LOS PLACERES DE LA LIBERTAD
E
n las películas de Nelly Kaplan (1931-2020) aparecen muchos gatos y a ella le gustaba definirse como una pantera solitaria. Como los felinos, la cineasta franco-argentina también vivió muchas vidas, transitando con cadencia elegante y distinguida entre varios mundos: su Argentina natal, la Francia de la posguerra que la acogió, la élite cinematográfica ligada a su protector, mentor, jefe y amante Abel Gance y a la Cinémathèque Française, así como el surrealismo de André Breton, son algunas de las experiencias que vivió antes de cumplir los 30 años. Luego, con el mismo arrojo que la llevó a dejar su Buenos Aires natal para cruzar el Atlántico y plantarse en París veinteañera y sin farfullar ni una palabra en francés, decidió que había llegado el momento de que los demás escucharan y vieran todos los universos que ella contenía. La trayectoria cinematográfica de Kaplan, desplegada en nueve largometrajes de ficción y no ficción, una decena de cortos y otra decena de guiones para producciones ajenas, es igual de magnética que su biografía. Esa fascinación tal vez se deba a que sus películas funcionan como reflejo de la creatividad e independencia que la cineasta cultivó en la teoría y en la práctica, aunque el espíritu ácrata que celebran posee aún hoy un poder cautivador que va más allá de la fotogenia del momento histórico en que se inscriben, el “sesentayochismo” francés. A caballo entre dos grandes tradiciones cinematográficas francesas, el surrealismo y la Nouvelle vague, el cine de Kaplan no es fruto de un arrebato rebelde ni enarbola más bandera que la suya propia. Sus imágenes y criaturas, eso sí, buscan impugnar el orden patriarcal y animan a las mujeres no solo a tomar los medios de producción y emanciparse de las estructuras del capitalismo occidental, sino también a controlar los medios de su propio placer. Quizá hoy estas ideas puedan parecer algo manidas –que no desactualizadas–, pero en las décadas de 1960 y 1970 provocaban reacciones furibundas.