N A RA F I - PHOTOGRAPHY N째5 - 2013 N AR A FI - P HO TO GRA P HY N 째 5 - 2 013
WWW. N A RA FI. BE
©www.ronaldkoster.com
BOWENS GEMINI MONOLIGHTS BETAALBARE PROFESSIONELE KWALITEIT Of je nu liefhebber bent of een professionele carrière als fotograaf start, op een bepaald moment wil je ook je eigen flitsset. Net als bij je camera investeer je natuurlijk in betrouwbaarheid en prestaties. Op dat moment kun je niet om de Bowens Gemini studioflitsers heen. Deze compacte en betaalbare studioflitsers leveren professionele prestaties zoals een korte flitsduur en recycle tijd, iedere flits weer opnieuw en met de zelfde precisie. Alle Bowens flitskoppen hebben een eenvoudige bediening en is er een scala aan reflectoren en andere accessoires beschikbaar. En denk nu niet dat al dat moois een vermogen kost, want een professionele Bowens studioset is verrassend betaalbaar. DE VOORDELEN VAN BOWENS: • Professionele prestaties en betrouwbaarheid • Gratis gebruikersdag • Ruime keuze reflectoren en accessoires • Gratis leenflitser bij een evt reparatie Bowens Gemini 400/400Rx Kit
Bowens Gemini 500/500R TX Kit
Kit bevat: 2x Gemini 400Rx 1x tas 1x Pulsar Tx Radio Trigger 2x lampstatief 2x paraplu reflector 2x paraplu 2x netsnoer 1x sync kabel Normaal 893,00 nu
Kit bevat: 2x Gemini 500R 1x roltas 1x Pulsar Tx Radio Trigger/card 2x lampstatief 1x softbox 1x paraplu reflector 1x paraplu 2x netsnoer 1x sync kabel Normaal 1.219,00 nu
€749,00
€975,00
Meer informatie
INFO@CALUMETPHOTO.BE Antwerpen tel. +32 3 216 27 61
QUINTEN ONSIA
Berlin Düsseldorf Hamburg München Stuttgart Essen Amsterdam Rotterdam Antwerpen Bostonc Chicago Los Angeles New York Oak Brook Philadelphia San Diego San Francisco Santa Ana Rockville Washington Tysons Corner Belfast Birmingham Bristol London Edinburgh Glasgow Manchester Milton Keynes
110_ADVbowens 223_A4 BE.indd 1
16-04-13 17:46
Voorwoord
Kijken en bekeken worden. Volgens een huizenhoog cliché moet je eerst leren kijken voor je mag fotograferen. Goede fotografen beschikken over de gave van de verwondering. Ze monsteren hun object met liefde voor de uitstraling ervan, met aandacht voor esthetiek, met respect voor de ziel. Dat hele proces duurt soms amper een seconde, kijken is de essentie van het fotograferen. Met een vingerknip wordt een uitgebreid verhaal samengeperst in één beeld. En dat beeld krijgt een nieuw leven als het op zijn beurt weer door anderen bekeken mag worden, zoals in deze prachtige nieuwe editie van LiteOn. Geniet ervan! ALAIN QUATEAU groepsvoorzitter LUCA Pro
Colofon Hoofdredactie Desirée De Winter | Lieven Verkens Eindredactie Catherine Vuylsteke Redactie Ellen Baert | Loic Borghgraef | Romee Braeckman | Victoria de Garcia de la Vega | Flo De Geyndt | Kaat De Malsche | Sofie De Pauw | Jana Gellinck | Jana Germanus | Elisa Grillo | Hannelore Guldentops | Grétar Gunnlaugsson | Arian Ingels | Quinten Onsia | Delphine Otte | Joost Paulissen | Marieke Penne | Marlies Scheemaker | Jamie-Lee Sienes | Jona Suys | Esther Tavernier | Romanie Torfs | Jasper Vandenhaute | Lissa Van Eesbeeck | Arthur Van Erps | Robin Vercauteren | Sarah Wijns | Meara Kallista Morse Coverfoto Sofie De Pauw Backcoverfoto Grétar Gunnlaugsson Met dank aan Pieter Desmet-Jans | Klaas De Buysser | Jurgen Doom | Lennert Deprettere | John Devos | Mashid Mohadjerin | Faye Pynaert | Alain Quateau | Isabel Rottiers | Tom Swalens | Alain Van Haver V.U. Maria De Smet, Victor Rousseaulaan 75, 1190 Brussel, www.narafi.be
Gratis tijdschrift Gedrukt op PEfC - certified papier | binnenwerk: PEfC Tom & otto silk 150g | cover: PEfC Tom & Silk 170g
6 61 76 22 52 66
Ieper Breda Photo
Architectuur Tumblr
Set Design &
IKkrukje
Ex-Narafianen Lisa
112
98
Art Direction
MODE 104
39
Studio at work
Mashid Mohadjerin
Van Damme Jan Locus
Iep er
2013 - N °5
reportage
Ieper 128km van de campus, in de Westhoek, gingen de studenten van het eerste jaar een fotoweek tegemoet. Vijf dagen lang gaven ze het beste van zichzelf. Ieder koos een thema en ging met een eigen concept aan de slag; enscenering, landschap, reportage of portret. Het harde werken en zoeken naar de juiste beelden levert mooie resultaten op. Het was een onvergetelijke ervaring om zo intensief met fotografie bezig te zijn.
