSEO DE LA PAZ DE GERNIKA (2005): Museos por la Paz. Una contribución al recuerdo, la reconciliación, el arte y La Paz. Actas del V Congreso Internacional de Museos por la Paz. https://issuu.com/museodelapazdegernika/docs/v_congreso_museo_de_la_paz FUNDACIÓN MUSEO DE LA PAZ DE GERNIKA; Arte y Derechos Humanos (2007). Colección: Museoak, Bakea eta Giza Eskubideak Bilduma I ISBN: 9788493619008 https://issuu.com/museodelapazdegernika/docs/artea_eta_ giza_eskubideak

FUNDACIÓN MUSEO DE LA PAZ DE GERNIKA; DIA-TEKHNÉ: Diálogo a través del arte (2010). Colección: Museoak, Bakea eta Giza Eskubideak Bilduma II. ISBN: 9788493619615

https://issuu.com/museodelapazdegernika/docs/dia_tekhne_katalogoa FUNDACIÓN MUSEO DE LA PAZ DE GERNIKA; La Embarcada Artivista: arterapia y artivismo. (2016). Colección: Museoak, Bakea eta Giza Eskubideak Bilduma III. ISBN: 9788494537912

https://issuu.com/museodelapazdegernika/docs/embarcada_itsasoratze_ artibista

FUNDACIÓN MUSEO DE LA PAZ DE GERNIKA; Memoriarako artea - Arte para la memoria (2017). Colección: Gernika-Lumoko Historia Bilduma; XI. ISBN: 9788494537929 https://issuu.com/museodelapazdegernika/docs/libro_arte_ para_la_memoria_-_fundacion_museo_de_la FUNDACIÓN MUSEO DE LA PAZ DE GERNIKA; Memorias de guerra, proyectos de paz. Violencias y conflictos entre pasado, presente y futuro (2017) Colección: Gernika-Lumoko Historia Bilduma; XIV. ISBN: 9788494537967

https://issuu.com/museodelapazdegernika/docs/memorias_en_red FUNDACIÓN MUSEO DE LA PAZ DE GERNIKA; Memorias de piedra y acero. Los monumentos a las víctimas de la Guerra Civil y del franquismo en Euskadi 1936-2017 (2018). Colección: Gernika-Lumoko Historia Bilduma; XII. ISBN: 978849453795

https://issuu.com/museodelapazdegernika/docs/libro_piedra_y_acero MOMOITIO ASTORKIA, IRATXE (Coord); Arte, Memoria y espacio público (2019) Ajuntament de Granollers. ISBN 978-84-120353-4-6.

https://issuu.com/museodelapazdegernika/docs/arte__memoria_y_espacio_ pu_blico_baja

GERNIKA GOGORATUZ; MemoriaLab, encuentros ciudadanos para la construcción social de la memoria (2019). Red Gernika. https://issuu.com/museodelapazdegernika/docs/redgernika_memorialab_n18_cas FORO DE ASOCIACIONES ET ALII; Afaloste, Convivencia al pil-pil. Laboratorio gastronómico-social (2020)

https://issuu.com/museodelapazdegernika/docs/afaloste_libro_ def_20cas_05_11_2020

Estos son los libros publicados por el museo y sus colaboradores, tras realizar estos congresos y encuentros:

ABAUNZA, RICARDO; MOMOITIO, IRATXE (Coord.) (2000): Berradiskidetzerako artea, Arte hacia la reconciliación Art towards reconciliation. Catálogo de la exposición. Gernika-Lumo. Museo de la Paz y Ayuntamiento de Gernika. FUNDACIÓN MUSEO DE LA PAZ DE GERNIKA (2005): Museos por la Paz. Una contribución al recuerdo, la reconciliación, el arte y La Paz. Actas del V Congreso Internacional de Museos por la Paz. https://issuu.com/museodelapazdegernika/docs/v_congreso_museo_de_la_paz FUNDACIÓN MUSEO DE LA PAZ DE GERNIKA; Arte y Derechos Humanos (2007). Colección: Museoak, Bakea eta Giza Eskubideak Bilduma I ISBN: 9788493619008

https://issuu.com/museodelapazdegernika/docs/artea_eta_giza_eskubideak FUNDACIÓN MUSEO DE LA PAZ DE GERNIKA; DIA-TEKHNÉ: Diálogo a través del arte (2010). Colección: Museoak, Bakea eta Giza Eskubideak Bilduma II. ISBN: 9788493619615

https://issuu.com/museodelapazdegernika/docs/dia_tekhne_katalogoa FUNDACIÓN MUSEO DE LA PAZ DE GERNIKA; La Embarcada Artivista: arterapia y artivismo. (2016). Colección: Museoak, Bakea eta Giza Eskubideak Bilduma III ISBN: 9788494537912

https://issuu.com/museodelapazdegernika/docs/embarcada_itsasoratze_ artibista

FUNDACIÓN MUSEO DE LA PAZ DE GERNIKA; Memoriarako artea - Arte para la memoria (2017). Colección: Gernika-Lumoko Historia Bilduma; XI. ISBN: 9788494537929 https://issuu.com/museodelapazdegernika/docs/libro_arte_ para_la_memoria_-_fundacion_museo_de_la FUNDACIÓN MUSEO DE LA PAZ DE GERNIKA; Memorias de guerra, proyectos de paz. Violencias y conflictos entre pasado, presente y futuro (2017) Colección: Gernika-Lumoko Historia Bilduma; XIV. ISBN: 9788494537967

https://issuu.com/museodelapazdegernika/docs/memorias_en_red FUNDACIÓN MUSEO DE LA PAZ DE GERNIKA; Memorias de piedra y acero. Los monumentos a las víctimas de la Guerra Civil y del franquismo en Euskadi 1936-2017 (2018). Colección: Gernika-Lumoko Historia Bilduma; XII. ISBN: 9788494537950

https://issuu.com/museodelapazdegernika/docs/libro_piedra_y_acero MOMOITIO ASTORKIA, IRATXE (Coord); Arte, Memoria y espacio público.(2019) Ajuntament de Granollers. ISBN 978-84-120353-4-6

https://issuu.com/museodelapazdegernika/docs/arte__memoria_y_espacio_pu_ blico_baja

GERNIKA GOGORATUZ; MemoriaLab, encuentros ciudadanos para la construcción social de la memoria (2019). Red Gernika. https://issuu.com/museodelapazdegernika/docs/redgernika_memorialab_n18_cas FORO DE ASOCIACIONES ET ALII; Afaloste, Convivencia al pil-pil. Laboratorio gastronómico-social (2020)

https://issuu.com/museodelapazdegernika/docs/afaloste_libro_ def_20cas_05_11_2020

MEMORIA HISTORIKOA

LITERATURA IBERIARRETAN (MHLI)

MHLI (Memoria Historikoa Literatura Iberiarretan) UPV/EHUko Ikertaldea da, memoria historikoaren errepresentazio artistikoak aztertzea helburu duena. 2013tik, Eusko Jaurlaritzak aitortutako 17kidez osatutako Ikertalde Kontsolidatua da eta orain artean, EHUk, Eusko Jaurlaritzak eta MINECOk finantziatutako proiektu eta ekintzak burutu ditu (www.mhli.net). 2013tik, Mari Jose Olaziregi Alustiza irakaslea da ikertzaile nagusia.

Ikertaldeak diziplina anitzetako adituak biltzen ditu (filologia eta literatura ikerketetan espezialistak, artearen historian adituak, antropologia kulturalean dihardutenak… etab.), eta bere ikergaia euskal kultura bada ere, kanpo kolaboratzaile esanguratsuak ditu iberiar esparruan eta baita atzerriko unibertsitateetan ere. Hala, iberiar penintsulako hizkuntza ofizial desberdinetako adituek, euskal adierazpen kulturalarekin konparatzeko bideak topatzen dituzte, memoria historikoaren errepresentazioak izanik beti ere jomuga.

Azken urteetan burutu dituen egitasmo ugarien artean daude, esaterako, zentsura frankistari buruzko ikerketak, 2019an eta 2020an argitaratu ziren bi liburukietan bilduak (Euskera aldizkariaren ale monografikoan eta Peter Lang argitaletxe entzutetsuan); 2022an argitara emandako Euskal liburuaren frankismo osteko zentsura (1975-1983) (UPV/EHU), memoria eta hezkuntzari buruzko mintegiak, 2021ean Miramar Jauregian ospatu zen ikastaroari bide eman ziotenak eta 2022an liburu batean argitaratuko direnak; EDIRED (CSIC) makroproiektuaren baitan landu den euskal edizioaren historia… laburbiltzeak luze joko lukeen 300tik gora argitalpen eta nazioarteko biltzarretan aurkeztutako txosten. MHLI talde dinamikoa da zinez, eta Euskal Herria astindu duten gatazken adierazpen artistikoak aztertzen ditu. Bere hurrengo jarduera, 2024ko ekainaren 13-14an Gernikan antolatu duen Gernika(k)/Guernica(s) Nazioarteko biltzarra izango da. (mhli.net/gernika/)

MHLI ikertaldearen lan kolektibo batzuk:

AYERBE, MIKEL (Koord.), 2021, Euskal edizioaren hastapen ikerketak. Bilbo: EHU (https://mhli.net/euskal-ediziogintzaren-hastapen-ikerketa/)

GANDARA SORARRAIN, Ana. (arg.), 2022, Euskal liburuaren frankismo osteko zentsura (1975-1983). Bilbo: EHU.

