Magazine Lo+Musical nº27 by LoMasMusical

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Abril 2017 nยบ27

MIREIA MONTร VEZ Sebastian Yatra, Lorna, Noa Sรกnchez, Borja Rubio, Silvestre Dansgond y mรกs.. 1

nº27

CONTENIDO

ENTREVISTAS

• Lorna pág: 5 y 6 • Luis Fercán pág: 7, 8 y 9 • Sebastian yatra pág: 12, 13, 14 y 15 • Mireia Montávez pág: 17, 18 y 19 • Playa Cuberris pág: 20 y 21 • Silvestro Dangond pág. 23 y 24 • Antón Cortés pág. 30, 31 y 32 • Slava Ortega pág. 35, 36 y 37 • Miguel Costas pág. 40 y 41 • Noa Sánchez pág. 46, 47, 48 y 49 • Borja Rubio pág. 52 y 53

LO+NOTICIA: David Bisbal pág. 39 • Lady Gaga pág. 42 •

LO+CONCIERTO: • Revolver pág: 10 y 11 • Taburete pág. 26 y 27 • Rulo pág. 28 • Melendi pág. 29

LO+HORÓSCOPO:

EQUIPO EDITORIAL Directora:

Noa Sánchez Sub-Director: Enrique Sanz Correctora de texto:

Mónica Verde Redactor Jefe y

Comunity Manager:

Carla Vega

Reporter@s: Lara Pérez Alfonso Halcón Julián Marín Sara Safarnia Aroa Ruiz Patricia Nuñez

• Maestro Joao Pág. 54 Y 55

Fotógrafo:

Sergio Martinez Informatico:

Kike Jump

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Lo+Entrevista

Lorna Lo+Entrevista

la reina del reggaetón español, ha vuelto después de un tiempo de sequía musical con su temazo

“Pégate”.

En 2002 nos conquistó con “Papi Chulo” y su carrera ha ido en auge desde entonces, transformándose en la canción panameña más conocida de la historia a nivel mundial. Tras estos años de ausencia, vuelve pisando fuerte. Con la panameña hemos hecho un repaso de cómo fue el bombazo de ese “Papi chulo”, por qué decidió parar y qué expectativas tiene para el futuro más inmediato con su nuevo trabajo. Noa: No soy religiosa, pero yo creo que he rezado a Lorna. El “Papi chulo” era algo que me sabía más que el Padre Nuestro ¡hasta mis hijos se lo saben! ¿Tú pensaste: “voy a escribir una canción que quede por los siglos de los siglos”? Lorna: En realidad no me lo pensé así. Mi ex productor era el tipo de persona que te dice “x día tienes que traerme algo y va a producción”. En Panamá se grababan discos recopilatorios donde reunían a varios artistas, entonces él me decía “mañana te espero en el estudio” y me había mandado la pista el día anterior, es decir, tenía una noche y un día, y luego a grabar. Ese día no se me venían las ideas y mi hermana estaba cantando una canción, y en una parte decía “Yo sé que tú tienes a otra y a mí me quieres para uuhh” Entonces ahí me vino una idea. Me llevé a mi hermana al estudio y grabamos juntas la parte del “uuhh”. A día de hoy todavía me reclama su comisión (risas). Cincuenta y nueve segundos duró la primera versión del “Papi chulo” en 1999, y era para Panamá, pero se fue extendiendo por el mundo, y fue cuando se hizo la versión extendida. 5

Lo+Entrevista Noa: ¿Crees en la suerte? Lorna: Sí creo en la suerte, siempre lo he dicho. Hay personas que “discriminan” a otras por así decirlo, pero yo digo que el día de mañana esa persona va caminando y se encuentra un billete de lotería y le cambia la vida. Yo creo que “Papi chulo” me cambió la vida. A veces odio este tema, pero siento que no puedo porque venía de una familia humilde y este tema me cambió totalmente la vida.

me he encargado de mi familia y entonces pensé “¿y yo que?”. Por más que tú ames a alguien, no puedes sacrificar aquello que te hace feliz. Entonces le dije a mi esposo que quería continuar mi carrera y me puse en contacto con un buen amigo de aquí de España que había trabajado conmigo antes y quise trabajar con el mismo grupo con el que trabajaba antes, solo ha cambiado el productor. Tenemos buena química y funcionamos bien.

Noa: Estabas en lo más alto, la reina del reggaetón, pero ha habido una parada. ¿Qué es lo que has hecho este tiempo? Lorna: Tuve un pequeño momento de bajón, porque una no es de piedra. Trabajo desde los 13 años y desde los 16 no vivía con mis padres porque estaba de gira. Regresé a Panamá con 18, al mes y medio me volví a ir, y hasta los 21 no volví de nuevo. Pensé que ya tenía lo suficiente, porque nunca he sido ambiciosa y quería dedicarme a mi familia. Me enamoré, tengo una hija de 10 años que ya es mayor, sabe que mamá canta, y ella sigue mis pasos. Ahora ya

Noa: ¿Y entonces ahora con qué vienes? Lorna: Este nuevo tema se llama “Pégate”, es súper comercial, se lo recomiendo. Es un tema al que le tengo fe. Ha funcionado bien en Latinoamérica y el otro día me escribieron de Lituania, que no tenía ni idea que sonaba allí, pero es algo bonito. Es como decir “empecé nuevamente” porque para mí, aunque tenga un nombre y haya abierto las puertas al género de reggaetón, cada día hay más competencia. Noa: Exacto, ahora que ya estás arriba la competencia es dura... Lorna: Claro, todo el tiempo que estuve parada salieron un montón de artistas y hay muchos buenos, con gran talento, entonces tengo que ser innovadora. Me gusta “Pégate” porque agarré los orígenes del reggaetón y fusioné con electrónica, con un grupo portugués que se llama Putzgrilla, que son muy conocidos, y lo que hicimos fue una especie de fusión entre mis conocimientos viejos y los suyos nuevos, y hemos creado algo nuevo. Creo que tiene una mezcla que va a gustar.

Por: Carla Vega

Lo+Entrevista

EL CANTAUTOR GALLEGO

Luis Fercán

de tan solo 22 años, se presenta como uno de los autores nacionales más prometedores del panorama musical en nuestro país. Este ha estrenado su segundo single “Buenos Aires” que nos ayuda a hacernos una idea de cómo será su primer trabajo de estudio que se prevé para 2018.

POR: SARA SAFARNIA

Su primera incursión en la música fue junto a su grupo “Persé” pero hace tan solo un año Luis Fercán decidió empezar su carrera en solitario, y no nos está decepcionando, veamos qué nos cuenta:

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Por Paola Quisilema. Organización de eventos por: Noa Sánchez

Lo+Enrevista Sara: ¿Cuándo empezó tu amor por la música? Luis: La verdad que la música siempre me gustó muchísimo. Hubo un punto muy bonito (aunque estaba enfermo, pero fue muy bueno), que me había dado una intoxicación de ostras a los 10 años y mi tío cuando yo estaba en la cama, me regaló el primer IPod en el que cabían 917 canciones con mogollón de música que él escuchaba de los 60ˋs, 70ˋs… y entonces desde ahí me enamoré de la música a tope y a los 15 años empecé a tocar la guitarra. Pero la música siempre me encantó. Sara: Eras parte de un grupo llamado Persé, con el que ganásteis la última edición del “Festival MusicAula” que escogieron vuestra música para la serie “El Faro” ¿Por qué decidiste empezar tu carrera en solitario? Luis: Siempre había tocado en solitario igualmente, lo que pasa que cuando estaba con Persé me encontraba más centrado en ese proyecto, pero sí que seguía tocando en solitario. Me encanta coger mi guitarra y hacer mis temas y cantarlos aunque sea para mí y, bueno, llegó un punto en el que Persé estaba yendo por un camino en el que yo no me veía dentro de cinco años, entonces decidí empezar en solitario por eso. Persé fue un proyecto súper bonito y conocí a gente preciosa, pero estoy súper contento ahora. Sara: ¿Cómo fue la experiencia de ser telonero de Revólver? Luis: Me lo dijo María, mi manager, que había hablado con ellos y la experiencia en Zaragoza fue súper bonita, la sala era preciosa y muy guay. Carlos Goñi súper simpático, me vino él a saludar porque estábamos en camerinos diferentes y vino él al mío y muy guay, un

Lo+Entrevista Lo+Enrevista

tío muy simpático y la experiencia súper bonita. A mi me encanta telonear por el hecho de ganarte un poco al público que no te conoce de nada y a mi eso como que me engancha, y la verdad que súper contento. Sara: Para componer tus letras ¿te basas en experiencias personales? Luis: Siempre, sí. Y si no son experiencias personales es algo que le ha pasado a otra persona, pero simplemente por el hecho de que no me sale inventarme cosas y por suerte me pasan cosas como para escribir. Salvo “Enséñame a Bailar” que es la historia de otra persona, un documental que vi sobre un hombre que no sabía bailar y por eso no se había enamorado nunca. Sara: En 2018 sale tu primer trabajo de estudio, ¿cómo lo estás llevando? ¿Eres impaciente? Luis: Nunca fui impaciente, pero sí que cada vez me apetece más, nunca fui impaciente porque desde que empecé en solitario me llevan hablando de sacar disco y siempre tuve temas para hacerlo, pero como cada vez tengo más temas, y de hecho en el disco que haga seguramente meteré temas que ni están grabados aún, ¡ni hechos, vaya! Me apetece seguir con paciencia, pero sí es verdad que me apetece mucho grabar el disco. Sé que cuando me meta a grabar voy a hacer una cosa con muchísimo mimo, muchísimo cariño y con algo que esté yo súper contento. Sara: Si pudiese cantar con cualquier persona, ¿quién sería? Luis: ¡Buah! Hoy te digo una y mañana te digo otra… pero me molaría con Eddie Vedder quizá… tengo muchísimos. Sara: Si pudieses llenar cualquier recinto, ¿cuál sería? Luis: El Wembley... ¡cuanto más grande, mejor! 9

Lo+Concierto

REVÓLVER HIZO VIBRAR A LA RIVIERA

El pasado domingo 12 de marzo la sala La Riviera de Madrid se vestía de gala para acoger el concierto que Carlos Goñi y su banda Revólver traían a la capital.