‘Opstaan en slapen met fotografie’ -Joost Postma-
Foto AXELLE DE GRAVE
6
L ite
On
7
Iep er
2013 - N 째5
AXELLE DE GRAVE
8
L ite
On
ELKE THIELEMANS
DORIEN VAN DER EECKEN
9
Iep er
2013 - N 째5
KENRIC DE BACKER
10
L ite
On
11
Iep er
2013 - N 째5
LORE COCQUYT
12
L ite
On
13
Iep er
2013 - N 째5
LIESANNE DE BEENHOUWER
14
L ite
On
JASPER VANGHELUWE
15
Iep er
2013 - N 째5
MANON BOONE
16
L ite
On
Links NICOLE MIEDEMA Onder CÉLINE OLIVETTI
17
Iep er
2013 - N 째5
BILLY BAUWENS
18
L ite
On
19
Iep er
2013 - N 째5
CHRISTIAAN ALERS
L ite
On
S t u d i o a t w o rk
2013 - N 째5
Studio atWork
22
L ite
On
KOEN BRACKE
23
S t u d i o a t w o rk
2013 - N 째5
ELLA DEDULLE
24
L ite
On
LORE VAN LOOCK
25
S t u d i o a t w o rk
2013 - N 째5
NATASJA HOLVOET
26
L ite
On
AXELLE DEGRAVE
KAREL VAN ASSCHE
27
S t u d i o a t w o rk
2013 - N 째5
JOOST PAULISSEN
28
L ite
On
JEROOM VANDERBEKE
29
S t u d i o a t w o rk
2013 - N 째5
LIESANNE DE BEENHOUWER
30
L ite
On
Boven GERDA WILLEMS Onder LUCAS BULTEREYS
31
S t u d i o a t w o rk
2013 - N 째5
32
L ite
On
Boven MARLIES SCHEEMAKER Links GRÉTAR GUNNLAUGSSON
33
S t u d i o a t w o rk
2013 - N 째5
GERDA WILLEMS
34
L ite
On
GERDA WILLEMS
35
S t u d i o a t w o rk
2013 - N 째5
NATHALIE THURION
36
L ite
On
JOHAN VANDENBUSSCHE
37
L ite
On
Dossier
Breda photo www.bredaphoto.nl
Narafi moedigt studenten aan om deel te nemen aan
stellen. Gedurende anderhalve maand krijgen zowat
wedstrijden en fotofestivals, wat geregeld resulteert
60 fotografen (40 professionelen en 20 ‘upcoming
in deelname aan exposities. Zo selecteerde de vijfde
talents’) ruimte en mogelijkheden om ons te boeien,
editie van de Biënnale in Breda student Dieter
te verrassen, te ontroeren.
Vanfraechem en docent Alain Van Haver. Het thema van deze editie was de Homo Empaticus, Breda is een buitenbeentje in de fotofestivals. Het
de meevoelende mens, gestuurd door een nieuw
heeft diepe wortels in het maatschappelijk gebeuren,
optimisme, een antwoord op de crisis. Een
het kiest telkens voor een centraal thema, maar laat
tegenwicht tegen het Thatcheriaanse egocentrisme
binnen deze grenzen de fotograaf vrij om een artis-
en het ‘Greed is Good’ dat in de film ‘Wall Street’
tiek of een documentair project voor te
werd beleden.
voorwoord JOHN DEVOS interviews CATHERINE VUYLSTEKE
39
Br ed a P h o t o
2013 - N 째5
Het is niet aan de maker om zijn werk te positioneren, dat doet het werk na verloop van tijd zelf wel als het de tijd overleeft.
