Gitarmusikk i Norge pĂĽ 1800-tallet
Gitarsolo & -duo
av
Frederik Carl Lemming og Pietro Pettoletti (Reidar Edvardsen)
9 790065 145198
N.M.O. 14037 ISMN 979-0-065-14519-8
Frederik Carl Lemming: GRANDE FANTASIE pour la Guitarre Pietro Pettoletti: FANTASIE sur l’air nationale de la Norvège pour la Guitare Pietro Pettoletti: BRILLIANTE VARIATIONER MED FINALE til Tyroler-Arien for tvende Guitarrer
redigert, med et forord og kommentarer av Reidar Edvardsen
Introduction in English included
N.M.O. 14037
Copyright © 2017 by Norsk Musikforlag A/S, Oslo. www.musikkforlagene.no Det må ikke kopieres fra denne bok i strid med Åndsverkloven, eller i strid med avtaler om kopiering inngått med Kopinor, Interesseorganisasjon for rettighetshavere til åndsverk. Kopiering i strid med lov eller avtale kan medføre erstatningskrav og inndragning, og kan straffes med bøter og fengsel. N.M.O. 14037 ISMN 979-0-065-14519-8
D EM O
Forsidebilde: (antakelig) Frederik Carl Lemming malt av Christian Horneman Notesats: Reidar Edvardsen
Grafisk produksjon/trykk: Oslo Sats, Repro & Montasje A/S. www.osrm.dinstudio.no
INNHOLD: 1 4
Forord
1 4
D EM O
Introduction
Frederik Carl Lemming
1 5
Pietro Pettoletti
1 8
Om utgaven
1 10
Kommentarer
1 10
Frederik Carl Lemming: Grande Fantasie pour la Guitarre 13 Pietro Pettoletti: Fantasie sur l’air nationale de la Norvège pour la Guitare 26 rilliante Variationer med Finale til Tyroler-Arien for tvende Guitarrer 32 Pietro Pettoletti: B
4
INTRODUCTION:
D
In between he spent most of the 1820s in Norway, where his only surviving and quite impressive guitar piece “Grande Fantasie”, became the first guitar piece ever to be published in Norway (Christiania (now Oslo)) 1822. The name of the second composer, Pietro Pettoletti (after 1801-1875(?)), is more familiar to guitarists. His Italian family settled in Denmark, and touring the Scandinavian countries with his brother in the 1820s and 30s, he spent about 5 years in various cities along the coast of Norway. The two pieces “Fantasie” on the Norwegian national anthem (of that period) and Variations on a Tyrolean Air for two guitars were issued respectively in Christiania and Bergen, in the early 1830s. Pettoletti later settled in St. Petersburg, Russia, where most of his known guitar music was published. No further composition for guitar seems to have appeared in Norway during the 19th century, as the later part was dominated by the national romantics of Grieg’s era.
D EM O
uring the early 19th century heyday of the guitar, its popularity also reached as far as the remote and small cities of Norway. It was a new and exotic instrument then, and it is even today a little known fact that the audience in this country had the opportunity to experience it played at its best at this early stage. Two of those who brought this phenomenon here, were Frederik Carl Lemming and Pietro Pettoletti, and the works that they published in Norway are the contents of the present edition.
F
rederik Carl Lemming (1782-1846) from Denmark, was a most versatile musician with an adventurous and restless life, struggling to live by his talent. He spent about ten years in Cape Town, then a Dutch colony, and most probably a couple of years in Rio, during the exile of the Portuguese king caused by the Napoleonic wars. Returning to Denmark in 1818, he was appointed Royal Chamber Musician, and later became a member of the Swedish Royal Chapel in Stockholm.
FORORD
N
ye avsnitt føyes stadig til gitarens historie, og fra dens første gullalder, Giulianis og Sors tid, får vi jevnlig mer viten og flere interessante verker. At instrumentets store popularitet og utbredelse også nådde Norge i den perioden, burde ikke overraske, men det er ikke godt kjent at publikum her faktisk kunne oppleve gitarspill på høyt nivå allerede da. De som først og fremst sørget for dette, var den allsidige musikeren Frederik Carl Lemming og brødrene Pietro og
Joachim Pettoletti. Tilsammen var de tilstede i norsk musikkliv i ca 15 år, og etterlot spor i form av tre komposisjoner for gitar utgitt i Norge, en av F. C. Lemming og to av Pietro Pettoletti. Disse 3 stykkene er alt som kjennes av gitarmusikk trykket her i landet på 1800-tallet. Målet med utgivelsen er å trekke frem dette lite kjente avsnittet i norsk musikkhistorie og gi stykkene tilgjengelig form.
5
FREDERIK CARL LEMMING
F
konserter søkte kongen, og “fik Prædicat af Kammermusicus”, litt senere også tillatelse til å gi konserter i de danske provinsene den sommeren. Lemming er svært aktiv, spiller foruten flere ganger på det Kongelige Theater i København, i en mengde mindre byer i Danmark, tilbyr sin undervisning og sørger for at hans navn og tittel kommer hyppig i avisene. I mai 1821 skjer noe som later til å gjenta seg flere ganger for ham; etter å ha oppholdt seg lengre tid i Odense med forhåpninger om å kunne slå seg ned og forsørge seg og sine med undervisning, gir han opp, annonserer sin skuffelse over publikums manglende interesse idet han inviterer til en siste stor konsert der han tar avskjed med sitt fedreland.
D EM O
rederik Carl Lemming, født på Falster i 1782, var den første av dem som kom hit, og dessuten den første overhode til å få trykket en komposisjon for gitar i Norge. Lemming oppholdt seg nærmest sammenhengende i landet fra høsten 1821 til høsten 1830, og utfoldet seg på mange områder i musikklivet. Han komponerte til eget repertoar, til forskjellige anledninger og for markedet skapt av borgerlig hjemmemusisering; han var violinvirtuos, dessuten dyktig utøver på en rekke andre instrumenter, konsertmester, ledet oppsetninger av tidens populære syngestykker, og forøvrig driftig, oppfinnsom og fargerik i sitt ustoppelige strev for å leve av sitt udiskutable musikktalent. Før han kom hit hadde han vært lenger ut i verden enn de fleste, og da han annonserte sin første konsert i Christiania, kunne han kalle seg “F. C. Lemming, kongelig Kammermusicus og forhen Koncertmester ved det Kongelige Theater i Rio Janeiro”.
E
n norsk kilde som kom nær Lemming, er juristen Conrad Nicolai Schwach (1793-1860), selv en allsidig drivkraft i kulturlivet, god amatørmusiker og i sin ungdom regnet blandt landets fremste diktere. Han ble personlig kjent med Lemming og forteller i sine erindringer: Lemming var “en meget smuk Mand, men en sand Eventyrer. Allerede som Discipel i Vordingborgs lærde Skole stod hans Hu til Musik og Eventyr. Han rømte fra Skolen, og kom med en Ostindiafarer fra Kjøbenhavn til Tranquebar. Der maatte han blive igjen, da Skibet vendte tilbage, saasom han laa meget syg af Climatfeberen. Da han var bleven frisk igjen, maatte han ved Musik ernære sig indtil der næste Aar kom et dansk Skib igjen. (…) men medens det tilbagevendende Skib i nogle dage opholdt sig udenfor Capstaden, (…) blev han i Byen engagert som Organist, blev der i nogle Aar og blev imidlertid gift med et capsk Fruentimmer, der bragte ham nogle Penge. Da disse var forbrugte, antog han Engagement med det brasilianske Hofkapell (…)” Tidlig i 1818 var han imidlertid tilbake i København, hvor han etter et par vellykkede
Lemming i Norge 13. august 1821 står han på Morgenbladets liste over reisende som har ankommet til Christiania. Uken etter gir han sin første konsert med byens orkester, det “musikalske Lyceum”, en uke senere kan man i avisen lese et anonymt ønske om at denne begavede mann skal bli i byen, hvor han sikkert vil kunne “finde Udkomme ved Informationer o.d.l.”. Ti dager senere takker Lemming for den smigrende oppfordringen og ber om at potensielle elever melder seg innen to uker. Den 14. september holder han sin neste store konsert, og få dager deretter purrer han de potensielle elevene, og ber dem melde seg innen 8 dager, fordi han planlegger en reise til Vestlandet. Dette er Lemmings tempo slik det fortsetter fra by til by kysten rundt. Det er i perioder hektisk; Lemming annonserer undervisning, konserter, utsettelser, gjentakelser av både enkeltnumre og konserter (etter fleres ønske), nok en konsert før avreisen (som viser seg å finner sted 6 måneder senere), etterlysning av forlagte noter, om å få låne “4 a 5 ualmindelig store Porterglas” til sitt glassharmonika, og at han etter ca. et år i Bergen har problemer med å oppdrive et pianoforte til sin neste konsert (!). I Drammen oppholder han seg mye og har i flere omganger konserter; på Sørlandet utdypes bekjentskapet med Schwach, som flyttet til
6
til Sviir. Han vendte tilbage til Danmark, og døde for ikke mange aar siden der i Armod og Sløvhed.” Lemmings exit Norge gikk over land til Stockholm i august 1830. Der var han 1833-35 ansatt som bratschist i det kongelige kapell. Han døde på Falster i 1846. Musikeren Lemming Som musiker ble Lemming stadig omtalt som genial, original og ikke minst allsidig. Schwach som ikke gir falske komplementer, skriver om ham: “Et af Naturen saa gjennemmusikalsk Menneske har jeg aldri kjendt; (…) I sine kraftfulde Dage spillede han mesterligt Guitarre, deiligt Violin, med Færdighed Pianoforte og ret godt Harpe, Violoncell og Bratsch. Han componerede ret smukt; og det var et ualmindeligt Fænomen at see og høre ham vexelviis paa ethvert af de nævnte Instrumenter at udføre flere af ham selv componerede Variationer (…)”, men først og fremst synes han å ha vært violinist. I danske aviser finner man mer: “Lemming er et ægte musikalsk Genie, der klart og characteristisk udtaler sig ved de to Instrumenter, som han behandler med en Sikkerhed og Færdighed, der ikke mere kjender nogen Vanskelighed. Han er ingen Paganini, ingen Spohr, men - Lemming; det er muligt, at han ikke har nogen Skole, men den Phantasiefylde og Originalitet, hvormed han henriver Alt til Begeistring, bevise, at han har et Mesterskab, som tilhører ham alene og som rigtignok ligesaalidet som Paganinis vil kunne danne en Skole; thi enhver Efterlignelse af hans Natur vilde blive Affectation hos Andre.” Han fremfører verker av tidens mest kjente violinkomponister: Kreutzer, Rohde, Mayseder, Spohr, Romberg og flere, dessuten alltid egne komposisjoner, ikke minst variasjoner over kjente melodier som “God save the King”, “O liebe Augustin” og “Den kronede norske Nationalsang” (Sønner af Norge) og “Variationer hvori paa engang udtrykkes col arco flageoletter og pizzicato”. Fra Norge finnes ikke mange ord om hvordan “Hr. Lemming med sine genialske men uforstaaelige Bizarrerier” ble mottatt, men i dansk provinspresse er det begeistring å spore. Det er verd å merke seg at applaus og annet bifall ikke kom automatisk etter hvert nummer i
D EM O
Arendal kort etter at han hadde hørt Lemmings første konserter i Christiania og der “blev godt kjendt med ham”. Mange konserter, mye reising, og gjentatte forsøk på å slå seg ned, ser flere ganger ut til å ende med at publikum og Lemming gjensidig får nok av hverandre. Hans lange opphold i Bergen 1823-1824 kulminerer i et elendig besøkt arrangement han etter store konserter nærmest hver måned, midt på sommeren gir til inntekt for byens fattige. Konserten gav underskudd, hvoretter Lemming uten fraser annonserer at de som skylder eller har penger tilgode hos ham bes melde seg innen 14 dager. Deretter følger et par uker med avispolemikk i en svært ironisk tone, hvor det lave publikumstallet, bergensernes musikkinteresse, hjertelag, bypatriotisme og kremmermentalitet m.m. blir rørt sammen til en giftig blanding. Midt opp i det hele kommer Lemmings ærbødigste takk til, og avskjed med venner og medspillere, som han stoler på ikke vil feste lit til de ubehagelige ryktene om at han skal stå bak noen av disse (alle anonyme) innsendte artiklene. Det ser ikke ut til at han noen gang kom tilbake til Bergen.
