MALBA AGENDA octubre 2015 Programa de Actividades Colecci贸n Exposiciones Educaci贸n Literatura Cine Tienda Amigos
leandro erlich la democracia del sĂmbolo malba
Exposiciones
Leandro Erlich La democracia del símbolo — Hasta marzo 2016 EXPLANADA
Leandro Erlich. La democracia del símbolo, 2015.
Leandro Erlich. La democracia del símbolo, 2015.
Primera obra site-specific de Leandro Erlich (Buenos Aires, 1973) en nuestro país, que toma al Obelisco porteño –ícono de la Ciudad de Buenos Aires- como eje central de un proyecto de arte público monumental. A través de su intervención artística, Leandro Erlich –uno de los artistas argentinos con mayor proyección internacional- brinda la posibilidad de visitar su interior y descubrir su vista aérea por primera vez desde su fundación en 1936. "Me interesa generar proyectos en los que el arte escape a las fronteras de los centros convencionales de exhibición y se imbrique en el orden de lo cotidiano. Me interesa el arte como una herramienta de integración, de acción, de vinculación. La relación de las ciudades con los monumentos y con lo que significa visitarlos, porque no solo lo hacen los turistas; tiene que ver con la apropiación,
con el orgullo, con la pertenencia. Y el Obelisco en Argentina es un monumento que nunca ha sido pensado para ser visitado", explica Erlich. La democracia del símbolo es una iniciativa artística y social única, resultado de la articulación entre el artista y su estudio, MALBA, el Gobierno de la Ciudad de Buenos Aires y la empresa Fate. La obra consta de dos partes. Por un lado, en el emplazamiento del Obelisco, el artista intervino directamente el monumento, haciendo desaparecer su ápice, que reapareció en la explanada de MALBA con una reproducción a escala real. De esta manera, el público puede ingresar a la cúspide, con entrada libre y gratuita, y disfrutar de las cuatro vistas aéreas del monumento central en el imaginario argentino.
Polesello joven 1958-1974 — Hasta el 12.10 Nivel 2
Rogelio Polesello. Cadmium Red Light Permanent Green Light, 1971. [Detalle]. Colección Museo de Arte Moderno de Bogotá - MAMBO
Curadora: Mercedes Casanegra Últimas semanas para ver la exposición antológica de Rogelio Polesello (Buenos Aires, 1939-2014), dedicada a sus obras históricas, pinturas y acrílicos producidos desde fines de los años 50 hasta mediados de los 70. La muestra reúne una selección de 120 piezas, pertenecientes a numerosas colecciones públicas y privadas del país y del exterior, como el Museo de Arte Moderno de Bogotá (MAMBO), el Museo del Banco de la República de Bogotá, el Museo Nacional de Bellas Artes (MNBA), el Museo de Arte Moderno de Buenos Aires (MAMBA), el Museo de Arte Contemporáneo de Buenos Aires (MACBA) y el Museo de Bahía Blanca (MBA-MAC), entre otras. La exposición busca saldar una deuda pendiente en el estudio del desarrollo artístico de Polesello, focalizándose en los años fundacionales de su trayectoria
y en las múltiples relaciones entre artes plásticas, arquitectura, diseño, cine y moda en su obra. A un año de su fallecimiento, MALBA rinde homenaje y reconoce así a una figura central de la escena artística y cultural argentina del siglo XX. “El joven Polesello se insertó dentro del desarrollo de la abstracción geométrica y óptica argentina de un modo autónomo y original, con ampliaciones libres de esas categorías”, destaca Mercedes Casanegra, curadora de la exposición, que es el resultado de tres años de catalogación y estudio del archivo Polesello.
Visitas guiadas Jueves, viernes, sábados y domingos, 17:00
Arte Latinoamericano Siglo XX — Colección malba Nivel 1
Antonio Berni. Manifestación, 1934. [Detalle]
Un recorrido por el arte latinoamericano del siglo XX a través de una selección de las obras emblemáticas de la colección de Malba. Se incluyen 140 piezas, entre pinturas, dibujos, esculturas, objetos e instalaciones de destacados artistas latinoamericanos, como Tarsila do Amaral, Diego Rivera, Frida Kahlo, Wifredo Lam, Emilio Pettoruti, Xul Solar, Antonio Berni y Jorge de la Vega, entre otros. La exposición se divide en cuatro núcleos: las modernidades y vanguardias latinoamericanas de los años 20; un conjunto de pinturas de los años 30 y 40 que refleja la diversidad de los surrealismos y la afirmación del debate arte/política como eje de producción y reflexión; las tendencias abstractas, concretas, ópticas y cinéticas que se desarrollaron en la Argentina, Brasil y Venezuela; y el arte contemporáneo desde la nueva figuración, el pop, el conceptualismo y el minimalismo hasta las escena de los 80.
