Nouvelle Vague #262 - Novembre 2020

POMME #262 - NOVEMBRE 2020 >> HAWKSLeY WorKMAn / rone / SPLASH MACAdAM / diSMo / dibSon / ALBUM / AGENDA CONCERTS / INTERVIEW / LIVE...

>> Sommaire 04. Live Report : Vox Low 05. Ma Playlist : Kevin Archambault 06. Live Report : Maro costa 07. Album de Légende : Mad Season 07. Il y a 10 ans... : Soprano 08. Partenaires 10. A la Une : Pomme 14. Agenda concerts 34. Live 50. Zoom : Hawksley Workman 52. Zoom : Rone 54. Zoom Sud-Est : Splash Macadam 56. Zoom Sud-Est : Dismo 58. Zoom Sud-Est : Dibson 60. Album

>> Humeur Sans contact C’était déjà une tendance lourde dans nos sociétés modernes. Les rapports humains sont progressivement gommés pour laisser place à des processus modélisés, automatisés, mécanisés, formatés. On peut maintenant avoir accès à tout de chez soi, en quelques clics. Guidé par des algorithmes qui analysent notre comportement et nos préférences pour nous suggérer des produits et des services sur mesure. N’est-ce pas merveilleux ?

La crise sanitaire a encore accéléré cette évolution. Nous incitant à rester à distance de nos congénères pour nous préserver. Tout contact avec d’autres humains étant devenu suspect.

«L’enfer, c’est les autres», version 2.0 ?

Philippe Perret

BP 62 - 06142 VENCE cedex 04 93 58 51 51 contact@nouvelle-vague.com www.nouvelle-vague.com www.facebook.com/nouvellevague.mag Directeur de la publication Philippe PERRET > direction@nouvelle-vague.com Secrétaire de rédaction Nicolas SANTUCCI > contact@nouvelle-vague.com Responsable commercial & communication > communication@nouvelle-vague.com Rédacteurs >>> Annie LE, Anthony CARBONI, Aurore VIBERTI, Aurélie KULA, Aurélie MIGNONE, Caroline BOUMAIZA, Cecilia POGGIO, Christophe GUILBERT, Christopher MATHIEU, Céline DEHEDIN, David BARTOLI, Elisa KLEIN, Emmanuel TRUCHET, Evelyne RYDLÖF, Franck IRLE, François DEVRED, François ROCHE, Jacques LEROGNON, Jean-Jacques MASSE, Jérémy JOLLET-RODENAS, Laure RIVAUD - PEARCE, Laurent BRUGUEROLLE, Laurent THERESE, Maxime MARTINEZ, Myriam FILA, Naomi CHARMETANT, Nicolas CARIOU, Nicolas HILLALI, Romanne CANAVESE, Sarah FOUDRIER, Véronique LATHUILLIERE.

Tirage 10 000 exemplaires.

Dépôt légal 4ème trimestre 2020.

N° ISSN 1266-8591.

Maquette Philippe PERRET. Photo couverture X Impression Graficas Andalusi (Espagne).

Régie publicitaire Plein Soleil (04 93 58 51 51).

Nouvelle Vague est édité par Plein Soleil.

Abonnement 10 euros pour 10 numéros.

Distribution «Nouvelle Vague» est distribué gratuitement dans plus de 300 points de la région Sud-Est. Liste complète des lieux sur www.nouvelle-vague.com/ou-le-trouver Magazine fondé en 1994. ::: Prochain numéro le 28 novembre 2020 :::

4 >> #NVmagLiveReport Retrouvez nos compte-rendus de concerts en textes et en images sur nouvelle-vague.com et facebook.com/nouvellevague.mag

VOX LOW Le 10/10/20 au 6MIC - Aix-en-Provence (13).

Photo : Laurent Bruguerolle (laurentbruguerolle.zenfolio.com).

Envoyez vos photos “musicales” à contact@nouvelle-vague.com. Les sélectionnées seront publiées dans Nouvelle Vague.

#NVmagMaPlaylist >> 5

Kevin Archambault

DJ et vice-président de In’Oubliables - Marseille (13) www.facebook.com/inoubliables.marseille - Livre : « Electrochoc » de Laurent Garnier et David BrunLambert un bijou d’histoire pour ceux qui s’intéressent aux musiques électroniques.

- Concert : Bicep Live en 2018 aux Nuits Sonores, clairement un des meilleurs live que j’ai vu depuis un moment.

- Evénement : La Sunday Électronique, un évènement que nous avons organisé en septembre 2018 à l’Estaque. C’était un pur instant de grâce où public et artistes étaient en symbiose toute une journée, un de nos plus grand succès j’en suis très fier !

Ta personnalité, ton parcours ?

Passionné de musique depuis tout petit, j’ai d’abord pratiqué un peu le piano avant de me tourner vers mes premières platines à 16 ans.

Je suis DJ depuis 10 ans et plus récemment en duo dans le projet DYSK qui existe depuis 3 ans.

Le milieu musical étant rude, je complète mon activité dans le milieu événementiel avec mon association In’Oubliables dont je suis le vice président. Nous avons réalisé des évènements qui nous ressemblent autant sur le plan musical que visuel, notre but est d’emmener le public dans un univers à part entière.

Ta playlist ?

- Musique : “Artes - Cyber Metropolis”, Le track est un peu perché j’adore le côté break / acid !

- Cinéma : « Interstellar » le grand classique, ce film m’a retourné la tête plan/scénario/musique/acteurs c’est un pur chef d’œuvre !

Ta plus grande émotion musicale ?

Ce qui me touche le plus, c’est le moment où l’artiste qui est en train de jouer arrive à se connecter avec le public. Ce sont des moments tellement chargés en émotions, nous ne sommes plus seul, nous sommes ensemble en train de vivre un moment unique avec toute une foule. C’est pour cela que j’adore cet univers, travailler pour procurer du plaisir aux gens, il n’y a rien de meilleur !

Ton espoir pour le futur ?

Je travaille d’arrache-pied avec mon duo pour réussir à vivre à 100% de la musique. Mais le chemin peut être long donc mes espoirs pour le futur sont de continuer à développer mon association en s’implantant plus dans la culture au sens large, performances, représentations artistiques.. Peut être un label un jour ...?

6 >> #NVmagLiveReport Retrouvez nos compte-rendus de concerts en textes et en images sur nouvelle-vague.com et facebook.com/nouvellevague.mag

MARO COSTA (Yaron Herman - Emile Parisien - Mario Costa Trio) Le 13/08/20 sur la Terrasse du Palais des Festivals - Cannes (06).

Photo : Jacques Lerognon (polarjazzblues.wordpress.com).

#NVmagSMS

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LE WEEK-END SOLIDAIRE >>> Les acteurs du spectacle vivant se mobilisent en faveur des sinistrés des inondations de l’arrière-pays niçois. Du 31 octobre au 1er novembre au Théâtre de Verdure de Nice (06), plus de 200 artistes se succèderont sur scène et tous les profits iront aux victimes des intempéries. www.nice.fr LE PAM SE MOBILISE POUR LA CULTURE >>> Dans une lettre publique adressée au Gouvernement, le Pôle de coopération des Acteurs de la filière Musicale PACA & Corse demande l’arrêt de la stigmatisation de la filière culturelle dans la diffusion du virus, et appelle à la concertation pour trouver des solutions “crédibles, respectueuses des personnes et rationnelles”. www.le-pam.fr

#NVmagAlbumDeLegende >> 7

Mad Season : Above

Il y a 10 ans...

Sorti le 14/03/1995.

Mad Season est un supergroupe fondé en 1994 par Mike McCready et John Baker Sanders après leur sortie de cure de désintoxication.

Le line-up est complété par Layne Staley et Barrett Martin, tous membres de groupes grunge populaires au début des années 90. Mad Season ne publia qu’un seul album, « Above » en 1995, porté par les singles « River Of Deceit » (qui a atteint la deuxième place au Billboard dans la catégorie « Rock Alternatif ») et « I Don’t Know Anything ». « Above » eut beaucoup de succès dans la scène grunge de Seattle dès sa sortie. Il faut dire qu’en prenant dans ses rangs Layne Staley, aussi chanteur d’Alice In Chains, le guitariste de Pearl Jam, Mike McCready et le batteur Barrett Martin des Screaming Trees, Mad Season s’assurait une base de fan solide dans le milieu du grunge.

Les quatre musiciens étaient accros à la drogue ou sortaient à peine de leurs dépendances au moment de l’écriture.

C’est important car on ressent dans « Above » la personnalité de chacun d’entre eux et les problèmes de drogue et de dépressions de tous, si présents chez les artistes de grunge et qui créé une véritable identité musicale. Mad Season étant un supergroupe, chacun amène son style, ses inspirations, son talent pour composer. Les différents horizons musicaux sont mélangés sur chaque chanson. Mad Season sort alors de son chapeau un album de grunge extrêmement varié ou se mêle plusieurs styles différents. L’album contient des morceaux teintés de blues avec « Artificial Red », une influence hard rock sur « Lifeless Dead » et d’autres plus psychédéliques comme « Wake Up » ou la magnifique « November Hotel » au milieu des pures compositions grunge (« X-Ray Mind », « I’m Above ») qui ont fait le succès des groupes de cette époque.

Michaël Arlotto

SOPRANO De son enfance dans les quartiers Nord à un concert au Stade Velodrome en 2019, Soprano a effectué tout son parcours dans la scène rap marseillaise. Dans les années 90, il fait ses premières armes dans le groupe Psy 4 de la Rime avant de prendre son envol en solo en 2007 avec l’album “Puisqu’il faut vivre”. Depuis il enchaine les succès et fait partie des valeurs sûres de la chanson française.

8 >> #NVmagLiveReport Retrouvez nos compte-rendus de concerts en textes et en images sur nouvelle-vague.com et facebook.com/nouvellevague.mag

LIONEL BELMONDO Le 20/07/20 au Théâtre de Verdure - Nice (06).

Photo : Jacques Lerognon (polarjazzblues.wordpress.com).

#NVmagSMS

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LE PETIT DUC >>> En réponse à la crise sanitaire, Le Petit Duc propose la retransmission multicam en direct des concerts, sur son site internet. Il faut être adhérent à l’association pour la saison 2020/2021, à partir du mois d’octobre 2020 à juin 2021.

Connectez-vous sur le site rubrique “Chaîne Web”. lepetitduc.net LES INOUÏS 2021 >>> Le Réseau Printemps lance son appel à candidatures pour l’édition 2021 des Inouïs du Printemps de Bourges. Les groupes ont jusqu’au lundi 9 novembre pour y répondre et avoir, peut être la chance de participer au festival et y représenter leur région. www.reseau-printemps.com

PAndA evenTS Du 01/09/2020 au 31/08/2021 www.panda-events.com Le MAKedA Du 01/09/2020 au 31/08/2021 à Marseille (13) www.lemakeda.com LeS ArTS d’AZUr Du 01/09/2020 au 31/08/2021 à Le Broc (06) www.lesartsdazur.net iMAGo reCordS & ProdUCTion Du 01/09/2020 au 31/08/2021 www.imagoproduction.com Le CArré SAinTe-MAXiMe Du 01/09/2020 au 31/08/2021 à Sainte-Maxime (83) www.carre-sainte-maxime.fr L’AFFrAnCHi Du 01/09/2020 au 31/08/2021 à Marseille (13) www.l-affranchi.com THéÂTre Le ForUM Du 01/09/2020 au 31/08/2021 à Fréjus (83) www.theatreleforum.fr

Le MoULin À JAZZ Du 01/09/2020 au 31/08/2021 à Vitrolles (13) www.charlie-jazz.com MJC PiCAUd Du 01/09/2020 au 31/08/2021 à Cannes (06) www.mjcpicaud.fr 6MiC Du 01/09/2020 au 31/08/2021 à Aix-en-Provence (13) www.6mic-aix.fr viLLAGe 42 ProdUCTionS Du 01/09/2020 au 31/08/2021 www.village42productions.fr THéÂTre de L’eSPLAnAde Du 01/09/2020 au 31/08/2021 à Draguignan (83) www.theatresendracenie.com LeS PrinTeMPS dU Monde Du 11/09 au 13/12/2020 à Correns (83) www.le-chantier.com L’éCHo deS riFFS Du 12 au 15/112020 à Avignon (84) www.lesonograf.fr/echo-des-riffs

reTroUveZ noS événeMenTS PArTenAireS => www.nouvelle-vague.com/partenaires/evenements

10 >> #NVmagZoom #AlaUne

Pomme Après deux albums, « À peu près » et « Les Failles » sortis respectivement en 2017 et 2019, Pomme, de son vrai nom, Claire Pommet, continue d’apporter sa douceur et sa poésie sur la scène musicale française.

Durant une période musicale sombre pour tous les artistes, Pomme a accepté de répondre à nos questions.

Si tu devais te définir en quelques mots ?

J’ai 24 ans, je suis une autrice-compositriceinterprète et je fais de la chanson française.

Enfin ce qui s’y apparente.

Comment as-tu vécu ton confinement ?

Je l’ai vécu de manière assez houleuse, il y a eu des moments super chouettes, très créatifs et des moments de pression et d’anxiété intense, d’ennui mêlée à de l’angoisse vis-àvis de la suite.

Tu évoques souvent la solitude et le fait que tu aies pu te sentir seule. Pour toi, cette solitude est créatrice ou plutôt anxiogène ?

Non j’adore être seule. Je passe beaucoup de temps seule depuis que je suis ado et j’aime beaucoup cela. Néanmoins, il y a toujours des moments où cela peut devenir pesant, plus je passe du temps seule et plus je m’éloigne de la réalité et des gens de mon âge, donc il y a des moments où cette solitude a pu être lourde à porter mais elle me permet de créer, d’être libre. Je suis assez contrainte par mon emploi du temps et les journées passent vite, alors c’est très impor-

tant pour moi de pouvoir me retrouver seule.

Pourrais-tu me donner trois inspirations prédominantes dans ton travail ?

Je lis énormément de livres féministes et de bandes dessinées, j’aime les dessins et les illustrations. J’écoute énormément de musiques différentes, je n’en ai pas une qui m’inspire particulièrement, j’écoute de la chanson comme du rap, de la pop ou bien de la folk. J’écoute et m’abreuve de toutes sortes de musiques. Je m’inspire aussi, bien sûr, de mon quotidien, des expériences que je vis et des émotions que je ressens.

Que penses-tu du succès autour des « Failles » ? Il est à l’origine d’un filtre Instagram et tu as lancé une ligne de vêtement, comment tu vies tout cela ?

Tout ce que tu as cité, c’est à mon initiative et ce sont des choses que j’ai créées donc je ne me sens pas dépassée. Je contrôle tout ce qui découle et sort autour de ce projet. Je suis juste contente qu’il y ait cette résonance autour de l’album, car cela me ressemble et est à mon image.

« Je m’inspire de mon quotidien, des expériences que je vis et des émotions que je ressens. Ce que j’écris est très ancré dans le réel. »

Cela fait trois ans aujourd’hui que ton premier album « A peu près » est sorti, quelle est la différence entre la Pomme d’il y a trois ans et la Pomme d’aujourd’hui ?

Franchement ? Tout. J’ai tellement changé et grandi, j’ai su affirmer mes goûts, je sais mieux ce que je veux car j’ai pris confiance en moi. J’ai acquis plein d’expériences en musique ou sur scène. En trois ans j’ai évolué, je suis passée d’une adolescente à une adulte, à essayer de l’être en tout cas. Cela va faire presque dix ans que je fais des concerts, au début c’était dans des bars et ce n’était pas mon métier mais cela donne de l’assurance.

Tu as toujours le trac avant de monter sur scène ?

Je suis toujours stressée les trente minutes précédant le concert mais c’est du bon stress.

Quelquefois, il peut prendre le dessus et j’ai un peu une voix de chèvre sur les premières chansons (rires). Mais ce n’est jamais négatif.

Quant à ta scénographie, elle est toujours intimiste et tu amènes une ambiance épurée, c’est un choix de ta part ?

