Musik i Syd Magasin hösten 2021

LEVANDE MUSIK I SAMVERKAN MED ARRANGÖRER I SKÅNE/KRONOBERG | HÖST 2021

Körfestival i Lund Solistprisvinnaren Laura Michelin Malmös hemligaste klocktorn klingar igen

nathan larson

Amerikanen som hittat hem i Malmös kulturliv Ensemble in Residence Musica Vitae Julkonserter i våra hus Folkfest Malmö Nytt på Musik i Syd Channel

Innehåll

4

10 12

14 17

4

16

26

Artistporträtt Nathan Larson

Bach Collegium Småland & Ensemble Mare Batlicum

Musica Vitae

8 Malmös hemligaste klocktorn ska ringa igen

10 Solistprisvinnaren Laura Michelin på turné

17 3 snabba ...

18 Aktuellt på våra scener

12

21

Afternoon Jazz

Musik i Syd Channel

13

22

Folkfest Malmö

Lund Choral Festival

14

24

Piazzolla 100 år

Traveling John

27 Digitala lösningar i förskola och skola

28 Ensemble In Residence

29 Krönika

30 Julkonserter i våra hus

28 22

ledare

ring in det nya och ring ut det gamla ...

Inte är det nyår än protesterar den observante läsaren, men hösten 2021 känns raden i Tennysons nyårsdikt oväntat aktuell, när vi äntligen kan glädjas åt den efterlängtade återstart av musiklivet som nu möjliggörs genom lättade restriktioner. Som en klingande symbol för en ny tid återinvigs det unika klockspelet i Kampanilen bredvid Rådhuset i Malmö efter många års tystnad. Varje lördag klockan 12.00 från den 9 oktober, kommer stadsbilden att förgyllas med musik, komponerad av fyra välkända Malmö­ profiler, detta tack vare Malmö Förskönings- och Planteringsförening och Musik i Syds kreativa team. Även i Lund kommer klockspel att ljuda med den specialtonsättning som alltid spelas under Lund Choral Festival, för nu får vi äntligen sjunga tillsammans igen och njuta av både svenska och utländska körer i världsklass! Samma oktobervecka som körfestivalen genomförs återuppstår i en annan del av landet Eric Ericson Choral Award, världens största kördirigenttävling, som bär den store körnestorns namn och som syftar till att stärka återväxten av både kördirigenter och körliv.

Restriktionerna släpper, men kommer publiken? Det är en fråga som alla i branschen umgås med, men ska vi tolka trycket på tillgängliga biljetter är svaret på den frågan: JA! Behovet och längtan är stort. Och med den kompetens och omsorg som präglar våra scener och vår turnerande verksamhet fortsätter vi att skapa förutsättningar för trygga scenkonstbesök och gästspel.

Foto: Kristina Strand Larsson

Välkomna tillbaka till oss – vi gläder oss åt att på nytt få mötas i musiken!

Susanne Rydén, vd Musik i Syd

Produktion Musik i Syds kommunikations­ avdelning Omslagsfoto Nathan Larson, fotograf Eva Sjögren Musik i Syd Magasin ges ut av Musik i Syd och berättar om vår verksamhet.

Kontakt ida.fredriksson@musikisyd.se Tryck Exakta Creative

Om Musik i Syd Musik i Syd är musikinstitutionen i Skåne och Kronoberg med syfte att ge människor tillgång till skapande och levande musik­ upplevelser. Genom Musik i Syds olika verksamheter får vuxna och barn i regionen möjlighet till kvalitativa musikupplevelser på platser där man annars inte skulle ha möjlighet att producera och framföra liknande utbud.

Varje år presenterar Musik i Syd, ofta i samarbete med olika lokala arrangörer, drygt 3 000 konserter för mer än 300 000 personer.

Huvudmän för Musik i Syd är Region Skåne och Region Kronoberg. musikisyd.se

ARTISTPORTRÄTT

CHANSTAGAREN

Nathan Larso Amerikanen som hittat hem i Malmös kulturliv

Bakom alla dörrar finns en ny möj­ lighet. Nathan Larson räds inte nya projekt – från rockgitarrist till litteratur, från treminuterslåtar till tolvtimmarskonserter. Nu är han aktuell som en av tonsättarna vars musik bokstavligen ska klinga över staden.

TEXT MAGNUS KARLSSON FOTO EVA SJÖGREN

En illgrön Mercedes med många cylindrar och extremt högt motorljud rullar långsamt förbi uteserveringen i centrala Malmö. Ett förväntat fordon för en rockstjärna.

Men nej.

En liten stund senare kommer Nathan Larson rul�lande på sin cykel. Solglasögon. Håret lite på ända. Och det är bäst att vi skriver det redan här: Det är inte lätt att göra research om Nathan Larson. Delvis för att han delar namn med en – för att uttrycka det milt – väldigt udda politiker i Virginia, USA. Delvis för att vår Nathan Larson är själva definitionen av en mångkonstnär.

Musikern och artisten Nathan Larson är född 1970 i Maryland, USA. Hemma snurrade Beatles White Album och i närbelägna Washington DC frodades den musikstil som brukar kallas DC Hardcore.

4

Samtidigt i andra änden av det stora landet i väster slog en grupp från Seattle igenom på bred front: Nirvana banade vägen för en ny typ av rock som många försökte kopiera, med både större och mindre framgång.

Han talar snabbt och engagerat om att upptäcka allt vad huvudstadens scener hade att erbjuda. Det handlar om samarbete mellan artister, vänskap och samhälls­ engagemang.

En geting cirklar runt Nathan Larsons bryggkaffe.

Kryper på hans arm.

– Men det fanns en känsla av att allt var möjligt. Vi försökte alla hitta den lilla godisbiten, ”Turkish Delight”, den stora hitten.

För Nathan Larson blev det skivkontrakt och turnéer med idag kultförklarade bandet Shudder to Think och andra sidoprojekt, starten för tio år på vägarna i USA och världen.

– Det är en ynnest att få ha varit med om det. Att få tillbringa åren mellan 20 och 30 med musiken, att känna att man har ett jobb, en inkomst. Det här var på tiden då skivbolagen kunde skicka artister till Japan för att göra press. Man tyckte det var misslyckat om man sålde för få skivor – men jämfört med idag var det siffror man inte är i närheten av.

Här finns något dubbelt som fascinerar. För samtidigt som den perfekta hitten så klart hägrade hade skiv­bolagen en öppen inställning till det lite smalare.

on

5

Shudder to Think kunde och fick blanda hardcore och pop med experiment långt utanför huvudfåran.

Nathan Larson flyttade till New York, tre timmar med tåget nordöst. Det blev popmusik, producentuppdrag – och mötet med sin blivande fru Nina Persson, känd från Cardigans.

Det blev också en flytt bort från scenens centrum, mer in i bakgrunden.

– Jag var en person som gillade att stå på rockscenen.

Tills jag fyllde 25. Eller nu ljuger jag. Till 30-årsåldern.

Men jag har nog aldrig varit den där som drivits av att stå där för att visa vad jag kan och briljera med gitarrspel. Musik är mer än individuella prestationer.

Och här anas en gemensam nämnare: Kontaktskapandet. Att känna någon. Som öppnar en ny dörr, till något nytt.

New York har bytts mot Malmö. Uppbrottet skedde när det var dags för sonen att börja skolan och även om familjen har kvar ett ben i storstaden har resorna över Atlanten blivit färre under pandemin. I den skånska metropolen har Nathan Larson snabbt gjort ett avtryck. Han har producerat The Ark, gjort en tolv timmar lång festival med ambient, experimentell musik. En utekväll med Tom Jones på legendariska Tahonga Bar förtjänar en egen artikel. Och det märks att han trivs i sin skånska hemstad.

Under intervjun hejar han på gäster och personal.

– Kulturklimatet är helt annorlunda i Sverige än i USA. Det går inte att jämföra. Du har möjligheter till projekt som inte går att genomföra i USA, där du måste backas upp av ett skivbolag för att få chansen.

Nästa projekt är att som en av fyra kompositörer skriva musik för Malmös hemligaste klocktorn, eller

» Kulturklimatet är helt annorlunda i Sverige än i USA. Det går inte att jämföra. « – Jag fanns i samma kretsar som några som gjorde independentfilm i New York och fick frågan om att göra filmmusik. Och jag sade ja. Den första tiden var det väldigt basalt och enkelt och jag spelade in med en liten åttakanalare och några få pålägg i efterhand.

Första filmen, Boys Don’t Cry, blev en veritabel succé med en Oscar för bästa kvinnliga huvudroll. Och sedan rullade det på. Bland många andra filmer har han skrivit musiken till Fredrik Gerttens uppmärksammade dokumentär Bananas och filmatiseringen av Nick Hornbys roman Juliet, Naked.