Por: Carla Vega

Con el recinto lleno hasta la bandera, la banda saltaba al escenario con unos minutos de retraso para presentar a sus fieles seguidores su último trabajo de estudio en vivo: “Capitol”. El concierto duró más de dos horas y entre su repertorio la banda supo mezclar a la perfección temas nuevos y míticos sin que desentonasen entre ellos, dando una muestra de la constante evolución de su trabajo y la entrega que ponen en cada canción sobre el escenario.

Comenzando por “La carretera”, siguiendo por “Sara”, y tocando temas de su último trabajo como “Premios y Cicatrices”, “Ángel de alas sucias” o “Frío en Madrid”, Revólver mantuvo el ritmo durante toda la noche, recibiendo a cambio los gritos de unos entregados fans, que cantaban con energía, tanto los temas nuevos como otros tan conocidos como “Odio”, “Ese viejo Rock’N’Roll” o “Faro de Lisboa”.

Entre canción y canción Carlos, que en varias ocasiones ha sido llamado el Bruce Springsteen español, nos iba contando las anécdotas que se escondían tras canciones como “Campanilla” o “Sacristán de sacristanes”, entremezclando estas con los mensajes de agradecimiento y cariño hacia su fiel público, que lleva treinta años coreando esas letras cargadas de denuncia social a las que el artista nos tiene acostumbrados. Tampoco faltaron las sorpresas. Tras un pequeño descanso entre sets, Goñi invitó al escenario a Diego Galaz para interpretar “Perdí lo que no tuve” con el toque de su violín. El broche final lo puso el trío de oro “No va más”, “San Pedro” y “El Dorado”, provocando el éxtasis del público. Una sala que estalló en aplausos durante casi diez minutos para vitorear al hombre que ha dejado huella en el rock español, siendo Revólver una de los pilares fundamentales del rock en castellano de las últimas décadas que, ni mucho menos, están dando sus últimos coletazos, porque con la calidad de “Capitol” lo han demostrado con creces.

Lo+Enrevista

SEBASTIAN YATRA El colombiano Sebastián Yatra visitó nuestro país ¡y no dejamos pasar la oportunidad de entrevistarle! El joven de 22 años tuvo que decidir cuando era un adolescente, si quería orientar su carrera profesional a la música o al deporte, pero finalmente decidió dejar el fútbol como un hobby y centrarse en la música . Hoy ya es uno de los artistas latinos más reconocidos con éxitos como Traicionera, con el que consiguió alcanzar la popularidad de la que ahora goza. De esto y muchas cosas más hemos hablado con él. Pregunta: ¿Cómo ha sido de repente lidiar con esta fama? Porque te ha llegado muy rápido, o muy joven... He leído que ya a los 12 años componías tus propias canciones. Pero es que ha pasado muy poquito tiempo, solo diez años. Yatra: Sí, diez años desde que comenzamos a trabajar por este sueño. Estos últimos tres años, y en el último año en especial, todo ha comenzado a crecer de una manera

Lo+Enrevista

muy rápida, pero creo que es fruto de tanto trabajo y esfuerzos: mío, de mi equipo de trabajo y mi disquera (Universal Music). Es lo que hemos venido construyendo desde hace muchos años paso a paso, entrevista por entrevista, de concierto en concierto… en Colombia no queda un rincón en el que no haya cantado y creo que todas esas cosas van sumando poco a poco. Estoy feliz, siento que estamos donde tenemos que estar, con ganas de seguir logrando cosas en la música, buenas canciones por compartir. Pregunta: Buenos temas dices. Entonces… ¿Traicionera la has compuesto tú? Yatra: La escribí con Dandee y Andrés Torres, que son los productores de mi disco. La escribimos muy rápido, en 15 minutos. Pregunta: Ah, eso es que os han traicionado a los tres... Yatra: (Risas) parece que hemos pasado por traicioneras, sí. Pero no, es una canción que no hicimos pensando en experiencias propias. Hay muchas canciones que yo escribo solo hablando sobre mis experiencias de vida, pero esta canción en particular simplemente dijimos “wow, que rápido escribimos eso ¿no? Está bien buena”. Grabamos el vídeo a la semana y al mes lanzamos la canción, y ahora mismo está a punto de llegar a los doscientos millones de visitas en ocho meses.

Por: Carla Vega

Pregunta: ¿Crees en la suerte? Yatra: Suerte es preparación junto a estar en el lugar oportuno en el momento correcto. Solo con estar en ese lugar no es suficiente, tienes que estar preparado. Gracias a Dios tuve la suerte de dar con un buen equipo de trabajo, la disquera, los tiempos, las canciones… pero lle13

Lo+Enrevista vaba mucho tiempo preparándome para esto. Uno crea su propia suerte 100% Pregunta: De todo este tiempo que llevas de carrera ¿el “no” que recuerdas? Yatra: Una vez con 15 años, que ya llevaba como dos años en clases de técnica vocal, estaba con un productor en Miami, haciendo una canción con él. Teníamos una canción que yo había escrito, pero le cambiaron el tono, le pusieron uno altísimo que yo no podía cantar. Fui a grabar después de un montón de tiempo practicándola y me fue horrible, porque obviamente no me quedaba la canción. Cuando salí del estudio me dijo “Bueno Sebas, tenemos la canción, porque está increíble, tenemos el productor…realmente está todo. Sólo hace falta el cantante”. Me dio muy duro, pero pensé “no vale la pena”. Seguí trabajando, y aunque ese fue un palo muy grande, fue una manera de seguir mejorando y seguir creciendo. Las cosas difíciles de la vida son las que nos llevan a crecer y ser mejores personas, si te lo ponen todo muy fácil no tendrás nunca la necesidad de mejorar.

cibido, ir vestido como quiera… ya no puedo hacerlo y lo extraño un poco. Pero en general soy muy tranquilo. Tomo esto como una carrera como la de cualquier otra persona, aunque con la diferencia que te conviertes en referencia para muchas personas, niños y jóvenes que, en este momento y viendo cómo está el mundo, necesitan más buenos ejemplos. Me he puesto esa meta de dar ejemplo de amor, compartir, no pasar por encima de nadie, arriesgar y enfrentar los miedos… y la manera de dar ese ejemplo es haciéndolo yo. Hay que practicar lo que predicas porque si no, no tiene sentido. Aunque todos tengamos nuestros defectos, hay que tratar de equilibrarse.

Pregunta: ¿Y el “sí” que recuerdas? Yatra: Cuando firmé con Universal, hace 8 meses, porque me ha cambiado la vida. Son una familia increíble. Creen en mi proyecto y estamos tratando de crecer todos juntos y sacar adelante este sueño y este proyecto, que no es solo mío, es de todo mi equipo y de las personas que trabajan día a día por esto.

Pregunta: ¿Dónde te gustaría actuar? Yatra: En muchos sitios la verdad. Aquí en España me encantaría cantar en el lugar en el que hacen el Universal Music Festival, pero no sé cómo se llama. Lo vi y me gustó.

Pregunta: Ahora que eres famoso, ¿qué echas de menos que antes hacías? Yatra: Ir a un centro comercial, o a cualquier lado, y pasar desaper-

Lo+Enrevista Pregunta: ¿Y con quién te gustaría cantar? Yatra: Me encantaría cantar con Michael Bublé algún día, con Luis Fonsi, Enrique Iglesias, Carlos Vives, Jesse y Joy… con mucha gente. Pregunta: ¿Cuando eras pequeño, en quién te fijabas? Yatra: Para mí un referente muy importante siempre ha sido Enrique Iglesias por el tema de la versatilidad, de moverse en diferentes géneros y hacerlo bien. hace un mes y ya tiene más de 45 millones de visitas y en Spotify está creciendo mucho. Es muy positiva para mi carrera en este momento, es importante que la gente conozca mi nombre, mi cara, y ganar seguidores. Y, cómo no, promocionar mi disco, que espero que salga a finales de este año.