Il y avait ce besoin, par rapport au premier album, de revenir à quelque chose de beaucoup plus minimaliste. Sur le projet des « Failles », il était impératif d’aller à l’essentiel et de ne pas seulement décorer pour décorer, de ne pas mettre des choses inutiles mais de montrer aux gens ce que je suis vraiment, de me reconnecter à mon public. Car tout mon travail m’a permis de m’affirmer.

nouvelle-vague.com / Novembre 2020

Lors d’une interview tu avais évoqué ta déception lorsque tu étais adolescente de ne pas pouvoir t’identifier à un artiste gay, aujourd’hui tu aides beaucoup les jeunes vis-à-vis de cette affirmation, comment le vois-tu ?

Je le comprends de plus en plus car on m’en parle énormément. Cela me touche beaucoup car je me suis trop souvent retrouvée dans des situations étranges lorsque j’étais adolescente et cela s’expliquait par le manque de représentations auxquelles je pouvais m’identifier.

Je pense qu’inconsciemment l’artiste que je suis devenue remplit les cases que je n’avais pas durant mon adolescence. C’était beaucoup moins facile il y a dix ans d’être une artiste ouvertement lesbienne, aujourd’hui les artistes osent s’affirmer et ne font plus semblant d’être ce qu’ils sont. Mais pour moi, c’était un besoin et ce n’était pas calculer, je voulais me sentir moi-même dans ma vie comme dans mes projets artistiques. Si cela aide et remplit l’espace public de plus de diversités, il faut le faire.

Comment vis-tu le fait d’être exposée médiatiquement ?

Je n’ai pas fait de la musique pour être connue, mais ça ne me dérange pas forcément. Cela n’a pas bousculé ma vie même si c’est parfois perturbant de sortir et de se dire que les gens peuvent me reconnaitre. Mais ce n’est pas invivable, car il y a beaucoup de gens qui ne me connaissent pas et ceux qui viennent me voir sont toujours bienveillants et adorables. Je n’ai pas un rapport compliqué avec ça car je n’en suis pas à un stade où je ne peux pas sortir de chez moi.

Et de quelle manière cela se passe-t-il dans ta sphère personnelle ?

J’ai eu du mal à garder contact avec mes amis d’enfance, car c’est délicat de trouver un terrain commun lorsque l’on prend des chemins différents. Mais je m’adapte, ce n’est pas forcément évident mais il me semble que ces évolutions sont plus simples à gérer quand on se montre souple. De plus, j’évite souvent de parler de mon métier et de dire que je suis musicienne.

De quelle chanson es-tu la plus fière ?

Je suis assez fière de « On Brûlera » et de ma chanson « Anxiété », car ce sont des thèmes peu évidents et je suis heureuse d’avoir pu les mettre en chanson. Mais surtout que les gens puissent aimer cela. Ma musique me permet de dire les choses que je ne saurais pas dire autrement, de mieux me comprendre et de pouvoir mettre des mots sur ces choses complexes.

Qu’est ce que l’on pourrait te souhaiter pour 2021 ?

J’aimerais que le Covid soit moins dangereux pour que la vie et la culture reprennent comme avant. Me reposer car je ne me repose pas assez et d’être toujours plus tolérante.

Romanne Canavese Le 13/11/20 à la salle de l’Étoile - Châteaurenard (13), le 20/11/20 au Théâtre de l’Esplanade - Draguignan (83), le 10/12/20 au Silo - Marseille (13) et le 12/03/21 au Cratère Alès (30). www.pommemusic.fr Photo : Emma Cortijo et Thomas Laisne

14 >> #NVmagAgenda Concerts Pour figurer dans notre Agenda Concerts, envoyez vos infos avant le 15 à contact@nouvelle-vague.com

novembre 2020 04 // Alpes-de-Haute-Provence - novembre 2020 06 CONTRETEMPS Théâtre Durance - Château-Arnoux-Saint-Auban (04) 21:00 07 SETH GUEKO / ZICLER MJC - Manosque (04) 08 PLOUM PLOUF ! Le K’fé Quoi! - Forcalquier (04) 14 L’HOMME QUI PLANTAIT DES ARBRES Centre Culturel René Char - Digne les Bains (04) 19:00 18 BAB ET LES CHATS QUI ROCK Centre Culturel René Char - Digne les Bains (04) 15:00 19 VIRAGO MJC - Manosque (04) 20 CONGER!CONGER! / PARADE Le K’fé Quoi! - Forcalquier (04) 20:00 21 POLIFONIC SYSTEM Le K’fé Quoi! - Forcalquier (04) 20:00 21 NOËMI WAYSFELD & BLIK Centre Culturel René Char - Digne les Bains (04) 21:00 28 KOLINGA / VIRAGO Le K’fé Quoi! - Forcalquier (04) 20:00

05 // Hautes-Alpes - novembre 2020 19 PARADE MJC du Briançonnais - Briançon (05) 19:30

06 // Alpes-Maritimes - novembre 2020 05 Jazz sous les Bigaradiers : PIERRE BERTRAND QUINTET Théâtre Alexandre III - Cannes (06) 19:30 06 Jazz sous les Bigaradiers : COMPAGNIE SO WHAT / LUC FENOLI & NICOLAS FOLMER La Coupole - La Gaude (06) 21:00 06 JEAN-BAPTISTE GUEGAN Palais Nikaia - Nice (06) 20:00 07 Jazz sous les Bigaradiers : CAROL NAKARI QUARTET / FREDERIC VIALE ET EMANUELE CISI La Coupole - La Gaude (06) 21:00 09 Jazz sous les Bigaradiers : AMOU’ CACHÉ La Coupole - La Gaude (06) 21:00 10 HANS ZIMMER Palais Nikaia - Nice (06) 11 EVA QUEEN Palais Nikaia - Nice (06) 18:00 13 Annulé - LES FATALS PICARDS / LOULOU Les Arts d’Azur - Le Broc (06) 13 SLIM PAUL / BIG FAT PAPA’Z MJC Picaud - Cannes (06) 14 GAUTIER CAPUÇON / JÉRÔME DUCROS Scène 55 - Mougins (06) 20:30

16 >> #NVmagAgendaConcerts 19 SOUAD MASSI Théâtre - Grasse (06) 20:00 20 GIMS Palais Nikaia - Nice (06) 20 Annulé - OXMO PUCCINO Scène 55 - Mougins (06) 21:00 21 HELENA NOGUERRA Anthéa - Antibes (06) 20:30 26 ARNAUD DOLMEN QUARTET Théâtre Alexandre III - Cannes (06)

07 // Ardèche - novembre 2020 13 // Bouches-du-Rhône - novembre 2020 03 Jazz sur la Ville : RAPHAËL IMBERT QUARTET IMFP - Salon-de-Provence (13) 19:00 06 JACKET 6mic - Aix-en-Provence (13) 18:30 06 FLAVIA COELHO Salle de l’Étoile - Châteaurenard (13) 06 JOSÉ MAYA Théâtre Fontblanche - Vitrolles (13) 06 Jazz sur la Ville : AVISHAI COHEN TRIO / YOU Salle Guy Obino - Vitrolles (13) 06 Les Automnales Flamencas : JORGE PARDO TRIO Théâtre Comoedia - Aubagne (13) 21:00 06 Jazz sur la Ville : THE FLAMINGO QUARTET Cité de la Musique - Marseille (13) 20:30 07 Jazz sur la Ville : BLICK BASSY 6mic - Aix-en-Provence (13) 18:00 07 Annulé - YOUV DEE L’ Affranchi - Marseille (13) 07 Jazz sur la Ville : BRAD MEHLDAU SOLO / JÎ DRÛ Salle Guy Obino - Vitrolles (13) 07 JOULIK Le Petit Duc - Aix-en-Provence (13) 07 Les Automnales Flamencas : JUAN CARMONA SEPTET Théâtre Comoedia - Aubagne (13) 21:00 07 STEFANO DI BATTISTA Théâtre Armand - Salon-de-Provence (13) 20:00 07 ABEL Espace Robert Hossein - Grans (13) 11:00 08 Jazz sur la Ville : CÉLINE BÉNICHOU La Maison du Chant - Marseille (13) 18:00 08 ATCHOUM PIGALLE JEUNE PUBLIC Espace Julien - Marseille (13) 16:00 08 JEAN-BAPTISTE GUEGAN Arena du Pays d’Aix - Aix-en-Provence (13) 18:00 09 Jazz sur la Ville : YONATHAN AVISHAÏ Théâtre de La Criée - Marseille (13) 10 Jazz sur la Ville : SERKET & THE CICADAS IMFP - Salon-de-Provence (13) 19:00 11 Jazz sur la Ville : FRED DRAI TRIO Le Non Lieu - Marseille (13) 18:30 11 HANS ZIMMER Le Dôme - Marseille (13) 12 Jazz sur la Ville : LAURENT COULONDRE La Maison Française - Aix-en-Provence (13) 19:30 12 Jazz sur la Ville : FRANCESCA HAN Le Cri du Port - Marseille (13) 19:00 12 DIDIER SUSTRAC Le Petit Duc - Aix-en-Provence (13) 13 Jazz sur la Ville : EDGAR SEKLOKA La Meson - Marseille (13) 19:00 13 NKUMBA SYSTEM 6mic - Aix-en-Provence (13) 18:00 13 Annulé - THEO LAWRENCE 6mic - Aix-en-Provence (13) 20:30 13 MARION RAMPAL & PIERRE FRANÇOIS BLANCHARD / RAUL BARBOZA Le Petit Duc Aix-en-Provence (13) 13 CATHY HEITING / WIM WELKER Espace Gérard Philipe - Port-Saint-Louis-du-Rhôn (13) 18:30 13 POMME Salle de l’Étoile - Châteaurenard (13) 21:30 14 Jazz sur la Ville : LES PONTS Cité de la Musique - Marseille (13) 19:00

18 >> #NVmagAgendaConcerts 14 Jazz sur la Ville : NIK BÄRTSCH DUO Abbaye de Saint Victor - Marseille (13) 20:30 14 Jazz sur la Ville : ERIK TRUFFAZ / UNCLE B!M 6mic - Aix-en-Provence (13) 17:00 14 JULIEN DORÉ Le Dôme - Marseille (13) 14 CHARLOTTE ADRIEN / CLEARY Le Petit Duc - Aix-en-Provence (13) 14 MICHEL JONASZ Le Silo - Marseille (13) 14 PARADE / SOVOX Espace Julien - Marseille (13) 19:30 15 NIK BÄRTSCH DUO Fondation Vasarely - Aix en Provence (13) 18:00 15 ANNA FARROW Le Flibustier - Aix en Provence (13) 19:00 15 VANESSA WAGNER / COLLECTIF SALE Grand Théâtre de Provence - Aix-en-Provence (13) 15:00 17 Jazz sur la Ville : THE SHOESHINERS’ BAND IMFP - Salon-de-Provence (13) 19:00 17 Jazz sur la Ville : EMILE PARISIEN et VINCENT PEIRANI Théâtre de La Criée - Marseille (13) 17 Emoovoir Théâtre Toursky - Marseille (13) 21:00 18 JEROME BERNAUDON / SIMON PROUVEZE L’Oppidum - Cornillon-Confoux (13) 15:30 18 ROBERTO FONSECA TRIO Grand Théâtre de Provence - Aix-en-Provence (13) 20:00 19 Jazz sur la Ville : MUSETT’ALL STARS Le Non Lieu - Marseille (13) 19:00 19 Jazz sur la Ville : GÉRARD MAURIN ET GUY LOPEZ L’Eolienne - Marseille (13) 19:00 19 Jazz sur la Ville : UN POCO LOCO Le Cri du Port - Marseille (13) 19:00 19 Annulé - TINDERSTICKS 6mic - Aix-en-Provence (13) 20:30 19 CATHY HEITING Le Petit Duc - Aix-en-Provence (13) 20 Jazz sur la Ville : BRUNO ANGELINI TRIO Le Moulin à Jazz - Vitrolles (13) 21:00 20 Jazz sur la Ville : MACHA GARIBIAN Théâtre Le Sémaphore - Port-de-Bouc (13) 20:30 20 Jazz sur la Ville : WE ARE BIRDS La Meson - Marseille (13) 19:00 20 ICHON L’ Affranchi - Marseille (13) 20 DUO OLIVIER KER OURIO & EMMANUEL BEX Le Petit Duc - Aix-en-Provence (13) 20 PERRINE BOUREL & MOSIN KAWA Cité de la Musique - Marseille (13) 20:30 21 Jazz sur la Ville : MISS ELIE La Meson - Marseille (13) 19:00 21 Annulé - MAGMA Salle Guy Obino - Vitrolles (13) 21 WILL BARBER L’Usine - Istres (13) 21 Jazz sur la Ville : PENT JÄRVE TRIO Cité de la Musique - Marseille (13) 20:30 21 SINCLAIR Le Moulin - Marseille (13) 20:30 22 Jazz sur la Ville : LAURA PERRUDIN La Meson - Marseille (13) 19:00 22 ANNA FARROW Le Flibustier - Aix en Provence (13) 19:00 24 Jazz sur la Ville : DAVID BRESSAT IMFP - Salon-de-Provence (13) 19:00 24 KOEDINGER QUINTET Théâtre Toursky - Marseille (13) 21:00 25 DAVID SIRE / PIERRE CAILLOT Théâtre la Colonne - Miramas (13) 15:00 25 VINCENT DELERM Théâtre Toursky - Marseille (13) 20:30 26 Jazz sur la Ville : EMILE MELENCHON TRIO Le Cri du Port - Marseille (13) 19:00 26 Jazz sur la Ville : RICHARD BONA & ALFREDO RODRIGUEZ 6mic - Aix-en-Provence (13) 18:00 27 CALI L’Usine - Istres (13) 27 CLAUDIA SOLAL & BENJAMIN MOUSSAY Le Petit Duc - Aix-en-Provence (13) 27 DELUXE 6mic - Aix-en-Provence (13) 28 Jazz sur la Ville : YUL FEAT. NAPOLEON MADDOX La Meson - Marseille (13) 19:00 28 COURIR LES RUES / GABRIELLE JEANSELME Le Petit Duc - Aix-en-Provence (13)

20 >> #NVmagAgendaConcerts 28 IAM Le Dôme - Marseille (13) 28 LA CHICA Théâtre Pecout - Châteaurenard (13) 28 LAURENT DE WILDE La Manare - Saint-Mitre-les-Remparts (13) 28 DELUXE 6mic - Aix-en-Provence (13) 29 Jazz sur la Ville : MONK AND FRIENDS Le Cri du Port - Marseille (13) 15:30 30 Jazz sur la Ville : RIVIERA Cité de la Musique - Marseille (13) 20:30

2A // Corse-du-Sud - novembre 2020 2B // Haute-Corse - novembre 2020 26 // Drôme - novembre 2020 30 // Gard - novembre 2020 12 LEWIS OFMAN / SAINT DX Paloma - Nîmes (30) 21 HANNAH WILLIAMS Paloma - Nîmes (30) 22 Annulé - OH SEES Paloma - Nîmes (30) 26 CALI / ZOB’ Paloma - Nîmes (30)

34 // Hérault - novembre 2020 06 Festival de Thau : BETT TRIO Chai du Château de Girard - Mèze (34) 16:00 07 ELECTRO DELUXE La Cigalière - Sérignan (34) 20:30 08 Festival de Thau : BRIGITTE FONTAINE Théâtre Molière - Sète (34) 18:00 13 MICHEL JONASZ Le Corum - Montpellier (34) 18 DA UZI Le Rockstore - Montpellier (34) 19 Festival de Thau : RIU DE L’AIRE Conservatoire - Mèze (34) 18:00 20 SINCLAIR Le Rockstore - Montpellier (34) 20:30 20 GAUVAIN SERS La Cigalière - Sérignan (34) 20:30 21 ZOROZORA Salle Polyvalente - Cruzy (34) 18:00 21 IZÏA Le Rockstore - Montpellier (34) 25 IAM Sud de France Arena - Montpellier (34) 28 Festival de Thau : LES CHANTEURS D’OISEAUX Foyer Municipal - Mèze (34) 20:00

83 // Var - novembre 2020 07 Jazz sur la Ville : YAMANDU COSTA SOLO Eglise Anglicane - Hyères (83) 20:30 07 WILL BARBER Théatre en Dracénie - Draguignan (83) 20:30 07 JEAN-BAPTISTE GUEGAN Zenith Omega - Toulon (83) 20:00 10 LOUIS CHEDID Théatre Le Forum - Fréjus (83) 13 CÉLIA KAMENI ET THE AMAZING KEYSTONE BIG BAND Le Carré - Sainte-Maxime (83)

