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PROGRAMMAZIONE MOSTRE - LIBRI - EVENTI 2014 - 2015
MEMENTO MORI La più grande mostra mai realizzata sul fenomeno internazionale della Street Art, in cui questa corrente rappresentativa dell’ipercontemporaneità si trova ad interagire con l’arte classica per eccellenza: le rovine di Roma Antica; scenografia della mostra a cura del premio Oscar Dante Ferretti ai Mercati di Traiano – Musei dei Fori Imperiali di Roma. Un progetto che si presta ad essere esportato interamente o per moduli, con in programma eventi che spaziano dal cinema alla moda al turismo. THE STREET IS WATCHING Prima antologia della fotografia street che racchiude più di cento autori e quarant’anni di Street Culture. La strada esiste in ogni città, è il luogo in cui la gente va quando non può tornare a casa. E’ un mondo con la propria cultura e i propri codici, con regole che devono essere padroneggiate per rimanere a galla. La strada è un posto per riflettere sulle proprie condizioni e uno spazio che ha dato vita all’hip hop, punk, graffiti, street art, e skateboard, alcune delle forme d’arte più provocatorie e stimolanti della nostra epoca. In in uscita il libro (marzo 2014) e mostra annessa. CLICK La più grande e completa rassegna di fotografi di moda, che traccia le linee di un vero e proprio movimento. Da Richard Avedon a Terry Richadson passando per Juergen Teller, Mario Testino, Oliviero Toscani, una raccolta editoriale e una mostra dove la fotografia di moda viene raccontata attraverso la storia e casi esemplari dei più autorevoli fotografi di moda, dal boom delle riviste di settore a instagram. EUROPUNK Curata dal direttore di Villa Medici Èric de Chassey la mostra riflette sulla valenza visiva del fenomeno Punk in Europa nato alla fine degli anni ’70. In esposizione più di 550 pezzi leggendari dai Sex Pistols a Joy Division e in grado di dare vita a una vera e propria moda a livello globale attualissima. La mosrtra inaugurata all’Accademia di Francia a Roma – Villa Medici e al Mamco (Museo di Arte Moderna e Contemporanea) di Ginevra; adesso la mostra Europunk (con catalogo annesso) sbarca il 15 Ottobre a Parigi, a la Cité de la Musique. ABRA Libro e mostra multidisciplinare che vede come protagoniste le arti e le culture degli Emirati Arabi Uniti. Curata da Saed Al Shamsi, Fatma Lootah, la mostra vedrà la partecipazione di artisti come Mohamed Kazem (punta di diamante della Biennale di Venezia 2013) Lateefa Bint Maktoum, Reem Al Ghaith, Lamya Gargash, Zeinab Alhashemi, Hassan Sharif e altri. Sarà una mostra interattiva e modulare, in grado di comprendere diversi aspetti di comunicazione e strutturata in una rete di eventi più disparati, che spazieranno dalla moda al cinema alla letteratura passando per la gastronomia e il turismo. CARPE DIEM Mostra ideata come un’antologia della street art, in cui ogni stanza rappresenta una diversa forma di espressione della Street Art: Graffiti, Stickers, Toys, Bombing, Pop Surrealism, Exhibitions, Street Press, Street Web, Street Publishing, Street Photography e un progetto site specific nell’Arena del Museo Macro (Museo d’arte contemporanea Roma).