Pregunta: ¿Y qué esperas de este nuevo tema “Alguien Robó”? Yatra: Tengo muchas ilusiones con esta canción. Creo que tiene potencial para ser un hit de verano, una canción que en la discoteca prende el ambiente. Es una colaboración increíble con Wisin y Nacho, unos artistazos, que salió

Lo+Entrevista

Mireia Montávez,

participante de la exitosa primera edición de OT, ha comenzado su carrera en solitario. Tras pasar por diferentes agrupaciones durante estos quince años, ha dado el salto y ha decidido comenzar su carrera como solista presentándonos su primer single, “Una vida nueva”. Nos hemos reunido con ella para hablar de su canción, una auténtica declaración de intenciones, de su paso por OT, su vida como mamá de dos niños y sobre sus planes de futuro. 17

Lo+Entrevista Carla: Fórmula Abierta, Década Prodigiosa, Sonora Group…Toda una vida formando parte de grupos y ahora te presentas en solitario. ¿Qué te ha llevado a ello? Mireia: Ha sido a raíz de OT: El Reencuentro. Todo lo que he hecho hasta ahora ha sido con grupos, pero a raíz de cantar “Hijo de la luna” en el concierto, la gente me pedía algo en solitario, así que gracias a su apoyo decidí probar. Pensé que quizás esta era la oportunidad, porque anteriormente nunca me había atrevido, así que fui a por ello.

Carla: Comienzas tu carrera en solitario presentándonos “Una vida nueva”. Con ese nombre parece toda una declaración de intenciones. ¿Por qué esta canción y no otra? Mireia: Quería que fuese algo especial, una canción con la que demostrar lo que soy y qué facetas puedo ofrecer. La gente que me sigue sabe que soy mucho de medios tiempos y baladas, pero al ser eso lo que se espera de mí, buscaba algo diferente. Me decidí por una salsa latina, un tipo de música muy actual y que me encanta, escucho mucho a Marc Anthony y a Jennifer López, y pensé que podría ser bueno salir con este tipo de música. Además quería una canción muy positiva y, como dice el título, empezar todo desde cero. Carla: Con este tema probaste suerte para intentar ser candidata a Eurovisión 2017, pero no pudo ser. ¿Lo intentarás de nuevo? Mireia: Pues no se sabe. Ahora estamos un poco pendientes de a ver qué pasa con el single porque, aunque lleve quince años dedicándome a esto, este proyecto es como una nueva salida, pero nunca se sabe. Si mis seguidores el año que viene me lo vuelven a pedir pues a lo mejor sí que se intenta, yo no digo que no.

Lo+Entrevista Carla: Tu misma, junto con David Cuello y Álex Guerrero, compusísteis la canción. ¿Es la primera vez que te involucras en el proceso de creación de un tema? Mireia: No. Todas las canciones de mi disco de “La banda de Mireia” están compuestas por mí. Componer no es algo a lo que me dedique todos los días, y en este caso necesitaba ayuda, ya que es un género bastante nuevo para mí. Perfectamente podría haber dicho “pasadme propuestas” y me hubiera podido quedar con una canción de otro compositor, pero me gusta involucrarme en lo que hago. Que la esencia sea mía y que la gente note que soy yo para mí es importante.

Carla: Paralelamente a las bandas, creaste “La Banda de Mireia”, un espectáculo infantil. Es algo totalmente diferente a lo que haces ahora. ¿Cómo surgió esa idea?

Mireia: Cuando saqué el proyecto todos mis segui-

dores se quedaron un poco impactados, no eran lo que esperaban, pero no veía el momento como lo he visto ahora de salir en solitario. Siempre he estado muy relacionada con los niños y mi marido me dijo que era algo que se me daba bien, que probase, así que de ahí surgió la banda.

Carla: Y a tus hijos ¿les gusta más lo que haces con “La Banda de Mireia” o este nuevo proyecto? Mireia: A mis niños les gusta mucho la banda. Colaboran conmigo, por eso a la banda le tienen especial cariño. Yo les canto las canciones, me dan su opinión y me ayudan a escoger sobre qué temas puedo cantar. Escuchan mucho Shakira, Abraham Mateo… Les gusta la música actual, y como ellos creo que muchos otros niños, por eso decidí hacer algo educativo, pero que la música fuera como las canciones actuales, movidas, algo que les llegase.

música es tu voz”, tan solo me dediqué a disfrutar, pero con “Hijo de la Luna”, recuerdo pensar justo antes de cantar “te la juegas”. Era un momento muy importante. Carla: Ahora que te embarcas en un nuevo comienzo, en el que las decisiones de cómo quieres que suene tu música dependen tan solo de ti, ¿cómo definirías el tipo de música que quieres presentar al mundo? Mireia: El single es un buen referente en el camino que quiero un poco seguir: salsa, bachata, balada… y a la vez el tema latino, que gusta muchísimo y también me da la oportunidad de bailar en el escenario y poder ser una artista completa, dar lo máximo de mí que pueda en ese momento.

Carla: Si pudieras colaborar con cualquier artista, ¿con quién sería? Y si pudieras actuar en cualquier recinto ¿cuál sería? Mireia: Ahora mismo me encantaría colaborar con Jennifer López o Marc Anthony. Y para el recinto, teniendo como referencia todo lo que pasó con el concierto de OT y siendo catalaCarla: ¿Y la experiencia en el con- na, me encantaría llenar el Palau cierto de OT: El Reencuentro? Sant Jordi. Mireia: Para mí fue algo impactante. Ya habíamos llenado anteriormente el Sant Jordi, pero como éramos tan jovencitos no éramos conscientes, solo nos importaba disfrutar el momento. Ahora, cuando nos dijeron que sin siquiera poste oficial ya habíamos vendido todo, pensamos “Uf, qué responsabilidad”. No lo esperábamos para nada. Además, ahora están las redes sociales, y hace quince años no nos enfrentábamos así a las opiniones. Hoy en día te enteras de todo lo que la gente piensa, y eso es mucha presión. Cuando cantaba con Fórmula o el momento de “Mi 19

Por: Carla Vega

Cuando saqué el proyecto todos mis seguidores se quedaron un poco impactados, no eran lo que esperaban

Carla: No es la primera vez que formas parte de algo orientado a los niños. También participaste en el musical de Peter Pan. ¿Fue tu primer trabajo con niños o habías hecho algo previo? Mireia: Bueno, a mí siempre me han gustado mucho los niños, fui madre muy jovencita, a los 22 años, y que nada más salir de la academia tuviera esta oportunidad fue genial. Estuve casi dos años y sí que fue mi primer contacto con el público infantil.

Lo+Entrevista

Playa Cuberris

POR: LARA PÉREZ Y SARA SAFARNIA.

, un grupo lleno de entusiasmo y que se define desenfadadamente como “Rock de playa” nos trae una mezcla de diferentes influencias musicales como pueden ser Pop, Funk, Rock o Folk.

que es el escenario madrileño, tocamos en los conciertos de Radio 3, tuvimos suerte y pudimos tocar en algunos festivales de pequeña difusión fuera de Madrid y empezamos a crear un poco lo que es posicionar la banda. Y ahora con Sus orígenes se remontan a 2013 este segundo trabajo aunque hey desde entonces no han parado mos tardado cuatro años en hacerde crecer musicalmente hablando. lo, estamos muy contentos con el En este 2017 la banda formada por resultado. Peto Girón, Álvaro Fernández, Daniel Sánchez y Roy Santana ha saLara: ¿Cómo se os ocurrió el nomcado su segundo trabajo de estudio bre del grupo? Porque no es un “Entrar a Matar”. nombre muy usual… PC: Bueno Playa Cuberris es una Lo+Musical tuvo la suerte de enplaya que se encuentra en Cantatrevistarlos, veamos qué nos cuenbria, en la localidad de Ajo, es una tan: playa donde varios miembros de la banda, que tenemos ascendencia Lara: Para empezar un poco, concántabra, hemos tenido muchas vitarme qué tal vuestros inicios, vencias porque ha sido nuestra placómo los recordáis… ya de los veraneos y tiene un signiPC: Bueno, Playa Cuberris es un ficado muy especial para nosotros. proyecto que nace sobre 2013 que Era una forma de rendirle tributo, fue cuando realmente editamos por eso llamamos así al grupo. nuestro primer álbum “Bienvenidos a Ningún Lugar” y bueno Lara: En cuanto a vuestras cancioempezamos a recorrer un poco lo

nes ¿qué es lo que buscáis transmitir a vuestros fans? PC: En este trabajo concretamente hemos dado un giro hacia un lenguaje un poquito más coloquial, más del día a día y concretamente el hilo conductor del álbum “Entrar a Matar” va un poco por el contenido de la propia frase. En cuanto a una súper posición hacia los problemas, como una especie de las cinco fases del duelo, una aceptación de los problemas y con una conclusión que dice algo así como “Ir a muerte”. Es un manual de canciones para saber sobreponerse a los problemas del día a día, y esperamos que los oyentes sepan captar ese contenido y lo utilice como un arma para su vida. Lara: ¿Tenéis alguna experiencia que os haya marcado en esta carrera? PC: Hasta ahora lo mejor que nos ha ocurrido es que estamos trabajando con una agencia que es “Entre botones” y hemos trabajado

