CONCEPTO ESPACIAL VOL. 1
Curaduría: Nancy Rojas
Del 13 de septiembre al 11 de Octubre de 2011 Alsina 673. C.A. de Buenos Aires
CONCEPTO ESPACIAL VOL. 1
Raúl Flores Luciana Paoletti Cecilia Szalkowicz Sofía Bohtlingk Mauro Guzmán Marcelo Galindo Nicolás Mastracchio FONDO NACIONAL DE LAS ARTES
CONCEPTO ESPACIAL VOL. 1
Por Nancy Rojas Concepto espacial es un proyecto de curaduría en serie, pensado a partir de la tradición espacialista instaurada por Lucio Fontana en el siglo XX. Frente al desafío de poner en jaque el desarrollo del concepto de espacio en las imágenes actuales, hace hincapié en aquellos discursos que procesan anárquicamente dicha noción desde diferentes campos de pensamiento y producción. Solamente una apostilla frecuenta esta idea-programa: la institución de un eje. Una especie de pista que tiende a operar como relato moderador exponiendo datos indicadores de otras dimensiones en cada instancia de trabajo.
Pautas: 1. 2.
3.
4.
5.
A modo de código, una pieza de carácter ajeno intervendrá el campo expositivo impactando sobre su perfil visual narrativo. La naturaleza reguladora de esta pieza con relación al resto deberá permitir la fluidez de una versión desplazada de la denominada guerra de las imágenes.1 Serán, estos, combates ya sea moderados o desequilibrados, diseñados para advertir la presencia de conceptos espaciales producidos con lenguajes actuales. Cada resultante será considerada un terreno ávido para la proyección de planteos estéticos curatorialmente empíricos y divergentes. Estos planteos quedarán supeditados a los factores dominadores de cada conjunto de obras.
CONCEPTO ESPACIAL VOL. 1
Por Nancy Rojas Concepto espacial es un proyecto de curaduría en serie, pensado a partir de la tradición espacialista instaurada por Lucio Fontana en el siglo XX. Frente al desafío de poner en jaque el desarrollo del concepto de espacio en las imágenes actuales, hace hincapié en aquellos discursos que procesan anárquicamente dicha noción desde diferentes campos de pensamiento y producción. Solamente una apostilla frecuenta esta idea-programa: la institución de un eje. Una especie de pista que tiende a operar como relato moderador exponiendo datos indicadores de otras dimensiones en cada instancia de trabajo.
Pautas: 1. 2.
3.
4.
5.
A modo de código, una pieza de carácter ajeno intervendrá el campo expositivo impactando sobre su perfil visual narrativo. La naturaleza reguladora de esta pieza con relación al resto deberá permitir la fluidez de una versión desplazada de la denominada guerra de las imágenes.1 Serán, estos, combates ya sea moderados o desequilibrados, diseñados para advertir la presencia de conceptos espaciales producidos con lenguajes actuales. Cada resultante será considerada un terreno ávido para la proyección de planteos estéticos curatorialmente empíricos y divergentes. Estos planteos quedarán supeditados a los factores dominadores de cada conjunto de obras.
Volumen 1
Punto de referencia: “[…] he aquí mi búsqueda más allá del plano usual del cuadro, hacia una nueva dimensión. El espacio. Un gesto de ruptura con los límites impuestos por la costumbre, por los usos, por la tradición, pero —que sea claro- madurada en el honesto conocimiento de la tradición, en el uso académico del escalpelo, del lápiz, del pincel, del color. Hace tiempo, un cirujano que vino a mi estudio me dijo que ‘esos agujeros’ podía hacerlos él perfectamente. Le contesté que yo también sé cortar una pierna, pero después el paciente muere. Si la corta él, en cambio, el asunto es distinto. Fundamentalmente distinto.”2
En este caso, Raúl Flores, Cecilia Szalkowicz, Luciana Paoletti, Nicolás Mastracchio, Mauro Guzmán, Sofía Bohtlingk y Marcelo Galindo son los encargados de recalar en la idea de la ilusión como argumento y de la acción como basamento. Situaciones, ambas, trasladables a aquel histórico partido de tenis y a cualquier relación que implique desplazamientos, coexistencia, enfrentamientos, utopías y la irradiación de múltiples dimensiones en el espacio.