Getingen har hittat över bordet och riktar in sig på lite mjölkskum.

– Stör den dig supermycket?

Från filmmusiken rör sig samtalet vidare till författarskapet. En sjukdom i familjen ställde saker på ända men gav samtidigt tid att prova något nytt. Så han började skriva. Om sitt New York och en dystopisk framtid. Det blev till slut en trilogi – fortfarande till salu på nätbokhandlarna. Och en ny dörr öppnades genom en vän med ett bokförlag.

En sopbil rullar förbi och dränker samtalet. Lunchgästerna börjar anlända och slår sig ned vid bordet intill.

6

kampanil, inte ens ett stenkast från Stortorget men ändå okänd för många Malmöbor. Det hela sker i ett samarbete mellan Malmö Förskönings- och Planteringsförening och Musik i Syd. Vi återkommer till det där med mångsidigheten, det som gör researchen så spretig. Om det finns en röd tråd i skapandet. Och svaret är egentligen väldigt enkelt: – Ja, absolut. Jag har alltid försökt att ta chanserna när de har dykt upp. Hur många gånger kan man få samma möjlighet, egentligen?

Notan betalas och ännu en – eller kanske samma – geting får dagens skrovmål på ett wienerbröd med färska dadlar.

Vi promenerar bort mot kampanilen. Den är i betong.

70-tal. Härifrån ska Nathan Larsons komposition ljuda var fjärde lördag, under en lång tid framöver.

– Jag ska försöka skriva något vackert, jag lovar.

» Jag ska försöka skriva något vackert, jag lovar! «

Nathan Larson skriver musik för Malmös hemligaste klocktorn/ kampanil.

Tre röster om Nathan Larson Per Hägred, legendarisk musikjournalist: ”Malmöbon Nathan Larson är något så ovanligt som en lyckad musikimport, av rang. Till skillnad från hustrun Nina Persson, som svarat för exporten i hushållet.”

Gerda Holmquist, frilansmusiker: ”Jag är väldigt glad att få ha Nathan i mitt liv, både som vän och samarbetspartner. Det vi har gjort tillsammans med framför allt Subchamber Ensem­ ble skulle inte ha kunnat göras med någon annan.

Nathans musikalitet, i kombination med erfarenhet och internationella kontakter, gör honom till en fan­ tastisk tillgång för Malmös och hela Sveriges kulturoch musikliv.”

Magnus Svenningsson, Cardigans: ”Nathan har verkligen berikat Malmös och Stock­ holms musikliv med sin vurm för ambient och drone­ musik. Genom Dream Music festivalerna har många av genrens främsta kommit hit och lirat. Bara det att man får gå och lägga sig på konsert! Helt fantastiskt underbart!”

Läs mer om Malmös hem­ ligaste klock­ torn på nästa uppslag.

7

malmös hemligaste klocktorn klingar åter!

Insprängt mellan Stortorget och Tings­ rätten i Malmö, vid det som kallas Kompanihusgården, ligger en bort­ glömd kampanil, ett fristående klock­ torn, som ingen fått höra spela på flera decennier. I år uppmärksammades dess tystnad av Malmö Försköningsoch Planteringsförening som tyckte att malmöborna borde få njuta av klock­ spelet igen. I samarbete med Musik i Syd har fyra tonsättare från Malmö nu fått i uppdrag att skriva varsitt stycke för klockspelet, musik som fortsätt­ ningsvis kommer att klinga över Mal­ mös innerstad varje lördag framöver.

TEXT LOVISA FEY WALLTIN FOTO BILDER I SYD

8

1971 upprättades klocktornet med hjälp av Agda och Herman Järnhardts stiftelse. Men vägen till ett färdigt klocktorn var krokig och inte helt utan kontroverser.

Tanken var från början att tornet skulle sträcka sig högt över Malmös innerstad så att det både skulle synas och höras från det intilliggande Stortorget. Stadsarkitekten opponerade sig då mot att tornet skulle konkurrera med S:t Petris klocktorn samt höras ända till Stortorget, varpå tornet i slutändan blev mycket lägre än vad det från början var tänkt. Den dåvarande borgmästaren Thomas Munck af Rosenschöld var varken nöjd med de ändrade planerna eller arkitekten som han i sina memoarer skulle komma att kalla för träbock och själva bygget för rationellt och fantasilöst.

Under 80-talet spelade klocktornet mer sporadiskt, eftersom kommunen och musikern inte kunde komma överens om fortsatta arvoden. Närheten till tingsrätten bidrog också till flera klagomål då klockspelet kunde börja ringa mitt under domstolsförhandlingarna. Och sedan dess har klockspelet i princip varit helt tyst. er

TO: Magnu sD FO

k en Inger Lindstedt, ordförande för Malmö Förskönings- och Planteringsförening, berättar hur idén, med att låta klocktornet spela igen, kom till: – Kampanilen ägs av Malmö stad och via en fråga till stadsfullmäktige om att låta klockspelet låta igen, fick vi veta om att förvaltaren Stadsfastigheter höll på att genomföra en omfattade restaurering av tornet. Stadsfastigheters ansvarsområde sträcker sig endast till själva tornet men föreningen tyckte det var viktigt att klockspelet, som är ett av Europas största, åter började spela och bekostade därför en undersökning av klockspelet. Vi behövde veta att det var i ett tillräckligt bra skick för att det skulle gå att spela på, och det var det. Däremot behövdes själva spelbordet bytas ut och tekniken moderniseras, något föreningen hade möjlighet att göra.

Och nu kommer vi återigen få höra klockorna spela?

– Ja, tanken är att det ska bli ett stående och återkommande inslag i stadsbilden, varje lördag klockan 12.00.

Fyra olika tonsättare, fyra olika melodier som kommer att höras över centrala Malmö. Det kommer att bli något alldeles extra!

Andreas Baur, producent på Musik i Syd, har anlitat de fyra tonsättarna, alla hemmahörande i Malmö, som ska få klockspelet att spela igen:

– Det är Nadin Al Khalidi – för många känd som frontfigur i bandet Tarabband, Staffan Storm – tonsättare och sedan 2020 ledamot av Kungl. Musikaliska Akademin, Anna-Lena Laurin – tonsättare och jazzpianist och Nathan Larson – musiker och kompositör av främst filmmusik, samt initiativtagare till festivalen Dream Music, berättar Andreas.

De fyra tonsättarna kontrasterar och kompletterar varandra genom sina olika sätt att komponera och de olika klangvärldar och tonspråk de rör sig i. Vi ville visa på bredden och variationen som finns i Malmös musikliv, och vi kan vara säkra på att verken kommer att skilja sig rätt mycket åt när alla satt sin egen musikaliska prägel.

Det blir spännande att höra det klingande resultatet!

Vad fick du för reaktioner när du ställde frågan om att skriva musik för ett klocktorn?

– Väldigt positiva! Flera uttryckte att det var en ära och ett hedersuppdrag att få skriva musik för staden och bidra till det offentliga rummet. Det uppstod även en hel del frågor och nyfikenhet på själva instrumentet. De har funderat mycket på vilka begränsningar och möjligheter som finns när man skriver för ett klockspel.

Finns det några begränsningar?

– Det går till exempel inte att spela hur snabbt som helst, maxtempo ligger runt 90 BPM. Och spelar man för många toner samtidigt uppstår en för massiv ljudbild som gör det svårt att urskilja tonerna, säger Andreas.

Nyinvigning 9 oktober Den 9 oktober återinvigs tornet offi­ ciellt på Kompanigatan i Malmö och därefter kommer tornet att klinga klockan 12.00 varje lördag. Dagen efter, den 10 oktober firar Mal­ mö Förskönings- och Plan­ teringsförening 140 år och firar på plats i Råd­huset, bredvid kampanilen.

Se dokumentären om kampanilen!

I samband med projektet att tonsätta kampanilen spelar Musik i Syd Channel in en kort dokumentär som berättar kam­ panilens historia samt följer tonsättarnas process fram till att klockspelet invigs.

Filmen lanseras 1 januari kl. 12.00.

9

Laura Michelin

TEXT LOVISA FEY WALLTIN FOTO PETER HAGSTRÖM

Solistprisvinnande flöjtist på turné!

sdfasdfdsfdsaf

asdfasdfdsaf

Vad har ni fått för reaktioner från publiken när ni spelat tidigare?

I januari 2020 knep flöjtisten Laura Michelin det ärofyllda förstapriset i finalen av Kungl. Musikaliska Akademiens tävling Solistpriset och reser runt på en gemensam turné med pianisten Roland Pöntinen.

TEXT LOVISA FEY WALLTIN FOTO DAVIS SLIECANS

10

Vad har Solistprisutmärkelsen betytt för dig?