Visitas guiadas Nuevos recorridos Miércoles y domingos, 16:00 Una colección es tan infinita y múltiple como las miradas que se acerquen a ella. Por eso, a partir de agosto, el área de Educación propone nuevos recorridos por la colección de arte latinoamericano. De esta manera se invita a participar de distintas perspectivas para acercarse a la colección, cada una de ellas focalizada en obras y artistas diferentes y construida a partir de investigaciones realizadas por el equipo educativo que hacen uso de la historia del arte, las teorías de género y la estética contemporánea. Información completa de los nuevos recorridos en la sección educación. Visita con servicio de intérprete de LSA para sordos e hipoacúsicos Domingo 18, 16:00 Personas con discapacidad sin cargo
Exposiciones
La Era Metabólica De cómo Federico Manuel Peralta Ramos predijo Internet — HASTA EL 15.02.16 Nivel -1
Jon Rafman. Complejo de oficinas Popova-Lissitzky, 2013. [Still de Video]
Curada por Chus Martínez, la exposición gira en torno al famoso huevo del artista Federico Manuel Peralta Ramos (Mar del Plata, 1939 - Bs As, 1992), Nosotros afuera (1965), reconstruido especialmente por MALBA para la ocasión. La escultura ovoide original fue construida en el Instituto Di Tella en 1965, utilizando material desplegado y yeso. Ahora sirve a la curadora española como inspiración para esta exposición de creación curatorial, que investiga dónde comienza y dónde termina la conciencia en relación con el arte. Junto con el huevo, se exhiben dos obras más de Peralta Ramos: My Life is My Best Work of Art [Mi vida es mi mejor obra de arte], 1981 y Mandarina cósmica [Cosmic Tangerine] ca.1964-1967, y un conjunto de piezas -principalmente videos- de los artistas Petra Cortright, Marcelo Galindo, Eduardo Navarro, Takeshi Murata, Wilfredo Prieto, Jon Rafman y William Wegman.
La curadora vincula la obra Nosotros afuera de Peralta Ramos con las investigaciones de Douglas Engelbart, el padre del hyperlink (hipervínculo). Dice Chus Martínez: “Esa nueva forma de vínculo, fundamental para este siglo que aún está empezando, es lo que yo llamo ´Era Metabólica´. Aficionados como somos a la territorialidad temporal, tras la Modernidad acontece este nuevo tiempo. Esta pequeña muestra lo anuncia. De hecho, no necesitamos más. Lo importante es hacerlo desde aquí, desde Argentina, desde el espacio más interno más recogido del MALBA, y de la mano del artista más cándido y visionario. Se exhibirá un conjunto de obras –la mayoría en video– llamadas por el camino de una nueva inocencia estético-epistemológica cuya misión es convencernos de que debemos empezar a educarnos, ya no en el ejercicio crítico, sino en la abundancia propositiva de ideas y mundos. Eso es el ahora del mañana”.
Teresa Burga Estructuras de aire
Curadores: Miguel A. López y Agustín Pérez Rubio Una exposición que presenta por primera vez en nuestro país la obra experimental de la artista Teresa Burga (Iquitos, Perú, 1935), una de las figuras más prominentes del arte contemporáneo peruano. Compuesta por dos instalaciones emblemáticas, concebidas originalmente por Burga en 1970: Estructuras de aire –perteneciente a la colección de MALBA- y Obra que desaparece cuando el espectador trata de acercarse. Se incluye además una serie de piezas sobre papel realizadas por la artista en Chicago, Hamburgo y Lima, entre los años 60 y 70, que en su mayoría son diagramas e instrucciones para instalaciones y performances, así como también obras construidas usando sistemas, estructuras y modelos en serie. Desde mediados de los 60, Burga desarrolló una lógica de trabajo fundada en el azar, en el encuentro inesperado con
Teresa Burga. Boceto para Autorretrato. Estructura. Informe. 9.6.72, 1972.