Desarrollo: La proyección de un partido de tenis femenino de los años 703 opera como código inicial de esta partida curatorial. Dentro de un espectro heterogéneo, la propuesta especula con obras de siete artistas que, a través de la fotografía, el video, la pintura, el objeto y la instalación, desarrollan discursos de distinta índole creando ámbitos propios de circulación narrativa y conceptual. Espacios expansivos, inestables, fluidos, articulados, estáticos y opresivos —categorías de la Arquitectura- aparecen expresados en este despliegue de contenidos abiertos respaldado por el espíritu de la tradición espacialista. En este sentido, se ha pensado en los tagli como una faltante codiciada pero también en ciertas escenas cinematográficas que harían eco de una visualidad fragmentada. El contexto ha forjado la necesidad de pensar cada obra-núcleo en función de una disposición que permita ahondar en la posibilidad de una espacialidad organizada en torno a los vicios de la mirada ilusionista. Aquella que es capaz de evocar el artificio y la venida de nuevas dimensiones. En la era del 3D, de eso trata esta puesta en escena. Y también de un presente que sincroniza con esos tantos niveles de ficción que los espectadores crean y reinventan para salvar al mundo de las realidades adversas.
NOTAS 1 Idea introducida por Serge Gruzinski en su libro La guerra de las imágenes. De Cristóbal Colón a Blade Runner (1492-2019), México, Fondo de Cultura Económica, 2003 (primera edición: 1990). 2 Lucio Fontana, fragmento del artículo “Defiendo mis tajos”, publicado originalmente en: Una domanda sull’arte contemporanea. Perchè non capiamo?, en La Nazione, Florencia, 24 de junio de 1966, Supplemento núm. 1 L’uomo - le arti - il sapere, p. 21. 3 Martina Navratilova vs. Chris Evert. Partido final del Campeonato de Wimbledon 1978, en la categoría individual femenino.
Volumen 1
Punto de referencia: “[…] he aquí mi búsqueda más allá del plano usual del cuadro, hacia una nueva dimensión. El espacio. Un gesto de ruptura con los límites impuestos por la costumbre, por los usos, por la tradición, pero —que sea claro- madurada en el honesto conocimiento de la tradición, en el uso académico del escalpelo, del lápiz, del pincel, del color. Hace tiempo, un cirujano que vino a mi estudio me dijo que ‘esos agujeros’ podía hacerlos él perfectamente. Le contesté que yo también sé cortar una pierna, pero después el paciente muere. Si la corta él, en cambio, el asunto es distinto. Fundamentalmente distinto.”2
En este caso, Raúl Flores, Cecilia Szalkowicz, Luciana Paoletti, Nicolás Mastracchio, Mauro Guzmán, Sofía Bohtlingk y Marcelo Galindo son los encargados de recalar en la idea de la ilusión como argumento y de la acción como basamento. Situaciones, ambas, trasladables a aquel histórico partido de tenis y a cualquier relación que implique desplazamientos, coexistencia, enfrentamientos, utopías y la irradiación de múltiples dimensiones en el espacio.
Desarrollo: La proyección de un partido de tenis femenino de los años 703 opera como código inicial de esta partida curatorial. Dentro de un espectro heterogéneo, la propuesta especula con obras de siete artistas que, a través de la fotografía, el video, la pintura, el objeto y la instalación, desarrollan discursos de distinta índole creando ámbitos propios de circulación narrativa y conceptual. Espacios expansivos, inestables, fluidos, articulados, estáticos y opresivos —categorías de la Arquitectura- aparecen expresados en este despliegue de contenidos abiertos respaldado por el espíritu de la tradición espacialista. En este sentido, se ha pensado en los tagli como una faltante codiciada pero también en ciertas escenas cinematográficas que harían eco de una visualidad fragmentada. El contexto ha forjado la necesidad de pensar cada obra-núcleo en función de una disposición que permita ahondar en la posibilidad de una espacialidad organizada en torno a los vicios de la mirada ilusionista. Aquella que es capaz de evocar el artificio y la venida de nuevas dimensiones. En la era del 3D, de eso trata esta puesta en escena. Y también de un presente que sincroniza con esos tantos niveles de ficción que los espectadores crean y reinventan para salvar al mundo de las realidades adversas.