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14 JOK’AIR / MICHEL Espace Malraux - SixFours-Les-Plages (83) 20:30 19 Annulé - GERARD LENORMAN Théâtre Galli - Sanary-sur-mer (83) 20:30 20 TRIO DUCHEMIN Théâtre Galli - Sanary-surmer (83) 21:00 20 RENÉ LACAILLE Le Chantier - Correns (83) 20 POMME Théatre en Dracénie - Draguignan (83) 20:30 21 ROGER MORAND CAJUN BAND Le Chantier - Correns (83) 27 Jazz sur la Ville : MONK AND FRIENDS Théâtre Denis - Hyères (83) 20:30 27 Qasi Festival : ARNAUD REBOTINI/ JESSICA93 Espace Malraux - Six-Fours-LesPlages (83) 27 Annulé - I MUVRINI Théatre en Dracénie Draguignan (83) 20:30 28 RAPHAEL IMBERT / JOHAN FARJOT & GUESTS Auditorium de la Dracénie - Draguignan (83) 29 Qasi Festival : LUCIE ANTUNES / MARC MELIÀ Espace Malraux - Six-Fours-Les-Plages (83)

84 // Vaucluse - novembre 2020 05 Jazz sur la Ville : THE HATCH AJMI Avignon (84) 20:30 07 HADJI HASSAN Le Sonograf - Le Thor (84) 12 L’Écho Des Riffs ! : PLUME / ANGELO DEBARRE Théâtre Benoit XII - Avignon (84) 20:30 13 L’Écho Des Riffs ! : WAYS OUT AJMI Avignon (84) 20:30 14 L’Écho Des Riffs ! : EUROPEAN BLUES ALL STARS / JOHNNY GALLAGHER Theatre du Chene Noir - Avignon (84) 20:30 15 L’Écho Des Riffs ! : DAN GHARIBIAN TRIO / Salle Tomasie / La Factory - Avignon (84) 17:00 19 Jazz sur la Ville : BRUNO ANGELINI TRIO AJMI - Avignon (84) 20:30 20 CHARLES PASI Le Sonograf - Le Thor (84) 20 Les Soirées d’Automne : LO BARRUT Église - Loriol-du-Comtat (84) 20:30 21 CHARLES PASI Le Sonograf - Le Thor (84)

22 >> #NVmagAgendaConcerts 22 Les Soirées d’Automne : HK Salle de la Boiserie - Mazan (84) 18:30 27 Jazz sur la Ville : YUL FEAT. NAPOLEON MADDOX La Gare de Coustellet - Maubec (84) 20:30 28 AGOGO Le Sonograf - Le Thor (84)

98 // Monaco - novembre 2020 20 Monte-Carlo Jazz Festival : THOMAS DUTRONC Salle des Etoiles - Monaco (98) 21 Monte-Carlo Jazz Festival : PIANO FORTE Opéra Garnier - Monaco (98) 25 Monte-Carlo Jazz Festival : BIRÉLI LAGRÈNE ET MULTIQUARIUM BIG BAND Opéra Garnier - Monaco (98) 26 TAMIKREST Grimaldi Forum - Monaco (98) 18:30 27 Monte-Carlo Jazz Festival : KYLE EASTWOOD Opéra Garnier - Monaco (98) 28 Monte-Carlo Jazz Festival : IBRAHIM MAALOUF Opéra Garnier - Monaco (98)

décembre 2020 04 // Alpes-de-Haute-Provence - décembre 2020 04 PRESKOPOINTS Centre Culturel René Char - Digne les Bains (04) 18:30 05 PRESKOPOINTS Centre Culturel René Char - Digne les Bains (04) 15:00 05 PRESKOPOINTS Centre Culturel René Char - Digne les Bains (04) 21:00 10 TRIO ZEPHYR MJC - Manosque (04) 12 MOHAMED LAMOURI MJC - Manosque (04) 12 BASTIEN LANZA Centre Culturel René Char - Digne les Bains (04) 21:00 17 LA DIVA SANS VOIX Centre Culturel René Char - Digne les Bains (04) 19:00

05 // Hautes-Alpes - décembre 2020 06 // Alpes-Maritimes - décembre 2020 03 JEAN-LOUIS AUBERT Palais Nikaia - Nice (06) 20:00 03 Les Jeudis du Jazz : DOMINIQUE FILS-AIME Théâtre Alexandre III - Cannes (06) 04 MIOSSEC Salle Juliette Gréco - Carros (06) 04 DADJU Palais Nikaia - Nice (06) 20:00 05 IRISH CELTIC Palais des Festivals - Cannes (06) 20:30 08 ANTIGONE MA SOEUR Anthéa - Antibes (06) 20:30 09 ANTIGONE MA SOEUR Anthéa - Antibes (06) 21:00 10 JÎ DRÛ Théâtre Alexandre III - Cannes (06) 10 ANTIGONE MA SOEUR Anthéa - Antibes (06) 20:30

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11 BROUSSAI MJC Picaud - Cannes (06) 11 THE AVENER Palais Nikaia - Nice (06) 12 PARADE MJC Picaud - Cannes (06) 16 ERA Palais Nikaia - Nice (06) 20:00 31 GOSPEL POUR 100 VOIX Palais des Festivals - Cannes (06) 20:30

07 // Ardèche - décembre 2020 13 // Bouches-du-Rhône décembre 2020 01 Jazz sur la Ville : WE WANT NINA 5TET IMFP - Salon-de-Provence (13) 19:00 01 GAROU Le Silo - Marseille (13) 20:00 02 Jazz sur la Ville : HADOUK QUARTET Théâtre la Colonne - Miramas (13) 20:00 03 LA GRANDE SOPHIE L’Usine - Istres (13) 03 DUO SARAH LANCMAN & GIOVANNI MIRABASSI Le Petit Duc - Aix-en-Provence (13) 03 DADJU Arena du Pays d’Aix - Aix-enProvence (13) 04 KERY JAMES L’Usine - Istres (13) 04 SYLVAIN LUC SOLO Le Petit Duc - Aix-enProvence (13) 04 MANU DIBANGO ORCHESTRA Le Silo Marseille (13) 04 Jazz sur la Ville : BOOGIE LIONNE TRIO Le Non Lieu - Marseille (13) 19:00 04 Jazz sur la Ville : MEDITERRANEAN PROJECT Forum des Jeunes et de la Culture Berre l’Etang (13) 20:30 04 SUEUR / KAMAI 6mic - Aix-en-Provence (13) 05 Jazz sur la Ville : DAL SASSO BIG BAND Le ZEF - Marseille (13) 20:30 05 MIOSSEC Alpilium - Saint Remy De Provence (13) 20:30 05 Jazz sur la Ville : PERRINE MANSUY TRIO / NAÏSSAM JALAL Théâtre Fontblanche - Vitrolles (13) 05 ÉLODIE MARTELET Le Petit Duc - Aix-enProvence (13) 05 PLOUM PLOUF Centre de Développement Culturel - Saint-Martin-de-Crau (13) 17:30

24 >> #NVmagAgendaConcerts 09 FLORENT PAGNY Arena du Pays d’Aix - Aix-en-Provence (13) 20:00 10 MOHS Le Petit Duc - Aix-en-Provence (13) 10 KEVIN NORWOOD QUARTET L’Oppidum - Cornillon-Confoux (13) 20:30 11 LUC ARBOGAST L’Usine - Istres (13) 11 TRIO ZÉPHIR Le Petit Duc - Aix-en-Provence (13) 11 SUZANE Salle de l’Étoile - Châteaurenard (13) 11 EVA QUEEN Le Dôme - Marseille (13) 20:00 12 MANU KATCHE L’Usine - Istres (13) 12 MANU GALURE Le Petit Duc - Aix-en-Provence (13) 12 PLUME / ESCAPING THE DARK SIDE Le Moulin à Jazz - Vitrolles (13) 12 LES OGRES DE BARBACK Salle de l’Étoile - Châteaurenard (13) 12 ENRICO MACIAS & AL ORCHESTRA Centre de Développement Culturel - Saint-Martin-deCrau (13) 20:30 12 DUO OCO Théâtre de l’Olivier - Istres (13) 15:30 12 BARBARA HENDRICKS & SON BLUES BAND Grand Théâtre de Provence - Aix-en-Provence (13) 20:00 12 KAZA Espace Julien - Marseille (13) 17 MAXIME LE FORESTIER Salle Guy Obino - Vitrolles (13) 17 YELLE Salle de l’Étoile - Châteaurenard (13) 18 NICOLAS FOLMER 5TET Le Petit Duc - Aix-en-Provence (13) 19 GENEVIÈVE LALOY Espace Robert Hossein - Grans (13) 11:00 20 PIERRE GUEYRARD Le Petit Duc - Aix-en-Provence (13)

2A // Corse-du-Sud - décembre 2020 2B // Haute-Corse - décembre 2020 26 // Drôme - décembre 2020 30 // Gard - décembre 2020 18 BACHAR MAR-KHALIFE Paloma - Nîmes (30)

34 // Hérault - décembre 2020 09 ALAIN SOUCHON Zenith Sud - Montpellier (34) 12 YORGUI LOEFFLER La Cigalière - Sérignan (34) 14 FLORENT PAGNY Zenith Sud - Montpellier (34) 20:00 19 EVA QUEEN Zenith Sud - Montpellier (34) 20:00 19 KAZA Le Rockstore - Montpellier (34)

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83 // Var - décembre 2020 04 Qasi Festival : CHASSOL / PRIEUR DE LA MARNE & ÉLODIE FRÉGÉ Espace Malraux - Six-Fours-Les-Plages (83) 04 BALTAZAR MONTANARO Le Chantier Correns (83) 04 EVA QUEEN Zenith Omega - Toulon (83) 20:00 05 Qasi Festival : LAAKE / ARANDEL Espace Malraux - Six-Fours-Les-Plages (83) 09 IGORRR Espace Malraux - Six-Fours-LesPlages (83) 20:30 11 Qasi Festival : GONG! par CATASTROPHE Espace Malraux - Six-FoursLes-Plages (83) 11 PATRIZIA GATTACECA Le Chantier Correns (83) 12 FEMI KUTI & THE POSITIVE FORCE Le Carré - Sainte-Maxime (83) 13 ARO SEXTET Le Chantier - Correns (83) 18 MALIK DJOUDI Théatre en Dracénie Draguignan (83) 20:30

84 // Vaucluse - décembre 2020 03 LAURA COX Le Sonograf - Le Thor (84) 03 Jazz sur la Ville : CATHY HEITING 4TET AJMI - Avignon (84) 20:30 04 LAURA COX Le Sonograf - Le Thor (84) 11 ORCHESTRE REGIONAL AVIGNON La Garance - Cavaillon (84) 12 NEAL BLACK Le Sonograf - Le Thor (84) 19 MAF FAYE Le Sonograf - Le Thor (84)

98 // Monaco - décembre 2020 17 LAURA COX Grimaldi Forum - Monaco (98)

26 >> #NVmagAgendaConcerts

Janvier 2021 04 // Alpes-de-Haute-Provence - janvier 2021 14 TRIO KOMITAS Centre Culturel René Char - Digne les Bains (04) 19:00 16 VICTOR HUGO VILLENA / SABRINA CONDELLO Centre Culturel René Char - Digne les Bains (04) 21:00 23 FARAJ SULEIMAN Centre Culturel René Char - Digne les Bains (04) 21:00

05 // Hautes-Alpes - janvier 2021 06 // Alpes-Maritimes - janvier 2021 01 GOSPEL POUR 100 VOIX Palais des Festivals - Cannes (06) 16:00 09 CÉLIA MJC Picaud - Cannes (06) 09 THE RABEATS Palais des Festivals - Cannes (06) 20:30 14 Les Jeudis Du Jazz : REMI PANOSSIAN TRIO Théâtre Alexandre III - Cannes (06) 15 DANIEL AUTEUIL / PASCAL GARRY Anthéa - Antibes (06) 20:30 16 DANIEL AUTEUIL / PASCAL GARRY Anthéa - Antibes (06) 20:30 22 THE AUSTRALIAN PINK FLOYD SHOW Palais Nikaia - Nice (06) 20:00 26 ROOM Anthéa - Antibes (06) 20:00 27 ROOM Anthéa - Antibes (06) 20:30 29 AYO / MA SAÏSARA Les Arts d’Azur - Le Broc (06) 29 ROOM Anthéa - Antibes (06) 20:30 29 On Ne Vole Pas Qu’avec Des Ailes Théâtre de la Licorne - Cannes (06) 29 LA COMBATTANTE OPÉRA WU Scène 55 - Mougins (06) 20:30 31 MARC LAVOINE Théâtre Debussy - Cannes (06) 20:00

07 // Ardèche - janvier 2021 13 // Bouches-du-Rhône - janvier 2021 09 MAJAKKA PROJECT Théâtre Fontblanche - Vitrolles (13) 09 ARNO Espace Julien - Marseille (13) 20:30 09 ENTRE 2 CAISSES Théâtre Toursky - Marseille (13) 21:00 15 LAURA PERRUDIN Le Petit Duc - Aix-en-Provence (13) 16 TOM POISSON Le Petit Duc - Aix-en-Provence (13) 22 MATTHIS PASCAUD Le Petit Duc - Aix-en-Provence (13) 23 VICTOR VILLENA & CRISTINA VILALLONGA Le Petit Duc - Aix-en-Provence (13)

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23 OXMO PUCCINO 6mic - Aix-en-Provence (13) 20:30 31 TRYO Le Silo - Marseille (13) 18:00

2A // Corse-du-Sud - janvier 2021 2B // Haute-Corse - janvier 2021 26 // Drôme - janvier 2021 30 // Gard - janvier 2021 34 // Hérault - janvier 2021 28 NATACHA ATLAS La Cigalière Sérignan (34) 29 FLAVIA COELHO La Cigalière Sérignan (34) 30 ANA TIJOUX La Cigalière - Sérignan (34) 20:30

83 // Var - janvier 2021 08 THE RABEATS Théâtre Galli - Sanarysur-mer (83) 20:30 16 JULIETTE ET L’ORCHESTRE TANGO SILBANDO Théatre en Dracénie Draguignan (83) 20:30 28 I MUVRINI Théâtre Galli - Sanary-surmer (83) 30 MARC LAVOINE Théatre Le Forum Fréjus (83)

84 // Vaucluse - janvier 2021 98 // Monaco - janvier 2021

28 >> #NVmagAgendaConcerts

février 2021 04 // Alpes-de-Haute-Provence - février 2021 13 COMPAGNIE FILALO Palais des Congrès - Digne-les-Bains (04) 21:00 20 LES AMAZONE D’AFRIQUE Centre Culturel René Char - Digne les Bains (04) 21:00

05 // Hautes-Alpes - février 2021 06 // Alpes-Maritimes - février 2021 03 PNL Palais Nikaia - Nice (06) 20:00 05 VILAIN ! Théâtre de la Licorne - Cannes (06) 05 RICHARD GALLIANO / LE PRAGUE STRING QUINTET Scène 55 - Mougins (06) 20:30 11 LAURENT BARDAINNE Théâtre de la Licorne - Cannes (06) 11 Les Jeudis Du Jazz : LAURENT BARDAINNE Théâtre Alexandre III - Cannes (06) 19 ALEXANDRE THARAUD Scène 55 - Mougins (06) 20:30

07 // Ardèche - février 2021 13 // Bouches-du-Rhône - février 2021 04 AARON Espace Julien - Marseille (13) 06 ANODINE Le Petit Duc - Aix-en-Provence (13) 09 DERVICHE / SYLVAIN JULIEN Théâtre Fontblanche - Vitrolles (13) 09 VILAIN ! Théâtre des Salins - Martigues (13) 19:00 10 BENJAMIN BIOLAY Le Silo - Marseille (13) 20:00 11 MISTER V Le Moulin - Marseille (13) 13 KIMSAR / LOUISE O’SMAN Le Petit Duc - Aix-en-Provence (13) 16 DUO NASSER BEN DADOO ET MATTHIEU TOMI Théâtre Toursky - Marseille (13) 21:00 19 HATIK 6mic - Aix-en-Provence (13) 19 LOUIS WINSBERG TRIO Le Petit Duc - Aix-en-Provence (13) 27 LANDMVRKS Espace Julien - Marseille (13)

