Pro Musica - 25. januar 2011

Program 25-1:Layout 1

10/01/11

13:35

Side 1

PROGRAM Pro Musica koncert Tirsdag 25. januar 2011 kl. 20.00 · gul serie Pro Musica Salen · Odense Koncerthus

Dusan Bogdanovic: (f. 1955)

“Crow” For stemme, fløjte, kontrabas og guitar (1990) 1. Two Legends – Lineage 2. How Water Begin to Play 3. Prelude to the Examination 4. Examination to the Womb-Door 5. Little Blood Medvirkende: Magnus Vigilius, sang Rune Most, fløjte Jesper Sivebæk, guitar Jens Krøgholt, bas

Lennox Berkeley: (1903-1989)

Horntrio op.44 1. Allegro 2. Largo 3. Tema og variationer Medvirkende: Bjarne Hansen, violin Tone Sundgård Anker, horn Ole Bartholin Kiilerich, klaver

PAUSE

Claude Bolling: (f. 1930)

Suite nr. 2 for fløjte og jazztrio 1. Espiegle 2. Amoureuse 3. Entr’amis 4. Vagabonde 5. Pastorale 8. Jazzy Medvirkende: Rune Most, fløjte Ole Kock Hansen, klaver Jens Krøgholt, bas Jakob Weber, trommer

Musik og begejstring for alle

Program 25-1:Layout 1

10/01/11

13:35

Side 2

Tæt på DUSAN BOGDANOVIC Dusan Bogdanovic og hans inciterende musik til en anderledes ballet… skrevet over en deprimerende digtsamling af Ted Hughes.

Musikken til guitaristen og komponisten Dusan Bogdanovic’ Crow er typisk for den serbisk fødte komponist, der lever og komponerer i USA. Den er en fascinerende blanding af virkemidler fra klassisk musik og jazz, tilsat komponenter fra etnisk musik af forskellig slags, her hentet fra indiansk kultur. Den indianske kultur har inspireret den engelske digter Ted Hughes (1930-98) til Crow, som Bogdanovic har udvalgt fire digte fra og sat sin musik til.

JENS KRØGHOLT

Crow er en digtsamling af dybt deprimerende indhold, hvor Gud skranter, tvivler på egen formåen og dør for igen at opstå i en revideret form, Crow, hvor han er stærkt påvirket af den indianske kulturs mystik. Crow er en krage, som i indiansk kultur fremstilles på mange måder såvel i skulpturer som i dans, og Crow er skrevet til en ballet, som blev førsteopført i 1990 af Pacific Dance Company på Los Angeles Theater Center.

En ballet, hvor aktørerne på original vis er ben, der udfolder sig i fantastiske mønstre i stærk belysning.

Musikken kan sagtens stå alene med den tilhørende tekst, der er forfærdelig nihilistisk med døden, der overvinder alt. Man får den fornemmelse, at poet og komponist befinder sig strålende og selv sprudler ved de mørke kræfters overtag; måske, fordi de føler, at de har set livets sorteste afkroge i øjnene og alligevel er

odensesymfoni.dk

Program 25-1:Layout 1

10/01/11

13:35

Side 3

Magnus Vigilius

kommet ud på den anden side. Samtidig kan man få en fornemmelse af, hvad der kan have været med til at drive Hughes’ hustru til selvmord kort før en skilsmisse – hun var nemlig den legendariske Sylvia Plath, og selv om Hughes benægtede enhver medskyld, og efterladte papirer støtter ham, kan de daglige diskussioner ikke have drejet som en gnistrende livskvalitet.

Det er forunderligt, at Bogdanovic’ musik kan virke så meget mere levende og næsten nervepirrende end det tekstlige indhold. Ikke mindst med sin virtuose fløjtestemme og den usædvanlige og stærkt varierede brug af vokalisten, som får hjælp af lejlighedsvise, understregende udbrud af de øvrige medvirkende.

Tæt på Lennox Berkeley Horntrioen, der blev skrevet til Dennis Brain og Colin Horsley. Lennox Berkeley havde mange forbilleder og mange komponister blandt sine venner.