NOTAS 1 Idea introducida por Serge Gruzinski en su libro La guerra de las imágenes. De Cristóbal Colón a Blade Runner (1492-2019), México, Fondo de Cultura Económica, 2003 (primera edición: 1990). 2 Lucio Fontana, fragmento del artículo “Defiendo mis tajos”, publicado originalmente en: Una domanda sull’arte contemporanea. Perchè non capiamo?, en La Nazione, Florencia, 24 de junio de 1966, Supplemento núm. 1 L’uomo - le arti - il sapere, p. 21. 3 Martina Navratilova vs. Chris Evert. Partido final del Campeonato de Wimbledon 1978, en la categoría individual femenino.
RAÚL FLORES
Serie Paredes de aire Fotografía color 60 x 100 cm cada pieza 2006
RAÚL FLORES
Serie Paredes de aire Fotografía color 60 x 100 cm cada pieza 2006
RAÚL FLORES
RAÚL FLORES
LUCIANA PAOLETTI
Mi fiesta de cumpleaños Registro microbiológico de la fiesta de cumpleaños de Luciana Paoletti realizada el 30 de abril de 2009, a partir del aislamiento y crecimiento de las bacterias y hongos presentes en el aire durante el transcurso del evento. fotografía digital 12 piezas de 30 x 45 cm cada una 2009
LUCIANA PAOLETTI
Mi fiesta de cumpleaños Registro microbiológico de la fiesta de cumpleaños de Luciana Paoletti realizada el 30 de abril de 2009, a partir del aislamiento y crecimiento de las bacterias y hongos presentes en el aire durante el transcurso del evento. fotografía digital 12 piezas de 30 x 45 cm cada una 2009
Cecilia Szalkowicz
Cecilia Szalkowicz
Sin título cerámica, impresión giclée sobre papel de algodón mano: 17 x 10 x 7 cm, fotografía: 10 x 15 cm 2010
Sin título fotografía, marco con pie 73 x102 cm 2010
Cecilia Szalkowicz
Cecilia Szalkowicz
Sin título cerámica, impresión giclée sobre papel de algodón mano: 17 x 10 x 7 cm, fotografía: 10 x 15 cm 2010
Sin título fotografía, marco con pie 73 x102 cm 2010
Cecilia Szalkowicz
Cecilia Szalkowicz
Sin título fotografía enmarcada 50 x 44 cm 2010
Sin título fotografía enmarcada 50 x 44 cm 2010
Cecilia Szalkowicz
Cecilia Szalkowicz
Sin título fotografía enmarcada 50 x 44 cm 2010
Sin título fotografía enmarcada 50 x 44 cm 2010
Sof铆a Bohtlingk
Letra 贸leo sobre tela 90 x 180 cm 2011
Sof铆a Bohtlingk
Letra 贸leo sobre tela 90 x 180 cm 2011
Mauro Guzm谩n
Venus y Marte foto-performance, toma directa con intervenci贸n digital, impresi贸n color sobre lona 160 x 400 cm 2009
Mauro Guzm谩n
Venus y Marte foto-performance, toma directa con intervenci贸n digital, impresi贸n color sobre lona 160 x 400 cm 2009
Marcelo Galindo
Galindo 2006 Video monocanal 26 min 03 seg 2006
Marcelo Galindo
Galindo 2006 Video monocanal 26 min 03 seg 2006
nicolรกs mastracchio
nicolรกs mastracchio
nicolรกs mastracchio Memento Mori c-print 77,3 x 102,5 cm 2011 Espejo DVD color 00 min 39 seg 2011
nicolรกs mastracchio Memento Mori c-print 77,3 x 102,5 cm 2011 Espejo DVD color 00 min 39 seg 2011
Raúl Flores
2008. Hizo clínica de obra con Diana Aisenberg
año de duración. En 2010 desarrolló el proyecto
Mauro Guzmán
(Córdoba, 1965)
(2009) y con Studio Brócoli en el marco del
Reunión (Buenos Aires–Berlín) junto con Roman
(Rosario, 1977)
proyecto Clínicas Underground (2011).