D
e siste par årene i Norge oppholder han seg mest i Trondheim, hvor han i hvert fall har elever nok til å vise opp på en konsert. Heller ikke her slipper han for spydigheter i avisen, hvor konserten beskrives som et “offentlig (…) Vidnesbyrd om at de [“Trondhjems Smaapiger”] ikke have givet Sjeur Lemming deres Penge for Complimenter og Narrestreger” men fått skikkelig sangundervisning av “en ikke almindelig Tonekunstner”, men en som “uden Skam for vedkommende kongelige Musik-Kammer betitler sig som dets Medlem”. Konserten er dessuten hauset opp så “at dertil neppe vil vorde tilstrækkelig Locale andensteds her i Byen end Domkirken (…)”. Avskjeden med Trondheim blir likevel ganske staselig da han på en av de siste konserten står på podiet sammen med den nye stjernen Ole Bull. Schwach flyttet høsten 1830 til sitt embede som dommer i Trondheim bare uker for sent til å treffe Lemming også der. Erindringene nedskriver han der i 1848, og om Lemming blir avslutningsvis sagt hva tidligere bare er antydet: “Han var et Ars Tid før min Komme til Trondhjem som Musiklærer etableret der; men der forfalt han
7
1820-årenes konserter, oftest er det et eller enkelte nummer som oppnår dette. “(…) Lemming, hvis høist orginelle Violinspil vakte en Begeistring hos Publicum, som kun meget faa virtuoser haver vakt. Midt i sin, med henrivende Følelse foredragne, Adagio blev han afbrudt ved et stormende Udbrud af et almindelig Bifald, der steg ved enhver af Variationerne og ved Slutningen ytrede sig i den meest levende Enthusiasme.”
D EM O
Gitaristen Lemming Bifall fikk Lemming også for sitt gitarspill som det nesten alltid var flere innslag av i konsertene hans fra 1818 og mer enn 20 år framover. Mange anmeldelser vier dette særlig oppmerksomhet: “Kunstneren vandt, baade som Violinist og Guitarspiller, et overordentligt mange Gange gjentaget enthusiastisk Bifald, der undertiden yttrede sig i et uvilkaarligt Udbrud midt under hans Passager”; “Efter flere musikkenderes Dom skal Hr. Lemming udvikle en endnu større Virtuositet paa Guitar end paa Violin”; “hans Guitarspil overgik Alt, hvad man hidtil her i Landet har hørt paa dette Instrument”; “hans Foredrag paa Guitaren var ganske fortryllende, da han udførte nogle af ham selv componerede Variationer, hvormed han med et stormende Bravoraab og Applaus, endte sin Concert”. På gitar spilte Lemming såvidt vites utelukkende egne komposisjoner, og enkelte titler går igjen: bla. “Variationer for Guitar med Orchester”, “God save the King varieret for Guithaire” [sic], “Guithar, forestillende Orgel i det fjerne” (spilt med violinbue), dessuten: “Intermezzo for Guitarre”, “Duett concertant for Guitar og Violin”, “Solo for Violoncell med Guitar-Accompagnement” og en “Trio for 2 Guitarrer med Obligat-Violin”.
Den eneste gitarkomposisjon vi nå kjenner av Lemming er hans “Grande Fantasie pour la Guitarre”, trykt i Christiania i 1822, og skulle noen etterlate seg kun et stykke, gir dette ham uttelling. Med spilletid på ca. 10 minutter, viser stykket både beherskelse av instrumentet og bekrefter hans fantasi og originalitet. Særlig interessant er det å se hvordan han holder styr på den store formen ved å sette de mange elementene inn i hverandre som en kinesisk eske og ende med en komprimert rekapitulasjon. Dette er en riktig romantisk løsning. Når eller hvorvidt han spilte dette stykket i sine konserter er det vanskelig å bli klar over. I programmer finnes: en “Fantasie” han kaller ny i 1838, “Solo Phantasie” i 1835, og flere ganger 1824-26 “Phantasie (også “Grande Phantasie”) i Saracenisk Smag”. Er det denne siste som er bevart, eller er det her snakk om en norsk inspirasjon? Gitaristen og forskeren Erling Møldrup hører mellom dristige modulasjoner og lynhurtig skalaspill “indsmigrende slavisk præget melodik”. Spørsmålet får bli hengende, men interesse for det norske blandt datidens danske kunstnere er reel nok. Et eksempel er den mer kjente komponisten Andreas Peter Berggreen (1801-1888) som gav ut en samling norske folkemelodier allerede før Lindeman, brukte noen av dem i sine komposisjoner, og dessuten skrev “Théme varie A la Norvegienne” for gitar [1823]; Lemming selv komponerte “Gjeter-Livet”, en sang “i den hallingdalske Dialect” til Edvard Storms tekst, trykt i Christiania i 1828, som langt senere ble innlemmet i Lindemans “Fjeldmelodier”. Uansett, det gikk, så vidt vites, mer enn 100 år før det igjen kom en norsk gitarkomposisjon som i format kan sammenliknes med “Grande Fantasie pour la Guitarre”.
8
PIETRO PETTOLETTI
V
år andre komponist, Pietro Pettoletti, er det vanskelig å omtale uten også å nevne hans bror Joachim, fordi de både før og under oppholdet i Norge for det meste opptrådte som Brøderene Pettoletti.
D EM O
De kom fra en allsidig artistfamilie som oppholdt seg i Christiania sesongen 1800/1801. En norsk folketelling fra 1. februar 1801, lister da opp familien Pettolettis medlemmer som boende i forstaden Vaterland, og det går frem at brødrene Pietro og Joachim da ennå ikke var født. Man går ut fra at de ble født i Italia, men vet at hele familien ble bofast i Danmark senere. Der kan man i avisene se hvilken blanding av komiske pantomimer, akrobatikk og mer og mindre seriøs musikk de bød publikum. Gitarakkompagnement til linedans og sjonglering forekom også, men brødrene Joachim og Pietro opptrer utover 1820-tallet mer i rene konserter hvor de begge spiller gitar. Joachim, også violinist og dirigent, er i disse årene den mest synlige, bla. som solist i gitarkonserter av Carulli og Giuliani i hhv. 1826 og 1827 med det Kongelige Kapel, og samtidige ytringer skildrer ham som en bedre gitarist enn violinist. Antakelig var han eldst av de to og dermed først ute, for etterhvert blir det Pietro som står fram som gitaristen; av de over 30 gitarkomposisjonene vi nå kjenner av dem, er bare to av Joachim.
de i løpet av den første måneden, før de i september spiller i Drammen. Det blir flere konserter i Christiania gjennom denne vinteren, og den neste sesongen finner vi dem i Bergen. Joachim gir 13. juni en konsert alene i Harmoniens lokaler, og en uke senere har Pietro kommet etter med dampskipet fra Christiania, og de spiller sammen samme sted 20. juni. I Bergensavisen rapporteres at “man har aldrig her tilforn hørt nogen Virtuos, der kan sammenlignes med Hr. Pettoletti i Guitarrespil, ei heller skulle man troe det mueligt, at en Guitarre kunde behandles med saamegen Færdighed og Smag.”
B
rødrene Pettolettis første kjente konsert i Norge fant sted i Christiania 2. august 1830, med bla. en violin-gitarduo og tre gitarduetter på programmet; en av hver av dem pluss en av Giuliani. Et par dager senere averterer Pietro gitarundervisning “etter en ny forbedret Methode, hvorefter Eleven snart og med Lethed faaer Instrumentet nogenlunde i sin Magt”, og dessuten for salg “Tvende gode Wiener-Guitarrer til 18 Spd. pr. Stykket”. Enda to konserter arrangerer
P
å den konserten sto forøvrig begge de verkene Pietro Pettoletti utgav i Norge på programmet. Disse er “Fantasie over den norske Nationalsang (Sønner af Norge)” som utkom hos bokhandler Joh. Dahl i Christiania (1831), og “Brilliante Variationer til Tyroler Arien” hos G. C. Chr. Prahl i Bergen (senest 1833). Særlig det siste stykket forekom hyppig på brødrenes konserter, for det meste mer passende kalt “Tyroler-Vals(en)” eller “Variationer over en Tyrolersang”.
Brødrene var også i Trondheim, hvor Joachim i 1831 ble ansatt som konsertmester og musikalsk leder i “det musikalske Selskab”. Han kom imidlertid ikke til å tiltre, da en annen utenlandsk musiker kom i mellom og sjarmerte lederen for bestyrelsen i senk. Kjøpmann Christian Thaulow, sekretær i foreningen, beklager dette sterk. Mens han kaller vedkommende musiker, pianisten “professor” de Flore, en “Charlatan” og en ulykke for byens orkester, har han bare godord om Pettoletti: “en pen, tækkelig mand, der behandlede sit Instrument, Violinen, med Smag og Ynde.” Han nevner også Pietro “der med Virtuositet behandlede et andet Instrument, Guitarre, hvormed begge udførte pene Duetter.”
9
På sine konserter fremførte de ellers en rekke egne komposisjoner for en, to eller fire (!) gitarer, gitar i kombinasjon med violin, fløyte, klaver eller orkester, og dessuten flere titler av Giuliani samt en av Paganinis kvartetter. Den siste konsert Brødrene Pettoletti ser ut til å ha medvirket til i Norge, var i Bergen, på det “hamoniske Selskabs” siste konsert for sesongen, 1. april 1835.
D EM O
Begge brødrene slo seg ikke lenge etter ned i St. Petersburg, hvor Pietro skal ha nådd høy alder. Der ble også de fleste av hans nå kjente komposisjoner utgitt. Noen av dem er for den russiske 7-strengs gitaren som i denne perioden der ble dyrket på et høyt nivå. Stil og uttrykk fra denne tradisjonen farger også hans sene verker for 6-strengs gitar, og det er et stort spenn fra de diverterende tidlige Carcassi-liknende stykkene til disse.
