Nytt Rom-e-2 by Nytt Rom Nytt Rom

NYTT ROM-e-2 THE NYE MØBLER ISSUE

Foto: Jonas Ingerstedt

Location: Dinesen Gulve

UMA 路 Design: Studio Hannes Wettstein

www.erik-joergensen.com

Kasper Salto om “nye møbler” Fritz Hansen gjorde en undersøkelse blandt arkitekter for et par år siden om hva som trengtes nå og for fremtiden av nyheter i sin møbelkolleksjon. Svaret var; en forholdsvis rimelig stol som kunne dekke et annet marked enn den klassiske Syveren. Kasper Salto vant en intern konkurranse, og kom opp med NAP. Dette vil ganske sikkert bli en bestselger. God pris, vakker form, og smart funksjon fra Kasper Salto er uslåelig.

Mennesker har altid været nysgerrige, og derfor tror jeg at hele kæden hænger fint sammen; fra nogle der skaber noget nyt, til nogen som skal bruge noget nyt. Og forhåbentlig er det ting som kanskje er en smule bedre end dem vi havde før. I værste fald er det bare nye ting til forandring. At give sig selv og andre gaver er en ting i vores kultur som er vigtig, fordi det får os til at sanse nyt når vi modtager nyt. Og når man sanser nyt tror jeg også man tænker nyt, eller vi har en oplevelse af at leve på en ny måde. Næsten som at rejse hvor vi også føler os nye i tanken. Vi visker “tavlen ren” når vi erhverver os nyt, næsten som endu en start på livet! Johannes V. Jensen har sagt det klart; “For at tænke nyt må man sanse nyt”. Og vi sanser nyt når vi erhverver os nyt. Herudover ændrer behovene sig med tiden, - ting fra igår lever ikke op til vores nye/ændrede krav til f.eks. livsstil, funktion eller pris. Så nye ting må vi have, uanset om det være sig huse, møbler, biler, musik eller computere. Men det må være med omtanke, fordi vi bliver flere og flere på jorden. Hilsen Kasper

Snedkernes Efterårsudstilling 2010 – ”Whiteout” Foto: Thomas Ibsen

Snedkernes Efterårsudstilling i København er en årlig tradisjon og en ikke-kommersiell sammenslutning av møbelprodusenter og designere. Hovedformålet er å skape og utstille innovative møbelprototyper én gang i året. Nanna Ditzels Trinidad stol, Poul Kjærholms PK24 og Hans J. Wegners Cirkelstol er alle i utgangspunktet eksperimenter utstilt på Snedkernes Efterårsudstilling. Utstillingsledelsen bestemmer fra år til år hva deltagerne skal arbeide med, om det dreier seg om møbler skapt ut fra et spesielt tema, en spesifikk ide eller en overordnet ramme. Møblene skal være nyskapende og banebrytende og fremstå som fullt brukbare prototyper. Her legges det stor vekt på funksjonen og den fysisk opplevelsen av produktet. I år ligger det overordende tema i utstillingens tittel ”Whiteout”, som kan oversettes til: En hvit stol som skal holde seg innefor maksimumsmålene b 80 x d 80 x h 120cm. Det ble oppfordret til å arbeide med struktur, tekstur og forskjellige materialer. Ved å arbeide i hvitt er formen dominerende og teksturen i materialvalget fremheves. Et opplagt valg for en prototype. Samarbeidet mellom produsenter og designere krever gjensidig respekt for hverandres fag og ferdigheter. Ambisjonene er for hvert år å komme opp med noe nytt og ikke tidligere vist. Utstillingen er unik i sitt slag. Det er få steder i verden det finnes en tilsvarende profesjonell lekeplass, og hvor det kommersielle aspektet ikke er den styrende faktoren. Her vises det ypperste av dansk møbelkunst, med fremtidens møbelklassikere og designspirer representert. En årlig begivenhet, som forståelig nok tiltrekker seg internasjonal oppmerksomhet. Utstillingen holdes på Ordupgaard i Charlottenlund og varer til 23. januar 2011. Årets utstilling blir også vist i Tokyo. se-design.dk Whiteout er et værfenomen. Siktbarhet og kontraster i horisonten reduseres på grunn av mye snø, tåke og dis. Man mister orienteringen, alt oppleves som hvitt. Beveger man seg inn i det, åpnes en verden av hvite nyanser i en ny opplevelse.

Design: Lise & Hans Isbrand, produsent: Ribu Inventarsnedkeri.

Design: Andreas Lund & Jacob Rudbeck, produsent: Andreas Lund.

Design: Knud Holscher & Per Kristian Dahl, produsent Ejnar Pedersen.

Design: Marie Berri, produsent: Anton Balle &Viborg MĂ¸belpolstring.

Pull - What´s What Collective Den danske produsenten Muuto har for andre gang avholdt en konkurranse (Muuto Talent Award) for Skandinavias designskoler med tema; ny nordisk design. Hundrevis av studenter deltok, og vinner ble en trio fra Konstfack i Stockholm og deres lampe; Pull, for sterke skandinaviske referanser i både materialer og form, kombinert med overraskende og enkel funksjonalitet. Trioen kaller seg What´s What Collective og består av John Astbury, Bengt Brümmer og Karin Wallenbeck. whatswhatcollective.com

04 Tri-table - Element Kjennetegnet for Duggs frisørsalonger er byggherrens fokus på kvalitet, arkitektur og design. Tri-table er et klippebord utviklet for salongen Dugg Briskeby i Niels Juels gate 70 i Oslo. Trekantformen er et resultat av salongens mangevinklede hovedrom, men først og fremst en optimalisering av et volum tilpasset tre klippeplasser. Trekanten som form har gode statiske egenskaper og fungerer således optimalt i forhold til stabilitet. Bordplate og ben utgjør en samlet form bestående av flere trekanter. Strømuttak for fønere og trimmere er inkorporert som en del av designet, skjult under et trekantet lokk som går i ett med bordplaten. Strømtilførselen skjer via en eksponert ledning som føres opp fra gulvbokser og inn i bordets tekniske kjerne. Til Tri-table er det produsert en trekantet lysende form med speil på tre sider, montert med et strekkstag i kobber fra himlingen. Tri-table er produsert i hvit corian med en bærende struktur i MDF. De triangulerte formene gjentar seg i resepsjons- og utstillingsmøbelet, samt i rekkverk, gulv og himling. Element er arkitektene bak Dugg Briskeby. Tri-table og de øvrige møblene er designet i et samarbeid mellom Element Arkitekter og Hole Design. Møbler med utførelse i corian er produsert av Corinor AS. element.no

Skudd på Stammen 2010 Samarbeidet mellom håndverkere og designere har gjennom tiden lagt grunnlag for dansk designs internasjonale anerkjennelse. I den ånd arrangerer Københavns tekniske skole hvert år prosjektet ”Skudd på stammen”, som er en workshop for utfordring og utvikling av danske og nordiske tradisjoner innenfor design. Noen av Danmarks ledende designere innenfor møbel- og smykkedesign tegner prosjekter som elevene så skal lage en prototype av. Temaet i år var ”Fra Norden til Norden”, hvor designernes formspråk skulle uttrykke fornemmelse for nordiske verdier og nordisk estetikk. Nye tanker som vokser ut fra den nordiske tradisjonen, tanker som utfordrer håndverket på nytt og samtidig avspeiler opprinnelsen. Prosjektet var i år tverrfaglig mellom flere av skolens avdelinger, innbefattet både lærlinge- og svenneprøvenivå, og varte i fire uker. Hele prosessen ble dokumentert av foto-, film- og tv-studenter, og utgitt i bokform av grafikkstudenter. skudpaastammen.dk

Bjørnen Designer: Rud Thygesen, håndverker: Kasper Steffensen.