Schramm, Gastón Pérsico y Hella Gerlach, con el
Estudió en la Escuela Provincial de Bellas Artes
Obtuvo la Primera Mención Especial en el
apoyo de IFA (Institut für Auslandsbeziehungen).
Realizó estudios especializados en artes
de Córdoba. Fue becario del Programa para
concurso nacional de fotografía sobre temas
Hizo numerosas exposiciones en Argentina y en
visuales, teatro y artes escénicas e incursionó
Artistas Jóvenes dirigido por Guillermo Kuitca,
científicos y tecnológicos Ciencia en foco,
el exterior. Actualmente, forma parte del cuerpo
experimentalmente en el cine de forma
durante el período 1997–1998.
Tecnología en foco (2005). Participó en muestras
de profesores del Programa de Artistas de la
autodidacta.
Comenzó a incursionar en la fotografía en la
colectivas realizadas en distintas instituciones,
Universidad Torcuato Di Tella en Buenos Aires,
Ganó el Primer Premio arteBA-Petrobras de
década del 90. En 2001 se mudó a Barcelona,
entre las que se hallan: Espacio de arte del
ciudad donde vive y trabaja.
Artes Visuales 2008. En 2006 fue seleccionado
donde fundó, junto con Paula Galli, la galería
Conicet, Centro Astronómico de Rosario (2007),
Doque Arte Contemporáneo.
Ciencia en foco, tecnología en foco, Centro
En 2004 regresó a Argentina y editó la revista de
Cultural Recoleta, Buenos Aires (2007), Salón de
arte Canecalón.
Belleza, macro, Museo de Arte Contemporáneo
Hizo varias exposiciones individuales en diversas
de Rosario (2007), Taller abierto, El Levante,
Sofía Bohtlingk
Participó en numerosas exposiciones tanto a
instituciones y galerías, entre las que se hallan:
Rosario (2007), Reunión en el quinto piso,
(Buenos Aires, 1976)
nivel nacional como internacional, y trabajó
macro, Museo de Arte Contemporáneo de
Fundación Libertad, Rosario (2008), Programa
Rosario (2006), Centro Cultural Ricardo Rojas,
Joven y Efímero, Centro Cultural Parque de
Se recibió de diseñadora gráfica en el instituto
últimas presentaciones individuales se hallan:
Buenos Aires (2006), Centro Cultural San Martín,
España, Rosario (2009), Lo tuyo, lo mío, lo de él,
ORT en 2008, año en el que estudió pintura
Puré de tomate, pieza performática realizada
Buenos Aires (2000) y Galería Gara, Buenos Aires
Oficina 26, Pasaje Pam, Rosario (2009).
con Sergio Bazán y realizó un taller de Teoría
en el ciclo Performances. Revolución. Rojas
(1996, 1998 y 2000).
Vive y trabaja en Rosario.
y Crítica del Arte Contemporáneo con Hugo
curado por Matías Umpiérrez, Centro Cultural
Petruschansky.
Rojas, Buenos Aires (2010), Tríada // Proyecto
Participó en el Programa de Artistas de la
Linda Bler. Artista poseída, curaduría de Nancy
realizadas en espacios como: Museo de Arte
Universidad Torcuato Di Tella durante el período
Rojas, Museo Diario La Capital, Rosario (2009), El
Contemporáneo, Santiago, Chile (2007),
2009–2010.
