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EXPRESIÓN ARQUITECTONICA II / PROFESOR_PABLO ASTROZA C. UNIVERSIDAD TECNOLOGICA METROPOLITANA / ESCUELA DE ARQUITECTURA
INTRODUCCIÓN/
La expresión Grafica o representación arquitectónica es la interface fundamental entre los arquitectos y el mundo – no solo los clientes -, representar una idea, ilustrarla de forma correcta y con la fuerza que implica mostrar nuestro pensamiento como arquitectos, nuestras opiniones sobre lugar, es sin duda vital. El camino es largo y abundante en experimentación, practica y perseverancia, estos tres pilares son fundamentales para desarrollarnos como arquitectos. Para este gran objetivo que es desarrollar un lenguaje como arquitecto – si las letras y la caligrafía son las herramientas de un escritor, las geometrías y las formas (o formas informes) son las del arquitecto - pensar como tal desde la perspectiva gráfica, hacerse entender por medio de un dibujo o esquema, manejar las variaciones de estos y aprender a acentuarlos para mostrar una observación en particular... esta es la motivación de la catedra.
Wei-Chun Cheng, The church of three crosses, 2015, mixed media
OBJETIVOS/ Los objetivos de la asignatura son desarrollar un lenguaje grafico claro, que permita al alumno exponer sus planteamientos arquitectónicos con claridad y potencia, comprendiendo la importancia de la expresión, composición y jerarquías gráficas al momento de generar una narración arquitectónica. Estos objetivos serán perseguidos desde la experimentación metódica y constante, básicamente en 5 medios de la representación arquitectónica, estas son:
PHOTOCOLLAGE AXONOMETRICAS MANO PLANTA /CORTE /ELEVACIÓN PHOTOSHOP ESQUEMAS Y DIAGRAMAS INDESIGN PERSPECTIVAS / PHOTOMONTAJE SKETCHUP AUTOCAD
Las herramientas digitales son primordiales, pero solo son “herramientas”, de las cuales el arquitecto debe saber sacar provecho, pero no depender de ellas para su ejercicio, por esta razón es que se producirá una dualidad de proceso en que SIEMPRE se experimentara de forma paralela, manual y digital, con el fin de explorar en las infinitas posibilidades que nos da el trazo desde la mano y la rapidez de la herramienta informática. Los alumnos experimentaran los medios de expresión a través del desarrollo de un encargo conceptual Titulado “geometrías oníricas”, mediante una operación de analogía y develación geométrica, generaran geometrías que convertiremos en volúmenes y posteriormente en diversos artefactos arquitectónicos, creando un paisaje geométrico nuevo; pero antes de esta
aventura existe un ejercicio que es importante de realizar para comprender las “formas-informes” obtenidas, es el ejercicio realizado por el Arquitecto Catalán Enric Miralles “como acotar un croissant” (1991), en el cual se ahonda en un método de hacer racionales las geometrías orgánicas.
Inside the Laboratory, Neal Tanna, Ink on paper, 841x594mmt
10% SEMESTRE 10% SEMESTRE 20% SEMESTRE
9 10
SKETCHUP 05.12.18 SKETCHUP
11
CAD 26.12.18
20% SEMESTRE
EXPRESIÓN Y REPRESENTACIÓN DE PROYECTO
8
ENTREGA
7
1.- GENERAR DIAGRAMAS QUE CUENTEN EL DESARROLLO DE UNA IDEA
COMO ACOTAR UN CROISSANT
PORTAFOLIO GEOMETRIAS ONIRICAS
DIAGRAMAS CONCEPTUALES
MANO 21.11.18
ENTREGA
6
1.- CONSTRUIR LAS ABSTRACCIONES DE LA ETAPA ANTERIOR 2.- REPRESENTACIÓN AXONOMETRICA
MANO 31.10.18
5
MODELACIÓN CONCEPTUAL Y AXONOMETRICO
4
1.- GENERAR Y COMPRENDER UN PAISAJE IMAGINARIO O ALTERADO A PARTIR DE UN PHOTOCOLLAGE 2.- ABSTRAER GEOMETRIAS A PARTIR DE UNA ENTREGA IMAGEN
3
ABSTRACCIÓN CONCEPTUAL
ENTREGA
INTRO 2
1.-COMPRENDER Y REPRESENTAR GEOMETRIAS "INFORMES" O IRREGULARES A TRAVéS DE UNA COMPRENSIÓN LOGICA
1
REPRESENTACIÓN TECNICA
CRONOGRAMA/
12
MANO
10.10.18 CAD MANO PHOTOSHOP CAD MANO PHOTOSHOP
MANO
3 SEMEST
30% TRE ENTREGA
16.01.19
10%
International relations university library - geneve, switzerland - 1996 / PETER EISENMAN
PORTAFOLIO
1.- REALIZAR UNA PRESENTACIÓN DE LO TRABAJADO DURANTE AÑO EN UNA LAMINA DE ARQUITECTURA.