40
L ite
On
Alain van Haver
Br ed a P h o t o
2013 - N 째5
42
L ite
On
Hoe positioneert u uw eigen werk binnen de hedendaagse fotografie? Ik fotografeer momenten van stilte en intensiteit. Ik wil op elk moment beelden kunnen maken van wat zich toon. Alle elementen werken hierin mee, licht, wind, verandering... Alles valt op zijn plaats en wordt een geheel. Op dat moment druk ik af. Het is niet aan de maker om zijn werk te positioneren, dat doet het werk na verloop van tijd zelf wel als het de tijd overleeft. De digitalisering heeft van elke burger een potentiële fotograaf gemaakt. Hoe profileert u zich daar tegenover? Welke taak is in een dergelijke context weggelegd voor de professional? Men kan zich dan de vraag stellen: wat verstaan we onder een fotograaf? Is iemand die een camera bedient een fotograaf of noemen we iemand die beelden wil maken en daar het medium fotografie voor kiest een fotograaf? Beperkt het fotograferen zich tot het maken van beelden? Wat met het kijken, previsualisatie en de selectie? Een ‘potentiële’ fotograaf kan enkel een fotograaf worden als hij inhoud kan geven aan een beeld en dit vraagt tijd. Ik ben van mening dat niet de fotograaf zich profileert maar de beelden die hij maakt. De taak van een professionele fotograaf is om goede beelden te leveren in samenspraak met de klant. De fotograaf hanteert hierbij een duidelijke, herkenbare ‘schriftuur’ waardoor hij zich kan onderscheiden van andere professionele fotografen. De ‘potentiële’ fotograaf is ver verwijderd van deze context.
43
Br ed a P h o t o
2013 - N °5
Welke zijn uw boegbeelden onder de pioniers in de fotografie? Ik denk niet in termen van boegbeelden en beperk me niet enkel tot fotografie. Op dit moment vind ik het werk van Saul Leiter, Craigie Horsfield, Hiroshi Sugimoto, Masao Yamamoto, Michaël Borremans, Sam Dillemans, Egon Schiele, Hans Op De Beeck, en David Claerbout heel inspirerend. Moet fotografie volgens u geëngageerd zijn? Waarom wel/niet? Goede beelden ontstaan uit het engagement van de maker. Sommige daarvan zijn maatschappelijk geëngageerd maar dit is niet noodzakelijk. Belangrijk is dat beelden iets teweeg brengen bij de kijker. Ziet u zichzelf als een chroniqueur dan wel als een kunstenaar? Geen van beide, beelden maken is voor mij een vorm van bewust omgaan in het moment. De beelden die na verloop van tijd overeind blijven zijn belangrijk, niet de maker.
www.alainvanhaver.be
44
L ite
On
45
Br ed a P h o t o
2013 - N 째5
46
L ite
On
http://dietervanfraechem.tumblr.com
Dieter Vanfraechem
47
Br ed a P h o t o
2013 - N °5
Hoe positioneert u uw eigen werk binnen de hedendaagse fotografie? Ik heb geen uitgesproken stijl, ik zoek naar wat past bij het onderwerp. Waar ik mij dan zou positioneren binnen de hedendaagse fotografie? Daarop kan ik momenteel geen éénduidig antwoord geven.
De digitalisering heeft van elke burger een potentiële fotograaf gemaakt. Hoe profileert u zich daar tegenover? Welke taak is in een dergelijke context weggelegd voor de professional? Toen ik aan deze fotografie-opleiding begon, dacht ik dat deze ontwikkeling een negatief effect zou hebben, maar gaandeweg besef je wel dat het verschil in kwaliteit nog groot genoeg is. De gemiddelde persoon die geïnteresseerd is in fotografie zal eerder laagdrempelige onderwerpen fotograferen. Ik denk dan aan landschappen en portretten. Een lichtschema uitdenken, rekening houdend met een bepaald type lichtbron, is niet meteen het meest gebruikelijke dat gedaan wordt. We worden in onze opleiding gepusht om te zoeken naar dàt beeld, naar die reeks. We moeten beter doen waar anderen zouden ophouden. Wanneer iemand je een vraag stelt, denk je dit zo volledig mogelijk uit voor je één foto maakt. Hoewel er uitzonderingen zijn zit bijna alles in de voorbereiding, we mogen niet vergeten dat beelden een resultaat zijn van een werk.