2A // Corse-du-Sud - février 2021 2B // Haute-Corse - février 2021 26 // Drôme - février 2021

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30 // Gard - février 2021 04 MISTER V Paloma - Nîmes (30)

34 // Hérault - février 2021 11 HOSHI Zenith Sud - Montpellier (34) 20:00 11 BENJAMIN BIOLAY La Cigalière - Sérignan (34) 20:30

83 // Var - février 2021 04 LOO & MONETTI Théatre en Dracénie - Draguignan (83) 20:30 06 AARON Espace Malraux - Six-Fours-Les-Plages (83) 12 GAROU Théâtre Galli - Sanary-sur-mer (83) 20:30 12 AIRNADETTE Théatre en Dracénie - Draguignan (83) 20:30 19 BENJAMIN FACONNIER 4T Théâtre Galli - Sanary-sur-mer (83) 21:00 19 FLAVIA COELHO La Croisée des Arts - St Maximin (83)

84 // Vaucluse - février 2021 17 MOSAI ET VINCENT La Garance - Cavaillon (84)

30 >> #NVmagAgendaConcerts

mars 2021 04 // Alpes-de-Haute-Provence - mars 2021 19 WILL BARBER Centre Culturel René Char - Digne les Bains (04) 21:00 20 KÉPA Centre Culturel René Char - Digne les Bains (04) 21:00

05 // Hautes-Alpes - mars 2021 06 // Alpes-Maritimes - mars 2021 13 VERONIC DICAIRE Acropolis - Nice (06) 13 AMIR Palais Nikaia - Nice (06) 20:00 18 JAIMIE BRANCH Théâtre de la Licorne - Cannes (06) 18 Les Jeudis Du Jazz : JAIMIE BRANCH Théâtre Alexandre III - Cannes (06) 21 GAUVAIN SERS / MANOE SPADA Les Arts d’Azur - Le Broc (06) 30 ALAIN SOUCHON Anthéa - Antibes (06) 20:00 31 ALAIN SOUCHON Anthéa - Antibes (06) 20:30

07 // Ardèche - mars 2021 13 // Bouches-du-Rhône - mars 2021 09 AMIR Le Dôme - Marseille (13) 20:00 10 LES FRERES BRICOLO Théâtre des Salins - Martigues (13) 11:00 10 LETO Espace Julien - Marseille (13) 20:00 11 BERYWAM Espace Julien - Marseille (13) 20:00 12 DUB INC Le Moulin - Marseille (13) 12 Avec Le Temps : GRAND CORPS MALADE Salle Guy Obino - Vitrolles (13) 13 RK Le Moulin - Marseille (13) 20:30 13 LES FRERES BRICOLO Théâtre des Salins - Martigues (13) 11:00 16 RAPHAËL IMBERT Le Petit Duc - Aix-en-Provence (13) 16 PUR-SANG Centre de Développement Culturel - Saint-Martin-de-Crau (13) 20:30 17 Avec Le Temps : SÉBASTIEN TELLIER Espace Julien - Marseille (13) 18 CHRISTOPHE MAE Le Dôme - Marseille (13) 20:00 19 CLAUDE TCHAMITCHIAN SOLO / DUO ANTHONY JAMBON, GUILLAUME LATIL Le Petit Duc - Aix-en-Provence (13) 20 FLAVIA COELHO L’Usine - Istres (13) 20 OTTILIE [B] Le Petit Duc - Aix-en-Provence (13)

Viens vibrer avec nous!

Tu aimes la musique Tu vis dans le Sud-Est Tu veux... + être invité à des concerts + écrire sur la musique + interviewer des artistes

(04-05-06-13-2A-2B-26-30-34-83-98)

Rejoins l’équipe NV!* Envois une lettre de motivation à direction@nouvelle-vague.com * Poste bénévole

32 >> #NVmagAgendaConcerts 20 DANI Centre de Développement Culturel - Saint-Martin-de-Crau (13) 21:00 25 SLAP ! Centre de Développement Culturel - Saint-Martin-de-Crau (13) 20:30 26 MATTHIEU CHAZARENC 4TET Le Petit Duc - Aix-en-Provence (13) 27 COEUR DE PIRATE Centre de Développement Culturel - Saint-Martin-de-Crau (13) 21:00 31 YOUN SUN NAH Théâtre des Salins - Martigues (13) 20:30

2A // Corse-du-Sud - mars 2021 2B // Haute-Corse - mars 2021 26 // Drôme - mars 2021 30 // Gard - mars 2021 34 // Hérault - mars 2021 05 BEN L’ONCLE SOUL La Cigalière - Sérignan (34) 20:30 10 VERONIC DICAIRE Zenith Sud - Montpellier (34) 11 AMIR Zenith Sud - Montpellier (34) 20:00 12 LES GOGUETTES La Cigalière - Sérignan (34) 20:30 17 CHRISTOPHE MAE Zenith Sud - Montpellier (34) 20:00 19 LE TRIO JOUBRAN La Cigalière - Sérignan (34) 20:30 19 LE TROP JOURBAN La Cigalière - Sérignan (34) 20:30

83 // Var - mars 2021 11 JÎ DRÛ Auditorium de la Dracénie - Draguignan (83) 13 CAFE ZIMMERMAN Auditorium de la Dracénie - Draguignan (83) 13 COMPAGNIE RASSEGNA Théatre Le Forum - Fréjus (83) 13 IBRAHIM MAALOUF Théatre Le Forum - Fréjus (83) 13 YVES JAMAIT Théâtre Marelios La Valette-du-Var (83) 20:30 19 IBRAHIM MAALOUF Le Carré - Sainte-Maxime (83) 19 BEN MAZUÉ Théatre en Dracénie - Draguignan (83) 20:30 27 VICTOR OU LA NAISSANCE D’UNE PENSÉE Théatre en Dracénie - Draguignan (83) 16:00

84 // Vaucluse - mars 2021 98 // Monaco - mars 2021

nouvelle-vague.com / Novembre 2020

avril 2021 04 // Alpes-de-Haute-Provence - avril 2021 10 THIBAUD DEFEVER & LE WELL QUARTET Centre Culturel René Char - Digne les Bains (04) 21:00 23 PALOMA PRADAL Centre Culturel René Char - Digne les Bains (04) 21:00

05 // Hautes-Alpes - avril 2021 06 // Alpes-Maritimes - avril 2021 02 ALEXIS HK Salle Juliette Gréco - Carros (06) 08 Les Jeudis Du Jazz : CHRISTOPHE PANZANI Théâtre Alexandre III - Cannes (06) 09 Festival Les Nuits d’Antibes Anthéa - Antibes (06) 20:30 17 SOY DE CUBA Palais des Festivals - Cannes (06) 20:30 29 IAM Palais Nikaia - Nice (06) 30 AARON Scène 55 - Mougins (06) 21:00

07 // Ardèche - avril 2021 13 // Bouches-du-Rhône - avril 2021 01 VITAA & SLIMANE Arena du Pays d’Aix - Aix-en-Provence (13) 02 KALASH Le Moulin - Marseille (13) 20:00 04 IGGY POP Le Silo - Marseille (13) 19:00 10 CLAUDIO CAPEO Salle Guy Obino - Vitrolles (13) 10 AZ Espace Julien - Marseille (13) 15 VINCENT PEIRANI Théâtre la Colonne - Miramas (13) 20:30 15 SOY DE CUBA Le Silo - Marseille (13) 20:00 16 DAL SASSO 8TET Le Petit Duc - Aix-en-Provence (13) 16 YOUV DEE L’ Affranchi - Marseille (13)

Tout l’agenda concerts nouvelle-vague.com/evenements

34 >> #NVmagLive

JÎ drÛ Le 07/11/20 à la Salle Guy Obino - Vitrolles (13).

Une odeur de poudre et de cigarillo…

L’ambiance est au Far West ! Jî Drû, producteur et arrangeur de talent, mais surtout flûtiste inspiré, nous offre un album à la fois explosif et hypnotique, intitulé « Western ». Connu pour avoir créé et dirigé les formations Jî Mob et Push Up!, il propose pour la première fois un opus en son nom. Avec le Jî Mob, il sort quatre albums reconnus : « Director’s Cut », suivi de « Director’s Cut Revisited », collection de 10 remixes, puis « Power To The People » enregistré en live et enfin « Bankrobber ».

En parallèle, avec son groupe Push Up!, il réalise l’album « The Grand Day of Quincy Brown », récit de la vie d’un audacieux

personnage. L’artiste, qui ne manque pas d’inspiration, s’entoure dans un dernier opus de son quartet composé de Sandra Nkaké, Armel Dupas et Mathieu Penot.

Dans cet album détonnant, le flûtiste fait parler son instrument enchanteur, lui donne des mots, des élans, des éclats, des vibrations surprenantes. Cette atmosphère envoûtante transporte vers une épopée intime. Prenez part à l’aventure et gouttez au souffle Western.

Linda Gachar Egalement le 10/12/20 au Théâtre Alexandre III - Cannes (06) et le 11/03/21 au Théâtre de l’Esplanade - Draguignan (83). www.facebook.com/ji.dru

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FESTIVAL MANCA

PIERRE BERTRAND QUINTET

Organisé par le CIRM, Centre National de Création Musicale de Nice, le festival MANCA s’intitule, cette année, «Opéra Viva». Les voix seront privilégiées tout au long de la programmation.

A commencer par la toute première œuvre présentée pour cette 41e édition, le grandiose minimalisme de l’opéra de Philip Glass «Akhnaten».

Musique, danse et lumière. La compositrice Michèle Reverdy adapte deux textes d’Italo Calvino dans son opéra-bouffe “Cosmicomiche“. Non loin de l’esprit de l’opéra, du théâtre musical. “La Ralentie“, d’après Michaud et “E Supplicante“, une tragédie adaptée d’Eschile chantée en Corse. Le jeune public n’est pas oublié, «Babar» par les solistes du Conservatoire de Nice. Pas de MANCA sans une création: une œuvre pour violoncelle et électronique, piano et violon. Et bien sûr, de la musique électro-acoustique, l’essence même de ce festival. Une programmation qui explore de nombreuses facettes de la musique contemporaine, un régal pour les amateurs, une excellente façon de s’y initier pour ceux qui craindraient de s’y confronter.

Jacques Lerognon Du 01/11 au 07/12/20 au 109, à la Diacosmie, au musée Chagall et au Conservatoire – Nice (06). www.cirm-manca.org Photo : James Bihouise.

Pierre Bertrand se forme au Conservatoire de Nice et de Paris, où il étudie le saxophone, la flûte puis la direction d’orchestre. Il fonde le Paris Jazz Big Band avec lequel il publie plusieurs albums, avant de prendre, en 2009, la direction du Nice Jazz Orchestra. Il crée ensuite «Caja Negra», un ensemble avec lequel il rapproche jazz, flamenco et musique orientale. L’album «Joy» avec ce groupe, lui vaudra sa deuxième Victoire de la Musique. Il revisite en 2018 le fameux «Far East Suite» de Duke Ellington, Il compose par ailleurs des musiques de films pour France Télévisons. Avec son nouveau projet, il va mêler ses saxophones à la trompette du suédois Anders Bergantz dans un quintet inédit. PierreAlain Goualch est au piano, Christophe Walleme à la contrebasse et Laurent Robin à la batterie.

Une nouvelle exploration sonore, inspirée par le street art. Les sons, les harmonies, le choc des textures musicales en écho aux figures, traits, couleurs, et autres fulgurances des artistes de la rue.

Jacques Lerognon Le 05/11/20 au Théâtre Alexandre III – Cannes (06). www.facebook.com/PierreBertrandQuartet

36 >> #NVmagLive

WiLL bArber Le 07/11/20 au Théâtre de l’Esplanade - Draguignan (83).

Will Barber né à Narbonne, au sein d’une famille d’écrivains et d’imprimeurs, il trouve son équilibre entre football et musique, sous la houlette de son père, lui-même guitariste.

A 17 ans, il forme son premier groupe, reprenant du punk californien, puis un second plus orienté métal. Avec son style old school et ses sonorités bluesy, Will Barber a voulu épurer sa musique avec l’utilisation de la guitare Weissenborn, dans le même état d’esprit qu’un certain Ben Harper… Bien lui en a pris, car c’est lors de son passage à l’émission « The Voice 6 », qu’il réussit à se faire remarquer. Atypique, avec sa force tranquille sur scène et sa timidité touchante. Will Barber séduit tant par sa voix

chaude et puissante, que par son charisme ! L’artiste aux influences, Floyd, Creedence ou Stones, rappelle ainsi les gratteux folk de Greenwich. Disponible envers le public, il donne sans compter et partage également la scène avec les plus grands. Amoureux également des instruments, il s’en fait fabriquer des originaux mêlant ainsi sa passion de la musique et du bois. Un artiste à découvrir d’urgence sur scène !

Céline Dehédin Egalement le 06/11/20 au Théâtre du Rocher - La Garde (83), le 13/11/20 au Cargo de Nuit - Arles (13) et le 21/11/20 à l’Usine - Istres (13). www.willbarber-music.com

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JAZZ SOUS LES BIGARADIERS

LESAUTOMNALESFLAMENCAS

Les circonstances sanitaires ont contraint les organisateurs à adapter leur programmation mais ça va tout de même jazzer, en ce mois de novembre, sous les bigaradiers de La Gaude.

Les soirées clubs sont remises à l’année prochaine mais on aura quand même en 6 jours, 10 orchestres, et c’est la crème des jazzmen azuréens. Une désormais traditionnelle avant-première au théâtre Alexandre III de Cannes avec le quintet de Pierre Bertrand. La soirée du vendredi avec la Compagnie So What suivi du trompettiste Nicolas Folmer avec le trio de Luc Fenoli. La grande journée du samedi, on aura du jazz gourmand, non-stop. Du petit déjeuner au goûter, des concerts, la remise des trophées du Jazz de la Côte d’Azur, l’impro-cuisine, le quartet de Franck Taschini improvise sur une préparation culinaire en direct dans la salle de la Coupole. Le concert de gala, Carole Nakari, suivi de celui de Frédéric Viale avec Emanuele Cisi. Enfin, les petits plus des bigaradiers, lundi, ciné-concert et jazz dans les écoles. Important, réservations et règlement uniquement via le site internet de l’association.

Jacques Lerognon Du 05 au 10/11/20 à La Coupole - La Gaude (06). www.assowhat.org Photo : Sophie Serafino.

Après l’annulation du festival prévu initialement au printemps dernier, les Nuits Flamencas changent d’équinoxe et reviennent audacieusement cet automne pour 3 nuits placées sous le signe du flamenco, avec le savoir-faire qu’on leur connaît. Le festival, renommé pour l’occasion les Automnales Flamencas, démarre le vendredi 6 novembre avec Jorge Pardo, connu par les aficionados du genre pour avoir été le flûtiste de Chick Corea et de Paco de Lucia, rien que ça. Le lendemain, les festivaliers pourront profiter d’une star internationale de flamenco, en la personne de Juan Carmona, qui n’aura pas de mal à se rendre jusqu’à la ville de Marcel Pagnol puisqu’il est lui même aubagnais ! Malheureusement le contexte sanitaire empêchera cette année de se balader dans le « village andalou » où des initiations à la sevillane sont habituellement dispensées. Mais le festival a tout de même prévu un espace « art et jeunesse », où des tablaos se succéderont, ainsi que des master class animées par Mercedes Ruiz et Paco Carmona.

Nicolas Santucci Du 06 au 08/11/20 au Théâtre Comoedia Aubagne (13). www.lesnuitsflamencas.fr

38 >> #NVmagLive

L’éCHo deS riFFS Du 12 au 15/11/20 à Avignon (84).

Malgré les circonstances sanitaires difficiles, les organisateurs ont maintenu cette 3e édition de L’Écho des Riffs. Un festival dédié au jazz, au blues, au rock et aux musiques du monde dans la Cité des Papes.

La guitare y est bien représentée mais les autres instruments trouvent aussi une place de choix. Six groupes, six concerts répartis en trois soirées et en journée le dimanche. La programmation de cette année explore de belles facettes du jazz.