Lo+Entrevista natural de traducir ese idioma, ese lenguaje musical. Cuando hicimos Playa Cuberris teníamos muy claro que queríamos hablar en castellano porque conectábamos mucho más con el oyente del día a día y porque considerábamos que teníamos un abanico de expresión muy amplio en este lenguaje y, por tanto, debíamos aprovechar todos sus recursos.

también con Eduardo Molina a los mandos de la producción, entonces somos una pequeña familia y lo mejor que ha ocurrido ha sido consolidar la banda junto a otras personas que te dan mucha perspectiva y bebés de su experiencia, entonces hacen que todo esto tenga una dirección distinta a la que tenía nuestro primer disco. Lara: ¿Cuál pensáis que es el antes y el después para dar el salto de un disco a otro? PC: Creemos que fue el empezar a trabajar con profesionales que nos han orientado y nos han hecho evolucionar a un punto de vista más profesional, y saber cuáles eran las cosas importantes que teníamos que hacer para seguir, no solo musicalmente hablando. También es muy importante seguir haciendo canciones disco a disco, y poco a poco la gente se irá acordando de tu nombre.

luego seguiremos haciendo discos, seguiremos haciendo canciones porque es realmente lo que nos apasiona y esperamos que en esos 10 años nos haya dado tiempo a sacar muchos más discos de los que hemos sacado hasta ahora que en estos últimos cuatro años, esperamos ir a un ritmo más acelerado. Lara: ¿Esperáis llegar a tener voz internacional? PC: Como banda que canta en castellano siempre está ahí el mito de bajar a Latinoamérica, pero lógicamente te limitas un poco a países hispanoparlantes. Dar el paso en Latinoamérica sería un avance más.

Lara: ¿No os habéis planteado (como muchas otras bandas han hecho) el introducir inglés en vuestras letras? PC: Esto fue un punto importanLara: ¿Cómo os imagináis vuestra te, nosotros teníamos un proyecto vida de aquí a diez años? anterior a Playa Cuberris y, bueno, PC: Viviendo de esto, haciendo ahí cantábamos en inglés porque música, haciendo canciones y re- habíamos escuchado mucha múpresentando las canciones. Desde sica en inglés y era la forma más 21

Lara: ¿Qué le diríais a vuestros fans? PC: Que viniesen a los conciertos, que consumiesen música en directo, que son responsables de la escena musical tanto ellos como nosotros. Tenemos que intentar hacer que se pueda recoger un legado cultural digno de aquí a unos años. En resumen, que consumiesen la música y que la apoyasen.

Lo+Entrevista

El colombiano (aunque naturalizado en Estados Unidos)

Silvestre Dangond,

estuvo de promoción en España para darnos a conocer su nuevo trabajo “Gente Valiente”. Tuvimos el placer de entrevistarlo y que nos contase qué espera para su carrera tras este nuevo proyecto y muchas cosas más. Noa: Me encanta tu nombre, Silvestre, pero tu apellido ¿cómo se pronuncia? Silvestre: ¿Quieres que te cuente la historia? Por primera vez voy a ir a París y mi apellido es francés. Hay un pueblo en Francia que se llama Angon, entonces cuando los europeos llegaron a la Guajira, les preguntaban “¿de dónde vienen?” ellos decían “de Angon” y de ahí se fue formando el apellido. Es como un teléfono roto. Es más, hay gente que termina el apellido en “d” como yo, otros sin “d”, y otros con “des”, y si yo llegase a aprender francés, me darían nacionalidad francesa porque mi apellido está en vías de extinción, casi no hay Dangond en Francia. Por: Carla Vega

Noa: Estás de gira promocional de medios ahora mismo, pero ¿ya habías venido antes a España? Silvestre: Sí claro, esta es mi sexta vez. 23

Lo+Entrevista Noa: Entonces lo de que si te gusta la comida aquí, ya te lo han preguntado Silvestre: ¡Me encanta! Ya se me hace hasta familiar. Madrid tiene una energía similar a la de Miami, hay tranquilidad, la cultura también se parece… me gusta, me gusta Madrid. Noa: ¿Y qué esperas de esta promo? Silvestre: Siempre que he venido, he venido a hacer conciertos en sala pequeñas. Siempre les dije a los promotores que venir, cantar e irme me deja un sinsabor, es como no venir a hacer nada. Esta vez es diferente. Mi nuevo álbum “Gente valiente” es algo más universal, con más funciones, con baladas, bachatas, toques de reggaetón, tratando de conectar con otro público, y por eso aquí estoy. Uno de mis deseos era venir a que los medios de comunicación se hagan eco con esto. Noa: Tras tantos años de carrera y teniendo una familia tan artística, ¿cuál es el “no” que recuerdas? Silvestre: No quiero decirlo por no herir ciertas sensibilidades, pero me he encontrado con el “no” en mi camino muchas veces con la bendición de que todo el que me dijo “no”, terminó por decirme “sí”. Pero me gustan los “no”, no lo veo como un fracaso, lo veo como parte de la motivación. Noa: ¿Y el “Sí”? Silvestre: El “sí” lo veo como un logro más, son parte de las cosas por conquistar. Uno no nace sabiendo y nunca llegas a la gloria, hay muchas glorias por conquistar. El discurso te va cambiando y tras conquistar una cosa, quieres otra y así. Lo malo es cuando la gente cree que el éxito solo es dinero, cuando el éxito es poder ser ejemplo para otras personas, ser una motivación…. Eso sí que es éxito. Trabajar para hacer dinero es lo más fácil. Noa: Sé que tienes un club de fans, los “silvestristas”, y me hace gracia porque Wikipedia pone que eres como una religión para ellos. Silvestre: Bueno, ellos lo ven así, lo que siempre trato es de no defraudarlos y que vean en mí un líder que siempre quiere lo mejor para ellos también.

Lo+Concierto

Taburete

¡LA JODA DEL AÑO! No hay mejor título para describir la que lió el grupo Taburete el pasado 16 de marzo en el Barclaycard Center de Madrid, un Palacio de los Deportes “hasta la boca de gente”. Esta banda formada a finales del año 2014 y compuesta por Guillermo Bárcenas, Antón Carreño, Joaquín Gasset, Manuel Hevia, Guillermo Gracia Carrión y Antonio de la Fuente, está conquistando el panorama nacional a la velocidad de la luz. Lanzaron su primer álbum autoeditado a finales de septiembre del 2015 “Tres Tequilas” y desde entonces no han parado, teniendo una acogida increíble en las redes sociales y convirtiéndose en un fenómeno viral con más de 10 millones de reproducciones en Spotify.

Lo+Concierto El grupo tiene un directo maravilloso, hacen que la gente vibre con su música, que sea una “joda” de las buenas, de las que no se olvidan, y gracias a esto han podido actuar en festivales como, por ejemplo, Sonorama y Arenal Sound, aparte de llenar algunas de las salas más importantes del país, como pueden ser la Riviera de Madrid (con dos llenos consecutivos), Náutico de San Vicente, Teatro Barceló… El grupo que denomina su estilo como: “Electrochotis con toques New Age pero tranquilito” volvió a apostar por la autoedición y en noviembre de 2016 nos presentaba su segundo trabajo “Dr. Charas” que mantiene el estilo y los ritmos del álbum anterior. Y como hemos dicho al principio, la que formó Taburete en el palacio de los deportes fue bestial, consiguieron llenar el recinto, se agotaron las entradas, la gente no paraba de bailar, cantar y darlo todo, y no es para menos, el grupo consigue que te olvides de todo, celebres y disfrutes, justo como ellos lo hacen.

