CHASSOL #261 - OCTOBRE 2020 >> CHAPELIER FOU / PARADE / ORIANE / RED BEANS AND PEPPER SAUCE / ALBUM / AGENDA CONCERTS / INTERVIEW / LIVE...
>> Sommaire 04. Live Report : Parade 05. Ma Playlist : Sophie Fougerouse 06. Live Report : Splash Macadam 07. Album de Légende : Television 07. Il y a 10 ans... : Sophie Hunger 08. Partenaires 10. A la Une : Chassol 14. Agenda concerts 32. Live 54. Zoom : Chapelier Fou 56. Zoom Sud-Est : Parade 58. Zoom Sud-Est : Oriane 60. Zoom Sud-Est : Red Beans and Pepper Sauce 62. Album
>> Humeur #AlerteRouge Quasiment à l’arrêt depuis mars, l’événementiel et le spectacle sont au bord du gouffre, subissant de plein fouet les conséquences de la crise sanitaire du Covid-19. L’avalanche de reports et d’annulations plonge ces secteurs d’activité dans une crise profonde et dévastatrice. Artistes, techniciens, prestataires de service, producteurs, chargés de promotion, médias, et tant d’autres ne peuvent plus exercer décemment leur activité et risquent de disparaitre. Face à cette situation qui se dégrade dramatiquement, les professionnels du spectacle et de l’événementiel tirent la sonnette d’alarme et lance l’opération #AlerteRouge afin de saisir les pouvoirs publics et réclamer un dispositif de soutien. Pour que le spectacle vive, nous sommes solidaires de ce mouvement. Philippe Perret
BP 62 - 06142 VENCE cedex 04 93 58 51 51 contact@nouvelle-vague.com www.nouvelle-vague.com www.facebook.com/nouvellevague.mag Directeur de la publication Philippe PERRET > direction@nouvelle-vague.com Secrétaire de rédaction Aurélie KULA > contact@nouvelle-vague.com Responsable commercial & communication > communication@nouvelle-vague.com Rédacteurs >>> Annie LE, Anthony CARBONI, Aurore VIBERTI, Caroline BOUMAIZA, Cecilia POGGIO, Christophe GUILBERT, Christopher MATHIEU, Céline DEHEDIN, David BARTOLI, Elisa KLEIN, Emmanuel TRUCHET, Evelyne RYDLÖF, Franck IRLE, François DEVRED, François ROCHE, Jacques LEROGNON, Jean-Jacques MASSE, Laure RIVAUD-PEARCE, Laurent BRUGUEROLLE, Laurent THERESE, Maxime MARTINEZ, Myriam FILA, Nicolas CARIOU, Nicolas HILLALI, Sarah FOUDRIER.
Tirage 10 000 exemplaires. Dépôt légal 3ème trimestre 2020. N° ISSN 1266-8591. Maquette Philippe PERRET. Photo couverture X Impression Graficas Andalusi (Espagne). Régie publicitaire Plein Soleil (04 93 58 51 51). Nouvelle Vague est édité par Plein Soleil. Abonnement 10 euros pour 10 numéros. Distribution «Nouvelle Vague» est distribué gratuitement dans plus de 300 points de la région Sud-Est. Liste comaplète des lieux sur www.nouvelle-vague.com/ou-le-trouver Magazine fondé en 1994. ::: Prochain numéro le 28 octobre 2020 :::
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PARADE Le 09/09/20 au Couvent Levat - Marseille (13). Photo : Laurent Bruguerolle (laurentbruguerolle.zenfolio.com).
#NVmagSMS
Envoyez vos photos “musicales” à contact@nouvelle-vague.com. Les sélectionnées seront publiées dans Nouvelle Vague.
QUART2TOUR 2020 >>> Le PAM (Pôle de coopération des Acteurs de la filière Musicale) présente 10 groupes émergents, sélectionnés sur la saison 2020/2021, pour une tournée régionale des lieux de diffusion et festivals en Région Sud & Corse. www.facebook.com/Quart2tourPAM MAMA FESTIVAL & CONVENTION >>> Du 14 au 16 octobre, se tiendra la convention la plus attendue à Paris : 140 activités, de multiples débats et conférences, ainsi qu’un grand nombre de personnalités, françaises et internationales. Côté « live », MaMA accueillera pendant trois jours plus de 80 concerts dans 7 salles de spectacles de Pigalle. www.mamafestival.com
#NVmagMaPlaylist >> 5
Sophie Fougerouse
Chargée de communication à La Gare de Coustellet - Maubec (84) www.aveclagare.org
Ta personnalité, ton parcours ? j’aime être surprise d’une façon générale. Ce qui révèle sans doute une forte curiosité, un besoin de vivre les choses dans l’instant et intensément, du moins avec attention, une attirance certaine pour le spectaculaire, l’inattendu, l’original, le hors-norme, ce qui est à la marge ou méconnu, que ce soit dans les domaines des arts et des sciences… tout peut se recouper et se nourrir. Dans mon métier de «communicante» au sein de l’association A.V.E.C (Animation Vauclusienne Educative et Culturelle), à la fois scène de musiques actuelles et pôle jeunes et familles, il me tient à cœur d’arriver à jongler entre ce qui doit être fait en bonne et due forme pour parler d’une action (un concert, un artiste, un projet de jeunes, une animation…) et ce qui peut être imaginer hors des clous pour mettre en lumière l’action. L’idée étant de faire connaître et partager, développer des connexions, des adhésions et des envies de faire « commun » en s’appuyant sur un principe phare, celui de l’éducation populaire, au fondement de ce projet associatif.
Ta playlist ? - Musique : « Ailleurs Higher » l’un des premiers morceaux d’Aloïse Sauvage, artiste pluridisciplinaire (musique, cirque, cinéma), des paroles brutes et poétiques, une voix, une diction simple et puissante, en mouvement, instinctive. - Cinéma : « Séjour dans les Monts Fuchun » de Gu Xiaogang vu très récemment au cinéma. Une plongée dans la Chine populaire d’aujourd’hui entre le poids et la force des traditions et la réalité quotidienne d’une famille ordinaire. Des séquences longues, un rythme presque au ralenti, une autre civilisation, un autre regard sur le monde. - Livre : « Petite Poucette » de Michel Serre, philosophe, épistémologue, membre de l’Académie Française qui est parti à l’âge de 88 ans et qui ne disait pas « c’était mieux avant ». - Concert : La grosse claque musicale avec le live de The Psychotic Monks, du rock brut et onirique, à fleur de peau, des musiciens d’une grande sensibilités et simplicité en total symbiose, littéralement dévoués à leur musique comme exutoire, un besoin vital de partage avec la salle généreusement. - Evénement : La manifestation contre le système à point de la réforme des retraites. Ta plus grande émotion musicale ? Plutôt sensible, même en écoutant la radio en voiture je peux avoir des frissons! Celle qui me vient… la chanson « Cucurrucucú Paloma » dans le film « Parle Avec Elle » d’Almodovar, plongée dans l’obscurité d’une salle de cinéma Ton espoir pour le futur ? La prise de conscience et l’engagement écologique des jeunes générations. La voie de l’écologie amène forcément à un militantisme humaniste et humble.
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SPLASH MACADAM Le 05/09/20 devant l’Intermédiaire - Marseille (13). Photo : Laurent Bruguerolle (laurentbruguerolle.zenfolio.com). Envoyez vos photos “musicales” à contact@nouvelle-vague.com. Les sélectionnées seront publiées dans Nouvelle Vague.
#NVmagAlbumDeLegende >> 7
TELEVISION : Marquee Moon
Il y a 10 ans...
Sorti le 08/02/1977. Disque fondateur du rock alternatif, “Marquee Moon” a reçu, et ce dès sa sortie, un accueil plus que favorable et a été salué par la critique comme un développement musical majeur et original dans le domaine de la musique rock. Il est constamment présent dans les listes des meilleurs albums de tous les temps du magazine Rolling Stone. L’album de Television a profondément influencé la nouvelle vague et les mouvements indie des années 80’. Du très lourd au pays du post-punk. Television est né de la rencontre de Tom Verlaine et de Richard Hell à New-York en 1973. Dans la mouvance de Patty Smith, ils écument les clubs de la ville et se popularisent au CBGB. Richard Hell quitte le groupe en 1975 pour fonder les Heartbreakers avec Johnny Thunder, et Richard Lloyd rentre dans la danse comme deuxième guitariste. En août 1976, Television signe un d’enregistrement avec Elektra Records. Au prix d’interminables répétitions, le jeu des guitares s’affine, s’entrelace, se répond, et la voix de Tom Verlaine, si caractéristique, plaintive et rageuse à la fois, peut se poser sur ce tapis dissonant et inédit.
Sa poésie urbaine chantée avec dédain sur des harmoniques complexes et retentissantes donne une atmosphère mystérieuse et terriblement new yorkaise. Écoutez « Friction » pour vous en convaincre. Une base de blues sur un remarquable travail rythmique et les parties de Verlaine et de Lloyd qui s’articulent tout autour. Le résultat est absolument remarquable. La guitare de Verlaine établit la phrase rythmique de la chanson, contre laquelle viennent se jeter les mélodies dissonantes de Lloyd, pour arriver à cette tension singulièrement permanente. Le chant de Tom Verlaine est lui aussi inhabituel, tour à tour suppliant, ironique, quelquefois possédé. On pourrait parler de chaque morceau, indépendamment, car chaque morceau est une merveille d’inventivité et de complexité musicale, flirtant parfois avec le jazz-rock. Mais il préférable prendre cette œuvre dans son ensemble, comme un concept-album, rageusement créatif, qui sera souvent imité mais jamais égalé. François Roche
SOPHIE HUNGER Depuis 2006, l’auteur-compositeur suisse produit des albums folk-pop-rock, exigeants et intenses. Son énergie te son lyrisme font merveille sur le titre “The tourist” sorti en 2009. Très attachée à l’écriture, elle chante aussi bien en anglais qu’en allemand. En 2020, elle sort son huitième album “Halluzinationen”. Entre pop énervé et ballade lancinante, avec une touche électronique. Entre rêve et réalité.
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IDRISS FELIX BAHRI (YOUPI QUARTET) Le 14/08/20 aux Jammin Summer Sessions – Antibes-Juan-les-Pins (06). Photo : Jacques Lerognon (polarjazzblues.wordpress.com).
#NVmagSMS
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BABEL MUSIC XP >>> Latinissimo, en collaboration avec Zone Franche, propose en 2021 un nouveau forum des musiques actuelles du monde. En préambule, des concerts et conférences auront lieu les 26 et 27 novembre 2020, puis le Forum du 25 au 27 mars 2021 au Dock des Suds de Marseille, avec un salon international, des rencontres professionnelles et une sélection de 30 groupes élaborée par un jury indépendant. www.babelmusicxp.com L’OREILLE QUI GRATTE A 25 ANS >>> L’émission L’Oreille Qui Gratte diffusée sur Agora FM à Grasse, consacrée au rock indépendant azuréen et aux artistes autoproduits, célébrera ses 25 d’existence le 03/10/20 à La Zonmé à Nice autour d’un concert, avec Philippe Cara, Satin Blue & Wynn. www.loreillequigratte
PANDA EVENTS Du 01/09/2020 au 31/08/2021 www.panda-events.com
MJC PICAUD Du 01/09/2020 au 31/08/2021 à Cannes (06) www.mjcpicaud.fr
LE MAKEDA Du 01/09/2020 au 31/08/2021 à Marseille (13) www.lemakeda.com
6MIC Du 01/09/2020 au 31/08/2021 à Aix-en-Provence (13) www.6mic-aix.fr
LES ArTS D’AZUr Du 01/09/2020 au 31/08/2021 à Le Broc (06) www.lesartsdazur.net
VILLAGE 42 PrODUCTIONS Du 01/09/2020 au 31/08/2021 www.village42productions.fr
IMAGO rECOrDS & PrODUCTION Du 01/09/2020 au 31/08/2021 www.imagoproduction.com
THéÂTrE DE L’ESPLANADE Du 01/09/2020 au 31/08/2021 à Draguignan (83) www.theatresendracenie.com
LE CArré SAINTE-MAXIME Du 01/09/2020 au 31/08/2021 à Sainte-Maxime (83) www.carre-sainte-maxime.fr L’AFFrANCHI Du 01/09/2020 au 31/08/2021 à Marseille (13) www.l-affranchi.com THéÂTrE LE FOrUM Du 01/09/2020 au 31/08/2021 à Fréjus (83) www.theatreleforum.fr LE MOULIN À JAZZ Du 01/09/2020 au 31/08/2021 à Vitrolles (13) www.charlie-jazz.com
LES PrINTEMPS DU MONDE Du 11/09 au 13/12/2020 à Correns (83) www.le-chantier.com rADE SIDE Du 14 au 17/10/2020 à Toulon (83) www.tandem83.com COUL’HEUrES D’AUTOMNE Du 16 au 31/10/2020 à Antibes (06) www.facebook.com/coulheures FAVEUrS D’AUTOMNE Du 29 au 31/10/2020 à Hyères (83) www.faveursdeprintemps.com
rETrOUVEZ NOS éVéNEMENTS PArTENAIrES => www.nouvelle-vague.com/partenaires/evenements
10 >> #NVmagZoom #AlaUne
Chassol L’univers musical de Chassol suscite la curiosité et l’admiration à bien des égards. Signés sur le prestigieux label Tricatel, ses trois précédents albums peuvent aisément être assimilés à une trilogie, et son dernier disque intitulé “Ludi”, publié au printemps 2020, confirme le talent indéniable d’un artiste hors du commun capable de transposer le réel dans un imaginaire poétique, en une série de collages sonores dont lui seul a le secret. Pour commencer, si l’on devait décrire ta musique, comment la définirais-tu ? C’est une musique qui puise principalement dans des motifs de jazz et de musique de films. C’est une musique chaude, assez ronde, qui je trouve a pas mal d’humour, je fais partie des gens qui recherchent l’humour. Ma musique est conceptuelle, elle a cette vocation expérimentale mais elle essaye de dépasser ce stade pour être écoutée à l’envie, à être addictive, comme du sucre. J’essaie de lui donner du mouvement tout étant stable, avec une ossature classique, une charpente qui puisse en même temps déborder Quand es-tu entré dans le monde de la musique ? Je n’ai pas l’impression d’y être entré, j’ai toujours eu l’impression d’être dedans. Mon père était saxophoniste, clarinettiste et arrangeur, à l’âge de 4 ans, il m’a inscrit au conservatoire, ma sœur et moi, avec un grand amour de la pédagogie pour nous faire travailler. Il me faisait jouer aux claviers dans ses groupes.
Ta musique semble être le fruit d’un long processus, comment composes-tu ? C’est un processus évolutif, je ne compose plus comme à mes débuts quand j’avais 13 ans. En 1989, mon père m’a ramené un ordinateur Atari, j’ai commencé à composer des suites d’accords sur des synthés. J’ai eu des groupes de collège et lycée, où on jouait des reprises, des copier-coller de ce que l’on entendait. Ensuite, j’ai monté un quartet de jazz samba très influencé de Chick Coréa. Au fur et à mesure de lectures extra-musicales, de pratiques instrumentales, au travers des arts plastiques, je trouvais des concepts, des idées et des arguments de compositions. A partir de motifs, tu peux commencer à composer à partir d’une image, comme j’ai fait beaucoup de musiques de films, la composition a pour pied d’ancrage des images, ou le sens que dégage une scène. J’ai ensuite à développer mon style, en prenant des sons autres que des sons musicaux, des discours harmonisés, les ultrascores que j’ai élaboré.