Epilog
Fredagen 24. januar 1840 konsert på teateret i Bergen: “Solo-Variationer for Guitar, med Accompagnement af second Guitar, komponeret af P. Pettoletti, udføres af Hr. Degen og en Amateur.” (Selveste Søffren Degen (!)) … Bergens Adressecontoirs Efterretninger 24. oktober samme år: “En Elev af Pettoletti tilbyder sin Undervisning i Guitarre. Adressecontoiret anviser.” (…) og Lemming ? Han var tilbake i Norge en siste gang høsten 1842, men uten gitaren, da “han i de senere Aar udelukkende have opofret sig for Violinen” (…) Konserten 8. september ble gitt i den ikke helt ferdige Frimurerlogen (nå Gamle Logen), Mindre Sal. Først i desember samme år tok man i bruk Store Sal - da Ole Bull kom til byen.
Kilder:
Norske og danske aviser 1800-1850. Conrad N. Schwach: Erindringer af mit Liv, nedskrevet 1848, Oslo 2008. H. J. Huitfeldt: Christiania Theaterhistorie, Kjøbenhavn 1876. Chr. Thaulow: Personalhistorie for Trondhjems by og omegn, Trondhjem 1919. Gudrun Johnson Høibo: (…) Folketellingen 1. februar 1801 for Kristiania (…), Oslo 1950. Philip J. Bone: The Guitar and Mandolin, London 1954. Dag Andersen (Red.): Et hus i Europa, Oslo 1994. Erling Møldrup: Guitaren. Et eksotisk instrument i dansk musik, København 1997.
10
Lemming: Fantasie Endringer vist med noter:
OM UTGAVEN
Lemming: Takt 90-91 og 111-112 i original.
Lemming: Fantasie
N
Endringer vist med noter:
otene er i størst mulig grad beholdt uendret, bare svært få opplagte feil er rettet, men endringer i notasjon og layout er foretatt for å gjøre musikken lettere tilgjengelig. Stykker har fått ulik behandling fordi utgangspunktet var ganske forskjellig. Mens Pettolettis 1800-tallsutgaver viser tydelig separering av forskjellige stemmer, er Lemmings notasjon stort sett er mer “primitiv”, dvs. i en stemme, som et violinstykke. Notasjonen er der modernisert opp mot samme standard som Pettolettis.
œ a œœœ
œ œ œ œ N œœœ œ œ
œœ œ n œœœ œ œœ œ œœœ œ œœ œœ œ œ
Generelt: Foredrags-, artikulasjonstegn og legatobuer er uendret. [Ofte er dolce brukt i stedet for p (piano) œœœœ œ œ œ œœ œœ œœNœœœœ œ œœ œœœ œœ n œœœ œ œœ œœœ œ œ œ œœœ œœ œ œ œ œfœa(forte).] œ œ œ œ œœ œ œ œœ œ œœ œ som motsats til #œ œ œ Stiplete buer og forslag til tempoendringer i klammer er lagt til. Lemming Takt 60 Alle høyrehånds fingersetninger er lagt til. œ œ œœœ œ œ œœœ œ œ œ œ œ œ œ œ œ œ til œromertall. œ Posisjonsangivelser œ œ œ œœ œ endret œ œ er œ œ œ œ œ œ œ #œ œ œ Originale venstrehånds fingersetninger er stort sett uendret, men en del nye er lagt til. Lemming: Eksempel på original notasjon: takt 209-210 Lemming: Takt 90-91 og 111-112 i original.
D EM O
Lemming: Eksempel på original notasjon: takt 209-210
Lemming Takt 160 Lemming Takt 60
œ
œœ œœ œœ œ œ
œ œ œ œ œ œœ œœ œ œ œ
Lemming Takt 160 Lemming Takt 166
KOMMENTARER TIL DE ENKELTE STYKKER: œ œœ œ œ œ œ œ œœœ œœœ œœœ œœ œœ œ œœ œœœ b œ Lemming: Fantasieœ œ œ œ œ œ
Endringer vist med noter:
Frederik Carl Lemming: Grande Fantasie Lemming: Grande Fantasie Fantasie / pour la / Guitarre / composeé / par / Endringer vist med noter: F. C. Lemming. / Musicien de la Chambre de Sa Majeste le Roi de Danmarc. / Proprieté de l’Autor. / Christiania / chez H. T. Winther. [1822]Lemming: Takt 90-91 og 111-112 i original. œ a œœœ
Takt 168: ters lagt til i siste akkord
Lemming Takt 168 Lemming Takt 166 Lemming: Takt 90-91 og 111-112 i original.
j œœ n œ œ aœœœœ œœœœ œœ œœœ œ‰œ Nœœœœ œœ œœ œ œ œ œœ œœ œœ œ œœ œ b œœ œ œ ‰ œ œ œ J
œ œ œ œ N œœœ œ œ
œœ œ n œœœ œ œœ œ œœœ œ œœ œ œœ œ
œœ œ n œœœ œ œœ œ œœœ œ Takt 209-210: Eksempel på original notasjon œœ œœ Takt 168 œ œ Lemming Lemming: Eksempel på original notasjon: takt 209-210 Lemming Takt 236 √ Morgenbladet, 23. desember 1822: o rit. loco Lemming: Fantasie œ œœ œ œ œ œj œ œ œ o o œo œo o oœ o œ œ o o œ œ n œ œ œ œ œ œ œ œœœœ œ œœ œ œ œ ‰ œ œ œ œ œoœ œœ œœ œ œ œœ œ œœ œoœ o œ oœ œo Endringer noter: Endringer vist vist med med“Fra noter: Hr. Procurator Winthers Gaard i Øvre Slotsgade œ œ œ œ ‰ # œ œœœ œ œ œœ œ œ #œ J udsælges følgende nylig udkomne Musikalier: (…) af Eksempel på original notasjon: takt 209-210 KammermusicusLemming: Lemming (…) Grand Fantasie for Lemming: œ œ œ Lemming: Takt Takt 90-91 90-91 og og 111-112 111-112 ii original. original. œ œ œ œ Guitarre, (…) J.Michelsen.” œœ œ œœœ œœœ œ œœœ œœœ œN œ œœœ œ œœœ œœœ n œœ œ œœœ œœœ œ œœ œ œœ œœœ œ Takt 236-237: i original œ œ N n œ œ #œ aa œœœ œ œœœ œ Taktœœœ 60 œœ œœLemming Lemming Takt 236 √ œ œœ œ
œ
Endringer: Takt 60: original akkord œ œœ
œ œœ
Lemming Takt 60
œ
ming: Fantasie
œ
œœ
œ
œœ
o o o o o œ œ œ œ œ œ œ œ #œ œ œ
o o loco o œo rit. œ œo œo o o œo œ œ œo œ œ œ œ œ
Lemming: Lemming: Eksempel Eksempel på på original original notasjon: notasjon: takt takt 209-210 209-210
œœ œœ Lemming œœTaktœœ160 œ œ œœ œœ œœ œœ œœ œœ œœ œœ œœ œœ œœ œœ œ œœ œœ œœ œœ œœ œ œœ œœ œ œœœ œœ œœœ œ ## œœ œ œ œœ œœ œ œ œ œœ Lemmings få originale fingersetninger er alle beholdt: œ œ takt 43-46 og parallelle steder: angivelse av åpen streng œ
Takt 90-91 og 111-112: i original. Lemming Takt 160
Lemming: Takt 90-91 og 111-112 i original. œTakt œ œ60 œ œ œ Lemming œœœLemming œ œ œTakt œœ60œ Nœœœœœœ œ œœœœ œ n œœœœ œ œœœœ œ œœœœ œ aœ œœœ œœœ œ œœ œœ œœœ œœ
Takt 160: lagt til Lemming Taktbindebue 166
œœ œœ œ œ œ œ œ œ œ œ œ œœœœœœ œ œ œœœ œœ œœœœ œœœœœ œœœœœ #œ œœ œ œ œœ œ
œœ œœ
œ œ œ œ œ œ b œœ œ œ œ œ œœ œ œ œ œ œ œ œ œ œ œ œ
Lemming Takt 166
takt 167: “2de Corde” takt 196-197: finger 2 takt 205: finger 3 og åpen streng œ œ œ œ œ œ takt b œœ 206: finger 4
œœ œœ œ œ œ œ œ œ œ œ œ
Lemming: Eksempel Lemming på original notasjon: Takt takt 160209-210
Lemming Takt 160
Lemming Takt 168
Takt 166: grunntone j i første akkord œ 166 Lemming Takt 166œ œ nLemming œ œ Takt œœœ‰ œ œ œ œ œ œ œ œœœ œœ ‰ œœ œœ œœ œœ œœ œœ œœ œœ œœ œœ œœ œœ œ bb œœœJ œ œ
0
60
œ œœ œ
√ o œo o o œo j j œ œ œ œ nn œœ œ œœœœ œ œœ œ œœ œ œ œœœ œ ‰‰ œ œ œ œ œ œ œ œ # œ œ œ œ œ œ œœ ‰‰ Lemming Takt Lemming Takt 236 Lemming Takt 168 168
Lemming Takt 168
j œ nœ œ œ œ œ œ œ œ ‰ œ œ œ œ ‰ J √ o œo o o œo œ œ œ œ œ œ #œ œ œ
Lemming Takt 236
œœ œœ
o o loco o œo rit. œ œo œo o o œo œ œ œo œ œ œ œ œ
o loco o œo rit. o œ œo œo œ œo o o œ œ o œ œ œ œ œ
11 Pietro Pettoletti: Fantasie over den norske Nationalsang “Sønner af Norge” Tema av Christian Blom. Med tekst av H. A. Bjerregaard Norges nasjonalsang 1820-1864. I Kari Michelsens oversikt over norske musikktrykk 1811-1908: Pettoletti, Philippo [sic]: Variationer for Guitar over den norske Nationalsang Sønner af Norge. Utgitt av Dahl, Christiania, 1831.
Morgenbladet, Christiania, 3. september 1833. “Fra Bergen er tilsendt Undertegnede: (…) P. Pettoletti: Brillante Variationer med Finale til en Tyroler-Arie for tvende Guitarrer. Tilegnet C. Langberg. 60 Sk. Johan Dahl.” Temaet også brukt i: Six Variations / faciles & agréables / sur l’air / de / La Tyrolienne / pour la Guitarre, / composées / par / Pettoletti: Tyroler Arien P. Pettoletti. / Oeuvre 8. Stockholm [1829]. (C dur)
D EM O
Den Norske Rigstidende, april 1832: “Fantasie sur l’air national de la Norvège (Sønner af Norges det ældgamle Rige) pour la Guitarre, composée et dédiée à Monsieur J. Messell par P. Pettoletti. for 36 sk. pr. Exemplar. P. J. Hoppe.”