Por: Sara Safarnia

La gira de su segundo disco “Dr. Charas” está teniendo un éxito increíble en todas las ciudades a las que asiste el grupo, sin ir más lejos mucho antes de que fueran los conciertos ya estaban agotadas las entradas de ciudades como Murcia (30 de marzo) A Coruña (22 de abril) Valladolid (28 de abril) Salamanca (5 de mayo) Toledo (6 de mayo)… entre muchas otras ciudades. En Lo+Musical estamos encantados de haber asistido a vuestra “joda” en Madrid, solo esperamos que sigáis aportando ese “buenrollismo” a la música y nos hagáis disfrutar tanto como hasta ahora. 27

Lo+Concierto

RULO NO DEFRAUDA EN EL WIZINK CENTER

Este mes de Marzo, Rulo y La Contrabanda tiraban la casa por la ventana ofreciendo tres conciertos en Madrid, para la alegría de todos sus seguidores. Para poner fin a esta trilogía musical, la banda decidió que el último concierto fuese el jueves 23 en el Wizink Center. Un público ansioso y entregado esperaba con ganas a que las luces se apagasen y ese corazón que preside el decorado del escenario se pusiera a latir, bombeando no solo la sangre que sus luces rojas representan, sino haciendo que los corazones de todos los presentes se acelerasen. Comenzaba el concierto con energía, con la ya clásica introducción que acompaña al cántabro desde hace unos años y acto seguido empezó a sonar “Tu alambre”. El público se volvía loco cuando Rulo les saludaba y se dejaba la garganta cantando todos los temas que le siguieron, creando un ambiente de perfecto para el rock de armonía entre la banda y su público, con el que conectaron desde el minuto cero. Las revoluciones a las que los corazones de la sala latían eran altas, hasta que llegó el momento de un interludio que permitió la llegada de la primera sorpresa de la noche. A través de un concurso, un fan de la banda, Miguel, se subía con ellos al escenario para interpretar “Divididos” con su guitarra acústica y su armónica. Le suceden a esta actuación otras como “Por ti”, para la sorpresa de los asistentes, “M” o

“Heridas del Rock and Roll”. Pero las sorpresas no se acababan aquí. Tras la interpretación de “Mi vida contigo era un Blues”, donde Fito lleva la carga de la voz principal, llega “La Flor II”, donde Rulo se lía a lanzar flores desde el escenario mientras que suena la guitarra de un invitado de lujo como es Carlos Raya. Como no podía ser de otra manera, viejas canciones que el de Reinosa interpretaba durante su etapa en “La Fuga” no podían faltar. Presentó “Por verte sonreír” de la siguiente forma: “Me da igual quien la cante, el que la compuso hace 20 años y la sangró fui yo”. Fue entonces cuando el Palacio de los Deportes se vino abajo. Tras esto, el ritmo bajó mientras un piano subía al escenario para acoger “Noviembre” en una interpretación que ponía los pelos de punta, pero, por si esto fuese poco, Rulo remata la jugada con “La Reina del barrio” tema que dedica a su abuela fallecida, y que deja a más de uno con lágrimas en los ojos. Terminamos la noche con temazos que no podían faltar, como “Pa’quí pa’llá”, “No sé” y “32 escaleras”, poniendo el broche final a la velada con un grupo de mariachis que suben al escenario para interpretar “El vals del adiós”, que tenía previsto ser la última canción de la noche, pero el público pidió otra más, por lo que el tema final terminó por ser “El Rey”.

MELENDI Poco queda para cerrar abril y dar paso a un mayo cargado de buenos eventos y buena música, pero sin duda, uno de los acontecimientos más esperados en la capital, es la llegada de Melendi y su gira mas ambiciosa,"Quítate las gafas", nombre que comparte también con su octavo trabajo de estudio. Los días 19 y 20 de mayo, el Palacio de los Deportes rugirá al ritmo de la música del asturiano, que ya está triunfado en su paso por América Latina. Sin duda, Melendi es uno de los músicos más importantes del panorama nacional en los últimos años, querido y admirado tanto por el público como por otros artistas, sobretodo desde su paso por la silla de coach en La Voz, programa a través del cual el artista ha ganado muchos mas adeptos que detractores. Algunas de sus canciones se han convertido en himnos para toda una generación, y son ya historia de nuestra música. Lamentamos comunicar que las entradas para ambas fechas ya están agotadas, pero no es de extrañar, ya que los conciertos del ovetense son todo un espectáculo. Siempre cercano a su público, Melendi conversa con sus fans entre tema y tema, con presentaciones únicas que te hacen entender un poco mas sus composiciones, que hablan por si solas. 29

Con gran maestría para transmitir sentimientos con sus composiciones a través de las situaciones más cotidianas que puedas imaginar, su carisma, y su constante evolución, Melendi se ha ganado un hueco en el corazón de un público que abarca todas las edades, y es por eso que Madrid le espera con ansia y muchas muchas ganas de gritar junto a su líder. Porque a sus guerreros, como se hacen llamar sus fans, ¡no hay quien los pare!

Por: Carla Vega

Una velada que no deja a nadie indiferente, con canciones movidas, acústicos, invitados, y el constante agradecimiento de un Rulo que no se cansó de agradecer durante toda la noche a sus seguidores que le permitiesen seguir cumpliendo sus sueños.

Lo+Concierto

Lo+Entrevista

Antón Cortés Antón Cortés desciende de una familia de artistas, y tras mucho batallar, ha conseguido hacerse un hueco en nuestro complicado panorama musical nacional. Desde los catorce años está subido al escenario y ahora con veintidos le ha llegado su gran oportunidad. De la mano de Universal Music nos presenta su primer disco que lleva por título su nombre, y en él podremos disfrutar de su especial mezcla entre el flamenco y otros muchos estilos musicales como pop, rock, o incluso salsa. De todo esto y mucho más, hablamos con él en la entrevista que nos concedió poco antes de que el disco saliera a la venta. Carla: Llevas en esto desde que tenías catorce años. Ahora, casi una década después, miras atrás y ¿cómo has vivido este viaje? Antón: Ha habido muchos altibajos, experiencias buenas y malas, he llamado a muchas puertas y, gracias a Dios, a día de hoy tengo esta oportunidad con una gran discográfica como es Universal. Que apuesten por una persona prácticamente desconocida es un privilegio. Tengo una deuda con ellos que voy a pagar con creces, sin duda.

Lo+Entrevista

Carla: Dices que Camarón y Michael Jackson son tus referentes. Obviamente son muy diferentes, ¿cómo se da esa mezcla? Antón: Crecí en una casa en la que el flamenco siempre ha estado presente, entonces Camarón siempre ha estado en mi vida como uno de los puntales, musicalmente hablando. Cuando crecí comencé a concebir la música de una manera diferente, empecé a escuchar otro tipo de artistas, y entre ellos Michael Jackson. No son artistas tan diferentes, ambos eran genios y cantaban con un sentimiento y una entrega increíble, y para mí son fuente de inspiración. Carla: Entonces, como estábamos diciendo, tu música no es solo flamenco, sino que combinas muchos estilos. ¿Te consideras pionero en ese sentido de combinar flamenco y rock, por ejemplo? Antón: Pionero es una palabra muy grande, no me atrevería a decirlo. Sí que es cierto que me inspiro en otros artistas, pero de toda esa mezcla de inspiraciones saco mi propio estilo. ¿Pionero? No lo sé, pero sí que me siento muy satisfecho de lo que hago a día de hoy, siendo una manera personal de cantar.

Carla: Has hecho una versión del “Billie Jean” de Michael Jackson en flamenquito que tuvo mucha repercusión. Cuando realizaste ese proyecto, ¿creías que iba a contar con tal mediatización? Antón: Eso fue un proyecto que hice hace tres años que eran versiones de muchos temas de otros artistas, un disco muy bonito. Lo tengo ahí aparcado, y no sé si algún día podré sacarlo... pero la verdad que la poca gente que lo escuchó le encantó. Mucha gente no entendía mucho eso, siempre van a existir críticas, pero es algo que no descarto sacar a la luz algún día. Carla: El primer single fue “A media voz”, que cuenta con 83.000 visitas en YouTube en un mes que lleva en la red. ¿Cómo llevas eso? Antón: Esto es una carrera de fondo y más si no eres una persona que ha salido en televisión. No es lo mismo si has salido por ejemplo

Carla: Cuentas también con el amadrinamiento de su Alteza Real la Infanta Doña Elena, siendo el primer artista gitano que cuenta con algo así. ¿Cómo viviste tú eso? Antón: Verás, mi madre se dedica a temas sociales de lucha contra la discriminación y el racismo hacia el colectivo gitano y la Infanta trabaja para la fundación Mapfre, que trabaja también en estos temas. Un día se conocieron en un evento, charlaron, y mi madre le dijo que tenía un hijo y que quería que me amadrinase, y ella sin ningún tipo de problema dijo que sí. En internet puedes encontrar fotos en las que salgo con ella, así que estoy muy agradecido con ella.