Ton dernier opus « Ludi » s’inspire en partie de l’écrivain Herman Hesse, et notamment de son roman du « Jeu des perles de verres », peux-tu nous en dire plus ? Je suis un lecteur assidu de Herman Hesse depuis la fin de mon adolescence, il y a un thème récurrent dans ses écrits, le Yin et le Yang, chacun de ses livres est initiatique. Quand j’ai décidé de faire un album sur le thème du jeu, m’est venu instantanément la lecture de ce livre, je m’étais promis de figurer une partie de ce bouquin en musique. Le livre est construit tout autour de la pédagogie, c’est l’histoire d’un jeune homme qui est repéré pour aller dans une province où l’on ne fait que de la recherche, de l’apprentissage. Il est révélé au travers de la musique, et va dédier
sa vie à cet endroit dont la pierre angulaire est le « Jeu des perles de verre ». Le bouquin à la base s’appelait exercices de jeux musicaux. Le héros du livre devient au final un maître en la matière, un « Ludi magister », d’où le titre de l’album. Y a-t-il une frontière entre votre musique qui accompagne les images d’un film et celle qui est une œuvre à part entière ? Je n’appellerai pas ça une frontière mais plutôt une passerelle, je ne sépare pas les choses, je fais des ajouts, la musique accompagnée d’une image est liée inextricablement à cette image, mais aussi à d’autres. Une musique qui n’est pas à priori liée à une image peut se lier à une image. Il n’existe pas d’image sans son, le corps, l’environnement émettent des sons.
nouvelle-vague.com / Octobre 2020
Lors de vos voyages, quelle démarche faites-vous pour capter des sons que vous reproduisez ensuite sur vos disques ? La démarche est de trouver un sujet, puis le lieu. En l’occurrence, ici le jeu, une cour d’école, les jeux vidéo à Tokyo. J’ai lu pas mal sur le jeu, notamment Roger Caillois, un sociologue qui en fait une classification. J’ai filmé des parcs d’attraction, des chanteurs qui jouaient un rôle, et donc j’ai fait mes tournages, et à partir des images, je me pose devant mon ordinateur pour écouter ces sons, les modifier, les superposer, les mélodifier, en jouant leur hauteur, j’arrive à obtenir des mélodies. On ressent une véritable spontanéité dans ton approche, as-tu une idée préconçue de la direction que tu donnes à tes projets ? C’est marrant que tu parles de spontanéité, je suis content que tu utilises ce mot. Je viens vraiment de la musique jazz et classique, c’est tellement écrit et pré-pensé, cela peut paraître paradoxal, mais dans le dernier disque j’ai expérimenté une technique, sur le morceau «concert pour batteries et cour de récréation», l’idée était de faire un solo comme le font les gens du jazz, le truc était de réécrire celui-ci, à partir de sa spontanéité en l’harmonisant, comme un solo très écrit, en relevant la hauteur de chaque frappe. En écoutant tes précédents disques, on a l’impression d’écouter une musique de film, quel lien fais-tu avec l’univers du cinéma ? C’est le métier que je voulais faire adolescent, j’ai eu des épiphanies, des moments très forts avec la musique de film. C’est un endroit qui est très populaire et très savant à la fois, cela permet à beaucoup de gens qui ne venaient pas forcément de la musique classique d’y ac-
céder. Des gens qui connaissent les partitions de compositeurs comme Ennio Morricone, Jerry Goldsmith, je trouve ça génial ! Ta rencontre avec Bertrand Burgalat de Tricatel a-t-elle changé ton parcours musical ? Ma carrière plutôt, ça faisait longtemps que je travaillais comme arrangeur, que je composais de la musique de pub, de séries. En revanche, j’ai démarché auprès des labels avec ma propre musique et aucun ne voulait me publier, il a fallu que je rencontre Bertrand qui est lui-même compositeur, il a vu là où je voulais aller, il a de suite compris ma vision des choses. On avait une filiation au départ avec Burt Bacharach, la musique de librairie, ce qui nous a rapprochés. A quoi ressemble une journée ordinaire de Chassol ? Rires... Oui ça a évolué depuis que je suis papa ! Et pendant le confinement, il y a eu quelque chose de répétitif assez agréable, je ne sais pas s’il y a eu une journée ordinaire. Je passe mon temps à bosser dans mon appart, où j’ai un studio d’enregistrement, je peux faire des allers retours vers la terrasse. Je lis beaucoup, je vais voir des films au cinéma. Et puis, je vais faire des concerts, voilà ma vie. Franck Irle Le 09/10/20, dans le cadre du Nîmes Métropole Jazz Festival, au Pavillon de la Culture Saint-Gilles (30) et le 30/10/20 au 6mic – Aixen-Provence (13). www.chassol.fr Crédit photo : Flavien Prioreau.
14 >> #NVmagAgenda Concerts Pour figurer dans notre Agenda Concerts, envoyez vos infos avant le 15 à contact@nouvelle-vague.com
octobre 2020 04 // Alpes-de-Haute-Provence - octobre 2020 01 OLIVIER GOTTI MJC - Manosque (04) 03 JULES BOX Palais des Congrès - Digne-les-Bains (04) 20:30 10 LA KAMBA / DJ TERROR MJC - Manosque (04) 10 LIZA Centre Culturel René Char - Digne-les-Bains (04) 21:00 15 LUCAS SANTTANA Centre Culturel René Char - Digne-les-Bains (04) 19:00 17 MOUSSU T / GARI GREU MJC - Manosque (04) 17 LES CHANTEURS D’OISEAUX Centre Culturel René Char - Digne-les-Bains (04) 21:00 25 Rencontre Internationale Accordéon et Cultures Palais des Congrès - Digne-les-Bains (04) 16:00
05 // Hautes-Alpes - octobre 2020 06 // Alpes-Maritimes - octobre 2020 02 CELIA MJC Picaud - Cannes (06) 03 WYNN / PHILIPPE CARA & ROMAIN PAZOT / SATIN BLUE La Zonmé - Nice (06) 09 NOA Les Arts d’Azur - Le Broc (06) 10 Metal Punk Fest : BITCH BOYZ / PREPARATION H / LATEX / ENDEMOUNIAT ALTHERAX Altherax - Nice (06) 16 Coul’Heures d’Automne : KACEM WAPALEK La School - Antibes (06) 17 MNNQNS MJC Picaud - Cannes (06) 17 Coul’Heures d’Automne : GUNSTON / MLN HEADZ La School - Antibes (06) 18 KYLE EASTWOOD QUINTET Théâtre de Grasse - TDG - Grasse (06) 20:00 21 Coul’Heures d’Automne : CODEX URBANUS / BRIAN CADDY La School - Antibes (06) 22 Coul’Heures d’Automne : CODEX URBANUS / BRIAN CADDY La School - Antibes (06) 22 VITAA / SLIMANE Palais Nikaia - Nice (06) 20:00 23 LES EX-ROBINS DES BOIS / DEZ:IN:VOLT / IN BLOOM / FRAG DOG Altherax - Nice (06) 20:00 23 Coul’Heures d’Automne : MIC CLUB La School - Antibes (06) 24 1 Max de Bruit : BALLS OUT / 4 HORSEMEN / LES GRANDES GUEULES / SQUEALERS Altherax - Nice (06) 24 Coul’Heures d’Automne : MAS KIT / BRIAN CADDY La School - Antibes (06)
16 >> #NVmagAgendaConcerts 25 DIANE TELL Les Arts d’Azur - Le Broc (06) 25 Festival P’tits Cannes A You : OPERA MINUSCULE Théâtre de la Licorne - Cannes (06) 28 Coul’Heures d’Automne : FAZER La School - Antibes (06) 29 Coul’Heures d’Automne : FAZER La School - Antibes (06) 30 Coul’Heures d’Automne : MIC CLUB & BIG JAM La School - Antibes (06) 31 Coul’Heures d’Automne : EUTEÏKA / FAZER La School - Antibes (06) 31 MAES Palais Nikaia - Nice (06) 20:00
07 // Ardèche - octobre 2020 13 // Bouches-du-Rhône - octobre 2020 01 MOON HOOCH Le Moulin - Marseille (13) 20:30 01 AUSGANG (CASEY) Le Molotov - Marseille (13) 21:00 02 LOFOFORA 6mic - Aix-en-Provence (13) 20:30 02 Le Tour du Pays d’Aix : MELISSMELL / ESPARTO Maison des Arts Cabriès (13) 02 Faites De La Fraternité Théâtre Toursky - Marseille (13) 02 INSULA ORCHESTRA Grand Théâtre de Provence - Aix-en-Provence (13) 20:00 03 Le Tour du Pays d’Aix : LE BAL DECALE / TCHAPACLAN Centre Socioculturel - Peynier (13) 03 TAÂLISMAN Théâtre Fontblanche - Vitrolles (13) 03 Faites De La Fraternité Théâtre Toursky - Marseille (13) 03 COMPAGNIE INTERFACE Théâtre Toursky - Marseille (13) 21:00 04 JULIE ZENATTI Espace Julien - Marseille (13) 18:00 08 Annulé - Fiesta des Suds : THE AVENER / IZÏA / ROCÍO MÁRQUEZ Esplanade J4 Marseille (13) 19:30 09 Annulé - Fiesta des Suds : WOODKID / ARNAUD REBOTINI LIVE Esplanade J4 Marseille (13) 19:30 09 ALICE MARTINEZ QUARTET Théâtre Toursky - Marseille (13) 09 Le Tour du Pays d’Aix : BIGA*RANX x KANKA x FLOX / NATURAL BASHY SOUND SYSTEM Complexe sportif et culturel - La Roque-d’Anthéron (13) 09 LAURENT COULONDRE TRIO Le Petit Duc - Aix-en-Provence (13) 09 SLIMANE / VITAA Le Dôme - Marseille (13) 20:00 09 SWING L’ Affranchi - Marseille (13) 20:30 09 ALICE MARTINEZ QUARTET Théâtre Toursky - Marseille (13) 21:00 10 Annulé - Fiesta des Suds : CHINESE MAN RECORDS / CAMION BAZAR Esplanade J4 Marseille (13) 19:30 10 Le Tour du Pays d’Aix : PAT KALLA & LE SUPER MOJO X DAVID WALTERS / OSOBA Salle des Fêtes Venelles (13) 10 CLARIKA Le Petit Duc - Aix-en-Provence (13) 10 VOX LOW / FK CLUB 6mic - Aix-en-Provence (13) 20:30 11 STING Arena du Pays d’Aix - Aix-en-Provence (13) 20:00 12 YANN TIERSEN Le Silo - Marseille (13) 20:00 14 ALAIN CHAMFORT Grand Théâtre de Provence - Aix-en-Provence (13) 20:00 15 ZOUFRIS MARACAS Le Moulin - Marseille (13) 20:30
18 >> #NVmagAgendaConcerts 15 LISA SIMONE Théâtre la Colonne Miramas (13) 20:30 15 AARON Espace Julien - Marseille (13) 20:30 16 HYPNOTIC BRASS ENSEMBLE / SELECTER THE PUNISHER 6mic - Aix-en-Provence (13) 20:30 16 SCYLLA L’ Affranchi - Marseille (13) 16 Le Tour du Pays d’Aix : SAGES COMME DES SAUVAGES / MR BROWN & LE LIBANAIS Les Arcades - Aix en Provence (13) 16 Annulé - MAMMAL HANDS Théâtre Fontblanche - Vitrolles (13) 16 FRED PASQUA 4RTET Le Petit Duc - Aix-en-Provence (13) 16 NIRO Le Moulin - Marseille (13) 20:30 16 BERYWAM Espace Julien - Marseille (13) 16 AYO Théâtre des Salins - Martigues (13) 20:30 17 RAOUL PETITE / PRAGMA TANGO 6mic - Aix-en-Provence (13) 20:30 17 Le Tour du Pays d’Aix : SLIFT / COPERNIC Les Arcades - Aix en Provence (13) 17 LA MOSSA Le Petit Duc - Aix-en-Provence (13) 17 YAEL NAIM Théâtre de l’Olivier - Istres (13) 20:30 22 JIL IS LUCKY Le Makeda - Marseille (13) 23 HATIK L’ Affranchi - Marseille (13) 24 HATIK L’ Affranchi - Marseille (13) 24 SWING COCK’ELLES Le Petit Duc - Aix-en-Provence (13) 25 SWING COCK’ELLES Le Petit Duc - Aix-en-Provence (13) 29 JOSMAN Le Moulin - Marseille (13) 20:30 30 ILLA J / LORD OF THE BEAT L’ Affranchi - Marseille (13) 30 CHASSOL / YUL 6mic - Aix-en-Provence (13) 30 Oh Fatch ! : SHE WAWA / QAHOG Théâtre des Salins - Martigues (13) 22:00
2A // Corse-du-Sud - octobre 2020 2B // Haute-Corse - octobre 2020 26 // Drôme - octobre 2020 30 // Gard - octobre 2020 09 Annulé - 47 TER Paloma - Nîmes (30) 10 Nîmes Métropole Jazz Festival Paloma - Nîmes (30) 15 BABYLON CIRCUS Paloma - Nîmes (30) 17 Nîmes Métropole Jazz Festival Paloma - Nîmes (30) 21 KING KHAN’S LOUDER THAN DEATH / THE SPITTERS Paloma - Nîmes (30) 23 DOOZ KAWA Paloma - Nîmes (30)
nouvelle-vague.com / Octobre 2020
34 // Hérault - octobre 2020 02 Festival de Thau : JOAN GARRIGA & MADJID FAHEM / LOS WEMBLER’S DE IQUITOS Parc du château de Girard - Mèze (34) 20:00 02 Palabrasives : SHALALA / LES NAUFRAGÉS / JUNGLE BOX / RABIE HOUTI BAND Domaine D’O - Montpellier (34) 02 AYO La Cigalière - Sérignan (34) 03 Festival de Thau : CALLE CARIBE Parc du château de Girard - Mèze (34) 20:00 03 Palabrasives : 24H DU MANCHE Domaine D’O - Montpellier (34) 07 LES GOGUETTES Salle Nelson Mandela Capestang (34) 16 Festival de Thau : DAVID WALTERS Salle polyvalente - Montbazin (34) 20:30 16 BLAST Le Sonambule - Gignac (34) 17 BLAST Le Sonambule - Gignac (34) 17 AARON / ANTONIN APPAIX Le Victoire 2 Saint-Jean-de-Vedas (34) 20 HYPNOTIC BRASS ENSEMBLE Le Rockstore - Montpellier (34) 19:00 22 STEVE’N’SEAGULLS Le Rockstore Montpellier (34) 19:30 23 Festival de Thau : GOSPELIZE IT AVEC EMMA LAMADJI Abbaye de Valmagne Villeveyrac (34) 21:00 23 TRIO ZEPHYR Le Sonambule - Gignac (34) 23 LOUIS CHEDID La Cigalière - Sérignan (34) 30 Festival de Thau : NASCENTIA Abbaye de Valmagne - Villeveyrac (34) 20:00 30 Annulé - HANG MASSIVE Le Victoire 2 Saint-Jean-de-Vedas (34)
83 // Var - octobre 2020 02 JÎ DRÛ Théâtre du Rocher - La Garde (83) 20:30 03 MURRAY HEAD Théâtre Galli - Sanary-surmer (83) 20:30 03 SUZANE Omega Live - Toulon (83) 20:30 09 Rade Side : PARADE Bière de La Rade Toulon (83) 21:00
20 >> #NVmagAgendaConcerts 10 FREDERIC FRANCOIS Zenith Omega - Toulon (83) 20:00 10 J. AUBERTIN Le Moulin à Paroles - Meounes (83) 20:30 13 ERIK TRUFFAZ QUARTET Auditorium de la Dracénie - Draguignan (83) 14 Rade Side : OCO THE BEAR Théâtre Colbert - Toulon (83) 15:00 15 Rade Side : LA GRANDE SOPHIE / GLITTER Théâtre Liberté - Toulon (83) 22:00 16 MARC LAVOINE Théâtre Galli - Sanary-sur-mer (83) 20:30 16 LOS GRACIOSOS Le Chantier - Correns (83) 16 YAEL NAIM Théâtres de l’Esplanade - Draguignan (83) 20:30 16 Rade Side : MNNQNS / THE SPITTERS / SOVOX Omega Live - Toulon (83) 21:00 16 AARON / BADEN BADEN Espace Malraux - Six-Fours-Les-Plages (83) 20:30 17 JUAN CARMONA QUARTET Le Chantier - Correns (83) 17 Rade Side : QUÉ FA / MAKALA / NELICK / WILKO & NDY Omega Live - Toulon (83) 20:30 18 DIVANO DROMENSA Le Chantier - Correns (83) 23 R.CAN L’Usine de la Redonne - Flayosc (83) 20:30 24 SLIM PAUL La Croisée des Arts - St Maximin (83) 21:00 29 Faveurs D’Automne : EMILY JANE WHITE Théâtre Denis - Hyères (83) 22:15 29 Faveurs d’Automne : MERRYN JEANN Théâtre Denis - Hyères (83) 21:00 29 Faveurs d’Automne : TROY VON BALTHAZAR Eglise Anglicane - Hyères (83) 19:00 30 KYLE EASTWOOD Espace Malraux - Six-Fours-Les-Plages (83) 20:30 30 I MUVRINI Théâtre Galli - Sanary-sur-mer (83) 20:30 30 Faveurs d’Automne : LA FÉLINE / BLACK LILYS Théâtre Denis - Hyères (83) 22:15 30 Faveurs d’Automne : HELL BOTCHO Eglise Anglicane - Hyères (83) 19:00 31 Faveurs d’Automne : THE FEATHER / IMANE EL HALOUAT Théâtre Denis - Hyères (83) 21:00 31 Faveurs d’Automne : AYMERIC MAINI Eglise Anglicane - Hyères (83) 19:00
