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Le bon Dieu est dans le détail. GUSTAVE FLAUBERT
Abstracción La animación abstracta se caracteriza por expresar algo sin que aquello esté explícito en la imágen representada. Cosas como trazados, manchas, formas geométricas y demás pueden generar algún tipo de sensación, connotando así con lo que no está explícito. El proyecto a realizar se basaba en el respresentar un género musical.
Animación Técnicas que permiten la creación de imagenes mediante fotograma por fotograma, en cualquier tipo de formato. Asifa ∙ Representar algo que no está presente. Arte del movimiento dibujado, arte de manipular los espacios visibles entre fotogramas. Norman McLaren ∙
ANIMA • Alma: Vivacidad. Dar sentido a través del movimiento. Crear la ilusión por medio de una secuencia. Proceso técnico • Haciendo uso de diversos recursos. • Expresar ideas.
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s.III A.C.: Grecia • Máquina de vapor en templo de Perseo. 1700: Revolución Industrial. Percepción: Índices de movimiento. Persistencia retiniana • Condición biológica. 1824: Taumátropo. Fenómeno Phi. Gestalt: Escuela de psicología • Estudio de la forma. Invariabilidad morfológica • "Sutil, variabilidad morfológica." Cercanía • Vassily Kandinsky. Secuencia • Una detrás de otra. Enmarcamiento visual • Silencio entre imagenes: Espacio entre imágen e imágen 1834: Fenaquitoscopio
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Lineal La animaci贸n lineal consiste en generar una cantidad de fotogramas que tengan sentido y vayan de acuerdo a las 12 leyes de la animaci贸n. Consta de una esfera que es cortada en dos por una cierra.
Figuratividad Las formas de animar son varias, se generaron debido a las necesidades y contextos. La escala va del realismo a la exgeración, la síntesis y la abtracción.
REALISMO
EXAGERACIÓN Ortodoxo †
SÍNTESIS
ABSTRACTO
40's -50's Huelga de estudios de animación. Recursos gráficos. 90's Cartoon Network.
Colombia
Produce excelente narrativa pero, no hay consumo de animación. TV 60% > 40% FORMAS DE ANIMAR Progresivo (FULL) Limitado • Ortodoxo: Volumetría real • No ortodoxo: Otras técnicas Intercalado (FULL) Intercalado • Ortodoxo: Dibujo animado • No ortodoxo: Otras técnicas
95's Hayao Miyasaki.
CINE • Comercial. • Entretenimiento. • Arte (contenido).
Fue fundada el 16 de octubre de 1923 por Roy Disney, es la casa de la animación ortodoxa y uno de los estudios más lucrativos de Hollywood. Fue pionera en innovaciones técnicas en el cine de animación, como el sonido, el color o la cámara multiplano, y en los años 1928 y 1940 logró convertir los dibujos animados en un gran medio de expresión artística.
The illusion of life 1:
SQUASH & STRECHT: Niveles de deformaci贸n.
4:
STRAIGHT AHEAD & POSE2: Definir las poses.
2:
3:
5:
6:
ANTICIPATION: Marca la forma del movimiento.
FOLLOR THROUGH: El objeto est谩 en moviemiento,
STAGING: Presentaci贸n clara de la idea.
SLOW IN & SLOW OUT: Cantidad de dibujos por mov.
7:
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9:
10:
11:
12:
ARCS: Algunos movimientos en arcos.
EXAGGERATION: Ser más "extremista".
SECONDARY ACTION: Acción adicional en la escena.
SOLID DRAWINGS: Dar volúmen y peso.
TIMING: Calcular antes de dibujar.
APPEAL Atraer por medio del encanto.
Personaje Sello es un jóven excéntrico, imprudente y algo torpe. Se encuentra perdidamente enamorado de su profesora, pero para poder llegar a ella él considera que debe tener más novias para ser lo suficientemente maduro.
SINOPSIS: Llega una nueva estudiante a la clase de Sello. Él la agrega a su cuenta social para conquistarla, cuando la invita a salir se da cuenta que: La niña huele a pecueca. Sello hace hasta lo imposible para que ella no lo invite a "tomarse un café", llevándolo a tomar la medida extrema de darle de regalo de última hora un desodorante. La niña se descontrola y Sello huye.
Quimera Quimera es una banda tadeísta de niñas que tocan rock, y han llegado al punto del desear una realización audiovisual para una de sus canciones; el proyecto se hará animado, y tras una serie de desarrollos en varios aspectos que encierran el proyecto, se implementó el uso de los personajes como tal. Tras haber analizado la anatomía de los personajes de la dragona, Tatiana (guitarrista); de la leona, Deisy (vocalista) y la osa, Alejandra (bajo), se decidió trabajar con Tatiana por su forma más sencilla.
La profundización hecha para el análisis del carácter del personaje se tomó basándose en el género musical, en las características del dragón y sobre todo la puesta en escena de Tatiana. Se propone un movimiento que simula el tocar un instrumento, para ver con una previa exploración el dinamismo que generará este personaje.
Cinemateca GORDO, CALVO Y BAJITO (2012) dir: carlos osuna. Esta animación más allá de conllevar una interesante técnica y estilo, es una película que predispone al espectador a sentir más allá que con la visión. El logro plástico que se da jerarquizando la anatomía sintetizada mostrada con trazos que dinamizan le da un carácter de expresión única, fijando de una forma más profunda las emociones que produce cada personaje. Como tal, el personaje principal, Farfán, muestra una pequeña metamorfosis de sí mismo para lograr salir de la insegurad y desconfianza, llevando consigo la superación de pasados y presentes negativos. Sus conflictos en el área laboral y familiar lo llevan a experimentar nuevas vivencias conociendo personas que le ayudan a conocerse a sí mismo; el vecino principalmente, junto con el líder de superación le dan la confianza para salir del caparazón, el ser autónomo y aceptarse a sí mismo. Se fija que el ser Gordo, Calvo y Bajito no son un impedimento para lograr lo que desea en la vida: ser feliz. Todas las incomodidades, todos los detalles no son tan claros de forma gráfica, pero los contornos en constante movimiento le dan una fuerza que con ayuda del sentido auditivo, se logra una expresión más rica e inusual. Como con la comparación que se le da con el nuevo jefe de la notaría, como cuando va a recoger el saco tejido de su madre. Todo conlleva a una superación, a dar un paso más al momento de expresarse, algo que no tan sólo se da en Farfán, sino en sí, en la parte plástica de la película. Ya considerando la parte conceptual de la animación, no se puede categorizar precisamente, ya que muestra una abstracción leve al momento de darle movimiento a los personajes (aún cuando están estáticos), podría así aprovecharse la riqueza de lo burdo de lo plástico para dar emociones y sensaciones más abiertas al público. Aún así mostrando formas claramente no reales, se le da vida a la película con esta técnica ilustrativa. GÉNERO: Ficción y Drama. DURACIÓN: 89 minutos. AÑO: 2012. FECHA ESTRENO: 18 de Mayo. ELENCO: Álvaro Bayona • Antonio Farfán. Fernando Arévalo • Sr. Enriquez. Marcela Mar • Nora. Julio Medina • Pedro. Ernesto Benjumea • Gonzalez. Jairo Camargo • Bernardo. Nicolás Montero • Sr. Vanegas.