e t r A para
niños
ISBN 978-84-342-3261-7
,!7II4D4-cdcgbh!
Incluye láminas que te ayudarán a entender y valorar los distintos estilos artísticos
Arte para niños
Arte para niños es sobre todo un libro divertido que interactúa constantemente con el lector y lo sumerge en los engaños y trucos que proporciona la imagen. Su principal objetivo es acercar el arte a los niños a través de la observación, del juego, del ingenio y de lo sorprendente, para que se sientan realmente atraídos por lo que sucede en las pinturas, para que aprendan a observarlas con atención y a conocer su significado, para que jueguen con ellas y también las relacionen con las imágenes actuales que aparecen en la pantalla del televisor, una valla publicitaria o el diseño de los objetos cotidianos.
Texto e ilustración
Gabriel Martín Roig
e t r A para
niños
Un repaso de los movimientos y pintores más importantes de la historia
01 07 Arte para ninos.qxd
14/6/07
06:24
Pรกgina 4
01 07 Arte para ninos.qxd
14/6/07
06:24
Página 5
Pablo Picasso. Mujer sentada, 1909. (Colección privada.) © Sucesión Pablo Picasso, VEGAP, Barcelona 2007
Sumario Página ¿Por qué gusta tanto el arte y para qué sirve? . . . . . . . . . . 6 Las manos pintan. Pintura rupestre . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 8 Supermodelos y superatletas. Arte greco-romano . . . . . . . 12 Alguien nos vigila. Pintura románica . . . . . . . . . . . . . . . . . . 18 Del cielo al infierno. Pintura gótica . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 24 Mirar por una ventana. Pintura renacentista . . . . . . . . . . . . 30 ¡Qué divertido es deformar! Pintura manierista . . . . . . . . . . 36 Agitación, luces y sombras. Pintura barroca . . . . . . . . . . . . 40 ¡Vivan los héroes! Pintura neoclásica . . . . . . . . . . . . . . . . . . 46 Figuras en las nubes. Romanticismo . . . . . . . . . . . . . . . . . . 50 ¡Mira qué pinceladas! Impresionismo . . . . . . . . . . . . . . . . . . 54 Flores como soles. Postimpresionismo . . . . . . . . . . . . . . . . 60 Triángulos y cuadrados. Cubismo . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 66 ¡El perro se mueve! Futurismo . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 72 Pintar los sueños. Surrealismo . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 76 ¿Tiene esto sentido? Expresionismo abstracto . . . . . . . . . . 82 ¿Nos engaña la vista? Op-Art y Pop Art . . . . . . . . . . . . . . . 88 Glosario . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 94 Créditos iconográficos . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 96
Lámina
................1 ................2 ................3 ................4 ................5 ................6 ................7 ................8 ................9 . . . . . . . . . . . . . . . 10 . . . . . . . . . . . . . . . 11 . . . . . . . . . . . . . . . 12 . . . . . . . . . . . . . . . 13 . . . . . . . . . . . . . . . 14 . . . . . . . . . . . . . . . 15 . . . . . . . . . . . . . . . 16
30 39 Arte para ninos.qxd
14/6/07
07:01
Página 30
a n u por
a n a t n e v
r a r Mi
30
ES? uy UÉ V Q ra m ¿ e , n a e t s m balle bjeto s de o a o c d s a l o t l e in y a en jes, p tidos n a s i n e s v o m Los pers on lo la lá . s s s a o n e c r s ó r i g dive Colo ctos, tenc y ale e a n f u r e a l e m c a y ip are s llam vivos a ap n cas á n e n e c m o c . e s r es que . Pa uelta ores s o s l s l o e o En la r o c d r i ueño ru en Pe i os t q . L s b e s . n p y o a o t c ás mu rad realis tabla ez m está están v a deco n o n a y é u i u d m o m ca có mb , ndo vertid le, ta están e te en n l i a o a c j idad í c c a d F h a a n . l h u s n f a io or va ro or de p edific l pint as se ira ah e n n ó e M i o u s s ? ilu ad oq per mod rea la ¿verd y las e c s d e . r o , i tana que dific lejan n e a a e r v s e u t o s L in na ue por u una p ida q a n d n e e e sc am lana una e era p r d a r a i am de m cido e r a p algo
Lámina nº5
Carlo Crivelli. La Anunciación, con San Emidio, 1486. 210 ⫻ 150 cm. (National Gallery de Londres, Reino Unido.)