84 // Vaucluse - octobre 2020 01 CROP IN MY BLUE VEIN / SWIMMING POOL AJMI - Avignon (84) 02 ALOÏSE SAUVAGE / ROXAANE La Garance - Cavaillon (84) 02 DELTA SONIC Akwaba - Châteauneuf-de-Gadagne (84) 09 STEPHAN OLIVA TRIO ROY / ORBIT AJMI - Avignon (84) 09 DIZZYLEZ TRIO Akwaba - Châteauneuf-de-Gadagne (84) 16 POMPON SAUVAGE Akwaba - Châteauneuf-de-Gadagne (84) 23 ELASTOCAT Akwaba - Châteauneuf-de-Gadagne (84)
novembre 2020 04 // Alpes-de-Haute-Provence - novembre 2020 07 SETH GUEKO / ZICLER MJC - Manosque (04)
nouvelle-vague.com / Octobre 2020
14 L’HOMME QUI PLANTAIT DES ARBRES Centre Culturel René Char - Digne-les-Bains (04) 19:00 18 BAB ET LES CHATS QUI ROCK Centre Culturel René Char - Digne-les-Bains (04) 15:00 19 VIRAGO MJC - Manosque (04) 21 NOËMI WAYSFELD & BLIK Centre Culturel René Char - Digne-les-Bains (04) 21:00
06 // Alpes-Maritimes - novembre 2020 05 Les Jeudis Du Jazz : PIERRE BERTRAND QUINTET Théâtre de la Licorne - Cannes (06) 06 JEAN-BAPTISTE GUEGAN Palais Nikaia Nice (06) 20:00 11 EVA QUEEN Palais Nikaia - Nice (06) 18:00 13 SLIM PAUL MJC Picaud - Cannes (06) 14 GAUTIER CAPUÇON / JÉRÔME DUCROS Scène 55 Mougins (06) 20:30 19 SOUAD MASSI Théâtre - Grasse (06) 20:00 20 GIMS Palais Nikaia - Nice (06) 21 HELENA NOGUERRA Anthéa - Antibes (06) 20:30 26 ARNAUD DOLMEN QUARTET Théâtre de la Licorne - Cannes (06)
13 // Bouches-du-Rhône novembre 2020 06 BEN L’ONCLE SOUL / JACKET 6mic Aix-en-Provence (13) 20:30 06 JOSÉ MAYA Théâtre Fontblanche - Vitrolles (13) 06 AVISHAI COHEN TRIO / YOU Salle Guy Obino - Vitrolles (13) 07 BLICK BASSY 6mic - Aix-en-Provence (13) 20:30 07 YOUV DEE L’ Affranchi - Marseille (13) 07 BRAD MEHLDAU SOLO / JÎ DRÛ Salle Guy Obino - Vitrolles (13) 07 JOULIK Le Petit Duc - Aix-en-Provence (13) 07 ABEL Espace Robert Hossein - Grans (13) 11:00 08 ATCHOUM PIGALLE JEUNE PUBLIC Espace Julien - Marseille (13) 16:00 08 JEAN-BAPTISTE GUEGAN Arena du Pays d’Aix - Aix-en-Provence (13) 18:00 12 DIDIER SUSTRAC Le Petit Duc - Aix-en-Provence (13)
22 >> #NVmagAgendaConcerts 12 ERIK TRUFFAZ QUARTET / UNCLE B!M 6mic - Aix-en-Provence (13) 20:30 13 THEO LAWRENCE 6mic - Aix-en-Provence (13) 20:30 13 MARION RAMPAL & PIERRE FRANÇOIS BLANCHARD / RAUL BARBOZA Le Petit Duc Aix-en-Provence (13) 13 CATHY HEITING / WIM WELKER Espace Gérard Philipe - Port-Saint-Louis-du-Rhône (13) 18:30 14 JULIEN DORÉ Le Dôme - Marseille (13) 14 CHARLOTTE ADRIEN / CLEARY Le Petit Duc - Aix-en-Provence (13) 14 MICHEL JONASZ Le Silo - Marseille (13) 15 VANESSA WAGNER / COLLECTIF SALE Grand Théâtre de Provence - Aix-en-Provence (13) 15:00 18 JEROME BERNAUDON / SIMON PROUVEZE L’Oppidum - Cornillon-Confoux (13) 15:30 18 ROBERTO FONSECA TRIO Grand Théâtre de Provence - Aix-en-Provence (13) 20:00 19 Annulé - TINDERSTICKS 6mic - Aix-en-Provence (13) 20:30 19 CATHY HEITING Le Petit Duc - Aix-en-Provence (13) 20 ICHON L’ Affranchi - Marseille (13) 20 DUO OLIVIER KER OURIO & EMMANUEL BEX Le Petit Duc - Aix-en-Provence (13) 21 MAGMA Salle Guy Obino - Vitrolles (13) 21 SINCLAIR Le Moulin - Marseille (13) 20:30 21 CHRISTOPHE MAE Le Dôme - Marseille (13) 20:00 24 KOEDINGER QUINTET Théâtre Toursky - Marseille (13) 21:00 25 DAVID SIRE / PIERRE CAILLOT Théâtre la Colonne - Miramas (13) 15:00 25 VINCENT DELERM Théâtre Toursky - Marseille (13) 20:30 27 CLAUDIA SOLAL & BENJAMIN MOUSSAY Le Petit Duc - Aix-en-Provence (13) 28 COURIR LES RUES / GABRIELLE JEANSELME Le Petit Duc - Aix-en-Provence (13)
30 // Gard - novembre 2020 12 LEWIS OFMAN / SAINT DX Paloma - Nîmes (30) 21 HANNAH WILLIAMS Paloma - Nîmes (30) 22 OH SEES Paloma - Nîmes (30) 26 CALI / ZOB’ Paloma - Nîmes (30)
34 // Hérault - novembre 2020 06 Festival de Thau : BETT TRIO Chai du Château de Girard - Mèze (34) 16:00 07 ELECTRO DELUXE La Cigalière - Sérignan (34) 20:30 08 Festival de Thau : BRIGITTE FONTAINE Théâtre Molière - Sète (34) 18:00 13 MICHEL JONASZ Le Corum - Montpellier (34) 18 DA UZI Le Rockstore - Montpellier (34) 19 Festival de Thau : RIU DE L’AIRE Conservatoire - Mèze (34) 18:00 20 SINCLAIR Le Rockstore - Montpellier (34) 20:30 20 CHRISTOPHE MAE Zenith Sud - Montpellier (34) 20:00 20 GAUVAIN SERS La Cigalière - Sérignan (34) 20:30
nouvelle-vague.com / Octobre 2020
21 DIONYSOS La Cigalière - Sérignan (34) 20:30 21 IZÏA Le Rockstore - Montpellier (34) 28 Festival de Thau : LES CHANTEURS D’OISEAUX Foyer Municipal - Mèze (34) 20:00
83 // Var - novembre 2020 07 WILL BARBER Théatre en Dracénie - Draguignan (83) 20:30 07 JEAN-BAPTISTE GUEGAN Zenith Omega - Toulon (83) 20:00 10 LOUIS CHEDID Théatre Le Forum - Fréjus (83) 14 JOK’AIR / MICHEL Espace Malraux - Six-Fours-Les-Plages (83) 20:30 19 GERARD LENORMAN Théâtre Galli - Sanary-sur-mer (83) 20:30 20 TRIO DUCHEMIN Théâtre Galli - Sanary-sur-mer (83) 21:00 20 RENÉ LACAILLE Le Chantier - Correns (83) 20 POMME Théatre en Dracénie - Draguignan (83) 20:30 21 ROGER MORAND CAJUN BAND Le Chantier - Correns (83) 27 I MUVRINI Théatre en Dracénie - Draguignan (83) 20:30 28 RAPHAEL IMBERT / JOHAN FARJOT & GUESTS Auditorium de la Dracénie - Draguignan (83)
98 // Monaco - novembre 2020 26 TAMIKREST Grimaldi Forum - Monaco (98) 18:30
24 >> #NVmagAgendaConcerts
décembre 2020 04 // Alpes-de-Haute-Provence - décembre 2020 04 PRESKOPOINTS Centre Culturel René Char - Digne-les-Bains (04) 18:30 05 PRESKOPOINTS Centre Culturel René Char - Digne-les-Bains (04) 21:00 05 PRESKOPOINTS Centre Culturel René Char - Digne-les-Bains (04) 15:00 10 TRIO ZEPHYR MJC - Manosque (04) 12 MOHAMED LAMOURI MJC - Manosque (04) 12 BASTIEN LANZA Centre Culturel René Char - Digne-les-Bains (04) 21:00 17 LA DIVA SANS VOIX Centre Culturel René Char - Digne-les-Bains (04) 19:00
05 // Hautes-Alpes - décembre 2020 06 // Alpes-Maritimes - décembre 2020 03 JEAN-LOUIS AUBERT Palais Nikaia - Nice (06) 20:00 03 Les Jeudis Du Jazz : DOMINIQUE FILS-AIME Théâtre de la Licorne - Cannes (06) 04 MIOSSEC Salle Juliette Gréco - Carros (06) 04 DADJU Palais Nikaia - Nice (06) 20:00 05 IRISH CELTIC Palais des Festivals - Cannes (06) 20:30 08 ANTIGONE MA SOEUR Anthéa - Antibes (06) 20:30 09 ANTIGONE MA SOEUR Anthéa - Antibes (06) 21:00 10 JÎ DRÛ Théâtre de la Licorne - Cannes (06) 10 ANTIGONE MA SOEUR Anthéa - Antibes (06) 20:30 10 ALAIN SOUCHON Palais Nikaia - Nice (06) 20:00 11 BROUSSAI MJC Picaud - Cannes (06) 11 THE AVENER Palais Nikaia - Nice (06) 12 PARADE MJC Picaud - Cannes (06) 16 ERA Palais Nikaia - Nice (06) 20:00 31 GOSPEL POUR 100 VOIX Palais des Festivals - Cannes (06) 20:30
13 // Bouches-du-Rhône - décembre 2020 01 GAROU Le Silo - Marseille (13) 20:00 03 DUO SARAH LANCMAN & GIOVANNI MIRABASSI Le Petit Duc - Aix-en-Provence (13) 03 DADJU Arena du Pays d’Aix - Aix-en-Provence (13) 04 SYLVAIN LUC SOLO Le Petit Duc - Aix-en-Provence (13) 04 SUEUR / KAMAI 6mic - Aix-en-Provence (13) 05 MIOSSEC Alpilium - Saint Remy De Provence (13) 20:30
Viens vibrer avec nous! Tu aimes la musique Tu vis dans le Sud-Est Tu veux... + être invité à des concerts + écrire sur la musique + interviewer des artistes
(04-05-06-13-2A-2B-26-30-34-83-98)
Rejoins l’équipe NV!* Envois une lettre de motivation à direction@nouvelle-vague.com * Poste bénévole
26 >> #NVmagAgendaConcerts 05 PERRINE MANSUY TRIO / NAïSSAM JALAL Théâtre Fontblanche - Vitrolles (13) 05 ÉLODIE MARTELET Le Petit Duc - Aix-en-Provence (13) 10 MOHS Le Petit Duc - Aix-en-Provence (13) 10 KEVIN NORWOOD QUARTET L’Oppidum - Cornillon-Confoux (13) 20:30 11 TRIO ZÉPHIR Le Petit Duc - Aix-en-Provence (13) 11 EVA QUEEN Le Dôme - Marseille (13) 20:00 12 MANU GALURE Le Petit Duc - Aix-en-Provence (13) 12 PLUME / ESCAPING THE DARK SIDE Le Moulin à Jazz - Vitrolles (13) 12 DUO OCO Théâtre de l’Olivier - Istres (13) 15:30 12 BARBARA HENDRICKS & SON BLUES BAND Grand Théâtre de Provence - Aix-en-Provence (13) 20:00 12 KAZA Espace Julien - Marseille (13) 17 MAXIME LE FORESTIER Salle Guy Obino - Vitrolles (13) 18 NICOLAS FOLMER 5TET Le Petit Duc - Aix-en-Provence (13) 19 GENEVIÈVE LALOY Espace Robert Hossein - Grans (13) 11:00 20 PIERRE GUEYRARD Le Petit Duc - Aix-en-Provence (13)
30 // Gard - décembre 2020 18 BACHAR MAR-KHALIFE Paloma - Nîmes (30)
34 // Hérault - décembre 2020 09 ALAIN SOUCHON Zenith Sud - Montpellier (34) 12 YORGUI LOEFFLER La Cigalière - Sérignan (34) 19 EVA QUEEN Zenith Sud - Montpellier (34) 20:00 19 KAZA Le Rockstore - Montpellier (34)
83 // Var - décembre 2020 04 BALTAZAR MONTANARO Le Chantier - Correns (83) 04 EVA QUEEN Zenith Omega - Toulon (83) 20:00 09 IGORRR Espace Malraux - Six-Fours-Les-Plages (83) 20:30 11 PATRIZIA GATTACECA Le Chantier - Correns (83) 12 FEMI KUTI & THE POSITIVE FORCE Le Carré - Sainte-Maxime (83) 13 ARO SEXTET Le Chantier - Correns (83) 18 MALIK DJOUDI Théatre en Dracénie - Draguignan (83) 20:30
98 // Monaco - décembre 2020 17 LAURA COX Grimaldi Forum - Monaco (98)
nouvelle-vague.com / Octobre 2020
Janvier 2021 04 // Alpes-de-Haute-Provence - janvier 2021 14 TRIO KOMITAS Centre Culturel René Char - Digne-les-Bains (04) 19:00 16 VICTOR HUGO VILLENA / SABRINA CONDELLO Centre Culturel René Char - Digne-les-Bains (04) 21:00 23 FARAJ SULEIMAN Centre Culturel René Char - Digne-les-Bains (04) 21:00
06 // Alpes-Maritimes - janvier 2021 01 GOSPEL POUR 100 VOIX Palais des Festivals - Cannes (06) 16:00 09 THE RABEATS Palais des Festivals - Cannes (06) 20:30 14 Les Jeudis Du Jazz : REMI PANOSSIAN TRIO Théâtre de la Licorne - Cannes (06) 15 DANIEL AUTEUIL / PASCAL GARRY Anthéa - Antibes (06) 20:30 16 DANIEL AUTEUIL / PASCAL GARRY Anthéa - Antibes (06) 20:30 22 THE AUSTRALIAN PINK FLOYD SHOW Palais Nikaia - Nice (06) 20:00 26 ROOM Anthéa - Antibes (06) 20:00 27 ROOM Anthéa - Antibes (06) 20:30 29 AYO / MA SAÏSARA Les Arts d’Azur - Le Broc (06) 29 ROOM Anthéa - Antibes (06) 20:30 29 On Ne Vole Pas Qu’avec Des Ailes Théâtre de la Licorne - Cannes (06) 29 LA COMBATTANTE OPÉRA WU Scène 55 Mougins (06) 20:30 31 MARC LAVOINE Théâtre Debussy - Cannes (06) 20:00
13 // Bouches-du-Rhône - janvier 2021 09 MAJAKKA PROJECT Théâtre Fontblanche - Vitrolles (13) 09 ARNO Espace Julien - Marseille (13) 20:30 09 ENTRE 2 CAISSES Théâtre Toursky - Marseille (13) 21:00 15 LAURA PERRUDIN Le Petit Duc - Aix-en-Provence (13) 16 TOM POISSON Le Petit Duc - Aix-en-Provence (13) 22 MATTHIS PASCAUD Le Petit Duc - Aix-en-Provence (13)
Toute l’actu musicale Nouvelle Vague Mag
28 >> #NVmagAgendaConcerts 23 VICTOR VILLENA & CRISTINA VILALLONGA Le Petit Duc - Aix-en-Provence (13) 23 OXMO PUCCINO 6mic - Aix-en-Provence (13) 20:30 31 TRYO Le Silo - Marseille (13) 18:00
83 // Var - janvier 2021 08 THE RABEATS Théâtre Galli - Sanary-sur-mer (83) 20:30 16 JULIETTE ET L’ORCHESTRE TANGO SILBANDO Théatre en Dracénie - Draguignan (83) 20:30 28 I MUVRINI Théâtre Galli - Sanary-sur-mer (83) 30 MARC LAVOINE Théatre Le Forum - Fréjus (83)
février 2021 04 // Alpes-de-Haute-Provence - février 2021 13 COMPAGNIE FILALO Palais des Congrès - Digne-les-Bains (04) 21:00 20 LES AMAZONE D’AFRIQUE Centre Culturel René Char - Digne-les-Bains (04) 21:00
06 // Alpes-Maritimes - février 2021 03 PNL Palais Nikaia - Nice (06) 20:00 05 VILAIN ! Théâtre de la Licorne - Cannes (06) 05 RICHARD GALLIANO / LE PRAGUE STRING QUINTET Scène 55 Mougins (06) 20:30 11 LAURENT BARDAINNE Théâtre de la Licorne - Cannes (06) 11 Les Jeudis Du Jazz : LAURENT BARDAINNE Théâtre de la Licorne - Cannes (06) 19 ALEXANDRE THARAUD Scène 55 Mougins (06) 20:30
13 // Bouches-du-Rhône - février 2021 04 AARON Espace Julien - Marseille (13) 06 ANODINE Le Petit Duc - Aix-en-Provence (13) 09 DERVICHE / SYLVAIN JULIEN Théâtre Fontblanche - Vitrolles (13) 09 VILAIN ! Théâtre des Salins - Martigues (13) 19:00 10 BENJAMIN BIOLAY Le Silo - Marseille (13) 20:00 11 MISTER V Le Moulin - Marseille (13) 13 KIMSAR / LOUISE O’SMAN Le Petit Duc - Aix-en-Provence (13) 16 DUO NASSER BEN DADOO ET MATTHIEU TOMI Théâtre Toursky - Marseille (13) 21:00 19 HATIK 6mic - Aix-en-Provence (13) 19 LOUIS WINSBERG TRIO Le Petit Duc - Aix-en-Provence (13)
nouvelle-vague.com / Octobre 2020
30 // Gard - février 2021 04 MISTER V Paloma - Nîmes (30)
34 // Hérault - février 2021 11 HOSHI Zenith Sud - Montpellier (34) 20:00
83 // Var - février 2021 04 LOO & MONETTI Théatre en Dracénie - Draguignan (83) 20:30 06 AaRON Espace Malraux - Six-Fours-Les-Plages (83) 12 GAROU Théâtre Galli - Sanary-sur-mer (83) 20:30 12 AIRNADETTE Théatre en Dracénie - Draguignan (83) 20:30 19 BENJAMIN FACONNIER 4T Théâtre Galli - Sanary-sur-mer (83) 21:00
84 // Vaucluse - février 2021 17 MOSAI ET VINCENT La Garance - Cavaillon (84)
mars 2021 04 // Alpes-de-Haute-Provence - mars 2021 19 WILL BARBER Centre Culturel René Char - Digne-les-Bains (04) 21:00 20 KÉPA Centre Culturel René Char - Digne-les-Bains (04) 21:00
06 // Alpes-Maritimes - mars 2021 13 VERONIC DICAIRE Acropolis - Nice (06) 13 AMIR Palais Nikaia - Nice (06) 20:00