Pretty Dancer Designer: Jakob Thau, håndverker: Vinnie Jensen.

“Opgaven var at anvende nordiske træmaterialer. Jeg besluttede at anvende det lidt ”miskendte” danske fyr. Jeg ville gerne vise, hvor smukt og rent fyr kan fremstå, såfremt man udvælger en knastfri spejlskåret fyr af høj kvalitet. Mit stoldesign tjener primært til at gøre opmærksom på de kvaliteter, der kan ligge i fyr som møbelmateriale, når blot det udvælges med faglig omhu.”

“Pretty dancer er et skulpturelt opbevaringsmøbel, der er vredet og uden en egentlig for eller bagside. Møbelet kan stå alene i rummet. Jeg tænker nordisk: Enkelt og rent med et twist. Møbelets stel er fremstillet i lys eg, og fladerne er belagt med en højglans-laminat.”

Laptop Lounge-chair Designer: Rasmus Fenhann, håndverker: Nicholas Holtum. “Mit bidrag er en lounge-stol med en stor arbejdsflade på højre side. Her kan man have sin bærbare og sin mus. Stolen er i massivt spejlskåret egetræ med polstrede hynder i uldstof. Benene er drejede, og i højre side fortsætter de i gennem sædet og holder arbejdsfladen. Ryggen er en ramme, der er slidset sammen i hjørnerne og tappet ned i sædet. Sædet er CNC- fræset tyndere i venstre side, hvor siddehynden ligger.”

06 She Design She Design er jentene Eva Marit Tøftum og Silje Søfting. De traff hverandre da de studerte produktdesign på Arkitekthøgskolen i Oslo. Der utviklet de et tekstil kalt ”Between”, som de har brukt på en puff, en stol og en romdeler. De har vist frem sitt design i både Milano og Seoul, og allerede høstet godord og priser. Nå har de vært i Tokyo med lampen ”Lykkelig”. Silje bor på Sinsen i Oslo. På høyden over byen er det utrolig utsikt i alle retninger. Tre jenter leier toppetasjen på hjørnet. Hyggelige lyse rom, veranda og et felles kjøkken med tente lys. Hva er det beste ved bydelen dere bor i: Utsikten fra leiligheten og at vennegjengen bor på denne siden av elva. Favorittspisested i Oslo: Delicatessen / Olivia / Carib. Tre gode/anbefalte opplevelser i Oslo i løpet av én dag: Frokost med pannekaker på FoodStory, kaffe hos Tim Wendelboe, gå en tur på festningen i høstværet, tusle innom en utstilling på vei hjem. Hva arbeider dere med akkurat nå: Nå jobber vi med nye produkter til Stockholmsmessen i februar, og til neste Oslo-Tokyo utstilling som skal finne sted på DogA i mai. Vil også produsere en liten serie av lampen (”Lykkelig”) for å se om det er interesse nok for større produksjon. Vi jobber hovedsaklig sammen med produkter innenfor møbler og belysning. Vi to har et tett samarbeid gjennom hele designprosessen og utfyller hverandre veldig godt.

07 When Circles Collapse - Frost Frost Produkt deltok tidligere i høst på “Norwegian Prototypes”-utstillingen under London Design Festival med tre nye produkter. Kolleksjonen har fått navnet “When Circles Collapse” og består av en klokke, en puff og et lite bord. Tema for årets utstilling var å designe produkter som holdt seg innenfor håndbagasjereglementet på fly, og Frost valgte å utforske ulike måter å endre volum på sirkulære former i henhold til transport og funksjon. Veggklokken “Clock” er laget av tekstil og aluminium, og har 60 folder som hver representerer ett minutt av en time. Puffen “Ottoman” har en innvendig mekanisk sakseheis som gjør at puffen går fra å være sammenslått, i puffhøyde eller spisestolhøyde ved å dra i løkken. “Side Table” er et sammenleggbart bord laget i valnøttre og stål. I oppslått posisjon fungerer bordbeina, som kommer ut av bordplaten, som håndtak, noe som gjør bordet lett å flytte rundt. Spor i bordplaten låser bordbeina på plass. frostprodukt.com

StokkeAustad Breakfast - brett av kork. En hyllest til den beste frokosten som serveres på senga i Oslo, for så å spasere rundt, litt som om byen var ukjent. stokkeaustad.com

Breakfast It is 10:15 in the morning and the sun is shining sideways through the open curtains, promising yet another one of those glorious autumn days. The linen feels soft on sleepy skin, and the remains of a distant dream is slowly fading away. Not sleeping any more, but yet not fully awake, the body takes in the surroundings of the bedroom. So familiar to look at and yet the new day makes it feel fresh and uncertain. I can tell it will be one of those days where the sky is impeccably clear with the changing leaves on the trees making the sky turn an even stronger shade of blue. A day for walking around in the city as if you do not know it. Perhaps go to see a movie in the evening, and walk home through slick dark streets with only the sounds of heels on hard tarmac. Or perhaps just stay in.  A small sound is heard from the kitchen. Bare feet on cold floor. The kettle is put on, bread is put in the toaster and the refrigerator door is opened. Left open a bit, and then closed again with a small thud. The Bialetti is starting to make its small puffing and gurgling sounds signalling it is ready with the first cup of coffee of the day. Outside the city is slowly waking up, and if I stepped outside in my neighbourhood Vika it would carry the fresh smell of sea and newly baked croissant from the baker. Soon the doors to the bedroom will open wide I know I am about to receive the best breakfast I will ever experience in Oslo.

Sett utenfra er det et kjĂ¸leskap i stĂĽl.

Sett innenfra også.

Kompromissløst profesjonell. Vario Cooling Serie 400. Den beste matlagingen starter på forhånd med riktig kjøling. Derfor bruker vi i Vario Cooling Serie 400, stål i beste kvalitet – både innvendig og utvendig – for å oppnå en kvalitet og hygienisk standard på nivå med profesjonelle kjøkken. Andre finesser er solide dørhyller av aluminium, en motordreven glasshylle og en temperaturregulert skuff for ømfintlige matvarer. Alt i alt er dette mer enn et kjøleskap i stål – det er resultatet av hele vår ekspertise. Forskjellen heter Gaggenau. Mer informasjon og en liste over våre Studio Partnere finner du på: www.gaggenau.no.

AUTHENTIC NEWS. CASSINA 2010

Expo Nova Bygdøy allé 69, Oslo Tel: 23 13 13 40 www.exponova.no

bulthaup

bulthaup b3 â&#x20AC;&#x201C; a solid investment. This universal design system offers everything you could wish for from the total kitchen. If you are looking for superlative quality, lasting value, solid materials and attention to precision craftsmanship and you want to experience the particular advantages of unique interior fittings, then we invite you to visit the specialists in the new bulthaup kitchen architecture.

bulthaup kjĂ¸kkenstudio. elisenbergveien 11. 0265 oslo. tlf. 23 13 13 30 tove@bulthaup-oslo.no. www.oslo.bulthaup.com

uno form classic anno 1968 uno form Classic fremstilles med fingertappede rammer i massivt tre, og i syv standard tresorter, fra den lyse hvitbĂ¸k, via den varme kirsebĂŚr, til den mĂ¸rke, gjennomfargede Black Oak. Frontprogrammet tilbyr mange finertyper og en rekke forskjellige laminater.