48
L ite
On
Welke zijn uw boegbeelden onder de pioniers in de fotografie? Een van de fotografen waarvan ik voor het eerst onder de indruk van was is Jeanloup Sieff, oer degelijke klassieke fotografie die tot op de dag van vandaag nog steeds hedendaags aanvoelt voor mij. Anderzijds André Kertész, Brassaï, Irving Penn en Sally Mann. Niet in de letterlijke lijn van de fotografie, maar daarvoor niet minder relevant, Léon Spilliaert. Met name de monochrome en grijzige beelden. Verder ontdek ik wekelijks interessante fotografen, recent nog Lena C. Emery en haar serie ‘L.A.’ en ‘Urban Nature’.
Moet fotografie volgens u geëngageerd zijn? Waarom wel/niet? Neen, ik kan net zo goed plezier beleven aan beelden die geen onderliggende boodschap dragen. Je kan er echter niet onderuit dat geëngageerd werk vaak een diepere indruk nalaat. Het wordt grootser, iconischer. Mensen kunnen zich dan makkelijker koppelen aan het onderwerp dat je brengt.
Ziet u zichzelf als een chroniqueur dan wel als een kunstenaar? Eerder als chroniqueur, ik beschouw mezelf niet als kunstenaar.
De scheidingslijn tussen fotograaf en subject is nooit vager geweest dan nu. Steeds vaker wordt aan participatieve fotografie gedaan: mensen krijgen zelf een camera om hun verhaal te vertellen, waarbij de fotograaf als sturende factor en editor optreedt. Vindt u dat een gunstige ontwikkeling? Waarom wel/niet? Zeker en vast wel, dit kan denk ik helpen om dingen te duiden die het personage niet makkelijk onder woorden kan brengen. Zo denk ik aan een reportage over Indiase kinderen die dagelijks geweld zien of ondergaan. Ze kregen een camera in de hand om hun leefwereld in beeld te brengen.
49
Br ed a P h o t o
2013 - N 째5
50
L ite
On
51
Architectuur
2013 - N 째5
JASPER VANDENHAUTE
52
L ite
A
On
RCHITEC TUUR 53
Architectuur
2013 - N 째5
54
L ite
On
Links - SARAH WIJNS Onder - JASPER VANDENHAUTE
55
Architectuur
2013 - N 째5
L ite
On
Links - ELLEN BAERT Boven - JASPER VANDENHAUTE
57
Architectuur
2013 - N 째5
58
L ite
On
Deze pagina
ELISA GRILLO Links
JANA GERMANUS LOÏC BORGHGRAEF
59
L ite
On
Tumblr is de nieuwe trend onder de creatieve duizendpoten. Met dit microblogging systeem kan je je creativiteit de vrije loop laten: er kunnen zowel foto’s, tekst als geluidsfragmenten worden geüpload en de lay-out kan je volledig naar je eigen smaak ontwerpen. Er zijn verschillende soorten tumblelogs, van fantumblrs tot tumblrs om eigen werk naar de wereld te communiceren. Je kan andere tumblr-logs volgen en hun materiaal ‘rebloggen’ op je eigen pagina, een zee van inspiratie. Of zoals het motto onder liefhebbers vaak luidt: TUMBLR, home of the awesome.
dossier
61
Tumblr
2013 - N °5
‘If you obey all the rules, you miss all the fun’ romeebraeckman.tumblr.com
62
L ite
On
‘Ook de presentatie van je werk zegt iets over jezelf, Tumblr is de ultieme manier om jezelf als creatief persoon aan de wereld voor te stellen’ arianingels.tumblr.com
63
Tumblr
2013 - N °5
‘Mijn fotos komen kwalitatief meer tot hun recht en ik heb zelf meer in de hand hoe mijn lay-out eruit ziet dan op Facebook of Flickr.’ Lissave.tumblr.com
64
L ite
On
‘Waarom Tumblr? Facebook is too mainstream.’ rdlphoto.tumblr.com
65
S et d e s i g n & Art d i rec ti o n
2013 - N 째5
66
L ite
On
SET DESIGN & ART DIRECTION SD&AD is de werktitel voor een samenwerkingsproject tussen de LUCA opleidingen architectuur, interieur足 architectuur Brussel/Gent en fotografie Narafi. Bezieler van dit project is Koen Meersman. Hij is verantwoordelijke van de elective SET DESIGN & ART DIRECTION, die een heel semester in beslag neemt. Samen met Klaas De Buysser, Tom Swalens, Lieven Verkens en natuurlijk de enthousiaste studenten van 3 foto, architectuur en interieurarchitectuur werd er na een intens voorbereidingsproces een dag lang op locatie gebrainstormd, getimmerd en een shoot gehouden. Dit is het resultaat van de tweede editie van deze succesvolle samenwerking. We kijken vol ongeduld uit naar de volgende edities...