MHLI, 2019, Joan Mari Torrealdairen txokoa (https://mhli.net/joan-maritorrealdairen-txokoa/)

OLAZIREGI, MARI JOSE & OTAEGI, LOURDES (ed.), 2019, Literatura eta Zentsura. Memoria eztabaidatuak, Euskera 63, 2.2 (2018) (ale monografikoa)

OLAZIREGI, MARI JOSE (Koord.), 2019, Euskal edizioaren mundua, (https://mhli.net/project/el-mundo-editorial-vasco-estudio-historico-de-laevoluciondel-campo-s-xix-xxi/ ).

OLAZIREGI, MARI JOSE & OTAEGI, Lourdes (ed.), 2020, Literatura y Censura. Memorias contestadas. Berlin: Peter Lang.

MEMORIA HISTÓRICA EN LAS LITERATURAS IBÉRICAS (MHLI)

MHLI (Memoria Histórica en las Literaturas Ibéricas) es el grupo de investigación de la UPV/EHU que tiene como objetivo analizar las representaciones artísticas de la memoria histórica. Desde 2013 es un Grupo de Investigación consolidado y formado por 17 miembros; y que hasta la fecha ha llevado a cabo proyectos y acciones financiados por la UPV/EHU, el Gobierno Vasco y MINECO (www.mhli.net). Desde 2013, el equipo de investigación está dirigido por la profesora Mari Jose Olaziregi Alustiza.

El grupo de investigación reúne a expertos de diferentes disciplinas (especialistas en estudios filológicos y literarios, en historia del arte, en antropología cultural, etc.) y aunque su tema de investigación es la cultura vasca, cuenta con colaboradores externos significativos en el ámbito ibérico e internacional. Así, los expertos en las diferentes lenguas oficiales de la península ibérica encuentran vías de comparación con la expresión cultural vasca, siempre con las representaciones de la memoria histórica como principal meta.

Entre los muchos proyectos que ha llevado a cabo, en los últimos años, se encuentran los estudios sobre la censura franquista, recogidos en dos volúmenes publicados en 2019 y 2020 (en el número monográfico de la revista Euskera y en la prestigiosa editorial Peter Lang); los seminarios sobre memoria y educación, celebrados en 2021 en el Palacio Miramar y que se publicarán en un libro en 2022; los congresos sobre memoria o las contribuciones al macroproyecto EDIRED (CSIC). MHLI es un grupo dinámico que explora las manifestaciones artísticas de los conflictos que han sacudido Euskal Herria. Su próxima actividad, será el congreso internacional Gernika(k)/Guernica(s) (mhli.net/es/gernika), que se organizará el 13-14 de junio en Gernika.

Algunos trabajos colectivos del grupo de investigación MHLI:

AYERBE, MIKEL (Coord.), 2021, Euskal edizioaren hastapen ikerketak Bilbo: EHU (https://mhli.net/euskal-ediziogintzaren-hastapen-ikerketa/) GANDARA SORARRAIN, Ana. (eds.), 2022, Euskal liburuaren frankismo osteko zentsura (1975-1983). Bilbo: EHU. MHLI, 2019, Joan Mari Torrealdairen txokoa (https://mhli.net/joan-maritorrealdairen-txokoa/)

OLAZIREGI, MARI JOSE & OTAEGI, LOURDES (eds.), 2019, Literatura eta Zentsura. Memoria eztabaidatuak, Euskera 63, 2.2 (2018) (ale monografikoa) OLAZIREGI, MARI JOSE (Coord.), 2019, Euskal edizioaren mundua, (https://mhli.net/project/el-mundo-editorial-vasco-estudio-historico-de-laevoluciondel-campo-s-xix-xxi/).

OLAZIREGI, MARI JOSE & OTAEGI, Lourdes (eds.), 2020, Literatura y Censura. Memorias contestadas. Berlin: Peter Lang.

XABIER ERKIZIA MARTIKORENA

Lesaka, 1975

https://erkizia.audio-lab.org/

Soinu artista, ikerlari independientea, ekoizle artistikoa, kuradorea eta entzulea. Azken 30 urteotan alor anitzetan lan egin du entzumena eta soinugintzarekin zerikusia duten egitasmotan. Musikaren arloan, bakarkako lanak nahiz kolaboratzaile zerrenda luzearekin egin du lan, beti musika hibridoak eta esperimentalak jorratuz. Zinemaren eta arte eszenikoen munduan soinu diseinatzaile lanak bete ditu 100 film eta ikuskizun baino gehiagotan, haietako batzuengatik sariak jasoz. 2021ean O GEMER bere film luzea estreinatu zuen.

Bere soinu instalazioak eta bestelako lanak mundu osoko hainbat jaialdi, kultur zentru eta museotan erakusten dira.

Kuradore gisara, ERTZ Bertze Musiken jaialdiaren ko-zuzendari izan da (1999-2017), Arteleku arte garaikideko ekoizpen zentruaren soinu departamentua (2002-2014) zuzendu zuen eta bertako nahiz atzerriko bestelako ekitaldi, ziklo eta erakusketetan komisario lanak bete ditu. Hainbat komunikabidekin lan egiten du, bereziki musikari eta entzumenaren kulturari eskainitako irratirako lanak eta iritzi artikuluak idatziz. AUDIOLABelkarteko kide da.

Hezkuntzaren arloan ere aritzen da, EQZE zine eskolan eta puntualki hainbat hezkuntza zentro eta unibertsitaterekin elkarlanean.

Artista sonoro, investigador independiente, productor artístico, curador y oyente. En los últimos 30 años ha trabajado en diversos campos en proyectos relacionados con la audición y la producción sonora. En el ámbito musical, ha trabajado tanto en solitario como con una larga lista de colaboradores, siempre con músicas híbridas y experimentales. En el mundo del cine y de las artes escénicas ha ejercido de diseñador de sonido en más de 100 películas y espectáculos, recibiendo premios por algunas de ellas. En 2021 estrenó su largometraje O GEMER.

Sus instalaciones sonoras y otros trabajos se exponen en diversos festivales, centros culturales y museos de todo el mundo.

Como curador, ha sido co-director del festival ERTZ Bertze Musiken (19992017), dirigió el departamento sonoro del centro de producción de arte contemporáneo Arteleku (2002-2014) y ha ejercido de comisario en otros eventos, ciclos y exposiciones nacionales y extranjeras. AUDIOLABes miembro de la asociación.

También trabaja en el ámbito de la educación, en la escuela de cine EQZE y puntualmente en colaboración con diversos centros educativos y universidades.

HITZAURREA PRÓLOGO

ZEIN DA GERRAREN SOINUA?

Galdera horri egin dio aurre Xabier Erkiziak Gernikako Bakearen Museoan aurkezten duen erakusketan. Artistak sumatzen zuen imajinario kolektiboak hainbat soinu edo zarata gerrarekin identifikatzen zituela, adibidez hegazkinetatik erortzen diren bonbak egiten duten glissandoa izenekoa. Hala ere, nondik zetorren soinu hura? Benetakoa al da bonbek erortzean egiten duten soinu hori edo zinemak asmatutako efektua da erorketaren irudiari laguntzeko? Gizartearen irudien, bolumenen, espazioen eta soinuen zirujau moduan ikusi daiteke artista. Kasu honetan, arazoaren muinera iristeko, geruzaz geruza sakondu behar izan du. Gorputz zabaldu horretan barrunbe ezagunak eta tumore hain ez ezagunak topatu ditu, alde batetik, gerrak errepresentazio modu oso ezberdinak izan dituela, asko eta asko irudien bitartez (ezagunenak), baina beste batzuk ere izan dituela ohartu da. Irauten duten arteetan, izan eskulturak, izan pinturak, gerrak ikusgai egin ditu gizakiak. Begiak lekukoak jasotzeko tresna pribilegiatuak dira; gainera edozeinek imajinatu dezake gerra baten eskenatokia, batez ere argazkien eta filmen bitartez jasotako irudiei esker. Baina ez da hain erraza izan desagertzen diren zentzuetatik jasotzen ditugunak.

Erantzuteko zailagoak dira beste galdera hauek: zein usain du gerra batek? Zein zapore du gerra batek? Nola ukitu daiteke gerra? Zein da gerraren soinua? Horregatik, Xabier Erkiziaren lana zaila bezain erakargarria iruditu zaigu proiektuaren hasiera hasieratik. Gernikako bonbardaketaren oroimen ekitaldiak sirena hots baten bitartez eszenaratzen dira eta hori izan zen proiektuaren abiapuntua. Erkiziaren bilaketa arkeologikoak, sirena izeneko greziar izaki mitologikora eraman gaitu: kantuen bidez marinelak galbidera erakartzen zituzten erdiemakume, erdi-hegaztiak. Musikak tragedia iragartzen zuen, beraz, kontakizun mitologiko greziarrean. Hortik aurrera, izaki greziarren izena hartu zuen industria iraultzaren ondoren zeregin ezberdinak zituen soinua sortzeko asmakizun mekaniko batek, horien artean eta nagusia, lan ordutegiak edo txanda aldaketak jakinaraztea. Eskoletara ere zeregin berberarekin iritsi zen tramankulu zaratatsua. Alabaina, pixkanaka, herri askotako ordutegia markatzen zuen tramankuluak lan mundutik beste esparru batzuetara egin zuen jauzi. Arriskuak ohartarazteko eraginkorra zela konturatu ziren eta erabilpen horrek gerrarekin lotu izan du sirenaren historia. Espainiako Gerra Zibilean hasi eta Bigarren Mundu Gerran jarraipena izan zuen hiriak edo herriak bonbardaketa masibotan sirena. erabiltzeko ohitura, biztanleei arriskuaz ohartarazteko eta babeslekuetara jo zezaten.