LA LA LA Libro e mostra sul fenomeno Estevan Oriol, il più famoso fotografo di Los Angeles, che ha sedotto l’Europa con i suoi scatti, rubati e pose, della realtà West Coast fatta di gangs, tatuaggi, armi e donne meravigliose. Il primo libro, LA Woman, ha raggiunto il sold out in pochi mesi. In preparazione LA Portraits e LA Woman II, tutti editi da DRAGO. ISRAEL NOW Dopo il successo ottenuto al MACRO (Museo d’arte contemporanea Roma) la mostra Israel Now (catalogo annesso) approderà a Buenos Aires e successivamente a New York dove i 24 artisti contemporanei israeliani proporranno al pubblico oltreoceano la propria idea di futuro. GOLDEN HORN Libro e mostra al Macro (Museo d’arte contemporanea Roma), con eventi correlati orientata sulla contemporaneità della Turchia, dalle arti visive alle nuove tendenze; un punto di vista nuovo su una cultura molto discussa ma realmente poco conosciuta. Partendo con una mostra al MACRO l’obiettivo è quello di creare un filo diretto fra l’Italia e la Turchia creando una fondazione Italo turca di tutela delle arti e del patrimonio culturale. Cene di Gala e altri eventi collaterali orientati alla Fotografia, Moda, Design, Cinema, Architettura, a lungo termine contribuiranno a rafforzare il legame fra Italia e Turchia WALK ON THE WILD SIDE Trilogia della Dorothy Circus Gallery, una delle più famose gallerie di Pop Surrealism a livello europeo. Fra gli artisti coinvolti Miss Van, Esao Andrews, Ray Caesar, Ron English, Tara McPherson, Jeff Soto, Marion PeckJonathan Viner, Ron English, Sas & Colin Christian, Camille Rose Garcia, Alex Gross, Joe Sorren, Tara Mc Pherson, James Jean, Travis Louie e Mark Ryden. 25 YEARS Libro e mostra orientato attorno alla figura di DAIM, primo e più famoso writers tedesco, fautore di uno stile (lettering) poi riconosciuto e adottato da artisti di tutto il mondo. DESTROYING EVERYTHING.. SEEMS LIKE THE ONLY OPTION É il titolo del primo libro di Ricky Adam, skater irlandese che attraverso la sua cultura DIY (Do It Yourself) e il suo sviscerato amore per il punk ha già ottenuto il primo sold-out. In progetto la mostra. LACRIMA ACQUARIUM Libro e una mostra strutturata sulla declinazione del tema “acqua” dai maggiori esponenti della corrente Pop Surrealista, con opere realizzate appositamente per interagire con lo spazio espositivo pensato: Casa dell’Architettura - Acquario Romano di Roma. Fra gli artisti coinvolti Esao Andrews, Ray Caesar, Miss Van, Natalie Shau, Nicoletta Ceccoli, Tara McPherson, Sas & Colin Christian, Naoto Attori e Camille Rose Garcia. WK ACT Libro e mostra che raccontano tutta la carriera artistica (25 anni Parigi e New York e le mostre nelle gallerie più prestigiose di tutto il mondo) di uno dei primi e più famosi artisti street: WK Interact. In progetto anche un intervento murale.
MEMENTO MORI LA GLORIA DEL PASSATO SI CONNETTE CON UN PRESENTE IN CONTINUA TRASFORMAZIONE
Memento Mori e la piu grande mostra mai realizzata sulla Street Art, che riunisce tutte le piu esponenti figure del movimento, dagli esordi ai giorni nostri. Artisti come Obey, Blu, Banksy, Jr, Barry Mc Gee sono solo alcuni dei nomi coinvolti. Memento Mori oltre una mostra e anche un evento, che si connette con la rete, le scuole, i musei e tutto quello che non si e ancora relazionato con questo mondo contemporaneo. Lo spirito che vive in questo progetto e proprio quello di valorizzare il contesto urbano. E nella citta che nasce e vive la Street Art, e proprio con la citta gli artisti si trovano a interagire. Ma – in questo caso – viene
preso come modello una citta storica come Roma, dove ogni angolo e ogni scorcio sono portatori di storia millenaria. Sara proprio il contrasto fra arte classica e arte ipercontemporanea a generare “l’effetto wow” che si aspetta da questo progetto. Il progetto – che vede la partecipazione del premio Oscar Dante Ferretti come scenografo – e stato studiato appositamente per gli spazi dei Mercati di Traiano – Musei dei Fori Imperiali, ma si adatta benissimo a qualsiasi altro sito archeologico o contesto storico classico. Il format e esportabile e coniugabile con differenti realta urbane.