Tout l’agenda concerts nouvelle-vague.com/evenements
30 >> #NVmagAgendaConcerts 18 JAIMIE BRANCH Théâtre de la Licorne - Cannes (06) 18 Les Jeudis Du Jazz : JAIMIE BRANCH Théâtre de la Licorne - Cannes (06) 21 GAUVAIN SERS / MANOE SPADA Les Arts d’Azur - Le Broc (06) 30 ALAIN SOUCHON Anthéa - Antibes (06) 20:00 31 ALAIN SOUCHON Anthéa - Antibes (06) 20:30
13 // Bouches-du-Rhône - mars 2021 09 AMIR Le Dôme - Marseille (13) 20:00 10 LES FRERES BRICOLO Théâtre des Salins - Martigues (13) 11:00 10 LETO Espace Julien - Marseille (13) 20:00 11 BERYWAM Espace Julien - Marseille (13) 20:00 12 DUB INC Le Moulin - Marseille (13) 13 RK Le Moulin - Marseille (13) 20:30 13 LES FRERES BRICOLO Théâtre des Salins - Martigues (13) 11:00 16 RAPHAËL IMBERT Le Petit Duc - Aix-en-Provence (13) 19 CLAUDE TCHAMITCHIAN SOLO / DUO ANTHONY JAMBON, GUILLAUME LATIL Le Petit Duc - Aix-en-Provence (13) 20 OTTILIE [B] Le Petit Duc - Aix-en-Provence (13) 26 MATTHIEU CHAZARENC 4TET Le Petit Duc - Aix-en-Provence (13) 31 YOUN SUN NAH Théâtre des Salins - Martigues (13) 20:30
34 // Hérault - mars 2021 10 VERONIC DICAIRE Zenith Sud - Montpellier (34) 11 AMIR Zenith Sud - Montpellier (34) 20:00
83 // Var - mars 2021 11 JÎ DRÛ Auditorium de la Dracénie - Draguignan (83) 13 CAFE ZIMMERMAN Auditorium de la Dracénie - Draguignan (83) 13 COMPAGNIE RASSEGNA Théatre Le Forum - Fréjus (83) 13 IBRAHIM MAALOUF Théatre Le Forum - Fréjus (83) 19 IBRAHIM MAALOUF Le Carré - Sainte-Maxime (83) 19 BEN MAZUÉ Théatre en Dracénie - Draguignan (83) 20:30 27 VICTOR OU LA NAISSANCE D’UNE PENSÉE Théatre en Dracénie - Draguignan (83) 16:00
32 >> #NVmagLive
LES PrINTEMPS DU MONDE Du 11/09 au 13/12/20 à La Fraternelle - Correns (83). Cette année, le printemps s’offre une deuxième jeunesse en automne. Et tout le monde s’accordera à dire que ce n’est pas pour nous déplaire. Pour son édition 2020, le festival «Les Printemps du Monde», vous invite, dans un cadre assaini et sécurisé, à venir redécouvrir ce que le mariage de la nature et de l’art ont de prolifique à élever du sol vers le ciel. Et si le maintien de tels événements fait aujourd’hui office de véritable challenge, Franck Tenaille et Jean Marotta, respectivement Directeur Artistique du Chantier et Président du Chantier, ont clairement décidé de ne pas baisser les bras face à l’actualité. Le résultat est bien là, une
programmation confirmée et une affiche équivalente à la promesse d’une véritable bouffée d’oxygène. Côté Nature, le Var et son cadre enchanteur, côté artistes, l’affiche la plus ensoleillée qui soit : Evelyne Girardon et ses projets Idem et Équinòxis, Los Graciosos, Juan Carmona Quartet, Divano Dromensa, René Lacaille, Roger Morand Cajun Band, La Boîte à Mémoire, Patrizia Gattaceca, Le Gros Souper et Aro Sextet viendront délecter nos oreilles pendant que nos regards se tourneront vers la superbe exposition : «Les Femmes dans les Musiques du Monde» de Bill Akwa-Bétotè et Franck Tenaille. Aurélie Kula www.le-chantier.com/-Festival-Les-Printemps-du-Monde
nouvelle-vague.com / Octobre 2020
FESTIVAL DE THAU
VANESSA WAGNER
Faire front à tout prix! Se réinventer, innover, s’adapter pour, au bout de ses efforts, garder la tête haute. L’association Jazzamère avait pris le parti, à l’instar de nombreuses autres associations culturelles, de repousser à l’automne son évènement majeur estival. C’est donc avec une immense joie que Monique Teyssier et toute son équipe vous accueilleront, cette année, pour le 30ème anniversaire du Festival de Thau, autour du magnifique étang du même nom. Résolument orienté vers une démarche éco-citoyenne, le rassemblement, que l’on ne présente plus dans cette magnifique région, avait dévoilé, en juillet, une affiche hors norme à ses festivaliers : Marianne Aya Omac, Joan Garriga & Madjid Fahem, La Gallera Social Club, Calle Caribe, David Walters, Emma Lamadji et son Gospelize It Project, Nascienta, Bett Trio et Brigitte Fontaine en tête d’affiche très attendue. Le Festival de Thau s’étoffe, également, d’un ciné-concert, d’une sortie de résidence de Riu de L’Aire et d’une conférence ornitho-perchée dispensée par les Chanteurs d’Oiseaux. Une bienfaisante bouffée d’air pur. Aurélie Kula Du 26/09 au 28/11/20 au Chai du Château de Girard - Mèze (34), au Théâtre Molière - Sète (34), à Frontignan (34), à la Salle Polyvalente - Montbazin (34), à l’Abbaye de Valmagne - Villeveyrac (34). www.festivaldethau.com
En cette période de doute sur le port du masque obligatoire pour ou contre, heureusement qu’il y a la musique pour nous porter ailleurs. Vanessa Wagner devrait remplir cette mission. Elle fait partie des meilleures pianistes française. En 1999 elle est nommée « révélation soliste instrumental de l’année » aux Victoires de la Musique Classique. Ses influences musicales sont variées de Rameau, Mozart, Haydn, Rachmaninov et Debussy. Elle est aussi éclectique avec sa collaboration avec Murcof un compositeur de musique électronique mexicain. Son premier album « Statea » en 2016 en est le fruit. Son dernier album « Inland » datant de 2019 est absolument à découvrir, il nous plonge dans son univers à la fois doux et introspectif. Cette année elle reçoit le titre prestigieux de Chevalier de la Légion d’Honneur. Son engagement n’est pas que musical, elle défend aussi la cause animale. Avec son talent et son piano elle devrait enchanter toutes les âmes sensibles. Le sud de la France pourra en profiter pour une date à Saint-Tropez au Théâtre de la Renaissance. Laurent Therese Le 05/10/2020 au Théâtre de la Renaissance Saint-Tropez (83). www.vanessawagner.net
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LOFOFOrA Le 02/10/20 au 6mic - Aix-en-Provence (13). Lofofora revient dans les bacs et sur les routes, après 30 ans de résistance, avec son nouvel album « Vanités », dans une furieuse volonté de revenir aux sources du punk rock des années 90. La voix de Reuno continue donc de résonner encore et toujours, au son des textes engagés. Onze titres puissants, plein de force et de rage, le poing levé et le cœur ouvert ! Enervé, revendicatif, Lofofora n’a jamais rien perdu de son énergie. C’est à travers des titres comme « Le Venin » ou « Le Futur », que l’on retrouve tout ce qui a fait leur succès, un chant punk, un son inimitable, et bien sûr un univers musical plein de rébellion et c’est bien pour cela
qu’on les aime ! Trois décennies donc, que Lofofora régale les oreilles des rockeurs de tout bord, aux quatre coins de la France. En live, Lofofora, c’est de l’amitié, du partage, de la folie, du bon gros son, et surtout une famille ! Et quelle famille, celle de la fraternité, de l’amour du rock, de la complicité avec le public et de la folie du punk, et si vous ne me croyez pas, allez le vérifier par vous-même, promis vous allez adorer votre soirée ! Ça tombe bien, vu qu’ils sont en tournée dans toute la France ! Céline Dehédin Egalement le 21/11/20 au Victoire 2 Saint-Jean-de-Védas (34). www.lofofora.com
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BABYLON CIRCUS
LAURENT COULONDRE TRIO
Formé à Lyon en 1995, Babylon Circus est un groupe français composé de neuf musiciens. Du rock au reggae en passant par le ska et la chanson française, le groupe a fait danser des milliers de personnes à travers le monde avec plus de 1500 concerts dans 35 pays différents. Les chansons sont écrites en anglais et en français ce qui leur donne une visibilité au-delà de la France. Babylon Circus sort son premier album studio intitulé « Musika » avec neuf titres en 1997. Le groupe continu sur cette lancée et se fait connaître en France. Son cinquième album « Never Stop » voit le jour en 2013 sur le label Sony Music. Il comprend onze titres dans un mélange de rock et de reggae et de chanson française. Babylon Circus dévoile un nouveau single intitulé « Monster » ce qui annonce la sortie d’un nouvel album « Lucha Libre » au printemps 2020 et une tournée anniversaire prévue pour ses 25 ans. Affaire à suivre parce que, le groupe n’a pas fini de surprendre ses fans. Housseynatou Diallo Le 09/10/20 au Rockstore - Montpellier (34), le 15/10/20 à Paloma - Nîmes (30), et le 23/10/20 à l’Usine - Istres (13). www.babyloncircus.net
Pianiste, organiste, compositeur et arrangeur, Laurent Coulondre fait ses premiers pas discographiques en 2011 avec le bien nommé «Opus 1». Il est nominé pour la Victoire du Jazz, catégorie «Artiste Instrumental» après avoir été sacré «Révélation de l’année» en 2016. C’est l’un des spécialistes du Hammond B3 en France, un instrument qu’il amène dans des contrées musicales assez éloignées de la tradition mais dont il joue avec une jubilation communicative. Il vient de rendre récemment un hommage à Michel Petrucciani dans un superbe album, « Michel On My Mind». Mais c’est avec un de ses autres projets que l’on pourra l’entendre dans notre région, «Gravity Zéro Extended». Un répertoire basé, au départ, sur une série de duos claviers-batterie « Gravity Zéro «, auquel s’est ajouté l’excellent guitariste Ralph Lavital. Dans cette tournée, c’est Martin Wangermée qui tient la batterie. Ils jouent un jazz électrique (électro parfois) effervescent et coloré mais jamais exempt de swing. Une musique énergique faite pour la scène. Jacques Lerognon Le 09/10/20 au Petit Duc – Aix-en-Provence (13). www.laurent.coulondre.fr Crédit photo : Jacques Lerognon
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ENZO CArNIEL & HOUSE OF ECHO Le 03/10/20 au Moulin à Jazz – Vitrolles (13). Le pianiste Enzo Carniel s’est formé au conservatoire de Marseille puis à celui de Paris où il reçoit, en 2015, le premier prix de la classe de Jazz et Musiques improvisées. Influencé par Paul Bley, Thelonious Monk, Keith Jarrett, il publie un premier album solo en 2014. Il participe à l’excellent album de Rosa Brunello y Los Fermentos. Par ailleurs, il développe son quartette House of Echo avec le guitariste MarcAntoine Perrio, le batteur Ariel Tessier et le contrebassiste Simon Tailleu où, selon ses propres dires: «Ils imaginent une musique venue d’un monde qui n’existe pas encore». Une musique faites d’ambiances
et d’improvisations. Un tramage subtil de couleurs et de timbres. Un projet soutenu par le dispositif Jazz Migration qui lui permet de tourner dans de nombreuses salles d’Europe et d’Amérique du nord, et ainsi de conquérir des publics amateurs ou spécialisés. Acoustique, électrique ou même électronique leur musique ne peut que séduire les oreilles et les esprits ouverts à d’autres sonorités. Un voyage vers un ailleurs pas si lointain. Jacques Lerognon Egalement le 23/10/20 au Théâtre Denis - Hyères (83). www.enzocarniel.com
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BORN TO RAVE
CALI
Le technival Born to Rave, fort de son succès de l’année dernière déboule dans les anciennes manufactures de la SEITA pour électriser le temps d’une nuit, les teufeurs de basses hypnotiques aux accents hardstyle. Le fameux label Audiogenic, découvreur de talents s’ingénie à offrir une scène à l’underground du hardcore pour le plus grand ravissement des néophytes et aficionados qui vont sauter des heures durant. Des génies hyper-vitaminés vont se succéder sur le devant de la scène en mix endiablés ne laissant aucun répit ; bouger à bout de souffle sera la thème de la soirée. L’incontournable dj Bask ouvrira les festivités de ses frappes rapides moulinant des fonds sonores classiques. Les manettes seront reprises par l’électrique dj Mad Dog d’un set où les bpm atteindront des sommets nous laissant en trance pour accueillir Art of Fighters, un duo exceptionnel confirmé pour leur live-show survolté. Psiko, le touche à tout de la frenchcore leur répondra par un mix détonnant. Pour clôturer ce voyage intense, le surprenant Walter Bishop. Caroline Boumaiza Le 10/20/20 au Cabaret Aléatoire - Marseille (13). www.cabaret-aleatoire.com
Après un message publié sur les réseaux sociaux, l’électron libre Cali, fait son grand retour. Nouvel album, nouvelle équipe et une tournée. L’artiste se dit lui même « très excité de repartir en mars sur la route ». Alors pourquoi s’en priver ! Depuis son premier album solo, en 1993, Cali ne cesse de se produire sur scène en parallèle. Sa rencontre avec le public est toujours un moment d’une rare intensité et très attendu par ses fans. Cet électron libre est une bête de scène. Son dernier album « Cavale », sorti en mars dernier, aux 11 titres, donne envie plus que jamais de danser, danser et se laisser tourner. Cali conserve cette verve et ce phrasé qui lui est propre. Le chanteur utilise plus d’électro aux sonorités des années 80 sur ce dernier opus, mêlé à cette poésie et cette force des mots qui le rend unique. Plus personnel, avec des chansons dédiées à son fils ou encore quelques mots pour son père. A 52 ans, Cali semble toujours inspiré à poser ses mots délicats et touchants sur ce monde qui nous entoure. Laure Rivaud-Pearce Le 11/10/20 au Théâtre Jules Vernes – Bandol (83), le 26/11/20 à Paloma – Nîmes (30) et le 27/11/20 à l’Usine – Istres (13). www.calimusic.fr
