Parque lanza Cartelera de Cine: latinoamericano, italiano, animado, inclusivo y social Lluvia de obras para celebrar Mes del Teatro: Legendaria Cia Ictus y agrupaciones emergentes en tupida programación de montajes Para que lo vayamos conociendo: Homenaje a Osvaldo “gitano” Rodríguez
#yovoyalparque con mi papá Javier todos los fines de semanas a jugar - Ángel Mayegas
Comenzamos este segundo trimestre del 2016 con nuevo formato en nuestra revista y nuevos entusiasmos para enfrentar la estación melancólica. El otoño austral nos encuentra ya enfrentando los desafíos de un Parque abierto a la comunidad con un aumento importante de visitas y usuarios de este espacio único en la ciudad. Estos desafíos tienen que ver con participación, programación y eficiencia entre muchos otros. El Parque como espacio inclusivo ha iniciado un programa destinado a lograr en tiempos razonables la accesibilidad en todos sus espacios y actividades a personas con discapacidad de movimiento, ceguera y/o sordera. Con la valiosa colaboración de Instituciones de la región como Senadis Valparaíso; María Teresa Hidalgo, Directora de la Escuela de Sordos CECASOV de Valparaíso; María Ester Mejías, Directora de la escuela de ciegos Antonio Vicente Mosquete de Viña del Mar; Roberto Barría, Director del Departamento de Arquitectura de la Universidad Santa María de Valparaíso, Fernando Gazmuri, del Club de Leones de Villa Alemana, estamos no solo tomando las medidas prácticas
(señalización, información en Braille, traducción en lenguaje de señas, etc) sino apuntando a la participación creativa y paritaria de estos ciudadanos no siempre atendidos como tales en su derecho a la igualdad de oportunidades. Desde luego no se trata sólo de integrarlos a nuestra “normalidad” sino de recibir el mundo creativo que desde sus habilidades diferentes procesa realidades que al común de las personas le son desconocidas. Como dice el texto de Caetano Veloso; “de cerca nadie es normal” y bien saben los historiadores del arte el enorme aporte que han hecho al patrimonio cultural de la humanidad esos “discapacitados sociales” conocidos como “artistas”. Abril despide “El último día del año”, la extraordinaria retrospectiva de Gonzalo Ilabaca, que ha cosechado consensos de público y crítica, y alberga en la Sala Laboratorio la muestra del fotógrafo Grabriel Ducros sobre el incendio que hace dos años asoló cuatro cerros porteños. La cultura es la sedimentación de la memoria, es la permanencia a nivel social de milenios de aciertos y errores en la relación entre los seres humanos y de la relación de la
especie con la naturaleza, de la que el humano es el mayor conocedor y el gran contradictor. Las grandes tragedias colectivas, así como las epopeyas sociales forman parte de la identidad de las comunidades humanas, “Valparaíso ciudad de cenizas” es una mirada a un proceso de regeneración que nace de una tragedia y se convierte en resiliencia, en solidaridad, en recuperación del sentido de lo humano, otra demostración de la fundamentada sentencia del gran Francisco Varela; no son las especies más fuertes las que sobreviven, sino las más solidarias. Caen las hojas llegan los vientos a nuestro Parque Cultural, el otoño lo recibimos llenos de trabajo, inauguramos cafetería, presentamos nuevo logo, ofrecemos una aún abigarrada programación que, como el logo de marras, irá evolucionando a una editorialidad construida como el nunca fundado Valparaíso, empinándose para ver el mar. Jorge Coulon Larrañaga
EQUIPO DE TRABAJO REVISTA PARQUE CULTURAL Oficina de Comunicaciones Parque Cultural de Valparaíso. Edición y redacción: Richard Muñoz Ojeda. Redacción: Silvia Gutiérrez González. Auspicia: Fotografía: Gabriel Ducros. Diseño y dirección de arte: Gabriel Huidobro Reyes. Producción: Daniela León Uribe. E-mail de contacto: comunicaciones@pcdv.cl / Impreso en El Mercurio de Valparaíso. Cooperan en esta edición: Alexis Álvarez y Brenda Jorde.
Media partner:
Entrevista
#yovoyalparque a trabajar en la producción del Festival Ojo de Pescado - Francisco Saldes
“ Es la centralización la enfermedad. La centralización es un mal que acarrea males de todo tipo; administrativos, de ineficiencia, de mala distribución de los recursos...”
¿Hace cuántos años que reside en Valparaíso? Vivo en Valparaíso desde 1989, año en que regresé de mi exilio en
un país como Italia y a caballo entre dos décadas muy particulares; los setenta y los ochenta. Me hice adulto en esa Italia y en el mun-
trabajadores, campesinos, mujeres, indígenas, minorías sexuales, inmigrantes pobres, etc… pero la gran víctima es Chile que castra
Italia, son ya 27 años. Siendo usted parte de un circuito de músicos exitosos de Chile y siendo Chile un país tan centralizado, ¿Por qué usted eligió a
do cambiante de esos años en los que los setenta fueron marcados por señales contradictorias, desde el golpe en Chile y el acceso de feroces dictaduras militares en todo el cono sur de América Latina, el fin de la guerra de Viet Nam, el fin de dictaduras de casi medio
permanentemente sus mejores energías y parece querer pagar el precio de la hipocresía, el abuso y la mentira con tal de no desatar las fuerzas regenerativas y resilientes de la diversidad, de la multiculturalidad.
Valparaíso como su ciudad de residencia y no Santiago? En parte porque en el exilio tuve manera de pensar acerca del fenómeno de la centralización y en parte porque Valparaíso es una
siglo en España y Portugal etc… para terminar, a fines de los 80, con el desplome del bloque soviético y el “socialismo real”. Quince años que serían también completamente diferentes a los
Jorge Coulon tiene una historia y una posición dentro de la historia política y cultural de Chile, ¿Cómo definiría usted su sello per-
ciudad tan especial que me parece absurdo no vivir en ella pudiendo hacerlo.
quince que seguirían, pero que tuvieron en mi un curioso espectador y apasionado protagonista, a un joven del último rincón del planeta que se hizo adulto para regresar a casa cuando el mundo
sonal en la cultura? y ¿Cómo le gustaría ser recordado después de terminada su gestión en el Parque Cultural de Valparaíso? No quiero pecar de falsa modestia, pero la verdad es que son pre-
¿Que significa para usted el concepto de descentralización, como lo instala en su gestión? El concepto que debe ser discutido no es el de la descentralización, sino el de la centralización. Es la centralización la enfermedad. La
dejaba de tener rincones. Soy y me siento emocionalmente muy chileno, de hecho siempre fue Chile el centro de mis pasiones ciudadanas, pero me siento también muy italiano en mi formación cultural e intelectual.
guntas que nunca me he hecho. Siempre me he considerado parte de una generación y de una comunidad. Mi generación, o muchos en ella creímos en serio en la solidaridad como base de la convivencia humana. Creímos de verdad en la inteligencia colectiva,
centralización es un mal que acarrea males de todo tipo; administrativos, de ineficiencia, de mala distribución de los recursos, de abandono de las zonas extremas, etc. Es además en mal que se repite en parecida escala en las regiones, la centralización impone un modelo centralizado a las administraciones regionales, educa en la concentración geográfica e institucional, priva de la capacidad de decisión y administración de los recursos a las localidades. La centralización es un sistema ineficiente de gestión, concentra la información y las decisiones, esteriliza y frustra las iniciativas y la creatividad local y personal, homogeniza la producción e inhibe el aporte y desde luego la diversidad desde la periferia. Politica y cultura
En la vida y en la cultura nada tiene desperdicio, estudié ingeniería y fui raptado por la música popular, me apasioné por los temas culturales (en su amplio espectro) pero la política, la buena, la hermosa, la necesaria, se me coló por todas partes. No creo que ninguna de estas disciplinas sean independientes unas de otras. Según Manns la música es la matemática transida por la emoción y creo que la política es y debe ser cultura. Cuando la política no es cultura es negocio o directamente corrupción. ¿Cómo definiría usted la cultura en Chile? Es una pregunta que da para un tratado. Chile se transformó en una unidad histórico-social antes de ser un estado. Esta mono-
militamos en esa antigua corriente que recorre la historia de la humanidad que desde milenios buscó amparo a las inclemencias del mundo en la belleza. Me gustaría ser olvidado como un eslabón de esa vieja cadena que estuvo contra la esclavitud, contra el abuso, contra las escandalosas e ilegítimas diferencias sociales, por el respeto a la dignidad de cada ser humano basada en su aporte a la dignidad de todos. Es un discurso largo y puede sonar retórico y banal. Cuando deje la dirección del Parque Cultural ojalá se diga en general que hice lo que se esperaba de mi y ojalá la gente que me acompañó me recuerde con cariño, eso, la máxima expresión del respeto no es el temor, es el cariño, el afecto.