THE STREET IS WATCHING PER UN’ANTOLOGIA DI FOTOGRAFIA STREET
Mostra che vede riuniti per la prima volta tutti i maggiori autori che hanno contribuito a definire il fenomeno della Street Photography, la nuova corrente stilistica che ha influenzato il nostro immaginario costituendo lo stile caratteristico della pubblicità, della moda passando per i videoclip e le riviste. Il libro The Street is Watching racchiude i migliori scatti e le biografie di più di cento
artisti fra cui JR, Estevan Oriol, Spike Jonze, Amanda Lopez, Ryan McGinleym Mary Ellen Mark, Boogie, Jamel Shabazz rappresentano solo alcuni dei personaggi coinvolti. L’evento, la mostra e il libro si imporranno subito nella storia della cultura giovanile come prima raccolta ragionata di una corrente globale nella storia dell’arte visiva contemporanea.
CLICK PER UNA STORIA DELLA FOTOGRAFIA DI MODA, DAGLI ESORDI ALLE NUOVE TECNOLOGIE
Raccolta editoriale che si trasforma in mostra dove la fotografia di moda si racconta attraverso le storie e casi esemplari dei pi첫 autorevoli fotografi di moda, dal boom delle riviste di settore a instagram. Fra gli artisti coinvolti citiamo Richard Avedon, Guy Bourdin, Patrick Demarchelier, David LaChapelle, Annie Liebovitz,
Steven Meisel, Helmut Newton, Irving Penn, Terry Richardson, Juergen Teller, Mario Testino, Oliviero Toscani e Bruce Weber.
une révolution artistique en Europe [1976-1980]
sous la direction d’Éric de Chassey
europunk-
EUROPUNK THE PUNK SPIRIT ENTERING A MUSEUM BY THE FRONT DOOR Una mostra composta da più di 550 pezzi leggendari – celebri, ma anche mai visti prima – quali abiti, poster, flyer, disegni, collage copertine di dischi e pellicole che sono parte della cultura punk, storico movimento che ha influenzato le generazioni di ieri e oggi. Dai Sex Pistols a Joy Division, la forza delle immagini contro l'arte istituzionale. O, in altre parole, la voglia di combattere la
spettacolarizzazione della cultura con la forza dirompente delle icone. Dopo essere stata inaugurata a Villa Medici – Accademia di Francia a Roma, e poi esportata al Mamco di Ginevra, Europunk la cultura visiva punk in Europa [19761980] sbarca dal 15 Ottobre 2013 al 19 Gennaio 2014 a La Cité de la Musique di Parigi.
ABRA ARTS & CULTURE OF THE UNITED ARAB EMIRATES
ABRA è un progetto che presenta gli Emirati Arabi attraverso una piattaforma artistica e culturale unica nel suo genere, un punto di vista esclusivo su una produzione artistica molto fervida e interessante anche e soprattutto agli occhi di un pubblico occidentale. Sarà una mostra interattiva e modulare, in grado di comprendere diversi aspetti di comunicazione e strutturata in una rete di eventi che spazieranno dalla moda al cinema all’arte contemporanea, alla letteratura passando per la gastronomia e l’attenzione internazionale.
La mostra sarà curata da Saed Al Shamsi, Fatma Lootah e Paulo von Vacano. Gli artisti coinvolti: Lateefa Bint Maktoum, Reem Al Ghaith, Mohammed Kazem (presente alla Biennale di Venezia 2013), Lamya Gargash, Zeinab Alhashemi, Hassan Sharif, Layla Juma, Abdullah Al Saadi, Abdulnasser Gharem, Ahmed Mater, Shamma Al Amri, Nada Dada, Abdulqaderal Rais, Dr Najat Maki, Lamya, Khalil Abdul Wahid, Abdul Rahman Hassan, Jassim Al Wadhi Noor, Al Suwaidi, Mattar, Bin Lahej.