La génération montante avec le saxophoniste franco-américain Plume et ses trois jeunes acolytes talentueux, le manouche

avec Angelo Debarre ou une musique plus moderne, plus audacieuse avec le quartet Ways Out du contrebassiste Claude Tchamitchian. Pour le blues, la tendance cette année est plutôt rock et très européenne.

Italie, Espagne, France pour le European Blues All Stars et Irlande avec le combo de Johnny Gallagher. Pour clôturer, avant l’heure de l’apéro, le dimanche, le Dan Gharibian Trio vous fera voyager entre Grèce, Arménie et folklore tsigane.

Jacques Lerognon www.lesonograf.fr/echo-des-riffs Photo : Philippe Ducap.

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SETH GUEKO

HANS ZIMMER

Cela fait maintenant plus de 15 ans que Seth Gueko est présent dans le milieu du rap. Le rappeur français qui fête ses 40 ans cette année impressionne toujours autant avec sa carrure et ses fameux tatouages. Son look de mauvais garçon a fait sa réputation et sa carrière. Dans ses titres, ce sont ses punchlines puissantes, acides et à la fois drôles qui donnent à Seth Gueko la reconnaissance dont il jouit. Parmi les plus diffusables au grand public, on retrouve « Si t’es en enfer avant moi prépare le nespresso », issu du morceau « Avocat libre ». Son dernier album, « Destroy » est sorti en 2019. Dessus, en compagnie du Barlou (un de ses nombreux surnoms) on retrouve notamment des collaborations avec Alkpote, Sadek ou encore Akhenaton. En plus de ces nombreuses réussites dans le rap, l’artiste s’affiche aussi en tant qu’entrepreneur. Après avoir ouvert il y a quelques années un bar à Phuket, en Thaïlande, il a ouvert à Pontoise, le Barlou Burger, un restaurant spécialisé dans la confection « d’hamburgers et de frites de patates de forain ».

Maxime Martinez Le 07/11/20 à la MJC Manosque – Manosque (04). www.facebook.com/sethguekofficiel

Traditionnellement, dans le milieu du cinéma, les musiques sont réalisées après le tournage afin d’intensifier les émotions véhiculées tout le long du film. Depuis plusieurs années maintenant, la roue semble avoir tournée. Les bandes originales ont maintenant un visage, celui d’Hans Zimmer.

Son nom est sur tous les écrans, sa musique accompagne tous les plus grands blockbusters recensés depuis les années quatre-vingt-dix. Non content d’avoir révolutionné l’air de la musique électronique des années quatre-vingt au sein du groupe The Buggles, Hans Zimmer est, officiellement, devenu le compositeur reconnu comme ayant été le plus influent de ces cinquante dernières années. Son inimitable sens de l’orchestration, sa virtuosité sans pareille et sa vision du grandiose sont autant de signatures reconnaissables et apposées sur les chefs d’œuvre du maestro. Les concerts dirigés par Hans sont une opportunité unique de s’immerger dans la magie des longs métrages qu’il sublime à coups de notes subtilement tracées sur des partitions révélant un spectacle se regardant auditivement.

Aurélie Kula Le 10/11/20 au Palais Nikaïa – Nice (06) et le 11/11/20 au Dôme – Marseille (13). www.hans-zimmer.com

40 >> #NVmagLive

CéLiA KAMeni eT THe AMAZinG KeYSTone biG bAnd Le 13/11/20 au Carré – Sainte-Maxime (83).

The Amazing Keystone Big Band revient avec un nouveau projet musical nommé « We Love Ella », en l’honneur de la grande chanteuse de jazz Ella Fitzgerald. Un grand ensemble de dix-huit à vingt pupitres codirigé par quatre jeunes musiciens, Bastien Ballaz, Jon Boutellier, Fred Nardin et David Enhco. Groupe fondé en 2010, ils obtiennent une Victoire du Jazz en 2018.

Ils développent plusieurs créations, toutes basées sur un jazz qui swingue, destinées soit aux jeunes, soit au grand public.

Leur crédo est d’expérimenter des idées neuves, tout en revisitant les perles d’un répertoire insubmersible. Si trombones,

trompettes, saxophones se taillent la part du lion soutenus par une section rythmique solide ne dédaignant pas se lancer dans quelques solos d’anthologie, ils laissent toujours une grande place au chant. Et quand il s’agit d’honorer Ella Fitzgerald quoi de plus normal. C’est la chanteuse Celia Kameni qui l’incarne dans ce spectacle. Voix chaude, timbre profond. Une émotion sourde à chaque note, magnifiée par les arrangements éclatants des quatre chefs du big band.

Jacques Lerognon www.keystonebigband.com

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MARION RAMPAL &

JAZZ SUR LA VILLE

PIERRE-FRANÇOIS BLANCHARD

Dans le cadre de la 14ème édition de Jazz sur la ville, l’événement fédérateur qui se déroule dans 30 lieux différents, le Petit Duc recevra Marion Rampal accompagnée de son complice PierreFrançois Blanchard. La chanteuse et le pianiste invitent l’accordéoniste Raoùl Barboza pour présenter « Amor y Mar » dans un concert aux influences multiples : du jazz au blues en passant par Jacques Brel et Astor Piazzola. On connaît Marion Rampal et Pierre-François Blanchard pour leur duo chaleureux, fait de mélodies hypnotisantes et de leur poésie juste et précise. Et quand ils sont accompagnés de Raoùl Barboza et de son accordéon, le son de ce dernier vient trancher la rondeur sonore du duo, transperce l’acoustique de la salle et le coeur de ses auditeurs. Avec ces trois là réunis sur la scène du Petit Duc, c’est l’assurance de vivre une soirée au dessus du temps, faite de sanglots longs et d’émotions hésitantes.

Cecilia Poggio et Nicolas Santucci Le 13/11/20 au Petit Duc - Aix-en-Provence (13). www.marionrampal.com Photo : Martin Sarrazac.

Le festival Jazz sur la Ville revient cette année pour une 14ème édition qui se veut fédératrice, éclectique et en intégrant des nouveaux formats pour répondre aux consignes sanitaires. Cette année, 55 événements répartis dans trente lieux et réunissant près de 150 artistes rythmeront le mois de novembre des férus de jazz et, espérons le, des profanes. De Hyères à Vitrolles en passant par Marseille, Aubagne et Aix-en-Provence, le festival affirme une nouvelle fois sa vocation régionale. Côté programmation, on peut citer quelques grands noms du jazz actuel avec Ways Out, Erik Truffaz, Yonathan Avishaï ou Les Ponts. Mais les quelques vingt programmateurs mobilisés pour l’événement ont prévu également des concerts aux accents musiques du monde, avec l’excellent Blick Bassy ou bien electro-pop avec Edgar Skloka. Comme chaque année la tenue du festival permettra donc de mettre un coup de projecteur au travail essentiel de toutes ces salles qui font vivre le spectacle vivant, et qui en ont encore plus besoin dans cette période difficile pour eux.

Nicolas Santucci Du 02/11 au 05/12/20 en Région PACA. www.jazzsurlaville.fr

42 >> #NVmagLive

SLiM PAUL Le 13/11/20 à la MJC Picaud - Cannes (06).

Après s’être fait remarquer avec un excellent premier LP « Dead Already » sorti en 2018, Slim Paul s’en est allé prêcher le bon blues de par le monde. Deux ans de tournée à toiser le public américain et européen de sa guitare ingénieuse, mais il rentre enfin au bercail et on ne s’en plaindra pas. Le toulousain sera la tête d’affiche d’une des soirées les plus excitantes du mois à la MJC Picaud. Accompagné par les excellents Big Fat Papa’z, groupe bien

connu des amateurs de blues du coin, aussi jubilatoire sur scène que sur disque, Slim Paul aura donc droit à une rampe de lancement de premier choix, et le public aussi. Alors que les occasions de voir des concerts énervés se font de plus en plus rare, à l’heure ou l’on parle plus de blouse blanche que de blues rock, profitons de cette soirée, s’il vous plaît.

Nicolas Santucci Photo : Jesse Overman.

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BROUSSAÏ

MANUDIGITAL

De l’Olympia de Paris aux Olympiades de Montréal en passant par le Jaria Reggae Festival de Kingston, Broussaï a démontré qu’il était capable d’enflammer n’importe quelles scènes.

Reconnu comme l’une des formations phares du reggae hexagonal, le groupe est aussi considéré comme le plus prometteur du moment. Broussaï a su séduire par la subtilité de ses textes et par la dynamique de ses instrumentaux. Avec plus de 700 dates au compteur, les neuf musiciens sillonnent les routes d’Europe et d’ailleurs, avec toujours cette même énergie débordante.

En 2019, le groupe revient aux fondamentaux qui ont fait son succès avec un album 100% reggae new roots. Retour aux sonorités acoustiques et organiques, « Une Seule Adresse » est un disque engagé, particulièrement tourné vers l’écologie et l’humanisme. Avec ce nouvel opus solaire et militant, le groupe apporte une humble pierre supplémentaire à l’édifice des prises de conscience.

Olivia Maldonado Le 14/11/20 au Zénith Sud – Montpellier (34), le 11/12/20 à la MJC Picaud - Cannes (06) et le 27/02/21 à la Moba - Bagnols-sur-Cèze (30). www.broussai.com

Manudigital est un genre de couteau suisse capable de faire presque tout ce dont est fait le reggae, il sait, de plus, imaginer des concepts live en compagnie de chanteurs qu’il décline sur YouTube. Dans un style électro minimaliste mais toujours très groovy, il livre une réinterprétation moderne de ce qui se faisait dans les années 80 et qui honore les racines du rub-a-dub, du dancehall sans toutefois sentir la redite. Toujours entouré de MCs de choix, Manudigital mélange les flows d’anglais, de jamaïcains et de français, dont les prestations vocales crédibilisent son style par un rendu impeccable. Lors de cette tournée c’est Kenyatta Hill qu’il va accompagner.

Son nom ne vous dira rien, mais ce dernier est le fils du chanteur Joseph Hill, leader du mythique trio Culture que tous les « reggae addicts » de plus de 20 ans ne peuvent que connaître. Si je ne suis généralement pas fan des artistes qui prennent les pas de leurs ascendants, dans ce cas la curiosité l’emporte et la seule présence de Manudigital doit nous convaincre d’aller nous rendre compte par nous mêmes.

Emmanuel Truchet Le 14/11/20 au Zénith Sud - Montpellier (34). www.facebook.com/manudigital

44 >> #NVmagLive

eriK TrUFFAZ QUArTeT Le 14/11/20 au 6MIC – Aix-en-Provence (13).

Né en 1960, Érik Truffaz joue de la trompette dès l’âge de huit ans. Il a découvert la musique avec son père saxophoniste, puis le jazz avec Miles Davis. Il électrifie vite sa trompette à laquelle il adjoint une pédale wahwah pour en augmenter les sonorités.

Le prix spécial du jury, au fameux concours de La Défense lui ouvre une belle carrière puisqu’il signera sur le réputé label Blue Note peu de temps après. On dit souvent de lui qu’il est un alchimiste de la musique tant il aime à mélanger les genres, prendre des ingrédients dans le jazz, la pop, la musique du monde, sans négliger,

comme catalyseur, des touches électro.

Mais le Érik Truffaz Quartet est une identité qui va bien au-delà de son leader. Plus qu’un groupe, c’est une famille. Marcello Giuliani, à la basse électrique, en est l’un des fondateurs en 1990, Benoit Corboz y officie comme ingénieur du son, avant de prendre en main les claviers. Le batteur suisse Arthur Hnatek les rejoint en 2015.

Une musique savamment mitonnée pour nos papilles auditives!

Jacques Lerognon www.eriktruffaz.net Crédit photo : Peter Stacina

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MONTE-CARLO JAZZ FESTIVAL

Depuis 2006, le Monte-Carlo Jazz Festival a toujours souhaité avoir une programmation éclectique. Cette quinzième édition ne fait pas exception. Dans les superbes écrins que sont l’Opéra Garnier et la Salle des Etoiles, le jazz sera à la fête durant six soirées. Trompette : L’opéra se transforme d’abord en salle de cinéma pour retrouver Chet Baker dans le très émouvant documentaire «Let’s get Lost». Guitare, voix : Place au french swing avec le nouveau répertoire de Thomas Dutronc. Pianos : Du jazz en noir et blanc, avec quatre pianistes aux styles bien différents. Baptiste Trotignon, Bojan Z, Éric Legnini et Pierre de Bethmann partageront la scène et les Steinway. Basse électrique : Hommage à l’immense Jaco Pastorius.

Un trio Lagrène, Charlier, Sourisse et un big band de 18 musiciens. La contrebasse : Le cinéma de Kyle Eastwood et la voix d’Hugh Coltman. Le quintet revisite des musiques de films devenues des standards. En clôture, retour à la trompette, celle à quatre pistons d’Ibrahim Maalouf. Les saveurs de l’orient et de l’occident en petite formation.

Jacques Lerognon Du 16 au 28/11/20 à l’Opéra Garnier et à la Salle des Etoiles – Monaco (98). www.montecarlosbm.com Photo : Jacques Lerognon.

SOUAD MASSI

L’Algérie est un pays vraiment particulier. Les élites intellectuelles des lettres, des arts et du high-tech y côtoient la misère généralisée et une jeunesse désemparée par la triste histoire d’un pays gouverné par une génération de politiques issus de la colonisation qui ne veulent pas laisser leur place. Souad Massi, urbaniste de formation découvre la diversité foisonnante de la scène musicale algérienne dans les années 80.

Dans les années 90, la guerre civile entre politiciens vermoulus et intégristes religieux nourrit sa révolte intérieure. La rencontre de ces deux circonstances a fait d’elle la passionaria d’une musique cosmopolite portée par sa libre pensée, sa rébellion et sa volonté d’alternance. Forcée à l’exil par la répression politique, Souad Massi est un symbole des luttes émancipatrices de tous les opprimés mais c’est aussi une voix vibrante et une musique folk douce qui devient puissante quand on connaît son intégrité morale et son parcours d’opposante.

Emmanuel Truchet Les 18 et 19/11/20 au Théâtre de Grasse (06). www.facebook.com/Souad.Massi

46 >> #NVmagLive

LeS PrinTeMPS dU Monde Du 11/09 au 13/12/20 à La Fraternelle – Correns (83).

Cette année, le printemps s’offre une deuxième jeunesse en automne. Et tout le monde s’accordera à dire que ce n’est pas pour nous déplaire. Pour son édition 2020, le festival Les Printemps du Monde, vous invite, dans un cadre assaini et sécurisé, à venir redécouvrir ce que le mariage de la nature et de l’art ont de prolifique à élever du sol vers le ciel. Et si le maintien de tels événements fait aujourd’hui office de véritable challenge, Franck Tenaille et Jean Marotta, respectivement Directeur Artistique du Chantier et Président du Chantier, ont clairement décidé de ne pas baisser les bras face à l’actualité. Le résultat est

bien là, une programmation confirmée et une affiche équivalente à la promesse d’une véritable bouffée d’oxygène. Côté Nature, le Var et son cadre enchanteur, côté artistes, l’affiche la plus ensoleillée qui soit : René Lacaille, Roger Morand Cajun Band, La Boîte à Mémoire, Patrizia Gattaceca, Le Gros Souper et Aro Sextet viendront délecter nos oreilles pendant que nos regards se tourneront vers la superbe exposition : « Les Femmes dans les Musiques du Monde » de Bill Akwa-Bétotè et Franck Tenaille.

Aurélie Kula www.le-chantier.com

nouvelle-vague.com / Novembre 2020

GIMS

GAUVAIN SERS

Gims tient l’amour de la musique de son père Djanana Djuna ancien chanteur de la troupe Viva la Musica de la légende musicale congolaise Papa Wemba. Gandhi Djuna alias Gims est un chanteur, rappeur, interprète et compositeur congolais.

De la variété française au rap en passant par le hip-hop et la pop, il mélange plusieurs styles musicaux. Il commence à chanter en 2002 dans le groupe de rap Sexion d’Assaut jusqu’en 2012.