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OCTAVE ONE Le 10/10/20 au Nikaïa Live – Nice (06). Les talentueux frères Burden poseront toutes leurs machines incroyables le temps d’une soirée pour enflammer le dancefloor du Nikaïa Live. Depuis 30 ans, ce groupe toujours à la pointe de l’innovation, aussi bien sonore que visuel, offrira comme à leur habitude un live où impros et morceaux qui ont fait leur succès « BlackWater », s’enchevêtreront dans une explosion de rythmes deep house, garage enchâssée de la vibration électro de Détroit. Leur dernier album « Locus of Control » fut créé directement durant leur perpétuelle tournée mon-
diale dans leur chambre d’hôtel où chaque lieu, chaque live, chaque public lui donna une note singulière. Pour les frères Burden, leur album tente musicalement d’explorer le pouvoir et l’impuissance que ressentent les gens sur les choses qui façonnent leur monde. A ne pas en douter, le Nikaïa Live se transformera en un gigantesque dancefloor qui enfièvrera dès les premiers loops d’Octave One la nuit azuréenne et sera une inspiration sonore au futur tube - garanti -. Caroline Boumaiza www.octaveone.com
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METAL PUNK FEST
VINCENT PEIRANI
Cet automne, face au virus mortel de l’ennui, l’Altherax s’improvise centre de traitement musical, le temps d’une date explosive. Le Metal/ Punk Festival présente, sur le papier, le mélange le plus instable qui soit. Dans la réalité, l’affiche, au premier abord déjantée, offrira, au public, une programmation d’une qualité artistique déconcertante pour une ambiance des plus enflammées. Latex et son cabaret-punk électro, Préparation H, groupe punk confirmé, Bitch Boyz, directement issu de la mouvance post-punk et Endemouniat, formation de trash/black metal. Quatre groupes, quatre cavaliers d’un Apocalypse dessiné un soir de rétrospective dédiée aux Sex Pistols et à Rémy Bricka. Un événement imprévisible qui se déroulera dans le cadre d’un protocole de sécurité sanitaire le plus strict qui soit : masques, gel hydro-alcoolique proposé sur place, système d’extraction d’air et distanciation réglementaire. L’occasion de constater que l’on peut afficher une attitude résolument anti-conformiste tout en imaginant un avenir sain au “No Life”. Aurélie Kula Le 10/10/20 à l’Altherax – Nice (06). www.facebook.com/AltheraxMusic
Vincent Peirani né à Nice, apprend l’accordéon dès son plus jeune âge avant de se former au conservatoire de cette ville. Il migre vers la capitale et se consacre en grande partie au jazz. Musicien virtuose il a fait passer son accordéon d’un musette suranné à un instrument en prise avec son siècle, le 21e, n’hésitant pas à l’amplifier et à l’agrémenter de différentes pédales d’effets. Il joue avec de nombreux musiciens renommées et construit peu à peu la sienne. Il accompagne Marcel Azzola, Bruno Chevillon, Youn Sun Nah ou Dominique Pifarély. Il affectionne les duos, avec Michel Portal, le violoncelliste François Salque ou avec son complice Emile Parisien. Bien qu’auréolé de deux Victoires du Jazz, son répertoire trempe dans le rock, la musique du monde, la musique classique et la chanson française. Délaissant son quintette Living Being, nous découvrirons dans cette tournée, son nouveau projet, Jokers, un trio original avec le guitariste italien Frederico Casagrande et le batteur israélien Ziv Ravitz. Jacques Lerognon Le 10/10/20 à l’Espace Léonard de Vinci – Mandelieu-la-Napoule (06). www.vincent-peirani.com
40 >> #NVmagLive
rADE SIDE Du 09 au 17/10/20 à Toulon (83). Le festival, organisé par l’Association Tandem, met les musiques actuelles à l’honneur. Pour cette sixième édition, l’éclectisme reste de mise, tant dans le choix de la programmation que dans la diversité des lieux proposés. La Bière de la Rade accueillera la mise en bouche : warm up de Parade, ce jeune groupe à l’énergie brute qui est en passe de devenir la coqueluche du rock underground marseillais. Puis, pour les tout petits, un ciné-concert sera proposé au Théâtre le Colbert. Nous poursuivrons avec la Djette Glitter, sensation électro venue du Maroc
ainsi que La Grande Sophie, figure incontournable de la chanson française, qui seront les invitées du Théâtre Liberté. Pour terminer en beauté, deux soirées thématiques à l’Oméga Live où rock et rap seront représentés. Parmi les groupes qui sont très attendus, MNNQNS avec ses prestations sauvages et Wilko & NDY, les frères prodigieux de la scène rap-électro. Alors, we wish you will be here au Festival Rade Side ! Cecilia Poggio www.radeside.com Crédit photo : Paul B
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YANN TIERSEN
ERIK TRUFFAZ QUARTET
L’artiste breton accoste sur le continent et quitte enfin son île d’Ouessant. « Portrait » son dernier album sorti en décembre a désormais sa tournée attitrée. Yann Tiersen nous offre toujours autant de poésie et de force d’interprétation avec de nouvelles sonorités et accompagné sur scène par sa femme Emilie. Quelle chance de pouvoir écouter en live cet artiste discret, dont les dates de tournées sont guettées des mois à l’avance. Souvent à guichet fermé, les concerts de Yann Tiersen sont de petites bulles de douce pureté distillée par un magicien. « Portrait » nous offre encore une fois un chef d’œuvre musical. Emportés, transportés et enivrés par ses pianos endiablés, mêlés à la voix féérique et enchanteresse de son épouse. Des musiques d’une sensibilité rare, à fleur de peau où la nostalgie s’invite telle un plume qui se pose. A ne pas rater sous aucun prétexte. Laure Rivaud-Pearce Le 12/10/20 au Corum – Montpellier (34). www.yanntiersen.com
Né en 1960, Érik Truffaz joue de la trompette dès l’âge de huit ans. Il a découvert la musique avec son père saxophoniste, puis le jazz avec Miles Davis. Il électrifie vite sa trompette à laquelle il adjoint une pédale wahwah pour en augmenter les sonorités. Le prix spécial du jury, au fameux concours de La Défense lui ouvre une belle carrière puisqu’il signera sur le réputé label Blue Note peu de temps après. On dit souvent de lui qu’il est un alchimiste de la musique tant il aime à mélanger les genres, prendre des ingrédients dans le jazz, la pop, la musique du monde, sans négliger, comme catalyseur, des touches électro. Mais le Érik Truffaz Quartet est une identité qui va bien au-delà de son leader. Plus qu’un groupe, c’est une famille. Marcello Giuliani, à la basse électrique, en est l’un des fondateurs en 1990, Benoit Corboz y officie comme ingénieur du son, avant de prendre en main les claviers. Le batteur suisse Arthur Hnatek les rejoint en 2015. Une musique savamment mitonnée pour nos papilles auditives! Jacques Lerognon Le 13/10/20 à l’Auditorium de Dracénie – Draguignan (83) et le 12/11/20 au 6MIC – Aix-enProvence (13). www.eriktruffaz.net Crédit photo : Peter Stacina
42 >> #NVmagLive
YAËL NAIM Le 16/10/20 au Théâtre en Dracénie – Draguignan (83). Voilà près de vingt ans que Yael Naim, chanteuse multi-instrumentiste franco-israélienne parcourt les scènes du monde entier. Voilà plus de quinze ans qu’elle publie des disques où elle joue de la guitare, des claviers et même du glockenspiel, sous la houlette de David Donation, son compagnon, producteur et percussionniste. Ses pairs l’honorent d’une Victoire de la Musique en 2011 et 2016. Ses concerts sont de véritables shows, très mis en scène où la lumière, la musique et même la danse font partie intégrante du spectacle. Mais dans son dernier album, paru en mars,
elle s’est affranchi de la tutelle de son producteur et a entièrement écrit, composé et arrangé son «Night Songs». Une musique plus douce, plus introspective, presque contemplative. Mais aussi une parole résolument féministe qu’elle chante en anglais, en hébreu et également en français. Il faudra aller la voir en live pour découvrir comment se traduit sur scène son nouvel univers musical. Jacques Lerognon www.yaelnaim.fr Crédit photo : Jacques Lerognon
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LISA SIMONE
PAUL LAY TRIO
Lisa Simone est une comédienne et une chanteuse américaine. Elle est aussi la fille de Eunice Kathleen Waymon, dites Nina Simone. Paradoxalement, elle commence sa carrière dans US Air Force à Francfort, en Allemagne. Un soir, presque par hasard, dans boite de jazz, elle se met à chanter. Sa vie en sera à jamais changée. Sa voix lui ouvre une nouvelle voie. Elle chante et joue dans quelques comédies musicales avant de rejoindre sa mère sur scène. C’est dit, elle sera chanteuse. Depuis, elle n’a guère cessé de tourner dans les salles du monde entier. Elle a désormais trois albums à son actif. Le premier «As Is Well» en 2014 jusqu’au dernier en date, publié en 2019, «In Need Of Love». Son répertoire oscille entre le blues et la soul mais elle est aussi très à l’aise en jazz et peut faire quelques incursions dans le rock ou dans la pop. Sa voix puissante, au groove accompli, se prête admirablement à tous ces genres. Une tournée en quartette, dirigé par l’excellent guitariste, arrangeur sénégalais Hervé Samb. Jacques Lerognon Le 15/10/20 au Théâtre de La Colonne – Miramas (13). www.lisasimonemusic.com
Paul Lay commence les études de piano à l’âge de cinq ans. Après une double formation classique puis jazz, il entame sa carrière professionnelle dans le quintette du contrebassiste italien Riccardo Del Fra, avant de sortir en 2010 son premier album en trio, «Unveiling». Il sera récompensé depuis par de nombreux prix dont le Prix de l’Académie Charles Cros. Il accompagne plusieurs artistes sur scène ou en disque, Riccardo Del Fra, Géraldine Laurent, Eric le Lann, et Ping Machine, mais c’est la formule en trio qui le révèle le mieux. Soit le classique, piano, basse, batterie, soit la formule plus originale, piano, basse, voix. C’est dans cette formation avec Simon Tailleu à la contrebasse et la chanteuse suédoise d’Isabel Sörling que l’on va pouvoir le découvrir. Il met tout son talent d’arrangeur et de virtuose pour revisiter quelques chansons folkloriques américaines du 19e ou 20e siècle. La voix cristalline, la walkin-bass un peu délurée et des claviers inspirés, une combinaison enchanteresse. Jacques Lerognon Le 16/10/20 au Théâtre de Fontblanche – Vitrolles (13). www.paul-lay.com Crédit photo : Jacques Lerognon
44 >> #NVmagLive
COUL’HEUrES D’AUTOMNE Du 16 au 31/10/20 à la School - Antibes (06). L’association Label Note est déjà à l’origine du festival des Nuits Carrées et on connaît donc sa capacité à intégrer de multiples formes artistiques à un tout guidé par une programmation musicale hyper créative. Avec Coul’Heures d’Automne, ils vont intensifier cet esprit crossover avec en plus le souci de souder tous les acteurs locaux de l’expression artistique. Les jours de concert la School ouvrira ses portes à 18 heures, cet établissement qui se présente comme un incubateur de toute forme de création artistique sera au centre du dispositif mêlant musique, arts plastiques,
théâtre de rue pour une explosion quotidienne de street art dans toute la ville. Juste le temps de s’imprégner de l’ambiance visuelle et du son des nombreux artistes électro reçus à cette occasion. Au milieu de cette foisonnante prog. musicale à découvrir sur la page facebook du festival, j’en profite pour attirer l’attention sur l’azuréen Gunston toujours présent quand on a besoin de lui et que se produira le samedi 17 octobre. Emmanuel Truchet www.facebook.com/coulheures
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MOUSSU T E LEI JOVENTS
KYLE EASTWOOD
Moussu T est un des fondateurs du Massilia Sound System. Leur discours anti-centraliste et progressiste, convainquant et novateur se construisait autour d’interventions artistiques originales que le collectif organisait à Marseille. Moussu T, s’est ensuite lancé dans un chemin artistique personnel avec une dizaine d’albums à la clé. Il se propose de retrouver l’ambiance créative des années 30 pendant lesquelles Marseille a reçu de multiples influences intégrées par une scène music-hall foisonnante où se produisaient de talentueux chansonniers qui ont amené un véritable renouveau musical pour la France entière. Moussu T. garde son talent d’écriture et sa verve, basée sur un indéniable sens de la formule et un humour toujours pertinent. Sur scène, il illustre cette volonté avec un son lancinant rythmé par un banjo omniprésent et des thèmes musicaux souvent nostalgiques mais néanmoins rythmiquement très alertes grâce à un excellent batteur. Si siroter un pastis sur le port de la Ciotat en bleu de Chine en commentant l’allure des passantes ou les méandres de l’actualité internationale entre deux éclats de rire, est votre petite madeleine perso, courrez écouter et voir Moussu T. Emmanuel Truchet Le 17/10/20 à la MJC – Manosque (04). www.facebook.com/moussut
