Visual Merchandising 2013

Tematización de espacios como expresión real de la marca {Humberto Caballeros} Humberto Caballeros es un arquitecto que al largo de su carrera ha trabajado en la Tematización de ambientes, de sus más grandes y ‘mejores trabajos que ha hecho podemos mencionar: Rainforest Café

Planet Hollywood Acapulco

T-Rex CafĂŠ

La tematización de espacios ha tenido gran auge ya que genera a los usuarios una interactividad y una experiencia en su consumo, además de la funcionalidad que se le da al espacio, la importancia de transformar un espacio no solamente es hacia el usuario si no también a la empresa ya que ellos también viven y crean una experiencia, de la cual tienen que estar seguros para que funcione.

Pero se tiene que tener cuidado con lo que se puede crear en la arquitectura puede ser peligroso y destructiva la creatividad desbordad sin parámetros que la contengan.

Una problemática típica de Humberto es la frase que muchos utilizamos “menos es más” y el nos dice que menos es muy aburrido que usemos el más y para eso no es esencial contar con recursos ilimitados o un presupuesto muy alto, se necesita fuertemente la relaciones que podamos tener con cada uno de nuestros colaboradores, clientes, proveedores etc. Para que tenga resultado nuestra tematización.

Lo más importante para la tematización de espacios es la identidad de la marca y realizar la arquitectura y el diseño a partir de esa identidad para que todo vaya de acuerdo a lo que queremos mostrarles a nuestros usuarios y no limitarlos solamente a una experiencia.

Como conclusiones a esta primera exposición puedo decir: El estilo y personalidad de la marca define la estructura y el diseño y esto a la vez crea las experiencias en los usuarios.

El diseño tiene que tener un fin definido con el cual la marca se tiene que comprometer y todo su personal para que del resultado deseado.

Las tendencias clave en el Visual Merchandising en 2013 {Jonathan Baker} Jonathan Baker es director de una de uno de los centros más grandes de moda por lo que sabe muy bien acerca de tendencias, además es jefe de Visual Merchandising en WorldSkills.org, ha trabajado en China, Rusia, USA y el medio oriente.

Jonathan empieza con “la moda no solo es en la ropa, la moda es TODO” Las tendencias cambian mes a mes por lo que tenemos que estar al pendiente de las nuevas tendencias el trabajo esencial del mercadologo es investigar esas tendencias y elegirlas.

Tenemos que ser un “flaneur” un término francés que significa paseante o callejero, más que todo a caminar por las calles sin rumbo fijo realizando conexiones entre lo visual y la arquitectura de las calles, de las tiendas, de lo que nos rodea y podemos desde ahí averiguar las tendencias que se aproximan.

También es interesante utilizar Google Earth para anticiparse a las tendencias, esto solo se puede realizar observando lo que sucede a nuestro alrededor, tomando fotos muchas fotos de lo que nos puede llamar la atención de lo que miramos que se repite mucho, hay que tomarle también el pulso a la cultura juvenil.

Hay diferentes tipos de compradores lo que hace que haya diferentes tipos de tendencia.

No frills: son aquellos usuarios que únicamente compran productos locales.

Uber Premium: son los usuarios que compra cosas muy costosas.

Transumer: son aquellos usuarios que siempre están innovando Mini Preneurs: son todos aquellos pequeños vendedores, si hemos vendido algo por ebay somos mini preneurs Life cashing: son aquellos que escriben toda su vida por las redes sociales o por internet Online Oxigen: son los usuarios que no pueden vivir sin internet Infolust: son aquellos que compran barato y cosas cool

El ciclo de vida de moda y tendencias Volumen Peak

Rise

Declive

Introduction

Reject Time

Adicionalmente al ciclo de vida de la tendencia tenemos la teoría o proceso de derrame que es cuando una marca muy famosa y muy fuerte empieza una tendencia y en un tiempo corto puedes ver lo que hizo esta marca en muchas tiendas que son más baratas y esta el efecto de escalamiento donde es al revés podemos ver algo que usan las masa como el jeans que anteriormente lo utilizaban los trabajadores ya que la tela no se gastaba tan fácil y ahora miramos pantalones rotos y gastados que cuestan más porque son de marca.

