Дмитрий Девишвили Интернациональный стиль и современный графический дизайн
А. М. Кассандр Ласло Мохой-Надь Эль Лисицкий Ян Чихольд –––––––––––––––––––––––
Макс Билл Эмиль Рудер Макс Хубер Йозеф Мюллер-Брокманн Армин Хофманн –––––––––––––––––––––––
Вольфганг Вейнгардт Эйприл Грейман Эрик Шпикерманн Эд Фелла Фе Невилл Броуди –––––––––––––––––––––––
Эмигре Дэвид Карсон Бюро Дистракт Дизайнерс Репаблик –––––––––––––––––––––––
Ä. Äåâèøâèëè
Èíòåðíàöèîíàëüíûé ñòèëü è ñîâðåìåííûé ãðàôè÷åñêèé äèçàéí
ббк 76 удк 85.15 б 87
Дмитрий Девишвили Интернациональный стиль и современный графический дизайн ––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––– Составители: Д. Девишвили, О. Степанова Художник: Ольга Степанова Отдельное спасибо Сергею Юдину, Антону Терехову, Константину Ерёменко, Елене Новосёловой, Михаилу Симакову ––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––– 2007
––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––– © Д. В. Девишвили, текст, 2007 © О. А. Степанова, оформление, макет, 2007
isbn 5–85050–238–6
Ñîäåðæàíèå
––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––– #1
Введение
стр. 005
––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––– #2 Поиски
––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––– #4
интернационального стиля
Посмодернистский коммуникативный
стр. 008
дизайн конца хх века
–––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––
–––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––
А. М. Кассандр
стр. 018
Вольфганг Вейнгардт
стр. 116
Ласло Мохой-Надь
стр. 026
Эйприл Грейман
стр. 124
Эль Лисицкий
стр. 034
Эрик Шпикерманн
стр. 132
Ян Чихольд
стр. 042
Эд Фелла
стр. 140
Невилл Броуди
стр. 148
––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––– #3
стр. 104
––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––– #5
Функционализм
Современный
в графическом
экспериментальный
дизайне
дизайна
пятидесятыхсемидесятых
и наследие стр. 050
–––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––
функционализма
стр. 156
–––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––
Макс Билл
стр. 064
Эмигре
стр. 170
Эмиль Рудер
стр. 072
Дэвид Карсон
стр. 178
Макс Хубер
стр. 080
Бюро Дистракт
стр. 186
Йозеф Мюллер-Брокманн
стр. 088
Дизайнерс Репаблик
стр. 194
Армин Хофманн
стр. 096
003
#1
Введение
стр. 006
Маринетти
Александр Родченко
Тео Ван Дюсбург
Баухауз
Отто Баумбергер
А. М. Кассандр
Ганс Нейбург
Рихард Пауль Лозе
Карл Герстнер
Карло Виварелли
Никлас Трокслер
Ларс Мюллер
Ральф Шрайфогель
Вольфганг Вейнгард
Эприл Грейман
Герт Дюмбар
Невилл Броуди
Девид Карсон
стр. 007
Стефан Загмастер
Эмигре
Дизайнер Репаблик
004
Ðóññêèé Êîíñòðóêòèâèçì. Íåìåöêàÿ Íîâàÿ òèïîãðàôèêà. Àìåðèêàíñêàÿ ïñèõîäåëèêà. Ïîëüñêèé ïëàêàò. Àíãëèéñêèé Ïàíê. ßïîíñêèé èëëþñòðèðîâàííûé ïëàêàò. Ýòî âñ¸ — íàçâàíèÿ ñòèëåé ãðàôè÷åñêîãî äèçàéíà. Ïî÷åìó â ýòèõ íàçâàíèÿõ âûðàæåíà íàöèîíàëüíàÿ ñîñòàâëÿþùàÿ, âåäü äèçàéí —äåòèùå ñîâðåìåííîãî ìèðà è íå ïðèçíàåò ãðàíèö? Ïî÷åìó ðàíüøå âëèÿíèÿ ýòèõ ñòèëåé áûëî íàñòîëüêî ñèëüíû, ÷òî ïðèäÿ íà êàêóþ-íèáóäü áèåíàëå ìîæíî áûëî áåçîøèáî÷íî îïðåäåëèòü, ãäå ÿïîíöû, à ãäå íåìöû, à ñåé÷àñ ýòîãî íåò? Ïî÷åìó, ãëÿäÿ íà êîðïîðàòèâíûå ñòèëè áîëüøèõ êîìïàíèé, íåâîçìîæíî îïðåäåëèòü íå òîëüêî, äèçàéíåð êàêîé íàöèîíàëüíîñòè ñäåëàë äàííûé ëîãîòèï, íî è â êàêîé ñòðàíå ýòà êîìïàíèÿ áûëà îðãàíèçîâàííà? ×òî ýòî çà «Øâåéöàðñêèé èíòåðíàöèîíàëüíûé ñòèëü»? Îí øâåéöàðñêèé èëè èíòåðíàöèîíàëüíûé, è ÷åì øâåéöàðöû ëó÷øå äðóãèõ?  êàæäîì âèäå èñêóññòâà ìîæíî âûäåëèòü êëàññè÷åñêèé ïåðèîä. Ýòî âðåìÿ, êîãäà ôîðìèðóåòñÿ íåêàÿ óíèâåðñàëüíàÿ ñèñòåìà
òâîð÷åñòâà, âûðàáàòûâàþòñÿ è îòòà÷èâàþòñÿ íàèáîëåå ýñòåòè÷íûå è ýêîíîìè÷íûå õóäîæåñòâåííûå ïðè¸ìû.  òðàäèöèîííîé àðõèòåêòóðå — ýòî ãðå÷åñêàÿ êëàññèêà, â ðåàëèñòè÷åñêîé æèâîïèñè — èòàëüÿíñêîå âîçðîæäåíèå è ò. ä. Ãðàôè÷åñêèé äèçàéí ñåãîäíÿ — ýòî îòäåëüíûé, óæå ñëîæèâøèéñÿ âèä èñêóññòâà ñî ñâîèìè õðåñòîìàòèéíûìè õîäàìè è êàíîíàìè, ñî ñâîèìè «âåëèêèìè ìàñòåðàìè» è èõ ïîêëîííèêàìè. Êîãäà áûë åãî êëàññè÷åñêèé ïåðèîä, ãäå êîâàëèñü åãî ñîâðåìåííûå ÷åðòû? Ïî÷åìó âñå ñòèëè, ïîÿâèâøèåñÿ ïîñëå «øâåéöàðñêîãî èíòåðíàöèîíàëüíîãî», âûñòðàèâàÿ ñâîþ èäåîëîãèþ è ôîðìèðóÿ ãðàôè÷åñêèé ÿçûê, òàê èëè èíà÷å ïîëåìèçèðóþò ñ ïîñëåäíèì? ×òî ñåãîäíÿ ïðîèñõîäèò ñ ãðàôè÷åñêèì äèçàéíîì? Ïî÷åìó èç óçêî ñïåöèàëüíîé äåÿòåëüíîñòè íà ïîäñîáêàõ ó äðóãèõ âèäîâ ïðîåêòèðîâàíèÿ îí ïðåâðàòèëñÿ â ñàìîñòîÿòåëüíóþ, ñëîæíóþ è ìóëüòèäèñöèïëèíàðíóþ ïðîôåññèþ. Êàê òàê ïîëó÷èëîñü, ÷òî ñåãîäíÿ äèçàéíåð-ãðàôèê, âåäóùèé ïðîåêò ïî ñîçäàíèþ, ê ïðèìåðó, êðóïíîãî ôèðìåííîãî 005
#1
Ââåäåíèå
Marinetti Маринетти
Alexander Rodchenko Александр Родченко
Theo Van Doesburg Тео Ван Дюсбург
Bauhaus Баухауз
Otto Baumberger Отто Баумбергер
A. M. Cassandr Кассандр
Политический плакат Италия 1930е
Вариант обложки каталога советского искусства Россия 1932
Обложка журнала De Stijl Голландия 1917
Плакат Германия 1927
Плакат Швейцария 1932
Плакат Франция 1931
Hans Neuburg Ганс Нейбург
Richard Paul Lohse Рихард Пауль Лозе
Karl Gerstner Карл Герстнер
Carlo Vivarelli Карло Виварелли
Niklaus Troxler Никлас Трокслер
Lars Muller Ларс Мюллер
Плакат Швейцария 1960
Обложка книги The Citadel Швейцария 1936
Рекламная листовка Швейцария 1953
Плакат Швейцария 1943
Плакат «Африканские ритмы» Швейцария 1991
Обложка книги «Дизайнер» Швейцария 1994
ñòèëÿ, âûíóæäåí êîîðäèíèðîâàòü ðàáîòó áîëüøîãî êîëè÷åñòâà ñìåæíûõ ñïåöèàëèñòîâ, ñðåäè êîòîðûõ ìîæåò îêàçàòüñÿ è æèâîïèñåö, è àðõèòåêòîð, è ôîòîãðàô, è åù¸ áîã çíàåò êòî? Âû çàìåòèëè, ÷òî ó ïðîìûøëåííûõ äèçàéíåðîâ ðóêîâîäèòåëÿ íàçûâàþò «Øåô-äèçàéíåð», à ó ãðàôèêîâ — «Àðò-äèðåêòîð», ÿêîáû íàìåêàÿ, ÷òî îí — ñïåöèàëèñò íå òîëüêî ïî ãðàôè÷åñêîìó äèçàéíó, íî è ïî èñêóññòâó âîîáùå? Ïðèáëèçèòüñÿ ê îòâåòàì íà ýòè âîïðîñû ìîæíî, åñëè ïîñòàðàòüñÿ âçãëÿíóòü íà ôîðìèðîâàíèå ñîâðåìåííîãî ãðàôè÷åñêîãî äèçàéíà, êàê íà èñòîðè÷åñêèé ïðîöåññ. Ìíîãèå ñòèëè äî ñèõ ïîð íå îïðåäåëåíû òî÷íî, è îíè âîñïðèíèìàþòñÿ èñêóññòâîâåäàìè êàê «ñîâðåìåííûå» õîòÿ ñ ìîìåíòà èõ ïîÿâëåíèÿ ïðîøëî, êîãäà äâàäöàòü, êîãäà òðèäöàòü, à êîãäà è âñå ïÿòüäåñÿò ëåò. Ðàññìàòðèâàòü, ê ïðèìåðó, Íåâèëëà Áðîóäè êàê èñòîðè÷åñêóþ ëè÷íîñòü íå ìåøàåò òî, ÷òî îí æèâ è çäðàâñòâóåò, è ïîä åãî íà÷àëîì áóäåò ñîçäàíî åù¸ íåìàëî çàìå÷àòåëüíûõ ðàáîò. Îí âñåãäà îñòàíåòñÿ îäíèì èç ãåðîåâ 006
Ââåäåíèå
Ralph Schraivogel Ральф Шрайфогель
Wolfgang Weingart Вольфганг Вейнгарт
April Greiman Эприл Грейман
Gert Dumbar Герт Дюмбар
Neville Brody Невилл Броуди
David Carson Девид Карсон
Плакат к выставке «Мир в коробке» Швейцария 1994
Плакат из серии «Швейцарские плакаты 1900–1983» Швейцария 1983
Плакат для Selby Gallery сша 1999
Плакат для Hollander Festival Голандия 1987
Обложка журнала The Face Великобритания 1980е
Журнал Ray Gun сша 1994
Stefan Sagmeister Стефан Загмайстер
Emigre Эмигре
TheDesignersRepublic Дизайнерс Репаблик
Плакат сша 1999
Обложка журнала Emigre Graphics сша 1990
Плакат 2002
«Íîâîé Âîëíû» âîñüìèäåñÿòûõ. Ìû â ïåðâóþ î÷åðåäü îáÿçàíû åìó ñîâðåìåííûì ñîñòîÿíèåì æóðíàëüíîãî äèçàéíà, áëàãîäàðÿ åãî ðàáîòå â òàêèõ æóðíàëàõ êàê The Face, à ñ ÷åëîâå÷åñêîé òî÷êè çðåíèÿ — ýòî áûëî î÷åíü äàâíî.  ýòîé ðàáîòå ïðåäïðèíÿòà ïîïûòêà ïðîñëåäèòü îñíîâíûå ïóòè, ïî êîòîðûì ðàçâèâàëñÿ ãðàôè÷åñêèé äèçàéí âî âòîðîé ïîëîâèíå äâàäöàòîãî âåêà. Áûëî íåîáõîäèìî ðàññìîòðåòü îäèí èç ñàìûõ èíòåðåñíûõ ïåðèîäîâ ýòîãî ïðîöåññà — ïîñëåâîåííûé «ôóíêöèîíàëèçì», êîòîðûé ïî íåïîíÿòíîé ïðè÷èíå î÷åíü ñëàáî îñâåùåí â ðóññêîÿçû÷íîé ëèòåðàòóðå. Òàêæå áûëî íåîáõîäèìî ïðîâåñòè ïàðàëëåëè ìåæäó íèì è ïîñëåäóþùèìè ñòèëÿìè âïëîòü äî ñîâðåìåííîñòè, ïðîñëåäèâ, òàêèì îáðàçîì, êîãäà è ãäå âïåðâûå ïîÿâëÿþòñÿ ñðåäñòâà, øèðîêî èñïîëüçóþùèåñÿ ñåé÷àñ.
ýìèãðàíòîâ öåíòð ãîðîäà — ïðèâîêçàëüíàÿ ïëîùàäü, à äëÿ çîëîòîé ìîëîäåæè — ãàëåðåÿ ñ äîðîãèìè áóòèêàìè. Òðóùîáû çà íåñêîëüêî ëåò ìîãóò ïðåâðàòèòüñÿ âî âïîëíå ðåñïåêòàáåëüíûå ðàéîíû, è íàîáîðîò. Òàêæå è â äèçàéíå, åñëè è ìîæíî âûäåëèòü îñíîâíîå ðóñëî ðàçâèòèÿ, òî íå ñëåäóåò çàáûâàòü, ÷òî ïàðàëëåëüíî åìó ñóùåñòâóåò àëüòåðíàòèâíîå òå÷åíèå, à âîçìîæíî, è íå îäíî. È â ëþáîé ìîìåíò îíî ìîæåò âûðâàòüñÿ íà ïîâåðõíîñòü è çàìåíèòü ñîáîé òî, ÷òî òîëüêî ÷òî êàçàëîñü ñàìûì àêòóàëüíûì è ñîâðåìåííûì. ×èòàòåëþ ìîæåò ïîêàçàòüñÿ, ÷òî àâòîð èãíîðèðóåò êàêèå-òî íàïðàâëåíèÿ èëè æàíðû, íàìåðåííî ñêðûâàåò ôàêòû. Çäåñü ñëåäóåò óïîìÿíóòü, ÷òî êíèãà íèêîèì îáðàçîì íå ïðåòåíäóåò íà îõâàò âñåé êàðòèíû ïðîèñõîäÿùåãî. Èñòîðè÷åñêèå ýêñêóðñû è àíàëèç ðàçëè÷íûõ ñòèëåé ïðåäïðèíÿòû äëÿ òîãî, ÷òîáû âûÿâèòü ñóòü ëèøü íåêîòîðûõ ÿâëåíèé.
Ñîâðåìåííûé ãðàôè÷åñêèé äèçàéí ñðîäíè îãðîìíîìó ìåãàïîëèñó, ãäå òðóäíî âûäåëèòü êàêóþ-òî ñàìóþ âàæíóþ óëèöó. Äëÿ 007
#2
стр. 009–049
А. М. Кассандр стр. 018
Казимир Малевич стр. 010
Маринетти стр. 015
Тео ван Дусбург стр. 011
Баухауз стр. 013
Ласло Мохой-Надь стр. 026
Вхутемас стр. 013
Владимир Татлин стр. 013
Эль Лисицкий стр. 034
Уолтер Дарвин Тиг стр. 015 Раймонд Лоуи стр. 015
Ян Чихольд стр. 042
008
Поиски интернационального стиля
–––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––– Ïðåæäå ÷åì ãîâîðèòü îá èíòåðíàöèîíàëüíîì ñòèëå, íåîáõîäèìî îïðåäåëèòü ïîíÿòèå ñòèëÿ â ãðàôè÷åñêîì äèçàéíå âîîáùå. Àìåðèêàíñêèé òåîðåòèê ãðàôè÷åñêîãî äèçàéíà Ñòèâåí Õåëëåð íàçûâàåò ñòèëü ìàíåðîé ïðîåêòèðîâàíèÿ, ñîîòíîñÿùåéñÿ ñ âðåìåíåì è ìåñòîì. Î÷åíü ¸ìêîå îïðåäåëåíèå, è åãî ìîæíî âçÿòü çà îñíîâó. Áåçóñëîâíî, ñòèëè â èñêóññòâå âñåãäà àññîöèèðîâàëèñü ñ îïðåäåë¸ííûìè âðåìåííûìè îòðåçêàìè â ðàçâèòèè öèâèëèçàöèè. Èñòîðèêè âî ìíîãèõ ñëó÷àÿõ ìîãóò îïèñàòü âîçðàñò ïðåäìåòà, íå ïðèáåãàÿ ê äàòàì, èñïîëüçóÿ ëèøü ñëîâà òèïà «ðåíåññàíñíûé», «áàðî÷íûé» èëè «àìïèðíûé». Ñòèëü îòðàæàåò â ñåáå ïî÷òè âñå ñðåçû ñîöèàëüíîé è ýêîíîìè÷åñêîé æèçíè ñâîåé ýïîõè.  îñíîâå êàæäîãî ñòèëÿ âñåãäà ëåæàëî íå ñòîëüêî æåëàíèå ñîçäàòü íîâîå íàïðàâëåíèå, à ïðåäñòàâëåíèå õóäîæíèêîâ, àðõèòåêòîðîâ èëè äèçàéíåðîâ î òîì, êàê íóæíî ðàáîòàòü, îáîãàù¸ííîå òåõíè÷åñêèìè, êóëüòóðíûìè è ìèðîâîççðåí÷åñêèìè çíàíèÿìè ñâîåãî âðåìåíè. Ðàçâèòèå îáùåñòâà, ïîÿâëåíèå íîâûõ òåõíîëîãèé è íîâûõ òðåáîâàíèé ê èñêóññòâó è ïðîåêòèðîâàíèþ âåäóò ê óñòàðåâàíèþ ýòèõ ïðåäñòàâëåíèé, èõ ñìåíå, è êàê ñëåäñòâèå, ïîÿâëåíèþ íîâûõ ñòèëåé. Èñòîðèÿ ãðàôè÷åñêîãî äèçàéíà òåñíî ñâÿçàíà ñ èñòîðèåé îáùåñòâà. Åñëè ðàçâèòèå ïðîìûøëåííîãî äèçàéíà è àðõèòåêòóðû â áîëüøåé ñòåïåíè îñíîâûâàåòñÿ íà íàó÷íî-òåõíè÷åñêîì ïðîãðåññå, òî ãðàôè÷åñêèé äèçàéí äâèæåòñÿ, â îñíîâíîì, ñîöèàëüíûìè è ýêîíîìè÷åñêèìè ôàêòîðàìè. Êîíñòðóêòèâèçì è Áàóõàóç ÿâèëèñü ïðîäîëæåíèåì ýñòåòèêî-ôèëîñîôñêèõ ïîèñêîâ õóäîæíèêîâ íà÷àëà âåêà. Ãåðîè÷åñêèé ðåàëèçì òðèäöàòûõ-ñîðîêîâûõ â Ãåðìàíèè è ñññð áûë ïîëíîñòüþ àíãàæèðîâàí òîòàëèòàðíûìè ðåæèìàìè 009
#2
ýòèõ ãîñóäàðñòâ. Èíòåðíàöèîíàëüíûé ñòèëü áûë âûçâàí ïîòðåáíîñòÿìè êðóïíûõ êîðïîðàöèé â ñèñòåìàõ èäåíòèôèêàöèè. Ïñèõîäåëè÷åñêèé äèçàéí ñåìèäåñÿòûõ ÿâëÿåòñÿ ãðàôè÷åñêèì âûðàæåíèåì äâèæåíèÿ õèïïè, ñòîëü ïîïóëÿðíîãî â òî âðåìÿ. Íåñìîòðÿ íà òî, ÷òî â îáëàñòÿõ, ãäå ãëàâåíñòâóåò ãðàôè÷åñêèé äèçàéí, òîæå ïîÿâëÿþòñÿ íîâûå òåõíîëîãèè, è îíè îêàçûâàþò íà íåãî íåîñïîðèìîå âëèÿíèå, âñ¸ æå ñðåäè äèçàéíåðîâ-ãðàôèêîâ íå ñ÷èòàåòñÿ çàçîðíûì èñïîëüçîâàòü â ðàáîòå àðõàè÷íûå ìåòîäû, ÷òî ñîâåðøåííî íåäîïóñòèìî â äèçàéíå ïðîìûøëåííîì. Òàêèì îáðàçîì, ñòèëè â ãðàôè÷åñêîì äèçàéíå îòðàæàþò íå òîëüêî ïîòðåáíîñòè îáùåñòâà, íî è åãî íàñòðîåíèÿ, ãîñïîäñòâóþùèå ïîëèòè÷åñêèå âçãëÿäû, ñòåïåíü åãî îáðàçîâàííîñòè è ò. ä. 1\ Казимир Малевич Коллаж из книги ссср 1918
Ïîíÿòèå «ñòèëü» â ãðàôè÷åñêîì äèçàéíå ÷àñòî îòîæäåñòâëÿåòñÿ ñ ïîíÿòèåì «ãðàôè÷åñêèé ÿçûê», ÷òî íå ñîâñåì âåðíî. Ãðàôè÷åñêèé ÿçûê — ýòî ñêîðåå íàáîð âèçóàëüíûõ ïðè¸ìîâ, õàðàêòåðíûõ äëÿ äàííîãî ñòèëÿ.  íåãî ìîãóò âõîäèòü ïðèíöèïû êîìïîçèöèè (ñòàòè÷íàÿ èëè äèíàìè÷íàÿ, óïîðÿäî÷åííàÿ èëè õàîòè÷íàÿ), õàðàêòåð êîëîðèñòè÷åñêèõ è òîíîâûõ îòíîøåíèé, ïëàñòè÷åñêèå ïðè¸ìû (èñïîëüçîâàíèå ïëàøåê, ëèíååê è ïð.), àðñåíàë èñïîëüçóåìûõ øðèôòîâ. Ãðàôè÷åñêèé ÿçûê â îòëè÷èå îò ñòèëÿ íå ñâÿçàí ñî âðåìåíåì, ìåñòîì, è ñèòóàöèåé, ÷òî äàåò âîçìîæíîñòü ðàçäåëèòü ýòè ïîíÿòèÿ. Íàïðèìåð, íåêîòîðûå ðàáîòû íîâîé âîëíû âîñüìèäåñÿòûõ èñïîëüçóþò èçîáðàçèòåëüíûé ÿçûê, î÷åíü ñõîæèé ñ ÿçûêîì ñòèëÿ àð-äåêî, èìåâøåãî ðàñïðîñòðàíåíèå â òðèäöàòûõ ãîäàõ äâàäöàòîãî âåêà. Òåì íå ìåíåå, ñêàçàâ î ñõîæåñòè ÿçûêîâ, íåëüçÿ ãîâîðèòü î ñõîæåñòè ñòèëåé, ò.ê. îíè èìåþò ðàçëè÷íóþ èäåîëîãè÷åñêóþ ïîäîïë¸êó, ñîöèàëüíûé çàêàç è òåõíè÷åñêèé èíñòðóìåíòàðèé. Ñòèëè â äèçàéíå ìîæíî óñëîâíî ðàçäåëèòü íà «èñòîðè÷åñêèå» è «ìîäåðíèñòñêèå». Ñóùåñòâóåò ìíîæåñòâî òðàêòîâîê ïîíÿòèÿ «ìîäåðíèçì», íî äëÿ äàííîé ðàáîòû âàæíî ïîíèìàíèå èñòîðèçìà è ìîäåðíèçìà êàê äèàìåòðàëüíî ïðîòèâîïîëîæíûõ ìåòîäîâ ïðîåêòèðîâàíèÿ. Îñíîâíûìè ïðèíöèïàìè èñòîðè÷åñêîãî ìåòîäà ïðîåêòèðîâàíèå ÿâëÿåòñÿ èçó÷åíèå íàñëåäèÿ ðàçëè÷íûõ ñòèëåé, çàèìñòâîâàíèå ðàçëè÷íûõ ýëåìåíòîâ èëè êîìïëåêñíûõ ðåøåíèé, èõ ñìåøåíèå è àäàïòàöèÿ ê íàñóùíîé çàäà÷å. Äèçàéíåð ðàçáèâàåò ñâîþ çàäà÷ó íà íåñêîëüêî áîëåå ïðîñòûõ, ïðîâîäèò èñòîðè÷åñêèå ïàðàëëåëè, îòñëåæèâàåò, êàê ýòè çàäà÷è ðåøàëèñü äî íåãî, âûáèðàåò íàèáîëåå ïîäõîäÿùèå ðåøåíèÿ è êîìïèëèðóåò èç íèõ ñâî¸ âèäåíèå ïðîáëåìû. Äàëåå îñòàåòñÿ ïðè-
010
Ïîèñêè èíòåðíàöèîíàëüíîãî ñòèëÿ
2\ Тео ван Дусбург Голландия 1923
3\ Тео ван Дусбург Обложка книги »Klassiek Barok Modern« Голландия 1920
âåñòè ïîëó÷åííîå ðåøåíèå â ñîîòâåòñòâèå ñ òåõíè÷åñêèìè âîçìîæíîñòÿìè ïðîèçâîäñòâà. Íà ïðîòÿæåíèè âåêîâ áîëüøèíñòâî ñòèëåé â èñêóññòâå áûëè èìåííî òàêèìè. Ýòî è ðåíåññàíñ, è áàðîêêî, è êëàññèöèçì, è â îñîáåííîñòè ýêëåêòèêà âòîðîé ïîëîâèíû äåâÿòíàäöàòîãî âåêà, êîòîðàÿ îòêðûòî ïðîïàãàíäèðîâàëà èñòîðè÷åñêèé ïîäõîä ê ïðîåêòèðîâàíèþ. Äàæå ìîäåðí, ñäåëàâøèé ïîïûòêó óéòè îò ýòîãî ïðèíöèïà, íå ñìîã ñîòêàòü ñâîé ÿçûê èç âîçäóõà, è â ðåçóëüòàòå, îñòàëñÿ ñòèëåì ïîäðàæàíèÿ, çàèìñòâóÿ èçîáðàçèòåëüíûå õîäû èç ðàçíûõ èñòî÷íèêîâ, òàêèõ êàê êåëüòñêîå èëè âîñòî÷íîå èñêóññòâî, ëèáî ïëàñòèêà ðàñòèòåëüíîãî ìèðà. Ìîäåðíèñòñêèé æå ïîäõîä ñâîèì îñíîâíûì ïðèíöèïîì ñòàâèò âûðàáîòêó íîâûõ ïðè¸ìîâ, ñîçâó÷íûõ íå èñòîðè÷åñêèì ïàðàëëåëÿì, à òðåáîâàíèÿì âðåìåíè. Åñëè â èñòîðè÷åñêèõ ñòèëÿõ òåõíîëîãèÿ îòõîäèò íà âòîðîé ïëàí, èñïîëíÿÿ ðîëü ñëóãè, òî ïðè ìîäåðíèñòñêîì ïðîåêòèðîâàíèè îíà ñòàíîâèòñÿ ñîàâòîðîì, ÷àñòî äèêòóÿ òî èëè èíîå âèçóàëüíîå ðåøåíèå.  äàííîì ñëó÷àå, äèçàéíåð-ìîäåðíèñò èìåÿ çàäà÷ó, âìåñòî òîãî, ÷òîáû èçó÷àòü èñòîðèþ ðåøåíèé ïîäîáíûõ çàäà÷, óãëóáëÿåòñÿ â ñóòü ïðîáëåìû, å¸ ôóíäàìåíòàëüíûå ñîñòàâëÿþùèå, íàùóïûâàÿ ïóòè å¸ ðåøåíèÿ. Çàòåì îí ñîãëàñîâûâàåò íàìå÷åííûé ïóòü ñ òåõíè÷åñêîé è ýñòåòè÷åñêîé ñîñòàâëÿþùèìè òðåáîâàíèé, âíîñÿ ïîä÷àñ ñåðüåçíûå êîððåêòèâû, è âûäà¸ò, íà åãî âçãëÿä, åäèíñòâåííî âåðíîå ðåøåíèå. Ðàáîòàÿ òàêèì îáðàçîì, îí ôîðìèðóåò íîâûé àðñåíàë âèçóàëüíûõ ïðè¸ìîâ, ñðåäè êîòîðûõ íå îáÿçàòåëüíî äîëæíû áûòü ëèøü íîâàòîðñêèå. Ìíîãèå ìîäåðíèñòñêèå ðåøåíèÿ ïîâòîðÿþò òðàäèöèîííûå, íî îíè íå ïîçàèìñòâîâàíû, à âûñòðàäàíû, òàê ñêàçàòü, èçîáðåòåíû çàíîâî. Ýòîò ïîäõîä íå ïîäðàçóìåâàåò ñòèëèçàöèþ èëè óêðàøàòåëüñòâî.  ñàìîé èäåå çàëîæåíî ñòðåìëåíèå ê ïðîñòîòå ôîðì è ðåøåíèé. Êîíöåïöèÿ ìîäåðíèçìà ïðîíèêíóòà âíóòðåííèì ïàôîñîì, ÷òî ñèëüíî îãðàíè÷èâàåò âîçìîæíîñòü äèçàéíåðà áûòü èðîíè÷íûì â ñâîèõ ðàáîòàõ, â ÷¸ì, êàê ïðàâèëî, ïðåóñïåâàþò èñòîðèñòû.  òðàäèöèîííîé ïîëåìèêå äâóõ ìåòîäîâ âñå îáû÷íî ñâîäèòñÿ ê òîìó, ÷òî ìîäåðíèñòû ÿðîñòíî êðèòèêóþò èñòîðèñòîâ, îáâèíÿÿ èõ â ïîòàêàíèè âêóñàì ìàññ è èçëèøíåé óâëå÷¸ííîñòè õóäîæåñòâåííîé ñòîðîíîé äåëà, êîòîðûå â ñâîþ î÷åðåäü ñìåþòñÿ íàä íàïûùåííîñòüþ è òâåðäîëîáîñòüþ ïåðâûõ. Íà ðóáåæå äåâÿòíàäöàòîãî è äâàäöàòîãî âåêîâ â èñêóññòâå íàñòóïèë êðèçèñ ñèñòåìû öåííîñòåé. Îñîáåííî ýòî êàñàëîñü ïðèêëàäíûõ åãî îòðàñëåé. Ñòàðûå ñòèëè è ñòàðûå ìåòîäû ðàáîòû íå ìîãëè îáñëóæèòü ïðîèçâîäñòâî, ïðîäâèíóâøååñÿ äàëåêî âïåðåä. Èíäèâèäóàëüíûå âåùè, ñîçäàííûå õóäîæíèêàìè-ïðèêëàäíèêàìè íåñëè íà ñåáå ïå÷àòü âûñîêîãî ýñòåòè÷åñêîãî 011
#2
âêóñà, íî èçäåëèÿ, âûõîäèâøèå èç ñòåí ôàáðèê, íå èìåëè íè÷åãî îáùåãî ñ ýñòåòèêîé. Ïîïûòêè ïðèâèòü ïðîìûøëåííûì âåùàì ïðèçíàêè ñòàðûõ èñòîðè÷åñêèõ ñòèëåé íå èìåëè óñïåõà. Ïðè çíà÷èòåëüíîì óäîðîæàíèè ïðîèçâîäñòâà èçäåëèÿ âñ¸-ðàâíî âûãëÿäåëè ëèøü ïàðîäèåé íà ïðåäìåòû ïðèêëàäíîãî èñêóññòâà. Íóæåí áûë íîâûé ñòèëü, îáëàäàþùèé íîâûì èçîáðàçèòåëüíûì ÿçûêîì, ïðèãîäíûì äëÿ íîâûõ ñïîñîáîâ ïðîèçâîäñòâà.