Lo+Entrevista en La Voz, que ya mucha gente te ha visto y escuchado, a salir prácticamente de la nada. Como bien dices, tener casi 100.000 visitas saliendo de la nada en un mes es muy satisfactorio. Si a la gente le ha gustado este tema, quiero pensar que cuando suenen el resto de temas gusten tanto como este, o más. Carla: ¿La gente te envía a través de las redes sociales mensajes sobre qué les parece tu trabajo? Antón: Te puedo decir sin ningún tipo de arrogancia que yo soy muy humilde y si te tengo que decir algo malo te lo voy a decir, que pocas críticas negativas me han llegado. Si te encasillan en el flamenco y te quieres salir un poco de ahí la gente te dice “¿donde vas?”, pero a mí no me han dicho eso. Me animan, me dicen que lo hago muy bien, así que en ese sentido estoy satisfecho. Carla: ¿Cuál es el artista con el que más te gustaría colaborar? Antón: Sin duda alguna Alejandro Sanz. Ya no solo colaborar, sino hablar con él, saber cómo piensa… sus canciones son poesía, te transportan a otro lugar, sus canciones hacen que me evada. Es un referente. Carla: ¿Alguna vez has sentido rechazo por pertenecer a la comunidad gitana? Antón: Siempre está el tópico de que el gitano tiene que cantar flamenco y bulerías, pero tienes las armas para decir “no, escucha, soy gitano, pero se hacer lo mismo que tú, no es solo se cantar por bulerías”. Creo que soy el claro ejemplo de ello. Hay muchos artistas gitanos que hacen muchos tipos de música, pero sí es cierto que hay personas muy cerradas de mente en esos aspectos. Hay de todo en esta vida y evidentemente yo no lo voy a cambiar. Voy por mi camino, y a quien le guste bien y a quien no… bueno, yo no obligo a nadie a que me escuche. Carla: En tema de composición, ¿te implicas en ello? Antón: En este disco hay una canción mía, porque estar al nivel de composición de los otros temas es muy difícil, son letras preciosas. Tengo 22 años y no soy un experto, pero “Eres”, la canción nº10 del disco, está compuesta por mí. No descarto en los próximos discos poder componer, me estoy preparando para ello. Carla: ¿E instrumentalmente hablando? Antón: La guitarra. Me compré una hace dos meses y me defiendo con ella. No soy un experto, pero acompaño. Creo que es muy necesario, sin duda. Carla: Y para terminar, si pudieras llenar cualquier recinto, ¿cuál sería? Antón: Pues siendo de Madrid, y de Madrid al cielo… me encantaría dentro de unos años poder llenar el Palacio de los Deportes. Quizás son unas pretensiones muy altas, queda mucho trabajo y esfuerzo para ello, pero soñar es gratis, ¿no?

LECTURA RECOMENDADA

HAZ LO QUE TEMAS HACER

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Lo+Entrevista

Salva Ortega

, magnífico artista que lleva más de 20 años dedicándose al mundo de la música desde que ganó con tan solo 10 años el programa “menudas estrellas” ha lanzado ahora su nuevo single “Atrapados” y es que el murciano cada vez conquista más a sus fans. Veamos qué nos cuenta de su trayectoria y de sus últimos avances musicales: Sara: Llevas más de 20 años en el mundo de la música, ganaste el programa menudas estrellas con 10 años y también has participado en programas como “¡Qué tiempo tan feliz!” ¿Has cambiado mucho desde tus inicios en la música? Salva: Pues la verdad es que no, yo empecé a cantar con diez años y la verdad que desde entonces no he cambiado mi manera de cantar, ha sido todo un proceso, primero un aprendizaje, luego clases de canto, orquestas… y hasta ahora que me dedico profesionalmente, siempre me he estado formando, pero sigo en mi línea. Sara: Tu nuevo single “Atrapados” alcanzó más de 20.000 reproducciones en tan solo 24h ¿Para ti como artista qué te hace sentir eso? Salva: Hombre yo cuando me levanté por la mañana y vi que tenía todas esas visitas el videoclip para mi fue algo impresionante, el poder ver que ha tenido tantas visitas. Ahora llevamos cerca de las 80.000 y la verdad que es un gran paso, estoy muy contento. Sara: El tema fue compuesto hace cuatro años y en principio era una balada, ahora se denomina como bachata con toques flamencos. ¿Qué te hizo cambiarle el ritmo a la canción y por qué te has acordado de ella cuatro años más tarde? 35

Lo+Entrevista Salva: Yo venía haciendo un pop latino muy del estilo de Ricky Martin, Chayanne… todo ese tipo de música en todos los singles que yo tenía, entonces yo quería hacer algo romántico, pero sin salirme de lo latino, entonces surgió esta idea, hacer una bachata. Sara: Otro de tus grande éxitos es “Dime niña” con el que alcanzaste primeros puestos en ITunes durante varias semanas seguidas y también en radios mexicanas y colombianas. ¿Qué sientes cuando tu música tiene tanta repercusión en lugares tan lejanos a ti? Salva: Cuando la canción suena por ahí fuera y ves que tu canción traspasa las fronteras y ves que la gente la escucha y todo eso, significa algo, significa que hay algo que estás haciendo bien, a mi me da mucho gusto. Esta canción está sonando también fuera, el 60% o el 70% de mis seguidores son todos latinos y la verdad que eso da mucho gusto.

POR: SARA SAFARNIA

Sara: Has participado en uno de los festivales más importantes del panorama latino “Viña del Mar” en Chile. ¿Cómo fue la experiencia para ti? Salva: Para mi fue una experiencia muy chula, Viña del Mar es como el festival de Eurovisión pero en Latinoamérica, entonces es un festival que allí tiene mucha repercusión, solo va gente muy conocida. Pero el año que yo fui, fue un festival bastante raro porque de cinco días que era, solo se pudo celebrar uno, porque la noche que yo actué fue el terremoto de 90 de Chile y a mi me pilló allí. Entonces no se pudo hacer el festival. Sara: ¿Cómo has vivido los procesos de Eurovisión, tanto en el 2009 como en el 2017? Salva: Bueno, yo me presenté con

una canción que se compuso y la verdad que con muchas ganas de ir, pero al final no ha podido ser, este año ha sido todo muy raro con todo lo que ha pasado de si era tongo o no… Sara: ¿Volverías a intentarlo? Salva: No, por lo que este año ha pasado, ya no me llama la atención, Eurovisión lo veo y ya está. Sara: Sabemos que tu cuenta de Instagram ha sido hackeada. ¿Cómo te lo tomaste cuando te enteraste? ¿No te pareció algo muy extraño? Salva: La verdad que sí que fue algo muy extraño, a mi primero me “hackearon” el Facebook y de este pasaron al Instagram. Instagram si la pudimos recuperar, pero Facebook no. Sara: El 26 de febrero actuaste en Málaga y el 24 de Marzo actuarás en Barcelona, ¿sigues sintiendo los nervios cuando vas a subir a una escenario a cantar? Salva: Más que nervios es la incertidumbre de saber cómo va a salir, cómo va a ir todo, como el público va a reaccionar con las canciones… Es un poco más por los nervios de cómo se lo tomará la gente. Pero los nervios siempre es bueno tenerlos. Sara: Si pudieses elegir cualquier escenario o cualquier evento donde cantar ¿Cuál sería? Salva: Me gustaría volver al “Festival de viña del Mar” por todo lo que pasó, porque solo pude cantar una noche y ha sido como la espinita que se me ha quedado clavada.

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MAMA

Quiero ser atista Amado Storni

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David Bisbal, un español muy internacional

Claro ha quedado ya desde hace mucho tiempo que la carrera de David Bisbal es de esas que no paran de subir y subir, vamos... que parece que la NASA ha sido quien la ha hecho despegar. Atrás quedaron esos pequeños escenarios a la salida del multitudinario concurso de TVE Operación Triunfo. Desde entonces, Bisbal no ha parado de sorprendernos, hasta el punto de haberse convertido, junto con Abraham Mateo en uno de los españoles más internacionales de la escena musical del momento. Esto sigue aumentando, ya que hace tan sólo unos días, conocimos la noticia de que David actuará en el emblemático O2 de Londres... ¡Una pasada!

Por: Carla Vega

Esta cita será compartida junto a otros grandes de la música actual como son Sebastián Yatra, Juanes o Juan Luis Guerra. El concierto será con motivo del ¡Hola! London Festival y tendrá lugar el próximo 22 de Julio.

Lo+Entrevista

carrera musical. Nadie me conoce, la gente ahora se mueve en manada, yo siempre digo “engaño rebaño”… incluso en los festivales si te fijas siempre tocan los mismos y la gente va, el caso es ir a los festivales y los grupos ya no importan… R: Tengo entendido que te conocen más en otros lugares como en Chile que aquí en tu país Sí, pero porque se preocupan más. Es como aquí hace mucho tiempo cuando la gente leía las carátulas… Actualmente son contenidos y eventos. Muchas veces si compras un producto te regalan música y la música que hay dentro te da igual, el contenido es la excusa para vender el producto.

MIGUEL COSTAS

Miguel Costas, compositor, guitarrista y vocalista de 56 años de edad nos concedía el mismo día de su cumpleaños una entrevista para conocerle un poquito más. Pasando por Siniestro Total, Aerolineas Federales y Los Feliz, celebra el próximo 17 de marzo un concierto inédito por el 35 aniversario, junto con artistas como Peon Kurtz y el grupo Aerolíneas Federales. Además, compartirá por primera vez escenario con sus dos hermanos.

R: ¿Dirías entonces que se está infravalorando? Sí, hoy en día es un contenido y los conciertos son eventos para que vaya la gente de acampada, para que se tomen unas cervezas… R: Pero aún queda gente de la de “antes”, ¿no? Sí, sí que queda gente, pero cada vez menos. A mis hijos desde pequeños les hice escuchar música decente. Pero tengo sobrinas y demás que si no están en un grupo de reggaetón no tienen amigos, entonces yo creo que los medios masivos lo que están haciendo es que la gente joven escuche mierda. Hacen productos en vez de cuidar a los artistas, hacen cosas de usar y tirar, grupos que les duran un tiempo y luego cambian. Todo es marketing, todo es imagen… La música en realidad hoy por hoy no existe. Desde hace 20 años o así hay muy pocas canciones que vamos a poder recordar.