cultura nacional que fue tan útil al nacimiento y consolidación de la república ha terminado siendo el principal obstáculo a su crecimiento cultural y el agente que ha inhibido el expresarse de las muy diferentes y ricas culturas sobre las que se construyó esa identidad. Chile ha ignorado lo largo de su territorio, los muy
¿Cual es la expectativa o desafío más grande (en termino de impacto publico) que usted se ha fijado dentro de esta gestión como director del Parque? Que este espacio, esta infraestructura y este organismo (toda or-
Entiendo que usted estuvo en el exilio ¿Como fueron los años de exilio en Italia? ¿Cuál sería la herencia más importante que dejo en usted esos años de exilio? ¿Es usted un ingeniero en la música y un gestor cultural en la política? El exilio es una buena demostración de lo relativo que es el tiempo, ya no en su concepción científica sino en su relación con las vivencias de una persona. Quince años entre la edad de cero y quince años o entre la edad de sesentaicinco y ochenta años tienen un significado, una influencia y un resultado absolutamente diferente. Me tocó vivir mi exilio entre los veinticinco y los cuarenta años, en
disímiles orígenes de su población, la diversidad creciente de su inmigración, desde siempre han convivido bajo su férrea constitución unitaria diversidades que se han ido acrecentando al punto de que en la actualidad la camisa de fuerza que le dio cohesión se ha transformado en un zapato chino que lo ha deformado y jibarizado como sociedad moderna y plural. Las víctimas circunstanciales han sido quienes no han accedido a la hegemonía cultural dominante,
ganización es un organismo con la lógica , los méritos y los problemas de un ente vivo) hagan parte de la vida de la ciudad, de toda la ciudad y la región, que la gente tenga necesidad de arte, de cultura (cultivo), de conocimiento como tiene necesidad de agua, de pan, de amparo.
#yovoyalparque a ensayar la obra “Las amargas lágrimas de Petra Von Kant” - Antonella Marin
Síntesis Teatral: lluvia de obras para celebrar el Mes del Teatro
Del lunes 9 al jueves 12 de mayo, organiza Laboratorio Anatomía Teatral y participan Compañías Independientes de Valparaíso. “Síntesis Teatral Valparaíso 2016” es un nutrido programa que reflexiona en torno al oficio teatral desde una mirada transdisciplinaria y de diferentes formatos artísticos. A propósito de la conmemoración del natalicio de Andrés Perez, el Parque Cultural de Valparaíso en asociación con Laboratorio Anatomía Teatral y la comunidad teatral porteña, levantan una programación artística y comunitaria que pone en valor el teatro.
“La noche de los volantines” se presenta el sábado 28 de mayo a las 20 horas en el Teatro del Parque. Este 2016, ICTUS cumple 60 años, caracterizados por el férreo compromiso de actores y actrices, que convirtieron a la compañía en el referente indiscutido de la escena teatral y cultural, que incluso en un contexto postdictatorial donde todo pareciese estar en transición y consenso, ICTUS instala la crítica como pilar y médula de su existencia, reafirmando su compromiso histórico con la verdad, la libertad y la dignidad humana. La celebración será en el Parque Cultural de Valparaíso con la presentación de “La noche de los volantines” el sábado 28 de mayo a las 20 horas en el Teatro del Parque, primera obra que ICTUS estrena con el inicio de la postdictadura en Chile. Además del montaje teatral y la alegría de estar vivos, ICTUS quiere compartir con el público asistente los resultados de creación colectiva, sus constantes transformaciones como grupo, su forma de trabajo y fundamentalmente cruzar experiencias entre maestros y maestras de las tablas que han visto pasar medio siglo de la historia del teatro chileno, a través de un ejercicio teatral y un con-
versatorio. En Valparaíso se inicia la gira Nacional de la obra “Los Perros de la Constitución” de Compañía de Teatro La Temporera
14 compañías teatrales locales, dos documentales, una marejada de libros y módulos de experiencias culturales, son parte de este programa, que además incluye la reflexión en torno al estado del oficio a través de la plataforma de artes escénicas y apoya a una de las actrices de mayor trayectoria en Valparaíso.
¡FORTALECIENDO EL PODER CONSTITUYENTE!
Síntesis Teatral Valparaíso
Sábado 7 y domingo 8 de mayo, 20 horas. El aplaudido montaje “Los Perros de la Constitución” inicia en la V región su gira nacional. Este es el tercer montaje de la Compañía La Temporera (“El Operador”; “Trópico de Santiago”) que a partir de una matanza de quiltros ocurrida en la Plaza de la Constitución de Santiago en el año 2006, narra el retorno de los perros sobrevivientes de esa masacre al espacio público, estableciéndolo como un proceso análogo al que hoy ocurre en la base social del país, quienes iniciaron su proceso Constituyente de forma autónoma y con anterioridad al anunciado por el Ejecutivo; construyendo espacios de análisis, diálogo y formación comunitaria que cuestionan las bases de la actual Constitución.
“Ricardo III” Miércoles 4 de mayo, 20:00 horas, liberada Obra de teatro de la Corporación de Artistas por la Reinserción Social a través del Arte (CoArtre).
“Casco azul” Viernes 20, sábado 21 y domingo 22 de mayo, 20:00 horas, liberada Obra de teatro de Teatro Amplio.
“Tengo miedo mamá” Jueves 5 de mayo, 20:00 horas, $3.000 General, $2.500 Preventa, $2.000 estudiantes y tercera edad Obra de teatro unipersonal de Eduardo Caballero.
“Un reino, un barco” Jueves 19, viernes 20, sábado 21 y domingo 22 de mayo, 19:00 horas, general $3.000, estudiantes y tercera edad $2.000 Obra de teatro montaje egreso Escuela de Teatro UV.
“El truco de Olej” Viernes 6 de mayo, 20:00 horas, liberada Montaje circense de Pampinak Teatro. “Los perros de la constitución” Sábado 7 y domingo 8 de mayo, 20:00 horas, liberada Obra de teatro Compañía de Teatro “La Temporera” . “Ternura basada en textos de Gabriela Mistral” Viernes 13, sábado 14 y domingo 15 de mayo, 19:00 horas, $2.500 general Montaje teatral Compañía de Teatro “AlmaZen” . “Leftraru” Sábado 14 y domingo 15 de mayo, 20:00 horas, liberada Obra de teatro Compañía de Teatro “La mala clase”.
“Limítrofes” Viernes 27 de mayo, 20:00 horas, general $1.500 Obra de teatro La Pastora del Sol. “La Marilym” Viernes 27, sábado 28 y domingo 29 de mayo, 19:30 horas, entrada general $3.000 Obra de teatro de TeatroPuerto. “La noche de los volantines” Sábado 28 de mayo, 20:00 horas, liberado Obra de teatro Compañía de teatro ICTUS.
Lunes 9 de mayo, 12:00 horas, $2.000 Obra de teatro “Memoria de mujeres sobrevivientes” Compañía Lotus de Verano Lunes 9 de mayo, 15:00 horas, aporte voluntario Teatro en miniatura Lambe Lambe “El taller de las mariposas” Compañía Temblor del cielo Lunes 9 de mayo, 19:30 horas, $2.000 Obra de teatro “Por sospecha” Compañía Mala Ignorancia Lunes 9 de mayo, 21:00 horas, $3.000 Obra de teatro “Algo de Ricardo” Compañía Los 4Notables Martes 10 de mayo, 12:00 horas, $2.000 Obra de teatro “Memoria de mujeres sobrevivientes” Compañía Lotus de Verano Martes 10 de mayo, 17:00 horas, liberado Documental “Calígula, investigación práctica y teórica para la puesta en escena” Martes 10 de mayo, 18:00 horas, liberado Inscripciones mesa de teatro filial Sidarte Valparaíso Martes 10 de mayo, 20:30 hora, liberado Primera asamblea de Filial Sindicato-Mesa Teatro encuentro con Andrea Gutiérrez Martes 10 de mayo, 21:30, $2.000 Obra de teatro “Error” de Teatro La Peste Miércoles 11 de mayo, 10:00 horas, $2.000 Obra de teatro “Viaje a través del Espejo” de Compañía Las Magas Miércoles 11 de mayo, 15:00 horas, aporte voluntario Teatro Lambe Lambe ”Triada Mágica en lambe lambe” de Compañía Las Magas Miércoles 11 de mayo, 15:00 horas, liberado Marejada de libros, intercambio y venta Miércoles 11 de mayo, 15:00 horas Módulos de espacios creativos Miércoles 11 de mayo, 16:00 horas, liberado Documental sobre Andrés Pérez-Araya Miércoles 11 de mayo, 17:30 horas, liberado Intervención Gesta presenta Gesta, Festival de Teatro Femenino Porteño Miércoles 11 de mayo, 19:00 horas, $2.000 Obra de teatro “El loco y la triste” de Teatro Noou Miércoles 11 de mayo, 20:00 horas, $2.000 Intervención Espacio Urbano Miércoles 11 de mayo, 21:00 horas, $2.000 Obra de teatro “15 años después” de Teatro Virgen Jueves 12 de mayo, 10:30 horas, $2.000 Obra de teatro “Viaje a través del Espejo” de Compañía Las Magas Jueves 12 de mayo, 15:00 horas, aporte voluntario Teatro Lambe Lambe “El taller de las mariposas” Compañía Temblor de Cielo Jueves 12 de mayo, 15:00 horas, aporte voluntario Teatro Lambe Lambe ”Triada Mágica en lambe lambe” de Compañía Las Magas Jueves 12 de mayo, 18:00 horas, liberado Documental Calígula Jueves 12 de mayo, 19:00 horas, $2.000 Conferencia “Persona, lucidez en la huella del Performer” Jueves 12 de mayo, 20:00 horas, $2.000 Obra de teatro “Los payasos también ríen” de Teatro Conciencia Jueves 12 de mayo, 21:30 horas, $2.000 “Los cortes de Rossy Rossy” Lugar: Sala Estudio, segundo piso, edificio de Difusión Parque Cultural de Valparaíso Valor: Entrada general $2.000. Espectáculos en cajitas de Lambe Lambe, adhesión voluntaria. Función a beneficio Naldy Hernández, obra Algo sobre Ricardo, lunes 9 adhesión $ 3.000.-
#yovoyalparque a hacer una sesión de fotos para la tienda “Merci”- Paula Müller
Ciclos de
Con el posicionamiento del Parque Cultural de Valparaíso en el contexto cultural nacional, asumimos la necesidad de contar con una oferta de cine que permita convocar a un público cada vez más numeroso e interesado en ser parte de una experiencia. Si bien en años anteriores proyectamos documentales, largometrajes y alojamos Festivales, no habíamos levantado una programación propia, con un sello y una identidad.