Visual Merchandising 2020 Jonathan Baker le pregunto a varios especialistas acerca de las tendencias que tendrá el visual merchandising en el 2020 y saco las siguientes conclusiones: Será 100% eco amigables Las ventas serán sustentables Se les dará al usuario experiencias sensoriales Nos enfocaremos en la creatividad Nos basaremos y daremos experiencias individuales Usaremos la tecnología Las experiencias que se le dará al usuario serán interactivas Se utilizara más la forma del cuerpo humano

Para saber más acerca de esto, los invito a leer las siguiente slides que se encuentran en esta página para saber TODO acerca del visual merchandising 2020 http://www.slideshare.net/retailstorewindows/visual-merchandising-2020

El visual merchandising es la diferenciación y la ventaja competitivo que tenemos sobre nuestra competencia, para mantenerse fresco en el mercado tenemos que hacer que nuestros usuarios aspiren a compran nuestros productos para aspirar a ser alguien mejor.

En todo lo que se puede hablar del visual merchandising esta la innovación digital en donde podemos encontrar Realidad simulada Realidad aumentada Virtualidad aumentada Insumos multimodales Avatar Pisos digitales Virtual mirrors Proyección 360 o visión de iglú Maniquís digitales Como conclusiones puedo decir: En Guatemala el visual merchandising es algo muy superficial aun pero puedo asegurar que este año va a ser de muchos cambios en el mercado Necesitamos invertir en innovación digital Después de ser un “Flaneur” puedo predecir que la próxima tendencia son los colores fluorescentes

Innovación en el rentail {Bart Higgins} Bart Higgins es parte de ?What if! Una consultora mundial de marketing que ha trabajado con CNN, Citi, Hersheys entre otros muy importantes.

La innovación en el rentail es crear experiencias de donde la gente quiere estar y regresar Uno es verdaderamente competitivo al atraer gente y capacitar a la gente para la innovación; Higgins nos aconseja que siempre que hay que pensar se tiene que estar con la mente vacía como dice Shunryu Suzuki

Invertir tiempo, dinero, capacitaciones, etc. Vale la pena para crear una experiencia dentro de la tienda Higgins nos explica que una persona en Gap pasa de 8 a 13 minutos dentro de la tienda ya que no tienen muchas cosas que atrapen al cliente por lo que no hay una experiencia y ya saben que comprar y si no lo tienen pues simplemente se van lo contrario que pasa en Anthropologie store donde han tematizado cada espacio y cambiado la forma tradicional de una tienda de ropa que las personas pasan como mínimo 88 minutos dentro de las tiendas.

Anteriormente en las tiendas se introducía cuanto más producto se podía ahora los nuevos conceptos de tiendas son un espacio para la gente, esa fusión de creatividad e innovación necesita de ciencia y Higgins nos da una interesante ecuación para lograrlo donde se necesita: Identify x insight x ideas x impact = Innovation Identify: what is the problem Insight: identify that it has its competition

Ideas: make many ideas without rules and crazy Impact: after evaluating all the ideas, choose the one that cause an impact for you Debemos tomar en cuenta que no hay que copiar ideas de otros países como USA porque el mercado es diferente, y el mercado en Latinoamérica está creciendo muy rápido y puede que las ideas copiadas no tengan el mismo impacto; y si seguimos copiando la gente se aburrirá, el cliente no es el mismo que antes ahora quiere ser más persona que una cosa.

El cliente ahora compra más cosas en línea que en las tiendas físicas, por lo mismo que ahora el cliente se está innovando

Network of experiences Las tiendas no solamente son un lugar para vender un producto, tienen que ser un espacio de transformación personal, las marcas que escucha a la cultura donde pertenecen se vuelven en un centro cultural; tenemos varias subculturas muy importantes a donde nos podemos enfocar.

