UNIVERSIDAD NACIONAL AUTÓNOMA DE MÉXICO FACULTAD DE ESTUDIOS SUPERIORES ACATLÁN LICENCIATURA PEDAGOGÍA MANUAL: drama, psicodrama y sociodrama Integrantes: González González Johan Ortega Landin Reyna Ortiz Salas Perla Guadalupe Ramos Guadalupe Fernanda
índice SESIÓN 1 "DRAMA, PSICODRAMA Y SOCIODRAMA..................2-7 SESIÓN 2 "Los títeres, las marionetas, los guiñoles"....8-14 Sesión 3: El juego de las sombras/lA MÍMICA Y EL LENGUAJE NO VERBAL........................15-17 SESIÓN 4 "El psicodrama y el sociodrama en la orientación educativa...................17-21 BIBLIOGRAFÍA..................22 presentación................1
presentación
Dentro de los temas, están los siguientes:
- El teatro para transmitir mensajes y compartir emociones.
- Las máscaras: con sus verdades y mentiras, engaños y apariencias, realidades y fantasías. Los títeres, las marionetas, los guiñoles. El juego de las sombras.
- La mímica y el lenguaje no verbal. El psicodrama y el sociodrama en la orientación educativa. También contiene actividades que permitirán poner en práctica la creatividad, destrezas y habilidades que se requieren para el tema principal.
El presente manual es la recopilación de diferentes temas que desarrolla el tema principal: "Drama, psicodrama y sociodrama"
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DRAMA
El término drama tiene dos acepciones: - Género literario que engloba las obras escritas con la finalidad de ser representadas; Especie teatral específica que trata un asunto serio con intención moralizadora (una categoría dentro del género teatral)
El drama se conoce también como tragicomedia, porque mezcla elementos característicos de ambas expresiones teatrales. El drama es la tragedia vista desde un ángulo más humano, donde los personajes pueden obrar con libertad y no están determinados por el destino. Además, aparecen situaciones cómicas que relajan la acción dramática. Este género está destinado a ser representado públicamente frente a un auditorio.
Sesión1:Elteatroparatransmitir mensajesycompartiremociones. /Lasmáscaras 2
Es la aplicación de la estructura dramática (como en el teatro) con fines terapéuticos. Es el uso intencional y sistemático de procesos teatrales para alcanzar un crecimiento y cambio psicológico, sus bases son multidisciplinarias, sus herramientas provienen primordialmente del teatro y sus objetivos se basan en la psicoterapia. Psicodrama, el juego dramático, el ritual dramático y el juego de roles.
DRAMATERAPIA
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El psicodrama fue creado como una psicoterapia de grupo, por el Psiquiatra Jacob Leví Moreno, inspirado en el teatro de la improvisación o teatro espontáneo, donde descubre las posibilidades terapéuticas que implica la representación de las situaciones conflictivas, al vivirlas de forma activa, en el aquí y el ahora. Consiste en actuar los acontecimientos importantes que nos atraviesan en vez de simplemente hablar sobre ellos
Psicodrama
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A tráves de un sorteo se eligen papelitos que contienen, diferentes cuentos tradicionales y que tienen que actuar para dar a conocer a los demás compañeros de clase, pueden usar objetos que tengan a la mano, usar su expresión corporal, facil y creatividad para intrerpretar su personaje. Después se escribe una reflexión sobre las emociones que sintieron al hacer su psicodrama en equipo.
ACTIVIDAD: ¡HAGAMOS UN PSICODRAMA!
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En el teatro hay quien cree que la máscara es sólo aquello que nos cubre o modifica el rostro. Y si hablan de teatro de máscaras sólo ven personajes de este modo, y piensan que sólo sirven para representar farsas, comedia del arte o variantes, alguna relectura trágica y poco más. Una máscara es todo aquello que externamente define rasgos característicos del personaje y que permite al espectador identificarlo con facilidad
Incluso podríamos decir que todos llevamos una máscara puesta, nuestra cara, sus propios rasgos son los que nos hacen identificables y dife
Las máscaras: con sus verdades y mentiras, engaños y apariencias, realidades y fantasías.
ACTIVIDAD: HACER UNA MÁSCARA O ANTIFAZ CON MATERIALES RECICLABLES O IMPRIMIR ALGUNA 7 Usa tu creatividad, para realizar una máscara o un antifaz, ya sea impreso y oegadoen cartón, usando cajas, fomi, platos de cartón, etc. SE PUEDE UTILIZAR CUALQUIER MATERIAL PARA ADORNARLO, ES LIBRE LA CREACIÓN DE SU MÁSCARA
¿Qué es el teatro?