Volcán, Ceferino_el fantasma, una mesa// unos
Su obra formó parte de numerosas muestras colectivas, entre las que se encuentran las
lupaoletti@hotmail.com
para desarrollar el programa Intercampos II cecisz@yahoo.com.ar
de la Fundación Telefónica con Studio Brócoli. Proyecto grupal con el que también fue becado en 2009 por el Fondo Nacional de las Artes.
como actor en varias obras de teatro. Entre sus
CCEBA, Buenos Aires (2006), Programa Cutting
Cecilia Szalkowicz
En 2008 hizo la exposición individual La tierra
faunos, el túnel, (las flores), y los sueños de una
Edge, ARCO, Madrid (2000) y Museo de Arte
(Buenos Aires, 1972)
fue una vez un animal gigante, en la galería
noche de verano…, galería Appetite, Buenos
Appetite, y en 2011 la muestra No sé en qué
Aires (2009) y Autocine Guzmán / La trilogía del
Contemporáneo, Bahía Blanca (1999). Recientemente, participó en la edición 2011 de
Artista, diseñadora gráfica y editora. Egresó de
utopía futurista viven, en la galería Alberto
terror, Museo Caraffa, Córdoba (2009).
la Residencia de Arte en Buenos Aires URRA.
la UBA, donde ejerció la docencia entre 1995
Sendrós.
En 2009 fue elegido para integrar la publicación
Vive y trabaja en Buenos Aires.
y 2002. Fue becaria del Programa de Talleres
Participó en las siguientes exhibiciones
Younger than Jesus, libro donde la editorial
para las Artes Visuales dirigido por Guillermo
colectivas: Estrellas y constelaciones, curaduría
Phaidon y el New Museum de Nueva York
Kuitca durante el período 2003-2005, organizado
de Jorge Macchi, Universidad Torcuato Di
recopilaron producciones de creadores
juntamente con el Centro Cultural Rojas–UBA.
Tella, Buenos Aires (2010), Música desde la
contemporáneos de 45 países del mundo.
Integró Suscripción —colectivo interdisciplinario–
mansión, galería Del Infinito, Buenos Aires (2010),
Actualmente realiza una residencia en Londres,
Luciana Paoletti
desde su formación, con el que realizó
Argentinas, curaduría de Eva Ruderman, Centro
en el marco del Programa Internacional de
(Cañada de Gómez, 1974)
publicaciones, instalaciones y eventos. Llevó
Cultural Borges, Buenos Aires (2009), Currículum 0,
Residencias Gasworks. Asimismo, forma parte de
adelante varios proyectos en colaboración,
galería Ruth Benzacar, Buenos Aires (2007), Fervor
la edición 2010-2011 del programa Beca Kuitca
Realizó la Licenciatura en Biotecnología y
como Foreword Cubista, Copy–Paste y
145, curaduría de Laura Spivak, Centro Cultural
/ UTDT.
posteriormente el Doctorado en Ciencias
El Festival de la fotocopia. Ha realizado
Borges, Buenos Aires (2007).
Vive y trabaja en Rosario.
Biológicas. Actualmente es becaria post-
numerosos proyectos editoriales, publicaciones
Actualmente forma parte de la edición 2010–
doctoral del CONICET y trabaja en el Instituto de
independientes y ediciones. Desde 2006 publica
2011 del programa para artistas jóvenes Beca
Biología Molecular y Celular de Rosario.
SCRIPT (Madrid–Buenos Aires), junto con Gastón
Kuitca / UTDT.
Estudió la carrera de Bellas Artes en la UNR
Pérsico y Mariano Mayer.
Vive y trabaja en Buenos Aires.
durante 4 años. Desarrolló cursos de fotografía
Fue seleccionada por CIFO, Cisneros Fontanals
con Gustavo Frittegotto (2006) y Andrea Ostera y
Art Foundation (Miami), para el CIFO Grants
Laura Glusman (2008–2009). Participó en el taller
Program 2007. En este mismo año llevó a cabo
El Levante, Rosario, durante el período 2007–
Todo es posible en MALBA, proyecto que tuvo un
floresjorgeraul@gmail.com
sofia.bohtlingk@gmail.com
guzcretino@hotmail.com
Raúl Flores
2008. Hizo clínica de obra con Diana Aisenberg
año de duración. En 2010 desarrolló el proyecto
Mauro Guzmán
(Córdoba, 1965)
(2009) y con Studio Brócoli en el marco del
Reunión (Buenos Aires–Berlín) junto con Roman
(Rosario, 1977)
proyecto Clínicas Underground (2011).
