Nació en San Juan, Argentina; egresada de la Carrera de Artes Plásticas de la Facultad de Filosof ía, Humanidades y Artes de la Universidad Nacional de San Juan.
Esta exposición-homenaje se enmarca dentro del proyecto de investigación Visualización y actualización de los archivos y documentos museológicos, en la Historia del Arte en San Juan, como permanente devenir de la experiencia artística en el TORNAMBÉ - Centro Creación y Museo de Artes Visuales, siendo el propósito de este proyecto producir la actualización y profundización patrimonial de artistas contemporáneos. San Juan, 2021
EQUIPO DOCENTE Ana María Zibarelli Eduardo Cercós Victoria Oro Carolina Gerez Natalia Saffe Fabiana Zito Aníbal Peña Sonia Parisí Laura Valenzuela
EQUIPO TÉCNICO Ofelia Marum Graciela Molina Luis Oliver Juan Tejada
En sus primeros años se desempeñó como profesora del Departamento de Artes Visuales de la Facultad de Filosofía, Humanidades y Artes, de la Universidad Nacional de San Juan.
Experiencia vaciado en bronce con M.A.Sugo. Esc Industrial. 1992
Su acercamiento a la escultura le permitió elegir materiales diversos como la piedra, el metal, la arcilla y el vidrio. Cada uno de ellos le propuso diversas resoluciones y desafíos, con una estética muy singular y revelando en ellos las configuraciones más elaboradas e ingeniosas.
Restauración Virgen, Cristo y Ángeles - Iglesia en Concepción.
En el Tornambé, dentro del área Creación Artística participó de los programas: Talla directa en Piedra y Artes del Fuego, donde se dedicó a la investigación y a la experimentación desplegando todo su potencial artístico. Siendo muy joven obtuvo el Primer Premio Nacional para escultores Fundación Alejandro E. Shaw otorgado por la Academia Nacional de Bellas Artes – Buenos Aires. También recibió el Tercer Premio en la categoría Escultura en el LXXXVII Salón Nacional de Artes Plásticas y Primer Premio Concurso Banco San Juan por la obra La ofrenda: el ramo, que está emplazada en el jardín ubicado entre el Banco San Juan y la Catedral de la ciudad de San Juan. En la 3° Edición de La Noche del
Cobre fue galardonada por el Museo de Bellas Artes Franklin Rawson y Xtrata Cooper. Su producción con el uso de vidrio horneado le dio una orientación propia a su expresión, incorporando el color, la translucidez y la textura propios de la vitrofusión. Sus obras se encuentran en los espacios públicos y privados, lo que nos permite formar el juicio crítico acerca del concepto de su legado. Ana María Zibarelli Fabiana Zito
Sin título - Mármol pórfido rosado y mármol negro veteado
Escultura en travertino
Titulo: Columna Material: granito y mármol de Carrara Medidas: 145 cm x 34 cm x 23 cm
1º Premio Academia Nacional de Bellas Artes Material: Mármol de Carrara y Piedra de cobre Medidas: 120 cm x 56 cm x 52 cm
Fue mi ayudante y fui su ayudante. La reconocí en su fina sensibilidad e inteligencia.La estética de María Beatriz no busca una legitimación fuera de ella misma. Su búsqueda y sus logros nacen de una relación íntima con la materia en obstinada y sensible lucha con ella. Seleccionaba un trozo de mármol y, establecía una relación sensual, que le permitía desbastarlo y penetrarlo hasta el punto justo. No adelantaba su forma o significado, ellos llegarían solos después. Lo importante era potenciar la materia. No eran casuales sus elecciones: su fascinación por el mármol de Carrara, por el granito rojo, por el acero y el cobre, todos le asaltaban su sensualidad;
los entendía, sabía cómo dialogar con ellos, y ellos le respondían reteniendola, robándole toda su fuerza y ternura, comprometiéndole todo su tiempo, obligándola a pulirlos hasta espejarlos. Los contrastes de color, brillo y textura llegaban a obsesionarla. Así nacían sus obras, con tiempo, delicadeza y perfeccionamiento técnico. Yo la introduje en el mundo de las transparencias y superó cualquier expectativa de creación con el vidrio… Nunca la deje ir, hoy vuelvo a apoyarla, mientras ella pasa una fina gamuza para retirar esa pequeña mota retirar esa pequeña mota de polvo que empaña la belleza de sus obras. Leonor Rigau. Mayo de 2019
Título: Cabeza 1 Material: Mármol de Carrara Medidas: 13 cm x 26 cm x 15 cm
Título: Cabeza 2 Material: Mármol de Carrara Medidas: 13 cm x 28 cm x 16 cm
Alusiones La Muestra-Homenaje a la Prof. María Beatriz Dorgan constituye una ocasión propicia para provocar el reencuentro con la obra legada e interpretar su singularidad dentro de nuestro devenir artístico. Intento conjugar ambos propósitos en la reflexión sobre una de sus creaciones: una composición vitral ubicada en una casa rural, realizada durante el año 2016. La génesis de la misma se remonta a la admiración provocada por un “plato coloreado de pasta vítrea” que desplegaba las posibilidades estéticas tanto de la transparencia, como del tipo de las cualidades cromáticas provocadas por el uso del fuego.