Gims décide alors de se lancer en solo. Il sort son premier album studio intitulé « Subliminal » en 2013 qui s’écoule à plus d’un million d’exemplaires sur le label Wati B. Il mélange de la variété française, du R&B, de la pop et du rap. Cet opus a été certifié disque de diamant en France et disque d’or en Belgique. En 2015, Gims quitte le label Wati B et signe sur le label Play Two filiale de TF1 Musique. Son troisième album studio « Ceinture Noire » voit le jour en 2018, avec plus de 770.000 exemplaires vendus. Gims est devenu une icône de la scène musicale française.

Housseynatou Diallo Le 19/11/20 au Dôme - Marseille (13), le 20/11/20 au Palais Nikaïa - Nice (06), le 10/07/21 aux Arènes - Béziers (34), le 15/07/21, dans le cadre du festival du Château, au Parc du Château - Solliès-Pont (83) et le 25/07/21, dans le cadre du festival Martigues Summer, aux Halles - Martigues (13). www.facebook.com/gims

Gauvain Sers est connu pour un style bien unique. Sa chanson « Les Oubliés », qui évoque la fermeture d’une classe d’école de village, a fait basculer l’artiste dans une autre dimension.

Cette vidéo, visionnée plus de quatre millions de fois sur Youtube a été un véritable succès.

Son album est d’ailleurs devenu disque d’or en deux mois. Mais cet engagement sociétal n’est pas nouveau, en 2017 il a sorti son premier album « Pourvu », et celui-ci avait déjà donné un avant-goût de sa palette politique nostalgique et romantique. Chanteur du quotidien, avec toujours cette oscillation entre tendresse, humour et piquant. Pas sans rappeler un autre chanteur engagé à casquette, Renaud, est tombé sous le charme du jeune homme et lui a offert sa première partie de sa tournée « Phénix ». Un « parrain » qui ne peut que l’inspirer pour le reste de sa carrière.

Olivia Maldonado Le 20/11/20 à la Cigalière - Sérignan (34) et le 21/03/21 aux Arts d’Azur - Le Broc (06). www.gauvainsers.com

48 >> #NVmagLive ARNAUD DOLMEN

QASI FESTIVAL

Arnaud Dolmen est un batteur et percussionniste né à Paris et originaire de la Guadeloupe, formé, entre autres, par George et Sonny Troupé.

S’il apprend les bases de la batterie jazz, il s’initie aussi aux rythmes caribéens, tout particulièrement au gwoka qui mêle chant, danse et rythmes joués sur des tambours Ka. Il joue dans plusieurs formations en Guadeloupe et Martinique. Il enregistre ensuite avec Sonny Troupé, Franck Nicolas, Mario Canonge avant d’être adoubé en 2010 par le saxophoniste Jacques Schwarz-Bart pour un album avec le guitariste japonais Yosuke Onuma. Le gowka jazz devient international. Il formera un groupe avec Grégory Privat, autre musicien émergeant des Antilles.

2017 marque la consécration de son talent avec un album en leader, «Tombé Levé», un quartet avec le pianiste Léonardo Montana, le saxophoniste Adrien Sanchèz et le contrebassiste Joachim Govin et quelques invités prestigieux. Sa musique aux mélodies enchanteresses, métissées, entre traditions des îles et jazz moderne, séduit et séduira un large public.

Jacques Lerognon Le 26/11/20 au Théâtre Alexandre III - Cannes (06). www.arnauddolmen.com

L’extravagant Arnaud Rebotini ouvrira le bal de ses mixes et remixes où s’entrecroiseront musique électronique et acoustique ; Jessica93 apportera à cette soirée une touche hypnotique à l’insolence postpunk. Suivront Murailles Music et cette expérience des plus fantaisistes avec Lucie Antunes, percussionniste talentueuse tombée dans la pop-musique mais revisitée et Marc Melià, pianotant de son synthé des envolées aux sonoritées Kraftwerkiennes. L’extraordinaire Chassol jouera ses compositions éclectiques et cinématographiques au cours de cette nouvelle soirée placée sous une certaine mélancolie avec Prieur de la Marne et Elodie Frégé, duo contrasté donnant vie aux images de l’Enfer de Clouzot. Lors de cet avant-dernier instant musical, un camaïeu de musique classique et électronique sera mis à l’honneur par Laake, pianiste autodidacte et Arandel, créateur d’ambiances novatrices. Le festival se clôturera par la tournée Catastrophe des Gong !, groupe influencé par Brigitte Fontaine.

Caroline Boumaiza Du 27/11/20 au 11/12/20 à l’Espace Malraux – Six-Fours-les-Plages (83). www.espace-malraux.fr

nouvelle-vague.com / Novembre 2020

LAURENT DE WILDE

RAPHAËL IMBERT

Jazzman reconnu, Laurent De Wilde a été formé à New York. Ce n’est que depuis une vingtaine d’années qu’il a posé ses valises en France. Considéré comme l’un des pionniers de la révolution électronique du jazz des années 2000, l’homme est doté de qualités exceptionnelles au piano. L’artiste a reçu plusieurs prix, notamment le Prix Django Reinhardt et un prix aux Victoires de la Musique.

Son dernier album sorti en 2017, « New Monk Trio » est entièrement dédié au génial pianiste et compositeur Thelonious Monk. Ses compositions sont reprises et arrangées pour un trio acoustique composé de Jérôme Regard à la contrebasse, Donald Kontomanou à la batterie et Laurent de Wilde au piano. Ces derniers proposent une lecture contemporaine du travail du pianiste, prouvant que sa modernité dépasse les limites du temps et continue d’agiter en profondeur les valeurs essentielles et universelles de la musique.

Olivia Maldonado Le 28/11/20 à La Manare - Saint-Mitre-les-Remparts (13). www.laurentdewilde.com

Raphaël Imbert est depuis 2019 le directeur du Conservatoire national à rayonnement régional de Marseille. Mais il est avant tout saxophoniste, clarinettiste, compositeur, chef d’orchestre, spécialisé dans le jazz et les musiques improvisées.

Il a fondé en Provence, en 2000, la compagnie Nine Spirit, pour développer une passerelle entre la tradition du jazz et ses aboutissements les plus contemporains, entre l’écriture et l’art de l’improvisation. Il enregistre sous son nom en 2002, “Méditations dans un cratère”. Depuis, il publie régulièrement de nouvelles œuvres originales et souvent hors norme, inspiré de Bach, de Coltrane ou du blues. Son opus «Music is My Hope» a été nommé “album inclassable de l’année” aux Victoires du Jazz en 2018. Son projet «Les 1001 Nuits du Jazz» retrace les différentes étapes de l’épopée du jazz avec des musiciens issus des jeunes talents du Centre des Musiques Didier Lockwood. Au programme de la tournée: «Les Crooners, les sortilèges de Nat King Cole et de Frank Sinatra».

Jacques Lerognon Le 28/11/20 au Pôle Chabran - Draguignan (83). www.raphaelimbert.com

50 >> #NVmagZoom

Hawksley Workman Hawksley Workman est un artiste aux multiples facettes, capable d’aborder tous les répertoires de la musique. Depuis son succès “Lover Fighter”, l’artiste canadien a publié en 2019 l’album “Median Age Wasteland”, onze chansons mélancoliques et divinement folk. Un nouvel album “Less Rage More Tears” vient de sortir et, une fois encore, la créativité de ce troubadour est toujours intacte.

Votre musique semble être fortement influencée par le théâtre, avez-vous été tenté par le métier d’acteur ?

J’ai travaillé dans une troupe ces dix dernières années notamment dans un one man show que j’ai écrit, intitulé “The God that Comes”, une histoire d’inspiration politique articulée autour du dieu Bacchus et ses excès du pouvoir. Le théâtre a toujours été présent et sa forme, elle est très pure, proche d’un concert de rock avec l’intimité de la narration théâtrale. Beaucoup de gens qui pratiquent cet art pensent dès le début, devenir riche et célèbre, mais cela n’arrive jamais.

Quand est-ce que votre tournée va débuter en France ?

Plusieurs dates étaient prévues pour le mois d’octobre, mais avec cette Covid, la situation s’est dégradée au Canada et une partie de la tournée devrait donc être reportée, ce qui est très frustrant. L’année dernière j’étais venu à Paris pour des interviews, des passages à la radio et la télévision, j’aime tellement la France

et l’idée de ne pas pouvoir voyager est très embêtant.

Vous semblez être très attaché avec le public français, quel lien avez vous avec notre pays ?

Je suis venu pour la première fois en France en 2001, ma musique est rapidement entrée en résonance avec le public et la presse musicale a été très positive à mon égard. Je commençais à être reconnu au Canada mais je ne me sentais pas à l’aise avec ce concept de célébrité. Venir jouer en France c’est ressentir cette liberté ambiante, cette connexion naturelle, de pouvoir jouer librement avec des artistes.

Concernant l’écriture de vos chansons, comment procédez vous ?

C’est un procédé qui se traduit au quotidien, notamment au réveil le matin, au piano, à la guitare, mais l’apport de la technologie a changé ce processus. Je mets mon casque, je prends ma guitare et j’écris des textes sur des carnets,

nouvelle-vague.com / Novembre 2020

ça devient instinctif. C’est un effort physique, tu utilises tes muscles, tu passes d’un état de faiblesse à quelque chose de pur. C’est difficile de ne pas apprécier les outils technologiques qui te permettent de passer rapidement d’une idée à un produit fini, c’est plutôt cool.

Le personnage de Hawksley Workman faitil partie de vous ou est-ce le surnom de quelqu’un qui travaille beaucoup?

(Rires)... c’est vraiment moi et cela me ramène à plusieurs années en arrière, durant mes études, avec cette culture qui m’a fait grandir, qui a fait ce que je suis aujourd’hui en tant qu’être, c’était comme un refuge où je pouvais observer le monde. C’est devenu un endroit confortable pour moi, et je me considère comme quelqu’un de chanceux qui a la possibilité de s’exprimer en tant qu’artiste, c’est comme si j’avais créé un refuge pour mon personnage afin qu’il puisse exister, c’est un privilège d’avoir du temps et de l’énergie.

On retrouve souvent les mêmes personnes créditées dans vos albums, existe t-il une petite famille musicale autour de vous ?

Cette structure est primordiale, et ces personnes sont souvent avec moi, elles m’entourent vraiment, c’est étrange car plus le temps passe, plus tu ressens ce besoin de rester jeune, surtout dans le milieu du rock, tu réalises au fur et à mesure que tu vieillis avec cet entourage. Tes propres instincts grandissent avec ceux de ta communauté, et tu ressens que tu es en fait au bon endroit avec ces personnes, j’aime vraiment cette famille musicale.

Franck Irle www.hawksleyworkman.com Photo : Pierre Veillet

52 >> #NVmagZoom

Rone Trois ans après « Mirapolis » Rone lèvera le voile de son cinquième album: « Room With a View ». Un opus solaire, organique, positif. Pour le mettre en scène, il a choisi d’allier son et danse avec 18 danseurs du Ballet National de Marseille. Spectacle chorégraphié par le collectif de la Horde. Rencontre avec un artiste qui se veut un observateur de notre société, qu’il décrit en musique pour rêver d’un monde meilleur.

Comment est né le concept de l’album ?

Cela remonte à la fin de la tournée de mon précédent album, après 200 concerts j’ai eu envie de m’enfermer en studio afin de composer à nouveau. C’est à ce moment là qu’il y a eu la proposition du Théâtre du Châtelet qui m’a contacté pour me donner carte blanche pour faire un spectacle. J’ai pensé, « je vais faire un album qui serait la bande son de ce spectacle » et je me suis entouré de 18 danseurs. J’ai composé en pensant à eux. Je voulais mettre du fond, du sens, je ne voulais pas juste faire danser ou rêver. Je voulais raconter une histoire sans prononcer un seul mot d’où l’intérêt de travailler avec des danseurs qui à travers leurs corps, leurs mouvements arrivent à faire passer des idées sans parler. C’est comme la musique, je trouve que cela va au-delà des mots, c’est un langage universel.

Il a été dit que votre album était l’album du changement climatique qu’en pensezvous ?

J’ai très rapidement eu envie de parler d’écologie, d’urgence climatique, de

l’effondrement des valeurs parce que ce sont des sujets qui me touchent, me préoccupent beaucoup, surtout pour les enfants. C’est un spectacle sur la prise de conscience, tenant un discours ni moralisateur, ni caricatural, ni même niais. Il faut changer les choses pour un monde meilleur.

Le considérez vous comme un album prophétique ?

J’avoue qu’au moment où nous l’avons fait, nous avions l’impression de faire une œuvre de science fiction, de se projeter dans le futur et finalement l’actualité nous a rattrapés. Dans l’album j’ai donné des titres de manière très instinctive à l’époque, il y a par exemple « Le Nouveau Monde » ou « Esperanza » qui prennent vraiment un sens très fort aujourd’hui, je suis moi-même assez surpris. L’album est plus que jamais lié à ce qu’il se passe en ce moment.

D’où, la nécessité de le sortir maintenant et de ne pas en différer la date.

Quel est votre processus créatif ?

J’ai pris l‘habitude de m’isoler, depuis longtemps.

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C’est une méthode de travail, une recette.

A chaque début d’album je suis obligé de m’éloigner de ma famille, de mes amis. Je pars avec quelques instruments dans une maison vers la mer, la campagne ou la montagne. C’est dans ces moments là que je suis le plus créatif, quand je suis seul face à moi même dans une introspection où je vais chercher l’inspiration au fin fond de moi. Ensuite dans un deuxième temps, j’adore collaborer avec d’autres artistes, être entouré. J’ai besoin de ces deux phases dans ma manière de travailler.

En citant votre ami Alain Damasio, quelle est votre « nécessité d’être » ?

Alain est un écrivain que je connais depuis plus de dix ans. J’ai utilisé sa voix pour mon premier single: « Bora ». Il est de nouveau présent sur mon dernier album. Ma nécessité d’être? La

création en général, c’est ma manière de me sentir vivant. Même si ce n’est pas toujours facile, à ce moment là j’ai l’impression de faire quelque chose d’utile.

Quels sont vos espoirs pour le futur ?

J’ai vraiment envie d’être optimiste, j’espère que ce que nous traversons aujourd’hui à l’échelle mondiale va servir de prise de conscience générale. C’est tout un monde à réinventer. Il faut revoir notre rapport à la nature et faire confiance à la jeunesse qui se réveille et voit que notre monde est insensé.

Cecilia Poggio www.rone-music.com

54 >> #NVmagZoom

Splash Macadam Le 5 septembre, les Splash Macadam donnaient leur dernier concert.

L’opportunité pour Vincent, chanteur, guitariste et compositeur de revenir sur l’histoire du groupe en évoquant les tournées en Angleterre, l’envie de sortir des sentiers battus et les regrets de voir leur album jamais distribué. L’occasion surtout de tourner la page en dévoilant Claque, un nouveau projet plein de promesses.

Splash Macadam ou l’art raffiné du seppuku L’occasion se présente après la release party de The Parade. Une discussion à bâtons rompus avec Vincent, guitare, lead, auteur et compositeur, pour y voir plus clair et parler d’avenir.

La formation naît au milieu des années 2000 par petite annonce. La suite est plus originale lorsqu’Alex Twist, un londonien qui a joué dans « Le pensionnat de Sarlat » y répond. « Je ne comprenais pas pourquoi au premier rendez-vous il y avait 40 personnes qui le suivaient. En fait, le tournage était terminé et l’émission commençait à être diffusée ! On a monté un duo puis le groupe s’est étoffé et ça a commencé à buzzer.

Un anglais à Marseille, c’était pas commun ».

Les concerts s’enchaînent et le groupe signe sur Division Aléatoire, sortant un EP vendu à 5 000 exemplaires et enchaînant deux tournées en Angleterre.

Alex rentre en Angleterre, le groupe connaît des remous. Jusqu’à stabiliser autour de Vincent, Guillaume (basse), Damien (clavier, machine) et Etienne (batterie) une identité musicale singulière. Un rock/cold surf aux influences

Nirvana, Pixies ou Beach Boys bien digérées sont sa marque de fabrique.

«Nous avons essayé de proposer un son original et qui nous appartient. Un peu comme Jimi Hendrix, qui a été un immense guide. Ce mec a amené des choses dans son époque, et donc on s’est dit qu’on allait aussi essayer d’amener, à notre niveau, un nouveau regard sur le rock, pour le rendre accessible à un maximum de personne, plus « sexy ».

