Catalogo Expo "Voluptas - Tardes de Dibujo" Dic. 2015

VOLUPTAS Tardes de dibujo

DIBUJOS EN GRAN FORMATO Pedro Palma Casanova

19 y 20 diciembre ESPACIO BLANCO Blanco 36, Valparaíso

La presente exposición se trata de unos cuantos dibujos en gran formato . Los dibujos iniciales y los estudios con modelo vivo, se hicieron desde mayo de este año hasta el presente, tanto en mi casa-taller como en las "Tardes de Dibujo" en el IPA en Valparaíso.

De esos cientos dibujos, los elegidos fueron agrandados (a ojo en reunión con la mano) a través de carboncillo y luego pintados con rodillo con pintura de pizarrón negra sobre papel craf en formato de 130x170cm.

La carencia de los materiales, la carencia de tiempo propia de nuestra época, la carencia de tener enfrente un modelo vivo por poco tiempo, la carencia de color… y toda carencia… me resuena a “Voluptas”, de ahí el nombre de esta exposición.

Pero como mi “Don”(o carencia) es más de dibujo que de palabras y para poder dar a entender la “Voluptas” (o no entender, que también es válido) van las siguientes palabras extraídas del Libro "Acto Arquitectónico" de Alberto Cruz Covarrubias, Arquitecto y Profesor de la Ead de la PUCV. Y cómo en todo quehacer artístico ronda a su alrededor una utopía. Aquélla que la observación sea la única fuerza creativa que abra y funde el origen y la generación respectivamente; sin embargo la voluptuosidad –la voluptas– del dibujo trata de desprenderse...

A dichas escrituras-dibujos, las llamamos “morfismos”. Ellos provienen al igual que el dibujo de las observaciones de la acción de achurar. En la cual se permanece rayando una hoja mientras se atiende, se concentra en algo. Así –por ejemplo– se da hospitalidad a un huésped. El achurar no distrae, al contrario ayuda, acompaña.Tiene algo de semejante con ese ser detenido en el deambular de la observación. Pero cabe reparar que el achurar no raya sino que traza una y otra vez esparciendo un negro que nunca llega a cubrir ranuras de la hoja de papel intocada; ranuras de luz.Tal delicado trato con la luminosidad, reverente como los procederes de la melancolía. Así, el achurado melancólico, plásticamente reverente viene a desatar una “voluptas” o voluptuosidad, que casi de manera imperceptible detiene al propio lenguaje escrito-dibujado cuando construye, con buen construir cosas tales como la cesura y la cadencia, esas cortaduras de la observación. Dicha voluptas se extiende, así, desde el oír hospitalario al exponer morfismos, como un acompañamiento creativo del a flor de labios, anteriormente señalado. Un acompañamiento que es representación. De la simultaneidad plástica.Tal voluptas que se ubica ya en el reposo base del pulso creativo y que es una de las primeras en abandonarnos en esa tribulación que madura...

Ciertamente, la “voluptas” creativa se consuma en ambas posibilidades de distinta manera. En el obrar la obra, la voluptas extiende por sí misma el campo del exponer. En el pensar el pensamiento, la voluptas reconoce o rechaza el campo de exposición que el pensar extiende.

La voluptas, por tanto, reconoce la contractación del pulso creativo, el cual de suyo –se cultiva cierta indolencia que cura lo acucioso...

El don se lo recibe en la voluptas.

REGISTRO FOTOGRAFICO DE LA INAUGURACIÓN SALA ESPACIO BLANCO 19 diciembre 2015 20:00 HRS.

agradecimientos Muchas gracias a todos los asistentes y los que por diversas situaciones no pudieron estar, se viene pronto algo en grande.

Muchas gracias a todos mis amigos de Tardes de Dibujo, a mis compañeros de hogar Marco Antonio Zambrano Pontigo, La Pita Torres Torres y Daniel Aspillaga que tomó las hermosas fotografías.