Spesialistene i god kjĂ¸kkendesign InteriĂ¸rtema, Uranienborgvn 12, Oslo, tlf 22 55 97 65, www.interiortema.no

uno form

09 Balancing Boxes for Porro, design: Front Design.

Ad. Graph.x Ph. Duilio Bitetto

BoffiStudio Oslo as Boffi Oslo Thomas Heftyesgate Ths. Heftyesgate 52 52 0267 Oslo OSLO Tlf. 22 55 82 02 tel. +47 23083030 fax +47 23083031 info@boffioslo.com boffi.com

Nytt Roms elektroniske utgave er smak av Nytt Rom nr 21, som er i salg nå.

Flos relanserer Lampadina, designet av Achille Castiglioni i 1972. Bordlampen har aluminiumsbase, og den store pæren er delvis matt. flos.no

November 2010

Det må ikke kopieres fra dette magasinet i strid med lov om opphavsrett uten skriftelig samtykke fra utgiver.

Pris: NOK 89,ISSN 1504-5412 Grafisk produksjon: Zoom Grafisk Nedre Eikervei 14, 3045 Drammen

Nytt Rom Elisenbergveien 22 0265 Oslo Tlf. +47 928 13 775 hps@nyttrom.no www.nyttrom.no

Utgiver: Nytt Rom / New Scandinavian Rooms Redaktør: Hans Petter Smeby Red. medarbeider: Kristine Stensrud Smeby

Kolofon 21

Free-standing. Free-thinking.

shelby teknikk as I telefon: 51 46 18 00 I faks: 51 46 18 01 I post@shelby.no I www.shelby.no

11 Nye møbler Jeg har en Diamond Chair som er designet av Harry Bertoia. Den er ofte å se i de berømte Case Study-husene i California på 50-tallet. Stilig og uvanlig i kule bungalower. Vond å sitte i for så vidt, men jeg har lagt en pute oppi. Nå er de sorte ståltrådstengene løsnet. Kan de sveises? Skal jeg bære med meg rakleverket til en smed? Gummiforingene er også blitt tørre, og smuldrer opp. Nei, jeg er klar for en erstatter. Uttrykket ”nye møbler” blir av noen opplevd som litt ekkelt, eller umoralsk, eller sløsende. Trenger vi mer? Er ikke alt lagd før en gang? Til og med av flinke folk som Arne Jacobsen, Poul Kjærholm, Eames-familien, Wegner, og Bertoia. Men det hender jo at produkter slites ut, detter fra hverandre etter mange tiårs tro tjeneste, blir stjålet, blir skadet og knust, eller blir kastet i en container i estetisk affekt, med langvarig anger som pris. Jo, vi trenger stadig nye produkter. Ikke bare på grunn av tidens tann, men særlig fordi verden forandrer seg raskt. Musikk, nett og film, kunst, arkitektur og streetart, nye generasjoner og nye designere påvirker oss momentant og uten stopp til å se våre omgivelser med nye øyne. Og de fleste av oss vil være med. Vi vil tilhøre nåtiden og fremtiden. Våre møbler synliggjør vårt ståsted, som klærne vi går med, maten vi lager, og reisene vi gjør. Kanskje vi også over år forandrer bruken av møblene. Kanskje vi er blitt tyngre, lengre? Muligens sitter vi på en annen måte enn for et par år siden? Jeg er blitt fortalt at de smarteste stolene er de man ikke orker å sitte i overhodet. Da vrir og vender man seg, beveger seg, og reiser seg opp. Bra for ryggen, knærne og resten av kroppen. Jeg tror jeg vil erstatte min Bertoia med She Designs enkle puff (side 64). Den bæres oppe av kun et tekstil, ingen stålramme, ingen polstring. Tekstilet er en blanding av mykt ullstoff for komforten, og et sterkt plasttekstil som holder møbelet oppreist og stivt. Andre lykkes også med nye materialer og ny teknologi. Det blåses luft inn mellom stålplater, og utvikles nye skumstoler. En hær av dyktige, unge, nye, skandinaviske designere prøver seg frem med aluminium, karbon og papp. De suger til seg impulser i sin samtid med største selvfølge, og har også en tung fot i den grønne sonen. Gjenvinning og bærekraft er alvorlig ment. Det er imponerende hvis man kan bløte opp stolen i melk, og spise den opp når man er gått lei fargen, men jeg mener kvalitet allikevel er nøkkelordet. Folkens; ikke kjøp søppel. Invester i noe for fremtiden. Min Diamond Chair har tross alt levd i snart 60 år. Hans Petter

NEBY HI-FI CONCEP T A S T l F 2 32 3 4360

i lov iT

THE OrIgINAl rAdIO COmPANY w w w.tivoliaudio.no

12 Straws - Peter Johansen Sofaen “Straws” (nederst på siden) er designet av Peter Johansen og er en enkel sofabenk av askefinér, og en mengde tilhørende avlange puter i forskjellige farger. Putene festes sammen med trykknapper, noe som gir mange fargekombinasjoner og brukeren muligheten til å custom make sin egen sofa. Handle Chair består av en ramme i stål, ben i tre og sete i formpresset finér. Ideén har vært å skape en enkel og kompakt stol, som greit kan fraktes i en boks og settes sammen av brukeren. På baksiden av rammen er det et håndtak som gjør stolen enkel å trekke ut fra bordet, samtidig som det gir stolen karakter. peterjohansen0501.dk

Besøk vårt nye showroom i Bergen!

Ta turen innom for en hyggelig prat i et flott miljø.

Damsgårdsveien 135 / Postboks 12 Laksevåg / N-5847 Bergen / Telefon 55 11 46 00 Pitney Bowes Norge AS / Telefon 23 33 93 00 / E-post: info.no@pb.com / www.pitneybowes.no Contrast34 / Telefon 23 33 94 80 / E-post: contrast34.no@pb.com / www.contrast34.no BERGEN • BODØ • FAUSKE • GJØVIK • HAMAR • OSLO • SARPSBORG • TRONDEHEIM • TYNSET

13 Lite - Broberg & Ridderstråle Stockholmsbaserte Broberg og Ridderstråle Design & Arkitektur har utviklet stablestolen Lite i tre og stål. Det er lagt vekt på at stolen skal være plasseffektiv og ha optimal sittekomfort, være solid men lett, ha et tiltalende design til en overkommelig pris, og være lett å stable og flytte på. For optimal komfort er ryggen bredere en denne typer stoler vanligvis har, og sete- og ryggkonstruksjonen er separate seksjoner for bedre bevegelighet. Stolen leveres også med armlener, sidebord, og stol- og ryggtrekk som er enkelt å ta av og på. Stolen ble utviklet over en 2-års periode for Offecct. brda.se, offecct.se

gabrieldesign.dk

onecollection.com Robert Tandberg | Hoffselvpromenaden 4 | Oslo | +47 99 59 30 20 | roberttandberg.no

14 Millibar Millibar Soft Lounge er siste tilskudd til Millibarfamilien, designet av Anya Sebton for Lammhults. Soft Lounge har siden forgjengeren Lounge Easy Chair fått en polstring som er lett å fjerne, og gir stolen en rekke flere bruksområder. Millibar er blitt en myk hanske å sitte i. Lammhults.se