Ecologic: como el caso de Purpose store donde algunas de sus prendas tienen etiqueta verde ya que son hechas de materiales reciclados Co-authorship: el mejor ejemplo que puede existir es Vans con su espacio para crear el diseño que quieres en tus tenis.

Nowness: un ejemplo es Story colores store donde una vez al mes cambian el color y el diseño de la tienda por completo.

Comunity: la convenció que se hace en Los Angeles Space 1520 donde llegan jóvenes de diferentes partes de USA a compartir yy comprar y vender ropa o accesorios Curation: J Crew Mens Shop sabe que un hombre común no se vestiría de pies a cabeza con su marca por lo que ampliaron su gama de marcas y ahora son 70% J Crew y 30% de otras marcas.

Artisan appeal: tiendas como Treasure & Bond están utilizando a artistas locales para realizar obras únicas y encantadoras dentro de su tienda.

Ahora es cuestión de elegir que es lo mejor para las empresas y utilizarlo, hay que crear empatía con nuestro consumidor esto lo podemos realizar además con paisajes dinámicos donde el cliente interactúa con nuestro producto, contando una historia que los invite a entrar dentro y fuera de la tienda, ser un centro social y empoderando al cliente.

Y como sabremos qué tipo de cliente tenemos pues con una encuesta y que preguntamos ahí Edad, salario, nivel de educación, estado civil, raza, genero etc etc pero con eso que información relevante e importante podemos concluir, no sería diferente que ellos nos cuenten acerca de su familia y amigos, de sus aspiraciones o metas, acerca de su carrera, sus tradiciones, sus pasiones ahí podemos sacar mucha más información acerca de la conducta de nuestros consumidores y nos ayudaría más a definir qué rumbo tomar.

Y se debe pensar en todo, algo muy interesante de Anthropologie store es que en los espacios de los vestidores colocaron sillones para las personas que acompañan al usuario, se deben pensar hasta en los detalles para ser los mejores.

En conclusión: el ritmo en el cual el marketing en Latinoamérica está cambiando es rápido y los consumidores saben más por lo que hay que darles más e impactarlos desde la primera para convertirlos en leales hacia nosotros.

Debemos de ser unos cool hunter para ser los pioneros en tendencias y moda y por ende podemos decir que hacer o que ponerse a nuestros consumidores, la comunidad busca lo que su misma comunidad les dice que busquen.

Let´s Get Visual, las armas secretas del merchandising {Linda Cahan} Linda Cahan ha estado en el visual merchandising y en el diseño de tiendas desde 1971 por lo cual tiene una amplia experiencia.

La emoción es lo que hace que la gente compre, diseñamos a partir de las emociones dice Cahan, las compras son una terapia.

Debemos abarcar los 5 sentidos para retenernos en la mente del consumidor Si solo nos miran nos recordaran un 23%, si nos miran y nos escuchan nos recordaran un 43% y si además nos sienten sera un 80% más probable que nos recuerden y si nos huelen y prueban seguro nos recordaran un 100%.

El visual merchandising es todo lo que usted mira al entrar a una tienda, entre más completo sea el visual merchandising mejor será la experiencia que tenga nuestro usuario, hagamos la prueba entre como un consumidor normal a la tienda con la mente en blanco y note los primeros 5 lugares donde usted vio y esos son los cinco lugares focales donde más atención deberíamos tener porque muy probablemente esos son los primeros lugares que nuestros clientes normales miran.

Lo más importante de la experiencia de compra es como se llega a sentir el usuario después, que tan bueno es el servicio de post compra.

Los detalles son importantes La vitrina principal de la tienda es la que le dice a la gente sus estándares y su compromiso con los clientes y los invita a ser parte de la empresa, si la vitrina principal no tienen luz es como que si no existiera la tienda.