I april spillede Odense Symfoniorkester Benjamin Brittens Serenade for tenor, horn og strygere, der i 1943 blev skrevet til den kun 21 år gamle hornvirtuos Dennis Brain. Solist i april var Tone Sundgård Anker, som igen får en hovedrolle i trioen, hvor komponisten Lennox Berkeley er tydeligt inspireret af sit tætte samarbejde med Benjamin Britten og af sit primære idol, Wolfgang Amadeus Mozart. Tone Sundgård fortæller, at trioen sidste år i den grad nød at spille Brahms’ Horntrio, at de nu vil spille noget lignende romantisk musik, ’og Berkeley er lidt i den retning’. Hun fortæller også, at hendes lærer, da hun blev uddannet i Norge, altid talte så varmt om trioen, at det var en anbefaling, og så findes der i det hele taget få trioer for horn, violin og klaver.

Berkeley tilhørte en aristokratisk familie, hvor hans far var født for tidligt, dvs. før hans forældre blev gift!

Det betød, at han ikke kunne arve familiegodset. Berkeley fik alligevel en udmærket opvækst med mange musikalske inspirationer fra familie og venner. Han mødte gennem sin skolegang og tidlige studier komponister som Ravel og Poulenc og blev sendt til uddannelse hos Nadia Boulenger i Paris, hvor han i 1928 konverterede til katolicismen. Tilbage i Storbritannien blev han en af de væsentligste personer i britisk

Program 25-1:Layout 1

10/01/11

13:35

Side 4

Ole Kock Hansen

musikliv som professor i komposition ved Royal Academy of Music i London og med stor produktion som komponist. Da han i 1953 skrev sin horntrio, var det til Dennis Brain og pianisten Colin Horsley, og den oprindelige version kan findes på You Tube som tribut til Brain.

Trioen er mesterlig. I første sats lægger klaveret en smuk baggrund for et bedre slagsmål mellem violin og horn. Anden sats er så eftertænksom i sit rolige samspil mellem violin og horn, at Berkeley har sat en kort opkvikker ind til at vække den, der er faldet i staver. Sidste sats har tema og ti meget forskellige variationer, der viser den kolossale spændvidde i samklangen mellem de tre instrumenter.

Tæt på Claude Bolling Jazzpianisten Claude Bolling og hans crossover music… der kombinerer klassisk musik og jazz, så fans af begge dele jubler.

Ole Bartholin Kiilerich

Suite nr. 2 for fløjte og jazztrio er ikke den type musik, der dominerer kammermusikken, men den har sin retmæssige plads. Suiten er skrevet af den franske jazzpianist, komponist, arrangør og kapelmester Claude Bolling, der i 2010 fyldte 80. Han blev født i Cannes og uddannet ved musikkonservatoriet i Nice og senere Paris. Han var vidunderbarn på klaver og spillede som

odensesymfoni.dk

Program 25-1:Layout 1

10/01/11

13:35

Side 5

Jakob Weber

14-årig med verdensnavne i jazz som Lionel Hampton, Roy Eldridge og Kenny Clarke. Da han med succes satte musik til en dokumentarfilm om Cannes-festivalen, opdagede han sine evner på området og har siden sat musik til mere end 100 film, fortrinsvis franske.

Har man set gangsterfilmen Borsalino, husker man formentlig Alain Delon, Jean-Paul Belmondo og Bollings ørehængende musik.

Da Bolling fandt på crossover music, elegant kombination af klassisk musik og jazzmusik, strøg han til tops på de amerikanske salgslister. Hans Suite for fløjte og jazztrio fra 1976, indspillet med ham selv og fløjtenisten Jean-Pierre Rampal, var en genrefornyelse à la den, George Gershwin i 1924 leverede med Rhapsody in Blue. Suiten lå på Top-100 530 uger i træk – lidt mere end 10 år! I 1986 skrev Bolling en efterfølger, som med sine 51 minutters varighed er blandt hans længste suiter og den, der bliver spillet ved denne koncert.

Rune Most fortæller, at den blev valgt med inspiration fra Bogdanovic-værket, der også har klare jazztræk.