13 14
EJERCICIO 00 / REPETICIÓN Y PRACTICA DIBUJO
INTRO/ Toda gran habilidad es generada a través de un arduo trabajo, paciencia y método, por esta razón, nos colgaremos de la historia de Isaac Netero de Hunter x Hunter a modo de graficar el objetivo del ejercicio, depurar nuestras herramientas de expresión gráfica...
0
EJERCICIO 00 / REPETICIÓN Y PRACTICA DIBUJO
RECETARIO METODOLOGICO/ MATERIALES/ 3 tiralíneas o rápidograph 0,1 – 0,3 - 0,5, 1 Lapiz tombow dual brush pen o similar (color según gusto) 1Croquera tamaño bolsillo, 9x15cm. 1.- El alumno dibujará 100 croquis, uno diario hasta que termine el ramo. 2.- Comenzara situandose justo en medio de un recinto cerrado que sea de interes a dibujar y trazara una perspectiva tipo Kubrick , solo en blanco y negro. 3. A partir del croquis Nº20 podrá añadir el color autorizado. 4. La croquera se entregará al final del semestre y esta será la llave del portafolio.
CROQUIS / 100 CROQUIS TABLERO PINTEREST
EJERCICIO 01 / “COMO ACOTAR UN CROISSANT” (MIRALLES, 1991) COMO ACOTAR UN... INTRODUCCIÓN/ En 1991, Enric Miralles, Junto a su entonces esposa Carme Pinós desarrollan un ejercicio que muestra de forma racional y didáctica el espíritu de la naciente oficina de arquitectura de estos arquitectos, comprender las formas no euclidianas, orgánicas o formas-informes desde la perspectiva racional de la (des)composición en geometrías conocidas y reproducibles, desde ese momento. Publicado en el año 1991 por la revista “el Croquis”, vía Eva Prats. Este ejercicio toma relevancia desde entonces, como metodología para incorporar al arsenal de lenguaje geométricos de los alumnos, las “formasinformes” descritas por Enric y Carmé, esto a través de un claro proceso. OBJETIVOS/ Racionalizar una forma-informe hasta llevarla a geometrías convencionales que permitan su fácil reproducción y comprensión, esto con el objetivo de comprender que las limitantes proyectuales morfológicas y expresivas son directamente proporcionales a nuestra capacidad de comprender y emplear de forma maleable las herramientas que ya poseemos.
Como Acotar un Croissant, Barcelona, 1991 / MIRALLES+PINÓS+PRATS
COMO ACOTAR UN… RECETARIO METODOLOGICO/ MATERIALES/ 3 lápices de color, 3 tiralíneas o rápidograph 0,1 – 0,3 0,5, 3 lápices grafito 2H – HB – 2B, Hojas Papel tamaño A4 o carta
1.- El alumno elegirá uno de los objetos establecidos en clase para realizar el ejercicio, como primera acción tomara una hoja blanca donde calcará la silueta del objeto (con color 01), en todo su contorno racionalizara entre líneas y curvas, diferenciando entre ellas. 2.- Trazará en su interior líneas describiendo geometrías conocidas (triángulos, cuadrados, arcos, etc…), con el fin de hacer inteligible la geometría orgánica (Color 02). 3.- Definirá las secciones que sean necesarias para comprender la geometría del objeto, estas secciones serán definidas con el color 03 de los materiales, para realizar los cortes necesarios en el objetos siguiendo estas marcas en el plano.