Jefferson Jefferson er designet av norske Alexander Lervik for Skandiform, som en del av møbelserien med samme navn. Jefferson er en behagelig lenestol med tekstiler i forskjellige farger, utviklet hovedsakelig for lounge og konferanseområder. Som de andre produktene i serien har stolen en bredere base som smalner av mot toppen, med understell i stål. skandiform.se, lervik.se

Uma Uma er Erik Jørgensens nye på hvilestolfronten. En klassisk, moderne stol i en helstøpt organisk form, med enkle, klare linjer og innbydende sittekomfort. Dens avrundede former er et feminint motstykke til den dynamiske klassikeren Ox Chair, som Erik Jørgensen har produsert i en årrekke. Stolen er ferdigutviklet av det sveitsiske designstudioet Hannes Wettstein, basert på avdøde Wettsteins skisser. studiohanneswettstein.com, erik-joergensen.com

juve

Carat deSign: Lena Bergström

2liPS deSign: maria Kariis

ChariSma deSign: HiromicHi Konno

SweetCake

duk deSign: ingeLa Berntsson

Växbo

Lin StortingSgt. 28. tlf. 23 11 45 10 www.norwaydeSignS.no

Spherique og Hajik - RVW RVW er et nytt svenskt møbelfirma grunnlagt av formgiverne Jonas Nordgren og Johannes Herbertsson, begge tidligere deltagere i kritikerroste Vujj. RVW har base i Malmø og jobber for å forene det tradisjonelle og det moderne, med et ønske om å designe møbler uten utløpsdato. Målet er at deres design skulle kunne ha vært tegnet for 100 år siden, eller om 100 år, ettersom de skal være fri for tidsangivende trender. RVW har også ønske om å samarbeide mest mulig med lokale bedrifter, og jobber derfor mye med små produsenter i Øresundsregionen og i Småland. rvw.se Bordet ”Spherique” er inspirert av den animerte figuren med samme navn, med sin organiske og asymmetriske form. Treplate på stålunderstell. Blomsterpotten ”Hajik” har en base i furu og en bevegelig kopp man kan vri i forskjellige retninger, for eksempel etter hvordan lyset faller eller hvor den er plassert i rommet. Med hver blomsterpotte følger også et lite kart som viser hvor treet potten er laget av er hugget, og hvilke deler av treet som er brukt. Høyde 20 cm, diameter 12,5 cm.

LITE – en attraktiv,

innovativ och rationell stapelbar stol från OFFECCT

Pressmeddelande 2010-10-26 Vid årets upplaga av möbelmässan ORGATEC i Köln presenterar OFFECCT den stapelbara stolen/karmstolen LITE formgiven av Broberg & Ridderstråle Design & Architecture. LITE är resultatet av en design brief från OFFECCTs sida där uppdraget var att

ta fram en stapelbar stol som kombinerade en tilltalande estetik med en rationell funktion och konstruktion. “Utmaningen vi gav Broberg & Ridderstråle var att skapa en stol som samtidigt som den leker med föreställningen om hur en stapelbar stol ska se ut, lever upp till de höga krav som ställs av offentliga miljöer,” säger Anders Englund, designchef. Resultatet blev LITE, en stapelbar stol/karmstol som kännetecknas av en tunn sittprofil med en bred välvd rygg. LITE har ett mycket kommersiellt gångbart pris och kombinerar ett tilltalande yttre med de hårda krav som ställs på en stapelbar stol – den är lätt att stapla och transportera, samtidigt som den är utrymmessnål och hållfast. “Stapelbara stolar är ofta smala med ett LITE ängsligt uttryck. Vi ville skapa en stol med en inbjudande bred rygg som ändå gjorde det möjligt att ställa flera stolar tätt intill varandra”, säger Mats Broberg från designerduon Broberg & Ridderstråle. “Komforten har också varit en viktig ingrediens i utvecklingsarbetet”, fortsätter Broberg. LITE kan förses med tillbehör som armstöd eller ett nerfällbart skrivskiva. Det går att koppla samman flera stolar genom att byta ut standardtassarna till tassar med en kopplingsfunktion. LITE kan också utrustas med avtagbar klädsel för rygg och sits som gör det möjligt att använda stolen när klädseln tvättas. Broberg & Ridderstråle Design & Architecture är en designbyrå baserad i Stockholm. De har vunnit flera utmärkelser som Wallpaper Design Award och Elle Interior Design Price. För OFFECCT har Broberg & Ridderstråle tidigare formgivit bordet BIRD. Högupplösta bilder finns även att ladda ner från www.OFFECCT.se För ytterligare information, välkommen att besöka www.OFFECCT.se eller kontakta: Kurt Tingdal, VD/marknadschef OFFECCT, telefon 0504-415 00, mobil 070-581 33 83 Ulrika Darheden, marknadsassistent, telefon 0504-415 24, ulrika.darheden@OFFECCT.se

OFFECCT AB Skövdevägen, Box 100, SE-543 21 Tibro, Sweden, Phone +46 (0)504 415 00, Fax +46 (0)504 125 24, www.offecct.se

scandinavisk design as, tlf. +47 909 69 851, fax +47 22 55 16 15, lars@scandinavisk-design.no, www.scandinavisk-design.no

Rowdy - Matti Klenell Matti Klenell og Peter Andersson viste i 2007 fram en protoyp på deres Rowdystol på møbelmessen i Stockholm. Ideen var å designe et møbel med en enkel, liketil stil med mye personlighet, inspirert av Mini Cooper og Michel Gondrys naive filmverden. Et bekvemt sittemøbel som skulle kunne kombineres på forskjellige måter bestående av enkle, stoppede puter. I 2009 ble Rowdy satt i produksjon av David Design. Serien består så langt av en stol, to ulike puffer, et lite bord og en to- og treseters sofa som nylig er ferdig produsert. (Rowdy er en person som oppførerer seg på en røff og tøff måte. En rowdy gjeng med fotballsupportere eller et punkrockband på turne). mattiklenell.com, peterandersson.com, daviddesign.se

Pluto – Lucas Elander Lampen Pluto signert Lucas Elander Hinnerud er inspirert av den klassiske, kulerunde lampekuppelen som har hengt i taket i mange hjem, skoler og festlokaler i alle år vi kan huske. Glasskuppelen er hentet ned fra taket og gjort om til gulvlamper i ulike størrelser. Uttrykket blir uventet og spennende på grunn av størrelsen og proporsjonene som man er vant til å se opp på, og på lengre avstand. Den store foten forsterker uttrykket og gjør samtidig lampen stødig. Pluto har matt, opalhvit glasskuppel og fot i metall. lucaseh.com

DUNE

Cool, smooth, organic design of Jonas Lyndby Jensen

www.skandiform.se

Sierra - Claesson, Koivisto, Rune Skapet Sierra er et nytt design av Claesson, Koivisto, Rune for Dune i New York. Utgangspunktet var produsentens begeistring for den geometrien CKR har i sin arkitektur, og ønsket det samme utrykket overført til et møbel. Resultatet ble skapet Sierra, laget av resirkulert finér. Dørene på skapet har en fasettert geometri som gir fronten en 3d-effekt, og hvor dørtykkelsen faktisk varierer. Understellet er i rustfritt stål med en blek gullfinish. Dune startet i 1998 med ideen om å designe og produsere et lite antall nye, moderne møbler. Over 10 år senere har bedriften vokst til å bli en av verdens mest innflytelsesrike produsenter. Dune samarbeider med ledende arkitekter og designere og produserer innovative møbler av høy håndverksmessig kvalitet. dune-ny.com ”Vi döpte den Sierra för att vi tyckte uttrycket har något geologiskt i sig, och då kom vi på granitbergområdene i Arizona och California”. ckr.se