4\ Баухауз Ласло Мохой-Надь Листовка Германия 1924
Ïåðâûì ñòèëåì, ïðåòåíäóþùèì íà ñîçäàíèå âñåé ïðåäìåòíîé ñðåäû, è íå ñâÿçàííûì ñ èñòîðè÷åñêèìè ïðîòîòèïàìè áûë Ìîäåðí, èëè «Àð-Íóâî» êàê åãî íàçûâàþò â àíãëîÿçû÷íîé ëèòåðàòóðå. Îí ñôîðìèðîâàâøèéñÿ ïîä ñèëüíûì âëèÿíèåì èñêóññòâà è ëèòåðàòóðû ñèìâîëèçìà è òÿãîòåë ê ïîýòèçàöèè äåéñòâèòåëüíîñòè è óòîí÷¸ííîé ðîñêîøè.  í¸ì íàøëîñü ìåñòî è äëÿ íîâûõ òåõíè÷åñêèõ âîçìîæíîñòåé è áëàã, ïðåäîñòàâëÿåìûõ ðàçâèòèåì òåõíèêè, êðîìå îäíîãî — ñåðèéíîãî ïðîèçâîäñòâà. Çàñëóãà àðõèòåêòîðîâ è äèçàéíåðîâ ìîäåðíà â òîì, ÷òî îíè ïî÷òè ÷òî ñ íóëÿ ñîçäàëè íîâûé ïëàñòè÷åñêèé ÿçûê, äîêàçàëè ÷òî âîçìîæíî ñîçäàòü ýñòåòè÷åñêè ñîâåðøåííóþ âåùü íå íà îñíîâå êëàññè÷åñêèõ ýëåìåíòîâ, ïðèäóìàííûõ ãðåêàìè íà çàðå öèâèëèçàöèè, òàêèõ êàê àðõèòåêòóðíûé îðäåð. Îíè èñêðåííå ïûòàëèñü ñîçäàòü íîâóþ ýñòåòè÷åñêóþ ñðåäó, ïðîåêòèðóÿ âñå ýëåìåíòû ïðåäìåòíîãî áûòà â åäèíîì ñòèëèñòè÷åñêîì êëþ÷å. Îäíàêî ïðèíöèïû ðàáîòû îñòàëèñü òåìè æå. Õóäîæíèêè âñ¸ òàêæå ñîñðåäîòà÷èâàëèñü íà òîì, ÷òîáû ñäåëàòü âåùü ìàêñèìàëüíî êðàñèâîé è èçÿùíîé, çàáûâàÿ î òîì, êàê å¸ ïîòîì òèðàæèðîâàòü. Êàæäûé ïðåäìåò, äàæå òàêîé ìàëåíüêèé êàê ëîæêà èëè ïåïåëüíèöà, ñîçäàâàëñÿ êàê ïðîèçâåäåíèå èñêóññòâà, è ÷òîáû íå óáèòü çàìûñåë, òðåáîâàë èçãîòîâëåíèÿ ìàñòåðîì âûñîêîãî êëàññà. Ïîõîæàÿ ñèòóàöèÿ íàáëþäàëàñü è â ãðàôèêå. Îñíîâíîé ñîñòàâëÿþùåé ãðàôè÷åñêîãî ÿçûêà ñòèëÿ ìîäåðí ñòàëà àâòîðñêàÿ èëëþñòðàöèÿ, âêëþ÷àþùàÿ â ñåáÿ ñëîæíûå îðíàìåíòû è èíäèâèäóàëüíûå ðèñîâàííûå øðèôòû. Ýòî ïðåäïîëàãàëî áîëüøèå âðåìåííûå çàòðàòû íà ñîçäàíèå îðèãèíàë-ìàêåòà, è êàê ïðàâèëî, áîëüøèå ìàòåðèàëüíûå çàòðàòû íà ïðîèçâîäñòâî (öâåòíàÿ ïå÷àòü â òî âðåìÿ áûëà ðîñêîøüþ). Ìîäåðí îêàçàëñÿ ñëèøêîì äîðîãèì, è åãî ïîâñåìåñòíàÿ, íî íåäîëãàÿ ïîïóëÿðíîñòü â Åâðîïå òàê è íå óñïåëà ïåðåñå÷ü îêåàí. Íîâûå õóäîæåñòâåííûå òå÷åíèÿ íà÷àëà äâàäöàòîãî âåêà, òàêèå êàê êóáèçì, ôóòóðèçì, ñóïðåìàòèçì, äàëè æèçíü ìîäåðíèçìó â ïðèêëàäíûõ îòðàñëÿõ. Ïîëíûé èëè ÷àñòè÷íûé îòêàç îò ïðèíöèïà èçîáðàçèòåëüíîñòè ñòàðûõ ñòè-
012
Ïîèñêè èíòåðíàöèîíàëüíîãî ñòèëÿ
5\ вхутеин Фаик Тагиров Листовка ссср 1929
ëåé èñêóññòâà, ïîèñêè íîâûõ âèçóàëüíûõ ïðè¸ìîâ, ðåâîëþöèîííàÿ íàïðàâëåííîñòü è ðàäèêàëèçì ÿâëÿþòñÿ íàèáîëåå õàðàêòåðíûìè ÷åðòàìè ýòèõ òå÷åíèé. Êàçèìèð Ìàëåâè÷ — îäèí èç òåõ, êîìó ìû îáÿçàíû ñîâðåìåííûì äèçàéíîì. Åãî îïûòû ñóïðåìàòèçìà ôàêòè÷åñêè áûëè íàïðàâëåíû íà ñîçäàíèå ïëàñòè÷åñêîãî ÿçûêà áóäóùåãî, ñâîáîäíîãî îò êàêîãî ëèáî óêðàøàòåëüñòâà, ñîñòîÿùåãî èç ïðîñòûõ ôîðì, è ãäå îñíîâíûì ôàêòîðîì ÿâëÿåòñÿ êîìïîçèöèÿ, ïëîñêîñòíàÿ èëè îáú¸ìíî-ïðîñòðàíñòâåííàÿ. Ðîäñòâåííûé ñóïðåìàòèçìó êîíñòðóêòèâèçì, îñíîâàííûé íà óòîïè÷åñêèõ ïðîåêòàõ Âëàäèìèðà Òàòëèíà, ñòàë ïåðâûì äèçàéí-ñòèëåì ìîäåðíèçìà. Ïîëó÷èâøèé íà ïåðâûõ ïîðàõ îôèöèàëüíîå ïðèçíàíèå íîâîãî ðåâîëþöèîííîãî ïðàâèòåëüñòâà Ðîññèè, êîíñòðóêòèâèçì ïðîïàãàíäèðîâàë îòêàç îò ñòàðûõ «áóðæóàçíûõ» ìåòîäîâ ïðîåêòèðîâàíèÿ. Ïðîâîçãëàøàëîñü, ÷òî ïðîåêòèðîâàòü âåùü íóæíî èñõîäÿ èç ïðîèçâîäñòâåííûõ ôàêòîðîâ è å¸ ôóíêöèîíàëüíîñòè, îñíîâûâàÿñü íà ïðèíöèïàõ êîìïîçèöèè è êîëîðèñòèêè, âûðàáîòàííûõ â àáñòðàêòíîì èñêóññòâå. Íîâûìè äèçàéí-ñòèëÿìè ñòàëè èòàëüÿíñêèé ôóòóðèçì è ãîëëàíäñêèé äå-ñòèëü, ïðåäëàãàþùèå ñõîæèå ïðèíöèïû ðàáîòû. Öåíòðàìè ìîäåðíèçìà ïåðâîé ïîëîâèíû âåêà ñòàëè ó÷åáíûå çàâåäåíèÿ «Áàóõàóç» â Äåññàó è «Âõóòåìàñ» â Ìîñêâå, ãäå áûëè ðàçðàáîòàíû ïðîãðàììû îáó÷åíèÿ ïðèêëàäíûõ õóäîæíèêîâ íîâîé ôîðìàöèè — äèçàéíåðîâ.  ñâîèõ îñíîâíûõ ïðèíöèïàõ ýòè ïðîãðàììû ñîñòàâëÿþò îñíîâó áîëüøèíñòâà ñîâðåìåííûõ ìåòîäîâ îáó÷åíèÿ äèçàéíåðîâ. Ïðîìûøëåííèêè ïðèíÿëè íîâûé ñòèëü, òàê êàê îí ó÷èòûâàë ñïåöèôèêó ïðîèçâîäñòâà. Èìåííî òîãäà áûë çàëîæåí ôóíäàìåíò ñîâðåìåííîãî ãðàôè÷åñêîãî äèçàéíà. Èñïîëüçîâàíèå íàáîðíûõ è ãåîìåòðè÷åñêèõ àêöèäåíòíûõ øðèôòîâ, ââåäåíèå â ìàêåòû ôîòîãðàôèè è ôîòîìîíòàæà, ñâîáîäíîå îáðàùåíèå ñ íàáîðîì è êîìïîçèöèåé, âñ¸ ýòî ñíà÷àëà áûëî ðàçâèòî â òèïîãðàôèêå êîíñòðóêòèâèçìà, Áàóõàóçà è äå-ñòèëÿ, à ïîòîì âûâåäåíî â ñèñòåìó â ãðàôè÷åñêèì ñòèëåì, ïîëó÷èâøèì íàçâàíèå «íîâàÿ òèïîãðàôèêà». Íåñìîòðÿ íà ÿâíóþ ïðîãðåññèâíîñòü, ìîäåðíèñòñêèå òåíäåíöèè â äèçàéíå (â ÷àñòíîñòè, ãðàôè÷åñêîì) íå áûëè ïðèíÿòû îáùåñòâîì è äëÿ ìíîãèõ îñòàâàëèñü íåäîñòóïíûìè. Êîíñòðóêòèâèçì è íîâàÿ òèïîãðàôèêà ÿâíî îïåðåäèëè ñâî¸ âðåìÿ, è ïåðåñòàëè áûòü îñòðîìîäíûìè è íîâàòîðñêèìè ñòèëÿìè, ñíîâà âåðíóâøèñü ê ðîëè àíäåðãðàóíäíûõ òå÷åíèé, ðàçâèâàþùèõñÿ âíå îñíîâíîãî ðóñëà. Ìåñòî ãëàâåíñòâóþùåãî ìåæäóíàðîäíîãî ñòèëÿ çàíÿë áîëåå êîììåð÷åñêè îðèåíòèðîâàííûé àð-äåêî, âïèòàâøèé â ñåáÿ äóõ ìîäåðíà, íî îáîãàù¸ííûé îïûòîì è ìíîãèìè ïðè¸ìàìè ìîäåðíèçìà 013
#2
6\ Баухауз Германия 1922
7\ Баухауз Германия 1927
014
ïåðâîé ÷åòâåðòè äâàäöàòîãî âåêà. Ïðèçíàâàÿ ÿâíûå ýñòåòè÷åñêèå óñïåõè ñòèëÿ, àð-äåêî ïðèõîäèòñÿ êîíñòàòèðîâàòü, ÷òî îí ôàêòè÷åñêè ñòàë âûðàæåíèåì óïàäêà îáùåñòâà ïåðåä âòîðîé ìèðîâîé âîéíîé. Ïðèõîä ê âëàñòè íàöèîíàë-ñîöèàëèñòîâ â Ãåðìàíèè îçíàìåíîâàë ïåðåîðèåíòàöèþ âñåõ õóäîæåñòâåííûõ ñèë ñòðàíû íà ðàáîòó íàä îäíèì ãèãàíòñêèì ïðîåêòîì — ñîçäàíèåì êîðïîðàòèâíîãî ñòèëÿ äëÿ òðåòüåãî ðåéõà.  Ðîññèè, ñ óñòàíîâëåíèåì òîòàëèòàðíîé ðåïðåññèâíîé ãîñóäàðñòâåííîé ñèñòåìû, íîâàòîðñêèå è ñìåëûå óñòðåìëåíèÿ êîíñòðóêòèâèçìà ñòàíîâèëèñü íåíóæíûìè âëàñòÿì, è äàæå îïàñíûìè äëÿ íèõ. Èäåîëîãè îò èñêóññòâà ïîñïåøèëè çàêëåéìèòü ìîäåðíèñòñêèå ïðèíöèïû ïðîåêòèðîâàíèÿ è ïðîâîçãëàñèòü èñòîðè÷åñêèé ïîäõîä, êàê èíñòðóìåíò ñîçäàíèÿ íîâîãî èìïåðñêîãî ñòèëÿ. Ñ ýòèõ ïîð îñíîâíûì, è åäèíñòâåííûì îôèöèàëüíî ïîääåðæèâàåìûì íàïðàâëåíèåì â ãðàôè÷åñêîì äèçàéíå îáåèõ ñòðàí ñòàë òàê íàçûâàåìûé «ãåðîè÷åñêèé ðåàëèçì» (â ñîâåòñêîì èñêóññòâîâåäåíèè — «ñîöèàëèñòè÷åñêèé ðåàëèçì»), òàê øèðîêî èñïîëüçóåìûé â ãðàôè÷åñêîé àãèòàöèè è ïðîïàãàíäå.  ñøà, Âåëèêîáðèòàíèè, è Ôðàíöèè â íà÷àëå Âòîðîé Ìèðîâîé âîéíû ñïðîñ íà àðõèòåêòóðó è ïðîìûøëåííûé äèçàéí ìíîãîêðàòíî óïàë, à ãðàôèêà ïåðåîðèåíòèðîâàëàñü íà ïàòðèîòè÷åñêè-ïðîïàãàíäèñòñêóþ òåìàòèêó, èñïîëüçóÿ ïðèíöèïû òîãî æå ãåðîè÷åñêîãî ðåàëèçìà, êîòîðûé ôàêòè÷åñêè ñòàë ñòèëåì âîéíû. Åâðîïåéñêèé äîâîåííûé äèçàéí áûë ÷åì-òî ýëèòàðíûì, äîñòóïíûì òîëüêî áîãàòûì ëþäÿì. Êðîìå äîðîãèõ è àðèñòîêðàòè÷íûõ ñòèëåé ìîäåðí è àð-äåêî ýòî êàñàåòñÿ òàêæå è, êàçàëîñü áû, äåìîêðàòè÷íûõ ìîäåðíèñòñêèõ øêîë, êîòîðûå áûëè â áîëüøèíñòâå ñëó÷àåâ óòîïè÷íûìè. Îíè ïðîåêòèðîâàëè ïðåäìåòíûé ìèð äëÿ ìàññ, íî ìàññàì îí áûë íå íóæåí. Òî ÷òî ìû ñåé÷àñ íàçûâàåì ñîâðåìåííîé ïðåäìåòíî-ïðîñòðàíñòâåííîé ñðåäîé, ñóùåñòâîâàëî ëèøü â âèäå îòäåëüíûõ ïðåèìóùåñòâåííî ôóòóðèñòè÷åñêèõ ðàçðàáîòîê, êàê ïðàâèëî íå íàõîäÿùèõ ìåñòà â áûòó áîëüøèíñòâà ëþäåé.  Àìåðèêå åù¸ â òðèäöàòûå ãîäû è îñîáåííî ïîñëå âîéíû óðîâåíü æèçíè ñðåäíåãî êëàññà íà÷àë ðàñòè. Ñîçäàëàñü òàêàÿ ñèòóàöèÿ, êîãäà îáûâàòåëü çàõîòåë êóïèòü íå ïðîñòî âåùü, à âåùü êðàñèâóþ è óäîáíóþ, ñîîòâåòñòâóþùóþ ñâîåìó ñîöèàëüíîìó ñòàòóñó. Ïîÿâèëàñü ïîòðåáíîñòü â ìàññîâîì äèçàéíå, è ïðîèçâîäèòåëè íå çàñòàâèëè ñåáÿ äîëãî æäàòü. Êîëè÷åñòâî äèçàéíåðîâ âûðîñëî ìíîãîêðàòíî, ïîÿâèëèñü êðóïíûå ôèðìû, ñïåöèàëèçèðóþùèåñÿ íà ïðîìûøëåííîì è ãðàôè÷åñêîì äèçàéíå. Öåíòð äèçàéíåðñêîé æèçíè ïåðåìåñòèëñÿ â Àìåðèêó, ãäå è ñôîðìèðîâàëàñü íîâàÿ êîí-
Ïîèñêè èíòåðíàöèîíàëüíîãî ñòèëÿ
öåïöèÿ õóäîæåñòâåííîãî êîíñòðóèðîâàíèÿ. Áëàãîäàðÿ òàêèì ëþäÿì êàê Óîëòåð Äàðâèí Òèã è Ðàéìîíä Ëîóè, äèçàéí ïðî÷íî ñòàë íà êîììåð÷åñêèå ðåëüñû. Ïðè÷èíîé òîìó ÿâèëèñü çàêîíû ðûíêà è îáùåñòâà ïîòðåáëåíèÿ, êîãäà äèçàéí ñòàíîâèòñÿ ýôôåêòèâíûì èíñòðóìåíòîì â êîíêóðåíòíîé áîðüáå.  ýòîé ñâÿçè ïàìÿòåí çíàìåíèòûé àôîðèçì Ëîóè: «Õîðîøèé äèçàéí — õîðîøèé áèçíåñ».
8\ Маринетти Футуристический манифест Италия 1914
Åâðîïåéñêèå ïîñëåâîåííûå àðõèòåêòóðà è äèçàéí ñîåäèíèëè â ñåáå àìåðèêàíñêóþ êîììåð÷åñêóþ îñíîâó è ñîáñòâåííûå õóäîæåñòâåííûå è ãóìàíèñòè÷åñêèå òðàäèöèè. Áîãàòîå ýñòåòè÷åñêîå è èäåîëîãè÷åñêîå íàñëåäèå äîâîåííîãî ìîäåðíèçìà áûëî âîñòðåáîâàíî ôóíêöèîíàëèçìîì.  Åâðîïå îïëîòîì ôóíêöèîíàëèçìà ñòàëà Âûñøàÿ øêîëà ôîðìîîáðàçîâàíèÿ â ãîðîäå Óëüì, — ïðÿìàÿ íàñëåäíèöà Áàóõàóçà. Ôàêòè÷åñêè, ôóíêöèîíàëèçì ñòàë ïðîäîëæåíèåì êîíñòðóêòèâèçìà â åâðîïåéñêîì äèçàéíå. Îäíàêî ïîñëå âîéíû îí îêàçàëñÿ ïî-íàñòîÿùåìó âîñòðåáîâàí. Èìåííî â ðàìêàõ íîâîãî àâàíãàðäíîãî íàïðàâëåíèÿ ïîÿâèëñÿ ñòèëü ãðàôè÷åñêîãî äèçàéíà, êîòîðûé ïðèíÿòî íàçûâàòü «øâåéöàðñêîé øêîëîé». Çàðîäèâøèéñÿ â ïÿòèäåñÿòûõ ãîäàõ xx âåêà â Øâåéöàðèè è ÿâèâøèñü èäåîëîãè÷åñêèì íàñëåäíèêîì «íîâîé òèïîãðàôèêè», ýòîò ñòèëü ñòàë ïåðâûì ìîäåðíèñòñêèì òå÷åíèåì â ÷àÿíèÿì êàê õóäîæåñòâåííîé, òàê è äåëîâîé ýëèòû îáùåñòâà. Òàêèì îáðàçîì, îí ïðåâðàòèëñÿ â ãëîáàëüíûé ãðàôè÷åñêèé ñòèëü, êîòîðûé âïåðâûå îñíîâûâàëñÿ íà ñòîëü ðàäèêàëüíî-ðàöèîíàëèñòñêîé ñèñòåìå òâîð÷åñòâà. Ïîëó÷èâ «ïóò¸âêó â æèçíü» øâåéöàðñêàÿ øêîëà ñòàëà íàçûâàòüñÿ èíòåðíàöèîíàëüíûì ñòèëåì, è çäåñü î÷åíü âàæíî ñêàçàòü î ðàçäåëåíèå ýòèõ äâóõ ïîíÿòèé. Øâåéöàðñêàÿ øêîëà — â ïåðâóþ î÷åðåäü, èííîâàöèîííîå íàïðàâëåíèå â ãðàôè÷åñêîì äèçàéíå, âïèòàâøåå â ñåáÿ íàñëåäèå Áàóõàóçà è «íîâîé òèïîãðàôèêè». Åãî îñíîâíûå ïðîèçâåäåíèÿ îòíîñÿòñÿ ê æàíðàì ñîöèàëüíîãî è êîììåð÷åñêîãî ïëàêàòà, êíèæíîãî è æóðíàëüíîãî äèçàéíà, ïðîåêòèðîâàíèè øðèôòîâ. Âëèÿíèå íà íåãî ïðîèñõîäèëî ñêîðåé ñî ñòîðîíû èçûñêàíèé âåëèêèõ òåîðåòèêîâ èñêóññòâà òîãî âðåìåíè.  íåäðàõ øâåéöàðñêîé øêîëû ôîðìèðîâàëèñü ýñòåòè÷åñêèå ïðèíöèïû ãðàôè÷åñêîãî ÿçûêà ôóíêöèîíàëèçìà è ïîñëåäóþùèõ ñòèëåé, ñîçäàâàëñÿ, ñòàâøèé êëàññè÷åñêèì, ìîäóëüíûé ïðèíöèï ïðîåêòèðîâàíèÿ ïå÷àòíûõ èçäàíèé, çàðîæäàëàñü ñîâðåìåííàÿ òèïîãðàôè÷åñêàÿ êóëüòóðà. Øâåéöàðñêàÿ øêîëà äàëà äèçàéíåðàì íîâóþ, ñîâðåìåííóþ ýñòåòèêó ëèñòà, íîâûé âçãëÿä íà ðîëü øðèôòà, 015
#2
è ïðåæäå âñåãî ãðîòåñêîâ â òèïîãðàôèêå, íîâûå êàíîíû ïðîåêòèðîâàíèÿ â ãðàôè÷åñêîì äèçàéíå.  îòëè÷èå îò øâåéöàðñêîé øêîëû, èíòåðíàöèîíàëüíûé ñòèëü â ñâîèõ îñíîâíûõ óñòðåìëåíèÿõ áàçèðóåòñÿ íå íà òåîðåòè÷åñêèõ èçûñêàíèÿõ, à íà ñîîáðàæåíèÿõ ôóíêöèîíàëüíîé è ýêîíîìè÷åñêîé öåëåñîîáðàçíîñòè. Âîñïðèíÿâ ãðàôè÷åñêèé ÿçûê ôóíêöèîíàëèçìà, êàê íàèáîëåå àäàïòèðîâàííûé ê åãî öåëÿì, îí îáð¸ë ñâîþ èäåíòè÷íîñòü â òàêèõ æàíðàõ, êàê ñðåäîâàÿ ãðàôèêà è êîðïîðàòèâíûå ñòèëè — îáëàñòè ñóãóáî êîììåð÷åñêèå è ìóëüòèäèñöèïëèíàðíûå.
016
A. M. Cassandre France А. М. Кассандр Франция
–––––––––––––––– Обложка журнала Harper’s Bazaar, 1938 ––––––––––––––––
А. М. Кассандр /1901–1968/
> Адольф Жан-Мари Морон, более известный как А. М. Кассандр, родился в городе Харькове. В четырнадцатилетнем возрасте вместе с семьёй переезжает в Париж. Обучался живописи в Академии Юлиана в Париже сразу после Первой мировой войны. При проектировании своего первого плаката в 1922-м он принял псевдоним «Cassandrе» — возможно для того, чтобы отделить профессию графического дизайнера от живописца. Становление Кассандра как графического дизайнера проходило одновременно с исследованием композиционных открытий кубизма, футуризма и пуризма. Их и идеи он применил совершенно в новой среде рекламного плаката. Идея относительно того, что глаз одновременно может регистрировать разнообразные элементы на холсте оказало важное влияние на это поколение дизайнеров плаката. Работа Кассандра велась с упрощением или примитивиации формы, которая характеризовала многое из дизайна Ар-деко. –––––––––––––––– Алфавит Bifur, 1929 ––––––––––––––––
В основе метода Кассандра была геометрия, он характеризовался фрагментарностью, коллажностью, абстракцией наложения образов, что позволяет отнести его к кубофутуризму. С другой стороны его плакаты не теряли эластичности Ар-деко. Некоторые из наболее известных плакатов Кассандра, а он разработал их более двухсот, были выполнены для железных дорог и судоходных компаний Франции, Голландии, Великобритании, включая Nord Express (1927), Etoile du Nord (1927), Wagons Lits Cook (1933) и Normandie (1935). Эти проекты показывают его чрезвычайную виртуозность в использовании символов как формы визуальной стенографиии. В 1932 году он работает над серией плакатов для французской рекламной кампании аперитива Dubonnet. На вершине творческой деятельности Кассандр по заказу престижного шрифтолитейного завода и издательства Deberny&Peinot в Париже начал проектировать шрифты. Результаты: чёрно-серый акцидентный Bifur (1929), далее Acier Noir (1930) и, наконец, универсальный Peignot (1937), впервые показанный на Всемирной ярмарке в Париже. 1937– 1938 Кассандр провёл в Нью-Йорке, где разработал обложки для журналов «Fortune» и «Harper’s Bazaar». Но работа в Америке выматала художника, и он вернулся во Францию, где сконцентрировался на дизайне театральных костюмов и живописи. Вплоть до середины 1950-х он почти полностью пренебрегал искусством плаката. Однако живопись и театр оказались творческим тупиком. Попытки вернуться к дизайну плаката не дали ощутимых результатов, хотя он был одним из самых почитаемых художников Франции. А. М. Кассандр умер в бедности и депрессии, покончив жизнь самоубийством в 1968 году.
021
#2
1\ 1932
À. Ì. Êàññàíäð Ôðàíöèÿ 1–2\ Серия плакатов для популярного аператива Dubonnet «Dubo, Dubon, Dubonnet», 1932
3\ Плакат для Chemin de fer du Nord «Северный Экспресс», 1927 –––––––––––––––– 4\ Плакат, 1927
2\ 1932
022
3\ 1927
4\ 1927
023
#2
À. Ì. Êàññàíäð Ôðàíöèÿ 5\ Плакат для Международного турнира по теннису, 1932 –––––––––––––––– 6\ Плакат, рекламирующий таблетки, 1925
5\ 1932
6\ 1925
024
7\ 1929
7\ Шрифт Bifur, 1929 –––––––––––––––– 8\ Реклама фирмы, занимающейся оптовыми продажами вин, 1935 –––––––––––––––– 9\ Плакат L’lntrans, 1925
8\ 1935
9\ 1925
025
Laszlo Moholy-Nagy Hungary Ласло Мохой-Надь Венгрия
–––––––––––––––– Композиция «A xxi», смешанная техника, 1925 ––––––––––––––––
Ласло Мохой-Надь /1895–1946/
> Венгерский художник, работал в живописи, скульптуре, кино, фотографии, промышленном дизайне и сценографии, преподавал и писал о проблемах творчества. МохойНадь был одним из самых изобретательных и многопрофильных деятелей современного искусства. В поисках средств выражения он осваивал новейшие достижения техники и науки. Мохой-Надь родился 20 июля 1895 в Бачборшод (Венгрия); получил юридическое образование. Во время Первой мировой войны, выздоравливая после ранения, начал рисовать и вскоре оставил юриспруденцию, всецело посвятив себя искусству. В 1919 эмигрировал в Берлин. Он увлекался наиболее передовыми течениями: сначала кубизмом и футуризмом, затем дадаизмом и, наконец, супрематизмом, лаконичными и строго геометрическими композициями основателей этого направления — Эля Лисицкого и Казимира Малевича. На своей первой выставке в Берлине в 1922 Мохой-Надь экспонировал знаменитые «Телефонные картины». Название объясняется тем, что эти изделия из –––––––––––––––– «The Dynamics of the big city», 1924 ––––––––––––––––
эмалированного металла были изготовлены на фабрике вывесок по заказу, продиктованному «автором» по телефону. Композиции со скупым геометрическим рисунком олицетворяли имперсональность и техническую точность массовой продукции, а также свойственное дадаизму стремление шокировать публику. В более поздних работах Мохой-Надь использовал пульверизатор для нанесения красок, стремясь усилить впечатление холодности и анонимности. В 1923 Мохой-Надь начал преподавать дизайн в Баухаузе — школе, создатели которой стремились объединить искусство и производство. В это же время он создавал «светопространственные модуляторы» — полуархитектурные конструкции, в которых плоскости и отдельные части находились в разных пространственных соотношениях. Позднее он стал приводить эти конструкции в движение посредством скрытых моторов, что при особой подсветке создавало узоры из теней, меняющих свои очертания, поэтому Мохой-Надь считается пионером в области кинетической скульптуры. В 1925 он начал заниматься фотографией и одним из первых использовал монтаж кадров, достигая новаторских зрительных эффектов. В 1928 Мохой-Надь покинул Баухауз и занялся сценографией в экспериментальном театре Эрвина Пискатора в Берлине. В 1935 он поселился в Лондоне, где снимал документальные фильмы и делал эскизы весьма необычных декораций города будущего к фильму «Форма будущего». Двумя годами позже Мохой-Надь переехал в сша и основал Школу дизайна в Чикаго, директором которой оставался до самой смерти 24 ноября 1946. Мохой Надь — автор целого ряда статей и книг, в которых он изложил свои эстетические теории, среди них — «Новое видение» (1938) и «Видение в движении» (1947)
029
#2
Ëàñëî Ìîõîé-Íàäü Âåíãðèÿ 1\ Обложка «Kasimir Malewitsch. Die gegenstandslose welt», 1927 –––––––––––––––– 2\ Обложка каталога «Staatliches Bauhaus 1919–1923», 1925
3\ Обложка журнала «Die neue linie», 1929
1\ 1927
2\ 1924
030
3\ 1929
031
#2
4\ 1927
Ëàñëî Ìîõîé-Íàäü Âåíãðèÿ 4\ Обложка проспекта «14 Bauhaus Books», 1927 –––––––––––––––– 5\ Проект «Fotoplastik». Эскиз плаката для варьете, 1927 –––––––––––––––– 6\ Проект «Fotoplastik». Эскиз плаката, 1926
5\ 1927
032
7\ Обложка книги «L. Moholy-Nagy. Malerei fotografie film», 1925 –––––––––––––––– 8\ Обложка проспекта «Новый Баухауз: Американская школа дизайна», 1937
6\ 1926
7\ 1925
8\ 1937
033
El Lissitzky ussr Эль Лисицкий ссср
–––––––––––––––– «Сказ про два квадрата», 1922 ––––––––––––––––
Эль Лисицкий /1890–1941/
> Лазарь Маркович Лисицкий, он же Эль Лисицкий, русский художник, архитектор и теоретик искусства. Родился в селе Починок Смоленской губернии в семье ремесленника. Первым его наставником в искусстве был витебский живописец Ю. М. Пэн. Окончив в 1909 училище в Смоленске, поступил в Высшую политехническую школу в Дармштадте, окончив её в 1914 с дипломом инженера-архитектора. Вернувшись в Россию после начала Первой мировой войны, работал в Московском архитектурном бюро Б. М. Великовского и Клейна. Примыкал к движению «еврейского ренессанса», участвуя в деятельности «Кружка еврейской национальной эстетики» в Москве и «Культур-лиги» в Киеве (1917–1919). В 1919 переехал в Витебск, где руководил архитектурной мастерской и мастерской печатной графики в Народном художественном училище, возглавляёмом Шагалом. С приездом в Витебск К. С. Малевича стал страстным приверженцем супрематизма. В 1920 принял артистическое имя «Эль Лисицкий». В супрематическом стиле создавал дизайн городских праздников, агитационные плакаты: «Клином красным бей белых», 1919; его знаменитая серия «Сказ про 2 квадрата», 1920. В те же годы нарисовал большой цикл живописных и графических «проунов», абс–––––––––––––––– «Сказ про два квадрата», 1922 ––––––––––––––––
трактных проектов, которые являлись, по мысли автора, «пересадочными станциями от живописи к архитектуре». Кульминацией витебских экспериментов Лисицкого явились «фигурины» для новой постановки «Победы над солнцем», футуристической оперы А. Е. Кручёных и М. В. Матюшина, задуманной им как спектакль с электромеханическими марионетками. В период его жизни в Германии и Швейцарии (1921–1925) идеи Лисицкого получили большой международный резонанс. Лисицкий установил творческие контакты с берлинскими дадаистами, деятелями Баухауза и голландской группы «Де-Стейл», в 1923 издавал вместе с И. Г. Эренбургом журнал «Вещь». В книге «Маяковский. Для голоса», 1923 реализовал принципы нового визуально-пространственного, решённого в основном чисто типографскими средствами книжного дизайна. Вернувшись в Москву в 1925, преподавал во Вхутемасе, в 1930 оформил для В.Э.Мейерхольда пьесу С. М. Третьякова «Хочу ребенка», разработал ряд новаторских архитектурных проектов. Жёсткий объективизм в отношении к советской социальной утопии, при всей его искренней увлечённости последней, проступил в лучших из спроектированных Лисицким выставочных комплексов — советский павильон на международной выставке «Пресса» в Кёльне, 1928. Зажимаемое в тиски всё более строгой цензуры, творчество Лисицкого теряет в 1930-е годы свою прежнюю философско-ироническую экспрессию, хотя мастер и удерживает важные позиции в официальной художест-венной жизни. В 1932–1940 он был одним из ведущих оформителей журнала «ссср на стройке», а с 1935 — главным художником Всесоюзной сельскохозяйственной выставки.
037
#2
1\ 1924
2\ 1923
3\ 1925
Ýëü Ëèñèöêèé ñññð 1\ Плакат для производителя фотооборудования Pelikan, 1924 –––––––––––––––– 2\ Обложка книги Kestner-Mappe, 1923 –––––––––––––––– 3\ Обложка книги Die Kunstismis, 1925
4\ 1922
038
4\ Маяковский «Для голоса», обложка книги и развороты, 1922 –––––––––––––––– 5\ Обложка журнала «ссср на стройке №10», посвященного строительству Днепрогэса, 1932
5\ 1932
039
#2
Ýëü Ëèñèöêèé ñññð 6\ Обложка альманаха «Новая архитектура модернизма», 1929 –––––––––––––––– 7\ Обложка альманаха «Новая архитектура модернизма», 1929 –––––––––––––––– 8\ Обложка журнала «Строительство Москвы», 1929
9\ Обложка журнала Merz, 1924 –––––––––––––––– 10\ Титульный лист книги «Фигуры из оперы А. Кручёных „Победа над солнцем“», 1923 –––––––––––––––– 11\ Обложка журнала «Вещь №3», 1922
6\ 1929
8\ 1929
040
12\ Обложка альбома «Архитектура Вхутемаса», 1927 –––––––––––––––– 13\ Обложка журнала «Broom», 1922
7\ 1929
9\ 1924
10\ 1923
11\ 1922
12\ 1927
041
13\ 1922
Jan Tschichold Germany Ян Чихольд Германия
–––––––––––––––– Страница из The New Typography, 1928 ––––––––––––––––
Ян Чихольд /1902–1974/
> Ян Чихольд — сын города Лейпцига, в котором он родился 2 апреля 1902 года. В 1919 поступил учиться в Академию книжного дела и графики в Лейпциге. С 1922 по 1925 год преподавал каллиграфию в её вечерних классах. В 1925 вышла в свет его брошюра Elementare Typographic, которая вместе с книгой Die neue Typographie совершила переворот в способах набора; влияние этих работ продолжает сказываться и в наше время. Начиная с 1926 Чихольд преподает каллиграфию и стилистику набора в Мюнхене в Школе мастеров немецкого книгопечатания. После прихода к власти фашистов в 1933 году Чихольд и его супруга — откровенные противники «национал-социализма» — были арестованы, а сам Чихольд уволен из Школы мастеров. После освобождения художник избрал судьбу эмигранта — нашёл убежище в Швейцарии, в Базеле. Здесь Ян Чихольд стал провозвестником очищенного традиционализма –––––––––––––––– Элемент плаката к фильму Абеля Ганса «Наполеон», 1926 ––––––––––––––––
в оформительском искусстве и всю свою последующую жизнь пропагандировал академически-классический стиль набора. В 1946 году Ян Чихольд был приглашён в Англию, чтобы реформировать внутренний и внешний вид всемирно известных изданий «Пингвин-букс». После успешного завершения этой грандиозной работы художник возвратился в Базель, где поступил на службу в одну из крупнейших фармацевтических фирм. В 1954 Чихольд был избран на пост директора Графической академии в Мюнхене, однако от этой должности отказался. Руками Чихольда было сделано много швейцарских и английских книг. Его педагогическая деятельность и созданные им книги оказали сильное влияние на многие поколения художников и полиграфистов Европы и Америки. Ян Чихольд написал более 50 книг, посвященных шрифту и его истории, типографскому искусству, китайской графике; многие из них изданы на других языках. За заслуги в развитии типографского искусства в 1954 ему, до того единственному из европейцев, была присуждена высшая награда полиграфической промышленности сша — золотая медаль Американского института графических искусств в Нью-Йорке. Он — лауреат премии Гутенберга города Лейпцига. В июне 1965 году Королевским обществом искусств в Лондоне он был возведён в ранг Почётного королевского дизайнера. 3 июля 1965 года город Лейпциг, торжественно отмечавший свое 800-летие, присудил Яну Чихольду премию Гутенберга, высшую европейскую награду за заслуги в области типографского искусства.
045
#2
1\ 1927
2\ 1927
3\ 1927
ßí ×èõîëüä Ãåðìàíèÿ 1–3\ Киноплакаты, 1927 –––––––––––––––– 4\ Плакат, 1975 –––––––––––––––– 5\ Пригласительный билет на доклад, 1927
4\ 1927
5\ 1927
046
6\ Брошюра «Die Neue Typographie», 1928
6\ 1928
047
#2
ßí ×èõîëüä Ãåðìàíèÿ
7\ Выставочный плакат, 1938 –––––––––––––––– 8–9\ Обложки брошюр «Fototek», 1933 –––––––––––––––– 10\ Пригласительный билет на доклад Яна Чихольда «Die Neue Typographie», 1927
11\ Проспект, 1927 –––––––––––––––– 12\ Обложка журнала «Die Form», Германия, 1931 –––––––––––––––– 13\ Суперобложка книги «Gotthard Jedlicka: Begegnungen», Базель, 1933
7\ 1938
8\ 1930
048
9\ 1930
10\ 1927
11\ 1927
12\ 1931
13\ 1933
049
#3
стр. 051–103
Антон Штанковски стр. 058
Рихард Пауль Лозе стр. 053
Эмиль Рудер стр. 072
Герберт Байер стр. 053
Карл Герштнер стр. 053
Отл Айхер стр. 058
Макс Медингер стр. 054
Ханс Нойбург стр. 053
Пол Рэнд стр. 059
Адриан Фрутигер стр. 054
Карло Виварелли стр. 053
Массимо Виньелли стр. 059
Макс Билл стр. 064
Армин Хофман стр. 096
Боб Нурда стр. 059
Йозеф Мюллер-Брокман стр. 088
Макс Хубер стр. 080
Total Design стр. 058
050
Функционализм в графическом дизайне пятидесятыхсемидесятых
–––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––– Ãîâîðÿ î ãðàôè÷åñêîì äèçàéíå è åãî òåñíîé ñâÿçè ñ áîëüøèíñòâîì àñïåêòîâ æèçíè îáùåñòâà, íå áóäåò ëèøíèì êðàòêî îáðèñîâàòü ýêîíîìèêîñîöèàëüíóþ ñèòóàöèþ â ñåðåäèíå äâàäöàòîãî âåêà. ×åëîâå÷åñòâî òîëüêî ÷òî ïåðåæèëî ñàìóþ êðîâîïðîëèòíóþ è ðàçðóøèòåëüíóþ âîéíó â ñâîåé èñòîðèè. Áîëüøàÿ ÷àñòü Åâðîïû áûëà ðàçîðåíà. Ñîåäèí¸ííûå Øòàòû Àìåðèêè â 50-õ ãîäàõ áûëè ñàìûì ìîùíûì â ýêîíîìè÷åñêîì ïëàíå ãîñóäàðñòâîì è îêàçûâàëè îùóòèìîå ýêîíîìè÷åñêîå è êóëüòóðíîå âëèÿíèå íà çàïàäíóþ Åâðîïó.  ðåçóëüòàòå èõ óñèëèé, ýêîíîìèêà Ñòàðîãî Ñâåòà íà÷àëà âîññòàíàâëèâàòüñÿ. Íåñêîëüêî ïîñëåâîåííûõ ëåò ãîëîäíîãî àñêåòèçìà ñìåíèëèñü âðåìåíåì óñòîé÷èâîãî ðîñòà ýêîíîìèêè è óðîâíÿ æèçíè. Íàó÷íî-òåõíè÷åñêèé ïîòåíöèàë, íàêîïëåííûé çà ãîäû âîéíû, ïîçâîëèë ñîâåðøèòü ñåðü¸çíûé ðûâîê â ñôåðå ìèðíûõ òåõíîëîãèé. Èìåëî ìåñòî áóðíîå ðàçâèòèå ãðàæäàíñêîé àâèàöèè è ñìåíà ìîðñêèõ ïàññàæèðñêèõ ïåðåâîçîê àâèàöèîííûìè, óñïåøíîå îñâîåíèå îêîëîçåìíîãî êîñìè÷åñêîãî ïðîñòðàíñòâà, ðàçâèòèå ýëåêòðîíèêè è âû÷èñëèòåëüíîé òåõíèêè, ïîÿâëåíèå íîâûõ âûñîêîýôôåêòèâíûõ ñðåäñòâ ñâÿçè. Àêöåíò â ñòðóêòóðå ìèðîâîé ýêîíîìèêè ñìåñòèëñÿ ê îáðàçîâàíèþ êðóïíûõ íàöèîíàëüíûõ è òðàíñíàöèîíàëüíûõ êîìïàíèé, îïèðàþùèõñÿ ëèáî íà áîëüøèå ãîñóäàðñòâåííûå çàêàçû, ëèáî íà îáøèðíûé ñïðîñ íà ñâîþ ïðîäóêöèþ. Òàê, íàïðèìåð, ïðåâðàùåíèå íåôòÿíûõ êîìïàíèé â êðóïíûå êîðïîðàöèè íà÷àëñÿ èìåííî ïîñëå âîéíû, êîãäà îáú¸ìû òðàíñïîðòíûõ ïåðåâîçîê â ìèðå ðåçêî âîçðîñëè, è ïðàêòè÷åñêè âñå âèäû òðàíñïîðòà ïåðåøëè íà íåôòåïðîäóêòû, êàê íàèáîëåå ýôôåêòèâíîå òîïëèâî. 051
#3
Гарнитура изначально имела название «Нойе Хаас Гротеск», и была разработана на основе классического рубленного шрифта «Ацидент-Гротеск» начала двадцатого века. Медингер творчески переработал рисунок старого шрифта, придав ему более современный оттенок, и дизайнеры швейцарского стиля часто использовали его в своих работах.
1\ Макс Мидингер Рекламная листовка шрифта Neue haas grotesk Швейцария 1957
2\ Фирма «Линотайп» Шрифт Helvetica 1958
052
Несколькими годами позже фирма «Линотайп» приобрела лицензию на Нойе Хаас Гротеск и выпустила его новую версию, которая получила название «Гельветика» в честь оффициального названия Швейцарии («Конфедерация Гельветов»). Она имела очень большой набор начертаний, недоступный ни одному шрифту, созданному до него, и настолько чистый
и нейтральный рисунок, что ещё очень долгое время Гельветика была стандартом де-факто для оформления многих видов дизайн-продукции.
1/ 2/
Êîãäà âñåãî íåñêîëüêî ëåò íàçàä ðàäè èíòåðåñîâ ãîñóäàðñòâ è èõ ïðàâèòåëåé ïîãèáàëè ìèëëèîíû, ñðåäè áîëüøèíñòâà ëþäåé ðàñïðîñòðàíèëîñü ìíåíèå, ÷òî ÷åëîâåêó ñëåäóåò æèòü ðàäè æèçíè, ïîëó÷àòü îò íåå óäîâîëüñòâèå çäåñü è ñåé÷àñ. Òåì áîëåå, ÷òî ïðèìåð àìåðèêàíñêîãî îáðàçà æèçíè è àìåðèêàíñêîãî îáùåñòâà ïîòðåáëåíèÿ áûë ïðåäñòàâëåí íå òîëüêî ñûòûìè è áåççàáîòíûìè àìåðèêàíöàìè, íî è àìåðèêàíñêèì êèíåìàòîãðàôîì âìåñòå ñ àìåðèêàíñêîé ëåãêîé ìóçûêîé. Ëþäÿì êàçàëîñü, ÷òî, íàêîíåö, íàñòóïàåò òî ñàìîå ñâåòëîå áóäóùåå, îïèñàííîå ïèñàòåëÿìè-ôàíòàñòàìè, ìèð âûñîêèõ òåõíîëîãèé è ãóìàíèñòè÷åñêèõ öåííîñòåé. Ïðè÷èíîé ýòîìó îò÷àñòè ñëóæèëî ðåàëüíîå óëó÷øåíèå êà÷åñòâà æèçíè, âûðàæàåìîå â òàêèõ íîâøåñòâàõ, êàê äîñòóïíûå áîëüøèíñòâó êîìôîðòàáåëüíûå ëåãêîâûå àâòîìîáèëè è êà÷åñòâåííûå ñêîðîñòíûå äîðîãè äëÿ íèõ, ïîÿâëåíèå ïîëóïðîâîäíèêîâûõ ïðèáîðîâ â áûòó, öâåòíîé êèíåìàòîãðàô è öâåòíàÿ ôîòîãðàôèÿ, ïðèõîä òåëåâèäåíèÿ â êàæäûé äîì è ò. ä. Ñîçäàâàëîñü îùóùåíèå, ÷òî äàëüøå æèçíü áóäåò ìåíÿòüñÿ òîëüêî ê ëó÷øåìó.  êóëüòóðíîé æèçíè íàáëþäàëèñü òåíäåíöèè ê çíà÷èòåëüíîé ëèáåðàëèçàöèè è ìîäåðíèçàöèè. Ýòî ìîæíî ðàññìîòðåòü íà ïðèìåðå îòíîøåíèÿ ê èçîáðàçèòåëüíîìó èñêóññòâó. Èìåííî â òî âðåìÿ ñîâðåìåííîå èñêóññòâî, â ÷àñòíîñòè áåñïðåäìåòíîå, ïðåâðàòèëîñü â èç àíäåðãðàóíäíîãî â îòíîñèòåëüíî ìàññîâîå.  êðóïíûõ ãîðîäàõ õîäèòü â ìóçåè ñîâðåìåííîãî èñêóññòâà è èìåòü íà ñòåíå ðåïðîäóêöèþ Ìîíäðèàíà ñòàëî ìîäíî íå òîëüêî ñðåäè óòîí÷åííûõ èíòåëåêòóàëîâ, íî è â «ñðåäíåì êëàññå».  ñàìûõ óâàæàåìûõ êàðòèííûõ ãàëåðåÿõ è ñòàðûõ õóäîæåñòâåííûõ ìóçåÿõ ïîÿâèëèñü çàëû, ïîñâÿùåííûå ñîâðåìåííîìó èñêóññòâó. Âîçðîäèëñÿ èíòåðåñ ê ïîèñêàì ôóòóðèñòîâ è êîíñòðóêòèâèñòîâ, ðàáîòàì ýêñïðåññèîíèçìà è äàäàèçìà, ëåêöèè î íèõ íà÷àëè ïîÿâëÿòüñÿ â ïðîãðàììàõ õóäîæåñòâåííûõ âóçîâ è øêîë. –––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––– Íåéòðàëèòåò Øâåéöàðèè âî âðåìÿ âòîðîé ìèðîâîé âîéíû ïîçâîëÿë äèçàéíåðàì ýòîé íåáîëüøîé ñòðàíû, ìíîãèå èç êîòîðûõ áûëè ýìèãðàíòàìè èç âîþþùèõ ñîñåäíèõ ñòðàí, ïðîäîëæàòü ðàáîòàòü. Çäåñü áåð¸ò ñâî¸ íà÷àëî øêîëà, êîòîðàÿ ñòàëà ñèñòåìîîáðàçóþùåé äëÿ âñåãî ãðàôè÷åñêîãî äèçàéíà â òå÷åíèå êàê ìèíèìóì äâàäöàòè ïîñëåäóþùèõ ëåò. Îòöîì øâåéöàðñêîé ôóíêöèîíàëèñòñêîé òèïîãðàôèêè ïðèíÿòî ñ÷èòàòü Ìàêñà Áèëëà, äèçàéíåðà, àðõèòåêòîðà, õóäîæíèêà è òåîðåòèêà èñêóññòâà. Âûïóñêíèê Öþðèõñêîé ïðîìûøëåííîé øêîëû è ó÷åíèê Áàóõàóçà, îí åù¸ â 30-å ãîäû âûäâèíóë
Ôóíêöèîíàëèçì â ãðàôè÷åñêîì äèçàéíå ïÿòèäåñÿòûõ– ñåìèäåñÿòûõ
Благодаря идеальным пропорциям, отличному сочетанию толщин основных и дополнительных штрихов, хорошо проработанным выносным элементам, Универс выглядит намного современнее старых гротесков, на основе которых был создан. Он одинаково хорошо смотрится и в тексте и в акциденции, великолепно читается, выдерживает практически
3\ Адриан Фрутигер Эскизы к шрифту Univers Швейцария
любой кегль, и, главное, имеет огромное количество начертаний. В этой работе Фрутигер отказался от стандартной идентификации начертаний, предполагающей названия вроде «нормальный», «полужирный» или «курсивный». Вместо этого каждое начертание получило двузначный номер, где первая цифра обозначала ширину буквы и наличие
или отсутствие наклона, а вторая — насыщенность штрихов. Этот подход, демонстрирующий желание разработчика отринуть груз прошлого — сложившуюся традицию обозначения начертаний, как нечто мешающее стройности всей концепции, говорит о его стойкой приверженности модернистским принципам проектирования. Фрутигер
также демонстрировал принадлежность своей работы к течению функционализма в рекламных материалах шрифта, где графический ход, иллюстрирующий иерархию шрифтовых начертаний, полностью идеологически и визуально вписывается в рамки швейцарской школы.