67
S et d e s i g n & Art d i rec ti o n
2013 - N °5
Foto
FREDERIK VANPEVENAEYGE, LUKAS BULTEREYS, BJÖRN VANWASSENHOVE Ontwerp
KAROLIEN COPPENS, EVELIEN DE CORTE, FRANCISCO JOSÉ GOMEZ DELGADO
68
L ite
On
Foto
LORE VAN LOOCK, SANDER MUYLAERT, ZINZI VERHEYEN Ontwerp
NEGAR ABDSHB SHORBI, SUELLEN BAPTISTA NOGUEIRA, CLÉMENCE GRUTERING, MATTIA PELLEGRINI
69
S et d e s i g n & Art d i rec ti o n
2013 - N 째5
70
L ite
On
Doel Kies een bestaand bedrijf met een interessant product en ontwerp daarvoor een functionele, esthetische set die tegelijk streeft naar een synergie tussen het gecreÍerde landschap (de set), het te fotograferen object en het verhaal dat de ontwerper wenst te vertellen. Het resultaat is veel meer dan alleen een reeks foto’s die coherent is met de filosofie van het gekozen bedrijf en het product. Het gaat eveneens om de ervaring binnen een sector waar (interieur)architecten en kunstenaars een belangrijke rol in spelen. Naast het ontwerpen van de set wordt er gefocust op het aanleren van de art direction tijdens de fotosessies zelf. Daarbij wordt er nauwkeurig gelet op de manier waarop de producten in de ontworpen context (de set) worden geplaatst en gefotografeerd. Voor de fotografen ligt de focus op de samenwerking met een AD, het interpreteren van diens briefing en het vertalen van die informatie naar een beeldenreeks die binnen het uitgestippelde concept een meerwaarde geeft aan het gefotografeerde product.
71
S et d e s i g n & Art d i rec ti o n
2013 - N °5
Foto
DIETER VANFRAECHEM, DAAN STEYAERT, BETTINA MOLNAR Ontwerp
CÉLIEN BULCKE, GIULIA CENERE, REMBRAND GALLEIN, FABRICE MOONEN
72
L ite
On
73
S et d e s i g n & Art d i rec ti o n
2013 - N 째5
74
L ite
On
Foto
NATHALIE THURION, EVA DE GOLS, MAJKEN-MOLLER DECOSTER Ontwerp
SISKA D’HONDT, LEONIE VAN DAMME, MAGDALENA DROBIECKA
75
Mode
2013 - N 째5
76
L ite
On
mode Het moment waar elke tweedejaarsstudent naar uitkijkt! De modeweek staat voor vijf dagen lang intensief fotograferen. Het feit dat de studenten worden bijgestaan door haar- en make-up artiesten maakt het voor hen een onvergetelijke belevenis.
77
Mode
2013 - N 째5
78
L ite
On
Links & pagina 76
QUINTEN ONSIA Rechts
ARIAN INGELS
79
Mode
2013 - N ﾂｰ5
Boven & rechts
ROMﾃ右 BRAECKMAN
80
L ite
On
81
Mode
2013 - N 째5
82
L ite
On
Links
ROMÉE BRAECKMAN Pagina’s 84-85
SOFIE DE PAUW
83
Mode
2013 - N 째5
84
L ite
On
85
Mode
2013 - N 째5
86
L ite
On
Links
JANA GELLINCK Boven
VICTORIA DE GARCIA DE LA VEGA
87
Mode
2013 - N 째5
Boven & rechts
JANA GERMANUS
88
L ite
On
89
Mode
2013 - N 째5
90
L ite
On
Links & boven
GRÉTAR GUNNLAUGSSON
91
Mode
2013 - N 째5
92
L ite
On
Boven
QUINTEN ONSIA Links
ELLEN BAERT
93
Mode
2013 - N °5
Boven
LOÏC BORGHGRAEF Rechts
ELISA GRILLO
94
L ite
On
95
Mode
2013 - N 째5
96
L ite
On
ROBIN VERCAUTEREN
97
M a s h i d M o h a d j e ri n
2013 - N 째5
98
L ite
On
Mashid Mohadjerin
NATIVES
Docente Narafi www.mashid.com interview CATHERINE VUYLSTEKE
99
M a s h i d M o h a d j e ri n
2013 - N 째5
100
L ite
On
Welke zijn de belangrijkste recente ontwikkelingen in de fotografie volgens u? Het vertellen van beeldverhalen in multimedia-vorm waarbij geluid, foto en video elkaar aanvullen. Ik vind het een van de mooiste vormen van storytelling. Je kan er als beeldmaker nog alle kanten mee uit, dus is er veel plaats voor vernieuwing. Het is vaak gratis online te bekijken wanneer de kijker dat wil. De digitalisering heeft van elke burger een potentiële fotograaf gemaakt. Hoe profileert u zich daar tegenover? Welke taak is in een dergelijke context