Es una de las actividades culturales y artísticas más antiguas en la humanidad. Arte escénica, consiste en la recreación de una o varias historias mediante actor es, discursos, música y escenografía.
Se utiliza para comunicar ideas o como apoyo educativo. En el teatro se representan diversas situaciones que pueden ser graciosas, conmovedoras, trágicas, intrigantes, misteriosas, etc.
Características del teatro.
Consiste en una puesta en escena, representación en vivo de alguna historia o situación.
Generalmente se representa frente a un público o audiencia que puede tener o no, participación real o simulada.
Requiere de la actuación de profesionales (actores) que encarnan y dan vida a los personajes.
Rara vez interviene un narrador, pero es posible. Contiene material escenográfico, utilería o puede apelar a la imaginación.
Sesión2:"Lostíteres,las marionetas,losguiñoles" 8
teatrales.
Escenario: Fondo sobre el cual transcurre la historia añadiendo la atmósfera y ambientación.
Objetos de utilería: Objetos con los cuales los actores interactúan.
Los actores: dan vida a los personajes representando la trama.
El guión: Texto dramático que contiene las indicaciones para representar la obra.
Elementos
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Clasificación del teatro de acuerdo a lo necesario para su representación.
Teatro de cámara: Variante europea teatral de público reducido.
Teatro de calle: Se realiza al aire libre en espacios públicos, no requiere de un escenario.
Teatro de títeres: Variante que emplea muñecos en lugar de actores
Teatro de inmersión: Variantes que incorporan al público a la obra, ya sea como espectadores silenciosos pero presentes en escena, o como partícipes involuntarios en la trama.
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Los títeres.
Objetos inanimados que, a través de la acción y voluntad de un individuo, adquieren una apariencia de vida.
Esta definición busca que no sólo los muñecos fabricados específicamente para la escena sean considerados como títeres; se incluye también a todos los objetos, de cualquier índole, que reciban la mencionada apariencia de vida en manos de un titiritero.
Actividad: Un títere a la mano.
Busca en tu alrededor algo que puedas transformar en un títere y juega a darle vida. Usa tu imaginación para darle vida, un nombre, personalidad, voz, una historia y si así lo deseas, habla con tu títere.
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Las marionetas.
Figuras de seres humanos, animales o seres fantásticos elaborados de cualquier tipo de material y dimensiones, son manipulados desde arriba, moviendo los hilos que a su vez mueven las partes del muñeco.
Los guiñoles.
Títere que se manipula desde abajo, introduciendo la mano dentro del muñeco. Tiene una cabeza estática, y puede mover los brazos. Existen algunas variantes en donde se manipulan usando los dedos.
Títere de guante.
Se caracteriza por la capacidad de mover su boca. La mano se introduce en el títere como si fuera un guante, de esta manera el pulgar 9 mueve la mandíbula inferior y el resto de los dedos la mandíbula superior. Es uno de los títeres más comunes.
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Actividad: Unos títeres emocionales.
Realiza un títere representando alguna emoción, crea una historia con el mismo. Recuerda que los títeres emocionales deben encarnar muy bien la emoción o sentimiento que representan.
¿Por qué trabajar con títeres?
Los títeres pueden ayudarnos en un entorno educativo a enseñar y aprender valores, hacer reflexiones de determinados temas, enseñar hábitos de higiene y demás, explicar contenidos de diferentes materias además de desarrollar la imaginación y creatividad en la elaboración de tanto el diseño del títere como de su historia.
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minutos Debajo del títere Jani Dueñas. ttps://youtu.be/D4JSIIwgTBs
14 Materiales de consulta para este tema. 31
Sesión 3: El juego de las sombras/lA MÍMICA Y EL LENGUAJE NO VERBAL
Antes de los 18 meses, dependiendo de cada niño, ocurre el proceso de reconocimiento frente al espejo. Con la construcción de la autoconciencia, el niño sabe que quien se está reflejando en el espejo es él. Eso tiene que ver con que desarrolla una imagen corporal que coincide con el nombramiento de las partes de su cuerpo. La sombra y su reflejo complementa este proceso.