3/
êîíöåïöèþ «êîíêðåòíîãî èñêóññòâà». Êîíêðåòíûì èñêóññòâîì îí íàçûâàë ëþáîå ïðîèçâåäåíèå, ñîçäàííîå íà îñíîâå ó÷¸òà âíåøíèõ è âíóòðåííèõ çàêîíîìåðíîñòåé. Ïîìèìî ñîáñòâåííîé çàâåðø¸ííîñòè, äàííîå ïðîèçâåäåíèå, ïî åãî ìíåíèþ, äîëæíî âïèñûâàòüñÿ â ñðåäó, â êîòîðîé îíî ñóùåñòâóåò. Ìàêñ Áèëë áûë íåïðèìèðèìûì ïðîòèâíèêîì ñòèëèçàöèè è ñ÷èòàë, ÷òî ôîðìà äîëæíà áûòü «÷åñòíîé», êà÷åñòâåííîé.  ãðàôè÷åñêèõ ðàáîòàõ Áèëëà òðèäöàòûõ-ñîðîêîâûõ ãîäîâ ÿâíî èäåîëîãè÷åñêîå ðîäñòâî ñ ïðîèçâåäåíèÿìè Ãåðáåðòà Áàéåðà è Ëàñëî Ìîõîé-Íàäÿ, à òàêæå ßíà ×èõîëüäà è Àíòîíà Øòàíêîâñêè âðåì¸í «Íîâîé Òèïîãðàôèêè».  äàëüíåéøåì, åãî ñòèëü íà÷èíàåò èçìåíÿòüñÿ â ñòîðîíó ïðèâû÷íîãî íàì «øâåéöàðñêîãî äèçàéíà». Ïîñëå òîãî, êàê Ìàêñ Áèëë ñòàë äèðåêòîðîì Óëüìñêîé øêîëû ôîðìîîáðàçîâàíèÿ, òàêèå åãî ó÷åíèêè êàê Éîçåô Ìþëëåð-Áðîêìàí, Ðèõàðä Ïàóëü Ëîçå, Êàðë Ãåðøòíåð, Õàíñ Íîéáóðã, Êàðëî Âèâàðåëëè, ðàáîòàâøèå ïîòîì â Áàçåëå è Öþðèõå, ðàçâèëè è îáîãàòèëè âèçóàëüíûå ïðè¸ìû íàïðàâëåíèÿ, âûâåäÿ åãî íà ìåæäóíàðîäíóþ àðåíó. Êàêîâû æå îñíîâíûå ïðè¸ìû øâåéöàðñêèõ òèïîãðàôîâ-ôóíêöèîíàëèñòîâ, ÷òî ñîñòàâëÿåò îñíîâû ðàçðàáîòàííîãî èìè ãðàôè÷åñêîãî ÿçûêà?  ïåðâóþ î÷åðåäü, ýòî íîâûé, êîíñòðóêòèâíûé ïîäõîä ê øðèôòîâûì ðåøåíèÿì.  öåëÿõ ïðèäàíèÿ ñòèëþ êîíêðåòíîé ðàáîòû ìàêñèìàëüíîé ñòðîãîñòè è õóäîæåñòâåííîé öåëîñòíîñòè äèçàéíåðû ïðàêòè÷åñêè íå èñïîëüçîâàëè â íåé áîëåå äâóõ ãàðíèòóð, êàê ïðàâèëî, îãðàíè÷èâàÿñü îäíîé.  òèïîãðàôèêå øâåéöàðñêîé øêîëû, îñîáåííî àêöèäåíòíîé, äîìèíèðîâàëè íåãåîìåòðè÷åñêèå ãðîòåñêè. Øðèôòû ýòîé ãðóïïû íå èìåþò çàñå÷åê, òîëùèíû îñíîâíûõ è ñîåäèíèòåëüíûõ øòðèõîâ ïî÷òè îäèíàêîâû, íàïëûâû íà êðóãëûõ ýëåìåíòàõ áóêâ ìèíèìàëüíû. Îäíàêî ïîñòðîåíèå áóêâ ó íèõ â îòëè÷èå îò øðèôòîâ, ïîïóëÿðíûõ âî âðåìåíà Áàóõàóçà, îñíîâàíî íà èñïîëüçîâàíèè íå ãåîìåòðè÷åñêèõ, à ëåêàëüíûõ êðèâûõ, ÷òî ïîçâîëÿåò ÷åëîâå÷åñêîìó ãëàçó ëó÷øå âîñïðèíèìàòü èõ. Äèçàéíåðû-ãðàôèêè, ïðîïîâåäóþùèå èäåîëîãèþ øâåéöàðñêîé øêîëû, ïîäáèðàëè øðèôòû òàêèì îáðàçîì, ÷òîáû ñäåëàòü òåêñò íàèáîëåå óäîáî÷èòàåìûì. Íåãåîìåòðè÷åñêèå ãðîòåñêè òîãî âðåìåíè ÿâëÿþòñÿ óíèâåðñàëüíûìè øðèôòàìè. Îíè õîðîøî äåðæàò êðóïíûå òåêñòîâûå îáúåìû, íî îñîáåííî õîðîøè òàì, ãäå òðåáóåòñÿ ìàêñèìàëüíàÿ ðàñïîçíàâàåìîñòü òåêñòà. Ýòî ìîãóò áûòü î÷åíü êðóïíûå, èëè íàîáîðîò, ìèíèìàëüíûå êåãëè, óñëîâèÿ ñëàáîé îñâåù¸ííîñòè, èëè îãðàíè÷åííîå âðåìÿ ÷òåíèÿ. Øðèôòû äàííîé ãðóïïû äîêàçàëè ñâîþ 053
#3
íåçàìåíèìîñòü â ñèñòåìàõ âèçóàëüíûõ êîììóíèêàöèé, îáëàñòè, êîòîðàÿ ïåðåæèëà ïîèñòèíå ðåâîëþöèîííûå èçìåíåíèÿ â òå âðåìåíà. Ðàçâèòèå òðàíñïîðòà, ãëàâíûì îáðàçîì ïîÿâëåíèå êðóïíûõ àýðîâîêçàëîâ, âûäâèíóëè íîâûå òðåáîâàíèÿ ê âèçóàëüíûì êîììóíèêàöèÿì íà òðàíñïîðòíûõ ïðåäïðèÿòèÿõ. Ýðãîíîìè÷åñêèå òðåáîâàíèÿ ÷èòàåìîñòè îïðåäåëèëî äîâîëüíî æåñòêèå òðåáîâàíèÿ ê òèïîãðàôèêå è öâåòîâûì ðåøåíèÿì èíôîðìàöèîííûõ âûâåñîê è óêàçàòåëåé, ÷òî ïîâëåêëî çà ñîáîé èñïîëüçîâàíèå íàèáîëåå ÷èòàåìûõ è «óäîáíûõ äëÿ ãëàçà» øðèôòîâ. Âîîáùå, äëÿ øâåéöàðñêîãî ñòèëÿ õàðàêòåðíî òåñíîå âçàèìîäåéñòâèå è ñáëèæåíèå ïðè¸ìîâ äâóõ îáëàñòåé ãðàôè÷åñêîãî äèçàéíà — òèïîãðàôèêè ïå÷àòíûõ èçäàíèé è ñðåäîâîé ãðàôèêè. 4\ Макс Билл Плакат к выставке объединения «Альянс» Швейцария 1947
Íàèáîëåå èçâåñòíûå ïðèìåðû íîâûõ äëÿ òîãî âðåìåíè øðèôòîâ — ýòî «Ãåëüâåòèêà» Ìàêñà Ìåäèíãåðà, è «Óíèâåðñ» Àäðèàíà Ôðóòèãåðà. Îíè áûëè ïåðâûìè «ñâåðõðàçâèòûìè» ãàðíèòóðàìè, òî åñòü îíè èìåëè áîëüøîå êîëè÷åñòâî íà÷åðòàíèé, ÷òî äàâàëî áîëåå øèðîêèå âîçìîæíîñòè äèçàéíåðàì, èõ èñïîëüçóþùèì. Îñîáåííîñòü ðèñóíêîà îáîèõ ýòèõ øðèôòîâ ìîæíî âûðàçèòü ôðàçàìè òèïà «ãðàôè÷åñêàÿ ñòåðèëüíîñòü» èëè «ñâåðõâûâåðåííîñòü», ëèíèè êàçàëèñü ñîâðåìåííèêàì íå íàðèñîâàíûìè ðóêàìè, à ïðîñ÷èòàíûìè ñ ïîìîùüþ ìàòåìàòè÷åñêèõ ôîðìóë. Èäåàëüíûå ëåêàëüíûå êðèâûå íàïîìèíàëè áåçóïðå÷íûå îáâîäû àýðîäèíàìè÷åñêèñîâåðøåííûõ àâèàëàéíåðîâ. Òèïîãðàôû øâåéöàðñêîé øêîëû ëþáèëè íåãåîìåòðè÷åñêèå ãðîòåñêè çà òî, ÷òî îíè áûëè âîïëîùåíèåì íîâàòîðñòâà è òåõíîëîãè÷íîñòè äëÿ ñâîåãî âðåìåíè. Àòðèáóòû íîâîé ýïîõè — òåõíè÷åñêèå èíñòðóêöèè è ñõåìû, äîðîæíûå óêàçàòåëè íà àâòîìàãèñòðàëÿõ, âûâåñêè â àýðîïîðòàõ — íå îáõîäèëèñü áåç íèõ. Õîòÿ 50-å, 60-å ãîäû ñ÷èòàþòñÿ âðåìåíåì ïîâàëüíîãî óâëå÷åíèÿ ãðîòåñêàìè, âñ¸ òå æå òèïîãðàôû, èç òåõ æå ñîîáðàæåíèé ëó÷øåé ÷èòàåìîñòè ÷àñòî ïðèìåíÿëè àíòèêâåííûå øðèôòû äëÿ íàáîðà îñíîâíîãî òåêñòà. Òàê êàê â íîðìàëüíûõ êåãëÿõ è áîëüøèõ îáü¸ìàõ ãðîòåñêè âñ¸-òàêè ïðîèãðûâàþò ïî ÷èòàåìîñòè ñåðèôíûì øðèôòàì. Ïîñëåäíèå áëàãîäàðÿ çàñå÷êàì è ðàçíèöå òîëùèí ìåæäó îñíîâíûìè è ñîåäèíèòåëüíûìè øòðèõàìè äåëàþò ÷òåíèå äëèííûõ òåêñòîâ ìåíåå óòîìèòåëüíûì.  ýòî âðåìÿ áûëî ðàçðàáîòàíî ìíîãî íîâûõ ñîâðåìåííûõ ãàðíèòóð, îòâå÷àþùèõ òðåáîâàíèÿì ìåæäóíàðîäíîé ïðàêòèêè. Äåëî â òîì, ÷òî êëàññè÷åñêèå øðèôòû,
054
Ôóíêöèîíàëèçì â ãðàôè÷åñêîì äèçàéíå ïÿòèäåñÿòûõ– ñåìèäåñÿòûõ
òàêèå êàê «Ãàðàìîí» èëè «Áîäîíè» ÿâëÿþòñÿ íàöèîíàëüíûìè. Íàïðèìåð, íåìåöêèé òåêñò, íàáðàííûé ôðàíöóçñêèì «Ãàðîìîíîì» âûãëÿäèò íåîïðÿòíî, èç-çà íàãðîìîæäåíèÿ ïðîïèñíûõ áóêâ, êîòîðûõ íàìíîãî ìåíüøå âî ôðàíöóçñêîì òåêñòå. Ïîÿâëåíèå ðàçëè÷íûõ èíòåðíàöèîíàëüíûõ âèçóàëüíûõ êîììóíèêàöèé, ïîòðåáîâàëî ñîçäàíèÿ íîâûõ óíèâåðñàëüíûõ àíòèêâåííûõ ãàðíèòóð, òàêèõ êàê «Ïàëàòèíî», «Îïòèìà», «Ìåðèäèåí», «Ìåëèîð».
5\ Карл Герстнер Реклама газеты NationalZeitung, Швейцария 1960
6\ Рихард Пауль Лозе Плакат к передвижной выставке «Наше жильё» Швейцария 1943
 îôîðìëåíèè òåêñòà äèçàéíåðû îòäàâàëè ïðåäïî÷òåíèå ôëàãîâîìó íàáîðó è ÷àñòî îòêàçûâàëèñü îò àáçàöíûõ îòñòóïîâ, çàìåíÿÿ åå ïðîáåëüíîé ñòðîêîé. Íàëèöî ñòðåìëåíèå ìàêñèìàëüíî ñîêðàòèòü äèàïîçîí êåãëåé â íàáîðå. Íàïðèìåð, ÷àñòî ðóáðèêè â òåêñòå íàáèðàëèñü òåì æå êåãëåì, ÷òî è ñàì òåêñò, è âûäåëÿëèñü ëèøü ïðîáåëüíûìè ñòðîêàìè è ïîëóæèðíûì íà÷åðòàíèåì. Øâåéöàðöû ñòðåìèëèñü î÷èñòèòü òêàíü òåêñòà îò ëèøíèõ óêðàøåíèé è ìíîãèõ ïðè¸ìîâ ïðîøëûõ øêîë, ïðèäàâàÿ åé ñòðóêòóðíóþ ÿñíîñòü è äîáèâàÿñü îñîáåííîé âûðàçèòåëüíîñòè â òèïîãðàôè÷åñêîì àñêåòèçìå. Âàæíûì îòëè÷èòåëüíûì ïðèçíàêîì Øâåéöàðñêîé øêîëû ÿâëÿåòñÿ ðàäèêàëüíûé îòêàç îò îðíàìåíòàöèè èëè êàêèõ áû òî íè áûëî íàáîðíûõ óêðàøåíèé, ñòðåìëåíèå î÷èñòèòü ïîëå ëèñòà îò ýëåìåíòîâ íå íåñóùèõ ñìûñëîâóþ èëè ñòðóêòóðíóþ íàãðóçêó. Ìèíèìàëèçì â òèïîãðàôè÷ñêèõ ñðåäñòâàõ äîñòèãàë ìàêñèìóìà. Äàæå ïëàøêè, òàê ëþáèìûå êîíñòðóêòèâèñòàìè, ïî÷òè íå íàõîäÿò ïðèìåíåíèÿ ó äèçàéíåðîâ-ïóðèñòîâ 50-õ ãîäîâ. Ëèíåéêè, åñëè è èñïîëüçîâàëèñü, òî íèêîãäà íå áûëè óêðàøåíèåì, à íåñëè ôóíêöèîíàëüíóþ íàãðóçêó, íàïðèìåð, ðàçãðàíè÷èâàÿ êîëîíêè (âåðòèêàëüíûå) èëè ðàçäåëû òåêñòà (ãîðèçîíòàëüíûå). Åù¸ îäèí õàðàêòåðíûé ïðè¸ì, êîòîðûé ñêîðåé âñåãî ïåðåêî÷åâàë èç âèçóàëüíûõ êîììóíèêàöèé â ïå÷àòíûé äèçàéí, — ýòî èñïîëüçîâàíèå öèôð â êà÷åñòâå ðóáðèê â ïå÷àòíûõ èçäàíèÿõ. Îáîçíà÷åíèå îãðîìíûìè öèôðàìè òåðìèíàëîâ àýðîïîðòà, à òàêæå äóáëèðîâàíèå ýòèõ öèôð â âûâåñêàõ è èíôîðìàöèîííûõ òàáëî âûãëÿäèò îïðàâäàííûì, òàê êàê ýòî îáëåã÷àåò ïàññàæèðàì îðèåíòèðîâàíèå. Òàêèì æå îïðàâäàííûì êàçàëîñü òèïîãðàôàì ðàçáèåíèå êíèã íà ãëàâû è ðàçäåëû è èõ íóìåðàöèÿ. Ïðîíóìåðîâàâ ãëàâû, îíè ÷àñòî ïðåâðàùàëè öèôðó â âåñîìûé êîìïîçèöèîííûé ýëåìåíò çàãëàâíîé ïîëîñû, çíà÷èòåëüíî óêðóïíÿÿ å¸, è îòäåëÿÿ îò òåêñòà èëè çàãîëîâêà. 055
#3
В данной работе обложка журнала выполняет также функции содержания. Шапка, представляющая собой название журнала на трех языках, набрана простым гротеском. Содержание и данные о редакции вынесены на обложку, и привязаны к четырехколонной сетке. Вся информация разделена на смысловые группы — по горизонтали, и на языки — по вер-
тикали. Первый столбец является служебным, он содержит информацию одинаково воспринимаемую на всех трех языках. Следующие три столбца содержат основную информацию на немецком, английском и французском языках соответственно. Сразу под шапкой во второй третьей и четвертой колонках содержится информация о журнале. Вместе с шапкой
она образует информационный блок, говорящий о том, что за издание читатель держит в руках. Ниже расположен блок информации, включающий в себя данные о номере и о статьях. В первой колонке — номер выпуска, равный по кеглю названию журнала, имена авторов и их города. В следующих трех колонках — месяц и год на одной линии с номером,
Àêöèäåíòíàÿ òèïîãðàôèêà, íàïðèìåð ïëàêàòíàÿ, ñî÷åòàëà â ñåáå îäíîâðåìåííî ñòðîãîñòü è ýêñïðåññèþ. Ôîòîãðàôèè, ïîðîé äîâåäåííûå äî ìàêñèìàëüíîãî êîíòðàñòà, ñîñåäñòâóþò ñ íàáðàííûì ñòðîãèì ãðîòåñêîì, íî àêòèâíî ïîçèöèîíèðîâàííûì â ïðîñòðàíñòâå ëèñòà, òåêñòîì. ×åòêèå, îñòðûå íà÷åðòàíèÿ áóêâ, âåðòèêàëüíûå èëè íàêëîííûå ñòðîêè, ÿðêîñòü è â òî æå âðåìÿ ïðîñòîòà êîìïîçèöèîííîãî ðåøåíèÿ, âñ¸ ýòî äåëàåò ïëàêàòû Øâåéöàðñêîé øêîëû ïðåäåëüíî îòêðîâåííûìè, îáðàù¸ííûìè íåïîñðåäñòâåííî ê çðèòåëþ.
7\ Рихард Пауль Лозе, Карло Виварели, Йозиф МюллерБрокманн, Карл Гестнер Журнала Neue Grafik Швейцария 1958
Îäíàêî ãëàâíîå ïðèîáðåòåíèå ãðàôè÷åñêîãî äèçàéíà òåõ ëåò è îòëè÷èòåëüíàÿ îñîáåííîñòü Øâåéöàðñêîé øêîëû, ýòî çíàìåíèòàÿ ìîäóëüíàÿ ñèñòåìà â¸ðñòêè. Áûëî áû ãëóïî óòâåðæäàòü, ÷òî äî 50-õ ãîäîâ äèçàéíåðû íå ïîëüçîâàëèñü îïðåäåëåííûìè âíóòðåííèìè êàðêàñàìè ñòðàíèö, êîèìè ÿâëÿþòñÿ ñåòêè. Îäíàêî èìåííî â 50-å ñåòêà áûëà âîçâåäåíà â àáñîëþò, êàê óíèâåðñàëüíàÿ ñèñòåìà, çàäàþùàÿ ðàçìåùåíèå âñåõ ýëåìåíòîâ â¸ðñòêè è ïîçâîëÿþùàÿ ñïðîåêòèðîâàòü ëþáîå èçäåëèå â ãðàôè÷åñêîì äèçàéíå. Íà îñíîâå ìîäóëüíûõ ñåòîê ñîçäàâàëè âñ¸ — æóðíàëû, êíèãè, ïèêòîãðàììû äëÿ âèçóàëüíûõ êîììóíèêàöèé, è äàæå ïëàêàòû. Ïîÿâèëèñü ñëîæíûå ñèñòåìû, òàêèå êàê äâåíàäöàòèêîëîííèê, ïîçâîëÿþùèé âåðñòàòü ñòðàíèöó â îäíó, äâå, òðè, ÷åòûðå è øåñòü êîëîíîê.  äèçàéíå ïå÷àòíûõ èçäàíèé âñÿ÷åñêè ïîä÷åðêèâàëàñü ñòðóêòóðà ëèñòà, âåçäå èñïîëüçîâàëñÿ ïðåèìóùåñòâåííî ëåâûé, ôëàãîâûé íàáîð: â îñíîâíîì òåêñòå, â ïîäðèñóíî÷íûõ ïîäïèñÿõ è çàãîëîâêàõ. Âñ¸ ýòî ïðèäàâàëî èçäàíèÿì ñòðîãîñòü è èçÿùåñòâî, íàñòðàèâàÿ ÷èòàòåëÿ íà êîíñòðóêòèâíûé ëàä. Îäíèì èç ÿð÷àéøèõ ïðèìåðîâ òàêîãî ïîäõîäà ÿâëÿåòñÿ äèçàéí ìåæäóíàðîäíîãî æóðíàëà Neue Grafik, èçäàâàåìîãî Ëîçå, Ìþëëåð-Áðîêìàíîì, Íîåáóðãîì è Âèâàðåëëè, è îñâåùàþùåãî ïðîáëåìû ãðàôè÷åñêîãî äèçàéíà. ¸ðñòêà èçäàíèÿ äåìîíñòðèðóåò ñòðîãîå ñëåäîâàíèå ìîäóëüíîé ñåòêå, îáëîæêà íå èìååò íèêàêîãî èçîáðàæåíèÿ, òîëüêî íàáîð, è ôàêòè÷åñêè ïðåäñòàâëÿåò ñîáîé òàáëèöó, äàþùóþ ïðåäñòàâëåíèå î ñîäåðæàíèè íîìåðà. Òàêîé ðàöèîíàëüíûé ïîäõîä ê ïðîåêòèðîâàíèþ ïå÷àòíûõ èçäàíèé ïîëíîñòüþ ñîîòâåòñòâóåò èäåîëîãèè ôóíêöèîíàëèçìà, êàê íàñëåäíèêà ïðèíöèïîâ ìîäåðíèçìà. Âíóòðåííèå çàêîíîìåðíîñòè âåùè, ñòðóêòóðà âìåñòå ñ ôóíêöèåé (íàçíà÷åíèåì âåùè) äèêòóþò ôîðìó (âíåøíèé âèä).  ýòîì ïëàíå ïîêàçàòåëüíî ïðèñòðàñòèå øâåéöàðöåâ ê îäíîñòîðîííåé âûêëþ÷êå ñòðîê, òàê íàçûâàåìîìó «ôëàãîâîìó» íàáîðó, êîòîðûé ïðåäïîëàãàåò
056
Ôóíêöèîíàëèçì â ãðàôè÷åñêîì äèçàéíå ïÿòèäåñÿòûõ– ñåìèäåñÿòûõ
и название статей напротив авторов. Внизу обложки располагается блок данных о редакции. Несмотря на обилие информации, обложка не выглядит перегруженной, глядя на неё можно мгновенно вычленить нужную информацию. Читатель сначала видит название и номер, так как они набраны крупным кеглем, далее начинает воспринимать боле частную. С ху-
8\ Рихард Пауль Лозе, Карло Виварели, Йозиф МюллерБрокманн, Карл Гестнер Развороты журнала Neue Grafik Швейцария 1958
дожественной точки зрения обложка абсолютно аскетична: гротескный шрифт, никаких украшений, выключка только по левому краю.
7/ 8/
ñèòóàöèþ, êîãäà âûðàâíèâàíèå ñòîëáöà òåêñòà âåäåòñÿ ïî ëåâîìó êðàþ, à ïðàâûé êðàé ïðè ýòîì èìååò ñâîáîäíûå î÷åðòàíèÿ. Ïðè òðàäèöèîííîé äâóõñòîðîííåé âûêëþ÷êå íåèçáåæíî íàðóøàþòñÿ ìåæñëîâíûå (à èíîãäà è ìåæáóêâåííûå) ïðîáåëû, è â ðåçóëüòàòå ñòðàäàåò ÷èòàåìîñòü òåêñòà. Òàêèì îáðàçîì, âûðàâíèâàÿ ñòîëáåö ïî îáåèì ñòîðîíàì òèïîãðàô âòîðãàåòñÿ â ñâÿòóþ ñâÿòûõ òèïîãðàôèêè — ñòðóêòóðó òåêñòà, íàáðàííîãî øðèôòîì, êîòîðûé óæå ðàñïîëîãàåò âûâåðåííîé ñèñòåìîé ìåæáóêâåííûõ ïðîáåëîâ. Êîíå÷íî, â áîëüøèíñòâå ñëó÷àåâ ïîäîáíàÿ ïðàêòèêà íå âðåäèò óäîáî÷èòàåìîñòè, íî ôàêò ÷òî âíåøíÿÿ ôîðìà îêàçûâàåò âëèÿíèå íà âíóòðåííþþ ñòðóêòóðó çàñòàâèë äèçàéíåðîâ øâåéöàðñêîé øêîëû îòêàçàòüñÿ îò ýòîãî ïðè¸ìà. Åñòåñòâåííî, äâóõñòîðîííÿÿ âûêëþ÷êà íå âïèñûâàëàñü â ñèñòåìó ïðèîðèòåòîâ ôóíêöèîíàëèñòîâ, è îíè äîáèëèñü òîãî, ÷òî âî âòîðîé ïîëîâèíå äâàäöàòîãî âåêà ôëàãîâûé íàáîð, åñëè íå âûòåñíèë îêîí÷àòåëüíî êëàññè÷åñêèé, òî îòâîåâàë ó ïîñëåäíåãî ïðàâî áûòü íîðìîé. –––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––– Øâåéöàðñêàÿ ôóíêöèîíàëèñòñêàÿ òèïîãðàôèêà ðóáåæà 50–60-õ ìîãëà áû òàê è îñòàòüñÿ åù¸ îäíèì ïðîãðåññèâíûì, íî íå íàøåäøåì ïîëíîãî ðàñêðûòèÿ òå÷åíèåì, êàê ýòî óæå áûëî ñ ðóññêèì êîíñòðóêòèâèçìîì èëè íîâîé òèïîãðàôèêîé. Òàê ìîãëî áûòü, åñëè áû èäåè ìîäåðíèçìà â äèçàéíå, íàêîíåö, íå áûëè ïî íàñòîÿùåìó âîñòðåáîâàíû îáùåñòâîì. Îäíîâðåìåííî, â ñøà è ýêîíîìè÷åñêè ðàçâèòûõ ñòðàíàõ çàïàäíîé Åâðîïû, ïðèíöèïû òèïîãðàôèêè ôóíêöèîíàëèçìà âñ¸ ÷àùå èñïîëüçîâàëèñü â êîììåð÷åñêîì ãðàôè÷åñêîì äèçàéíå, êîòîðûé îðèåíòèðîâàëñÿ íà ðàáîòó ñ êðóïíûìè êîðïîðàòèâíûìè êëèåíòàìè. Òàêèì îáðàçîì, â ãðàôè÷åñêîì äèçàéíå îáðàçîâàëîñü íàïðàâëåíèå, íàçûâàåìîå «èíòåðíàöèîíàëüíûì ñòèëåì» ïî àíàëîãèè ñ îäíîèìåííûì àðõèòåêòóðíûì ñòèëåì, òîæå ãîñïîäñòâóþùèì â òî âðåìÿ. Èíòåðíàöèîíàëüíûé ñòèëü î÷åíü ÷àñòî îòîæäåñòâëÿþò ñ ñîáñòâåííî øâåéöàðñêîé øêîëîé, ÷òî ñêîðåé âñåãî îøèáî÷íî. Ðàáîòû Ïîëà Ðýíäà ïî ñîçäàíèþ ñòèëåé äëÿ abc è ibm õîòÿ è èñïîëüçóþò òîò æå ãðàôè÷åñêèé ÿçûê, èäåîëîãè÷åñêè äàëåêè îò îñòðûõ ñîöèàëüíûõ ïëàêàòîâ Ìþëëåðà-Áðîêìàíà. Èíòåðíàöèîíàëüíûé ñòèëü ÿâèëñÿ ñâîåãî ðîäà íàñëåäíèêîì øâåéöàðñêîé øêîëû, è ïðîñóùåñòâîâàë íàìíîãî äîëüøå ñâîåãî ïðàðîäèòåëÿ. Ýòè äâà òå÷åíèÿ ìîæíî îõàðàêòåðèçîâàòü, êàê äâà ïåðèîäà â ðàçâèòèè ãðàôè÷åñêîãî äèçàéíà ôóíêöèîíàëèçìà — ðîìàíòè÷åñêèé è ïðàãìàòè÷åñêèé.  èíòåðíàöèîíàëüíîì ñòèëå ìîæíî âûäåëèòü äâà ïîäòå÷åíèÿ: åâðîïåéñêîå, áîëåå ðàäèêàëüíîå è ôîðìàëèñòñêîå, òåñíî ñâÿçàííîå ñ øâåéöàðñêîé 057
#3
Жесткая сетка предполагающая только геометрические построения, имела своей целью не столько упрощение процесса проектирования каждой отдельной пиктограммы, сколько достижение стилистического единства всей серии. Важной задачей было добиться, чтобы эти пиктограммы были понятны человеку вне зависимости от его этнической
принадлежности. При этом они должны были хорошо читаться на расстоянии и в мелких размерах, а также легко воспроизводиться не только печатным способом, но и, например, методом аппликации из самоклеющейся плёнки. В первую очередь, именно эти требования, а не веяния моды формируют изобразительные приёмы, характерные
теперь для большинства аналогичных проектов.
9/
øêîëîé è âûðîñøåå èç íåå, è àìåðèêàíñêîå — áîëåå ãóìàíèñòè÷åñêîå è äèêòóåìîå êîììåð÷åñêèìè ôàêòîðàìè. Åâðîïåéñêèå äèçàéíåðû, ðóêîâîäñòâîâàëèñü â ðàáîòå ôóíäàìåíòàëüíûìè öåííîñòÿìè ìîäåðíèçìà, òàêèìè êàê ïðîçðà÷íîñòü ñòðóêòóðû è ïðîñòîòà ôîðì. Àìåðèêàíöû æå, èìåÿ áîãàòûé îïûò êîììåð÷åñêîãî äèçàéíà, èñêàëè ìàêñèìàëüíîé ýôôåêòèâíîñòè, êàê ïðàêòè÷åñêîé, òàê è õóäîæåñòâåííîé, ïðè ìèíèìóìå ñðåäñòâ.  Åâðîïå êëàññè÷åñêèå ðàáîòû èíòåðíàöèîíàëüíîãî ñòèëÿ áûëè ñäåëàíû â îñíîâíîì â Ãåðìàíèè è Íèäåðëàíäàõ. Çäåñü ñëåäóåò âûäåëèòü, ïîæàëóé, ñàìîãî èçâåñòíîãî íåìåöêîãî äèçàéíåðà-ãðàôèêà òîãî âðåìåíè — Îòëà Àéõåðà. Àéõåðà Ìèðîâóþ èçâåñòíîñòü åìó ïðèíåñëà ðàáîòà íàä êîìïëåêñíûì çàêàçîì ïî îôîðìëåíèþ îëèìïèéñêèõ èãð â Ìþíõåíå 1972 ãîäà. Âïåðâûå äëÿ ñïîðòèâíîãî ìåðîïðèÿòèÿ áûë âûïîëíåí òàêîé øèðîêèé êîìïëåêñ ðàáîò, íàèáîëüøåé èçâåñòíîñòüþ èç êîòîðîãî ïîëüçóåòñÿ ñèñòåìà ïèêòîãðàìì âèäîâ ñïîðòà, âûïîëíåííûõ íà îñíîâå îáùåé ñåòêè è ñ èñïîëüçîâàíèåì òîëüêî ãåîìåòðè÷åñêèõ ïîñòðîåíèé. 9\ Отл Айхер Знак и пиктограммы для олимпийских игр в Мюнхене Германия 1972
Àýðîïîðò «Øèïõîë» â Àìñòåðäàìå îäíèì èç ïåðâûõ ïîëó÷èë ðàçâèòóþ è ñïðîåêòèðîâàííóþ ïî ïîñëåäíåìó äèçàéíåðñêîìó ñëîâó ñèñòåìó óêàçàòåëåé. Ðàáîòà íèäåðëàíäñêîé ñòóäèè ñ ãîâîðÿùèì íàçâàíèåì Total Design ñòàëà õðåñòîìàòèéíîé, è ïî âíèìàíèþ èñêóññòâîâåäîâ îò äèçàéíà ñ Øèïõîëîì ñîïåðíè÷àåò òîëüêî äþññåëüäîðôñêèé àýðîïîðò, îôîðìëåííûé òðèäöàòüþ ãîäàìè ïîçæå. Èñïîëüçîâàíèå áîëüøèõ ëàéòáîêñîâ, à òàêæå òèïîãðàôèêà â òðàäèöèÿõ øâåéöàðñêîé øêîëû ñ èñïîëüçîâàíèåì íîìåðîâ ïîñàäî÷íûõ âîðîò â êà÷åñòâå îñíîâíûõ êîìïîçèöèîííûõ ýëåìåíòîâ áîëüøèíñòâà óêàçàòåëåé, ÿâèëèñü ðàäèêàëüíûìè è íîâàòîðñêèìè ðåøåíèÿìè äëÿ ñâîåãî âðåìåíè. Èìÿ Àíòîíà Øòàíêîâñêè èçâåñòíî åù¸ ñ äâàäöàòûõ ãîäîâ êàê îäíîãî èç îñíîâàòåëåé íîâîé òèïîãðàôèêè. Ýòîò íåìåöêèé äèçàéíåð íàðàâíå ñ Ìàêñîì Áèëëîì âñåãäà ñ÷èòàëñÿ îäíèì èç àïîëîãåòîâ ôîðìàëüíîãî ïîäõîäà ê ôîðìîîáðàçîâàíèþ è äèçàéíó â ÷àñòíîñòè. Åãî ñòàíêîâûå æèâîïèñíûå ðàáîòû ïî ñóòè ÿâëÿëèñü ýêñïåðåìåíòàëüíûì ïîëèãîíîì äëÿ åãî æå äèçàéíåðñêèõ ðàáîò. Îòâëå÷åííûå ãåîìåòðè÷åñêèå ôèãóðû è ðèòìè÷åñêèå îðíàìåíòû ïåðåêî÷åâûâàþò ñ õîëñòà íà îáëîæêè áðîøþð è ïðîñïåêòîâ, â êîðïîðàòèâíûå ñòèëè. Èìåííî Øòàíêîâñêè ñòàíîâèòñÿ àâòîðîì îäíîé
058
Ôóíêöèîíàëèçì â ãðàôè÷åñêîì äèçàéíå ïÿòèäåñÿòûõ– ñåìèäåñÿòûõ
èç ñàìûõ èçâåñòíûõ ðàáîò â îáëàñòè ôèðìåííîé èäåíòèôèêàöèè — ñòèëÿ Äîé÷å Áàíêà. Ñòðîãèé ìèíèìàëèñòñêèé çíàê, ïîñòðîåííûé íà ôîðìàëüíûõ îñíîâàíèÿõ, òåì íå ìåíåå, âûðàæàåò ôóíäàìåíòàëüíûå îñíîâû áàíêîâñêîãî äåëà — ñîëèäíîñòü, çàùèù¸ííîñòü âêëàäîâ è ñòàáèëüíûé ðîñò. Òîðæåñòâî èäåé ìîäåðíèçìà: îòâëå÷¸ííî-ëîãè÷åñêèé ïîäõîä ê ïðîåêòèðîâàíèþ äà¸ò èäåîëîãè÷åñêè-îïðàâäàííîå è ïîäõîäÿùåå äëÿ ïðàêòè÷åñêèõ íóæä ðåøåíèå.
10\ Антон Штанковски Сборник методических рекомендаций по стилю для Дойче Банка Германия 1973
×òîáû âûäåëèòü îñíîâíûå õàðàêòåðèñòèêè àìåðèêàíñêîé ðàçíîâèäíîñòè èíòåðíàöèîíàëüíîãî ñòèëÿ, íóæíî ðàññìîòðåòü äåÿòåëüíîñòü âåäóùèõ ìàñòåðîâ — Ïîëà Ðýíäà, Ñîëà Áàñà, Ìàññèìî Âèíüåëëè.  èõ ðàáîòàõ ìèíèìàëèçì ãðàôè÷åñêîãî ÿçûêà, ñâîéñòâåííûé øâåéöàðñêîé øêîëå, ñîñåäñòâóåò ñ ÿðêîñòüþ õóäîæåñòâåííûõ ðåøåíèé è èðîíèåé, ñîâåðøåííî íåïðèñóùåé åâðîïåéñêèì àâòîðàì, ïîëíûì âíóòðåííåãî ïàôîñà. Ãðàôè÷åñêèé äèçàéí ñøà ïÿòèäåñÿòûõ-ñåìèäåñÿòûõ — ýòî ôóíêöèîíàëèçì «ñ ÷åëîâå÷åñêèì ëèöîì». Ñàìàÿ èçâåñòíàÿ ðàáîòà Ïîëà Ðýíäà — êîðïîðàòèâíûé ñòèëü äëÿ êîìïàíèè ibm, ðàáîòà, â ïåðâóþ î÷åðåäü, ïåðåâåðíóâøàÿ ïðåäñòàâëåíèÿ àìåðèêàíöåâ, î òîì, êàê äîëæåí âûãëÿäåòü ñîâðåìåííûé òîðãîâûé çíàê. Ñëåäóÿ ïðîãðåññèâíûì òåíäåíöèÿì, Ðýíä ñäåëàë ëèöîì îãðîìíîé êîìïàíèè âñåãî ëèøü ëàêîíè÷íûé ëîãîòèï, ñîñòîÿùèé èç òðåõ áóêâ, è ñèíèé öâåò. Ýòè ýëåìåíòû ñòàëè ïðîäâèãàòüñÿ âî âñå ñôåðû äåÿòåëüíîñòè êîìïàíèè, ñîçäàâàÿ è ïîääåðæèâàÿ å¸ öåëüíûé îáðàç â ãëàçàõ ïîòðåáèòåëåé è äåëîâûõ ïàðòí¸ðîâ. È åñëè ëîãîòèï, èçíà÷àëüíî èìåâøèé íåñêîëüêî âåðñèé, ñî âðåìåíåì ïðåòåðïåë ìîäåðíèçàöèþ, íå çàòðîíóâøóþ, îäíàêî, åãî óçíàâàåìîñòü, òî ñèíèé öâåò îñòàâàëñÿ íåèçìåííûì. Âïîñëåäñòâèè, ibm ñòàëè íàçûâàòü «ñèíèì âåëèêàíîì», è ýòî îäèí èç ïåðâûõ ïðèìåðîâ óäà÷íîãî èñïîëüçîâàíèÿ öâåòà â êà÷åñòâå ñðåäñòâà êîðïîðàòèâíîé èäåíòèôèêàöèè.