Design: Hallvard Jakobsen, Arthur Wozniak og Laukli landskap Foto: James Hudson ÂŠ2010

TRF PRESENCE / VIA BENK MARIENLYST / DRAMMEN +47 23 00 78 40 vestre.com

The Engineers of Essentials

Poggenpohl Studio Oslo AS, Lysaker Brygge 26, 1366 Lysaker, post@poggenpohl.no, www.p7340-poggenpohl-oslo.com

Porsche Design kitchen

Ă&#x;7340

18 Vår entusiasme for det nye Andreas Engesvik er en av Norges mest anerkjente designere. Vi venter nye, interessante produkter fremover fra den kanten. I mellomtiden: Si noe om vår fascinasjon for det nyeste…

Behovet for nye produkter: Jeg blir mer og mer opptatt av kvalitet - kvalitet på alle slags produkter – holdbarhet, varighet, soliditet. Designprodukter som innehar kvalitet, i tillegg til god funksjon, har en viktig rolle når det gjelder folks forbruk. Gode produkter som varer gir folk en mulighet til å erfare kvalitet, og i mange tilfeller utvikle et forhold til produktet/gjenstanden. Jeg tror de fleste blir glade i ting/ produkter som nettopp fungerer godt. Ferdigvareindustrien som produserer det vi kan kalle designprodukter er fortsatt marginal i størrelse sammenlignet med den samlede ferdigvareindustrien - altså den som produserer alt - alt det dårlige. I et miljøperspektiv må vi som forbrukere venne oss til at vi må betale mer for bra produkter. I tillegg må hver enkelt forbruker utvikle smak - at våre kjøp motiveres av en retning eller holdning. Smak blir dermed en viktig ansvarliggjøring hos den enkelte forbruker. Dette vil gi store miljømessige gevinster. Altså - nye produkter vil i beste fall lære oss noe om kvalitet og holdbarhet. Vår entusiasme for det nye; Nysgjerrighet - mange nye produkter oppleves også muligens som svar - svar og løsning på fornemmelse av noe. Dette noe forholder seg til tid som størrelse - og da gjerne framtid. Framtiden er et viktig sted for de aller fleste. Mye innen vårt felt drives også mer av teknikk og innovasjon - en motpol er håndverket og tradisjonen - som på sett og vis også nå føyer seg inn i feltet som den nye teknikken. Det nye kan indikere noe om hva som kommer - her ønsker vi alle å kunne si noe/delta. I det vi kjøper - deltar vi - vi tar stilling. Hilsen Andreas

OsloTokyo Til utstillingen Tokyo Design Tide 2010 i november var Norge representert med utstillingen Oslo–Tokyo, personlige historier fra Oslo. Anderssen & Voll, Vibeke Skar, Stokke Austad, She Design, Christoffer Angell, Øyvind Wyller, Simen Aarseth, Petter Skogstad, og Hallgeir Homstvedt utviklet interessante produkter, som er en designet gjengivelse av personlige historier, basert på en individuell opplevelse av Oslo. Your Friends stod for utstillingens grafiske form. oslotokyo.com, yourfriends.no

She Design Lykkelig – gulvlampe i tre og metall. Grünerløkka er favorittbydelen. Bruktmarkedene er stedet for skattejakt, og fascinasjon for gamle gjenstander som lever videre. shedesign.no Grünerløkka You have to come along and see Grünerløkka, our favorite district in Oslo. It’s young, relaxed and caring; a perfect place for a Sunday stroll. This district is full of people walking around with a fresh cup of coffee, curiously chasing treasures among thousands of products at the 2nd markets. We like the idealistic idea of people passing on their old products to others and find it fascinating how 2nd hand products can be even more interesting than the brand new ones. Who was the previous owner of the product, and what clues did he leave in the object for you to find? We love to imagine a story behind 2nd hand object by looking for the clues you’ll find in the well-used products. Finding materials that uncover the past or small details that we would like to bring to life again in future designs. This design is a tribute to some of the 2nd hand objects we found, loved and will pass on to you when the time is right to do so.

Øyvind Wyller Handle - lysestake av aluminium og bronse. Wyller memorerer tiden han bodde på Bjølsen med uteliggere på loftet, viktigheten av lys og varme, og hyggen av et stearinlys. oyvindwyller.no

Petter Skogstad, Hallgeir Homstvedt, Espen Voll, Torbjørn Anderssen Gro - vannkanne i metall og porselen. En gammel bibliotekstige fra en bakgård flytter inn på kontoret, og fylles med planter som trenger vann. petterskogstad.com, hallgeirhomstvedt.com, andersen-voll.com Next to your tomato plant Cultivating plants in your own home or in the office is sympathetic and increasingly important. No water – no plants! In our new office we want to work in a jungle of plants that brings life, air and color to the daily life. The other day we found an amazing old library ladder in a container outside our old design school. It didn’t quite work together with our low shelves at the new office but it was simply too beautiful to throw away. We brought along some plants from the old office and suddenly the ladder turned into the perfect plant stand. The only missing part now was the watering can. So the ‘Gro’ watering can grew out of this need. The handle and the spout of our watering can are grown from the main corpus – organizing the functions of filling, containing and pouring in a way that mimics a growing plant. ‘Gro’ means both ‘grow’ and ‘heal’ in Norwegian. The word is also a typical girls name.

Bjølsen In the wintertime Oslo gets dark and cold, and you need something to brighten up the long night. Candles make a pleasant mood, and the flame remind me of the fact that I am a being with ancient roots, something timeless and alive that crawls around in a sterile urban environment. The candleholder is a tool to present this little controlled flame, and this particular version is carved out to make a handle so that it can be carried around. I like the idea of having this ultraprimal phenomenon, the flame, neatly handled so that it also can be a tool; a tool to lighten up your room or the stairs up to your attic. While I made this candleholder, I lived in Bjølsen, which is a place in between the suburbs and the city; sort of semi-urban. The building I lived in had an attic where homeless people would break in and sleep during the winter. Sometimes I would go up there early in the morning while it was still dark as the night, and sometimes I would meet the homeless. When they had stayed there for the night, they would leave behind burned out candles. When I saw these candles, I felt like they were traces of such ancient creatures with primal needs like heat and fire. I would identify myself with those who could not fit in to the sterile society of the city. This is probably not unique for Oslo, but this all happened on my attic in Bjølsen. What I tell you in this story didn’t inspire me directly when I made the design, at least I don’t think it did. But it all happened like this and candles kind of became the central object of the whole story. Sometimes you don’t really know what inspire you until you look back at the things that happened in that certain period of time. At least that’s how I feel.