Avec finesse et élégance, Kyle Eastwood nous offre un alliage musical surprenant, réunissant sa passion première pour le jazz et sa tendresse pour le septième art. Depuis les années 90, ce bassiste et contrebassiste de talent a su marquer la scène jazz internationale de sa prestance. A la fois fin connaisseur des standards du jazz, autant qu’esprit libre et inventif, ses compositions laissent transparaître sa virtuosité, accompagnées d’un parfum d’influences variées. Véritable musicien au service de l’art, il dirige son quintet avec humilité et entrain. Et quelle réussite : des mélodies audacieuses et profondes, un jeu aérien et subtil. Bravo Maestro ! Dans son dernier album intitulé « Cinematic », il revisite d’une patte jazzy les bandes originales de films notoires, de « Skyfall » à « Taxi Driver » en passant par « Pink Panther » et « Bullitt ». Son répertoire comprend également des titres qu’il a composé pour son père Clint Eastwood, notamment « Gran Torino ». Ne manquez pas de partager un moment d’exception aux côtés de cet artiste aux multiples facettes. Linda Gachar Le 18/10/20 au Théâtre - Grasse (06) et le 30/10/20 à l’Espace Malraux - Six-Fours-lesPlages (83). www.kyleeastwood.com
46 >> #NVmagLive
MNNQNS Le 17/10/20 à la MJC Picaud – Cannes (06). On peut aisément dire que les MNNQNS (prononcer mannequins à l’anglaise) ont trouvé leur territoire musical, entre la ville de Rouen et Cardiff, où le groupe a fait ses premières apparitions scéniques. Le quatuor ne cesse de surprendre son public, loin d’opter pour un quelconque revival d’un genre. Leur musique est avant tout un croisement hybride de la scène punk New Yorkaise des 80’s et du rock anglais. Sans tomber dans la caricature, la plupart de leurs compositions se démarquent par une couleur mélodique presque pop, dans un format ne dépassant que rarement les 3 minutes. Simple et efficace, le groupe n’hésite pas à faire des écarts, expéri-
mentant même du côté noise. Après un premier album « Body Negative » ( signé chez Fatcat records) plus que prometteur et une tournée avec les Psychotic Monks, les MNNQNS sont retournés enregistrer en studio, nul doute que leur prochain disque perpétuera l’âge d’or du post punk en y apportant ce petit plus de modernité qui les caractérise déjà. Et pour patienter sagement, le groupe viendra délivrer sa musique lors d’une tournée nationale, qui on l’espère nous fera sautiller de plaisir ! Franck Irle Egalement e 16/10/20 à l’Oméga Live – Toulon (83). www.facebook.com/mnnqns
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LOUIS CHEDID
FESTIVAL DE GUITARE DE NICE
Ainsi soit-il, Louis Chédid fait son grand retour ! Après ses titres phares « Vive nous » et « On ne dit jamais assez aux gens qu’on aime qu’on les aime », il revient avec un single à la fois léger et entraînant, éponyme du titre de son prochain album « Tout ce qu’on veut dans la vie ». L’annonce est donc passée concernant son nouvel opus. Né à Ismaïlia en Égypte, le petit Louis Chédid et sa famille s’installent à Paris peu après sa naissance. Enfant d’une mère poétesse et d’un père biologiste, il se passionne très jeune pour l’écriture. Aussi, il intègre le chœur des Petits Chanteurs à la Croix de Bois. L’artiste en herbe étudie par la suite le cinéma et réalise même quelques courts-métrages. D’ailleurs, cet amour pour le septième art transparaît parfois dans ses textes. Même après avoir passé les 70 printemps, Louis Chédid est toujours aussi pimpant et audacieux. Ses mélodies sont intemporelles, son style délicat. En plus de redécouvrir ses titres cultes, nous trépignons d’impatience d’entendre ses nouveautés. Linda Gachar Le 23/10/20 à la Cigalière - Sérignan (34), le 10/11/20 à l’Esterel Arena - Saint-Raphaël (83), et le 27/04/21 au Théâtre Toursky - Marseille (13). www.facebook.com/louischedid
Malgré les incertitudes dues à la crise sanitaire, le Festival de Guitare de Nice aura bien sa 21eme édition en 2020. Une formule repensée sur trois soirées. Mais comme toujours, la programmation explore avec enthousiasme les multiples facettes de la guitare. Cette année, le Blues, l’Irlande et le Brésil. Pour le blues, c’est le onemanband Magic Buck qui ouvrira les festivités. Seul sur scène avec ses guitares acoustiques, son harmonica et ses percussions aux pieds, il joue et chante ses propres compositions, du blues né sur la route entre deux concerts, entre deux hôtels. Avec Irish Coffee Trio, on voyagera en Irlande. Musique celtique traditionnelle. Guitares (bien sûr!), violon et chant. L’air vivifiant de la verte Erin sur les bords du Paillon. Pour clôturer ce festival, direction le Brésil, avec le retour du marseillais Jo Vurchio en solo. Compagnon de route de Jean-Félix Lalanne ou de Sylvain Luc, il porte haut la guitare brésilienne qu’il mêle parfois de flamenco tout en laissant une grande place à l’improvisation. Jacques Lerognon Du 22 au 24/10/20 à l’Espace Magnan – Nice (06). Crédit photo : Pierre Diez
48 >> #NVmagLive
JIL IS LUCKY Le 22/10/20 au Makeda - Marseille (13). Jil Is Lucky, ce brillant artiste niçois et son groupe Les Memphis Deputies repartent en tournée et s’arrêtent le temps d’une soirée à Marseille pour nous transporter sur les sommets de la cordillère des Andes et présenter leur nouvel album « Off The Wall » sorti le 6 mars 2020. Ce quatrième album renoue avec cette ambiance folk acoustique aux accents psyché de leur premier opus. Digne héritier de Patti Smith et Bob Dylan, Jil Bensénior alias Jil Is Lucky, de sa voix envoûtante et vibrante, nous balade sur des rythmes ethniques et paisibles,
rappelant les sonorités de la musique amérindienne et hispanique. Depuis cette sélection officielle pour devenir la musique de la fête du cinéma 2008 avec la chanson « I May Be », le groupe formé au cours des voyages du chanteur-compositeur, voient leur renommée connaître un destin international. Ce sera un grand bonheur d’aller les écouter sur les planches de l’ancien « Poste à Galène » de fond en comble rénové accompagné de ce frais mistral. Caroline Boumaiza www.facebook.com/jilislucky
50 >> #NVmagLive
HATIK Les 23 et 24/10/20 à l’Affranchi – Marseille (13). Hatik est né le 26 novembre 1992, il est originaire des Yvelines et grandit à Guyancourt. C’est avec le projet « Chaise Pliante », une suite de freestyle assez street, qu’il décide de partager son talent. Pour autant, le rappeur combine les styles avec des morceaux où il rap fort comme « Camaro Sport » ou « Plus riches » (feat Sofiane) mais aussi d’autres où il chante, comme « La meilleure » avec Jok’air ou « Angela », hommage à ses racines guyanaises. C’est d’ailleurs ce titre qui fait réellement connaître Hatik au grand public. D’autres diront que c’est la série « Validé » de Franck Gastambide, diffusé sur Canal + qui lance la carrière de ce dernier. La vérité se situe certainement au
milieu même de ces deux affirmations. En revanche, l’énergie, le cœur et la passion d’Hatik mettent tout le monde d’accord ! Il n’est pas rare de se retrouver touché au plus profond de soi comme par exemple avec le titre « Belle en noir ». Ainsi l’artiste vit et nous fait vivre ses propositions avec une interprétation prenante. Maxime Martinez Egalement le 03/12/20 au Rockstore – Montpellier (34), le 18/02/21 à Paloma – Nîmes (30), le 19/02/21 au 6mic – Aixen-Provence (13), le 20/02/20 à L’Espace Julien – Marseille (13) et le 21/02/20 au Zénith Oméga – Toulon (83). www.facebook.com/hatikyo
51 >> #NVmagLive
DIANE TELL e 25/10/20 aux Arts d’Azur - Le Broc (06). Originaire du Canada, Diane Tell commence à étudier le violon dès l’âge de six ans puis la guitare à douze ans. Elle débute sa carrière en 1977, après sa signature chez le label britannique Polydor. La chanteuse et productrice sort son premier album éponyme qu’elle a écrit et composé la même année. Celui-ci remporte un succès dans son pays. En France, Diane Tell se fait connaître grâce à son titre « Si j’étais un homme » en 1981. Dans la foulée, elle s’installe en France deux ans plus tard pour continuer son aventure musicale. Elle joue dans la comédie musicale « La Légende
de Jimmy » en 1990. Son album intitulé « Désir Plaisir Soupir » voit le jour six ans après. Son dernier album en date « Haïku » est publié en 2019 avec douze titres sur le label Tuta Music. Pour cet opus drapé de blues et de rock, Diane Tell s’est entourée de plusieurs musiciens dont Fred Fortin le québécois ou encore François Lafontaine. Cet album marque son retour après huit années d’absence. Housseynatou Diallo Egalement le 24/10/20 à l’Espace Victor Hugo - Puget-sur-Argens (83). www.dianetell.com
52 >> #NVmagLive
FAVEUrS D’AUTOMNE Du 29 au 31/10/20 au Théâtre Denis et à l’Eglise Anglicane - Hyères (83). La 16ième édition du festival Faveurs de Printemps, initialement prévue en avril, se déroulera exceptionnellement fin octobre, elle sera rebaptisée pour l’occasion: « Faveurs d’Automne ». Deux lieux d’exception à Hyères, pour profiter d’une programmation pointue aux accents pop, folk et rock. L’Église Anglicane avec son acoustique si particulière accueillera les premières parties de soirée (entrée gratuite). Puis pour continuer en beauté, ouverture des portes du Théâtre Denis dans une ambiance feutrée. Parmi les neuf artistes invités, l’immense songwri-
ter hawaïen Troy Von Balthazar viendra ouvrir le bal avec ses textes intimistes, ses mélodies somptueuses et son émotion à fleur de peau. Hell Botcho, l’enfant du pays, présentera son projet solo aussi réjouissant sur le fond qu’anti-conformiste sur la forme depuis qu’il a décidé de s’affranchir des codes de production classique. Tous les autres groupes programmés rivalisent de talent, ce qui augure trois soirs de bonheur musical pour célébrer des retrouvailles tant attendues. Cecilia Poggio www.faveursdeprintemps.com
54 >> #NVmagZoom
Chapelier Fou Pour la sortie de son nouvel album « Méridiens », Chapelier Fou nous présente ses derniers projets. Comme autant d’échos aux compositions de « Méridiens », l’artiste multi-instrumentiste annonce 12 titres supplémentaires, avec la sortie de l’album « Parallèles » au printemps prochain. Ni jumelles, ni opposées, ces nouvelles compositions, totalement originales, ambitionnent d’approfondir l’exploration d’un univers déjà foisonnant. Deux fois douze titres, les uns répondant aux autres sous forme d’anagrammes. Comment appréhendez-vous la sortie de votre nouvel album « Méridiens »? Très mal. Parce que à chaque fois que je fais quelque chose, j’ai l’impression que c’est tellement personnel et tellement hors norme et non commercial, que ce sera forcément un flop. En tout cas j’en suis très fier, mais j’ai du mal à me dire que cela peut avoir un écho chez quelqu’un. Cela reste toujours merveilleux de me dire que je créé des disques, je n’y crois toujours pas ! Cette année, cela fera dix ans que vous avez sorti votre premier EP. Que ressentezvous face à votre évolution musicale durant ces dix années ? Je suis passé par plein de phases différentes. Je pense que j’ai toujours fait la même chose, mais lorsque je regarde rétrospectivement, je me rends compte que je ne travaille plus de la même manière, que je ne fais pas la même musique et qu’elle s’est densifiée. Avant, c’était peut-être plus simple, moins fouillis,
moins dense. J’essaie de revenir à certaines choses plus minimalistes et plus directes, avec l’impression d’avoir maintenant le choix. A mes débuts, c’était plutôt par défaut que j’étais minimaliste, peut-être parce que je ne savais pas faire des choses vraiment complexes. C’est en faisant des compositions plus complexes, que je peux désormais m’apercevoir que j’ai le libre arbitre pour faire ces choix là. En ce moment je me dis que ce n’est pas parce que je sais faire des choses compliquées, qu’il ne faut pas que je fasse des choses simples. J’étais justement en train de répéter version live du premier morceau de « Méridiens », il n’y a quasiment rien, juste des violons et cela me fait plaisir. Comment s’est passée la création de l’album « Méridiens » ? D’où proviennent vos idées, votre inspiration et votre création ? Je ne sais pas du tout, c’est un grand chantier. De plus, cet album n’est que la moitié du projet, parce qu’il y a un deuxième disque qui sort dans
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foulée qui s’intitule « Parallèles ». Cela a été difficile pour moi de travailler sur ce projet, avec mes deux enfants qui sont arrivés entre temps, ma vie a un peu changée. J’ai l’impression de ne plus avoir le temps de travailler, mais paradoxalement je sors deux disques. Cela fait 24 titres en tout. Cela m’a demandé de faire un gros tri, parce que j’en avais fait beaucoup plus que ça. Et je n’arrête pas, c’est devenu animal de fabriquer des morceaux. Les morceaux sont marqués par l’époque, mes réflexes et mes habitudes, du moment qu’ils ont des sons, des instruments, mais l’unité il n’y en a pas. L’unité est faite parce que tout a été enregistré ensemble, créé ensemble avec les instruments que j’avais sous la main, dans un grand désordre. Je fais des disques qui sont très éclectiques et très éclatés. Entre les morceaux « L’État-Nain » et « Cattenom Drones » il y a des années lumières entre les deux. Quels sont vos prochains projets ? Pour l’instant je suis concentré sur la tournée. Mes idées et mes volontés du moment sont de monter un concert type musique de chambre.