Pietro Pettoletti: Brilliante variationer med Finale Brilliante Variationer med Finale / til Tyroler-Arien / for tvende / Guitarrer /componeret af / P. Pettoletti / og tilegnet hans Eleve / C. Langberg / Forlagt og lithographeret af / Prahl, Bergen. / Faaes hos Hoppe & Dahl i Christiania / Lose i Kjøbenhavn
Pettoletti: Tyroler Arien
(Endringer vist med noter:)
Den Constitutionelle, mars 1843: (Endringer (Endringer vist vist med med noter:) noter:) “(…) Musik-Journal, redigeret af Muth-Rasmussen, 1ste Endringer: Tyrol 1 Hefte. Indeholdende: (…) Petoletti [sic], Variationer -Tema, 1, takt 16, original: Tyrol Tyrol ˙ 11Gitar Œ for Guitarre over den norske Nationalsang: “Sönner af ˙ Œ Norge”. 12 Sk. (…)” [bokhandler Dahl] ˙ Œ Norsk utgave ikke funnet. Følgende brukt som kilde: Fantasie / sur l’air national de Norvège / (Sönner af Norges det æld gamle Rige.) / pour la / Guitare / composée et dédiée / à / Monsieur P. Olycheff / par / P. Pettoletti. / Propriété de l’auteur. / Oeuvre 12. - Prix 60 Cop. argt. / St. Petersbourg chez M. Bernard. / Moscou chez P. Lenhold. Endringer: Takt 24: Bass rettet fra F til A Takt 50: Bass (no.2) retter fra C til A Takt 89: pause mangler i original
Fantasie over “Sønner af Norge” var dedisert John Andreas Messell (1789-1850), bekjent av Schwach (se forord) fra studietiden i København, bodde i Arendal mens Schwach var der. Spilte, i følge Schwach, godt violin, og holdt sammen med ham (ofl.) liv i det musikalske samfunn der. Senere Christiania, 1822 universitetslektor, og 1834 professor i engelsk og italiensk.
˙
Œ
Tyrol 2
œ. œ œ œ œ œ œ. œ œ œ œ œ œ œ œœ œŒ œ œ œ Œ œ œ
-Var.2, Tyrol Tyrol 22Gitar 1, takt 33 og tilsvarende:
-Var.4, Gitar 2, takt 71 og 79, original: Tyrol 5 œ. Tyrol ‰Tyrol 55
‰ ˙ ˙
œJœ . œ. J
œ œ œ œ œ œ #œ œ œ œ #œ œ œ œ dolce
dolce dolce
Repetisjonstegn mangler helt i Tema og er i original kun angitt med to tykke streker frem til takt 97 Hele Variation 4 og Allegro (gitar 1) har Pettoletti senere inkludert i to andre komposisjoner hhv. Impromptu, Op.29 og Fantasie sur un melodie russe, Op.32, begge utgitt i St. Petersburg. Noen artikulasjonstegn, fingersetninger og mer polyfon notasjon (takt 118-125) er tatt inn derfra. Brilliante Variationer var tilegnet Lorentz Christian Langberg (1810-1857), som returnerte til Christiania etter studier med H. C. Ørsted i København i august 1830, og ble professor i fysikk ved Universitetet i Christiania fra 1851. Morgenbladet, Christiania mars 1832: “P. Pettoletti, der i Vinter opholder sig i Christiania tilbyder fremdeles sin Information paa Guitarre. Man behage at henvende sig til Stud. Chr. Langberg i Jomfru Nielsens Gaard i Pilestredet, hvor det Nærmere erfares.”
D EM O
13
GRANDE FANTASIE pour la Guitarre
Frederik Carl Lemming
INTRODUCTION Largo
# œ œ œ œ œ œ & c œ .œ œ œ œ œ œ .œ œ œ œ œ œ .œ œ œ œ œ œ .œ œ œ œ œ œ .œ œ œ œ œ œ . œ œ œ œ œ 1
1
U
j œ œ # œ œœœ œ œœœ œ œ œ œ œ œ œ ‰ œœœ Œ # œ # œ œ & .œ œ œ .œ œœ œ œ œ œ Œ œ ≈ œœ Œ R J 1
1
0
VII
D EM O
2
1
# œ œ œ œ œ œ & œ .œ œ œ œ œ œ .œ œ œ œ œ œ .œ œ œ œ œ œ . œ œ œ œ œ œ .œ œ œ œ œ œ . œ œ œ œ œ
4
5
#
& œ
œ œ
3
# ˙˙ & ˙˙
7
œ
3
4
œ ggg œœ gœ
VII
III
œœœ
#œ
œ
œ œ
wo Œ
œœ œœ
œ ggg œœœ gœ
Œ Œ
‰
4 3
œ œ J
œ œ
œ œ
œ œ
œ œ
œ œ œ œ œœœœœ œœ œœœœœ œ ‰ œœ Œ J 0
II 2
4
V
4
j Ÿœ œ œ œ œ œ œ œ œ œ œ œ # œ œ œ œ œœ # œ # œ J # œ œ œ ‰ œ œ J œ & œ œ œ #œ œ #œ œ œ œ #œ œ #œ #œ œ J J 6 1 3
9
IV
0 3
3 4
2
3
3
œo . œ œ œ œ œ 10 œ œ œ œ œ œ œj œ œ œ œ . œ # œ #œ œ œ œ Ó rf J œ#œ œ & ‰ œœœ rf rf #œ J 6 1
3 1
4
4
2
Copyright © 2017 by Norsk Musikforlag A/S, Oslo.
N.M.O. 14037
4
2
2
4 1
0
j œœœ # œœœ 42 œ œ
14
Allegretto
œ œœœœœœ œ œœœ œ œœ .. ‰ ‰ œ. œ.
# 2 œ œ œœ œ œ œ œ œ ‰ & 4 ‰ œœ ...
12
j œ ‰
# œœ œ œ œ œ œ œ # œœ .. # œœ .. ‰ & œœ ...
17
j # . # œœ & . œJ f II
a m i
# œœœ œœœ œœœ œœœ œœœ œœœ
œœ J
3
œœ œ # œ œ œ
œ œœ # œœj U ‰ J œ ‰ œ J
4
œœ # œœ œ œœ œ J œ J
œœ œ œœ œ œ œ œ J
‰ ..
œ œ
D EM O
21
[Rasq.]
œœœœœ œœ
# œ œœœœ & nn œœœœ œœœœ œœœœ œœœœ œœœœ
26
f
œœ œœœ
œœœœ
# œœ # œœœ
j œ œ # œ # ‰ œœ œœ # œœœ # œ & œ œ #œ
30
4
œœ # œœ
3 2
j œ œ œ œ œ œ œ œ œ ‰ ‰ œœ # # œœ œœ œœ œœ œ # œ œ ‰ Œ & œ œ œ œ J
# œ œœœ œ ‰ & œ.
41
&
#
œœœœœ Œ ‰
œœ œœœ
j œ # œœ # œœ J
œœ œ œœ œ œœ œ œœ œ œœ œ œœ œ œœ œ œœ œœ œœ œœ œœ # œœ œœ œ œœœ œœ œœœ .. ‰ .
33
37
j œ œœ œ J
œ nœ œœœ œœ nœ
#œ œ # œœ
œœ œœ
# œœ # œœœ
3
œ J
œ
œ
œ
œ
œ
œ œœœœœœ œœœ .. ‰ .
œ #œ œ #œ œ œ œ #œ œ œ œ #œ 4
œ œ œ œ œ œ œ œ œ #œ œ #œ œ.œ œ œ œ œ œ œ œ œ œ œ œ . œ œ œ J J œ #œ œ #œ 4
1
N.M.O. 14037
0
0
0
1
0
1
# #œ œ &
45
#œ
œ
#œ œ œ œ œ œ œ #˙ œ œ œ œ
[o] œ
15
œ œ œ #œ œ #œ œ œ #œ #œ œ œ œ
√o œ 49 j # œ œ œ œ œ œœ œ œ œ œœ œ œ œ œœ œ œ œ œœ œ œ œ œœ œ œ œœ ‰ J n# # # # . Œ œ œ œ œ œ œ œ œ œ œ œ œ . & ‰ œœ œœ œ œœ œ œœ œ œœ œ œœ œ œœ œœ J J u 2.
D EM O
1.
IV # œ # # # œ œ œ œ œ œ œ œ œ œ œr œ œ œ œ œ œr œ œ œ œ œœ .. & ‰ œœœ ... ‰ œ.
54
dolce con espressione
# # # # œ˙ ˙˙ &
œœœœ
œ
3
59
j 68 # # # # n œ . an œœœ œ & nœ. J &
####
œœœœœœœœ
j j œœ ‰ œ ‰ œœ œ œœ œ œ œ œ œ . œ œ œ œ œ œ œ J . IV
0
4
j 63 n œ # # # # n œ œ n œ . # œœ œ & nœ œ nœ. J
72
œ
œœ
œ œœœ r œ
nœ œ œ œ œ # œœœ .. . 3
n œœ œ œ œ œ œœ ... 3
œ3 œ œ
3
j œ
1
Ÿ ˙
œœ œœ J
œ œ œ n œ œ œ œ œ œ œ œj œœ œ œ #œ Œ œ J nœ œ J nœ œ
IV rit.
œœ œœ
VIII
œœ œœ
4
j œœ ‰ œœ J‰
U
œœ œ œ
u
2 T œœœœ œ œ œ # œ œ # œ œ.
œ nœ œ œ nœ œ œœœœœœœœ œ N.M.O. 14037
2
#œnœ œ œ
Uœ 2
U
œœ N œœ
nœ œ œ # œ . œ œJ J R
œ œ œ1 4 2
U
œ # œœ œ
#œ œ
16
# # # # œ œ œ œ œ œ œ œ œœ œr œ œ œ œ œœ ... ‰ &
74
œ œœœ .. œ œ œ ‰ œ.