¿CÓMO

SUENA LA GUERRA?

Xabier Erkizia ha tratado de dar respuesta a esta pregunta en la exposición que se muestra en el Museo de la Paz de Gernika. El artista intuía que el imaginario colectivo identificaba determinados ruidos o sonidos con la guerra; por ejemplo, el glissando que hacen las bombas al ser expulsadas de los aviones de ataque. En cualquier caso, ¿de dónde procede dicho sonido? ¿Es el sonido real que hacen las bombas al caer, o es un invento acústico del cine para dramatizar la caída de una bomba? Puede considerarse que los artistas son los cirujanos de las imágenes, volúmenes, espacios y sonidos de la sociedad. En este caso, el artista se ha detenido de manera minuciosa en el proceso de disección: ha encontrado partes del objeto examinado ya conocidas y también “tumores” inesperados; de una parte, que la guerra se ha representado de modos muy variados, en su mayor parte visuales (los más conocidos), pero también que ha tenido otros (los sonoros) cuyos orígenes y evolución son desconocidos. En las disciplinas artisticas que han perdurado en el tiempo, sea la escultura o la pintura, el ser humano ha hecho visible la guerra durante siglos. Los ojos son rápidos y privilegiados para retener una representación; además, cualquiera puede recrear el escenario de una guerra gracias al imaginario creado por la fotografía y el cine. Pero no es tan sencillo trazar el recorrido histórico de las representaciones de la guerra que implican a otros sentidos.

Éstas son preguntas mucho más difíciles de responder: ¿qué sabor tiene una guerra? ¿Qué tacto tiene una guerra? ¿Cómo suena una guerra? Por esta razón, el trabajo de Xabier Erkizia en esta exposición nos pareció desde un principio tan difícil como novedoso e interesante. De hecho, los actos de conmemoración del bombardeo de Gernika se sirven de la sirena que sonó ese día en señal de alarma y ahí estaba el punto de partida de esta investigación. La búsqueda arqueológica de Erkizia nos llevará al personaje mitológico de la sirena de la Antigüedad clásica: un ser mitad mujer y mitad ave que, con su canto, conducía a los marineros al desastre. Y es que, en el relato mitológico griego, el canto auspiciaba la tragedia. Mucho después, tras la Revolución industrial, un aparato mecánico con otros cometidos se identificó con el nombre de sirena. Su función principal era ser una señal acústica de horario o de los cambios de turno laborales. A los centros escolares llegó con la misma función bulliciosa. Progresivamente, dicho utensilio acústico con funciones horarias pasó del mundo laboral a otros ámbitos. Se vio su utilidad para avisar del peligro y por esa cuestión la sirena quedó inexorablemente unida a la guerra. Durante la Guerra Civil española y la Segunda Guerra Mundial, la sirena fue sistemáticamente empleada para avisar del peligro inminente y desencadenar que los civiles se pusieran a cubierto o se cobijaran en los refugios.

Hala ere, artista ez da sirenaren soinu ezagunarekin bakarrik konformatu. Bonbardaketaren beste soinuak ote dauden galdetu dio bere buruari eta topo egin du bonbek erortzean egiten duten zaratarekin. Mitologiatik ote dator, sirena bezala? Badirudi XX. mendeko bigarren erdialdeko mitologitzaile nagusia zinema izan dela eta hor topatu daitekela erakusketa honetan aztertu den gerrako beste soinua. Bonbardaketen lekukoek sirenen hotsak eta bonben eztandak aipatzen dituzte, baina ez dute inoiz aipatzen zerutik erortzean bonbek egiten duten ziztua, ezta Gernikako lekukoek ere. Horregatik, Xabier Erkiziak ikerketa egin behar izan du, jakiteko zeinek, noiz eta nola erabaki zen glissandoa gerra hotsa bihurtzea. Bigarren Mundu Gerra bitartean eta ostean, Hollywoodeko zinemak film beliko ugari ekoiztu zituen eta genero horretara egokitutako ikus-entzunezko lengoaia asmatu behar izan zuen. Lengoai horixe da gerra irudikatzeko gure buruan txertatuta geratu dena. Berdin da egia edo gezurra den, greziar mitologiako sirenak bezala, tragediaren irudia eta soinua kodifikatuta dago.

Azkenik, proiektu honen izenburua nabarmentzen da: aire errea. Geure buruei galdetzen diegunean zein den gerraren usaina. Sinestesia ariketa interesgarria da Gernikako bonbardaketan lekuko batek botatako deskripzioa. Gernikan bota zituzten bonbek sutea eragitea helburu zutenez, jendeak zerua erretzen ikusi eta sentitu zuen, airea erretzeko adinako tenperatura eraginez. Erakusketa honen bidez suntsipenaren neurria ezagutzera eta sentitzera bultzatzen zaigu.

Ismael Manterola, Andere Larrinaga, Mikel Onandia

ERRESUMA BATUA GRAN BRETAÑA 1945

ALEMANIA ALEMANIA CA. 1940

DANIMARKA DINAMARCA 2011

DONOSTIA SAN SEBASTIÁN 2008

FRANTZIA

NORBEGIA

Sin embargo, el artista no sólo no se ha conformado con el conocido sonido de la sirena, sino que se ha preguntado si hay otros sonidos del bombardeo para encontrarse con el ruido que hacen las bombas al caer. ¿Acaso deviene de la mitología, como la sirena? Parece que el gran mitólogo de la segunda mitad del siglo XX ha sido el cine, que es donde se puede encontrar el otro sonido de guerra analizado en la presente exposición. Los testigos de los bombardeos hablan del sonido de las sirenas y de los estallidos de las bombas, pero nunca hablan del silbido de las bombas al caer del cielo, ni siquiera los testigos de Gernika. Xabier Erkizia ha realizado un estudio para saber quiénes, cuándo y cómo se decidió convertir el glissando en un ruido de guerra. Durante y después de la Segunda Guerra Mundial, el cine de Hollywood produjo numerosas películas bélicas y tuvo que inventar un lenguaje audiovisual adaptado a este género, de modo que se trata justamente del lenguaje que ha quedado incrustado en nuestra mente para ilustrar la guerra. No importa que sea verdad o mentira, al igual que las sirenas de la mitología griega, la imagen y el sonido de la tragedia está codificado.

Finalmente, destaca el título de este proyecto: aire quemado. Antes nos hemos preguntado a nosotros mismos cuál es el olor de la guerra. La sinestesia es un interesante ejercicio de descripción de un testigo en el bombardeo de Gernika. Como las bombas que lanzaron sobre Gernika tenían como objetivo provocar el incendio, la gente vio y sintió arder el cielo, provocando una temperatura suficiente para quemar el aire. A través de esta exposición se nos anima a conocer y sentir la medida de la destrucción.

Ismael Manterola, Andere Larrinaga, Mikel Onandia

ERAKUSKETA EXPOSICIÓN

SARRERA

Bigarren Mundu Gerrak “Zarataren Gerra” izena hartu izana ez zen debaldeko kontua izan. Soinua eta soinuzko fenomenologia oinarri zuten teknologia ezberdin asko asmatu, eraiki eta erabili ziren Gerra Handiak iraun zuen bitartean: entzungailuak, mikrofonoak, sonarrak, erradarrak, bozgorailuak, eta jakina, (historian lehen aldiz etxe guztietara iritsi ziren) irratiak ezinbesteko papera jokatu zuten kolore eta ideologia ezberdinetako lubakietan. Sobietar batasunean lehenbizi, Alemanian gero, Europa osoan ondotik eta azkenik mundu zabalean. Egungo soinuzko kultura, garai hartako erabilera masiboen ondorio zuzena baino ez da. Zarata haien musiketan bizi gara.

Gernikak 1937an jasan zuen bonbardaketa lazgarria, gerora etorriko zen gerrari izena emango zion zenbait zaraten laborategia izan zen. Gurean testatu ziren urte gutxi beranduago Europa osoa gor utziko zuten uluak eta ahuenka teknologikoak. Junker B87 hegazkin alemaniarraren prototipoak, historia liburuek “Jerikoko tronpetak”1 bezala ezagutuko zen soinu-teknologia bat zeraman gainean. Itxura batean, tramankulu hau, bonbardatu beharreko populazioa are gehiago izutzea beste helbururik ez zuen garrasia sortzen zuen sirena bat zen oinarrian. Ordurarteko beste hegazkinek ez bezala, bira bertikalak egiteko gai zen Ju B87 (edo Stuka) modeloak abiadura oso biziak hartu ahala, hegazkinean instalatutako sirenak gero eta ozenago egiten zuen garrasi, zorigaiztoko heriotzaren musika bat sortuz.