– Som den första tvärflöjtisten någonsin kan jag verkligen säga att det har betytt enormt mycket. Dels för mig själv, för mitt självförtroende och för erfarenheten det innebär att få uppträda som solist med Sveriges Radios symfoniorkester. Men också att jag som blåsmusiker kan gå hela vägen till final och bli en slags förebild för andra unga blåsare i Sverige.

Hur kom det sig att du turnerar med Roland Pöntinen, en av Sveriges främsta pianister?

– Roland ringde mig efter Solistprisfinalen och undrade om jag ville spela med honom under Båstad Kammarmusikfestival, som han då var konstnärlig ledare för. Det ville jag såklart! När jag senare fick frågan om att göra den här turnén med Musik i Syd var det min tur att höra av mig till Roland och fråga om han ville spela ihop igen. Så enkelt var det!

Men hur repar man ihop under en pandemi?

– Vi har faktiskt inte spelat ihop sedan Båstad men haft regelbunden kontakt under det gångna året och diskuterat repertoar och andra praktikaliteter. Nu ska vi äntligen ses för att repa ihop och det ska bli superroligt.

Du har önskat att ha med ett beställningsverk av Andrea Tarrodi i repertoaren, vad är det med hennes musik som fascinerar dig?

– Jag har spelat ett par av Tarrodis stycken för orkester och uppskattar verkligen den atmosfär som omger hennes musik, och hennes fina känsla för instrumentering. Det ska bli väldigt spännande att se hur Tarrodis stycke The Vertical Garden kommer att låta när jag och Roland snart ska ses och spela det.

Vad kommer publiken mer att få höra?

– Det blir ett svenskt-franskt program, som inleds med den kanske mest älskade flöjtsonaten av dem alla, den av Poulenc. Det blir även en solosonat av Sven-Erik Bäck, skriven för flöjt, som jag har spelat mycket för att jag tycker så mycket om den. Att spela den är som att gå in i en bubbla av intervall och melodier som ständigt byter karaktär och överraskar. Andra avdelningen av konserten består av ett par kortare stycken för solopiano och så avslutar vi praktfullt med Faurés violin­ sonat i A-dur.

»Jag drömmer om en fortsatt väg framåt med kringelikrokar åt olika håll där jag får träffa nya människor och spela i nya sammanhang.« Vad drömmer du om att få göra framöver?

– Jag drömmer om en fortsatt väg framåt med kringelikrokar åt olika håll där jag får träffa nya människor och spela i nya sammanhang. Och om att verka i en värld som fortsätter att högt värdera det vi sysslar med.

Laura Michelin turnerar med pianisten Roland Pöntinen.

SOLISTPRISTURNÉ Först på turnén är en konsert på Kulturkvarteret Kristianstad den 17 september, och då uruppförs även The Vertical Garden av Andrea Tarrodi.

Turnén pågår t.o.m. mars 2022 och går att följa på: musikisyd.se/kalender

SPELPLATSER 17 sept Kristianstad 18 sept Falkenberg 19 sept Palladium Malmö 20 sep Ängelholm 23 sep Oskarshamn 22 okt Växjö 23 okt Tingsryd 24 okt Varberg 7 nov Söderhamn 8 nov Kilafors 9 nov Gävle 10 nov Kalmar 18 nov Västerås 2022 12 feb Olofström 13 feb Hultsfred 13 mars Hässleholm Solistpriset genomförs av Kungl. Musikaliska Akademien i samarbete med Inge och Einar Rosenborgs Stiftelse för svensk musik samt Musik i Syd.

11

Josefine Lindstrand uppträder på Kulturkvarteret Kristianstads jazzscen 20 november.

Afternoon Jazz Afternoon Jazz-serien är ett nytt koncept på Kulturkvarteret med fantastiska jazztoner och god mat och dryck i bistromiljö. Musiken är anpassad till dig som är nyfiken men också den inbitna jazzfantasten kan känna sig hemma.

Verksamhetschefen Helen Ortman och producenten Mats Holtne berättar om tankarna bakom den nya serien.

– Att njuta av en konsert på en lördag eftermiddag är ett skönt sätt att runda av veckan. En tid som ska passa även om man har aktiviteter planerade för kvällen. Afternoon Jazz ska bli en scen som fångar upp aktuella jazzgrupper i olika stilar men som har en stark profil och med musik som berör.

Afternoon Jazz gjorde premiär 2020 med en nästan fullsatt salong när slagverkaren Snorre Kirk pre-

12

senterade en blandning av exotiska rytmer och levande kompositioner.

– Sedan kom pandemin och serien fick flytta in på digitala kanaler.

Först ut på webbens vita duk var Andreas Hourdakis trio ackompanjerat med Lena Jonssons violin som skickade ut svängiga toner till våra digitala besökare. Näst på tur var Fredrik Kronkvist som framförde The Swedish Songbook med omarbetade musikskatter från folkmusik till psalmer.

Höstens lättade restriktioner gör att serien återigen blir live och dör-

rarna till Café & Bistro öppnas upp.

Först ut i serien är David’s Angels änglalika och brutala jazz med en önskan om gemensam återhämtning genom musiken. Därpå följer Josefine Lindstrands egenkomponerade musik, som ekar mystik av den svenska skogen och kristallklara sjöar.

David’s Angels Lördag 9 oktober kl. 15.00 Josefine Lindstrand Lördag 20 november kl. 15.00 kulturkvarteret.com

David’s Angels på Kulturkvarteret Kristianstad 9 oktober.

Foto: Mohave media

Den 24 oktober står folkmusikbandet MP3 på Palladium Malmös scen. Och elever och pedagoger är inbjudna att vara med. Det är fjärde gången som runt 150 barn och unga från södra Sverige och Danmark får möta och spela tillsammans med ett av världens främsta folkmusikband.

Folkfest Malmö

150

barn och unga på scen

På konserten med MP3 spelar barnen ett antal låtar som de får öva på tillsammans med sina musiklärare i förväg.

Låtarna har presenterats för pedagogerna under en nätverksträff i augusti. Låtarna arrangeras på flera olika nivåer, så att det ska passa allt ifrån nybörjare till elever som spelat länge och för många olika slags instrument.

– I år kan eleverna dessutom enkelt öva tillsammans med MP3, med hjälp av väldigt fina play-along-videos som bandet filmat till samtliga låtar och stämmor.

Filmerna ligger på vår hemsida och på Youtube, berättar producenten Maria Bojlund.

MP3 är ett av våra mest älskade och hyllade folkmusikband, trion är känd för att flytta berg med sin sprudlande energi. Och Maria tror att årets konsert blir en riktigt minnesvärd upplevelse för alla.

– Taket brukar lyfta, avslutar Maria Bojlund.

MP3 spelar tillsammans med hundratals barn på Palladium Malmö 24 oktober.

Folkfest Malmö Konserten på Palladium Malmö är en del av Folkfest Mal­ mö – höstens stora folkmusikfestival i Malmö som går av stapeln 21–24 oktober. Fyra dagar av konserter, folkklubb, barnföreställningar, kurser, dansgolv och VM i träskofiol.

Festivalen Folkfest Malmö är ett samarbete mellan Musik i Syd, Malmö Folk, Mix Musik, Victoriateatern, Palladium Malmö, Malmö Live, Barnens Scen, Moriska Paviljongen, Arabiskt-svenskt kulturcenter, Studieförbundet Bilda, ABF, Kulturens Bildningsverksamhet, Spelmansgården, KulturCrew, Skurups Folkhögskola, Musikhögskolan i Malmö.

Med stöd av Malmö Kulturstöd och Kulturrådet.

13

Piazzolla 100 år Orquesta Tangarte

Ástor Piazzolla, en ikon inom tangon, skulle fyllt 100 år i år.

Nu hyllas han av Orquesta Tangarte i en kon­ sert på Palladium Malmö med den argentinska sång­ erskan Claudia Pannone.

TEXT INGRID PETERSSON FOTO GERALD DESMONS, KENNET RUONA, HÅKAN SJÖSTRÖM

14

– Piazzolla lyckades nå ut överallt med sin tango! Han skapade en ny sorts tango med ett nytt sound och influenser från bland annat kammarmusik och jazz. En tango som är mer för konsert än för dans, förklarar Juanjo Passo i Orquesta Tangarte.

När Juanjo Passo och hans pappa Juan José Passo bildade Orquesta Tangarte 1999 var det för att spela tango till dans.

– Det var en annan orkester då, med flöjt, elbas, dragspel och sång.

Under många år valde Orquesta Tangarte bort Piazzolla.

– Det var så många som spelade hans musik. Vi ville spela mer traditionell tango med sång och fram till 2015 var min pappa med som sångare.

Genom åren har Orquesta Tangarte bjudit hit en mängd musiker från Argentina för att fortbilda sig. Kontrabas och cello har ersatt flöjt och elbas, och 2006 kände Juanjo, som själv spelat gitarr sedan han var 10 år, att han vill ta orkestern ett steg vidare.