r œœ œ œ œ œ œ œœ ... ‰
VII j œ œ nœ œ œ œ œ #### œ œ œ œ nœ œ œœœœ œ œ œ œ œ œ & œ œ œ œ nœ ‰ œ œ œ J 2
78
3
####
œœœœ œ œ Œ œœ 1
4
œ
nœ œ œ œ œ œ #œ
4
œ
j j œ œ œ nœ œ œ ‰ #œ œ œ VII
0
D EM O
82
3
3
1
3
0
&
œ
1
1
3 2
p
i m a
# # # # n œ œ œ œ œ œ œ œ œj œ œ œ n œ œ œ n œ œ œ œ œ œ œ œ œ &
87
p
# # # # œ œœœ œ œœœ œ n œœœ œ ‰ œ œ œ & J
90
i
m
a
œœ œ n œœ œ œœ œ œœ œ œœ œ n œœ œ œœ œ œœ œ œœ œ œ n n # œœ œœ œœ œœ œœ œœ œœ œœ œœ ‰ ‰ n n
# œ œœœ œœ œ œœœœœœ œ œœœ œ ‰ ‰ œ. & œœœ ... ‰ œœœ ...
œ œ œ œ œ œ œ
94
j œ ‰
# œ œ œ œ œ œ œ # œœ .. # œœ .. ‰ & œœœ ...
98
# # œœœ &
102
œœ œœ œœ œœ œœ œœœœ œ 3
œœ œœ œ œœ œœ J œœ J N.M.O. 14037
œœ œ # œ œ œ
œœ # œœ J œ
œ
œœ œ J
œ œ
j œ ‰ # œœ ‰ J
œ œœ # œœj U‰ ‰ J œ œ ‰ J
# n œœ œœ œœ œœ œœ & n œœœ œœœ œœœ œœœ œœœ f j 110 œ # œ # ‰ œœœ # œœ & œ œ #œ
œœ œœ
œœ œœ œ
106
œ # œœœ
œœ œœ
# œœ # œœœ
œ # œœœ
œœ œœ
# œœ # œœœ
# œœ œ #œ
j œœ œœ J
œ nœ œœ œœ œ nœ
œ œœ œ œœœ œ œœ œ œœœ œ œœ œ œœœ œ œœ Œ œœ œ # œœ œ œœ œ # œœ Œ
# œ œœœ œœ œ œœœœœœ œ œœœ œ ‰ ‰ œ. & œœœ ... ‰ œœœ ...
œœ œœ œ
Uo
œ
‰ œœ
œ œ œ œ œ Œ ‰
D EM O
115
j # œœœ # œœ J
119
&
123
4
#
œ
0
1
&
œ J
œ
œ œ œ œ œ œ œ # œ œ œ œ #œ #œ œ œ #œ œ œ œ œ œ œ œ # œ œ œ œ #œ #œ œ # œ œ
#
& œ. œ
126
# #˙
œ
#œ
Allegro
œ
œ
œ
œ
œ œ œ œ. œ J œ
œ
œ
œo
œ
œ
œ
œ Jœ œ # œ œ
#œ
œ œ œ
œ
œ
œ rit.´ ´ ´ ´ ´ U´ œ # œ œ # œ œ œ #œ œ œ #œ œ #œ c
II
œ œ œ #œ œ œ œ #œ # c œ œ œœœ œ œ œ œ œ œ œ œ œ œ œ & œœ œœ œœ œœ
129
0
2
1
4
0
4
1
131
&
17
# œ
œ œ œ œ œ œ œ œ œ œ œ œ œ œ œ V
4
4
N.M.O. 14037
U
∑
18 133
&
œœ œ œœ œœœœ œœœœ œ œ œ œ œ œ œ œ œœœ œœœ œœ œœ
VII
# œ 2
4
[Presto]
œ œ œ œ œ œ # œ œ œ œ œ œ œ œ œ œ œ œ œ œ œ œ œ & œ
135
#
III
& œ œ œ œ œ #œ œ œ œ œ œ œ œ œ œ œ œ #œ œ œ œ œ bœ œ
D EM O
137
4
#
& œ œ œ œ œ œ œ œ œ œ œ œ nœ œ œ œ œ œ œ œ œ œ œ œ i m p p p
139
141
&
#
a
[rall.] I
bœ bœ nœ f
œ
m
i
œ œ bœ œ œ œ œ n œ œ œ bœ œ œ œ bœ œ bœ œ œ œ
nœ œ bœ œ œ bœ œ œ œ bœ œ nœ œ œ œ œ œ œ bœ œ nœ bœ & n œ bœ
143
145
&
# #
U
∑
[a tempo] III
bœ
bœ œ œ nœ œ nœ œ œ œ nœ bœ œ bœ œ bœ 4
147
&
# bœ
[Presto]
œ nœ œ nœ œ bœ œ bœ œ bœ œ nœ œ œ œ bœ œ œ œ œ bœ nœ bœ œ bœ œ bœ N.M.O. 14037
19
nœ bœ bœ œ œ & bœ œ nœ Aœ œ œ œ nœ bœ nœ œ œ œ œ œ œ œ œ œ
149
#
3
3
4
#
nœ œ œ œ œ œ & n˙ #œ œ ˙ œ œ
˙
œ œ œ œ œ
˙
œ #œ œ œ œ
D EM O
151
153
&
155
&
#
#
nœ #œ œ œ œ œ œ œ bœ œ œ œ
œ #œ œ œ œ œ œ œ bœ œ œ œ
[rall.]
## 3 œ #œ œ œ œ œ œ œ # œ œ œ œ œ œ œ œ œ #œ œ nœ œ œ 4 œ œ p
Tempo di Menuetto
# # 3 œœ œ œ & 4 œ œ œ nœ #œ
157
III
œ n œœœ œœœ œœœ œ œ œ œ œœ
œ. œ. œ.
II
œœ œ
œœ œœ
œ œ œ œ œœ œ œ œ
2
œœœ . œ œ œ # œ œ œ # # œ . œ œ . œ œ œ œ . œ œœ . œ œ . œ œ œœœ œ œ œ #œ œ œ œ œ œ œ œ œ œ & J ˙ VII
0 3
161
1
4
0
3
V
1
1
## œ œ # œ # œ œ œ œ œ n œ # œ œ œ œ œ nœ œ œ œ & #œ œ 4
163
2
3
3
3
2
1
N.M.O. 14037
œœ œ œ œœ œ œ œœ œœ œ
3
..
20
j 165 n œ œ œ œ œj ‰ œ ‰ œœ œ b œ œ œ œ # # . n œœ œ n ‰œ œ ‰ œœœ œ œ œ œ œ œ œ œ œ bœ œœœ œ & . œœ œ œ œ œ Œ #œ Œ 4
V
TI
2
2
3
œ
2
œ #œ œ ## œ ≈ #œ œ œ œ œ œ œ & œ œ R J con espr.
167
3
2
2
II
2de Corde
1
2
3
2
j œ n œœ #œ J
D EM O
1
j œ n œ œ œ œ œ œ œ œœ ‰ ‰ œ œ œ œ ‰ J
# # œœ œœ & œ. œ œ. œ œ
œœ
169
171
&
##
1.
œ
œœœœœ
2 1 4 3
œ œ # œœ n œœ ‰ œ œ œ
œœ .. # œœ ..
œœ
œ
f
œœ œœ
œ. œœœ .. .
U
j œ ‰ .. œ œ œ œ œ œ œ ≈ œ œ œ #œ nœ œœ ‰ ‰ œ œ œ J 2.
˙ ˙ ˙
rit.
c
a Tempo
a i m œ ## c œ œœœœ œœœ œœœ œ œœœ œ œ œ œ & œœœ œœœ œœœ œœœ
II
174
4
p
176
&
##
œ œ œ œ œ
4 p
Prestissimo
178
&
##
j œ
œ œ œ œ œ III
j œ
4
IV
œ œ # œ œ œ 4
j #œ
œ œ œ œ œ V
j œ
œ œ œ œ œ œ #œ œ œ œ œ œ œ œ œ œ œ œ œ œ œ œ #œ œ #œ VI
VII
p
N.M.O. 14037
180
&
182
œ œ œ œ œ œ #œ œ œ œ œ œ œ œ œ œ œ œ œ œ œ œ #œ œ #œ
##
œ nœ œ nœ œ œ œ œ œ œ œ œ n œ œ œ œ œ œ œ œ nœ nœ œ œœ VII
VIII
D EM O
&
##
184
&
186
&
189
&
191
&
##
œ nœ œ nœ œ œ œ œ œ œ œ œ n œ œ œ œ œ œ nœ œ nœ œ œœœ VII
#œ œ
œ œ #œ œ œ œ œ
V
III
œ œ œ œ œ œ œ œ œ nœ œ œ œ œ œ œ œ œ œ n œ œ #œ nœ œ
##
#œ
##
œ œ œ nœ œ œ œ nœ œ œ nœ œ œ b œ œ œ œ œ œ n œ œ œ œ #œ
##
œœ œœ œœœœœœœœœœœœ n œ # œ œ œœ œœ œœ œ œ nœ œ œ œ #œ
œ #œ
I
i
m a
a
poco rit.
p
j # # # œœj œ œ œ œ œ œ œ œ œ œ œœ œ œ œ # œœ œ œ œ œ œ œ œ œ œ œ œœ œ œ œ & œ œ J 3
193
21
2
N.M.O. 14037
22
j # # # œœ œ œ œ œ œ œ œ œ œ œ œ œ œ œ œ n œ œ œ œ œ œ œ œ # œ œ œ œ œ œ œ œ &
195
0
2
0
2
p
i
dim.
2
o
œ œ ## œ œ œ œ # œ œ œ œ #n œ œ œ œ œ œ œ œ œ & œœœ œœ œœ œœ []
197
D EM O
o œ
199
&
[]
#
œ
œ œœ œœ œœœœœ
III
œ
œ #œ
œ
#œ œ œ œ œ œ œ œ o œ
œ œ œ & œœœœ œœœ œœœ œœœ
202
œ
#
œ
œœœ [rall.]
VII
œ #œ
œœœ
nœ œ œ œ œ œ œ œ œ 2
œ
2
œœœœœœœ
# œ #œ œ œ œ œ #œ œ œ œ œ œ nœ #œ œ #œ œ œ œ œœœœœœœœœœœœœ & a
204
#
3
2
p
i
[Largo]
3 0
2
3
4
3
m
0 0
0 3 0
0
2
0
0
œ œ & œœœœ œœœœœœœ œœœ œ œ œ œ a R p R p i m 5
206
1
p
4
&
0 2
4
# 1
3
p
[stringendo] 208
4
a
0
p
1
a
p
2
i
oo o œœ œ
0 0
2
4
m a p i
œ Jp
œ
0
0
3
m a p
o ooo œœ œ œ
œ J
œ
1
p
o o o o œ œ œ œ
œ R
œœœœœœœ œœœœœœœ œœœœœœœ œœœœœœœ ˙ ˙ #˙ ˙ p
i
m
1
N.M.O. 14037
0
4
a
2
a
0
0
3
2 0
2
0
23
3
œœœ œœœ œœœ œœœ œ œ œ œ œ œ & ˙ œ œ ˙ œ œ ˙ œ œ ˙ #œ œ œœ
210
#
1
212
[a tempo]
#
2
0
& bœ bœ œ 1
1
m
i
p
i
m
bœ 4
bœ œ 2
0
p
i
œ œ
œ
m
œ œ bœ bœ œ
œ
i
p
bœ 4
bœ œ
œ œ
œ
œ œ
D EM O
p
œ
3
i
p
214
VII
#
& œ
nœ œ
nœ
&
#
#œ œ
VII
4
0
216
œ œ œ œ œ #œ œ œ œ œ œ œ œ œ œ œ œ œ œ œ
œ # œ œ
œ
2
2
p
œ
œ œ œ œœ œœ œ œ #œ œ
œ # œ œ
œ
œ
œ œ œ œœ œœ œœ
´œœ œ # œ œœ œ œ œ & œ œ œœ œœ #œ œ #œ œ #œ œ œ œ œ œ œ œ œ œ œ œ œ [rall.]