— Hasta el 18.10 Nivel 1
imágenes, elementos o métodos. “Esta idea la llevó por distintos caminos: desde la exploración de la aleatoriedad en los lenguajes científicos, pasando por la producción de obras a través de instrucciones que admitían un número ‘x’ de variantes, hasta el dibujo y copiado de imágenes encontradas. A partir de su asimilación del concepto de obra abierta, sus obras e imágenes permiten múltiples formas de resolución espacial, o la participación de varias personas en su realización, y privilegian la idea de proceso por encima del resultado”, explican los curadores. La exposición hace foco en el carácter "inmaterial" de sus proyectos, en los que el tiempo y la dimensión arquitectónica son aspectos fundamentales. Visitas guiadas Jueves 15, viernes 16, sábado 17 y domingo 18, 17:00
educación VISITAS GUIADAS
VISITA + TALLER
— Miércoles y domingos, 16:00
— Domingos 4 y 11, 15:00
Nuevos recorridos por la colección permanente
Familias en MALBA Polesello joven 1958-1974
Modernidades, vanguardias y postvanguardias La visita propone un recorrido por las obras de la colección, desde las vanguardias y modernidades regionales latinoamericanas de los años 20; la relación del arte y la política en la década del 30; la variedad de surrealismos que se hacen visibles hacia 1940; las tendencias abstractas y no figurativas que surgen hacia mediados de siglo y las producciones que, desde la década del 60, se ven marcadas por la democratización del campo artístico. A través de datos, análisis, interpretaciones, investigaciones y anécdotas, el recorrido propone seguir el hilo invisible que conecta a las obras de la colección con el desarrollo del pensamiento artístico del siglo XX.
MALBA Educación propone una visita participativa por Polesello joven 1958-1974, una exposición antológica dedicada a las obras históricas del artista Rogelio Polesello. Se invita a las familias a mirar a través de las diferentes lupas diseñadas por el artista argentino para descubrir las transformaciones de sus obras y el entorno. El recorrido finaliza con un taller donde los participantes pueden experimentar efectos ópticos con diferentes filtros de color y realizar sus propias creaciones.
Las imágenes en disputa ¿Qué dicen las imágenes de la colección sobre el rol de las mujeres, como artistas y como motivos de las obras? ¿Qué nos puede decir esta lectura sobre la forma en que entendemos las relaciones entre los géneros cuando miramos? ¿Puede una imagen romper con aquello que creíamos? Las imágenes en disputa promueve un acercamiento introductorio a los estudios de género, una corriente de pensamiento crítico radical que cuestiona la naturalización de conceptos como sexo, género y heteronormatividad. A través de estos conceptos, se revisan las obras de la colección permanente de MALBA reponiendo su contexto histórico-social y relevando las representaciones de género que proponen.
— Domingos 18 y 1 de noviembre, 15:00
Procesos, radicalidad y nuevos lenguajes ¿Cómo podemos acercarnos a obras de las que solo vemos un fragmento o que cambian cada vez que las miramos? ¿Cómo podemos mirar obras que son tan inmateriales como las ideas? ¿Qué nos dice del arte una mesa con papas? El recorrido se focaliza en piezas realizadas a partir de la década del 60 que forman parte de la colección de MALBA y se propone reflexionar sobre las transformaciones que la noción de arte ha sufrido. La experimentación, la constante búsqueda de nuevas formas de comunicación, el abandono de parámetros como la idea de obra única en favor de conceptos, ideas y procesos son los ejes principales de este recorrido. Actividad incluida con el ticket de entrada al museo. La visita está dirigida a visitantes particulares adultos sin reserva previa. Los grupos superiores a 10 personas que decidan participar, deben consultar disponibilidad de cupo y registrarse con anterioridad en educacion@malba.org.ar
VISITA + TALLER
Familias en MALBA Criaturas fantásticas
¿Conocés alguna historia que tenga como protagonista a una criatura fantástica? MALBA Educación invita a las familias a descubrir seres extraños que habitan algunas de las obras de la colección permanente del museo. El recorrido permite conocer criaturas que pertenecen a un mundo natural y fantástico, a través de los sueños, mitos y leyendas que formaron parte del imaginario de algunos artistas como Tarsila do Amaral, María Martins, Jorge de la Vega y Wifredo Lam. La visita finaliza con un taller donde los participantes pueden crear sus propias criaturas con diferentes materiales. Dirigido a niñas y niños de 5 a 11 años, acompañados por un adulto. Duración: 75 minutos. Costo: $50 por persona. Cupos limitados. Entradas anticipadas a partir del 1 de octubre en la recepción del museo. Se venderán hasta 4 entradas de niños por adulto SUB 20
Conexión Museo Los participantes de conexión museo intervienen en la programación de MABLA. Durante 10 encuentros 15 adolescentes de diferentes escuelas públicas y privadas de la ciudad de Buenos Aire entraron en contacto con el museo, sus exhibiciones y se interiorizaron con las diferentes áreas que hacen a un museo. Y ahora realizan una actividad de cierre abierta al público. Informes: sub20@malba.org.ar www.facebook.com/MalbaSub20
arte y pensamiento JORNADAS
Ideas materiales Arte y diseño en la década del 60 — Jueves 1 y viernes 2, 10:00-18:30
En el marco de la exposición Polesello joven, las jornadas Ideas materiales: arte y diseño en la década del 60 investigan las relaciones que estas disciplinas establecieron en esa década en Argentina. Así, se revisan los puentes construidos a través de agencias de publicidad, centros de investigación, universidades y espacios como bares y discotecas, que ponían en contacto a artistas, publicistas, diseñadores y teóricos. A través de cuatro módulos, que focalizan sobre los ejes de “Ciudad”, “Experimentalismo, psicodelia y pop”, “Formas, materiales e industrias” y “Diseño y narrativa”, las jornadas integran el estudio de casos de diseño, artes plásticas, música y cine desde perspectivas sociológicas, historiográficas y culturales, y pone a disposición un catálogo de imágenes inéditas sobre el período. Una serie de clases magistrales repone el contexto de esos años, mientras que una plataforma llamada “documentos” da cuenta de los procesos, objetos y experiencias a través de la voz de sus protagonistas.