Que pasa cuando una persona entra a nuestra tienda y no tenemos la adecuada iluminación, nuestro cerebro es reptil pelea o huye cuando no se siente cómodo, la gente nota la luz los jóvenes lo notan más cuando hay mucha luz y la gente grande lo nota más cuando hay poca luz por lo que tenemos que poner atención en la iluminación, el tipo de luz y la posición de la luz.

El color de la tienda, las tiendas no deben ser completamente blancas si no seriamos una caja de vainilla y las cajas de vainilla son aburridas; debemos de pintar las paredes o tener nuestras tiendas según lo que queremos proyectar.

Rojo es un color intenso que vibra por si solo puede evocar emociones conflictivas desde sangre y guerra hasta amor y pasión, mucho color rojo es impaciente; el adecuado uso del color rojo puede incrementar las ventas o provocar hambre.

Naranja: es menos intenso que el rojo pero aún así contiene mucha fuerza, el naranja es el color de la creatividad Terracota tienen los mismos beneficios que el naranja pero es más sutil.

Amarillo: representa luz, felicidad pero también precaución o cobardía, el amarillo es luminoso y muy visible crea serotonina en el cerebro por lo cual lo hace feliz.

Verde: representa vida y renovación es un color tranquilo y relajado pero al mismo tiempo puede representar envidia o inexperiencia Rosa: es un color de energía femenino, conjuga sentimientos de delicadeza e inocencia se usa para atraer a gente joven.

Purpura: es un color que se identifica con realeza, el misterio, la divinidad, la espiritualidad y sofisticación.

Marrón: indica seguridad, honestidad además de que también se puede utilizar como orgánico o natural.

Gris: es aburrido es un color neutral Beige también es un color neutro que funciona muy bien con los demás colores.

Blanco es el color universal de la paz y pureza, una tienda totalmente blanca no tiene el espacio en donde descansen los ojos por lo que necesita tener un contraste.

Negro: conjuga autoridad, elegancia y tradición, en si el color negro es la ausencia de todos los colores.

Espacios y ángulos dentro de la tienda, el ojo humano se conecta muy bien con las líneas verticales, la repetición de las formas y el color.

Los ángulos le indican a la gente a donde ir o que ver por lo que los ángulos deben de tener balance y geometría, se deben de diseñar las tiendas desde los ángulos porque la gente pasa de lado no de frente a las tiendas.

Los usuarios deben de ver por lo menos 8 veces el nombre de la tienda mientras están ahí para que nos recuerden.

Limitar el uso de rótulos, el cliente no cree en ellos y los enloquece pero si se usan que sean consistentes, claros, concisos y con un buen contraste; Lo más importante con todo esto es que cuando un cliente entre a la tienda tiene que salir con la misma salud mental.

Sonido es parte de la experiencia que se le debe dar al cliente y debe estar relacionado con sus productos.

Olor evoca emociones y memorias más que cualquier otro sentido, los olores deben ser suaves y agradables para que la gente se quede más tiempo y compra más cosas; los olores agradables son: Los cítricos Coco Durazno Mango Manzana Canela Los que no se debería usar son los olores florales.

La textura de las tiendas, la piel es el órgano más grande que tiene el cuerpo humano, deje tocar su producto y agregue herramientas porosas que lo ayuden a ser recordado, puede poner rocas o diferentes tipos de telas.

Sabor, es un área un poco complicada pero tiene que ver mucho con el sentido del olfato, si usted pone un olor a galletas regale galletas para

ser recordado en USA las tiendas de venta de muebles regalan galletas para ser más agradable la visita.

Y por último y más importante el 6to sentido de la tienda, este depende muchísimo de la vibra de los colaboradores, trátelos como le gustarían que tratara al cliente.

Conclusiones: Debemos de dar una experiencia sensorial a nuestros clientes para retenerlos Darle diferentes mensajes para cada uno de los sentidos para que nos identifique Como lo dice Jonathan Baker en su estudio de visual merchandisign 2020 esta será una de las grandes tendencias de las futuras década así que porque no ser los pioneros en el mercado guatemalteco.