Tramunkulu ululari hauen inguruko dokumentazio ugari gorde bada ere, ez da gailuaren ale bakar bat ere geratu historialarien esku, eta hamarkadak pasa ahala, gerra modernoen mitologian txertatu den istorio horietako bat bihurtu da. Hollywoodeko zinemak, ordea, batek daki estrategikoki edo arrazoi estetikoengatik, garrasi hori betirako eternizatu du memoria unibertsalean, eta ez espero genezaken moduan. Bigarren Mundu gerraren ondotik errodatutako akzio filme askok, gerra garaian kokatuak izan edo ez, Europa osoa gurutzatu zuen garrasi lazgarria hegazkin txiki edo aeroplano ororen soinu bihurtu zuten, seguruenik akzio eszenei dramatismo gehiago emateko helburu soilarekin. Arrisku sentsazioa areagotzeagatik. Hartara, zorionez, zerutik bonbardatuak izan ez garenontzat, naziek asmatu zuten heriotz ulua, garai bateko hegazkin zaharren motor hotsa baino ez da. Jatorrian, arma bat zena, musika epiko bihurtu zuen zinemak.

1. Itun Zaharrak kontatzen duenez, paradoxikoki, israelitek gaur oraindik Palestinako lurretan dagoen Jeriko hiriko murruak tronpeta indartsuak joz eraitsi zituzten. Hortik sirena ululari hauei emandako izena.

INTRODUCCIÓN

El hecho de que a la Segunda Guerra Mundial se la llamara la “Guerra del Ruido” no fue un aspecto trivial. Durante la Gran Guerra se inventaron, construyeron y utilizaron muchas tecnologías diferentes basadas en el sonido y la fenomenología sonora: auriculares, micrófonos, sónares, radares, altavoces y, por supuesto, las radios, que por primera vez en la historia llegaron a todos los hogares y jugaron un papel fundamental en las trincheras de diferentes colores e ideologías. Primero se emplearon en la Unión Soviética, a continuación en Alemania, después en toda Europa y finalmente a lo largo del ancho mundo. Nuestra cultura sonora actual se fundamenta en los usos masivos de aquella época. Vivimos en la música de esos aparatos.

El terrible bombardeo que sufrió Gernika en 1937 fue un laboratorio de ruidos que tuvieron su máximo desarrollo en la posterior guerra. Se emplearon los ruidos y aullidos tecnológicos que pocos años más tarde dejarían sorda a toda Europa. El prototipo del avión alemán Junker B87, incorporaba una tecnología sonora que los libros de historia conocerían como “las trompetas de Jericó”1 . En apariencia, dicho artilugio consistía en una sirena que originaba un grito que no tenía otro objetivo que asustar aún más a la población que se iba a bombardear. A diferencia de otros aviones anteriores, a medida que el modelo Ju B87 (o Stuka), capaz de realizar giros verticales, tomaba velocidades muy intensas, la sirena instalada en el avión gritaba cada vez más fuerte, produciendo una música fatal que anunciaba la muerte.

Aunque se ha conservado abundante documentación sobre estos artefactos bulliciosos, no ha quedado ni un solo ejemplar del dispositivo a disposición de los historiadores, y con el paso de las décadas se ha convertido en una de esas historias que se han incorporado a la mitología de las guerras modernas. El cine de Hollywood, sin embargo, quién sabe si estratégicamente o por razones estéticas, ha eternizado para siempre ese grito en la memoria universal, y no como podríamos esperar. Muchas películas de acción rodadas después de la Segunda Guerra Mundial, situadas o no durante la guerra, convirtieron el grito atroz que cruzó toda Europa en el sonido de todo avión pequeño o aeroplano, probablemente con el único objetivo de dar más dramatismo a las escenas de acción. Por el mero hecho de aumentar la sensación de peligro. Por tanto, para los que afortunadamente no hemos sido bombardeados desde el cielo, el aullido de muerte que inventaron los nazis no es más que el ruido de motores de los viejos aviones de antaño. Lo que era un arma originalmente, el cine lo convirtió en música épica.

1. Cuenta el Antiguo Testamento, paradójicamente, que los israelitas derribaron los muros de la ciudad de Jericó, que todavía hoy se encuentra en suelo palestino, tocando poderosas trompetas. De ahí el nombre dado a estas sirenas aulladoras.

Ulu horren historia, ordea, ez zen hor bukatu. Gerrak iraun zuen bitartean, Jerikoko tronpeten glissando2 hotsak, hegazkinen sirenetik bonben txistu izatera pasa ziren, eta hauek sirenen beste glissandoekin batera josi zuten II Mundu gerraren soinu paisaia. Geroztik, gure iruditerian, hegazkinek garrasi egiten dute, bonbek berriz txistu.

Erakusketa honek soinu hori hartu nahi du ikerketa zabal baten abiapuntu gisa. Bere jatorri musikaletik hasi (ezin dugu ahantzi sirenak, jatorrian musika tresna izateko asmatu zirela, eta gero hartu zituztela bestelako funtzio sozialak eta alarmazkoak), erreferentzia mitologikoetatik pasa (sirenak, soinu sakratuak,..) eta XX. mendeko kronologia teknologikoa (sirenak, bonbak, hegazkinak,..) nahiz haren ikus-entzunezko errelatoak zeharkatuz (zinema, marrazki-bizidunak, bideojokoak...), ikerketa lan honek glissandoaren azterketa forensiko moduko bat proposatzen du. Gehiegitan errepikatzen den “irudi batek mila hitz baino gehiago kontatzen du” esaldia itzuli eta soinu bakar batek bere atzean gorde ditzazken kontakizunen aberastasuna ezagutzera ematea da helburua, haren gainean saiakera artistiko bat osatzen den bitartean. Helburua hortaz, ez da soinu gehiago eragitea (nahiz hori nahitaez gertatuko den), jada ezaguna dugun soinu zenbait berriz kritikoki entzunez galdera berriak sortzea baizik.

2. Glissando: musika tresna batean eskala goranzkoan edo beheranzkoan nota batetik bestera igarotzeko nota horien arteko guztiak bizkor eta behatzak labainduz jotzea.

Pero la historia de ese aullido no terminó ahí. Mientras duró la guerra, los sonidos de glissando2 de las trompetas de Jericó pasaron de la sirena de los aviones a ser el silbido de las bombas, y éstas configuraron, junto a otros glissandos de las sirenas durante la II Guerra Mundial, el paisaje sonoro de la guerra del siglo. Desde entonces, en nuestro imaginario, los aviones rugen y las bombas silban.

Esta exposición pretende abarcar estos sonidos como punto de partida de una investigación más amplia, empezando por su origen musical (no podemos olvidar que las sirenas se inventaron originalmente para ser instrumentos musicales, y luego adoptaron otras funciones sociales y de alarma), pasando por referencias mitológicas (sirenas, sonidos sagrados...) para finalizar en el siglo XX. Tanto a través de la cronología tecnológica del siglo (sirenas, bombas, aviones...) como de sus relatos audiovisuales (cine, dibujos animados, videojuegos...), el presente trabajo de investigación propone una especie de análisis forense del glissando. Se trata de traducir la frase repetida en demasiadas ocasiones “una imagen vale más que mil palabras” y dar a conocer la riqueza de los relatos que un solo sonido puede conservar tras de sí, al mismo tiempo que sobre ella se constituye un ensayo artístico. El objetivo, por tanto, no es provocar más sonidos (aunque esto suceda necesariamente), sino generar nuevas preguntas escuchando críticamente algunos sonidos que ya conocemos.

2. Hacer un glissando con un instrumento musical consiste en hacer una escala ascendente o descendente para pasar de una nota a otra; la distancia entre notas se tocaría con rapidez y resbalando los dedos.

Egile ezezaguna. The Siren Vase c.480 K.a-470 K.a. Grezia. The British Museum

Autor desconocido.. The Siren Vase c.480 AC-470 AC. Grecia. The British Museum

IKERKETA ARTISTIKO

BATEN GORPUZTEA

MITOLOGIAREN MUSIKA

Sirena ez da soilik Greziar mitologia klasikoan topatu dezakegun munstro baten izena. Are gehiago, guk gaur egun irudikatzen dugun pertsonaia mitologikoak, erdi gizaki-erdi arrain den horrek, deus gutti du ikusteko Homerok Odisean deskribatu zituen emakume-hegazti oihulariekin. Aro eta leku ezberdinetan pilatu diren antzeko kontakizun guztietan, uluek eta ahotsek bakarrik iraun dute. Eta haien gainetik, hotsek gure belarritik sartzerakoan sor ditzaketen ondorio latzei buruzko aintzinako ohar moduko bat: Kontuz entzuten dugun horrekin, ikusezina izan arren amildegira bultzatzeko adinako indarra baitu. Homero ez da inondik ere ohar hori idatzita utzi zuen bakarra, baina bai seguruenik ezagutu dugun lehena. Geroztik, sirenek eta bereziki beraien kantu mingarriari buruzko mitoek bizirik jarraitu dute gure iruditeri (soinuteri) kolektiboetan, beti, beldurra eragiten diguten uluen, eta plazera eragiten duen musika zoragarrienaren arteko nahasketa arraro baten baitan.