Giant Flower Pot - TAF Arkitektkontor TAF Arkitektkontor har skalert den originale blomsterpotten opp i størrelse, og resultatet er ”Giant Flower Pot”; blomsterpotte som også kan benyttes som romdeler. Det multifunksjonelle møbelet er laget i aluminium og finnes i tre forskjellige størrelser; liten, medium og stor. Materialvalget gjør at ”Giant Flower Pot” også kan brukes utendørs, og det er mulig å fylle på vann i en åpning på siden av rammen. Vannet lagres i konstruksjonen og suges opp av plantene, hvis man skulle glemme å vanne på en stund. tafarkitektkontor.se

Keel Collection 2010 - Oscar Narud Den Londonbaserte, norske designeren Oscar Magnus Narud har utviklet Keel-serien, som er et pågående prosjekt inspirert av til dels gamle norske møbler, men med et maritimt innslag. Gamle møbler var ofte satt sammen på en enkel men solid måte uten bruk av maskiner eller verktøy. Deler kunne tas fra hverandre for å erstattes eller repareres, noe som ga møblene lang levetid. Denne type nyttige møbler reflekterer også systemer og prinsipper i den maritime verden, hvor objekter og deler trenger å være enkle og fleksible, men samtidig veldig slitesterke. Herfra kom ideen om Keel-beinet. Beina er støpt i jern og senkes ned gjennom et frest hull i bordplaten for deretter å festes med kiler. Samtidig som bordene, og ikke minst måten overflaten og bein kommer sammen på, har noe nytt å tilby, har det også noe kjent og familiært ved seg. Keel-bordene er slitesterke, enkle bord som kan settes sammen med kun bruk av en hammer, og står like godt ute som inne. Keel-serien står utstillt i Saatchi-galleriet hos Phillips De Pury i London og i MOSS Gallery i New York. Krakken er en del av en ny salgskolleksjon: ’First Hand Collection’ fra Design Products, Royal College of Art. oscarnarud.com, okaystudio.org

Om behovet for nye produkter

Simon Anund er en av våre absolutte skandinaviske favoritter. Både kunstner og designer, lærer og inspirator. Flere lovende kull designstudenter har spist hans kunnskap og fascinerende holdning til faget, som utøves med største alvor og alltid med et glimt i øyet. När jag växte upp, framförallt under tonåren och åren därefter, blev mitt kulturella uppvaknande mitt allt. Musik, film, form, böcker, konst och allt som rörde sig kring de här konstformerna slukade mig totalt. Vi var en liten grupp vänner som näst intill tävlade om att sitta inne med så mycket obskyr kunskap som möjligt. Kunskap som berörde livsviktiga ämnen såsom svår åtkomliga b-sidor, eller vem som filmat den senaste musikvideon man sett på Alternative-Nation. När man besökte vänner var det alltid med ett brinnande intresse man bläddrade i varandras vinylsamlingar eller skummade igenom senaste ID-magazine eller kanske Ray Gun. Det man hade i sina hyllor och backar visade vem man var, vad man stod för. Det här var vid den tiden väldigt viktigt, åtminstone för mig och mina vänner. Det spelade ingen roll om Dj-Bobo låg etta på Tracks-listan eller om de som flyttat hemifrån ville möblera sina hem precis som sina föräldrar alltid gjort. Vi visste att det fanns alternativ. Vi hade naturligtvis valt våra backar och hyllor med omsorg redan i den åldern, men förvaringen blev aldrig viktigare än det förvarade, kanske likvärdig på sin höjd. I dag är stunder framför vinylbacken ett minne blott. Gemene man har idag sparat sina intressen filmer, foton, musik på diverse filer som gärna ligger i en Mac-Book Pro. När jag är hemma hos folk ser jag allt oftare att pengarna lagts på att äga de rätta inredningsföremålen, men de gapar ofta skrämmande tomma. Du har gärna en väldesignad hylla, kanske från Swedese eller varför inte Montana. Hyllan står där likt ett konstverk och i hyllplanen står istället för böcker eller skivor kanske en svart glasskål, eller en liten radio i gummi. Eller varför inte en grovt utsågad ljusstake. I en tid då våra intressen finns på datafiler, upplever jag att det har blivit allt viktigare att visa vår omgivning att vi trots det har koll. Koll, genom att äga det bästa vår inredningsbransch har att erbjuda, kosta vad det kosta vill. Det har blivit viktigare vem som ritat den inköpta hyllan och vad den kostade än vad som står i den.

Att dra jämförelser mellan skivbackar i en 20-årings hem och en Montanahylla i en 35-årings hem, kanske inte är helt glasklar. Dock tycker Jag mig se ett mönster, en trend jag inte sett lika tydligt när jag växte upp. Svensken lägger i dag ner nästan lika mycket pengar på heminredning som på mat. 21miljarder respektive 25 miljarder. Förresten att skriva ”Svensken” är fel. De största beivrarna lägger 300% mer på inredning än genomsnittssvensken. De är följande: Kosmopoliter, Gräddhyllan, Guldkort och Kapital, och Köpstarka barnfamiljer (källa: TNS Sifo Orvesto 2009). Heminredning har allt mer blivit en klassfråga och den ständiga jakten på nyheter driver konsumtionen framåt. Jag tog upp dessa ämnen när jag stod i en panel och debatterade liknande frågor på arkitekturmuseet i Stockholm tidigare i år. Jag berättade senare om debatten för en god vän. Han är journalist på Svenska Dagbladet, och han såg genast det komiska i det hela. Han vävde in ämnet i den serie han är upphovsman till som publiceras varje fredag i SvD. Strippen berörde hans egen flytt och den yngre generationens totala oförstående kring varför man överhuvudtaget sparar på gammalt skräp som vinylskivor. Serien kallas Stockholmsnatt och berör livsviktiga frågor såsom musik, klubbliv och heminredning för folk runt 30-års åldern i Stockholms innerstad. Det här var bara några av mina tankar kring ämnet: Fascinasjon og entusiasme for noe nytt. Jag har självklart ett brinnande intresse för ny form och formgivning annars hade det blivit svårt för mig att sköta mitt jobb samt undervisningen på Konstfack, Beckmans och Designgymnasiet. Det är viktigt att vi jobbar för att göra produkter som håller. Produkter som man med stolthet kan behålla mer än en säsong. Jag tror att vi som konsumenter i större utsträckning borde tänka på vad vi köper och vilket syfte produkterna ska ha. Då kanske vi inte behöver byta lika ofta. Tänk först, köp sen. Simon Anund, formgivare och lärare

Stockholmsnatt lages av: Stefan Thungren (tekst) og Pelle Forshed (tegninger). Se flere striper på: stockholmsnatten.blogspot.com

Fem boliger med nye møbler, gamle møbler, møbler som er pusset opp, nesten uten møbler, og med fyr på peisen.

Forlat aldri din jord om våren eller ditt hus om vinteren. Kinesisk ordspråk

Slot Boks er en liten bokhylle (og sidebord) med integrert bok/bladstøttestang. Hjørnene er forsterket med stabiliserende L- jern, en detalj som også muliggjør spalten for bokstøtten (slot = spalte). Hyllen ble presentert på utstillingen Norwegian Prototypes 2010 i London, hvor utfordringen var å designe et produkt som kunne fraktes med håndbagasjen.

Thomas Jenkins er produktdesigner, 30 år, og bor med kone Karianne og hunden Indie på Tøyen i Oslo. Thomas er født og oppvokst i England (noen mil nord-vest for London). Her i Norge har han jobbet for blant andre Frost Produkt. Nå er han frilanser, og i ferd med å etablere sitt eget studio under navnet Jenk (www.jenk.no). Bygården er fra ca 1900 og fronter Tøyenparken. Oppe i bakken skimtes Palmehuset. Nå ligger parken høstgul utenfor vinduene i tredje etasje. Leiligheten er på 60 kvadratmeter. Mot gaten ligger kjøkken og stue. Mot bakgården er det gjesterom, bad og soverom. Herfra er det utgang til en balkong med utsyn ned i en særs frodig bakhage; en vakker liten verden skjermet fra trafikken. Også bakhagen er våt og gul denne dagen. Stuen har tregulv. Mellom vinduene står et sort spisebord fra Ikea. En skjenk fra en bruktbutikk i England strekker seg litt bortover veggen. En navnløs sofa har den motsatte veggen. På gulvet står Bouroullec-brødrenes stol ”striped” fra Magis. Egentlig en utestol, men Thomas har sydd puter til det lette og praktiske møbelet. I hjørnet står en Parantesi-lampe fra Flos. Ved siden av henger et lite hus som er designet av Alex Hellum. Over spisebordet henger lampen Norway Says har tegnet for svenske Örsjö.