14\ Пол Рэнд Логотип для компании Next сша 1986
Êîðïîðàòèâíûé ñòèëü ibm äåìîíñòðèðóåò ïîäõîä ê ïðîåêòèðîâàíèþ ñèñòåì èäåíòèôèêàöèè, êîòîðûé ìîæíî óñëîâíî íàçâàòü «òîòàëüíûì». Ýòîò ïîäõîä ÿâèëñÿ îäíîé èç íîâàöèé èíòåðíàöèîíàëüíîãî ñòèëÿ è íà ñåãîäíÿøíèé äåíü ÿâëÿåòñÿ îñíîâíûì â ýòîé îáëàñòè ãðàôè÷åñêîãî äèçàéíà. Äî ýòîãî îñíîâíûì ýëåìåíòîì óçíàâàåìîñòè ïðèíàäëåæíîñòè ÷åãî-ëèáî ê êàêîé-ëèáî ôèðìå èëè îðãàíèçàöèè áûë çíàê èëè ýìáëåìà. Ïðîáëåìà èäåíòèôèêàöèè, êàê ïðàâèëî, ðåøàëàñü ïðîñòîé ìàðêèðîâêîé. Ýòî êàê 059
#3
Массимо Виньелли, пожалуй, можно назвать самым европейски-ориентированным дизайнером в Соединенных Штатах. Ему принадлежат некоторые высказывания, достойныесамых радикально настроенных швейцарских функционалистов, например такие, что для работы современного дизайнера достаточно всего лишь четырех шрифтов. В сотрудничестве
с Бобом Нурдой он разработал систему указателей для нью-йоркского метрополитена. Объёмная работа основной целью имела организацию безошибочного ориентирования пассажиров в запутанных и очень однообразных с архитектурной точки зрения интерьерах подземки гигантского города. Эти задачи решались путем введения цветового ко-
дирования, сквозного стиля, разработки дешёвых и легко тиражируемых указателей, издания обширного руководства по этому стилю для служб метрополитена. Венчала все это многообразие схема веток метрополитена со схематичным обозначением четырёх основных частей Нью-Йорка — Манхэттена, Бруклина, Куинса и Бронкса. Эта схема изданная в виде
сфальцованного листа являет собой образец как стопроцентной функциональной выверенности, так и безупречного типографического вкуса.
11/ 12/
ñòàâèòü îäíî êëåéìî íà âñå ïîäðÿä.  ðåçóëüòàòå ìû î÷åíü ÷àñòî âñòðå÷àåì ðàáîòû, ñäåëàííûå äëÿ îäíîé è òîé æå êîìïàíèè, ïðèìåðíî â îäíî âðåìÿ, íî âûïîëíåííûå â ñîâåðøåííî ðàçíûõ õóäîæåñòâåííûõ êëþ÷àõ. Òîòàëüíûé ïîäõîä ïðåäïîëàãàåò ãðàôè÷åñêîå (è íå òîëüêî) îôîðìëåíèå âñåõ ñôåð äåÿòåëüíîñòè êîìïàíèè â åäèíîì êëþ÷å, ÷òî ðåçêî óâåëè÷èâàåò êîýôôèöèåíò óçíàâàåìîñòè è äà¸ò äîïîëíèòåëüíûé ðåêëàìíûé ýôôåêò. Ýòè êà÷åñòâà îêàçàëèñü íåîöåíèìûìè äëÿ ýêîíîìè÷åñêèõ ðåàëèé âòîðîé ïîëîâèíû äâàäöàòîãî âåêà.
11\ Массимо Виньелли, Боб Нурда Система указателей для ньюйорского метрополитена 1970
Î âàæíîñòè êîðïîðàòèâíûõ ñòèëåé äëÿ áèçíåñà ìîæíî ñóäèòü ïî òîìó, ÷òî Ïîë Ðýíä, âñåãäà ñ÷èòàâøèéñÿ ñïåöèàëèñòîì ïî ëîãîòèïàì, â ðåçóëüòàòå ïðåâðàòèëñÿ â ñàìîãî èìåíèòîãî àìåðèêàíñêîãî äèçàéíåðà ãðàôèêà, è ïî «ðàñêðó÷åííîñòè» ñ íèì ìîæåò ñîïåðíè÷àòü ðàçâå ÷òî Ìèëòîí Ãëåéçåð. Ðàáîòû Ðýíäà äëÿ abc èëè Mobil íàâñåãäà âîøëè â àííàëû ãðàôè÷åñêîãî äèçàéíà. Ñðåäè äèçàéíåðîâ áûòóåò ëåãåíäà, áóäòî áû Ñòèâ Äæîáñ, îòåö êîìïüþòåðà Macintosh, çàïëàòèë åìó ìèëëèîí äîëëàðîâ çà ëîãîòèï äëÿ åùå îäíîãî ñâîåãî äåòèùà — ôèðìû Next. Ðàáîòû â îáëàñòè ñîçäàíèÿ ñèñòåì êîðïîðàòèâíîé èäåíòèôèêàöèé äàëè æèçíü íîâîìó âûñîêîìó æàíðó ãðàôè÷åñêîãî äèçàéíà —èíñòðóêöèè ïî ïðèìåíåíèþ ãðàôè÷åñêîãî ñòèëÿ èëè ñïðàâî÷íèêà âèçóàëüíûõ íîðìàòèâîâ — åäèíîãî íàçâàíèÿ íåò äàæå â àíãëèéñêîì ÿçûêå («design manual», «identity guide», «brand book» è ò.ä.). Ñïðàâî÷íèêè ÿâëÿþò ñîáîé êâèíòýññåíöèþ èíòåðíàöèîíàëüíîãî ñòèëÿ. Êàæäûé èç íèõ ïðåäñòàâëÿåò ñîáîé ñâîä çàêîíîâ è ïðàâèë, ñâîåãî ðîäà áèáëèþ ìàëåíüêîé âñåëåííîé — êîðïîðàòèâíîãî ñòèëÿ, êàê âèçóàëüíîãî ïîðÿäêà, ïðîòèâîñòîÿùåãî âèçóàëüíîìó õàîñó. Âåäü îñíîâíîå ïðåäíàçíà÷åíèå ñïðàâî÷íèêîâ — íàñàäèòü ñòèëü, íàïðàâèòü áðîóíîâñêîå äâèæåíèå òâîð÷åñêèõ ïîðûâîâ ðàçëè÷íûõ äèçàéíåðîâ â åäèíîå ðóñëî, çàñòàâèòü ìíîãîãîëîñèöó âîñòî÷íîãî áàçàðà çâó÷àòü ñïåòûì õîðîì. Ðàôèíèðîâàííûå ïî ïîäà÷å ñïðàâî÷íèêè îëèöåòâîðÿþò ñîáîé ñèñòåìíûé ïîäõîä ê ïðîåêòèðîâàíèþ â ãðàôè÷åñêîì äèçàéíå, ÿâëÿþùèéñÿ ïðèíöèïèàëüíûì äëÿ èíòåðíàöèîíàëüíîãî ñòèëÿ. Îäíîé èç ñàìûõ èçâåñòíûõ ðàáîò â ýòîé îáëàñòè ñ÷èòàåòñÿ ñïðàâî÷íèê ãðàôè÷åñêèõ íîðìàòèâîâ íüþ-éîðêñêîãî ìåòðîïîëèòåíà, âûïîëíåííûé Ìàññèìî Âèíüåëëè. Íàèáîëåå çíà÷èìûì òåîðåòè÷åñêèì òðóäîì Èíòåðíàöèîíàëüíîãî ñòèëÿ ìîæíî íàçâàòü ó÷åáíîå ïîñîáèå ïî òèïîãðàôèêå Ýìèëÿ Ðóäåðà.  ýòîé êíèãå âîïëîòèëèñü îñíîâíûå èäåè ôóíêöèîíàëèñòñêîé òèïîãðàôèêè, ïîäûòîæåíû
060
Ôóíêöèîíàëèçì â ãðàôè÷åñêîì äèçàéíå ïÿòèäåñÿòûõ– ñåìèäåñÿòûõ
12\ Массимо Виньелли, Боб Нурда Руководство по графическим нормативам для ньюйорского метрополитена 1970
è ïåðåâåäåíû â ìåòîäèêó îñíîâíûå ôóíäàìåíòàëüíûå ñîñòàâëÿþùèå ãðàôè÷åñêîãî äèçàéíà 50-õ, 60-õ ãîäîâ.  ñâîåé ðàáîòå Ðóäåð, îäèí èç âèäíåéøèõ ïðåäñòàâèòåëåé áàçåëüñêîé øêîëû øâåéöàðñêîãî äèçàéíà, óòâåðæäàåò, ÷òî ðàáîòà äèçàéíåðà-ãðàôèêà äîëæíà ñòðîèòüñÿ ïðåæäå âñåãî íà çíàíèè ïðåäìåòà è ãëóáèíå àíàëèçà, íåæåëè ÷åì íà èíòóèòèâíî-òâîð÷åñêîì ïîèñêå. Ëèñòàÿ áåçóïðå÷íî ñâ¸ðñòàííóþ êíèãó, òî è äåëî íàòûêàåøüñÿ íà ïðèâåäåííûå â âèäå ïðèìåðîâ àðõèòåêòóðíûå ðàáîòû Ëå Êîðáþçüå è Ìèñà âàí äåð Ðîý, øðèôòû Àäðèàíà Ôðóòèãåðà, ÷òî ãîâîðèò îá èäåîëîãè÷åñêîé ñîëèäàðíîñòè àâòîðà ñ ôèëîñîôèåé ìîäåðíèçìà. Òèïîãðàôèêà Ýìèëÿ Ðóäåðà — ÿðêàÿ èëëþñòðàöèÿ ïåðåõîäà îò è íîâàòîðñêîãî äóõà øâåéöàðñêîé øêîëû ê óíèôèêàöèè ïðè¸ìîâ è ñèñòåìàòèçàòîðñòâó èíòåðíàöèîíàëüíîãî ñòèëÿ.  ïåðèîä áóðíîãî ðàçâèòèÿ ýêëåêòèçìà è ïîëüñêîãî ïëàêàòà âûõîäèò ó÷åáíèê, áèòêîì íàáèòûé äîãìàòàìè ðàöèîíàëèñòñêîé òèïîãðàôèêè è ôóíêöèîíàëèçìà ïîñëåâîåííîé ýïîõè. Êîãäà ýòè ïðèíöèïû èç ýêñïåðèìåíòîâ ïåðåêî÷åâûâàþò â îáðàçîâàòåëüíûå ïðîãðàììû, ìîæíî ãîâîðèòü î ñëîæèâøåéñÿ ñèñòåìå öåííîñòåé, ïðåòåíäóþùåé íà âîçìîæíîñòü ðåøåíèÿ ìíîãèõ íàñóùíûõ çàäà÷. –––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––– Øâåéöàðñêàÿ øêîëà — òå÷åíèå, çàâåðøèâøåå ðàçâèòèå ìîäåðíèçìà, ïðèâåäøåå åãî â ñîîòâåòñòâèå ñ òðåáîâàíèÿìè òåõíîëîãèé ñ îäíîé ñòîðîíû, è îáùåñòâà ñ äðóãîé. Øâåéöàðñêîé øêîëå ìû îáÿçàíû ðàöèîíàëüíûì òèïîãðàôè÷åñêèì ÿçûêîì, êîíöåïöèåé ìîäóëüíîñòè â¸ðñòêè èçäàíèé, ïîÿâëåíèåì ñâåðõðàçâèòûõ øðèôòîâûõ ñåìåéñòâ — âñåì òåì, ÷òî ìû ñåé÷àñ ñ÷èòàåì êðàåóãîëüíûìè êàìíÿìè ãðàôè÷åñêîãî äèçàéíà, åãî áàçîâûìè ñîñòàâëÿþùèìè è êëàññè÷åñêèìè ïðè¸ìàìè. Êàê è îðäåð äëÿ àðõèòåêòóðû ìíîãèõ âåêîâ, ïðèíöèï ìîäóëüíîé ñåòêè ñ÷èòàåòñÿ êàíîíè÷åñêèì â ãðàôè÷åñêîì äèçàéíå âñåé âòîðîé ïîëîâèíû äâàäöàòîãî âåêà. Åñëè ðàáîòû äèçàéíåðîâ øâåéöàðñêîé øêîëû â ñâî¸ âðåìÿ âûãëÿäåëè ñóïåðñîâðåìåííûìè è îñòðîìîäíûìè, ïîðàæàÿ ñîâðåìåííèêîâ ñòåðèëüíîñòüþ ãðàôè÷åñêîãî ÿçûêà è æåñòêîé èåðàðõèåé ïîñòðîåíèé, òî ñåé÷àñ îíè âûãëÿäÿò, êàê ïðîñòî ÷èñòî, ãðàìîòíî è ïî âñåì ïðàâèëàì ñâ¸ðñòàííûå âåùè, íå ïðåòåíäóþùèå íà ýêñòðàâàãàíòíîñòü èëè ñòèëèçîâàííîñòü ïîä ÷òî-òî.  äèçàéíåðñêèõ âóçàõ òåïåðü ìåòîäû ðàáîòû ãðàôèêîâ-ôóíêöèîíàëèñòîâ ïðåïîäàþò êàê õðåñòîìàòèéíûå, è åñëè ðàíüøå ñòóäåíòîâ ïûòàëèñü óâåñòè îò õóäîæåñòâåííî-êîíêðåòíîãî ìûøëåíèÿ ê êîíñòðóêòîðñêî-ãëîáàëüíîìó, òî òåïåðü ñíà÷àëà çàñòàâëÿþò èçó÷èòü ïðàâèëà ïîñòðîåíèÿ, âûðàáîòàííûå ìîäåðíèçìîì, à çàòåì âûðàáàòûâàþò ó íèõ íàâûêè õóäîæåñòâåííî îáëàãîðàæèâàòü, èëè õóäîæåñòâåííî ðàçðóøàòü êîíñòðóêöèþ. 061
#3
Emil Ruder Эмиль Рудер Книга «Типографика. Руководство по оформлению» Швейцаия 1977
13\ Эмиль Рудер Книга «Типографика. Руководство по оформлению» Швейцария 1977
062
Èíòåðíàöèîíàëüíûé ñòèëü, âîñïðèíÿâ ãðàôè÷åñêèé ÿçûê è ìåòîäû ðàáîòû øâåéöàðñêèé øêîëû, ïðèâ¸ë êîììåð÷åñêèé ãðàôè÷åñêèé äèçàéí â òîò âèä, ê êîòîðîìó ïðèâûê ÷åëîâåê êîíöà äâàäöàòîãî âåêà. Áûëè ñôîðìèðîâàíû êëàññè÷åñêèå äëÿ ñåãîäíÿøíåãî äíÿ ïðèíöèïû ïðîåêòèðîâàíèÿ ñèñòåì èäåíòèôèêàöèè è âèçóàëüíûõ êîììóíèêàöèé äëÿ êðóïíûõ êîìïàíèé, ñðåäñòâ ìàññîâîé èíôîðìàöèè, ïðåäïðèÿòèé îáùåñòâåííîãî òðàíñïîðòà, è êðóïíûõ îáùåñòâåííûõ ìåðîïðèÿòèé. Äëÿ èíòåðíàöèîíàëüíîãî ñòèëÿ õàðàêòåðíî òî, ÷òî äëÿ êðóïíûõ ìåæäèñöèïëèíàðíûõ ïðîåêòîâ ãðàôè÷åñêèé äèçàéí âïåðâûå ñòàë íå ïðîñòî îäíèì èç èñêóññòâ â ñèíòåçå, à öåìåíòèðóþùèì çâåíîì ñðåäè íèõ. Äèçàéíåð-ãðàôèê ïîëó÷èë âîçìîæíîñòü íå òîëüêî áûòü ñïåöèàëèñòîì, ïðèãëàøàåìûì â ïðîåêò, ãäå ïåðâóþ ñêðèïêó èãðàåò àðõèòåêòîð, èëè ïðîìûøëåííûé äèçàéíåð. Îí ñìîã ñàì çàêàçûâàòü èõ óñëóãè, è êîîðäèíèðîâàòü èõ ðàáîòó, ñòîÿ ó ðóëÿ êðóïíîãî ïðîåêòà ïî ñîçäàíèþ ïîëíîé ñèñòåìû êîðïîðàòèâíîé èäåíòèôèêàöèè êàêîé-ëèáî êîìïàíèè. Òàêæå ïîëó÷èëî øèðîêîå ðàñïðîñòðàíåíèå ïðèâëå÷åíèå ê ðàáîòàì íàä äèçàéíåðñêèìè ïðîåêòàìè ó÷åíûõ ðàçëè÷íûõ ñïåöèàëüíîñòåé îò õèìèêîâ äî ñîöèîëîãîâ. Ïåðåäîâîé ãðàôè÷åñêèé äèçàéí ïî îáú¸ìàì ðàáîò è ãëóáèíå èçó÷åíèÿ âîïðîñîâ ïðèáëèçèëñÿ ê ñåðüåçíûì íàó÷íûì ðàçðàáîòêàì. Ìíîãîêðàòíî ïîâûñèëñÿ ïðåñòèæ ïðîôåññèè â îáùåñòâå. Âðåìÿ ðàçâèòèÿ øâåéöàðñêîé øêîëû, à ïîñëå ãîñïîäñòâà èíòåðíàöèîíàëüíîãî ñòèëÿ ÿâèëÿåò ñîáîé ïåðèîä çðåëîñòè ãðàôè÷åñêîãî äèçàéíà ìîäåðíèçìà. Îí ïðîäîëæàëñÿ ïî÷òè òðèäöàòü ëåò, è â ñåìèäåñÿòûå ãîäû, êîãäà áûëî ðàçâèòî ìíîãî ìàðãèíàëüíûõ, ïîðîé íàðî÷èòî âðàæäåáíûõ èäåÿì ôóíêöèîíàëèçìà ñòèëåé, òàêèõ êàê ïñèõîäåëè÷åñêàÿ òèïîãðàôèêà, âëèÿíèå èíòåðíàöèîíàëüíîãî ñòèëÿ íà îáùåå âèçóàëüíî-ãðàôè÷åñêîå ïðîñòðàíñòâî áûëî îñíîâíûì è íåîñïîðèìûì.
Max Bill Switzerland Макс Билл Швейцария
–––––––––––––––– Плакат для танцстудии «Wulff», 1931 ––––––––––––––––
Макс Билл /1908–1994/
> Родился в Винтертуре. В 1927 Окончил художественно-промышленную школу в Цюрихе. Творчество Макса Билла представляет собой так называемое конструктивное конкретное искусство, выросшее из дадаизма-сюрреализма, развивавшееся параллельно новой вещественности и базировавшееся на пропаганде элементарных изобразительных форм. Билл-полулегендарная личность, с которой связаны не только многие апокрифы и почти смешные истории, но и реальные изменения в эстетических воззрениях общества. Ментор официального швейцарского искусства 70-х–начала 90-х годов закат жизни встретил как диктатор-законодатель, которого боялись, ненавидели и обожествляли. Именно он нашёл удобное идеологическое обоснование для новой эстетики протестантских канонов, упрощённо выражаемой: раз нет культа изображения Богочеловека, то и преимущественное внимание должно отдаваться геометрическому абстракционизму. Учился Макс Билл у Клее и Кандинского в Баухаузе в 1927–1929 году, рассказывал о том, какое сильное впечатление произвёл на него визит в Дессау Казимира Малевича. В 1932 годах входил в парижскую художественную группу abstraction-creation («абстрактное творчество»). Был одним из ведущих деятелей Швейцарского Веркбунда. –––––––––––––––– Из плаката к выставке Konkrete kunst, 1944 ––––––––––––––––
В 1919 году оформил швейцарский павильон на Триеннале декоративных искусств в Милане. Преподавал в Школе прикладного искусства в Цюрихе. Макс Билл реализовывал в материале мебель, выставочные стенды, строил по своим проектам дома, широко известен как живописец, скульптор, график и публицист. Билл считал, что «типографика — это графический след нашей эпохи». Был организатором существенной дизайнерской выставки «Гуте форм» 1949 года. В 1950-м составил план и программу развития «Высшей школы дизайна» в Ульме, где с основания директорствовал, а затем до 1956 года руководил рядом отделов. Он — автор её архитектурного комплекса, в котором воплощены идеалы функционализма середины xx века. Педагогическая концепция Билла явилась продолжением идей Баухауза о новом единстве искусства и техники. Среди первых приглашённых им преподавателей были прежние педагоги Баухауза — И. Иттен, И. Альберс и другие. В дальнейшем Билл — профессор Государственной академии изобразительного искусства в Гамбурге (1917–1974). Как дизайнер-практик Билл разработал серии рекламных плакатов для швейцарских кондитерских фабрик, проектировал бытовые электроприборы, настенные часы для офисов, мебель; много занимался дизайном выставок. Как теоретик искусства и дизайна Билл ещё в 30-е годы выступил с призывом к интеграции всех видов пластических искусств на основе «воли к единению». Он развивал теорию «конкретного искусства», начала которого были заложены лидерами голландской художественной группы «Стиль». Сохранившиеся на фасадах домов названия и логотипы по проектам Билла находятся под охраной государства и с большим энтузиазмом описываются в туристических путеводителях.
067
#3
1\ 1930е
2\ 1932
3\ 1936
Ìàêñ Áèëë Øâåéöàðèÿ 1\ Реклама магазина дизайтерской мебели «Wohnbedarf», 1930е –––––––––––––––– 2\ Плакат «Eidg. Turnfest aarau», 1932 –––––––––––––––– 3\ Плакат для выставке, 1936 –––––––––––––––– 4\ Плакат для выставки Макса Билла в галлерее Эркер, 1971 –––––––––––––––– 5\ Плакат для выставки, 1974 –––––––––––––––– 6\ Плакат «Die farbe», 1944
4\ 1971
5\ 1974
068
6\ 1944
069
#3
Ìàêñ Áèëë Øâåéöàðèÿ 7\ Плакат «Wohnausstellung neubuhl», 1931 –––––––––––––––– 8\ Проспект для «Wohnausstellung neubuhl», 1931 –––––––––––––––– 9\ Плакат «Negerkunst», 1931 –––––––––––––––– 10\ Плакат для выставки Макса Билла, 1959
7\ 1931
070
11\ Плакат к выставке «Negro Art Prehistoric Rock Pictures from South Africa», 1931 –––––––––––––––– 12\ Плакат «Kunsthaus Zurich», 1956 –––––––––––––––– 13\ Обложка каталога «usa baut», 1945 –––––––––––––––– 14\ Плакат к выставке «L’esprit Nouveav, Le Corbusier und Industrie 1920–1925», 1987
8\ 1931
9\ 1931
10\ 1960
11\ 1931
12\ 1956
13\ 1945
14\ 1987
071
Emil Ruder Switzerland Эмиль Рудер Швейцария
–––––––––––––––– Типографический эксперимент ––––––––––––––––
Эмиль Рудер /1914–1970/
> Родился в Цюрихе в 1914, скончался в Базеле в 1970 году. Рудер пришёл в профессию как ученик наборщика и завершил свой путь на каких-то недосягаемых высотах: директор Базельской школы ремёсел, основатель Международного центра типографических искусств в Нью-Йорке, представитель Швейцарии в АТурi. Педагог и аналитик, Рудер был одним из тех, кто сформулировал концепцию элементарной докомпьютерной типографики с её ясностью, объективностью и функциональностью. Эти идеи во многом определили феноменальный мировой успех бренда под названием Swiss typography. С начала 60-х и по сей день по рудеровскому учебнику осваивают азы профессии сотни будущих дизайнеров-графиков. Словом, Рудер — наше всё. –––––––––––––––– Наборнная композиция: новогоднее поздравление ––––––––––––––––
075
#3
Ýìèëü Ðóäåð Øâåéöàðèÿ 1\ Оборот рекламного календаря типографии, 19?? –––––––––––––––– 2\ Выставочный плакат «Люсьен Клерг» в международном формате, 1964 –––––––––––––––– 3\ Плакат, 1960
1\ 19??
076
2\ 1964
3\ 1960
077
#3
Ýìèëü Ðóäåð Øâåéöàðèÿ 4\ Обложка книги в её наборном построении, 1940е –––––––––––––––– 5\ Плакат для художественной выставки, 1940е
4\ 1940-е
078
6\ Приглашение на балмаскарад, 1940е –––––––––––––––– 7\ Плакат, 1940е
5\ 1940-е
6\ 1950-ะต
7\ 1940-ะต
079
Max Huber Switzerland Макс Хубер Швейцария
–––––––––––––––– Фрагмент рекламного плаката для «Nava», 1970 ––––––––––––––––
Макс Хубер /1919–1992/
> Лазарь Маркович Лисицкий, он же Эль Лисицкий, русский художник, архитектор и теоретик искусства. Родился в селе Починок Смоленской губернии в семье ремесленника. Первым его наставником в искусстве был витебский живописец Ю. М. Пэн. Окончив в 1909 училище в Смоленске, поступил в Высшую политехническую школу в Дармштадте, окончив её в 1914 с дипломом инженера-архитектора. Вернувшись в Россию после начала Первой мировой войны, работал в Московском архитектурном бюро Б. М. Великовского и Клейна. Примыкал к движению «еврейского ренессанса», участвуя в деятельности «Кружка еврейской национальной эстетики» в Москве и «Культур-лиги» в Киеве (1917–1919). В 1919 переехал в Витебск, где руководил архитектурной мастерской и мастерской печатной графики в Народном художественном училище, возглавляёмом Шагалом. С приездом в Витебск К. С. Малевича стал страстным приверженцем супрематизма. В 1920 принял артистическое имя «Эль Лисицкий». В супрематическом стиле создавал дизайн городских праздников, агитационные плакаты: «Клином красным бей белых», 1919; его знаменитая серия «Сказ про 2 квадрата», 1920. В те же годы нарисовал большой цикл живописных и графических «проунов», аб–––––––––––––––– Фрагмент обложки журнала «Imballaggio», etas, 1955–1965 ––––––––––––––––
страктных проектов, которые являлись, по мысли автора, «пересадочными станциями от живописи к архитектуре». Кульминацией витебских экспериментов Лисицкого явились «фигурины» для новой постановки «Победы над солнцем», футуристической оперы А. Е. Кручёных и М. В. Матюшина, задуманной им как спектакль с электромеханическими марионетками. В период его жизни в Германии и Швейцарии (1921–1925) идеи Лисицкого получили большой международный резонанс. Лисицкий установил творческие контакты с берлинскими дадаистами, деятелями Баухауза и голландской группы «Де-Стейл», в 1923 издавал вместе с И. Г. Эренбургом журнал «Вещь». В книге «Маяковский. Для голоса», 1923 реализовал принципы нового визуально-пространственного, решённого в основном чисто типографскими средствами книжного дизайна. Вернувшись в Москву в 1925, преподавал во Вхутемасе, в 1930 оформил для В.Э.Мейерхольда пьесу С. М. Третьякова «Хочу ребенка», разработал ряд новаторских архитектурных проектов. Жёсткий объективизм в отношении к советской социальной утопии, при всей его искренней увлечённости последней, проступил в лучших из спроектированных Лисицким выставочных комплексов — советский павильон на международной выставке «Пресса» в Кёльне, 1928. Зажимаемое в тиски всё более строгой цензуры, творчество Лисицкого теряет в 1930-е годы свою прежнюю философско-ироническую экспрессию, хотя мастер и удерживает важные позиции в официальной художест-венной жизни. В 1932–1940 он был одним из ведущих оформителей журнала «ссср на стройке», а с 1935 — главным художником Всесоюзной сельскохозяйственной выставки.
083
#3
1\ 1956
2\ 1960
3\ 1961
Ìàêñ Õóáåð Øâåéöàðèÿ 1\ Реклама «Esso», 1956 –––––––––––––––– 2\ Реклама для нефтяной компании «Gulf Italia», 1960 –––––––––––––––– 3\ Рекламный плакат для «Nava», 1961
4\ 1953–1954
084
4\ Обложка диска «New Orleans Roman Jazz Band», 1953–1954 –––––––––––––––– 5\ Плакат «1000km of Monza», 1968
5\ 1968
085
#3
Ìàêñ Õóáåð Øâåéöàðèÿ
6\ 1951
7\ 1969
6\ Плакат для «La Rinascente», 1951 –––––––––––––––– 7\ Рекламный плакат для «Nava», 1969 –––––––––––––––– 8\ Плакат для Niggeler&Kupfer, 1997
086
8\ 1970
9\ Плакат «Monza Grand Prix», 1948 –––––––––––––––– 10\ Плакат «500 miles of Monza», 1957 –––––––––––––––– 11\ Обложки книг Etas Kompass, 1959
12\ Обложка журнала Industrial Revolution, 1960–61 –––––––––––––––– 13\ Обложка брошюры «o. f. m. Pistoiese», 1962
14\ Обложка брошюры «Oto Melara», 1961 –––––––––––––––– 15\ Обложка каталога «Electro acoustic Radio and Television: Electronic Parts», 1969
9\ 1948
10\ 1957
11\ 1959
13\ 1962
12\ 1960–1961
14\ 1961
087
15\ 1969
Josef MullerBrockmann Switzerland Йозеф МюллерБрокманн Швейцария
–––––––––––––––– Экспериментальная фотография, 1955 ––––––––––––––––
Йозеф Мюллер-Брокманн /1914–1996/
> Йозеф Мюллер-Брокманн родился и умер в Швейцарии. Был весьма многостороним преподавателем. Специальности обучался всего два года, из них один провёл в школе дизайна Цюриха, а другой был практикантом у Вальтера Дигельмана там же. С 1936 уходит в самостоятельность. Занимался оформлением разного рода экспозиций у себя на родине и за рубежом. На его собственную –––––––––––––––– Элемент из плаката «June Festival», 1951 ––––––––––––––––
идеологию, мировоззрение и характер коренным образом повлияли послевоенные 1946–1952 годы, когда он активно трудился в театральной сфере, где лицедейство, юмор и смех заставили художника задуматься над принципами ортодоксального конструктивного дизайна. В 1958–1965 годы Йозеф основывает и редактирует журнал «Новая графика» вместе с Рихардом Паулем Лозе, Карло Виварелли, Xансом Нейбургом. С 1962-го он консультировал фарфоровую фабрику «Розенталь» в Германии, известную качеством своей люксус продукции. Мюллер-Брокманн умел находить заказы для индустрии, сферы управления и культуры — именно ему принадлежит оформление активности фирм ибм Европа (1967–1988), Оливетти, Швейцарских государственных железных дорог, Кунстхауза Цюриха, Швейцарского института истории искусства.
091
#3
1\ 1954–1955
Éîçåô Ìþëëåð-Áðîêìàíí Øâåéöàðèÿ 1–2\ Реклама для l+c «Печать+упаковка», 1954–1955 –––––––––––––––– 3\ Плакат для Музея Искусств в Цюрихе, 1975
2\ 1954–1955
4\ Обложка программки июньского фестиваля Junifestwochen, 1957 –––––––––––––––– 5\ Плакат для Музея Искусств в Цюрихе, 1953
3\ 1975
4\ 1957 092
5\ 1953 093
#3 6–7\ Из серии плакатов «June Festival» для концертов в Zurich Tonhalle, 1959 –––––––––––––––– 8–9\ Из серии плакатов «Music Viva» для концертов в Zurich Tonhalle, 1959
10\ Из серии плакатов «Music Viva» для концертов в Zurich Tonhalle, 1968
Éîçåô Ìþëëåð-Áðîêìàíí Øâåéöàðèÿ
6\ 1954
7\ 1960
8\ 1959
9\ 1959
094
10\ 1968
095
Armin Hofmann Switzerland Армин Хофманн Швейцария
–––––––––––––––– Шрифтовой плакат для гарнитуры ff State, FontShop, 1991 ––––––––––––––––
Армин Хофманн /1920/
> Армин Хофман родился в 1920 году в Швейцарии. С 1938–1943 учился в Цюрихе в Kunstgewerbeschule. В течение трех лет работал как литограф в Базеле и Бёрне. Там же открывает собственную студию. Преподаёт в «Базельской школе искусств и ремесёл» с 1946–1986 годы. Читает лекции за границей, долгое время (1956–1991) преподает –––––––––––––––– Элемент упражнения из книга Армина Хофмана «Graphic Design Manual», Niggli, 1988 ––––––––––––––––
в Нью-Хэвенском университете (сша). В 1956 году становится консультантом Национального института дизайна в Индии. Является директором программы повышения классификации в «Базельской школе искусств и ремесёл» с 1967, он является основателем и директором улучшенной программы по визуальной коммуникации в этой же самой школе. С 1972 по 1996 годы возглавляет Yale Summer Program in Graphic Design в Швейцарии. Многочисленные плакаты Армина Хофмана признанны как «Наилучшие Швейцарские Плакаты». В 1964 получает первую премию за логотип для Швейцарской Национальной Выставки. Хофман почётный член многих международных организаций: British Typographic Association, Royal Society of Arts, Philadelphia Colleges of the Arts. В 1997 году награждён Премией Искусств города Базеля.
099
#3
1\ 1970е
Àðìèí Õîôìàíí Øâåéöàðèÿ 1\ Рекламный плакат для компании Osch, 1970е –––––––––––––––– 2–3\ Плакаты для Winter Aid, 1960е –––––––––––––––– 4\ Плакат к Базельской выставке графического дизайна, 1970е
2\ 1953
100
3\ 1953
4\ 1970-ะต
101
#3
5\ 1960-e
6\ 1960-e
Àðìèí Õîôìàíí Øâåéöàðèÿ 5\ Плакат для Winter Aid, 1960е –––––––––––––––– 6–7\ Плакат для Школ Движения, 1970е
8\ Плакат для Winter Aid, 1960е –––––––––––––––– 9\ Плакат для Энергетической компании, 1960е
7\ 1970-e
102
10\ Плакат для Школ Движения, фотогорафия, 1970е –––––––––––––––– 11\ Плакат, 1963
12\ Плакат для Школ Движения, 1970е
8\ 1960-e
8\ 1960-e
9\ 1970-e
10\ 1963
11\ 1970-e
103
#4
стр. 105–155
Адриан Фрутигер стр. 106
Эрик Шпикерманн стр. 165
Мэтью Картер стр. 109
Вольфганг Вейнгарт стр. 116
Рейнхольд Лугер стр. 113
Герт Дюмбар стр. 110
Эприл Грейман стр. 124
BrownKsdp стр. 113
Нэвил Броуди стр. 148
Emigre стр. 108
Landor стр. 113
MetaDesign стр. 111
Эд Фелла стр. 140
104
Постмодернистский коммуникативный дизайн конца xx века
––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––  ïîñëåäíåé ÷åòâåðòè xx âåêà ïîñòîÿííîå ïîÿâëåíèå íîâûõ ñòèëåâûõ âàðèàöèé â èñêóññòâå è äèçàéíå, íàñòîëüêî ðàñøèðèëî àðñåíàë ïðè¸ìîâ ìîäåðíèçìà, ÷òî åãî âèçóàëüíàÿ è èäåîëîãè÷åñêàÿ öåëîñòíîñòü áûëà ðàçðóøåíà. Ñèòóàöèÿ ïîòðåáîâàëà ââåäåíèÿ íîâîãî òåðìèíà — «ïîñòìîäåðíèçì», êîòîðûé îòðàæàåò ñòîëïîòâîðåíèå òå÷åíèé, íî íå äà¸ò êîíêðåòíîãî îïðåäåëåíèÿ.  äàííîé êíèãå ýòîò òåðìèí ïîíèìàåòñÿ íå êàê îïðåäåëåííûé ñòèëü, à êàê íàäñòèëü, èäåîëîãè÷åñêàÿ ñèñòåìà òâîð÷åñòâà. Ïîñòìîäåðíèçì ÿâëÿåòñÿ îäíîâðåìåííî íàñëåäíèêîì è îïïîíåíòîì ìîäåðíèçìà. Àðõèòåêòîðû è äèçàéíåðû ïîñòìîäåðíèñòû ïðàêòèêóþò íîâûé ïîäõîä ê ïðîåêòèðîâàíèþ, îòëè÷íûé îò êàíîíè÷åñêîãî (èñòîðè÷åñêîãî) èëè ïðîåêòíîãî (ìîäåðíèñòñêîãî). Ýòîò ïîäõîä ìîæíî óñëîâíî íàçâàòü ñìåøàííûì, íî â îòëè÷èå îò òåõ, êòî ïðèíöèïèàëüíî ðàáîòàåò â äóõå ýêëåêòèêè, ïîñòìîäåðíèñòû ñìåøèâàþò íå ñòîëüêî èñòîðè÷åñêèå ïðè¸ìû èëè ñòèëè, ñêîëüêî êîíöåïöèè ñàìîé ðàáîòû, ñòðàííî è èçîáðåòàòåëüíî ñîåäèíÿÿ èõ â ñâî¸ì òâîð÷åñòâå. Òàê îíè âîñïàðÿþò íàä ñõâàòêîé ïðîòèâîáîðñòâóþùèõ èäåîëîãèé, èðîíè÷íî ïîäòðóíèâàÿ íàä íèìè. Ñ ìîäåðíèçìîì ïîñòìîäåðíèçì ðîäíèò èñïîëüçîâàíèå ñîâðåìåííûõ òåõíîëîãèé è ìàòåðèàëîâ, ñ èñòîðèçìîì — çàèìñòâîâàíèÿ èç ñòèëåé, êîòîðûå áûëè äî íåãî. Êðèçèñ ìîäåðíèñòñêî-ôóíêöèîíàëèñòñêîãî ïîäõîäà â ãðàôè÷åñêîì äèçàéíå îôîðìèëñÿ ê êîíöó ñåìèäåñÿòûõ. Ýòî íå áûëî ñèñòåìíûì êðèçèñîì, ñêîðåå êðèçèñîì îòíîøåíèÿ ëþäåé ê ãîñïîäñòâóþùåìó ñòèëþ è âñåîáùåìó ðàñïðîñòðàíåíèþ åãî ïðèíöèïîâ ðàáîòû. Êàê âñåãäà áûâàåò, íàèáîëåå òàëàíòëèâûå ëþäè â ïðîôåññèè âîëåé èëè íåâîëåé íà÷èíàþò ïðîòåñòîâàòü ïðîòèâ ñèñòåìû, à èíòåðíàöèîíàëüíûé ñòèëü ê òîìó âðåìåíè ïðåâðàòèëñÿ 105
#4
«Фрутигер» — первый более или менее известный послевоенный гротеск, имеющий большую апертуру, то есть, сильно открытую форму знаков «C», «S» и так далее. Фактически с него идёт родословная широко употребимых в последние примерно двадцать пять лет так называемых «Гуманистических Гротесков». Фрутигер изначально разрабатывался
1\ Адриан Фрутигер Шрифту Frutiger Швейцария 1976
для систем визуальных коммуникаций парижского аэропорта «Шарль Де Голь». Он имеет большое количество начертаний и характеризуется выверенностью пропорций и изяществом рисунка.
