Une artiste peintre narratrice

C e qui fait vibrer Han, artiste peintre professionnelle depuis plus de vingt ans à Saint-Gilles-Croix-deVie, c’est sentir le trait, le mouvement et écouter la matière. L'essence même des textures et tout un monde d'énergies, de mouvances, de caprices et de poésie qu’elle aime retranscrire dans ses œuvres. Son style fait de matière, de marouflages et de pigments colorés reflète une peinture puissante et fragmentée.

 me nomade, elle puise son inspiration dans ce qu’elle voit, perçoit, juste le temps de mémoriser des images pour ensuite les transformer en leur donnant une autre dimension. Cette alchimie donne naissance à une création qui navigue entre une figuration allusive et une abstraction texturée. Animée par cette énergie vitale, elle fait corps avec le geste et apprivoise les textures avec respect et humilité.

« Une force implacable s'instaure, face à cet espace infini, je peux multiplier les possibles. L'émotion se niche alors au cœur de ma propre recherche, une connivence s’installe d'une sincérité objective ». Han est une artiste rare qui lègue des morceaux d’ellemême. Ses teintes épurées, dégradées, chargées puis enlevées ici et là, sa patte, sa palette, ses empreintes s'accrochent et résonnent longtemps dans un coin de la mémoire.

Autodidacte, la peinture ne s’est pas érigée en plan de carrière mais plutôt en seconde peau. Du dessin de l’enfance, Han laisse place à la peinture puis teste de nouvelles techniques en y ajoutant diverses matières. Artiste peintre avertie, elle n’hésite pas à mixer acrylique, encre, pigments, huile, travail de papiers divers et fibres naturelles, enduits de modelage, oxydation. « J’emploie celles qui à mes yeux révèlent le plus subtilement l’intensité des couleurs et des effets de matières ». Les expositions, salons et galeries se succèdent à l’échelle nationale puis aux Pays-Bas. Primée à plusieurs reprises, la reconnaissance de son travail par le public est cependant sa plus belle récompense.

L a peinture est le moyen d'expression qu’elle a choisi. Un mode de langage qui lui permet de lever le voile sur des valeurs intimes tout en préservant le mystère. « Si on essaie d'être soi-même, on peint ce que l'on ressent, ce que l'on est, c'est une motivation sincère et profonde ». Ces instants profonds, le ressenti personnel et la libre interprétation restent une fenêtre ouverte sur l'imaginaire. « À partir du moment où une toile est terminée, elle cesse de m’appartenir et vit sa propre vie, elle devient autre par résonance avec les histoires et les émotions de ceux qui la regardent ». Tout ce qui fait de l'art des instants de grâce.