– Jag köpte en bandoneon och började lära mig spela på den.

Bandoneonen, som också kallas tangons huvud­ instrument, kommer ursprungligen från Tyskland och användes för att spela religiös musik. I slutet av 1800-talet kom den till Argentina och blev där populär inom tangomusiken.

– Bandoneonen förändrar tangon – den ger ett annat sätt att spela. Jag ville tillföra en extra dimension till vår

Ástor Piazzolla Ástor Piazzolla, 1921–1992, var en argen­ tinsk bandoneonist och kompositör av tangomusik. Han lämnade den traditio­ nella tangon till förmån för den nya stil som kallades tango nuevo.

Juanjo Passo med sin bandoneon, tangoinstrumentet med ursprung i Tyskland.

musik, ville att det skulle låta mer äkta med en argentinsk touch, säger Juanjo och konstaterar att det nog tar en hel livstid att bli riktigt skicklig på instrumentet!

Den stora inspirationskällan när det gäller bandoneonen har genom åren varit Ástor Piazzolla, som beskrivs som en mästare på instrumentet.

– Tangon har utvecklats hela tiden. Improvisationen ersattes av komponerad musik, det började bildas orkestrar och skrevs arrangemang ungefär som till symfoniorkestrar. Samtidigt försvann mycket av det spontana och glada.

På 1950-talet kom Piazzolla med en helt ny tangostil.

– Piazzolla kämpade för att tangon skulle lämna dansgolvet, den skulle vara »från midjan och uppåt« menade han. Piazzolla menade också att tangon måste fortsätta utvecklas, acceptera de nya generationerna och deras musik. Om tangon skulle leva måste den bli en hybrid menade han och den inställningen räddade tangon, tror Juanjo. Jag är evigt tacksam för honom.

Orquesta Tangarte började spela Piazzolla när de började med konserter för sittande publik.

– Många har gjort hyllningar till Piazzolla men vi ville göra något extra. I konserten på Palladium blir det både mer klassisk tango, det som de flesta är bekanta med, och tango som är mer rockig och jazzig, med saxofon och trummor så som jag tror Piazzolla själv ville att det skulle låta. Men även om det är Piazzollas kompositioner kan det aldrig låta likadant – varje orkester gör sin tolkning och har sitt eget sound.

Med som gäst på hyllningskonserten är Claudia Pannone. Junajo hörde henne när hon var medlem i världsberömda Gotan Project, som spelar electro-tango från Paris/Buenos Aires.

– Hon har en fantastisk röst och kan Piazzolla, därför ville jag ha med henne.

»Tangon är jag helt enkelt.« Vad är det som är så speciellt med tangon för dig?

– Tangon är ett sätt för mig att återknyta kontakten med Argentina som jag lämnade med mina föräldrar 1980. Ett sätt att inte glömma mina rötter och att bygga broar. Tango är jag helt enkelt. När jag spelar tango mår jag så bra – då försvinner jag in i en annan värld! Men man måste inte vara från ett sydamerikanskt land för att spela tango, jag känner t.ex. japaner som spelar tusen gånger bättre tango jämfört med mig.

Vad är det i tangon som får människor att älska den?

– En av de största svenska artisterna som tidigt kom i kontakt med den argentinska tangon var faktiskt Evert Taube! Han influerades av rytmen och miljöerna och gjorde den på sitt eget sätt på svenska. Men oavsett om man inte förstår språket är det något i melodierna och musiken som fångar – känslor, relation, passion, kärlek och inte minst den speciella rytmen.

15

Bach Collegium Småland & Ensemble Mare Balticum

3 jubilarer

– musik från 1500och 1600-talen Ensemble Mare Balticum och Bach Collegium Småland har den stora glädjen att mötas i två konserter under hösten.

Speldatum 9 oktober 12.00 Heliga Trefaldighetskyrkan, Kristianstad 2 november 19.00 Domkyrkan, Kalmar

Fri entré. musikisyd.se

16

Sångensemblen Bach Collegium Småland och Ensemble Mare Balticum har framträtt tillsammans flera gånger tidigare och delar intresset för den tidiga musiken.

– Vi har funnit att rösterna och de och de mjuka klangerna av renässansens instrument såsom violiner, trombon, dulcian, gamba och blockflöjt kompletterar varandra väldigt fint – det är klanger som är helt i renässansens anda, berättar Ute Goedecke ur Ensemble Mare Balticum.

Programmet bjuder på musik från 1500- och 1600talen av bland annat de tre jubilerande kompositörerna Michael Praetorius (1571–1621), Pieterszon Sweelinck 1562–1621) och Josquin de Pres (–1521).

– Det blir orgelmusik, dubbelköriga verk, koraler, motetter och instrumentalmusik, i varierat tonspråk och omväxlande uttryck, säger Ute Goedecke.

1. Vad blir dina arbetsuppgifter inom RMS?

3

– Jaginsett kommer vara av spindeln i nätet för RMS. Efter­ » Det vi musiker i lite ännu högre som RMS är en ideell förening så har alla i styrelsen an­ dra åtaganden och arbetsuppgifter. Min roll blir att sköta grad, är att vi behöver publiken som mycket av det administrativa – kalla till möten, skriva protokoll, hålla koll på budget, uppdatera hemsida, sköta medskapare till konserterna att bilda sociala medier och planera höst-för och årsmöte. ett flöde mellan scen publik.

2. Vad ser du och fram emot i ditt nya«uppdrag?

– Att få en nationell och internationell blick på musik­ sverige och få en fördjupad kunskap om hur vi kan påverka kulturpolitiken.

snabba... ... med Karin Carlqvist, ny administratör för föreningen Regional Musik i Sverige (RMS) där 23 regionala musikinsti­ tutioner är medlemmar.

3. Vad händer närmast i tid i RMS? – Planering inför årets höstmöte på Gotland i december har påbörjats. I år satsar vi på ett fysiskt möte och alla ser fram emot att äntligen kunna ses. Det är fullspäck­ ade dagar och alla är lite extra taggade just i år. Det ska bli kul!

Musik i Syd deltar på flera sätt i minnesåret 2021 för den småländska operasångerskan Christina Nilsson (1843–1921). Bland annat uppmärksammas den rika spelmanstradition som Christina Nilsson ingick i, ända sedan hennes barndoms marknadsuppträdanden med fiolspel och sång.

På Smålands Musikarkivs dubbel-cd Daahl – musik bland klockare, krigsfångar och brännvinsbrännare får vi möta låtar ur den långa och rika musiktraditionen från Allbo härad i Kronobergs län. Här finns musik kopplad till släkten Wieslander, som från 1600- till 1800-talet oavbrutet uppehöll klockarämbetet i Vislanda, en polsk-rysk krigsfånge som lämnade avtryck i det lokala musiklivet i slutet av 1700-talet samt gästgivarna, brännvinsbrännarna och spelmännen Törnkvist i Gottåsa. Dessa intrikat hopflätade traditionstrådar leder fram till spelmannen Petter Dahl och hans son Johan Dahl i Skatelöv – de främsta och mest eftertraktade fiolspelmännen i trakten under 1800-talets andra hälft och 1900-talets början. Petter Dahl lärde för övrigt Christina Nilssons storebror att spela fiol medan Johan Dahl och operasångerskan spela-

Foto: LarsErik Tobiasson

Intrikata traditions­ trådar på skiva

de tillsammans såväl i ungdomen som på ålderns höst.

Spelmännen Anders Svensson, Anders Löfberg, Susanne Gustafsson, Jörgen Axelsson, Dan Knagg och Magnus Gustafsson har på ett initierat, varierat och personligt sätt valt ut och gestaltat låtar ur denna traditionsskatt.

Med dubbel-cd:n, som släpps 13 november på Mötesplats Vattentorget i Växjö, följer även en längre text av Magnus Gustafsson som presenterar de äldre spelmännen och traditionen. Men musiken är inte det minsta museal – den är samtida, svängig och genial!

TEXT MATHIAS BOSTRÖM

17

aktuellt på våra scener

kulturkvarteret Kristianstad Foto: Nikola Stanovic

Se fler konserter på kulturkvarteret.com

Lördag 13 november kl 19.30

ale möller – XENO MANÍA Torsdag 7 oktober kl 19.00 Ale Möller firar 50 år som scenartist 2021! I sam­ band med detta släppte Sveriges välkända doldis, ett storslaget musikverk som hyllar lusten till det främmande. Det som började som ett beställ­ ningsverk från Sveriges Radio har nu landat i det albumaktuella musikkonstverket XENO MANÍA. Ale Möller har tagit fasta på inspirationen från fyra av sina stora inspiratörer: en grekisk amanes-sång­ are, en indisk baul-guru, en legendarisk dalaspel­ man och en riti-spelare från Västafrika.

tomas andersson wij

Drygt 20 år in i karriä­ ren har han etablerat sig som en av sin gene­ rations stora berättare och scenpersoner. Det tolfte albumet i ord­ ningen, ”Högre än hän­ derna når”, pekar ut en delvis ny riktning i hans produktion – med ett modernare, mer pia­ nobaserat sound – och har tagits emot med öppna armar av både publik och kritiker.