Suiten har otte satser, hvis stemninger rækker fra det indadvendt stille i Intime og Amoureuse over hyrdemusikken i Pastorale til de barokinspirerede Vagabonde og ikke mindst Entr’amis (blandt venner), hvor barok og jazz først vekselvirker og derefter kombineres. Såvel indledningen Espiegle (skælmsk) og afslutningen Jazzy er forrygende hurtige, rytmiske jazzsatser, og alt taler for, at Pro Musica-salen kommer til at gynge under finalen.

rune moST

Programnoter af Svend Novrup

10/01/11

13:35

Side 6

Jesper Sivebæk

Program 25-1:Layout 1

TÆT PÅ musikerne Magnus Vigilius, sang Uddannet fra Det Kgl. Danske Musikkonservatorium.

Debuterede på Det Ny Teater i Phantom of the Opera i 2001, og har siden arbejdet som operasanger og skuespiller i teaterproduktioner i Skandinavien, England og Frankrig. I Danmark har han optrådt på Det Ny Teater, Det Kongelige Teater, Den Fynske Opera og koncertsale landet over. Senest har han medvirket i DR´s dramaserie Livvagterne og i 2009 kunne han opleves på Den Kongelige Opera i rollen som Hushovmester i Ariadne på Naxos.

Rune Most, fløjte Begyndte sine studier på Det Fynske Musikkonservatorium hos Karl Lewkovitch. Senere fulgte studier hos professor Lóránt Kovács i Budapest, og i 1990 debuterede han fra Det Kgl. Danske Musikkonservatoriums solistklasse hos Toke Lund Christiansen. Rune Most er i dag solofløjtenist i Odense Symfoniorkester og underviser på Syddansk Musikkonservatorium og Skuespillerskole.

Jesper Sivebæk, guitar Uddannet ved Vestjysk Musikkonservatorium, Musikhögskolan i Malmö og Université Quebec i Montreal. Er særdeles virksom som solist og kammermusiker bl.a. i duoen Ullner /Sivebæk og Scandinavian Guitar Duo, som vandt Danmarks Radios Kammermusikkonkurrence i 1993 samt modtog Sonningfondens særlige ”Segoviapris”. Som solist prisvinder ved flere internationale guitarkonkurrencer i Spanien, Frankrig og Italien.

Fra 1996 - 2009 ansat ved Det Fynske Musikkonservatorium og fra 2007 lektor og ansvarlig for guitarklassen på Det Kgl. Danske Musikkonservatorium.

Jens Krøgholt, bas Har spillet i basgruppen i Odense Symfoniorkester siden 1999. Han er født i København og uddannet på Nordjysk Musikkonservatorium. Jens Krøgholt har tidligere været kontraktansat i Aalborg Symfoniorkester, Sjællands Symfoniorkester, Det Kgl. Kapel, Danmarks Radios orkestre, Malmø Stadsteaters Orkester samt Helsingborg Symfoniorkester.

Bjarne Hansen, violin Mangeårig koncertmester i Odense Symfoniorkester.

odensesymfoni.dk

Program 25-1:Layout 1

10/01/11

13:35

Side 7

Se alle vores Pro Musica koncerter på odensesymfoni.dk

Uddannet på Det Fynske Musikkonservatorium samt i Tyskland og Italien. Bjarne Hansen er en kendt solist og kammermusiker i både ind- og udland. For nogle år siden var han med på en dansk indspilning af to af det 20. århundredes største kammermusikværker, som blev nomineret til en Danish Music Award.

Tone Sundgård Anker, horn Født i Trondheim og uddannet i Norge, Tyskland og Schweiz. Allerede i studietiden havde Tone vikariater i Kringkastingsorkestret i Oslo, og i Den Norske Operas orkester. Fra 1992-1994 fortsatte Tone sin uddannelse med diplom-orkesterstudier ved Musikhøjskolen i Trossingen. Havde vikarieret i en række tyske orkestre, da hun i 1996 tiltrådte stillingen som solohornist i Odense Symfoniorkester.