Ilustarción: Santiago Pozzi
Entrada libre y gratuita con inscripción previa en www.malba.org.ar Consultas: programaspublicos@malba.org.ar
Programa Jueves 1 Módulo I - Ciudad 10:00 Contextuales: Canciones urbanas. Por Aníbal Jarkowski 11:00 Fototrama, sistema de construcción de imágenes públicas. Por Fanny Fingermann 11:30 Cimientos sólidos, proyección audaz: Espacios y objetos en el diseño corporativo de Olivetti de Argentina. Por Silvio Plotquin 12:00 Un futuro maquetado: La feria del Sesquiscentenario argentino. Por Rafael Iglesia Módulo II – Experimentalismo, psicodelia y pop 14:00 Aceleración y nuevas formas de vida en los 60. Por Susana Saulquin 15:00 Circuitos nocturnos: Mau Mau y los pinchetos. Por Cristina Civale 15:30 Tiempos y espacios de la Primera Bienal Mundial de la Historieta. Por Oscar Steimberg 16:00 Recorridos institucionales de la experimentación sonora. Por Francisco Kröpfl 18:00 Programa Cine Buenos Aires (Argentina, 1958), de D. Kohon Mosaico (Argentina, 1970), de N. Paternostro Viernes 2 Módulo III - Formas, material e industrias 10:00 Impulso CIDI: Industria, diseño e imaginarios expandidos. Por S. Aczel, J. Ciaglia y C. Muzi 11:00 Moda Joven: de la transgresión pop a la etnia criolla. Por Felisa Pinto 11:30 Relaciones íntimas: Stilka, Buró y Cícero. Por Reinaldo Leiro 12:00 Agens, servicios de Diseño para Industrias Di Tella. Por Frank Memelsdorff, Rubén Fontana, Martín Mazzei, Alan Neumarkt y Jose María Heredia Módulo IV – Diseño y narrativas 15:00 Presentación. Cultura material en los años ´60: La sociedad y los objetos. Por Javier De Ponti 16:00 La investigación académica como soporte para la difusión del diseño como patrimonio. Por Verónica Devalle 16:30 Mujeres en el diseño argentino de los ´60. Por Silvia Fernández 17:00 Tomás Maldonado. Lectura: Nicolás Levin. Curaduría: Fernanda Pinta y Federico Baeza 18:00 Recorrido por la exposición Polesello joven, a cargo de la curadora Mercedes Casanegra MALBA Tienda Acción gráfica. Por Santiago Pozzi. Programación: Lucrecia Palacios y Wustavo Quiroga
literatura VISITA INTERNACIONAL
Kenneth Goldsmith Convertir la información — Viernes 16 y lunes 19
Pensado muchas veces como deudor de la literatura, el pensamiento que estructura el desarrollo de las artes visuales se ha mostrado actualmente capaz de revisar y actualizar procedimientos y nociones que en la literatura todavía parecen suscitar debates. Así, categorías como autoría, creatividad, apropiación y protocolo han sido asimiladas por los artistas visuales como esenciales a la propia definición del arte contemporáneo. Al invertir la pregunta sobre qué puede aprender la literatura de las artes visuales, Kenneth Goldsmith se propone repensar de qué manera estas categorías continúan siendo productivas y contextualizarlas en el marco del uso expandido de internet y mapear una serie de obras que navegan entre las dos disciplinas colocando en entredicho la relación y diferencia entre recursos específicamente literarios y artísticos.