Även på Palladium Malmö 25/11

Mats/Morgan 40 Fredag 19 november kl 20.00 Morgan Ågren är en Grammy-prisbelönt trumsla­ gare på båda sidor om Atlanten som blanda annat fått den hedervärda titeln ”bästa fusionstrummis”.

1981 hittade han sin livslånga musikaliska partner, den blinde keyboardisten Mats Öberg och sedan dess har de kontinuerligt samarbetat. Mats Öberg fick nyligen en Grammis tillsammans med Lena Willemark och Jonas Knutsson. Trots sina fram­ gångsrika individuella musikaliska karriärer har fundamentet för dessa två eminenta musiker alltid varit att spela tillsammans i Mats/Morgan Band och 2021 firar duon 40 år tillsammans.

18

Scandinavian Jazz Orchestra möter Isabella Lundgren Onsdag 24 november kl 19.00 Det nya storbandet Scandinavian Jazz Orchestra gjorde en succé med premiären på Ystad Sweden Jazz Festival i somras. Bandet består av 13 av skandinaviens mest eftertraktade musiker och solister. Deras första projekt har rubriken Historier som ingen hört och tar avstamp i historier skrivna av bland annat Babben Larsson och Kalle Lind.

Till det här projektet har gruppen bjudit in en av Sveriges mest älskade vokalister – eftertraktade jazzsångerskan Isabella Lundgren.

Foto:Nikola Stanovic

palladium Se fler konserter på palladium.nu

Fredag 22 oktober kl 19.00 PREMIÄR! Lördag 23 oktober kl 15.00 och kl 19.00

Foto: Cesare Righetti

Även på Kulturkvarteret Kristianstad 30/10

liza to nina

Att hylla Liza Minnelli och hennes över sju decennier som artist innefattar bl.a. ett pärlband av Broad­ waysuccéer, där rollen som nattklubbssång­ erska i Cabaret är en av de mest kända.

Genom Nina Pressing & Klas Abrahamssons teaterkonsert får vi en inblick i hennes succé­ er och liv. Tillsammans med orkester, dansare och gästartister bjuder Nina på en sprakande show med glitter ur Liza’s många låtskatter.

Willkommen, bien­ venue, welcome!

Savina Yannatou & Primavera en Salonico feat. Lamia Bedioui Lördag 13 november kl 19.00 Atenfödda Savina Yannatou är en kulturbärare av sångtraditioner från Medelhavsområdet. Med en vågad, utforskande teknik och ett brett tonomfång ger hon nytt liv till de gamla sångerna. I sitt nyaste projekt undersöker Savina Yannatou och Primavera en Salonico, tillsammans med Lamia Bedioui från Tunisien, myter om vatten i förhållande till liv och död, till önskan och rening, till magi.

Karin Hammar Fab 4 featuring Olivier Ker Ourio and the Fab Stringz Onsdag 10 november kl 19.00 Jazzkvartetten Karin Hammar Fab 4 bildades 2014 och leds av trombonisten och kompositören Karin Hammar. Under hösten 2020 kom det tredje albumet, ”Strings Attached”, där Karin Hammar skapat musik för den unika sättningen jazzkvar­ tett, stråkkvartett och munspelssolist. En idé som föddes när Karin spelade med munspelsvirtuosen Olivier Ker Ourio, en av Frankrikes mest eftertrak­ tade jazzsolister och bandledare.

aktuellt på våra scener

En hyllning till Liza Minnelli 75 år!

strings attached

mp3 Folkmusikkonsert med MP3 + gästande barn och unga från hela södra Sverige Söndag 24 oktober kl 15.00 Möt MP3 – folkmusiktrion som är känd för att flytta berg med sin sprudlande energi! Deras musik har tagit dem på turnéer över hela världen ända sedan starten för mer än ett decennium sedan. I denna konsert får Mattias Pérez, Nina Pérez och Mia Marine sällskap på scenen under några av sina låtar. Gästerna består av barn och unga i alla åldrar samt deras pedagoger från hela södra Sverige och Danmark.

19

Foto: Mats Bäcker

nygatan 6 Växjö

tengstrand och diabelli aktuellt på våra scener

Måndag 4 oktober kl 19.00

tango delirium Söndag 17 oktober kl 18.00 En unik sammansättning av artister som tol­ kar några av de genom tiderna främsta tango­ kompositörernas musik. Olika tangostilar från olika epoker framförs med vemod, passion och drama.

Tangopärlor från tidigt 1900-tal till 2020, bl.a. av kompositörerna Carlos Gardel, Astor Piazzolla, Ani­ bal Troilo, Osvaldo Pugliese, Saul Cosentino, Kurt Weill och Mariano Mores.

Foto: Anders Bergön

Diabelli bad om en variation. Han fick trettiotre. År 1818 skickade Anton Diabelli en kort liten vals till ett antal kompositörer och bad dem skriva varsin variation på detta stycke för att sedan ge ut alla variationerna i en samling. Även Beethoven fick denna inbjudan, och som vanligt gör han något som ingen väntar sig: han skriver trettiotre varia­ tioner och skapar ett av de största och viktigaste pianoverken någonsin. Missa inte Per Tengstrands version av detta mästerverk!

Foto: Anders Bergön

Se fler konserter på nygatan6.se

de svenska näktergalarna Onsdag 10 november kl 18.00 Föreställningen De svenska Näktergalarna är ett fiktivt möte mellan de två svenska operastjärnor­ na Jenny Lind och Christina Nilsson. Den berättar om de båda sångerskornas barndom, kärlekar och karriärer. Medverkar gör DivineOpera som består av sopranerna Caroline Gentele och Gabriella Lam­ bert-Olsson. Välkomna till denna musikaliska afton som bjuder på musik ur bland annat La Traviata, Sömngångerskan samt Trollflöjten.

20

Trio Wolski & POST-SUNVISION Fredag 12 november Musik i Syds båda ensembler i residence ger dubbelkonsert. Här utlovas stor spelglädje!

Trio Wolski tar avstamp i den traditionella nord­ iska folkmusiken och Post-Sun-Vision är trion med starka kompositio­ ner som också ger luft för improvisationer och interaktivt briljant samspel. Även på Kulturkvarteret Kristianstad 11/11

musik i syd channel

LIVE 13/11, kl 16.00 från Nygatan 6, Växjö

Kwartludium

musikisydchannel.se

Ensemblen Kwartludium grundades 2002 av violi­ nisten Dagna Sadkowska, klarinettisten Michał Gór­ czyński, slagverkaren Paweł Nowicki och pianisten Piotr Nowicki. De spelar huvudsakligen specialskriv­ na verk av unga tonsättare och har gjort dussintals uruppföranden på framstående festivaler som Unsound i New York, Beijing Modern Music Festival, Loop Festival i Bryssel och Audio-Art i Krakow.

29 oktober

En dokumentär om Christina Nilssons folkmusik. Den världsberömda opera­sångerskan Christina Nilsson (1843–1921) var i sin ungdom en fram­ gångsrik sångerska och fiolspelare på gästgiverier och marknader i Små­ land. I dokumentären Christina Nilsson och folkmusiken följer Magnus Gustafsson och Mathias Boström vid Smålands Musik­ arkiv upp spåren efter Christina Nils­ sons folkmusikaliska värld och undersöker hennes betydelse för den småländska folkmusiken.

duo julia & Theo

Vinnarna i Biennalen Ung & Lovande 2021 Duo Julia & Theo består av Theo Hillborg, saxofon och Julia Isaksson, piano. ”Med ett naturligt artisteri som väcker nyfikenhet och vidgar lyssnarnas vyer, bju­ der Duo Julia & Theo på musik som rör sig sömlöst mellan genrerna. Framträdandet genomsyras av en charmfull kommunikation musikerna emellan, såväl som med publiken.”, är juryns ord till den vinnande duon. Vi bjuds på barocka tongångar av Marcello, musik av Piazzolla och jazzgiganten Chick Corea.

Alan Turing Opera Project I en unik filmatisering av projektet blandas opera, teater och visuella element för att porträttera den berömda datavetenskapsmannen, matematikern och HBTQ-ikonen Alan Turings sista timme i livet. En resa genom ett liv fyllt av upptäckter, kärlek, smärta och dolda hemligheter. Alan var en visionär, en krigshjälte och en modig man som kämpade mot samhället i en tid då det inte var accepterat att vara sig själv. Projek­ tet är ett operasamarbete mellan Malmökompositö­ ren Kent Olofsson och den interdisciplinära counter­ tenoren och performern Albert Montañez.

