04 LA CARTELERA
Entrevista Cine MICHEL HAZANAVICIUS «tHE ArtISt»
«Mudo, en blanco y negro... Lo que quiero es hacer filmes que gusten» Fue la gran sorpresa en Cannes y es una gran apuesta para los próximos Oscars de Hollywood. ¿Quién lo diría, en 2011, sabiendo que The Artist es una película muda y rodada en blanco y negro? quieraelemocionantefuturoquetienepordelantelapelícula:traselpremio al mejor actor en la Croisette a Jean Dujardin, llegarán el del público en San Sebastián o Sevilla. Acostumbradoaserninguneado por la crítica y siempre con el beneplácitodelpúblicograciasasufactoría de parodias OSS 117: El Cairo, nido de espías y OSS 117: Perdido en Río, Hazanavicius ha dado el golpe con una película muda, que regresa allocoHollywoodprevioalallegada del sonoro; una cinta que se suma a clásicossobrelairrupcióndelostalkies como Cantando bajo la lluvia o Ha nacido una estrella.
El realizador, guionista y productor francés Michel Hazanavicius. LA CARTELERA
Paula A. Ruiz uelagransorpresaenCannes y todo el mundo apuesta por ella para los próximos Oscars. De la mano de los hermanosWeinstein(productores), TheArtistestáconquistandocorazonesypremiosensudesembarcoes-
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tadounidense, convertida ya en la película que nadie debe ni quiere perderse. Meses antes, el artífice del largometraje, Michel Hazanavicius, responde,tranquilo,enelFestivalde San Sebastián, sin apenas despeinarse por el revuelo mediático causado por su trabajo, sin imaginar si-
¿Es The Artist su homenaje personalalcinemudo? Nuncalohepensadoasí.Haymucha gentealaquelegustaplanificar,que piensa «voy a hacer tal cosa o voy a hacer la otra»... A mí no me sucede, soyincapaz,nuncamesalenlosplanes como pretendo. Desde hacía muchotiempo,queríahacerunapelícula muda, pero era eso, un deseo. Cuando comencé a tener éxito en Franciaconmiscomedias,sentíque podía hacerlo realidad. Ya sabes, cuanto más éxito tienes, más libertad. Fue al acabar mi última comedia cuando conocí a mi maravilloso productor. Aceptó mi proyecto y lo hicimos. ¿Cuántotiempoestuvopreparandolapelícula? Quizáempecéapensarenellacomo hacediezaños.Eracomounafantasía. Nunca creí que pudiera llevarse a cabo. Así, lo primero fue convencerme a mí mismo. A nivel práctico, mepuseconellahacedosotresaños. Noteníaniguión,aunquesívariaslíneas narrativas, de las cuales escogí finalmente la historia de amor.
¿Porquélahistoriadeamor? Queríaquelagentepudieraacceder alapelícula,quesintieraqueesfácil y entretenida. Que no pensara que está delante de una película muda. Ya no se hacen películas mudas. Se hacen películas, y punto. NohadeolvidareltrabajoqueMel BrookshizoenLaúltimalocurade MelBrooks(1976). Sí, pero era una parodia. ¿Por qué ve extraña una película mudahoyendía? Creoquetienemásqueverconelpúblico; con la aceptación. Quizá me equivoco, no sé. ¿Cree que una de las razones del éxitoeselfactornostalgia? Sí, puede ser, pero me parece que es debido a algo más sencillo, a la historia. Si la película está contando algo,gustará.Noesunacuestiónque tenga que ver con los efectos digitales. La tecnología es inútil si la historia no está diciendo nada. Perorespiranostalgia… Y también es una película muy moderna.Aunqueesciertoqueheutilizado muchos códigos del Hollywooddeentonces.Creoqueesmuyplacentero para la gente ver ese tipo de estética y que le gusta… Además, le da a la película un look clásico. ¿Porquélaconsideramoderna? Losactoresactúancomosifueracine moderno, con mucho naturalismo, sin esos gestos propios del cine silente.Yelritmonotienenadaquever con el de las películas de entonces. ¿Realizaríaotrapelículamuda? Nolocreo.Anoserquetengaunahistoria fenomenal, que lo requiera.