Mr. Kaplán de Alvaro Brechner, Uruguay, Martes 10 de mayo, 20 hrs. El Patrón, Radiografía de un crimen de Sebastian Schindel, Argentina, Jueves 30 de junio, 20 hrs. Heli de Amat Escalante, México,Jueves 7 de julio, 20 hrs. La Vigilia de Augusto Tamayo San Román, Perú, Jueves 25 de agosto, 20 hrs. Prohibido Prohibir de Jorge Durán, Brasil/Chile, Jueves 22 de septiembre, 20 hrs.
El programa 2016 incluye diferentes ciclos: Cine para niños, con el Festival Chile Monos y el Festival de Cine Ojo de Pescado. Cine inclusivo, con películas especialmente adaptadas para personas ciegas durante todo el año los días miércoles. Cine social en colaboración con el ciclo de extensión de la UV. Cine latinoamericano, todos los jueves y un martes del presente año. Cine Italiano.
Ciclo Cine Latinoamericano Una de las ofertas del Parque para este año es dar a conocer y difundir la producción cinematográfica de los países latinoamericanos, exhibiendo el trabajo de seis cineastas latinoamericanos, con realizaciones de la última década que han destacado en festivales a nivel mundial por la calidad de sus producciones. Programa La Tierra y la sombra de César Augusto Acevedo, Colombia, Jueves 28 de abril, 20 hrs.
Ciclo inclusivo En abril de este año partió esta apuesta del Parque Cultural por contar con actividades para todas y todos y, en este sentido, se levantó una especial apuesta por contar con una programación inclusiva, esta vez, para personas con discapacidad visual, las que ayudadas por una audio descripción pueden “ver” la película de una manera distinta. Hay diferentes formas de ver, una es con la vista y otra es con la imaginación y, gracias a un trabajo de Fernando Gazmuri a través del Club de Leones de Villa Alemana, se pudo audio describir cada una de las películas que presentaremos.
Programa
La vida es bella, 11 de mayo, 19 hrs. en Sala Biblioteca. El Milagro de Ann Sullivan, 8 de junio en Sala Biblioteca. Como Agua para el Chocolate, 6 de julio en Sala Biblioteca. Ogú y Mampato en Rapa Nui, estará en agosto en el Festival Ojo de Pescado. El Regalo, 7 de septiembre en Sala Biblioteca.
Los 33 de Atacama, 5 de octubre en Sala Biblioteca. Cinema Paradiso, 9 de noviembre en Sala Biblioteca. Tacones Lejanos, 14 de diciembre en Sala Biblioteca.
Ciclo de Cine Italiano Con el afán de entregar una programación cinéfila de calidad, el Parque Cultural en colaboración con la embajada de Italia, ha organizado un interesante ciclo de cine arte italiano para todas las amantes y los amantes del buen cine en un ambiente íntimo como lo es la Sala de Proyección del Parque a las 19 horas. Stromboli tierra de dios de Roberto Rossellini, Viernes 19 de agosto. Umberto D de Vittorio De Sica, Sábado 20 de agosto. Los inútiles de Federico Fellini, Viernes 26 de agosto. Pan amor y fantasía de Luigi Comencini, Sábado 27 de agosto. Viaggio in Italia de Roberto Rossellini, Domingo 28 de agosto. Banditi a Orgosolo de Vittorio De Sica, Viernes 2 de septiembre. La kryptonite nella borsa de Ivan Cotroneo, Sábado 3 de septiembre. Provincia meccanica de Stefano Mordini, Domingo 4 de septiembre. Corpo celeste de Alice Rohrwacher, Viernes 9 de septiembre. In grazia di Dio de Edoardo Winspeare, Sábado 10 de septiembre. La sedia della felicità de Carlo Mazzacurati, Domingo 11 de septiembre.
#yovoyalparque a la actividad que organiza la Facultad de Arquitectura de la U de Valpo - Cristopher Segura
Estrenos Internacionales por partida doble en el Parque Cultural Snoopy & Charlie Brown: peanuts, la película. El martes 10 de mayo a las 19 horas será un día memorable en el teatro del Parque Cultural cuando, a pedido de la FOX, se reestrene Snoopy & Charlie Brown: peanuts, la película para todos los amantes de la animación y de estos carismáticos personajes. El propio director del film, Steve Martino, estará presente y compartirá con los asistentes, marcando esa jornada en el Parque, una vez más, como el escenario óptimo para este tipo de presentaciones por su alta calidad técnica y por las condiciones envidiables de su sala de teatro.
La película Charlie Brown, Snoopy, Lucy, Linus y el resto de la querida pandilla de “Peanuts” hace su debut en la gran pantalla. Charlie Brown, el cabeza de chorlito más querido se embarca en una historia épica y heroica. Mientras que su mejor amigo, el amable beagle Snoopy, toma las alturas para perseguir a su archi- enemigo, el Barón Rojo. De la imaginación de Charles M. Schulz y los creadores de La Era del Hielo, Snoopy & Charlie Brown: Peanuts La Película prueba que todo cabeza de chorlito tiene su día.
Neruda, con Gael García y renombrado elenco El lunes 8 de agosto será el estreno oficial en Chile de esta esperada cinta, último film de Pablo Larraín (No, El Club, entre otras) nada más y nada menos que en nuestro Parque Cultural de Valparaíso. El filme narra el periplo del Premio Nobel como fugitivo del gobierno de Gabriel González Videla, el montaje de la cinta estará a cargo del francés Herve Scheneid, quien trabajó en Amelié y Delicatessen.
El contexto Post segunda Guerra Mundial la guerra Fría entre los dos grandes bloques se instala en el mundo y llega a Chile. En el Congreso, el Senador Pablo Neruda (Luis Gnecco) critica al Gobierno y el Presidente pide su desafuero. Le encarga su detención al duro prefecto de la Policía de Investigaciones Óscar Peluchonneau (Gael García). Neruda y su esposa, la pintora Delia del Carril, intentan salir del país pero fracasan. Peluchonneau les sigue los pasos de cerca. La única solución es pasar a la clandestinidad. Pablo Neruda es ahora un poeta convertido en arma. Escribe el Canto General y realiza secretas excursiones nocturnas. La leyenda del poeta perseguido por Peluchonneau crece y en Europa los artistas, liderados por Pablo Picasso, claman por su libertad. Gael García Bernal sintetiza que lo que está haciendo ahora “es una película que con suerte encuentras cada diez años, de esas que trascienden y que se vuelven icónicas. NO tuvo mucha resonancia en el mundo entero y ahora que estamos filmando esta película, las expectativas son otras, y no digo que hay una presunción de que esta vaya a funcionar a la par, sino que de otra forma.. ojalá tenga una trascendencia aún mayor que la de NO, pero el objetivo no es equiparar aquello, es hacer un monstruo muy honesto y que después tenga el viaje que tiene que tener”. Con guión del dramaturgo Guillermo Calderón (Neva), Neruda tuvo grabaciones en Buenos Aires, Santiago, Valparaíso, en la Región de la Araucanía y finalmente en París. “Las películas de época son las más difíciles. Filmamos en el río Sena, en un restaurante y en el centro de París. Hubo un esfuerzo gigante del equipo de arte y producción, que es lo más difícil, pero también lo más atractivo del trabajo”, agrega Pablo Larraín.