El motivo del “plato/punto de partida” es una rama de ceibo en flor. La hermosura del elemento vegetal connota inequívocamente la nacionalidad y, en continuidad con la referencia, convirtió en tema de los paneles al deambular de los colibríes entre las flores. Inscriptos como siluetas en movimiento, menta la casi inmaterialidad que adquieren en el vuelo. Simplificadas en tramas de líneas moduladas y distribuidas en ritmos ondulantes, las flores también se tornan etéreas. En la elección y el desarrollo formal de estos motivos influyó la interpretación de estos pequeños seres por parte de los pueblos originarios latinoamericanos, como mensajeros de los seres queridos que ya han dejado nuestro mundo. Cuando irrumpen en nuestros jardines conjuran la ausencia y nuestra angustia frente a la muerte. La dualidad provoca tensión y armonía entre llenos y vacíos, movimiento que evoca un taijitu – el símbolo del Tao – en el que presentifica tanto la quietud, como la mutabilidad.
La alusión a una cosmovisión oriental motiva que los trazos del dibujo de las flores puedan ser leídos como varillas de “milenrama”, las que se utilizan en el I Ching para descubrir sentidos entre las azarosas combinatorias producidas en cada “coup”. Como la fuente luminosa es variable, nunca los trazos resultan idénticos, cada momento devela jugadas diferentes, deben ser descifrados como sentidos únicos.
Foto: Gentileza Eduardo Peñafort
La disponibilidad de campos semánticos y valores estéticos, así también como las prescripciones para la producción de vitrales son variadisimas. El dominio de la pluralidad de tradiciones le permitía a María Beatriz Dorgan comunicar, evocar atmósferas, transmitir sentimientos e ideas en calce con poéticas sagradas, religiosas, decorativas, artesanales y creaciones ingenuistas y en esto, su obra acusa la incidencia del vitralismo vanguardista del siglo XX.
En la “línea de fuga” de la Modernidad q u e r e c o r r i ó l a au t o r a , s e s u p l e e l racionalismo de la solución a los problemas de las relaciones forma-colortécnica, por un ejercicio programático de la intuición de la relación vida-bellezaverdad. La prioridad de las instancias de subjetivación en y a través de la obra, se manifiesta en el manejo de la diversidad devenida como sello de nuestro tiempo. Elig ió t rabajar en procesos técnicos ligados a la manualidad y a la ponderación de improntas personales en la prolija construcción de la obra; regida desde un horizonte conformado por las tecnologías de trasmutación de materias – sílice, cobre, metales preciosos, esmaltes – por medio del uso del fuego; y la destinación p a r a e s t able c er r el ac ione s ent r e l a transparencia y las fuentes luminosas. Atendiendo a estos procesos, las resultantes se imponen como rupturas personales con modos comunes de hacer y la preceptiva académico-artesanal. Este carácter es común con obras realizadas según la normativa de otras disciplinas,
tal el caso de la escultura “El ramo” (1999) y “Tierra – Fuego – Sol, Sol – Fuego – Tierra” (2012 - Museo Prov incial de Bellas Artes). La maestría técnica puesta al servicio de la coherencia est ilíst ica ver tebra intenciones creativas desde los aspectos relacionales de la obra de arte. Beatriz no ideó objetos aislados, sino pensó en const rucciones de mundos estét icos. En el c a so de la Composic ión v it ra l, cabe dest acar el perfec to cálculo de la s proporc iones y d is t a nc ia s de contemplación; pero a diferencia de la función ornamental, no se integra sino que instaura espacios. Per manece allí, como un entor no í n t i mo e n q ue s e pue de n de s c i f r a r sueños y vigilias, levantando los ojos hacia la combinaciones de líneas. Está allí, invocando presencias y ausencias, adivinando tránsitos y trascendencias. Eduardo Peñafort. Marzo 2021
Conocí a María Beatriz como alumna, en el taller de escultura del Depto. de Artes Visuales de la UNSJ, sensible y dedicada, muy pronto empezó a ser más que alumna una compañera de trabajo, una colega, con la que intercambiábamos pensamientos, materiales, procedimientos y herramientas. En esos años, comencé a experimentar en mi obra con talla directa en piedra y paralelamente se inició, en ese hacer, María Beatriz. En muchos momentos trabajamos a la par en mi taller, en el taller del Depto. de Artes Visuales, o en el espacio que compartíamos con otros artistas en el grupo PRAS. Por la diferencia de edad y aun siendo mi alumna, igual nos encontramos ensayando juntas e intercambiando experiencias. Con ella aprendí que la paciencia, la minuciosidad, el preciosismo y la búsqueda del encastre perfecto eran un vehículo importante en la expresión final de una pieza escultórica, de un vidrio fundido o de un ensamble entre ambos. María Beatriz, en el corto tiempo que nos acompañó, logró dejar una huella imborrable en el arte de San Juan. Eneida Roso En tiempos de pandemia. Agosto 2020
Título: Tierra - Fuego - Sol, Sol - Fuego - Tierra Material: Chapa de cobre plegada Medidas: 93 x 75 x 64 cm Foto: Gentileza Museo Franklin Rawson
Título: Contraformas Material: Lámina de cobre y madera Medidas: 64,5 cm x 43 cm x 43 cm
Título: Las obras del amor... Material: Madera, acero inoxidable y papel Medidas: 53 cm x 35 cm x 40 cm
Título: El árbol Material: Acero inoxidable, vidrio, papel Medidas: 48,5 cm x 25 cm x 14,5 cm
Título: Construcción en el espacio Material: Acero inoxidable, base mármol de Carrara Medidas: 38 cm x 9,5 cm de diámetro
Título: Retoños Material: Madera, mármol, acero inoxidable Medidas: 49 cm x 40 cm x 40 cm
Placas Conmemorativas Material: Vitrofusión Medidas: Variables
Placas Conmemorativas Material: Vitrofusión Medidas: Variables