4.- Para cada sección se seguirá los pasos 1 y 2 antes mencionados. 5. Una vez realizado planos de geométricos del objeto propuesto, pasar en limpio remplazando los 3 colores por el grafito y posteriormente en tinta, teniendo en total 3 versiones del ejercicio. 6. Una vez cumplido los pasos anteriores, escanear o digitalizar los documentos en tinta para llevar a autocad, escalar, redibujar, comprendiendo cada lápiz como una capa (layer) distinta (contorno, geometría, cortes, textos, por ejemplo). 7. Se entregan cada una de las versiones, perfectamente pasado en limpio y diagramado en formato A4 o carta, incluyendo títulos caligrafiados, nombre, catedra, profesor y fecha en cada versión y con caligrafía técnica, ademas se enviará versión dwg.
EJERCICIO 02 / GEOMETRIAS ONIRICAS INTRODUCCIÓN/ El lugar 1, es la materia de estudio, el sustrato sobre el cual se materializaran las ideas del arquitecto, en forma y materia, si del proyecto tangible hablásemos, conceptual y virtual se se planteara una utopía, sin embargo si no existiese la geometria 2 no podríamos referirnos a ninguno de estos resultados sobre el lugar. Por esta razón antes de definir o establecer algún parámetro en el presente documento citamos al Biólogo y Matemático Escocés D’arcy Thompson para trazar las normas con las que se comprendera la evolución de la forma, según D’Arcy en su libro “On Growt and Form”3, en el capitulo titulado “On the Theory of transformations, or the comparison of related forms”, la forma que podría llegar a tener un objeto, artefacto o materia viva, no esta solo establecido por sus condicionantes intrínsecas (estáticas), sino por innumerables condicionantes externas (dinámicas), que en interacción entre ellas se obtiene un resultado formal único y ajustado a los factores ambientales sobre el cual se establece. Geometrias es ahora nuestro abecedario.
(1) El Lugar, desde ahora entendido como el territorio delimitado por la estrategia conceptual del proyecto, es en donde todo ocurre y esto determina o influencia nuestro proyecto. ( 2) Geometría, entendida como la herramienta o el lenguaje con el cual expresaremos nuestras ideas de arquitectura. ( 3) Capitulo del libro de D’Arcy Thompson que nos servirá como norte conceptual para comprender como la geometria toma forma y evoluciona.
Guitarras 1912-1914, MOMA, NY/ PABLO PICASSO.
INTRODUCCIÓN/ El ejercicio mirara a través del prisma del cubismo, para comprender desde una primera instancia la conceptualización geométrica de una imagen (photocollage tipo Join); realizando el alumno de manera libre una abstracción geométrica de la imagen, la que convertirá a un modelo físico de estudio, para de éste obtener planimetría técnica del objeto (plantas, corte, elevaciones, isométricas) y diagramas conceptuales que expliquen la obtención del artefacto, para finalmente con la información del objeto trabajar en una presentación del proceso realizado.
OBJETIVOS/ Explorar las distintas formas de obtener una geometría mediante un proceso de abstracción cubista, con el fin de generar un artefacto propio, sobre el cual trabajara durante el semestre, buscando distintas formas de explicar su geometría conformación y uso. El trazo, su magnitud, color, profundidad, la organización de la información en un documento, su jerarquías dentro de la composición y la pulcritud del proceso son las herramientas a desarrollar en el transcurso de esta catedra.