Schramm, Gastón Pérsico y Hella Gerlach, con el
Estudió en la Escuela Provincial de Bellas Artes
Obtuvo la Primera Mención Especial en el
apoyo de IFA (Institut für Auslandsbeziehungen).
Realizó estudios especializados en artes
de Córdoba. Fue becario del Programa para
concurso nacional de fotografía sobre temas
Hizo numerosas exposiciones en Argentina y en
visuales, teatro y artes escénicas e incursionó
Artistas Jóvenes dirigido por Guillermo Kuitca,
científicos y tecnológicos Ciencia en foco,
el exterior. Actualmente, forma parte del cuerpo
experimentalmente en el cine de forma
durante el período 1997–1998.
Tecnología en foco (2005). Participó en muestras
de profesores del Programa de Artistas de la
autodidacta.
Comenzó a incursionar en la fotografía en la
colectivas realizadas en distintas instituciones,
Universidad Torcuato Di Tella en Buenos Aires,
Ganó el Primer Premio arteBA-Petrobras de
década del 90. En 2001 se mudó a Barcelona,
entre las que se hallan: Espacio de arte del
ciudad donde vive y trabaja.
Artes Visuales 2008. En 2006 fue seleccionado
donde fundó, junto con Paula Galli, la galería
Conicet, Centro Astronómico de Rosario (2007),
Doque Arte Contemporáneo.
Ciencia en foco, tecnología en foco, Centro
En 2004 regresó a Argentina y editó la revista de
Cultural Recoleta, Buenos Aires (2007), Salón de
arte Canecalón.
Belleza, macro, Museo de Arte Contemporáneo
Hizo varias exposiciones individuales en diversas
de Rosario (2007), Taller abierto, El Levante,
Sofía Bohtlingk
Participó en numerosas exposiciones tanto a
instituciones y galerías, entre las que se hallan:
Rosario (2007), Reunión en el quinto piso,
(Buenos Aires, 1976)
nivel nacional como internacional, y trabajó
macro, Museo de Arte Contemporáneo de
Fundación Libertad, Rosario (2008), Programa
Rosario (2006), Centro Cultural Ricardo Rojas,
Joven y Efímero, Centro Cultural Parque de
Se recibió de diseñadora gráfica en el instituto
últimas presentaciones individuales se hallan:
Buenos Aires (2006), Centro Cultural San Martín,
España, Rosario (2009), Lo tuyo, lo mío, lo de él,
ORT en 2008, año en el que estudió pintura
Puré de tomate, pieza performática realizada
Buenos Aires (2000) y Galería Gara, Buenos Aires
Oficina 26, Pasaje Pam, Rosario (2009).
con Sergio Bazán y realizó un taller de Teoría
en el ciclo Performances. Revolución. Rojas
(1996, 1998 y 2000).
Vive y trabaja en Rosario.
y Crítica del Arte Contemporáneo con Hugo
curado por Matías Umpiérrez, Centro Cultural
Petruschansky.
Rojas, Buenos Aires (2010), Tríada // Proyecto
Participó en el Programa de Artistas de la
Linda Bler. Artista poseída, curaduría de Nancy
realizadas en espacios como: Museo de Arte
Universidad Torcuato Di Tella durante el período
Rojas, Museo Diario La Capital, Rosario (2009), El
Contemporáneo, Santiago, Chile (2007),
2009–2010.