weggelegd voor de professional? Dat legt de lat hoger voor de professional, wat ik zeer goed vind. Je moet als fotograaf meer dan ooit nu op zoek gaan naar een eigen beeldtaal om je te kunnen onderscheiden. Negatief is daarentegen dat het erg moeilijk is geworden voor fotojournalisten om eerlijk betaald te worden voor hun prestaties. Er wordt te weinig waarde gehecht aan de risico’s die genomen moeten worden en de research die een fotograaf moet doen om een goed en doordacht beeldverhaal te brengen. Veel te vaak gaat men op zoek naar de goedkoopste oplossing in plaats van de beste. Moet fotografie volgens u geëngageerd zijn? Waarom wel/niet? Fotografie is een visuele taal, het is aan de fotograaf om te bepalen wat hij daarmee wil doen. Persoonlijk zou ik het erg moeilijk vinden om iedere dag op te staan om weer een mooi plaatje te maken, daarvoor heb ik teveel vragen in mijn hoofd. Ziet u zichzelf als een chroniqueur dan wel als een kunstenaar? Moeilijk te zeggen... ik denk dat ik me momenteel opnieuw op een kruispunt bevind. De scheidingslijn tussen fotograaf en subject is nooit vager geweest dan nu. Steeds vaker wordt aan participatieve fotografie gedaan: mensen krijgen zelf een camera om hun verhaal te vertellen, waarbij de fotograaf als sturende factor en editor optreedt. Vindt u dat een gunstige ontwikkeling? Waarom wel/niet? Ik denk dat het één het andere niet vervangt maar eerder aanvult en dat is zeker gunstig. Participatieve fotografie toont een ander deel van de werkelijkheid.
101
M a s h i d M o h a d j e ri n
2013 - N 째5
102
L ite
On
103
Ik k ru k j e
IKk r u k j e
2013 - N 째5
L ite
On
JOOST PAULISSEN
105
Ik k ru k j e
2013 - N 째5
JANA GELLINCK
106
L ite
On
JAMIE-LEE SIENES
107
Ik k ru k j e
2013 - N 째5
LIEN STRAGIER
108
L ite
On
ARIAN INGELS
109
Ik k ru k j e
2013 - N 째5
ELLEN BAERT
110
Ex- N a ra fi a n e n
2013 - N 째5
LISA VAN DAMME TRANSIT 51
www.facebook.com/transit51 www.lannoo.be/transit-51
112
L ite
On
Ex- N a ra fi a n e n
2013 - N 째5
114
L ite
On
115
Ex- N a ra fi a n e n
2013 - N °5
Interview door Catherine Vuylsteke
DE DIGITALISERING HEEFT VAN ELKE BURGER EEN POTENTIËLE FOTOGRAAF GEMAAKT. HOE PROFILEERT U ZICH DAAR TEGENOVER? WELKE TAAK IS IN EEN DERGELIJKE CONTEXT WEGGELEGD VOOR DE PROFESSIONAL? Doordat fotografie zo laagdrempelig geworden is, voelt iedereen zich vandaag de dag een beetje fotograaf. Mensen raken geboeid en zijn er veel mee bezig waardoor velen van hen een semiprofessioneel toestel aankopen om betere kwaliteit uit hun foto’s te halen. Zo worden meestal de eerste stappen gezet naar de ‘echte fotografie’. Mensen beginnen cursussen te volgen, ze schrijven zich in in fotoclubs en raken echt geboeid door fotografie. Wat voor velen onder hen begon als een leerschool om hun camera beter te leren kennen, is uitgegroeid tot het zich verdiepen in de algemene fotografie. Daardoor gaan mensen sneller tentoonstellingen bezoeken, lezingen bijwonen of vullen hun boekenkasten zich met fotografieboeken. Kortom, meer en meer mensen participeren door de laagdrempeligheid van het fotograferen aan cultuur. En dit kan alleen maar toegejuicht worden. Uiteraard is er in dit alles nog steeds ruimte voor de professionele fotograaf. Het klinkt vanzelfsprekend, maar een professionele fotograaf heeft van fotografie zijn of haar beroep gemaakt. Daardoor is hij of zij dagelijks bezig met fotografie. In die zin is de burgerfotograaf eerder complementair aan de professionele fotograaf. Beide vullen grotendeels een ander deel van het spectrum in.