El modesto artista recibirá a todo aquel amante del pop rock en la sala But de Madrid, situada en la Calle Barceló 11. R: En primer lugar muchas gracias por concedernos la entrevista Muchas gracias a ti y por la espera también. R: Cuéntanos un poco… has formado varias bandas, ¿cuál es la que más te ha aportado personalmente y qué destacarías de cada una de ellas? Bueno, a mí las bandas en las que he estado no me han aportado nada, el que ha aportado soy yo a las bandas porque siempre he hecho canciones para todas ellas y siempre he ayudado a que estas salieran adelante. Siempre he sido muy modesto pero ahora, que estoy de cumpleaños, he decidido no serlo. Para mí ha sido en todas partes una

R: ¿Cómo ves entonces actualmente el panorama del pop rock? Para los grupos que empiezan ahora lo veo muy mal. Está muy saturado, hay millones de grupos, to-

dos quieren triunfar y hay muy poca originalidad. Lo que veo es eso, que todo el mundo quiere ser famoso a la primera de cambio. Yo cuando empecé no sabía tocar y nunca pensé en vivir de esto. Falta en los grupos mucha humildad, mucho trabajo y sobre todo no querer tocar ya en el Madison Square Garden sin tener ni una maqueta. R: Cuéntanos alguna anécdota que te haya pasado a lo largo de tu trayectoria. Háblanos del próximo concierto por tu 35º aniversario. Habría muchas. Una anécdota va a ser en el 35º aniversario que estará mi hermana y mi hermano. En vez de llevar invitados, llevaré a mi familia, ya que todos tocan menos mi madre que estará de público. Va a ser la primera vez que estaremos los tres hermanos juntos en el escenario. R: ¿Con quién volverías a compartir escenario? Con Aerolíneas no hemos dejado de tocar, hemos decidido solo hacer conciertos muy especiales, lo hemos dejado en “stand by”, no quiere decir que no volvamos a tocar nunca más.

Por:Aroa Ruiz

R: Tuviste un parón profesional unos cuantos años en donde solo hiciste colaboraciones… ¿por qué? Sí, hubo un parón porque estuve un poco harto de todo esto, de tanta furgoneta y tan poco beneficio. Realmente es muy complicado vivir de la música, hay muy poca gente que pueda vivir de la música. Esto debe a varias causas. La primera es la saturación de grupos que hay, la segunda es la poca solidaridad que hay entre los músicos y también el poco apoyo que reciben los músicos de parte de las instituciones. R: Muchas gracias y ha sido un placer Gracias a ti y para mí también ha sido un placer.

Lo+Noticia

Por:Alfonso Halcón

Lady Gaga

ha lanzado un nuevo single inédito tras su show en Coachella. "The Cure", que es como se llama la canción, aleja a la artista del estilo de su último disco, "Joanne", que salió a la venta a finales del pasado año.

Por:Alfonso Halcón

Lo cierto es que el lanzamiento ha sorprendido a sus fans, no solo porque no esperaban nueva música tan pronto, sino por el estilo de la canción. "The Cure" es un medio tiempo pop, con toques de R&B y un sonido muy actual, donde la voz de Gaga brilla más que nunca. La aceptación, por el momento, ha sido muy positiva, tanto a nivel de críticas como de ventas. El tema, que se encuentra disponible en todas las plataformas digitales a nivel mundial, ha conseguido alcanzar el número #1 en iTunes en 70 países, incluyendo los mercados musicales más importantes, Estados Unidos y Reino Unido. AL presentar el sencillo en Coachella, la cantante afirmó: "He estado en el estudio y me encantaría estrenar una nueva canción. Os quiero mucho, chicos. He tenido muchos problemas en mi vida y vosotros me curáis todo el rato con vuestro amor".

Pocos detalles se conocen sobre el motivo de tan repentino regreso, ya que nadie lo esperaba y parecía que "Joanne" podía seguir teniendo vida gracias al lanzamiento de varios de sus temas como singles, pero son muchos los rumores que han surgido en torno a este "The Cure". Por un lado, el programa de televisión estadounidense E! News ha afirmado que formará parte de un EP llamado "The Joanne Angel", que lanzará por sorpresa en los próximos días. Otra gente piensa que es un sencillo que servirá para promocionar la gira que comenzará en Canadá en el mes de agosto.

No sabemos aún si interpretará la canción en programas de televisión, ni tampoco si tendrá videoclip, pero lo que está claro es que tiene madera de hit y estamos seguros de que, con una adecuada promoción, puede convertirse en un nuevo éxito en la carrera de Lady Gaga.

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Noa Lo+Entrevista

Ella además es: Drectora del grupo A3S Directora en: la revista Lo+Musical Magazine Directora en: España, Soy Gorda, ¿Y qué? Directora en: la revista Actívate Tú Directora en: Muñeka Noa Fundadora y presidenta de la asociación A3S “NINGÚN NIÑO SIN CULTURA” Ha sido Directora Creativa en la revista Theezm España. Suma más de 21.000 suscriptores a su página de Facebook Muñeka Noa.

Sánchez "Soy única, loca, feliz, enamorada y preparada para conseguir todo lo que quiero, soy #powersanchez"

Bellezón carismático de curvas peligrosas, nos ha enseñado su verdadero fondo detrás del personaje con estas preguntas:

Así se define Noa Sánchez (La Muñeka), archiconocida en las redes sociales por sus vídeos tan sinceros que lanza al mundo, por sus"selfies" tan provocadores y sin complejos, por su cachondeo en la radio y por rodearse de los artistas latinos más populares en las fiestas nocturnas de Madrid.

- ¿Cómo es un lunes cualquiera de tu vida?

-Los lunes son mi día preferido de la semana, es como empezar de cero pero con la experiencia de la semana anterior, me gustan. Madrugo mucho, a las 5:00 am estoy en la ducha, (necesito maquillarme, peinarme, los tacones…), bajo las escaleras y visito la cocina para dejar la comida de mis hijos preparada y el bocadillo del colegio y observo que tengo que decirles que organicen. Cojo el coche y 61 kilómetros me esperan hasta llegar a Fiesta fm, donde hago un programa llamado el despertador de 8:00 a 12:00. Cuando termino el programa, dedico la tarde a las revistas: Lo+Musical, ActívateTú y Soy gorda ¿y qué? (agencia de modelos de tallas grandes) - Cuando te miras al espejo, ¿qué te dices a ti misma? -Siempre me miro y me digo “Te quiero”.

-Cuando lanzas un mensaje a las redes sociales ¿filtras lo que dices o dices por impulso lo que piensas? -Digo lo que pienso, por eso tantas palabrotas.

-Para muchos admiradores, tu imagen resulta ser una provocación... ¿cómo gestionas las opiniones negativas hacia tu persona? 46

Por:Mónica Verde

Lo+Entrevista

-Las cosas negativas no las leo, no las presto atención , tengo claro que el que invierte su tiempo en insultar o hacer daño, es porque en su vida alguien le hace el mismo daño y me dan pena, muchas veces los escribo y les pregunto si les puedo ayudar.

-Tu sonrisa y la alegría que muestras públicamente ¿en qué ocasiones se tornan tristes?

-Muchas veces lloro, soy cáncer, una lunática. Lloro por todo lo que me hace daño, es así como limpio el alma y reconozco que me encanta llorar, es algo que siempre te dicen que no lo hagas, pero yo recomiendo hacerlo.

-Eres directora de una agencia de modelos curvy y también modelos curvy, explícame.

-Hace unos años debido a una enfermedad que ya supere engorde mucho y cada vez que conocía alguna persona me decían: “Eres muy bonita pero estas gorda”, al principio me sentía mal pero un día me miré al espejo y me dije: “soy gorda, ¿y qué?, hice un video para Facebook y obtuvo 200.000 reproducciones y observe que muchas mujeres se sentían identificadas. Una mañana en el instagram descubrí a una modelo curvy llamada Tess Holliday y pensé en que yo también quería ser modelo Curvy, después las mujeres escribían y decían que ellas también querían y creamos la agencia de modelos curvy “Soy G rda ¿Y qué? 47

Lo+Entrevista

-Sabemos que tienes 3 hijos y muchas ocupaciones profesionales. ¿Cómo te organizas? ¿Tienes ayuda? -Todo es tener plan “B”, no depender de nadie y criar a mis hijos con la autonomía que necesitan para que seamos un equipo. Sí tengo ayuda, claro, mi familia materna, mis padres, mis vecinos, mis amigos… No me quejo. -¿Por qué LoMasMusical? -LoMasMusical se creó el 22 de Julio de 2010, el día de mi cumpleaños. Estaba en un momento personal muy crítico ya que me estaba separando de alguien que amé muchísimo y mi estado de ánimo no era bueno. De todo lo malo siempre saco algo positivo y en este caso fue LoMasMusical, conocía a muchísimos músicos y locutores de radio, en una conversación con Danilo DJ el me dice que los medios españoles no apoyan al latino que llega a España con su música y le dije sonriendo pues yo voy a crear un medio donde estará todo el mundo, sin importar nacionalidad, ni qué tipo de música cree. Y nació LoMasMusical, cada año fui avanzando más y más hasta que llego el día que de ser una web con mucho tráfico, pasamos por programa de radio y por ultimo al papel y ahora tenemos más de un millón de lectores al mes. - ¿Qué sueñas conseguir? -Quiero dejar un futuro para mis hijos. Cuando vienes de abajo es difícil querer subir y yo quise, ahora quiero que mis hijos nunca lleguen a estar abajo, porque ya estuvo mamá. - ¿Cuál fue tu primer paso o logro que abrió el camino hacia tu proyecto de vida actual? -Leer mi primer libro con 21 años, fue el mayor paso, comencé a querer saber más, a querer progresar. Recuerdo que cuanto más sabia me