Una buena idea para trabajar con la percepción de sombras es el Teatro de sombras ; es una actividad muy recomendada para realizar con los niños, convirtiéndose en una herramienta educativa pues ayuda a desarrollar la creatividad en los niños, mejorar su capacidad de trabajar en equipo, desarrollar sus habilidades plásticas y a ser más observadores e imaginativos
QUE PODEMOS OBTENER:
1 Potenciar la creatividad
2. Desarrollo de habilidades plásticas.
3. Trabajo en equipo.
4. Potenciar sus cualidades.
BENEFICIOS
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La mímica es un tipo de expresión que se emplea para comunicarse de manera no verbal, mediante gesticulaciones, señales y movimientos no verbales para transmitir alguna idea
Pantomima
Lenguaje de signos
El cine mudo
Saludos con las manos
CARACTERÍSTICAS
Es un lenguaje no verbal, que emplea gestos faciales, manuales y corporales.
Es un complemento del lenguaje oral, como ya se ha dicho es algo que aprendemos de los niños, ya sea consciente o inconscientemente con los gestos podemos dar más énfasis a nuestras palabras o por el contrario negar lo que estamos diciendo.
Es un tipo de comunicación incompleta
Sesión 3: El juego de las sombras/lA MÍMICA Y EL LENGUAJE NO VERBAL
TIPOS 16
Sesión 3: El juego de las sombras/lA MÍMICA Y EL LENGUAJE NO VERBAL ACTIVIDAD: une LA SOMBRA CON LA PELICULA CORRECTA 17 WINNIE THE POOH PETER PAN SHREK lOS MINIONS MICKEY MOUSE
Sesión 4: El psicodrama y el sociodrama en la orientación educativa
Las aplicaciones del psicodrama dependen más de las destrezas y experiencias del director que de la técnica en sí, ya que se ha comprobado su utilidad para tratar diversas patologías, como depresiones, trastornos de ansiedad o fobias sociales, además para ayudar a mejorar la autoestima, la motivación y para cambiar hábitos inadecuados.
El psicodrama aplicado a la educación posibilita el desarrollo de la espontaneidad, creatividad y sensibilidad necesarias para el ejercicio del trabajo grupal, involucrando la comprensión de las relaciones humanas
El psicodrama aplicado a la educación se refiere a la utilización sistematizada de la dramatización de temas en el aula. No es sólo la teatralización de asuntos de las disciplinas curriculares, sino una secuencia de eventos que propician la espontaneidad necesaria para crear y construir conocimiento. Los alumnos, trabajando en grupo, se socializan, se integran, descubren sus límites y los de los otros, elaborando conceptos y de este modo, interactuando. El alumno, muchas veces, se enfrenta con situaciones que despiertan sentimientos y conflictos que necesitan ser elaborados para poder responder efectivamente a las demandas provenientes de su entorno.
El psicodrama se presta así, a un aprendizaje diferente del tradicional, privilegiando la vivencia y produciendo resultados que permanecen con los participantes por mucho tiempo, al involucrar el pensar, el sentir y el actuar
Elementos básicos del psicodrama
El escenario: El área designada donde se lleva a cabo la promulgación
El protagonista: La persona cuyos problemas se están explorando. El director: El facilitador o terapeuta, el director sigue la iniciativa del protagonista
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El psicodrama y el sociodrama en la orientación educativa
Los antecedentes del sociodrama se remontan al año de 1921 donde su precursor Jacob Levy Moreno comenzó a realizar sus primeras prácticas teatrales con fines más de intervención y reflexivos.
¿Quién es Jacob Levy Moreno?
Entre sus aportes principales están el desarrollo y creación del psicodrama y el sociodrama además de que acuñó el término terapia de grupo fÉl fué un psiquiatra, que radicó principalmente en Estados Unidos, aunque fue nacido en Bucarest, Rumania en el año de 1889
El sociodrama es un método para intervenir sobre las relaciones entre los grupos y que se refiere a valores universales, es decir que, a pesar de las diferentes culturas, costumbres, ideologías, etc , estos valores se sobreponen para todos como por ejemplo el respeto.
Al realizar un sociodrama nos ayuda a conocer los intereses o inquietudes del grupo en general, las cosas que son importantes y afectan a todos, además de esto al obtener un rol nos permite ampliar más nuestro panorama y empatizar para tener un mejor desempeño grupal y social.
Permite la comunicación con grandes grupos
Se amplían las perspectivas, percepciones y se valoran los sentimientos al adquirir más conocimientos
Previene la aparición o estancamiento de situaciones conflictivas en las comunidades
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