Thomas Jenkins, industridesigner

24 Christian Bielke er grafisk designer, og jobber frilans i Oslo. Han har gått ett år på grafisk design på MI, deretter tre år på grafisk design på Westerdals. Han jobbet tidligere i designbyrået Work i tre år, før han sluttet til fordel for fleksibel arbeidsdag og mer fritid med datteren og samboeren Tonje Skjervold, som er journalist. Christian bor i en hyggelig leilighet på Frogner i Oslo. Faktisk rett over taket til Frogner kino. Strøkent og stilig. Mye god smak og litt designklassikere. Leiligheten kjøpte de for to år siden. Alt er pusset opp og gjort om. Planen var å bruke det gamle gulvet som lå under parketten, men dette var i dårlig forfatning så de la nytt eikegulv. De flyttet kjøkkenet til stuen og gjorde dermed boligen om til en trerommer. Fra dette hovedrommet er det utgang til en balkong over kinotaket. Mot Frognerveien ligger et TV-rom og et soverom. Christian og Tonje har skaffet seg en Polder-sofa, som står godt til et gammelt spisebord og et strøkent kjøkken. Sort-hvitt illustrasjonene i TV-rommet er laget av illustratør og designer Kristian Hammerstad, over Polder-sofaen i stuen henger et bilde av Are Mokkelbost, og tattoo-bildene som henger rundt fikk Christian kjøpt av Jon Nordstrøm - som har brukt dem i boken “Dansk Tatovering”. Polder-sofaen og Eameselefanten er fra Vitra, sofaen i TV-rommet er fra Bolia, kaffebord og puter fra HAY, og City-stolene har de arvet av bestefaren til Tonje. Resten kommer fra Finn.no, med unntak av spisebordet som fortsatt tilhører hans gamle sjef.

Christian Bielke, grafisk designer

Christian Bielke

Christian, hva er det beste ved bydelen du bor i: Matbutikkene i Bygdøy allé, Gimle Kino, Frognerparken og alle de flotte alléene. Kolonihagen, Kaffebrenneriet eller Gabels for lunsj og kaffe. Kort vei ut til Bygdøy og generelt mye pene bygninger og gamle hus i området. Favorittspisested i Oslo: Den aller beste matopplevelesen har jeg nok hatt på Oscarsgate, men det er ikke akkurat et sted jeg spiser ofte. Hells Kitchen, Enoteca og Alex Sushi er gjengangere. Tre gode/anbefalte opplevelser i Oslo i løpet av én dag: Jeg liker å sykle ut av Oslo og til Henie Onstad på Høvikodden (via Veritas, så man tar strandveien inn). Spis en god lunsj på Bølgen og Moi, se utstillingene eller sjekk ut en av de mange konsertene de har der. Ta også en titt på bygget, og alle skulpturene i området rundt. Fortsett inn til (Kaffe-) Fuglen i Oslo sentrum, der de har en flott kombinasjonen av bra kaffe og cocktails, og gamle møbler. Til slutt, spis og drikk på Delicatessen eller Südøst, før du avslutter kvelden nede på Blå ved Akerselva. Ditt favorittdesign (all time, world wide): Hm, kan jeg svare sykkelen? Eller alfabetet kanskje. Favorittmøbel: Jeg “finner ikke akkurat opp hjulet” nå, men jeg er veldig glad i dansk design — liker veldig mye av Hans Wegner, Finn Juhl og Poul Henningsen. Må også ha med Harry Bertoias Diamond Chair, og så ønsker jeg meg en Catifa 53 kontorstol (Tonje skyter inn at hun elsker George Nelsons Pretzel Chair). Hva er coolt/inspirerende akkurat nå: I den siste tiden er det akkurat som om alle vil motbevise påstanden om at papir er dødt, så det er utrolig mange nye (gjennomførte) blader, bøker og aviser som slippes. Dette er en trend man selvfølgelig må like, samtidig som det er morsomt å følge alle design- og bildebloggene som popper opp hver dag. Personlig foretrekker jeg nok det man kan ta, føle og lukte på, fremfor det man finner på nettet - og da er det godt vi har så mye å velge mellom. Beste arkitektur du har sett (world wide): Vi har sett mye rart og inspirerende i Japan. Og det var ikke bare ett spesielt hus som skilte seg ut, men hele gater og nabolag, og sammensetningen og kontrastene i arkitekturen der. Er også veldig svak for området langs Strandveien mellom Helsingør og København; Louisiana, Klampenborg osv... Og nylig forelsket jeg meg i et hus i Ås, som jeg tror er tegnet av Andreas Hølaas i 1962. Dine favoritter innen grafisk design: Her er det så mange å nevne, og jeg føler det kanskje er mer spennende med unge up-and-coming designere enn alle de kjente heltene. Liker å dra frem norske talenter, så innen mitt fag kan jeg nevne Henrik Wold Kraglund og Ludvig Bruneau Rossow som to relativt unge, veldig flinke designere. Av byråer som man vil se mye av fremover kan jeg nevne min gamle arbeidsgiver Work, mine venner i Your Friends og Heydays, samt byråene Neue og Oh Yeah Design Studio. Dette er alle personlige favoritter, som gjør vidt forskjellige ting, men med et ekstremt høyt nivå. Dessuten blir det spennende å se hva Kristian Trengereid og Phuc Tan Nguyen finner på når de blir ferdige med masteroppgavene i industridesign på AHO. Ellers: Du kan se mer av Christians arbeider på www.bielke.no

Lille Tøyen hageby Bente Helenesdatter Pettersen, hodejeger Lille Tøyen hageby er nesten litt på landet midt i Oslo. Området ligger på platået ovenfor Ola Narr og Munchmuseet. Høyt og fritt, og skjermet fra den tette bykjernen. Hagebyen ble bygget for å avhjelpe den store boligmangelen på 1920-tallet. Etter en typisk engelsk modell ønsket man å kombinere landlivets ro med byens puls. Anlegget ble tegnet av arkitekt Magnus Poulssson (som også tegnet Oslo Rådhus med Arnstein Arneberg). Her på Lille Tøyen bor Bente Helenesdatter Pettersen på enden av en av de lange rekkene med to etasjer og små boliger. Bente har tatt kjelleren i bruk som bolig, så nå råder hun over perfekte 100 kvadratmeter. I tillegg har hun en liten hage på hjørnet, som i milde måneder utvider boligen betraktelig. Den dagen vi kommer er bladene gule, det er rim på gresset og blomsterpottene er nedfryste. Inne er det imidlertid fyr på peisen, og det serveres en stor kopp glovarm te.