Volcán, Ceferino_el fantasma, una mesa// unos
Su obra formó parte de numerosas muestras colectivas, entre las que se encuentran las
lupaoletti@hotmail.com
para desarrollar el programa Intercampos II cecisz@yahoo.com.ar
de la Fundación Telefónica con Studio Brócoli. Proyecto grupal con el que también fue becado en 2009 por el Fondo Nacional de las Artes.
como actor en varias obras de teatro. Entre sus
CCEBA, Buenos Aires (2006), Programa Cutting
Cecilia Szalkowicz
En 2008 hizo la exposición individual La tierra
faunos, el túnel, (las flores), y los sueños de una
Edge, ARCO, Madrid (2000) y Museo de Arte
(Buenos Aires, 1972)
fue una vez un animal gigante, en la galería
noche de verano…, galería Appetite, Buenos
Appetite, y en 2011 la muestra No sé en qué
Aires (2009) y Autocine Guzmán / La trilogía del
Contemporáneo, Bahía Blanca (1999). Recientemente, participó en la edición 2011 de
Artista, diseñadora gráfica y editora. Egresó de
utopía futurista viven, en la galería Alberto
terror, Museo Caraffa, Córdoba (2009).
la Residencia de Arte en Buenos Aires URRA.
la UBA, donde ejerció la docencia entre 1995
Sendrós.
En 2009 fue elegido para integrar la publicación
Vive y trabaja en Buenos Aires.
y 2002. Fue becaria del Programa de Talleres
Participó en las siguientes exhibiciones
Younger than Jesus, libro donde la editorial
para las Artes Visuales dirigido por Guillermo
colectivas: Estrellas y constelaciones, curaduría
Phaidon y el New Museum de Nueva York
Kuitca durante el período 2003-2005, organizado
de Jorge Macchi, Universidad Torcuato Di
recopilaron producciones de creadores
juntamente con el Centro Cultural Rojas–UBA.
Tella, Buenos Aires (2010), Música desde la
contemporáneos de 45 países del mundo.
Integró Suscripción —colectivo interdisciplinario–
mansión, galería Del Infinito, Buenos Aires (2010),
Actualmente realiza una residencia en Londres,
Luciana Paoletti
desde su formación, con el que realizó
Argentinas, curaduría de Eva Ruderman, Centro
en el marco del Programa Internacional de
(Cañada de Gómez, 1974)
publicaciones, instalaciones y eventos. Llevó
Cultural Borges, Buenos Aires (2009), Currículum 0,
Residencias Gasworks. Asimismo, forma parte de
adelante varios proyectos en colaboración,
galería Ruth Benzacar, Buenos Aires (2007), Fervor
la edición 2010-2011 del programa Beca Kuitca
Realizó la Licenciatura en Biotecnología y
como Foreword Cubista, Copy–Paste y
145, curaduría de Laura Spivak, Centro Cultural
/ UTDT.
posteriormente el Doctorado en Ciencias
El Festival de la fotocopia. Ha realizado
Borges, Buenos Aires (2007).
Vive y trabaja en Rosario.
Biológicas. Actualmente es becaria post-
numerosos proyectos editoriales, publicaciones
Actualmente forma parte de la edición 2010–
doctoral del CONICET y trabaja en el Instituto de
independientes y ediciones. Desde 2006 publica
2011 del programa para artistas jóvenes Beca
Biología Molecular y Celular de Rosario.
SCRIPT (Madrid–Buenos Aires), junto con Gastón
Kuitca / UTDT.
Estudió la carrera de Bellas Artes en la UNR
Pérsico y Mariano Mayer.
Vive y trabaja en Buenos Aires.
durante 4 años. Desarrolló cursos de fotografía
Fue seleccionada por CIFO, Cisneros Fontanals
con Gustavo Frittegotto (2006) y Andrea Ostera y
Art Foundation (Miami), para el CIFO Grants
Laura Glusman (2008–2009). Participó en el taller
Program 2007. En este mismo año llevó a cabo
El Levante, Rosario, durante el período 2007–
Todo es posible en MALBA, proyecto que tuvo un
floresjorgeraul@gmail.com
sofia.bohtlingk@gmail.com
guzcretino@hotmail.com
CONCEPTO ESPACIAL VOL. 1
Curaduría: Nancy Rojas
Del 13 de septiembre al 11 de Octubre de 2011 Alsina 673. C.A. de Buenos Aires
CONCEPTO ESPACIAL VOL. 1
Raúl Flores Luciana Paoletti Cecilia Szalkowicz Sofía Bohtlingk Mauro Guzmán Marcelo Galindo Nicolás Mastracchio FONDO NACIONAL DE LAS ARTES