POR: SARA SAFARNIA

Lo+Noticia

hacía, más me dolía la realidad... hasta que creé mi propia realidad. -¿Eres consciente del éxito que tienes? ¿Tienes miedo de algo que pueda pasarte? -Uff. Muchas veces me pongo nerviosa, me saludan, me abrazan como si me conocieran de toda la vida y yo no sé quiénes son, saben qué me gusta y qué no, estoy expuesta. Pero yo elegí esto y sé que cada vez irá a más, no pienso parar. Yo siento amor por todo lo que hago, el miedo no entra en mis planes. -¿Hasta dónde quieres llegar con tu influencia? -Quiero llegar a donde nunca pensé que llegaría, quiero que las personas dejen de elegir; o eres madre o mujer, o eres feliz o haces feliz, o te aman o te amas… Quiero cambiar las normas por sueños cumplidos. -¿Has sufrido por amor? -Por suerte muchísimo, se lo que Lo+Concierto es que te sean infiel, lo que es que te maltraten, lo que es que te anulen, que te traicionen. Pero todo me ha servido para ser la mujer que soy, he luchado para superarme, reconozco que muchas de las relaciones fueron muy críticas, pero el ayudar a otras mujeres a superarlo, me ayudo a mí a seguir adelante con más fuerza. ¿Crees en el amor? Creo en que el amor existe. Reportera: Gracias Noa, un auténtico placer conocerte. Noa: Decirte que te admiro, que tu carácter me enamora y que tu afán por aprender y experimentar te convierte en una “súper woman” a la cual la debo mucho. Te quiero Mónica.

Por: Sara Safarnia

Lo+Promociรณn

Lo+Entrevista

Borja Rubio

POR: LARA Pร REZ

Muy contento con lo que se aproxima, Borja Rubio se presenta en Lo+musical para contarnos lo que serรก su prรณximo CD, con grandes colaboraciones que el artista ha identificado con grandes personas y que espera volver a encontrarse a lo largo del gran futuro que tiene por delante.

-¿Por qué has realizado tantas colaboraciones? Porque era mi primer CD y pensé que tener muchas sería mejor para el disco, abarco más temas y además, trabajo con gente maravillosa con la que me apetecía tener varios trabajos. -¿A qué quieres referirte con “Pequeño Gigante”? El título viene con Henry Méndez, quien me dijo que era pequeño, pero a la vez muy grande, hicimos un tema con ello y se quedó así. ¿El disco lo has hecho tú solo? Sí, llevo 6 años en la música y 5 dedicándome profesionalmente en ella. Antes era dj y estoy muy contento por realizar un disco con todo mi corazón para todos aquellos que lo escuchen. -Cuéntanos un poco tu amistad con Kiko Rivera, ¿por qué decidiste colaborar con él? A Kiko le conozco desde hace un tiempo, hemos coincidido en varios festivales y tenemos una amistad bastante buena. Un día me lo encontré en la RENFE, estuvimos hablando en el mismo vagón y le conté lo de mi tema previsto. Me dijo que se lo pasara y cuando lo escuchó me ofreció ayudarme porque decía que tenía futuro. ¿Dónde te ves dentro de 10 años? Ojalá que todo me vaya bien y siga con los pies en la tierra, si Dios quiere con mi casa aquí, siempre hay que aspirar a lo más alto. -Y, por último, algo más personal para tus fans, ¿cómo te gustan las chicas? Me gusta que me quiera y que yo la quiera, no soy exigente, aunque prefiero más bien las rubias. 53

copo

Lo+Horos

ARIES Salud: Tienes que tener más

CÁNCER

paciencia para que la ansiedad desaparezca de una vez por todas de tu vida.

Salud: El ímpetu de la fuerza de tu

pañeros con tu simple presencia. Continúa en esta línea y triunfarás.

Dinero: No tengas miedo a mostrar

Dinero: Iluminas a tus com-

Amor: Te haces de rogar pero sólo es una demostración de que necesitas mucho cariño.

TAURO Salud: Con este tiempo tienes

signo te lleva a ser muy efusiva. Tranquilízate para que tu salud no sufra ningún desbarajuste. propuestas, Urano te inspira y triunfarás en el terreno laboral.

Amor: Te sientes también muy creativa en el terreno pasional. Sorprenderás a tu pareja con un detalle que no se espera.

LEO

que salir y disfrutar. Los problemas apártalos de momento.

Salud: Tiendes a beber y a comer más

escapar esa oportunidad que tienes entre tus manos.

Dinero: Reaccionarás de forma ex-

no puedes detener tus sentimientos. Hazle caso.

Amor: Te sientes muy querida, va-

Dinero: No se te debería de

Amor: Tu pareja te dice que

GÉMINIS Salud: Tú no has decidido

tener tan mala suerte. Tiene remedio, estate tranquila y busca soluciones.

Dinero: Una metedura de

pata puede crear un ligero malestar entre tus compañeros de trabajo.

Amor: Si sigues por este

camino, podrás conseguir un objetivo que quieres pero que olvidaste.

pero porque te toca ayudar a los demás y estás feliz con tu entorno. celente ante un imprevisto y eso te hará ganar muchos votos con tu jefe.

lorada y mimada por las personas de tu alrededor. No tienes queja en este sentido.

VIRGO Salud: Cuídate del calor, un golpe de

aire podría hacer que te sintieras un poco mal.

Dinero: Tú puedes con todo si te or-

ganizas bien. Tu agenda debe ser tu mejor aliada.

Amor: La respuesta la tienes dentro de ti, mira dentro y sabrás responderte.

Fotografía: Luis Martín “SILEX”

LIBRA

CAPRICORNIO

Salud: Tu dieta está siendo muy Salud: irregular y no controlas nada tus excesos. Ponte las pilas de nuevo en el aspecto alimentario.

Estás pletórica de energía y debes aprovecharlo en este mes. Es uno de los mejores para ti.

Dinero: Estás deseando ver

Dinero:

Amor: Te gustaría vivir una

Amor: Buen momento para buscar

una señal para cambiar de trabajo. No la esperes, es el momento. historia romántica y apasionada. Lo lograrás, pero todavía te toca esperar.

Abre bien los ojos a tu alrededor y atraerás lo positivo en lo económico y en el azar.

nuevos amores. Tu atractivo cautiva a cada paso que das.

ESCORPIO

ACUARIO

Salud: Sabes que necesitas

Salud: Pon un poco de dinamismo

hacer algo para mejorar tu estado emocional. No puedes seguir con tantos miedos y fobias.

Dinero: Afortunadamente no tienes problemas en lo referente al dinero. No por ello tienes que gastar de más en cosas que no necesitas.

Amor: Tienes ganas de hacer

a tu vida ¡Estamos en primavera y tienes que aprovecharlo!

Dinero:

Es hora de sacar esos ahorros de los últimos meses, si tienes que gastar, gasta.

Amor: Te puedes reencontrar con

algún romance de tu vida pasada, no le hagas demasiado caso.

un plan romántico y divertido pero os faltará tiempo para cuadrar esta aventura.

SAGITARIO

PISCIS

Salud:

Salud: Cuida tu cuerpo para mejo-

Dinero: Paciencia para su-

Dinero: Serán unos días bastante

Amor: .Tus seres queridos te

Amor: Mucha comunicación y

Cuida ese ánimo, aprovecha el tiempo para hacer esas cosas que te gustan en primavera. perar los obstáculos surgidos. Tú deberías tener ya experiencia en esto. harán olvidar los malentendidos que surgen en tu vida amorosa.

rar tu estado de ánimo; van en relación directa. estables en lo económico. Pueden surgir sorpresas positivas o la posibilidad de meter horas extras voluntarias. emoción con tus amistades, con tu pareja la cosa no está del todo bien. 55

PIEDRA ÁGATA La Ágata es una piedra no tan conocida pero no por ello menos efectiva. Su poder es inmenso. Ayuda al que la posee a conseguir el equilibrio emocional. Estimula el espíritu creativo de la persona y aumenta el autoestima. El uso de esta gema ayuda a anular energías negativas como el mal de ojo, la culpa, la ira o la envidia. Ayuda a desenvolverse con agrado y amabilidad y se utiliza mucho para atraer buenas energías antes de un examen o entrevista de trabajo. También repara el agotamiento y ayuda a dispersas pensamientos negativos.