1/
èìåííî â ñèñòåìó. Êàê íè ñòðàííî, íî òå÷åíèå â ãðàôè÷åñêîì äèçàéíå, êîòîðîå ñòàëî ñëåäóþùèì íîâàòîðñêèì òèïîãðàôè÷åñêèì ñòèëåì ïîñëå øâåéöàðñêîé øêîëû, è ìíîãèìè èññëåäîâàòåëÿìè îïðåäåëÿåòñÿ êàê îïïîíåíò ïîñëåäíåãî, òîæå èìååò ñâîè êîðíè â Øâåéöàðèè. Åù¸ â 1968 ãîäó â áàçåëüñêóþ øêîëó ïðèø¸ë ïðåïîäàâàòü Âîëüôãàíã Âåéíãàðò. Åãî çàíÿòèÿ ïî îñíîâàì òèïîãðàôèêè áûëè ïîñòðîåíû íà ïðèíöèïå ñíà÷àëà ïðèäàíèÿ ñòðóêòóðû äîêóìåíòó, à çàòåì å¸ ðàçðóøåíèÿ. Ñòóäåíòû òðåíèðîâàëèñü ñîçäàâàòü ñèñòåìû ïîñòðîåíèÿ, îäíîâðåìåííî ïðåîäîëåâàÿ èõ âðîæäåííóþ êîñíîñòü, çàäåéñòâîâàâ ñâîè ñïîñîáíîñòè ê òâîð÷åñêîìó è èíòóèòèâíîìó ìûøëåíèþ.  òå÷åíèå ñåìèäåñÿòûõ ãîäîâ â Áàçåëå íàðîæäàëîñü íîâîå ïîêîëåíèå äèçàéíåðîâ, ñðåäè êîòîðûõ áûëè íåêîòîðûå â áóäóùåì óñïåøíûå àìåðèêàíñêèå ìàñòåðà, êàê íàïðèìåð, Ýïðèë Ãðåéìàí. Ÿ ìîæíî íàçâàòü ÿð÷àéøèì â ñøà ïðåäñòàâèòåëåì íîâîãî ñòèëÿ â ãðàôè÷åñêîì äèçàéíå — «íîâîé âîëíû». Íîâàÿ âîëíà — íàèáîëåå ÿðêèé è óñïåøíûé ãðàôè÷åñêèé ñòèëü ïîñòìîäåðíèçìà.  åãî ðàìêàõ áûë âûðàáîòàí ñîáñòâåííûé ãðàôè÷åñêèé ÿçûê, âîñïðèíÿòûé êîììåð÷åñêèìè æàíðàìè è îêàçàâøèé âëèÿíèå íà äàëüíåéøåå ðàçâèòèå ãðàôè÷åñêîãî äèçàéíà. Ñ. È. Ñåðîâ â êíèãå «Ñòèëü â ãðàôè÷åñêîì äèçàéíå. 60 – 80 ãîäû» óêàçûâàåò íà íåñêîëüêî îòëè÷èòåëüíûõ ïðèçíàêîâ ÿçûêà íîâîé âîëíû, êîòîðûå ñîâåðøåííî íå èñïîëüçîâàëèñü â ãðàôè÷åñêîì ÿçûêå øâåéöàðñêîé øêîëû, ãäå ïîäîáíûå ðåøåíèÿ ðàññìàòðèâàëèñü áû êàê ÿâíûå îøèáêè, íàðóøåíèÿ âíóòðåííåé ëîãèêè è óãðîçà óäîáî÷èòàåìîñòè. Ýòî, â ïåðâóþ î÷åðåäü, âçðûâíàÿ öåíòðîáåæíàÿ êîìïîçèöèÿ, êîãäà ãðàôè÷åñêèå ýëåìåíòû êàê áû ðàçëåòàþòñÿ ïî ïëîñêîñòè ëèñòà, è ðàáîòà íå èìååò êîìïîçèöèîííîãî öåíòðà. Òàêæå Ñåðîâ óêàçûâàåò íà ÷àñòîå èñïîëüçîâàíèå ïëàøåê ñ ðâàíûìè èëè çèãçàãîîáðàçíûìè êðàÿìè, èñïîëüçîâàíèå â êà÷åñòâå äåêîðàòèâíûõ ýëåìåíòîâ ðàçëè÷íûõ ãåîìåòðè÷åñêèõ ôèãóð. Åñëè â øâåéöàðñêîé øêîëå ëèíåéêè — àòðèáóò ïîä÷åðêèâàíèÿ ñòðóêòóðû, â íîâîé âîëíå — ýòî ñòóïåí÷àòàÿ äåêîðàòèâíàÿ ôîðìà, ñêîðåå èãðà â ñòðóêòóðó, íåæåëè ñàìà ñòðóêòóðà.  òèïîãðàôèêå íîâîé âîëíû ÿâíî òÿãîòåíèå ê íàðóøåíèþ íîðì øðèôòîâîé êóëüòóðû, óñòàíàâëèâàåìûõ ôóíêöèîíàëèçìîì, êàê íàðî÷èòîå óâåëè÷åíèå ìåæáóêâåííûõ ïðîáåëîâ â àêöèäåíöèè è óâåëè÷åíèå èíòåðëèíüÿæà â òåêñòîâîì íàáîðå. Õàðàêòåðíûì ñòàëî òàêæå èñïîëüçîâàíèå æåñòêèõ øðèôòîâûõ êîíòðàñòîâ, íàïðèìåð, ñî÷åòàíèå êåãëåé, äåñÿòèêðàòíî îòíîñÿùèõñÿ äðóã ê äðóãó, èëè ñîñåäñòâî ñâåðõæèðíûõ è ñâåðõóçêèõ íà÷åðòàíèé. Ìíî-
106
Ïîñòìîäåðíèñòñêèé êîììóíèêàòèâíûé äèçàéí êîíöà xx âåêà
ãèå ïðè¸ìû íîâîé âîëíû çàèìñòâîâàíû èç êîíñòðóêòèâèçìà è àð-äåêî, êàê íàïðèìåð êîñûå ñòðîêè òåêñòà, îäíàêî äî ïðÿìûõ öèòàò äåëî íå äîõîäèò — âñ¸ ïåðåðàáàòûâàåòñÿ ñ ó÷¸òîì íîâîé øðèôòîâîé êóëüòóðû è òåõíîëîãèè ïå÷àòè.
2\ Вольфганг Вейнгарт Из серии плакатов для Kunst Kredit Швейцария 1983
Ìíîãèå èç ýòèõ õîäîâ ñòàëè ïðèìåíÿòüñÿ áëàãîäàðÿ ïîÿâëåíèþ íîâîãî èíñòðóìåíòà â ðóêàõ äèçàéíåðà — êîìïüþòåðà, à òî÷íåå öèôðîâîãî íàáîðà è ÿçûêà PostScript, îñíîâàííûõ íà ïðèíöèïå ìàòåìàòè÷åñêîãî îïèñàíèÿ êðèâûõ. Òèïîãðàôè÷åñêèå íîðìû øâåéöàðñêîé øêîëû âî ìíîãîì îïðåäåëÿëèñü âîçìîæíîñòÿìè ôîòîíàáîðà, òåõíîëîãèè, ïîÿâèâøåéñÿ â àðñåíàëå äèçàéíåðîâ â ïÿòèäåñÿòûå ãîäû, è ñ÷èòàâøåéñÿ â òî âðåìÿ ïîñëåäíèì ñëîâîì òåõíèêè. Òåì íå ìåíåå, ó êàæäîé òåõíîëîãèè åñòü îãðàíè÷åíèÿ, è òî ÷òî ñ÷èòàëîñü â ôóíêöèîíàëèçìå «íåãðàìîòíûì» èëè «íåóäîáî÷èòàåìûì», êàê ïðàâèëî, áûëî íåòåõíîëîãè÷íûì. Ñ ïîÿâëåíèåì êîìïüþòåðíûõ ïðîãðàìì â¸ðñòêè êðóã âîçìîæíîñòåé äèçàéíåðîâ çàìåòíî ðàñøèðèëñÿ, è îíè åñòåñòâåííî ðèíóëèñü îñâàèâàòü òî ÷òî áûëî äî ýòîãî íåäîñòóïíûì. Ê êîíöó âîñüìèäåñÿòûõ òåõíîëîãèÿ Post Script ïðîèçâåëà íàñòîÿùóþ ðåâîëþöèþ íà ðûíêå øðèôòîâ. Äî ýòîãî øðèôòû ïðîäàâàëèñü êàê äîðîãîå ïðèëîæåíèå ê åù¸ áîëåå äîðîãîé ñèñòåìå, êîòîðàÿ óæå äîëæíà áûòü ó ïîëüçîâàòåëÿ. Ïîòðåáèòåëÿìè øðèôòîâ áûëè òèïîãðàôèè èëè êðóïíûå èçäàòåëüñòâà, êîòîðûå òàêèì îáðàçîì âêëàäûâàëèñü â ñâî¸ ïðîèçâîäñòâî, è ãîòîâû áûëè ïëàòèòü òîëüêî çà î÷åíü êà÷åñòâåííûé ïðîäóêò, ïðåäïîëàãàþùèé ïîñòîÿííîå èñïîëüçîâàíèå è ïðèíåñåíèå ïðèáûëè. Ïîýòîìó øðèôòû äëÿ ôîòîíàáîðà — â îñíîâíîì, òåêñòîâûå àíòèêâåííûå øðèôòû, èëè ñâåðõðàçâèòûå ñåìüè ãðîòåñêîâ, âñ¸ òî, ÷òî ñîñòàâëÿåò òèïîãðàôñêèé àðñåíàë èíòåðíàöèîíàëüíîãî ñòèëÿ. Àêöèäåíòíûå øðèôòû — ëèøü íåçíà÷èòåëüíîå äîïîëíåíèå ê îáøèðíûì áèáëèîòåêàì òàêèõ ôèðì êàê Berthold èëè Linotype, à îá ýêñïåðèìåíòàëüíûõ, íîâàòîðñêèõ øðèôòàõ è ãîâîðèòü íå ïðèõîäèòñÿ, âåäü ïðîèçâîäñòâî áûëî áû ñëèøêîì äîðîãî, à ñïðîñ íèçêèì. Ñèòóàöèþ íåñêîëüêî èñïðàâëÿëî íàëè÷èå äîñòàòî÷íî ðàçâèòîé áèáëèîòåêè àêöèäåíòíûõ øðèôòîâ â ñèñòåìå Letraset, îäíàêî, âñ¸ ðàâíî, äèçàéíåðàì ïðèõîäèëîñü æäàòü îò åäèíñòâåííîãî ðàçðàáîò÷èêà ïîÿâëåíèÿ íîâûõ øðèôòîâ. Ïîñëå ïîÿâëåíèÿ íàñòîëüíûõ èçäàòåëüñêèõ ñèñòåì ñèòóàöèÿ èçìåíèëàñü êàðäèíàëüíî. Êîìïüþòåð ñòàë äîñòóïåí äàæå íåáîëüøîé äèçàéí-ñòóäèè, à êàæäûé øðèôò çàãðóæàëñÿ êàê åù¸ îäíà ïðîãðàììà. Áîëåå òîãî, ñîçäàíèå øðèôòà äëÿ Post Script îêàçàëîñü íàìíîãî ìåíåå õëîïîòíûì äåëîì, ÷åì äëÿ ôîòîíàáîðà. 107
#4
Òåïåðü äëÿ ýòîãî ñòàëî äîñòàòî÷íî óñèëèé îäíîãî ÷åëîâåêà è ñðàâíèòåëüíî êîðîòêèé ñðîê. Ïîÿâèëàñü âîçìîæíîñòü ñîçäàâàòü è ðàñïðîñòðàíÿòü çàâåäîìî íåêîììåð÷åñêèå ýêñïåðèìåíòàëüíûå øðèôòû.
3\ Эйприл Грейман Плакат сша 1988
Ïåðâîé êîìïàíèåé, äîáèâøåéñÿ óñïåõà íà ïîïðèùå ñîçäàíèÿ öèôðîâûõ øðèôòîâ, ñòàëà ñòóäèÿ Emigre, îñíîâàííàÿ äèçàéíåðàìè Çóçàííîé Ëè÷êî è Ðóäè Âàí äåð Ëàíñîì â ñøà. Emigre ïðèíÿòî îòíîñèòü ê ïîçäíåìó (òåõíîëîãè÷íîìó) ýòàïó «íîâîé âîëíû». Øðèôòû êîòîðûå îíè íà÷àëè ïðîåêòèðîâàòü, îñíîâûâàëèñü íà õàðàêòåðå îòíîøåíèé äâóõ ïðèíöèïèàëüíî ðàçëè÷íûõ ñðåä — àíàëîãîâîãî ëèñòà áóìàãè è êîìïüþòåðíîãî ýêðàíà ñ åãî íåèçáåæíûì äåëåíèåì íà ïèêñåëè. Ïîñòðîåíèÿ øðèôòîâ Emperor, Oakland è Emigre ïîëíîñòüþ îñíîâàíû íà ïðèíöèïå «ïèêñåëèçàöèè». Ãðàôåìû áóêâ è íåêîòîðûå øðèôòîâûå àòðèáóòû (íàïðèìåð, çàñå÷êè) âïèñûâàþòñÿ â ïèêñåëüíóþ ìàòðèöó ïî òåì çàêîíàì, ñ ïîìîùüþ êîòîðûõ ðåàëüíûå øðèôòû ïðåîáðàçóþòñÿ â ïèêñåëüíûå íà ýêðàíå êîìïüþòåðà. Îò ðàçìåðà ìàòðèöû è õàðàêòåðà «èçíà÷àëüíîãî» øðèôòà çàâèñèò õàðàêòåð êîíå÷íîãî. Íåñìîòðÿ íà ñâîþ ýêðàííî-ïèêñåëüíóþ ñòðóêòóðó, ýòè øðèôòû âûïîëíåíû ïî òåõíîëîãèè Post Script, ìîãóò íåîãðàíè÷åííî ìàñøòàáèðîâàòüñÿ, è â êîíå÷íîì èòîãå ïðåäíàçíà÷åíû äëÿ âîñïðîèçâåäåíèè íà áóìàãå. Äðóãîé, áîëåå ïîçäíèé ïðîåêò, øðèôò Matrix, èñïîëüçóåò èíîé ïðèíöèï, íî òîæå èç êîìïüþòåðíîãî ìèðà. Çäåñü ðåàëèçîâàí ïðèíöèï ïîøàãîâîãî óâåëè÷åíèÿ ðàçðåøåíèÿ ìàòðèöû, ïîõîæèé àëãîðèòì èñïîëüçóåòñÿ â Post Script-ïðèíòåðàõ, êîãäà íà ïå÷àòü èäåò øðèôò, íå èìåþùèé îïèñàíèÿ êðèâûõ, à ñîñòîÿùèé èç ïèêñåëüíûõ èçîáðàæåíèé. Íàðî÷èòî-ýëåêòðîííûé õàðàêòåð ïèêñåëüíûõ øðèôòîâ è ãðóáûé è ýêñïðåññèâíûé õàðàêòåð ðóäèìåíòîâ êëàññè÷åñêèõ çàñå÷åê è íàïëûâîâ øðèôòà Matrix â àêöèäåíöèè ñîçäàâàëè íåîæèäàííûé, íî î÷åíü ÿðêèé õóäîæåñòâåííûé ýôôåêò. Äèçàéíåðû «íîâîé âîëíû» èñïîëüçîâàëè íîâûå øðèôòû î÷åíü øèðîêî, ÷òî âûçûâàëî ãíåâ òàêèõ ìàñòåðîâ «èíòåðíàöèîíàëüíîãî ñòèëÿ», êàê Ìàññèìî Âèíüåëè, êîòîðûé íàçâàë Emigre «ôàáðèêîé ïî âûðàáîòêå ãðàôè÷åñêîãî ìóñîðà». Ôàêòè÷åñêè, Emigre ñäåëàëè òîæå ñàìîå, ÷òî è â ñâî¸ âðåìÿ êîíñòðóêòèâèñòû — âûñòàâèëè ãðóáóþ ñòðóêòóðó âåùè íàïîêàç, ïåðåîñìûñëèâ å¸ ñ õóäîæåñòâåííîé òî÷êè çðåíèÿ. Åù¸ îäíèì òîë÷êîì ê ðàçâèòèþ òèïîãðàôèêè ïîñëóæèëà íåîæèäàííî õîðîøàÿ ÷èòàáåëüíîñòü, êàçàëîñü áû, íåêàçèñòîãî è íåïðàâèëüíîãî øðèôòà Matrix. Èìåÿ ïðîïîðöèè êëàññè÷åñêîé àíòèêâû, è ñõîæèå îïòè÷åñêèå
108
Ïîñòìîäåðíèñòñêèé êîììóíèêàòèâíûé äèçàéí êîíöà xx âåêà
4\ Эмигре Система построений разных начертаний шрифта Emperor cша 1984
5\ Эмигре Шрифта Matrix cша 1988
ïëîòíîñòè íàïëûâîâ è çàñå÷åê, øðèôò õîðîøî ÷èòàåòñÿ íà áóìàãå â íîðìàëüíûõ è ìåëêèõ êåãëÿõ, à, èìåÿ ðîäñòâî ñ ïèêñåëíî-ìàòðè÷íûìè, øðèôò çàìå÷àòåëüíî ðàñòðèðóåòñÿ (ïèêñåëèçóåòñÿ) è òàêæå õîðîøî âîñïðèíèìàåòñÿ ñ ýêðàíà êîìïüþòåðà. Îäíàêî õóäîæåñòâåííûé îáðàç Matrix áûë ñëèøêîì áðóòàëåí, è ýòî ïîáóäèëî øðèôòîâèêîâ ñîçäàâàòü íîâûå øðèôòû, îäèíàêîâî õîðîøî ðàáîòàþùèå êàê íà áóìàãå, òàê è â èíòåðôåéñàõ ïðîãðàìì. Îäíèì èç ñàìûõ èçâåñòíûõ ïðîåêòîâ òàêîãî ðîäà ÿâëÿåòñÿ Verdana, ðàçðàáîòàííàÿ Ìýòüþ Êàðòåðîì.  ïðî÷åì ïðè ÿâíîé îïïîçèöèè íîâîé âîëíû ïî îòíîøåíèþ ê èíòåðíàöèîíàëüíîìó ñòèëþ, å¸ íåëüçÿ íàçâàòü èñòîðè÷åñêèì ñòèëåì. Ìíîãîå îíà óíàñëåäîâàëà ó ñâîåãî ïðåäøåñòâåííèêà, ìíîãîå èç êîíñòðóêòèâèçìà. Íåêîòîðûå ðàáîòû ñîõðàíèëè øðèôòîâîé àðñåíàë èíòåðíàöèîíàëüíîãî ñòèëÿ, ïðèíöèïû ëàêîíè÷íîñòè â¸ðñòêè è ôëàãîâîãî íàáîðà. Íîâàÿ âîëíà — ýòî ïåðâûé óñïåøíûé èìåííî ïîñòìîäåðíèñòñêèé ñòèëü. –––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––– Íåñìîòðÿ íà òî, ÷òî èíòåðíàöèîíàëüíûé ñòèëü èñ÷åðïàë ñåáÿ è óæå íå ñîîòâåòñòâîâàë äóõó âðåìåíè, ïîêà íè îäíî èç íîâîìîäíûõ òå÷åíèé, âêëþ÷àÿ è «Íîâîþ âîëíó» íå áûëî çàìåíèòü åãî â îáëàñòè ñèñòåìíîãî êîììóíèêàòèâíîãî äèçàéíà. Òåì âðåìåíåì, ïîäîáíûå çàêàçû íå ïåðåñòàâàëè ïîñòóïàòü, è ñî âòîðîé ïîëîâèíû âîñüìèäåñÿòûõ íà ñòðàíèöàõ äèçàéí-æóðíàëîâ âíîâü íà÷àëè ïîÿâëÿòüñÿ êîðïîðàòèâíûå ñòèëè è ñèñòåìû âèçóàëüíûõ êîììóíèêàöèé. Ãðàôè÷åñêèé äèçàéí, áûâøèé â òå÷åíèå íåñêîëüêèõ ëåò çàíÿòûì ñàìèì ñîáîé, íàêîíåö, âñïîìíèë î òîì, ÷òî åãî ïåðâîî÷åðåäíàÿ çàäà÷à — ñëóæèòü îáùåñòâó. Âîçìîæíîñòè êîìïüþòåðà, à òàêæå çíà÷èòåëüíî îáîãàù¸ííûé àðñåíàë òèïîãðàôè÷åñêèõ ïðè¸ìîâ äàëè íîâûé òîë÷îê ðàçâèòèþ èíôîðìàöèîííî-èäåíòèôèêàöèîííîãî äèçàéíà. Çíà÷èòåëüíîå ïîòåïëåíèå ìåæäóíàðîäíûõ îòíîøåíèé, ýéôîðèÿ îò òîãî, ÷òî íàêîíåö, óäàëîñü îòîäâèíóòü óãðîçó ÿäåðíîé âîéíû, îùóùåíèå ïîáåäû çàïàäíîé ëèáåðàëüíîé äåìîêðàòèè âî âñ¸ì ìèðå, âñ¸ ýòî ñîçäàëî áëàãîïðèÿòíóþ ñîöèàëüíóþ ñðåäó äëÿ íîâûõ ïîïûòîê äèçàéíà îðãàíèçîâàòü ñâåòëîå áóäóùåå óæå ñåãîäíÿ.  ñòðàíàõ ñ ðàçâèòîé ýêîíîìèêîé îäèí çà äðóãèì ïîÿâëÿëèñü ïðîåêòû ïî îáíîâëåíèþ ñèñòåì èäåíòèôèêàöèè äëÿ êàç¸ííûõ ñëóæá è êðóïíûõ ãîñóäàðñòâåííûõ êîìïàíèé. Ýòèì âëàñòè ïûòàëèñü ïîä÷åðêíóòü, ÷òî â óñëîâèÿõ íîâîãî ëèáåðàëüíîãî ìèðà, ãäå íåò õîëîäíîé âîéíû è ðåïðåññèâíîãî àïïàðàòà, ãîñóäàðñòâåííûå èíñòèòóòû äîëæíû áûòü ñîâðåìåííûìè ïî ñòèëþ ðàáîòû è äðóæåëþáíûìè ê ãðàæäàíàì. 109
#4
6\ Герт Дюмбар Фирменный стиль Нидерландской полиции Голландия 1991
7\ Невилл Броуди Система визуальных коммуникаций для боннского центра искусств 1992
110
Íèäåðëàíäû çà äåñÿòèëåòèå óñïåëè îáíîâèòü ñòèëè áîëüøèíñòâà ñâîèõ ãîñóäàðñòâåííûõ èíñòèòóòîâ. Íàèáîëåå èçâåñòíûå ðàáîòû — ñèñòåìû èäåíòèôèêàöèè äëÿ íàöèîíàëüíîãî ïî÷òîâîãî âåäîìñòâà è ïîëèöèè, âûïîëíåííûå ñòóäèåé Ãåðòà Äþìáàðà.  ïåðâóþ î÷åðåäü Äþìáàð èçâåñòåí, êàê îäèí èç ñàìûõ ÿðêèõ àâòîðîâ íîâîé âîëíû, îäíàêî çäåñü îí ïðîÿâëÿåò ñåáÿ ñêîðåå êàê ôóíêöèîíàëèñò.  ðàáîòàõ äëÿ ïî÷òîâîãî âåäîìñòâà è ïîëèöèè îí ïûòàåòñÿ ïðèâåñòè íîâûé ãðàôè÷åñêèé ÿçûê, âûðàáîòàííûé àâòîðàìè íîâîé âîëíû è ýêñïåðèìåíòàëüíîé òèïîãðàôèêè, â ñîîòâåòñòâèå íóæäàì êîðïîðàòèâíîãî äèçàéíà. Êàê è äèçàéíåðû äî íåãî, Äþìáàð, ðóêîâîäñòâóÿñü, â îñíîâíîì, òðåáîâàíèÿìè óäîáî÷èòàåìîñòè è ñêâîçíîé èäåíòè÷íîñòè, «ñòåðèëèçóåò» ãðàôè÷åñêîå áóéñòâî íîâîé âîëíû è âíîñèò â íåãî ðàöèîíàëüíîå íà÷àëî. Ôàêòè÷åñêè îí «îòìûâàåò è ïðè÷åñûâàåò» ãðàôè÷åñêèé ÿçûê íîâîé âîëíû, äîâîäÿ åãî ïî÷òè äî âûõîëîùåííîñòè ÿçûêà øâåéöàðñêîé øêîëû, îñòàâëÿÿ, òåì íå ìåíåå, íåêîòîðûå ðîäîâûå ïðèçíàêè, ãîâîðÿùèå î êîðíÿõ è âðåìåííîé ïðèíàäëåæíîñòè. Ê ýòèì ïðèçíàêàì ìîæíî îòíåñòè è íîâûå òèïîãðàôè÷åñêèå ðåøåíèÿ, îñíîâàííûå íà áîëåå ñîâðåìåííûõ îòêðûòûõ ãðîòåñêàõ, òàêèõ êàê «Ôðóòèãåð», è áîëåå ñâîáîäíîå, èíîãäà íåîæèäàííîå èñïîëüçîâàíèå íåøðèôòîâûõ ãðàôè÷åñêèõ ýëåìåíòîâ — ïëàøåê è ëèíååê. Öâåòîâûå ðåøåíèÿ ñòàíîâÿòñÿ áîëåå îòêðûòûìè è ñâîáîäíûìè, íåæåëè ÷åì â èíòåðíàöèîíàëüíîì ñòèëå.  ýòèõ ðàáîòàõ Äþìáàð ñîåäèíÿåò, êàçàëîñü áû, íåñîåäèíèìîå — îôèöèàëüíîñòü ñ îäíîé ñòîðîíû, è äðóæåëþáèå ñ äðóãîé. Äðóãîé ãóðó íîâîé âîëíû, Íýâèëë Áðîóäè, â äåâÿíîñòûõ ãîäàõ òîæå çàíèìàëñÿ êðóïíûìè ïðîåêòàìè â îáëàñòè êîðïîðàòèâíîãî äèçàéíà. Ýòî â ïåðâóþ î÷åðåäü êîðïîðàòèâíûå ñòèëè äëÿ òåëåêîìïàíèè ofr è êîìïàíèè Macromedia, çàíèìàþùåéñÿ ïðîãðàììíûì îáåñïå÷åíèåì, à òàêæå ñèñòåìà óêàçàòåëåé äëÿ öåíòðà èñêóññòâ â Áîííå. Ýòè ðàáîòû äåìîíñòðèðóþò, êàê ÿðêàÿ àâòîðñêàÿ ìàíåðà ìîæåò ïðîñëåæèâàòüñÿ íå òîëüêî â îôîðìëåíèè ãðàìïëàñòèíîê è øðèôòîâûõ ïëàêàòîâ, íî è â çàêàçàõ, ãäå, êàçàëîñü áû, íåò ìåñòà òâîð÷åñêîé ýêñïðåññèè. Êàê è Äþìáàð, Áðîóäè óïðîùàåò è ñèñòåìàòèçèðóåò ÿçûê íîâîé âîëíû, ïðèâîäÿ åãî â ñîîòâåòñòâèå ñ òðåáîâàíèÿìè êîðïîðàòèâíûõ ñòèëåé, êîòîðûå ñ ïÿòèäåñÿòûõ ãîäîâ ïðåòåðïåëè íåìíîãî èçìåíåíèé. Ïîäîáíî Øòàíêîâñêè, â ðàáîòàõ Áðîóäè íàõîäÿò ïðèìåíåíèå âèçóàëüíûå õîäû, óæå îáêàòàííûå â ýêñïåðèìåíòàõ, òîëüêî åñëè ó Øòàíêîâñêè ýêñïåðèìåíòàëüíûé æàíð — ýòî ñòàíêîâàÿ æèâîïèñü, òî ó Áðîäè — êàê ïðàâèëî, ýêñïåðèìåíòàëüíûå øðèôòû è øðèôòîâîé ïëàêàò.
Ïîñòìîäåðíèñòñêèé êîììóíèêàòèâíûé äèçàéí êîíöà xx âåêà
В 1983 году MetaDesign выигрывает тендер на переработку корпоративной идентификации для немецкого почтового ведомства. Эта была первая крупная работа студии, которая в результате дала жизнь одному из самых популярных шрифтов, снискавшего славу «Гельветики девяностых». Разработанный для справочников и больших текстовых форм, он должен
8\ Эрик Шпикерманн Шрифт Meta Германия 1991
был иметь максимальную читабельность в мелких кеглях и на плохой бумаге. В 1985-ом были созданы первые эскизы. Интересно, что по признанию самого Шпикерманна, он делал этот шрифт в пику Гельветике: «Десять или пятнадцать лет назад Гельветика была фактически корпоративным шрифтом Германии. Каждый использовал его, и я не мог
понять почему, ведь он такой скучный!». Концепция нового шрифта была разработана на основе исследований и наблюдений. Было выбрано и протестировано около двадцати шрифтов, хорошо зарекомендовавших себя при использовании в подобных областях. Собрав в себе их лучшие элементы, новый шрифт, получивший первоначальное название
pt, был гармоничным, читабельным, и в то же время очень выразительным. Однако до оцифровки дело не дошло, т. к. заказчик остановил проект. Наработки пошли в стол. Лишь в 1991 году шрифт был доделан и выпущен под названием Meta, которое сейчас известно каждому, кто хотя бы немного разбирается в тайп8/ дизайне.
Íåâçèðàÿ íà õðîíîëîãè÷åñêîå è ñòèëèñòè÷åñêîå ðîäñòâî ñ íîâîé âîëíîé, êîììóíèêàòèâíûé äèçàéí êîíöà âîñüìèäåñÿòûõ–ñåðåäèíû äåâÿíîñòûõ îñòà¸òñÿ âåðíûì ôóíäàìåíòàëüíûì öåííîñòÿì èíòåðíàöèîíàëüíîãî ñòèëÿ. Ýòî â ïåðâóþ î÷åðåäü ïðîñòîòà è ôóíêöèîíàëüíîñòü ðåøåíèé, òåõíîëîãè÷íîñòü, ñêâîçíàÿ ñòèëèñòè÷åñêàÿ èäåíòè÷íîñòü è ìóëüòèäèñöèïëèíàðíîñòü. Ñëåäîâàíèå ýòèì ïðèíöèïàì îñîáåííî îò÷åòëèâî âûðàçèëèñü â ðàáîòå, ïîæàëóé, ñàìîé óñïåøíîé äèçàéí-ñòóäèè ýòîãî âðåìåíè, çàíèìàþùåéñÿ ïîäîáíûìè ïðîåêòàìè — MetaDesign. Îíà áûëà ñîçäàíà äèçàéíåðîì-ãðàôèêîì è øðèôòîâèêîì Ýðèêîì Øïèêåðìàííîì åù¸ â íà÷àëå âîñüìèäåñÿòûõ, îäíàêî ïîñëå ïàäåíèÿ áåðëèíñêîé ñòåíû â 1990 ãîäó MetaDesign ïåðååçæàåò â íîâûé îôèñ íà Ïîäñäàìåð Ïëàòö, ìåñòå, ãäå ðàíåå ïðîõîäèëà ñòåíà, à ñåé÷àñ ýòà ïëîùàäü âåðíóëàñü ãîðîäó. Îíè îðèåíòèðîâàëèñü íà áîëüøèå çàêàçû, ïðåäïîëàãàþùèå íå òîëüêî ðàçðàáîòêó ôèðìåííûõ ñòèëåé, íî è ñîçäàíèå ñèñòåì èõ âíåäðåíèÿ è ïîääåðæàíèÿ â áóäóùåì.  MetaDesign ïðèäóìàëè ñëîãàí «äèçàéí äëÿ äèçàéíà», êîòîðûé õàðàêòåðèçóåò äåÿòåëüíîñòü ñòóäèè ïî ðàçðàáîòêå ÷¸òêèõ ïðàâèë è óäîáíûõ èíñòðóìåíòîâ, ïîçâîëÿþùèõ êëèåíòó ïðèìåíÿòü åãî ñîáñòâåííûé êîðïîðàòèâíûé ñòèëü. Ýòî íå îãðàíè÷èâàëîñü èçäàíèåì ïðîñòîé ìåòîäè÷êè ñ ãðàôè÷åñêèìè íîðìàòèâàìè, íî è, íàïðèìåð, ñîçäàíèåì ñïåöèàëüíûõ êîìïüþòåðíûõ ïðîãðàìì äëÿ îáëåã÷åíèÿ â¸ðñòêè òèïîâûõ äîêóìåíòîâ. Ñòóäèåé áûëî ñäåëàíî íåñêîëüêî áîëüøèõ è èçâåñòíûõ ðàáîò îäíà çà äðóãîé, ñàìûìè èçâåñòíûìè ñðåäè êîòîðûõ áûëè çàêàç îò áåðëèíñêîãî äåïàðòàìåíòà îáùåñòâåííîãî òðàíñïîðòà íà ðàçðàáîòêó ñèñòåìû åãî èäåíòèôèêàöèè âî âñåì ãîðîäå è ðàçðàáîòêà ñèñòåìû èäåíòèôèêàöèè äëÿ äþññåëüäîðôñêîãî ìåæäóíàðîäíîãî àýðîïîðòà, óæå óïîìèíàåìîãî âûøå. Îñíîâíûìè ÷åðòîé â îáîèõ ñëó÷àÿõ áûëî ñîçäàíèå ñòðîãîé ñêâîçíîé ñòèëèñòè÷åñêîé äîìèíàíòû, ãëàâíûìè ýëåìåíòàìè êîòîðîé ÿâëÿëñÿ íå ëîãîòèï, à ñîâîêóïíîñòü öâåòîâîé ãàììû è øðèôòà, ðàçðàáîòàííûõ ñïåöèàëüíî äëÿ ïðîåêòà, è ó÷èòûâàþùèõ âñå òåõíîëîãè÷åñêèå è ýðãîíîìè÷åñêèå òðåáîâàíèÿ ñèòóàöèè. Çàêàç îò ôàðìàöåâòè÷åñêîé êîìïàíèè Boringer Ingelheim ïðåäóñìàòðèâàë ðåäèçàéí ëîãîòèïà è ñåðèè óïàêîâîê. Ïîñòîÿííî îáíîâëÿþùèéñÿ îãðîìíûé ñïèñîê íàèìåíîâàíèé ïðîäóêöèè, ñ êîòîðûì äèçàéíåðû ñòóäèè íå ñìîãëè áû ñïðàâèòüñÿ è çà ãîä, ïîáóäèëî ïðåäëîæèòü íîâàòîðñêîå ðåøåíèå. MetaDesign ïåðåëîæèëà ñîçäàíèå óïàêîâîê äëÿ âñåé ëèíåéêè íà ïëå÷è 111
#4
В отличие от существующих к тому времени проектов подобного рода, в Берлине в единую систему связывались все виды публичного транспорта двух огромных городов, почти сорок лет развивающихся отдельно друг от друга. Этих видов набралось шесть: метро (U-Bahn), городские электрички (S-Bahn), пригородные поезда, трамваи, автобусы
и речной транспорт. Для всех были разработаны логотипы, а для первых трех единая карта веток, образец классного информационного дизайна. Основными графическими составляющими системы были фирменный желтый цвет, в который окрашены все транспортные средства, и специально разработанный шрифт Transit, в кассу знаков которого по-
мимо букв были включены все логотипы, пиктограммы и стрелки. Для метро была разработана модульная конструктивная схема создания информационных вывесок и лайтбоксов, предполагающая небольшое количество стандартных деталей.
9/
çàêàç÷èêà, îãðàíè÷èâøèñü ðàçðàáîòêîé îáùåé êîíöåïöèè îôîðìëåíèÿ. Ñïåöèàëüíî äëÿ ýòîãî ñëó÷àÿ áûëà íàïèñàíà êîìïüþòåðíàÿ ïðîãðàììà, êîòîðàÿ àâòîìàòè÷åñêè âåðñòàåò ìàêåò ïî çàðàíåå ðàçðàáîòàííîé ñõåìå. Îò îïåðàòîðà òðåáóåòñÿ ââåñòè âñå íåîáõîäèìûå äàííûå, òàêèå êàê íàçâàíèå ïðåïàðàòà, åãî ñîñòàâ è ò. ä., è íàæàòü êëàâèøó «Enter», ïðîãðàììà ñàìà ïîäãîòîâèò PostScript ôàéë ãîòîâîé ðàçâ¸ðòêè óïàêîâêè.
9\ Мета Дизайн Логотип берлинского общественного транспорта Германия 1991
Ñàìîå âàæíîå, ÷òî âûäåëÿåò ðàáîòó ïî ñîçäàíèþ êîðïîðàòèâíîãî ñòèëÿ äëÿ Audi — ýòî ïðèâëå÷åíèå âîçìîæíîñòåé, êîòîðûå ïðåäîñòàâëÿåò Èíòåðíåò, äëÿ äîñòèæåíèÿ êëèåíòîì öåëåé ïî óíèôèêàöèè ñâîåãî êîðïîðàòèâíîãî äèçàéíà. Ñïåöèàëüíî ñîçäàííàÿ áàçà äàííûõ, ñîäåðæàùàÿ âñå ëîãîòèïû, øðèôòû, øàáëîíû â¸ðñòîê è ïðî÷óþ íåîáõîäèìóþ èíôîðìàöèþ, áûëà ðàçìåùåíà â ñåòè è ñòàëà äîñòóïíà ëþáîìó ïîëüçîâàòåëþ îáëàäàþùåìó ñïåöèàëüíûì ïàðîëåì. Ýòîò ïàðîëü ïðåäíàçíà÷åí äëÿ èìïîðò¸ðîâ, àâòîìîáèëüíûõ äèëåðîâ è ðåêëàìíûõ àãåíòñòâ ïî âñåìó ìèðó, êîòîðûå áëàãîäàðÿ ýòîìó ìîãëè â ñ÷èòàííûå ìèíóòû ñêà÷èâàòü âñå íåîáõîäèìûå èñõîäíûå ìàòåðèàëû è ðóêîâîäñòâà äëÿ ñîçäàíèÿ ðåêëàìíîé è èíôîðìàöèîííîé ïðîäóêöèè. Òàêàÿ ñõåìà ðàáîòû îêàçàëàñü íàìíîãî ýêîíîìè÷íåé è óäîáíåé òðàäèöèîííîé, êîãäà èçäàþòñÿ è ðàññûëàþòñÿ âî âñå ôèëèàëû îáú¸ìíûå è äîðîãîñòîÿùèå ñïðàâî÷íèêè ïî êîðïîðàòèâíîìó ñòèëþ. Ñåé÷àñ ïîäîáíûå ñèñòåìû ñòðåìèòåëüíî âûòåñíÿþò ñòàðûå ìåòîäû ðåàëèçàöèè êîðïîðàòèâíûõ ñòèëåé, ãäå áðîøþðû îáú¸ìîì, â ñðåäíåì, ïî ñòî ïîëîñ, è ðàññûëàëèñü ïî âñåìó ìèðó íåäåø¸âîé êóðüåðñêîé ïî÷òîé. Ãðàôè÷åñêèé ÿçûê MetaDesign, êàê è ó Äþìáàðà òÿãîòååò ê ïðåäåëüíîé ïðîñòîòå è ëàêîíè÷íîñòè «øâåéöàðñêîé øêîëû», îäíîâðåìåííî èñïîëüçóÿ áîãàòûå öâåòîâûå ãàììû è ãåîìåòðè÷åñêèå ïëàøêè, ÷òî ñâîéñòâåííî ñêîðåé «íîâîé âîëíå». Îäíàêî, â îòëè÷èå îò ðàáîò «íîâîé âîëíû», ïëàøêè è ëèíåéêè íå íîñÿò èçîùðåííîãî õàðàêòåðà — îíè ïðåäåëüíî ïðîñòû è òèðàæèðóþòñÿ â ïðåäåëàõ îäíîé ðàáîòû, âûïîëíÿÿ èäåíòèôèêàöèîííûå ñâîéñòâà.  îôîðìëåíèè ïå÷àòíîé ïðîäóêöèè ïðèìåíÿþòñÿ, êàê ïðàâèëî, òå æå îñíîâíûå ïðèíöèïû, ÷òî è ôóíêöèîíàëèñòàìè ïÿòèäåñÿòûõ-øåñòèäåñÿòûõ — ôëàãîâûé íàáîð, èëè ðåæå, äâóñòîðîííÿÿ âûêëþ÷êà, ìîäóëüíûå ñåòêè â¸ðñòêè, òèïîãðàôè÷åñêàÿ ñäåðæàííîñòü è ëàêîíè÷íîñòü. Öâåòîâûå ãàììû â îòëè÷èå îò ôîðìàëüíî-îòâëå÷¸ííûõ, êàê ýòî áûëî â «èíòåðíàöèîíàëüíîì ñòèëå», è îòêðîâåííî êëîóíñêèõ, êàê â «íîâîé âîëíå, ó MetaDesign ïðèíèìàþò âçâåøåííûé õàðàêòåð.  ñòèëè
112
Ïîñòìîäåðíèñòñêèé êîììóíèêàòèâíûé äèçàéí êîíöà xx âåêà
В данной работе разработчики придерживались тех же схем, что были предложены ещё в пятидесятых годах для создания подобных систем. Это в первую очередь использование пиктограмм, цветового кодирования, и специально разработанных для этих случаев шрифтов. Однако дюссельдорфский аэропорт получился непохожим на
10\ Мета Дизайн Визуальные коммуникации дюссельдорфского аэропорта Германия 1997
все те, что были до него, и главная причина, скорей всего в том, что дизайнеры не слепо следовали правилам, придуманным до них, а переосмысливали и дополняли их с учётом требований конкретного заказа в частности, и современной визуальной культуры в общем. В качестве основного цвета указателей был выбран насыщенный тёмно-зелёный,
который дополнен ярко жёлтым. Такое сочетание не использовал ни один аэропорт в Германии. На зелёном идеально воспринимается белый текст, набранный новым шрифтом Info, спроектированным Эриком Шпикерманом специально для этого случая. Лаконичность цветового и шрифтового решений, а также эргономическая проработанность
проекта не ограничивают список достоинств данной работы. MetaDesign не были бы самими собой, если бы не позволили вновь заказчику сэкономить большие деньги, сделав изготовление вывесок и лайтбоксов максимально дешёвым и технологичным.