Programa MESA REDONDA Gestionando el lenguaje en la era digital Participan: Ezequiel Alemian, Carlos Gradin y Mariela Scafati Modera: Gonzalo Aguilar — Viernes 16, 18:00. Auditorio A partir de la lectura de trabajo de Kenneth Goldsmith, una serie de escritores y artistas se pregunta si es posible trazar una genealogía local de la “escritura no-creativa”. Entrada libre y gratuita hasta agotar la capacidad de la sala. CONFERENCIA PÚBLICA Kenneth Goldsmith Escritura no-creativa — Viernes 16, 19:30. Auditorio Presentación del libro Escritura no-creativa, editado por la editorial Caja Negra. Entrada libre y gratuita hasta agotar la capacidad de la sala.
WORKSHOP Perder tiempo en internet Por Kenneth Goldsmith — Lunes 19, 10:00-17:00 Cupo limitado. Con inscripción previa en www.malba.org.ar ¿Qué significa perder el tiempo en Internet? La mayoría de nosotros no se sienta tres horas a ver videos de gatos de la misma manera en que se sentaba a consumir tres horas de dibujos animados por televisión. El tiempo que pasamos frente a una computadora es variado, es un tiempo que refleja nuestros deseos; vamos a dónde queremos ir y hacemos lo que queremos hacer. Este seminario explorará las dificultades y las vicisitudes detrás del concepto de vivir la vida online. Organizada en el marco de la exhibición La era metabólica. De cómo Federico Manuel Peralta Ramos predijo internet. En colaboración con editorial Caja Negra y NYU Buenos Aires. Con el apoyo de la Embajada de Estados Unidos.
EL ESCRITOR OCULTO IV EDICIÓN
Los documentales (de escritores) que me marcaron
— Miércoles, 20:30 Curaduría: Andrés Di Tella En esta cuarta edición del ciclo El escritor oculto se exhiben cuatro documentales dedicados a escritores. Miércoles 7 Introducción al ciclo de documentales y proyección completa de Macedonio Fernández, de Andrés Di Tella y Ricardo Piglia (Argentina, 1995). Miércoles 14 Gombrowicz o la seduccion, de Alberto Fischerman (Argentina, 1996) Miércoles 21 La guerra de un solo hombre, de Edgardo Cozarinsky (Francia, 1982) Miércoles 28 El desencanto, de Jaime Chávarri (España, 1976)
CURSO
Literatura del siglo XX Cartografía de la imaginación
Por Luis Chitarroni — Viernes, 18:30-20:30. Biblioteca. Módulo 1: 16, 23, 30 de octubre y 6 de noviembre Módulo 2: 13, 20, 27 de noviembre y 4 de diciembre La literatura del siglo XX sigue viva, más viva –cuando hoy se la interroga– que nunca. Esta visita guiada por sus torres, rascacielos, monasterios y museos (que no descarta buhardillas, desvanes, mezquitas y calabozos) se propone difundir y contagiar la curiosidad y el entusiasmo. La curiosidad por autores ignorados o que, leídos, permanecen aun sin clave, encontrará cauces, proyectos y perspectivas distintos en estas lecturas y relecturas. Y el entusiasmo y la voluntad de pago que las deudas de amor merecen. Para conocer sus argumentos y tramas, sus palabras, diagramas y estructuras. Y para resolver, en la medida de lo posible, sus enigmas. Un elenco de escritores diverso. Un conjunto de literaturas que ofrecen el encanto y la dificultad necesarios para que la búsqueda de conocimiento sea estimulante. Costo por módulo: $760. Por pago curso completo: 20% de descuento*. Programa abreviado Módulo 1. Introducción. David Markson, Kurt Vonnegut, Richard Yates. Silvina Ocampo, Witoldo Gombrowicz, J.R. Wilcock. Módulo 2. Muriel Spark, J.D. Salinger, John Updike. Raymond Queneau, Tommaso Landolfi, Arno Schmidt. Thomas Pynchon, John Barth, L.J. Davis
Programas completos: www.malba.org.ar/literatura. Informes: literatura@malba.org.ar
ANTICIPO | CURSOS
Fronteras: entre la metáfora y la movilización
Fleur Jaeggy, Kobo Abe, Michael Ondaatje y Zadie Smith Por Anna Kazumi Stahl — Lunes 9, 16, 30 de noviembre y 14 de diciembre de 18:30 a 20:30. Biblioteca La frontera limita al mismo tiempo que da forma. La acción de trazar la línea de diferenciación admite un pensamiento paradojal: la frontera es lo que prohíbe o controla el paso y, a su vez, define una zona dentro de la cual reflexionar sobre la división misma y las identidades presentes en cada lado enfrentado. Costo: $760.*