CARPE DIEM PER UNA STORIA RAGIONATA DELLA STREET ART
La mostra si propone di esporre, attraverso un percorso strutturato per “stanze”, una sorta di antologia della Street Art, una delle correnti artistiche più quotate al momento, fra modi di affermazione, campi di azione e personaggi coinvolti nella scena contemporanea. La mostra è facilmente esportabile e, all’occorrenza, divisibile in x numero di piccoli eventi autonomi. Ogni stanza infatti sarà curata da un esperto in materia che, attraverso le opere in
mostra e i relativi dettagliati colofon esplicativi, contestualizzerà la selezione esposta. Il filo conduttore è l’attività editoriale che ha visto impegnata DRAGO negli ultimi dieci anni, fattore che ha permeso alla casa editrice di diventare un punto di riferimento e una sorta di archivio storico dell’evoluzione del fenomeno della street art (in Italia e nel mondo) dal 2000 a oggi.
L.A. / L.A. / L.A. ESTEVAN ORIOL, IL FOTOGRAFO DELLA CITTÀ DEGLI ANGELI
LA LA LA è un progetto che vede riuniti gli scatti del più famoso fotografo della East Coast: Estevan Oriol. Una Los Angeles come non la avete mai vista, un tuffo all’interno delle realtà delle gang più temibili e rinomate, composte da bellissime donne e auto d’epoca, tatuaggi armi e tutta l’iconografia che gli consegue. LA LA LA raccoglie le immagini di LA Woman Volume I e II, (il primo dei due
ha riscosso il sold out in pochi mesi) e di LA Portraits tutti pubblicati da Drago. Un successo che – inaspettatamente – ha catturato con lo stesso entusiasmo dei suoi connazionali gran parte della popolazione giovanile europea. LA LA LA è un progetto con un alto potenziale di comunicazione e una vasta gamma di eventi collaterali legati al mondo del tatuaggio, dello street wear e delle riviste di settore.
ISRAEL NOW REINVENTING THE FUTURE
ISRAEL NOW
ISRAEL NOW REINVENTING THE FUTURE
Israel Now – Reinventing the Future, a cura di Micol Di Veroli, si configura come una mostra multidisciplinare, capace di riflettere il dinamismo di una cultura che affonda le proprie radici in una spiritualità millenaria. Ventiquattro artisti israeliani provenienti da esperienze e generazioni diverse, in perfetto equilibrio tra nuove tecnologie e pratiche artistiche più tradizionali interpretano il futuro. Israel Now – Reinventing the Future, già esposta al Macro
di Roma e in procinto di essere esportata a Buenos Aires e New York, è accompagnata da un catalogo bilingue, italiano e inglese, edito da Drago. La mostra ha inoltre ottenuto la Medaglia di Rappresentanza dal Presidente della Repubblica Giorgio Napolitano. L’obiettivo è di avere un filo diretto fra l’Italia e Israele attraverso una fondazione Italo-Israeliana di tutela del arti e del patrimonio culturale.
GOLDEN HORN ART & CULTURE IN CONTEMPORARY TURKEY
Il progetto Golden Horn, oltre ad essere una mostra, è orientato a creare sviluppo in diversi settori del paese come turismo, economia e politiche sociali. Partendo con una mostra al Museo MACRO di Roma, l’obiettivo è di avere un filo diretto fra l’Italia e la Turchia creando una fondazione Italo-turca di tutela del arti e del patrimonio culturale. Cene di Gala e altri eventi collaterali a lungo
termine contribuiranno a rafforzare il legame fra Italia e Turchia come eventi mirati orientati alla Fotografia, Moda, Design, Cinema, Architettura, Video, Performance, Musica, Poesia, Conferenze, Seminari, Workshop e - ovviamente il turismo. Il tutto finalizzato a presentare la Turchia come nazione pronta a uno scambio interculturale a livello europeo.