218
220
&
#
4
4
œ #œ œ #œ œ œ œ œ œ œ œ œ œ nœ #œ œ #œ
nœ #œ nœ #œ n œ # œ œ œ # œ œ # œ œ #œ œ
# œ œ œ œ œ œ œœ œ œ œ œ œ œ œœ œ œ œ œ œ œ œ œ œ œ œ œ œœ ... ‰ . & 3
222
N.M.O. 14037
œ
œ œ œ œ œ œ œ # œœ . œj œœœ .. # œœ ... ‰ ‰ .
24
# œœ œ # œ œ œ ‰ œ œ œœ œ œ œ œ œ œœ œ œ œ œ œ œ œœ œ œ œ œ œ œ œ œ œ œ œ œœ ... ‰ . & J ‰ œœ ... œ œ Œ œ J 3
225
228
œ œ œ œ œ #œ œ œ œ œ nœ #œ œ #œ œ œ œ œ œ œ œ œ #œ œ #œ œ œ nœ #œ œ #œ œ
D EM O
&
#
œ #œ œ œ œ œ # œ œ œ # & œ . œ œ œ œJ œ œ . œ œ œ œJ œ # œ œ œ œ œ œ # ˙ œ œ œ œ
230
232
&
#
o œ
[]
œ œ œ # œ œ # œ œ œ # œ # œ œ œ œ œ œœ ‰ œœ J
œ œœ œ œœ œ œœ œ œœ œœ œœ œœ œœ
œ œœ œ œœ œ œœ œœ
# œœ œ œœ œ œœ œ œœ œ œœ œ œœ œ œœ œ œœ œ œj & œœ œœ œœ œœ œœ œœ œœ œœ œœœ
o √o o œ o œ œo œ œ ‰ œ œ œ œ #œ œ
(√) rit. o VII œo œo o œ œo o o œo œo o 236 œ œ œ œ œ # œ œ ˙ &
˙˙ oo ˙o ˙˙
234
12.
7.
12.
0
0
0
N.M.O. 14037
harm.12.
Ó
f
5.
Ó Ó
D EM O
Fantasie
26
Pietro Pettoletti
sur l'air national de la Norvège > U
Maestoso
˙˙ 4 ˙ b Ó & 4 œ œ œ œ ƒ p
œœ œ . œ œ œ . œ œ # œ . œ # ˙˙ œ œ œ œ œ N b œœœ ˙ ˙ ˙ œ ˙ f
4 2
œ # œœ œ ƒ
> . œ œ œ #œ. œ # œœ œœ b œœ p
#œ œ œ ‰ œ œ œ ‰ #œ ˙ j . œ œ œ 2 œ œ. œ ˙ œ œ œ œ œœ œ & b œœ # œœœ œ Œ œ œ œ # œ # œ n œ œ # œ œ 4 œ œ œ ˙ ˙ f U
con molto sentimento
4
3
1
1
4
4
4
D EM O
5
2
Andantino
& b 42 œ
9
œ
X
dolce
œ
œ
0
2
3
2
1
œœœœ œ œœœœœœœ ≈ Œ
4
leggieramente
3
3
œ
œ
œ
2 1
œ
0
œœœœ œ œœœœœœœ ≈ Œ
œ œ œ œ œ œ œ œ œ œ œ œ œ œ œ œ œ œ œ œ œ œ œ œ œ œ œ œ ‰œ &b ‰ œ. ‰ œ œ œ J J œœœœ œ œœœœ œ 17 œ œ œ œ œ œ œ œ œœœœœœœ œ œ ≈ œ ≈ Œ Œ &b œ œ œ œ 0 0
13
0
0
œ œ œœ œ œ œ œ œ œ œ œ œ œ œ œ œ œœ œ œ œ œ œ œ œ œ œ ‰œ &b ‰ ‰ œ. œ. œ J
21
0
4
25
&b œ
œ
œ
œ
œ œ œ œ œ nœ œ œ œ œ nœ œ œ œ œ nœ œ œ #œ #œ #œ œ ˙ ˙ œ nœ nœ J Œ F 1
2
Copyright © 2017 by Norsk Musikforlag A/S, Oslo.
3
0
cresc.
N.M.O. 14037
piu
œœ œ J
cresc.
IX
27
œ nœ œ œ œ œ œ #œ œœ œ ≈ # œ œ œ œ #œ œ œ œ œ J œ J œ œ œ œ œ n œ # œ œ œ .œ œ œ &b Œ ˙ ƒ J. R J. RJ R S 33 ≈ œ #œ œ œ œ œ œ #œ œ œ œ œ œ œœ n œ # œ œ .œ œ & b œ .n œ # œ œ œ œ œ œ . . Œ ˙ J J R R R J J œ œ. œ J R R S > > œ 37 ‰ œœ œ # œ b œ œ œ œ ‰ œ œ #œ bœ œ œ œ bœ œ œ bœ œ œ & b œ .n œ # œ œ œ rf r f R ‰ ≈ J ≈ bœ ˙ ‰ ≈ RJ ≈ œ ˙ J œ œ . œ R R RJ R cresc. rall. œœ 42 œ œ #œ œ œ œ # œ b œ œ & œ œ #œ œ œ œ œ œ œ #œ œ œ œ œ œ # œ œ œ œ dim. œ Œ cresc. 0
2
D EM O
29
4
&b
3 0
1
1
# œ œ œ œ œ œ œ œ œ œ2 œ œ œ œ œ œ œ # œ œ œ œ œ œ œ œ œ œ œ œ œ œ œ œ œ œ œ 1 2
48
&b
50
&b
52
&b
4
1
#œ œ œ œ œ œ œ œ œ œ œ œ œ œ œ œ œ #œ œ œ œ œ œ œ œ œ œ œ œ œ œ œ œ œ œ œ 1 2
46
1
2
2
a piacere
4
3
0
˙
œ œ
rall.
œ
œ œ
œ
> œ
#œ œ œ œ œ
œ œ
œ
œ
œ œ
#œ
œ œ
> œ œ œ œ œ
œ
œ
œ œ
˙
œ œ
>j œ œ œ œ œ
N.M.O. 14037
œ
U
#œ œ œ œ œ
# œœ œ œ
4
2
œ
2
œ œ
#œ
œ œ
nœ œ œ #œ œ œ œ
œ
œ œ
n # # 44
Tema Con spirito
28
## 4 œ & 4 œœ œ F 57 # # œœ & œ œ 54
œ œœœ .. œ œ œ
œœ œœ
œœ œ œ œœ œ œ œœ .. œ œ œ œ œ œ œ œ œ œ œ œ
œœ Œ œœ œ œ œ œ œ œ . œ . œ
# # œœ œ . œ œ œ & œ #œ œ
œœ .. œ œœ œ œ œ œ
œœ .. œ œ œ
œ œœ œœœ .. œ œœ œœ œœ œœ œœ œ œ œ œ œ
Œ ˙˙ œ œ œ œ œœ œ œœ œ œ œ œ œ œ œ œ œ
œœ .. œœ œœ # œœ œ œ œ œ
D EM O
60
œ œœœ .. œ œ œ
œœ œ œ
j œœ œœ # # ˙˙ ˙˙ œœ Œ œœ .. œ #œ œ œ œœœ œ œœœ œ œœœ œ œ œœœ œ œœ & œ œ œ œ œ œ œ œ œ Œ
63
> œ œœ # œœ
## œ & Œ
œœœ . œ
## œ & œœ
œ . œ œœœ n œ œœ œ œ œ œ
66
f
69
Variation
cresc.
œœ œœ œœ œ . œ œ œ œ œ œ nœ #œ œ œ œ œ œ œ œœ œ
œœ .. œ. œ.
œœ œ œ œœœ œœ œ œ œœ œœ
œ œ
œœœ . œ œœ œ
œœ œ œ
œœœ . œ œœœ œ œ
œ œ œ. œ Œ
## œ ≈œœœ œœ Œ œœ œœ œ œ œ œ œ œ œ œ œ & œ œ œ œ œ œ œ œ œ œ ≈ œ Œ ≈œœ œ dolce
72
# # œœ œ œ œ œœ œ œ œ œœ œ œ œ œœ œ œ œ ≈ œ œ œ œ œ œ œ œ œ œ r ‰ œ œ #œ nœ œ & œ œ œ leggieramente œ œ
74
N.M.O. 14037
29
≈œœœœœœœ Œ œœ ## œ œœ œ œ œ œ œœœ œ œ œ œ & œ œ œœ œ œ Œ ≈œœ ≈œœ
76
œ #œ œ nœ œ œ œ œ #œ # # œœ œœœœœœ œ œœ œ œ œ ≈ œ œœ Œ œ œ œ œ & # œ œ œœœ œ œ œ œ œ con espressione Œ
78
D EM O
> > > > ≈ œœ œ œ ≈ œœœ œ ## œ œ œ # œ œ œ # œ n œ œ #œ œ œ nœ œ œ œ œ & œœ œ œ œ ≈œ ˙ ≈œ Ó
80
82
&
œœœ œ Œ œ œ œ œ œ œ œ œœ œ œ œ œ œœ œ #œ œ œœ ≈ œ œ œ œ œ œ ˙ œ ≈œœ Œ œ f
## œ
> ## ≈ œ # œ œ ≈ œ œ œ ≈ œ œ ≈ œ ≈ œ œ œ #œ œ #œ œ œ œ œ œ œ #œ œ œ œ œ œ œ & # œ œ œ Œ œ œ Œ œ
84
II
2
## œ . œ œ . œ œ . œ œ . œ œ . œ œ . œ œ n œ œ œ œ œ œ œ œ œ & œœ œ œœ œ œ œ œ œ
86
dolce
88
&
##
4
3
œ f
4
cresc.
2
œ œ œ
œ
œ
œ
œ
œ œ œ
œ
œ
œ
œ ≈ œœœœœœÓ œ œ œ œ œ
N.M.O. 14037
dim.
3
0
Finale Allegro animato
30
## . œ & .œ J œ ƒ >
90
92
œœ J œ >
ten.
> œ˙œ > œ˙œ
bœ
œ
œ
œ
œ
œœœ
œ >
œ >
>ten. œœœ
> œœœ
> œ œ œ œ˙œ œ œ œœœ œ œ œ œ œ œ œ J œ J J > ten.
œ œ œ ˙ œ œ œ œ œ œ œ œ œ œ œ œ œJ œ bœ ˙ J J >
> œœœ
> œ œ œ œ˙œ œ œ œ œ œ œ œ œ œ œ œ œ J J œ J >
D EM O
&
##
> œ˙œ
94
&
96
&
##
##
œ J
œ
œ >
œœœ J >
> œ˙œ
œ
bœ
œ
œ
œ
œ >
œœœ œ >
1
> œœœ
œ œ œ ˙ œ œ œ œ œ œ œ œ œ œ œ œ œJ œ bœ ˙ J J >
## ‰ œ œ # œ # œ œ œ # œ œ œ œ œ ≈ œ bœ nœ ≈ œ bœ nœ ≈ œ bœ œ ≈ œ Aœ œ & ˙ J #œ œ œ œ œ œ œ 3
98
3
3
2
4
2
2
dolce
1
0
0
cresc.