J’ai envie de continuer à faire des installations d’art contemporain, ça me plaît techniquement et musicalement. Bosser sur Beethoven, continuer à faire des installations sonores, continuer d’acheter plein de synthétiseurs. Cela fait longtemps que je fantasme de faire un projet parallèle, de faire quelque chose avec les machines, tout ce que je critique en quelque sorte. J’ai envie de quelque chose où je tournerais juste les boutons, où il n’y aurait pas de risque, juste de l’amusement. Ce que je fais sur scène c’est très ambitieux, et cela me stresse. C’est sérieux même si je prends du plaisir sur scène, cela me demande beaucoup de concentration. J’aimerais bien avoir une soupape plus légère. C’est l’électronique qui m’intéresse le plus sont les instruments acoustiques, c’est super de les avoir en possibilités. Olivia Maldonado Le 23/10/20 au Cargo de Nuit - Arles (13) et le 05/12/20 à la Secret Place - Saint-Jean-de-Védas (34). www.facebook.com/chapelierfou
56 >> #NVmagZoom #Sud-Est
Parade Parade ce sont quatre jeunes, baignés dans la musique depuis tout petit, qui ont décidé de se réunir pour former un groupe et vivre de leur passion. Inspiré par Ian Curtis, leur prochain EP éponyme recueille 5 titres à la dynamique rock’n’roll. Ce groupe représente le nouveau coup de cœur de l’underground rock marseillais. Vous êtes jeunes, comment voyez-vous votre avenir dans la musique ? Nous espérons que nos projets vont aboutir, en septembre il y a la sortie de notre premier disque, en tant que groupe c’est un évènement. Nous espérons juste que tout va reprendre un peu d’ordre et que nous allons pouvoir faire les dates que nous avons prévu de faire à la rentrée. Je pense que tout le monde a besoin de cela, nous en tant que groupe, mais aussi, le public je pense. Le monde de la musique évolue constamment, et beaucoup d’artistes indépendants tentent leur chance, pensezvous que c’est difficile de se créer une place dans ce domaine-là ? Oui et non. Je pense que c’est notre truc, on peut se créer une place. L’essentiel pour nous c’est de prendre du plaisir. Je pense que les gens qui nous suivent prennent aussi le même plaisir que nous. C’est plus facile maintenant de produire des titres. Par exemple, il suffit presque d’un ordinateur et d’une carte son. Je pense que la liberté fait une force, cela permet à tout le monde d’essayer des nouvelles choses et d’être créatifs.
Pourquoi avoir choisi de chanter en anglais ? C’’est juste parce que dans ce style de musique là, c’est quelque chose qui s’est imposé à nous, à force d’en écouter, puis finalement la langue maternelle du rock ça reste l’anglais, donc nous chantons en anglais. Ian Curtis est une célébrité qui vous a beaucoup inspiré, qu’est-ce qui vous plaît chez cet artiste ? En fait, ce n’est pas tant nous qui l’avons dit, c’est le public, ou des critiques lors des concerts. Les gens disaient que Jules, le chanteur, ressemblait beaucoup à Ian Curtis, et ça nous faisait un peu sourire parce que oui, il a un peu ce côté blond, avec un certain timbre de voix. Ce qui nous fait rire aussi, c’est le parallèle avec son quotidien, parce que Jules avant de faire de la musique était banquier, et on voit dans le biopic « Control » sur Joy Division des portraits où Ian Curtis est à son job. Il y a un sentiment de déconnection par rapport à ce qui fait maintenant et ce qu’il faisait avant, comme pour Jules. Cela étant, nous adorons bien sûr la musique de Joy Division, mais si on l’écoute attentivement il n’y a pas tant que ça de similitude.
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Vous allez sortir un EP à 5 titres à la rentrée, pouvez-vous nous en parler ? C’est notre premier EP. Il a été enregistré en live à Marseille dans notre local de répétition. C’est le point de départ du projet, ça ne faisait pas très longtemps que l’on jouait ensemble et Marine, ça faisait seulement une semaine qu’elle jouait avec nous. C’est vraiment la cristallisation du groupe. On a pu repenser à l’énergie des premiers live et c’est vraiment cet instantlà qui est capturé dans ce projet. Pendant le confinement, nous avons fait des remix parce que nous étions tous séparé. Nous travaillons déjà sur le second, nous avons hâte qu’il sorte. Nous avons hâte de le défendre aussi en live sur nos prochaines dates, si tout se passe bien. Vous évoquez souvent dans vos morceaux la nuit et la folie, ce sont des thèmes qui vous touchent particulièrement ? Les textes de Jules ont pas mal de lectures différentes. Je pense comme n’importe quel
groupe de rock, ce sont souvent des thèmes qui peuvent être récurrents. Les textes sont un peu chargés du fantôme du passé de Jules, lorsqu’il avait certaines phases d’ennui, de déprime ou d’angoisse dû à son ancien travail comme salarié. Notre public qui écoute nos musiques ou nos concerts, c’est aussi qu’ils ont envie d’oublier leur quotidien, donc la nuit et la folie ça me paraît être des thèmes qui sont assez bien pour essayer d’oublier le quotidien. Béia Mezni Le 09/10/20 à la Bière de la Rade – Toulon (83), le 31/10/20 à la Distillerie – Aubagne (13), le 14/11/20 au Café Julien - Marseille (13), le 20/11/20 au K’fé Quoi – Forcalquier (04), le 12/12/20 à la MJC Picaud – Cannes (06) et le 24/04/21 à l’Espace Julien - Marseille (13). www.facebook.com/parade.mrs Crédit photo : François Guery.
58 >> #NVmagZoom #Sud-Est
Oriane Elle est sirène, fée, hirondelle, papillon ou animal attachant selon les voyages où elle sait nous emporter, une jeune femme à l’univers singulier, à l’écriture fine et espiègle rappelant les chansons de Jeanne Moreau. Lui, est un musicien baroudeur sensible touche à tout pourvu qu’il soit également touché. Voici recueillis les mots d’Oriane et de Philippe à la veille du tout premier showcase de cette jeune artiste. Pouvez-vous vous présenter aux lecteurs de Nouvelle Vague ? Oriane : Je suis une jeune femme de vingt-cinq ans qui a pour passion les histoires aussi loin que je me souvienne. Mes premières rencontres avec la scène datent d’il y a sept ans, autour de différentes scènes slam. Puis, j’ai eu le besoin de dire, de chanter et d’imaginer un projet plus musical, plus personnel. Philippe : Je suis Philippe Balatier, clavier arrangeur auteur compositeur. Mes formations principales sont Nojazz, Uulzalga, Balatman. Je me sens bien dans des projets qui mêlent les cultures et les univers différents, qui sont censés, ne pas se rencontrer à la base, quitte à prendre des risques et ne pas plaire à tout le monde. Vous vous êtes rencontrés à quelle occasion ? Oriane : C’était en mai 2018 sur une scène cannoise. Philippe a mis de la musique sur mes mots et il s’est passé quelque chose de nouveau pour moi. Je ne crois pas que l’on puisse parler de duo, mais plutôt d’une co création, la rencontre entre deux humains, deux univers.
Philippe : J’ai rencontré Oriane sur un festival qui mêlent la poésie, le slam et la musique. Alain Sasson était à l’origine de ces soirées. Le challenge était de les accompagner avec mon piano et mes machines, sans avoir répété, en ressentant leur texte sur le moment. Une artiste m’a fait vibrer presque jusqu’aux larmes, c’était Oriane. Entre nous le courant est vraiment passé ce soir-là. Elle m’a touché, elle s’appropriait ma musique, s’amusait avec mes notes. Moi qui adore le groove et le flow des rappeurs, tout se situait à un autre niveau, dans l’émotion. Parlez-nous de vos futurs projets ? Oriane : Un album. Si je devais le présenter, je dirai qu’il est à l’image de ce drôle d’animal, l’ornithorynque, une espèce de patchwork poético-dubitatif. Un jour, j’ai eu une idée floue d’album et j’ai demandé à Philippe une instrumentation. Il m’a proposé de tricoter le projet avec moi. Il m’a fait comprendre que mille choses sont possibles. Il m’a composé des chansons taillées sur mesure pour mes histoires, de la haute couture pour mes petites rimes, un pyjama tout doux pour mes chansons
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maladroites. C’est un honneur fou de travailler avec quelqu’un comme Philippe. Il m’apprend beaucoup. Humainement aussi et pour moi, c’est très important. Philippe : Oriane a un univers bien à elle. Elle sait ce qu’elle veut et ce qu’elle ne veut pas! Essentiel pour un(e) artiste. C’est une belle aventure qui a été assez fluide, Elle est venue dans mon studio une dizaine de fois cette année avec ses mots écrits sur son petit carnet, je me mettais au piano et mes idées venaient sans réfléchir. Le fil conducteur s’est tissé au fur et à mesure, avec une musique assez minimaliste mettant en valeur ses mots. Souhaitez-vous donner une dimension supplémentaire à votre musique ? Oriane : J’ai très envie de la faire vivre sur scène. D’essayer plein de choses et de la faire évoluer. Il se cache dans sa tanière l’ornithorynque et je crois que c’est un animal qui ne peut pas faire
ça trop longtemps. Philippe : Maintenant c’est la scène pour Oriane, où je ne veux pas spécialement l’accompagner, je lui donne des conseils et elle fait ce qu’elle veut. Elle a déjà fait un choix énorme pour ses deux premiers clips, réalisés par Gaëlle Simon. Oriane est une vraie artiste. Pouvez-vous nous donner une conclusion en juste quelques mots ? Philippe : Dans ce monde assez brut elle se faufile tout en douceur avec ses mots remplis de poésie et de vérité. Je suis comblé. Oriane : J’ai vraiment peur mais je suis vivante ! Je voudrais dire un grand merci pour toute cette tendresse. J’en reçois beaucoup: ça me donne du vent dans le dos et c’est précieux ! Noel Noel www.facebook.com/Oriane-LOrnithorynque
60 >> #NVmagZoom #Sud-Est
Red Beans And Pepper Sauce Du rock associé au blues, voilà la recette du succès pour Red Beans & Pepper Sauce. Fortement influencé par les années 60-70, avec des personnages comme Albert King ou Deep Purple, le groupe a su au fil des années trouver sa place et se créer une véritable identité. Accompagné de leur chanteuse Jessyka Aké et sa voix puissante, le groupe rempli d’énergie, continue son chemin sur la route épicée du rock. Comment s’est formé le groupe ? Il y a une dizaine d’années, sur un projet que j’ai d’abord moi-même crée avec des musiciens près de chez moi, autour de Béziers et en dix ans, l’équipe du groupe a fortement changé. C’est avant tout des musiciens qui se connaissent de la scène blues rock du sud de la France, aux alentours de Montpellier. D’où vous est venue l’idée du nom de groupe « Red Beans & Pepper Sauce » ? Il s’agit d’un clin d’œil au sud des États-Unis, à la Louisiane et à la Nouvelle-Orléans, puisque notre musique est très inspirée du blues. C’est ce genre musical qui est à la base de notre projet, mais nous y apportons quelque chose de moderne, avec d’autres influences et mélangeant d’autres styles, c’est un peu cela la sauce épicé. C’est ce que cela veut dire, dans notre musique le blues se sont les haricots et la sauce, c’est que chacun y apporte pour que cette musique, comme depuis toujours, reste en évolution constante. C’est une nouvelle version du blues rock.
Comment se passe le processus de création d’un album ? Comment se profile votre organisation interne dans le groupe ? En général, j’écris les musiques des morceaux. Je les enregistre seul, j’envoie cela aux musiciens et grâce aux techniques modernes, chaque musicien dans son studio va enregistrer à nouveau les parties qui sont les siennes. Je suis également batteur, mais quand j’envoie cela à Niko Sarran, batteur du groupe, il efface ce que j’ai fait et en fait sa propre version. C’est une sorte de ping-pong grâce à internet et nous nous envoyons et nous échangeons des propositions jusqu’à ce que cela nous convienne. Nous faisons ensuite les enregistrements définitifs. C’est pareil avec Jessyka, qui chante dans le groupe. Nous échangeons des idées de mélodies que nous enregistrons sur des bandes sons que j’ai créés au début et quand nous sommes satisfaits, nous faisons la version définitive. Pour le texte, nous nous partageons le travail avec Serge Auzier qui est clavier dans le groupe.