Paradoxikoki, 1819an Charles Cagniard de la Tour fisikari eta ingeniari frantsesak sirena mekanikoa asmatu zuenean, biak, ulua eta musika, bat egin zituen, jatorrian musika tresna berritzailea izan nahi zuen asmakizun akustikoa jendaurrean erakusteko. Bere asmakizunak abantaila nagusi bat zuen garai hartako musika tresnen aldean: bere sirenak, beste musika tresnek ez bezala,  glissando luzeak egiteko modua eskaintzen zuen, eskala eta afinazio zehatzik gabeko noten arteko joanetorri modulatuak, zinez arraroak baina oso deigarriak. Seguruenik, ez zuen jakingo, urte gutxira, bere musika tresna berritzaileak musikarako baino, alarma gisara erabiliko zirenik. Are gutxiago, muturreko beldurra eragiteko erabiliko zirenik, jatorrian, sirena mitologikoen uluak egiten zuten bezala.

LA REALIZACIÓN DE UNA INVESTIGACIÓN ARTÍSTICA

LA MÚSICA DE LA MITOLOGÍA

Sirena no es solo el nombre de un monstruo de la mitología clásica griega. Es más, el personaje mitológico que imaginamos hoy en día, ese medio humano medio pez, tiene más bien poco que ver con las mujeres-ave chillonas que Homero describió en la Odisea. Como en todas las leyendas recogidas de épocas y lugares diferentes, tan solo han perdurado unos aullidos y voces. Y por encima de todos ellos, una especie de advertencia ancestral sobre las devastadoras consecuencias de dejar a estas voces entrar por nuestros oídos: Cuidado con aquello que escuchamos, porque, por invisible que sea, tiene el poder de empujarnos hacia el abismo. Homero no es, de ninguna manera, el único que nos dejó ese mensaje escrito, pero sí, probablemente, el primero que conozcamos. Desde entonces, las sirenas permanecen intactas en nuestro imaginario (sonidario) colectivo, y sobre todo, su canto desolador, que oscila, como la mezcla más extraña, entre aullidos que nos provocan terror y la música más maravillosa que nos provoca placer.

Paradójicamente, cuando en 1819 el físico e ingeniero francés Charles Cagniard de la Tour inventó la sirena mecánica, aunó tanto el aullido como la música, para mostrarle a la gente lo que al principio debía ser un innovador instrumento musical. Su invento tenía una ventaja respecto a los demás instrumentos de su época: su sirena, en comparación con el resto de instrumentos musicales, ofrecía la manera de hacer glissandos largos, vaivenes modulados de notas sin una escala y afinación determinada, que eran sumamente extraños pero muy llamativos. Lo que probablemente no sabría, era que su innovador instrumento musical, a los pocos años, no sería utilizado para hacer música, sino como alarma. Peor aún, que se usaría para infundir un miedo extremo; así como lo hacían, originariamente, los aullidos de las sirenas mitológicas.

Egile ezezaguna. Engraving an early siren. Harper’s New Monthly Magazine, 270 zenbakia, 1872ko azaroa.

Autor desconocido. Engraving an early siren. Harper’s New Monthly Magazine, nº 270, noviembre de 1872.

Luigi Russolo; intonarumori. L’arte dei rumori. Italia, 1913.

Luigi Russolo; intonarumori. L’arte dei rumori. Italia, 1913.

Egile ezezaguna. Chrysler Sirena lantegiaren gela Detroiten, Michigan. 1952 inguru. Walter P. Chrysler Museum.

Autor desconocido. Planta de la fábrica de sirenas Chrysler en Detroit, Michigan. c.1952. Walter P. Chrysler Museum.

LANTEGIKO ULUAK ETA ARRISKUEN HOTSAK

XIX. mendeko lehen sirena mekanikoek, hainbat eta hainbat eraldaketa tekniko nahiz estetiko jasan izan dituzte azken mende pasan. Jatorrizko musika tresna izateko potentziala bazterturik (Errusiako nahiz Italiako futuristen kasuan ezik), industria iraultzak laister topatu zion erabilera sirenari, gero eta haundiagoak eta zaratatsuagoak ziren lantegietan erabilgarri izango zen zeinu akustiko funtzional gisa. Sirenak eta haren glissando hotsak ezinhobe betetzen zuen, eta betetzen du oraindik, horrelako egoera baten aurrean beharrezkoak diren ezaugarriak: ozena da, eraikuntza sendokoa eta hura entzun behar duten belarrietan frekuentzia ekorketa indartsu bat eragiten du. Edonork, bere entzumen baldintzen arabera, entzuteko diseinatuta dago. Nolabait, sirenak, gizakion entzumenaren mugen kanon bat ezartzen du.

Garai hartako horrelako izaera sozialeko beste zeinu akustikoen aldean (kanpaiak, suziriak) eraginkortasun haundia erakutsi zuen hasieratik, eta abiadura bizian zabaldu zen poliki poliki industrializatzen ari zen mundu modernoan.

Hasieran lan txanden ordutegiak ezartzeko markagailu akustiko moduan erabili zen, eta seguruaski erabilera horrek eman zion solemnitate eta garrantziagatik, laister larrialdietarako zeinu bihurtu zen, bere funtzio soziala areagotuz.

Horrela, sirenen erabilera, beste gizarte esparruetara zabaltzen joan den heinean, lan mundutik at, arrisku larriak adierazteko erabili izan da nagusiki: suteak, ebakuazioak, istripuak, anbulantziak, poliziak… edo bonbardaketak.

Egile ezezaguna. La sirena. Espainia, 1936 inguru. Autor desconocido. La sirena. España. ca. 1936.

AULLIDOS DE LAS FÁBRICAS Y VOCES DE PELIGRO

Las primeras sirenas mecánicas del siglo XIX han sufrido durante el último siglo sucesivas transformaciones técnicas y estéticas. Al margen del potencial de ser un instrumento original (salvo en el caso de los futuristas rusos o italianos), la revolución industrial encontró pronto un uso de la sirena como signo acústico funcional que sería de utilidad en fábricas, que cada vez eran más grandes y ruidosas. La sirena y su sonido glissando cumplían, y siguen cumpliendo, las características necesarias ante una situación como aquella: es estridente, de construcción sólida y provoca un fuerte barrido de frecuencia en los oídos que la deben escuchar. Cualquiera, independientemente de sus condiciones auditivas, está diseñado para escucharlo. Parece que las sirenas establecen un canon de los límites de la audición humana.

Desde sus inicios mostró una gran eficacia frente a otros signos acústicos de ese carácter social de la época (campanas, cohetes) y se extendió a gran velocidad en el mundo moderno, que se estaba industrializando poco a poco.

Inicialmente se utilizó como marcador acústico para establecer los horarios de los turnos de trabajo, y probablemente por la solemnidad e importancia que le dio este uso, pronto se convirtió en un signo de emergencia, ampliando así su función social. Así, el uso de sirenas, a medida que se ha ido extendiendo a otros ámbitos sociales, ha sido utilizadas principalmente para indicar riesgos graves fuera del ámbito laboral: incendios, evacuaciones, accidentes, ambulancias, policías… o bombardeos.

Egile ezezaguna. Federal Thunderbolt alarma sirenaren saiakera. Minneapolis, 1952. Autor desconocido. Prueba de la sirena Federal Thunderbolt. Minneapolis, 1952.

ZERUTIK ERORTZEN DIREN SOINUAK

Azken mendean zehar, sirena hotsaren glissandoa munduko herrialde guztietan azkartasun ikaragarriarekin gehien zabaldu den soinuetako bat da, beharbada, gasolinazko motorraren baimenarekin, soinu globalizatuen artean unibertsalena, ikonikoena. Beti ozen jo beharreko soinua izaki, sirenak, R. Murray Schaferrek “hots sakratuak” bezala definitu zituen horien artean lekua topatu du. Giza eskalatik haratago doan eta dimentsio erraldoiak, eta automatikoki esanahi lazgarriak, hartzeko gai den soinu bihurtu da. Maila berean errespetua eta beldurra sortzeko gai den makrosoinu bat. Eta guk, ia konturatu gabe, gure arbasoek trumoi hotsak eta sumendietako orroak entzuten zituzten logika berdinarekin ulertzen ikasi dugu. Bereziki metropoli haundietan, haien estetikara arazo askorik gabe ohitu garela uste badugu ere, sirenaren musika aldiberean abstraktu eta larria gure belarriak  ustekabean indar berarekin limurtzeko eta estutzeko gai da. Oraindik astintzen gaitu. Baliteke berezkoa dirudien indar horren gakoa frekuentzien eta bolumenen abusutik etortzea, edo agian, XX. Mendean pairatu ditugun gatazka belikoetan izan duten presentziak eragindako trauma akustikoen aztarna izatea. Sakratuak deitzen ditugun soinu atabiko horiek bezala, seguruaski hemen hizpide ditugun arrazoiengatik “Zarataren gerra” bezala izendatu izan den Bigarren Mundu Gerraren ondotik, sirena belikoek zerutik datozen arriskuen berri ematen digute. Antzinako jainkoen modura. Gainera datorkigun heriotz itzal berehalakoaren eta saihestezinaren aurreko oihartzunak dira. Bizirik jarraitu ahal izateko mehatxuak. Bonben sinfonia izugarrien preludioak.