## ≈ œ œ œ # œ # œ œ œ a œ œ œ œ œ ≈ œ bœ nœ ≈ œ bœ nœ ≈ œ bœ œ ≈ œ Aœ œ & ˙ J #œ œ œ œ œ œ œ
100
cresc.
dolce
102
&
##
II
4
4
1
3
4
1
œ œ œœœ œœœ œœœ œ œ œ œ œ œ œ ‰ œJ œ n œ œ œ œ œ œ œ # œ œ #œ œ > > J > > cresc. f 2
4
2
4
3
0
4
2
1
3
N.M.O. 14037
3
2
1
2
4
4 1
1
œ œ œ œ œ ‰ œ œ œ œ œ œ #œ œ nœ œ œ œ œ ## œ œ œ œ œ œ œ #œ œ œ œ J œ & ˙ > > > > ƒ 1
4
3
1
104
2
106
0
2
2
1
4
œ œ #œ œ nœ œ œ œ nœ œ œ œ #œ œ Nœ œ œ œ nœ œ œ œ #œ œ œ œ œ œ #œ œ œ œ > > > 3
##
2
1
0
4
0
2
1
3
3
2
4
3
D EM O
&
3
2
II
## n œ œ œ œ # œ œ œ œ œ n œ œ & œ œ œ œ œ œ #œ œ œ œ œ œ œ #œ œ œ œ œ œ œ #œ 4
108
2
110
&
##
1
œ œ
Lento
# & # œœ F
112
œ
&
117
&
##
ƒ
##
œ J
œ
œ œ
œ œ
œ
œ
œ
œ >
œ
œ œ
œ
œœ
œ œ
œ
œ œ
œœ
œ
œœ
œ
œ
œ
œ œ
3
1
œ
U
. œ .
∑
œ œ
œ œ
œ œ
œ œ
œœ
œ
œ J
œ
œœ
œ œ
œ J
œ œ
œ S
œ œ
œœ ˙˙ ˙ œ
N.M.O. 14037
œ
œ œ
œ
˙˙ ˙˙ ˙
œœ
4
1
U œœ . œ Ó œœ
œ œ œ œ > > S
œ œ
3
> > œ . n œœœ œ œœ n # œœ . œ œœ #œ œ b œœ #œ œ
œ œœ . œ œœ œ
œœœ . œ œœ œ
2
dim.
œ
œ
4
Presto
115
œ
œ
1
œ
œ S
˙˙ ˙˙ ˙
œ œ
œ
œ œ
Ó
œ J
œœ
31
32
Brilliante Variationer med Finale til Tyroler Arien
Tema Moderato
Gitar 1
œœ ### 3 œ œ œ . . & 4 œ. œ œ. œ Œ ˙ ˙ ### 3 œœ œœ œœ Œ & 4 Œ œ œ œ ˙ ˙ 1
2
0
œ
œ œ œ œ Œ ˙
2
3
œœ œ
œœ œ
Œ ˙
Pietro Pettoletti
œ
œ œ œ œ Œ ˙ 3
œœ œ
Œ
œ
œœ œ
Œ ˙
œœ œ
D EM O
Gitar 2
IX
5
& &
### ###
œ œ. œ œ. œ . œ œ. Œ ˙ ˙ Œ ˙
œœ œ
œœ œ
### . œ œ œ œ œ . & Œ ˙ ### . Œ .Œ &
œœ œ œœ
˙
13
& &
### ###
Œ ˙
œœ œ
œœ œ
œœ œ
œ œ œ Œ œœ œ
œ œœœ œ œ œ ˙ œ œ œœ Œ œœ œ ˙
œ œ. œ œ. œ . œ œ. Œ ˙ ˙ Œ ˙
œ œ
Œ ˙
Copyright © 2017 by Norsk Musikforlag A/S, Oslo.
œ œ œœ œ
œ
œ
Œ ˙
œœ œ
˙
œ œ œœ œœœ œ ˙ œ œœ Œ œœ œ ˙
œ œ œ Œ
œœ œ
N.M.O. 14037
œ
œ
Œ ˙
œœ œ
˙
œ œ œ œ Œ ˙ œœ œ
Œ
œœ œ
Œ ˙
œ œœœ œ œ œ ˙ œ œ œœ Œ œœ œ ˙ œ ˙ œ œ Œ ˙ œœ œ
Œ ˙
Œ
œ œœ œ
œœ œ
.. ..
> j œ œ œ œ œ Œ œ œ
j >2 œ œ
IX
Var.1
### œ & Œ &
###
dolce
Œ
‰ œ œ œ œ œ ˙ dolce
# # # j >œ #œ & œ ### ‰ œ & ˙
20
œ #œ Œ
> œ œ œ j œ œ Œ œ œ
2
œ œ œ Œ œ
œ
‰ œ œ œ œ œ ˙
> j œ œ œ œ œ Œ œ œ
‰ œ œ œ œ œ ˙
j > œ œ
œ œ œ Œ œ
œ
D EM O
œ
œ
0
œ #œ
‰ œ œ œ œ œ ˙
œ #œ
> j ### j œ œ œ œ & œ Œ œ œ ## & # ‰ œ œ œ œ œ ˙
j ‰ œ œ Œ œ
23
> # # # œj œ œ œ œ & œ œ Œ
26
&
###
œ œ ‰ œ œ œ ˙
> j œ œ œ œ ### œ & Œ œ œ ### ‰ œ œ œ œ & œ ˙
29
œ
œ
œ
‰
œ
‰ œ œ œ œ œ ˙ N.M.O. 14037
‰ œ œ œ œ œ ˙
.. Œ Œ
‰ œ œ œ œ œ ˙ œ œ œ Œ œ
> j œ œ œ œ œ Œ œ œ
.. œ œ Œ
> nœ œ œ j œ œ Œ œ œ
j> œ œ
‰ œ œ œ œ œ ˙
j >œ #œ œ ‰ ˙
œ
> j œ œ œ j œ œ Œ œ œ ‰ œ œ œ œ œ ˙
œ
œ #œ Œ
œ #œ
œ #œ
œ
j ‰ .. œ œ Œ œ œ
œ
œ
‰ ..
33
IX
34
con forza
2 0 œ œ œ œ j œ œ œ œ œ œ œ œ œœ ### œ . œ œ œ œ œ ‰ S œ œœ ‰ œœ & S œœœ Œ œ ˙ œ ˙ 2 œ ˙ f > ### ˙˙˙ ˙˙˙ Œ Œ ˙˙˙ Œ Œ & ˙ ˙ ˙ f f f œ œ œ œ œ œ 36 œ œ # ## œ œ œ œ œ œ œ œ œ œ . œ œ ‰ S œ œ & œ œ œ ˙ œ ˙ f # # # œœ .. ˙˙˙ Œ ˙˙˙ œ. œ œ œ œ œ Œ & J œ œ. œ ˙ ˙ f f
D EM O
Var.2
j ### ‰ œ œ œ œ Œ œ œ œ & œ œ ˙ œ ˙ ### Œ ˙˙˙ œ œ & œ œ ˙ f 2 0 4 j œ œ œ œ 42 œ œ œ ### ‰ œ œ œ œ œ S S œ & 2 œ ˙ œ ˙ ### ˙˙˙ ˙˙˙ Œ Œ & ˙ ˙ f f 39
œ ### œ S & œ ### Œ & œ
45
4
3
0
œ œ œ œ œ œ œ œ œ œ œ œ .. . S Œ 3 œ ˙ ˙˙˙ .. Œ Œ œ ˙ f j . r œ œ œ œ œœœ œ œ œ œ œ. œ œ Œ ˙ œœ œœ
œœœ .. . œ.
œ œ œ œ œ J œ
œœ œ j œ œ œ œœ œ œœ œ œ œ Œ œ ‰S œ œœ ‰ œœœœœ œœ œœœ S ˙ œ ˙ ˙ œ ˙ ˙˙˙ ˙˙˙ Œ ˙˙˙ Œ œœ œœ ˙ ˙ œ ˙ f f f N.M.O. 14037
.. ..
> 3 3 > # # # œ œ # œ œœ ‰ œ œ œ œ œ # œ œœ ‰ œ œ œ œ œ. œ œ œ ‰ œ. œ œ œ. œ œ # œ œ œ # œ #œ œ & Œ Œ Œ Œ ˙ ˙ ˙ dolce ## ‰ œœœ œœ œœ œœ œœ ‰ œœœ œœ œœ œœ œœ ‰ œœœ œœ œœ œœ œœ & # Œ œ œ œ œ œ œ œ œ ˙ dolceœ œ œ œ ˙ ˙ Var.3 Piu lento
IV
IX
IX
&
###
&
###
œœ n œœ # œœ œœ Œ œ ‰ œ œ Œ
œ œ œ œ œ œ ‰ # œ œ # œ # # œœ Œ Œ ˙
œœ
≈ œ œ œ œ œ œ œ
œœ œ
œœ œ
˙
D EM O
52
‰
œ œ œ œ
‰ œœœ œœ œœ œœ œœ œ œ œ œ ˙
‰ ˙
œœ œ
œœ œ
œœ œ
œ œ œ œ œ œ # œ œ œœœœ . # # œ # œ œ œ. œ & ˙ ˙ œ ### ˙ œœ œœ œœ & ˙˙ œ œ œ œ œ ˙ œ
> œœœœœ œ œ .. œœ œ # œœ œœ ‰ Œ Œ ˙
œ œ # # # # >œ œ ‰ œ œ œ œ œ œ œœ ≈ œ œ œ œ œ œ #œ œ œ & Œ Œ ˙ ˙ dolce ### ‰ œ œ œ œ œ ‰ œ œ œ œ œ œœ œœ œœ œœ œœ œœ œœ œœ œœ œœ & ˙ ˙
œœœœœ œ Œ œ ‰ # œ œ œ œ # œœ œ œ nœ # œ œ œ Œ ˙ Œ ‰ œ
55
1
58
.. Œ
‰
œ œ œ œ
‰ œœœ œœ œœ œœ œœ œ œ œ œ ˙
‰ œœœ œœ œœ œœ œœ œ œ œ œ ˙
œœœœœ œ œ œ œ œ œ #œ œ œ œ œ œ œ œ œœœœ # # # # # œœ œœ ≈ . . œ & Œ ˙ ˙ ˙ œ ### ˙˙ œœ œœ œœ ‰ œœ œœ œœ œœ œœ & œ œ œ œ œ ˙ œ œ œ ˙ œ œ ˙ œ
62
N.M.O. 14037
n .. n n n .. n n
35
36
>j > ‰ 1 3 >œœ ® œœ ® œœ & ®œ œ œ œ œ œ œ œ œ œ œ œ œœ œ œ œ œ œ œ œ 4 f f f œ œ & œ œ œ œ f
65
67
Var.4 Adagio
‰œ
œ
>4 œœ œ œ
œ œ® œ
3
œ œœ œ 2
0
‰œ
®
˙
œœ œœ œœ œœ œ œ œ œ œ œ œ œ œ œ œ œ œ œ ®œ œ œ œ œ
‰
˙ j
0
j # œœ J
dolce
IX
‰
œ J
‰
œ J
œœ
œ œ œ œœ œ œ œœ œ œ œ œ œ œ œ œ œ œ œ œ œ œ œ œ œ œ œœ œ œ œœ œ œœ œœ œœ œœ
D EM O
&® œ
2 3
V
&
69
&
‰
# œœ
‰
> œ œœ œ
˙
®œœ
œ f
˙
& &
‰
®
œ
‰
˙
3
1
œ
œ®œ
œ f
œ
> œ œœ œ
® œ œ œœ œ
œ œ
œ œ
œ œ œ
> œœ œ œ œ J
dolce
f
œ œ ®œ
#œ
œ œœ œ
œ
>j œ œœ œ
J
3
œœ ®
˙
œ œ
‰
˙
œ œœ œ œ œœ œ œ œ œ
˙ œ œ4 œ2 œ4 1 # œ œ0 œ2 0 œ œ
N.M.O. 14037
2
Œ
V
‰œ
>
4
œ
#œ œ œ œ #œ œ
& œ œ
71
#œ
œœ
œ œ œ
dolce
œ œ
œœ
Œ
œ œ œ
œœ
œ œ œ
j # œœ J
œœ
‰
œ œ œ ®œ œ œ
œœ
‰
œ œ œ œœ œ œ œ œ œ œ œ œ œ œœ œœ œœ
II
œ
œœ œ
œ J œ J
œ Œ œ
73
& ..