10/
ââîäÿòñÿ ñëîæíî-îïèñûâàåìûå öâåòà è èõ íåñëîæíûå, óçíàâàåìûå êîìáèíàöèè. Ïîâûøåííîå âíèìàíèå ê øðèôòàì è èõ íàçíà÷åíèÿì â ðàìêàõ ïðîåêòîâ — îäíî èç ãëàâíûõ îòëè÷èòåëüíûõ êà÷åñòâ MetaDesign, ïîýòîìó øðèôòîâûå ðåøåíèÿ ïðîäèêòîâàíû â ïåðâóþ î÷åðåäü ôóíêöèîíàëüíûìè ñîîáðàæåíèÿìè. Èñïîëüçóþòñÿ â îñíîâíîì ñîâðåìåííûå îòêðûòûå ãðîòåñêè èëè ïîñòìîäåðíèñòñêèå àíòèêâû, îáû÷íî ñîáñòâåííîé ðàçðàáîòêè èëè ñîçäàííûå íà îñíîâå èçâåñòíûõ øðèôòîâ âòîðîé ïîëîâèíû âåêà. Øïèêåðìàíí, áóäó÷è ñàì øðèôòîâûì äèçàéíåðîì, àêòèâíî èñïîëüçîâàë âîçìîæíîñòè, ïðåäîñòàâëåííûå êîìïüþòåðíûìè ïðîãðàììàìè äëÿ ïðîåêòèðîâàíèÿ øðèôòîâ, ïîíèìàÿ, ÷òî óíèêàëüíàÿ êîðïîðàòèâíàÿ òèïîãðàôèêà ìîæåò áûòü òàêèì æå ìîùíûì èäåíòèôèêàöèîííûì ýëåìåíòîì, êàê ëîãîòèï èëè ôèðìåííûé öâåò.  îáùåì, ãðàôè÷åñêèé ÿçûê MetaDesign, êàê è ìíîãèõ ôèðì, çàíèìàþùèõñÿ ïîäîáíîé äåÿòåëüíîñòüþ, ìîæíî îïèñàòü, êàê ðàöèîíàëüíûé, ÷åòêèé è ëàêîíè÷íûé, íî â òî æå âðåìÿ, ëåãêèé, ãóìàíèñòè÷åñêè îðèåíòèðîâàííûé, «ýêîëîãè÷íûé». Áëàãîäàðÿ ðàñøèðèâøèìñÿ âîçìîæíîñòÿì ïå÷àòè, êîíòðîëÿ çà öâåòîâîé èäåíòè÷íîñòüþ, à òàêæå ïîÿâëåíèåì èíñòðóìåíòîâ, ìíîãîêðàòíî ðàñøèðèâøèõ âîçìîæíîñòè ãðàôèêà, ñîâðåìåííûå äèçàéíåðû ìîãóò ñîçäàâàòü êîðïîðàòèâíûå ñòèëè, ïðåäïîëàãàþùèå èñïîëüçîâàíèå áîëåå ñâîáîäíûõ è âûðàçèòåëüíûõ õóäîæåñòâåííûõ ïðè¸ìîâ, ÷åì ðàíåå. Ðàáîòû ñòóäèè Äþìáàðà è MetaDesign îïðåäåëèëè ñîâðåìåííûé ïîäõîä ê ñîçäàíèþ èäåíòèôèêàöèîííûõ è èíôîðìàöèîííûõ ñèñòåì. Ñåé÷àñ, ïîëüçóÿñü ïîõîæèìè ñõåìàìè ïðîåêòèðîâàíèÿ è ïîäîáíûì ãðàôè÷åñêèì ÿçûêîì, ðàáîòàþò ìíîãèå êîììåð÷åñêè îðèåíòèðîâàííûå êîìïàíèè, îáñëóæèâàþùèå êîðïîðàòèâíûõ êëèåíòîâ. Èç èçâåñòíûõ ðàáîò ñëåäóåò óïîìÿíóòü êîìïëåêñíîå ãðàôè÷åñêîå îôîðìëåíèå âñåé ñèñòåìû îáùåñòâåííîãî òðàíñïîðòà àâñòðèéñêîé ïðîâèíöèè Ôîðàðëüáåðã, âûïîëíåííîå ñòóäèåé Ðåéíõîëüäà Ëóãåðà.  ýòîé ðàáîòå åñòü è öâåòîâîå êîäèðîâàíèå â äóõå «èíòåðíàöèîíàëüíîãî ñòèëÿ», è ëîãîòèïû ñ ïåðåìåííûì ìåæáóêâåííûì ðàññòîÿíèåì, ñîâñåì êàê â «íîâîé âîëíå». Êîðïîðàòèâíûé ñòèëü êðóïíåéøåé åâðîïåéñêîé ñëóæáû ýêñïðåññïî÷òû tnt, ðàçðàáîòàííûé êîìïàíèåé BrownKsdp, ïîìèìî ëîãîòèïà è öâåòîâîé ãàììû èñïîëüçóåò åù¸ îäèí ýëåìåíò ñêâîçíîãî ñòèëÿ — «äèíàìè÷íûé ýëëèïñ». Êîìïàíèÿ Landor ïðè ðàçðàáîòêå ïîëíîñòüþ íîâîé ñèñòåìû èäåíòèôèêàöèè òðàíñíàöèîíàëüíîé íåôòÿíîé êîðïîðàöèè bp, 113
#4
Видя результаты успешного ребрендинга Audi, руководство концерна Volkswagen, которому пренадлежит бренд Audi, поручает MetaDesign переработку своего основного бренда. В данном случае, руководство по стилю получалось слишком объёмным, и для большего удобства пользования, было принято решение разделить его на шесть cмысловых
11\ Мета Дизайн Логотип, разработанный для Фольксвагена 1998
частей — общие аспекты интеграции, логотип, типографика, цвета и бумага, форматы и сетки, информационная графика. Помимо этого, как и в случае с Audi, был выпущен отдельный справочник для архитекторов, который регламентировал обьёмно-пространственные решения, материалы и прочее при создании автосалонов и сервисных
центров марки. Также показательно для обоих брендов, то что логотип, выполненный полиграфическим способом теперь стремится иммитировать реальный шильдик на реальном автомобиле, таким образом, ещё более повышая узнаваемость марки.
11/
ñòðîèò ñòèëü íà îñíîâå îäíîãî ýëåìåíòà — ýìáëåìû, ñèìâîëèçèðóþùåé ñîëíöå è ïîëó÷èâøåé íàçâàíèå «Helios». Âñå îñòàëüíûå ýëåìåíòû ñèñòåìû — øðèôòû, öâåòîâàÿ ãàììà è ò. ä. ñòðîãî ïîä÷èíåíû îñíîâíîìó è âòîðè÷íû ïî îòíîøåíèè ê íåìó. –––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––– Ïðè îáùåì ðàññìîòðåíèè âèäíî, ÷òî â ñâîåé îñíîâå ñîâðåìåííûé ïîäõîä ê ïðîåêòèðîâàíèþ ñèñòåì èäåíòèôèêàöèè âñ¸ ðàâíî èìååò ïîä ñîáîé ìîäåðíèñòñêèå ïðèíöèïû è íåñèëüíî îòëè÷àåòñÿ îò ïîäõîäà ê ðåøåíèþ àíàëîãè÷íûõ çàäà÷, âûðàáîòàííûõ â «èíòåðíàöèîíàëüíîì ñòèëå». Ïîïûòàåìñÿ ñôîðìóëèðîâàòü, ÷òî ìåæäó íèìè îáùåãî, è êàêèìè ñîñòàâëÿþùèìè ïîïîëíèëñÿ íîâûé ïîäõîä. Âî-ïåðâûõ, êàê è íåñêîëüêî äåñÿòèëåòèé íàçàä, äëÿ äèçàéíåðîâ ãëàâíîå — èçó÷åíèå ïðîáëåì çàêàç÷èêà, è èñõîäÿ èç íèõ ôîðìèðîâàíèå ïåðâîî÷åðåäíûõ çàäà÷ ïðîåêòà, êîòîðûì ïîä÷èíÿþòñÿ äðóãèå, áîëåå ëîêàëüíûå çàäà÷è, ïîáî÷íî ïîÿâëÿþùèåñÿ â ïðîöåññå ðàáîòû. Îòñþäà ïðèîðèòåò ðåøåíèé, ïðîäèêòîâàííûõ ñîîáðàæåíèÿìè öåëåñîîáðàçíîñòè, íàä ÷èñòî ýñòåòè÷åñêèìè. Î÷åíü âàæíî ñòðåìëåíèå äèçàéíåðîâ êàæäûé ðàç ïåðåñìîòðåòü (íî íå èãíîðèðîâàòü) íàðàáîòàííûå ñõåìû ðàáîòû â ïîïûòêå ïîäîéòè ê êàæäîé ðàáîòå èíäèâèäóàëüíî. Òàêèì îáðàçîì, êàê è ôóíêöèîíàëèñòû ïÿòèäåñÿòûõ, ñîâðåìåííûå ìàñòåðà ïîñòîÿííî èùóò íîâûå, åù¸ áîëåå èçÿùíûå è ýêîíîìè÷íûå õîäû. Âòîðîé î÷åíü âàæíîé âåùüþ, îáúåäèíÿþùåé êëàññè÷åñêèé è ñîâðåìåííûé ïîäõîäû, ÿâëÿåòñÿ ïðèíöèï âûðàáîòêè âèçóàëüíûõ êîíñòàíò, ïðèçâàííûõ íàñàäèòü ñêâîçíîé ãðàôè÷åñêèé ñòèëü âñåì ýëåìåíòàì ñèñòåìû. Òàêîâûìè èíñòðóìåíòàìè èäåíòèôèêàöèè íå îáÿçàòåëüíî äîëæíû áûòü çíàê, ëîãîòèï, èëè öâåòîâàÿ ãàììà, íî è óçíàâàåìûé øðèôò, îðèãèíàëüíûé õîä â â¸ðñòêå, èëè õàðàêòåðíàÿ òåõíèêà âûïîëíåíèÿ èëëþñòðàöèé. Íàáîð ýòèõ êîíñòàíò ôîðìèðóåòñÿ êàæäûé ðàç çàíîâî, íî îáùèé ïðèíöèï îñòà¸òñÿ íåèçìåííûì äî ñèõ ïîð. Â-òðåòüèõ, íåèçìåííûì ïðè ðàçðàáîòêå ñåðü¸çíûõ ñòèëåé, îñòà¸òñÿ ðàçðàáîòêà ñèñòåì âíåäðåíèÿ è ïîääåðæàíèÿ ýòèõ ñòèëåé â áóäóùåì. Ôàêòè÷åñêè êàæäûé ðàç ñîçäàåòñÿ íåêîå ðóêîâîäñòâî ïî èñïîëüçîâàíèþ âèçóàëüíûõ êîíñòàíò ñòèëÿ. Ýòî ðóêîâîäñòâî ìîæåò âûãëÿäåòü ëèáî êàê òîëñòàÿ êíèãà, ëèáî ýòî — èíòåðíåò-ñòðàíèöà, ëèáî êàê äèñê ñ èíòåðàêòèâíîé ïðîãðàììîé.
115
Ïîñòìîäåðíèñòñêèé êîììóíèêàòèâíûé äèçàéí êîíöà xx âåêà
Â-÷åòâåðòûõ, äî ñèõ ïîð, è ñåé÷àñ äàæå â áîëüøåé ñòåïåíè, êîðïîðàòèâíûå ñòèëè — ìóëüòèäèñöèïëèíàðíûå ïðîåêòû, è äèçàéíåð-ãðàôèê âûïîëíÿåò â íèõ ðîëü àðò-äèðåêòîðà. Îí êîîðäèíèðóåò ðàáîòó ìíîãèõ ñïåöèàëèñòîâ â ðàçëè÷íûõ îáëàñòÿõ õóäîæåñòâåííîãî ïðîåêòèðîâàíèÿ, ðàçðàáàòûâàÿ äëÿ íèõ îñíîâíûå ñîñòàâëÿþùèå è øàáëîíû ðàáîòû, à òàêæå îòñëåæèâàÿ îáùóþ ñòèëèñòè÷åñêóþ öåëîñòíîñòü âñåãî ïðîåêòà.
12\ Компания «Ландор» Знак, разработанный для нефтяной корпорации bp 2000
13\ Фирма «БраунКей-Эс-Ди-Пи» Знак, разработанный для европейской экспресс-службы tnt 1998
È, íàêîíåö, â-ïÿòûõ, êàê è ðàíüøå ïðè ñîçäàíèè ñòèëÿ äëÿ êðóïíîé ñîâðåìåííîé êîìïàíèè, îïðåäåëÿþùèì ñòàíîâèòñÿ ãðàôè÷åñêèé ÿçûê, áëèçêèé ê ÿçûêó «øâåéöàðñêîé øêîëû». Ïîäðàçóìåâàåòñÿ îòâåðæåíèå óêðàøàòåëüñòâà è ñòèëèçàöèè, èñïîëüçîâàíèå ñîâðåìåííûõ óäîáî÷èòàåìûõ è òåõíîëîãè÷íûõ øðèôòîâ, ïðîñòàÿ è óçíàâàåìàÿ öâåòîâàÿ ãàììà, îáùàÿ ìîäóëüíàÿ ñèñòåìà ïîñòðîåíèÿ ðàçëè÷íûõ åäèíèö äèçàéíà. Ðàáîòà ñîâðåìåííîãî äèçàéíåðà êîðïîðàòèâíîãî ñòèëÿ îòëè÷àåòñÿ îò äåÿòåëüíîñòè åãî êîëëåãè òðèäöàòü ëåò íàçàä, â îñíîâíîì, íàëè÷èåì ó ïåðâîãî íàìíîãî áîëüøåãî àðñåíàëà èíñòðóìåíòîâ ïðè¸ìîâ, è âîçìîæíîñòåé äëÿ ðåàëèçàöèè çàäóìàííîãî, êîòîðûå ïðåäîñòàâëÿåò êîìïüþòåð è Èíòåðíåò. Äèçàéíåð âðåì¸í «èíòåðíàöèîíàëüíîãî ñòèëÿ», ðàáîòàÿ íàä ïðîåêòîì, â áîëüøèíñòâå ñëó÷àåâ íå ìîã ñîáñòâåííûìè ñèëàìè ñîçäàòü êîðïîðàòèâíûé øðèôò, èëè çàêàçàòü åãî ó øðèôòîâîãî äèçàéíåðà, ÷òîáû òîò ñäåëàë åãî çà ìåñÿö. Îí íå ìîã ñîçäàòü èíòåðàêòèâíîå ðóêîâîäñòâî ïî ôèðìåííîìó ñòèëþ, äîñòóïíîå ïî âñåìó çåìíîìó øàðó ëþáîìó ó êîãî åñòü êîìïüþòåð è äîñòóï ê ãëîáàëüíîé ñåòè.  êîíöå êîíöîâ, îí íå ìîã ïîêàçûâàòü çàêàç÷èêó ýñêèçû, ïåðåñûëàÿ èõ ïî ýëåêòðîííîé ïî÷òå. Îäíàêî, åìó è íå ïðèõîäèëîñü äóìàòü î òîì, êàê öâåòîâàÿ ãàììà áóäåò âûãëÿäåòü íà èíòåðíåò-ñòðàíèöå êîìïàíèè, èëè êàêîé øðèôò èç ñòàíäàðòíîãî íàáîðà Windows íàèáîëåå ïîõîæ íà ýêñêëþçèâíî-ñîçäàííûé êîðïîðàòèâíûé è ìîæåò åãî çàìåíèòü.
116
Wolfgang Weingart Switzerland Вольфганг Вейнгарт Швейцария
–––––––––––––––– Обложка каталога калифорнийского университета ucla, 1998 ––––––––––––––––
Вольфганг Вейнгарт /1941/
> Вольфганг Вейнгарт родился в 1941 году, в 1963 завершил обучение в качестве ученика наборщика. С 1968 года учился в Базельской школе ремёсел, по приглашению Армина Хофмана был инструктором в течение Yale Summer Program in Graphic Design в Бриссаго с 1976–1996. В течение последних тридцати лет Вейнгардт читал лекции и широко преподавал в Европе, Северной –––––––––––––––– Леттеринг в технике гравюры для первой книги В. Вейнгарта «Experiment», 1962 ––––––––––––––––
и Южной Америке, Азии, Австралии, и Новой Зеландии. Он представлен в постоянных коллекциях музеев мира и частных галереях, и имеет награды от Swiss Federal Department of Home Affairs в Бёрне. Вейнгартовские публикации и плакаты международно показанны, они воспроизведены в многочисленных дизайн-проектах и журналах. Он являлся членом Alliance Graphique Internationale/agi с 1978–1999, участником редколлегии журнала “Typographische Monatsblatter” с 1970– 1988, и содействовал в течение двадцати лет образовательной серии Typographic Process и tm/communication. Дизайнер-самоучка, Вейнгарт обучает студентов, чтобы научиться самому. Его экспериментальная работа в типографике повлияла на ход истории дизайна в течение последних десятилетий двадцатого века.
119
#4
1\ 1969
2\ 1970
3\ 1971
Âîëüôãàíã Âåéíãàðò Øâåéöàðèÿ 1\ Плакат для выставки в Штуттгарде, 1969 –––––––––––––––– 2\ Обложка журнала Typographische Monatsblatter #3, 1970 –––––––––––––––– 3\ Обложка журнала Typographische Monatsblatter #11, 1971
4\ 1982 120
4\ Плакат для Kunstkredit Baseil, 1982 –––––––––––––––– 5\ Плакат для Kunstkredit Baseil, 1977
5\ 1977 121
#4
Âîëüôãàíã Âåéíãàðò Øâåéöàðèÿ 6\ Приглашение на ретроспективу В. Вейнгарта, 1990 –––––––––––––––– 7\ Листовка, посвященная небольшому городу в северо-западной Индии, 1972 –––––––––––––––– 8\ Леттеринг, студентческая работа, 1962
7\ 1972
122
9\ Приглашение на ретроспективу В. Вейнгарта «Мой путь в типографику», 1990 –––––––––––––––– 10\ Коллаж из серии раскадровок к фильму, 1973–1976 –––––––––––––––– 11\ Приглашение, 1962 6\ 1990
8\ 1962
10\ 1973–1976
9\ 1990
11\ 1962
123
Aipril Greiman usa Эйприл Грейман сша
–––––––––––––––– Плакат к выставке aiga «Объекты в пространстве», 1999 ––––––––––––––––
Эйприл Грейман /1948/
> Эйприл Грейман нельзя сравнивать с суперзвездами вроде Карсона. То, что она делает, — совсем другого рода искусство. Если хотите — женское. Это утончённый дизайн, с узнаваемыми корнями европейской школы. Грейман училась в Институте искусств в Канзас-Сити, где получила диплом бакалавра искусств, а после в Школе искусств и ремёсел в Базеле, в Швейцарии. Кстати, в той же школе Дэвид Карсон прошёл двухнедельный курс графического дизайна. В 80-е годы Грейман называли «королевой новой волны». В 90-е она одной из первых освоила возможности компьютерной техники, что позволило ей подняться на качественно новую ступень в своём творческом развитии. Эйприл Грейман получила репу–––––––––––––––– Листовка «Design Quarterly», 1986 ––––––––––––––––
тацию новатора в области дизайна и медиа благодаря проектам для Cerritos Centre, Walker Art Centre и Sci Arc, замечательным экспериментам по слиянию текста и изображения. Эйприл работает в широком диапазоне: от дизайна интерьеров и выставочных павильонов до графики на текстиле. Она сотрудничает с RoTo Architects, Barton Mayers Arcitects, Morphosis. Широкую известность в народе Эйприл Грейман получила после того, как сделала юбилейную марку в честь 19-й Поправки к Конституции, выпущенную почтовой службой сша в 1985 году тиражом 150 миллионов экземпляров. Работы Эйприл Грейман были представлены на выставках и фестивалях в Америке, Европе и Азии. Она преподаёт в школах SciArc, CalArts и Art Center. Эйприл Грейман получила медаль aiga и награду Chrysler Awards за инновации в дизайне в 1998. В 2000 — Грейман была удостоена звания Apple Master за эксперименты с новейшими технологиями и стала финалистом в Inaugural National Design Awards. В том же году она вошла в состав Pentagram в качестве партнёра. В 2001 — ей было присвоено звание доктора изобразительных искусств Институтом искусств Канзас-Сити.
127
#4
1\ 2001
2\ 1979
3\ 1991
Ýéïðèë Ãðåéìàí ñøà 1\ Обложка справочника The graphic designer’s guede to clients, 2001 2\ –––––––––––––––– Обложка журнала Wet, 1979 3\ –––––––––––––––– Плакат лекции о компьютерном дизайне, 1991
4\ 2001 128
4\ Дизайн домашней интернет-страницы собственной сайта, 2001 –––––––––––––––– 5\ Плакат для летних программ ЮжноКалифорнийского института архитектуры, 1990
5\ 1990 129
#4
6\ 1999
7\ 2001
Ýéïðèë Ãðåéìàí ñøà 6\ Плакат к выставке aiga «Объекты в пространстве», 1999 –––––––––––––––– 7\ Плакат для ucla extension, 2001 –––––––––––––––– 8\ Листовка «Design Quarterly», 1986 –––––––––––––––– 9\ Плакат к собственной выставке в Arc en Reve Centre D’Architecture, 1994 –––––––––––––––– 10\ ??, 1986
11\ Плакат «Snow white+seven pixels», 1986 –––––––––––––––– 12\ Плакат для летних программ ЮжноКалифорнийского института архитектуры, 1991 –––––––––––––––– 13\ Фирменный стиль для киностудии LuxPictures в ЛосАнжелесе, 2001
8\ 1986
130
9\ 1994
10\ 1986
11\ 1986
12\ 1991
13\ 19??
131
Erik Spikermann Germany Эрик Шпикерманн Германия
––––––––––––––––– Фотография из книги Эрика Шпикерманна Stop Stealing Sheep& find out how type works, 2005 –––––––––––––––––
Эрик Шрикерманн /1947/
> Эрик Шпикерманн называет себя типографическим дизайнером, проектировщиком шрифтов. Cвоё обучение истории искусств в Берлинском университете он оплачивал работой с печатным прессом и установкой металлических литер на базе собственного дома. Проведя семь лет в Лондоне в качестве свободного дизайнера, он возвратился в Берлин в 1979, где вместе с двумя партнерами основал MetaDesign. MetaDesign специализируются на комплексных, часто больших, корпоративных дизайнерских проектах и информационных системах, включая новые средства информации, диалоговые и автономные; всё с сильным акцентом на книгопечатании. –––––––––––––––– Символьный шрифт ff Transit®Pict, 1997 ––––––––––––––––
В 1989 Эрик Шпикерманн основал Font Shop International, публикации библиотеки FontFont, включив туда один из собственных проектов, шрифт ff Meta, который стал одним из наиболее популярных шрифтов в сша и Европе. Ещё один из его шрифтов, itc Officina, можно сейчас увидеть чуть ли не на каждом сайте, а ff Info был выбран поисковой системы главного Европейского аэропорта. Также он создал шрифты LoType и Berliner Grotesk. Эрик Шпикерманн написал многочисленные статьи и четыре книги о шрифтах и книгопечатании, которые появились и в Европе и в сша. Он — член правления директоров ATypI, член Type Directors Club New York, The Art Directors Club, почётный член Typographic Circle London, d&ad, член Международного Общества Типографских Проектировщиков Великобритании, Вице-президент German Design Council, президентt of the iiid, Международного Института Информационного Дизайна, и это ещё не всё. Он имеет почётное звание профессора в Академии Искусств в Бремене и проводит симпозиумы в школах дизайна по всему миру. Его интересные лекции дали ему международную репутацию как одному из ведущих дизайнеров Германии. Работу Эрика Шпикерманна и MetaDesign характеризуют как смесь тевтонской эффективности и англосаксонского чувства юмора. В августе 2000 Эрик оставил Берлинский MetaDesign по разногласиям в политике и теперь работает как внештатный консультант в Берлине, Лондоне и Сан-Франциско.
135
#4
Ýðèê Øïèêåðìàíí Ãåðìàíèÿ 1\ Буклет Wir Machens Mitten in Berlin, 2006
136
1\ 2006
137
#4
Ýðèê Øïèêåðìàíí Ãåðìàíèÿ 2\ Фирменный стиль для Берлинской филармонии: буклет, конверты, уличные баннеры, плакаты, бланки, билеты, 2002
2\ 2002
138
3\ 2002
139
Ed Fella usa Эд Фелла сша
–––––––––––––––– Из книги Эда Феллы Letters on America, 2000 ––––––––––––––––
Эд Фелла /19??/
> Эд Фелла — уникальное явление в графике вообще и в дизайне в частности. Вдохновитель не одного поколения как в родной Америке, так и в Европе, он смог поломать множество правил, существующих в дизайне. В течение 30 лет он был коммерческим художником в Детройте, потом получил диплом магистра в Кранбрукской академии искусств. После этого решил, что можно посвятить себя преподаванию и чистому творчеству, за которое впоследствии, в 1997 году получил премию Крайслера. Его работы выставлены в Национальном музее дизайна в Нью-Йорке. Его называют экспериментатором, агитатором, иллюстратором. Он не работает на компьютере, –––––––––––––––– Плакат к выставке для Дейтройской Focus Gallery, 1990 ––––––––––––––––
несмотря, что живёт в Калифорнии. Его композиции представляют собой хаотично разбросанные по листу каракули, отдалённо напоминающие творчество наших футуристов. Излюбленная техника — ручка, шариковая цветная. Он работаете фотокопиями и вручную рисует шрифты. Иногда у него получается нечто вроде постеров, посвящённых различным событиям, например собственным лекциям. Эти плакаты играют роль своего рода психоделических сувениров, вроде плакатов 60-х, не преследовавших рекламных целей. Скорее их можно назвать экспериментами типографической мысли. Фелла увлекается наружной рекламой, поэтому всегда ходит с полароидом, чтобы документировать шедевры. Наброски его кажутся странными, иногда бессмысленными сочетаниями букв и изображений. Его снимки и рисунки вошли в одну большую книгу под названием Letters on America. Эта книга показывает мир, каким его видит Эд Фелла, — по-детски самодельным, нарочито примитивным. Критики называют Феллу в его «где-то за шестьдесят» экстремалом, отрицающим все правила. Визуальный язык Эдварда любят копировать студенты, и многие считают его одним из главных авторитетов в Калифорнийской академии искусств.
143
#4
1\ 19??
Ýä Ôåëëà ñøà 1\ Леттеринг, 19?? –––––––––––––––– 2–3\ Плакаты к выставкам «Morris Brose: Sustained vision» в Дейтройской Focus Gallery, 1987
2\ 19?? 144
3\ 19?? 145
#4
4\ 19??
Ýä Ôåëëà ñøà 4\ Леттеринг, 19?? –––––––––––––––– 5\ Разворот из Detroit Focus Quarterly, 1987 –––––––––––––––– 6\ Плакат для Дейтройской Focus Gallery, 1987
5\ 1987
146
7\ Плакат к выставке Artists Studios в Дейтройской Focus Gallery, 1987 –––––––––––––––– 8\ Леттеринг для книги Эдварда Феллы «Буквы Америки», 2000
9\ Леттеринг, 19?? –––––––––––––––– 10\ Леттеринг, 19??
6\ 1987
7\ 1987
8\ 19??
9\ 19??
10\ 19??
147
Neville Broydi England Невилл Броуди Англия
–––––––––––––––– Шрифтовой плакат для гарнитуры ff State, FontShop, 1991 ––––––––––––––––
Невилл Броуди /1957/
> В свои 50 лет Невил Броуди является одним из высочайших авторитетов в мировом графическом дизайне. Один из лидеров постмодернистской «новой волне» 80-х, абсолютный законодатель в графическом языке 90-х, Броуди сегодня стал легендой, первоисточником, образцом для подражания. Своё художественное оброзование Броуди начинает в 1975 в Hornsey College of Art. В 1976 он продолжает обучение в London College ol Print (lcp), одном из самых престижных учебных заведений Европы. В тот период он увлекается такими течениями в искусстве, как дадаизм, конструктивизм, экспрессионизм и ситуационализм. Среди художников, оказавших на него наибольшее влияние — Александр Родченко, Эль Лисицкий и Kyрт Швиттерс. Молодой Броуди увлечён творчеством Уильяма Берроуза и работами дизайнера Барни Бабблза. В конце 70-х, как и все его современники, Броуди переболел панк-движением, принесшим в искусство новую энергию и новый язык. В художественных учебных заведениях тогда смешались улично-провокативная и революционно-университетская культуры. На втором году учёбы Броуди чуть было не исключили из lcp за то что в одной из своих работ он перевернул портрет королевы на почтовой марке. Он шокировал преподавателей своими оформительскими экспериментами с журнальной культурой. Обычная –––––––––––––––– cd-постер для «Manscape», 1990 ––––––––––––––––
отповедь, которую получали его работы от преподавателей колледжа: «это не имеет комерческой перспективы», превратилась в иронию, когда панк стал завоевывать огромную молодежную аудиторию. Броуди объяснял успех нового движения тем, что «панк охватывал бизнес, открыто играя по правилам маркетинга. Я думаю, именно это люди находят самым шокирующим в панке». В начале 80-х Броуди занимается оформлением конвертов для грампластинок, в качестве арт-директора Fetish Records, реализовывая свои самые безумные дизайнерские затеи. С приходом Броуди в журнал «The Face» (1981–1986) — начинается работа, которая принесёт ему мировую славу. Броуди сделал такой журнал, какого ещё никто не делал. «The Faсe» — своего рода исследование возможностей трансформации контекста визуальными средствами. Агрессивный дизайн, первичный пo отношению к тексту, активная работа со шрифтом, самые разные приёмы, начиная от уменьшения заголовка до минимальных пределов и заканчивая тотальным доминированием буквицы. В сущности, это было начало «новой полны» 80-х в графическом дизайне. А если учесть, что «The Face» является изданием коммерческим, то можно представить, какую революцию совершил Броуди, изменив взгляд на рекламу, периодику и шоу-бизнес вообще. «The Face» стал своеобразным Slyle Bible графического дизайна восьмидесятых. Далее последовали «New Socialist», «Vive», «Cily Limits», и «Arena», где он разрабатывал другие концепции оформления, от конструктивистской до минималистской. Броуди, как и прежде, но уже с репутацией самого влиятельного авторитета в дизайне 80-х, оформляет книги и пластинки, делает плакаты и проектирует новые шрифты. В 1987 году Броуди открывает в Лондоне собственную Brody Studio. Заказчиками студии становятся Haus der Kulturen der Welt в Берлине, Men’s Bigi и Parco в Токио, Dutch, ptt, германский канал кабельного телевидения Premiere и австрийская телекомпания ofr.
151
#4
1\ 2006
Íåâèëë Áðîóäè Àíãëèÿ
1\ Плакаты и каталог для выставки современного искусства «Nuit Blanche», 2006 –––––––––––––––– 2\ Плакат «Two Years Exberliner», 2004 –––––––––––––––– 3\ Рекламный плакат Fuse #15, 1996
2\ 2004
152
3\ 1996
153
#4
4\ 1990-e
5\ 1989
Íåâèëë Áðîóäè Àíãëèÿ 4\ Плакат, 1990-e –––––––––––––––– 5\ Плакат к выставке Невилла Броуди, 1989 –––––––––––––––– 6\ Рекламный плакат Fuse #18, 1997
9\ 1992
13\ 2001 154
7\ Рекламный плакат Fuse #11, 1995 –––––––––––––––– 8\ Обложка Fuse #12, 1995 –––––––––––––––– 9\ Обложка Fuse #3, 1992
10\ Плакат «Fuse Day» для токийской выставки, 1999 –––––––––––––––– 11\ Рекламный плакат Fuse #1, 1991 –––––––––––––––– 12\ «Who’s Next», 2003
13\ Проект для MacUser, 2001 –––––––––––––––– 14\ Настенная таблица мирового кубка по футболу, 2006
6\ 1997
7\ 1995
8\ 1995
10\ 1999
11\ 1991
12\ 2003
14\ 2006 155
#5
стр. 157–201
Emigre стр. 170
Руди ван Дерлас стр. 159 Зузанна Личко стр. 159
Rafinerie стр. 165
Cafemelange стр. 165
The Sparkplugs стр. 165
Buro Destruct стр. 186
Walhalla стр. 165
TheDesignersRepublic стр. 194
North стр. 167
Attik стр. 164 Saum+Baum стр. 167
Tomato стр. 159
Стефан Загмайстер стр. 159
Дэвид Карсон стр. 178
156
Современный экспериментальный дизайн и наследие функционализма
–––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––– Ïðè âñåõ óñïåõàõ ñòóäèé, ðàçðàáàòûâàþùèõ áîëüøèå êîðïîðàòèâíûå ñòèëè, âñ¸-òàêè íå îíè îïðåäåëÿþò ëèöî ãðàôè÷åñêîãî äèçàéíà äåâÿíîñòûõ. Íîâàòîðñêèé, ýêñïåðèìåíòàëüíûé äèçàéí ýòèõ ëåò èñïîëüçîâàë ñîâåðøåííî äðóãèå ôèëîñîôèþ, ïîäõîä ê ïðîåêòèðîâàíèþ è ýñòåòè÷åñêèå öåííîñòè. Ïîíÿòèå «ýêñïåðèìåíòàëüíûé äèçàéí» ìîæåò òðàêòîâàòüñÿ ïî ðàçíîìó, è òðåáóåò íåêîòîðîãî îïðåäåëåíèÿ.  ðàìêàõ äàííîé ðàáîòû, ýêñïåðèìåíòàëüíûé ãðàôè÷åñêèé äèçàéí — ýòî, â îñíîâíîì, íåêîììåð÷åñêèå æàíðû, èëè æàíðû, ãäå òðåáîâàíèÿ ôóíêöèîíàëüíîñòè è óäîáñòâà îòõîäÿò íà âòîðîé ïëàí ïî ñðàâíåíèþ ñ òðåáîâàíèÿìè èìèäæà. Òàêèìè æàíðàìè ìîæíî íàçâàòü, â ïåðâóþ î÷åðåäü, àâòîðñêèé ïëàêàò, îôîðìëåíèå ìóçûêàëüíîé ïðîäóêöèè (êîìïàêò-äèñêè è ò. ä.), àêöèäåíòíûå øðèôòû, ñîáñòâåííûå ïîðòôîëèî è ïðåçåíòàöèîííûå ìàòåðèàëû äèçàéíåðîâ, íåêîòîðûå âèäû êíèæíîãî, æóðíàëüíîãî è web-äèçàéíà. Åñòåñòâåííî, ãðàíü ìåæäó ýêñïåðèìåíòàëüíûì è êîììåð÷åñêèì äèçàéíîì ðàçìûòà, òåì íå ìåíåå, âñåãäà ìîæíî âûäåëèòü ðàáîòû è àâòîðîâ, êîòîðûå áóäóò îäíîçíà÷íî èäåíòèôèöèðîâàòüñÿ â ýòîì ðàçäåëåíèè. Ñàìîé çíà÷èìîé ôèãóðîé â ýêñïåðèìåíòàëüíîì äèçàéíå äåâÿíîñòûõ ÿâëÿåòñÿ, áåç ñîìíåíèÿ, Äýâèä Êàðñîí, äèçàéíåð-ãðàôèê èç Êàëèôîðíèè. Êàê è íåêîòîðûå ïðåäñòàâèòåëè àìåðèêàíñêîé «íîâîé âîëíû», îí ïîñåùàë êóðñû òèïîãðàôèêè è ãðàôè÷åñêîãî äèçàéíà Âîëüôãàíãà Âåéíãàðäòà â Øâåéöàðèè. Áóäó÷è ñâÿçàííûì ñ ìèðîì ýêñòðåìàëüíûõ âèäîâ ñïîðòà, î÷åíü ïîïóëÿðíûõ â ñøà, Êàðñîí êàê àðò-äèðåêòîð ñîòðóäíè÷àåò ñ æóðíàëàìè Beach Culture, Surfer, Transworld Skateboarding è Transworld Snowboarding. Íàñòîÿùóþ èçâåñòíîñòü åìó ïðèíîñèò ðàáîòà â ìóçûêàëüíîì æóðíàëå 157
#5
1\ Дэвид Карсон Обложка журнала Beach Culture сша 1990
2\ Стефан Загмастер Плакат для конференции auga Австрия 1997
158
RayGun, ïîñëå ÷åãî íà íåãî ïîñûïàëèñü ïðåäëîæåíèÿ îò òàêèõ çàêàç÷èêîâ, êàê Coca-Cola èëè Nike. Ðàííèå ðàáîòû Êàðñîíà, âûïîëíåííûå âî âòîðîé ïîëîâèíå âîñüìèäåñÿòûõ ãîäîâ, âïîëíå óêëàäûâàþòñÿ â îáùóþ íàïðàâëåííîñòü ïîçäíåé «íîâîé âîëíû», îäíàêî óæå òîãäà ïðîÿâëÿëèñü ïðèçíàêè åãî ÿðêîé àâòîðñêîé ìàíåðû, òàêèå êàê òåñíîå ñðàùåíèå ôîòîãðàôèè è òèïîãðàôèêè, êîãäà òåêñò è ôîòîèçîáðàæåíèå ðàáîòàþò êàê åäèíàÿ èçîáðàçèòåëüíàÿ òêàíü. Íà ïðîòÿæåíèè ñâîåé ðàáîòû â âûøåóêàçàííûõ æóðíàëàõ îí ïîñëåäîâàòåëüíî íàðóøàåò âñå çàïîâåäè òèïîãðàôèêè, êàñàþùèåñÿ íå òîëüêî óäîáî÷èòàåìîñòè, íî è îáùåïðèçíàííûõ ýñòåòè÷åñêèõ êàíîíîâ. Êàðñîí áåñöåðåìîííî êîâåðêàåò ðèñóíîê øðèôòà, íàêëàäûâàåò çíàêè äðóã íà äðóãà, äåëàåò èç áóêâ íå÷èòàåìûå ãðàôè÷åñêèå êîìïîçèöèè, ñîçäàåò òåêñòîâûå áëîêè ñ õàîòè÷íîé âûêëþ÷êîé, è ò. ä. Ñàìûé ïðåçðèòåëüíûé «ïëåâîê â ëèöî» òèïîãðàôè÷åñêîé îáùåñòâåííîñòè — ñòàòüÿ î Áðàéàíå Ôýððè â RayGun, êîòîðàÿ îòêðîâåííî ôîðìàëüíî ñâ¸ðñòàíà ïî ïðàâèëàì, íî íàáðàíà øðèôòîì Dingbats, êîòîðûé âìåñòî çíàêîâ ñîäåðæèò ëèøü âñïîìîãàòåëüíûå çíà÷êè è íàáîðíûå óêðàøåíèÿ, ÷òî ïðèâåëî ê ïîëíîé íå÷èòàåìîñòè òåêñòà. Ñàì Êàðñîí îáúÿñíÿåò ýòî ñëåäóþùèì îáðàçîì: «…Ñòàòüÿ áûëà ñêó÷íà, íå ñîäåðæàëà íè÷åãî íîâîãî, è ÿ ðåøèë íàáðàòü å¸ òàê, ÷òîáû íåëüçÿ áûëî íè÷åãî ïîíÿòü. Îäíàêî, åñëè êàêîé-òî ïîêëîííèê çàõî÷åò åù¸ ðàç ïðî÷èòàòü î ñâî¸ì êóìèðå, òî, ÷òî óæå äàâíî çíàåò, ìîæåò ïîïðîáîâàòü å¸ ðàñøèôðîâàòü, è òîãäà ïðîöåññ ÷òåíèÿ äëÿ íåãî áóäåò åù¸ áîëåå èíòåðåñíûì…» Êðîìå áðóòàëüíîé òèïîãðàôèêè, Êàðñîí ââîäèò â ñâîè ðàáîòû áðóòàëüíûé èçîáðàçèòåëüíûé ðÿä â âèäå ôîòîèçîáðàæåíèé â ñòèëèñòèêå ëþáèòåëüñêîé ôîòîãðàôèè, èëè íèçêîêà÷åñòâåííîé âèäåîñú¸ìêè. Òàêæå ïðèìåíÿþòñÿ ãðàôè÷åñêèå ýëåìåíòû, î÷åðòàíèÿìè íàïîìèíàþùèå ëîñêóòû ìàòåðèàëà, öàðàïèíû íà êèíîïë¸íêå è ò. ï. Âñå ýòî ïîäàíî òàê, ÷òîáû ñîçäàâàëîñü îùóùåíèå ñëó÷àéíîñòè, «ãðàôè÷åñêîãî áðàêà», õîòÿ ïðè ïðèñòàëüíîì ðàññìîòðåíèè ñòàíîâèòñÿ ïîíÿòíî, ÷òî âñå êîìïîçèöèè î÷åíü âûâåðåíû. Ñ ïîìîùüþ ýòèõ ïðè¸ìîâ Êàðñîí äîáèâàåòñÿ î÷åíü ìîùíîãî õóäîæåñòâåííîãî ýôôåêòà, âûðàáàòûâàåò öåëóþ ýñòåòèêó «ìðà÷íîãî çàïóùåííîãî áåñïîðÿäêà». Ñàì äèçàéíåð î÷åíü èðîíè÷íî îòíîñèòñÿ ê ðàöèîíàëüíûì ïðè¸ìàì ïðîåêòèðîâàíèÿ, ñ÷èòàÿ èõ èçæèòûìè. Îí ñ÷èòàåò, ÷òî èíòóèöèÿ è ýêñïåðèìåíòàòîðñêèé äóõ — ãëàâíûé ïîìîùíèê ñîâðåìåííîãî äèçàéíåðà, è, åñëè íóæíî, òî íå ñëåäóåò áîÿòüñÿ íàðóøàòü äàæå ñàìûå îñíîâîïîëîãàþùèå ïðàâèëà.