#yovoyalparque a juntarse con el taller “la manada de Blanca” - Alexandra Delgado
Las fisuras que se crean a partir del diálogo y la reflexión desde nuestra cosmovisión y nuestras subjetividades, nos hacen ampliar el debate respecto a la cultura y su relación con la política. Y es que se entrecruza de manera simultánea con las artes, con los procesos creativos y con el pulso y la temperatura de la sociedad. A su vez, se relaciona con las instituciones, con el Estado, y desde hace varios años también con el mercado. Hablar de todo ello es comprender nuestra presencia en el mundo, y nuestro devenir, en la forma de vida que hemos construido/que estamos construyendo. La cultura es sin duda un terreno de lucha contra la hegemonía, contra el sentido común, nuevos espacios de convergencia para lo simbólico, lo económico y lo político. Dejar de darle un lugar estático a la cultura se hace urgente en días en que la especulación y la corrupción se han vuelto protagonistas, de la mano de la entretención evasiva de las virtualidades y la televisión. Conversamos de todo esto con el director del Parque Cultural de Valparaíso y fundador de Inti Illimani, Jorge Coulon; con el diputado Ramón Farías y con el pintor porteño Gonzalo Ilabaca.
DESDE LA POLÍTICA INSTITUCIONAL Desde el Congreso Nacional, el actor, cantante, ex alcalde y hoy diputado Ramón Farías, critica que estemos en un país tan centralista, donde estando a ciento y tantos kilómetros de Santiago, “se ve Valparaíso muy bonito, patrimonial, con sus casitas de colores, pero objetivamente el desarrollo de la cultura en Valparaíso es muy precario, en coherencia también con la precariedad de la ciudad”. Plantea que a nivel parlamentario no hay un interés generalizado por la cultura, que aún se sigue viendo como el espectáculo de entretención. “Ha costado mucho, y no solamente en los políticos, sino que en general se entienda que hacer arte y el desarrollo de la cultura en general tiene que ver con las formas de vida. Hemos trabajado por mejorar la calidad de los contratos de las y los artistas, como fuerza trabajadora. Hemos podido, por nuestro pasado, por nuestra historia poner los temas de cultura encima de la mesa”. Señala además que el hecho de ser artista implica también poner esos temas en el debate y poder empezar a legislar. “Hemos avanzado por ejemplo en el Reglamento a la Ley del Circo, el reconocimiento de los derechos intelectuales de los artistas, la Ley de los Teloneros, que obliga a que cuando viene un artista extranjero debe tener un telonero nacional y por lo tanto pagarle, el 20% de la música nacional en las radios”. La cultura y su devenir en diferentes expresiones artísticas no ha sido prioridad para el Estado. Continúa pendiente la creación del Ministerio de Cultura y la crítica hacia el sis-
VALPARAÍSO SIN DERROTAS DEFINITIVAS En el escenario porteño, de pocas victorias y muchas derrotas, en esta geografía de anfiteatro y cada vez menos vista al mar, el arte sigue siendo un arma de resistencia, la invitación a la trascendencia, el dispositivo de memoria frente a la amnesia obligatoria. “El arte tiene la posibilidad de trascender en el tiempo, y al final, después de una época, lo único que queda es el arte”, nos dice el pintor Gonzalo Ilabaca. Su exposición, que ha estado estos últimos meses en el Parque Cultural de Valparaíso es también hablar de esta ciudad como un gran pizarrón o un telón de fondo, donde el artista nos habla del hábitat de Valparaíso, donde el anfiteatro tiene que llegar al mar, y las riquezas del mar llegar a los cerros. “Lo que hoy se encuentra cortado por alambres de púas, a causa de una empresa portuaria a la que no le importa Valparaíso, ni sus habitantes ni sus visitantes”. Ilabaca habla de la nostalgia del futuro, de lo que podría ser o de lo que nunca va a ser, pues tal como dice Sabina “No hay nostalgia peor que añorar lo que nunca jamás existió”. Pensar la ciudad en este sentido, nos convoca a mirar las políticas culturales desde los derechos negados: el dere-
tema de financiamiento FONDART, un mecanismo que no permite la proyección de los proyectos culturales, ni condiciones laborales dignas para las y los artistas. En este sentido, el diputado Farías plantea que “en esta sociedad, que tiene las lógicas del mercado, inhibe a que muchos jóvenes, artistas, puedan ir marcando sus necesidades para poder expresarse. Quiero que en realidad se hagan más esfuerzos por parte del Estado, que las autoridades tomen conciencia de la cultura, que va más allá de hacer un festival durante el verano, sino que debe ser permanente. Un país con cultura es un país con memoria, es un país con raíces y es un país que crece”. LOS DESAFÍOS PARA VALPARAÍSO Y LA CULTURA Al hablar de Valparaíso, Coulon señala que esta es una ciudad donde eso se puede ver muy claro. “Al ser una ciudad muy particular, se ve con más violencia esa idea homogenizadora de las ciudades, hechas como sabemos, para los autos, para los grandes estacionamientos, para los grandes edificios. Valparaíso es una ciudad que lo resiente mucho más”. Un puerto que escapa a la producción en serie de viviendas, pero que bajo las manos de la gentrificación, el negocio inmobiliario que no considera lo que Valparaíso es pareciese ser aún más grosero, una especie de “criminalidad urbana” como lo plantea Jorge Coulon. En el mismo sentido, Gonzalo Ilabaca afirma que tenemos un hábitat del anfiteatro, éste tendría que dar las pautas
cho a la ciudad, al barrio, a la salud, a la educación. Pues la cultura toma sentido cuando se direcciona en torno a la convivencia de los seres humanos y de los seres vivos todos. En esta misma línea, Jorge Coulon, plantea que las políticas culturales tienen que estar dirigidas hacia esa convivencia, pues “hay en las sociedades siempre un núcleo, un grupo que ejerce una hegemonía cultural, esa que se entiende como lo normal. Ni que se escuchen las voces de las mujeres o de la diversidad sexual”. De todo lo que no sea lo suficiente masculino. “Hay un sector social que ejerce hegemonía sobre el resto, por las razones que sean; porque tienen el agua, porque tienen el dinero”. De ahí la importancia de hablar desde nuestras propias voces y las subjetividades de nuestros cuerpos que no han logrado desfallecer frente a las múltiples derrotas. Habitamos paisajes, geografías y cuerpos heridos y abatidos, sin embargo, entendemos las fuerzas que nos preceden, las memorias que nos acompañan y la convicción de que merecemos vivir siempre en dignidad y sintonía con nuestros antepasados y antepasadas, con nuestras raíces y cosmovisiones.
de qué es lo que se puede y no hacer, el privilegio de esos porteños y porteñas que habitan la ciudad es la vista, es el derecho de todos, es lo más democrático y lo más saludable. “Lo perverso de las construcciones en altura es que en el fondo impiden la consolidación del hábitat del anfiteatro, entonces cualquier especulación inmobiliaria que no respete la altura, la vista, interrumpe también la salud mental y el patrimonio”. En relación al Parque Cultural de Valparaíso, la casa que habitamos, Coulon plantea que “podríamos hacer de este Parque un lugar de elite, pero mi convicción es que estando en el centro de Valparaíso, teniendo la historia que tiene además, tiene un deber para con la ciudad. De esta interacción lo que resulte lo vamos a tener que ir construyendo y los vamos a tener que ir valorando en el camino”. Lo imagina como un espacio donde se encuentren las culturas, donde el lenguaje también encuentre un punto intermedio, los lenguajes culturales, pues cree que “no es cierto que hay que bajarle la cultura al pueblo, este ya tiene una cultura y es poderosísima”. Desde este lugar también logramos aproximarnos a entender la serie de relaciones humanas atravesadas por las artes, la cultura, la política, la economía, el poder; y la creación artística con el mundo popular, base de pensamiento y acción a lo largo de nuestra historia. Pues como dice José Carlos Mariátegui, este camino no es sólo por la conquista del pan, sino también de la belleza, del arte, del pensamiento y de todas las complacencias del espíritu.
#yovoyalparque a impartir el taller de circo para niñ@s - Igor Thomassen
“Para que lo vayamos conociendo”: Homenaje a Osvaldo
La exposición podrá ser visitada desde el 21 de junio en la Sala de Muy poco conoce Chile sobre su creación, y menos sobre su trayectoria política, de la persecución de los militares, del exilio, del retorno, de su paso por Europa. Artes Visuales. Conocer su vida quiere decir intentar aproximarnos a sus pensamientos, a sus acciones, a sus procesos creativos, a la intimidad y al vínculo entre la reflexión, la palabra y el hacer. Conocer su obra es ahondar y sumergirnos en esa palabra convertida en música, en canciones, en poemas; es recorrer su filosofía, su trabajo como profesor, escritor, arquitecto, artista visual y tantos oficios. Conmemorar la muerte es en realidad homenajear la presencia, con sus afectos, sus silencios, más allá del lugar común y frío que entregan las memorias estáticas. Continuar junto a Osvaldo Rodríguez es avanzar con sus historias y memorias vivas, de quienes lo conocieron y amaron, y quienes hoy, reunidos en torno al Colectivo “Casa Transparente” nos recuerdan que han pasado 20 años de su muerte, extendiéndonos la invitación a no olvidar.