El amor y Occidente: del Eros griego al siglo XX
Por Leandro Pinkler — Miércoles 4, 11, 18, 25 de noviembre y 2 de diciembre, de 10:30 a 12:00 El curso —que lleva el título del clásico libro de Denis de Rougemont— explora los principales testimonios del mito y la literatura en torno a la pasión erótica, desde la Antigüedad a la Europa moderna. Costo: $950.* Biblioteca. * Descuentos especiales para Amigos Malba. Jubilados y estudiantes con credencial: 20% de descuento. Inscripción en recepción de lunes a domingos (inclusive feriados, excepto los martes) de 12:00 a 19:30. Inscripción online en www.malba.org.ar/literatura
cine CICLO
Ingmar Bergman — Durante todo el mes
Se verán una serie de films clásicos del director sueco: Música en la noche (1947), La flauta mágica (1975), Noche de circo (1953), Gritos y susurros (1972) y El séptimo sello (1956). TRASNOCHES
David Lynch X 3 — Durante todo el mes CINECLUB NÚCLEO
Tres comedias checas — Jueves, 18:00 PROYECCIÓN
Así nació el Obelisco De Horacio Coppola — Sábados, 18:00 Entrada gratuita
CONTINÚAN
La mujer de los perros De Laura Citarella y Verónica Llinás (Argentina, 2015) — Sábados, 20:00
327 cuadernos
De Andrés Di Tella (Argentina-Chile, 2015) — Sábados, 22:00 Domingos, 18:00
La calle de los pianistas De Mariano Nante (Argentina,2015) — Domingos, 20:00
CICLO
ESTRENO
— Del jueves 29 al domingo 1
De Julián D´Angiolillo (Argentina, 2015) — Jueves, 21:00; domingos, 18:00
Tercera Semana de Cine Portugués
A simple vista, la cinematografía lusa parece expresarse en dos polos opuestos. Por un lado un cine del artificio, que suele devenir, a fuerza de su teatralidad extrema, en una especie de relato sobre la puesta en escena de la ficción. O Velho de Restelo de Manoel de Oliveira, Os Maias de João Botelho y Pã Não Chores Não de Gabriel Abrantes son un ejemplo claro. Por otro lado, el cine portugués parece orientarse hacia un registro documental casi dogmático, que termina reposando, en base a su austeridad, en el ingenio del montaje, mayoritariamente heredero de las estructuras de la literatura de ficción. En este caso Rabo de Peixe de Joaquim Pinto, A Toca do Lobo de Catarina Mourão y Volta à Terra de João Pedro Plácido funcionan como referencias. Entre estas ficciones que acceden al documental y estos documentales que revelan su ficción resaltan en la historia del cine luso dos realizadores que representan un balance perfecto entre estos polos estéticos: Paulo Rocha y Pedro Costa. Programación y producción: Francisco Lezama, Maria João Machado y Susana Santos Rodrigues.
Cuerpo de letra
Eze aprende a escribir: la letra debe medir un paso de ancho y un brazo de alto. La palabra tiene que leerse desde la distancia veloz de una autopista. El color se encargará del resto, identificar el nombre pintado en el muro con un partido político. Durante la campaña, toda superficie vacante de la ciudad será disputada por las cuadrillas especializadas en pintadas por encargo, y todo hábil letrista será pretendido por la brigada rival. En las vísperas de la veda política, últimas horas en que está permitido pintar, Eze encarnará con destreza la propaganda de múltiples candidatos, explorando los límites de este juego de representación. Ficha técnica Guión y dirección Julián D’Angiolillo Producción Ejecutiva Laura Bruno Productores asociados M. Iaccarino, Pablo Gerson, Leonel Armeri Dirección de Fotografía Matías Iaccarino (ADF) Música y Diseño de sonido Pablo Chimenti Montaje Lautaro Colace (SAE), Julián d´Angiolillo
octubre 2015
Grilla de programación —
JUEVES 1 19:00 ESTRENO
ESTRENO
De Juan Villegas (Argentina, 2015) – Viernes, 20:00; sábados, 18:30
De Caroline Neal (Argentina, 2015) – Viernes, 22:00
Victoria