Et en effet il y a en live des montées que le groupe mène jusqu’à les faire exploser au moment le plus inattendu. On est en concert comme dans l’acte sexuel. Et si le son des SM c’était plutôt un sex rock lascif et poisseux ?

Mais faire cohabiter une identité live et un son « radio », voilà tout le paradoxe du groupe qui est malgré tout excitants sur les deux formats. « C’est ce qu’il y avait de difficile à gérer, à la fois l’envie de nouveauté et de créer de nouvelles sonorités. Finalement j’ai essayé de faire quelque chose de plus mainstream. Et on a foiré. On a perdu le public qui aurait pu kiffer ça et en même temps on a gagné plein de gens qui se sont dit « ok, je capte où ils veulent aller ».

nouvelle-vague.com / Novembre 2020

Cette démarche courageuse mais risquée, a été source des incompréhensions qui ont pu les freiner, alors que l’ambition était juste de « sortir un album ». Un rêve seulement touché du doigt puisque le disque a été pressé mais jamais distribué pour d’obscures raisons financières ! « Nous sommes conscients qu’on est un petit groupe de rock qui a juste essayé d’apporter quelque chose, en toute sincérité et sans prétention », en assumant des choix sans concessions qui ont pu conduire dans l’impasse. Mais les concessions et Splash Macadam ça fait deux, et la fin de l’histoire ressemble beaucoup à un seppuku.

Touché donc mais pas coulé, Vincent a profité du confinement pour continuer à composer, « un besoin naturel ». Ce sera donc avec Claque « parce que ça nous ressemble, la « claque sur les fesses », comme « tu prends ta claque ». Et c’est l’idée de ce projet, sortir tout ce qu’il y a en nous ».

Un groupe qui aurait dû se produire au RDB Fest, malheureusement annulé. En attendant ils travaillent leur set « et bossent de nouveaux morceaux, l’objectif étant de tourner un live et d’enregistrer un EP (8 titres sont déjà prêts) ».

A découvrir bientôt aussi « Sable Sorcière », son projet solo, musicalement « plus proche de Soft Moon, plus froid, plus noise. Boite à rythme et basse avec du chorus à mort ».

On se quitte en se promettant d’en reparler. Il était temps. Depuis le début éclairs et tonnerre menacent. Deux mois qu’il n’a pas plu pourtant!

Quand je dis qu’avec SM il se passait toujours quelque chose…

Laurent Bruguerolle www.facebook.com/SplashMacadam Crédit photo : Laurent Bruguerolle.

56 >> #NVmagZoom

Dismo Dismo est un groupe français de death metal, avec un chant en anglais et en espagnol. Composé de Dismu (chant), Chrismo (basse), Damn Death (batterie), Doc Brutal et Junk (aux guitares). Un premier album, « Absurd », voit le jour en 2005 chez Customcord, avec notamment des participations de membres de V13 ou Artefact. Après diverses péripéties, Dismo revient avec de nouveaux guitaristes et le chanteur à l’origine de la formation, prêt à envoyer son old death metal.

Vous venez de sortir ce nouvel album, il y a très peu de temps, pourquoi avoir attendu 10 ans entre deux disques ?

Tout simplement parce que nous avons arrêté la formation pendant 4 ans, pour des raisons personnelles. Vers 2013-2014, nous avons repris le chemin des répétitions avec un autre guitariste, qui n’est plus dans la formation actuellement. De là tout est reparti, nous avons donc intégré Lolo, le guitariste actuel, puis un deuxième guitariste Fabien. Nous avons également un processus de création qui est assez lent, parce que nous ne répétons pas tous les jours. La plupart d’entre nous, avons des contraintes familiales et du coup ce nouvel album a pris pas mal de temps. Nous avons aussi eu du mal à trouver un chanteur (environ 2 ans), du coup nous sommes revenus à Tuté, qui a accepté de revenir au sein du groupe.

La pochette de votre nouvel album parlonsen… Représente-t-elle un antéchrist et qui l’a réalisé ?

Nous avons travaillé avec un artiste tatoueur pour la réalisation de l’artwork, qui a écouté le

disque en avant-première, ce qui lui a inspiré ce design. Le nom du groupe est un diminutif du mot dysmorphophobie, qui est le fait d’avoir la phobie de son corps, et d’être déformé. C’est une phobie qui touche peu de gens, mais qui peut aller à l’amputation. Le graphisme est parti des photos de tous les membres du groupe, que l’artiste a mélangé. Le tatoueur a essayé de revenir aux origines du groupe via cette œuvre.

L’art n’est qu’interprétation donc chacun y voit ce qu’il veut…mais la connotation obscure est belle et bien présente : genre destructeur des mondes et post apocalyptique ! Cet album est pour nous celui de la renaissance d’où le titre éponyme !

L’intégration de Laurent et Fabien, comment s’est-elle passée ?

Très bien, car Laurent est un ami d’enfance de Christophe, ils ont appris à jouer de la musique ensemble. Fabien et Chris se connaissaient aussi depuis le lycée. Là encore ils avaient déjà joué au sein de la même formation. Donc tout c’est fait naturellement. Pour nous, la musique reste un hobbie, l’idée est de se faire plaisir

nouvelle-vague.com / Novembre 2020

entre amis. Les deux se sont fait la main sur les vieux morceaux du début. Puis, nous avons tous évolué ensemble, le groupe a maintenant une nouvelle identité, mais c’est l’identité qui nous correspond aujourd’hui ! Nous avançons donc tous ensemble à notre rythme.

Beaucoup d’énergie sur scène et une rage évidente mais qu’est-ce qui vous énerve ?

Nous considérons la musique et l’art comme une forme d’expression, c’est donc un exutoire, et notamment la musique extrême. Le métal est à la musique ce que l’horreur est au cinéma.

Beaucoup de choses nous agacent, et toute cette haine, nous la recrachons sur scène. Ça fait du bien et ça nous permet d’être normaux dans notre vie de tous les jours. Il y en a c’est le sport, nous c’est notre musique. En général, les métalleux sont des gens adorables en dehors des concerts.

Avez-vous choisi délibérément, de ne pas être visible sur les plateformes de téléchargement comme un message de provocation au système ?

Nous sommes présents sur YouTube, et c’est en cours sur les autres plateformes, car nous avons quelques complications au niveau des droits Sacem. Après, il y a un côté underground dans Dismo c’est certain, les gens donnent ce qu’ils veulent pour acheter notre disque sur les concerts et sur des plateformes alternatives comme Bandcamp, on applique le prix libre.

Ce qui s’est passé dernièrement avec l’épidémie du coronavirus, et l’impact économique sur la culture, vous en pensez quoi ?

Pour toutes les structures qui sont indépendantes, et qui n’ont pas de financement, ça a été dur.

L’exemple le plus frappant, et qui nous concerne, car on y répète, c’est celui du Monster’s Art, qui a une programmation annuelle conséquente, et qui a dû tout arrêter du jour au lendemain. Ça a aussi permis aux gens, de produire de nouvelles façons de développer la culture comme les apéros live.

Le point fort de la culture c’est ce renouvellement!

Céline Dehédin www.dismo.bandcamp.com

58 >> #NVmagZoom #SudEst

Dibson A l’heure où le rap marseillais connaît un renouveau, Dibson fait partie de cette nouvelle génération talentueuse. Le rappeur issu des quartiers sud de Marseille se démarque par son style très précis et ses mots choisis avec soin.

C’est à l’occasion de la sortie de son EP Vatos 2, et du clip récent pour une OM Session, que nous l’avons rencontré.

Déjà, première question, comment allezvous en cette période compliquée ? Ça va, ça va. On va dire que pour nous dans la musique c’est compliqué mais certainement moins que pour d’autres personnes, comme par exemple ceux qui tiennent des restaurants. On peut toujours produire nos sons et les envoyer sur les plateformes ou les réseaux sociaux donc ça va. Le plus embêtant pour nous dans la musique ce sont les concerts, j’aurais bien aimé pouvoir partager mon projet avec le public.

Le 2 octobre, est sorti votre EP “Vatos 2”, pouvez-vous nous en dire plus ?

C’est la suite du 1er Vatos, qui est sorti pendant le confinement, en avril il me semble (ndlr: l’album est sorti est le 22 Avril). Il faut savoir que Vatos c’est un album ouvert, qui est composé de plusieurs EP. Je ne sais pas encore de combien, ça ce sera l’avenir qui nous le dira. Pour le moment on est donc à 13 sons sur l’album. Je ne voulais pas forcément envoyer directement un 2ème album, bien que j’avais les morceaux pour. Je pensais que c’était bien d’arriver avec un nouveau format, de tester de nouvelles

choses. Et faire un EP en plusieurs parties je trouvais que ça correspondait bien aux nouvelles façons de consommer la musique, notamment pendant le confinement. On ne pouvait plus tourner de clip donc on a décidé de proposer le premier EP et comme il a eu de bons retours, on s’est dit pourquoi pas continuer.

Vous avez eu la chance d’être sélectionné pour être l’hymne officiel de l’Olympique de Marseille pour les matchs de Ligue des Champions avec le morceau “L’Etoile”.

Qu’est-ce que cela représente pour vous ?

Pour moi c’est quelque chose d’énorme car je suis un grand supporter de l’OM. Je regarde tous les matchs, je vais au Vélodrome depuis tout petit et j’ai même fait des déplacements avec les MTP (ndlr : groupe historique du virage Nord). Pour moi ça représente beaucoup d’être mis en avant par l’OM et de pouvoir les représenter. J’ai pu tourner le clip dans le stade, dans les vestiaires, ça a été un moment magique. Je pense que pour tout supporter marseillais c’est un rêve de pouvoir faire ça. Je suis content du résultat.

nouvelle-vague.com / Novembre 2020

En ce moment le rap marseillais est mis en avant que ce soit Jul, SCH, Naps ou encore Kofs, qu’en penses-tu ?

Oui c’est clair, il y a vraiment un mouvement sur le rap marseillais en ce moment. C’est vraiment pas mal, ça fait longtemps qu’on attend ça.

Même si on avait quelques représentants avec Jul ou SCH, on attendait de pouvoir montrer l’étendue de notre talent. Les projets comme 13 Organisée ou le mien avec l’OM permettent cette mise en avant positive.

Tu improvises beaucoup sur tes titres, pour autant on sent que chaque mot que tu utilises est précisément choisi, c’est le cas ?

Je suis arrivé avec du rap classique et des textes, puis j’ai développé des compétences,

notamment celle de kicker (ndlr : improviser).

Avant j’étais beaucoup dans le texte, j’ai appris à travailler les mélodies. Si on écoute mes projets du début jusqu’à maintenant il y a une cohérence, après il faut suivre car c’est évolutif pour amener les gens vers quelque chose de concret. J’ai une vision sur du long terme depuis un petit moment. C’est pour ça que je sors aussi des EP, j’aime la spontanéité. Mes albums eux sont beaucoup plus réfléchis et travaillés. Pour le moment le public a l’air de suivre car j’ai déjà beaucoup de retours positifs sur Vatos 2.

Maxime Martinez www.facebook.com/dibson Photo : Valentin Antonini

60 >> #NVmagAlbum VINCENT PEIRANI & EMILE PARISIEN : Abrazo (Act Music) JJJJ J

FAST FRIENDS : Domestic Eyes (Les Disques Pavillon) JJJJJ

Après «Belle Epoque» en 2014, Les deux musiciens se retrouvent pour un nouvel album en duo.

En fait, ils ne se sont jamais vraiment quitté.

Emile joue du sax dans le quintet de Vincent. Vincent est invité, avec son accordéon, dans celui d’Emile. Un album consacré au Tango peut faire un peu peur mais c’est mal connaître les deux compères. Pour preuve le disque commence par une reprise d’un vieux thème de Jelly Roll Morton «The Crave» et finit par le «Army Dreamers» de Kate Bush. Mais ces deux titres comme les compositions de l’un ou de l’autre ou celles plus typiques de Piazolla ou Javier Cugat forment un univers bien spécial.

On entend l’Argentine, on entrevoit des corps qui remuent en cadences lascives. Mais surtout on profite à plein de cette complicité musicale que l’on ose à peine déranger.

Jacques Lerognon

Avec «Unknown Homes», le voyage proposé par Fast Friends avait été trop court. Cette fois Jim et Julien n’ont nullement l’intention de redescendre sur Terre. Fort de l’indiscutable succès de leur premier EP, le duo parisien, signe, aux côtés de D. James Goodwin et Phil Bova, un disque jubilatoire. «Domestic Eyes» contient tout ce qu’un album peut offrir de prometteur. L’esthétisme d’»Unknown Homes» est redessiné pour un incomparable plaisir auditif. L’émerveillement à travers douze chansons aériennes sublimées par l’association de nouvelles sonorités synthétiques et du chant si caractéristique de Jim, auteur-compositeur aux multiples talents et projets musicaux. Si l’efficacité des mélodies créées demeurent la signature ineffable du groupe, l’œuvre, dans son ensemble, laisse la part belle aux lignes de basse plus prononcées au sein d’une orchestration à l’envergure décuplée. «Domestic Eyes» fait entrer la pop dans une nouvelle ère.

Aurélie Kula

MICHEL BENITA : Looking At Sounds (ECM/Universal Music) JJJJ J Michel Benita publie ce «Looking At Sounds» en quartet. Il signe ou cosigne avec ses musiciens dix des onze compositions. Des tempos lents, chacun titre prend le temps d’exister, de donner à écouter, d’attirer l’auditeur dans le monde feutré de Michel Benita. L’album est porté par la sonorité suave et majestueuse du bugle de Matthieu Michel, parfaitement secondé par le Rhodes de Jozef Dumoulin. Le Rhodes dont le son peut être parfois crispant, froid, est ici coloré, harmonieux, chantant. Le discret batteur Philippe Garcia n’hésite pas à mettre de la puissance. Michel Benita ne fait pas un disque de contrebassiste, il n’impose pas ses lignes de basse, ne les mixe pas en avant et pourtant, il a là, à chaque instant, au cœur du morceau. En final, pour le plaisir, une reprise en solo, extrait de la comédie musicale Peter Pan. Jacques Lerognon

nouvelle-vague.com / Novembre 2020

FERRUCCIO SPINETTI ET GIOVANNI CECCARELLI : More Morricone (Bonsaï Music/L’autre Distribution) JJJJ J Reprendre des musiques d’Ennio Morricone en jazz, en duo, peut sembler une gageure même si, comme Ferruccio Spinetti et Giovanni Ceccarelli, on est jazzman et italien.

Mais le défi est relevé avec beaucoup de brio et même une grande classe. Première réussite, ils ont évité les grands classiques du maître et fait un choix fin et judicieux dans l’immense répertoire de Morricone. La deuxième, les arrangements, ils ont su garder la quintessence des compositions, la mélodie pour la confier à leurs deux instruments. L’élégance du piano de Ceccarelli, allié à la basse ample et généreuse de Spinetti, auxquels viennent s’ajouter quelques passages à la guitare, au Rhodes, au bouzouki ou, en clin d’œil, à la guimbarde. Sur quelques titres, la chanteuse belge, Christelle Wautier pose sa voix, en anglais et en français.

Jacques Lerognon

ARROGANT CRIMINALS : Fine & Dandy (Octopus) JJJ JJ Formation d’origine parisienne, Arrogant Criminals sort son premier album « Fine & Dandy », avec l’envie de participer à la renaissance indie des scènes américaines.

Arrogant Criminal a, en amont, participé au générique du dessin animé « Daltons », ce qui leur valu une certaine notoriété chez l’oncle Sam. Après un premier EP en 2013 et un deuxième en 2017 « Boys get around », Arrogant Criminals distille sa pop song, fraîche et incisive avec insolence et candeur. Du rock à travers des titres comme « I wanna be your man », aux influences des 70’s, mais pas seulement. Le groupe sait se réinventer, sur notamment « La Tempête », instrumental aux notes électro, sur fond de percussions tribales. « Time Traveler », plus funk, transporte l’auditeur dans un voyage psychédélique. Une musique étonnante mêlant créativité et originalité !

Céline Dehédin

DAKINIZ : Raging Shouts (Autoproduction) JJJ JJ Après un premier album remarqué, Dakiniz, revient en force avec « Raging Shouts ». Enregistré au Bear Bites Horse Studio de Wayne Adams à Londres, Dakiniz donne ainsi naissance à neuf morceaux plein d’adrénaline et de sueur.