De su andar por las aulas universitarias, de sus aportes a la academia. Su reencuentro con Valparaíso y Playa Ancha, con sus amigas y amigos, con sus recuerdos de infancia, con la bahía iluminada desde el Paseo 21 de mayo. Es por ello, que para revertir todo lo anterior, se han coordinado una serie de acciones para la memoria viva, más allá del tradicional himno porteño, más acá. Su obra gráfica y literaria, sus múltiples niveles de producción artística, los ejes de su creación y reflexión filosófica e ideológica. De esta manera, habitantes y visitantes de Valparaíso podrán conocer a Osvaldo “Gitano” Rodríguez en la exposición “Para que lo vayamos conociendo” a través de sus objetos personales, cartas, correspondencia, y diferentes elementos que componen la memoria del artista, además de los cuadros de la colección “Ventanas de Valparaíso” que nos aproximaran a conocer quién era y cómo vivió este álgido creador que convirtió al puerto en canción.
#yovoyalparque a la clases de danza celta “dancing clovers” - Karin Novoa
A dos años del último gran incendio en Valparaíso, que afectó a miles de personas, -las cifras oficiales hablan de 2.900 viviendas destruidas, 12.500 personas damnificadas y 15 muertos- donde el fuego avanzó con viento norte desde La Pólvora hasta El Vergel, por los cerros y sectores de Mariposas, Monjas, La Cruz, El Litre, Las Cañas, Merced, La Virgen, Ramaditas, Santa Elena y Rocuant, realizar ejercicios de memoria y anclarla en el rito de recordar no nos salva, pero nos abastece de pasas que nos permiten mantenernos en estado de alerta. Es por esto que en el Parque Cultural de Valparaíso se exhibió por primera vez las fotografías de Gabriel Ducros, quien registró a través de su cámara la noche del 12 de abril y los cinco meses posteriores: imágenes de la devastación, del escenario de guerra, de conflicto, pero también de la solidaridad. 55 fotografías que fueron vistas durante todo el mes de abril en la Sala Laboratorio del Parque. “He estado fotografiando la guerra, entonces se me vino inmediatamente a la mente esa situación que nunca pensé vivirla en mi país, en Chile, sobre todo en ‘Pancho’. He estado en zonas de conflicto armado, pero nunca imaginé ver esta devastación en mi tierra”. Valparaíso nuevamente como escenario de esa devasta-
ción, del dolor y de la rabia, pero también de vecinas y vecinos que con la ayuda solidaria de las y los voluntarios, de las hormiguitas-trabajadoras comienzan a reconstruir desde las cenizas, desde el rescoldo que queda como memoria viva de lo que existió, algo de esa energía presente para continuar alrededor de otros fuegos: los del abrazo, los del desvelo en compañía, del termo compartido, de los materiales al hombro, de las cadenas humanas cuyo sentido es circular: “va a terminarse para empezar”. “Valparaíso ciudad de cenizas” es sin duda, una exposición que invita a la reflexión, “un documento para que no vuelva a suceder” como plantea Gabriel Ducros. Un recorrido por la geografía porteña en constante tensión, y a su vez por las vidas y las biografías de sus habitantes, una cartografía de la ausencia pero también de los recuerdos: “…Fuimos a recorrer todos los cerros. Lo más impresionante fue -porque yo nací en Valparaíso- en el Cerro Las Cañas…. bajando por la calle donde vivía mi abuelita, vi la que fue su casa totalmente en cenizas, claro que ya no pertenece a la familia, pero igual totalmente destruida, la casa de los vecinos, la casa de al frente, todo el cerro, vehículos todos
incendiados, quemados, me causó mucha emoción”. También Ducros recuerda una fotografía que dice “Este fue nuestro hogar desde 1968 al 2014”, donde no aparece nada más que una reja. Todo desaparece, y frente a ello el fotógrafo plantea que cualquier ayuda que venga después ya no es lo mismo, te sirve pero en realidad no. Una crítica al asistencialismo, al nido de empresas constructoras, y sus negocios desde la especulación y la humillación a quienes construyeron sus vidas, sus historias, sus memorias en un pedazo de tierra que se releva por su valor no por su precio. Sin duda un registro imprescindible para Valparaíso, para sus habitantes y visitantes, material para volver a reconocernos, para aprender, para exigir, para luchar, para dialogar, para acabar con los silencios, para convencernos de que juntos seremos siempre una fortaleza. En septiembre esta sentida exposición fotográfica puede ser apreciada en La Casa de la Memoria ubicada en el cerro Yungay, justo frente a la plaza ubicada en calle Mackenna y, luego de estar montada en este emblemático recinto, se trasladará a los cerros siniestrados, para que pueda ser vista por las propias familias afectadas.
#yovoyalparque al taller de circo para niñ@s - Julieta Sarrazin
“Las hormiguitas blancas y azules con su carguita cruzan la tierra. Cruzan los mares, cruzan los cielos, dejando atrás el temporal. La casa rota, el pie asesino, la vida herida por ese mal: el temporal. Pero los sueños y los caminos las hormiguitas no dejarán. Los van cargando con la ilusión de un circo en viaje hacia la función. Si les preguntan dónde trabajan contestan siempre en la construcción…” Las hormiguitas- Daniel Viglietti
#yovoyalparque todos los fines de semana con mi hijo Ángel - Javier Mayegas
Nace el Archivo de Historia Social y Derechos Humanos del Parque Cultural de Valparaíso El Parque Cultural de Valparaíso nació con el objetivo de convertirse en un lugar donde el arte, cultura y el patrimonio se pudieran vincular con las aspiraciones y los sueños de los porteños. En ese contexto, su construcción fue el resultado de una extensa lucha de muchas organizaciones culturales y vecinales por defender sus 2 hectáreas de terreno de iniciativas privadas y gubernamentales que se atrevieron a especular con un destino para fines inmobiliarios del territorio. Sin embargo, el alto contenido emocional del lugar con la vida del pueblo de Valparaíso, permitió finalmente que el Estado decidiera considerar un espacio renovado materialmente con fines artísticos y culturales, pero que guarda una poderosa memoria social de Valparaíso la que debía ser promovida y difundida a través de distintas iniciativas. Por lo anterior, el plan de gestión del proyecto Parque que acompañó a los estudios de ingeniería y arquitectura, consideró la creación de un lugar para la memoria de los movimientos sociales desde una perspectiva histórica. Ese objetivo, no fue desarrollado por la primera dirección del Parque, quedando una deuda que se empieza a saldar con el nacimiento del Archivo de Historia Social y Derechos Humanos del Parque Cultural de Valparaíso. Es relevante manifestar, que a la dimensión de Centro Cultural, Centro Comunitario y Centro de Arte definida por la institución desde su entrada en operación en el año 2011, la actual gestión liderada por Jorge Coulón Larrañaga, decidió articularla con su fuerte componente de territorio simbólico de la vida social de Valparaíso y considerarla un lugar de memoria. Entonces, los conceptos de cultura, arte y comunidad se extienden sobre un imaginario presente en el espacio y en el tiempo desde el origen de la construcción, anclado en la funcionalidad que tuvo el emplazamiento durante 150 años, y con el desafío de poder entregar inteligibilidad y sentido al pasado de la sociedad porteña desde una perspectiva histórica y cultural. Respecto al lugar, como texto, no se puede leer su funcionalidad originaria como Cárcel sin considerar que fue un lugar de castigo para un amplio campo de actividades delictivas, desde los delitos
contra la vida y la propiedad, hasta los asociadadas a la disidencia respecto al poder político, económico y social de Valparaíso. En consecuencia, es preciso leer esa funcionalidad originaria como un contexto del lugar de encierro, dado su fuerte vínculo con la historia de Valparaíso, pues muchas de las disputas y enfrentamientos en la vida social de la ciudad fueron zanjadas penalmente y condenadas al lugar. Los artesanos rebeldes del siglo XIX, los derrotados de la Guerra Civil del ‘91, los líderes anarquistas de la segunda década del siglo XX, los estudiantes anti ibañistas y grovistas de inicios de los ‘30, los perseguidos luego del Golpe de Estado de 1973, sumados a los estudiantes, profesionales y pobladores que decidieron enfrentar a la dictadura del general Pinochet, configuran junto a una población penal tradicional y marginal, una muestra concreta y real del crisol de la vida social de una ciudad en constante conflicto respecto a su estado y su destino. Por ello, levantar el proyecto del Archivo de Historia Social y de Derechos Humanos del Parque Cultural de Valparaíso es consecuencia del nuevo paradigma sobre sus objetivos programáticos, haciendo de la memoria una herramienta de desarrollo cultural, de la historia social una práctica disciplinaria que otorga sentido al Parque y haciendo de los derechos humanos, una misión permanente por su defensa y promoción, permitiendo que los artistas, los gestores culturales y el público que visita sus dependencias, se conviertan en los principales vehículos para la transmisión de valores a favor de la vida, la justicia y la dignidad. El Archivo pretende abrir sus puertas a mediados del mes de mayo de 2016 y en él se podrá acceder a importantes fuentes de estudios de la historia social de Valparaíso, la región y el país, así como un espacio que tiene como principal objetivo el de apoyar a los investigadores locales, a los estudiantes y artistas, interesados en estas temáticas, entregándoles un espacio de trabajo especializado y cómodo, donde puedan construir conocimiento en el área de las ciencias sociales y de la cultura en general. Una de las primeras actividades del Archivo fue firmar un Convenio de Colaboración con la CUT regional, organizar el Seminario “Archivo de Historia Social de Valparaíso: perspectivas en torno al Sujeto del Trabajo; y exhibir la película Sacco y Vanzetti, ambas actividades el marco de la conmemoración del 1° de mayo, Día Internacional de los Trabajadores.