‰3
V
0
œ ® œœ
˙
œœœ œœœ œœœ œœœ # œœ œœ œœ
‰3
œœœ
> œœ
4
1
œœ
>
œœ
2
œ œ
# œœ
œœœ
œœ
œ œ
œœœ œœœ œœœ œœœ # œœ œœ œœ
œ œœ
3
œ œ œ œ œ œ œ œœ œ œ œœ œœ œœ œœ œœ œœ œœ >
œœ
3
œœœ
œœ œ
3
œ œœ
œœ œ
œ œ œ œ œ œœ œ œ œ œ œœ œœ
œ œœ
œ œ œ
D EM O
&
3 0 0
# œœ
& .. ‰ ˙ 75
> œœ
4
37
pi ma
®
˙
77
&
‰
®œœ
œ f
& &
‰œ ®
œ
‰
˙
> œ œœ œ
œ
œ®œ
œ f
œ œ
# œœ
œ
> œ œœ œ
® œ œ œœ œ
f
œ
> œ œœ œ œ œ J
dolce
œœ
œ œ ®œ
#œ
œ œœ œ
œ
œœ
œœ
œœ ˙
>j œ œœ œ
‰œ
˙
N.M.O. 14037
œ œ œ
œœ
œ œ œ
œ œ
˙
˙ œ œ œ œ #œ œ œ œ œ
œœ
œ
dolce
‰
œ œœ œ œ œœ œ œ œ œ
>
œ
œ œœ ® œ
œ œ
œ œ
& œ œ f
79
œœ
# œœ
& ‰ ˙
>
œœ
œœ >
œ
œ œ œ
j # œœ J
œœ
‰
œ
œœ œ
œ
œ œ œ ®œ œ œ
œ J
œœ
œ J
‰
œ œ œ œœ œ œ œ œ œ œ œ œ œ œœ œœ œœ
œœ
œ Œ œ
# .. # # # .. # #
38
Var.5 Polonesa
IX
ten.
### œ & Œ
œ
œ
Œ
‰ ˙
œ
81
œ
con grazia
&
84
###
#œ
dolce
4
œ
œ
œœ
2
œ
œœ
œ nœ œ œ œ œ œ œ Œ 2 0 œ 4
1
ten.
œ œ
‰ ˙ IX
œ œ œ œ œ œ œ œ œ œ œ
œœ
œœ
œ
œ œ #œ œ œ nœ œ œ œ œ œ œ Œ 3 ˙
0
0
1
1
D EM O
&
###
œ œ œ œ œ œ œ œ 1 #œ œ œ œ
œ
### ‰ & ˙
œ ### & œ
86
&
88
&
###
###
‰ ˙
#œ œ
### ‰ &
˙
œ
œ
œœ
ten.
œ
œœ
œ
œ œ œ œ œ œ œ œ
œ
œœ
œ
œ
œ
œ
œ
4
˙˙ ˙
#œ œ
œ
œœ
Œ
‰ ˙
3 œ œ œ œ œ œ œ œ Œ œ
œœ
1
œ
3
ten.
œ
œ
œ œ œ œ œ œ œ œ œ œ œ
œœ
0
œœ
œ
N.M.O. 14037
Œ ˙ ‰ œ
œœ
œœ œœ
j œœ œ
Œ œ
œ
4
39
IX
1 3 œ œ œ œ œ œ #œ œ œ œ œ œ ### . œ . œ œ œ œ œ œ œ œ œ . & œ œ Œ ˙ œ ˙ dolce œ 4
### . .Π&
1
œ
‰
˙
œ
œœ
œœ
œ
œ
‰ ˙
2
œ
œœ
œ
œœ
IX
### ≈ œ œ œ œ #œ œ œ œ nœ œ œ & ˙
œ œ #œ œ œ nœ œ œ œ œ œ œ Œ Œ œ
D EM O
92
## & # ‰ ˙ ### œ & œ
94
&
###
‰ ˙
#œ
&
###
&
### ‰
96
œ
˙
œ
œ
œœ
ten.
œœ
œ
œ
œ œ œ œ œ œ œ œ
œ
œœ
œ
œ
œ
œ
œ
˙˙ ˙
#œ œ
œ
œœ
Œ
‰ ˙
œ œ œ œ œ œ œ œ Œ œ œœ
œ
œœ
œ
N.M.O. 14037
ten.
œ
œ
œ œ œ œ œ œ œ œ œ œ œ
œœ
1.
Œ ˙ ‰ œ
j œœ œ
œœ
œ
œœ œœ
..
Œ œ
..
40
### . . &
Allegro 2
98
œ. f ### . ˙ . ˙˙ & ˙ &
###
&
### ‰
œ œ J
œ
œœœ œœœœœ œ œœœ œ œ œ. œ. #œ œ J œ œ œ œ œ œ ‰ œ œ œ œ ‰ œ œ ˙ ˙
œ
œ
Œ Œ
œœœ
œ
œ
œ
œœœ
œ
œ
œ
œ
2
œ. ˙ ˙
œœœœœ
œ J
œ
œ
œ
œ
œ
œ
œœœœ œ œ œ œ
#œ J
œ œ
˙
œ œ
œ œ
œ œ
‰ œœ œœ œœ œœ
Œ
Œ
˙
œ
œœœ œœœœœœœ œ. J
D EM O
101
œœœœœ
ten.
˙
1 1 œ œ œ œ œ œ œ œ œ œ œ œ œ œ œ œ œ ≈ œ œ œ . œ œ œ # œjœ œ #œ œ œ . & œ œ œ œ œ ˙ œ J dolce œ œ œ œ œ œ œ œ ‰ œ œ œ œ ˙ ### ‰ œ œ œ œ Œ & ˙ ˙ ˙
104
###
V
### œ œ œ œ . œ œ œ œ & 4
107
&
###
1
‰
œ
œ
œ
œ
œ
j œ
1
œ
œ
4
‰
œ
œœœ
œ.
1
œœœ
œ
œ
œ
1 j 4œ œ #œ œ œ œ œ œ œ œ œ œ œ œ œ 1
œ
‰
œ
j œ
œ œ œ œ œ
1 œ j j . # œ ### a œ œ œ œ .œ œ œ # œ n œ œ œ œ œ . œ œ œ œ œ œ œ œ œ # œ nœ & œ œ œ œ œ œ œ œ œ ### œ œ ‰ œ œ œ œ ‰ œ œ œ œ œ œ œ &
110
4
3
1
3
1
3
4
1
N.M.O. 14037
1
1
4
œ œ œ œ ‰ œ œ #œ œ œ œ œ œ ### œ œ œ n œ œ œ œ œ œ ‰ œ œ # œ œ œ œ & œ œ œ ˙ œ ˙ œ ### ‰ œ œœœ ˙˙ œœ œ ˙ œ œ ˙ œ & œ œ ˙ œ 4
113
116
œ œ ### ‰ œ œ # œ œ ˙
IX
1
œ
œ
œ
œ
‰ œ œ #œ œ œ œ ˙
œ
# # # ˙˙ ˙ & ˙
œœœ œ
˙˙ ˙ ˙
œœ œ œ
˙ 1 3 2 œ œ ≈‰ œ2 œ œ œ œ œ œ ≈ 2 #œ ### ‰ œ n œ # œ œ œ œ œ œ ˙ œ & rallentando
4
119
&
4
###
crescendo
n ˙˙ .. #˙.
1
1
˙˙
œ œ
> 4j œ
1
œ œœœœœœ œ œ ‰ œ ˙
œœœ
D EM O
&
1
4
˙˙˙ ˙
Œ
2 1 4 j 4> œ œ œ ≈ œ3 œ ≈ œ œ œ œ œ œ œ œ ˙
a tempo
IX
˙˙ ..
2 2 II j 1 2 3 œ œ ‰ ### ≈ œ œ ≈ œ œ ≈ œ œ œ . . œ œ œ œ œ œ œ #œ œ œ œ œ.œ œ œ #œ.œ œ œ nœ.œ œ œ & . Œ 1 1 œ œ œ œ1 3
122
1
4
### ˙ ˙˙ & ˙
œœ œ œ
.. ˙˙ ˙ ˙
rallentando
crescendo
Œ
œ œ # # # ‰≈ œ œ # œ n œ œ œ œ œ œ & œ
125
### ˙ ˙ & ˙
œ #œ
Œ
œ Œ
U
œ œ œ œ ≈ œ œ œ ˙ œ
U
˙˙ ˙
N.M.O. 14037
Œ
œ œœ
U
˙˙ .. ˙˙ . .
U
˙˙ .. ˙.
41
42 128
&
###
IX
Moderato
0
œ. œ œ. œ œ. œ œ. ˙. ˙ 2
### Œ & ˙
œœ œ
Presto
### ‰ & ˙ f ### ‰ & ˙
œœ œ
Œ ˙
a piacere
2
œ nœ œ œ œ œ œ œœœ œ œ œœ œ #œ nœ œ Œ ˙. ˙˙ ˙ ˙
œœ œ
œ œ œ œ œ œ œ œ œ œ
Œ
‰ ˙
œ œ œ œ œ œ œ œ
‰ ˙
œœ
D EM O
131
œœ œ
œœ
2
&
###
&
###
133
‰ ˙ ‰ ˙
œœ
œœ
œœ
œ
œœ
œœ
œ œ œ œ œ œ œ œ œ œ ‰ œ œœ œœœ œ œ ˙
œœ
œœ
œœ
œ
œœ
‰ œœ ˙
œœ
N.M.O. 14037
œœ
œ
œœ
Œ œ ˙ œ œœ
Œ œ
œ œœ
œ
œœ œœ
œœ œœ
˙˙ ˙˙ ˙
œœ œ œ
œœ œ œ
˙˙ ˙ ˙
œ
D EM O
D EM O