Victoria tiene 36 años. Tiene una familia, un marido, una hija, perros, una casa. Victoria canta. Y canta maravillosamente bien. Canta tangos y canciones de otras regiones de Latinoamérica. Este es el retrato de un año de su vida. El canto y la vida como parte de un universo indivisible. Una reflexión sobre los complejos vínculos entre el dinero y el arte, entre lo íntimo y lo profesional. "No hubo ninguna situación guionada, en los términos habituales de la idea de guion. Pero sí proponía situaciones a filmar, a partir de las cosas que Victoria me contaba que sucedían en su vida", cuenta el director Juan Villegas. Ficha técnica Director Juan Villegas Empresa de producción Tresmilmundos Cine Productor Juan Villegas Director de fotografía Felipe Sánchez García Montajista Manuel Ferrari Director de sonido Francisco Pedemonte Jefa de producción Florencia Scarano
Salgán & Salgán
Salgán & Salgán es el retrato íntimo de la relación entre Horacio Salgán, legendario pianista de tango de 99 años, y su hijo César, también pianista, quien durante años ha tocado la música de su padre en su sombra. Después de 18 años sin verse se re-encuentran, y Horacio, a punto de pasar su legado musical a su hijo, sufre una súbita enfermedad que les obliga a vivir juntos. Salgán & Salgán es, de alguna manera, una película de amor: dos hombres solitarios, casi desconocidos, buscando un punto de encuentro, más allá de la hermosísima música de tango que comparten. Ficha técnica Directora Caroline Neal Guión Alberto Muñoz y Caroline Neal Cámara Caroline Neal, Sebastian Martinez, Diego Olmos Edición/Montaje Caroline Neal Música Horacio y César Salgán, El Quinteto Real, La Gran Orquesta TangoVia Buenos Aires Protagonistas Horacio Salgán y César Salgán
Mosaico, Néstor Paternostro + Buenos Aires, de D. Kohon
VIERNES 2 18:00 20:00 22:00 00:00
Música en la noche, de Ingmar Bergman Victoria, de Juan Villegas Salgán & Salgán, de Caroline Neal Corazón salvaje, de David Lynch
SÁBADO 3 18:00 18:30 20:00 22:00 00:00
Así nació el Obelisco, de Horacio Coppola Victoria, de Juan Villegas La mujer de los perros, de V. Llinás y L. Citarella 327 cuadernos, de Andrés Di Tella Carretera perdida, de David Lynch
DOMINGO 4 18:00 20:00 22:00
Cuerpo de letra, de Julián d’Angiolillo La calle de los pianistas, de Mariano Nante La flauta mágica, de Ingmar Bergman
JUEVES 8 19:00 21:00 23:00
Joe Cola Loca, de Oldrich Lipský Cuerpo de letra, de Julián d’Angiolillo Corazón salvaje, de David Lynch
Entrada general: $45. Estudiantes y jubilados: $23. Socios Club La Nación: 2 x 1.
Abono: $200. Estudiantes y jubilados: $100. + MV: Entrada especial: $70
Aviso: La programación puede sufrir alteraciones por imprevistos técnicos.
VIERNES 9
SÁBADO 17
20:00 22:00 00:00
18:00 20:00 22:00 00:00
Noche de circo, de Ingmar Bergman Victoria, de Juan Villegas Salgán & Salgán, de Caroline Neal Carretera perdida, de David Lynch
SÁBADO 10 18:00 18:30 20:00 22:00 00:00
Así nació el Obelisco, de Horacio Coppola Victoria, de Juan Villegas La mujer de los perros, de V. Llinás y L. Citarella 327 cuadernos, de Andrés Di Tella Terciopelo Azul,
de David Lynch
18:00 18:30 20:00 22:00 00:00
Así nació el Obelisco, de Horacio Coppola Victoria, de Juan Villegas La mujer de los perros, de V. Llinás y L. Citarella 327 cuadernos, de Andrés Di Tella Corazón salvaje, de David Lynch
JUEVES 22
19:00 Un día, un gato, de Vojtech Jasny 18:00 Cuerpo de letra, 21:00 Cuerpo de letra, de Julián d’Angiolillo de Julián d’Angiolillo 20:00 La calle de los pianistas, 23:00 Metrópolis, de Mariano Nante de Fritz Lang + MV 22:00 Gritos y susurros, de Ingmar Bergman VIERNES 23 JUEVES 15 18:00 Gritos y susurros, 19:00 El amor se cosecha de Ingmar Bergman en verano, 20:00 Victoria, de L. Rychman de Juan Villegas 21:00 Cuerpo de letra, 22:00 Salgán & Salgán, de Julián d’Angiolillo de Caroline Neal 00:00 Carretera perdida, 00:00 Corazón salvaje, de David Lynch de David Lynch
22:00 00:00
Salgán & Salgán, de Caroline Neal Terciopelo azul, de David Lynch