Desde épocas antiguas ya se conocía las propiedades beneficiosas y curativas que los alimentos nos entregan para la salud y con mínimos efectos secundarios para el organismo, sin embargo su efecto beneficioso tarda más que los medicamentos convencionales, es por ello que se deben incorporar de manera diaria en la dieta.
Ajo: Es un antibiótico natural, fungicida y estimulante del sistema sexual. Es más efectivo si se consume crudo, pero sus propiedades también se mantienen con la cocción.
Cebollas: Efectivo para el dolor de oídos, resfríos, fiebres, mareos, laringitis, diarrea, insomnio, vómitos. Purifica la sangre y previene el crecimiento de células cancerígenas.
Jengibre: La raíz del jengibre alimenta el sistema nervioso, baja el estrés y actúa como calmante en dolores menstruales. Se utiliza para dolores de cabeza, fátiga, fiebres, gripe, tos bronquial y como estimulante digestivo. Se puede consumir salteado, cocido o como infusión. Cocinados estos tres alimentos constituyen un efecto saludable en cuerpo - mente. Mes de cultivo: Ajo (entre Abril a Agosto); Cebollas (entre Octubre a Febrero y Abril); Jengibre (Principios de Primavera). Denisse Esquivel Ojeda. Nutricionista.
#yovoyalparque a disfrutar mi día libre en la explanada - Fernanda Andrade
Restaurante Il Paparazzo Caminar por las calles de cerro Concepción y Alegre es siempre agradable, en ellas encuentras música, colores y aromas, y entre esos perfumes puedes distinguir una amplia oferta gastronómica, en este punto de la ciudad de Valparaíso confluyen los más antojados y variados proyectos culinarios que escudriñan los paladares más exigentes, sin embargo, esto no comenzó ayer, ya tiene un cuarto de siglo, un legado reciente que nace para aportar al patrimonio gastronómico de nuestro país. Historia de un cerro gurmet La primera piedra fue instalada hace 24 años aproximadamente, nos cuenta Juan Barraza, el garzón más antiguo de la zona, hablamos del Café Turri, el cual se instaló en estos cerros y que hoy se ha consolidado como uno de los restaurantes de paso obligado para cualquier turista nacional o extranjero que desee conocer la gastronomía del cerro Concepción y Alegre. Inmigrantes El cerro Concepción y Alegre son cerros bañados por una cultura cosmopolita de viajeros de todo el mundo que se enamoraron de sus paisajes y decidieron vivir aquí, convirtiéndo-
lo en una mixtura de expresiones artísticas que van desde la arquitectura hasta la cocina, una propuesta de arte, donde el escenario es la propia ciudad, sus calles de adoquines, sus fachadas coloridas de chales del siglo pasado, iglesias y un pasado porteño que cautiva a miles, han transformado a este cerro en un potencial gastronómico de proyección internacional, son cientos de restaurantes los que puedes encontrar en este lugar, variadas son sus comidas y la procedencias de sus recetas, un secreto que ha viajado desde los rincones más lejanos del mundo. Seguimos caminando, observando cada espacio de las callejuelas y nos encontramos con Martha, una mujer peruana inmigrante que ha puesto un pequeño café en el pasaje Gálvez, este café se destaca por tener una carta basada en la comida saludable, gran variedad de ensaladas que mezclan sabores nativos peruanos e ingredientes de temporada, nos convida una taza de café orgánico y nos relata como fue enamorarse de estos paisajes tan lejanos de su patria donde decidió instalar su emprendimiento y una vida, ”decidí quedarme aqui, por el encanto de sus cerros”, el café es una esquina suspendida del cerro Concepción
Ensalada Inca que orienta su vista hacia el mar y hacia las complejas y empinadas quebradas del cerro, destaca dentro de sus platos la ensalada Inca, un delicioso y contundente plato a base de quínoa orgánica peruana, queso fresco, palta, cebolla y tomates cherrys. Un Estado ausente Preocupación también manifiestan algunos locatarios del cerro. Gina Astudillo administradora del Il Paparazzo conversó con nosotros, nos abrió las puertas de su restaurante para compartir con nosotros una mirada profunda sobre el oficio de la cocina, sobre la ausencia de un plan maestro desde la autoridad para desarrollar mejor el área y sobre algunos mitos del quehacer, lo primero que Gina nos contó, es que quiere desmitificar que el rubro de la cocina, sea un rubro fácil, dice: “han abierto muchos locales y muchos se han cerrado, es que algunos piensan que este es un rubro fácil, por ahí por el año 2000 cuando Valparaíso fue patrimonio de la humanidad, hubo mucha ayuda a emprendedores, sin embargo, esos programas no tuvieron seguimiento y con el tiempo sucumbieron… Valparaíso, es una ciudad difícil, de un día para otro puede que tengamos un paro de los ascensores,
Martha Nolberto siendo vanguardia gastronómica y arquitectónica, una prueba de ello es Fauna e Internado, dos desafíos completamente distintos pero que conjugan una apuesta casual para disfrutar a cualquier hora del día de sabores deliciosos y una bella arquitectura, cada uno en lo suyo, son el anfitrión inexcusable del ascensor Reina Victoria del cerro Alegre. Fauna por su parte, lo describe Giselle Caselli chef ejecutivo, como un lugar casual y joven, de comida gourmet, de buen servicio y excelentes vinos, pero no de mantel largo, construido en un espacio agradable desde una cornisa de cerro Alegre, donde se contempla una postal panorámica anhelada de Valparaíso, con mucha elegancia pero sin pretender ser un lugar siútico. Internado, por otra parte, un multi-espacio gastronómico y cultural, de tapas y hamburguesas, donde nos aclara Giselle que también existe un trabajo muy exhaustivo en la búsqueda de los sabores y cada ingrediente es de categoría Premium, sin embargo, es una apuesta más al alcance de los bolsillos, pues es un lugar donde convive una tiendita de productores de la zona, una sala de exposiciones de arte y proyección de películas donde se hacen ciclos de cine.
o que se reviente una matriz de agua y debes cerrar tres días, o sucede lo que paso con el incendio, que fue en temporada de semana santa, en el puerto nunca se sabe, hay que estar preparado para reinventarte todos los días.” Manifiesta que existe despreocupación por este rubro por parte de la autoridad, que no se ve el turismo como un eje de desarrollo económico futuro, que se invierte poco en esta área de la economía y que en Chile estamos más interesados en agotar nuestros recursos naturales, que en fomentar actividades como el emprendimiento gastronómico, a pesar de ser actividades que generan empleos permanentes. “Ahí tienen a los agricultores, si el año es de sequía, los subsidian para apalear la sequia, lo mismo si es lluvioso o si el dólar baja, el Estado subsidia esa baja del dólar, sin embargo, esa ayuda para el rubro gastronómico no existe, aquí cada cual se rasca con sus propias uñas, no hay esfuerzo del estado, las iniciativas son privadas” Vanguardia A pesar de este diagnóstico, los cerros siguen,
Giselle Caselli chef ejecutivo de Fauna e Internado
#yovoyalparque a practicar guitarra en mi tiempo libre - Valeria Montecinos
Laitale, danza celta: destino, El Bolsón, Argentina. El Grupo de danza celta “Laitale” nace el segundo semestre del año 2013, para consolidarse a fines de ese año con nueve integrantes. Cada una de ellas desde su individualidad, aporta con su trabajo e ideas para continuar disfrutando de esta aventura y construir en conjunto este colectivo, bajo la atenta mirada de su guía, la profesora Katalina Gudenschwager Basso, ex bailarina de la compañía de danza celta “Tir na Nog”, agrupación que fue su principal referente. Ensayan en el Parque desde hace más de un año, se han presentado en algunos eventos en el mismo Parque y se han posicionado como una agrupación referente en lo que a danza celta respecta en la región. El repertorio de bailes son mayoritariamente del estilo Soft shoes irlandés y Ceili Dance con coreografías tanto tradicionales como de creación original, usando música de Reels, Jigs, Slip Jigs, y Polkas e incorporando también algunas coreografías de danza escocesa. Durante el verano viajaron a la localidad del sur argentina El Bolsón, mostrando su repertorio en distintos escenarios y dando entrevistas radiales dejando en alto a la danza de la quinta región y su paso por el Parque Cultural como su lugar de ensayo y presentaciones.