SONIDOS QUE CAEN DEL CIELO

En el último siglo, el glissando del aullido de la sirena es uno de los sonidos que con más rapidez se han extendido por la mayoría de los países del mundo, y podría decirse, con el permiso del motor de gasolina, que es el sonido globalizado más universal. Como se trata de un chillido siempre tocado estridentemente, la sirena ha encontrado lugar entre aquellos sonidos que R. Murray Schafer definió como “voces sagradas”. Es un sonido que va más allá de la escala humana, y que puede tomar dimensiones enormes y automáticamente, significados atroces. Un macrosonido capaz de infundir respeto y miedo en la misma medida. Y nosotros, casi sin darnos cuenta, hemos aprendido a entenderlo con la misma lógica con la que nuestros ancestros escuchaban los bramidos de los truenos y los estallidos de los volcanes. Especialmente en las grandes metrópolis, aunque creamos que nos hemos acostumbrado a su estética sin problemas, la música abstracta y grave de la sirena es capaz de al mismo tiempo seducir y oprimir repentinamente nuestros oídos con la misma fuerza. Aún nos agita. La clave de esta fuerza, que parece intrínseca, podría provenir del abuso de frecuencias y volúmenes, o quizá de los traumas acústicos provocados por su presencia en los conflictos bélicos que hemos sufrido en el siglo XX. Al igual que estos sonidos atávicos que llamamos sagrados, probablemente después de la Segunda Guerra Mundial, que por las razones que aquí se están mencionando se ha denominado “Guerra del Ruido”, las sirenas bélicas nos hablan de los peligros que provienen del cielo. Como si se trataran de dioses ancestrales. Además, son ecos previos a una muerte súbita e inevitable. Amenazas a la supervivencia. Preludios a las terroríficas sinfonías de las bombas.

Egile ezezaguna. Bell laborategien “The Whistle” arma akustiko sekretua, 1940 inguru.

Autor desconocido. Arma acústica secreta denominada “The Whistle” de los laboratorios Bell.

Egile ezezaguna. Alarma sirenaren saiakera. Chicago, 1944 inguru.

Autor desconocido. prueba de sirena de alarma. Chicago ca.1944

AURELIO ARTETA; Gerrako triptikoa-ren zatia (19371938). “Frontea” izeneko eszena. Arabako Arte Ederren Museoko argazki-artxiboa. Arabako Foru Aldundia. Argazkiaren ©-a Arabako Arte Ederren Museoa.

AURELIO ARTETA ; Parte del Tríptico de la guerra (19371938). Escena denominada “El frente”. Archivo fotográfico del Museo de Bellas Artes de Álava. Diputación Foral de Álava. © de la fotografía Museo de Bellas Artes de Álava.

JERICHOKO TRONPETAK

Bibliaren Itun zaharrean, Josuek, Jerikoko guda deskribatzen du. Bertan, nagusiki, Israelitek Canaan konkistatu zuteneko pasartea kontatzen du. Idatzi zahar honen arabera, hiriko ateak itxita topatu zituztenean, israeldarrek tronpetei putz eginda, ez soilik ateak, baizik hiria segurtatzen zuten murruak ere bertan behera bota zituzten. Soinu hutsez eraitsi zituzten hiriko hormak.

Pasarte hau da seguruenik, gizakiaren historia idatzian ageri den arma akustikoei buruzko lehen testigantza. Ez gaitu harrituko hortaz, Bigarren Mundu Gerran, Naziek asmatu eta erabili zituzten arma akustikoak ikertzerakoan, halako erreferentziak eta izendapenak topatzeak. Zehazki, gerra hartan erabili ziren Junker B87 (Europa osoan Stuka bezala ezagun egin zirenak) hegazkinetan topa dezakegu Jerikoren aipua, oraingoan teknologia bihurtua. Hegazkin hauek, ordurarteko gainerako modelo guztiek ez bezala, bertikalean hegan egiteko gaitasuna zuten. Berritasun hori profitatuz, armada alemaniarrak bonbardaketa selektiboetan oinarritutako eraso teknika berriak asmatu zituen, beraien estrategia belikoak modu zehatzago eta eraginkorragoan exekutatzeko helburuarekin. Haien inguruan ezarritako protokolo makabroen artean, hegazkin hauen hegalen azpian sirena batzuk ezarri zituzten, itxura batean, biztanleriarengan beldurra eragiteko funtzio soilarekin. Bonbardatzear ziren herrialdeek aurre abisu gisa entzuten zituzten lantegi-sirenen aldean, Stukenak are zorrotzagoak eta mingarriagoak ziren. Soinuzko labanak. Halakoa zen hots hauek sortzen zuten ezinegona, hegazkinetako pilotoek ere gaitzesten zituztela. Hain zuzen mingarritasun horrek bihurtu zituen Bigarren Mundu gerraren soinu paisaiaren ikono nagusi.

LAS TROMPETAS DE JERICÓ

En el antiguo Testamento bíblico, Josué describe la guerra de Jericó. En él narra, principalmente, el episodio de la conquista israelí de Canaán. De acuerdo con este antiguo escrito, al encontrarse cerradas las puertas de la ciudad, los israelitas sonaron las trompetas y no sólo derribaron las puertas, sino también los muros que aseguraban la ciudad. Con el mero sonido derribaron los muros de la ciudad.

Este pasaje es probablemente el primer testimonio de armas acústicas que aparece en la historia escrita del ser humano. Por tanto, no nos sorprenderá que en la investigación de las armas acústicas que inventaron y utilizaron los Nazis durante la Segunda Guerra Mundial, se encuentren referencias y denominaciones de este tipo. Concretamente, podemos encontrar la cita de Jericó en los aviones Junker B87 (conocidos en toda Europa como Stuka) utilizados en aquella guerra, esta vez convertida en tecnología. Estos aviones, a diferencia de todos los demás modelos hasta entonces, tenían capacidad para volar en vertical. Aprovechando esta novedad, el ejército alemán ideó nuevas técnicas de ataque basadas en bombardeos selectivos, con el objetivo de ejecutar sus estrategias bélicas de forma más precisa y eficaz. Entre los macabros protocolos establecidos en torno a ellos, establecieron bajo las alas de estos aviones unas sirenas con la simple función, aparentemente, de infundir miedo en la población. En comparación con las sirenas fabriles que los países a punto de bombardear escuchaban como un aviso frontal, las de Stuka eran aún más estridentes y dañinas. Cuchillos de sonido. Tal era el malestar que producían estos ruidos, que hasta los pilotos de los aviones los censuraban. Fue precisamente esa capacidad de causar daño lo que los convirtió en los iconos principales del paisaje sonoro de la Segunda Guerra Mundial.

Egile ezezaguna. El Maestrazgo bonbardatu zuten Kondor Legioko Junker B87 hegazkinetako bat. Autor desconocido. Foto de un avión Junker Junker B87 de la Legión Cóndor que bombardeó el Maestrazgo.

Roger Viollet. Stuka hegazkina Frantzia bonbardatzen, 1940. Roger Viollet. Avión Stuka bombardeando Francia, 1940.

Egile ezezaguna. The Siren (Byron Haskin, EEBB, 1927) filmaren kartela.

Autor desconocido. Cartel de la película The Siren (Byron Haskin, EEUU, 1927).

Egile ezezaguna. Stukas (Karl Ritter, Alemania, 1941) filmaren kartela.

Autor desconocido. Cartel de la película Stukas (Karl Ritter, Alemania, 1941).

ZINEMAKO BONBAK

Gerra amaitu ostean, eta Gerra Hotza deituko zen gatazka modernoa hasi bitartean, lubakiak beste fronteetara mugitu ziren, maila fisikotik sinbolikora salto eginez. Gatazka guztietan gertatu ohi den bezala, benetazko leherketak isildu ahala, tiro eta bonba hotsak kontakizun eta errelatoetan oinarritutako liskar berrien partituretako notak bihurtu ziren. Bereziki Hollywoodeko industria zinematografikoak, beste inork baino hobe zukutu zituen gerraren musika zaratatsuaren eragin boteretsuak. Irabazlearen kontakizuna mundu osora zabaltzeko helburu propagandistikoak bultzatuta, gerrak iraun zuen bitartean beldurgarriak ziren hots horiek, helburu dramatikoekin erabili zituen zinemagileek, urteak pasa eta gerraren itzala urrundu ahala, errepresentazio zinematografiko horiek historia hurbilaren kontakizun hegemoniko bihurtu ziren arte. Hain izan zen eraginkorra mugimendu estrategiko hori, gaur egungo belarriekin, ezinezkoa zaigula benetan gertatu zenaren eta zinemaren fikzio dramatizatuaren artean ezberdintzea. Txiste txar bat bailitzan, Hollywoodeko estetikak, beti ikusentzuleei dramaturgia indartsuagoak eta beldurgarriagoak eskaintzeko helburuarekin, Stuka hegazkinen uluak ezarri zizkien bando orotako hegazkinei. Hortaz, guk garai hartako hegazkinen soinua bezala ikasi dugun hori, alemaniarrek asmatu zuten arma akustikoaren orroa da. Beste modu batera esanda, zinemak, Jerikoko tronpetak ezarri zizkion gerra hegazkin guztiei, bandoak kontutan hartu gabe, haien jatorrizko esanahia eta erabilera zeharo lurperatuz. Ahaztuz.