14/6/07
07:01
Página 31
¿Qué es la perspectiva? El artista ha logrado esta sensación de profundidad, de que las cosas se alejan, mediante la perspectiva, que es un método empleado para representar el espacio, diferenciar lo que está cerca de lo que está lejos en una superficie plana, de manera que se parezca bastante a la manera en que vemos las cosas.
Construcción de la perspectiva Ahora que ya sabemos qué es, ¿cómo construían el efecto de perspectiva en un cuadro? Pues bien, primero dibujaban una línea del horizonte, como la que vemos cuando contemplamos el mar. Sobre esta línea situaban un punto, al que llamaban punto de fuga, en el centro del cuadro y proyectaban multitud de líneas diagonales que servían para dibujar la inclinación de las fachadas de las casas y de la calle. ¿Sabes que el artista pintó el punto de fuga en el cuadro con una mancha de color rojo? Si observas con detenimiento la lámina, verás que justo en la gorra roja del hombre que aparece más alejado está el punto de fuga. Hacia allí se dirigen todas las líneas del cuadro.
El uso de las matemáticas Los artistas italianos utilizaron las matemáticas para estudiar las leyes de la perspectiva. Las pinturas eran sinónimo de medición, y todo quedaba definido por la geometría. Las líneas, los ángulos y los números constituyeron la obsesión de los pintores.
Pintura renacentista
30 39 Arte para ninos.qxd
31
50 59 Arte para ninos.qxd
14/6/07
07:21
Página 57
Ver colores donde no los hay
¿Por qué lo llaman impresionismo? Es un movimiento pictórico que surge en Francia a finales del siglo XIX. Su nombre se debe a una pintura que pintó Monet en 1872 titulada Impresión al atardecer. Un crítico a modo de insulto les empezó a llamar “Impresionistas” y así fue como el término “Impresionismo” pasó a ser el nombre del grupo formado por Manet, Degas, Monet, Renoir, Morisot, Pisarro y Sisley.
Amor por la pincelada Los impresionistas eliminaron los detalles minuciosos y tan sólo sugirieron las formas, empleando para ello los colores primarios (azul, rojo y amarillo) y los complementarios (anaranjado, verde y violeta). Consiguieron
ofrecer una ilusión de la realidad aplicando directamente sobre el lienzo pinceladas cortas, pastosas y una encima de otra. La pintura realizada no podía ser demasiado elaborada, ni las formas excesivamente definidas.
Impresionismo
Los pintores impresionistas eran coloristas. Esto significa que tienden a intensificar los colores reales, incluso inventar nuevos con el fin de conseguir una pintura más luminosa y bella. Mira estos dos cuadros, ¿cuál de ellos crees que es colorista? Eso es, el de la derecha.
57
60 65 Arte para ninos.qxd
14/6/07
07:24
Página 62
Colores cálidos y fríos Al pintar la serie de girasoles quería hacer un homenaje al sol que tanto adoraba. Por este motivo utilizó colores cálidos, como el sol (amarillo, ocre, naranja) contra un fondo de colores fríos (azules y verdes). Cómo, ¿que no sabes distinguir los cálidos de los fríos? Es muy fácil, todos los colores que se relacionan con el fuego (amarillo, naranja y rojo) son cálidos, mientras que los colores que se relacionan con el agua y la vegetación (azules y verdes) son fríos. Mira estos dos paisajes: ¿en cuál de ellos parece que haga más calor? Claro que sí, en el de la derecha. 62
Amarillos y naranjas El artista utilizó básicamente tonos amarillos y anaranjados para pintar los girasoles, para representar la calidez de la luz del sol. Van Gogh escogió estos colores por tratarse de un color muy luminoso.