La gira “El abismo de los pájaros”
Teatro porteño del bueno se presentó con rotundo “El abismo de los pájaros” no es la primera obra que se preéxito en Matucana 100 Teatro porteño del bueno versaba la promoción que hizo durante marzo el Centro Cultural Matucana 100 para alentar a los capitalinos a ver una obra en sus dependencias en funciones seguidas todos los fines de semana. Era una apuesta arriesgada, pero que en M100 se tomaron muy en serio esta faena y grato fue llegar aquel viernes 11 de marzo al teatro principal a pasos de la Alameda y ver una larga fila esperando entrar a la función de estreno. Quizás la curiosidad del mundo del teatro de Santiago, quizás la costumbre de un público cautivo o simplemente el apoyo de muchos que repletaron la sala expectantes ante esta interesante apuesta teatral porteña. Nerviosa se veía a Fabiola Ruiz por los pasillos de M100 a minutos del estreno en la capital, nervios normales pero que quizás la directora del montaje tuvo que haber apaciguado considerado el recorrido que ya ha tenido la obra y a la buena recepción del público en cada una de sus presentaciones (Aysén y Calama, donde fue premiada Marisel Muñoz como mejor actriz). Sin embargo, el mierda mierda mierda debía sonar más fuerte que nunca, botar los nervios y dar cuenta de un trabajo intenso y profesional.
senta en M100 en el marco de colaboración mutua entre el Parque Cultural y ese centro cultural, antes ya se habían presentado durante el 2015 “Tartufo” de la Compañía Perro Negro y la Trilogía completa “De tiernos y Feroces” de Cristian Figueroa.
“Hijo del Parque”
Pero el montaje liderado por Ruiz, junto a una decena de trabajadores porteños, tenía un sabor especial. El texto nació de una residencia en dramaturgia que se realizó en el Parque junto al reconocido Juan Radrigán, audiciones, ensayos, todo el trabajo de montaje y el estreno se efectuó en el Parque Cultural, catalogando a la obra como “un hijo del Parque”. Y como hijo ya maduró, viajó por Chile y estuvo un mes en cartelera en M100 con impecable éxito y acompañado de una excelente crítica especializada. Bien por la Malinche Teatro, mejor por el elenco y sus técnicos y bien por el teatro porteño que se renueva a pesar de las sentidas pérdidas de hace unos meses de Arnaldo Berríos y Juan Barattini, como bien lo señalara el crítico de teatro Agustín Letelier, en El Mercurio de Santiago.
Luego de mostrar el montaje “Cailleach, de las tinieblas a la luz” el pasado 7 de febrero en la Sala Estudio del Parque, comenzó su peregrinar presentándose el 10 de febrero en el Centro Cultural Liquén de Villarrica. Luego, el 12, 13 y 14 de febrero, Laitale cruzó la cordillera y mostraron su obra y una selección de coreografías escogidas en Trevelin Argentina, en el marco de la V versión del Festival Patagonia Céltica, en dicho Festival fue la única delegación representante de Chile, junto a Trevelin Celtic Feet, Erin Bariloche Lago Puelo y Emeraldance La Plata. La última función de “Cailach” fue en el Centro Cultural del Bolsón en Lago Puelo el lunes 15 de febrero, oportunidad en que fueron acompañados del grupo Aran quienes los transportaron con sus mágicas melodías como marco propicio para su última función en tierras trasandinas.
#yovoyalparque a practicar malabares en el pasto - Sebastián Pinilla
Celebración
Día del Patrimonio Cultural de Chile Domingo 29 de mayo
Como ya es tradición, el Parque Cultural de Valparaíso abrirá sus puertas para celebrar el Día del Patrimonio Cultural de Chile año 2016, realizando distintas actividades como la ya tradicional Feria Vecinal, Visitas Guiadas, Conversatorios con artistas, Talleres, Exposiciones y degustaciones culinarias para los asistentes entre las 10:00 y 19:00 horas del domingo 29 de mayo próximo. Programa Visitas Guiadas, 10:00 a 15:00 horas.
Laboratorio teatral para artistas escénicos: “Deconstrucción de una escena de creación colectiva”, 10 horas. “Octava Feria Vecinal Parque Cultural”, 11:00 a 19:00 horas. Conversatorio Compañía Teatro Popular ICTUS y Agrupación Teatral de Valparaíso – ATEVA, 12 horas. “LOCURA SINFÓNICA”, 15:00 a 16:00. Concierto “MATAMBRE”, 17:00 horas.
Límites difusos
La danza contemporánea porteña dijo presente en Buenos Aires y Montevideo
La segunda edición del Festival Internacional de Danza Emergente de Buenos Aires contó en su parrilla programática con la participación del Centro Cultural Escenalborde de Valparaíso y la presentación del montaje de danza contemporánea “Limites Difusos” el 29 de abril recién pasado. La obra dirigida por el coreógrafo porteño Iván Sánchez, cuenta en su elenco con la participación de Laura Corona Espinoza, Paula Aguirre Toledo, Paola Gamboa Jimenez y Sofía Veliz Juaquin. Esta agrupación que ensaya constantemente en el Parque, ha desarrollado un intenso trabajo durante muchos años en Valparaíso y, en el Parque, desde su apertura, son usuarios permanentes de sus dependencias. El profesionalismo demostrado y la alta calidad de sus distintos montajes los ha hecho ser invitados constantemente al extranjero. Esta vez, junto con presentarse en Buenos Aires a fines de abril, también lo hicieron en Montevideo a comienzos de mayo en el Festival Internacional de Danza Contemporánea.
Límites difusos
La obra, cuya creación es el resultado de un profundo proceso creativo de su director y la compañía, “no es una acción pasiva, implica voluntad, decisión y riesgo, querer ver al otro y dejarse traspasar”, destaca Iván Sánchez, quien detalla el trasfondo de esta obra, que les significó un profundo trabajo reflexivo, expresivo y creativo”. Tras las presentaciones en Argentina y Uruguay, dos de los integrantes, Paula Aguirre e Iván Sánchez, realizaron en las mismas tierras de Mujica, un Taller de creación para espacio público denominado “Intersticios / Espacios intermedios” con la finalidad de compartir un proceso de exploración, que permitió abordar el espacio público como un territorio de apropiación colectiva, construyendo una intervención en torno a la idea de “intersticios”.
Residencia de Danza en coproducción Parque / M100
Joel Inzunza presenta “Antes de partir” En el Parque Cultural de Valparaíso se está desarrollando la Residencia de Danza bajo la dirección artística del coreógrafo Joel Inzunza, en el marco del Convenio de Colaboración entre el Parque y el Centro Cultural Matucana 100, entre los meses de abril y junio de 2016. Esta residencia culminará con el estreno de la obra “Antes de partir” el día 4 de junio en el Teatro del Parque. Residir, puede considerarse como el hecho de vivir habitualmente en un lugar. De esta manera el contexto afecta sensiblemente a la Obra, dejándose atravesar por los distintos sentidos que provoca La Migración. El Refugiado, un nuevo concepto que deja las consecuencias de la degradación ambiental, personas que son forzados a huir de su lugar de origen porque las condiciones ponen en peligro su existencia o afecta su calidad de vida. La migración se ha convertido entonces, en una estrategia de adaptación; el lugar de migrante es un terreno cargado de incertidumbre.
Sábado 4 y domingo 5 de junio. 20:00 horas Teatro del Parque Valor entradas: $5.000 general, $3.000 estudiantes y tercera edad.