21

aktuellt på våra scener

Premiär på Musik i Syd i Channel och biovisning på Nygatan 6 i Växjö 1 dec kl 19.00

Musik och magi!

Magnus Holmander är ”Rising Star”-klari­ nettisten som också är trollkarl. Tillsam­ mans med stjärnpia­ nisten David Huang bjuder de på något utöver det vanliga. I denna magiska film får ni höra musik av Avishai Cohen, ett specialskrivet verk åt duon av Benja­ min Staern, Paquito D’Rivera och Magnus Holmander.

Foto: Jonas Billberg

Christina Nilsson och folkmusiken

Holmander & Huang

8 december

Svanholm Singers, 22/10 Ett kärt återseende blir det när manskören Svanholm Singers, med ett stort gäng priser och omnämnanden i ba­ gaget, gästar festivalen i år igen.

Storslagen körsång i mindre skala Förra året gav Lund Choral Festival en lite bantad, nästan helt streamad festival. Även i år blir det körfestival, men mer live denna gång, när vi åter­ igen vågar öppna upp portarna för en lite större publik.

TEXT LOVISA FEY WALLTIN

– På grund av pandemin blir vi tvungna att så kallat downsiza ännu en gång. Det är helt enkelt ohållbart att arrangera våra allra största körkonserter, som Galakonserten och SjungGung, hur trist det än är att vi inte kan bjuda publiken på dessa mycket omtycka evenemang. En desto gladare nyhet är däremot de hävda restriktionerna för körsång vilket gör det lättare för landets körer att träffas, repetera och konsertera igen. Alltså kan vi även detta år presentera en körfestival som håller mycket hög musikalisk klass, det är vi glada för! säger festivalens programansvarige producent Gerd Román Hall.

Vad som också kommer att upplevas bekant är att festivalen som vanligt, vecka 42, kommer att fyllas av levande musik från måndag till söndag och att programmet kommer att präglas av både internationell och närproducerad karaktär. Publiken kommer dessutom 22

Foto: Bård Gundersen

att kunna känna sig trygga med gott om plats i våra tre konsert­lokaler Allhelgonakyrkan, Domkyrkan och Magle Konserthus.

Festivalprogrammet blir en mix av kära återseenden och nya bekantskaper, lokala körer och internationella gästspel.

– Flera körer har nästintill blivit stående inslag på festivalen och publiken kommer ännu en gång få njuta av Svanholm Singers, Arte Vokalensemble, Carolinae Damkör och Petri Sångare med flera. Jag vill även ta tillfället i akt nämna tre nykomlingar: Malmöbasearde Vegakören – en tjejkör som sjunger lite poppigare tongångar än vi är vana vid, Released Gospel Choir – en modern gospelkör, samt den nystartade damkören Vira. Och bland alla fina återseenden vill jag gärna lyfta fram Lunds Studentsångare, som valt att fira sitt stora jubileum under körfestivalen med Brahms Requiem i manskörsversion, säger Gerd.

De flesta konserterna i programmet har fri entré och det är fortfarande ett begränsat antal platser som gäller.

Till festivalens större gästspel säljs det däremot biljetter via Visit Lund och Ticketmaster.se.

– Vi är mycket stolta över att kunna presentera tre av körvärldens storheter: En av Europas främsta kammarkörer, Det Norske Solistkor, kommer med ett program som bygger på myten om Orfeus. Från vår egen huvudstad gästas vi av Sofia Vokalensemble, som bland annat ska framföra ett nytt verk av Matthew Peterson, som

Det Norske Solistkor, 21/10

Under veckan kommer åhörarna inte enbart höra musik utan även kunna ta del av ett samtal på Odeum (i samarbete med Lunds universitet) som kretsar kring den andligt orienterade minimalistiska musiken som blivit så populär på senare tid. Kulturjournalisten Edith Söderholm samtalar med Cecilia Martin-Löf och väcker frågor som – kan en trosuppfattning verkligen transkriberas i noter? Och vari den minimalistiska klassiska musiken kan vi urskönja andlighet? Med Arvo Pärts Berliner Messe ger Vokalensemblen Arte och LuKaS (Lunds Kammarsolister) klingande svar på dessa frågor i en konsert i anslutning till panelsamtalet.

Under året har festivalen även genomgått en visuell förvandling och lagt krutet på att bli ännu tydligare och tillgängliga genom en ny, förbättrad hemsida och en ny grafisk profil.

– Den grafiska profilen, med dess sångfåglar, hoppas vi signalerar glädje genom musik, gemenskap och sång – precis allt det som kör och körsång handlar om, avslutar Gerd! lundchoralfestival.org

Released Gospel Choir, 19/10 Den tretton kvinnor starka gospelkören från Malmö kommer till festivalen med ett färgstarkt och känslofyllt sound och har utlovat en maxad upplevelse när de tolkar gospel på sitt eget, moderna vis.

Foto: Nick Rutter

körfestivalen beställt och som på grund av pandemin fått vänta ett helt år på premiär. Festivalen avslutas med en riktig önskekonsert, den engelska toppensemblen The Tallis Scholars, som gjorde ett bejublat framträdande i Lund 2010 och nu bett att få komma tillbaka! De ger ett stämningsfullt program med musik från olika sekler under rubriken Reflections.

Foto: Jesper Berg

Festivalen föräras ett besök av Norges främ­ sta kammarkör, Det Norske Solistkor. Kören består av tjugosex handplockade professionella sångare, var och en med ett starkt personligt uttryck. Under kvällen framför kören musik där de öser inspiration från myten om Orfeus och musikens kraft.

The Tallis Scholars, 24/10 Gästande The Tallis Scholars från England, ledande uttolkare av den sakrala musiken från renässansen, avslutar festivalen med en kvällskonsert i Allhelgonakyrkan söndag 24 oktober.

23

» Man är mer komplex än en tidningsrubrik « Traveling John hittar glädjen i musiken

Om det inte vore för Paul Simon och en tandställning hade nog livet blivit annorlunda. Under namnet Traveling John har John Dunsö byggt en trogen publik. Nu väntar en turné i Sydsverige.

I en intervju med Magasinet berät­ tar han om utmaningen i att hitta sin egen röst, sina många USA-resor. Och att komma hem.

TEXT MAGNUS KARLSSON FOTO PETER MALMGREN

Det började så klart inte med en USA-resa. Det började med ett köksbord. Eller rättare: Det började under ett köksbord. För där satt den unge John Dunsö och lekte med Duplo medan mamma och pappa, båda musiker, repeterade inför nästa föreställning.

I familjen Dunsö kom det sig därför naturligt att gå vägen genom kommunala musikskolan. Det blev trumpet, piano och blåsorkester. Tills den där nämnda tandställningen skulle sättas in. En rejäl räls för att trycka tänderna tätt gjorde trumpetandet omöjligt – och i samma veva någonstans satte pappa på Simon & Garfunkels Kathy’s Song.

24

– Det var den stora aha-upplevelsen. Ojojoj. Så här ska musik låta. Jag ville stå längst fram på scenen och lära mig fingerspel på gitarren. Än idag är jag självmant fast i 60- och 70-talsmusiken, där orden, melodin och harmonin går hand i hand.

Musikdrömmen var väckt på allvar. Tillsammans med barndomsvännen Frej Larsson, känd från bland annat Maskinen, startades ett band. Engelsk streetpunk, i alla fall var det vad skolans äldre och coolare killar sade.

Första spelningen blev en nervös historia – ”svetten rann från armhålorna och droppade från armbågen ned på golvet” – men gav ändå mersmak.

Riktigt på allvar blev det som gitarrist och körsångare i Malmöbandet Billie the Vision and the Dancers. John Dunsö var med i praktiken från starten 2004, skrev en del av melodi och harmoni, spelade gitarr och sjöng stämmor.

Och 2009 kom ett erkännande i form av en Rockbjörn.

Men då var det färdigt för John Dunsö.

– Det var helt fantastiska år i Billie the Vision and the Dancers. Varje gång man byter ett jobb är det inte för att det är dåligt. Jag lärde mig massor och är så otroligt glad för alla timmar i turnébussen och alla hundratals spelningar.

För den där drömmen om att stå längst fram på scenen och spela sin egen musik hade inte släppt. Tvärt om – de sista åren som bandmedlem växte känslan och viljan att

prova sina vingar. Men att hitta sin egen röst tog sin tid.

Uppbrottet från bandet var tufft på det personliga planet, att gå från identiteten som killen som spelar i ett popband till något nytt, något annat.