26 Magasinet

Arkitekt (og tekst): Tommy Carlsson, tommy@arkitektmagasinet.com Foto: Jonas Ingerstedt, www.ingerstedt.se Tommy Carlsson er arkitekt med base i Stockholm. Han har rehabilitert et gammelt og stort lager helt syd i Skåne. Ombyggnationen av den fd. lokalföreningen i Rynge ble bildad i 1927 av entreprenörer med behovet att mala, förvara och förädla säd, för att därefter sälja eller transportera den till lämplig marknad. Byggnaden placerades strategiskt precis intill järnvägen för enkel lastnig på sträckan mellan Malmö och Ystad. Ett tidigt samarbete mellan mindre aktörer inom jordbruket med en tydlig förståelse för den globaliserade marknaden. Lokalföreningen fungerade fram till 1975 då regeringen beslutade att lägga ned stationen i Rynge. Från 1975 t om 2006 stod byggnaden utan underhåll vilket resulterade i stora skador på byggnaden. Byggnaden består av 4 plan på vardera 185 kvm. Konstruktionsprincipen är ytterväggar av betong och tegel i öppningar, stålbärverk med stålpelare som spänner mellan långsidorna på byggnaden bär i sin tur upp träbjälklagen. Fönsteröppningar har öppningsbar gjutjärnsbåge och last och dörrar i trä. Byggnadens utformning invändigt var styrd av funktioner för att behandla sädeslag. Vertikala schakt, transportband och en mindre elektrisk kvarn stod för de primära funktionerna förutom den del som utförde torkning/magasinering, i övrigt var våningsplanen helt öppna utan inre rumsbildande väggar.

OM BYGGNADEN. Förståelsen för 740 kvm stenhus och orimligheten att värma upp och använda hela byggnaden på den avlägsna plats den står på låg till grund för programmet. ENKELHET. Den befintliga byggnadens enkla och ekonomiska karaktär har varit inspiration för omgestaltningen. Ambitionen att översätta de tre befintliga materialen sten, stål och trä till nutida alternativ resulterade i att plywood fick representera både konstruktiva element och ytskikt. Invändigt i f.d. öppningar i yttervägg svetsades inre bågar och försågs med isolerglas för ljud och värmeisolering. Rumsamband genom hela byggnadens volym är genomfört i trapploppet mellan planen, en trappa i plywood som förskjuts sin längd per plan skapar siktlinje diagonalt genom byggnadens inre volym. EKONOMI. Kostnaden för att kunna bo i byggnaden ledde till programmet för ombyggnaden. Rimlig uppvärmning blev en parameter till de små lådor för att bo/sova i och som till sin storlek är väldigt effektiva att värma upp. På plan 1 är de flesta sociala funktionerna placerade, såsom kök, matsal, bibliotek, bad och bastu. Plan 2 och 3 är öppna rum som en ateljé eller annan arbetsyta (flexibel), på dessa ytor finns även de små sovmodulerna. Plan 4 är ett stort öppet rum tänkt som en flexibel social yta. Vardagsrum. Plan 5 har ritats och bygglov finns. Planet är som en större låda som rider på taket och annonserar byggnadens nya funktion. Ombyggnaden har inklusive eget arbete kostat 3300 kronor per kvm.

Magasinet

27 No 5.1 House – nya rum Tekst og foto: Markus Moström

I Nytt Rom nummer 1 (for snart seks år siden) presenterte vi No 5 House utenfor Stockholm. Den sorte og eksakte treboksen var tegnet av Claesson, Koivisto og Rune for den grafiske designeren Markus Moström og hans familie. Nå har Markus forlenget huset… År 2003 stod No 5 House färdigt i Nacka, 20 minuter utanför centrala Stockholm. Jag, min fru Kajsa och vår tre år gamla son Otto flyttade från en 42 kvm liten lägenhet in i en 150 kvm villa, ritad av arkitektbyrån Claesson Koivisto Rune. Ett fantastiskt litet hus som sedan uppförandet presenterats i flertalet tidningar världen över. Bland annat i det absolut första numret av Nytt Rom. Det var en känsla av lyx att flytta in i något helt nybyggt. Ett boende som vi tillsammans med arkitekterna utformat efter egna behov och delade estetiska referenser. Årstiderna har växlat några gånger sedan dess och familjen har vuxit från tre till fem medlemmar. Nya behov och några års erfarenhet av att bo och leva i huset ledde oss till beslutet att bygga ut. Arkitekterna tackade nej till uppdraget och vi såg ingen annan lösning än att själva rita ut-byggnaden då vi inte önskade blanda in nya arkitekter i projektet med respekt för husets grundidé och arkitektur. Rent programmatiskt handlade vårt behov om sovrum till var och en i familjen, ett till badrum och ett gäst/ arbetsrum. Utöver det hade vi som föräldrar en längtan att foga över en helt egen del av huset – separerat från barnen och deras aktiviteter. Utgångspunkten för de nya ritningarna var att anpassa den nya arkitekturen och inredningen efter ursprunglig karaktär där varje rum har ett stort fönster som går från golv till tak och från vägg till vägg. Vi beslutade att förlänga huset i riktning mot husets baksida för att bibehålla ursprungsformen av en enkel svart låda placerad högt upp i sluttningen.

N책

En del av processen i att rita en utbyggnad innebar en viss förlust av vissa arkitektoniska kvaliteter som fanns i den gamla delen. Däribland en vacker takhängande kamin som var placerad centralt i huset. Men sorgen över enstaka förluster ersattes snabbt av glädjen för nya arkitektoniska och funktionella lösningar. Då man tidigare möttes av kaminen när man steg in i huset, möts man nu av genomsikt av hela huset till husets baksida. Husets främre del, med entré som vender mot vägen, blir barnens egna med tre befintliga sovrum och det gamla badrummet. I husets bakre del, där den gamla inbyggda terrassen tidigare låg, ritades ett nytt större sovrum in med egen utgång till ny terrass, en WC/dusch, samt ett arbets- och gästrum. Denna del blev min och Kajsas. Mitt emellan dessa två delar ligger den stora öppna vardagsrums- och köksdelen där familjen möts för gemensamma aktiviteter. En generös hall klyver husets mitt på längden och förbinder fram- och baksida. En enorm skjutdörr från golv till tak delar den bakre hallen och skapar en egen svit för tillfälliga gäster med egen utgång till terrassen. Den fungerar också som avskärmare vid behov då rummet används för arbete. Den bakre hallen leder ut till den nya terrassen som ritades in med en spaljéliknande konstruktion som öppnar hela kortsidan mot naturen. Spaljén skyddar från direkt sol och insyn, men ger samtidigt rummet luft och skapar spännande ljusspel från sol och måne som förändras under dygnets molnfria timmar. Ett glasräcke utan stolpar ger fri sikt ut från både sovrum, hall och arbetsrum.

Før

Nå

Tolomeo

Mac

Pute fra Ikea

Sofa fra Moroso/Expo Nova

Ingen av dem likte å rydde opp, og ingen av dem gjorde det. Ingen av dem likte å vaske opp, og ingen av dem gjorde det heller. Røverne/Thorbjørn Egner

Matti Klenell-lampe

Andy Warhol-boka “GIANT”

Siste side

Mennesker har alltid vært opptatt av å forme sine omgivelser og sette sitt eget preg på dem. Det ligger dypt forankret i mennesket et ønske om å realisere seg selv og skille seg fra massen. Dette gjelder også kollektivt i forhold til tidligere generasjoner. I vår industrialiserte tid er dette intet unntak, og man benytter seg av samtidens metode som ofte er konsum av nye produkter. Jeg tror det i framtiden vil bli viktig å se på hvilket tempo man skal fornye seg i, og dermed tilpasse produktene til tempoet i konsumet. Eller motsatt, som jeg tror er en bedre løsning, at konsumkulturen tilpasses levetiden til produktene. Øyvind Wyller