Entrevista En el año 1997 parte el Festival de Cine de Valparaíso, eran tiempos épicos en palabras de Alfredo Barría, su creador y principal gestor por casi 15 años, pues aún no existían carteleras culturales sólidas, tan sólo se visibilizaba la oferta que las universidad locales sostenían. En ese contexto, cuando años más tarde se instala la institucionalidad cultural el año 2003 o cuando se nombra al puerto como Patrimonio de la Humanidad o como capital cultural de Chile, comienza todo un trafalgar de vicisitudes para la ciudad que la han puesto a la palestra cultural nacional e internacional, sellando la marca “Valparaíso” como un nombre más conocido inclusive que el propio país a nivel mundial, e intentando mantener la mística que ya había cautivado en años anteriores a poetas, literatos y artistas. Conversamos con Alfredo Barría, 62 años, quien, tras un par de años retirado de la vanguardia cultural porteña aquejado de una enfermedad, vuelve poco a poco al debate, con ideas certeras y una visión crítica de ciudad. La idea como Revista Parque, es invitar a diferentes actores y actrices de la ciudad a pensar la ciudad, a palparla desde dentro, a tomarle el pulso a la compulsión del porteño y su entorno para, ojalá, evitar que se transforme en un monstruo de 7 cabezas que luego nadie quiera respetar. Entrevistador, E: ¿Cómo crees que la ciudad tomó ese cambio tan notable entre lo que pasaba en la década del noventa y todo lo que vino con el nuevo milenio? Alfredo Barría, AB: Se produjo un problema con dos niveles que corrían paralelos, los gestores y agentes políticos empiezan a pensar y diseñar una ciudad que no se conecta con el ciudadano de a pie, el porteño de la vida cotidiana, se producen ahí dos Valparaíso: el sector más intelectual, académico, profesional que piensa la ciudad desde variadas perspectivas y el porteño queda como desconcertado, no se siente integrado, se produce ahí un problema de comunicación de dos discursos, pues el discurso del porteño es básico, empleo, transporte, servicios básicos y eso se prolonga varios años y yo creo que el fenómeno reciente, del cambio de siglo, es cuando se empieza a levantar el nuevo paradigma de desarrollo para la ciudad, ya no la ciudad portuaria clásica de gran parte del siglo XX con empresas estatales, sino una ciudad de servicios, universitaria, turismo y patrimonio, los alumnos de intercambio empiezan aumentar en todas las universidades y se produce un fenómeno también de instalación de gastronomía más sofisticada en algunos sectores de Valparaíso y la instalación también del carrete nocturno. Valparaíso siempre tuvo bohemia, pero otra bohemia distinta que aparece en “A Valparaíso” de Joris Ivens, la fotografía de Sergio Larraín, el Bar de Los 7 Espejos, los marineros, una bohemia de ciudad portuaria, ahora es un carrete universitario, es distinto. Entonces yo diría que tiene pocos años la implementación del Valparaíso ciudad de servicios, siglo XXI, patrimonio, turismo y universidades. E: Claro, así como Valparaíso nunca fue fundado, crees tú que Valparaíso está siendo pensado, las autoridades están pensando la ciudad, los intelectuales están pensando la ciudad que queremos? AB: Ese es un fenómeno reciente en un sector intelectual universitario principalmente, que al parecer están pensando lo que debiese ser Valparaíso. Por ahí de pronto aparece un plan, el Plan Valparaíso en el gobierno de Lagos y luego una Ley Valparaíso que no prospera. Está claro que en el escenario actual es una medida muy positiva de implementar, una ley a nivel del Estado que consagre a la ciudad Patrimonio de la Humanidad con un trato especial. Pero en definitiva estamos cambiando de modelo, de paradigma. E: ¿Es lo que Valparaíso necesita? AB: La respuesta la pueden dar los porteños y porteñistas. La nostalgia con que estos últimos poetizaron Valparaíso y al mismo tiempo, la aparición de las industrias creativas para bien o para mal. ¿Cómo conciliar el imaginario porteño, la marca registrada a nivel mundial que tiene la ciudad? ¿Cómo conciliar eso con el mercado?, esa es la gran pregunta y ahí chocan las perspectivas. Un fenómeno interesante a mi juicio a nivel político la creación del Pacto La Matriz que viene a alterar el mapa tradicional, justamente por la irrupción de la ciudadanía, los sectores ciudadanos que se autoconstituyen para decir su palabra sobre la ciudad, eso no había ocurrido antes. E: Como tú bien dices este grupo de amantes de la ciudad, como Alan Browne o Samuel León, pensaron la ciudad desde un punto de vista artístico, histórico, poético inclusive; pero este grupo de ahora es mucho más pragmático, como tú señalas, político. AB: Exacto. Eso que tú dices es clave pues estamos conversando frente al Congreso Nacional, o sea Valparaíso es capital cultural y también legislativa. E: Claro. AB: Entonces llegó un nuevo tipo de habitante a la ciudad con la instalación del Congreso y también con la institucionalidad cultural, y ahí se produce un fenómeno de integración relativa, pues a veces es una población flotante, pero paulatinamente comienza ese perfil profesional de gente a instalarse. Fenómeno que no es a gran escala pero significativo. Entonces básicamente el partido lo ganó el pragmatismo, la realidad tangible, los gestores, sin prejuicio que la poesía por su propia naturaleza puede decir algo desde su ámbito particular. Pero el nuevo Valparaíso está impregnado de gestión, es la palabra mágica y unido a eso tal vez una forma bastante interesante de conciliar esos dos mundos sería lo que se llama las industrias creativas. O sea por un lado gestión, pero no solamente gestión, no la gestión por la gestión, no es stress de la gestión solamente sino que impregnarle un sentido artístico, creativo y humano, de escala humana. El programa por ejemplo que va establecer la Corfo regional, me parece muy interesante. Por primera vez se estaría plasmando una carta de navegación de la ciudad no sólo por la coyuntura, este año y el próximo, sino que hasta el 2025, eso no había ocurrido antes. El Plan Valparaíso del gobierno de Lagos, era un plan acotado, puntual, de despertar la ciudad. El fondo del BID se evaporó, pasó de largo y no se habló nada más. En cambio ahora se estaría intentando arreglar la vida cotidiana del porteño con el hecho de vivir en una ciudad dinámica, productiva. E: ¿Tú crees que la ciudadanía organizada pueda tener injerencia en las políticas públicas para Valparaíso? AB: Bueno, la propuesta del Pacto La Matriz apunta a eso, transformar a la gente activa, no sólo contentarse con la denuncia, sino que proponer miradas en la ciudad, miradas que nazcan de la propia base ciudadana, comunitaria, que ha sido el gran divorcio de muchos años, van como 20 años de divorcio entre el Valparaíso de los ciudadanos concretos y los discursos, allí hay una grieta, que si se soluciona va cambiar el destino nacional, hasta el momento no se soluciona, todavía hay dos Valparaíso.
E: El de arriba y el de abajo como mencionaba Joris Ivens en el documental A Valparaíso… AB: Son los problemas clásicos de la ciudad como transporte, pobreza, infraestructura social y comunitaria, cómo se engancha eso con lo que estamos desmembrando, ese es un gran desafío político, la inclusión del porteño en el nuevo Valparaíso, de lo contrario se va profundizar el divorcio, eso es algo por resolver. E: ¿Es un proceso que está comenzando quizás, que viene de una serie de divagaciones, de discusiones, y que quizás ahora, otros, están llegando ya a cosas más concretas, a propuestas más políticas? AB: Hay varios errores que podrían cometerse, uno de ellos es que la ciudad no puede ser dibujada sola y exclusivamente por el Colegio de Arquitectos, eso sería un disparate logístico. El Colegio debe estar incorporado al quehacer con participación decisiva y todo lo que uno quiera, pero no tiene la exclusividad del diseño y así con otros oficios. Tampoco los políticos instalados en el Congreso, tiene que haber una mancomunión, ahora, la plasmación de eso es un desafío mayúsculo, el que logre configurarlo, marcar nuevos horizontes, va marcar la pauta para las próximas décadas. Este movimiento el Pacto La Matriz es embrionario en eso, si acierta y no se atomiza puede cambiar el modelo que estamos acostumbrados a ver en Valparaíso. Pero ya no necesitamos más pruebas, más discusión, análisis, seminarios, catastros, todo eso se ha hecho, están las cifras, está el material, qué falta? una capacidad política de reestructuración, el que lo logre va ganar la rueda de la fortuna. En ese sentido, es un momento expectante para la ciudad que no había ocurrido en otros años. E: Por ejemplo, tú lo dijiste ahora…por un lado podríamos tener un candidato a alcalde arquitecto representando al Pacto la Matriz, por otro lado podríamos tener la continuidad de la derecha, por otra parte podríamos tener un cantante de reggeton y música popular como es DJ Méndez, esta variopinta es propia de Valparaíso? Es normal que esto suceda? AB: La Fundación Piensa también por el lado empresarial, esto es bien curioso, pues esta imagen da como para organizar un partido de fútbol, donde se están instalando en la banca entrenadores, suplentes, está calentando el equipo titular o supuestamente titular, entran los árbitros que sería la legalidad vigente, pero el partido todavía no se juega, entonces por ponerlo en tono bélico, sería una guerra de posiciones todavía. Todos estos sectores estarían al agüite, observantes, pero una vez que el partido se realice, se metan goles y algunos autogoles, ahí se va decantar, pero eso ineludible que ocurra, que se solucione políticamente por mayorías y minorías, por instalar también una persona en la Intendencia regional, en la alcaldía, en el Consejo Municipal, un desafío político que viene, pero todavía no hay que confundirse con que esté ocurriendo, hay sólo un posicionamiento. E: Y tú cómo ves el futuro, lo ves optimista, qué va pasar con Valparaíso? AB: Yo creo que ha habido tantos desengaños, desencantos, ni siquiera apuntando al blanco fácil de las últimas administraciones municipales, un blanco muy recurrente, que se remonta al terremoto de 1906, la apertura del canal de Panamá, a los terremotos posteriores y a la migración de la clase media de Valparaíso en los últimos 70 años. Esos golpes habrían dejado nocaut a cualquier ciudad en el mundo, menos a Valparaíso, que curiosamente resiste, sobrevive, para algunos como un espacio poético, pero la vida está constituida de eso también, no sólo de elementos tangibles, esa imagen de Valparaíso perdura, pese a todos los contratiempos. Entonces, nuevamente, por enésima vez estamos en una coyuntura histórica, tal como ocurrió en gran parte del siglo XX y ahora en el comienzo del XXI. ¿Qué va pasar con Valparaíso? ¿Va marcar la pauta? ¿Será la ciudad más significativa y original de Chile? O es el último vagón del tren de la modernidad o de la postmodernidad, esa es la gran pregunta, pero yo creo que esa respuesta viene pronto.