– Jag började tvivla. Vem är jag som person och vad vill jag göra? Så jag jobbade och sparade pengar, köpte en enkel biljett till Los Angeles och åkte i januari 2012. Jag hade bara bestämt var jag skulle sova första natten. Ströjobb. Gatumusik. En laptop med studioprogram i väskan.

Där och då kom också kreativiteten, som en explosion.

– Många av låtarna – åtminstone fröna – blev till. Att snickra låtar är mitt ”baka surdegsbröd”. Melodi och harmoni kan komma på en dag men texten kan jag sitta med i ett år. Någon gång räknade jag ut att jag i snitt tar nio månader på mig att skriva en låt.

Det blev många fler resor över Atlanten och när låtarna började ta form kom viljan att få spela dem för en publik.

– Men ville jag göra bort mig i Malmö inför alla jag känner? Inte en chans.

Det blev USA igen. New York, New Orleans, Nashville, Memphis… Var han än hamnade googlades vilka klubbar som hade öppen mikrofon. 35 spelningar blev det innan det var dags att vända hem till Malmö. Som av en slump firade gamla bandet tio år och John Dunsö var förband.

– Det var nervöst. Man har liksom mer att riskera när det är ens egna ord än när man står i bakgrunden med gitarren och spelar någon annans låtar.

Du beskriver dig själv i din musik som lite av en drömmare. Kan du utveckla?

– Människor är väl under ständig förändring. Jag är en konstruktiv person, inte en orealistisk drömmare. Jag ser möjligheterna i saker. Så nej, inte så att jag ligger hemma och drömmer. Jag försöker realisera mina idéer.

Så det där med rotlöshet och rastlöshet och en vilja att gå vidare jag hade planerat att fråga om…

– Jag var en rastlös person. Då. Men inte idag. Nu behöver jag lugnet. Det tar tid att lära känna sig själv, vad man behöver. I en annan del av livet mådde jag bra av att utforska min självständighet, nu mår jag bra av att vara på en plats.

Här blir det för första gången lite andningspaus, lite tyst. Sedan: – Men samtidigt vill jag ju hoppa lite grann. Man är mer komplex än en tidningsrubrik, liksom.

Nu är det en spelsugen Traveling John som ger sig ut på vägarna.

Turnéplan 20/10 Ljungby, Grand, 19.00 21/10 Älmhult, Brasseri Goaroije, 19.00 22/10 Växjö, Tolgs föreningslokal, 19.00 23/10 Tingsryd, Bandstationen Ryd, 19.00 9/11 Perstorp, Kulturhuset, 19.00 10/11 Eslöv, Harlösa Byahus, 19.00 11/11 Tomelilla, Teaterhallen, Folkets Park, 19.00 17/11 Örkelljunga, Sparbanken Boken Blackbox, Forum, 19.00 18/11 Åstorp, Kvidinge Hembygdshall, 19.00 19/11 Ö. Göinge, Sibhults Folkets Hus, 18.00 20/11 Bromölla, Hotell Iföhus, 19.00 Läs mer: musikriket.nu

Traveling John Namn: John Dunsö Ålder: 37 Bor: Malmö I hörlurarna just nu: Nicolas Lunabbas sommarprat.

Aktuell med: Musikriketturné i Sydsverige tillsammans med Sofia Janninge på percussion, sång och fiol samt Anne Marte Eggen på bas och sång.

– Under coronatiden har jag varit borta från musiken – och det har varit jobbigt. Men under sommaren har jag börjat spela igen och då mår jag så mycket bättre. Det är det jag tycker är roligt att göra.

Så vad kan vi vänta oss?

– 300 procent spelpepp. Jag vill verkligen spela på de mindre orterna, som uppväxt i Ronneby vet jag hur viktigt det är med levande kultur på landsbygden. Det kommer att bli intimitet och närhet till publiken. Jag vill att publiken ska bli gripen. Skratta lite. Och vilja dansa.

Så är ju livet, det låter pretentiöst, men… det ska ju innehålla allt det där. Allvar, glädje och dans.

25

musicavitae.com

höst med Musica Vitae

Flamencons magi 19/11 Växjö, 20/11 Landskrona, 21/11 Karlshamn

Här får vi tillfälle att njuta av Amelia Jakobssons, en av landets mest lovande sopraner.

Tillsammans med Musica Vitae och Johan Ullén vid flygeln hör vi några av musikhistori­ ens vackraste sånger, Richard Strauss enastående vackra Vier letzte Lieder och sånger av Alma Mahler.

5/11 Växjö, 7/11 Höör, 8/11 Lund

Foto: Nikolaj Lund

fyra sista sånger Foto: Lienbacher

Österrike:Tyskland 9/9 Halmstad, 10/9 Växjö

»En makalös kombination av briljant teknik, stor utstrålning och smittande glädje«. Så lät motiveringen när flöjtis­ ten Laura Michelin vann det prestige­ fyllda Solistpriset 2020. Missa inte henne som solist med Musica Vitae i ett franskdoftande program.

22/10 Växjö, 23/10 Tingsryd, 24/10 Varberg

4 x enastående violinspel Vår konstnärlige ledare Benjamin Schmid har knappt fått träffa Musica Vitaes publik ännu men denna säsong kommer hans enastående violinspel och karismatiska ledarskap få förtrolla publiken i fyra olika projekt.

laura michelin

Foto: Davis Sliecans

Musica Vitae har en fullspäckad sä­ song framför sig. Förutom 45 konser­ ter runt om i Sverige kommer även två kortare Europaturnéer göras och inte mindre än tre olika CD-inspel­ ningar. Här kommer några av höstens fantastiska konserter!

Violinissimo 11/2 Växjö, 12/2 Tingsryd Benjamin Schmid spelar Paganini 7/4 Malmö, 8/4 Växjö, 9/4 Tingsryd, 10/4 Varberg, 13/4 Stockholm

Foto: Karl Melander

Tillsammans med en av Sveriges ledan­ de gitarrister bjuder Musica Vitae på välkända tongångar från filmens värld.

I denna konsert bjuds man på några av de mest älskade musikstyckena skrivna för film och TV. Bland annat spelas mu­ sik ur Alla älskar Alice, Cinema Paradiso, Pelle Erövraren och Schindler’s List.

1/10 Växjö, 2/10 Kristianstad, 3/10 Malmö

26

Glöd, hetta, passion och lidelse. Knappast någon annan dansform är så förbunden med starka känsloyttringar som just flamencon. Missa inte detta unika tillfälle att få uppleva en glittrande och pulserande dansföreställ­ ning med en av vår tids stora flamenco-dansare, Fuensanta la Moneta, och Musica Vitaes vassa stråkar strålar samman med spanskt traditionellt slagverk. Allt i flamencons tecken.

Foto: Joss Rodriguez

från filmens värld

flamencons magi

19/11 Växjö, 20/11 Landskrona, 21/11 Karlshamn

Digitala lösningar i förskola och skola När den fysiska dörren till skola och förskola stängdes på grund av pande­ min så öppnades den digitala. Tidiga anpassningar gjorde att barn kunde fortsätta möta musik och kultur i sko­ lan genom olika digitala lösningar.

Att skjuta upp en konsert i skolan är inte alltid så enkelt.

Hänsyn behöver tas till både läroplan, schema och elevernas läsår. UNGA Musik i Syd såg tidigt ett behov av att anpassa musikutbudet efter skolans verklighet.

– Många skolor stängde sina dörrar helt för besökare när pandemin kom. Det gjorde att vi snabbt behövde finna nya vägar så att barnen inte skulle drabbas, säger producent Maria Larsson.

Idag har nästan alla produktioner för barn & unga någon form av anpassning för att möta skolans behov.

En del konserter har live-streamats medan andra är förinspelade. Konserterna är ofta en del av ett större digitalt paket som skolorna får ta del av.

– Under 1,5 år har vi provat oss fram med olika digitala modeller. Vi har varit lyhörda mot våra frilansare, beställare, arrangörer och publik och nu börjar vi hitta en form som funkar. Vanligast är att skolorna, via en länk, får tillgång till lösenordskyddade konsertfilmer och olika former av extramaterial.

Feedbacken från pedagoger och beställare i skola och förskola har varit viktigt under året som gått.

» En

fördel för pedagogerna är att de kan se konserterna flera gånger, när det passar dem. « – Vi har fått övervägande positiv respons och många skolor är glada att kunna erbjuda digitala alternativ. En fördel för pedagogerna är att de kan se konserterna flera gånger, när det passar dem.

– Men digitala alternativ kommer även med en del utmaningar. Det kan röra sig om tekniska problem, att det är svårare att engagera barnen framför en skärm eller att filmerna är för långa. Det är sådant vi tar hänsyn till när vi utvecklar nya digitala konsertkoncept, fortsätter Maria.