BOMBAS DE CINE

Tras el fin de la guerra, y mientras se iniciaba el conflicto moderno que se llamaría Guerra Fría, las trincheras se movieron hacia los otros frentes, saltando del nivel físico al simbólico. Como suele ocurrir en todos los conflictos, a medida que callaban las explosiones de verdad, los sonidos de disparos y bombas se convirtieron en las notas de las partituras de nuevas trifulcas basadas en narraciones y relatos. Especialmente la industria cinematográfica de Hollywood exprimió mejor que nadie las poderosas influencias de la ruidosa música de la guerra. Impulsada por el objetivo propagandístico de extender el relato del ganador a todo el mundo, estos sonidos, terroríficos durante la guerra, fueron utilizados con fines dramáticos por los cineastas hasta que, con el paso de los años y el alejamiento de la sombra de la guerra, esas representaciones cinematográficas se convirtieron en relatos hegemónicos de la historia reciente. Fue tan eficaz ese movimiento estratégico que, con nuestros oídos actuales, nos resulta imposible diferenciar entre lo que realmente ocurrió y la ficción dramatizada del cine. Como un mal chiste, la estética de Hollywood, siempre con el objetivo de ofrecer dramaturgias más potentes y terroríficas a los espectadores, impuso a los aviones de todo bando los aullidos de los aviones Stuka. Así que eso que nosotros hemos aprendido como el sonido de los aviones de la época, es el rugido del arma acústica que inventaron los alemanes. Dicho de otro modo, el cine impuso las trompetas de Jericó a todos los aviones de guerra, sin tener en cuenta los bandos, enterrando totalmente su significado original y su uso. Olvidándolo.

Egile ezezaguna. Feuertaufe/ Bautismo de Fuego (Hans Bertram, Alemania, 1936) filmaren kartela. Cinema Bilbao. Bilbao, 1940. Autor desconocido. Cartel de la película Feuertaufe/Bautismo de Fuego (Hans Bertram, Alemania, 1936) Cinema Bilbao. Bilbao, 1940.

OBJETUAK OBJETOS

GERNIKAKO SIRENA

Aireko alarmaren sirena bertikala, LESAk fabrikatua. Seguruenik Unceta y Cía arma-fabrikarako egindako modelo bera izango da. Sabadell, 1936ko iraila-azaroa. (Egile ezezaguna/AHS)

Sirena de alarma antiaérea de tipo vertical fabricada por LESA. Probablemente se trata del mismo modelo fabricado para la fábrica de armas Unceta y Cía. Sabadell, septiembre-noviembre 1936. (Autor desconocido/AHS).

1937an apirilaren 26an, Gernika bonbardatzera zetozen hegazkinen abisua eman zuen sirena da hau. Garai hartan arma lantegia zen eta oraindik enpresa haren izena gordetzen duen Astra izeneko eraikinean aurkitu zuten herriko zenbait gaztek, 2005ean eraikin abandonatua kulturgune bihurtu zutenean.

Urte batzuk beranduago, Lobak eta Gernikazarra elkarteek, sirena hori, egun lazgarri hartan entzun zen berdina ote zen jakiteko ikerketa jarri zuten martxan. Hortarako, sirenak gordetzen zituen erreferentziak jarraituz, Sabadellgo Historia Museoarekin harremanetan jarri ziren, bertako enpresa batek egina izan zen baieztatzeko.

Modu horretan baieztatu ahal izan zuten, Kataluniako hiri hartako lantegi garrantzitsuenetakoa izan zen eta jada desagertu zen La Electricidad S.A. (LESA) konpainiak eraiki zuela sirena 1936ko uda eta neguaren artean, gero, Bilboko banatzaile baten bidez, Astra lantegiari saltzeko. Ezin dugu jakin langileen ordutegiak ezartzeko edo zuzenean hilabete batzuk beranduago iritsiko ziren gerraren oihartzun ozenei aurre egiteko erosi zen sirena. Geroztik Gernikako bonbardaketaren urteurrenean eta bestelako omenaldi ekitaldietan erabiltzen da sirena.

ASTRA-LOBAK Gernikak erakusketa honetarako mailegatutako objetua.

SIRENA DE GERNIKA

Se trata de una sirena que en 1937 dio el aviso sobre los aviones que venían a bombardear Gernika aquel 26 de abril. Fue descubierta por varios jóvenes de la localidad en el edificio Astra, entonces taller de armas y que aún conserva el nombre de aquella empresa, cuando en 2005 transformaron el edificio abandonado en un centro cultural.

Años más tarde, las asociaciones Lobak y Gernikazarra pusieron en marcha una investigación para saber si esa sirena era la misma que se escuchó aquel terrible día. Para eso, siguiendo las referencias que guardaba la sirena, contactaron con el Museo de Historia de Sabadell para confirmar si había sido realizado por una empresa local.

Así se pudo confirmar que la sirena fue construida por la ya desaparecida compañía de la ciudad catalana La Electricidad S.A. (LESA) entre el verano y el invierno de 1936 para su posterior venta, a través de un distribuidor bilbaíno, a la planta de Astra. No podemos saber si, la sirena se compró para establecer los horarios del personal o para contrarrestar los ecos sonoros de la guerra que llegarían directamente unos meses más tarde. La sirena se utiliza desde entonces en el aniversario de los sucesos de Gernika y en otros actos de homenaje.

Objeto prestado para esta exposición por ASTRA Gernika

Gernikako sirena (fabrikazio-zenbakia: 44.020). (Argazkia Hibai Agorria)

Sirena de Gernika con nº de fabricación 44.020. (Foto Hibai Agorria)

ASTRA-ko babeslekua (Gernika) sirenarekin goikaldean. (Argazkia Hibai Agorria)

Refugio de ASTRA (Gernika) con la sirena en la parte de arriba. (Foto Hibai Agorria)

BI SIRENA “BIKI”

LESA alarma sirenen publizitatea. LESA(La Electricidad EC) aldizkaria, 2.zb 1937ko martxoa. (Egile ezezaguna, AHS) Publicidad de las sirenas de alarma LESA. Revista LESA (la Electricidad EC) nº 2 de marzo de 1937. (Autor desconocido, AHS)

Gerraren* urteetan, Sabadellgo La Electricidad SA enpresaren tailerrak gerra-industriaren zerbitzura jarri zen, eta aire-alarmaren sirenak fabrikatzen espezializatu zen. Hala, sirena haietako bat 1936ko iraila eta azaroa bitartean erosi zuen Gernikako Unceta y Cía pistola-fabrikak. Sirena hura jo zuen 1937ko apirilaren 26 lazgarri hartan.

Gernikakoaren antzeko beste sirena bat erosi eta hilabete batzuk geroago jarri zuten Sabadelleko udaletxeko estalkian (gaur egun bertan dago).

Gaur egun, bi sirena horiek memoria historiko eta teknologikoz beteta daude, eta ondare-balio handia dute bi hiriak (Gernika-Sabadell) batzeko, bakearen, adiskidetzearen, elkartasunaren, justiziaren eta gizarte-berdintasunaren aldeko aldarrikapenean.

* GENÍS RIBÉ MONGE (Komisarioa)”Sabadell-Guernica 1936-1937: Dues sirenes quasi germanes” erakusketari buruzko artikulutik ateratako paragrafoa (Any...) Sabadell-eko Historia Museoaren kolaborazioari esker.

https://issuu.com/museusabadell/docs/diari_sabadell_guernica

DOS SIRENAS GEMELAS

Durante* los años de la guerra, los talleres de la empresa La Electricidad S.A de Sabadell se iban a poner al servicio de la industria de guerra, especializándose en la fabricación de sirenas de alarma antiaérea. De esta forma, una de aquellas sirenas fue adquirida entre los meses de septiembre y noviembre de 1936 por la fábrica de pistolas Unceta y Cía de Gernika. Esta sirena fue la que sonó aquel fatídico 26 de abril.

Otra sirena de características similares a la de Gernika, un poco más potente fue adquirida e instalada unos meses después en la cubierta del Ayuntamiento de Sabadell (donde permanece hoy en día).

Hoy, estas dos sirenas, llenas de memoria histórica y tecnológica, y de un gran valor patrimonial sirven para unir ambas ciudades (Gernika-Sabadell) en su reivindicación a favor de la paz, la reconciliación, la solidaridad, la justicia y la igualdad social.

* GENÍS RiBÉ MONGE (Comisario). Párrafo extraído del artículo de la exposición “Sabadell-Guernica 1936-1937: Dues sirenes quasi germanes” (Any I Número 0. Sabadell 18 de maig 2017) gracias a la colaboración del Museo d’Historia de Sabadell.

https://issuu.com/museusabadell/docs/diari_sabadell_guernica

LESA lantegia, Sabadell. 1920 inguru. (Egile ezezaguna, AHS) Fábrica LESA, Sabadell, años 1920. (Autor desconocido, AHS)

Sabadellgo sirena, bere jatorrizko kokalekuan, 1937ko abuztuan jarri zuten Udaletxeko teilatuan. 25.673 fabrikazio-zenbakia du (Cese prat/ Ajuntament de Sabadell) Argazkia: Genís Ribe Monge/Ajuntament de Sabadell-Museu d ‘Historia de Sabadell.

Sirena de Sabadell en su ubicación original, instalada en agosto de 1937 en la azotea del Ayuntamiento. Tiene el nº de fabricación 25.673 (Cese Prat/ Ajuntament de Sabadell). Foto Genís Ribe Monge/Ajuntament de SabadellMuseu d’Historia de Sabadell.

DONOSTIAKO SIRENA

San Telmo Museoak erakusketa honetarako mailegatutako objektua. Objeto prestado para esta exposición por el Museo San Telmo.