3RA SEMANA CINE PORTUGUÉS Jueves 29
18:00 Mudar de vida, de Paulo Rocha DOMINGO 18 20:00 O velho de restelo, de Manoel de Oliveira 18:00 Cuerpo de letra, (película de apertura) de Julián d’Angiolillo 22:00 Tales on Blindness, 20:00 La calle de los pianistas, de Cláudia Alves de Mariano Nante 22:00 El séptimo sello, de Ingmar Bergman Viernes 30
DOMINGO 11
VIERNES 16
La mujer de los perros, de V. Llinás y L. Citarella 327 cuadernos, de Andrés Di Tella Terciopelo azul, de David Lynch
SÁBADO 24 18:00 18:30
Así nació el Obelisco, de Horacio Coppola Victoria, de Juan Villegas
18:00 20:00 22:00 00:00
Os verdes anos, de Paulo Rocha A toca do lobo, de Catarina Mourão Alentejo, Alentejo, de Sérgio Tréfaut Pã, não chores não, de Gabriel Abrantes
Sábado 31 18:00 Mudar de vida, de Paulo Rocha 20:00 Rabo de peixe, de Joaquim Pinto y O velho de restelo, Manoel de Oliveira 22:00 Os maias, de João Botelho Domingo 1 14:00 18:00 20:00 22:00
Marterclass: Pedro Costa Os verdes anos, de Paulo Rocha Volta à terra, de João Pedro Plácido Os maias, de João Botelho
malba TIENDA
malba AMIGOS
LANZAMIENTO
VISITA GUIADA A MÓVIL
Por La Feliz
— Viernes 2, 15:15
Escena 01
Sebastián Roque: Oblicuo
Punto de encuentro MALBA. Bono contribución: $210. MALBA Amigos: $120. Cupo limitado. MALBA JOVEN
La Boîte
— Viernes 2, 19:00. Terraza VISITA GUIADA
Polesello joven 1958 -1974 CATÁLOGO
Teresa Burga Estructuras de aire / Structures of Air Un catálogo especial de 250 páginas dedicado a la producción experimental de Teresa Burga. Incluye los ensayos curatoriales: “Teresa Burga: Del olvido y el azar” de Agustín Pérez Rubio y “Las cronodisidencias de Teresa Burga”, de Miguel López; y el texto crítico “Palabras generativas y cuerpos subyugados en las ´propuestas´ de Teresa Burga 1969-1971”, de la académica Dorota Biczel. También se publica el texto “Obra abierta o estructura informe” de Teresa Burga (sin fecha, ca. 1970-1980) y una entrevista inédita con la artista.
A cargo del equipo educativo de MALBA — Lunes 5, 11:45 Exclusivo y gratuito para MALBA Amigos con reserva previa. Cupo limitado. VISITA GUIADA ESPACIO FUNDACIÓN TELEFÓNICA
Big Bang Data — Jueves 8, 14:30
Punto de encuentro: Arenales 1540. Gratuito para MALBA Amigos. RECORRIDO
Arte urbano
A cargo de graffitimundo — Jueves 29, 15:00 Punto de encuentro MALBA. Bono contribución: $300. MALBA Amigos: $200. Cupo limitado. Inscripción e informes: 4808-6511/13 asociacion@malba.org.ar
malba
www.malba.org.ar Seguinos en Twitter / Facebook / Instagram @museomalba Informes y consultas: informes@malba.org.ar Horarios Jueves a lunes 12:00–20:00 Martes cerrado Miércoles 12:00–21:00 Ingreso hasta 30' antes del cierre Elecciones El domingo 25 de octubre el museo permanecerá cerrado debido a la realización de las Elecciones Generales 2015. Valor de entrada General: $75. Estudiantes, docentes y jubilados con acreditación: $36. Menores de 5 años: sin cargo. Personas con discapacidad: sin cargo. Clientes Citi: 25% de descuento. Clientes Samsung Smartphones: 2 X 1 en entradas. Socios Club La Nación Premium: 2 X 1 en entradas. Miércoles General: $36. Estudiantes, docentes y jubilados con acreditación: sin cargo. Personas con discapacidad: sin cargo. Facilidades Cochecitos y mochilas para bebés a disposición en informes. Servicios para visitantes con movilidad reducida: ascensor, rampas, baños especiales y sillas de ruedas. Visitas guiadas Para grupos privados, en español y en inglés. Informes y reservas con anticipación: +54 11 4808 6541 educacion@malba.org.ar
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Fundación Costantini Museo de Arte Latinoamericano de Buenos Aires
Socios Corporativos
Auspiciantes
Soporte tecnológico
Medios asociados
Con el apoyo de
Programa Explanada
Colección permanente
Teresa Burga. Estructuras de Aire
Educación
Cine
Tapa: Leandro Erlich. La democracia del símbolo, 2015.
Av. Figueroa Alcorta 3415 C1425CLA Buenos Aires Argentina +54 11 4808 6500