Ole Bartholin Kiilerich, klaver Debuterede i maj 2009 fra solistklassen ved Det Fynske Musikkonservatorium med en anmelderrost opførelse af Frederic Rzewski's marathonværk The People United Will Never be Defeated!, og inden da afsluttede han i 2006 sin musikerperformer diplomuddannelse samme sted. Han har desuden studeret i New York og Boston. Ole Bartholin Kiilerich har optrådt ved mange Pro Musica kammerkoncerter og som solist med Odense Symfoniorkester flere gange. Han er desuden fast tilknyttet orkestret som pianist ved orkesterkoncerter, konkurrencer og CD-indspilninger.

Ole Kock Hansen, klaver Uddannet hos Finn Savery på Det Kgl. Danske Musikkonservatorium. Som pianist, arrangør, orkesterleder og komponist, har han gennem de sidste fire årtier haft en central placering i dansk jazz. Ole Kock Hansen har især gjort sig bemærket ved at inkorporere dansk folketone i sin musik og ved sit samarbejde med fx Niels-Henning Ørsted Pedersen, Jesper Thilo og Etta Cameron. Han har været knyttet til Danmarks Radios Big Band siden 1968, i flere perioder som dets chefdirigent.

Jakob Weber, trommer Uddannet på Det Kgl. Danske Musikkonservatorium hos professor Bent Lylloff i 1997 og siden i solistklassen hos professor Gert Mortensen. I 1995 var Jakob Weber med til at stifte duoen Sax’n’Drums, og har siden haft en professionel karriere med stor aktivitet og bredde. Som kammermusiker har Jakob Weber spillet med ensemblerne Athelas, Figura, Contemporanea, Ars Nova, Royal Danish Brass, Dansk Saxofon Kvartet samt mange flere.

1. solojanitshar i Odense Symfoniorkester siden 2009.

Program 25-1:Layout 1

10/01/11

13:35

Side 8

Pro Musica 2011

Pro Musica Salen · Odense Koncerthus · Gul serie

TIRSDAG 29. MARTS 2011 KL. 20.00 György Kurtág: Homage á R. Schumann Robert Schumann: Märchenerzählungen René Højlund Rasmussen, klarinet.

Rafael Altino, bratsch. Christina Bjørkøe, klaver Paul Chihara: Redwood Gregory Aronovich, bratsch. Thomas Georgi, slagtøj Bohuslan Martinu: Trio for fløjte, violin og klaver Lucia Klonner, fløjte. Ulrike Salter-Kipp, violin.

Karolina Bogus, klaver Kári Bæk: Kvartet for obo, violin, bratsch og cello Henrik Skotte Larsen, obo. Pierre Guis, violin.

Dorthe Byrialsen, bratsch. Katarina Bundgaard, cello Konferencier: Jesper Theilgaard

TIRSDAG 12. APRIL 2011 KL. 20.00 OBS: NY DATO Franz Berwald: Grand septet i B-dur René Højlund Rasmussen, klarinet. Xanthe Arthurs, fagot. Tone Sundgård Anker, horn. Gitana Balaban, violin. NN, bratsch. Anna Dorothea Wolff, cello.

Maria Møller-Jørgensen, bas Emil Hartman: Serenade Rune Most, fløjte, m.fl.

Gustav Helsted: Decet Lucia Klonner, fløjte. Henrik Skotte Larsen, obo.

René Højlund Rasmussen, klarinet. Xanthe Arthurs, fagot. Philip Sandholt, horn. Kjetil Qvamme, violin.

Hanna Gaarn Corfixen, violin. Martin Jochumsen, bratsch. Katarina Bundgaard, cello. Jens Krøgholt, bas Dmitrij Sjostakovitj: Klavertrio i e-mol Jovana Vukušić, violin. Katarina Bundgaard, cello.

Karolina Bogus, klaver Konferencier: Kasper Wilton

SØNDAGSMATINÉ GRATIS ENTRÉ

Kiku Day

Søndag 13. februar 2011 kl. 11.00 Carl Nielsen Museet Odense Koncerthus Meditativ matiné: For klarinet, shakuhachi og syngeskåle Medvirkende: Kenneth Larsen, klarinet og syngeskåle.

Kiku Day, shakuhachi, syngeskåle

Se alle vores koncerter på odensesymfoni.dk og tilmeld dig vores nyhedsbrev.

Claus Bergs Gade 9 · 5000 Odense C · odensesymfoni.dk