Erloju kanoitxo bat, lenteduna, marmolezko estalkiaren gainean, eta bertan zirkulu bat dago grabatuta zenbakiekin (1etik 7ra eta 1etik 10era). Eguerdi partean, eguzkia goigoian zegoenean, lente horretan zehar eguzki-izpiek kanoiaren zulo txiki batean (entzumena) eragiten zuten. Zulo horretan bolbora zati bat sartzen zen eta 12:00etan leherrarazten zen.

Donostiako hirigunean, egunero, eguerdiko 12etan, sirena antiaereo batek egiten du soinu. Sirena honen jatorria ordea, ez da, itxura batean eman dezaken bezala, belikoa, soziala baizik. 1930ean jarri zuen martxan Garibai kalean egon ohi zen El Pueblo Vasco egunkariak, bere langileei bazkalorduaren berri emateko. Gerra Zibila hasi zenerako, egunkariak bere erredakzioa lekuz aldatu zuen arren, sirenak bertan jarraitu zuen, Relojeria Internacional dendaren ardurapean.

Baina Donostiako biztanleek beren egunerokoan guztiz bereganatu duten soinuzko mezu sozial honen jatorria, oraindik zaharragoa da. 1878-1880 urte artean, gaur egun sirena kokatuta dagoen kalearen ondoan, hain zuzen, Gipuzkoa plazan, kanoi mekaniko txiki batek markatzen zituen eguerdiko 12ak eguerdioro. Mekanismo berezia erabiltzen zuen hortarako: eguzkiak bere puntu gorena jo bezala, haren izpiek kanoiaren gainean dagoen lupa gurutzatu eta metxa pizten zuten, leherketa bat eraginez.

1905ean, kanoitxoa, arrastorik utzi gabe desagertu zen. Bigarren bat ezarri zuten, baina itxura batean, bizilagunek ez zuten hain gustuko eta behin-betikoz desagertu zen kanoia hiriaren erdigunetik, haren ordez harrezkero, sirenak egiten du haren lana.

SIRENA DE DONOSTIA

Reloj cañoncito con lente sobre tapa de mármol en la que aparece grabado un círculo con numeración (1 al 7 y 1 al 10). Al mediodía, cuando el sol estaba en lo más alto, a través de dicha lente los rayos del sol incidían en un pequeño orificio (oído) del cañón en el que se depositaba una porción de pólvora y provocaba su detonación a las doce horas.

En el centro de San Sebastián, todos los días a las 12 del mediodía suena una sirena antiaérea. Sin embargo, el origen de esta sirena no es, como puede parecer, bélico, sino social. El periódico El Pueblo Vasco, que solía estar en la calle Garibay, lo puso en marcha en 1930 para informar a sus empleados de la hora de la comida. Para cuando estalló la Guerra Civil, aunque el periódico desplazó su redacción, la sirena siguió allí, a cargo de la tienda Relojeria Internacional.

Pero el origen de este mensaje sonoro social que los habitantes de San Sebastián han asimilado plenamente en su día a día es aún más antiguo. Entre 1878 y 1880, junto a la calle donde hoy se ubica la sirena, en la plaza de Gipuzkoa, un pequeño cañón mecánico marcaba las 12 del mediodía. Empleaba para ello un mecanismo especial: como el sol golpeaba su punto álgido, sus rayos cruzaban la lupa que hay sobre el cañón y encendían la mecha, provocando una explosión.

En 1905, el cañoncito desapareció sin dejar rastro. Se estableció una segunda, pero al parecer a los vecinos no les gustaba tanto y el cañón desapareció definitivamente del centro de la ciudad, sustituyéndolo por la sirena.

BIBLIOGRAFIA BIBLIOGRAFÍA

AUDINT - VVAA; Unsound: Undead, Berlin, Urbanomic/Art Editions, 2019

ABU HAMDAN, Lawrence; Dirty Evidence, Milano, Lenz Press, 2022.

BIRDSALL, Carol; Nazi Soundscapes: Sound, Technology and Urban Space in Germany, 1933-1945. Amsterdam, Amsterdam Univerity Press, 2012

BULL, Michael; Sirens (The Study of Sound), London, Bloomsbury, 2020

CARRUTHERS, Bob; The Stuka: Trumpets of Jericho, London, Coda books, 2012

GOODALE, Greg; Sonic Persuasion: Reading Sound in the Recorded Age, Chicago, University of Illinois Press, 2020

PROCHNIK, George; Listening to sirens, Cabinet magazine, 2011 https://www.cabinetmagazine.org/issues/41/prochnik.php

VERNNOIJ, Eveline; ORCALLI, Angelo; FABBRO, Franco; CRESCENTINI, Cristiano, Listening to the Shepard-Risset Glissando: the Relationship between Emotional Response, Disruption of Equilibrium, and Personality (en cursiva), Udine, Front. Psychol. Sec. Cognition Volume 7, 2016

WEIZMAN, Eyal; Arquitectura forense: Violencia en el umbral de detectabilidad:, Lugo / A Coruña, Bartlebooth, 2022

AURREKO ERAKUSKETAK EXPOSICIONES ANTERIORES

MEMORIARTEAN 2022

KATALOGOA / CATÁLOGO (EUSK/CAST)

MEMORIARTEAN 2022

DESEGINDAKO OROITZAPENAREN AURREAN: MEMORIA ETA GERRA ZIBILA

Desegindako oroitzapenaren aurrean: Memoria eta Gerra Zibila erakusketan parte hartzen duten artistek urte askotako isiltasuna apurtu eta Gerra Zibilaren gaia aukeratu dute lanerako. Artelanen abiapuntua ezberdina da kasu bakoitzean: batzuek gerran gertatutakoaren gaineko hausnarketa egin nahi izan dute, beste batzuek gerrak utzitako aztarnak, luzaroan ezkutuan egon direnak, erakutsi nahi izan dituzte. Edonola ere, guztiek aldarrikatzen dituzte memoria ariketak gure orainaldia hobeto ulertzeko. Hala, izenburuak dioen moduan, desegindako oroitzapenak berriz harilkatzeko moduak proposatzen dizkigute artistek, gerrako gertakizun latzek utzitako zauriak osatzeko modua izan daitezkeelakoan.

Memoria nola gorde, horixe da artisten kezka nagusia. Nork bere erara, artearen baliabideak erabili dituzte kontatzeko, irudikatzeko, memoria-lekuak eraikitzeko, antzezteko edo sentimenduak azaltzeko. Bide horretatik datozkigu oroimenera duela 80 urte piztutako biolentzia eta izuak isilik eta ezkutuan eduki dituen gertaera, sentipen eta emozioak.

ANTE EL RECUERDO DESMANTELADO: MEMORIA Y GUERRA CIVIL

El tema de la Guerra Civil y sus consecuencias han sido extraños para muchos de los artistas que han trabajado tras el final de la dictadura de Franco. El silencio impuesto por lo que se llamó transición a la democracia parece haber calado, con excepciones, en el mundo del arte hasta hace relativamente pocos años. Los artistas que participan en la exposición Ante el recuerdo desmantelado: Memoria y Guerra Civil rompen con ese silencio, vuelven sus miradas a lo ocurrido en la guerra y al silencio en el que se sumió gran parte de la población víctima de la guerra en el bando de los vencidos y los que sufrieron las consecuencias del régimen dictatorial durante 40 años.

Por medio de imágenes, vídeos, performances, fotografías, etc. se desvela el deseo de reflexionar sobre el dolor, la injusticia, los temas pendientes, los homenajes a las víctimas, etc. con la esperanza de que el arte pueda ayudar a mitigar el dolor y comunicar a la sociedad que el hilo de la memoria une el presente con el pasado.

KATALOGOA / CATÁLOGO (EUSK/CAST)

MEMORIARTEAN 2023

EUSKAL LETREN BONBARDAKETA

Erakusketa honen helburua da ezagutaraztea 36ko gerlak eta frankismoak euskal kulturarengan, euskal letrengan, zehazkiago, izandako eraginaren itzal luzea. Hala, Francoren erregimen peko zentsura instituzionalak euskal kultura idatzian izandako eragina laburbiltzeaz harago, erakutsi nahi da 1975-1983 bitartean oraindik martxan jarraitzen zuen zentsura aparatuaren jarduna. Horretarako, kultura idatzi horren industriaren katebegi ezberdinetan izandako eragina agerian utziko da, heldu nahiz haurrei zuzendutako liburuen zentsura txostenei ez ezik, orain arte arreta gehiegirik eskaini ez zaion edizioaren esparruari arreta berezia eskainiz. Horretarako, ikerketa sakon baten emaitza diren idatzizko nahiz ikus-entzunezko euskarri materialak erabiliko dira, besteak beste.

EL BOMBARDEO DE LAS LETRAS VASCAS

El objetivo de esta exposición es dar a conocer la larga sombra de la influencia de la guerra del 36 y del franquismo en la cultura vasca, más concretamente en las letras vascas. Así, más allá de resumir la influencia de la censura institucional bajo el régimen franquista en la cultura escrita vasca, se pretende mostrar la actuación del aparato de censura que aún seguía vigente entre 1975 y 1983. Para ello, se pondrá de manifiesto la influencia ejercida en los diferentes eslabones de la industria de esta cultura escrita, prestando especial atención no sólo a los informes de censura de libros dirigidos tanto a adultos como a niños, sino también al ámbito de la edición al que hasta ahora no se había prestado demasiada atención. Para ello se utilizarán, entre otros, soportes materiales escritos y audiovisuales fruto de una investigación en profundidad.