Målet med de digitala anpassningarna är att nå ut med värdefulla kulturella upplevelser i skolan även när de fysiska dörrarna är stängda.

– Barn och ungas rätt till kultur är en prioriterad fråga i den nationella kulturpolitiken. Därför måste vi anpassa oss när skolans förutsättningar förändras, avslutar Maria.

TEXT KARIN CARLQVIST ILLUSTRATIONER BLUSH

27

POST-SUN-VISION

Rubrik

En ung, lovande trio som i traditionen av gott hantverkskunnande har potential att kunna föra jazzens utveckling framåt. Trion har star­ ka kompositioner som också ger luft för im­ provisationer och interaktivt briljant samspel.

Ensemblen består av Alice Hernqvist (piano), Aaron Mandelmann (bas) och Mario Ochoa (trummor) och är baserad i Malmö.

Sista spelningarna som

Ensemble in residence Det är dags för avslutning för Musik i Syds första Ensemble in Residence. Musik i Syds Ensemble in Residenceprogram syftar till att ge unga sydsvenska musiker stöd och hjälp att etablera sig internationellt. Musik i Syd bidrar med kompetens, närverk och ekonomiskt stöd.

Programmet genomförs för första gången och efter att ha fått oväntat många ansökningar fick inte en utan två ensembler residens – POST-SUN-VISION och Trio Wolski.

Men det blev inte riktigt som det var tänkt. Pandemin och riktlinjerna i dess spår gjorde residenstiden annor-

lunda. Istället för livespelningar för publik hamnade fokus istället på digitala konserter och sådan som trots läget kunde genomföras.

När vi nu avrundar våra ensembleresidens blir det med två dubbelkonserter, en på Kulturkvarteret i Kristianstad och en på Nygatan 6 i Växjö. Missa inte!

TEXT MAGNUS KARLSSON

Håll koll på: kulturkvarteret.com och nygatan6.se 11 november Kristianstad 12 november Växjö

Trio Wolski Trio Wolski ar en ovanlig sättning på fiol, dragspel och cittern. De tar avstamp i den traditionella nord­ iska folkmusiken men skriver gärna eget och rör sig även inom och över andra stilar och uttryck. Trio Wolski bestående av Hanna Blomberg (fiol), Petter Ferneman (dragspel) och Kristian Wolski (cittern) har vunnit flera priser och blivit nominerade som årets nykomling både i Danmark, Sverige och Tysk­ land. 2018 släppte de sin första CD Late Bloomer.

28

krönikan Ylva Zurowska Produktionskoordinator Musik i Syd

KRÖNIKA

– det brinner under scenen!

Scenen är Ystads Teater och under scenen är en plats där ett kuliss­ maskineri av 1890-talssnitt skapar trånga gångar med lintrummor, kulissvagnar och falluckor … Allt är gjort av trä.

Det är sångerskan Isabella Lundgren och saxofonisten Fredrik Lindborg som ropar. De har precis gått av scen och publiken har lämnat salongen. Ystad Sweden Jazz Festival 2021 är inne på sin tredje dag.

Jag sitter på damernas i godan ro en våning upp när jag hör ropen. I o-godan ro avbryter jag mitt ärende och några sekunder senare befinner jag mig med en brandsläckare i högsta hugg i trälabyrinten under scenen.

Det luktar brand men varken eld eller rök syns. Festivalens Chaufför-Jonas ringer 112 och Transportchef-Jette dyker upp vid min sida med en egen brandsläckare. Hon har skum, jag har pulver. Strax blir vi fler personer under scenen men ingen hittar elden.

Brandlarmet tjuter och ur högtalarsystemet upprepar en lugn men uppfordrande mansstämma om och om igen: Utrym byggnaden. Please leave the building.

Sen ser vi det! Ur dimmerskåpet bolmar röken. Puff!

Puff! Puff! Det luktar bränd plast. Pulsen stiger. Nu har vi den! Men hur var det nu... är det Jettes skum eller mitt pulver till el? Något var dåligt men vad...? Jag tar upp frågan med en av festivalens filmare, som ser ganska lugn ut där han står framför skåpet. Han börjar förkla …

För mitt inre ser jag hur vi inom någon sekund öppnar luckan till dimmerskåpet, elden måste släckas! Med stigande frustration avbryter jag filmarens utläggning.

– Men vilken brandsläckare är det vi ska osäkra?!

– Ingen, svarar filmaren och ser på mig förvånat.

Scenmästar-Kristoffer har gått för att bryta strömmen, vi låter luckan vara stängd.

Och med ens ser vi hur röken sakta avtar för att sedan försvinna helt. Vi tittar på varandra. Jag, Jette och filmaren. Filmaren får syn på något.

– Ah! Kolsyra! DET ska man använda vid elbränder!

Och där hängde den, kolsyresläckaren, ordentligt upphängd på väggen bredvid dimmerskåpet.

Fotnot: Brandmän var snabbt på plats på Ystads Teater och kunde efter en genomgång förklara byggnaden säker och senare samma kväll kunde Jan Lundgren och Georg Riedel inta scenen som planerat. Det blev en av festivalens hetaste konserter.

29

Familjejul Lördag 4 december kl 14.00 Nygatan 6 Vad vore en jul utan musik, Lucia, tomtenissar och peppar­ kaksgubbar! Helt enligt traditionen bjuder Musica Vitae och Olle Steimer in hela familjen att komma i stämning inför julen.

Foto: Per Kristiansen

nygatan6.se

Julkonse

Maia hirasawas magiska jul

för stora och små!

i urval

med Carl-Einar Häckner Fredag 17 december kl 19.00 Kulturkvartert Kristianstad

I Vinterskrud

Julsånger, magi och humor i en unik kombination. Artisten Maia Hirasawa har bjudit in Carl-Einar Häckner som gästartist till hen­ nes egna nya julshow. Tillsam­ mans kommer de att bjuda på en spännande och trollbindande afton.

Lördag 18 dec kl 15.00 & 19.00 Kulturkvarteret Kristianstad Lena Willemark/Lisa Rydberg/Lisa Långbacka – tre älskade och välrenom­ merade sång- och spelkvinnor – bjuder in till en exklusiv julkonsert. Med på scen har de musikelever från Christian 4:s Gymnasium som kör. kulturkvarteret.com

kulturkvarteret.com

Fröken Elvis Jul – igen!

Onsdag 15 dec kl 19.00 Kulturkvarteret Kristianstad Torsdag 16 dec kl 19.00 Palladium Malmö Fröken Elvis är tillbaka och tar sig an julen på det sätt som blivit deras signum: Elvis bästa låtar på svenska, varvat med bandets egna julpärlor i svängiga arrangemang. Det blir tolkningar av både traditionella julsånger och modernare jullåtar – en kväll med hu­ mor, värme, lite allvar och hela scenen fylld av instrument! musikisyd.se

30

Julasongh Lördag 18 december kl 14.00 Palladium Malmö Till jul har barn ofta en önskelista på sådant de vill ha. I Jula­ Songh får de något de inte ens visste fanns – ett vackert och gnistrande paket med julsånger från när och fjärran med Ensemble Mare Balticum. Konserten innehåller mycket sång, även allsång, och instrumental­musik från renässan­ sens tid, spelad på tidstypiska instrument som viola da gamba, dulcian, basun, harpa, fiddla, vevlira och blockflöjter. palladium.nu

Foto: Kristin Lidell

erter West of Eden – Celtic Christmas Lördag 4 dec kl 15.00 & 18.00 Palladium Malmö

Jul & Kul med Babblarna

Traditionsenligt bjuder West of Eden in till keltiskt jul­ firande där irländsk och engelsk folkmusik står i centrum.

Allt från medeltida hymner till svängigt låtspel, Christmas Carols och moderna klassiker som Fairytale Of New York blandas till en fantastisk och stämningsfull julkonsert. palladium.nu

Lördag 11 december kl 11.00 & 14.00 Kulturkvarteret Kristianstad

Musik i juletid

Det är jul i Babblarnas snövita värld! Äntligen är det dags att klä julgranen med julpynt och ljus.

En färgglad, interaktiv, sväng­ ig och rolig föreställning med barnens stora favoriter Babblar­ na, Vovvo och Klonk. Vi blandar språklek och svängig musik – och framför musikalen med tal, tecken, sång och dans.

Fredag 10 december kl 19.00 Tillsammans med Elin Skorup, upp­ växt i Växjö, bjuder Musica Vitae på en stämningsfull konsert i juletid.

Här bjuder vi på några av våra mest älskade julsånger ur både den svenska och anglo-amerikanska traditionen med sånger av bl.a.

Nordqvist, Adam och Reger.

Rekommenderad ålder: 2–5 år. kulturkvarteret.com

nygatan6.se Foto: Pär Fridberg

31