William Eugene Smith trachtte door middel van zijn beelden kleine menselijke verhalen te vertellen. WELKE ZIJN UW BOEGBEELDEN ONDER DE PIONIERS IN DE FOTOGRAFIE? Een fotograaf als William Eugene Smith kan me nog steeds bekoren. Hij trachtte door middel van zijn beelden kleine menselijke verhalen te vertellen. Hij geloofde erin dat zijn fotografie iets goeds konden teweeg brengen. Zo zorgde zijn foto-essay over een zwarte vroedvrouw in het diepe zuiden van de VS ervoor dat de lezers van ‘Life’ meer dan 20.000 dollar voor haar inzamelden. Daarmee kon de vroedvrouw een kliniek opstartten. Fotografen met het hart op de juiste plaats en een kritische blik op de wereld, die er bovendien nog eens in slagen om sterke verhalen te vertellen met krachtige beelden, die zijn mijn inspiratie.
116
L ite
On
MOET FOTOGRAFIE VOLGENS U GEËNGAGEERD ZIJN? WAAROM WEL/NIET?
ZIET U ZICHZELF ALS EEN CHRONIQUEUR DAN WEL ALS EEN KUNSTENAAR?
Ik vind niet dat fotografie geëngageerd moet zijn. Ik kan ook heel erg gefascineerd geraken door landschappen, modefotografie, ... foto’s kunnen mooi zijn, zonder meer.
Ik probeer echt verhalen te vertellen met mijn foto’s, maar ondertussen ligt de focus bij iedere foto die je maakt ook op het realiseren van een nieuw mooi kunstwerkje. Als fotograaf ben je een beeldenmaker, iemand die met kunst bezig is. En bij documentaire fotografie probeer je met die beelden ook dingen te vertellen.
Maar mijn eigen werk is meestal persoonlijk of geëngageerd. Puur omdat ik merk dat ik daardoor gedreven blijf. Het werk dat ik maakte over zwerfhonden in Roemenië of over vrouwelijke vluchtelingen, daarin kan ik mezelf verliezen. Immers, ik ga helemaal op in de problematiek. Ik zie het leed, hoor de persoonlijke verhalen. De drang om dit te tonen aan anderen is op dat moment groot. En ik ben heel blij dat er heel wat fotografen op die manier werken. Zo worden er heel wat documentaires gemaakt die ons een ander beeld brengen van de thema’s die we vaak eenzijdig op het nieuws zien of in de krant lezen. Het geeft een andere kijk op het leven van die mensen.
117
Ex- N a ra fi a n e n
2013 - N 째5
118
L ite
On
Ex- N a ra fi a n e n
2013 - N 째5
120
L ite
On
121
Ex- N a ra fi a n e n
2013 - N °5
LALIBELA Ethiopië
122
L ite
On
www.janlocus.com www.nadaar.net
Jan Locus DEVOTED
BELFAST Noord-Ierland
123
Ex- N a ra fi a n e n
2013 - N 째5
ORLANDO Florida
124
L ite
On
IZTAPALAPA Mexico
125
Ex- N a ra fi a n e n
2013 - N °5
Boven
VAILANKANNI Indië Onder
EL RINCÓN Cuba
126
L ite
On
Interview door Catherine Vuylsteke
HOE POSITIONEERT U UW EIGEN WERK BINNEN DE HEDENDAAGSE FOTOGRAFIE? Daar ben ik zelf niet mee bezig, maar mijn werk heeft natuurlijk een duidelijk documentaire inslag. Zowel Mongolia als Devoted zijn begonnen als projecten waarbij ik er vanuit ging dat de beelden zodanig een verhaal kunnen vertellen dat ze gebruikt kunnen worden voor een publicatie in een krant of tijdschrift met een minimum aan tekst, in die zin zou je het waarschijnlijk ook journalistiek werk kunnen noemen, later zijn ze geëvolueerd tot boekprojecten.
WELKE ZIJN DE BELANGRIJKSTE RECENTE ONTWIKKELINGEN IN DE FOTOGRAFIE VOLGENS U? De digitalisering natuurlijk. Die maakt dat bijna iedereen een fototoestel bij zich draagt in de vorm van een smartphone. Dat is een technische evolutie die ook inhoudelijke gevolgen heeft (zie volgende vraag). Daarnaast vind ik de tendens om de grenzen van documentaire fotografie, geënsceneerde fotografie, modefotografie en autonome fotografie te verkennen, heel interessant. Ik denk dan aan het werk van Viviane Sassen, ze werkt voor grote modemagazines en in haar vrij werk fotografeert ze gewone mensen op een zelfde geposeerde manier als modellen tijdens een modereportage met een vervreemdend effect tot gevolg. Ook een recent boek The Afronauts van Christina de Middel is zo’n voorbeeld: een fictief foto-essay geïnspireerd door Zambia’s vergeten ambitie om een ruimteprogramma op te zetten. Het boek bestaat uit verschillende vertellagen: tekst (brieven en krantenknipsels), tekeningen en fotografie.