ISRAEL NOW REINVENTING THE FUTURE
ISRAEL NOW
WALK ON THE WILD SIDE SE L’ARTE CONTEMPORANEA È UN’OSTRICA, IL POP SURREALISM È LA SUA PERLA
Walk on the Wild Side è il secondo volume (Il primo è Once Upon a Time) della trilogia che narra la storia della Dorothy Circus, la più famosa galleria Pop Surrealism con sede in Roma. Walk On the Wild Side rappresenta una sorta di Annuario della galleria, in cui sono stati raccolti tutti gli eventi e gli artisti che hanno popolato lo spazio nel 2012,
con testi critici, biografie e molte immagini. Il progetto espositivo è quello di riassumere il meglio della programmazione riunendo nomi come Miss Van, Esao Andrews, Ray Caesar, Ron English, Tara McPherson, Jeff Soto, Marion Peck e Mark Ryden. Per la prima volta in un unico evento.
DAIM: 25 YEARS DAIM è uno dei primi e più prolificI artisti del Writing. Tedesco, famoso in tutto il mondo, è uno dei più importanti innovatori dello stile del lettering. Per celebrare i 25 anni di attività l’artista e DRAGO hanno deciso di realizzare un catalogo che raccogliesse tutti i suoi lavori, dagli esordi documentati con foto di murales, le prime mostre, schizzi e bozzetti – alla tecnica di scultura 3D che lo caratterizza oggi. Tutto questo materiale raccolto e archiviato darà poi
vita a una mostra, in grado di raccontare, prendendo a esempio l’evoluzione di un artista, la direzione di u’intera corrente artistica: dal graffitismo all’arte plastica. DAIM può annoverare fra i suoi clienti Mtv, Carhartt, Levi’s, Frontline, Dickies, Adidas, Eastpak, Nike, Redbull, DaimlerChrysler, Citroen, Philips Electronic, Siemens e molti altri.
DESTROYING EVERYTHING… SEEMS LIKE THE ONLY OPTION
“Immagini catturate e pubblicate. Calde. Presentate al pubblico senza filtro o espedienti”. Questo è quello che l'autore Ricky Adam ha voluto dire sul suo primo lavoro. Destroying Everything … Seems Like the Only Option è una cruda, inflessibile, istantanea e onesta panoramica sulla sub-cultura giovanile in cui Ricky stesso è stato immerso per molti anni. Mettendo insieme moto, filosofia D.I.Y., giovani punk e cultura metropolitana Destroying
Everything … Seems Like the Only Option è “una raccolta di fotografie di persone che fanno quello che vogliono a modo loro e vivono la vita con il cuore, non importa quali siano le conseguenze”. Il lavoro di Ricky è apparso in numerose pubblicazioni in tutto il mondo, alcune delle quali comprendono: DIG, BMX, Juxtapoz, Obey, Upper Playground, Dischord Records, Burning Heart Records, The Independent e altri.
LACRIMA AQUARIUM IL POP SURREALISMO ALL’ACQUARIO ROMANO
Libro e mostra strutturata sulla declinazione del tema “acqua” dai maggiori esponenti della corrente Pop Surrealista, con opere realizzate appositamente per interagire con lo spazio espositivo pensato: l’Acquario Romano – Casa dell’Architettura di Roma. Fra gli artisti coinvolti Esao Andrews, Ray Caesar, Miss Van, Natalie
Shau, Nicoletta Ceccoli, Tara McPherson, Sas & Colin Christian, Naoto Attori, Camille Rose Garcia sono solo alcuni. Dorothy Circus Gallery è responsabile della selezione delle opere e la casa dell’Architettura si occuperà dell’interazione nello spazio espositivo.
WK ACT: 25 YEARS (1989 – 2014) SEEMS LIKE THE ONLY OPTION
Mostra e catalogo per celebrare i 25 anni di carriera di uno dei più famosi artisti street: WK Interact. Trasferitosi da Parigi a New York negli anni Novanta si è fatto subito notare per il suo stile duro e graffiante. Galleristi come Jonathan LeVine non hanno resistito al suo fascino e ben presto il pubblico ha confermato questa lungimiranza.
Il progetto prevede, oltre a una mostra che racchiuda tutti i suoi maggiori lavori – WK spazia dall’assemblaggio alla pittura al collage – un murales di grandi dimensioni sullo stile di quello realizzato in occasione del decennale del World Trade Centre o a Città del Messico.
Our next project will be pasted HERE !
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