Neuf titres efficaces et délirants, mêlant un rock noise nerveux dont seuls les Anglo-saxons ont le secret et un son garage musclé américain. « Zulu Radio Star », fera basculer l’auditeur dans un délire schizophrénique, à la limite de la folie… « Handbrake », titre phare de l’album, est lui aérien avec sa guitare électrique envoûtante... « Score One For Satan », est un hymne bestial et violent, une ode à nos plus macabres obsessions, et c’est diablement transcendant ! « Sputnik », clin d’œil au satellite du même nom, et « The Mario Bros Nemesis », pour les geeks avertis, là encore distillent un parfum d’interdit au son des guitares affutées, et de la voix de son chanteur déjanté. Un groupe à découvrir absolument! Céline Dehédin

62 >> #NVmagAlbum YVES ROUSSEAU SEPTET : Fragments (Yolk Music/ L’Autre distribution) JJJJJ Pour son nouveau projet « Fragments », le contrebassiste Yves Rousseau s’est replongé dans son passé de lycéen, une époque où il savourait le rock progressif. Les grands groupes de l’époque des 70’, King Crimson, Soft Machine...Mais son propos n’est pas de faire un banal tribute en réarrangeant les tubes de ces aînés. Les quatorze compositions sont toutes signées de sa main, exception faite d’une notule empruntée à David Crosby et de 2 minutes du Crimson King de Robert Fripp. Du jazz d’aujourd’hui avec un septet de haute volée. Les trois soufflants tirent la musique de Rousseau vers un jazz chambriste plutôt agité, alors que guitare, basse et batterie résonnent plus prog. Les claviers, quant à eux, oscillent entre les deux. Bien que les arrangements soient cousus main, les sept membres du groupe se (nous) délectent de larges parties improvisées, pour un rendu imprégné d’émotion, d’émotion et d’une certaine exaltation bien loin d’une vaine nostalgie. Jacques Lerognon

PUBLIC ENEMY : What You Gonna Do When the Grid Goes Down (Def Jam) JJJJ J Il y a parfois des morceaux qui donnent envie de foutre le feu, et c’est le cas dans ce nouvel album de Public Enemy. 30 ans après leur hit planétaire, remixé pour l’occasion et immortalisé par Spike Lee, l’uppercut « Fight The Power » est désormais au tracklisting de leur nouvel album baptisé « What You Gonna Do When The Grid Goes Down ». Flavor Fav, Chuck D et autre autre Professor Griff ont vieilli mais le flow rageur est encore là et il ne fait toujours pas de compromis. Associant les grands noms du golden-age comme Ice T, Mike D et Ad-Rock des Beastie Boys, ils reviennent sur le mouvement Black Lives Matters, et participent, eux aussi, à cette indignation désormais mondiale.

Avec en prime un hymne anti-Trump « STFU » , à quelques semaines de l’élection présidentielle américaine, en guise de premier extrait révolté et incendiaire.

François Roche

BANDIT BANDIT : EP (l’autre distribution) JJJJ J Bandit Bandit pourrait être un film ou plutôt une histoire autour d’un voyou (Hugo) et d’une voyelle (Maëva) qui se rencontrent et forment un couple rock inattendu.

La fiction s’est donc transformée en réalité. Alchimie immédiate, leurs univers respectifs fusionnent, jusqu’à l’évidence, une complicité débordante où les sentiments, dont l’amour, sont présents jusqu’au moindre recoin, portés par les voix entremêlées du duo le plus espiègle du rock hexagonal. Après un premier titre « maux » dont le succès fulgurant a définitivement inauguré ce qui peut s’apparenter à une success story, nos deux compères nous offrent un premier EP où textes en français se mélangent parfaitement avec une musique jouant ouvertement avec la carte de la séduction, tel un péché mignon. Le résultat est à la hauteur des attentes qu’avait suscitées leur premier single. « Pixel » et sa ligne mélodique addictive, ou bien encore « Nyctalope » sensuel jusqu’à la dernière note. Bandit Bandit vient donc combler ce désamour de la langue française qui faisait cruellement défaut dans le rock. Franck Irle

nouvelle-vague.com / Novembre 2020

JIM YOUNGER’S SPIRIT : El Malpais (Watonwan records/Inouïe distribution) JJJJ J Avec “El Malpais”, les Jim Younger’s Spirit poursuivent leur balade américaine. Direction le Nouveau-Mexique pour ce 4ème album. Le premier titre et single éponyme est immédiatement reconnaissable pour un groupe qui continue d’explorer un genre psyché-rock dans la veine des Black Angels.

Reverb, fuzz, voix habitée, claviers, banjo, saxo, sont les ingrédients d’une recette éprouvée. Les aficionados du Brian Jonestown Massacre ou des Liminañas ne seront pas dépaysés. Tout en suggestion, l’ensemble est porté par les incantations de Polar Younger. El Malpais ressemble à la BO rêvée d’un film tourné sous un soleil brûlant. On pense à la Balade de Buster Scruggs des frères Cohen. Bref, 35 minutes de dépaysement pour le plus grand bonheur des fans qui retrouveront ici ce qui les a attirés dans ce rock psyché made in France.

Laurent Bruguerolle

DELIVERANCE : Holocauts 26 :1-46 (Deadlight entertainment) JJJJ J Deliverance, c’est d’abord la rencontre entre Pierre Duneau (Memories of a Dead Man) et Etienne Sarthou (Aqme). De cette union, naît Deliverance et un nouvel album sombre et implacable « Holocauts 26 :1-46 ». « Saturnine », titre en ouverture, sent bon l’ADN black metal. Mais la grande nouveauté est définitivement se mélange de sonorités électro et postrock, que l’on retrouve tout au long de cet album. « God in furs », balance un son très heavy, aux paroles qui vont bien au-delà des thématiques religieuses et qui se veut plus introspectif. Le chant viscéral vous emmènera dans ce voyage aux multiples facettes comme sur « Sancte Iohannes » et « Holocaust For The Oblate ». « The Gyres », surprenant morceau au tempo plus lent, est lui langoureux, psychédélique flirtant délicieusement avec des sonorités « Floyd ». Pari réussi pour ce second album, parfait pour s’extirper d’un quotidien parfois trop morne.

Céline Dehédin

MORGANE JI : Woman Soldier (Aztek Music) JJJJ J Morgane Ji semble irréelle, on ne sait lui donner d’âge tantôt on la trouve empreinte de l’énergie de la jeunesse tantôt c’est une chanteuse soul d’expérience à la voix rocailleuse, elle n’a pas une langue mais des langues, toutes bien maîtrisées et bien vivantes, sa musique n’a pas un style mais des styles et du style en masse. Ne comptez pas sur moi pour la définir, j’aurais trop l’impression d’une profanation et d’être artisan d’une trahison que je réprouve. Ce qu’on sait c’est qu’elle est réunionnaise et là, on trouve des motifs à ce miraculeux ensemble d’influences qui forme un tout si surprenant qu’on ne sait pas vraiment où la prochaine mesure va nous entraîner. On y sent du Brésil, de l’océan Indien, des senteurs soul en provenance de Memphis, de l’électro world londonienne mais loin d’être perdu ou désorienté, je me suis même retrouvé plus libéré qu’emprisonné. Évanescente mais pas désincarnée, Morgane Ji reste un impressionnant mais délicieux mystère.

Emmanuel Truchet

64 >> #NVmagAlbum RYON : Esperanza (Cycle Music Production) JJJJ J

THE BROOKS : Any Day Now (Underdogs records) JJJJ J

J’ai découvert Ryon en 2015, à domicile, dans un bar bondé des Pyrénées, Camille le chanteur sautant en l’air au milieu des 6 spectateurs au m2 avec une énergie ragga rafraîchissante, l’univers du groupe m’a séduit.

Ensuite est venu le 1er album « Rêver » que j’ai trouvé engoncé par trop d’application, il délaissait à mon sens trop la vibe pour se concentrer sur les arrangements. Avec « Esperanza », Ryon arrive à son équilibre, préserver des textes écrits et intelligents, une révolte qui propose un mode de vie alternatif et moins matérialiste avec une musique rythmée et plus décomplexée. J’aime le parcours de Ryon, qui parvient aujourd’hui à se professionnaliser tout en restant intègre. Il s’épanouit dans ce que le reggae a produit de meilleur : souder une communauté mondiale qui cherche à construire un monde différent, les artistes comme Ryon donnent un sens à nos vies et motivent notre action au quotidien : indispensables !

Emmanuel Truchet

Vous aimez porter des habits moulant votre corps nonobstant son allure plus forcément canonique. Vous vous délectez des couleurs flashy pour peu qu’elles dénotent l’une de l’autre, le tout sans désapprouver totalement l’usage des paillettes. Votre rêve est d’arborer une coupe afro malgré vos cheveux raides, voire blonds mais vous craignez que votre entourage vous juge. The Brooks va vous sauver et vous envelopper de l’ambiance qui sied parfaitement à votre style de vie, votre corps et votre âme enfin consubstantiels, vous renaitrez ! A l’écoute de cet album, s’ouvre une faille spatio-temporelle totalement funkadélique. Venu du Québec, le groupe joue à la perfection un funk chargé mais rythmé, cuivré et parsemé de touches d’afrobeat qui stimulent sa puissance évocatrice. Il y a un authentique talent chez ces musiciens qui parlent de délice mental quant au sentiment qu’ils procurent à ceux qui vivent sa musique.

Emmanuel Truchet

BON VOYAGE ORGANISATION : La Course (Bigwax) JJJJ J Cette formation hétéroclite, orchestrée par le brillant Adrien Durand, producteur et musicien propose pour son 2ème album un voyage onirique. Le single « La Course » nous amène doucement des rivages d’une ambiance légère sur une envolée rythmique afro-latino, pour arriver sur une ambiance de séries américaines “Seventies”. Ce mélange sonore improbable s’harmonise en un groove aux notes psychédéliques effleurant l’acid-trip. Les morceaux s’enchaînent autour d’un fil vert, celui de l’explorateur qui dans le clair-obscur d’un crépuscule voyage, sur un fleuve où les rythmes prennent leur temps, s’accordent sur l’inattendue d’une épinette Lindhom – Chanson, morceau favori du capitaine de ce vaisseau flânant à Miami en écoutant le générique d’une émission de variétés Sud-Américaines, croisant la route de St- Exupéry puis s’attachant à J. Coltrane poursuivant une chimère qui le ramène à son point de départ. Cette narration sonore énigmatique nous pousse vers les astres et tout là-haut, nous découvrons notre monde sous un nouveau jour. Caroline Boumaiza

nouvelle-vague.com / Novembre 2020

DAVID LAFORE : Incompréhensible (Autoproduction) JJJJ J

VICTOR WAINWRIGHT : Memphis Loud (Ruf Records) JJJJ J

« Incompréhensible », en voilà un titre d’album énigmatique… Pourtant, après l’avoir écouté, une idée paraît limpide : certains artistes propagent aisément leurs ondes positives ! David Lafore, curieux personnage, naturellement extravagant, fait preuve d’une imagination débordante. Affranchi de toute conformité, il s’autorise mille et un caprices sonores et joue d’une écriture poétiquement drôle. Les arrangements, d’une douceur exquise, dissimulent quelques éclats qui sauront ravir les oreilles les plus fines. On accorde une mention spéciale pour ces productions variées, particulièrement celles aux tonalités funk, qui siéent à merveille cet univers décalé et dansant. Suivez David Lafore dans ses réflexions déroutantes. Partagez son regard particulier sur le monde, au coeur d’une parenthèse hors du temps et des tendances musicales.

Linda Gachar

Victor Wainwright est un bluesman américain qui est perçu dans son pays comme un des artistes qui fait revivre en la revisitant la roots music locale, le blues : une tendance que l’on retrouve dans pas mal de styles musicaux. Alors qu’il perpétue une tradition familiale, son grand père puis son père furent bluesman, sa musique reste tout de même fusionnelle : du blues bien sûr, mais surtout des accents de soul music, et surtout de Honky Tonk. Un style issu des bars musicaux du sud des états unis qui est un trait d’union oublié entre une country music fatalement campagnarde et une variante plus bronzée et plus urbaine, moins conservatrice dans ses textes aussi. Cette musique fusionnelle, chaude, profonde qui de France nous paraît vraiment exotique tant elle mêle différents univers avec style, comme si Memphis Slim, Randy Newman et Hank Williams se serraient dans cet album vraiment réussi.

Emmanuel Truchet

PATRÓN : Patrón (Klonosphere / Season Of Mist) JJJJJ »Les sables qui chantent parfois remplissent l’air avec les sons de toutes sortes d’instruments de musique, et aussi le bruit des tambours...». Du fin fond du désert, «Patrón», album éponyme du projet conduit par Lo, frontman du groupe Loading Data, nous dévoile la percutante sensualité des dunes rugissantes.

Caractérisé par une sonorité puissante, résolument stoner, et ponctué d’accents pop, ce disque transpire une moiteur empreinte de sensualité romanesque et sombre. Côté casting, Joey Castillo, Nick Oliveri, Barrett Martin, Aurélien Barbolosi et Alain Johannes figurent parmi les prestigieux artistes présents sur ce recueil de onze titres. Chant du cygne du studio d’Alain Johannes, le travail de composition et d’exécution de «Patrón» est remarquable sous tous les aspects. Un épisode marquant dans la grande épopée du western musical.

Aurélie Kula

66 >> #NVmagAlbum BLAKKAMOORE : Upward Spiral (Lustre Kings / Baco Records) JJJJ J

PAUL LAY : Deep Rivers (Laborie Jazz/ Socadisc) JJJJ J

Originaire de Guyane, Blakkamoore a grandi et évolué artistiquement à Brooklyn et s’est fait un nom dans le Dubstep, avant d’écrire des titres pour Snoop Dog quand ce dernier a voulu se grimer en reggaeman.

Cependant, l’album Upward Spiral est une perle reggae mais aussi une synthèse de son parcours sinueux. Vocalement il apparaît comme un mix de Gyptian et de Busy Signal, dans l’inspiration artistique aussi tant son album serpente entre les sons urbains synthétiques du hip-hop et l’univers plus naturel du reggae sans pour autant sembler hésiter car chaque titre déroule son propre univers et tient la route. Entre production hyper-pro à l’américaine, arrangements sophistiqués et mélodies qui sonnent, nous n’avons pas affaire à un artiste en devenir mais plutôt un couteau suisse plaqué or qui maîtrise pleinement son art, une découverte et une excellente surprise que je suis fier de partager avec vous.

Emmanuel Truchet

Pour son nouvel album, Paul Lay reprend la formule du trio piano (lui), voix (Isabel Sörling), contrebasse (Simon Tailleu). L’idée du disque est, puisque le jazz à cent ans, de revisiter le répertoire de la musique populaire américaine de la fin du 19e et du début du 20e siècle. Paul Lay mêle tout de même quatre de ses compositions parmi les quatorze de l’album.

Dans le superbe « Horizons » qui ouvre l’album, ils sont rejoints par trompette, trombone et batterie. Dans «Follow The Drinking Gourd» Isabel Sörling prend des intonations qui rappellent la performance de Richie Heavens à Woodstock !

Le piano lyrique de Paul Lay fait merveille dans « Sylvia » ou dans le titre éponyme « Deep Rivers », façon gospel blues. Quant au rag, qu’il soit de Scott Joplin, « Maple Leaf », ou de Lay, luimême, « Mister Morton », ils sont purs délices.

Jacques Lerognon

SPEED ROCK MACHINE : Playing Rock’n Roll (autoproduction) JJJJ J Après un premier album en 2010, ils reviennent en force et en rock pour ce nouvel EP. Le groupe mené par Jean-Patrick Makarian sonne la charge et impossible d’y résister ! «Suicide Girl» possède un côté The Cult, il est très accrocheur. «Playing RnR» est parfaite pour headbanger, il est simple et efficace. «Désir» est un titre rapide qui devrait fonctionner à merveille pour les concerts. Cet EP est un concentré de rock’n’roll pur et dur sous influences AC/ DC, Motorhead, Rose ou Tattoos. L’album ne devrait pas tarder et espérons que leur musique puisse résonner en live, car c’est avant tout un groupe de scène !

Laurent Therese