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Comment choisissez-vous les thèmes que vous abordez dans vos albums ? C’est très vague et très vaste. Serge a tendance à plus écrire des choses qui vont plus toucher à la vie de Jessyka, c’est une façon de faire qui vient du blues. Dans certains textes les musiciens racontent ce qui leur est arrivé auparavant. C’est très typique du blues, que ce soit pour les choses joyeuses ou tristes. Serge essaie d’écrire des textes qui collent à Jessyka et à moi. C’est ouvert à tous, cela peut être un « coup de gueule » parce que je ne suis pas content, ou que quelque chose que j’ai vu dans l’actualité qui m’a fait réagir. Quelles sont vos influences musicales ? Celle qui nous réunit tous à la base c’est le blues, mais cela nous déjà fait cinq albums, donc nous avons évolué. La version blues électrique, la version moderne, qui date des années 60-70 avec des héros comme Albert King. Dans le groupe, nous sommes dans une moyenne d’âge entre 40 et 50 ans. Nous avons découvert cette musique dans les années 70, que ce soit Deep Purple ou encore Eric Clapton,
Jimi Hendrix. Jessika par exemple, a beaucoup d’influences de la soul moderne, moi-même je suis très influencé par la musique soul, mais plus des années 60-70. Quel est votre meilleur souvenir sur scène ? Je n’ai pas vraiment de mauvais souvenir, j’ai des souvenirs à nos débuts ou nous nous retrouvions à jouer dans des lieux où nous n’aurions pas dû être là. Par contre des bons moments, il y en a plein. Je ne saurais pas quoi choisir entre la fois ou nous avons a joué et il y avait vraiment beaucoup de monde, lorsque nous faisions la première partie du grand groupe Earth, Wind and Fire et nous nous sommes retrouvés à jouer devant environ 10 000 personnes. Sinon, nous avons fait de belles collaborations sur scène avec notamment Manu Lanvin, ce qui avait été très agréable. Et le meilleur reste à venir ! Olivia Maldonado www.redbeansandpeppersauce.com
62 >> #NVmagAlbum MARILYN MANSON : We Are Chaos (Loma Vista Recordings) JJJJ J
ELYSIAN FIELDS : Transience of Life (Microcultures Records/Kuroneko) JJJJJ
Le tour de magie préféré du diable est de nous faire croire qu’il n’existe pas. En cela, rien ne saurait plus que jamais opposer l’Ange déchu à Marilyn Manson. Le pape du grotesque nous livre son douzième album, «We Are Chaos», coproduit aux côtés de Shooter Jennings. L’auteur-compositeur-interprète s’y reflète au sein d’une lumière obscure, d’où il façonne un monde dépeint à travers les dix chansons qui composent ce nouveau disque. Du point de vue de la composition musicale, «We Are Chaos» se place directement dans la succession logique des onze opus le précédant. L’aspect indus flirte avec des sonorités rock, tantôt amplifiées, tantôt acoustiques. Aucune lassitude dans la voix, aucun signe de repentir dans les textes, simplement une volonté tangible de reformuler différemment les vérités tant de fois exprimées par l’artiste controversé, que ce soit dans l’impact de sa poésie ou dans la profondeur de ses tableaux. Un essai aux tendances hypnotisantes que l’on aurait souhaité plus long peut-être... Aurélie Kula
Il y a vingt-cinq ans, le groupe new-yorkais Elysian Fields plantait les graines d’une inflorescence fractale qui allait éclore en une multitude d’albums tous plus envoûtants les uns que les autres. De ce bouquet, «Transience of Life» est la treizième rose. Succédant à un «Pink Air» obscur, «Transience of Life» surprend par la légèreté lumineuse qui s’en échappe. Enregistré par Thomas Bartlett, ce disque inspiré du recueil de poèmes «Dream of the Red Chamber», du poète chinois Cao Xueqin, en explore toute la sensualité. Conjuguant la voix céleste de Jennifer Charles avec l’inimitable sens de l’orchestration du compositeur Oren Bloedow, l’album est béatifiant de simplicité instrumentale. L’accent est systématiquement mis sur la magie des textes et la tonalité d’un chant à peine expiré. Onze titres au cours desquels les sonorités asiatiques sont distillées hors des sentiers pentatoniques dans lesquels l’auditoire est habitué à les entendre évoluer. Une œuvre fertile autant dans sa composition que dans son interprétation. Aurélie Kula
GROUNDATION : The Next Generation (Groundation / Baco Records Records) JJ JJJ Quand on parle de groupes de reggae les plus « fake » deux noms me viennent spontanément : Tiken Jah Fakoly qui débite des clichés catastrophistes sur l’Afrique spécialement prémâchés pour le public d’altermondialistes religieux qui l’acclame, une honte ! Puis il y a Groundation. Ce groupe est au roots reggae ce qu’un sitting étudiant à Stanford serait à la lutte des classes. Harrison Stafford qui surjoue un timbre de voix au final criard et un groupe qui tente de se dépatouiller avec la musique syncopée que lui impose le reggae, faisant uniquement illusion en studio. Passé l’ivresse de sa jeunesse, il s’est aperçu qu’il jouait de travers et a toujours cherché à modifier le rendu de sa musique. Souvent qualifié de reggae pour intellos jazzeux, trop apathique, il se devait cette fois de balancer tous ses musiciens ! Le résultat est là, il semble nous dire à chaque mesure « fini les chichis, j’ai la vibe ! Même en concert ! Regardez je suis noir maintenant », si la qualité musicale s’améliore l’imposture monte encore d’un cran ! Emmanuel Truchet
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RAY LEMA : On Rentre KO On Sort OK (One Drop / L’autre distribution) JJJJ J
RAOUL PETITE : Ni Vieux Ni Maître (Cannibal Pigs / L’autre Distribution) JJJJ J
Je ne pourrais ici entamer un retour sur la carrière de Ray Lema, un magazine entier n’y suffirait pas tant son parcours étonne et tant son aura est grande chez tous les musiciens. Parti du Congo Kinshasa, il a parcouru le monde de la musique comme personne d’autre ne l’a jamais fait. Il rend ici hommage à la rumba congolaise, une musique chaloupée qui représente pour moi la quintessence de la musique dansante africaine et le groove afro de référence porté par des riffs de guitare reconnaissables entre tous. « On Rentre KO On Sort OK » est un concert hommage à Franco Luambo, le maître de la rumba, le plus prolixe et le plus vénéré, mort en 1989. Cet album est peut-être le meilleur que Monsieur Luambo n’est jamais composé, Ray Lema y ajoute tout son talent, son carnet d’adresse sans égal, dans le respect intégral du style. Emmanuel Truchet
Christian Picard, dit Carton, est un phénomène à lui seul et que dire de l’ensemble de ses disciples qui l’ont accompagné sur scène ? Depuis 40 ans, Raoul Petite a vu passer une cohorte impressionnante de musiciens, certains passent, d’autres restent, des décennies parfois. Leur univers flamboyant et loufoque se déguste avant tout sur scène car le visuel déluré donne du sens à un fourbi minutieusement organisé dans lequel chaque détail compte. Raoul Petite fait vivre l’esprit de Zappa mais y ajoute du Rage Against the Machine, du Funkadelic, un peu de Nino Ferrer et va même chercher Tinariwen ou les Wailers, toujours avec justesse. Cette fois il est plus rock et moins chargé et il laisse place à l’immense indépendance de pensée du poète Carton, toujours libre mais jamais détaché. « Ni Vieux Ni Maître » incarne à la perfection le parcours de vie de celui a enfanté ce miracle bohème qui traverse le temps sans s’en extraire. Emmanuel Truchet
#NVmagLivre : ALEXANDRE GRONDEAU : Bob Marley un héros universel (La Lune sur le Toit) J JJJJ
Bien des ouvrages ont été écrits sur Bob Marley mais Alexandre Grondeau, l’auteur de « Génération H. », un road roman inutilement racoleur, n’a jamais peur d’enfoncer les portes ouvertes pour se faire reluire auprès d’un public reggae pas toujours très apte à la finesse d’analyse ou à la curiosité artistique. Ressemblant à un recueil de recherches Google sur Bob Marley, toujours trop superficiel pour traiter avec intérêt les multiples sujets qu’il aborde, le livre vous tombe des mains, surtout les premiers chapitres. Car ne lui en déplaise, Bob n’est pas un héros, c’est un homme dont le monde a fait un héros ! Investissez plutôt dans l’excellent « Sur la Route avec Bob Marley » de Mark Miller ou mieux sa version anglophone « On The Road With Bob Marley ». L’ex-stage manager de Marley qui vit aujourd’hui à Antibes et qui a partagé le quotidien de Bob les 3 dernières années de sa vie, y décrit avec justesse et sensibilité le quotidien d’un artiste qui est mort de ce que le monde à fait de lui. Emmanuel Truchet
64 >> #NVmagAlbum BADLY DRAWN BOY : Banana Skin Shoes (One Last Fruit) JJJJJ Dix ans sans nouvelles, qui attendait encore quelque chose de Damon Gough, aka ce garçon mal dessiné et mal dégrossi, gros nounours à bonnet qui nous avait offert quelques beaux albums et la BO de “About A Boy” ? Personne ou presque et pourtant, voici un album implacable qui le remet en selle après séparation et galères, une suite infernale de 14 titres sans le moindre moment pour souffler. De la pop qui tue, des mélodies plus fines qu’à l’habitude, des arrangements du même acabit ? Un BDB survitaminé qui a placé sa barre bien haut, et on apprécie ce passage du désinvolte à l’évident. Je défie quiconque de rester insensible au joyau parmi les gemmes, le swinguant «Like Tony Wilson Said», démonstration parfaite d’un couplet et un refrain divins et dissociés sur la même base rythmique et harmonique. Étonnamment situé entre le défunt Elliott Smith et Keane, un album concept, inusable, impeccable. A part la pochette au recto immonde, un retour parmi les vivants. Jean-Jacques Massé
EMILY LOIZEAU : Run Run Run (Les Editions de la Dernière Pluie/Decembre Square/ Differ-Ant) JJJJJ Emily Loizeau est une jeune artiste aux influences éclectiques. Ici, elle rend hommage à l’une des ses idoles Lou Reed et cela n’est pas une mince affaire. Car l’univers de Lou est sombre et complexe. «Run Run Run» démarre l’album, c’est un titre issu du premier Velvet Underground. Son interprétation reste fidèle à l’esprit du morceau. On retrouve le côté minimaliste du groupe. Elle réussit a restituer la poésie des mots «Lou Reed sur l’écriture» «Le Calme avant la tempête». Son timbre de voix et son émotion rende à merveille les textes. Les classiques du Velvet et de Lou Reed sont interprétés: «Sunday Morning» est très touchante. «Femme Fatale» originellement chantée par Nico est adoucie par la voix d’Emily. «Walk On The Wild Side» est assez proche de l’original. «Stephanie Says» est un sommet de noirceur. «Perfect Day» conclut en beauté l’album. Emily Loizeau nous offre une magnifique ballade dans l’univers tourmenté de Lou Reed. Bravo! Laurent Therese
SLIFT : Ummon (Vicious Circle) JJJJ J Slift revient dans les bacs en cette année 2020, avec « Ummon » double album légendaire aux accents de heavy metal. Composé et conçu comme la bande originale, d’un film imaginaire, « Ummon », se distingue de son prédécesseur par ce côté épique. Odyssée onirique mettant en scène les Titans, leur exil vers les confins de l’espace à la recherche de leurs créateurs et le retour d’Hypérion sur la terre. Les 11 titres qui composent cet album sous forme de space opéra, est un petit bijou de sonorités. « It’s Coming » est un instrumental, complètement déjanté de pas moins de 8 minutes 30… Aérien et transcendant sur « Citadel On A Satellite », la dimension musicale de « Ummon », se fait par la bonne utilisation de passages vocaux subtilement placés, au milieu d’une guitare chantante, grâce aux effets du vibrato. Le phénoménal trio toulousain, prouvent encore une fois, que leur musique est accessible à tous et vous emporte dans un voyage aux limites de l’espace et du temps… Céline Dehédin
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MERAKHAAZAN : Veines (Imago Records/ Socadisc) JJJJ J
DEE DEE BRIDGEWATER : Afro Blue (Mr Bongo) JJJJ J
Merakhaazan est le projet solo, électro-acoustique, du contrebassiste niçois, féru d’expérimentations sonores, Jean-Christophe Bournine. A l’aide de la technique de l’autoéchantillonnage qu’il maîtrise parfaitement, le solo devient duo, trio, quartet. Il nous fait voyager dans son univers baroque électronique éclectique. Percussions, lignes de basse, bourdon, enluminures, mélodies, chorus. Merakhaazan caresse, triture ses cordes avec les doigts, un archet ou avec un médiator qui les fait claquer sèchement. Les harmonies orientales alternent avec des passages très énervés (potard de distorsion à fond) ou des mélodies plus douces. Les influences jazz percutent celles du rock au gré de passages, de boucles, que ne renieraient pas les compositeurs Steve Reich et Michael Nymam ou encore Marc Ducret. Jacques Lerognon
Le label anglais Mr Bongo réédite en numérique et en vinyle, le premier album “Afro Blue” , de la chanteuse américaine francophile Dee Dee Bridgewater. Paru en 1974, au Japon, les amateurs se l’arrachaient depuis. Enregistré à Tokyo, en famille avec Cecil, son mari, à la trompette et Ron, le frère de celuici au sax. Le bassiste George Mraz et le batteur japonais Motohiko Hino complète le quintet. Et déjà, il y a tout Dee Dee, son phrasé si particulier, «Little B’s Poem»,»Love From The Sun», son scat si personnel, «Afro Blue» ou sa capacité à passer du presque murmure à l’énergie vocale la plus retentissante, «Afro Blue», encore. Elle excelle déjà dans le blues,» Everyday I Have the Blues», tout comme dans la ballade romantique «Raindrops Keep Fallin’ on My Head». Le début d’une belle carrière et d’une longue série d’albums. Jacques Lerognon
GUILLAUME PERRET : A Certain Trip (French Paradox / Kakoum Records) JJJJ J Après un remarquable album solo «Free « et la musique du film «16 Levers de Soleils», exercice de commande, peut-être un peu bridé, Guillaume Perret reprend le chemin des studios pour ce nouvel opus où il retrouve ses trois musiciens. Son saxophone ténor éclectique, aux multiples appendices, est entouré par les claviers de Yessï Karapetian, la basse de Julien Herné et la batterie de Martin Wangermée. Huit titres qui font de ce “Certain Trip”, un voyage mouvementé qui carbure à l’énergie (solaire), au groove (métal). Un voyage qui nous amène aussi bien au cœur de l’agitation des villes que dans un désert d’orient fantasmé ou dans une jungle électro. Un voyage qui poursuit l’aventure du saxophoniste à la frontière d’un (free) jazz inclassable où l’audace se mêle à l’inventivité. Jacques Lerognon
66 >> #NVmagAlbum STEPHANE BRUNELLO : Les Belles Années (Azur Music Production) JJJJJ
LES P’TITES OUVREUSES : Huit Pieds sur Terre (iMD / Art Vivace) JJJ JJ
Ça commence par quelques notes de piano… sur « Ce train ne s’arrête pas », premier titre du nouvel album de Stéphane Brunello, dédié à sa fille. «Les belles années » est un hommage à sa famille, fil conducteur du disque. Sur cet album intimiste et nostalgique, l’artiste se dévoile et se met à nu. Dans « Ma première chanson d’amour », ode à la femme de sa vie, Chérifa. Hommage aussi à sa mère, sur le titre éponyme du disque. « Les regrets du temps qu’il reste », dans lequel, Stéphane, ose parler de la peur du temps qui passe, sa plus grande crainte. On retrouve aussi ses premiers amours : le rock, à travers des titres comme « Politiquement correct » et « Chacun chez soi », non sans humour, où il dépeint la vie à deux sans vie commune, pour garder l’équilibre et l’amour… Et si c’était ça la clef du bonheur ? Album résolument plus chanson, « Les belles années » est un petit bijou d’émotions, qui ne laissera pas votre cœur indifférent, même les plus insensibles y succomberont, tant la qualité des textes et des mélodies vous transcenderont. Céline Dehédin
Le groupe niçois Les P’tites Ouvreuses, ambassadeurs de le Francophonie et de la Côte d’Azur, ont conçu un album fantastique « Huit Pieds sur Terre » aux sonorités d’une guinguette latino. Avec délectation, on y retrouve les influences qui les animent, celles du bal musette et des musiques traditionnelles du Monde. L’ambiance est cette fois orientée vers les rythmes latins, accompagnés d’un accordéon de cabaret et voilà que nos pieds se mettent à guincher joyeusement. Le titre « Guinguette Chic » avec « sa guirlande multicolore tendue entre deux palmiers » en est la quintessence enthousiaste. L’humour du groupe n’a pas perdu de sa verve quand on entend les paroles acidulées du morceau « Messieurs les maris, tirez les premiers ». Ces amoureux de Nice lui font une déclaration enflammée avec « Samba Nissa » aux accents de sarabande. Haut en couleurs, les titres s’enchaînent gaiement pour finir sur une mélodie languissante avec l’émouvante chanson « De la vanille à souhait » où les vers font écho à ceux de Brassens. Caroline Boumaiza
COFFEE AT NINE : (Auto-production) JJJJJ Derrière ce nom quelque peu curieux, trois compères ont décidé d’œuvrer pour le rock’n’roll. En digne successeur du rock 90’s, le trio formé depuis 2019 s’est enfermé en studio en périphérie de Montpellier, plus exactement au Buèges Valley Recording Service. Le présent EP contenant 4 titres, démarre en trombe avec «Burn Inside» qui dès les premières mesures s’impose d’emblée comme une réminiscence du grunge que Yann le chanteur guitariste revendique comme pierre angulaire de son parcours. « No Rage Quit» qui suit, bien plus incisif que son prédécesseur, rentre le dans le vif du sujet, sa ligne mélodique en fait le titre le plus accrocheur. La section rythmique assurée par Amaury à la basse, soutenue par la frappe de plomb de Jonathan ne laisse aucun répit avec « Lost and Found» qui enfonce le clou dans la bûche. Le disque se termine avec «Taint» qui ne déroge pas à la règle fixée par les 3 lascars : Le rock dans toute son expression. Un clip devrait voir le jour d’ici peu. Franck Irle