Agradecido de Mary Ellen Harrison por facilitar el hermoso espacio y que se vengan más . A mi querida amiga Rocio Rivera Marchevsky que me puso en contacto con gente importante del medio artístico. La visita del artista Arnoldo Carvajal Letelier gracias por todos sus consejos y en especial su asistencia. A mi amigo Jorge Labrin Manzi y Vicky... su banqueteria estuvo más que preciosa y rica, totalmente recomendable.

Y finalmente a mi hija, Isidora Paz Palma Muñoz que me ayudó a instalar la Expo, escogió las obras a mostrar y estuvo especialmente dedicada en todos los detalles.

A todos, gracias!!!!

CV Soy Diseñador Gráfico de la PUCV y me dedico a la pintura, intermitentemente desde los 18 años. Nací y me críe en Paillaco, actual Región de los Ríos, Chile. Ahora vivo en Valparaiso, tengo una hija que se llama Isidora (regalo de Isis).

Aún cuando, llevo mucho tiempo pintando, no tengo lo que se podría nombrar “una carrera reconocida como artista”. No hay grandes exposiciones, ni premios, ni críticas públicas. Mi única incursión en el “mercado” del arte, fue participar en el concurso “Valdivia y su Río” el año 1997, donde quede seleccionado y recibí el reconocimiento del jurado compuesto por Gracia Barrios, Isabel Aninat y José Balmes.

Hace algunos años busque un espacio en New York. Me puse en contacto con la Agora Gallery, a través Angela Di Bello (Director of Agora Gallery / Editor-in-Chief of ArtisSpectrum Magazine, NYC USA).

Se dio una buena comunicación, y de hecho le gusto mucho mi trabajo, pero ellos tienen un negocio de por medio y cobran por representar. Así también, tome contacto con Bruno Lemieux-Ruibal, critico de la reconocida Revista Internacional de Arte, Lápiz (España). Quería saber su impresión acerca de mi trabajo y él, amablemente, me envió algunos buenos comentarios y consejos.

Durante Abril y Mayo del 2011, pude exponer cinco acrílicos sobre tela que se exhibieron en la vitrina de la Defensoría Regional de Valparaíso.

El año 2014, en diciembre hice exposición en Valdivia en la Galería Espacio Sur - Extensión Cultural Espacio Sur - Extensión Cultural.

En diciembre 2014 fui invitado al Bienal de Florencia para asistir a exponer en octubre de 2015, pero por motivos económicos no pude asistir.

Por mucho tiempo guarde y cuide pintar desde el silencio, lejos de las “vanguardias” y del mercado del arte.

Esto, no era por azar o por no someter mi trabajo a la luz pública, sino que fue una opción o “retiro” que asimile cuando estudie en la Escuela de Arquitectura de la PUCV. De paso debo señalar, que antes de entrar a la Escuela, no dibujaba ni pintaba nada, no sabía.

Ahí “me cayeron encima” grandes profesores como Godofredo Iommi Marini (Poeta), Alberto Cruz Covarrubias (arquitecto), José Balcells Eyquen (Escultor) y mi gran maestro Claudio Girola Iommi (escultor) discípulo de Georges Vantongerloo (pintor y escultor fundador junto con Mondrian y otros, del Movimiento Neo-plasticista) A luz de la observación, el dibujo y la poesía me encontré con un texto de Godo, …es el “retiro que permite la presencia o aparición”. Este “retiro” no es la negación al mundo o el crear al margen del sistema.

Es el “retiro” para encontrarse, como bien escribe Godo “… con el vacío o la nada que da lugar. Nosotros agregaríamos como glosa, la nada sustentante. Pero no, la nada donde algo se suspende, suspensora. Y por supuesto Rimbaud también en forma explícita y casi cruel. Una Temporada en el Infierno comienza lisa y llanamente así: “He sentado la belleza en mis rodillas y la he encontrado amarga”, y se desdice de ella.”

Nombre completo: Pedro José Palma Casanova Rut: 11.920.710-k Fecha de nacimiento: 14 octubre 1972 Teléfono: 96793503 Correo electrónico: ppalmacasanova@gmail.com Dirección: Herodoto 155, Cerro Bellavista, Valparaíso Portafolio: https://www.behance.net/estorninos Facebook: https://www.facebook.com/estorninosgallery