Ñîâðåìåííûé ýêñïåðèìåíòàëüíûé äèçàéí è íàñëåäèå ôóíêöèîíàëèçìà
3\ Эмигре Обложка журнала Emigre #23 сша 1992
 ïîõîæåé ýñòåòèêå, è èñïîëüçóÿ ïðèìåðíî òå æå ïîäõîäû, ðàáîòàþò ìíîãèå äèçàéí-ñòóäèè è äèçàéíåðû â ñåðåäèíå äåâÿíîñòûõ. Èç íàèáîëåå èçâåñòíûõ ñëåäóåò îòìåòèòü àìåðèêàíöà àâñòðèéñêîãî ïðîèñõîæäåíèÿ Ñòåôàíà Çàãìàéñòåðà, êîòîðûé ñ÷èòàåò, ÷òî âñå ñòèëè â ãðàôè÷åñêîì äèçàéíå äàâíî ïðèäóìàíû, è äèçàéíåðó íè÷åãî íå îñòàåòñÿ, êðîìå êàê ñàìîâûðàæàòüñÿ â ðàìêàõ ñóùåñòâóþùèõ, è ÷åì îðèãèíàëüíåé è íåîæèäàííåé áóäóò åãî èäåè, òåì áîëüøèé åãî æäåò óñïåõ. Æóðíàë Emigre, èçäàâàåìûé óæå óïîìèíàåìîé âûøå îäíîèìåííîé äèçàéí-ñòóäèåé, õîòÿ è ñäåëàí íàìíîãî ÷èùå è ìèíèìàëèñòè÷íåé, ÷åì íåîáóçäàííûé RayGun, â ñâîåé îñíîâå èìååò âñ¸ òîò æå áóíòàðñêèé äóõ. Àðò-äèðåêòîð Ðóäè Âàíäåðëàíñ ýêñïåðèìåíòèðóåò ñ íàáîðîì, ðàçðÿäêîé, ìåæñòðî÷íûìè ðàññòîÿíèÿìè, ðàçìåðàìè è ïîçèöèÿìè çíàêîâ, áåëûì ïîëåì ëèñòà. Ñïðîåêòèðîâàííûå â ýòî âðåìÿ Çóçàíîé Ëè÷êî øðèôòû Emigre, óæå íå íîñÿò êîíñòðóêòèâíî-ìàòðè÷íîãî õàðàêòåðà ïåðâûõ ðàáîò, è òîæå èñïîëüçóþò ïðèíöèï ñëó÷àéíîñòè è íåîæèäàííûõ õîäîâ â ðèñóíêå çíàêîâ.  Åâðîïå íàèáîëåå çíà÷èìûì ïðåäñòàâèòåëåì ýòîãî òå÷åíèÿ ÿâëÿåòñÿ ñòóäèÿ Tomato, èñïîëüçóþùàÿ òå æå ïðèíöèïû ïðîåêòèðîâàíèÿ è ñõîæóþ ýñòåòèêó. Íîâîå íàïðàâëåíèå â íåêîòîðûõ èñòî÷íèêàõ ïîëó÷èëî íàçâàíèå «ýêñïåðèìåíòàëüíàÿ òèïîãðàôèêà». Ýòîò òåðìèí äîñòàòî÷íî òî÷íî îòðàæàåò ñïåöèôèêó ïåðåäîâîãî äèçàéíà äåâÿíîñòûõ. Êàêèå æå åãî îñíîâíûå ÷åðòû? Âî-ïåðâûõ, ýòî ïîëíàÿ ñâîáîäà â îôîðìëåíèè òåêñòà, êîãäà äîïóñêàåòñÿ ëþáàÿ âûêëþ÷êà èëè å¸ îòñóòñòâèå, ëþáûå ýêñïåðèìåíòû ñ èíòåðëèíüÿæåì è òðåêèíãîì, ïðîèçâîëüíîå çàðåçàíèå òåêñòîâûõ ýëåìåíòîâ. Ïðèâåòñòâóåòñÿ ñîñòàâëåíèå èç çíàêîâ ñëîæíûõ, èíîãäà ïëîõî ÷èòàåìûõ êîìïîçèöèé, ïóò¸ì íàëîæåíèÿ îäíèõ çíàêîâ íà äðóãèå, èëè êîãäà îäíà áóêâà âûâîðîòêîé ðàáîòàåò ïî äðóãîé. Âî-âòîðûõ — îñîáîå âíèìàíèå ê ñòèõèéíîé óëè÷íîé «òèïîãðàôèêå íàçàáîðíûõ íàäïèñåé» è ÷àñòûå çàèìñòâîâàíèÿ îòòóäà. Â-òðåòüèõ, äëÿ ýêñïåðèìåíòàëüíîé òèïîãðàôèêè õàðàêòåðíî çàèìñòâîâàíèå âèçóàëüíûõ õîäîâ èç áðàêà ñìåæíûõ òåõíîëîãèé. Òàêèìè ïðè¸ìàìè ìîæíî íàçâàòü ÷¸ðíûå, èëè íàîáîðîò, áåëûå ïëàøêè ïðîèçâîëüíîé ôîðìû íà ôîòîãðàôèÿõ, êîòîðûå ìîãóò âîçíèêíóòü ïðè ïå÷àòè îòïå÷àòêîâ, â ñëó÷àå, åñëè íà ôîòîáóìàãå îêàæóòñÿ ïîñòîðîííèå ïðåäìåòû. 159
#5
Thedesignersrepublic.com — домашний ресурс небольшой, но в последнее время очень известной британской дизайн-студии. Они всегда считались радикальной командой, экспериментирующей в достаточно жесткой разновидности стиля «хай-тек». В частности, известность им принесло сотрудничество со звукозаписовающей компанией «Warp», издающей
экспериментальную техномузыку таких групп, как Aphex Twin и Red Snapper. В оформлении собственного сайта tdr пошли по тому же пути, что и «швейцарцы» при вёрстке журнала Neue Grafik — «издание представляющее дизайн не должно выпячивоть свой собственный дизайн» — принцип проектирования, полностью укладывающийся в рацио-
налистскую концепцию проектирования. Даже по графическому языку сайт почти «швейцарский»: чистый белый фон, Helvetica в качестве основного шрифта, только флаговый набор, тёмно-серая цветовая гамма, чёткая, местами даже навязчивая систематизация информации. Единственное решение, стилистически окрашивающие сайт, это уменьшение
трекинга вплоть до слияния букв в заголовках, однако этот приём применён ко всем заголовкам, и его назначение скорей идентификационное, чем чисто художественное.
4/
׸ðíûå ïîëîñû ìîãóò âîçíèêíóòü ïðè ñêàíèðîâàíèè ñëàéäîâ, åñëè îíè íåðîâíî ðàçëîæåíû â ñêàíåðå. Ðàçìûòîå èëè íåâåðíî ýêñïîíèðîâàííîå ôîòîèçîáðàæåíèå — ðàñïðîñòðàí¸ííûé áðàê, âîçíèêàþùèé â ñëó÷àå îøèáêè àâòîìàòèêè ëþáèòåëüñêèõ êàìåð. Î÷åíü ïîïóëÿðíûé ó åâðîïåéñêèõ äèçàéíåðîâ îâåðïðèíò — âîçâåä¸ííàÿ â ïðè¸ì êëàññè÷åñêàÿ îøèáêà êîìïüþòåðíîé â¸ðñòêè.
4\ Дизайнерс Репаблик Собственная интернетстраница Великобритания 2000
Âñ¸ ýòî ìíîãîîáðàçèå ïðè¸ìîâ áàçèðóåòñÿ íà âîçðîñøåé âû÷èñëèòåëüíîé ìîùè êîìïüþòåðíûõ ãðàôè÷åñêèõ ñòàíöèé è ðàñøèðèâøåìóñÿ íàáîðó èíñòðóìåíòîâ èçäàòåëüñêèõ ñèñòåì.  äåâÿíîñòûõ ñòàíîâèòñÿ âîçìîæíûì ïðàêòè÷åñêè ëþáîå äåéñòâèå ñ ðèñóíêîì øðèôòà, íàáîðîì, âåêòîðíûìè è ðàñòðîâûìè èçîáðàæåíèÿìè. Òåõíîëîãèÿ ïîëíîöâåòíîé îôñåòíîé ïå÷àòè è ñîâðåìåííûå äîïå÷àòíûå êîìïëåêñû ñäåëàëè âîçìîæíûì âîïëîùåíèå ôàêòè÷åñêè ëþáîãî çàìûñëà äèçàéíåðà. Âûøåäøàÿ â 1992 ãîäó, êíèãà ñ ðàáîòàìè Äýâèäà Êàðñîíà íàçûâàåòñÿ The End Of Print, ÷òî îçíà÷àåò «Êîíåö ïå÷àòè», è ýòî íàçâàíèå âî ìíîãîì îïðåäåëÿåò ñèòóàöèþ â ðàçâèòèè ãðàôè÷åñêîãî äèçàéíà ýòîãî âðåìåíè, ò. ê. òðåáîâàíèÿ ïå÷àòíîãî ïðîöåññà ïåðåñòàëè âëèÿòü íà òèïîãðàôèêó è ãðàôè÷åñêèé äèçàéí, è áîëüøå íå äèêòîâàëè âèçóàëüíûå õîäû. Êàê è íîâàÿ âîëíà, ýêñïåðèìåíòàëüíàÿ òèïîãðàôèêà — ïîñòìîäåðíèñòñêèé ñòèëü â ãðàôè÷åñêîì äèçàéíå, è îí íå îòðèöàåò íåîáõîäèìîñòè ãðàôè÷åñêîãî äèçàéíà äâèãàòüñÿ âïåðåä. Íåêîòîðûìè ïðè¸ìàìè, òàêèìè êàê çàðåçàíèå àêöèäåíòíûõ òèïîãðàôñêèõ ýëåìåíòîâ îí îáîãàòèë êîììåð÷åñêèé äèçàéí (íàïðèìåð, ëîãîòèï äþññåëüäîðôñêîãî àýðîïîðòà). Îäíàêî, ñàìà ñèñòåìà òâîð÷åñòâà, íåñîìíåííî íîâàòîðñêàÿ, âñ¸-òàêè îêàçàëàñü íå â ñîñòîÿíèè óäîâëåòâîðèòü ðûíî÷íûå ïîòðåáíîñòè. –––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––– Òîò ôàêò ÷òî êî âòîðîé ïîëîâèíå äåâÿíîñòûõ âëèÿíèå ñî ñòîðîíû ïîëèãðàôè÷åñêèõ òåõíîëîãèé îñëàáåâàåò, ñîâåðøåííî íå îçíà÷àåò, ÷òî ãðàôè÷åñêèé äèçàéí îñòàëñÿ íàåäèíå ñ ñîáîé. Íàïðîòèâ, áóðíîå ðàçâèòèå êîìïüþòåðíûõ êîììóíèêàöèé, â ïåðâóþ î÷åðåäü èíòåðíåòà, ïîðîäèëî íîâóþ ãðàôè÷åñêóþ ñðåäó, íîâûå èíñòðóìåíòû äëÿ òâîð÷åñòâà è, ñëåäîâàòåëüíî, íîâûé âèòîê ðàçâèòèÿ äèçàéíà, êîòîðûé ìû ìîæåì íàáëþäàòü ñåé÷àñ. Èçíà÷àëüíî, çà ïðàâî âèçóàëüíî îôîðìèòü âèðòóàëüíîå ïðîñòðàíñòâî ãëîáàëüíîé êîìïüþòåðíîé ñåòè ñîïåðíè÷àëè äâå îñíîâíûõ êîíöåïöèè — äâóõ-
160
Ñîâðåìåííûé ýêñïåðèìåíòàëüíûé äèçàéí è íàñëåäèå ôóíêöèîíàëèçìà
Британская студия The Attik — по праву является одним из флагманов графического дизайна «хай-тек» сегодня. Она достаточно крупная и её работы вполне коммерчески ориентированны. Часто Attik использует в графическом дизайне элементы трёхмерной графики, но собственный сайт фирма оформила в схожем с TheDesignersRepublic ключе. Та же систематизация
информации, та же Helvetica в качестве основного шрифта, тот же рафинированный стиль, граничащий с полным его отсутствием.
5/
ìåðíàÿ è òð¸õìåðíàÿ. Äâóõìåðíàÿ ïðåäïîëàãàëà îôîðìëåíèå èíòåðíåòà ñðåäñòâàìè ãðàôè÷åñêîãî äèçàéíà â âèäå òåêñòà è òàáëèö, èëè íàïîäîáèå óæå ñîçäàííûõ ê òîìó âðåìåíè ãðàôè÷åñêèõ èíòåðôåéñîâ êîìïüþòåðîâ (Macintosh, Windows è ò. ä.). Îñíîâíûì ñðåäñòâîì âèçóàëèçàöèè äâóõìåðíîé êîíöåïöèè áûë ïðîòîêîë html (Hypertext Markup Language), ÷òî ïåðåâîäèòñÿ, êàê «ßçûê ðàçìåòêè ãèïåðòåêñòà». Òð¸õìåðíàÿ êîíöåïöèÿ ïðåäïîëàãàëà âèçóàëèçàöèþ èíôîðìàöèîííîé ñåòè, ïóò¸ì ñîçäàíèÿ òð¸õìåðíîé ñðåäû, è ãëàâíûì ñðåäñòâîì îïèñàíèÿ ýòèõ «èíòåðüåðîâ èíòåðíåòà» âûñòóïàë ïðîòîêîë vrml (Virtual Reality Modeling Language), ÷òî ìîæíî ïåðåâåñòè êàê «ßçûê ìîäåëèðîâàíèÿ âèðòóàëüíîé ðåàëüíîñòè».  íà÷àëå äåâÿíîñòûõ èäåÿ âèðòóàëüíîé ðåàëüíîñòè áûëà î÷åíü ìîäíîé, è òîìó ñâèäåòåëüñòâóåò êóëüòîâûé õóäîæåñòâåííûé ôèëüì òîãî âðåìåíè — «Êîñèëüùèê ëóæàåê». Îäíàêî ñîçäàíèå âèðòóàëüíîãî òð¸õìåðíîãî ïðîñòðàíñòâà òðåáóåò áîëüøèõ âû÷èñëèòåëüíûõ ðåñóðñîâ, à ïðîïóñêíàÿ ñèñòåìà ñåòè â òî âðåìÿ áûëà íåâåëèêà, äà è ìîùíîñòè áîëüøèíñòâà ïåðñîíàëüíûõ êîìïüþòåðîâ íå õâàòàëî äëÿ âîñïðîèçâåäåíèÿ äàííûõ ïîëó÷åííûõ èç ñåòè â ñêîëü-ëèáî ïðèåìëåìîå âðåìÿ. Çàãðóçêà çàâåäîìî «ëåãêîãî» òåêñòà èç ñåòè îêàçàëîñü ìåíåå õëîïîòíûì äåëîì, êîòîðîå áûëî ïî ñèëó ëþáîìó îôèñíîìó êîìïüþòåðó. Ïîáåäà ãðàôè÷åñêîãî äèçàéíà íàä òð¸õìåðíûì â áèòâå çà èíòåðíåò îáóñëîâëåíà åù¸ è òåì, ÷òî êðóïíûå êîìïàíèè ñïåøèëè âîñïîëüçîâàòüñÿ ïðåèìóùåñòâàìè íîâîãî ñðåäñòâà êîììóíèêàöèè. À ó áîëüøèíñòâà èç íèõ áûëè äåòàëüíî ðàçðàáîòàííûå êîðïîðàòèâíûå ãðàôè÷åñêèå ñòèëè, è ïåðåíåñòè èõ â äâóõìåðíîå ïðîñòðàíñòâî áûëî íàìíîãî ïðîùå, ÷åì â òð¸õìåðíîå.
5\ Аттик Собственная интернетстраница Великобритания 2001
Ê ñåðåäèíå äåâÿíîñòûõ ãîäîâ ñòàíäàðòîì äå-ôàêòî â ñåòè ñòàë html, êîòîðûé ïðåäñòàâëÿåò èç ñåáÿ îòíîñèòåëüíî íåñëîæíûé ÿçûê ïðîãðàììèðîâàíèÿ, ïîçâîëÿþùèé â îïðåäåë¸ííîì ïîðÿäêå ðàññòàâëÿòü òåêñò è èëëþñòðàöèè â ðàáî÷åì îêíå áðîóçåðà — ïðîãðàììû ïîçâîëÿþùåé ïðîñìàòðèâàòü èíòåðíåò-ñòðàíèöû â ðåæèìå íåïîñðåäñòâåííîãî ïîäêëþ÷åíèÿ ê ñåòè è ïåðèîäè÷åñêîé ïîäãðóçêè äàííûõ. Âîçìîæíîñòè îôîðìëåíèÿ òåêñòà â html íåâåëèêè — ôàêòè÷åñêè îíè äàæå óæå, ÷åì ïðè ôîòîíàáîðå: òîëüêî ãîðèçîíòàëüíîå ðàñïîëîæåíèå ñòðîê, òðè âàðèàíòà âûêëþ÷êè, îòñóòñòâèå âîçìîæíîñòè ïðîèçâîëüíîãî êåðíèíãà, î÷åíü óçêèé àðñåíàë øðèôòîâ, îãðàíè÷åííûé ñòàíäàðòíûì íàáîðîì îïåðàöèîííûõ ñèñòåì. Âîçìîæíîñòè ãðàôè÷åñêîãî îôîðìëåíèÿ òîæå íåëüçÿ íàçâàòü áîãàòûìè — êðîìå ëèíååê, ïðèìèòèâíûõ ïëàøåê è ìîçàè÷íîãî âûáðàòü íå èç ÷åãî. Âñå ñëîæíûå 161
#5
ãðàôè÷åñêèå ýëåìåíòû, à òàêæå èëëþñòðàöèè ïðèõîäèòñÿ ââ¸ðñòûâàòü â âèäå ðàñòðîâûõ èçîáðàæåíèé, íî ÷åì áîëüøå â ñòðàíèöå «êàðòèíîê» òåì «òÿæåëåé» îíà ñòàíîâèòñÿ è äîëüøå çàãðóæàåòñÿ. Ïîýòîìó ìíîãèå html-ñàéòû, îñîáåííî òå, êîòîðûå èìåþò áîëüøîå êîëè÷åñòâî ïîñåùåíèé â äåíü, èìåþò ïðîñòîé, ôóíêöèîíàëüíûé äèçàéí, áëî÷íî-òàáëè÷íóþ â¸ðñòêó, è êàê ïðàâèëî, âûãëÿäÿò ìåíåå îïðÿòíî, ÷åì ïå÷àòíûå ìàòåðèàëû. 6\ Атик ??? НьюЙорк — Лондон ???
7\ Томато Проект «Is what goes on, when you are not thinking» сша
Íî åñòü îäíî ïðåèìóùåñòâî, êîòîðîå ïîçâîëÿåò èíòåðíåò-ñàéòàì êà÷åñòâåííî ïðåâîñõîäèòü ëþáûå áóìàæíûå èçäàíèÿ. Ýòî èíòåðàêòèâíîñòü — êà÷åñòâî èíôîðìàöèè äàþùåå ïîëüçîâàòåëþ ïîäñòðàèâàòü å¸ ïîä ñåáÿ.  ñàìîé ðàñøèôðîâêå àááðåâèàòóðû «html» çàëîæåíî, ÷òî èíòåðàêòèâíîå èçäàíèå ïðåäñòàâëÿåò ÷èòàòåëþ íå ïðîñòî òåêñò, à îñîáóþ åãî èíòåðàêòèâíóþ ðàçíîâèäíîñòü — «ãèïåðòåêñò». Îñîáåííîñòü ãèïåðòåêñòà â òîì, ÷òî îí ñîäåðæèò, òàê íàçûâàåìûå, ãèïåðññûëêè, ïîçâîëÿþùèå áûñòðî îðèåíòèðîâàòüñÿ â áîëüøîì îáú¸ìå èíôîðìàöèè.  îáû÷íîì òåêñòå èõ ðîëü âûïîëíÿþò îãëàâëåíèå è ññûëêè â òåêñòå.  ãèïåðòåêñòå ññûëêè äàþò âîçìîæíîñòü ìãíîâåííî ïåðåìåùàòüñÿ ïî òåêñòîâîìó ìàññèâó, îáîñîáëÿòü îòäåëüíûå ÷àñòè òåêñòà, áåç óòîìèòåëüíûõ ïîèñêîâ îáðàùàòüñÿ ê ïåðâîèñòî÷íèêàì êàêîé-ëèáî èíôîðìàöèè â òåêñòå, è ò. ä. Áëàãîäàðÿ ýòèì âîçìîæíîñòÿì â äèçàéíå ñàéòîâ íàðÿäó ñ ýëåìåíòàìè, ïðèøåäøèìè èç òèïîãðàôèêè, ïîÿâèëèñü òàêèå àòðèáóòû èíòåðôåéñîâ êîìïüþòåðíûõ ïðîãðàìì, êàê êíîïêè èëè ëîãè÷åñêîå äðåâî.  äèçàéíå html-ñàéòîâ êàê íåëüçÿ êñòàòè ïðèøëèñü êî äâîðó ïðèíöèïû ôóíêöèîíàëèñòñêîé òèïîãðàôèêè. Îêàçàëîñü, ÷òî âîñïðèíèìàåìîñòü èíôîðìàöèè íà ýêðàíå êîìïüþòåðà çíà÷èòåëüíî íèæå ÷åì íà ëèñòå áóìàãè, è ïîìåùàåòñÿ â îòêðûòîå îêíî áðîóçåðà ïðèìåðíî â òðè ðàçà ìåíüøå òåêñòà, ÷åì íà ëèñò ôîðìàòà À4. Èíôîðìàöèþ íà ñàéòàõ ïðèõîäèëîñü ëîãè÷åñêè ñòðóêòóðèðîâàòü, ïðèäàâàòü åé èåðàðõè÷åñêèé ïîðÿäîê, à åäèíñòâåííûì ãðàôè÷åñêèì ñòèëåì ïðîøëîãî, íàøåäøåì âèçóàëüíîå âûðàæåíèå òàêîé èåðàðõèè áûëà «øâåéöàðñêàÿ øêîëà».  ðåçóëüòàòå íàèáîëåå óñïåøíî ñïðîåêòèðîâàííûå ñàéòû áîëüøèíñòâîì ïðè¸ìîâ, è âñëåäñòâèå, ñâîåé ýñòåòèêîé ñèëüíî íàïîìèíàþò îáðàçöû ïå÷àòíûõ èçäàíèé ïÿòèäåñÿòûõ ãîäîâ, íàïðèìåð, æóðíàë Neue Grafik. Íà ïðîòÿæåíèè íåñêîëüêèõ ëåò ïðîïóñêíàÿ ñïîñîáíîñòü èíòåðíåòà è ïðîèçâîäèòåëüíîñòü êîìïüþòåðîâ íåóêëîííî ðîñëè. Îäíîâðåìåííî ðàçâèâà-
162
Ñîâðåìåííûé ýêñïåðèìåíòàëüíûé äèçàéí è íàñëåäèå ôóíêöèîíàëèçìà
dsos1 — это не просто портфолио студии, но и одновременно учебник по типографике, и инструкция по пользованию сайтом студии, с которого можно загрузить некоторые акцидентные шрифты и скринсэйверы, представленные в книге. На прилагающемся компактдиске находится специальная программа-броузер, предназначенная только
для просмотра сайта dsos1, который в свою очередь нельзя посмотреть никаким из стандартных броузеров. Обложка книги сделана из поливинилхлорида, и имеет рельеф, а также надписи, намекающие на то, что её следует использовать также и как коврик для мыши при работе с броузером. 8/
ëèñü èíñòðóìåíòû è âîçìîæíîñòè èíòåðíåò-äèçàéíà íà îñíîâå html. Ïîÿâèëàñü âîçìîæíîñòü âñòàâëÿòü â â¸ðñòêó àíèìèðîâàííûå èçîáðàæåíèÿ. ßçûê ïðîãðàììèðîâàíèÿ Java ïîçâîëèë äîáèâàòüñÿ ñëîæíûõ èíòåðàêòèâíûõ ýôôåêòîâ, êîãäà ñàéò ïðîñòî îæèâàë ïîä êóðñîðîì ìûøè ïîëüçîâàòåëÿ. Îäíàêî ïðåîäîëåòü êîñíîñòü è íåïðèâëåêàòåëüíûé âíåøíèé âèä â¸ðñòêè òåêñòà html íå óäàâàëîñü, ïîêà íå ïîÿâèëàñü íîâàÿ òåõíîëîãèÿ âèçóàëèçàöèè èíôîðìàöèè â èíòåðíåòå — Flash.
8\ Дизайншок Оформление книги «dsos1» 2001
Èçíà÷àëüíî, Flash — ýòî èíñòðóìåíò âåêòîðíîé àíèìàöèè. Åãî ðàçðàáîò÷èê, êîìïàíèÿ Macromedia ïðåäëàãàëà íà ðûíêå äâà ïðîãðàììíûõ ïðîäóêòà: îñíîâàííûé íà ÿçûêå PostScript, âåêòîðíûé ðåäàêòîð FreeHand, ïðÿìîé êîíêóðåíò Illustrator, è ðåäàêòîð äëÿ ñîçäàíèÿ èíòåðàêòèâíûõ ïðåçåíòàöèé, Director. Ñîâìåñòèâ âîçìîæíîñòè ýòèõ äâóõ ïðîãðàìì, â Macromedia ïîëó÷èëè ðåäàêòîð ïîçâîëÿþùèé ñîçäàâàòü àíèìàöèþ, ãäå äâèæåíèå îïèñûâàåòñÿ íå ïîñëåäîâàòåëüíîé ñìåíîé ðàñòðîâûõ èçîáðàæåíèé, à ñ ïîìîùüþ èçìåíåíèÿ õàðàêòåðà êðèâûõ â èçîáðàæåíèè âåêòîðíîì. Ïî àíàëîãèè ñî ñòàòè÷íûìè èçîáðàæåíèÿìè, âåêòîðíàÿ àíèìàöèÿ çàíèìàåò íàìíîãî ìåíüøå ïàìÿòè êîìïüþòåðà, ÷åì ðàñòðîâàÿ. Äîïîëíèâ ðåäàêòîð ÿçûêîì ïðîãðàìèðîâàíèÿ Action Script, Macromedia ïðåâðàòèëà Flash â ìîùíûé ïðîãðàììíûé ïðîäóêò, ïîçâîëÿþùèé ñîçäàâàòü ñëîæíûå èíòåðàêòèâíûå ïðîãðàììû, îñíîâàííûå íà òåõíîëîãèè, î÷åíü ñõîæåé ñ PostScript. Ïîìèìî ñðåäû ïðîåêòèðîâàíèÿ, âàæíîé ñîñòàâëÿþùåé ÷àñòüþ òåõíîëîãèè ÿâëÿåòñÿ ïðîãðàììà, ïîçâîëÿþùàÿ ïðîèãðûâàòü/ïðîñìàòðèâàòü ñîçäàííûå â îñíîâíîì ðåäàêòîðå ôàéëû — FlashPlayer. Áåñïëàòíî ðàñïðîñòðàíÿåìûé â èíòåðíåòå FlashPlayer, èíñòàëëèðóåòñÿ â êà÷åñòâå ïîäêëþ÷àåìîãî ìîäóëÿ â áðîóçåð è ïîçâîëÿåò ïðîñìàòðèâàòü â åãî îêíå Flash-ôàéëû âî âðåìÿ ïóòåøåñòâèÿ ïî ñåòè. Îí, â ÷àñòíîñòè, áåð¸ò íà ñåáÿ î÷åíü âàæíóþ ôóíêöèþ «àíòè-àëÿéçèíãà», ò. å. ñãëàæèâàíèÿ «ïèëîîáðàçíîñòè» êðèâûõ, âîçíèêàþùåãî èç-çà ïèêñåëüíîé ïðèðîäû ýêðàíà. Áëàãîäàðÿ ýòîìó, èçîáðàæåíèå âî Flash âûãëÿäèò î÷åíü àêêóðàòíî è ïðèâëåêàòåëüíî. Ñåé÷àñ Flash äëÿ èíòåðíåò-äèçàéíà çíà÷èò ïðèìåðíî òî æå ñàìîå, ÷òî â ñâî¸ âðåìÿ PostScript çíà÷èë äëÿ èçäàòåëüñêîé äåÿòåëüíîñòè. Îí ïîçâîëÿåò ñîçäàâàòü öåëûå ñàéòû, â êîòîðûõ èñïîëüçóþòñÿ è âåêòîðíûå è ðàñòðîâûå èçîáðàæåíèÿ, òåêñò è â¸ðñòêó, íå ïðèâÿçàííûå ê ïèêñåëüíîé ñòðóêòóðå ýêðàíà, ñëîæíûå äèíàìè÷åñêèå ýôôåêòû, çâóêîâîå îôîðìëåíèå. Îäíàêî, íåñìîòðÿ íà øèðîêèå âîçìîæíîñòè, âî Flash óäîáíåé âñåãî äåëàòü òî, 163
#5
ñ ÷åãî íà÷èíàëàñü åãî èñòîðèÿ — îæèâøàÿ ïëîñêîñòíàÿ è ïñåâäî-òð¸õìåðíàÿ âåêòîðíàÿ ãðàôèêà, êîòîðàÿ åù¸ è ÿâëÿþòñÿ äëÿ òåõíîëîãèè íàèáîëåå «ë¸ãêîé», è «áåñïðîáëåìíîé».
9\ Кафемеланж Флайеры Швейцария 1999
Ýòî îáñòîÿòåëüñòâî äèêòóåò ïðèìåíåíèå îïðåäåëåííûõ ïðè¸ìîâ âûðàçèòåëüíîñòè (èçîáðàçèòåëüíûå õîäû), êîòîðûå ïîÿâëÿþòñÿ â ðàáîòàõ ðàçíûõ äèçàéíåðîâ, ñíà÷àëà â èíòåðíåòå, à òåïåðü è â ïîëèãðàôèè.  ðåçóëüòàòå, ê íàñòîÿùåìó ìîìåíòó ñôîðìèðîâàëñÿ íîâûé ñòèëü â ãðàôè÷åñêîì äèçàéíå, ÷åðòû êîòîðîãî çàìåòíû ñåé÷àñ óæå ïîâñåìåñòíî — â äèçàéíå ñàéòîâ, ïå÷àòíîì äèçàéíå, íà òåëåâèäåíèå. Åãî íàçûâàþò è «ôëýø-ñòèëåì», è «òåõíî», íî íàèáîëåå ¸ìêî åãî îïðåäåëÿåò íàçâàíèå «õàé-òåê», ïî àíàëîãèè ñ ìîäíûì ñåé÷àñ òå÷åíèåì â ïðîìûøëåííîì äèçàéíå è àðõèòåêòóðå. Ïîìèìî Flash, íà «õàé-òåê» â ãðàôèêå âëèÿåò ýñòåòèêà «õàé-òåêà» ïðîìûøëåííîãî äèçàéíà, áóðíîå ðàçâèòèå òð¸õìåðíîé êîìïüþòåðíîé ãðàôèêè, ýñòåòèêà ôàíòàñòè÷åñêèõ ôèëüìîâ, è äàæå ÿïîíñêèõ ìóëüòôèëüìîâ «Àíèìý». Òàêæå ÿâíûì êàæåòñÿ âëèÿíèå íà «õàé-òåê» ýñòåòè÷åñêèõ è ïðîåêòíûõ ïðèíöèïîâ «øâåéöàðñêîé øêîëû», è «èíòåðíàöèîíàëüíîãî ñòèëÿ» ïÿòèäåñÿòûõ-ñåìèäåñÿòûõ ãîäîâ äâàäöàòîãî âåêà. Ïîïðîáóåì ðàññìîòðåòü ïîäðîáíåå íåêîòîðûå îáðàçöû ñîâðåìåííîãî äèçàéíà, êîòîðûå ìîæíî îòíåñòè ê «õàé-òåêó». Ýòî è îáðàçöû web-äèçàéíà, è ïå÷àòíîé ïðîäóêöèè, è ñðåäîâîé ãðàôèêè.
10\ Бюро дистракт Плакат kd-kiste Швейцария 1999
164
Íà÷àòü õîòåëîñü áû ñ äèçàéíà äâóõ ñàéòîâ, êàæäûé èç êîòîðûõ âûïîëíåí ïîëíîñòüþ ñðåäñòâàìè Flash. Îáà ñàéòà ÿâëÿþòñÿ ïîðòôîëèî ôèðì, èõ ðàçðàáîòàâøèõ, è åñòåñòâåííî îòðàæàþò âçãëÿä ñîçäàòåëåé, êàêèì äîëæåí áûòü ñîâðåìåííûé web-äèçàéí. Ðå÷ü èäåò î äîìàøíèõ ñòðàíèöàõ áðèòàíñêèõ äèçàéí-ñòóäèé TheDesignersRepublik è Attik Attik. Îáà ñàéòà èìåþò î÷åíü ÿñíóþ ëîãè÷åñêóþ ñòðóêòóðó, è ëàêîíè÷íî îôîðìëåíû. È òîò è äðóãîé ëèøåíû ïðèçíàêîâ îòêðîâåííîãî óâëå÷åíèÿ âîçìîæíîñòÿìè òåõíîëîãèè, è ñâîáîäíî èñïîëüçóþò èõ äëÿ äîñòèæåíèÿ ñâîèõ äèçàéíåðñêèõ öåëåé. Íàâèãàöèÿ ïðîäóìàíà äî ìåëî÷åé, è ÷òî èíòåðåñíî, ñðåäñòâàìè Action Script âî ìíîãîì ïîâòîðÿåò ïðèíöèïû íàâèãàöèè â html èëè â îïåðàöèîííûõ ñèñòåìàõ. À âåäü äèçàéíåðû ìîãëè ïðèäóìàòü ñîáñòâåííûå ñèñòåìû íàâèãàöèè, êîòîðûå ìîãëè áû ïðåâðàòèòü ïðîñìîòð ñàéòà â çàíèìàòåëüíóþ èãðó. Îäíàêî ýòîãî íå ñëó÷èëîñü. Çíàêîâûì â äèçàéíå îáîèõ ñàéòîâ, ÿâëÿåòñÿ òî, ÷òî äèçàéíåðû, ïîëó÷èâ â ñâî¸ ðàñïîðÿæåíèå
Ñîâðåìåííûé ýêñïåðèìåíòàëüíûé äèçàéí è íàñëåäèå ôóíêöèîíàëèçìà
11\ Спаркплаг Музыкальный плакат Швейцария 2000
12\ Валгалла Плакат Швейцария 1998
èíñòðóìåíò, íàìíîãî ðàñøèðèâøèé èõ âîçìîæíîñòè, íå ñòàëè óõîäèòü îò ðàöèîíàëèñòñêîé â¸ðñòêè, êîòîðàÿ â html áûëà áû âûíóæäåííîé ìåðîé. Âñ¸ ýòî ãîâîðèò î òîì, ÷òî ñîçäàòåëè îáîèõ ñàéòîâ, ñîòðóäíèêè ïðîãðåññèâíûõ äèçàéí-êîìïàíèé, îêàçûâàåòñÿ, ÿâëÿþòñÿ ïðèâåðæåíöàìè ðàöèîíàëüíîãî ïîäõîäà ê ïðîåêòèðîâàíèþ. Îäèí èç íàèáîëåå ýêñïåðèìåíòàëüíûõ, è äàæå ýêñòðåìàëüíûõ, æàíðîâ — ìóçûêàëüíûé äèçàéí, à òî÷íåå, îôîðìëåíèå òàíöåâàëüíûõ ìåðîïðèÿòèé. Çäåñü íå òðåáóåòñÿ ñîáëþäåíèå êàêèõ-òî æåñòêèõ ïðàâèë, åäèíñòâåííîå òðåáîâàíèå ê ìàòåðèàëàì — ñíîñíàÿ èíôîðìàòèâíîñòü. Îñíîâíûå ôîðìàòû —ôëàéåð è ïëàêàò, ñ íèõ äîëæíî ñ÷èòûâàòüñÿ ÷èñëî, âðåìÿ è ìåñòî ìåðîïðèÿòèÿ, à òàêæå åãî ìóçûêàëüíî-ñòèëåâóþ íàïðàâëåííîñòü. Ãëàâíîå â «äèñêîòå÷íîì» äèçàéíå — ñòèëü. Ðàáîòàåò ïðèíöèï «÷åì ìîäíåå, ýêñòðàâàãàíòíåå è ðàäèêàëüíåé — òåì ëó÷øå». Ðàáîòû ìîëîäûõ øâåéöàðñêèõ äèçàéí-ñòóäèé Cafemelange, Buro Destruct, Walhalla, The Sparkplugs, Rafinerie — íè÷òî èíîå, êàê ìîäíàÿ Flash-ñòèëèñòèêà èíòåðíåòà, âûïëåñíóâøàÿñÿ íà áóìàãó. Äèçàéíåðû ïûòàþòñÿ äîáèòüñÿ ìàêñèìàëüíîãî îùóùåíèÿ «òåõíîãåííîñòè» îò ñâîèõ ðàáîò, è èñïîëüçóþò æåñòêèå ïî ôîðìå ïëàøêè, ÿðêèå öâåòà, ëèíåéêè, ðàìêè, ýëåìåíòû òåõíè÷åñêîé è èíôîðìàöèîííîé ãðàôèêè (ïèêòîãðàììû, ñòðåëêè è ò. ä.).  òèïîãðàôèêå èñïîëüçóþòñÿ ëèáî, ñòàâøèå óæå ñòàíäàðòîì, êëàññè÷åñêèå ãðîòåñêè — Univers, Helvetica, ëèáî æåñòêèå, ìàøèííî-ãåîìåòðè÷åñêèå ìàòðè÷íûå àêöèäåíòíûå øðèôòû ÷àñòî ñîáñòâåííîãî èçãîòîâëåíèÿ. Êîíå÷íî, êàê è â ðàáîòàõ Êàðñîíà è Tomato ñîâðåìåííûå ýêñïåðèìåíòàòîðû îò äèçàéíà ñòðåìÿòñÿ «çàñîðèòü» ëèñò êàêèìè-òî áåñïîëåçíûìè ñ òî÷êè çðåíèÿ ôóíêöèè ýëåìåíòàìè, «íàêèäàòü ìóñîðà», íî èõ «ìóñîð» ñîâåðøåííî èíîé — îí èìååò æåñòêóþ, ïóñòü ÷àñòî è áåññìûñëåííóþ âíóòðåííþþ ñòðóêòóðó. Îíè âîñïåâàþò ýñòåòèêó êîìàíäíîé ñòðîêè êîìïüþòåðà, êàê ñîâåðøåííî «ïòè÷èé» ÿçûê, êîòîðûé, òåì íå ìåíåå, íè íà ñåêóíäó íå ïîçâîëÿåò óñîìíèòüñÿ, ÷òî îí ïðåèñïîëíåí ÷¸òêîé ëîãèêè è êîíêðåòíîãî ñìûñëà. Îò «êîìàíäíîé ñòðîêè» äî «â¸ðñòêè html» ïî ëîãèêå ñîâñåì íåáîëüøîå ðàññòîÿíèå, è äèçàéíåðû ýêñïåðèìåíòàëüíîãî «õàé-òåêà» åãî ïðîõîäÿò êàæäûé ðàç, êîãäà ïûòàþòñÿ íåìíîãî îáëåã÷èòü ÷èòàåìîñòü ñâîåé «êîìàíäíîé ñòðîêè». À êàê ìû óæå âûÿñíèëè ðàíüøå, îòòóäà óæå ðóêîé ïîäàòü äî ôóíêöèîíàëèñòñêîé òèïîãðàôèêè â äóõå «øâåéöàðñêîé øêîëû». Èíîãäà âëèÿíèå ãðàôè÷åñêîãî äèçàéíà ïÿòèäåñÿòûõ ñòàíîâèòñÿ âîïèþùèì, êîãäà óæå ïîÿâëÿåòñÿ è ïîõîæèé èçîáðàçèòåëüíûé ðÿä â âèäå ÷åðíî-áåëîé ôîòîãðàôèè êàêîãî-òî ÿâíî ôóíêöèîíàëèñòñêîãî 165
#5
Основным элементом оформления являлся бумажный пакет с ручкой, на который нанесена общая информация о выставке и ее участниках. В него посетитель должен складывать карточки, каждая из которых содержала информацию об отдельном экспонате, и взять её можно было только непосредственно у самого экспоната. Таким
образом, стопки карточек заменяли таблички с названием работ, а пакет с карточками — каталог. В данной схеме заложен элемент интерактивности, т. е. посетитель может формировать каталог по своему усмотрению. Издание комплекта несложных в изготовлении полиграфических материалов и несложная оптимизация перегородок
и подиумов позволили избежать более дорогих работ по изданию каталога и нанесению графики на стены. Выполненные в едином графическом ключе и свёрстанные по одному модулю, карточки присутствуя везде на выставке связывают её, привнося ощущение «глобоальной оформленности». В этой работе применяется фоновая заливка листа при
оставлении ровных белых полей — ещё один модный приём хай-тека, который демонстрирует стремление современных дизайнеров добиться ощущения структурности, незамутненности образа своих работ.