Un color difícil ¿Cuántas clases de amarillo eres capaz de identificar en la pintura de Van Gogh? Muchas, ¿verdad? Esto tiene mucho mérito si consideramos que la gama de los amarillos es una de las más difíciles de trabajar, pues apenas presenta variaciones. Si no lo crees, abre cualquier caja de colores y cuenta cuántos lápices azules hay, cuántos verdes, cuántos marrones, y ahora, cuántos amarillos. Sólo uno o dos, ¿verdad? Ahora trata de pintar un dibujo sólo utilizando estos dos colores y lo entenderás.
82 93 Arte para ninos.qxd
14/6/07
07:41
Página 88
a ñ a g n e s o N ¿
? a t s i v la
88
S? É VE U Q ,¿ lete l y! a b sarel ca a l V e o r en a po efect a d n n a i u t n pi lám can ue ente rovo a la d p c n bo q o e e l o r l u p g q r Co un ido n so eal ando color ra ta u m n t r lgo r a n a o r i f g p e a d e ch ta qué sd e hin e tra s s cubo ¡Mira i a l e s e d r da la t llena e du que t r e e Está c c e ar ha o. ede ico. P u g P á óptic . i t m o t a i c c efe za ha te un n e avan lem simp s e o
Lámina nº16
Victor Vasarely. Esfera con Cuadrados, 1968. (Museo Vasarely de Gordes, Francia). © Victor Vasarely, VEGAP, Barcelona 2007
14/6/07
07:41
Página 89
Un cubo
Cuenta los cubos
Seguro que sabes que la representación de un cubo es un cuadrado en tres dimensiones.
El contraste entre las caras de los cubos, pintadas con diferentes colores, les proporciona volumen. Pero esto también provoca confusión. Fíjate, si cuentas los cubos, verás que hay 8. Ahora, da la vuelta a la imagen y cuenta de nuevo. ¡Sólo aparecen 7! ¡Ha desaparecido un cubo!
¿Quieres engañar la vista? Dibuja cinco líneas rectas verticales y paralelas entre sí. Sobre las líneas, traza una trama de líneas formando zigzag. ¿Qué sucede ahora con las líneas verticales? Como por arte de magia las líneas paralelas han dejado de serlo y ahora parecen torcidas y algo inclinadas.
El Op Art o a “ rte óptico” Es una representación abstracta, es decir que no representa la realidad tal cual es, que se construye con figuras geométricas, y que explora las posibilidades de la luz y del color, para producir efectos ópticos que parecen moverse (de tipo dinámico). Las primeras pinturas en este estilo se realizaron por primera vez en 1964.
Op-Art y Pop Art
82 93 Arte para ninos.qxd
89
e t r A para
niños
ISBN 978-84-342-3261-7
,!7II4D4-cdcgbh!
Incluye láminas que te ayudarán a entender y valorar los distintos estilos artísticos
Arte para niños
Arte para niños es sobre todo un libro divertido que interactúa constantemente con el lector y lo sumerge en los engaños y trucos que proporciona la imagen. Su principal objetivo es acercar el arte a los niños a través de la observación, del juego, del ingenio y de lo sorprendente, para que se sientan realmente atraídos por lo que sucede en las pinturas, para que aprendan a observarlas con atención y a conocer su significado, para que jueguen con ellas y también las relacionen con las imágenes actuales que aparecen en la pantalla del televisor, una valla publicitaria o el diseño de los objetos cotidianos.
Texto e ilustración
Gabriel Martín Roig
e t r A para
niños
Un repaso de los movimientos y pintores más importantes de la historia