POROUS CITY, VENICE BIENNALE 2012,/ MVRDV
EJERCICIO 02 / GEOMETRIAS ONIRICAS PHOTO COLLAGE TIPO JOIN, HOCKNEY+MIRALLES+MATTA-CLARK+DRESMÉ
INTRODUCCIÓN/ El photocollage nos da la oportunidad de plasmar situaciones que no están al alcance de nuestra dinámica ojo memoria, el ojo como musculo, tiene limitaciones físicas como la gama de colores y el campo visual que es capaz de ver, también con respecto al tiempo, el proceso luz, ojo cerebro capta lo que ocurre en el instante mismo mas no los eventos pasados, eso solo subyace en nuestra memoria e imaginación, el hombre siempre a tratado de plasmar lo que imagina, ocurre con el arte, la arquitectura, el diseño, música e innumerables otras disciplinas, para nuestro ejercicios los referentes establecen 4 posturas con las cuales asumir el photocollage: 1.- David Hockney / El tiempo y el espacio: Dobla el espacio para ver lo invisible y añade capas de tiempo de secuencias que nunca podrían ser visibles de otra forma. 2.- Enric Miralles / espacio y concepto: Amplia los campos visuales e incorpora conceptos foráneos para cualificarlos. 3.- Gordon Matta-Clark / Cortar y mirar lo invisible: Corta objetos para mirar lo inalcanzable (visión de rayos x), dobla el espacio para mostrarlo en una sola imagen. 4.- Frank Dresmé / El objeto y la situación: extrae los artefactos arquitectónicos de su contexto y los (re)compone en su propio paisaje, lo que falta, su mano lo dibuja.
PHOTOCOLLAGE / DAVID HOCKNEY
Guitarras 1912-1914, MOMA, NY/ PABLO PICASSO.
EJERCICIO 02 / GEOMETRIAS ONIRICAS PHOTO COLLAGE TIPO JOIN, HOCKNEY+MIRALLES+MATTA-CLARK+DRESMÉ
OBJETIVOS/ Comprender que la fotografia es una herramienta importante al momento de encontrar formas y geometrias de proyecto. Plasmar mediante esta herramienta paisajes imaginarios o ideas no concretas. PHOTOCOLLAGE / DAVID HOCKNEY
PHOTOCOLLAGE / ENRIC MIRALLES
PHOTOCOLLAGE / GORDON MATTA-CLARK
PHOTOCOLLAGE / FRANK DRESMÉ
EJERCICIO 02 / GEOMETRIAS ONIRICAS PHOTO COLLAGE
RECETARIO METODOLOGICO/ MATERIALES/ Lápices de color, 3 tiralíneas o rápidograph 0,1 – 0,3 - 0,5, 3 lápices grafito 2H – HB – 2B, Block de dibujo tamaño A3 Papel vegetal, diamante o mantequilla. 1.- El alumno a creará un photocollage tipo join, del objetivo que sea de su interés, ya sea de forma manual o digital. 2.- El photocollage, deberá pegarse sobre una hoja tamaño A3, posteriormente se le sobrepondrá papel translucido, con el fin de sobre él trazar líneas que paulatinamente generen patrones susceptibles a convertirse en geometrías. 3.- El proceso anterior deberá repetirse hasta llegar a la geometría esperada, cada uno de los intentos se deberá archivar como parte del trabajo de develación geométrica. 4.- Una vez realizada la abstracción geométrica de vectorizará el resultado a mano en AutoCAD, con el fin de avanzar al paso siguiente que será la modelación. 5.- La entrega será, photocollage impreso en lamina A3, proceso de geometrización, numerado por intento y geometría final, archivo jpg de este y del photocollage, archivo dwg de la vectorización.
GEOMETRIZACIÓN / PABLO PICASSO ABSTRACCIONES SUCESIVAS A PARTIR DE LA IMAGEN DE UN TORO
EJERCICIO 02 / GEOMETRIAS ONIRICAS PHOTO COLLAGE / VECTORIZACIÓN
EJERCICIO 03 / PAISAJES ONIRICOS MODELADO Y COMPOSICIÓN
EJERCICIO 04 / EXPRESIÓN ONIRICA PHOTO INTERVENCIÓN / CANALES / EXPRESIÓN
RECETARIO METODOLOGICO/ MATERIALES/ Modelo Datascape propio, Paleta de colores de Wes Anderson.
1.- El alumno a creara y explorara imágenes creadas por él y descompuestas en capas de información. 2.- Las capas de información generadas serás usadas a discreción del estudiante, para lograr el enfoque deseado. 3.-Al construir su imagen deberá realizarlo solo con los colores del pantone de W.A. antes mencionado y elegido.
Capa Clay
Capa Line
Capa Shadow
Capa lLayer Color
PALETA DE COLORES / WES ANDERSON COMO CONSTRUIR UNA IMAGEN A OPARTIR DE LOS COLORES
Mescla de Capas ( sin incluir aún Pantone Wes Anderson)