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Jean Dujardin es otra de las sorpresasdelapelícula.Supersonaje está en algún lugar entre Douglas FairbanksyGeneKelly. Esos dos actores son la referencia. YRodolfoValentino,alquealudeel apellidodelprotagonista. Sí. ¿Le ordenó las películas de estos tres actores como deberes para prepararelpapel? (Ríe) He huido de esas actuaciones del cine clásico, como antes te comentaba. Los actores interpretan como si estuvieran en una película moderna: hay mucho naturalismo, no se dan esos gestos tan tensos del cine mudo. ¿Los actores hablaban durante el rodajeofingíanestarhablando? Pues depende. Había algunos que hacíancomoquehablaban,aunque lagranmayoríahablabandeverdad. Siempreteníamúsicasonandoenel set de rodaje, para que se relajaran y también para que hicieran un poco loquequisieran.JohnGoodman,por ejemplo, no paraba de improvisar.
Para el personaje de Peppy, por el contrario,lepedíaBéréniceBejoque hablaratodoelrato,porquemegustaba esa idea de ella muy nerviosa y parlanchina.EnelcasodelpersonajedeJean,apenashabla,pero,cuando lo hace, es muy firme. Si quieres saber lo que dicen, lo vas a tener difícil: rodé la película a 24 planos por segundo,bastanterápido,conloque es muy difícil fijarse atentamente y leer los labios de los actores
asistir, pero que, de alguna manera, sería beneficioso para mi carrera, que se tendría algo más de respeto por mi carrera después de Cannes.
L. C.
Pero, vamos, trato de no aburrirme mucho de mí mismo, cambiar…
¿Presentar The Artist en Cannes fuesiempresuprimeraopción? Sí, fue mi primera opción. Nadie esperaba a un cineasta proveniente del cine comercial compitiendo en la sección oficial de Cannes. Bueno,intentonopensardeesamanera. Trato de hacer buenas películas, que la gente se lo pase bien. He hecho una película muda y pueden pensarqueesesnoboraro,peropara míeslomismo:hacerfilmesquegusten. Supongo que la gente se sorprendió al vernos en Cannes, ¡pero qué quieres que te diga! ¿Qué ha sacado de la experiencia, ademásdeunlustrosofuturopara TheArtist?
ThierryFremaux,eldirectordelFestivaldeCannes,medijoelañopasado:«¿Porquénotepresentasparaser seleccionado en Cannes? Me encantaría que una película como la que estás preparando estuviera en competición». Pensé que igual me estabamintiendo….Bueno,nomintiendo, pero pensé que para él era muyfácildecirmeeso,peronotanto hacerlo. Seleccionar finalmente mi película, apostar por ella... Fremaux fue muy decidido al hacer algo así, cuando lo que se espera de Cannes no son precisamente comedias. También pensé que era algo loco
Todaunararaavis… Tienesulógicaquefueraseleccionada, si se valora su forma y estética, peronocuandounosefijaenlahistoria,porquesetratadeunahistoria de amor muy naíf y la gente puede extrañarse de que una película así ronde por el circuito de festivales. Creoquealagentelegustamuchola película porque es positiva, bonita, muy animada; es entretenimiento puro y duro, y no es habitual encontrar este tipo de trabajo en los festivales, sino justo lo contrario: largometrajes oscuros, dramas terminales,películasatormentadas.Enfin… The Artist es una película sencilla, pero con cierta ambición estética. Cuando la planteé, lo hice en términos...,diríaquedeeducación.Pensé en ese momento en que la gente se acercaalcineyderepentesetopacon una película muda, en blanco y negro,francesa…¡Imagínate!Loquehe intentadoesqueelgénerosalieradel gueto del cine mudo o del cine en blancoynegro.Heintentadoquesea una película seductora. Seducir con ella. Veremos si lo consigo…