13/
çäàíèÿ, è ñîîòâåòñòâóþùåé öâåòîâîé ãàììû, êàê ýòî ïðîèçîøëî ñ ïëàêàòîì «Brakebeat Era» ñòóäèè The Sparkplugs. Íå ìåíå ýêñïåðèìåíòàëüíîé è íåêîììåð÷åñêîé ðàáîòîé ÿâëÿåòñÿ êíèãà «dsos1» íåìåöêîé äèçàéí-ñòóäèè Designershock. Íåñìîòðÿ íà ÿâíî ïðîâîêàòèâíûé, èëè èñêëþ÷èòåëüíî èëëþñòðàòèâíûé õàðàêòåð íåêîòîðûõ ðàáîò, ïðåäñòàâëåííûõ â êíèãå, îíà ÿâëÿåò ñîáîé ïðèìåð ïðîèçâåäåíèÿ ïðîíèêíóòîãî âíóòðåííèì ïàôîñîì. Ïî ïåäàíòè÷íîñòè ïîäà÷è ìàòåðèàëà, ñòðóêòóðíîñòè â¸ðñòêè, âíèìàíèþ ê êàæäîé äåòàëè, è îáùåé ïðîðàáîòàííîñòè ïðîåêòà ýòà ðàáîòà äàñò ôîðó äàæå «Òèïîãðàôèêå» Ýìèëÿ Ðóäåðà. Ïî ãðàôè÷åñêîìó ÿçûêó «dsos1» î÷åíü áëèçêà ê ñàéòó TheDesignersRepublik — ýòà æå ìîäóëüíîñòü è ôëàãîâûé íàáîð, âîçâåä¸ííûå â àáñîëþò, òîò æå ïðèíöèï ïèñüìà «÷¸ðíûé ïî áåëîìó», òîò æå ìàêñèìàëüíî âûðàçèòåëüíûé ìèíèìàëèçì â ñðåäñòâàõ.  êà÷åñòâå îñíîâíîãî øðèôòà âûáðàí Akzidenz Grotesk, ïðè÷¸ì åìó ïîñâÿù¸í îòäåëüíûé ðàçâîðîò, ãäå îáúÿñíÿåòñÿ ïî÷åìó âûáðàí èìåííî ýòîò êëàññè÷åñêèé øðèôò. Ðàáîòû äèçàéíåðîâ «õàé-òåêà» â ýêñïåðèìåíòàëüíûõ æàíðàõ ãðàôè÷åñêîãî äèçàéíà äåìîíñòðèðóþò íàì ÿâíî âûðèñîâûâàþùèåñÿ òåíäåíöèè. 13\ Санс+Баум Оформление выставки «Карта будущего» Англия 1999
Âî-ïåðâûõ, õóäîæåñòâåííûå ïðåäïî÷òåíèÿ äèçàéíåðîâ ñåãîäíÿ îòëè÷àþòñÿ äàæå îò òåõ, ÷òî áûòîâàëè äåñÿòü ëåò íàçàä. ñëó÷èëñÿ ïåðåõîä îò ìðà÷íî-ìóñîðíîé, äåñòðóêòèâíîé ýñòåòèêè äåâÿíîñòûõ ê ñòåðèëüíîòåõíîëîãè÷íîé, êîíñòðóêòèâíîé ýñòåòèêå äâóõòûñÿ÷íûõ, è âî ìíîãîì ýòî ïðîäèêòîâàíî àêòèâíîé æèçíüþ ãðàôè÷åñêîãî äèçàéíà íà ýêðàíå êîìïüþòåðà. Âî-âòîðûõ, ñëó÷àéíî-èíòóèòèâíûé ïîäõîä ê ïðîåêòèðîâàíèþ, íà ïîñòó ñàìîãî ïðîãðåññèâíîãî, âíîâü óñòóïèë ìåñòî ðàöèîíàëüíî-êîíñòðóêòîðñêîìó, è ñåé÷àñ äàæå âûðèñîâàëàñü ïàðàäîêñàëüíàÿ ñèòóàöèÿ — êîììåð÷åñêèå ðàáîòû äåëàþòñÿ äàæå â áîëåå ñâîáîäíîì ñòèëå è â ðàìêàõ áîëåå äåìîêðàòè÷íîãî ïîäõîäà, ÷åì íåêîììåð÷åñêèå. È â-òðåòüèõ, ñòàëè î÷åíü ÷àñòû çàèìñòâîâàíèÿ, êàê ïðÿìûå, òàê è íåîñîçíàííûå, èç ãðàôè÷åñêîãî ÿçûêà «øâåéöàðñêîé øêîëû», à èìåííî èñïîëüçîâàíèå êëàññè÷åñêèõ çàêðûòûõ ãðîòåñêîâ, ìîäóëüíîñòü è ñòðóêòóðíîñòü â¸ðñòêè, ïîäàâëÿþùåå èñïîëüçîâàíèå ôëàãîâîãî íàáîðà…
166
Ñîâðåìåííûé ýêñïåðèìåíòàëüíûé äèçàéí è íàñëåäèå ôóíêöèîíàëèçìà
Работа выполнена в тесном сотрудничестве графиков и промышленных дизайнеров: рафинированные пиктограммы и минималистская типографика органично вписаны в не менее рафинированные объекты промышленного дизайна — трёхметровые прямоугольные в сечении столбы, выполненные из пластика различной степени прозрачности. Указатели
прекрасно гармонируют с современным торговым и осветительным оборудованием магазина, не вызывают на себя лишнего внимания, и, в то же время, позволяют посетителю безошибочно и в кратчайшие сроки считать информацию, ввиду её строгой иерархической упорядоченности и лаконичности графического решения. 14/
Ïðåäïîëàãàåòñÿ, ÷òî ñòèëè, îñíîâíûì ïîëåì ðàñïðîñòðàíåíèÿ êîòîðûõ ÿâëÿåòñÿ ýêñïåðèìåíòàëüíûå æàíðû, ðàíî èëè ïîçäíî íà÷èíàþò ïðèñóòñòâîâàòü â êîììåð÷åñêèõ. Ñ õàé-òåêîì óæå ñåé÷àñ ïðîèñõîäèò ïîäîáíîå ïðåâðàùåíèå. Îí òðàíñôîðìèðóåòñÿ èç ìîäíîãî ñòèëÿ â äîìèíèðóþùåå íàïðàâëåíèå, îõâàòûâàþùåå âñå æàíðû ãðàôè÷åñêîãî äèçàéíà, â òîì ÷èñëå è êîììåð÷åñêèå, òàêèå êàê ðåêëàìà, êîðïîðàòèâíûå ñòèëè, êîììåð÷åñêèé web-äèçàéí, òåëåâèçèîííûé äèçàéí, è ò. ä. Ýòî îò÷åòëèâî âèäíî íà ïðèìåðå ñîâðåìåííîãî èäåíòèôèêàöèîííîãî äèçàéíà õàé-òåê.
14\ Норт Визуальные коммуникации универмага «Селфриджес» 2000
Ðàçðàáîòàííîå ñòóäèåé Sans+Baum, îôîðìëåíèå âûñòàâêè «Êàðòà áóäóùåãî», ïðåäñòàâëÿþùåé ðàáîòû ëîíäîíñêèõ äèçàéí-øêîë, — ïðèìåð íîâàòîðñêîãî è îðèãèíàëüíîãî, íî ìàêñèìàëüíî ëîãè÷åñêîãî, ðàöèîíàëüíîãî äèçàéíà. Ãðàôè÷åñêîå îôîðìëåíèå õóäîæåñòâåííûõ âûñòàâîê, õîòÿ è ñ÷èòàåòñÿ êàìåðíûì è îòíîñèòåëüíî ñâîáîäíûì æàíðîì, âñ¸-òàêè íå ìîæåò áûòü ñëèøêîì ðàäèêàëüíûì. Ýòî ñâîåãî ðîäà «àýðîïîðò èëè ãèïåðìàðêåò â ìèíèàòþðå» ñî ñëîæíîé ñèñòåìîé âèçóàëüíûõ êîììóíèêàöèé. Çðèòåëÿ íåîáõîäèìî íàïðàâèòü ïî íóæíîìó ïóòè ïðè îñìîòðå ýêñïîçèöèè, èíôîðìèðîâàòü îá ýêñïîíàòàõ, èõ õðîíîëîãè÷åñêîì ïîðÿäêå, à òàêæå ñíàáäèòü çðèòåëÿ êàòàëîãîì, èëè ÷åì-íèáóäü íà ïàìÿòü, ÷òî àâòîðàì ðàáîòû óäàåòñÿ ñäåëàòü íåòðèâèàëüíûì ñïîñîáîì. Ñèñòåìà óêàçàòåëåé äëÿ îäíîãî èç êðóïíåéøèõ ëîíäîíñêèõ óíèâåðìàãîâ «Selfridges», ñïðîåêòèðîâàííàÿ äèçàéíåðàìè ôèðìû North North, äà¸ò ïðåäñòàâëåíèå î òîì, êàê áóäóò âûãëÿäåòü âèçóàëüíûå êîììóíèêàöèè áëèæàéøåãî áóäóùåãî. Còèëèñòè÷åñêè ðàáîòà ëåæèò â îäíîé ïëîñêîñòè ñ ñàéòàìè TheDesignersRepublic è Attik. Äåìîíñòðèðóåò îòíîøåíèå êðóïíûõ êîðïîðàöèé ê ñîâðåìåííîìó äèçàéíó õàé-òåê, è ãðàôè÷åñêîìó â ÷àñòíîñòè, ïðîåêò, êîòîðûé íàçûâàåòñÿ Ford 24/7. Îí íåäâóñìûñëåííî äà¸ò ïîíÿòü, êàêîé äèçàéí íàñ æä¸ò â áóäóùåì, è êàêèå ëþäè åãî áóäóò ñîçäàâàòü. Ðå÷ü èäåò îá àâòîìîáèëå-ïðîòîòèïå, äèçàéí êîòîðîãî, î÷åíü ñìåëûé è ÿâíî òåõíîãåííûé, ðàçðàáàòûâàë Ìàðê Íüþñîí, çâåçäà ïåðâîé âåëè÷èíû â ïðîìäèçàéíå. Ïîëíîñòüþ ëîãè÷åñêèé èíòåðôåéñ, çàìåíÿþùèé ýòîé ìàøèíå ïðèâû÷íûå îðãàíû óïðàâëåíèÿ, ïðîåêòèðîâàëà âñ¸ òà æå ñòóäèÿ Attik. Ïîêàçàòåëüíî, ÷òî íåêîòîðûå àâòîïðîèçâîäèòåëè óæå ñåé÷àñ â ñâîèõ ñåðèéíûõ ìîäåëÿõ çàìåíÿþò òðàäèöèîííûå êíîïêè íà ýëåêòðîííûå èíòåðôåéñû. È õîòÿ ïîêà ýòè ñèñòåìû åù¸ íåäîñòàòî÷íî îòðàáîòàíû, è âûçûâàþò áîëüøîå êîëè÷åñòâî âïîëíå îáîñíîâàííîé êðèòèêè, â áóäóùåì, íåñîìíåííî, îíè ñòàíóò ñòàíäàðòîì íå òîëüêî äëÿ àâòîìîáèëåé, è îêîí÷àòåëüíî âûòåñíÿò àëãîðèòìû óïðàâëåíèÿ, ïðîäèêòîâàííûå 167
#5
òåõíîëîãèÿìè ïðîøëîãî âåêà. È íå ïîñëåäíþþ ðîëü â ýòîì ïðåäñòîèò ñûãðàòü äèçàéíåðàì ãðàôèêàì, ÷åé îïûò â ïîäà÷å è ñòðóêòóðèðîâàíèè èíôîðìàöèè îêàæåòñÿ íåçàìåíèì. –––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––– «Õàé-òåê», ìîæíî ñ óâåðåííîñòüþ íàçâàòü äîìèíèðóþùèì ñåãîäíÿ â ãðàôè÷åñêîì äèçàéíå, ò. ê. îí íåóêëîííî çàïîëíÿåò «äèçàéíåðñêîå ïðîñòðàíñòâî», è îñâàèâàåò âñ¸ íîâûå è íîâûå æàíðû. Áóäó÷è ñíà÷àëà ïîèñêîâûì íàïðàâëåíèåì, ïåðåæèâ ïåðèîä ñàìîëþáîâàíèÿ è óâëå÷åíèÿ ôîðìàëüíîãî ïîäõîäîì, îí íà÷èíàåò àêòèâíî ïðèñóòñòâîâàòü â êîììåð÷åñêèõ æàíðàõ.
15\ Реффайнери Серия флайеров Швейцария 1999
Äåñÿòü ëåò íàçàä òàêîãî íå ïðîèçîøëî ñ «ýêñïåðèìåíòàëüíîé òèïîãðàôèêîé», è äàëüøå ïîñòóïëåíèÿ çàêàçîâ ê Êàðñîíó è Tomato íà ðàçðàáîòêó ðåêëàìíûõ êîìïàíèé íåêîòîðûõ êðóïíûõ ôèðì äåëî íå ïîøëî. Èäåíòèôèêàöèîííûé äèçàéí îñòàëñÿ â ðóêàõ «îáëàãîðîäèâøèõñÿ» âûõîäöåâ èç «íîâîé âîëíû», òàêèõ êàê Áðîóäè, èëè Äþìáàð, è èõ ñòèëü ñîîòíîñèëñÿ ñ «ýêñïåðèìåíòàëüíîé òèïîãðàôèêîé» î÷åíü êîñâåííî.  ôèëîñîôèè ýêñïåðèìåíòàëüíîãî äèçàéíà äåâÿíîñòûõ íå áûëî ðàöèîíàëüíîãî, ñîçèäàòåëüíîãî çâåíà, êîòîðîå ïîçâîëèëî áû åìó ñòàòü ãëîáàëüíûì ñòèëåì, êàê ýòî â ñâî¸ âðåìÿ ïðîèçîøëî ñî «øâåéöàðñêîé øêîëîé», êîòîðàÿ, êñòàòè, äëÿ ñâîåãî âðåìåíè áûëà íå ìåíåå ðàäèêàëüíîé. «Ýêñïåðåìåíòàëüíàÿ òèïîãðàôèêà» ïîñòðîåíà íà èíäèâèäóàëèçàöèè äèçàéíåðñêîãî ïðîöåññà, ïðåâðàùåíèè åãî â òâîð÷åñòâî. Ÿ ñèñòåìà ïðîåêòèðîâàíèÿ íå ïðåäîñòàâëÿåò ðåàëüíûõ ñõåì ðåøåíèÿ êîíêðåòíûõ çàäà÷, äåëàÿ ðåçóëüòàò ðàáîòû íåïðåäñêàçóåìûì è ñèëüíî çàâèñÿùèì îò ñïîñîáíîñòåé îòäåëüíûõ äèçàéíåðîâ. Äàæå õàðàêòåðíûå ïðè¸ìû ñòèëÿ, îñíîâàíû íà îòðèöàíèè ïðàâèë, è êàê íå èìåþùèå ëîãè÷åñêèõ îáúÿñíåíèé, ñëåäóÿ åãî æå ôèëîñîôèè òîæå ìîãóò áûòü ïîñòàâëåíû ïîä ñîìíåíèå. Ýòî íå äàåò âîçìîæíîñòè ïðèìåíÿòü ñòèëü â ïðàêòèêå êîììåð÷åñêîãî èíôîðìàöèîííîãî äèçàéíà, òðåáóþùèõ ïîíÿòíûõ è äîñòóïíûõ ñõåì ðàáîòû äëÿ ñîòðóäíèêîâ ðÿäîâûõ äèçàéí-ñòóäèé. Âñ¸ âûøåïåðå÷èñëåííîå, è íåäîñòàþùåå «ýêñïåðèìåíòàëüíîé òèïîãðàôèêè» ìîæíî ðàññìîòðåòü â ðàáîòàõ «õàé-òåêà» äàæå ñàìîãî ðàäèêàëüíîãî òîëêà. Ïðîåêòèðîâàíèå âåä¸òñÿ âíîâü íà îñíîâå ðàöèîíàëüíîãî ïîäõîäà. Âî ãëàâó óãëà ïîñòàâëåíû ñòðóêòóðíîñòü è èåðàðõè÷åñêîå äåëåíèå èíôîðìàöèè, çàêîí÷åííîñòü è ëàêîíè÷íîñòü êîìïîçèöèîííûõ ðåøåíèé, îðèåíòàöèÿ íà ñîâðåìåííûå òåõíîëîãèè è ìàòåðèàëû. Ñòèëü îáêàòûâàëñÿ
168
Ñîâðåìåííûé ýêñïåðèìåíòàëüíûé äèçàéí è íàñëåäèå ôóíêöèîíàëèçìà
íà ðåøåíèè çàäà÷ â íîâûõ ñôåðàõ ïðîåêòèðîâàíèÿ, òàêèõ êàê èíòåðàêòèâíûé äèçàéí, è ðåøåíèÿ âûðàáîòàííûå â ýòîé îáëàñòè óäà÷íî ïåðåíîñÿòñÿ â òðàäèöèîííûå æàíðû, ñîçäàâàÿ òàêèì îáðàçîì îáùíîñòü ñòèëÿ âñåãî èíôîðìàöèîííîãî ïðîñòðàíñòâà. Òàêæå «õàé-òåê» ðàçâèâøèéñÿ ïîä âëèÿíèåì ñðàçó íåñêîëüêèõ íàöèîíàëüíûõ øêîë, ëåãêî àäàïòèðóåòñÿ ê îñîáåííîñòÿì ãðàôè÷åñêèõ êóëüòóð ëþáûõ ñòðàí. Íàêîíåö, õàé-òåê, êàê è øâåéöàðñêàÿ øêîëà, ïðåäïîëàãàåò ñòðåìëåíèå äèçàéíåðîâ îôîðìèòü âèçóàëüíóþ ñðåäó â ñîîòâåòñòâèè ñ ôóòóðèñòè÷åñêèìè êîíöåïöèÿìè, òî åñòü îí ÿâíî íàïðàâëåí â áóäóùåå.
16\ Бюро дистракт Плакат программы Swiss Culter Швейцария 2002
Ìîæíî ïðåäïîëîæèòü, ÷òî õàé-òåê â ãðàôè÷åñêîì äèçàéíå íà÷àëà xxi âåêà èìååò âñå øàíñû ïîâòîðèòü ïóòü «øâåéöàðñêîé øêîëû» â ñåðåäèíå âåêà äâàäöàòîãî, à èìåííî ïåðåðîäèòüñÿ â ãëîáàëüíûé èíòåðíàöèîíàëüíûé ñòèëü, îñíîâàííûé íà ðàöèîíàëüíûõ ïðèíöèïàõ è ðàöèîíàëüíîé ýñòåòèêå, ÿâëÿþùèéñÿ îïðåäåëÿþùèì äëÿ áîëüøèíñòâà îáëàñòåé ïðîåêòèðîâàíèÿ. Ïðèçíàêè ýòîãî ïðîöåññà âèäíû óæå ñåé÷àñ, è, ñêîðåé âñåãî èõ áóäåò âñ¸ áîëüøå. Îäíàêî, áóäóùåå ïîêàæåò.
169
Emigre usa Эмигре сша
–––––––––––––––– Обложка журнала Emigre Graphics #12, 1989 ––––––––––––––––
Руди Вандерланс /1955/ Зузанна Личко /1961/
> Emigre — место, где куют шрифты, а также из дают журнал по дизайну с одноименным на званием. Emigre росли одновременно с компанией Apple, как говорят они всем и каждому. В 1984 году, когда Макинтош только появился, Emigre сразу дошли использовать его в корыстных целях создания новых шрифтов, поскольку были воодушевлены перспективами компьютерной эстетики. Миру потребовалось около 10 лет, чтобы оценить по достоинству их творчество. В настоящее время их библиотека насчитывает порядка 300 гарнитур, охотно покупаемых дизайнерами всего мира. А журнал Emigre, задуманный как инструмент продвижения шрифтов, стал изданием, представляющим художников, фотографов, поэтов и архитекторов. Уже прошло 22 года с того времени, когда голландец Руди Вандерланс и словачка Зузанна Личко решили сделать первый выпуск журнала Emigre, который определили как «издание вне границ». Большой по формату, выпускаемый и распространяемый независимо, он стал первым в мире журналом, представляющим цифровую продукцию но–––––––––––––––– Цифра с обложки Emigre #48, 199? ––––––––––––––––
вого поколения, задвинув назад популярный U&lc. А чего стоили первые номера журналов-ксерокопий с подписями вручную и помойным качеством — довольно убогое предприятие с огромными планами на будущее. Возможно, благодаря этой своей немыслимой отчаянности Emigre и стали супер-популярными. Имя Emigre было названо в числе лучших 40 имен i.d., в 1994 они получили премию Крайслера за инновации в дизайне, а в 1998 — премию Чарльза Нипельса за типографику. В 1999 им отдали золотую медаль Американского института графических искусств. Полноценным журналом Emigre стал в 1988, после 10-го выпуска. Вандерланс делал акцент на проблемах, которые другие издания по искусству не считали нужным затрагивать, и к тому же старался раздолбать все общепринятые каноны. Все номера были тематическими, представляющими Эда Феллу, Рика Валиценти, Дэвида Карсона и Питера Эрла из сша, Вогана Оливера, Ника Белла из Великобритании, ряд голландских дизайнеров и множество других людей, делавших попытки завоевать новые территории в искусстве. В 1995 году формат уменьшился, и Emigre стал больше походить на нормальный журнал. Содержание его тоже претерпело драматические изменения. Вандерланс так объяснял этот факт: «Мы решили сменить ориентацию: вместо того чтобы рассказывать о работах и стремлениях дизайнеров, мы стали исследовать проблемы относительно того, как их работы могут сожительствовать с современной культурой». Emigre #42 стал полноцветным, он разошёлся тиражом в 45 000 экземпляров. Его высылали абсолютно бесплатно каждому, кто сумел заполнить карточку с запросом. Всё это делалось ради привлечения рекламодателей — увеличение тиража, по мнению Руди, может увеличить количество рекламы, хотя и по сей день одна полоса стоит порядка 4000 долларов. В 2006 году вышел 69-й выпуск Emigre, который стал последним…
173
#5
1\ 1984
2\ 1988
3\ 1990
4\ 199?
5\ 19??
6\ 19??
7\ 19??
8\ 1990-e
9\ 199?
10\ 199?
Ýìèãðå ñøà 1\ Обложка журнала Emigre, 1984 –––––––––––––––– 2\ Обложка журнала Emigre, 1988 –––––––––––––––– 3\ Обложка журнала Emigre #15, 1990 –––––––––––––––– 4\ Обложка журнала Emigre #19, 199?
5\ Обложка журнала Emigre #33, 19?? –––––––––––––––– 6\ Обложка журнала Emigre #37, 19?? –––––––––––––––– 7\ Обложка журнала Emigre #38, 19??
174
8\ Обложка журнала Emigre #40, 1990-e –––––––––––––––– 9\ Обложка журнала Emigre, 19?? –––––––––––––––– 10\ Обложка журнала Emigre #62, 19?? –––––––––––––––– 11\ Обложка журнала Emigre #43, 1997
11\ 1997
175
#5
Ýìèãðå ñøà 12–13\ Страницы журнала Emigre #49, 199? –––––––––––––––– 14\ Обложка журнала Emigre, 1980-е –––––––––––––––– 15\ Обложка журнала Emigre, 1990-е
176
16\ Каталог новых гарнитур Эмигре «Emigre type Catalog», 200? –––––––––––––––– 17\ Каталог новых гарнитур Эмигре «Various types»,2004
18\ Обложка журнала Emigre #64, 200? –––––––––––––––– 19\ Обложка журнала Emigre #67, 200? –––––––––––––––– 20\ Обложка последнего Emigre #69, 2006
12\ 19??
13\ 19??
14\ 1980-e
15\ 1990-e
16\ 200?
17\ 2004
18\ 200?
19\ 200?
20\ 2006
177
David Carson usa Дэвид Карсон сша
–––––––––––––––– Разворот из журнала Ray Gun, 199? ––––––––––––––––
Дэвид Карсон /1956/
> Профессиональный сёрфер, в 1977 году он окончил с отличием университет в Сан-Диего по специальности социология, после чего занимался преподавательской деятельностъю. Видимо, это занятие ему быстро надоело: в 1980 году Карсон посещает двухнедельный мастер-класс по графическому дизайну в Аризонском университете, из чего можно сделать вывод, что он решил сменить профессию. В этом же году, с упорством настоящего спортсмена, он вновь поступает в университет Сан-Диего, теперь уже на графический дизайн, а через месяц переводится в College of Commercial Art штата Орегон. На общественных началах оформляет специализированные издания по серфингу. В 1983 посещает Швейцарию, где в течение трех недель овладевает вековыми тайнами типографики, что в будущем даст ему возможность у себя на родине вслух рассуждать о достоинствах и недостатках европейской графической культуры. –––––––––––––––– Страница из журнала Ray Gun, 199? ––––––––––––––––
Работы Дэвида Карсона многие американцы впервые увидели в журнале под названием Beach Cultur. Может показаться, что этот журнал, со своим, понятным только дизайнерам, авангардным графическим языком, издан не в том месте и обращён не к той аудитории. Ведь он предназначался для людей, ищущих в жизни только развлечений: он переполнен рекламой, его основная тема — отдых на воде, под водой, загар и американской здоровый образ жизни. Однако радикальный дизайн, как ни странно, пришёлся по вкусу обывателю. Далекая и прекрасная Южная Калифорния, традиционное место действия многих американских детективов и мыльных опер, стала родиной радикальной и идеалистической новой массовой культуры. Калифорнийская дизайнерская школа практически сформировала графическую эстетику 90-х годов Beach Cuttur исчез, но через год появился Ray Gun — и вновь этот же агрессивный дизайн. И вскоре стало ясно, что мир имеет дело не с псевдохудожественым трюкачеством, а с мощным катализатором открытия 90-х годов двадцатого столетия, что нет никакой дистанции между нежным и грубым, красивым и уродливым, как нет дистанции между профессиональными художниками и любителями. Работы Карсона ведут общение на уровне, не поддающемся анализу; на том уровне, когда сигнал идет в обход логических центров мозга и поступает непосредственно в ту его часть, которая воспринимает без осмысления. Эти работы нельзя оценить, если пользоваться набором правил о том, «что такое хороший дизайн». Как в рождественской сказке, Дэвид Карсон за пять стремительных лет прошёл путь от безвестного художника быстро исчезнувшего популярного журнала до одного из наиболее почитаемых мэтров графического дизайна.
181
#5
1\ 1998
2\ 1998
3\ 1999
Äýâèä Êàðñîí ñøà 1\ Обложка журнала Ray Gun #52, 1998 –––––––––––––––– 2\ Обложка журнала Ray Gun #50, 1998 –––––––––––––––– 3\ Обложка журнала Ray Gun #55, 1999
4\ Обложка журнала Ray Gun #19, 1994 –––––––––––––––– 5\ Обложка журнала Ray Gun #31, 1995 –––––––––––––––– 6\ Обложка журнала Ray Gun #17, 1994
4\ 1994
7\ Обложка журнала Ray Gun #59, 1999 –––––––––––––––– 8\ Обложка журнала Ray Gun #39, 1996 –––––––––––––––– 9\ Обложка журнала Serfer, 1991
6\ 1994
7\ 1999
8\ 1996
182
5\ 1995
9\ 1991
183
#5
Äýâèä Êàðñîí ñøà 10\ Обложка книги The End of Print, 1995 –––––––––––––––– 11–12\ Страницы книги The End of Print, 1995 –––––––––––––––– 13–14\ Страницы книги Fotografiks, 2003
10\ 1995
11\ 1995
12\ 1995
184
13\ 2003
14\ 2003
185
Buro Destruct Switzerland Бюро Дистракт Швейцария
–––––––––––––––– «Nisen-Osaka» плакат для Nisen, Токио, 2000 ––––––––––––––––
Бюро Дистракт /1993/
> Buro Destruct основали студию и живут в Бёрне, в немецкоязычной части Швейцарии. Их называют механиками графического дизайна. Может быть, это слишком примитивное определение для их творчества или, возможно, слишком простое, но среди засилья работ абсолютно хаотических их чёткость и упорядоченность обращает на себя внимание. Дизайн Buro Destruct не кажется слишком холодным или безжизненным, наоборот, он привлекает магнетизмом, появляющимся при соприкосновении прохладной элегантности со страстностью изображения. С одной стороны, вы находите интуитивную аппроксимацию проблем (однако эмоциональный дизайн нельзя назвать неустойчивым). –––––––––––––––– Плакат/флаер Different Drummer, 2003 ––––––––––––––––
Затем вы начинаете замечать чётко контролируемое сокращение до минимального элементов дизайна, доходящее до той точки, когда субъективность уменьшена до уровня, позволяющего работе сохранить свою идею, свою душу. С другой стороны, с уменьшением субъективности появляется определенность, излучающая абсолютную чёткость и ясность. Именно этот магнетизм, возникающий от сочетания интуитивного и логического, можно увидеть не только в швейцарском, но теперь ещё и в японском дизайне. Таким образом, связь между двумя на первый взгляд совершенно разными культурами определенно чувствуется через работы Buro Destruct. В маленьком городе вроде Бёрна работы Buro Destruct всегда заметны, это не большой город, где даже самая известная личность может исчезнуть в любое время. Не нужно ехать в Цюрих или Женеву, чтобы заниматься своим делом. Кредо студии: свою работу можно выполнять везде; и их девиз «город маленький — проект большой» аналогичен общеизвестному «думай о большом — делай малое».
189
#5
1\ 2002
2\ 2003
Áþðî Äèñòðàêò Øâåéöàðèÿ 1\ Плакат Lemon D&Dillinja, 2002 –––––––––––––––– 2\ Концертный плакат Luke Vibert, 2003 –––––––––––––––– 3\ Концертный плакат Grooverider, 2001 –––––––––––––––– 4\ Страница книги «Project.02», 2000
5\ Плакат/флаер Super Soul, 2005 –––––––––––––––– 6\ Обложка альбома «Swiss graphic design», 2005 –––––––––––––––– 7\ Плакат Ska, 2004 –––––––––––––––– 8\ Концертный плакат The Bug, 2005
4\ 2000
5\ 2005
190
3\ 2001
6\ 2000
7\ 2004
191
8\ 2005
#5
9\ 2006
10\ 2002
Áþðî Äèñòðàêò Øâåéöàðèÿ 9\ Плакат для программы Ouest Est, 2006 –––––––––––––––– 10\ Рекламный плакат Buro Discount, 2002 –––––––––––––––– 11\ Музыкальный плакат Peshay, 1999
192
12\ Иллюстрация «Флосси 2000», 2000 –––––––––––––––– 13\ Плакат/флаер Leftfield, 2001 –––––––––––––––– 14\ Плакат/флаер Isolee, 2001
15\ Плакат для NisenTokio, 2000 –––––––––––––––– 16\ Обложка книги о bd, 1999 –––––––––––––––– 17\ Музыкальный плакат Lemon D&Dillinja, 1999
11\ 1999
12\ 2000
13\ 2001
14\ 2001
15\ 2000
16\ 1999
17\ 1999
193
The Designers Republic United Kindom Дизайнерс Репаблик Великобритания
–––––––––––––––– Промо-плакат для выставки dr m-art, 1997 ––––––––––––––––
Дизайнерс Репаблик /1986/
> Студия The Designers Republic родилась 14 июля 1986 года, в День взятия Бастилии, отсюда и имя. Дизайн, поддержанный мозгами — философия, лежащая в основе работы студии. Задавать вопросы и «арендовать пространство» в человеческих головах, по их словам, является главной специализацией студии. Недаром основателем студии является не профессиональный дизайнер, а — случай, кажеться, исключительный — профессиональный философ Ян Андерсон. Первое, что обращает на себя внимание в работах студии, — ироническое цитирование штампов, знакомых образов консьюмеристской культуры. Пародическое использование известных логотипов, слогонов —это не –––––––––––––––– cd-обложка Towa Tei Best для Akashic Records, 2001 ––––––––––––––––
столько сатира, сколько попытка провоцировать размышление. Да, общество потребления, да, капиталистический империализм, да, манипуляция сознанием с целью заставить человека страстно желать того, о чём он ещё вчера и думать не думал. Но, по мнению Андерсона, это ещё и вопрос контроля, понимания своих импульсов, того, что люди делают с собой и друг с другом. Культура потребления груба, довольно безвкусна и отталкивающа. Об этом можно сокрушаться, можно её обличать и презирать, можно призывать к аскезе, уходу в пустыню или горным высотам духа. Можно её принимать —но как правила игры, с ясным пониманием того, что это игра и что именно ты хочешь и можешь в ней выиграть. Потому что без этого ты —«плоть», и это тебя потребляет этот мир. «Не плакать, не возмущаться, но — понимать», потому что это непременное условие свободы выбора. Той свободы, которую, похоже, и предлагает Дизайнерская Республика.
197
#5
Äèçàéíåðñ Ðåïàáëèê Âåëèêîáðèòàíèÿ 1\ Wipeout 3, кадры из видео, 200? –––––––––––––––– 2\ Промо-плакат из серии Shop 33, 1997 ––––––––––––––––
–––––––––––––––– 3\ Реклама для новой модели мобильного телефона Nokia 3300, 200? –––––––––––––––– 4\ Промо-плакат для выставки The Forum in Exhibition, 1997
1\ 200?
3\ 200?
2\ 19?? 198
4\ 1997 199
#5
5\ 1997
Äèçàéíåðñ Ðåïàáëèê Âåëèêîáðèòàíèÿ 4–5\ Обложка cd-диска Chirstic Slide, 1997 –––––––––––––––– 6\ Плакат/флаер, 1990
7\ Листовка Emigre Work&Power, Дизайнерс Репаблик совместно с Эмигре, 19?? –––––––––––––––– 8–9\ ??, 19??
6\ 1990
200
7\ 1991
8\ 19??
9\ 19??
201
Àëôàâèòíûé óêàçàòåëü
А • Отл Айхер/Otl Aiher стр. 058
И ––––––––––––––––––––––––––––––––––
• Аттик/Attik стр. 161, 162, 164
С • Спарклаг/Sparkplugs стр. 165 • Санс+Баум/Sans+Baum стр. 166
К Б
• Девид Карсон/Devid Carson стр. 007, 157, 178
Т
• Сол Бас/Soul Bass стр. 059
• А. М. Кассандр/A. V. Cassandr стр. 006, 018
• Владимир Татлин/Vladimir Tatlin стр. 013
• Отто Баумбергер/Otto Baumberger стр. 006
• Метью Картер/Metthew Carter стр. 109
• Уолтер Дарвин Тиг/Yolter Darvin Tig стр. 015
• Баухауз/Bauhaus стр. 006, 012, 014
• Cafemelange/Кафемеланж стр. 164
• Томато/Tomato стр. 159, 162
• Герберт Байер/Herbert Baier стр. 053 • Макс Билл/Maks Bill стр. 052, 054, 064
• Тотал Дизайн/Total Design стр. 058 Л
• Никлас Трокслер/Niklaus Troxler стр. 006
• Браун Кей-Си-Ди-Пи/BrownKsdp стр. 113, 116
• Landor/Ландор стр. 113, 116
• Невил Броуди/Nevil Broydi стр. 007, 110, 148
• Эль Лисицкий/El Lissizky стр. 034
У
• Бюро Дистракт/Buro Destruct стр. 165, 169, 186
• Zuzana Licko/Зузанна Личко стр. 159, 170
––––––––––––––––––––––––––––––––––
• Рихард Пауль Лозе/Rihard Paul Lohse В
• стр. 006, 053, 055, 056
Ф
• Руди Вандерланс/Rudy VanderLans стр. 159, 170 • Раймонд Лоуи/Raimod Loyi стр. 015
• Эд Фелла/Edward Fella стр. 140
• Валгалла/Walhalla стр. 165
• Адриан Фрутигер/Adrian Frutiger стр. 053,
• Рейнхольд Лугер/Reinhold Lyger стр. 113
• Вольфганг Вейнгарт/Wolfgang Weigart стр. 006, 106, 116 • Массимо Виньелли/Massimo Vignelli стр. 053, 059, 060
054, 106 М • Казимир Малевич/Kasemir Malevich стр. 010
Х
• Маринетти/Marinetti стр. 006, 015
• Армин Хофманн/Armin Hofmann стр. 096
• вхутеин/vhutein стр. 013
• Макс Медингер/Maks Medinger стр. 053, 054
• Макс Хубер/Maks Huber стр. 080
• Карло Виварелли/Carlo Vivarelli стр. 006,
• Мета Дизайн/Meta Design стр. 111–115
053, 056
• Ласло Мохой-Надь/Laszlo Moholy-Nagy стр. 012, 026, 053
Г • Карл Герстнер/Karl Gerstner стр. 006, 053, 055, 056
Ц ––––––––––––––––––––––––––––––––––
• Йозеф Мюллер-Брокманн/Josef MullerBrockmann стр. 053, 056, 088 • Ларс Мюллер/Lars Muller стр. 006
Ч • Ян Чихольд/Jan Tschihold стр. 042, 053
• Април Грейман/April Greimen стр. 007, 106, 108, 124
Н • Ханс Нойбург/Hans Nеuburg стр. 053
Д • Дизайнерс Репаблик/The Designers Republic
• Норт/North стр. 167 • Боб Нурда/Bob Nurda стр. 060
стр. 007, 160, 164, 194
Ш • Эрик Шпикерманн/Eric Spiekermann стр. 111–115, 132 • Ральф Шрайфогель/Ralph Schraivogel стр. 007
• ДизайнШок/DesignerShok стр. 163
О
• Герт Дюмбар/Gert Dumbar стр. 007, 110
––––––––––––––––––––––––––––––––––
• Антон Штанковски/Anton Stankowski стр. 053, 058, 059
• Тео Ван Дюсбург/Teo Van Doesburg стр. 006, 011
П ––––––––––––––––––––––––––––––––––
Э • Эмигре/Emigre стр. 007, 108, 109, 170
Е ––––––––––––––––––––––––––––––––––
Р • Александр Родченко/Alexandr Rodchenko
Ж ––––––––––––––––––––––––––––––––––
З • Стефан Загмайстер/Stefan Sagmaister стр. 007, 158
Ю ––––––––––––––––––––––––––––––––––
стр. 006 • Эмиль Рудер/Emil Ruder стр. 060, 062, 072
Я
• Пол Ренд/Paul Rend стр. 059
––––––––––––––––––––––––––––––––––
Дмитрий Девишвили Интернациональный стиль и современный графический дизайн ––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––– Составители: Д. Девишвили, О. Степанова Художник: Ольга Степанова Художественный редактор: Сергей Николаев Шрифт: CarterOsctt, MetaBookC Бумага: офсетная вхи марки «а» 80 г/м2 Формат: 60 х 84/8 Объём: 26 печатных листов Тираж: 3000 экз Заказ № 4207 ––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––– Отпечатано в типографии PrintDesign 115093 Москва, ул. Павловская, 21