Ik heb het moeilijk met fotografie/kunst die te nadrukkelijk geëngageerd/ idealistisch is. DE DIGITALISERING HEEFT VAN ELKE BURGER EEN POTENTIËLE FOTOGRAAF GEMAAKT. HOE PROFILEERT U ZICH DAAR TEGENOVER? WELKE TAAK IS IN EEN DERGELIJKE CONTEXT WEGGELEGD VOOR DE PROFESSIONAL? Ik denk dat dat alleen invloed heeft op professionele nieuwsfotografie en maar weinig uitmaakt voor fotografen die langer en dieper ingaan op een onderwerp.
WELKE ZIJN UW BOEGBEELDEN ONDER DE PIONIERS IN DE FOTOGRAFIE? Jozef Koudelka, Bruce Davidson en Robert Frank.
MOET FOTOGRAFIE VOLGENS U GEËNGAGEERD ZIJN? WAAROM WEL/NIET? Nee zeker niet, fotografie kan wel een politieke of sociaal-maatschappelijke kwestie aan de kaak stellen. En ruimer bekeken wil het cliché dat alle kunst geëngageerd is omdat maatschappelijke betrokkenheid bijna in elk werk terug te vinden is. Maar ik heb het moeilijk met fotografie/kunst die te nadrukkelijk geëngageerd/idealistisch is.
www.lannoo.be/devoted
127
EIZER België
INFODAG OPENDEUR www.narafi.be
Luca Campus Narafi - Victor Rousseaulaan 75 - 1190 Brussel - 02/340 10 20 - info@narafi.be
FOTOEXPO
NARAFI
2013 10 -15 JUNI TOUR & TAXIS WWW.FOTONARAFI.COM
©www.ronaldkoster.com
BOWENS GEMINI MONOLIGHTS BETAALBARE PROFESSIONELE KWALITEIT Of je nu liefhebber bent of een professionele carrière als fotograaf start, op een bepaald moment wil je ook je eigen flitsset. Net als bij je camera investeer je natuurlijk in betrouwbaarheid en prestaties. Op dat moment kun je niet om de Bowens Gemini studioflitsers heen. Deze compacte en betaalbare studioflitsers leveren professionele prestaties zoals een korte flitsduur en recycle tijd, iedere flits weer opnieuw en met de zelfde precisie. Alle Bowens flitskoppen hebben een eenvoudige bediening en is er een scala aan reflectoren en andere accessoires beschikbaar. En denk nu niet dat al dat moois een vermogen kost, want een professionele Bowens studioset is verrassend betaalbaar. DE VOORDELEN VAN BOWENS: • Professionele prestaties en betrouwbaarheid • Gratis gebruikersdag • Ruime keuze reflectoren en accessoires • Gratis leenflitser bij een evt reparatie Bowens Gemini 400/400Rx Kit
Bowens Gemini 500/500R TX Kit
Kit bevat: 2x Gemini 400Rx 1x tas 1x Pulsar Tx Radio Trigger 2x lampstatief 2x paraplu reflector 2x paraplu 2x netsnoer 1x sync kabel Normaal 893,00 nu
Kit bevat: 2x Gemini 500R 1x roltas 1x Pulsar Tx Radio Trigger/card 2x lampstatief 1x softbox 1x paraplu reflector 1x paraplu 2x netsnoer 1x sync kabel Normaal 1.219,00 nu
€749,00
€975,00
Meer informatie
INFO@CALUMETPHOTO.BE Antwerpen tel. +32 3 216 27 61
QUINTEN ONSIA
Berlin Düsseldorf Hamburg München Stuttgart Essen Amsterdam Rotterdam Antwerpen Bostonc Chicago Los Angeles New York Oak Brook Philadelphia San Diego San Francisco Santa Ana Rockville Washington Tysons Corner Belfast Birmingham Bristol London Edinburgh Glasgow Manchester Milton Keynes
110_ADVbowens 223_A4 BE.indd 1
16-04-13 17:46
N A RA F I - PHOTOGRAPHY N째5 - 2013 N AR A FI - P HO TO GRA P HY N 째 5 - 2 013
WWW. N A RA FI. BE